نوازندگان شهر برمن چه کشوری هستند. بنای یادبود نوازندگان شهر برمن در کجا قرار دارد؟ شخصیت های افسانه در سراسر جهان. از خانه ما به خانه شما

"نوازندگان شهر برمن"- کارتون سال شوروی، یک فانتزی موزیکال با مضامین افسانه ای به همین نام توسط برادران گریم، که به لطف موسیقی نوشته شده توسط گنادی گلادکوف با عناصر راک اند رول در اتحاد جماهیر شوروی محبوب شد.
همزمان با اکران این کارتون، نسخه ای بر روی صفحه های گرامافون منتشر شد که تیراژ کل آن طی دو سال به 28 میلیون رسید.

طرح

آنوفریف سعی کرد برای شاهزاده خانم نیز آواز بخواند، اما شکست خورد زیرا قسمت او برای یک سوپرانوی غنایی-کلوراتورا نوشته شده بود. در نتیجه، در همان شب، المیرا ژرزدوا، خواننده، که همکلاسی گنادی گلادکوف در مدرسه گنسین بود، باید فوراً فراخوانده شود. خر توسط دوست انتین ، شاعر آناتولی گوروخوف - نویسنده متن ترانه های معروف "ملکه زیبایی" و "خدمت ما خطرناک و دشوار است" صداگذاری شد.

شخصیت ها

شاهزاده خانم و تروبادور در اصل بسیار متفاوت از روی صفحه به نظر می رسیدند. اولین طرح آنها توسط طراح تولید ماکس ژربچفسکی ساخته شد. تروبادور او در کلاه مانند یک بوفون به تصویر کشیده شد که اینسا کووالوسکایا آن را دوست نداشت. اما پس از آن یک مجله مد خارجی از کتابخانه بسته گوسکینو به دست او افتاد، جایی که او پسری بلوند با مدل موی بیتلز را دید و شلوار جین تنگ را پوشانده بود. ظاهر نهایی شاهزاده خانم، طبق یک نسخه، واسیلی لیوانف از مارینا همسر یوری انتین کپی کرد (طبق گفته خود انتین، مینی لباس قرمز شاهزاده خانم لباس عروسی مارینا بود). طبق نسخه دیگری - Kovalevskaya در همان مجله مد خارجی عکسی از دختری با لباس کوچک مربوطه دید و مدل موهای او با دم های خنده دار که در جهات مختلف بیرون آمده بود توسط دستیار طراح تولید سوتلانا اسکربنوا پیشنهاد شد.

سارقان جنگل تحت تثلیث محبوب در سینما - ترسو، دونس و با تجربه، به ترتیب توسط هنرمندان گئورگی ویتسین، یوری نیکولین و اوگنی مورگونوف اجرا شدند.

سلام دوستان! به نظر شما نوازندگان شهر برمن اهل برمن هستند؟ و اینجا نیست. حالا همه چیز را توضیح می دهم.

* در کل این مقاله باید خیلی وقت پیش نوشته می شد با این حال در مورد یکی از نمادهای شهر معروف آلمان صحبت می کند و من مثل همیشه در حالی که در حال تاب خوردن هستم اجازه دهید بالغ شوم =) تعداد زیادی عکس در پایان

آیا داستان پریان را به یاد دارید؟ بنابراین من آن را فراموش کردم، بنابراین امروز، قبل از اینکه بنشینم مقاله را بنویسم، دوباره آن را خواندم. نه، من همه آن را با جزئیات بازگو نمی کنم، فقط اصل مطلب را به شما یادآوری می کنم. و این باید انجام شود تا بفهمیم نوازندگان شهر برمن (به آلمانی: Die Bremer Stadtmusikanten) چه کسانی هستند، به طور کلی، چرا آنها برمن هستند، و چرا آنها در همه جا به این شکل به تصویر کشیده شده اند: یک هرم (الاغ، سگ است). روی آن یک گربه روی آن است و یک خروس در بالا).

شخصیت های اصلی این افسانه برادران گریم نوازندگان سرگردان هستند (که اصولاً حتی موسیقیدان هم نبودند). همه آنها به دلیل درگیری با صاحبان خود مجبور به ترک خانه های خود شدند. الاغ خیلی پیر شد و دیگر نمی‌توانست در آسیاب کمک کند، بنابراین صاحبش تصمیم گرفت از شر او خلاص شود (تا به هیچ وجه غذا ندهد). همان سرنوشت سگ را تهدید کرد - آنها قصد داشتند به او شلیک کنند. مهماندار قصد داشت گربه پیر را غرق کند، اما آنها می خواستند برای تعطیلات خروس را کباب کنند (یا بپزند ... شاید بپزند).

البته حیوانات و خروس اساساً با چنین سرنوشتی مخالف بودند و از خانه فرار کردند. در راه ملاقات کردند. ایده رفتن به برمن و تبدیل شدن به نوازنده خیابانی در آنجا توسط یک الاغ به همه داده شد، بقیه فقط حمایت کردند. این آغاز کار کوارتت افسانه ای بود.

از آنجایی که مسیر برمن نزدیک نبود، دوستان ما در یک روز به آنجا نرسیدند. ما به جایی برای اقامت شبانه نیاز داشتیم. و در جنگل به کلبه ای از دزدان برخورد کردند. مکانی عالی برای گذراندن شب در آنجا. اما، یک "اما" وجود داشت - در واقع، صاحبان در کلبه بودند.

نوازندگان باهوش ما یکی دو بار متوجه این مشکل شدند - آنها فقط با "موسیقی" خود دزدها را می ترسانند. نمایش چیز دیگری بود! سگ از پشت الاغ بالا رفت، گربه از بالای سگ بالا رفت، خوب، و خروس قبلاً تمام این هرم را تاج گذاشته است. و سپس آنها با تمام چهار نفر رونق گرفتند: الاغ غرش کرد، سگ پارس کرد، گربه مانند گربه فریاد زد، خوب، و خروس بانگ.

دزدهای بیچاره نفهمیدند چه اتفاقی افتاده است. در گرگ و میش آنها واقعاً چیزی ندیدند و با قضاوت بر اساس صداها ، آنها به طور کلی نوعی شیطان بودند که قصد حمله داشتند. خلاصه از این کلبه جلوتر از فریاد خودشان دویدند.

خوب، "نوازندگان" ما خانه بازسازی شده را اشغال کردند. و علاوه بر این، آنها آنجا را بسیار دوست داشتند که نمی خواستند این مکان را ترک کنند. و آنها به برمن نرفتند، بلکه ماندند تا در جنگل، در کلبه یک دزد زندگی کنند.

اما، با وجود این که این بچه ها در شهر نبودند، با این وجود به یکی از نمادهای آن تبدیل شدند.

مشهورترین بنای یادبود موسیقیدانان شهر برمن در برمن (در کمال تعجب، درست است؟ =)) در میدان بازار، نزدیک دیوار شرقی تالار شهر قرار دارد. و گردشگران زیادی در آنجا حضور دارند. به طور کلی، احتمالاً همه کسانی که از برمن دیدن کرده اند، وظیفه خود می دانند که عکسی از آنجا با پس زمینه این مجسمه بیاورند. بنابراین مردم صف می کشند تا در آنجا نقش بسته شوند.

بنای یادبود برنزی در سال 1951 ساخته شد. نویسنده آن گرهارد مارکس مجسمه ساز برلینی است. بر اساس این مجسمه، دو مجسمه دیگر ساخته شد. یکی در ریگا در سال 1990 و دومی در زولپیچه (آلمان) روی صحنه رفت. و کاملا متفاوت هستند. تنها وجه اشتراک آنها این است که آنها ترکیبی را نشان می دهند که در آن شخصیت های افسانه به صورت متعارف چیده شده اند (روی یکدیگر).

افسانه ها و اسطوره ها

هر مجسمه محبوبی با برخی از افسانه های خاص خود پوشیده شده است. پس اینجا هم اعتقاد بر این است که نوازندگان شهر برمن می توانند آرزوها را برآورده کنند. برای انجام این کار، فقط باید بینی خر را بمالید یا پنجه های جلویش را بگیرید و همچنین آن را به آرامی بمالید (عکس نشان می دهد که چگونه گردشگران با دقت این مکان ها را جلا داده اند =)).

* فقط به یاد داشته باشید - شما باید به هر دو پا بچسبید، نه فقط یک پا! در غیر این صورت آرزو محقق نمی شود. و با این حال، آنها می توانند در مورد شما بگویند: "ببین، الاغی به دیگری سلام می کند." چنین است، طنز محلی، از آن رنجیده نشوید =)

و با این حال، منهول های فاضلاب در میدان بازار شهر با صدای نوازندگان شهر برمن آواز می خوانند. تنها کاری که باید انجام دهید این است که یک سکه پرتاب کنید. و اگر قبلاً تعداد کمی سکه در فاضلاب وجود داشت ، اکنون تعداد افراد زیادی وجود دارد که می خواهند "آواز" کوارتت را بشنوند ، بنابراین خدمات شهری باید چندین بار در روز "درآمدها را برداشت کنند".

نوازندگان شهر برمن به عنوان نماد برمن

دوستان، قهرمانان این کوارتت مشهور آلمانی در همه جای برمن یافت می شوند. خب واقعا همه جا! روی آهن ربا، کارت پستال، کتاب، نشان، بیلبورد، ویترین مغازه، لباس، خانه و حتی ظروف. به طور خلاصه، می توانید این نماد را در غیرمنتظره ترین مکان ها ملاقات کنید. به عنوان مثال، در خانه، کتاب های موسیقیدانان شهر برمن در حال تکثیر هستند =)

آنها به روش های مختلفی به تصویر کشیده می شوند: جایی بیشتر متعارف، جایی کمتر، جایی کنایه آمیز، و جایی کاملاً ... انتزاعی (اما، با این وجود، قابل تشخیص). من یک گالری نسبتاً بزرگ را برای شما جمع آوری کرده ام که همه چیز در آن نشان داده شده است. من آن را در پایان مقاله می آورم تا در اینجا تداخل نداشته باشد.

و با این حال، متوجه یک رابطه خفیف بین نوازندگان شهر برمن و مادرشوهر تولا شدم. چه یکی، چه دیگری را می توان گاهی به شکل غیرمنتظره ای دید، مثلاً در کلاه یا بارانی سال نو. عزیزم و فقط =)

خوب، با این نکته مثبت، من با شما خداحافظی می کنم. بهترین ها! افسانه ها را بخوانید، بیشتر سفر کنید و لبخند بزنید! به امید دیدار.

موسیقی دانان شهر برمن یکی از آن داستان هایی است که هر یک از ما در کودکی یاد گرفته ایم. داستان برادران گریم که بر اساس نقوش عامیانه است، مورد علاقه بسیاری قرار گرفت و قلب میلیون ها کودک و بزرگسال در سراسر جهان را به دست آورد. بنابراین، جای تعجب نیست که آنها تصمیم گرفتند قهرمانان مورد علاقه خود را جاودانه کنند و بنای یادبودی برای آنها برپا کنند. در واقع او تنها نیست. بسیاری از این بناهای تاریخی وجود دارد. اما بهتر است از نو شروع کنیم.

وطن تاریخی

به راستی، اولین بنای تاریخی یک افسانه معروف جهان کجا قرار می گیرد؟ البته در برمن، شهر کوچکی در شمال آلمان. اینجا بود که آنها را به امید تبدیل شدن به یک موسیقیدان واقعی فرستادند. نماد شهر در قالب یک بنای تاریخی در سال 1951 تاسیس شد. مکان بسیار خوب انتخاب شد - مرکز شهر، نزدیک دیوار غربی شهرداری.

خالق، گرهارد مارکس، لحظه‌ای از افسانه را جاودانه کرد که شخصیت‌ها از روی هم بالا رفتند و از پنجره خانه دزد به بیرون نگاه کردند. یک الاغ در پایه ایستاده است، یک سگ از آن بالا می رود، یک گربه بالا می رود، که یک خروس روی آن قرار می گیرد. مردم محلی به این مجسمه بسیار علاقه دارند و به آن افتخار می کنند. هزاران گردشگر به شهری می آیند که بنای یادبود قهرمانان موسیقی دانان شهر برمن در آن قرار دارد.

یکی از افسانه ها می گوید که اگر بینی یا سم های الاغ را مالش دهید، به حقیقت می پیوندد، بنابراین این قسمت های مجسمه الاغ به ویژه جلا داده می شوند. و همچنین نسخه ای وجود دارد که هر چه بینی را که مالش می دهید بالاتر باشد، احتمال برآورده شدن آرزو بیشتر است یا می توانید آرزوهای بیشتری بسازید.

حتی بناهای تاریخی هم کار خوبی انجام می دهند

و در سال 2007، آنها تصمیم گرفتند طعم جدیدی را به بنای یادبود اضافه کنند، اکنون شباهت هایی در نزدیکی بنای برنزی وجود دارد. اگر یک سکه را در سوراخ خاصی روی آن قرار دهید، می توانید صدای "موسیقیدان" را از زیر زمین بشنوید. : الاغ، سگ، گربه یا خروس. ابتکار ایجاد چنین دریچه موسیقی توسط یکی از سازمان های خیریه انجام شد. خود دریچه محافظت می شود تا هر پنی از پول قطعاً صرف امور خیریه شود و به دست سارقان نیفتد.

از خانه ما به خانه شما

مکان بعدی که بنای یادبود موسیقی دانان شهر برمن در آن قرار دارد، خواهرخوانده شهر برمن است. این ریگا است این اثر توسط مجسمه‌سازی به نام کریست بامگارتل در سال 1990 ساخته شده است. در همان سال برمن آن را به طور رسمی به شهر خواهر خود تحویل داد. این بنای تاریخی به همان شکل هرمی در آلمان ساخته شده است: یک الاغ از پایین، یک سگ روی آن است، سپس یک گربه وجود دارد و یک خروس در بالای آن نشسته است. با این حال، جزئیات متمایزی نیز وجود دارد که نماد خروج از پشت پرده آهنین و پایان جنگ سرد است، نوعی رنگ و بوی سیاسی.

مکانی که بنای یادبود قهرمانان افسانه "موسیقیدانان شهر برمن" در شهر قدیمی، نزدیک کلیسای سنت پیتر و بسیار نزدیک به خیابان اسکارنو واقع شده است. این مجسمه دقیقاً همان افسانه مربوط به بینی را دارد، بنابراین بینی همه حیوانات تا حدی جلا داده می شود، حتی خروسی که بالاتر از همه قرار دارد. اگرچه رسیدن به او دشوار است، اما او به برآورده شدن عزیزترین آرزو کمک می کند. همانطور که در مورد مجسمه برمن، گردشگران زیادی از سراسر جهان نیز برای دیدن مجسمه ریگا می آیند.

کجا دیگر؟

اینها شاید محبوب ترین بناهای یادبود موسیقی دانان شهر برمن در اروپا باشند، اما از تنها آن ها فاصله زیادی ندارند. نسخه دیگری از چنین هرمی در شهر زولپیچه آلمان واقع شده است. شهرهای دیگر آلمان که بنای یادبود افسانه «موسیقی‌دانان شهر برمن» در آنها قرار دارد، ارفورت، فورت و لایپزیگ هستند. ترکیبات متنوعی وجود دارد. حتی مجسمه ای که به قهرمانان یک افسانه در سرزمین طلوع خورشید ژاپن تقدیم شده بود مورد توجه قرار گرفت. در واقع، افسانه برادران گریم در سراسر جهان شناخته شده و محبوب است.

این افسانه بارها در سراسر جهان در قالب فیلم، کارتون، تولیدات تئاتر و موزیکال فیلمبرداری شده است. در سال 1969، یک کارتون موزیکال شوروی بر اساس افسانه برادران گریم "موسیقیدانان شهر برمن" منتشر شد. تماشاگران به قدری عاشق او شدند که در سال 1973 دنباله "در ردپای نوازندگان شهر برمن" منتشر شد. بر خلاف داستان پریان اصلی، شخصیت اصلی فیلم انیمیشن شوروی تروبادور بود، البته با دوستان جدایی ناپذیر: یک الاغ، یک گربه، یک سگ و یک خروس. این تولید موسیقی واقعاً در اتحاد جماهیر شوروی تبدیل به یک فرقه شد و سپس در کل فضای پس از شوروی به دور از یک نسل از کودکان روی آن بزرگ شدند.

رویکرد خلاق روسی

در روسیه، بناهایی به طور خاص برای شخصیت های کارتونی شوروی ایجاد شد. در سال 2006، آندری تکاچوک، مجسمه‌ساز محلی، آفرینش شگفت‌انگیزی که میدان نزدیک به کاخ فرهنگ 1 می را زینت می‌دهد، به بومی خود کراسنویارسک ارائه کرد. این مجسمه چهار متری تروبادور متفکر و دوستان واقعی او را به تصویر می کشد و در کنار آن فواره ای به شکل پل قرار دارد که تکمیل کننده ترکیب بندی و تجسم مسیر خلاقیت و هنر است.

ویژگی بارز این شاهکار موسیقی متن است: هر روز در صبح، بعد از ظهر و عصر، خروس گریه می کند و گزیده ای از یک آهنگ کارتونی را پخش می کند. با این حال، کراسنویارسک تنها شهر روسیه نیست که بنای یادبود موسیقیدانان شهر برمن در آن قرار دارد. مجسمه های اتاقی اصلی توسط نویسنده هاکوب خلفیان در لیپتسک و سوچی قرار دارند. اما خاباروفسک در سال 2009 نیز به شهری تبدیل شد که بنای یادبود موسیقیدانان شهر برمن در آن قرار دارد، یا بهتر است بگوییم، نه یک بنای یادبود ساده، بلکه یک گالری کامل از مجسمه های قهرمانان فیلم انیمیشن شوروی. علاوه بر شخصیت های اصلی در چهره خر، سگ، گربه و خروس، یک تروبادور با یک شاهزاده خانم و یک آتامانشا با دزدان و یک پادشاه با یک کارآگاه وجود دارد.

اگر متوجه نشدید که چرا این افسانه "نوازندگان شهر برمن" نامیده می شود، مقاله ما را بخوانید و اطلاعات مفیدی پیدا خواهید کرد.

چرا این افسانه "نوازندگان شهر برمن" نام دارد؟

چرا این افسانه "نوازندگان شهر برمن" نامیده می شود؟ شخصیت های اصلی به سمت شهر برمن می رفتند که شهر رویاها بود که همه مشتاق ورود به آن بودند.

این یک افسانه در مورد چهار موسیقیدان است که تصویر مشترک مردم آلمان را تجسم می بخشند. "موسیقیدانان شهر برمن" - موسیقی که هرگز به چنین شهر مورد علاقه ای نرسید و به نوازندگان معروف شهر تبدیل نشد.

برمن مرکز فرهنگی منطقه است، جایی که تمام رویاهای زندگی بهتر در آن به حقیقت می پیوندند، بنابراین نوازندگان حیوانات سعی کردند به این شهر برسند. تصویر حیوانات نمادین است که رویا و آرزوی مردم را برای زندگی روشن بهتر به تصویر می کشد.

افسانه ای وجود دارد که موسیقیدانان اروپایی که "کلزمر" نامیده می شدند، اساس داستان پریان شدند. کرازمر - نوازندگان خیابانی فولک اروپایی؛ در عروسی ها، جشن ها، نمایشگاه ها اجرا می شود. سازهای پیشرو ویولن، سنج، کنترباس، ترومپت، کلارینت، طبل و غیره بودند.

شخصیت های اصلی افسانه "نوازندگان شهر برمن":یک الاغ، یک سگ، یک گربه و یک خروس، چهار نفر بودند و کلیسای کلاسیک کلزمر شامل 4 نوازنده بود که با سنج ویولن، کلارینت، فیفیولی و طبل می نواختند.

"هیچ چیز در جهان بهتر از دوستانی نیست که در سراسر جهان سرگردان باشند! ". یکی از کارتون های شوروی مورد علاقه من! و آهنگ های کارتون حتی در دوران کودکی دوست داشتند و هر چه بیشتر قدردانی می کردند! بیایید در مورد تاریخچه ایجاد آن بیشتر بدانیم ...

نویسندگان کارتون نمی دانستند چگونه یک موزیکال کارتونی برای کودکان بسازند، اما آنها واقعاً می خواستند مخاطبان "کارتون را بخوانند". معلوم شد که تصمیم درستی بوده است - ما هنوز آهنگ های آنجا را به یاد داریم و دوست داریم. و با خوشحالی ما "برمن" را از قبل به فرزندان خود نشان می دهیم. همانطور که اغلب در چنین مواردی اتفاق می افتد، باید خیلی چیزها از ابتدا ایجاد می شد و مشکلات با کمک نبوغ و مهارت حل می شد.

اینسا کووالوسکایا، کارگردان بسیاری از کارتون های دوران کودکی ما، تاریخچه ایجاد کارتون "موسیقیدانان شهر برمن" را به یاد می آورد. بعید است که کسی بهتر از کارگردان بتواند تمام ظرافت های کار را آشکار کند و روند "از درون" را به مخاطب نشان دهد.

داستانی که کارگردان با مطالبی از آرشیو شخصی خود به سایت 2danimator.ru گفت.

شروع کنید

گنادی گلادکوف آهنگساز جوان و ناشناخته، یوری انتین شاعر و کارگردان اینسا کووالوسکایا تصمیم گرفتند یک موزیکال انیمیشن برای کودکان بسازند. موزیکال چیست، تقریباً شناخته شده بود، اما این که انیمیشن و حتی کودکان چیست، نویسندگان نمی دانستند.

به تدریج، طرح کلی شروع به ظهور کرد. بهترین کار این بود که یک افسانه ساده و شناخته شده را به عنوان مبنای یک فیلم انیمیشن موزیکال در نظر بگیریم تا طرح از اقدامات شخصیت ها مشخص باشد. و به جای روایت، تمام تلاش باید معطوف به خلق تصاویر موسیقایی از شخصیت ها باشد.

باقی مانده بود که یک افسانه پیدا کنید، اما سعی کنید داستانی را پیدا کنید که هنوز کسی فیلمبرداری نکرده باشد؟

هیچ کس به یاد نمی آورد که دقیقا چه کسی ایده ساخت یک موزیکال متحرک بر اساس افسانه برادران گریم "موسیقیدانان شهر برمن" را داشت. او در میان مجموعه داستان نویسان مشهور بهترین نبود. صاحبان سگ، گربه، الاغ و خروس را به عنوان غیرضروری از حیاط بیرون کردند. بیچاره ها مجبور شدند در جاده ها سرگردان شوند و کم کم به نوازندگان دوره گرد تبدیل شدند. اپیزود با دزدها کمی داستان را تزئین می کند و عمل آن را متنوع تر می کند. اما دراماتورژی فیلم باید دوباره ابداع می شد تا جذاب، پویا و در چارچوب موزیکال جا بیفتد. در این مرحله وی لیوانف به عنوان فیلمنامه نویس دوم به کار روی فیلمنامه پیوست.

بنابراین، "نوازندگان شهر برمن"! سگ، گربه، خر و خروس - نوازندگان سرگردان وجود دارد. «مدیر موسیقی» مرد جوانی بود که بعدها تروبادور شد. اما، اگر قهرمان تروبادور است، پس حتماً باید یک شاهزاده خانم در افسانه وجود داشته باشد! و شاهزاده خانم، البته، یک پاپا-شاه با کاخ سلطنتی خود، انبوهی از درباریان دارد. برای برادران گریم، تمام درام، اساساً به اپیزود با دزدان خلاصه می شود - این به معنای نگهبان سلطنتی برای محافظت است.

اکنون نام تمام قهرمانان فیلم آینده است. از چنین طرح های ناخوشایندی، فیلم متولد شد:

من می خواهم به ویژگی اشعار Y. Entin که برای این فیلم سروده شده است اشاره کنم. آنها بسیار رسا، پر از شوخ طبعی هستند و شخصیت های آواز را دقیقا مشخص می کنند. بازی خنده دار زیادی با کلمات در ابیات وجود دارد: "آه، نگهبانان زود بیدار می شوند!" "هر جاده ای برای ما عزیز است!" "آرامش خود را در اتاق های سلطنتی از دست دادم!" و "در قلعه، من زیر قفل و کلید هستم!". همه این جوک های ادبی آهنگ ها را تزئین می کنند، آنها را سرگرم کننده و به یاد ماندنی می کنند.

درباره موسیقی

در حالی که افسانه در حال شکل گیری بود، گنادی گلادکوف آهنگساز برای آن موسیقی نوشت. آیات بلافاصله نه تنها توسط گروهی که روی فیلم کار می کردند، بلکه توسط سایر اعضای استودیو نیز پسندیدند.
4 گنادی گلادکوف، اینسا کووالوسکایا، ....، ماکس ژربچفسکی

استودیوی سایوزمولت‌فیلم توانایی‌های لازم را برای ضبط موسیقی آن‌گونه که آهنگساز مدنظر دارد را نداشت. ما برای مدت طولانی با استودیوی ضبط ملودیا مذاکره کردیم. آنها کوارتت "آکورد" را که در آن زمان بسیار محبوب بود، متشکل از دو صدای زن و دو صدای مرد دعوت کردند.

ضبط برای شب برنامه ریزی شده بود - هیچ وقت آزاد دیگری در استودیو Melodiya وجود نداشت. موسیقی توسط یک ارکستر کوچک که عمدتاً از نوازندگان جوان تشکیل شده بود ضبط شد. رهبری ارکستر را خود آهنگساز، گنادی گلادکوف، بر عهده داشت.

نوبت به خوانندگان - مجریان می رسد. نقش تروبادور توسط اولگ آنوفریف، بازیگر تئاتر با صدای دلنشین پیشنهاد شد. در آخرین لحظه معلوم می شود که چهار نفره آکورد به ضبط نیامده اند! آیا واقعاً می توان استودیو Melodiya را که با چنین دشواری به دست آمده است رها کرد؟ فاجعه! در نیمه های شب موفق شدیم به خواننده المیرا ژرزدوا و خواننده آناتولی گوروخوف برسیم. ما رسیدیم!
5 آناتولی گوروخوف

ضبط با یک گناه در نیمه آغاز شد ... این فقط یک نعمت است که یک صدابردار فوق العاده و بعدها آهنگساز ویکتور بابوشکین در ساخت فیلم شرکت کرد. ما سرناد تروبادورها، دونوازی آنها با شاهزاده خانم را ضبط کردیم. نوبت به گروه ها رسید. و سپس معلوم شد که اولگ آنوفریف مقلد خوبی است. مهندس صدا خواننده را در آهنگ های جداگانه ضبط کرد، سپس همه چیز را به هم متصل کرد و باس شاداب آناتولی گوروخوف را اضافه کرد. بو-و-راز بزرگ! - گنادی گلادکوف با تنور ضعیفی برای شاه خواند. رسیدیم به دوبیتی های دزدهای واقعی و باز هم بن بست ... زن باید در رأس باند باشد - آتامانشا. سوپرانو غزلیات المیرا ژرزدوا به هیچ وجه برای این کار مناسب نبود. و سپس اولگ آنوفریف پیشنهاد داد برای آتامانشا آواز بخواند! همه جا خوردند. اما او اصرار کرد، سپس پرسید کدام یک از بازیگران زن را باید در نقش آتامانشا «دید»؟ - به احتمال زیاد، فاینا رانوسکایا؟ - عالی! من "تحت رانوسکایا" را امتحان خواهم کرد! - آنوفریف گفت و به سمت میکروفون رفت.

6 اولگ آنوفریف و المیرا ژرزدوا

ضبط با موفقیت به پایان رسید. همه نفس راحتی کشیدند. همانطور که می گویند، در ضرب المثل عامیانه روسی - یک برکت در مبدل وجود دارد! از استودیوی ضبط "ملودی" در صبح جدا شد. مسکو که هنوز از خواب بیدار نشده بود، با خیابان های تمیز و ماشین های کمیاب، زیبا به نظر می رسید، زندگی شگفت انگیز و کاملاً شاد بود ...

7 ماکس ژربچفسکی و اینسا کووالوسکایا

درباره قهرمانان

چرا به یک کارگردان نیاز است و چه می کند؟ فیلمنامه‌نویس فیلمنامه را می‌نویسد، شاعر شعر می‌نویسد، آهنگساز موسیقی می‌سازد، هنرمند شخصیت‌ها را می‌کشد، بازیگران نقش‌ها را صدا می‌کنند، انیماتورها شخصیت‌ها را زنده می‌کنند. چه چیزی برای کارگردان باقی می ماند؟ هر یک از شرکت کنندگان در خلقت فیلم آینده را به روش خود می بینند.

وظیفه کارگردان این است که موزاییکی از ادراکات خلاقانه را گرد هم بیاورد تا آنها کامل به نظر برسند، نه پراکنده. در عین حال توجه داشته باشید که هر فرد خلاقی بسیار آسیب پذیر است و به سختی انتقاد را می پذیرد.

دوران آماده سازی فیلم رو به پایان بود و اختلافات با این هنرمند به شدت بالا گرفته بود. اینسا کووالوسکایا به یاد می‌آورد: «سپس تصمیم گرفتم گامی پرمخاطره بردارم تا به شورای هنری استودیو فیلم، همراه با فیلمنامه، استوری‌بورد و موسیقی کارگردان، این شخصیت‌ها را به نظر من کاملاً ناسازگار با هر یک از آنها ارائه دهم. موسیقی یا ژانر فیلم.»
14

این امید وجود داشت که هنرمند به جای کینه، باز هم نظر اعضای شورای هنری را بشنود. اعضای شورای هنری در کمال تعجب متفق القول بودند که این شخصیت ها با فیلمنامه و به خصوص موسیقی تناسب ندارند. ما باید به ماکس ژربچفسکی ادای احترام کنیم - او موافقت کرد.

پس از جست و جو و اختلافات جدید، تیپ تروبادور در برخی از مجلات خارجی با پرتره هایی از نوازندگان آوانگارد پیدا شد.

شاهزاده خانم با دم های خنده دار که در جهات مختلف بیرون زده است توسط دستیار طراح تولید سوتلانا اسکربنوا پیشنهاد شد. کارگردان لباس پرنسس را هنگام ورق زدن مجلات مد روز خارجی در کتابخانه بسته گوسکینو پیدا کرد.

نوازندگان دیگر نیز به شکلی جدید ظاهر شدند. حتی واگن تبدیل به یک چمدان روی چرخ شد. شاه، نگهبانان و درباریان هیچ مشکلی نداشتند، اما سارقان ... دزدان کارتونی، شخصیت ها کاملاً معمولی هستند، اما بر خلاف هر کس دیگری به شخصیت های خاصی نیاز است! این فیلم به تولید رسید، اما هیچ دزدی "خودی" وجود نداشت. یک مسابقه مخفی در استودیو اعلام شد. اما همه اینها نبود!

یک روز خوب، و مطمئنا زیباترین آن بود، ناتالیا آبرامووا، سردبیر استودیو، تقویم رنگارنگی را آورد که تثلیث مشهورترین کمدین های آن زمان را به تصویر می کشید: یوری نیکولین - دانس، گئورگی ویتسین - ترسو و اوگنی مورگونوف - با تجربه.
23اینجا آنها هستند - قهرمانان ما! دزدان!

24 آتامانشا باید طوری ساخته می شد که با بقیه مطابقت داشته باشد.

یک فیلمنامه ادبی با فیلمنامه یک کارگردان بسیار متفاوت است. یک استوری بورد به فیلمنامه متصل شده است، شبیه به کمیک های مدرن است و از طراحی-قاب تشکیل شده است. فیلم بدون نظم فیلمبرداری می شود، تمام صحنه ها پراکنده هستند و برای اینکه همه چیز با هم هماهنگ شود، فیلمنامه و استوری برد کارگردان راهنمای اصلی همه کسانی است که روی فیلم کار می کنند. متأسفانه فقط طرح های کارگردان باقی مانده است:

دوره مقدماتی با جلسه شورای هنری استودیو فیلم به پایان می رسد که تمام کارهای انجام شده را می پذیرد. گروه خلاق و تولید تایید شده است. این شامل: کارگردان فیلم I. Kovalevskaya، طراح تولید M. Zherebchevsky، فیلمبردار E. Petrova، مهندس صدا V. Babushkin، دستیار کارگردان، دستیار هنرمند S. Skrebneva، تدوینگر E. Tertychnaya، تدوینگر A. Snesarev، گروهی از انیماتورها و کارگردان تصویر

جادوگران چه می کنند؟

وقتی همه چیز اندیشیده شد، باید تمام این خیالات را به بیننده نشان دهید. اما به هر حال، چنین هنرمندان نقاشی شده ای در زندگی وجود ندارد و آنها نباید مانند انسان های زنده باشند. چه کسی حرکت فانتزی را انجام خواهد داد؟ زمانی خود استودیوی فیلمسازی سایوزمولت فیلم پرسنل خود را در دوره های ویژه آموزش می داد. آنها کاملاً جوان به اینجا آمدند، در اینجا تحصیل کردند و سپس تقریباً تمام زندگی خود را کار کردند. در استودیو، همه یک مکان دائمی با یک آینه ضروری داشتند. کاریکاتوریست در آینه نگاه می کند، خود را گرگ یا بچه گربه تصور می کند و همه چیز را به کاغذ منتقل می کند.

هیچ کس تعجب نمی کرد اگر کسی ناگهان مانند یک اسم حیوان دست اموز در راهروی استودیو بپرد - این فقط یک هنرمند است که وارد تصویر می شود!

28 آزمایشگاه رنگ در استودیو فیلم

گاهی حرفه انیماتور را با بازیگری مقایسه می کنند. یک بازیگر معمولی به نقش عادت می کند و بدن خود را برای ایجاد تصویری از آن تطبیق می دهد. یک انیماتور نه تنها به نقش عادت می کند، بلکه تصویری می سازد که در طبیعت وجود ندارد. او را با راه رفتن، عادات، شخصیت می بخشد، او را با صدایش متصل می کند. حتی وقتی قهرمانش «بی جان» است.

سعی کنید تصور کنید که یک صندلی چگونه راه می رود، چگونه یک میز خواب می بیند، بالش ها عصبانی می شوند یا قاشق ها می رقصند! تو نمی توانی؟ پس شما انیماتور نیستید!

البته، هر انیماتور علایق خاص خود را دارد: یکی عاشق شخصیت های پویا است، دیگری - متن ترانه، سومی مواد موسیقی را ترجیح می دهد. بعضی ها صحنه های روانی را دوست دارند و بعضی ها دعوا و تعقیب و گریز را. اما، در اصل، همه باید قادر به انجام هر کاری باشند. در یک فیلم انیمیشن، تک تک صحنه ها توسط یک انیماتور انجام می شود. او برای همه بازی می کند و قرعه کشی می کند. البته کارگردان سعی می کند برای انیماتور وظیفه ای را انتخاب کند که همان شخصیت ها در صحنه ها حضور داشته باشند اما به ندرت موفق می شود. برای ساخت به موقع فیلم، چند انیماتور، سه یا پنج نفر، به طور همزمان درگیر کار روی فیلم هستند. هر انیماتور ویژگی های سبک خلاقانه خود را به ارمغان می آورد. در عین حال، با حفظ تمام خوبی هایی که مجری به آن دست یافته است، باید یکپارچگی فیلم حفظ شود. هر چه انیماتورها بیشتر روی تصویر کار کنند، کار برای کارگردان و طراح تولید دشوارتر است.

در مورد فیلم موسیقیدانان شهر برمن، 16 انیماتور همزمان روی آن کار کردند. فقط یک تجربه کارگردان بسیار کوچک می تواند مرا به چنین تجربه ای وادار کند. من هرگز به خودم اجازه ندادم این کار را دوباره انجام دهم! - می گوید اینسا کووالوسکایا، - از آنجایی که برای اولین بار با اکثر انیماتورها در فیلم "نوازندگان شهر برمن" ملاقات کردم، کارها-صحنه ها در ابتدا بدون در نظر گرفتن توانایی ها و ویژگی های این مجری به صورت تصادفی توزیع شدند. فقط بعد از مدتی، پس از تماشای اولین نمونه های کارتون، بهتر متوجه شدم که چه کسی و چه نوع کاری را ارائه دهم.

علیرغم مشکلات و اختلافات خلاقانه، بسیاری از سرنوشت برای سالهای شاد همکاری با یکدیگر مقید بودند. انیماتور الا ماسلوا به یاد می آورد:

من روی فیلم های زیادی به کارگردانی I. Kovalevskaya کار کردم. هر بار بعد از پایان فیلم احساس یک تعطیلات وجود داشت. فکر می کنم مخاطب پس از تماشای این کارتون های موزیکال، همین احساس را دارد. می خواهم در مورد حرفه شگفت انگیز یک انیماتور به شما بگویم. این یک هنرمند-بازیگر است که باید یک فرد با استعداد همه جانبه باشد. او باید مهارت های حرفه های دیگر را داشته باشد: یک نوازنده، یک رقصنده، یک ورزشکار، که دائماً همه چیزهایی را که در اطراف اتفاق می افتد تماشا می کند. انیماتور از عادات حیوانات و پرندگان جاسوسی می کند، او را می توان با جادوگری مقایسه کرد که می تواند افراد، حیوانات، پرندگان ترسیم شده را احیا کند و به هر یک شخصیت خاص خود را بدهد. به عنوان مثال، در فیلم موسیقی دانان شهر برمن، هنگام ساخت صحنه ای با گربه فاکیر، باید به یاد بیاورم که یک فاکیر چگونه در سیرک کار می کند. چگونه دستانش حرکت می کند، چگونه شنل خود را دستکاری می کند، که از آن اشیاء عجیب و غریب ظاهر می شود.

من همچنین می خواهم در مورد الکساندر داویدوف به شما بگویم. او به عنوان یک ضریب جالب توصیه شد و معلوم شد که همینطور است. سپس به عنوان کارگردان فیلم های «درباره طوطی کشا» و «یک نخود، دو نخود» را کارگردانی خواهد کرد.

او به راحتی و آزادانه از قسمتی که گروه سرگردان مانند یک هرم پر شده در مقابل کاخ سلطنتی اجرا می کند، وارد تصویر "موسیقیدانان شهر برمن" شد. سپس او جدا می شود و به رقص عجیب و غریب خود ادامه می دهد.

تقریباً غیرممکن است که با کلمات توضیح دهید که چه نوع رقصی باید باشد، برای این شما باید یک طراح رقص باشید. کارگردان "تا جایی که می توانست" به انیماتور نشان داد، او بارها به موسیقی گوش داد، یادداشت هایی را روی برگه های نمایشگاه یادداشت کرد. سپس صدای ضبط شده را برای خودش روی ضبط صوت کپی کرد و رفت و آواز خواند...

صحنه دقیقاً همان طور که تصور می‌کردم و حتی بهتر شد!» - اینسا کووالوسکایا را به یاد می آورد.

کارگردان با الهام از شانس، به داویدوف پیشنهاد کرد که آهنگ معروف دزدان دروغین را که در آن نوازندگان لباس قهرمانان می پوشیدند: "بنگ - بنگ - و تو مرده ای!" تقریباً همه شخصیت های فیلم درگیر بودند.

من حتی او را یک طراح خوب خطاب نمی کنم. اما توانایی او در گوش دادن و شنیدن موسیقی، که یک چیز نیست، توانایی قرار دادن دقیق لهجه‌ها در حرکات شخصیت‌ها، حس تشدید تماشای صفحه نمایش به سادگی فوق‌العاده است!» - می گوید اینسا آلکسیونا.

با دور شدن از موضوع، می توانید یک حادثه خنده دار مربوط به قسمت سرقت را بگویید. پس از پایان فیلم، گروهی خلاق از کارگردانان با فیلم‌های جدید به کازان رفتند: «موسیقی‌دانان شهر برمن»، «علاقه‌های جاسوسی»، «چبوراشکا» و .... استقبال عالی بود.

این گروه را یک مسئول بسیار جدی و کم حرف از رانت همراهی می کرد. پس از اجرای کوتاهی، حضار به تماشای برنامه نشستند و گروه پشت صحنه پشت میز نشستند و گوشه گوش به واکنش تماشاگران گوش دادند. و هر بار به محض رسیدن به شماره با سارقین، "مقام جدی" ما با شرمندگی عذرخواهی می کرد، از پشت میز بیرون می آمد و برای تماشای شماره دزد مورد علاقه به سالن می رفت.

با لبخندی گسترده به سمت میز برگشت. چند بار این شماره را تماشا کرده و گوش داده است، نمی توان گفت.
34

"اوه، نگهبان زود بیدار می شود!" بیننده دید، شنید و به یاد آورد! این یک شایستگی بزرگ هنرمند - انیماتور ویتالی بابروف است. لهجه‌ها، یافته‌های او در راه رفتن و حالات چهره، قسمتی واضح را ثبت کردند که بیننده عاشق آن شد. نقشه‌کشی عالی که هم در انسان‌ها و حیوانات و هم در دینامیک و شعر موفق بود، یک خیال‌پرداز و مخترع، صمیمانه مشتاق کارش.

نوار نمونه خشن به یک حلقه چسبانده می شود و چندین بار پشت سر هم اجرا می شود. بلافاصله کارگردان و هنرمند اصلاحات خود را انجام می دهند. بحث و جدل وجود دارد. مشاهده نمونه‌های پیش‌نویس، چه خودتان و چه دیگران، یک مدرسه عالی برای انیماتورها است، جایی که می‌توانید چیزهای زیادی یاد بگیرید، ارزیابی دقیقی از کار خود بشنوید و اشتباهات خود را ببینید. به تدریج که کارتون آماده می شود، کارگاه های استودیو فیلم نیز به کیس متصل می شوند: طراحی، فازبندی، کانتورینگ، ریختن. اعضای استودیو بیشتر و بیشتر روی فیلم ما کار می کنند. این دیگر یک دوجین نیست، بلکه صد جفت دست ماهر و سخت کوش است. فاز - خشن، پایان یا روی سلولوئید، چیدمان هایی را که انیماتور می سازد به یک کل متصل می کند، که حرکتی را روی صفحه ایجاد می کند. و در نهایت، سایه زدن، زمانی که شخصیت های کانتور، شفاف، به قهرمانان تمام عیار و رنگی فیلم تبدیل می شوند.

37 پر کردن

تمام این مراحل کار از طریق بررسی های بی پایان، تکمیل، شفاف سازی می گذرد تا در رنگ آمیزی شخصیت ها روی صفحه هیچ خطایی یا خطایی وجود نداشته باشد.

در پایان فیلم، زمان گرمی فرا می رسید، آنها عصرها می ماندند و آخر هفته ها کار می کردند. گروه‌های دیگر به کمک شتافتند، زیرا می‌دانستند که به آنها کمک می‌شود. لازم به ذکر است که تجهیزات فیلمبرداری ضد غرق و خودساخته بود، اما همانطور که اکنون مشخص شد، فیلم های بسیار خوبی روی آن فیلمبرداری شده است. شورای هنری سال 1969 شلوغ بود: علاوه بر اعضای استودیو، شامل نویسندگان، شاعران، هنرمندان، آهنگسازان مشهوری بود که نظرشان کاملا حرفه ای بود. استودیو فیلم را بیشتر از انتقادات پذیرفت.

یکی از قدیمی ترین و محترم ترین استادان مطمئناً خواستار صداپیشگی بود. دیگری، نه کمتر مورد احترام، به شدت مورد انتقاد قرار گرفت و استدلال کرد که تیراندازی به این شکل غیرممکن است. در پایان بحث، سرنوشت فیلم هیچ چشم اندازی نداشت. فقط "غیرحرفه ای ها" اوضاع را نجات دادند. هنرمند سرشناس بوریس افیموف (استاد کاریکاتور سیاسی) گفت که بدون ادعای تحلیل حرفه ای کیفیت تصویر، از تماشای آن بسیار لذت برد، ده سال جوانتر شد و مطمئناً فیلم را به نمایش خواهد گذاشت. فرزندان و نوه‌هایش و به هر کسی که می‌شناخت.

این فیلم مورد قبول گوسکینو و حتی در دسته اول قرار گرفت. در تالار بزرگ خانه سینما نیز اکران داشت. تماشاگران نسبت به لباس های فوق مدرن قهرمانان واکنش پر سروصدا نشان دادند، با تعجب ساکت شدند و قهرمانان فیلم مورد علاقه خود را در دزدان شناختند و یکصدا و مدت ها پس از تماشا کف زدند. برخی بلافاصله ملودی خواندند: "اوه، نگهبانان زود بیدار می شوند." موفقیت کامل بود! اما فتنه هنوز شروع نشده است.

مرحله بعدی را می توان بحث فیلم در اتحادیه سینماگران با حضور منتقدان سینمایی نامید که در عرصه انیمیشن با موفقیت شخم می زنند. اینجا هم مثل شورای هنری استودیو اتفاق افتاد.
اصلاً درباره چیزهایی که در فیلم جدید و جالب بود صحبت نشده بود. این نوار منتقدان فیلم را عصبانی کرد. N. Asenin مخصوصاً تلاش کرد که با عصبانیت و با اعتقاد در مورد افسانه خراب صحبت کرد.

با این وجود، در جایی بالاتر، ظاهراً در گوسکینو، تصمیم گرفتند فیلم را به جشنواره ای در برلین بفرستند. پوسترهای اصلی آماده شد... و ناگهان یک روز همه چیز لغو شد! سالها بعد، فتنه فاش شد. همان طور که افراد در سووکسپورت فیلم گفتند، یکی از مدیران معتبر سایوزمولت فیلم و اتحادیه سینماگران در این موضوع بسیار فعالانه دخالت کردند. به احتمال زیاد این فیلم او بود که به جشنواره رفت.

«وقتی از سانسور بی‌رحمانه در سینمای شوروی و به‌ویژه در انیمیشن‌ها به من می‌گویند، فقط لبخند غمگینی می‌زنم. تجربه طولانی کار ابتدا در گوسکینو، و سپس در استودیو، به من نشان داد (و نه تنها به عنوان مثال من) که 90٪ از همه "مشکلات" توسط همکاران کار شما تحریک شده است. دلایل می تواند بسیار متفاوت باشد، یک مقام عادی حتی قبلاً به آن فکر نمی کند. اینسا کووالوسکایا.

اما فیلم همچنان با تماشاگران روبرو شد. در مسکو، نزدیک میدان ووسستانیا، سینمای انیمیشنی با نام عجیب «باریکاد» افتتاح شد. اولین نمایش "موسیقیدانان شهر برمن" در اینجا برگزار شد و از آن زمان تاکنون فیلم مدت زیادی است که از پوستر رپرتوار سینما خارج نشده است. انبوهی از والدین با کودکان در هر سنی از تمام نقاط مسکو به اینجا هجوم آوردند. بلیط ها فورا فروخته شد و تهیه آنها دشوار بود.

این فیلم کم کم محبوبیت پیدا کرد. در یکی از روزهای تابستان سال 1972، هنگام استراحت در یک مسابقه در استادیوم، توجه هواداران به مرد جوانی که شلوار جین قرمز و پیراهن کش بر تن داشت جلب شد. از نظر ظاهری شبیه تروبادور بود - همان لاغر اندام، موی روشن و دندان سفید! مرد جوان در بالای راهرو ایستاده بود، مغرور و راضی، و اجازه می داد از هر طرف مورد بررسی قرار گیرد.

طرف دیگر ماه

دیسک منتشر شده توسط Melodiya تقریباً همزمان با اکران فیلم که تیراژ زیادی دریافت کرد نیز به محبوبیت کمک کرد. این، البته، خوشحال کننده است، اگر نه برای یک شرایط کوچک. برای دیسک، فقط لازم بود که متن نویسنده را پوشش دهیم، که V. Livanov انجام داد. معلوم شد که این یک افسانه موزیکال است. فقط عجیب است که کار روی دیسک مخفیانه انجام شده است. روی آستین زیبای رکورد حاشیه نویسی متوسطی وجود داشت که می گفت بر اساس این افسانه یک فیلم انیمیشن ساخته شده است. بسیاری از کارشناسان فیلم مطمئن هستند که لیوانوف ابتدا یک رکورد ساخت و سپس یک فیلم ظاهر شد.

وی. لیوانوف در کتاب خود به نام کلاغ سفید می گوید که چگونه سه دوست (گلادکوف، انتین و لیوانف) بدون هیچ دلیلی، با سرگرمی، یک فیلمنامه موزیکال ارائه کردند:

«بنابراین با فیلمنامه در کیف، به استودیوی فیلمسازی مورد علاقه خود سایوزمولت فیلم رفتیم. شورای هنری بزرگی در آنجا گرد آمد: ویراستاران سختگیر، کارگردانان با تجربه، نویسندگان ارجمند و هنرمندان و آهنگسازان با استعداد. بحث شد، به آهنگ ها گوش داد و تصمیم گرفت: "نوازندگان شهر برمن" - باشد! و ما شروع به ساخت فیلم کردیم."

اینجاست که خاطرات وی.لیوانف از فیلم به پایان می رسد. همزمان با رقابت تیم خلاق فیلم برای دعوت به جلسات با تماشاگران، نگرش متفاوتی در استودیوها و منتقدان سینمایی وجود داشت. مدیر وقت استودیو، M. Valkov، با لحنی ملایم و عذرخواهی اعلام کرد که کارگردان Kovalevskaya تیم را دوست ندارد و بهتر است او درخواست دهد.

او گفت: «احتمالاً درودی از گذشته من بود، زمانی که به عنوان تدوینگر در گوسکینو کار می کردم و سرپرستی استودیوی فیلم سایوزمولت فیلم را بر عهده داشتم. با این حال، من کاملاً می دانم که هرگز به خودم اجازه ندادم به کسی توهین یا توهین کنم، زیرا من عاشق انیمیشن هستم و به افرادی که در این زمینه کار می کنند احترام می گذارم.

با گذشت زمان، استودیو "طوفان در فنجان چای" فروکش کرد. لیوانف، انتین و گلادکوف پیشنهاد کردند که کووالوسکایا دنباله‌ای را فیلمبرداری کند. اما فیلمنامه مشتاقانه نبود. مثل این است که داستان سیندرلا مورد علاقه خود را ادامه دهید! به خودی خود، یک حرکت داستانی خوب پایان روشنی نداشت. باز هم پرواز از قصر که بیننده قبلاً آن را دیده است، مثل دزدها. ما باید راه جدیدی پیدا کنیم! Kovalevskaya جایگزینی را در قالب یک کارآگاه تقلید آمیز به شدت پیشنهاد کرد و موافقت کرد که در حالی که مشغول یک تصویر دیگر بود روی فیلمنامه کار کند.

اندکی بعد، اینسا آلکسیونا با تعجب متوجه شد که فیلم در حال تولید است. چه باید کرد؟ این یک سینما با ویژگی های خاص خود است. اینسا آلکسیونا استدلال کرد: "شما فقط باید از همه چیز عبور کنید و روی آن کار کنید." بعداً با توسعه ژانر موزیکال در انیمیشن ، کووالفسکایا دو فیلم ساخت: "در بندر" بر اساس مواد مدرن (آهنگساز M. Minkov) و "داستان کشیش و کارگر او بالدا" بر اساس افسانه پری. توسط A.S. پوشکین (آهنگساز A Bykanov).

پس از سال‌ها، مشخص می‌شود که فیلم موزیکال «موسیقی‌دانان شهر برمن» نه تنها یک پدیده بدیع جدید در انیمیشن شوروی بود، بلکه علاقه کارگردانان دیگر را به یک ژانر امیدوارکننده جدید برانگیخت. اینها "توله سگ آبی" و "سگ چکمه پوش" اثر ای. هامبورگ هستند. جالبتر در این زمینه اثر جی.باردین «کشتی پرنده» است. توسعه دقیق و مبتکرانه کارگردان آهنگ - قسمت ها، به ویژه "Vodyanoy" و "Mothers - Hedgehogs" باعث شهرت شایسته فیلم شد.

یاداوری کنم که خودم وکالت کردم یا مثلا . ولی اصل مقاله در وب سایت موجود است InfoGlaz.rfپیوند به مقاله ای که این کپی از آن ساخته شده است -