آثار موسیقی گوستاو مالر. زندگینامه. نوشته های دوره وین
گوستاو مالر- آهنگساز، رهبر ارکستر اپرا و سمفونی اتریشی.
گوستاو مالر در 7 ژوئیه 1860 در کالیشه (جمهوری چک) در خانواده یک تاجر کوچک به دنیا آمد. چند سال بعد، خانواده به شهر کوچک صنعتی جیهلاوا در موراویای جنوبی نقل مکان کردند. مالر در کودکی به آموزش پیانو و آکاردئون پرداخت، موسیقی نویسی را زود شروع کرد و در سن 10 سالگی اولین کنسرت خود را اجرا کرد.
در سن 15 سالگی وارد کنسرواتوار وین شد. معلمان او ژولیوس اپشتاین (پیانو)، رابرت فوکس (هارمونی) و فرانتس کرن (آهنگسازی) بودند.
سپس در سال 1880 کار او به عنوان یک گروه موسیقی آغاز شد. او به عنوان رهبر ارکستر در تئاترهای پراگ، لایپزیک، بوداپست و هامبورگ کار کرد. در کار مالر نکته اصلی سمفونی ها و چرخه های آهنگ است. در سال 1891، مالر رهبر ارکستر اپرای هامبورگ شد. موفقیت تقاضا برای کنسرت های گوستاو را ایجاد کرد: او به تور هلند، ایتالیا، فرانسه و روسیه رفت.
در سال 1897، مالر به عنوان مدیر اپرای وین منصوب شد. اما برای این کار، آهنگساز، که یهودی به دنیا آمده بود، باید کاتولیک می شد. ده سالی که مالر در این سمت گذراند از نظر بسیاری از موسیقی شناسان، دوران طلایی اپرای وین است: او که کار خود را به عنوان رهبر ارکستر سوم اپرای دربار آغاز کرد، چند ماه بعد به عنوان کارگردان انتخاب شد و اصلاحاتی را آغاز کرد که در آن انجام شد. اپرای وین را در بین تئاترهای اروپایی در جایگاه اول قرار داد. در سال 1907، در نتیجه دسیسه ها، مدیریت او به پایان رسید. یک سال بعد، این نوازنده پیشنهاد کار در اپرای متروپولیتن را پذیرفت و یک فصل را در آنجا گذراند.
در سال 1909، مالر رهبر ارکستر اصلی فیلارمونیک نیویورک شد که تا پایان عمر در این سمت بود. اما با وجود موفقیت در دنیای جدید، او اغلب از اروپا دیدن می کرد. پس از بازگشت دوباره به نیویورک در 20 فوریه 1911، تب و گلودرد شدیدی در او ایجاد شد. ورا یک پلاک چرکی قابل توجه بر روی لوزه ها کشف کرد و به مالر توصیه کرد که فعلاً کار نکند و کار نکند. اما آهنگساز این بیماری را خطرناک ندانست. اما بعد از مدتی آنژین عوارضی به قلب داد. مالر، با وجود مشکلات سلامتی، به کار خود ادامه داد تا اینکه در نهایت در بیمارستان بستری شد. 18 مه 1911او در وین درگذشت و در قبرستان گرینزینگ به خاک سپرده شد.
حقایق جالب گوستاو مالر
گوستاو مالر دومین فرزند از 14 کودک بود، تنها شش نفر از آنها قرار بود به بزرگسالی برسند. پدر گوستاو، برنهارد مالر، تاجری بود که مشروب، شکر و محصولات خانگی می‌فروخت و مادرش، ماریا هرمان، از یک خانواده صابون‌ساز کوچک بود.
او عاشق سفرهای طولانی و شنا در آب های یخی بود.
مالر در مورد خودش گفت: "من سه برابر بی خانمان هستم، برای اتریشی ها من یک چک هستم، برای آلمانی ها من یک اتریشی هستم، برای تمام جهان ... من یک یهودی هستم."
او سازهای جدیدی مانند گیتار، ماندولین، سلستا و زنگ گاو را به ارکستر سمفونیک معرفی کرد.
سمفونی باشکوه هشتم مالر به حدود 1000 شرکت کننده برای اجرا نیاز دارد - حدود 150 عضو ارکستر و بیش از 800 خواننده کر.
مالر از تنش عصبی، بدبینی و وسواس مرگ رنج می برد.
گوستاو مالر صبح زود آهنگ می‌ساخت و بعدازظهر شنا می‌کرد، می‌دوید و دوچرخه‌سواری می‌کرد.
طبق داستان ها، کار با مالر دشوار بود. صدای بینی بلندی داشت، مستبد و مستعد عصبانیت بود و حتی به جزئیات جزئی توجه می کرد.
گوستاو مالر در طول زندگی خود هرگز به عنوان آهنگساز محبوب نبود. مالر تا زمانی که زنده بود، بیشتر به عنوان رهبر ارکستر شناخته می شد تا آهنگساز. او را یکی از بزرگترین رهبران ارکستر تاریخ موسیقی می دانند.
سمفونی شماره 3 گوستاو مالر یکی از طولانی ترین سمفونی هایی است که تا کنون ساخته شده است و تقریباً 95 دقیقه طول می کشد.
گوستاو مالر در طول اقامت خود در وین توسط آهنگسازان جوانی از جمله شوئنبرگ، برگ، وبرن و زملینسکی احاطه شد. او اغلب از کار آنها حمایت و تشویق می کرد.
زندگی شخصی گوستاو مالر
او دیوانه وار عاشق بود: در هر شهر جدید، مالر به زیبایی دیگری علاقه داشت. آلما شیندلر، دختر خوانده هنرمند مشهور اتریشی کارل مول، به این ماجراجویی ها پایان داد. گوستاو پس از ملاقات با او، تصمیم گرفت ساکن شود. او هجده سال از شوهرش کوچکتر بود، موسیقی خواند. آنها در 9 مارس 1902 در وین در کلیسای Karlskirche ازدواج کردند. این زوج دو دختر داشتند، یکی از آنها، ماریا آنا، در سن چهار سالگی بر اثر بیماری دیفتری درگذشت و دومی، آنا، بعداً مجسمه ساز شد. بادی آلما خیلی زود از زندگی با گوستاو خسته شد و با معمار گروپیوس به او خیانت کرد. خبر خیانت همسرش ضربه ای واقعی برای مالر بود.
گوستاو مالر
علامت نجومی: سرطان
ملیت: اتریشی
سبک موسیقی: رمانتیسم
اثر مهم: "آوازهایی در مورد کودکان مرده"
جایی که می‌توانید این موسیقی را بشنوید: در تریلر سیاسی ضد اتوپیک "کودک انسانها" (2005.)
سخنان حکیمانه: "مهمترین چیز این است که دیگران شما را گمان نکنند، بلکه قویاً در مسیر انتخاب شده حرکت کنید، بدون اینکه در ناامیدی از شکست بیفتید و تحت تشویق قرار نگیرید."
گوستاو مالر معتقد بود که موسیقی مهمترین چیز در جهان است. موسیقی زیبا می تواند قلب ها را لمس کند، زندگی ها را متحول کند و انسان را در مسیر درست قرار دهد. سمفونی های شگفت انگیز می توانند هر احساس و تجربه ای را بیان کنند. اجرای فوق العاده تأثیر مفیدی بر زندگی شنوندگان دارد.
تنها مشکل بهایی است که مالر برای این همه زیبایی پرداخت. او بیش از هر آهنگسازی سخت کار کرد و ارکستر را به جنون رساند و تماشاگران را به فرسودگی رساند و به روابط با عزیزان یا سلامتی خود اهمیت نداد. و هر بار سوال این بود: یا مالر اول تمام خواهد شد یا صبر اطرافیانش خواهد ترکید.
یکی فریاد آتش بزند!
خانواده گوستاو مالر در ایگلاو (جمهوری چک. جیهلاوا)، منطقه ای آلمانی زبان در بوهم، که بخشی از امپراتوری اتریش بود، زندگی می کردند. پدر آهنگساز، برنهارد، یک کارخانه آبجوسازی و یک نانوایی داشت. گوستاو که در سال 1860 به دنیا آمد در کودکی شیفته هر نوع موسیقی بود. در سه سالگی چنان از گروه موسیقی شوکه شده بود که از حیاط فرار کرد و به دنبال سربازان رفت تا اینکه او را گرفتند و به خانه آوردند. گوستاو شروع به درس خواندن پیانو کرد و والدین یهودی او حتی کشیش محلی را متقاعد کردند که به پسر اجازه دهد در یک گروه کر کودکان کاتولیک بخواند.
مالر آهنگسازی را از نوجوانی شروع کرد، اما پس از فارغ التحصیلی از کنسرواتوار وین و دانشگاه وین، متوجه شد که نمی توان از آهنگسازی ها درآمد زیادی کسب کرد. تصمیم گرفت هدایت کند. اولین اجرای او در استراحتگاه درجه دو تالار بد بود که رهبری ارکستر کوچکی را در آنجا رهبری کرد و علاوه بر آن برپایی غرفه های موسیقی قبل از کنسرت و جمع آوری صندلی در پایان اجرا از جمله وظایفش بود. پس از بد هال لایباخ، اولوموک، کاسل، پراگ و لایپزیگ قرار گرفتند. در سال 1888، مالر رهبر ارکستر خانه اپرای بوداپست شد، جایی که غرفه اعلان در اولین اجرای لوهنگرین آتش گرفت. آتش صحنه را لیسید، دود تا سقف بلند شد - مالر به هدایت ادامه داد. با رسیدن آتش نشانان، او ارکستر را رها نکرد، اما پس از انتظار برای خاموش شدن آتش، اجرا را از محلی که قطع شده بود، از سر گرفت.
احتمالاً در اولین ملاقات با مالر، اعضای ارکستر خندیدند. هادی نازک و سیمی عینک‌های شیپوری بزرگی به چشم داشت که وقتی دست‌هایش را تکان می‌داد روی بینی‌اش غلت می‌خورد. مالر پرانرژی، اگر نگوییم تب دار، هدایت می کرد. منتقد خاصی در او شباهتی به گربه در تشنج یافت. با این حال، به محض اینکه مالر دست به کار شد، میل به خندیدن کاملاً از بین رفت. او اجراکنندگان را به خاطر کوچکترین اشتباهی سرزنش می کرد و نگاه نافذ و پژمرده اش آنها را به معنای واقعی کلمه فلج می کرد، به طوری که نمی توانستند سازها را در دست بگیرند. اعضای ارکستر از او متنفر بودند، اما هرگز به خوبی زیر نظر او نواختند.
اوج حرفه رهبری مالر، سمت مدیر اپرای وین بود که در سال 1897 به این نوازنده سی و هفت ساله پیشنهاد شد. با این حال، این موقعیت "امپراتوری" شدیدترین محدودیت را در نظر گرفت: یهودیان مجاز به گرفتن آن نبودند. مالر هرگز یک یهودی مؤمن نبود و قبل از ورود به شغل جدید، در گرویدن به کاتولیک تردیدی نداشت. او با ایمان جدید با همان بی اعتنایی به ایمان قبلی برخورد کرد.
سمفونیست قوی
مالر که یک رهبر ارکستر اپرا بود، هرگز حتی یک اپرا ننوشت. او همچنین سونات، کنسرتو، اوراتوریو، اورتور، اشعار سمفونیک و دیگر گونه‌های موسیقی کلاسیک ننوشت. مالر تمام انرژی خود را روی چرخه های آهنگ و عمدتاً سمفونی ها متمرکز کرد.
تمرکز ماهلر رهبر ارکستر آنقدر عالی بود که او متوجه چیزی در اطرافش نشد - حتی آتش سوزی در سالن کنسرت او را از پانل رهبر ارکستر بیرون نکرد.
و چه سمفونی هایی! آثار مالر به تمام معنا باشکوه است. اول، آنها بسیار طولانی هستند: کوتاه ترین یک ساعت طول می کشد، طولانی ترین - تقریبا دو. (سمفونی های بتهوون هرگز از هفتاد دقیقه تجاوز نمی کند.) دوم، آنها به تعداد زیادی نوازنده نیاز دارند تا آنها را اجرا کنند: هشتمین مالر "سمفونی هزار" نامیده می شد، زیرا برای اجرای آن به تعداد زیادی از نوازندگان ارکستر نیاز است. در نهایت، آنها از نظر موسیقایی با شکوه هستند: تم های روان و احساسات مفرط. منتقدان آهنگساز را به زیاده‌روی، طولانی بودن و سنگینی متهم کردند و تماشاگران خسته و سردرگم سالن کنسرت را ترک کردند. مالر معتقد بود که «یک سمفونی باید همه چیز را در خود داشته باشد» و تمام وجود خود را بدون هیچ ردی در این آثار طولانی گذاشت.
آلما و من
پس از نقل مکان به وین، مالر هنگام ملاقات با دوستان خود با زن جوانی به نام آلما شیندلر آشنا شد. آلما بیست و دو ساله خیره کننده، جذاب و پرشور، نوزده سال از آهنگساز جوانتر بود، اما زمانی که آنها را ملاقات کردند، قبلاً به عنوان زنی که مردان درخشان را جذب می کرد، شهرت پیدا کرده بود. از جمله "پیروزی های" او آهنگساز الکساندر فون زملینسکی، برادر همسر آرنولد شوئنبرگ و هنرمند اتریشی گوستاو کلیمت بودند. مالر و آلما شیندلر در 9 مارس 1902 ازدواج کردند.
نمی توان رابطه آنها را بی ابر نامید - کنار آمدن با مالر بدجنس و معتاد به کار و آلما احساسی و بداخلاق آسان نبود. علاوه بر این، مالر خواستار آن شد که همه چیز در خانه حول کار او بچرخد. آلما حتی مجبور شد درس موسیقی را رها کند. او قبل از ازدواج چندین آهنگ نوشته بود، اما مالر اظهار داشت که در یک خانواده فقط یک آهنگساز می تواند وجود داشته باشد.
مدتی آرامش نسبی در خانواده حاکم بود. مالرها دو دختر داشتند - ماریا در سال 1902 (آلما باردار ازدواج کرد) و آنا در سال 1904. با این حال، آلما زیاد دوام نیاورد: خدمت به یک نابغه به همان اندازه که در نگاه اول به نظر می رسد رمانتیک نیست. سپس همسران ضربه وحشتناکی را متحمل شدند: ماریا با ابتلا به مخملک و دیفتری درگذشت، او چهار ساله بود. مالر به زودی به بیماری قلبی مبتلا شد.
سال بعد از ریاست اپرای وین استعفا داد. این تصمیم توسط فقدان ها و غم های تجربه شده دیکته شد، اما بحث نهایی پیشنهاد هدایت ارکستر تئاتر موزیکال اپرای متروپولیتن نیویورک بود. فصل 1909 در اپرای متروپولیتن با فصل 1910 دنبال شد - نه تنها در اپرا، بلکه در ارکستر فیلارمونیک نیویورک، که مالر رهبر ارکستر آن شد: او تا پایان عمر در این پست باقی ماند.
عزیزم برگرد
در سال 1910، مالر پس از ورود به اتریش برای تابستان، به قصد کار به کوهستان رفت، در حالی که آلما به یک استراحتگاه مجلل رفت. او در آنجا با والتر گروپیوس، یک معمار خوش آتیه آشنا شد. گروپیوس بیست و هفت ساله هنوز از ساختمان هایی که او را تجلیل می کرد بسیار دور بود، اما آلما استعداد زیادی داشت. آنها یک عاشقانه پرشور را آغاز کردند.
با این وجود آلما نزد شوهرش بازگشت، اما گروپیوس "به اشتباه" نامه ای را برای مالر ارسال کرد که برای آلما در نظر گرفته شده بود و راز آن آشکار شد. آلما به جای عذرخواهی به شوهرش با سرزنش حمله کرد: آنها می گویند که او استعداد او را سرکوب می کند و نیازهای او را یک پنی نمی گذارد. (از آنجایی که آلما به طور مرتب شب ها خود را در اتاق خوابش حبس می کرد، مالر به خوبی می توانست در مورد نیازهای خود ادعا کند. از طرف دیگر، آلما شکایت داشت که مالر در رختخواب بد است و اغلب برای هیچ چیز خوب نیست.) مالر در ناامیدی فرو رفت. او برای همسرش یادداشت هایی با دعا می نوشت، شب ها زیر در خانه اش گریه می کرد و خانه شان را با گل رز می پوشاند. او حتی آهنگ‌های آلما را در گنجه‌ای حفر کرد و اصرار کرد که آلما آنها را منتشر کند. آلما تسلیم شد، یا حداقل تظاهر کرد. در ماه اکتبر، او با شوهرش به نیویورک رفت، اگرچه یک روز قبل از عزیمت او مخفیانه گروپیوس را دید که مالر هیچ اطلاعی از آن نداشت.
مشکلات گلوی مالر برای مدت طولانی مشاهده شده بود و در فوریه 1911 گلوی او چنان درد می کرد که دمای بدن او به 40 درجه رسید. پزشکان دریافتند که آهنگساز از آندوکاردیت باکتریایی رنج می‌برد، التهاب پوشش داخلی قلب. قبل از ظهور آنتی بیوتیک ها، این بیماری غیرقابل درمان بود. با این وجود، مالر و آلما به اروپا، و به طور خاص، به پاریس بازگشتند تا یک درمان آزمایشی سرم را امتحان کنند. درمان بی فایده بود و پزشکان به آلما توصیه کردند که اگر می خواهد شوهرش را زنده به اتریش ببرد عجله کند. مالر در 18 مه 1911 در وین درگذشت.
در سال های بعد، قدردانی از کار مالر به طور پیوسته بهبود یافت. عاشق این موسیقی آسان نیست - هیچ کس از کنسرت مالر با آهنگی به یاد ماندنی بیرون نمی آید - اما میراث او برای آهنگسازان قرن بیستم مفید بود، کسانی که مانند او به دنبال بازتاب در موسیقی بودند. انسان با همه تنوعش
آلما و بقیه
پس از مرگ مالر، آلما عجله ای برای تجدید رابطه خود با گروپیوس نداشت. ابتدا او عاشقانه طوفانی را با هنرمند اسکار کوکوشکا آغاز کرد که او را در نقاشی معروف "عروس باد" به تصویر کشید. هنگامی که جنگ جهانی اول آغاز شد، کوکوشکا برای جنگ رفت و آلما به گروپیوس بازگشت. آنها در سال 1915 ازدواج کردند. گروپیوس همچنین در ارتش خدمت کرد و در طول غیبت طولانی او، آلما با نویسنده فرانتس ورفل رابطه برقرار کرد.
در نتیجه او از گروپیوس طلاق گرفت و مدتی بعد با ورفل ازدواج کرد. در سال 1938، این زوج برای فرار از آزار نازی ها از آلمان فرار کردند. دو سال آرام در فرانسه با هجوم نیروهای فاشیست به پایان رسید و آنها مجبور شدند بیشتر فرار کنند - این بار با پای پیاده از طریق پیرنه به پرتغال، جایی که آلما و فرانتس موفق شدند سوار یک کشتی بخار شوند که به نیویورک می رفت. آلما در سال 1964 بر اثر حمله قلبی درگذشت. او چهره ای درخشان با هدیه ای شگفت انگیز برای شناخت افراد برجسته بود. تنها حدس زدن باقی می ماند که اگر آلما شیندلر در زمان دیگری متولد می شد، چه نوع حرفه شخصی می توانست بسازد.
سکوت کامل!
در وین، رفتن به اپرا راهی دلپذیر برای گذراندن یک شب در نظر گرفته می شد - تا زمانی که گوستاو مالر به شهر آمد. او خواستار سکوت مطلق در سالن شد - کوچکترین سرفه یا خش خش یک برنامه می تواند باعث نگاه وحشیانه رهبر شود. مالر دستور داد تا چراغ‌های سالن را خاموش کنند و افراد دیرآمد را بی‌رحمانه بیرون از در رها کنند. و برنامه ها به زبانی علمی و آراسته نوشته شده بودند که نمی توانید فوراً متوجه شوید که در مورد چیست.
مردم از دستورات مالر اطاعت کردند، اما این بدان معنا نیست که آنها راضی بودند. امپراتور فرانتس ژوزف از جمله کسانی بود که از رژیم جدید اپرایی ناامید شده بودند. «آیا موسیقی واقعاً یک موضوع جدی است؟ او درخواست کرد. "من فکر می کردم که هدف او جلب رضایت مردم است و نه بیشتر."
آیا ما باید گوستاو را دعوت کنیم؟
همه و همه در مورد عجیب و غریب بودن مالر غیبت می کردند. او به شدت حواسش پرت بود، می‌توانست چای را با یک سیگار روشن هم بزند و ساعت‌ها در واگن خالی قطار بنشیند، بدون اینکه متوجه شود که لوکوموتیو مدت‌هاست که قلاب آن باز شده است. و رفتارش در جامعه مأیوس کننده بود. اگر قبلاً مالر را به یک مهمانی شام دعوت کرده اید، پس آماده سرو غذاهای مخصوص او (نان سبوس دار و سیب) باشید و صبور باشید. سر میز، مالر یا در سکوت عبوس‌آمیزی می جوید و همه اطرافیان را نادیده می‌گرفت یا بی‌وقفه صحبت می‌کرد. جای تعجب نیست که او اغلب برای دیدار دعوت نشد.
گوستاو و سیگموند
پس از اطلاع از رابطه آلما با گروپیوس، یک مالر شوکه شده به شدت نیاز به کمک داشت. او سرانجام ملاقاتی با پدر روانکاوی، زیگموند فروید ترتیب داد.
آنها در 26 اوت 1910 در شهر لیدن هلند ملاقات کردند. در طول چهار ساعت پیاده‌روی، دکتر بسیار محترم فقط گفت که مادر مالر، ماریا، همنام همسرش است و نامش را آلما ماریا گذاشته است. هنگامی که آهنگساز سوار قطار بازگشت به اتریش شد، فروید با رضایت خاطر نشان کرد: "ما با او به موفقیت های زیادی دست یافتیم." به نظر می رسد که مالر کمتر تحت تأثیر تعاملات دکتر قرار گرفته است. او به آلما تلگراف کرد: «مکالمه جالب است. معلوم شد که فیل مگس است."
بیایید آن را "سمفونی شماره 10 منهای یک" بنامیم
آلما خاطرات گسترده ای از زندگی خود با مالر نوشت و در ابتدا به طور ضمنی به داستان های او اعتماد شد - به طوری که آنها به ایجاد بنیادی کمک کردند که بورس تحصیلی مالر را مدیریت می کرد. اما بعدها زندگی نامه نویسان به تناقضات متعددی بین خاطرات آلما و شرایط واقعی پی بردند و در حال حاضر پژوهشگران آثار و زندگی آهنگساز ناگزیر با به اصطلاح «مشکل آلما» مواجه هستند.
به عنوان مثال، ادعای آلما را در نظر بگیرید که مالر «ترس از عدد نه» فلج کننده دارد. ظاهراً او به ذهنش خطور کرد که اگر سمفونی نهم را بسازد فوراً خواهد مرد، همانطور که در مورد بسیاری از آهنگسازان قبل از او اتفاق افتاد (به بتهوون مراجعه کنید). گویی مالر آنقدر از نوشتن سمفونی نهم می ترسید که اثر جدید را شماره نکرد و آن را به سادگی نامید: «آواز زمین». و سپس با این وجود تصمیم گرفت و سمفونی شماره 9 را ساخت و البته پس از آن درگذشت.
زندگی نامه نویسان مدرن در صحت این داستان تردید دارند و به طور منطقی خاطرنشان می کنند که اگر مالر از این نه نفر بسیار وحشت زده شده بود، هیچ چیز مانع از نامگذاری اثر پس از آهنگ زمین، سمفونی دهم نشد. با این حال، بسیاری از طرفداران مالر به این افسانه اعتقاد دارند. به عنوان مثال، شوئنبرگ در مورد مالر و سمفونی نهم او چنین صحبت می کند: "به نظر می رسد که نه حد است ... به نظر می رسد که دهم چیزی به ما می گوید که ما هنوز در مورد آن نمی دانیم، که هنوز برای آن نیستیم. آماده. همه آهنگسازان سمفونی نهم خیلی به ابدیت نزدیک شده اند.
بازخرید: یک تکه در یک دست
مالر همیشه غمگین و خود شیفته و ریچارد اشتراوس شاد و شوخ شاید عجیب ترین جفت دوست را در تاریخ موسیقی پیدا کردند و با این حال آنها کار یکدیگر را تبلیغ کردند و از استعداد یکدیگر قدردانی کردند. این بدان معنا نیست که دوستی آنها هرگز تحت الشعاع چیزی قرار نگرفته است. مالر اغلب از گیره های موی خیالی و بی توجهی اشتراوس آزرده خاطر می شد که به نوبه خود عبوس بودن مالر را غیرقابل تحمل می دانست. اما تفاوت اساسی بین آنها در رابطه آنها با موسیقی است. پس از نمایش اپرای اشتراوس چراغ خاموش، نویسنده در شامی که به افتخار این رویداد برگزار شد، متوجه شد که هزینه پرداختی به او چقدر است. مالر وحشت زده شد و بعداً به آلما نوشت که "بهتر است در فقر زندگی کنی، یک پوسته خشک بخوری، اما ستاره خود را دنبال کنی، نه اینکه روحت را آنطوری بفروشی."
پس از مرگ مالر، اشتراوس اعتراف کرد که هرگز موسیقی دوستش گوستاو و به ویژه ایمان مالر به رستگاری که خلاقیت موسیقایی به او می دهد را درک نکرده است. اشتراوس شکایت کرد: «نمی‌دانم باید تاوان چه چیزی را بدهم.
برگرفته از کتاب اپیلوگ نورنبرگ نویسنده پولتوراک آرکادی ایوسیفوویچ از کتاب 100 رهبر بزرگ نظامی نویسنده شیشوف الکسی واسیلیویچکارل ایکس گوستاو 1622-1660 کنت پالاتین زوایبروکن. اولین پادشاه سوئد از کاخ پالاتینات کارل گوستاو در یک خانواده اشرافی اصیل به دنیا آمد. مادر او کاترین واسا، خواهر پادشاه سوئد گوستاو دوم آدولف بود. پدر - جان کازیمیر
از کتاب 100 روانشناس بزرگ نویسنده یاروویتسکی ولادیسلاو آلکسیویچSHPET گوستاو گوستاوویچ. گوستاو گوستاوویچ شپت در 25 مارس 1879 در خانواده ای فقیر به دنیا آمد. او پدری نداشت و مادرش، مارسلینا اوسیپوونا شپت، به یک خانواده نجیب فقیر اهل ولین تعلق داشت که از آنجا حتی قبل از تولد پسرش به کیف رفت. مادر پسرش را به تنهایی بزرگ کرد
برگرفته از کتاب اتحاد و گسست با استالین نویسنده ریبنتروپ یواخیم فون برگرفته از کتاب اپیلوگ نورنبرگ نویسنده پولتوراک آرکادی ایوسیفوویچیونگ کارل گوستاو. کارل گوستاو یونگ در سال 1875 در شهر کسویل سوئیس در خانواده یک کشیش روستایی فقیر به دنیا آمد. خانواده یونگ به یک جامعه "خوب" تعلق داشتند، اما به سختی امرار معاش می کردند. دوران کودکی و جوانی او در فقر سپری شد. یونگ این فرصت را پیدا کرد
از کتاب 10 نابغه جنگ نویسنده کارناتسویچ ولادیسلاو لئونیدوویچگوستاو هیلگر من حاضر بودم سالنامه دیپلماتیک 1989، M.، 1990گوستاو هیلگر در سال 1886 در مسکو در خانواده یک تولید کننده آلمانی به دنیا آمد و از کودکی به زبان روسی مسلط بود. پس از تبدیل شدن به یک دیپلمات حرفه ای، از سال 1923 تا ژوئن 1941 ابتدا یک کارمند بود
برگرفته از کتاب زنان وین در فرهنگ اروپا نویسنده شیفرر بئاتریکس"عملیات گوستاو" در طول دادگاه، همانطور که خواننده از قبل می داند، بسیاری از متهمان با یکدیگر درگیر شدند و گاه به افشای متقابل رسیدند. به نظر می رسد کایتل و جودل از این نظر استثنا باشند. فقط یک بار متوجه شد که جودل،
از کتاب نمرات نیز نمی سوزد نویسنده وارگافتیک آرتیوم میخایلوویچگوستاو دوم آدولف همه چیز در حال حاضر به حدی پیش رفته است که همه جنگ هایی که در اروپا به راه افتاده اند در یک جنگ ادغام شده اند. از نامه ای از گوستاو آدولف اکسنسترن، 1628. مورخان در مورد مرز قرون وسطی نظر واحدی ندارند. برخی به درستی تغییرات عمده را در
برگرفته از کتاب تلخ ترین داستان ها و فانتزی های افراد مشهور. قسمت 1 توسط آمیلز روزرآلما مالر-ورفل (1879-1964) آلما ماریا شیندلر.آلما مالر-ورفل. این نام تا به امروز باعث ایجاد احساسات متضاد می شود. یک هیولای مقدس، یک "اسراف کننده عشق" بزرگ، حتی فوق طبیعی بزرگ - در این نقش او به یک افسانه یا حداقل یک اسطوره تبدیل شده است.
از کتاب 100 یهودی معروف نویسنده رودیچوا ایرینا آناتولیواناگوستاو مالر شکستن توهمات سمفونی اول به اصطلاح تحقیقات موسیقایی در واقع یک تجارت مخاطره آمیز است، فقط به این دلیل که هیچ قضاوت نهایی یا شواهد قانونی، هیچ مدرکی (نه موافق و نه علیه چیزی) وجود ندارد.
از کتاب Further - Noise. گوش دادن به قرن بیستم نویسنده راس الکسمجازات گوستاو مالر برای مشاوره در مورد شاخ گوستاو مالر (1860-1911) آهنگساز و رهبر ارکستر برجسته اتریشی بود. یکی از بزرگترین آهنگسازان و رهبران ارکستر سمفونیک اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم. آهنگساز می دانست که همسرش آلما او را فریب می دهد.
برگرفته از کتاب زندگی مخفی آهنگسازان بزرگ توسط لوندی الیزابتکارل گوستاو یونگ، زناکار شبح وار من رذیلت عامدانه را به فضیلت سرسخت ترجیح می دهم. مولیر کارل گوستاو یونگ (1875-1966) - روانپزشک سوئیسی، بنیانگذار یکی از حوزه های روانشناسی عمقی و تحلیلی. یونگ در سال 1903 با اما ازدواج کرد.
از کتاب نویسندههرز (HERZ) گوستاو لودویگ (متولد 1887 - درگذشته در 1975) فیزیکدان تجربی آلمانی، دکترای علوم، استاد. یک روش انتشار برای جداسازی ایزوتوپ ایجاد کرد، آثاری در زمینه طیف‌سنجی، فیزیک پلاسما و غیره نوشت. عضو خارجی آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی در بخش
از کتاب نویسندهاشتراوس، مالر و پایان یک دوران در 16 مه 1906 در گراتس اتریش، ریچارد اشتراوس اپرای سالومه خود را رهبری کرد و سران تاجدار موسیقی اروپایی به شهر آمدند. سالومه پنج ماه قبل از آن در درسدن نمایش داده شده بود و بلافاصله شایعاتی مبنی بر اینکه اشتراوس منتشر شد.
از کتاب نویسندهخود مالر برلین، جایی که اشتراوس در آغاز قرن جدید زندگی می کرد، به عنوان پر سر و صداترین و پر انرژی ترین پایتخت اروپا شناخته می شد. ساختمان‌های با شکوه نئوکلاسیک آن توسط مناطق خرید، محله‌های طبقه کارگر، زیرساخت‌های صنعتی، حمل‌ونقل و برق احاطه شده بود.
از کتاب نویسندهگوستاو مالر 7 ژوئیه I860 - 18 مه 19111 نشانه طالع بینی: نژادشناسی: اتریشی -سبک قارچ: رمانتیسم: "آوازهایی درباره کودکان مرده" که در آن می توانید این موسیقی را بشنوید: در تریلر سیاسی ضد اتوپیایی "کودک انسانی" (2005.) حکیم کلمات
موسیقی کلاسیک
وسواس بزرگ
مالر در تمام عمرش درگیر یک وسواس بود: تبدیل شدن به بتهوون قرن بیستم. در رفتار و نحوه لباس پوشیدن او چیزی بتهوونی وجود داشت: آتش متعصبانه پشت عینک در چشمان مالر شعله ور بود، او لباس بسیار معمولی می پوشید و موهای بلندش مطمئناً ژولیده بود. در زندگی، او به طرز عجیبی غایب و بی رحم بود، از مردم و کالسکه ها دوری می کرد، گویی در تب یا حمله عصبی بود. توانایی شگفت انگیز او در ایجاد دشمن افسانه ای بود. همه از او متنفر بودند: از پریمادونای اپرا گرفته تا کارگران صحنه. او ارکستر را بی‌رحمانه عذاب می‌داد و خودش می‌توانست 16 ساعت در جایگاه رهبر بایستد و بی‌رحمانه فحش بدهد و همه و همه چیز را در هم بکوبد. به دلیل شیوه رهبری عجیب و تشنجی، او را "گربه وسواس تشنج در جایگاه کنداکتور" و "قورباغه گالوانیزه" می نامیدند.
گوستاو مالر در 7 ژوئیه 1860 در شهر کوچک کالیشت در مرز جمهوری چک و موراویا به دنیا آمد. معلوم شد که او دومین فرزند خانواده است و در مجموع سیزده برادر و خواهر داشت که هفت نفر از آنها در اوایل کودکی فوت کردند.
برنهارد مالر - پدر پسر - مردی قدرتمند بود و در یک خانواده فقیر افسار را محکم در دستان خود داشت. شاید به همین دلیل است که گوستاو مالر تا پایان عمرش «از پدرش سخنی از عشق پیدا نکرد» و در خاطراتش تنها به «کودکی ناخوش و پر رنج» اشاره کرد. اما، از سوی دیگر، پدرش هر کاری که ممکن بود انجام داد تا گوستاو تحصیل کند و بتواند استعداد موسیقی خود را به طور کامل توسعه دهد.
در اوایل کودکی، نواختن موسیقی به گوستاو لذت زیادی می داد. او بعداً نوشت: "در سن چهار سالگی، من قبلاً موسیقی می نواختم و آهنگ می ساختم، بدون اینکه یاد بگیرم چگونه ترازو بزنم." پدر جاه طلب به استعداد موسیقایی پسرش بسیار افتخار می کرد و حاضر بود برای شکوفا شدن استعداد او دست به هر کاری بزند. او تصمیم گرفت به هر قیمتی پیانویی را بخرد که گوستاو آرزویش را داشت. گوستاو در دوران دبستان "بی نیاز" و "غایب" در نظر گرفته می شد، اما پیشرفت او در یادگیری نواختن پیانو واقعاً خارق العاده بود. در سال 1870، اولین کنسرت انفرادی "واندرکیند" در تئاتر جیهلاوا برگزار شد.
در سپتامبر 1875، گوستاو در کنسرواتوار انجمن عاشقان موسیقی پذیرفته شد و زیر نظر پیانیست معروف جولیوس اپشتاین شروع به تحصیل کرد. گوستاو با ورود به جیهلاوا در تابستان 1876، نه تنها توانست به پدرش یک کارنامه عالی نشان دهد، بلکه یک کوارتت پیانو از آهنگسازی خودش را نیز نشان داد که جایزه اول مسابقه آهنگسازی را برای او به ارمغان آورد. در تابستان سال بعد در امتحانات کارشناسی ارشد در سالن ورزشی جیهلاوا به صورت خارجی قبول شد و یک سال بعد مجدداً جایزه اول را برای کوئنتت پیانو خود دریافت کرد که در آن در کنسرت فارغ التحصیلی هنرستان به طرز درخشانی اجرا کرد. مالر در وین مجبور شد از راه تدریس امرار معاش کند. در همان زمان او به دنبال یک بازیگر تأثیرگذار تئاتر بود که بتواند موقعیتی برای او به عنوان مدیر گروه تئاتر پیدا کند. مالر چنین شخصی را در شخص گوستاو لوی، صاحب یک فروشگاه موسیقی در Petersplatz پیدا کرد. در 12 مه 1880، مالر با لوی به مدت پنج سال به توافق رسید.
مالر اولین نامزدی خود را در تئاتر تابستانی در باد هال در اتریش علیا انجام داد، جایی که قرار بود یک ارکستر اپرت را رهبری کند و در همان زمان وظایف کمکی متعددی را انجام دهد. او با بازگشت به وین با کمی پس انداز، کار بر روی افسانه موزیکال "آواز مرثیه" را برای گروه کر، تکنوازان و ارکستر به پایان می رساند. در این اثر ویژگی های سبک ساز اصیل مالر از قبل نمایان است. در پاییز 1881، او سرانجام موفق شد به عنوان رهبر ارکستر تئاتر در لیوبلیانا به دست آورد. سپس گوستاو در اولوموک و کاسل کار کرد.
حتی قبل از پایان دوران نامزدی خود در کاسل، مالر با پراگ ارتباط برقرار کرد و به محض اینکه آنجلو نویمان، یکی از ستایشگران واگنر، به عنوان مدیر تئاتر دولتی پراگ (آلمان) منصوب شد، بلافاصله مالر را در تئاتر خود پذیرفت.
اما به زودی مالر دوباره نقل مکان کرد، اکنون به لایپزیگ، با دریافت نامزدی جدید از کاپل مایستر. گوستاو در این سال ها ماجراجویی های عاشقانه را یکی پس از دیگری تجربه می کند. اگر در کاسل عشق طوفانی به یک خواننده جوان چرخه "آوازهای یک شاگرد مسافر" را به وجود آورد، پس در لایپزیگ، از شوق آتشین خانم فون وبر، اولین سمفونی متولد شد. اما خود مالر خاطرنشان کرد که "سمفونی به یک داستان عاشقانه محدود نمی شود، این داستان زیربنای آن است و در زندگی معنوی نویسنده مقدم بر خلق این اثر بوده است. اما این رویداد بیرونی به عنوان انگیزه ای برای خلق این اثر عمل کرد. سمفونی است، اما محتوای آن را تشکیل نمی دهد."
در حین کار روی سمفونی، وظایف خود را به عنوان سرپرست گروه آغاز کرد. طبیعتاً مالر با اداره تئاتر لایپزیگ درگیری داشت، اما مدت زیادی طول نکشید. در سپتامبر 1888، مالر قراردادی را امضا کرد که به موجب آن به مدت 10 سال سمت مدیر هنری خانه اپرای سلطنتی مجارستان در بوداپست را بر عهده گرفت.
تلاش مالر برای ایجاد یک بازیگر ملی مجارستانی مورد تحسین منتقدان قرار گرفت، زیرا عموم مردم تمایل دارند صداهای زیبا را به هویت ملی ترجیح دهند. اولین نمایش اولین سمفونی مالر، که در 20 نوامبر 1889 برگزار شد، با مخالفت منتقدان مواجه شد، برخی از منتقدان اظهار داشتند که ساخت این سمفونی به اندازه فعالیت مالر به عنوان رئیس خانه اپرا غیرقابل درک است. غیر قابل درک است."
در ژانویه 1891 پیشنهاد تئاتر هامبورگ را پذیرفت. یک سال بعد، او اولین ساخته آلمانی یوجین اونگین را کارگردانی کرد. چایکوفسکی که اندکی قبل از نمایش به هامبورگ رسید، به برادرزاده‌اش باب نوشت: "رهبر در اینجا نوعی متوسط نیست، بلکه یک نابغه واقعی همه جانبه است که زندگی خود را برای رهبری اجرا می گذارد." موفقیت در لندن، تولیدات جدید در هامبورگ، و همچنین اجرای کنسرت به عنوان رهبر ارکستر، موقعیت مالر را در این شهر باستانی هانسی به طور قابل توجهی تقویت کرد.
در سالهای 1895-1896، در تعطیلات تابستانی‌اش و طبق معمول خود را از سایر نقاط جهان دور کرد، روی سمفونی سوم کار کرد. او حتی برای محبوبش آنا فون میلدنبرگ نیز استثنا قائل نشد.
مالر پس از به رسمیت شناخته شدن به عنوان یک سمفونیست، تمام تلاش خود را به کار گرفت و از هر ارتباط قابل تصوری برای تحقق "دعوت خدای استان های جنوبی" استفاده کرد. او شروع به پرس و جو در مورد تعامل احتمالی در وین می کند. در این راستا، او اهمیت زیادی برای اجرای سمفونی دوم خود در برلین در 13 دسامبر 1895 قائل شد. برونو والتر در مورد این رویداد نوشت: "تصویر عظمت و اصالت این اثر، از قدرتی که از شخصیت مالر تابیده می شود، به قدری قوی بود که در این روز بود که باید آغاز ظهور او به عنوان آهنگساز را تاریخ گذاری کرد." سمفونی سوم مالر تأثیری به همان اندازه بر برونو والتر گذاشت.
مالر برای پر کردن یک موقعیت خالی در خانه اپرای امپراتوری، حتی در فوریه 1897 به کاتولیک گروید. پس از اولین حضور خود به عنوان رهبر ارکستر اپرای وین در ماه مه 1897، مالر به آنا فون میلدنبرگ در هامبورگ نوشت: "تمام وین با اشتیاق مرا پذیرفت... هیچ دلیلی وجود ندارد که در آینده قابل پیش بینی کارگردان شوم." این پیشگویی در 12 اکتبر محقق شد. اما از همان لحظه بود که رابطه مالر و آنا به دلایلی که برای ما نامشخص است شروع به سرد شدن کرد. تنها مشخص است که عشق آنها به تدریج از بین رفت، اما روابط دوستانه بین آنها قطع نشد.
این غیر قابل انکار است که دوران مالر «دوران درخشان» اپرای وین بود. بالاترین اصل او حفظ اپرا به عنوان یک اثر هنری بود و همه چیز تابع این اصل بود، حتی تماشاگران برای خلق مشترک نیاز به نظم و انضباط و آمادگی بی قید و شرط داشتند.
پس از کنسرت های موفق در پاریس در ژوئن 1900، مالر به خلوتگاه منزوی مایرنیگه در کارینتیا بازنشسته شد، جایی که سمفونی چهارم را در همان تابستان به پایان رساند. از میان تمام سمفونی‌های او، این یکی از سمفونی‌های او بود که به سرعت مورد توجه عموم قرار گرفت. اگرچه اولین نمایش آن در مونیخ در پاییز 1901 با استقبال دوستانه ای دور از انتظار روبرو شد.
در جریان یک تور جدید در پاریس در نوامبر 1900، در یکی از سالن ها، او با زن زندگی خود - آلما ماریا شیندلر جوان، دختر یک هنرمند مشهور آشنا شد. آلما 22 ساله بود، خودش جذابیت داشت. جای تعجب نیست که چند هفته پس از اولین ملاقات، در 28 دسامبر 1901، نامزدی رسمی خود را اعلام کردند. و در 9 مارس 1902 ازدواج رسمی آنها در کلیسای سنت چارلز در وین برگزار شد. آنها در سن پترزبورگ ماه عسل رفتند، جایی که مالر چندین کنسرت را رهبری کرد. در تابستان به مایرنیگه رفتیم، جایی که مالر به کار روی سمفونی پنجم ادامه داد.
در 3 نوامبر اولین فرزند آنها متولد شد - دختری که در غسل تعمید نام ماریا آنا را دریافت کرد و قبلاً در ژوئن 1903 دختر دوم آنها به دنیا آمد که آنا یوستینا نام داشت. در مایرنیگ، آلما در خلق و خوی آرام و شادی به سر می‌برد و شادی تازه مادری به او کمک می‌کرد، و از قصد مالر برای نوشتن چرخه آهنگ «آوازهای کودکان مرده» که از آن اوست، بسیار متعجب و ترسیده بود. هیچ نیرویی نمی تواند منصرف شود.
شگفت آور است که چگونه در دوره 1900 تا 1905 مالر، به عنوان رئیس بزرگترین خانه اپرا و اجرای کنسرت به عنوان رهبر ارکستر، توانست زمان و انرژی کافی برای آهنگسازی سمفونی های پنجم، ششم و هفتم پیدا کند. آلما مالر معتقد بود که سمفونی ششم «شخصی ترین و در عین حال پیامبرانه ترین اثر اوست».
سمفونی‌های قدرتمند او، که تهدید می‌کرد هر آنچه در این ژانر قبل از او انجام شده بود را منفجر کند، در تضاد شدید با «آهنگ‌هایی درباره کودکان مرده» بود که در همان سال 1905 به پایان رسید. متون آنها توسط فردریش روکرت پس از مرگ دو فرزندش نوشته شد و تنها پس از مرگ شاعر منتشر شد. مالر پنج شعر از این چرخه را انتخاب کرد که مشخصه آنها عمیق ترین حالت است. مالر با ترکیب آنها در یک کل واحد، اثری کاملاً جدید و شگفت انگیز خلق کرد. خلوص و نفوذ موسیقی مالر به معنای واقعی کلمه "کلمات را اصیل کرد و آنها را به اوج رستگاری رساند." همسرش در این مقاله چالشی با سرنوشت دید. علاوه بر این، آلما حتی بر این باور بود که مرگ دختر بزرگش دو سال پس از انتشار این آهنگ ها مجازاتی برای توهین به مقدسات است.
در اینجا مناسب به نظر می رسد که در نگرش مالر به مسئله جبر و امکان پیش بینی سرنوشت صحبت کنیم. او به عنوان یک جبرگرای مطلق، معتقد بود که "در لحظات الهام، خالق قادر است رویدادهای آینده زندگی روزمره را حتی در روند وقوع آنها پیش بینی کند." مالر اغلب "آنچه را که فقط در آن زمان اتفاق افتاد، به صدا می پوشاند." آلما در خاطرات خود دو بار به اعتقاد مالر اشاره می کند که در ترانه های کودکان مرده و سمفونی ششم "پیش بینی موسیقی" زندگی خود را نوشته است. این را پل استفای نیز در بیوگرافی مالر بیان کرده است: «ماهلر بارها اعلام کرد که آثار او اتفاقاتی هستند که در آینده رخ خواهند داد.
در آگوست 1906، او با خوشحالی به دوست هلندی خود ویلم منگلبرگ اطلاع داد: "امروز هشتمین را به پایان رساندم - بزرگترین چیزی که تا به حال خلق کرده ام، و از نظر شکل و محتوا آنقدر عجیب و غریب است که نمی توان آن را با کلمات بیان کرد. تصور کنید که جهان آغاز شده است. این صداها دیگر صداهای انسان نیستند، بلکه خورشیدها و سیارات هستند که در مدار خود حرکت می کنند. به احساس رضایت از تکمیل این اثر غول‌پیکر، شادی موفقیتی که به سمفونی‌های مختلف او در برلین، برسلاو و مونیخ اجرا شد اضافه شد. مالر سال جدید را با احساس اعتماد کامل به آینده ملاقات کرد. سال 1907 نقطه عطفی در سرنوشت مالر بود. در همان روزهای اول، کمپین ضد مالر در مطبوعات آغاز شد که علت آن سبک رهبری مدیر خانه اپرای امپراتوری بود. در همان زمان، Oberhofmeister Prince Montenuovo از کاهش سطح هنری اجراها، افت باکس آفیس تئاتر خبر داد و این را با تورهای طولانی خارجی رهبر ارکستر توضیح داد. طبیعتاً مالر نمی توانست از این حملات و شایعات استعفای قریب الوقوع ناراحت نشود، اما در ظاهر آرامش و خونسردی کامل را حفظ کرد. به محض اینکه شایعه استعفای احتمالی مالر منتشر شد، او بلافاصله شروع به دریافت پیشنهاداتی کرد که یکی وسوسه انگیزتر از دیگری بود. جذاب ترین پیشنهاد از نیویورک به نظرش رسید. پس از مذاکرات کوتاه، مالر با هاینریش کانرید، مدیر اپرای متروپولیتن قراردادی امضا کرد که به موجب آن، از نوامبر 1907 هر سال به مدت چهار سال به مدت سه ماه در این تئاتر کار کرد. در 1 ژانویه 1908، مالر اولین بازی خود را با تریستان و ایزولد در اپرای متروپولیتن انجام داد. به زودی او رهبر ارکستر فیلارمونیک نیویورک می شود. مالر سالهای آخر زندگی خود را عمدتاً در ایالات متحده گذراند و تنها برای تابستان به اروپا بازگشت.
در اولین تعطیلات خود در اروپا در سال 1909، او تمام تابستان را روی سمفونی نهم کار کرد که مانند آهنگ زمین تنها پس از مرگ او شناخته شد. او این سمفونی را در فصل سوم خود در نیویورک به پایان رساند. مالر می ترسید که با این کار او سرنوشت را به چالش می کشد - "نه" یک عدد واقعاً کشنده بود: بتهوون، شوبرت، بروکنر و دووراک دقیقاً پس از اتمام سمفونی نهم هر یک از آنها مردند! شوئنبرگ یک بار در همین راستا گفت: "به نظر می رسد که نه سمفونی حد است، هرکس بیشتر می خواهد باید ترک کند." سرنوشت غم انگیز خود مالر نگذشت.
بیشتر و بیشتر مریض می شد. در 20 فوریه 1911 دوباره تب و گلو درد شدیدی داشت. پزشک او، دکتر جوزف فرنکل، یک پوشش چرکی قابل توجه بر روی لوزه ها کشف کرد و به مالر هشدار داد که در این شرایط نباید رفتار کند. با این حال، او موافق نبود، زیرا بیماری خیلی جدی نیست. در واقع، این بیماری در حال حاضر شکلی بسیار تهدیدآمیز به خود گرفته بود: مالر تنها سه ماه به زندگی خود فرصت داشت. در یک شب بسیار باد در 18 می 1911، اندکی پس از نیمه شب، رنج مالر پایان یافت.
.نوشته های مالر:
سمفونی ها:
شماره 1 (1888؛ ویرایش دوم 1896)، شماره 2 (برای تک نوازان، گروه کر و ارکستر، 1894؛ ویرایش دوم 1903)، شماره 3 (برای کنترالتو، گروه کر و ارکستر، 1896؛ ویرایش دوم 1906)، شماره. (برای سوپرانو و ارکستر، 1900؛ ویرایش دوم 1910)، شماره 5 (1902)، شماره 6 (تراژیک، 1904؛ ویرایش دوم 1906)، شماره 7 (1905)، شماره 8 (برای تک نوازان، گروه های کر و ارکستر) ، 1906)، شماره 9 (1909)، شماره 10 (1910، ناتمام)، آهنگ زمین (برای تک نوازان و ارکستر، 1909);
چرخه های صوتی:
14 آهنگ و آهنگ سال های جوانی (برای صدا با پیانو، اشعار R. Leander، Tirso de Moliina، متون عامیانه از شاخ جادویی یک پسر، 1880-90)، آهنگ های یک شاگرد سرگردان (برای صدا و ارکستر، 1883) -85)، 12 آهنگ از "شاخ جادویی یک پسر" (برای صدا و ارکستر، 1892-1898)، هفت آهنگ سال های گذشته (برای صدا و ارکستر، اشعار F. Ruckert و از "The Magic Horn of یک پسر»، 1899-1902)، ترانه‌هایی درباره کودکان مرده (برای صدا و ارکستر، کلمات روکرت، 1904) و غیره.
گوستاو مالر
گوستاو مالر آهنگساز و رهبر ارکستر اتریشی در سال 1860 در شهر کوچک کالیشت در جمهوری چک به دنیا آمد. او تحصیلات موسیقی خود را در کنسرواتوار وین دریافت کرد. معلمان او R. Fuchs، T. Epstein، A. Bruckner، G. Krenn بودند. این نوازنده کار خود را به عنوان رهبر ارکستر در سن بیست سالگی آغاز کرد. حرفه او با موفقیت بسیار پیشرفت کرد. در سال 1888، مالر به عنوان مدیر و رهبر ارکستر اپرای بوداپست منصوب شد و از سال 1891 تا 1897 او رهبر ارکستر اپرای هامبورگ بود. در اینجا او با چایکوفسکی ملاقات کرد. دومی از استعداد همکار آلمانی خود بسیار قدردانی کرد. مالر از ستایشگران سرسخت چایکوفسکی بود، او اپراهایی از آهنگساز بزرگ روسی مانند ملکه بیل، یوجین اونگین، ایولانت و دیگران را روی صحنه برد.
مالر از سال 1897 تا 1907 به عنوان رهبر ارکستر اپرای وین خدمت کرد. در این دوره بود که استعداد او با قدرت تمام نمایان شد. این نوازنده با کنسرت ها از بسیاری از کشورها دیدن کرد (در سال های 1902 و 1907 از روسیه بازدید کرد) و به عنوان یکی از مشهورترین رهبران ارکستر اوایل قرن بیستم شناخته شد.
اگرچه کار رهبر ارکستر زمان و تلاش زیادی را از مالر گرفت، اما او فعالیت های آهنگسازی خود را فراموش نکرد. جایگاه اصلی آثار او را موسیقی سمفونیک اشغال کرده بود. نه سمفونی و «آواز زمین» مالر به شاهکارهای واقعی هنر موسیقی اروپا تبدیل شدند.
علاوه بر موسیقی سمفونیک، آهنگساز چندین چرخه آهنگ همراه با ارکستر ایجاد کرد ("آوازهای یک شاگرد سرگردان"، "شاخ شگفت انگیز یک پسر" و غیره). خلاقیت سمفونیک و چرخه های آوازی به هم مرتبط هستند: مالر همیشه سعی می کرد به موسیقی معنایی فلسفی بدهد. او در تلاش برای تلفیق تصاویر شاعرانه و موسیقی در آثار خود، بافت سمفونیک را با کلام خوانده شده غنی کرد. نمونه بارز آن آواز-سمفونیک "آواز زمین" است.
آثار مالر بسیار پویا و خلقی هستند و بنابراین تغییرات مکرر تمپو در موسیقی او ذاتی است. بیان احساسی ساخته های این نوازنده او را به پیشروی اکسپرسیونیسم موسیقی تبدیل کرد. نمایندگان این جهت از او بسیار قدردانی می کردند و او را معلم خود می دانستند. سبک مالر روشن و بدیع است؛ در آثار او تراژدی و درام اغلب با غزل و شعر یا کنایه ترکیب شده و به گروتسک می رسد.
هنر موسیقایی مالر متنوع است: او به فولکلور شهری، ترانه های عامیانه قدیمی، ملودی های عاشقانه روی آورد. اغلب در نمرات او مضامین دیدنی و واضح ظاهر می شود.
مالر یک هنرپیشه واقعی در زمینه نویسندگی ارکسترال بود. توانایی استفاده از کارکنان اجرای عظیم، تضادهای تایم و زنگ های پویا، دانش عالی از سازها - همه اینها به نوازنده کمک کرد تا سبک خود را متفاوت از دیگران ایجاد کند.
بهترین آثار مالر در اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20 ظاهر شد. یکی از آنها - "آواز زمین" (1908) - سمفونی برای ارکستر، تنور، کنترالتو یا باریتون. این به متون لی بو، وانگ وی، ژانگ زی - شاعران مشهور چینی که در قرن هشتم زندگی می کردند، نوشته شده بود (ماهلر از ترجمه آلمانی G. Bethge استفاده کرد). «آواز زمین» آخرین اثر این آهنگساز شد. قسمت آخر آن پر از پیشگویی از مرگ قریب الوقوع است، به نظر می رسد مالر در آن با دنیای بیرون خداحافظی می کند. این سمفونی به طرز شگفت انگیزی غنایی است، حاوی توصیفات ظریف و شاعرانه بسیاری از طبیعت است.
هر شش بخش تابع یک ایده فلسفی مشترک هستند، اگرچه نقاشی های مستقلی هستند. موضوع اصلی آنها تأمل در زندگی، شادی ها و غم های آن، اتحاد با طبیعت و تکمیل بودن در دنیایی از سکوت و آرامش ابدی است.
آخرین اثر مالر که پس از آواز زمین نوشته شد، سمفونی نهم (1909) بود که با احساسی غم انگیز آغشته بود. انگیزه های خداحافظی با زندگی نیز وجود دارد. در سال 1911، آهنگساز در نتیجه یک حمله قلبی حاد درگذشت.
گوستاو مالر را می توان در اصل آهنگساز نامید، اما نه در حرفه. او فقط در اوقات فراغت از شغل اصلی خود موفق به نوشتن موسیقی شد. زندگی او با تئاتر و رهبری مرتبط بود ، اما این دستور قلب نبود ، بلکه میل به کسب درآمد بود - در ابتدا تعداد زیادی خواهر کوچکتر و یک برادر تحت مراقبت او بودند ، سپس خانواده خودش. و نوشته های او را درک نکردند و نپذیرفتند - جز دوستان نزدیک و دانش آموزان.
بیوگرافی مختصری از گوستاو مالر و بسیاری از حقایق جالب در مورد آهنگساز را در صفحه ما بخوانید.
بیوگرافی کوتاه
گوستاو مالر در 7 ژوئیه 1860 در روستای کوچکی در بوهمای چک به دنیا آمد. مردان در چندین نسل از خانواده او صاحب مسافرخانه شدند. چنین سرنوشتی برای او فراهم شده بود، اگر خانواده به شهر جیهلاوا رفتند، جایی که پسر در محاصره موسیقی بود.
در چهار سالگی بازی می کند سازدهنیملودی هایی که در خیابان شنیده می شود و در شش سالگی شروع به مطالعه پیانو می کند. در سال 1870 اولین اجرای کنسرت او برگزار شد. بینش باورنکردنی توسط پدر گوستاو نشان داده شد که چون دید پسرش در هیچ رشته ورزشی به جز موسیقی موفق نشد، اصرار نکرد، اما او را به وین برد تا معنای زندگی یک 15 ساله را مطالعه کند. -پسر ساله جولیوس اپشتین در سرنوشت دانش آموز با استعدادی که تحت هدایت او شروع به تحصیل در هنرستان کرد، مشارکت فعال داشت.
در دوران دانشجویی مشخص می شود که مالر پیانیست نیست، آهنگساز است. حتی با وجود این واقعیت که اولین ساخته های او در بین معلمان همدردی پیدا نکرد. پس از فارغ التحصیلی از هنرستان، به عنوان معلم موسیقی مجبور به کسب درآمد شد و در 21 سالگی پیشنهاد شروع رهبری را پذیرفت. لیوبلیانا، اولموتز، کاسل با ارکسترهای کیفیت مشکوک خود... سرانجام، نامزدی در پراگ، اما باید به لایپزیگ بروید... دور زدن اتریش-مجارستان زمانی پایان یافت که در سال 1888 مالر به ریاست اپرای سلطنتی بوداپست دعوت شد، که به معنای واقعی کلمه در آن حضور داشت. زندگی دمید سه سال بعد او پست اولین کاپل مایستر تئاتر شهر در هامبورگ را به عهده گرفت و در آنجا تبدیل به بت واقعی مردم شد.
هنگامی که در سال 1897 موقعیتی را در اپرای وین پذیرفت، در آخرین کنسرت در هامبورگ حداقل 60 بار به تعظیم دعوت شد. مالر با ورود به تئاتر دربار به عنوان رهبر ارکستر سوم، پس از شش ماه کار فعال، مدیر آن شد. او دیدگاه خود را از تئاتر - با تولیدات جدید، اکتشافات هنری، نمایش و نظم تماشاگر - زنده می کند. بیوگرافی مالر می گوید که از سال 1898 او رهبر ارکستر فیلارمونیک وین بوده است.
در سال 1902، مالر با آلما شیندلر ازدواج کرد. او ۱۹ سال از او جوانتر بود، جاه‌طلبی‌های آهنگسازی داشت و به عنوان موز بسیاری از سازندگان شناخته می‌شد - او روابط نزدیکی با G. Klimt و A. von Zemlinsky داشت. مدت آشنایی آنها کوتاه بود و آهنگساز تصمیم گرفت پس از چهارمین قرار پیشنهادی ارائه دهد. حاصل این ازدواج دو دختر بود. وضعیت مالی مالر بهتر شد و ویلا در دریاچه وورث ساخت. کارهای خلاقانه و انقلابی در اپرای وین تا سال 1907 ادامه یافت، زمانی که آهنگساز متوجه شد که تنش در اطراف او هم در تئاتر و هم در محافل جامعه بالا در حال افزایش است و استعفا داد. به دنبال آن، یک فاجعه واقعی برای خانواده مالر اتفاق افتاد - در همان تابستان، دختر چهار ساله استاد بر اثر دیفتری درگذشت و سپس پزشکان یک بیماری قلبی غیرقابل درمان را در او کشف کردند.
در پایان سال 1907، مالر پیشنهاد بسیار سخاوتمندانه اپرای متروپولیتن را پذیرفت و برای کار به نیویورک رفت. با این حال، حتی در آنجا، با وجود کهکشان خوانندگان معروفی که روی صحنه ظاهر شدند، نه فرهنگ تولید وجود داشت و نه نوازندگان درجه یک. تحسین کنندگان این آهنگساز بودجه ای برای سازماندهی مجدد ارکستر فیلارمونیک نیویورک پیدا کردند که او به عنوان رئیس آن انتخاب شد. اما عموم مردم آمریکا علاقه خاصی به موسیقی سمفونیک نداشتند و کار با یک ارکستر "بی استعداد و بلغمی" هیچ رضایتی را به همراه نداشت.
مالر با بازگشت به اتریش مجبور شد با اصرار پزشکان سبک زندگی خود را تغییر دهد. او در سال 1910 متوجه خیانت همسرش شد و به دنبال آن یک رسوایی خانوادگی رخ داد و پس از آن آهنگساز حتی به کمک یک روانکاو نیاز داشت. پیش رو پیروزی سمفونی هشتم بود، فصلی شلوغ در ایالات متحده. اما قدرت از بین رفته است. در فوریه 1911، او برای آخرین بار ارکستر را رهبری کرد، پزشکان در دو قاره ناتوانی خود را اعلام کردند و در 18 مه در کلینیک وین درگذشت.
حقایق جالب
- بر اساس بیوگرافی مالر، گوستاو در کودکی کودکی گوشه گیر بود که دوست داشت در افکارش غوطه ور شود. یک بار پدرش او را برای چند ساعت در جنگل رها کرد و پس از بازگشت، پسر در همان مکان نشست، بدون اینکه حتی موقعیت خود را تغییر دهد و فکر کرد.
- گوستاو هشت ساله تصمیم گرفت تا به یکی از همسالان خود نواختن پیانو را بیاموزد. با این حال، معلوم شد که دانش آموز آنقدر متوسط است که معلم حتی او را مورد ضرب و شتم قرار داده است.
- مالر 13 خواهر و برادر داشت. فقط 5 نفر از آنها تا بزرگسالی زنده ماندند.
- آهنگساز نیمی یهودی بود. در طول زندگی او احساسات ضدیهودی در اتریش-مجارستان غالب بود که از او نیز عبور نکرد. در سال 1897، برای رسیدن به موقعیت در اپرای وین، مالر حتی به مذهب کاتولیک تعمید یافت.
- P.I. چایکوفسکیبا ورود به هامبورگ برای تولید " یوجین اونگین" به قدری از کار مالر راضی بود که سعی نکرد در روند تمرین مداخله کند و هدایت ارکستر را بر عهده بگیرد.
سالها خلاقیت
از زندگی نامه مالر می آموزیم که آهنگساز هرگز نمی خواست در تئاتر کار کند ، اما او مجبور بود سال ها این کار را انجام دهد ، علاوه بر این ، گوستاو از اینکه زندگی به این شکل بوده است پشیمان شد. او یکی از شکست های اصلی خود را این می دانست که سوگواری» در مسابقه شکست خورد بتهووندر سال 1871 برای مالر، این شکست بیش از حد معنی داشت - او به عنوان آهنگساز مورد قدردانی قرار نگرفت و او مجبور شد از نان روزانه خود مراقبت کند و نه خلاقیت. در حالی که پیروزی و جایزه سخاوتمندانه مسابقه او را به کارهای جدید ترغیب می کرد.
از کارهای اولیه آهنگساز می دانیم کنسرتو در مینور برای کوارتتکه در 16 سالگی نوشت. اما برای 10 سال آینده، این نوازنده جوان فقط موسیقی آوازی می نویسد - پس از "آواز مرثیه" چندین چرخه آهنگ برای صدا و پیانو وجود داشت، از جمله " آهنگ های شاگرد مسافر"، نوشته شده در سال 1886 در دوره رمانتیک زندگی استاد. با این حال، مردم این آهنگ ها را یک دهه بعد، بسیار دیرتر شنیدند. سمفونی اولکه از آنها سرچشمه گرفته است. این سمفونی در سال 1888 متولد شد، اگرچه در ابتدا فقط یک شعر سمفونیک نامیده می شد که در اولین نمایش بوداپست در سال 1889 تأثیر مناسبی در بین مردم ایجاد نکرد. سپس موسیقی متن تغییر کرد، سمفونی بخش هایی با عنوان، یک برنامه و نام - "تیتان" دریافت کرد. با این حال، مالر در حالی که تا سال 1906 روی سمفونی کار می کرد، بارها عنوان و توجیه موضوعی آن را تغییر داد.
اولین سمفونی پیش درآمد چهار سمفونی بعدی آهنگساز می شود. دومی او بلافاصله پس از پایان اولی شروع به نوشتن کرد و تنها پس از 6 سال تمام کرد. عموم مردم برلین در اولین اجرا در سال 1895 بیشتر از کسی که اولین نمایش او را پذیرفت حمایت نکردند، اما برخی از منتقدان به این تازگی پاسخ مثبت دادند که تا حدودی روحیه آهنگساز را بالا برد.
به موازات آن، در اواخر دهه 80 - اوایل دهه 90، چرخه آهنگ " شاخ جادوی پسرکه در آن مالر با حفظ اشعار اصلی ترانه‌های فولکلور آلمانی را به صورت موسیقایی تفسیر کرد. این چرخه در پایان قرن با قسمت دوم، متشکل از 12 آهنگ تکمیل شد. در ابتدا تعداد آنها 15 نفر بود، اما آهنگساز از موسیقی گمشده در سه سمفونی خود استفاده کرد. در سال 1896، سمفونی سوم تکمیل شد که در مورد ساختار جهان، وحدت طبیعت، انسان و روح الهی صحبت می کرد. مانند بسیاری از آثار مالر، این سمفونی 6 سال منتظر اولین اجرای خود بود، حتی یک سال قبل از آن، سمفونی چهارم، با شخصیت و خلق و خوی عالی، در برابر عموم ظاهر شد. این در ماه های تابستان 1899-1901 در ویلایی در مایرنیگ نوشته شد، زمانی که آهنگساز از هیاهوهای تئاتری ناراحت نشد.
مالر در سمفونی های بعدی خود از تکنواز و گروه کر استفاده نمی کند. او سمفونی پنجم را در سالهای 1901-1902 در جست و جوی زبان موسیقایی جدید نوشت، گویی از سوءتفاهم کامل آثارش خسته شده بود. او این اثر را در سال 1904 به عموم مردم عرضه کرد، اما تا پایان عمر از آن ناراضی ماند و بی‌پایان آن را تصحیح کرد. یکی از قطعات، "آداگیتو" آهنگساز به همسرش تقدیم کرد. با شروع این سمفونی، مالر از برنامه استفاده نکرد. او حضور آنها را انکار نکرد، اما حتی نزدیک ترین افراد در مورد موضوع نوشته های او صحبت نکردند.
یک پیش بینی غم انگیز در سرنوشت آهنگساز چرخه آواز بود " آهنگ در مورد کودکان مردهبر اساس اشعار F. Ruckert که فرزندانش بر اثر مخملک مردند. این چرخه در سال 1904 تکمیل شد و در سال 1905، دو سال قبل از مرگ دخترش اجرا شد. در سال 1903-1904، سمفونی ششم، "تراژیک" متولد شد، که به طور جدایی ناپذیری با "آوازهایی درباره کودکان مرده" پیوند خورده است، اولین نمایش آن در سال 1906 انجام شد. در 1905-1906، او سمفونی هفتم را نوشت که به شخصیتی جدید تبدیل شد. مرحله خلاق
هشتمین "سمفونی هزار" با گروهی واقعاً غول پیکر از شرکت کنندگان، با الهام از چند ماه سال 1906 نوشته شد - آخرین تابستان شاد در زندگی آهنگساز. مالر گفت که تمام سمفونی های قبلی فقط پیش درآمدی برای این سمفونی بود و آن را به همسرش تقدیم کرد. هم از نظر شکل - در دو بخش و هم از نظر محتوا - غیرمعمول است - بخش اول بر اساس سرود باستانی مسیحی Veni Creator Spiritus است، و دوم - در پایان فاوست گوته. این اثر فقط بخش‌های آوازی را برمی‌گرداند، سه گروه کر شامل یک گروه کر کودکان و هشت تکنواز را شامل می‌شود. حجم ارکستر 5 برابر شده است! برای اجرای چنین اثر بزرگی، آمادگی طولانی و کاملی از جمله جستجوی گروه های کر و اجراکنندگان لازم بود. همه تکنوازان و گروه کر به طور جداگانه آماده شدند و تنها سه روز قبل از اولین نمایش، که در 12 سپتامبر 1910 در مونیخ برگزار شد، دور هم جمع شدند. این آخرین نمایش سمفونیک در زندگی استاد و همچنین اولین موفقیت بود که با تشویق ایستاده نیم ساعته همراه بود.
مالر به دلیل نفرینی که بر عدد 9 غالب بود، جرأت نکرد آهنگ بعدی خود را سمفونی بنامد. سمفونی نهم آخرین سمفونی هم برای بتهوون و هم برای بتهوون بود. شوبرت، و y دووراک، و بروکنر، بنابراین کار تکمیل شده در سال 1909 "آواز زمین" نامیده شد. این سمفونی در ترانه‌ها به شعرهای شاعران چینی نوشته شده بود که در آن آهنگساز پس از حوادث غم انگیز سال 1907 به دنبال آرامش بود. او اولین نمایش را نگرفت - در 20 نوامبر 1911، این نمایش تحت رهبری برونو والتر، دانش آموز و دوست استاد برگزار شد. یک سال بعد، والتر آخرین اثر تکمیل شده مالر، سمفونی نهم را نیز اجرا کرد. این نویسنده در حاشیه موسیقی خود خاطرنشان کرد: وداع با جوانی و عشق. برای او این موسیقی همان خداحافظی با زندگی بود - او فهمید که بیماری در حال پیشرفت است و پس از مرگ دخترش و خیانت همسرش ، زندگی هرگز به حالت عادی باز نمی گردد و او نمی تواند به همان شکل تبدیل شود - تیز. ، تکانشی، احساسی - پزشکان او را به آرامش توصیه کردند. او حتی با تفکر و کم کاری شروع به هدایت کرد. در سال 1910، سمفونی سرانجام به پایان رسید و شروع به انتظار در بال ها کرد. در همان تابستان، مالر شروع به نوشتن سمفونی دهم، گویی می‌خواهد نفرین عرفانی را رد کند. اما کار این بار برای همیشه قطع شد. آهنگساز خواست تا طرح های او را از بین ببرد، اما بیوه او تصمیم دیگری گرفت و حتی پیشنهاد داد A. Schoenbergو DD. شوستاکوویچتا کار را تمام کند که هر دو استاد نپذیرفتند.
موسیقی مالر در فیلم
موسیقی ناراحت کننده و احساسی مالر بیش از یک بار به همراه فیلم های برجسته تبدیل شده است:
| کار کنید | فیلم سینما |
| سمفونی شماره 1 | "امپراتوری تخته راه"، مجموعه تلویزیونی، 2010-2014 |
| "درخت زندگی"، 2011 | |
| سمفونی شماره 9 | "مرد پرنده"، 2014 |
| برگشت ناپذیری، 2002 | |
| "زن و شوهر"، 1992 | |
| سمفونی شماره 5 | فراتر از قوانین، 2016 |
| "روغن لورنزو"، 1992 | |
| سمفونی شماره 4 | "درون لوین دیویس"، 2013 |
| "آهنگ در مورد کودکان مرده" | "فرزند انسان"، 2006 |
| کوارتت پیانو در مینور | جزیره شاتر، 2010 |
چندین فیلم بیوگرافی درباره این آهنگساز و خانواده اش ساخته شده است، از جمله فیلم مالر محصول 1974 با بازی رابرت پاول، بازیگر بریتانیایی. این فیلم به سبک نویسنده اصلی فیلمبرداری شده است، واقعیت ها، حدس ها و خیالات مربوط به رویاها و رویاهای آهنگساز را در هم می آمیزد. بیوگرافی آلما مالر اساس فیلم عروس باد در سال 2001 را تشکیل داد. نقش استاد را جاناتان پرایس، همسرش - سارا وینتر بازی کرد.
فیلم مرگ در ونیز در سال 1971 ساخته ال ویسکونتی نیز به عنوان قصیده ای برای مالر عمل کرد. کارگردان عمداً شخصیت اصلی تصویر را نه به نویسنده منبع اصلی، تی. مان، بلکه به جی. مالر نزدیک کرد، و او را از یک نویسنده به آهنگساز تبدیل کرد و با موسیقی خود در تصویر نفوذ کرد.
قرن بیستم واقعاً گوستاو مالر را باز کرد. از دهه 1950 آثار او توسط ارکسترهای مطرح جهان و برجسته ترین رهبران اجرا و ضبط شده است. آثار او بر آهنگسازان مکتب جدید وین، D. Shostakovich و B. Britten تأثیر گذاشت.
ویدئو: فیلمی در مورد گوستاو مالر تماشا کنید
