پوستر در تئاتر Volkov. تولد تئاتر درام روسی

نام فئودور ولکوف بیش از دو قرن است که با تولیدات خود مخاطب را خشنود می کند. و همه چیز با یک انبار چوبی شروع شد، جایی که اولین اجراها در آنجا برگزار شد. امروزه یکی از مشهورترین تئاترهای کشور است.

تاریخچه تئاتر

تئاتر Volkovsky توسط پسر یک تاجر سازماندهی شد. افراد از طبقات و حرفه های مختلف را گرد هم آورد. در ابتدا آن را "تئاتر کمدین های مشتاق" نامیدند. فدور ولکوف همان پسر تاجری است که گروه را تأسیس کرد.

در سال 1750، گروه آماتور به یک گروه حرفه ای تبدیل شد. رپرتوار گسترش یافت و برای تئاتر به جای انبار چرمی، ساختمان جدیدی ساخته شد که برای هزار صندلی طراحی شده بود.

دو سال بعد، به دستور ملکه الیزابت پترونا، فئودور ولکوف و هنرمندانش به سن پترزبورگ منتقل شدند.

اما با خروج گروه، زندگی تئاتری شهر همچنان در حال جوشش بود. این توسط فرماندار شهر - A. Melgunov - تسهیل شد. او از هنر حمایت می کرد. اجراهای هنرمندان آماتور در خانه او برگزار می شد.

در قرن نوزدهم، بزرگترین هنرمندان آن زمان - میخائیل شچپکین، V. Charsky، M. Yermolova، G. Svaina، V. Komissarzhevskaya و بسیاری از مشاهیر دیگر در یاروسلاول تور کردند.

بسیاری از بازیگران که بعدها در سراسر کشور به شهرت رسیدند، کار خود را در یاروسلاول آغاز کردند.

در آغاز قرن بیستم، این تئاتر به نام بنیانگذار آن، فئودور ولکوف نامگذاری شد. در سال 1909 تصمیم گرفته شد که ساختمان جدیدی برای آن ساخته شود. دو سال بعد، تئاتر جدید Volkovsky به طور رسمی افتتاح شد. در آن سال‌های دور، پوستر او عمدتاً نمایش‌هایی بر اساس آثار کلاسیک به بیننده ارائه می‌کرد. در دهه 1930، کارنامه با نمایشنامه های نمایشنامه نویسان شوروی، مطابق با آن زمان و آن ایده ها، پر شد.

در سال های جنگ، بخشی از گروه برای دفاع از میهن به جبهه رفتند و هنرمندان باقی مانده از مردم حمایت کردند و با اجراهای خود به زنده ماندن آنها در آن دوران سخت کمک کردند. رپرتوار تغییر کرده است و اکنون بر اساس آثاری درباره جنگ، میهن پرستی است.

سال 1950 سالگرد تئاتر است. "Volkovtsy" دویستمین سالگرد را جشن گرفت. این سالگرد در سراسر کشور جشن گرفته شد.

به زودی فارغ التحصیلان از مدارس تئاتر پایتخت وارد شدند. آنها گروه را دوباره پر کردند و اکنون جوانان با استعداد و آینده دار در کنار استادان صحنه کار می کردند.

در دهه 70-80، کارنامه شامل آثار ماکسیم گورکی، چنگیز آیتماتوف، وی. یژوف بود. غنای روانی و غزلیات در اولویت تولیدات قرار گرفت.

در پایان قرن بیستم، تئاتر آکادمیک و سنت های قدیمی را کنار گذاشت. در اجراهای او راه های محافظه کارانه تری برای وجود هنرمندان در تصاویرشان نمایان می شود. تئاتر عملاً ریشه های خود را رها می کند. این شرکت در حال تبدیل شدن به یک شرکت تجاری تولید عینک است. این به ابتکار کارگردان گلب دروزدوف اتفاق افتاد.

در دهه 90، کار تئاتر منعکس کننده زمان فاجعه بار فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی بود. تئاتر در آن دوران سخت بارها اصلاح شد و به سختی جان سالم به در برد.

امروز دوباره زندگی می کند و می آفریند. این گروه به تور می رود و در جشنواره ها شرکت می کند. صنعتگران باتجربه و بازیگران جوان با استعداد در اینجا کار می کنند.

ساختمان

تئاتر Volkovsky بارها محل زندگی خود را تغییر داده است. اولین ساختمان آن در منطقه ای نزدیک میدان ایلینسکایا قرار داشت. تا به امروز هیچ اطلاعاتی در مورد ظاهر آن اتاق حفظ نشده است.

دومین ساختمان تئاتر در سال 1819 ساخته شد. ظاهر آن نیز ناشناخته است. در میدان Vlasyevskaya قرار داشت که بعداً به یک میدان تئاتر تبدیل شد و سپس نام F. Volkov را دریافت کرد.

پس از 20 سال، این ساختمان برای اولین بار بازسازی شد. سپس پس از 40 سال دیگر مورد بازسازی مجدد قرار گرفت.

در سال 1911، طبق پروژه معمار نیکولای اسپرین، ساختمانی ساخته شد که امروزه تئاتر در آن قرار دارد.

F. Volkov

تئاتر Volkovsky نام یک بازیگر برجسته روسی را یدک می کشد. این مرد بزرگی بود. او است که بنیانگذار تئاتر روسیه به حساب می آید. فدور گریگوریویچ یک شخصیت منحصر به فرد بود. او علاوه بر بازیگری با استعداد، موسیقی‌دان، معمار، کارگردان، منبت‌کار، مهندس صحنه، نقاش، مجسمه‌ساز و جمع‌آوری کتاب‌های کمیاب نیز بود. فئودور ولکوف پسر یک تاجر بود. او این تئاتر را در سال 1750 تأسیس کرد. او خودش هم هنرمند بود، هم کارگردان و هم نگهبان.

او افراد مختلفی را به این گروه دعوت کرد. در میان آنها کارمندان، صنعتگران، حوزویان، بازرگانان، کارمندان ادارات بودند.

اجراها در تئاتر F. Volkov به طور منظم ادامه یافت. هنرمندان توسط مجری ایگناتیف که برای تجارت به یاروسلاول آمده بود مورد توجه قرار گرفتند. با بازگشت به پایتخت ، او در مورد تئاتر به ملکه گزارش داد. او به یک گروه آماتور علاقه مند شد. در نتیجه فدور ولکوف و هنرمندانش برای کار در سن پترزبورگ رفتند. آنها آموزش دیدند و اولین گروه حرفه ای در روسیه شدند.

اجراها

تئاتر Volkovsky به مخاطبان خود رپرتوار نسبتاً جالبی ارائه می دهد.

در اینجا می توانید اجراهای زیر را مشاهده کنید:

• "دو رومانیایی فقیر که لهستانی صحبت می کنند."
• "بابا".
• "تانگو. اتودها".
• "خانوما".
• "دو داستان عاشقانه خنده دار."
• "اپرای گدا"
• «یک ماه در روستا.
• "بدون عنوان".
• "مرد و آقا".
• او از مبارزه برنگشت.
• "استعدادها و ستایشگران".

و دیگران.

گروه

بازیگران تئاتر ولکوفسکی استادان درام، خواننده و رقصنده باله هستند.

• ایلیا وارانکین.
• سرگئی کارپوف.
• اولگ نویکوف.
• اوگنیا دولگوف.
• یوجین موندوم
• النا شوچوک.
• کریل ایسکراتوف.
• ایرینا سیدوروا.
• دانیل بارانوف.
• ناتالیا کوچرنکو
• مارینا تیمچنکو
• نیکولای کودیموف.

و دیگران.

جشنواره ها

تئاتر ولکوف نه تنها با اجراها مخاطبان خود را خوشحال می کند. پوستر او عموم مردم را به جشنواره هایی که برگزار می کند دعوت می کند.

یکی از آنها "جشنواره بین المللی ولکوف" نام دارد. 16 سال است که در این شهر برگزار می شود. این جشنواره در زمره بزرگترین و مهم ترین جشنواره های کشورمان قرار دارد. گروه های تئاتر حرفه ای از کشورهای مختلف در آن شرکت می کنند. هر ساله تئاترهای برجسته روسیه و خارج از کشور به یاروسلاول می آیند. این جشنواره شامل اجراها، بحث ها، کلاس های کارشناسی ارشد و همچنین ارائه جایزه دولت فدراسیون روسیه است.

دومین جشنواره ای که توسط Volkovtsy برگزار می شود، آینده تئاتر روسیه است. برای جوانان برگزار می شود. در این جشنواره فارغ التحصیلان دانشگاه های تئاتر و موسسات آموزشی تخصصی متوسطه حضور دارند. در اینجا آنها این فرصت را پیدا می کنند که خود را نشان دهند، مورد توجه قرار گیرند، شغلی پیدا کنند، شهرت پیدا کنند. این جشنواره فرصتی عالی برای هنرمندان جوان، طراحان صحنه، کارگردانان است تا زندگی خود را تنظیم کنند و آینده خود را تضمین کنند.

تئاتر فئودور ولکوف

در یاروسلاول در سال 1750، اولین تئاتر عمومی حرفه ای در روسیه افتتاح شد. اولین بازیگر حرفه ای، کارگردان، طراح صحنه و نمایشنامه نویس فدور گریگوریویچ ولکوف بود. او در سال 1729 در کوستروما به دنیا آمد، در یاروسلاول، مسکو و سن پترزبورگ تحصیل کرد. در پایتخت، او از تئاتر ایتالیا دیدن کرد و تصمیم گرفت که گروه تئاتر خود را سازماندهی کند.

تولد تئاتر درام روسی

در سال 1748 F.G. ولکوف به یاروسلاول بازگشت، اولین گروه نمایشی را از میان کارمندان دفتر یاروسلاول و مردم شهر در اینجا جمع کرد و تمرینات را آغاز کرد. اعتقاد بر این است که اولین اجراها در یک انبار چرمی قدیمی روی صحنه رفتند، اما قبلاً در سال 1750 گروه به ساختمانی در ساحل ولگا نقل مکان کرد و اولین فصل خود را با نمایشنامه "استر" جی راسین افتتاح کرد. در سال 1751 شایعاتی در مورد فعالیت های تئاتری F.G. ولکووا به سن پترزبورگ رسید و سال بعد ملکه الیزاوتا پترونا گروه F.G. ولکوف به پایتخت.

رپرتوار اولین تئاتر روسی شامل درام های معنوی متروپولیتن دیمیتری روستوف، تراژدی های جی راسین، A.P. سوماروکف، کمدی های جی.-بی. مولیر. پس از خروج F.G. زندگی تئاتری ولکوف در یاروسلاول همانطور که انتظار می رفت به پایان نرسید. در دهه های 70 و 80 قرن 18، نمایش های آماتوری در خانه فرماندار A.P. ملگونوف که از فرهنگ و هنر حمایت می کرد. جانشین و پیرو F.G به یاروسلاول می آید. Volkova I.A. دیمیتروفسکی

در آغاز قرن نوزدهم، اجراها منظم شد، یک گروه تئاتر حرفه ای به ریاست شاهزاده اوروسوف، مالک زمین یاروسلاول، تشکیل شد. در آن زمان نمایش هایی در خانه تاجر سوروکین به روی صحنه می رفت که به طور ویژه برای این منظور بازسازی و گسترش یافت. در 1818-1819، ساختمانی به طور خاص برای تئاتر ساخته شد. چوبی روی پی سنگی بوده که متأسفانه تا به امروز باقی نمانده است. در اواخر دهه 1930 تخریب شد. یک تئاتر سنگی جدید در سال 1841 با هزینه تاجر M.Ya در این مکان ساخته شد. آلکسیف. برای بیش از 200 صندلی طراحی شده است.

در سال 1881، ساختمان تئاتر دوباره بازسازی شد و آن را به ششصد صندلی در سالن افزایش داد، اما در آغاز قرن بیستم، این کافی نبود. ساختمان مدرن تئاتر یاروسلاول به نام F.G. Volkov در سال 1911 طبق پروژه معمار جوان N.A. اسپرین. بیش از هزار تماشاگر را در خود جای می دهد.

ساختمان تئاتر ولکوف

ساختمان تئاتر به سبک کلاسیک با عناصر مدرن ساخته شده است. نمای اصلی از نظر بصری به دو طبقه تقسیم می شود. طبقه پایین با آجرکاری تزئینی تزئین شده است و طبقه فوقانی با رواقی با ستون سفید با قرنیز عریض حکاکی شده تزئین شده است که روی آن یک گروه مجسمه سازی نصب شده است که شامل حامی هنر آپولو کیفرد، موزه تراژدی است. ملپومن و الهه کمدی تالیا. در نماهای اصلی و جانبی ترکیب بندی های مجسمه ای وجود دارد.

فضای داخلی بسیار متواضعانه تزئین شده بود. فقط موانع جعبه ها و بالکن ها با چوب ماهون تزئین شده بود، راه پله جلو با سنگ مرمر پوشیده شده بود، درهای ورودی بتنی با کاشی های مرمری. این سالن با نقاشی زیبای "پیروزی دیونیسوس" توسط هنرمندان N. Verkhoturov و V. Saken با موضوع اسرار یونان باستان تزئین شده است. در کنار سرسرا، طبق نقشه اولیه، یک سالن بیلیارد قرار داشت که با آینه بزرگی تزئین شده بود.

در سالی که ساخت و ساز به پایان رسید، تئاتر به نام بنیانگذار آن، بازیگر و کارگردان برجسته، فئودور گریگوریویچ ولکوف نامگذاری شد. حتی یک لوح یادبود ویژه برای بزرگداشت این رویداد در ساختمان گذاشته شد. در طول قرن بیستم، تئاتر بارها بازسازی شد. در سال 1964، این ساختمان کاملاً ویران شد و بازسازی شد، گسترش یافت و بلندتر شد. سالن و سرسرا تغییر کرده اند، اتاق بیلیارد ناپدید شده است، اما مرمتگران ظاهر را تقریباً بدون تغییر نگه داشته اند، از جمله دیوارهای تزئینی بر اساس نقاشی های N.A. سیرینا، تزیین نمای ساختمان.

گروه حرفه ای

اولین بازیگران حرفه ای تئاتر یاروسلاول با F.G. ولکوف به پترزبورگ رفت، اما جای آنها را دیگرانی گرفتند، نه کمتر با استعداد. جانشین پرونده ف.گ. ولکوف در یاروسلاول I.A. دیمیتروفسکی و پس از او - کاترینا سمنووا و الکسی یاکولف. در دهه 40 قرن نوزدهم، L.P. در صحنه تئاتر یاروسلاول درخشید. کوسیتسکایا بهترین بازیگر نقش کاترینا در نمایشنامه A.N. اوستروفسکی "رعد و برق". در اواسط دهه 60، P.A. استرپتووا که خیلی سریع محبوب شد و مورد علاقه مخاطبان قرار گرفت.

در دهه 50 قرن نوزدهم ، بازیگر بزرگ روسی M.S دو بار به یاروسلاول آمد. شچپکین. او اولین کسی بود که پیشنهاد ساخت بنای یادبود برای F.G. ولکوف. در نیمه دوم دهه 90 استعداد I.M. مسکوین. خواننده بزرگ آینده اپرا روسی L.V. نیز در اینجا کار می کرد. سوبینوف.

در قرن بیستم، فعالیت های تئاتر یاروسلاول به نام F.G. ولکووا با نام کارگردانان I.A. روستوفسف که «خرده بورژوا» و «پیرمرد» اثر ام.گورکی و «مرغ دریایی» اثر A.P. چخوف تی کوندراشوا ("تزار فئودور یوآنوویچ" اثر A.K. تولستوی، "لانه اشراف" اثر I.S. Turgenev، "جهیزیه" اثر A.N. Ostrovsky)، F. Shishigin، V. Davidov، G. Drozdov، V. Vorontsov. از سال 1996 تا 2006، V. Bogolepov کارگردان ارشد تئاتر بود. از بازیگران مشهور تئاتر یاروسلاول می توان S.D. رومودانوا، A.D. چودینوف، جی.آ. بلوف، وی. اس. نلسکی، ک.جی. نزوانوف، N.I. ترنتیف، S.K. تیخونوا، F.I. Razdyakonova، N.V. کوزمینا، V.A. سولوپووا، وی. سرگیف و بسیاری دیگر.

در حال حاضر، رپرتوار تئاتر یاروسلاول شامل بیش از 20 اجرا بر اساس آثار N.V. گوگول، A.P. چخوف، A.N. استروفسکی، F.M. داستایوفسکی، L.N. تولستوی، D. Boccaccio، R. Sheridan، B. Brecht، F. Sagan، A. Vampilov، O. Zahradnik، N. Ptushkina، V. Sigarev، S. Mrozhek. یاروسلاول سالانه میزبان جشنواره بین المللی ولکوف است که تئاترهای استانی بهترین اجراهای خود را به نمایش می گذارند. و گروه تئاتر ولکوفسکی بارها به تور شهرهای مختلف روسیه و کشورهای همسایه رفته است.

تئاتر در سواحل ولگا تولد خود را مدیون بازیگر و کارگردان فئودور گریگوریویچ ولکوف است که در آن زمان تنها 21 سال داشت. در 29 ژوئن 1750، در نزدیکی انبار سنگی بزرگی که پولوشکین تاجر کالاهای چرمی خود را در آن نگهداری می کرد، پسرخوانده پولوشکین، فئودور ولکوف و رفقایش اولین اجرای خود را انجام دادند. رپرتوار تئاتر فئودور ولکوف شامل نمایشنامه هایی از دیمیتری روستوفسکی، تراژدی های لومونوسوف و سوماروکف و همچنین تولیدات طنز خود ولکوف - "دادگاه شمیاکین"، "سرگرمی تماشاگران مسکو درباره شرووتاید"، "هر یرمی خود را می فهمد" بود. . اولین تور تئاتر سفر به سن پترزبورگ به دعوت ملکه الیزاوتا پترونا بود.
ولکوف با کارگردانی "نمایش سراسری" ، بالماسکه "پیروز مینروا" که به افتخار تاجگذاری کاترین دوم در مسکو ترتیب داده شد ، اشکال جدید تئاتری ایجاد کرد. او هنرهای نمایشی را به عنوان مکتبی از احساسات مدنی تأیید کرد و آن را با مشکلات آن دوران مرتبط کرد. تلاش ولکوف برای دموکراتیزه کردن تئاتر و دسترسی عمومی به آن برای توسعه بیشتر صحنه ملی بسیار مهم بود.
سنت های ولکوف توسط ایوان دمیتروفسکی، رفیق جنگی ولکوف، که قرار بود از یک کاتب دفتر استانی یاروسلاول به یک آکادمیک تبدیل شود، بیشتر توسعه یافت. کار ولکوف توسط شاگردان دمیتروفسکی، تراژدی‌دان‌های بزرگ روسی، کاترینا سمنووا و الکسی یاکولف، و سپس پاول موچالوف و میخائیل شچپکین، نسل‌های جدید استادان تئاتر روسیه، ادامه یافت.
در نیمه اول قرن نوزدهم، بهترین بازیگران گروه تئاتر ولکوف حقیقت صحنه جدیدی را مطرح کردند، در کار خود، برخلاف شیوه معمول بازیگری، شروعی واقع گرایانه روشن بالغ شد.

یک رویداد بزرگ در زندگی یاروسلاول تور بزرگترین بازیگران روسی، استادان هنر تئاتر V.P. Samoilov، V.I. Zhivokini - نمایندگان سلسله سادوفسکی بود. فدوتووا، آ. ای. مارتینوف، اف. V. N. Davydov، M. G. Savina، خوانندگان N. V. Plevitskaya، A. D. Vyaltseva، Varya Panina. در دهه 1890، K. S. Stanislavsky چندین بار در اینجا اجرا کرد
فصل 1899-1900 با آماده سازی برای سالگرد و جشن 150 سالگرد تئاتر ملی روسیه مشخص شد. بهترین نیروهای امپراتوری - سن پترزبورگ و مسکو مالی - تئاتر به جشن سالگرد Volkov در سال 1900 دعوت شدند. جشن ها در یاروسلاول به افتخار تولد اولین تئاتر روسیه در سراسر روسیه به یک تعطیلات تبدیل شده است.
در سال 1909، مسابقه ای برای بهترین پروژه برای ساخت یک تئاتر شهر جدید اعلام شد، ساختمان سابق خراب شد و دوما تصمیم گرفت تئاتر جدیدی با ظرفیت بیش از 1000 تماشاگر بسازد. جایزه اول این مسابقه به معمار N. A. Spirin (1882 - 1938) اهدا شد.
در سال 1911، ساختمان جدید تئاتر به طور رسمی با تجمع عظیم مردم افتتاح شد.
در افتتاحیه تئاتر، پیام تبریک K.S. Stanislavsky خوانده شد: "لطفا تشکر صمیمانه من را برای دعوت و خاطره بپذیرید ... من از صمیم قلب آرزو می کنم که یک تجارت جوان خوب در میهن بنیانگذار تئاتر متولد شود و شکوفا شود. تئاتر روسیه تبریکات را بپذیرید و به شرکت کنندگان در پرونده برسانید. استانیسلاوسکی
در همان سال، تئاتر به نام فئودور گریگوریویچ ولکوف نامگذاری شد.
به مدت دو سال (1914 - 1916) یک کارگردان جوان اما از قبل شناخته شده در روسیه ، I. A. Rostovtsev ، یک شرکت در تئاتر داشت.
چخوف، توجه به دراماتورژی کلاسیک روسی.
در سالهای اول قدرت شوروی، تئاتر یاروسلاول نام "شوروی به نام تئاتر ولکوف" را دریافت کرد.
در نیمه دوم دهه 1930، گروه تئاتر ولکوفسکی در یک گروه شگفت انگیز، سخت و هماهنگ از استادان صحنه متحد شد که برای چندین دهه چهره خلاق تئاتر را تعیین کرد. اینها S. Romodanov، A. Chudinova، A. Magnitskaya، V. Sokolov، S. Komissarov، V. Politimsky، G. Svobodin هستند. رپرتوار دهه 1930 توسط کلاسیک های روسی، عمدتاً دراماتورژی استروفسکی (رعد و برق، جهیزیه، گناهکار بدون گناه، آخرین قربانی) ارائه می شود.
در طول جنگ بزرگ میهنی، بسیاری از Volkovtsy به جبهه رفتند و با سلاح در دست ایستادند تا از میهن خود دفاع کنند. از جمله بازیگران والرین سوکولوف، ولادیمیر میتروفانوف، دیمیتری آبورکین، ولادیمیر موسیاژین، دکوراتور، و بعدها بازیگر کنستانتین لیسیسین، که عنوان قهرمان اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کرد، بازیگری که افسر اطلاعاتی خط مقدم شد، سوفیا آوریچوا، بازیگر ماریا ریپنوسکایا، مدیر هنری تئاتر دیوید مانسکی. کارگردان جوان سمیون اورشانسکی در سال 1940 به تئاتر آمد. او اولین بازی خود را با نمایش "قلب داغ" انجام داد.
A. N. Ostrovsky ، موفق شد "مردی از شهر ما" ، "The Gadfly" را به صحنه ببرد. در سال 1942 در نبردهای استالینگراد جان باخت.
از دهه 1950، تئاتر وارد دوره شکوفایی واقعی شده است. بهترین استادان صحنه - هنرمندان خلق اتحاد جماهیر شوروی و RSFSR، برندگان جوایز دولتی گریگوری بلوف، والری نلسکی، سرگئی رومودانوف، الکساندرا چودینوا، کلارا نزوانوا - مسئولیت قابل توجهی از فرهنگ تئاتر کلاسیک قدیمی روسیه را در کار خود دارند. نمایش های تئاتر ولکوفسکی با وحدت و یکپارچگی دست خط مشخص می شود.
از سال 1960 تا 1978، فیرس شیشیگین، چهره برجسته هنر تئاتر شوروی، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، برنده جوایز دولتی، مسئولیت تئاتر را بر عهده داشت. نام شیشیگین، که تقریباً دو دهه ریاست تئاتر را بر عهده داشت، با مرحله مهمی در تاریخ صحنه Volkovskaya همراه است.
در اوایل دهه 60 ، یک کارگردان پرانرژی ویکتور داویدوف در صحنه Volkovskaya کار کرد و با اجراهای خود مجذوب خود شد.
در کنار بزرگان مرحله Volkovskaya - G. Belov، V. Nelsky، A. Chudinova، G. Svobodin، K. Nezvanova، S. Romodanov، استعداد و استعدادهای استادان مرحله Volkovskaya نسل جدید - نیکولای. کوزمین ، یوری کارائف ، ولادیمیر سولوپوف ، ناتالیا ترنتیوا ، سرگئی تیخونوف ، فلیکس رازیاکونوف به وضوح ظاهر می شوند.
در اواخر دهه 70 - 80 سنت های مدرسه صحنه روسی توسط ولادیمیر کوزمین که ریاست تئاتر را بر عهده داشت ادامه یافت. "بربرها" گورکی و "سکه کاذب" اثر ام. گورکی به شدت مدرن و از نظر روانی شدید هستند. "شب بلبل" ​​وی. یژوف با الهامات عاشقانه و غزلیات هیجان انگیز مشخص شد، "زمین مادر" چ. آیتماتوف با وسعت حماسی فتح شد.
از سال 1983 تا 1987 این تئاتر توسط کارگردان گلب دروزدوف کارگردانی شد.
برای اولین بار، رئیس تئاتر به این صراحت اعلام می کند که قصد دارد سنت های قدیمی را کنار بگذارد و این را با نیاز به رهایی خود از "آکادمیک" و شیوه های محافظه کارانه وجود صحنه توجیه می کند. برای اولین بار، تئاتر به شدت از خاستگاه خود، از ریشه، از هسته خود جدا می شود. درودوف با حدس زدن عنصر پیشرو بازار و تجاری سازی شرکت های سرگرمی از تئاتر نمایش و اجرا دفاع می کند.
در اوایل دهه 90 ، تئاتر توسط کارگردان ولادیمیر ورونتسوف اداره می شد که ریتم های یک زمان فاجعه بار را پیش بینی و در کار خود منعکس کرد. از موفقیت‌های بی‌تردید او می‌توان به صحنه‌پردازی حاد روان‌شناختی «پروفسور استوریتسین» اثر ال. آندریف، نمایش تماشایی و منطقه‌ای «کورسیکی» اثر ای. گوباخ، اعتراف شاعرانه «وی کاره» اثر تی ویلیامز اشاره کرد.
تغییرات اجتماعی که منجر به فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی شد و رویدادهای بعدی بدون شک بر تلاش های شدید برای اصلاح پرسنل تئاتر و وضعیت تیم تأثیر گذاشت که در این دوره تحولات زیادی را تجربه کرد.
از سال 1996، ولادیمیر بوگولپوف، هنرمند متفکر، که در گذشته نزد ولکوف "پیرمردان" معروف درس می خواند، سنت های تاریخی و دستاوردهای هنری تئاتر را ارج می نهد، کارگردان ارشد تئاتر شد. این تئاتر یک دوره دراماتورژی کلاسیک روسی و جهانی را می گذراند.
در سال 1997 با نمایش "کودک کش" اثر F. Gorenstein، تئاتر به پراگ، به روی صحنه تئاتر ملی "Narodny Divadlo" دعوت شد. در ماه مه تا ژوئن 1998، با حمایت مراکز فرهنگی روسیه، تئاتر با اجرای توماس داستایوفسکی و افلاطونف چخوف در شهرهای اروپایی - پاریس، پراگ، بوداپست، براتیسلاوا، برلین، تور برگزار کرد. این تور طنین هنری زیادی داشت و به ایجاد ارتباطات خلاقانه جدید تئاتر کمک کرد. در سال 1999، تور جدیدی از تئاتر در شمال اروپا برگزار شد - تئاتر هنر خود را در فنلاند، دانمارک و نروژ ارائه کرد.

تئاتر درام. فدورا ولکووا (یاروسلاول، روسیه) - کارنامه، قیمت بلیط، آدرس، شماره تلفن، وب سایت رسمی.

• تورهای ماه میدر روسیه
• تورهای داغدر روسیه

عکس قبلی عکس بعدی

دلیلی وجود دارد که تئاتر دولتی درام آکادمیک روسیه به نام فئودور ولکوف را اولین تئاتر حرفه ای در کشور بدانیم: این تئاتر در سال 1750 توسط پسر تاجر F. Volkov تأسیس شد. در آن زمان تئاتر اما یک گروه آماتور بود و اجراهای خود را در انباری قدیمی اجرا می کرد. با این وجود، موفقیت ولکوف در ایجاد یک تئاتر حرفه ای به قدری قابل توجه بود که امپراتور الیزابت حتی او را برای کارهای مشابه به سن پترزبورگ دعوت کرد. قبلاً در قرن 19. تئاتر در یاروسلاول به یکی از بهترین های کشور تبدیل شده است.

امروزه این تئاتر که نام غیر رسمی "اولین روسی" را یدک می کشد، ساختمانی را اشغال می کند که در سال 1911 توسط معمار N. Spirin ساخته شده است. این سومین ساختمان در میدان تئاتر یاروسلاول است که بعداً به افتخار بنیانگذار تئاتر تغییر نام داد. نما، رواق و دیوارهای ساختمان با مجسمه هایی از جمله چهره های اساطیر باستانی مرتبط با هنر تزئین شده است. در فضای داخلی سالن شما می توانید نقاشی "پیروزی دیونیزوس" را که توسط N. Verkhoturov ساخته شده است را تحسین کنید.

امروزه این تئاتر میزبان رویدادهای فدرال و ملی است - به ویژه جشنواره بین المللی ولکوف که یکی از 5 انجمن برتر تئاتر در روسیه است.

امروزه، تئاتر کلاسیک و آوانگارد را به نمایش می گذارد، رویدادهای فدرال و ملی را برگزار می کند - به ویژه جشنواره بین المللی ولکوف که در 5 انجمن برتر تئاتر روسیه گنجانده شده است. جشنواره جوانان "آینده تئاتر روسیه" نیز در اینجا برگزار می شود.

آخرین نوآوری در تئاتر ولکوف یک پروژه جداگانه بر اساس صحنه مجلسی است. آنها را در مرکز قرار دهید. K. Trepleva عمدتاً به دراماتورژی مدرن و تجربی اختصاص دارد.

قبلاً در چند وقت اخیر، بازیگران و اجراها در مجموع چهار جایزه ماسک طلایی را برای تئاتر به ارمغان آورده اند.

در دهه 1930 موزه تئاتر افتتاح شد اولین نمایشگاه او مواد عکاسی، پوستر و برنامه بود. متعاقباً ، گالری هنری شهر کل صندوق خود را از مواد مربوط به تاریخ تئاتر یاروسلاول به موزه اهدا کرد. در حال حاضر حدود 15 هزار اثر در صندوق موزه نگهداری می شود. با ارزش ترین آنها عکس های مربوط به دهه 1890 است. و نگاتیوهای شیشه ای از 1930s-1950s. همچنین طرح هایی از مناظر، نسخه های خطی نمایشنامه ها، لباس های تئاتر و غیره قابل توجه است.

اطلاعات کاربردی

آدرس: pl. ولکووا، 1.

ورودی: هزینه بلیط برای اجرای عصرانه در صحنه اصلی 100-700 روبل است.

قیمت های موجود در صفحه مربوط به سپتامبر 2018 است.