Константин федорович юон замечательный русский художник. Художник Юон Константин Федорович – Биография. У берега реки Псковы. Б. на картоне, акв., белила, уголь

Константи́н Фёдорович Юо́н (1875—1958) — российский и советский живописец, мастер пейзажа; театральный художник, теоретик искусства.

Народный художник СССР (1950). Лауреат Сталинской премии первой степени (1943). Действительный член АХ СССР (1947). Брат П. Ф. Юона. Член ВКП(б) с 1951 года.

К. Ф. Юон родился 12 (24) октября 1875 года в Москве в швейцарско-немецкой семье. Отец — служащий страховой компании, позже — её директор; мать — музыкант-любитель.

Константин Юон с 1892 по 1898 год учился в МУЖВЗ. Его преподавателями были такие мастера, как К. А. Савицкий, А. Е. Архипов, Н. А. Касаткин.

По окончании училища два года работал в мастерской В. А. Серова. Затем основал собственную студию, в которой преподавал с 1900 по 1917 совместно с И. О. Дудиным. Его учениками были, в частности, А. В. Куприн, В. А. Фаворский, В. И. Мухина, братья Веснины, Н. Д. Колли, Ройтер, Михаил Григорьевич.

В 1903 году Юон стал одним из организаторов Союза русских художников. Он также входил в число участников объединения «Мир искусства».

С 1907 года работал в области театральной декорации.

1906. У берега реки Псковы. Б на картоне, акв, белила, уголь. 68х104. ГТГ

С 1925 года Юон — член АХРР. Помимо работы в живописном жанре, он активно занимался оформлением театральных спектаклей, а также художественной графикой.

В 1948 по 1950 годы художник работал директором Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств АХ СССР.

С 1952 по 1955 преподавал в качестве профессора в МГАХИ имени В. И. Сурикова, а также в ряде других учебных заведений. С 1957 года был первым секретарем правления СХ СССР.

К. Ф. Юон умер 11 апреля 1958 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 4).

1890-е. Пейзаж с церковью. Картон, масло.

1903. Праздничный день. Картон, темпера. 95. 5x70. ГРМ

1905. Лубянская площадь зимой. Б., акв., белила. 47. 2x57. ГТГ


1907. Куст бузины. Декоративный пейзаж. Псков. Х., м. 70,5х123. Ташкент

1908. Голубой куст. Холст, масло. 71x107. ГТГ

1909. Ночь. Тверской бульвар. Б., акв., белила. 60x73. ГТГ

1910. Троицкая лавра зимой. Холст, масло. 125x198. ГРМ

1913. Мельница. Октябрь. Лигачево. Холст, масло. 60x81. ГТГ

1914. Зима. Мостик. Холст, масло. 68. 6x104. Пенза

1913. Карусель. Углич. Б., акв., бел. 51х68. ЧС

1920. Портрет А. А. Бахрушина. Б., к. 50х35. ГЦТМ им А. . Бахрушина

1921. Новая планета Картон, темпера 71x101 ГТГ

1922. Русская провинция. Из альб. литографий. Москва, изд. Берендеи, 1922

1922. Симфония действия. X., м. 78х92. Частное собрание. Москва

1923. Парад Красной армии. Х., м. 89,5х111. ГТГ

1923. Люди. X., м. 91х121. Харьков

1924. Портрет К. А. Юон, жены художника. X., м. 50х55. Собрание О. И. Юона. Москва

1925. Радуга. Лигачево. X., м. 63х81. ГТГ

1926. В те дни У Дома союзов в дни похорон В. И. Ленина. Б., акв., бел. 32х49. Центральный музей В. И. Ленина

1927. При условии полного кооперирования. Плакат

1927. Первое появление В. И. Ленина на засед Петросовета в Смольном 25 окт 1917 г. Х. , м. 132х191. ГРМ

1929. Уходящая провинция. Х. на фанере, м. 79х104. Воронеж

1942. Утро Москвы. Холст, масло. 100x150. Иркутск

1947. Раскрытое окно. Лигачево. Х., м. 115х132. ГТГ

1954. Эск. к ск. Маршака "Горя бояться - счастья не видать". Царская палата. Б., акв., к 29,3х48. Муз. театра им. Вахтангова

1954. Песни колхозной молодежи. Лигачево. X., м. 65х100. Муз. музык. культ. им. Глинки, М

1956. Москва. Вид на стадион им В. И. Ленина в Лужниках. ЧС

Полностью

Константи́н Фёдорович Юо́н (1875-1958) - русский живописец, мастер пейзажа, театральный художник, теоретик искусства.

Академик АХ СССР (1947). Народный художник СССР (1950). Лауреат Сталинской премии первой степени (1943).

Родился 24 октября 1875 года в Москве, в германошвейцарской семье. Отец - работник страховой компании, позже - её директор; мать - музыкант-любитель.

Брат - композитор П. Ф. Юон, профессор Берлинской консерватории, после революции остался в Германии, откуда, после прихода к власти Адольфа Гитлера , эмигрировал на историческую родину, в Швейцарию, где и умер.

С 1892 по 1898 год Константин Юон учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества . Его преподавателями были такие мастера, как К. А. Савицкий, А. Е. Архипов, Н. А. Касаткин.

По окончании училища Юон два года работал в мастерской В. А. Серова . Затем основал собственную студию, в которой преподавал с 1900 по 1917 совместно с И. О. Дудиным. Его учениками были, в частности, А. В. Куприн, В. А. Фаворский, В. И. Мухина, братья Веснины, В. А. Ватагин, Н. Д. Колли, А. В. Грищенко, М. Г. Ройтер, Н. Терпсихоров, Ю. А. Бахрушин.

В 1903 году Юон стал одним из организаторов Союза русских художников. Он также входил в число участников объединения «Мир искусства».

С 1907 года работал в области театральной декорации, в частности, занимался оформлением постановки оперы «Борис Годунов» в Париже, в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева.

До революции основной темой творчества Юона были выполненные в особой манере, пронизанные светом пейзажи русских городов (Москвы, Сергиева Посада, Нижнего Новгорода и других), с широкой перспективой, изображением церквей, женщин в народных костюмах, примет традиционного русского быта.

Большой известностью пользуется, например, картина «Купола и ласточки. Успенский собор Троице-Сергиевой лавры» (1921 г.). Это панорамный пейзаж, написанный с колокольни собора ясным летним вечером, на закате. Под ласковым небом благоденствует земля, и на переднем плане сияют освещённые солнцем купола с золотыми узорчатыми крестами. Сам мотив не только очень эффектен, но и символизирует значительную культурную и историческую роль церкви.

После революции Константин Юон остался в России. В качестве отклика на революционные события, Юоном было создано полотно «Новая планета», трактовки которого искусствоведами варьируются вплоть до полной противоположности. В советское время считалось, что Юон изобразил на нем «космосозидающее значение Великой Октябрьской социалистической революции». В современной России оно воспроизводилось, в частности, на обложке книги Ивана Шмелёва «Солнце мёртвых», описывающей Красный террор в Крыму.

В другой «космической» картине «Люди» (1923) речь также идет о созидании нового мира.

В 1925 году Юон стал членом Ассоциации художников революционной России (АХРР). В 1923 году выполнил картину «Парад Красной армии» (1923).

В 1948 по 1950 годы художник работал директором Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств АХ СССР. Помимо работы в живописном жанре, он продолжал заниматься оформлением театральных постановок, а также графикой.

В 1951 году вступил в ВКП(б).

С 1952 по 1955 годы преподавал в качестве профессора в Московском художественном институте им. В. И. Сурикова, а также в ряде других учебных заведений. С 1957 года был первым секретарем правления СХ СССР.

К. Ф. Юон умер 11 апреля 1958 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 4).

На московском доме, в котором он жил и работал (Улица Земляной Вал, 14-16), установлена мемориальная доска.

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →


Константин Фёдорович Юон (1875-1958) - русский советский живописец, мастер пейзажа, театральный художник, теоретик искусства. Академик АХ СССР (1947). Народный художник СССР (1950). Лауреат Сталинской премии первой степени (1943). Член ВКП(б) с 1951 года.

Автопортрет. 1912

Константин Фёдорович (Теодорович),чьи предки приехали в Россию из Швейцарии, родился 24 октября 1875 года в Москве и был третьим сыном в семье директора компании по страхованию имущества Теодора Юона. Его супруга занималась музыкой, и в течение пяти лет родила четверых сыновей, но только у Константина было привычное для русского уха имя, остальные трое братьев назывались: Пауль, Эдуард и Бернхарт. И что самое интересное: у всех четырёх братьев после женитьбы супруги девочек никогда не рожали. У самого Константина, как и у Пауля с Бернхартом, было по 2 сына, а у Эдуарда и того больше – четыре! Кстати, Пауль тоже не был обделён талантом, став известным композитором, которого называли «русским Брамсом».


Летний день.


Вид на Москву с Воробьёвых гор.


Речная пристань.


Приволье. Водопой (Лигачево). 1917

В юности Юон отличился в пристрастии к рисованию и в 17-летнем возрасте родители направляют его в художественное училище в Москве. Его первыми наставниками в данном заведении на то время были хорошо зарекомендовавшие себя в обществе художники: Константин Аполлонович Савицкий, Николай Алексеевич Касаткин, Абрам Ефимович Архипов, Валентин Александрович Серов. Картины Юона стали привлекать внимание зрителей ещё на студенческих выставках, и быстро раскупались. На деньги от продажи своих произведений, молодой человек мог посетить многие места в России, и даже некоторые европейские страны. Полотна художника выставлялись на всех крупных российских выставках.


Голубой куст. 1908


Сараи. Летний пейзаж. 1948


Морской пейзаж. Горный скат.


Мельница. Октябрь. Лигачево. 1913

О таланте молодого живописца появлялись многочисленные статьи в журналах по искусству, написанные известными критиками и искусствоведами. Юон также довольно часто выступал как искусствовед. После получения диплома Юон стал преподавателем, и этой деятельности он посвятил всю жизнь. Его ученики, будущие знаменитые русские скульпторы Вера Мухина, Василий Алексеевич Ватагин и многие художники всегда тепло отзывались о своём учителе. Судьба благоволила к Юону. Успех пришёл к нему в молодости и закрепился с ним по жизни. Его почитали, награждали, он занимал руководящие должности.


Пейзаж с церковью.


Троицкий посад. Загорск.


Июль. Купание. 1925


Пейзаж Новгородской губернии. 1910-е.

Константин Фёдорович был очень скрупулёзным человеком, умевшим «играть на мелочах», и тем самым он пошёл в отца, по которому можно было сверять часы. Вот только по несчастливому стечению обстоятельств судьба распорядилась так, что отец и сын несколько лет не общались, и при встрече переходили на другую сторону улицы.
Причиной этому была муза сына – обыкновенная крестьянка, которую юный Константин полюбил искренне и нежно. В 1900 году К. Ф. Юон женился на крестьянке села Лигачёво Клавдии Алексеевне Никитиной (1883-1965), с тех пор художник подолгу жил и работал в этом селе.


Ночной час. Портрет жены художника Клавдии Алексеевны Юон. 1911


Портрет жены художника К.А. Юон.


Портрет К.А. Юон, жены художника. 1924

А вот интеллигентный родитель посчитал, что подобный мезальянс не просто унижает сына, но и бросает тень на его собственную репутацию. Константин Фёдорович выбрал любовь, и ни разу об этом не пожалел. К тому же на первом этапе супружеской жизни их с женой очень сблизила потеря одного из сыновей. И прожили свою совместную жизнь они долго и счастливо. По свидетельству родных Юона, душевная щедрость, доброта и красота Клавдии Алексеевны впоследствии победили все сословные предрассудки и сделали её любимой невесткой.


Портрет Клавдии Алексеевны Юон. / Утро в деревне. Хозяйка. 1920-е.


Портрет Бори Юона, сына художника. 1912


Семейный портрет (Клавдия Алексеевна Юон, жена художника, и сыновья Борис и Игорь). 1915


Портрет И.К. Юона, сына художника. 1923

Константин Фёдорович создал работы в самых различных сферах искусства. Некоторое время писал тематические картины и портреты известных людей своего времени, но всегда возвращался к своему призванию – русскому пейзажу. Как и многие российские живописцы Юон применял в своих работах принципы известных французских импрессионистов, однако, не разрывая своей связи с традициями реализма. К. Юона часто сравнивают с А. Рябушкиным и Б. Кустодиевым, в его полотнах также пронзительно сквозит чувство любви к русской старине. Когда-то в молодости при нём реставраторы начали очищать иконы и вдруг засияли необыкновенные краски. Этот момент навсегда остался в памяти Юона и во многом повлиял на его манеры письма.


Окно в природу. Лигачево, май. 1928


Коронация Михаила Федоровича в 1613 году. Соборная площадь, Московский Кремль. 1913


Рыночная площадь в Угличе. (Тройка в Угличе).


Закат.

Художник безмерно любил проявление всего красивого как в природе, так и в жизни. Возможно, его чувство и понимание способствовало тому, что его картины были безупречны, показывающие настроение, вот вам ярко светит солнце, сверкает только что выпавший на землю снег, яркие наряды женщин, русские древние архитектурные памятники. К. Ф. Юон, имея особый дар, сумел по-особому взглянуть на древнерусскую архитектуру и неповторимую природу России. Юона влечет зодчество и архитектурные ансамбли, в них для него раскрывались беспредельные возможности для создания колоритных композиций.


В Московском Кремле.


Ночь.Тверской бульвар.


На Волге.


Деревня Новгородской губернии. 1912

После революции Константин Юон был одним из инициаторов создания школ изобразительного искусства при Московском отделении народного образования. В 1920 получил первую премию за проект занавеса для Большого театра. В 1921 избран действительным членом Российской Академии художественных наук. С 1925 - член Ассоциации Художников Революционной России. В 1938–1939 руководил персональной мастерской во Всероссийской Академии художеств в Ленинграде. В 1940 выполнил эскизы мозаичного оформления Дворца Советов. В 1943 награждён Сталинской премией, в 1947 избран действительным членом Академии художеств СССР. С 1943 по 1948 Константин Юон работал главным художником Малого театра. В 1950 был удостоен звания «Народный художник». В 1948–1950 возглавлял НИИ истории и теории изобразительного искусства Академии художеств СССР. Доктор искусствоведения. В 1952–1955 преподавал в Московском государственном художественном институте им.В. И. Сурикова, профессор.


Августовский вечер. Последний луч. 1948


Раскрытое окно.


Портрет мальчика, Олега Юона, внука художника. 1929


Купание. 1920

С 1925 года Юон отдаёт предпочтение для работы с «чистым» пейзажем, постепенно привнося в композиции некоторые его новшевства модные на то время. Но помимо пейзажной живописи Константин схватывал на лету и другие жанры, например, графику; долгие годы был театральным художником, оформляя заставки к спектаклям. Многие его современники были уверены в том, что по степени раскрепощённости Юону мало равных. А всё потому, что в пору своего профессионального становления, ещё в студенческую пору он успел объездить не только Россию, но и Европу и каждый раз его творческий багаж пополнялся пусть даже едва заметным штришком, который впоследствии воплощался во вполне конкретные формы.


Автопортрет. 1953

Константин Фёдорович был активен до последних дней своей жизни. Неслучайно в 1957 году, на 83-м году жизни, его избрали первым секретарём правления Союза художников СССР. Константин Фёдорович Юон скончался в 1958 году 11 апреля, когда ему было 82 года и похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 4).

На московском доме, в котором он жил и работал (Улица Земляной Вал, 14-16), установлена мемориальная доска.


Осенний вид с балкона.


Окно. Москва, квартира родителей художника. 1905


Берёзы. Петровское. 1899

Прошедшие в субботу торги принесли нам новый ценовой рекорд русской живописи на территории России: за 76 миллионов рублей была куплена «Тройка в Угличе» известного русского и советского художника К. Ф. Юона

«Мне хотелось писать картины, как пишутся песни о жизни,
об истории русского народа, о природе, о древних русских городах».
Константин Юон

Прошедшие в субботу,18 мая, торги дома «Русская эмаль» принесли нам новый ценовой рекорд русской живописи на территории России: за 76 миллионов рублей была куплена «Тройка в Угличе» известного русского и советского художника К. Ф. Юона.

Благодаря успеху своих работ, К. Юон с конца 1890-х годов бывал в Италии, Австрии, Швейцарии, Германии. С 1896 до конца 1900-х неоднократно посещал Париж, где занимался в частных студиях, делал эстампы (акватинту) с пейзажей (городских видов) Камиля Писсарро и других импрессионистов; художник не имел целью с доскональной точностью скопировать в графике живопись мастеров нового искусства, он пытался воспроизвести их в собственном стиле.

Уже с 1898 года К.Ф.Юон стал принимать первых учеников. В 1900–1917 годах он возглавлял собственную художественную школу «Классы рисования и живописи» (совместно с И. О. Дудиным) в Москве. Среди учеников школы в разное время были многие известные художники, архитекторы и скульпторы, в том числе В.И. Мухина , В.А. Ватагин , В.А. Фаворский , Р. Р. Фальк и другие.

В конце 1890-х - 1900-х годов Юон неоднократно путешествовал по старинным русским городам. С 1908 и до самой смерти в 1958 году работал преимущественно в подмосковном Лигачёве, ставшим для него постоянным домом и неизменным источником русских мотивов.

Константин Фёдорович Юон (1875-1958) - русский советский живописец, мастер пейзажа, театральный художник, теоретик искусства.

Академик АХ СССР (1947). Народный художник СССР (1950). Лауреат Сталинской премии первой степени (1943). Член ВКП(б) с 1951 года.

Родился 12 (24) октября 1875 года в Москве, в немецкоязычной швейцарской семье. Отец - служащий страховой компании, позже - её директор; мать - музыкант-любитель.

С 1892 по 1898 год учился в МУЖВЗ. Его преподавателями были такие мастера, как К. А. Савицкий, А. Е. Архипов, Н. А. Касаткин.

По окончании училища два года работал в мастерской В. А. Серова. Затем основал собственную студию, в которой преподавал с 1900 по 1917 совместно с И. О. Дудиным. Его учениками были, в частности, А. В. Куприн, В. А. Фаворский, В. И. Мухина, братья Веснины, В. А. Ватагин, Н. Д. Колли, А. В. Грищенко, М. Г. Ройтер.

В 1903 году Юон стал одним из организаторов Союза русских художников. Он также входил в число участников объединения «Мир искусства».

С 1907 года работал в области театральной декорации.

Вёл художественную студию на Пречистенских рабочих курсах с И. О. Дудиным (один из учеников - Ю. А. Бахрушин.)

В 1925 года Юон стал членом АХРР. Есть все основания полагать, что он симпатизировал большевизму. Так, на созданной в 1921 или 1922 году картине «Новая планета» художник изобразил космосозидающее значение Великой Октябрьской социалистической революцию. В другой «космической» картине «Люди» (1923 г.) речь идет о наполненном тем же содержанием созидании нового мира, хотя кое-кому и хочется «угадывать» контуры Соловецкого лагеря особого назначения (СЛОН). В том же плане выполнена и картина «Парад Красной армии» (1923).

Большой известностью пользуется и картина «Купола и ласточки. Успенский собор Троице-Сергиевой лавры» (1921 г.). Это панорамный пейзаж, написанный с колокольни собора ясным летним вечером, на закате. Под ласковым небом благоденствует земля, и на переднем плане сияют освещённые солнцем купола с золотыми узорчатыми крестами. Сам мотив не только очень эффектен, но и символизирует значительную культурную и историческую роль церкви

Помимо работы в живописном жанре, Юон занялся оформлением театральных постановок («Борис Годунов» в парижском театре Дягилева, «Ревизор» в Художественном театре, «Аракчеевщина» и др.), а также художественной графикой.

В 1948 по 1950 годы художник работал директором Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств АХ СССР.

С 1952 по 1955 преподавал в качестве профессора в Московском художественном институте им. В. И. Сурикова, а также в ряде других учебных заведений. С 1957 года был первым секретарем правления СХ СССР.

К. Ф. Юон умер 11 апреля 1958 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 4)