یوجین اونگین (اپرا). خواننده های بزرگ دنیا تنور باسکین اوگنی اونگین

P.I. چایکوفسکی - "یوجین اونگین"

یوجین اونگین

یوجین اونگین - پانتلیمون نورتسوف (باریتون)
تاتیانا لارینا - گلفیرا ژوکوفسکایا (سوپرانو)
ولادیمیر لنسکی - سرگئی لمشف (تنور)
اولگا - برونیسلاوا زلاتوگورووا (کنترالتو)
لارینا - ماریا بوتنینا (مزو سوپرانو)
فیلیپیونا - کنکوردیا آنتارووا (کنترالتو)
شاهزاده گرمین - الکساندر پیروگوف (باس)
Trike - ایوان کووالنکو (تنور)
زارتسکی - آناتولی یاخونتوف (باس)
روتنی - ایگور مانچاوین (باس)

گروه کر و ارکستر تئاتر بولشوی اتحاد جماهیر شوروی. رهبر ارکستر واسیلی نبولسین
مدخل 1936

یوجین اونگین -

اپرا (صحنه های تغزلی) در سه پرده توسط پیوتر ایلیچ چایکوفسکی به لیبرتو آهنگساز K. Shilovsky بر اساس رمانی به همین نام در شعر A.S. Pushkin.

زمان عمل: دهه 20 قرن نوزدهم.
مکان: روستا و پترزبورگ.
اولین اجرا: مسکو، 17 مارس (29)، 1879.

در مارس 1877، خواننده الیزاوتا لاوروسکایا به پی.آی چایکوفسکی توصیه کرد که "یوجین اونگین" اثر A.S. پوشکین را به عنوان طرحی برای اپرا در نظر بگیرد. در ابتدا این فکر برای چایکوفسکی پوچ به نظر می رسید. او اعلام می کند که "اونگین" یک "کتاب مقدس" است که حتی در خواب هم جرات دست زدن به آن را ندارد. اما به زودی این ایده او را تسخیر می کند.

"در یوجین اونگین" قهرمان، تاتیانا، نامه ای به یوجین می نویسد و در آن به عشق خود به او اعتراف می کند. یوجین به او می گوید که نمی تواند با عشق متقابل پاسخ دهد، نمی تواند ازدواج کند. نتیجه تراژدی است.

در همان بهار سال 1877، چایکوفسکی نامه‌های عاشقانه پرشور را از آنتونینا میلیکووا، دانشجوی بیست و چهار ساله هنرستان دریافت کرد که چایکوفسکی به سختی می‌توانست به خاطر بیاورد که او را ملاقات کرده باشد. چایکوفسکی مطلقاً هیچ عشقی به خبرنگار واقعی خود ندارد و همان کاری را می کند که اونگین کرد: او پاسخ سرد مؤدبانه ای می نویسد که نمی تواند با عشق متقابل پاسخ دهد. اما نامه دیگری از او می آید، پر از احساسات پرشور، و چایکوفسکی نزد آنتونینا میلیوکووا می رود تا به او نگاه کند. او با او ازدواج می کند (6 ژوئیه 1877). نتیجه تراژدی است (سه هفته بعد او از ازدواج فرار می کند).

ابتدا صحنه نامه تاتیانا نوشته شد. تاتیانا لارینا و آنتونینا میلوکووا در آگاهی هیجان‌انگیز دردناک آهنگساز با هم متحد می‌شوند و صدای شگفت‌انگیز ارکستر و ملودی اعتراف تاتیانا را به دنیا می‌آورند: "... این شورای عالی است، / این اراده بهشت است: من. مال تو هستم!"

علیرغم این واقعیت که لیبرتوی اپرا جنبه محتوایی رمان A.S. پوشکین را بسیار ساده کرد، زبان و سبک او در کل باعث اعتراض کمتری نسبت به موارد مشابه در اشاره به سایر ساخته های پوشکین می شود. در بیشتر موارد، لیبرتیست ها متن پوشکین را "صاف" می کردند، یعنی آن را از روایت به گفتار مستقیم شخصیت ها منتقل می کردند. در اینجا فقط یک نمونه از چنین عملیاتی وجود دارد:

A.S. پوشکین:
فصل هشتم، دوازدهم
اونگین (من دوباره از او مراقبت خواهم کرد)
کشتن یک دوست در دوئل
زندگی بدون هدف، بدون کار
تا بیست و شش سالگی
غرق شدن در اوقات فراغت بیکار
هیچ کاری نمی توانست بکند.

چایکوفسکی:
اونگین (به خودش)
کشتن یک دوست در دوئل
زندگی بدون هدف، بدون کار
تا بیست و شش سالگی
کسالت در بی تحرکی اوقات فراغت
نه خدمت، نه همسر، نه تجارت،
وقت نکردم از خودم مراقبت کنم.

در کمتر از یک سال - 20 ژانویه 1878 - "یوجین اونگین" تکمیل شد (در ایتالیا، در سن رمو). چایکوفسکی موسیقی پیانوی اپرا را نه به آن چیزی که در تصویر تاتیانا تجسم کرده بود، نه برای آنتونینا میلیوکوا که آرزو داشت همیشه با او باشد، بلکه برای نادژدا فون مک که چایکوفسکی را تحسین می کرد و از او حمایت می کرد، می فرستد، اما در شرایط دشوار. برای توضیح راه همیشه از ملاقات شخصی با او اجتناب می کردم - و فرار می کردم.

ACT I

یک مقدمه کوتاه ارکستر، شنونده را با دنیای رویاهای شاعرانه و انگیزه های معنوی تاتیانا آشنا می کند. این کاملاً بر اساس یک موتیف تکرارشونده است - همانطور که B. Asafiev آن را "دنباله تاتیانا" نامیده است.

تصویر 1.املاک لارین ها خانه و باغی در مجاورت آن است. عصر است لارینا و دایه در حال مربا درست کردن هستند. از خانه می توانید آواز تاتیانا و اولگا را بشنوید. صدای دوئت آنها ("آیا صدای شب را فراتر از بیشه شنیدی / خواننده عشق، خواننده غم؟"). صدای لارینا (مادر) و پرستار بچه در دوئت بافته شده است. برای لارینا مادر، آواز خواندن دخترانش خاطرات دوران جوانی او را تداعی می کند. او با دایه اش (فیلیپیونا) در این خاطرات افراط می کند و در ابتدا این دوئت اکنون به یک کوارتت زن تبدیل می شود ("آنها می خوانند و من آواز خواندم"). نتیجه استدلال دو پیرزن یک فلسفه بی تکلف است: "عادت از بالا به ما داده شده - جایگزینی برای خوشبختی است" (این اصل دقیقاً از رمان به اپرا منتقل شد؛ خود آ. پوشکین در یادداشت های رمان منبع وام گرفتن او را نشان می دهد - شاتوبریان: "اگر بی پروایی داشتم هنوز به خوشبختی اعتقاد دارم، در یک عادت به دنبال آن می گشتم").

دهقانان با آهنگی نزدیک می شوند. از مزرعه برمی گردند و برای معشوقه - طبق رسم قدیم - کلفی به نشانه پایان درو می آورند. خواننده آهنگ را می خواند ("پاهای کوچکم درد می کنند / از راه رفتن ..."). هوروس او را بلند می کند. جوانان رقص گردی را با غلاف شروع می کنند، بقیه آواز می خوانند. تاتیانا با کتابی در دست و اولگا از خانه بیرون می آیند و به بالکن می آیند. صدای گروه کر دهقانان ("درست مثل روی پل-پل").

تاتیانا اعتراف می کند که او را دوست دارد "به صدای این آهنگ ها / گاهی اوقات رویاها به جایی منتقل می شوند ، / جایی دور ..." اولگا ، بی خیال و شاد ، این احساسات ناآشنا هستند. او در این مورد در آریای شگفت انگیز "من قادر به غم و اندوه نیستم" می خواند (موسیقی این آریا، باید گفت، برعکس، این گفته اولگا را رد می کند؛ شاید آهنگساز قصد داشته است که او را در هنگام آه به تمسخر بکشد. رویاپردازان، که می تواند بسیار جالب و دیدنی باشد، اما اولگا تقریباً هرگز در اپرا بازی نمی کند و در نتیجه، هیچ جای دیگری به شکلی شاد و بازیگوش ظاهر نمی شود، بنابراین ما باید حرف او را قبول کنیم، بدون اینکه در موسیقی تاییدی دریافت کنیم. )

صدای چرخ ها و صدای زنگ کالسکه ای که نزدیک می شود شنیده می شود. دایه با یک قزاق با عجله وارد می شود. او گزارش می دهد که "آقای لنسکی آمده است، آقای اونگین با او است!". ولادیمیر لنسکی، همسایه لارین ها، از نظر جوانی مشتاق و عاشقانه عاشق اولگا است. دوست او اوگنی (او همسایه لنسکی است) برای بازدید از سنت پترزبورگ آمده است و در حومه شهر حوصله اش سر رفته است. و بنابراین آنها از لارین ها دیدن می کنند. توجه اونگین بلافاصله توسط "کسی که مانند سوتلانا غمگین و ساکت است" به خود جلب می کند، یعنی تاتیانا (چایکوفسکی این کنایه پوشکین را به V.A. ژوکوفسکی می گذارد که در آن سوتلانا قهرمان تصنیف به همین نام است: ".. ساکت و غمگین / سوتلانای عزیز"). برداشت های ورود آنها در چهارگانه شخصیت های اصلی بیان می شود (البته جفت دوم اولگا و تاتیانا هستند). اما اگر اونگین و لنسکی درگیر گفتگو باشند، دختران هر کدام به طور جداگانه در افکار خود افراط می کنند. سرانجام لنسکی به اولگا نزدیک می شود. اونگین به تاتیانا نگاه می کند، که مدتی متفکر است، سپس به سمت او می رود. معلوم می شود که دیروز لنسکی اولگا را دید، اما یک روز فاصله برای او "یک ابدیت!". لنسکی و اولگا به اعماق باغ می روند. اونگین با تاتیانا گفتگو می کند. اونگین تا حدودی از تاتیانا می پرسد که آیا در حومه شهر حوصله اش سر رفته است یا خیر. او پاسخ می دهد که نه، او زیاد می خواند، گاهی خواب می بیند. "و من یک بار اینطور بودم! .." اونگین به آرامی از گفتگو حمایت می کند. با ادامه صحبت، در کنار کوچه باغ بازنشسته می شوند. اولگا و لنسکی دوباره برمی گردند. او با شور و شوق عشق خود را به او اعلام می کند - صدای آریا او (یکی از بهترین های اپرا) "دوستت دارم، دوستت دارم، اولگا." تصویر اول در اوج توهمات عاشقانه عشق و دوستی به پایان می رسد. لارینا و دایه از خانه بیرون می آیند. هوا داره تاریک میشه میزبانان مهمانان را به خانه دعوت می کنند. تاتیانا و اونگین به آرامی از حوضچه به سمت خانه راه می روند و به دنبال آن یک پرستار بچه در فاصله ای دور هستند. اونگین موفق می شود کمی در مورد عمویش بگوید ("عموی من - صادقانه ترین قوانین"). نتیجه همه چیز - به روش خودش - توسط دایه خلاصه می شود: "آیا او (تاتیانا. - A.M.) این آقا جدید را دوست نداشت؟ .."

تصویر 2.اتاق تاتیانا اواخر عصر. تاتیانا هیجان زده است. او عاشق اونگین است و جایی برای خود نمی یابد. انگیزه تاتیانا برای شنونده روشن می کند که او شخصیت اصلی این تصویر خواهد بود. در پس زمینه این انگیزه، گفتگوی تاتیانا با پرستار بچه اتفاق می افتد. پیرزن از خاطره بد شکایت می کند. به درخواست تاتیانا برای اینکه بگوید عاشق است یا نه، دایه می گوید که سیزده ساله بود که از او خواستند ازدواج کند (و داماد یک سال کوچکتر بود). در پایان ، تاتیانا دیگر نمی تواند احساسات خود را مهار کند. او فریاد می زند: "اوه، دایه، دایه، من رنج می کشم، من مشتاقم." فیلیپیونا از دیدن اینکه آیا تاتیانا خوب است هیجان زده است. اما نه، موضوع بیماری نیست و تاتیانا دایه را می فرستد تا تنها بماند. Cantilena "بگذار بمیرم" قبل از صحنه نامه آمده است: "من برای شما می نویسم." دست روی کاغذ می لغزد. اما تاتیانا آنچه را که نوشت دوست ندارد. او دوباره شروع می کند. همراهی ارکستر به خوبی بی تصمیمی آزاردهنده را منتقل می کند. اما نامه اینجاست. معلوم شد که یک شب کامل بوده است. خورشید در حال طلوع است. تاتیانا پنجره را باز می کند. او صدای بوق چوپان را می شنود. دایه وارد می شود. تاتیانا از دایه می خواهد که نوه اش را بفرستد تا نامه را برای اونگین ببرد، اما به گونه ای که هیچ کس از آن خبر نداشته باشد. دایه با نامه ای می رود. تاتیانا پشت میز می نشیند و با تکیه بر آرنج های خود دوباره به فکر فرو می رود.

تصویر 3.گوشه ای خلوت از باغ در املاک لارین ها. دختران حیاطی توت می چینند. صدای گروه کر آنها ("دختران، زیبایی ها"). یک تاتیانای آشفته می دود و از شدت خستگی روی نیمکت فرو می ریزد. اونگین اومد و الان اینجا خواهد بود. او با نگرانی منتظر پاسخ نامه خود است. اونگین ظاهر می شود و به تاتیانا نزدیک می شود. اونگین مودب است، او از صداقت تاتیانا تحت تأثیر قرار می گیرد. اما او نمی تواند به عشق او پاسخ دهد، زیرا این امر مساوی با ازدواج است و ازدواج یک عادت است و یک عادت پایان عشق است. تاتیانا با رنجش و درد به اخلاقیات اونگین گوش می دهد.

ACT II

تصویر 1.توپی در خانه لارین ها (لیبرتوی چایکوفسکی کوچکترین اشاره ای به زمانی از سال ندارد که این رویداد رخ می دهد؛ پوشکین از طرف دیگر دقیقاً تاریخ آن را تعیین می کند: "روز نام تاتیانا / روز شنبه" - یعنی زمستان، دقیقاً در 25 ژانویه (به عبارت دیگر، بین عمل اول و دوم شش ماه گذشته است) بنابراین، این یک توپ به افتخار تاتیانا لارینا است. جوانان در حال رقصیدن هستند. مهمانان مسن در گروه می نشینند و صحبت می کنند. تماشای رقصنده ها. همه جشن را می ستایند که موفقیت آمیز بود. در میان رقصنده ها، تاتیانا و اونگین، توجه خانم ها را به خود جلب کردند. خانم ها در مورد اونگین شایعات می کنند. با عبور از کنار آنها، قضاوت های ناخوشایند آنها را در مورد خودش می شنود. این باعث عصبانیت او می شود. او خود را سرزنش می کند که به "این توپ احمقانه" آمده است و تصمیم می گیرد از لنسکی انتقام بگیرد: "من مراقب اولگا خواهم بود!" تمام رقص ها را فقط او را دعوت می کند. اکنون لنسکی عصبانی می شود. او سعی می کند با اولگا صحبت کند. اما حسادت او را آزار می دهد.دوباره او را به رقص دعوت می کند اما او اونگین را ترجیح می دهد.اولگا و اونگین از لنسکی دور می شوند.به سمت آنها حرکت متحرک تری دارد. گروهی از خانم های جوان تریک با آنهاست. او (در قالب دوبیتی "چه روز زیبایی است") به افتخار تاتیانا یک دیتیرامب را اعلام می کند. دوبیتی های تریک را همه دوست دارند. رقص از سر گرفته می شود. اونگین دوباره با اولگا می رقصد. لنسکی از حسادت روز به روز غمگین تر می شود. پس از پایان رقص (این یک کوتیلیون بود - یک رقص سالن رقص که ترکیبی از والس، مازورکا و پولکا است)، گفت و گو با لنسکی را آغاز می کند. دعوا شروع می شود. لنسکی آزرده در حالت عصبانیت، اونگین را به چالش می کشد. سردرگمی عمومی وجود دارد. همه تلاش می کنند تا دوستان سابق را با هم آشتی دهند، اما بی فایده است. دوئل اجتناب ناپذیر است.

تصویر 2.آسیاب متروکه قدیمی مکانی است که برای دوئل تعیین شده است. اوایل صبح زمستان. لنسکی و زارتسکی دومش منتظر اونگین هستند. لنسکی با حسرت به نتیجه احتمالی دوئل فکر می کند. آریا او «کجا، کجا، کجا رفتی، روزهای طلایی بهار من؟» - یکی از درخشان ترین صفحات نه تنها اونگین، بلکه، شاید، در کل میراث اپرایی چایکوفسکی. ظاهر می شود - با تاخیر - Onegin، همراه با خدمتکار خود (او همچنین دومین او است) Guillot. توضیحات رسمی در مورد دوئل آینده وجود دارد. در حالی که ثانیه ها برای دوئل آماده می شوند، قهرمانان ما در مورد آنچه اتفاق افتاده غرق در افکار می شوند: هر کدام برای خود یک دونوازی می خوانند: "دشمنان! .. چند وقت است که از یکدیگر جدا شده ایم / خونخواهی ما را با خود برد؟" اما اکنون همه تردیدها کنار گذاشته شده اند: قوانین شرافت بالاتر از همه است. زارتسکی حریفان را تا مسافت لازم پخش می کند و به آنها تپانچه می دهد. گیوت پشت یک درخت پنهان می شود. زارتسکی دستور می دهد: "حالا دور هم جمع شوید." سه بار دستش را می زند. حریفان چهار قدم به جلو برمی دارند و شروع به هدف گیری می کنند. اونگین اول شلیک میکنه لنسکی سقوط می کند. او کشته می شود. اونگین با وحشت سرش رو میگیره.

عمل III

توپ در یکی از بزرگان سن پترزبورگ. مهمانان پولونیز می رقصند. (این قطعه ارکسترال درخشان اغلب به عنوان یک شماره مستقل در کنسرت های سمفونیک اجرا می شود.) ونگین نیز در این خانه به پارتی دعوت می شود. او با غیبت به رقصندگان نگاه می کند. او به طرز باورنکردنی کسل شده است. او فقط بیست و شش سال دارد، اما از قبل احساس خستگی می کند. مهمانان درباره بازگشت او از سرگردانی و حضور او در اینجا در سن پترزبورگ بحث می کنند. در میان کسانی که به این مراسم دعوت شده اند، دوست قدیمی اونگین، شاهزاده گرمین است (آنها از "تو" استفاده می کنند، اگرچه شاهزاده بسیار بزرگتر از اونگین است). شاهزاده دست در دست تاتیانا وارد می شود. اونگین تعجب کرد: "آیا واقعا تاتیانا است؟" معلوم است که او اکنون همسر گرمین است. شاهزاده آریای معروف خود را می خواند "همه اعصار تسلیم عشق هستند" ، گویی به اونگین اجازه می دهد بداند که زمان عشق او با وجود همه ناامیدی هایش هنوز نگذشته است. و اونگین واقعاً عاشق می شود. او دیوانه وار عاشق ... تاتیانا می شود. او متحیر می شود: "آیا واقعاً همان تاتیانا است که من با او تنها هستم / در یک ناشنوای دور ، / در شور خوب اخلاقی کردن / آیا هرگز دستورالعمل ها را خوانده اید؟" اما تاتیانا و همسرش ترک می کنند و قهرمان ناامید انگیزه و حتی کلمات مورد علاقه خود را به یاد می آورد: "بگذار بمیرم" ، اونگین اکنون می خواند ، "اما اول ..." (و غیره، البته، در یک کلید باریتون). یکی از معاصران آهنگساز (V.S. Baskin، نویسنده اولین تلاش برای توصیف آثار آهنگساز) خاطرنشان می کند: "اما آنچه در دهان یک قهرمان رویایی مناسب بود" به هیچ وجه به اونجین شیک پوش جامعه بالا نمی خورد. ” اونگین سریع میره مهمانان در حال رقصیدن اکوسیز هستند.

تصویر 2.حالا نوبت اونگین است که به تاتیانا نامه بنویسد. و او نوشت. این صحنه در یکی از اتاق های خانه شاهزاده گرمین اتفاق می افتد. تاتیانا با گریه نامه اونگین را می خواند. او می خواند: "اوه، چقدر برای من سخت است." Onegin را وارد کنید. با دیدن تاتیانا سریع به او نزدیک می شود و جلوی او روی زانو می افتد. تاتیانا سعی می کند سرد باشد. اونگین برای عشق دعا می کند. دوئت آنها پر از صفحات زیبا است. اما تاتیانا به شوهرش وفادار می ماند. "خداحافظ برای همیشه!" آخرین کلمات او هستند آخرین ناله ای که از جان اونگین فرار کرد: شرمنده! .. دلتنگی! - به طور غیرمعمول به طور چشمگیری توسط چایکوفسکی منتقل شده است (حیف است که چنین عباراتی در قسمت عنوان بسیار کم است).

الف مایکاپر

تاریخچه آفرینش

در ماه مه 1877، خواننده E. A. Lavrovskaya به چایکوفسکی توصیه کرد که اپرا را بر اساس طرح "یوجین اونگین" پوشکین بنویسد. در ابتدا، به گفته خودش، این ایده به نظر آهنگساز، وحشیانه به نظر می رسید، اما به زودی او چنان تحت تأثیر آن قرار گرفت که در یک شب فیلمنامه ای نوشت و موسیقی را تنظیم کرد. چایکوفسکی پوشکین را تحسین می کرد. دانش او از زندگی، شخصیت یک فرد روسی، درک ظریف از طبیعت روسیه، موسیقیایی بودن شعر تحسین آهنگساز را برانگیخت. لیبرتو توسط او با همکاری K. S. Shilovsky (1849-1893) نوشته شد. چایکوفسکی از رمان منظوم پوشکین، "دایره‌المعارف زندگی روسی"، همانطور که وی.

چایکوفسکی در نامه ای به شاگردش، آهنگساز معروف S. I. Taneyev، نوشت: "من به دنبال یک درام صمیمی، اما قوی هستم که بر اساس تضاد موقعیت هایی که تجربه کرده یا دیده ام، می گردم که می تواند به سرعت به من آسیب برساند." "یوجین اونگین" برای آهنگساز ایده آل چنین درامی بود. چایکوفسکی نگران سرنوشت اپرای خود بود که در آن هیچ اثر سنتی صحنه ای وجود نداشت و اجرا به حداکثر سادگی و صداقت نیاز داشت. بنابراین، او تصمیم گرفت اولین اجرای خود را به جوانان - دانشجویان کنسرواتوار مسکو - واگذار کند. در 17 مارس (29)، 1879، اولین نمایش "یوجین اونگین" برگزار شد. به زودی، با موفقیت بزرگ، اپرا در تئاتر بولشوی در مسکو (1881)، جایی که 1500 امین اجرای آن در سال 1963 روی صحنه رفت، و در تئاتر ماریینسکی در سنت پترزبورگ (1884) به صحنه رفت و به یکی از محبوب ترین آثار تبدیل شد.

موسیقی

«یوجین اونگین» نمونه‌ای بی‌نظیر از یک اپرای غنایی است که در آن شعر پوشکین با موسیقی زیبا و روح‌انگیز، سرشار از گرمی و درام صمیمانه در هم آمیخته شده است. چایکوفسکی با کمال شگفت انگیز ظاهر زیبای اخلاقی تاتیانا را توصیف کرد و بر ویژگی های ملی روسیه در آن تأکید کرد.

یک مقدمه کوتاه ارکستر، تاتیانا را وارد دنیای رویاهای شاعرانه و انگیزه های معنوی می کند.

در پرده اول سه صحنه وجود دارد. اولی پس زمینه اکشن را به صورت چند وجهی توصیف می کند و مخاطب را با تصاویر شخصیت های اصلی آشنا می کند. دوئت تاتیانا و اولگا "شنید یک لینگ"، نزدیک به عاشقانه های روزمره روسی، با روحیه مرثیه ای آرام آغشته است. صدای دختران با دیالوگ بین لارینا و فیلیپیونا ملحق می شود: دوئت به یک کوارتت تبدیل می شود. در صحنه با دهقانان، آهنگ ماندگار «به زودی پاهایم درد می‌کند» با کمیک جالب «مثل روی پل پل است» جایگزین می‌شود. آریا "من قادر به غم و اندوه نیستم" پرتره ای از اولگا بی خیال و دمدمی مزاج می دهد. در آریوزوی غنایی لنسکی "دوستت دارم، اولگا"، تصویر یک مرد جوان پرشور و عاشقانه ظاهر می شود.

در مرکز تصویر دوم تصویر تاتیانا است. داستان دایه، که به شیوه ای آرام روایت می شود، با سخنرانی های هیجان انگیز او مخالف است. در صحنه نامه، با حساسیت روانی قابل توجه، حالات روحی مختلف قهرمان به تصویر کشیده می شود: یک انگیزه پرشور، ترسو، عزم ناامیدانه و در نهایت، تأیید عشق. سردرگمی تاتیانا به وضوح توسط پانورامای سمفونیک طلوع خورشید ایجاد می شود.

در مرکز تصویر سوم آریای اونگین "اگر زندگی در خانه بود" است که توسط یک گروه کر شفاف و روشن از دختران قاب شده است. گفتار محدود و سنجیده اونگین فقط برای مدت کوتاهی با احساس گرمی زنده می شود.

پرده دوم با یک والس جذاب آغاز می شود. دوبیتی‌های ساده‌لوح و معصوم تریکه «چه روز قشنگی است این روز» و دیگر قسمت‌های روزمره تضادی را با صحنه نزاع ایجاد می‌کنند. دیالوگ های دراماتیک پرتنش شخصیت ها در پس زمینه یک مازورکا به نظر می رسد. آریوسو لنسکی "در خانه شما" - خاطره ای صمیمانه از گذشته. اونگین، تاتیانا، اولگا و لارینا به تدریج به ملودی ملایم و روان و سپس گروه کر هیجان زده مهمانان می پیوندند.

در ابتدای تصویر پنجم (تصویر دوم پرده دوم)، آریا مرثیه لنسکی «کجا، کجا رفتی، روزهای طلایی بهار من» به صدا در می آید. موسیقی او پر از غم، خاطرات روشن و پیشگویی های دردناک است. زیبایی ملودیک و صداقت بیان را تسخیر می کند. دوئت لنسکی و اونگین "دشمنان، دشمنان" حالتی از مراقبه غم انگیز را منتقل می کند. ملودی آریا در حال مرگ لنسکی به طرز غم انگیزی در ارکستر به نظر می رسد و تصویر را کامل می کند.

صحنه ششم (پرده سوم) با یک پولونیز رسمی شروع می شود. آریای گرمین "همه اعصار تسلیم عشق هستند" با غزلی نجیبانه و شجاعانه آغشته است. در آریوسوی پایانی اونگین، منعکس کننده عشقی است که در او شعله ور شده است، ملودی پرشوری از صحنه نامه تاتیانا به صدا در می آید.

در مرکز تصویر هفتم، دوئت تاتیانا و اونگین یک تضاد پر از تضادهای احساسی است که با یک صعود سریع و یک فروپاشی دراماتیک به پایان می رسد.

یوجین اونگین
صحنه های غنایی در سه پرده (هفت صحنه)
لیبرتو توسط P. I. Tchaikovsky و K. S. Shilovsky بر اساس رمانی به همین نام در شعر A. S. Pushkin نوشته شده است.
اولین نمایش در 29 مارس 1879 در مسکو، در محوطه تئاتر مالی، توسط دانشجویان کنسرواتوار مسکو برگزار شد.
شخصیت ها
لارینا، صاحب زمین میزانسن
تاتیانا، دختر سوپرانوی او
اولگا، دخترش کنترالتو
فیلیپیونا، دایه میزانسن
باریتون یوجین اونگین
لنا تنور
پرنس گرمین بیس
باس شرکت
باس زارتسکی
تریکه، تنور فرانسوی
گیوت، پیشخدمت بدون سخنرانی
دهقانان، زنان دهقان، میهمانان حاضر در توپ، زمین داران و زمین داران، افسران.

این عمل در دهکده و در سن پترزبورگ در دهه 20 قرن نوزدهم اتفاق می افتد.

اقدام یک. تصویر یک. املاک لارین ها; یک خانه اعیانی با یک تراس مشرف به باغ قدیمی فراموش شده. نه چندان دور از خانه، زیر درختی، مهماندار مشغول درست کردن مربا است. یک پرستار بچه به او کمک می کند. و از خانه آواز دختران لارینا می آید - تاتیانا همیشه متفکر و رویایی و خنده بازیگوش اولگا. صدای جوان آنها مادر و دایه آنها را به یاد جوانی دور و گذشته می اندازد.
عصر است دهقانانی که درو را به پایان رسانده اند، طبق یک رسم قدیمی، کلنگی تزئین شده برای معشوقه می آورند. به طور غیر منتظره، مهمانان ظاهر می شوند: همسایه لارین ها، لنسکی شاعر جوان مشتاق - نامزد اولگا، که از کودکی عاشقانه عاشق او بوده است، و دوستش اونگین - یک شیک پوش سرد و مغرور که اخیراً به ملک خود از سن پترزبورگ رسیده است. پترزبورگ ورود میهمانان باعث سردرگمی می شود. همه هیجان زده هستند و با یک فرد جدید در املاک با شادی و علاقه ملاقات می کنند.
جوان به زودی به باغ می رود. اولگا با مکالمه با لنسکی برده می شود. تاتیانا از توجهی که از پایتخت به او می شود به طرز غیرمعمولی خجالت زده است
مهمان.
تصویر دو. اتاق تاتیانا، با مبلمان آنتیک مبله شده است. شب... تاتیانا پر از حس جدیدی است که به طور غیرمنتظره ای او را درگیر کرده است. فیلیپیونا بیهوده سعی می کند شاگردش را با گفتن از گذشته سرگرم کند. تاتیانا خوب گوش نمی دهد و در نهایت از دایه می خواهد که او را تنها بگذارد. تمام افکار او درگیر اونگین است که با گفتگو، سخت گیری و قضاوت های غیرمعمولش تخیل یک دختر استانی را مجذوب خود کرد. تاتیانا عاشق است. او شکی ندارد که اونگین مردی است که تمام عمر مخفیانه منتظرش بود. "تو در رویاها برای من ظاهر شدی ، نامرئی ، قبلاً برای من عزیز بودی ..." - او با اعتماد به احساسات خود در نامه ای به او اعتماد می کند. طیف کاملی از تجربیات در آن شب در روح تاتیانا جایگزین می شود. به طور نامحسوس سحر می آید. "من دارم تمام می کنم! بازخوانی ترسناک است ... از شرم و ترس یخ می زنم ... اما افتخار شما تضمین من است و من جسورانه خود را به او می سپارم! به درخواست تاتیانا فیلیپیونا، او نوه خود را برای تحویل نامه می فرستد
اونگین.
تصویر سهدر باغ املاک لارین ها، آوازی آرام از دخترانی که توت می چینند به گوش می رسد. تاتیانا با سردرگمی وحشتناک وارد اینجا شد - اونگین رسید: نامه او را دریافت کرد! ولی الان خیلی دیر است! - اونگین قبلاً اینجاست ، در باغ ... با وقار سرد ، او برای تاتیانا اخلاقی می خواند: "یاد بگیرید خود را کنترل کنید: همه شما را مانند من درک نمی کنند. بی تجربگی باعث دردسر می شود!»
اقدام دو تصویر یک. توپ در خانه لارین ها: روز نام تاتیانا جشن گرفته می شود. اونگین که به جشن های پایتخت عادت کرده از همه چیز آزرده می شود - لباس های قدیمی مهمانان، رقص های استانی آنها، شایعات و شایعات ... او عصبانیت خود را به لنسکی منتقل می کند: "چرا به این توپ احمقانه آمدم. ! من این خدمات ولادیمیر را نمی بخشم! تمام شب اونگین با اولگا می رقصد و از حسادت و رنج یک دوست لذت می برد. لنسکی آزرده توضیحی می خواهد و در پاسخ به لحن آرام و کنایه آمیز اونگین، در گرمای خشم او را به دوئل دعوت می کند.
تصویر دودر اوایل صبح یخبندان، لنسکی به محل دوئل رسید. "روز آینده چه چیزی را برای من آماده می کند؟ نگاه من بیهوده او را جلب می کند ... "- با حسرت و درد به مبارزه آینده فکر می کند. همراه با لنسکی، دومی زارتسکی منتظر سواری اونگین است. سرانجام ، اونگین ظاهر می شود ، همه چیز برای دوئل آماده است ، اما دوستان اخیر تردید دارند - هر دو همه تصادفی بودن ، همه پوچ بودن آنچه را که اتفاق می افتد درک می کنند: "آیا تا زمانی که دستمان قرمز نشود نمی خندیم ، آیا دوستانه از هم جدا نمی شویم؟ ”
اما نه! ثانیه ها حریفان را به مکان هایشان می برد. زارتسکی نشانه ای برای همگرایی می دهد. اونگین اول شلیک میکنه. لنسکی سقوط می کند. اونگین، با عجله به سمت او، با وحشت می بیند که دوستش مرده است.
اقدام سه. تصویر یک. توپ در یکی از خانه های اشرافی سنت پترزبورگ. در میان دعوت شدگان، شاهزاده گرمین، کهنه سرباز جنگ های روسیه، مورد استقبال دربار سلطنتی قرار گرفت. در اینجا، در یک فستیوال جامعه عالی، "او با اونگین، دوست قدیمی اش، که به تازگی از خارج از کشور بازگشته است، ملاقات می کند. اونگین چندین سال است که در سن پترزبورگ نبوده است؛ او نمی داند که گرمین ازدواج کرده است:" چند سالی است که بوده؟ - "حدود دو سال." - "روی چه کسی؟" - "در مورد لارینا تاتیانا."
گرمین دوستی را به همسرش معرفی می کند. اونگین شگفت زده می شود: او به سختی در این بانوی سکولار، پر از نجابت و وقار، دختر سابقی را که زمانی برایش اخلاقی خوانده بود، تشخیص می دهد. "افسوس، شکی نیست، من عاشق هستم! عاشق مثل یک پسر، پر از شور جوانی! - اونگین با هیجان به خودش اعتراف می کند.
تصویر دو. یوجین چندین روز به دنبال ملاقات با تاتیانا بود، او در نامه های خود کلمات عاشقانه زیادی به او گفت، اما ... هیچ پاسخی وجود ندارد. اونگین تصمیم می گیرد قوانین دنیا را نادیده بگیرد و بدون دعوت به خانه او بیاید. به طور غیرمنتظره ای که وارد اتاق پرنسس گرمینا می شود، تانیا سابق را می بیند که روی نامه هایش خم شده و بر سر آنها گریه می کند. اونگین شوکه شده به زانو در می آید، اما "گذشته را نمی توان برگرداند!" تاتیانا می خواهد او را ترک کند: "اکنون من به دیگری داده شده ام ، سرنوشت من قبلاً تعیین شده است ، من برای یک قرن به او وفادار خواهم بود." اونگین سرانجام متوجه می شود که تاتیانا برای همیشه برای او گم شده است.

"یوجین اونگین"- تراژدی در سه عمل. آهنگساز - پیوتر ایلیچ چایکوفسکی، لیبرتو توسط نویسنده با همکاری کنستانتین شیلوفسکی. اولین نمایش در 17 مارس 1879 در تئاتر مالی در مسکو برگزار شد.

فیلمنامه این اپرا بر اساس رمانی به همین نام اثر الکساندر سرگیویچ پوشکین ساخته شده است.

طرح. یک عصر تابستانی در باغ املاک لارین ها، دو خواهر، تاتیانا و اولگا، عاشقانه می خوانند. نامزد اولگا از راه می رسد - ولادیمیر لنسکی، همراه با یک دوست.

تاتیانا در همان نگاه اول عاشق یوجین اونگین می شود و همان شب برای او نامه ای عاشقانه می نویسد. نجیب زاده جوان از صداقت دختر متاثر شد، اما عشق او را رد کرد.

به زودی لارین به افتخار نام روز تاتیانا توپی ترتیب می دهد.برای سرگرمی، اونگین شروع به خواستگاری با نامزد لنسکی می کند. او "دوست" خود را به یک دوئل دعوت می کند، جایی که او بر اثر یک زخم مرگبار می میرد.

آریا لنسکی توسط سرگئی لمشف خوانده شده است

و سپس یک روز، هنگامی که شور و شوق فروکش کرد، یوجین اونگین دوباره با تاتیانا ملاقات می کند.

اما اکنون او پرنسس گرمینا است. نجیب زاده که از عشق ناگهانی به دختر غرق شده است، از امتناع قبلی خود پشیمان می شود. عشق لطیف هنوز در قلب تاتیانا می درخشد، اما گذشته قابل بازگشت نیست. تاتیانا با جمع آوری شجاعت از اونگین می خواهد که او را تنها بگذارد و او تنها می ماند.

تاریخچه خلقت.

پیوتر ایلیچ چایکوفسکی برای طرح اپرای خود به دنبال داستانی در مورد یک درام شخصی قوی بود تا تراژدی بتواند او را تا هسته لمس کند. در بهار سال 1877، خواننده الیزاوتا آندریونا لاوروسکایا از او دعوت کرد تا اپرا را بر اساس طرح رمان الکساندر سرگیویچ پوشکین بنویسد. "یوجین اونگین". شایان ذکر است که در همان بهار، خود چایکوفسکی در موقعیتی تا حدودی شبیه به طرح نمایشنامه قرار می گیرد. او نامه های عاشقانه پرشور را از دانش آموزی در هنرستان دریافت می کند که پیوتر ایلیچ به سختی او را به یاد می آورد. آنتونینا میلیوکووا به او می نویسد.

آهنگساز با امتناع سرد جواب دختر را می دهد. با این حال، بانوی جوان مشخص می شود که پیگیر است و به زودی چایکوفسکی او را بهتر می شناسد. چند ماه بعد (یعنی در 6 ژوئیه 1877) پیوتر ایلیچ با آنتونینا میلیوکووا ازدواج کرد و سه هفته بعد از ازدواج فرار کرد ...

دوبیتی های تریک در توپ لارین ها. سرگئی گوروتس آواز می خواند

صحنه نامه تاتیانا. آواز خواندن گالینا ویشنفسایا

این آهنگساز از ستایشگران بزرگ آثار شاعر بزرگ روسی بود. او چنان تحت تأثیر یک داستان جالب قرار گرفت که تنها در یک شب فیلمنامه اپرای آینده را نوشت. کار بر روی این اثر حدود یک سال به طول انجامید: چایکوفسکی آهنگسازی را در می 1877 آغاز کرد و آن را در فوریه 1878 به پایان رساند. او در مورد سرنوشت خلقت غیر معمول خود بسیار نگران بود. اپرا در آن زمان جلوه های صحنه ای سنتی نداشت و اجرای قسمت ها حداکثر صداقت و سادگی را از بازیگران می طلبید. به همین دلیل است که جوانان، دانشجویان کنسرواتوار مسکو، در اولین نمایش اپرای یوجین اونگین بازی کردند. اولین تولیدات تأثیر مناسبی بر خبرگان هنر اپرا ایجاد نکرد. با این وجود، اپرا به زودی مورد پسند عموم مردم قرار گرفت.

اپرا "یوجین اونگین" به حق یکی از بهترین اپراهای این آهنگساز، شاهکار واقعی کلاسیک روسی است. لیبرتو به خوبی با بخش ارکسترال هماهنگ می شود. سخنرانی های پرشور شخصیت های اصلی در موسیقی مملو از انگیزه های برازنده، فرازهای ملودیک و مکث های موسیقی منعکس می شود. چایکوفسکی موفق شد تمام ظرافت های خط داستان را منتقل کند: مالیخولیا تنهایی، غم افسار گسیخته، تجمل و بیکاری زندگی سکولار... مهارت آهنگساز تصاویری زیبا از محیط عامیانه و اشرافی را به بیننده ارائه می دهد.

حقایق جالب:

- اولین نمایش خارجی در 6 دسامبر 1888 در پراگ برگزار شد.

- در ابتدا، "یوجین اونگین" توسط آهنگساز به عنوان یک اپرای مجلسی تصور شد. با این حال، به زودی چایکوفسکی این اثر را برای اجرا در صحنه اپرای امپراتوری ویرایش کرد. امروزه تولید اپرا بر اساس دو گزینه انجام می شود.

- آهنگساز کار خود را ساده و متواضعانه نامیده است: "صحنه های غنایی".

صحنه پایانی توسط آنا نتربکو و دیمیتری هووروستوفسکی اجرا شد

اینم یه ویدیو خیلی جالب! آریا گرمین را بازیگر محبوب دهه های 30 و 40 من، بازیگر خوانندگی هالیوود که از اپرا به سینما آمده، ادی نلسون، اجرا می کند. به عملکرد عالی در زبان روسی توجه کنید! او در آن عالی بود!

اپرای فیلم 1958

بر اساس لیبرتو آهنگساز K. Shilovsky، بر اساس رمانی به همین نام در شعر A.S. Pushkin.

شخصیت ها:

لارینا، مالک زمین (مزو سوپرانو)
دخترانش:
تاتیانا (سوپرانو)
OLGA (کنترالتو)
فیلیپیونا، پرستار بچه (مزو سوپرانو)
یوجین اونگین (باریتون)
لنسکی (تنور)
PRINCE GREMIN (باس)
ROTNY (بیس)
زارتسکی (باس)
TRICKE، معلم فرانسوی (تنور)
GUILLOT، فرانسوی، خدمتکار اونگین (شخصیت بدون کلام)
دهقانان، زنان دهقان، صاحبان زمین، زنان زمین، افسران، مهمانان در توپ.

زمان عمل: دهه 20 قرن نوزدهم.
مکان: روستا و پترزبورگ.
اولین اجرا: مسکو، 17 مارس (29)، 1879.

ACT I

تصویر 1.املاک لارین ها - خانه و باغی در مجاورت آن. عصر است لارینا و دایه در حال مربا درست کردن هستند. از خانه می توانید آواز تاتیانا و اولگا را بشنوید. صدای دوئت آنها ("آیا صدای شب را فراتر از بیشه شنیدی / خواننده عشق، خواننده غم؟"). صدای لارینا (مادر) و پرستار بچه در دوئت بافته شده است. برای لارینا مادر، آواز خواندن دخترانش خاطرات دوران جوانی او را تداعی می کند. او با دایه اش (فیلیپیونا) در این خاطرات افراط می کند و در ابتدا این دوئت اکنون به یک کوارتت زن تبدیل می شود ("آنها می خوانند و من آواز خواندم"). نتیجه استدلال دو پیرزن یک فلسفه بی تکلف است: "عادت از بالا به ما داده شده است - جایگزینی برای خوشبختی" (این اصل دقیقاً از رمان به اپرا منتقل شد؛ خود آ. پوشکین در یادداشت های رمان، منبع وام گرفتن او را نشان می دهد - شاتوبریان: "اگر بی پروایی هنوز به خوشبختی اعتقاد دارم، در یک عادت به دنبال آن می گشتم").

صدای چرخ ها و صدای زنگ کالسکه ای که نزدیک می شود شنیده می شود. دایه با یک قزاق با عجله وارد می شود. او گزارش می دهد که "آقای لنسکی آمده است، آقای اونگین با او است!". ولادیمیر لنسکی، همسایه لارین ها، از نظر جوانی مشتاق و عاشقانه عاشق اولگا است. دوست او اوگنی (او همسایه لنسکی است) برای بازدید از سنت پترزبورگ آمده است و در حومه شهر حوصله اش سر رفته است. و بنابراین آنها از لارین ها دیدن می کنند. توجه اونگین بلافاصله توسط "کسی که مانند سوتلانا غمگین و ساکت است" ، یعنی تاتیانا جلب می شود (چایکوفسکی این کنایه پوشکین را به V.A. ژوکوفسکی می گذارد که در آن سوتلانا قهرمان تصنیف به همین نام است: ".. ساکت و غمگین / سوتلانای عزیز"). برداشت های ورود آنها در چهارگانه شخصیت های اصلی بیان می شود (البته جفت دوم اولگا و تاتیانا هستند). اما اگر اونگین و لنسکی درگیر گفتگو باشند، دختران هر کدام به طور جداگانه در افکار خود افراط می کنند. سرانجام لنسکی به اولگا نزدیک می شود. اونگین به تاتیانا نگاه می کند، که مدتی متفکر است، سپس به سمت او می رود. معلوم می شود که دیروز لنسکی اولگا را دید، اما یک روز فاصله برای او "یک ابدیت!". لنسکی و اولگا به اعماق باغ می روند. اونگین با تاتیانا گفتگو می کند. اونگین تا حدودی از تاتیانا می پرسد که آیا در حومه شهر حوصله اش سر رفته است یا خیر. او پاسخ می دهد که نه، او زیاد می خواند، گاهی خواب می بیند. "و من زمانی چنین بودم! .." - اونگین نسبتاً به آرامی از گفتگو پشتیبانی می کند. با ادامه صحبت، در کنار کوچه باغ بازنشسته می شوند. اولگا و لنسکی دوباره برمی گردند. او با شور و شوق عشق خود را به او اعلام می کند - صدای آریا او (یکی از بهترین های اپرا) "دوستت دارم، دوستت دارم، اولگا." تصویر اول در اوج توهمات عاشقانه عشق و دوستی به پایان می رسد. لارینا و دایه از خانه بیرون می آیند. هوا داره تاریک میشه میزبانان مهمانان را به خانه دعوت می کنند. تاتیانا و اونگین به آرامی از حوضچه به سمت خانه راه می روند و به دنبال آن یک پرستار بچه در فاصله ای دور هستند. اونگین موفق می شود کمی در مورد عمویش بگوید ("عموی من - صادقانه ترین قوانین"). نتیجه همه چیز - به روش خودش - توسط دایه خلاصه می شود: "آیا او (تاتیانا. - A.M.) این آقا جدید را دوست نداشت؟ .."

ACT II

تصویر 2.یک آسیاب متروکه قدیمی مکانی است که برای دوئل تعیین شده است. اوایل صبح زمستان. لنسکی و زارتسکی دومش منتظر اونگین هستند. لنسکی با حسرت به نتیجه احتمالی دوئل فکر می کند. آریا او «کجا، کجا، کجا رفتی، روزهای طلایی بهار من؟» - یکی از درخشان ترین صفحات نه تنها اونگین، بلکه، شاید، در کل میراث اپرایی چایکوفسکی. ظاهر می شود - با تاخیر - Onegin، همراه با خدمتکار خود (او همچنین دومین او است) Guillot. توضیحات رسمی در مورد دوئل آینده وجود دارد. در حالی که ثانیه ها برای دوئل آماده می شوند، قهرمانان ما در مورد آنچه اتفاق افتاده غرق در افکار می شوند: هر کدام برای خود یک دونوازی می خوانند: "دشمنان! .. چند وقت است که از یکدیگر جدا شده ایم / خونخواهی ما را با خود برد؟" اما اکنون همه تردیدها کنار گذاشته شده اند: قوانین شرافت بالاتر از همه است. زارتسکی حریفان را تا مسافت لازم پخش می کند و به آنها تپانچه می دهد. گیوت پشت یک درخت پنهان می شود. زارتسکی دستور می دهد: "حالا دور هم جمع شوید." سه بار دستش را می زند. حریفان چهار قدم به جلو برمی دارند و شروع به هدف گیری می کنند. اونگین اول شلیک میکنه لنسکی سقوط می کند. او کشته می شود. اونگین با وحشت سرش رو میگیره.

عمل III

الف مایکاپر

رمان در آیه پوشکین بین سالهای 1822 و 1831 منتشر شد و چاپ نهایی آن در سال 1833 منتشر شد. تأثیر پوشکین بر ادبیات روسیه بسیار زیاد بود. گوگول در آثار خود طبیعت روسی و روح روسی را "در همان خلوص ... که در آن منظره بر سطح محدب شیشه نوری منعکس می شود" دید. داستایوفسکی از کمال سخن گفت، از خیالی که به «واقعیت ملموس» تبدیل شده است. بیش از چهل سال پس از انتشار این رمان، چایکوفسکی ایده نوشتن یک لیبرتو بر اساس آن را در سر داشت. این امتیاز در کمتر از یک سال تکمیل شد. اولین تولیدات، بین سال‌های 1879 و 1881، فوراً تأثیر مثبتی ایجاد نکردند، زیرا فضای دهه 1920 که توسط پوشکین منتقل شد، اگر نه به طور کامل، تا حدودی در اپرا گم شده بود. بر اساس بررسی ها، موسیقی چایکوفسکی عاری از شوری بود که این دهه عاشقانه را متمایز می کرد. همه شخصیت‌ها، گرچه در عذاب احساسات بودند، اما در نهایت تنبل و ناتوان به نظر می‌رسیدند. اما مردم و منتقدان به این واقعیت توجه نکردند که خود رمان پوشکین، همانطور که او نوشته است، ثمره «الهامات سبک، سال‌های ناپخته و پژمرده، ذهن مشاهدات سرد و قلب نت‌های غم‌انگیز» است.

اشعار به خوبی با موسیقی چایکوفسکی، پر از انگیزه های نوستالژیک، تزیینات نفیس (پژواک قرن هجدهم)، رنگ آمیزی عامیانه، هارمونی های ناپایدار، مکث های رویایی، عاشقانه های سالنی و فرازهای ملودیک، که منبع آن قرن نوزدهم فرانسوی و تا حدی ایتالیایی بود، تناسب دارد. و همچنین میراث ملی، اسلاو. . به طور کلی، این آمیزه زیبا، حسرت تنهایی، مالیخولیا لجام گسیخته (که حتی با اعترافات عاشقانه ابتکاری آمیخته است)، درخشش و لذت های زندگی سکولار، با کنایه ای آشکار را در هم می آمیزد.

پوشکین در آغاز قرن، چایکوفسکی در نیمه دوم، تقریبا در پایان نوشت. جامعه از سالن های اشرافی به عمارت های بورژوازی منتقل شد. جو کمتر آرام شد و کمتر برای توهمات و اشتیاق مساعد شد. در میان انزوای عمومی حیرت انگیز، اعترافات دردناک و سخت به دست آمده اغلب در هیچ کس پاسخی نمی یافت. و «اونگین» اثر چایکوفسکی فقط این بیگانگی را که جامعه را فراگرفته است آشکار می کند: اپرا فضای گسترده ای را برای به تصویر کشیدن احساسات، جنبه های جشن زندگی، که سپس به تدریج به یک مخرج مشترک تقلیل می یابد - فروتنی بی تفاوت، فروتنی تسلیم شده و اصیل ارائه می دهد. خود خواری در اینجا آگاهی از غیرممکن بودن عشق آشکار شد که از نظر موسیقی با تصویر تاتیانا مرتبط است.

مرکز اپرا واقعاً صحنه پیچیده و تأثیرگذار نامه است که آهنگساز ابتدا آن را نوشت و کل اونگین حول آن ساخته شده است. در این صحنه، آشکار می شود که "انگیزه تاتیانا به عنوان محور کل ساختار موسیقایی اپرا عمل می کند" (هافمن): سلول ملودیک چهار میله ای به طور خاص در آریای هیجان انگیز لنسکی قبل از دوئل و فینال پر از ناامیدی نفوذ می کند. ، که در آن اونگین فرو می ریزد. درام در هر یک از کنش ها که به عنوان مجموعه ای از تصاویر تصور می شود که دارای کاملی معنایی است، یکی از سه شخصیت اصلی را روشن می کند، اما از ترسیم دقیق تصاویر ثانویه دوری نمی کند. برای مدتی آنها برجسته می شوند، مانند، برای مثال، گرمین پیر که یک "خطبه" طولانی ایراد می کند (در رمان پوشکین او نامی ندارد و چنین مکانی را اشغال نمی کند، زیرا مخلوق چایکوفسکی نویسنده کتاب است).

ما در مورد مهارت تصویری آهنگساز صحبت نمی کنیم، که خود را در رقص های معروف و در تصاویر زیبا از محیط (اعم از عامیانه و اشرافی) نشان داد که هم به خودی خود و هم به عنوان بخشی از یک کل دراماتیک بسیار موفق بودند: کافی است یادآوری کنیم. دعوای دو دوست در تعطیلات در اقدام دوم با نفوذهای کر بی قرار. مقدمه‌های کنش‌ها، پرهیز از دخالت در روایت، که از قبل منسجم و هماهنگ است (حتی به نظر می‌رسد که ما در حال «خواندن» اپرا هستیم، و نه گوش دادن و تماشا کردن، از اهمیت اساسی برخوردارند.

در مورد قهرمان اصلی اونگین، او صفحه موسیقایی خاص خود را ندارد که این قهرمان را فراموش نشدنی کند، اگرچه آریاهای او باشکوه هستند: دو مونولوگ در صحنه سوم پرده اول و در صحنه اول پرده سوم. آخرین دوئت با تاتیانا (که در آن عشق مرحوم به جز به خاطر آخرین خداحافظی دوباره متولد نمی شود). این تصویر یک شکاک زنده می شود و در آینه شخصیت های دیگر منعکس می شود.

G. Marchesi (ترجمه E. Greceanii)

تاریخچه خلقت

در ماه مه 1877، خواننده E. A. Lavrovskaya به چایکوفسکی توصیه کرد که اپرا را بر اساس طرح "یوجین اونگین" پوشکین بنویسد. در ابتدا، به گفته خودش، این ایده به نظر آهنگساز، وحشیانه به نظر می رسید، اما به زودی او چنان تحت تأثیر آن قرار گرفت که در یک شب فیلمنامه ای نوشت و موسیقی را تنظیم کرد. چایکوفسکی پوشکین را تحسین می کرد. دانش او از زندگی، شخصیت یک فرد روسی، درک ظریف از طبیعت روسیه، موسیقیایی بودن شعر تحسین آهنگساز را برانگیخت. لیبرتو توسط او با همکاری K. S. Shilovsky (1849-1893) نوشته شد. از رمان پوشکین در شعر - "دایره المعارف زندگی روسی"، همانطور که V. G. Belinsky آن را نامید - چایکوفسکی فقط آنچه را که با دنیای معنوی و سرنوشت شخصی قهرمانان پوشکین مرتبط بود برداشت و اپرای خود را متواضعانه "صحنه های غنایی" نامید.

موسیقی

«یوجین اونگین» نمونه‌ای بی‌نظیر از یک اپرای غنایی است که در آن شعر پوشکین با موسیقی زیبا، روح‌انگیز، سرشار از گرما و درام در هم آمیخت. چایکوفسکی با کمال شگفت انگیز ظاهر زیبای اخلاقی تاتیانا را توصیف کرد و بر ویژگی های ملی روسیه در آن تأکید کرد.

یک مقدمه کوتاه ارکستر، تاتیانا را وارد دنیای رویاهای شاعرانه و انگیزه های معنوی می کند.

در پرده اول سه صحنه وجود دارد. اولی پس زمینه اکشن را به صورت چند وجهی توصیف می کند و مخاطب را با تصاویر شخصیت های اصلی آشنا می کند. دوئت تاتیانا و اولگا "آیا شنیدی"، نزدیک به عاشقانه های روزمره روسی، با روحیه مرثیه ای آرام آغشته است. صدای دختران با دیالوگ بین لارینا و فیلیپیونا ملحق می شود: دوئت به یک کوارتت تبدیل می شود. در صحنه با دهقانان، آهنگ ماندگار «به زودی پاهایم درد می‌کند» با کمیک جالب «مثل روی پل پل است» جایگزین می‌شود. آریا "من قادر به غم و اندوه نیستم" پرتره ای از اولگا بی خیال و دمدمی مزاج می دهد. در آریوزوی غنایی لنسکی "دوستت دارم، اولگا"، تصویر یک مرد جوان پرشور و عاشقانه ظاهر می شود.

در مرکز تصویر سوم، آریا اونگین "اگر زندگی در خانه بود" است که توسط گروه کر شفاف و روشن از دختران قاب شده است. گفتار محدود و سنجیده اونگین فقط برای مدت کوتاهی با احساس گرمی زنده می شود.

در مرکز تصویر هفتم، دوئت تاتیانا و اونگین آشفته است، پر از تضادهای عاطفی، که با یک صعود سریع و یک شکست دراماتیک به پایان می رسد.

M. Druskin

اوج تلاش چایکوفسکی در اوایل اپرا یوجین اونگین بود که در بهار 1877 شروع به کار کرد و آخرین نقطه در موسیقی در آغاز سال بعد، 1878 قرار گرفت. همراه با سمفونی چهارم، که در همان زمان ساخته می شد، اونگین نقطه عطفی در پیشرفت آهنگساز به دست آورد که نشان دهنده شروع بلوغ خلاقانه کامل او بود.

ایده اپرا بر اساس طرح رمان پوشکین در شعر، که به طور تصادفی توسط خواننده E. A. Lavrovskaya به چایکوفسکی پیشنهاد شد، در ابتدا پوچ و غیرقابل تحقق به نظر می رسید، اما سپس بیشتر و بیشتر ذهن او را تسخیر کرد و به زودی کاملاً از بین رفت. اسیر او شد چایکوفسکی با سرودن "یوجین اونگین"، همانطور که در نامه ای به تانیف اعتراف کرد، "از جاذبه درونی شکست ناپذیری تبعیت کرد" و هیچ ملاحظاتی را که ماهیت عملی بیرونی داشت در نظر نگرفت. او خطاب به برادرش مودست نوشت: «اجازه دهید اپرای من بدون صحنه باشد، حتی اگر اکشن کمی در آن باشد، اما من عاشق تصویر تاتیانا هستم، شیفته اشعار پوشکین هستم و روی آنها موسیقی می نویسم زیرا هستم. به این سمت کشیده شده است.» این اشتیاق پرشور و پرشور آهنگساز، فقدان هر چیز عمدی و عمدی است که به اپرای او جذابیت خاصی از بی‌واسطگی صمیمانه، طراوت و گرمای بیان می‌دهد.

چایکوفسکی با متواضعانه "اونگین" خود را تنها به عنوان "تلاش برای نشان دادن محتوای شعر پوشکین با موسیقی" ارزیابی می کرد، معتقد بود که اگر کار او شایستگی داشته باشد، کاملاً مرهون نبوغ شاعر بزرگ است که همیشه در برابر او عمیقاً تحسین می کرد. . او که تازه کار روی اپرا را شروع کرده بود، نوشت: «اشتباه نمی‌کنم، می‌دانم که جلوه‌های صحنه و حرکت کمی در این اپرا وجود خواهد داشت. اما شعر کلی، انسانیت، سادگی طرح، همراه با مبتکرانهمتن بیش از این جایگزین این کاستی ها خواهد شد.

هنگام توسعه فیلمنامه برای اپرا، آهنگساز تلاش کرد تا حد امکان به اصل شاعرانه نزدیک شود. (به خلاصه ای از فیلمنامه در نامه چایکوفسکی به برادرش مودست به تاریخ 18 مه 1877 مراجعه کنید. در پردازش نهایی این فیلمنامه و نوشتن لیبرتو، آهنگساز توسط دوستش، شاعر و بازیگر آماتور K.S. Shilovsky کمک گرفته است. تعیین سهم دوم در این اثر دشوار است.. البته کل محتوای اونگین پوشکین که بلینسکی آن را «دایره المعارف زندگی روسی» می نامید، نمی توانست در چارچوب اجرای دو سه ساعته قرار گیرد. پوشکین داستان خود را به شیوه ای آزاد نوشت، و اجازه می دهد انحرافات غنایی، بازتاب و قضاوت پدیده ها، گاهی اوقات، به نظر می رسد که به طور مستقیم با طرح اصلی مرتبط نیست. این دقیقاً همان چیزی است که معنای "دایره المعارفی" "یوجین اونگین" را به عنوان تصویری گسترده و واقعی از جامعه معاصر روسیه برای شاعر با همه تنوع و چندلایه بودنش، در هم تنیدگی کهنه و جدید، عقب مانده و پیشرفته تعیین می کند.

چایکوفسکی در شرایط ژانر صحنه ای که قوانین خاص خود را دارد، متفاوت از قوانین نوع روایی، مجبور شد از خیلی چیزها در متن پوشکین صرف نظر کند. البته این انتخاب متاثر از ویژگی های فردی انبار خلاق آهنگساز بود که عمدتاً به تجربیات عاطفی درونی شخصیت هایش علاقه داشت. (در این راستا، انگیزه چایکوفسکی برای توضیح امتناع خود از نوشتن اپرایی بر اساس رمان تورگنیف "در شب" نشان دهنده است: "... داستان" در شب" قیمت اصلی را دارد که یک انعکاس زنده یک لحظه تاریخی شناخته شده با همه ناآرامی ها، مبارزات، گرایش ها و غیره سیاسی-اجتماعی آن. موسیقی خاصیت تصویرگری این گونه آثار ادبی را ندارد.). او در «اُنگین» با چنان کمال و کمال هنری موفق شد که در هیچ یک از اپرای‌هایش ایده‌آل «درام صمیمی اما قوی» را محقق کند که شخصیت‌های آن آدم‌های واقعی در شرایط عادی زندگی هستند. اگر در ادبیات روسی این نوع قهرمان، ظاهراً ساده و معمولی، زندگی و بازیگری "مثل بقیه" مدتهاست که تا زمانی که چایکوفسکی "یوجین اونگین" را خلق کرد، جایگاه ثابتی را به خود اختصاص داده بود، پس برای اپرا او جدید و غیرعادی بود. از این نظر، خود انتخاب طرح گواه شجاعت خلاقانه آهنگساز بود. برای اولین بار، افرادی در صحنه اپرای روسیه ظاهر شدند، اگر نه "امروز"، اما باز هم نه چندان دور، که طرز تفکر و احساسشان برای بیننده نزدیک و قابل درک بود.

چایکوفسکی با تمرکز بر درام سه شخصیت اصلی که سرنوشت آنها به طور مهلکی به هم مرتبط است، در برابر پوشکین گناه نکرد. همانطور که بلینسکی اشاره کرد، "در شخص اونگین، لنسکی و تاتیانا، پوشکین جامعه روسیه را در یکی از مراحل شکل گیری آن، توسعه آن ..." به تصویر کشید. هر یک از آنها نه تنها یک شخصیت، بلکه یک شخصیت معمولی است که در آن جنبه های مشخصی از واقعیت روسیه به روشی کلی منعکس می شود. تصاویر ایجاد شده توسط پوشکین برای نسل های بعدی مردم روسیه زنده ماند. نزدیکی تصاویر زنانه تورگنیف به تاتیانای پوشکین بارها مورد توجه قرار گرفته است. مرگ لنسکی به عنوان "فروپاشی ... ایده آلیسم و رمانتیسم پیش از دسامبر" تلقی شد که با هنر روسیه در نیمه دوم قرن نوزدهم بیگانه نیست. در Onegin ، بسیاری از محققان نمونه اولیه "فرد اضافی" را پیدا کردند که در دهه 60 و حتی بعد از آن مطالب زیادی در مورد آن نوشته شد.

بنابراین، قهرمانان "رمان در شعر" پوشکین می توانند افرادی زنده نزدیک برای چایکوفسکی باشند که او مستقیماً با سرنوشت آنها همدردی کرد، غمگین، ناامید و همراه با آنها رنج برد. چنین نگرش عمیقاً شخصی آهنگساز به شخصیت ها منشأ آن غزلیات لرزان و هیجان انگیزی شد که اپرای او را از ابتدا تا انتها آغشته کرد. آغاز دراماتیک نه در فراوانی حرکت صحنه و موقعیت‌های کشمکش شدید، بلکه در وابستگی مهلک به شرایطی که بر همه شخصیت‌های اصلی سنگینی می‌کند، که بهترین آرزوهای آنها برای عشق، شادی و خوشبختی شکسته می‌شود. چایکوفسکی با اعتراض به عقیده ای که خبرنگار همیشگی اش N.F.Von Meck درباره کمبود درام در اونگین پوشکین بیان کرد، نوشت: «آیا مرگ یک جوان با استعداد بسیار دراماتیک و تأثیرگذار نیست به دلیل برخورد مرگبار با خواسته های یک نگاه سکولار به ناموس؟ آیا موقعیت دراماتیکی وجود ندارد که یک شیر کلانشهری بی حوصله، از سر کسالت، از روی عصبانیت جزئی، بر خلاف میل خود، به دلیل ترکیبی مهلک از شرایط، جان جوانی را بگیرد که او در اصل، دوست دارد! همه اینها، اگر دوست داشته باشید، بسیار ساده و حتی پیش پا افتاده است، اما سادگی و روتین نه شعر و نه نمایش را مستثنی نمی کند.

آصافیف در مطالعه معروف خود در مورد این اپرای چایکوفسکی می نویسد: "... "یوجین اونگین" مجموعه ای از مونولوگ ها ("تنها و به تنهایی") و دیالوگ ها ("مکالمات" ، "مصاحبه ها") است که به این ترتیب در هم تنیده شده اند. با یکدیگر و آنقدر با انگیزه روانی که «اپرا» با لفاظی و «تظاهرات»، با «نقاب‌ها و کوتورن‌هایش» قاطعانه غلبه می‌کند. یکی از ویژگی های اصلی دراماتورژی موزیکال «یوجین اونگین» در اینجا بسیار دقیق تعریف شده است. کنش اپرا در تناوب اپیزودهای انفرادی با ماهیت مونولوگ (نوعی "اعترافات غنایی" یا بازتاب) و جلسات - "مصاحبه ها" ، توضیحات آشکار می شود. در کل اپرا، تنها یک گروه بزرگ وجود دارد - فینال صحنه چهارم (توپ در لارین)، که در آن همه سوء تفاهم ها در روابط بین بازیگران، سوء تفاهم متقابل و رنجش منجر به یک نتیجه غم انگیز در یک گره بافته می شود. در تصویر اول یک کوارتت کوچک، شفاف و شفاف در بافت موتزارتی وجود دارد که در آن به نظر می رسد اصول دیالوگ و مونولوژیک با هم ترکیب شده اند: در پس زمینه مکالمه بین اونگین و لنسکی که با لحنی آرام سکولار انجام شده است، صدای هیجان زده تاتیانا صداها ("منتظر شدم ، چشمانم باز شد!" ، تولد شور را در خود احساس می کند و اولگا کنجکاو در عین حال به این موضوع فکر می کند که بازدید از اونگین چه نوع شایعات و شایعاتی را در بین همسایگان ایجاد می کند.

نقش دوئت ها در یوجین اونگین نسبتاً کم است. دو نفر بلافاصله پس از همدیگر، و سپس در صدای همزمان دوئت خواهران لارین و مادرشان با یک دایه قدیمی در ابتدای تصویر اول متحد می شوند، عمدتاً معنای ژانری تعمیم یافته دارند، اگرچه حاوی توصیف غیرمستقیم هستند. تاتیانا رویایی جوان، غوطه ور در دنیایی از رویاها و انتظارات مبهم. دونوازی لاکونیک لنسکی و اونگین قبل از دوئل (16 اندازه!) که به صورت کانون نوشته شده است، لحظه ای کوتاه از تأمل است، زمانی که دوستان دیروز که به خواست شرایط تبدیل به مخالف شده بودند، در مورد همین موضوع تأمل می کنند. اما تماس بین آنها به وجود نمی آید و همه به خودی خود بسته می مانند.

در واقع، چایکوفسکی ترجیح می‌دهد دیالوگ‌ها را در قالب صحنه‌هایی بسازد که آزادانه در حال توسعه باشد که در آن تبادل تلاوت سخنان به طور طبیعی به آواز خوانی تبدیل می‌شود و در نتیجه اپیزودهای انفرادی با فرم نسبتاً کامل ظاهر می‌شوند، نوعی «تکیه‌گاه» در ساختار کل یک نمونه قابل توجه، در نوع خود، منحصر به فرد از یک صحنه بزرگ دیالوگ، تصویر نهایی اپرا در خانه گرمین است - توضیح تاتیانا با اونگین که به دنبال عشق او است. برخلاف سایر نقاشی‌ها، تقسیمات درونی ندارد که با اعداد جداگانه مشخص می‌شوند: کنش در جریانی پیوسته با تنش دراماتیک روزافزون توسعه می‌یابد. اما با بررسی دقیق تر، به راحتی می توان دریافت که صحنه شامل تعدادی قسمت است که با استفاده از انتقال مدولاسیون، گاهی اوقات ساختارهای ارکستری مختصر، به یکدیگر متصل شده اند. تنها در چند لحظه اوج، صداهای شخصیت‌ها همدیگر را تکرار می‌کنند، گاهی اوقات در یکی می‌شوند (شماره 11، Adagio شبه لارگو: "خوشبختی خیلی ممکن بود، خیلی نزدیک!"، شماره 18، Andante molto mosso: "Onegin, I. استوار خواهد ماند») یا آواز برخاسته به تبادل سریع سخنان کوتاه هیجان انگیز تبدیل می شود (قسمت پایانی صحنه).

بیانیه های تک گویی شخصیت ها از نظر مقیاس و عملکرد دراماتیک به همان اندازه متنوع است - از ساختارهای کوچک از نوع عاشقانه-آریوز که بیانگر هر حالت ذهنی است تا صحنه مفصل و پیچیده نامه تاتیانا که در آن مبارزه احساسات است. با قدرت هنری شگفت انگیز و متقاعدسازی منتقل می شود. در روح قهرمان که توسط یک شور غیرمنتظره، پرتاب او، انتقال از تردیدهای ترسو به عزم مطمئن و رویای شادی مشتاقانه مست شده است، منتقل می شود. تعداد کمی آریاهای اپرا توسعه یافته در Onegin وجود دارد. به بیان دقیق، تنها آریای در حال مرگ لنسکی در صحنه دوئل و آریای گرمین در توپ سن پترزبورگ را می توان چنین در نظر گرفت که از نظر دراماتورژی غیر قابل توجیه است و به طور مصنوعی روند عمل را در این تصویر به تاخیر می اندازد. (به گفته کشکین، چایکوفسکی گفت که این آریا توسط او با حساب کردن صدای زیبای یکی از دانشجویان کنسرواتوار مسکو و بعدها خواننده مشهور اپرا M. M. Koryakin نوشته شده است - "در غیر این صورت، در جریان عمل در این آریا وجود داشت. مطلقاً نیاز خاصی نیست."). «خطبه» اونگین به تاتیانا در پاسخ به نامه او (صحنه سوم) توسط آهنگساز آریا نامیده می شود، اما ایجاز نسبی و عدم وجود تضادهای درونی در موسیقی آن را به آریوزو نزدیک می کند.

آصافیف اصل اساسی ساخت یک ترکیب موسیقایی و نمایشی کل نگر را در یوجین اونگین به عنوان سیستمی از "قوس های لحنی، قوس های صوتی، نوعی همپوشانی از یک نقطه عمل به نقطه دیگر" تعریف می کند، بر اساس "مجموعه ای از لحن ها" ویژه ذاتی. در هر یک از شخصیت ها چنین مجموعه‌ای ممکن است شامل مضامین موسیقی کم و بیش رسمی‌شده و موتیف‌های کوتاه، حرکت‌های به یاد ماندنی انفرادی ملودی یا چرخش‌های مدال باشد که پس از بازگشت «تداعی‌های لحنی» توسط گوش حساسی می‌گیرد. مجموعه‌ای از این عناصر آهنگساز به طرز غیرمعمولی ماهرانه تغییر می‌کند و توسعه می‌دهد، جدا می‌کند و دوباره به هم متصل می‌کند، در حالی که ظریف‌ترین حس همه ظرافت‌های روان‌شناختی کنش را نشان می‌دهد.

درخشان ترین و چشمگیرترین در اپرا تصویر تاتیانا است که به ویژه تخیل چایکوفسکی را مجذوب خود کرد. او به دلیل اینکه این تصویر را غیرقانونی به نمایش گذاشته است مورد سرزنش قرار گرفت. با این حال، در این مورد، چایکوفسکی به پوشکین وفادار ماند: همه منتقدان و محققان، با شروع از بلینسکی، به شعر خاص، غنای معنوی و عظمت اخلاقی تاتیانای پوشکین توجه می کنند. همین ویژگی ها در اپرا تاتیانا ذاتی است که تصویرش در موسیقی اپرا شخصیت پردازی چند وجهی دریافت می کند و به تدریج خود را در جریان عمل آشکار می کند و خود را با ویژگی های جدید غنی می کند. چایکوفسکی با بینش عمیق روان‌شناختی، تبدیل دختری رویاپرداز را نشان می‌دهد که زندگی را از منظر توهمات احساسی می‌نگرد، به زنی با شخصیت قوی و اصول اخلاقی قوی که وفاداری به وظیفه برای او بالاترین قانون اخلاقی غیرقابل انکار است.

صحنه های غنایی در 3 پرده. لیبرتو بر اساس رمانی به همین نام در شعر A. S. Pushkin توسط آهنگساز با همکاری K. Shilovsky نوشته شده است.
اولین اجرا در 17 مارس 1879 در مسکو روی صحنه تئاتر مالی برگزار شد. نوازندگان از دانشجویان کنسرواتوار مسکو بودند.

بلیط اپرای "یوجین اونگین" در تئاتر بولشوی در وب سایت Bolshoy-Teatr.com →

شخصیت ها:
لارینا، مالک زمین، میزانسن
دخترانش:
تاتیانا، سوپرانو
اولگا، میزانسن
فیلیپیونا، پرستار بچه، میزانسن
یوجین اونگین، باریتون
لنسکی، تنور
شاهزاده گرمین، باس
روتاری، بیس
زارتسکی، باس
تریکت، فرانسوی، تنور
گیلو، نوکر، هیچ حرفی
دهقانان، زنان دهقان، میهمانان حاضر در توپ، زمین داران و زمین داران، افسران

اولین اقدام عکس اولیک باغ قدیمی و بیش از حد رشد کرده. لارینا و دایه در حال مربا درست کردن هستند. صداهای دخترانه از پنجره های باز خانه عمارت به گوش می رسد. این توسط دختران لارینا - تاتیانا و اولگا - خوانده شده است. آواز خواندن آنها خاطرات روزهای گذشته، سال های گذشته، سرگرمی های جوانی را در مادر تداعی می کند. آهنگی بلند شد نزدیک و نزدیکتر می شود، گسترش می یابد، رشد می کند. دهقانان آمدند تا برداشت محصول را به خانم تبریک بگویند. آهنگ طولانی با یک رقص سریع جایگزین می شود. تاتیانا متفکر رویایی، با کتابی در دست، غیبت به تماشای رقصندگان می پردازد. خنده های بازیگوش اولگا با دهقانان شاد می رقصد.

همسایه لارین ها در املاک از راه می رسد - ولادیمیر لنسکی، شاعر جوان، عاشقانه عاشق دوست دوران کودکی خود اولگا است. این بار او دوستش اونگین را با خود آورد، یک پترزبورگ سرد و سفت. از خجالت تاتیانا، در ترسی که او با اونگین صحبت می کند، دایه پیر زیرک متوجه می شود که مورد علاقه اش به استاد جدید علاقه مند شده است.

عکس دوماتاق خواب تاتیانا دختر، هیجان زده از ملاقات با اونگین، نمی تواند بخوابد. او از دایه می خواهد که از روزهای قدیم بگوید. پیرزن گذشته را به یاد می آورد ، اما تاتیانا گوش نمی دهد. اونگین به طور کامل افکار او را در اختیار گرفت. تاتیانا با کلماتی صمیمانه و بی هنر احساسات خود را در نامه ای به یوگنی بیان می کند.

یک شب بی خوابی گذشت. پیپ چوپان از آمدن صبح خبر می دهد. تاتیانا با دایه تماس می گیرد و می خواهد نامه ای برای اونگین بفرستد.

عکس سوم.گوشه خلوت باغ. تاتیانا می دود و از شدت خستگی روی نیمکت فرو می رود. او با هیجانی لرزان انتظار دارد یوگنی پاسخ او به اعترافاتش باشد.

Onegin را وارد کنید. سرزنش او سرد و منطقی به نظر می رسد: او نمی تواند عشق تاتیانا را متقابلاً جبران کند و با حمایت به دختر توصیه می کند که یاد بگیرد خود را کنترل کند.

اقدام دوم. عکس اولسالن در خانه لارین ها. توپ به افتخار روز نام تاتیانا. زوج ها در یک والس سریع می چرخند. از جمله مهمانان می توان به Onegin و Lensky اشاره کرد. یوجین از دوستش دلخور می شود که او را به این توپ احمقانه آورده است، جایی که شما باید به شایعات شایعات استانی گوش دهید. در تلافی، او شروع به خواستگاری با اولگا می کند. عشوه گری اولگا توهین می کند و رفتار اونگین لنسکی را خشمگین می کند. نزاع بین دوستان در می گیرد. لنسکی اونگین را به دوئل دعوت می کند.

عکس دوماوایل صبح یخبندان در سد آسیاب یخی، لنسکی و زارتسکی دومش منتظر اونگین مرحوم هستند. لنسکی در فکر عمیقی است: چه چیزی در آینده در انتظار او است، روز آینده چه چیزی برای او به ارمغان می آورد؟

اونگین با دومیش میاد. قبل از شروع یک دوئل، حریفان دوستی سابق خود را به یاد می آورند. آنها تردید دارند - آیا با یکدیگر دست بدهند یا دوستانه پراکنده شوند؟ اما برای عقب نشینی خیلی دیر است - دوئل باید برگزار شود و همه با قاطعیت ایده آشتی را رد می کنند. زارتسکی فاصله را اندازه می گیرد. مخالفان به سد تبدیل می شوند. شلیک کرد. لنسکی کشته شد.

اقدام سوم. عکس اولچندین سال گذشت. در بازگشت از سفرهای خارجی، اونگین برای یک توپ به سن پترزبورگ می رود. در اینجا شاهزاده نجیب گرمین او را به همسرش معرفی می کند. در زیبایی سکولار درخشان، یوجین تاتیانا لارینا را می شناسد و با اشتیاق افسارگسیخته عاشق او می شود.

عکس دومدر راه تاتیانا ، اونگین دوباره مانند یک روح بی رحم ایستاد. او همه جا او را بی امان دنبال می کند. و اکنون، با دویدن به اتاق نشیمن، اونگین تاتیانا را در حال خواندن نامه خود می بیند. تاتیانا گیج شده است، اشک در چشمانش جاری است. برای اونگین آنها عزیزتر از تمام گنج های جهان هستند. این بدان معنی است که تاتیانا نسبت به او بی تفاوت نیست، به این معنی که او به عمل متقابل امیدوار است. اونگین با هیجان و پرشور به تاتیانا در عشق توضیح می دهد:

نه، هر دقیقه برای دیدنت،
همه جا شما را دنبال کنید
لبخند دهان، حرکت چشم ها
با چشمان دوست داشتنی بگیر
برای مدت طولانی به شما گوش دهید، درک کنید
روح تمام کمال تو،
در عذاب پیش تو یخ بزنی،
رنگ پریده شدن و بیرون رفتن... این سعادت است!

تاتیانا با همان اعتراف صریح به اعتراف پرشور اونگین پاسخ می دهد. چرا پنهان شدن، چرا دروغ؟ او هنوز هم اونگین را دوست دارد. تاتیانا با تلخی و اندوه ملاقات خود با اونگین را در حومه شهر به یاد می آورد، آن زمان های خوشبختی که شادی بسیار ممکن بود، بسیار نزدیک. اما سرنوشت تاتیانا مهر و موم شده است. او به دیگری سپرده شده است و در تمام زندگی خود به او وفادار خواهد بود. در حالت ناامیدی، که توسط تاتیانا رها شده است، اونگین فریاد می زند: - شرمنده! اشتیاق! ای بخت بد من!

این اکشن در حومه شهر و سن پترزبورگ در دهه 1920 اتفاق می افتد.

ایجاد: مسکو - می 1877، سن رمو - فوریه. 1878. تاریخ بر اساس نامه های چ.

اجرای اول. دسامبر 1878، کنسرواتوار مسکو. عصاره: 1-4 کارت. 17 مارس 1879، مسکو، تئاتر مالی. اجرای دانشجویی کنسرواتوار مسکو. رهبر ارکستر N. G. Rubinshtein. به کارگردانی I.V. Samarin. هنرمند K.F. Waltz.

1877، می، مسکو. پی.آی چایکوفسکی به تازگی 37 ساله شده است. اگر به کل مسیر خلاق چایکوفسکی به عنوان آهنگساز نگاه کنید، در این لحظه او عملاً نیمی از آن را پشت سر گذاشته است. او قبلاً در روسیه مشهور شده است. موسیقی او قبلاً در اروپا گسترش یافته است. چایکوفسکی در آن زمان نویسنده سه سمفونی و چهار اپرا بود. او شاهکارهای مشهور جهانی مانند باله "دریاچه قو"، اولین کنسرتو پیانو، چرخه پیانو "فصول" و خیلی چیزهای دیگر را نوشت.

در مورد اینکه چگونه چایکوفسکی در جستجوی طرحی برای اپرا، در میان دیگران، ناگهان، به طور غیرمنتظره برای خود و دیگران، رمان در شعر A.S. پوشکین "یوجین اونگین" را که در روسیه بسیار محبوب بود، انتخاب کرد، او خود با تمام جزئیات در یک کتاب گفت. نامه ای به برادرش M.I. Tchaikovsky در 18 مه 1877: "هفته گذشته به نحوی در لاوروفسکایا بودم. گفتگو به طرح هایی برای اپرا تبدیل شد.<...>لیزاوتا آندریونا ساکت بود و با خوشرویی لبخندی زد که ناگهان گفت: "اما چرا اوگنی اونگین را بگیرم؟ این فکر به نظرم وحشی آمد و من پاسخی ندادم. شروع کردم به یافتن فکر لاوروفسکایا ممکن است، سپس فریفته شدم و با شام تصمیم گرفتم. زمان.بلافاصله به دنبال پوشکین دویدم.به سختی آن را پیدا کردم، به خانه رفتم، با لذت دوباره آن را خواندم و شبی کاملاً بی خواب را گذراندم که نتیجه آن سناریوی یک اپرای لذت بخش با متن پوشکین بود. باور کن<...>چقدر خوشحالم که از شر شاهزاده خانم های اتیوپی، فراعنه، مسمومیت ها و انواع رکاب ها خلاص شدم. چه ورطه ای از شعر در اونگین. اشتباه نمی‌کنم: می‌دانم که جلوه‌ها و حرکت‌های صحنه‌ای در این اپرا کم خواهد بود. اما شعر کلی، انسانیت، سادگی طرح، همراه با متنی درخشان، بیش از آن جایگزین این کاستی ها خواهد شد.

اجرای دراماتیک رمان درخشان A.S. Pushkin حتی قبل از چایکوفسکی روی صحنه روسیه بود. یکی از آنها در سال 1846 در مسکو با موسیقی توسط آهنگساز برجسته روسی A.S. Verstovsky انجام شد. اجرای دیگری از رمان پوشکین برای مدتی طولانی در صحنه سن پترزبورگ با موسیقی A.F. Lvov معروف، معروف به نویسنده سرود ملی روسیه "خدایا تزار را حفظ کن!" ادامه یافت. چایکوفسکی، به احتمال زیاد، می توانست هر دو اثر را بشناسد، یا به احتمال زیاد، سنت پترزبورگ را. کنجکاو است که هر دو نمایشنامه توسط نویسنده مشهور GV Kugushev ساخته شده است و فقط صحنه های منتخبی از رمان را شامل می شود: 1. نامه. 2. خطبه و دوئل. 3. جلسه.

فیلمنامه اپرای جدید خود "یوجین اونگین" چایکوفسکی در همان نامه ای که در مورد تاریخچه ایده این اپرا گفت، به برادرش M.I. Chaikovsky گفت. ساختار فیلمنامه شبیه صحنه‌سازی دراماتیک رمان پوشکین است، اما با برخی اضافات. سه عمل دارد. در دومی، تصویری قرار بود توپی را در مسکو به تصویر بکشد (بنابراین، باید سه توپ در اپرا وجود داشته باشد!)، که در آن تاتیانا با همسر آینده خود، ژنرال ملاقات می کند و داستان خود را برای او تعریف می کند و موافقت می کند با او ازدواج کند. در نهایت، چایکوفسکی صحنه توپ مسکو را حذف کرد و در نتیجه حتی به پیشینیان خود که "یوجین اونگین" را در تئاتر درام روی صحنه بردند، نزدیک تر شد. ممکن است زیرنویسی که چایکوفسکی به اپرای خود خواهد داد - "صحنه های غنایی" - دقیقاً از یک اجرای دراماتیک در همان طرح به او رسیده باشد. علاوه بر این، دوست چایکوفسکی K.S. Shilovsky که یک موسیقیدان، یک هنرمند و یک بازیگر بود، در توسعه فیلمنامه شرکت کرد. علاوه بر این ، او با تئاتر مالی در مسکو همکاری کرد ، که روی صحنه آن با موسیقی ورستوفسکی روی صحنه رفت. چایکوفسکی بلافاصله شروع به ساخت اپرا کرد. او که از کلاس های کنسرواتوار مسکو که در آن تدریس می کرد آزاد شد، به املاک K.S. Shilovsky Glebovo رفت. او آنجا در یک جناح جداگانه ساکن شد و با کمال میل کار کرد: "<...>من عاشق تصویر تاتیانا هستم، شیفته اشعار پوشکین هستم و روی آنها موسیقی می نویسم.<...>چون منو میکشه او به برادرش نوشت: اپرا به سرعت در حال حرکت است.

چایکوفسکی زمانی که در گلبوو زندگی می‌کرد و روی «یوجین اونگین» کار می‌کرد، به خانواده‌اش گفت که قصد ازدواج دارد. او همچنین نام منتخب خود را اعلام کرد: "من با دختر آنتونینا ایوانونا میلوکووا ازدواج خواهم کرد. او دختری فقیر، اما خوب و صادق است که من را بسیار دوست دارد." این آهنگساز در ژوئن 1877 از گلبوو به پدرش نوشت. واقعیت اشاره به طرح "اونگین" معمولاً با شرایط شخصی چایکوفسکی همراه است، زمانی که تقریباً مانند رمان پوشکین، نامه ای از دختری با اعلام عشق دریافت کرد. پس از گفتگوی کوتاه تصمیم می گیرد با او ازدواج کند. چه چیزی در این داستان اصلی بود: توسل به پوشکین و سپس تصمیم برای ازدواج، گویی سعی می کنید اشتباه اونگین را تکرار نکنید، یا رابطه خودتان با A.I. Milyukova که باعث طرحی از پوشکین شد؟ به هر حال ، اما سرنوشت شخصی آهنگساز در پس زمینه آهنگسازی اپرای "یوجین اونگین" شکل گرفت.

طرح های اپرا در پاییز 1877 تکمیل شد. در این مدت ، چایکوفسکی تحولات بزرگی را در زندگی شخصی خود تجربه کرد ، یک ازدواج زودهنگام به سرعت باور نکردنی با همسرش به پایان رسید. چایکوفسکی خدمت خود را در کنسرواتوار ترک کرد، مسکو، روسیه را ترک کرد و در اروپا طرح‌ها را به پایان رساند و اپرای جدید خود را ساخت.

اپراهایی که قبل از اونگین بودند توسط چایکوفسکی برای اجرا به تئاترهای امپراتوری مسکو و سن پترزبورگ داده شد. او آرزوی حضور در این صحنه ها را داشت، وقتی تولیدات به تعویق می افتاد یا به تعویق می افتاد بسیار اندوهگین می شد. و ناگهان دیدگاه سابق خود را تغییر داد و با درخواستی به مدیر کنسرواتوار مسکو N.G. Rubinshtein روی آورد: "بهترین رویای من روی صحنه بردن آن در کنسرواتوار است. کمی بعد او به دوستش K.K. Albrecht که در اولین اثر اونگین سرپرست گروه کر بود نوشت: "من هرگز این اپرا را قبل از رفتن به هنرستان به اداره تئاتر نخواهم داد. من آن را برای کنسرواتوار نوشتم، زیرا من نیاز به یک مرحله کوچک وجود دارد." در ادامه، آهنگساز آنچه را که برای روی صحنه بردن «اونگین» نیاز داشت، فهرست کرد و افزود که اگر این اپرا در کنسرواتوار روی صحنه نرود، در هیچ کجا روی صحنه نخواهد رفت: «من حاضرم تا زمانی که دوست دارم منتظر بمانم».

در پاییز، کلاویه اپرا از چاپ خارج شد که در آن زیرنویس اپرا توسط نویسنده چاپ شده بود: "صحنه های غنایی". کمی بعد در یک کنسرت دانشجویی قطعاتی از این اپرا اجرا شد که منتقد اینگونه واکنش نشان داد: «هیچ وقت آهنگساز به اندازه این صحنه های تغزلی خودش نبوده است.<...>آقای چایکوفسکی در صداها شاعر مرثیه‌ای بی‌نظیر است.»

در آغاز سال 1879، مقدمات اجرای اپرا توسط دانش آموزان و معلمان هنرستان در صحنه تئاتر مالی در مسکو آغاز شد. از آنجایی که صحنه کوچکی بود، اجراهای نمایشی روی آن اجرا می شد، ترکیب نوازندگان، گروه کر و ارکستر فقط می توانست کوچک باشد. به عنوان مثال می توان به این مورد اشاره کرد که پنج سال قبل از آن، افسانه "دختر برفی" اثر A.N. Ostrovsky با موسیقی چایکوفسکی روی صحنه رفت، اما دارای ارکستر بزرگ، گروه کر و سپس این اجرای نمایشی با تعداد زیادی از نوازندگان، گروه کر بود. و ارکستر روی صحنه تئاتر بولشوی بود. روی صحنه تئاتر مالی، گروه کر و ارکستر نمی توانستند بزرگ باشند.

بنابراین ، در مارس 1879 ، اولین نمایش "یوجین اونگین" روی صحنه تئاتر مالی در مسکو برگزار شد که توسط دانشجویان کنسرواتوار مسکو اجرا شد. با توجه به لیست اجراکنندگان اعلام شده در برنامه و گزارش اولین اجرا، این اجرا شامل: یک گروه کر 28 هنرجو و 20 هنرجو، یک ارکستر 32 نفره (شامل چهار استاد هنرستان و دو نوازنده از ارکستر تئاتر بولشوی). اجرا توسط N.G. Rubinshtein. کارگردان، بازیگر تئاتر مالی I.V. Samarin بود. فینال اصلی اپرا در این تولید اجرا شد که در آن شوهر تاتیانا ظاهر شد و اونگین را به در اشاره کرد.

مطبوعات برای اجرا متفاوت بود. اکثراً از اپرا استقبال نشد. سرنوشت "یوجین اونگین" به گونه ای پیش رفت که حتی در طول زندگی نویسنده، این اپرا به تدریج، از تولید تا تولید، تبدیل به یک اجرا در یک صحنه بزرگ شد، پایان آن نیز تغییر کرد، که توسعه اپرا را به همراه داشت. طرح از پوشکین به عنوان پایه. و خود آهنگساز تغییرات زیادی برای تولیدات روی صحنه اپرای امپراتوری ایجاد کرد، صحنه های جدیدی را معرفی کرد، سرعت را تغییر داد، که قبلاً اجرای اتاق او را غیرممکن می کرد. با این حال ، در قرن بیستم ، اصلاحگر بزرگ صحنه K.S. استانیسلاوسکی تلاش کرد تا ظاهر اتاق "Onegin" ، صحنه های غنایی را بازسازی کند. به هر حال، اما امروز دو نسخه اجرایی اپرای "یوجین اونگین" به زندگی خود ادامه می دهند و از حق مساوی برای وجود برخوردار هستند. هر کدام از آنها شایستگی ها و حقوق خاص خود را برای زندگی نمایشی دارند. "یوجین اونگین" تا پایان عمر چایکوفسکی یکی از آثار مورد علاقه او باقی ماند. او از دیدن موفقیت فرزندانش نه تنها در صحنه های خانه های اپرا در روسیه، بلکه در اروپا نیز خوشحال بود. این با احساساتی که او در این اپرا ایجاد کرد توضیح داده شد: "من این اپرا را نوشتم زیرا یک روز خوب با قدرتی غیرقابل بیان می خواستم هر چیزی را که در اونگین موسیقی می خواهد را موسیقی کنم. من این کار را به بهترین شکل ممکن انجام دادم."