ویژگی های اواخر قرن نوزدهم اوایل قرن بیستم. ادبیات پایان قرن نوزدهم. ویژگی های سیاسی اجتماعی عصر

دهه آخر قرن نوزدهم مرحله جدیدی را در روسی و فرهنگ جهانی باز می کند. اکتشافات اساسی اساسی در علوم طبیعی، از جمله نظریه نسبیت آلبرت انیشتین، به طرز چشمگیری ایده های قبلی در مورد ساختار جهان را که در سنت های روشنگری اروپا شکل گرفته بود و بر اساس قضاوت هایی درباره ساختار جهان شکل گرفته بود، متزلزل کرد. بدون ابهام قانونمندی ها، بر اساس اصل اساسی پیش بینی پذیری یک پدیده طبیعی. تکرارپذیری و پیش‌بینی‌پذیری فرآیندها به‌عنوان ویژگی‌های عمومی علیت به‌طور کلی در نظر گرفته شد. بر این اساس تشکیل شد اصول پوزیتیویستی تفکر، تسلط بر علم جهان در قرن نوزدهم. این اصول به حوزه اجتماعی نیز گسترش یافت: زندگی انسان کاملاً توسط شرایط بیرونی، توسط یک یا آن زنجیره علل مؤثر تعیین می شد. اگرچه همه چیز در زندگی بشر را نمی توان به طور رضایت بخش توضیح داد، اما فرض بر این بود که علم روزی به دانایی جهانی دست خواهد یافت، قادر خواهد بود کل جهان را درک کند و تابع عقل بشری کند. اکتشافات جدید به شدت با ایده های مربوط به کامل بودن ساختاری جهان در تضاد بود. چیزی که زمانی ثابت به نظر می رسید به بی ثباتی و تحرک بی پایان تبدیل شد. معلوم شد که هر توضیحی جهانی نیست و نیاز به اضافات دارد - این است پیامد ایدئولوژیک اصل مکملیت، در جریان اصلی فیزیک نظری متولد شد. علاوه بر این، ایده شناخت جهان که قبلاً یک بدیهیات در نظر گرفته می شد، مورد تردید قرار گرفت.

پیچیدگی ایده ها در مورد تصویر فیزیکی جهان همراه بود ارزیابی مجدد اصول درک تاریخ مدل قبلی تزلزل ناپذیر پیشرفت تاریخی، مبتنی بر مفهوم رابطه خطی بین علت و معلول، با درک قراردادی و تقریبی هر منطق تاریخ‌شناسی جایگزین شد. بحران ایده های تاریخی، اول از همه، در از دست دادن یک نقطه شروع جهانی، یک یا آن پایه جهان بینی بیان شد. انواع نظریه های توسعه اجتماعی ظهور کرده اند. به طور خاص، گسترده است مارکسیسم، که بر توسعه صنعت و ظهور یک طبقه انقلابی جدید تکیه کرد - پرولتاریا، فارغ از مالکیت، متحد شده توسط شرایط کار مشترک در یک تیم و آماده برای مبارزه فعال برای عدالت اجتماعی. در حوزه سیاسی، این به معنای رد روشنگری اولیه و تروریسم پوپولیست های متاخر و گذار به مبارزه سازمان یافته توده ها - تا سرنگونی خشونت آمیز نظام و استقرار دیکتاتوری پرولتاریا بود. بیش از همه طبقات دیگر

در آستانه قرن XIX-XX. ایده مردی نه تنها سرکش، بلکه قادر به بازسازی دوران، خلق تاریخ، علاوه بر فلسفه مارکسیسم، در آثار ام. مرد با حرف بزرگ، صاحب زمین. قهرمانان مورد علاقه گورکی تاجر نیمه افسانه ای نووگورود واسکا بوسلایف و شخصیت کتاب مقدس ایوب بودند که خود خدا را به چالش کشیدند. گورکی معتقد بود که فعالیت انقلابی برای بازسازی جهان، دنیای درونی انسان را متحول و غنی می کند. بنابراین، قهرمان رمان خود "مادر" (1907)، پلاژیا نیلوپا، با عضویت در جنبش انقلابی، نه تنها نسبت به پسرش، بلکه نسبت به همه مردم ستمدیده و محروم احساس عشق مادری می کند.

آغاز شورشی در شعرهای اولیه V.V. مایاکوفسکی، در اشعار و اشعار V. Khlebnikov، A.N. Kruchenykh، D.D. اتوپیاهای صنعتی، بیشتر آنارشیک به نظر می رسید.

گروه بزرگ دیگری از نویسندگان که پس از حوادث غم انگیز اول مارس 1881 (قتل تزار-آزادی دهنده) و به ویژه پس از شکست انقلاب 1905 در بیهودگی روش های خشونت آمیز تأثیرگذاری بر جامعه متقاعد شده بودند، به این فکر افتادند که دگرگونی معنوی، اگرچه بهبود آهسته اما مداوم در فرد دنیای درون. ستاره راهنمای جهان بینی برای آنها ایده پوشکین از هماهنگی درونی انسان بود. آنها نویسندگان دوران پس از پوشکین - N. V. Gogol، M. Yu. Lermontov، F. I. Tyutchev، F. M. داستایوفسکی را از نظر روحی نزدیک به خود می دانستند که تراژدی نابودی هارمونی جهانی را احساس کردند، اما آرزوی آن را داشتند و احیای آن را پیش بینی کردند. در آینده .

این نویسندگان بودند که در دوره پوشکین دیدند عصر طلایی فرهنگ ملی و با در نظر گرفتن تغییرات اساسی در بافت اجتماعی-فرهنگی، آنها به دنبال توسعه سنت های آن بودند، با این حال به پیچیدگی چشمگیر چنین کاری پی بردند. و اگرچه فرهنگ آغازین قرن بسیار متناقض تر و در تضاد درونی از فرهنگ نیمه اول قرن نوزدهم است، عصر جدید ادبی بعداً دریافت خواهد کرد (در خاطرات، نقد ادبی و روزنامه نگاری مهاجرت روسیه از دهه 1920-1930) یک نام ارزیابی روشن - "عصر نقره". این استعاره تاریخی و ادبی، ادبیات آغاز قرن را با ادبیات قرن نوزدهم در نیمه دوم قرن بیستم پیوند می دهد. وضعیت اصطلاحی به دست خواهد آورد و در واقع به کل ادبیات قرن دوم تعمیم خواهد یافت: در زمان ما اینگونه مرسوم است که عصر ام. . اگرچه این نویسندگان به جهان و جایگاه انسان در آن بسیار متفاوت می نگریستند، اما چیزی وجود داشت که آنها را متحد می کرد: آگاهی از بحران، گذار از دورانی که قرار بود جامعه روسیه را به افق های جدیدی از زندگی هدایت کند.

کثرت گرایی دیدگاه های سیاسی و فلسفی، مشترک نویسندگان مختلف، منجر به یک تغییر اساسی در تصویر کلی روندها و گرایش های هنری. ایستایی صاف سابق، زمانی که، برای مثال، کلاسیک گرایی در ادبیات جای خود را به احساسات گرایی داد، و آن نیز به نوبه خود، جای خود را به رمانتیسم داد. زمانی که در هر مرحله از تاریخ ادبیات، موقعیتی مسلط توسط یک جهت اشغال شده بود، چنین ماهیت مرحله به مرحله ای متعلق به گذشته است. اکنون سیستم های زیبایی شناسی مختلف در همان زمان وجود داشتند.

به موازات و به عنوان یک قاعده، در مبارزه با یکدیگر، رئالیسم و مدرنیسم، بزرگترین جنبش های ادبی، توسعه یافتند، در حالی که رئالیسم از نظر سبک یک شکل گیری همگن نبود، بلکه مجموعه پیچیده ای از چندین "رئالیسم" بود (هر گونه). نیاز به تعاریف اضافی دارد). مدرنیسم به نوبه خود با بی ثباتی شدید درونی مشخص شد: جریان ها و گروه های مختلف پیوسته دگرگون می شدند، ظهور می کردند و از هم می پاشیدند، متحد می شدند و متمایز می شدند. وضعیت جدید زمینه را برای غیرمنتظره ترین ترکیب ها و تعاملات ایجاد کرد: آثار سبکی میانی ظاهر شدند، انجمن های کوتاه مدت به وجود آمدند، سعی کردند اصول رئالیسم و مدرنیسم را در عمل هنری خود ترکیب کنند. به همین دلیل است که در رابطه با هنر آغاز قرن بیستم. طبقه بندی پدیده ها بر اساس «جهت ها» و «جریان ها» آشکارا مشروط و غیر مطلق است.

دهه آخر قرن نوزدهم مرحله جدیدی را در فرهنگ روسیه و جهان باز می کند. برای حدود یک ربع قرن - از آغاز دهه 1890 تا اکتبر 1917 - به معنای واقعی کلمه تمام جنبه های زندگی روسیه به طور اساسی تغییر کرده است - اقتصاد، سیاست، علم، فناوری، فرهنگ، هنر. در مقایسه با رکود اجتماعی و تا حدی ادبی دهه 1880، مرحله جدید توسعه تاریخی و فرهنگی با پویایی سریع و تندترین درام متمایز شد. از نظر سرعت و عمق تغییرات و همچنین ماهیت فاجعه بار درگیری های داخلی، روسیه در آن زمان از هر کشور دیگری جلوتر بود.

بنابراین، گذار از دوران ادبیات کلاسیک روسیه به زمان ادبی جدید با ماهیت دور از صلح آمیز زندگی عمومی فرهنگی و درون ادبی همراه بود، یک تغییر غیرمنتظره سریع - طبق استانداردهای قرن نوزدهم - در دستورالعمل های زیبایی شناسی. ، تجدید بنیادی فنون ادبی. شعر روسی در آن زمان به ویژه پویا رشد کرد، دوباره - پس از دوره پوشکین - در زندگی فرهنگی عمومی کشور به میدان آمد. بعدها شعر این دوره را «رنسانس شاعرانه» یا «عصر نقره» نامیدند. با قیاس با مفهوم "عصر طلایی" که به طور سنتی دوره پوشکین ادبیات روسیه را نشان می داد، این عبارت در ابتدا برای توصیف مظاهر اوج فرهنگ شاعرانه اوایل قرن بیستم - کار A. Blok استفاده شد. ، A. Bely، I. Annensky، A. Akhmatova، O. Mandelstam و دیگر استادان درخشان کلمه. با این حال، به تدریج اصطلاح "عصر نقره" شروع به تعریف بخشی از کل فرهنگ هنری روسیه در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم کرد که با نمادگرایی، آکمیسم، "نودهقان" و تا حدی آینده نگر همراه بود. ادبیات. امروزه بسیاری از ادبا، تعریف «عصر نقره» را مترادف با مفهوم «فرهنگ آغاز قرن» قرار داده‌اند، که البته نادرست است، زیرا تعدادی از پدیده‌های قابل توجه در آغاز قرن حاضر. (که عمدتاً با نظریه های انقلابی مرتبط است) به سختی می توان با آنچه در ابتدا هنر عصر نقره نامیده می شد مقایسه کرد.

در مقایسه با قرن 19 در آستانه دو قرن، اول از همه، نگرش انسان بود. درک فرسودگی دوره قبل قوی تر شد و ارزیابی های مستقیماً متضاد از چشم انداز اجتماعی-اقتصادی و کلی فرهنگی روسیه ظاهر شد. وجه مشترک اختلافات ایدئولوژیکی که تا پایان قرن نوزدهم در کشور شعله ور شد، تعریف عصر جدید به عنوان یک دوره مرزی بود: اشکال قدیمی زندگی، کار و سازماندهی سیاسی جامعه به طور جبران ناپذیری به جامعه تنزل یافتند. گذشته و نظام ارزشهای معنوی قاطعانه مورد بازنگری قرار گرفت. بحران کلمه کلیدی عصر است که در صفحات مقالات روزنامه نگاری و ادبی-انتقادی سرگردان است (کلمات "احیای" ، "نقطه شکست" ، "تقاطع" و غیره اغلب به معنای نزدیک به کار می رفتند).

داستان، به طور سنتی برای روسیه، از احساسات عمومی دور نماند، به سرعت به بحث در مورد موضوعات موضوعی پیوست. مشارکت اجتماعی او در عناوین آثارش، مشخصه آن دوران، نمود پیدا کرد. "بدون جاده"، "در پیچ" - V. Veresaev داستان های خود را می نامد. "غروب قرن قدیم" - آن را با عنوان رمان - کرونیکل A. Amfiteatrov تکرار می کند. "در خط آخر" - M. Artsybashev با رمان خود پاسخ می دهد. اما آگاهی از بحران زمان به معنای شناخت بیهودگی آن نبود.

برعکس، اکثر استادان کلمه، دوران خود را دوران دستاوردهای بی سابقه ای می دانستند که اهمیت ادبیات در زندگی کشور به طور چشمگیری افزایش می یابد. به همین دلیل است که نه تنها به خود خلاقیت، بلکه به جهان بینی و موقعیت اجتماعی نویسندگان و ارتباطات آنها با زندگی سیاسی کشور نیز توجه زیادی می شود.

با همه تفاوت‌ها در مواضع و دیدگاه‌ها، چیزی مشترک در جهان‌بینی نویسندگان آغازین قرن وجود داشت که در یک مقطع زمانی توسط یک خبره برجسته ادبیات، پروفسور سمیون آفاناسیویچ ونگروف، در پیشگفتار به تصویر کشیده شد. سه جلدی تاریخ ادبیات روسیه در قرن بیستم که او تصور کرده بود (1914). این دانشمند خاطرنشان کرد که با اتحاد فعال اجتماعی M. Gorky و K. Balmont فردگرا، I. Bunin واقع گرا، V. Bryusov، A. Blok و A. Bely با اکسپرسیونیست L. Andreev و طبیعت گرا M. Artsybashev، سولوگوب بدبین و آ. کوپرین خوش بین، چالشی برای سنت های زندگی روزمره بود، "آرزو به بلندی ها، به فاصله ها، به اعماق، اما فقط دور از صفحه منفور پوشش گیاهی خاکستری."

نکته دیگر این است که نویسندگان راه های توسعه ادبیات جدید را به شیوه های مختلف تصور می کردند. در قرن نوزدهم ادبیات روسیه از وحدت ایدئولوژیک بالایی برخوردار بود. این سلسله مراتب نسبتاً روشنی از استعدادهای ادبی ایجاد کرده است: در یک مرحله یا مرحله دیگر دشوار نیست استادانی را که به عنوان نقاط مرجع برای یک نسل کامل از نویسندگان (پوشکین، گوگول، نکراسوف، تولستوی و غیره) خدمت کرده اند، مشخص کرد. اما میراث قرن‌های 19-20 محدود به آثار یک یا دوجین هنرمند برجسته کلمه نیست و منطق پیشرفت ادبی آن زمان را نمی‌توان به یک مرکز یا ساده‌ترین طرح تقلیل داد. از روندهای متوالی این میراث یک واقعیت هنری چند لایه است که در آن استعدادهای نویسندگی فردی، مهم نیست که چقدر برجسته باشند، تنها بخشی از یک کل بزرگ هستند.

با شروع مطالعه ادبیات آغاز قرن، نمی توان بدون مروری اجمالی از پیشینه اجتماعی و بافت فرهنگی کلی این دوره (زمینه محیط است، محیط بیرونی که هنر در آن وجود دارد).

اول. اوایل 1890 - 1905 1892 کد قوانین امپراتوری روسیه: "وظیفه اطاعت کامل از تزار" که قدرت آن "خودکامه و نامحدود" اعلام شد تولید صنعتی به سرعت در حال توسعه است. آگاهی اجتماعی طبقه جدید، پرولتاریا، در حال رشد است. اولین اعتصاب سیاسی کارخانه Orekhovo-Zuevskaya. دادگاه خواسته های کارگران را منصفانه تشخیص داد. امپراتور نیکلاس دوم. اولین احزاب سیاسی تشکیل شد: 1898 - سوسیال دموکرات ها، 1905 - دموکرات های مشروطه، 1901 - سوسیال انقلابیون

ژانر - رمان و داستان کوتاه. خط داستانی ضعیف شده علاقه مند به ضمیر ناخودآگاه، و نه "دیالتیک روح"، جنبه های غریزی و تاریک شخصیت، احساسات عنصری که توسط خود شخص قابل درک نیست. تصویر نویسنده به منصه ظهور می رسد، وظیفه نشان دادن درک ذهنی خود از زندگی است. موقعیت نویسنده مستقیم وجود ندارد - همه چیز به زیرمتن (فلسفی، ایدئولوژیکی) می رود، نقش جزئیات افزایش می یابد. ابزارهای شعری به نثر می روند. رئالیسم (نئورئالیسم)

مدرنیسم. نماد سال. در مقاله D.S. Merezhkovsky "درباره علل انحطاط و روندهای جدید در ادبیات مدرن روسیه"، مدرنیسم یک توجیه نظری دریافت می کند. نسل قدیمی نمادگرایان: مرژکوفسکی، گیپیوس، بریوسوف، بالمونت، فئودور سولوگوب. نماد گرایان جوان: بلوک، ای. بلی مجله دنیای هنر، اد. پرنسس M. K. Tenisheva و S. I. Mamontov، ویرایش. S. P. Diaghilev، A. N. Benois (پترزبورگ) K. Balmont V. Bryusov Merezhkovsky D

نمادگرایی عمدتاً از طریق نماد موجودات و ایده‌های درک شده به طور شهودی، احساسات و بینش‌های مبهم متمرکز می‌شود. میل به نفوذ در اسرار هستی و آگاهی، دیدن جوهر ایده آل ابرزمانی جهان و زیبایی آن از طریق واقعیت مرئی. Eternal Femininity World Soul «آینه به آینه، دو انعکاس را مقایسه کن و بین آنها شمع بگذار. دو عمق بدون ته، که با شعله شمع رنگ آمیزی شده اند، خود را عمیق تر می کنند، متقابلاً یکدیگر را عمیق می کنند، شعله شمع را غنی می کنند و در یکی می شوند. این تصویر آیه است. (K. Balmont) دوست عزیز، آیا نمی بینی که هر چه می بینیم فقط یک انعکاس است، فقط سایه هایی از چشمان نامرئی؟ دوست عزیز، آیا نمی شنوی که سر و صدای زندگی در حال ترقه است - فقط یک پاسخ تحریف شده از همخوانی های پیروزمندانه (سولوویف) جوان رنگ پریده با چشمان سوزان، اکنون به شما سه وصیت می دهم: اول بپذیر: در زمان حال زندگی نکن، فقط آینده قلمرو شاعر است. دومی را به خاطر بسپار: با کسی همدردی نکن، خودت را بی نهایت دوست داشته باش. سومی را نگه دارید: هنر را پرستش کنید، فقط او را به طور غیرقابل تقسیم، بی هدف (بریوسف)

1905 - یکی از سالهای کلیدی در تاریخ روسیه. در این سال انقلابی رخ داد که با "یکشنبه خونین" در 9 ژانویه آغاز شد، اولین مانیفست تزار منتشر شد و قدرت سلطنت را به نفع رعایا محدود کرد و اعلام کرد. دوما به عنوان مقامات قانونگذاری، تایید آزادی های مدنی، ایجاد شورای وزیران به رهبری ویته، قیام مسلحانه در مسکو که اوج انقلاب بود، قیام در سواستوپل و غیره.

سال ها. جنگ روسیه و ژاپن

III - دهه 1920

بحران نمادگرایی مقاله A. Blok "در مورد وضعیت فعلی نمادگرایی روسیه" 1911. رادیکال ترین جهت ظاهر می شود و تمام فرهنگ قبلی را انکار می کند، آوانگارد - آینده نگری. در خلبنیکوف، وی. مایاکوفسکی، آی. سوریانین.

آینده نگری میل به ایجاد "هنر آینده"، انکار میراث "گذشته" - سنت های فرهنگ است. آزمایش زبان "zaum" مانور در شب، چنگیز خان! کمی سر و صدا، توس آبی. طلوع شب، زرتشت! و آسمان آبی است، موتزارت! و ابرهای غروب، گویا باش! شما در شب هستید، ابر، روپ ها!

سیلی در چهره سلیقه عمومی Reading New First Unnexpected. فقط ما چهره زمان خود هستیم. شاخ زمان در هنر کلامی ما را می دمد. گذشته تنگ است. آکادمی و پوشکین نامفهوم تر از هیروگلیف هستند. پوشکین، داستایوفسکی، تولستوی و غیره را پرتاب کنید. از کشتی بخار دوران مدرن کسی که عشق اولش را فراموش نکند آخرین عشقش را هم نخواهد شناخت. چه کسی ساده لوح، آخرین عشق را به زنای عطری بالمونت تبدیل خواهد کرد؟ آیا روح شجاع امروز را منعکس می کند؟ چه کسی ترسو از دزدیدن زره کاغذی از دمپایی سیاه جنگجوی بریوسوف می ترسد؟ یا آنها طلوع زیبایی های ناشناخته هستند؟ دست های خود را که لجن کثیف کتاب های نوشته شده توسط آن بی شمار لئونید آندریوس را لمس کرده اند، بشویید. به همه اینها ماکسیم گورکی، کوپرین، بلوک، سولوگوب، رمیزوف، اورچنکو، چرنی، کوزمین، بونین و غیره. و غیره تنها چیزی که نیاز دارید یک کلبه در کنار رودخانه است. چنین جایزه ای به دست سرنوشت به خیاطان داده می شود. از بلندای آسمان خراش ها به ناچیز بودنشان می نگریم!... دستور می دهیم حقوق شاعران را گرامی بداریم: 1. افزایش دایره لغات در حجم آن با واژه های دلخواه و مشتق (واژه- بدعت). 2. نفرت غیر قابل مقاومت از زبانی که قبل از آنها وجود داشت. 3. با وحشت، تاج گل شکوهی را که ساختی از پیشانی مغرورت از جاروهای حمام برداری. 4. ایستادن روی قطعه ای از کلمه «ما» در میان دریایی از سوت و خشم. و اگر ننگ‌های کثیف «عقل سلیم» و «طعم خوب» شما همچنان در خطوط ما باقی مانده است، برای اولین بار صاعقه‌های صاعقه زیبای تازه‌آمیز کلمه ارزشمند (خودکفایی) از قبل می‌لرزند. آنها دی. بورلیوک، الکساندر کروچنیخ، وی. مایاکوفسکی، ویکتور خلبانیکف مسکو دسامبر

ویژگی های "عصر نقره" 1. نخبه گرایی ادبیات، طراحی شده برای حلقه محدودی از خوانندگان. خاطره گویی و کنایه. 2. توسعه ادبیات با انواع دیگر هنر مرتبط است: 1. تئاتر: جهت خاص خود در تئاتر جهان - استانیسلاوسکی، مهولد، واختانگف، م. چخوف، تایروف 2. نقاشی: آینده نگری (مالویچ)، نمادگرایی (وروبل) ، رئالیسم (سروف)، آکمیسم ("دنیای هنر") 3. تأثیر عظیم فلسفه، بسیاری از روندهای جدید جهانی: ن. بردیایف، پی. فلورنسکی، اس. بولگاکوف، و. سولوویف. نیچه، شوپنهاور. 4. کشف در روانشناسی - نظریه فروید در مورد ناخودآگاه. 5. توسعه غالب شعر. گشایش در حوزه آیه. - صدای موزیکال بیت. – احیای ژانرها – غزل، مادریگال، تصنیف و... 6. نوآوری در نثر: رمان – سمفونی (A. Bely)، رمان مدرنیستی (F. Sollogub) 7. آموزه های ایزوتریک (معنویت، غیبت) – عناصر عرفان در ادبیات. .

کنستانتین سرگیویچ استانیسلاوسکی مفاهیم کلیدی سیستم معروف او: مراحل کار هنرمند روی نقش، روش تبدیل شدن به شخصیت، بازی در "گروه ها" به سرپرستی کارگردان، که "نقشی" مشابه نقش را ایفا می کند. یک رهبر ارکستر، یک گروه به عنوان یک موجود زنده که از مراحل مختلف رشد می گذرد. و از همه مهمتر تئوری روابط علت و معلولی شخصیت یک بازیگر با ورود به صحنه، وظیفه خاصی را در منطق شخصیت خود انجام می دهد. اما در عین حال، هر شخصیت در منطق کلی اثر که توسط نویسنده تعیین شده است وجود دارد. نویسنده این اثر را مطابق با هدف خاصی با داشتن ایده اصلی خلق کرده است. و بازیگر علاوه بر انجام یک وظیفه خاص مرتبط با شخصیت، باید در انتقال ایده اصلی به بیننده تلاش کند، برای رسیدن به هدف اصلی تلاش کند. ایده اصلی کار یا هدف اصلی آن مهمترین وظیفه است. بازیگری به سه فناوری تقسیم می‌شود: - کاردستی (بر اساس استفاده از تمبرهای آماده، که بیننده می‌تواند به وضوح بفهمد بازیگر چه احساساتی را در سر دارد)، - اجرا (در فرآیند تمرین‌های طولانی، بازیگر واقعی را تجربه می‌کند. تجربیاتی که به طور خودکار شکلی از تجلی این تجربیات را ایجاد می کنند، اما در خود اجرا، بازیگر این احساسات را تجربه نمی کند، بلکه فقط فرم را بازتولید می کند، ترسیم بیرونی تمام شده نقش). -تجربه (بازیگر در جریان بازی، تجربیات واقعی را تجربه می کند و این باعث حیات تصویر روی صحنه می شود).

الکساندر یاکوولویچ تایروف ایده تئاتر آزاد، که قرار بود تراژدی و اپرت، درام و مسخره، اپرا و پانتومیم را با هم ترکیب کند. اصل «ژست عاطفی» به جای ژست مصور یا اصیل دنیوی. اجرا نباید در همه چیز از نمایشنامه پیروی کند، زیرا خود اجرا "یک اثر هنری ارزشمند" است. وظیفه اصلی کارگردان این است که به مجری فرصت رهایی بخشد تا بازیگر را از زندگی روزمره رها کند. یک تعطیلات ابدی باید در تئاتر حاکم شود، فرقی نمی کند که یک تعطیلات تراژدی یا کمدی باشد، اگر فقط اجازه ندهیم روال وارد تئاتر شود - "تئاترسازی تئاتر"

Vsevolod Emilievich Meyerhold میل به خط، الگو، برای نوعی تجسم موسیقی، تبدیل بازیگری به سمفونی خیالی از خطوط و رنگ ها. بیومکانیک به دنبال ایجاد تجربی قوانین حرکت بازیگر بر روی صحنه است و تمرینات آموزشی بازی بازیگر را بر اساس هنجارهای رفتار انسانی انجام می دهد. (مفهوم روانشناختی W. James (درباره تقدم واکنش فیزیکی در رابطه با واکنش عاطفی)، در مورد بازتاب شناسی V. M. Bekhterev و آزمایشات I. P. Pavlov.

اوگنی باگریتوویچ واختانگف در جستجوی "راههای مدرن برای حل اجرا به شکلی که تئاتری به نظر برسد" ایده وحدت ناگسستنی هدف اخلاقی و زیبایی شناختی تئاتر، وحدت هنرمند و مردم، حسی دقیق است. مدرنیته، مطابق با محتوای یک اثر نمایشی، ویژگی های هنری آن، تعریف یک فرم صحنه منحصر به فرد

ادبیات اواخر قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم

بیش از هشتاد سال پیش، الکساندر بلوک برای توجه و درک خوانندگان آینده خود ابراز امیدواری کرد. پانزده سال بعد، شاعر دیگری، ولادیمیر مایاکوفسکی، با جمع بندی نتایج کار ادبی خود، مستقیماً به "نوادگان رفیق محترم" روی خواهد آورد. شاعران مهم ترین چیز را به مردم آینده اعتماد می کنند: کتاب هایشان، و در آنها - همه چیزهایی که آرزو داشتند، آنچه می اندیشیدند، آنچه مردمی که در قرن بیستم "زیبا و خشمگین" زندگی می کردند، احساس می کردند. و امروز که در آستانه هزاره جدید هستیم، «به شما، از نسلی دیگر»، خود تاریخ این فرصت را داده است که قرن پیش رو را در منظری تاریخی ببینیم و ادبیات داخلی قرن بیستم را کشف کنیم.

یکی از درخشان ترین و مرموزترین صفحات فرهنگ روسیه آغاز قرن است. امروزه این دوره "عصر نقره" ادبیات روسیه نامیده می شود، پس از "طلایی" نوزدهم، زمانی که پوشکین، گوگول، تورگنیف، داستایوفسکی، تولستوی سلطنت می کردند. اما درست تر آن است که "عصر نقره" را نه همه ادبیات، بلکه در درجه اول شعر نامید، همانطور که شرکت کنندگان در جنبش ادبی آن عصر چنین کردند. شعر، برای اولین بار پس از زمان پوشکین در آغاز قرن بیستم، فعالانه به دنبال راه های جدید توسعه است. در روند ادبی مطرح شد. باید به خاطر داشت که اصطلاح "عصر نقره" خودسرانه است ، اما قابل توجه است که خود انتخاب این ویژگی به پیشینیان ، در درجه اول A.S. پوشکین (در این مورد بیشتر در فصل های شعر).

با این حال، در آستانه قرن XIX و XX. ادبیات در شرایط تاریخی متفاوتی نسبت به قبل رشد کرد. اگر به دنبال کلمه ای باشید که مهمترین ویژگی های دوره مورد بررسی را مشخص کند، آن کلمه بحران خواهد بود. اکتشافات علمی بزرگ ایده های کلاسیک در مورد ساختار جهان را تکان داد و به یک نتیجه متناقض منجر شد: "ماده ناپدید شده است". همانطور که E. Zamyatin در اوایل دهه 1920 نوشت، "علم دقیق واقعیت ماده را منفجر کرد"، "زندگی خود امروز دیگر واقعی نیست: نه بر روی مختصات ثابت قبلی، بلکه بر روی مختصات پویا" و معروف ترین چیزها در این طرح جدید به طرز عجیبی آشنا و خارق العاده به نظر می رسند. بنابراین، نویسنده ادامه می‌دهد و چراغ‌های تازه‌ای در برابر ادبیات ظاهر می‌شوند: از تصویر زندگی روزمره - به هستی، تا فلسفه، تا آمیختگی واقعیت و خیال، از تحلیل پدیده‌ها - تا ترکیب آنها. منصفانه، اگرچه در نگاه اول غیرعادی است، اما نتیجه زامیاتین این است که «رئالیسم ریشه ندارد»، اگر منظور ما از رئالیسم «یک تصویر برهنه از زندگی روزمره» باشد. بنابراین، یک بینش جدید از جهان، چهره جدید رئالیسم قرن بیستم را نیز تعیین خواهد کرد، که به طور قابل توجهی با رئالیسم کلاسیک پیشینیان خود در «مدرنیته» تفاوت خواهد داشت (تعریف I. Bunin). گرایش به تجدید رئالیسم در اوایل قرن نوزدهم. با زیرکی اشاره کرد V.V. روزانوف. پس از ناتورالیسم، انعکاس واقعیت، طبیعی است که انتظار آرمان گرایی، نفوذ در معنای آن را داشته باشیم... جریان های چند صد ساله تاریخ و فلسفه - این همان چیزی است که احتمالاً در آینده نزدیک موضوع مورد علاقه ما برای مطالعه خواهد شد... سیاست در جهان معنای والای کلمه به معنای رسوخ در مسیر تاریخ و تأثیرگذاری بر آن و فلسفه به مثابه نیاز به فنا و چنگ زدن حریصانه به رستگاری نفس، این هدفی است که ما را به گونه ای مقاومت ناپذیر به سوی خود جذب می کند. .. " - نوشت V.V. Rozanov (خط کج من. - L.T.).

عواقب کوبنده روح انسان دچار بحران ایمان شد (نیچه فریاد زد: خدا مرده است). این منجر به این واقعیت شد که مرد قرن XX. او بیشتر و بیشتر شروع به احساس تأثیر افکار غیر مذهبی و آنچه واقعاً وحشتناک است غیراخلاقی کرد، زیرا، همانطور که داستایوفسکی پیش بینی کرد، اگر خدا نباشد، «همه چیز مجاز است». کیش لذت های نفسانی، عذرخواهی از شر و مرگ، تجلیل از خودخواهی فرد، به رسمیت شناختن حق خشونت که به وحشت تبدیل شده است - همه این ویژگی ها، نشان دهنده عمیق ترین بحران آگاهی است، یعنی فقط ویژگی شعر مدرنیستی باشد.

در آغاز قرن XX. روسیه با شدیدترین درگیری های اجتماعی متزلزل شد: جنگ با ژاپن، جنگ جهانی اول، تضادهای داخلی و در نتیجه دامنه جنبش مردمی، انقلاب. تضاد فکری تشدید شد، جنبش ها و احزاب سیاسی به وجود آمدند که در پی تأثیرگذاری بر افکار مردم و توسعه کشور بودند. همه اینها نمی تواند باعث ایجاد احساس بی ثباتی، شکنندگی وجود، اختلاف غم انگیز شخص با خودش شود. "آتلانتیس" - چنین نام پیشگویی به کشتی داده می شود که درام زندگی و مرگ در آن رخ می دهد ، I. Bunin در داستان "آقای اهل سانفرانسیسکو" با تأکید بر زیرمتن غم انگیز کار با توصیف شیطان. تماشای سرنوشت انسان ها

هر دوره ادبی دارای نظام ارزشی خاص خود است، مرکزی (فیلسوفان آن را ارزشی، ارزشی می نامند)، که به هر نحوی، تمام مسیرهای خلاقیت هنری به آن همگرا می شود. چنین مرکزی که بسیاری از ویژگی‌های متمایز ادبیات روسیه قرن بیستم را تعیین کرد، تاریخ بود، با فجایع اجتماعی-تاریخی و معنوی بی‌سابقه‌ای که همه را در مدار خود درگیر کرد - از یک شخص خاص گرفته تا یک مردم و یک دولت. اگر V.G. بلینسکی قرن نوزدهم خود را عمدتاً تاریخی نامید، این تعریف در رابطه با قرن بیستم با جهان بینی جدیدش که اساس آن ایده یک جنبش تاریخی همیشه شتابنده بود، بیشتر صادق است. خود زمان بار دیگر مشکل مسیر تاریخی روسیه را به منصه ظهور رساند و مجبور شد به دنبال پاسخی برای سؤال پیشگویانه پوشکین باشد: "ای اسب مغرور کجا تاخت می‌روی و سم‌هایت را کجا پایین می‌آوری؟" آغاز قرن بیستم مملو از پیش‌بینی‌های «شورش‌های بی‌سابقه» و «آتش‌های ناشنیده» بود، پیش‌بینی‌ای از «قصاص»، همانطور که آ. بلوک در شعر ناتمام خود به همین نام پیشگویی می‌کند. ایده ب. زایتسف کاملاً شناخته شده است که همه بدون توجه به نگرش سیاسی به رویدادها از روحیه انقلابی آسیب دیده ("مجروح") شده اند. "از طریق انقلاب به عنوان یک وضعیت ذهنی" - اینگونه است که یک محقق مدرن یکی از ویژگی های "بهزیستی" یک فرد آن زمان را تعریف می کند. آینده روسیه و مردم روسیه، سرنوشت ارزش های اخلاقی در یک دوره حساس تاریخی، ارتباط یک فرد با تاریخ واقعی، "تنوع" غیرقابل درک شخصیت ملی - هیچ هنرمند واحدی نمی تواند از پاسخ فرار کند. این "سوالات لعنتی" اندیشه روسی. بنابراین، در ادبیات آغاز قرن نه تنها علاقه به تاریخ، سنتی برای هنر روسیه، خود را نشان داد، بلکه کیفیت خاصی از آگاهی هنری شکل گرفت که می توان آن را به عنوان آگاهی تاریخی تعریف کرد. در عین حال، مطلقاً لازم نیست در همه آثار به دنبال درخواست مستقیم برای رویدادها، مشکلات، درگیری ها، قهرمانان خاص باشید. تاریخ برای ادبیات در درجه اول "اندیشه پنهان" آن است، برای نویسندگان به عنوان انگیزه ای برای تأمل در اسرار زندگی، برای درک روانشناسی و زندگی روح "انسان تاریخی" مهم است.

اما نویسنده روسی اگر جست‌وجو نمی‌کرد (گاهی دشوار و حتی دردناک) و درک راه خروج را به مرد دوران بحران پیشنهاد نمی‌کرد، به سختی می‌توانست سرنوشت خود را محقق کرده باشد.

بدون خورشید، ما برده های تاریک خواهیم بود،

فراتر از درک اینکه یک روز درخشان چیست.

K. Balmont

فردی که یکپارچگی خود را از دست داده است، در شرایط بحران جهانی روح، آگاهی، فرهنگ، ساختار اجتماعی و جستجوی راهی برای خروج از این بحران، میل به یک آرمان، هماهنگی - اینگونه می توان تعریف کرد. مهمترین حوزه های اندیشه هنری عصر مرزی.

ادبیات اواخر نوزدهم - اوایل قرن بیستم. - یک پدیده بسیار پیچیده، بسیار متضاد، اما همچنین اساساً متحد است، زیرا تمام زمینه های هنر روسیه در یک فضای اجتماعی و فرهنگی مشترک توسعه یافته و به روش خود به همان سوالات دشوار مطرح شده توسط زمان پاسخ می دهد. بنابراین، به عنوان مثال، نه تنها آثار و. مایاکوفسکی یا ام. گورکی که راه برون رفت از بحران را در دگرگونی های اجتماعی می دیدند، بلکه اشعار یکی از بنیانگذاران نمادگرایی روسی، د. مرژکوفسکی نیز آغشته است. ایده رد دنیای اطراف:

پس زندگی بی اهمیتی وحشتناک است،

و نه حتی یک مبارزه، نه آرد،

اما فقط خستگی بی پایان و وحشت آرام پر است.

قهرمان غنایی A. Blok سردرگمی فردی را که دنیای ارزشهای آشنا و تثبیت شده "در یک شب مرطوب" را ترک می کند و ایمان خود را به زندگی از دست داده است بیان کرد:

شب، خیابان، لامپ، داروخانه،

نوری بی معنی و کم نور.

حداقل یک ربع قرن زندگی کنید -

همه چیز اینگونه خواهد بود. خروجی وجود ندارد.

چقدر همه چیز وحشتناک است! چقدر وحشی! - دستت را بده، رفیق، دوست! دوباره فراموش کنیم!

اگر هنرمندان اساساً در ارزیابی زمان حال متفق القول بودند، نویسندگان معاصر به پرسش های مربوط به آینده و راه های رسیدن به آن به شیوه های مختلف پاسخ دادند. سمبولیست ها به «کاخ زیبایی» که با تخیل خلاق خود ساخته شده بود، به «دنیای دیگر» عرفانی، به موسیقی شعر رفتند. امید به عقل، استعداد، اصل فعال انسان توسط ام. گورکی قرار گرفت که قدرت انسان را در آثار خود تجلیل کرد. رویای هماهنگی انسان با دنیای طبیعی، قدرت شفابخش هنر، مذهب، عشق و تردید در مورد امکان تحقق این رویا در کتاب های I. Bunin، A. Kuprin، L. Andreev نفوذ می کند. قهرمان غنایی وی. مایاکوفسکی، که بار سنگین شورش علیه پایه های جهان را بر دوش گرفت ("پایین!"، خود را "صدای خیابان بی زبان" مانند یک قهرمان غنایی احساس کرد. ایده آل روسیه "کشور کالیکو توس" است، ایده اتحاد همه موجودات زنده در اشعار S. Yesenin به نظر می رسد. شاعران پرولتری با ایمان به امکان سازماندهی مجدد اجتماعی زندگی و توسل به جعل "کلیدهای خوشبختی" با دستان خود بیرون آمدند. طبیعتاً ادبیات به شکل منطقی پاسخ های خود را نداد ، اگرچه اظهارات روزنامه نگاری نویسندگان ، خاطرات روزانه ، خاطرات آنها که بدون آنها تصور فرهنگ روسیه در آغاز قرن غیرممکن است نیز به طور غیرمعمول جالب توجه است. یکی از ویژگی های دوران وجود موازی و مبارزه گرایش های ادبی بود که نویسندگانی را که به ایده های خود در مورد نقش خلاقیت، مهمترین اصول برای درک جهان، رویکردهای به تصویر کشیدن یک شخص و ترجیحات در انتخاب ژانرها نزدیک بودند، متحد می کرد. سبک ها و اشکال روایت تنوع زیباشناختی و تحدید شدید نیروهای ادبی به ویژگی بارز ادبیات آغاز قرن تبدیل شد.

معنی تعریف «عصر نقره» را چگونه می‌فهمید؟ آیا ویژگی های مشترکی در ادبیات قرن نوزدهم وجود دارد؟ و در ادبیات آغاز قرن بیستم؟ آیا مفاهیم «ادبیات عصر نقره» و «ادبیات آغازین قرن» یکسان هستند؟
در مورد شرایطی که ادبیات در اوایل قرن 19-20 توسعه یافت به ما بگویید. اصطلاح «آگاهی تاریخی» ادبیات را چگونه می‌فهمید؟
به نظر شما آیا مضمون انسان گرایانه «مرد کوچک» در ادبیات «عصر نقره» شکل گرفت؟ ایده خود را با مثال های خاص حمایت کنید. آثار A. Kuprin (به عنوان مثال، "دستبند گارنت"، "پودل سفید"، "Gambrinus")، M. Gorky ("Konovalov"، "At the Bottom") و غیره را به خاطر بسپارید.
مطالبی را برای مقاله "اندیشه روسیه" در آثار نویسندگان اوایل قرن بیستم انتخاب کنید.
دو جنبش ادبی اصلی اوایل قرن بیستم را شرح دهید. - رئالیسم و مدرنیسم فصل های زیر به شما کمک می کند تا این تکلیف را آماده کنید.

اینجا جستجو شد:

ادبیات اواخر قرن نوزدهم اوایل قرن بیستم
ویژگی های کلی ادبیات روسیه در اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20
ادبیات اواخر قرن نوزدهم

«کل یونان و روم فقط ادبیات می‌خوردند: به معنای ما اصلاً مدرسه‌ای وجود نداشت! و چگونه رشد کرده اند. ادبیات در واقع تنها مکتب مردم است و می تواند تنها مکتب و مکتب کافی باشد…” V. Rozanov.

D. S. Likhachev "ادبیات روسی ... همیشه وجدان مردم بوده است. جایگاه ایشان در زندگی عمومی کشور همیشه محترم و تاثیرگذار بوده است. او مردم را آموزش داد و برای سازماندهی مجدد زندگی عادلانه تلاش کرد. دی. لیخاچف.

ایوان بونین کلمه قبرها، مومیایی ها و استخوان ها ساکت هستند، - زندگی فقط به کلمه داده می شود: از تاریکی کهن، در حیاط کلیسای جهان، فقط نامه ها به صدا در می آیند. و ما هیچ ملک دیگری نداریم! بدانید که چگونه از آن مراقبت کنید، حتی در حد توان خود، در روزهای کینه و رنج، هدیه جاودانه ما گفتار است.

ویژگی های کلی عصر اولین سوالی که هنگام اشاره به موضوع "ادبیات روسی قرن بیستم" مطرح می شود این است که قرن بیستم را از چه لحظه ای باید حساب کرد. طبق تقویم، از 1900 - 1901. ? اما بدیهی است که مرز زمانی صرفاً، اگرچه به خودی خود قابل توجه است، اما تقریباً چیزی به معنای تحدید ادوار نمی دهد. اولین نقطه عطف قرن جدید، انقلاب 1905 است. اما انقلاب گذشت، آرامی وجود داشت - تا جنگ جهانی اول. آخماتووا این بار در "شعری بدون قهرمان" به یاد آورد: و در امتداد خاکریز افسانه ای، قرن بیستم واقعی نزدیک می شد، نه یک تقویم ...

در آغاز دوران، نگرش فردی که درک می کرد دوران قبل برای همیشه گذشته است، متفاوت شد. دورنمای اجتماعی-اقتصادی و فرهنگی عمومی روسیه کاملاً متفاوت ارزیابی شد. عصر جدید توسط معاصران به عنوان "مرز" تعریف شد. اشکال پیشین زندگی، کار و سازماندهی سیاسی-اجتماعی به تاریخ پیوستند. نظام تثبیت شده ارزش های معنوی، که قبلاً بدون تغییر به نظر می رسید، به طور اساسی مورد بازنگری قرار گرفت. جای تعجب نیست که لبه دوران با کلمه "بحران" نماد شده است. این کلمه شیک در صفحات مقالات روزنامه نگاری و ادبی-انتقادی همراه با کلمات "احیای"، "شکستن"، "تقاطع" و غیره که از نظر معنایی نزدیک به هم هستند، پرسه می زد.

ادبیات داستانی نیز از علایق عمومی کنار نماند. مشارکت اجتماعی او به وضوح در عناوین مشخص آثارش متجلی شد - "بدون جاده"، "در پیچ" وی. M. Artsybashev. از سوی دیگر، اکثر نخبگان خلاق دوران خود را به عنوان دوران دستاوردهای بی سابقه ای احساس می کردند که در آن ادبیات جایگاه قابل توجهی در تاریخ کشور به خود اختصاص داد. به نظر می رسید که خلاقیت در پس زمینه محو شد و جای خود را به جهان بینی و موقعیت اجتماعی نویسنده، ارتباط و مشارکت او در میخائیل آرتسباشف داد.

پایان قرن نوزدهم عمیق ترین پدیده بحران را در اقتصاد امپراتوری روسیه آشکار کرد. اصلاحات 1861 به هیچ وجه سرنوشت دهقانانی را که رویای "زمین و آزادی" را در سر می پرورانند، تعیین نکرد. این وضعیت منجر به ظهور یک دکترین انقلابی جدید - مارکسیسم - در روسیه شد که بر رشد تولید صنعتی و طبقه مترقی جدید - پرولتاریا نقش داشت. در سیاست، این به معنای گذار به مبارزه سازمان یافته توده های منسجم بود که نتیجه آن سرنگونی خشونت آمیز نظام دولتی و استقرار دیکتاتوری پرولتاریا بود. روش های سابق روشنگران نارودنیک و تروریست های نارودنیک سرانجام به گذشته تبدیل شده است. مارکسیسم روشی کاملاً متفاوت و علمی ارائه کرد که کاملاً از نظر تئوریک توسعه یافته بود. تصادفی نیست که «سرمایه» و دیگر آثار کارل مارکس به کتاب های مرجع بسیاری از جوانان تبدیل شده است که در اندیشه های خود به دنبال ساختن یک «پادشاهی عدالت» ایده آل بودند.

در آغاز قرن 19 و 20، ایده یک مرد شورشی، یک انسان-دمیورژ، که قادر به دگرگونی دوران و تغییر مسیر تاریخ است، در فلسفه مارکسیسم منعکس شده است. این به وضوح در کار ماکسیم گورکی و پیروانش ظاهر می شود، که مصرانه مرد را با حروف بزرگ به منصه ظهور رساندند، ارباب زمین، انقلابی نترس که نه تنها بی عدالتی اجتماعی، بلکه خود خالق را نیز به چالش می کشد. قهرمانان سرکش رمان ها، داستان های کوتاه و نمایشنامه های نویسنده ("فوما گوردیف"، "فلسطینیان"، "مادر") به طور مطلق و غیرقابل برگشت اومانیسم مسیحی داستایوفسکی و تولستوی را در مورد رنج و تطهیر توسط آن رد می کنند. گورکی معتقد بود که فعالیت انقلابی به نام سازماندهی مجدد جهان، دنیای درونی انسان را متحول و غنی می کند. تصویرسازی برای رمان ام. گورکی "فوما گوردیف" هنرمندان کوکرینیکسی. 1948 -1949

گروه دیگری از فرهنگیان ایده انقلاب معنوی را پرورش دادند. دلیل این امر ترور اسکندر دوم در 1 مارس 1881 و شکست انقلاب 1905 بود. فیلسوفان و هنرمندان خواهان کمال درونی انسان بودند. در ویژگی های ملی مردم روسیه، آنها به دنبال راه هایی برای غلبه بر بحران پوزیتیویسم بودند، که فلسفه آن در آغاز قرن بیستم گسترده شد. آنها در تلاش خود به دنبال یافتن راه های جدیدی برای توسعه بودند که بتواند نه تنها اروپا، بلکه کل جهان را متحول کند. در همان زمان، جهش باورنکردنی و غیرمعمول روشن اندیشه مذهبی و فلسفی روسیه رخ می دهد. در سال 1909، گروهی از فیلسوفان و روزنامه نگاران مذهبی، از جمله ن. بردیایف، اس. بولگاکف و دیگران، مجموعه فلسفی و روزنامه نگاری "مایلستون" را منتشر کردند که نقش آن در تاریخ فکری روسیه در قرن بیستم بسیار ارزشمند است. "میل استون ها" حتی امروز به نظر ما به نظر می رسد که از آینده فرستاده شده اند، "- این دقیقاً همان چیزی است که الکساندر سولژنیتسین، متفکر و حقیقت جوی بزرگ دیگری در مورد آنها می گوید. افشای ناروایی اخلاقی ایمان در آرمان های اجتماعی با اهمیت جهانی. آنها به نوبه خود از ضعف طبیعی راه انقلاب انتقاد کردند و بر خطر آن برای مردم روسیه تأکید کردند. با این حال، کوری جامعه بسیار بدتر از این بود. نیکولای الکساندرویچ بردیایف

جنگ جهانی اول به یک فاجعه برای کشور تبدیل شد و آن را به سوی یک انقلاب اجتناب ناپذیر سوق داد. فوریه 1917 و هرج و مرج پس از آن به انقلاب اکتبر منجر شد. در نتیجه روسیه چهره کاملاً متفاوتی پیدا کرده است. در اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20، زمینه اصلی توسعه ادبی تضادهای اجتماعی غم انگیز و همچنین ترکیب دوگانه مدرنیزاسیون دشوار اقتصادی و جنبش انقلابی بود. تغییرات در علم با سرعتی سریع اتفاق افتاد، ایده های فلسفی درباره جهان و انسان تغییر کرد، هنرهای نزدیک به ادبیات به سرعت توسعه یافت. دیدگاه‌های علمی و فلسفی در مراحل خاصی از تاریخ فرهنگ به‌طور بنیادی بر پدیدآورندگان این واژه تأثیر می‌گذارد که به دنبال بازتاب تناقض‌های زمانه در آثار خود بودند.

بحران ایده های تاریخی در از دست دادن یک نقطه شروع جهانی، این یا آن بنیاد جهان بینی بیان شد. جای تعجب نیست که فیلسوف و فیلسوف بزرگ آلمانی F. Nietzsche عبارت کلیدی خود را به زبان آورد: «خدا مرده است». او از ناپدید شدن یک حمایت قوی از جهان بینی صحبت می کند، که نشان دهنده آغاز عصر نسبیت است، زمانی که بحران ایمان به وحدت نظم جهانی به اوج خود می رسد. این بحران کمک زیادی به جستجوی اندیشه فلسفی روسیه کرد که در آن زمان شکوفایی بی‌سابقه‌ای را تجربه کرد. V. Solovyov، L. Shestov، N. بردیایف، S. Bulgakov، V. Rozanov و بسیاری دیگر از فیلسوفان تأثیر زیادی در توسعه حوزه های مختلف فرهنگ روسیه داشتند. برخی از آنها در کارهای ادبی نیز خود را نشان دادند. نکته مهم در فلسفه روسیه آن زمان، توسل به مسائل معرفتی و اخلاقی بود. بسیاری از متفکران توجه خود را به دنیای معنوی فرد معطوف کرده‌اند و زندگی را در مقوله‌هایی نزدیک به ادبیات، مانند زندگی و سرنوشت، وجدان و عشق، بصیرت و توهم تفسیر می‌کنند. آنها با هم، فرد را به درک تنوع تجربیات واقعی، عملی و درونی و معنوی سوق دادند.

تصاویر گرایش ها و گرایش های هنری به طرز چشمگیری تغییر کرده است. گذار آرام سابق از یک مرحله به مرحله دیگر، زمانی که در مرحله خاصی از ادبیات هر جهتی مسلط بود، به فراموشی سپرده شد. اکنون سیستم های زیبایی شناسی مختلف به طور همزمان وجود داشتند. به موازات یکدیگر، رئالیسم و مدرنیسم، بزرگترین جنبش های ادبی، توسعه یافتند. اما در عین حال، رئالیسم مجموعه ای پیچیده از چندین «رئالیسم» بود. از سوی دیگر، مدرنیسم با بی ثباتی شدید درونی مشخص می شد: جریان ها و گروه های مختلف پیوسته دگرگون می شدند، ظهور می کردند و از هم می پاشیدند، متحد می شدند و متمایز می شدند. ادبیات، به قولی، «ویران شد». به همین دلیل است که در رابطه با هنر آغاز قرن بیستم، طبقه بندی پدیده ها بر اساس «جهت ها و جریان ها» آشکارا مشروط و غیر مطلق است.

یک نشانه خاص از فرهنگ آغاز قرن، تعامل فعال انواع مختلف هنر است. هنر تئاتر در این زمان شکوفا شد. افتتاح تئاتر هنر در مسکو در سال 1898 یک رویداد فرهنگی بسیار مهم بود. در 14 اکتبر 1898، اولین اجرای نمایشنامه A. K. Tolstoy "تزار فئودور یوآنوویچ" در تئاتر هرمیتاژ روی صحنه رفت. در سال 1902، با هزینه بزرگترین بشردوست روسی S. T. Morozov، ساختمان معروف تئاتر هنر مسکو (معمار F. O. Shekhtel) ساخته شد. K. S. Stanislavsky و V. I. Nemirovich در منشا تئاتر جدید ایستادند. دانچنکو استانیسلاوسکی در سخنرانی خود خطاب به گروه نمایش در افتتاحیه تئاتر، به ویژه بر لزوم دموکراتیک کردن تئاتر و نزدیکتر کردن آن به نماد تئاتر تأکید کرد. دراماتورژی مدرن چخوف و گورکی اساس کارنامه او را در سالهای اولیه وجودش تشکیل داد. اصول هنر صحنه ای که توسط تئاتر هنر توسعه یافت و بخشی از مبارزه عمومی برای یک رئالیسم جدید بود تأثیر زیادی بر زندگی تئاتری روسیه به عنوان یک کل داشت.

در پایان قرن نوزدهم و آغاز قرن بیستم، ادبیات روسیه از نظر زیبایی شناختی چندلایه شد، رئالیسم در آغاز قرن همچنان یک جنبش ادبی در مقیاس بزرگ و تأثیرگذار باقی ماند. بنابراین، تولستوی و چخوف در این دوران زندگی و کار کردند. درخشان ترین استعدادها در میان رئالیست های جدید متعلق به نویسندگانی بود که در دهه 1890 در حلقه مسکو سردا متحد شدند و در اوایل دهه 1900، که حلقه نویسندگان دائمی انتشارات Znanie را تشکیل دادند، M. گورکی عملاً رهبر بود. در طول سالها، آن را شامل L. Andreev، I. Bunin، V. Veresaev، N. Garin-Mikhailovsky، A. Kuprin، I. Shmelev و سایر نویسندگان بود. تأثیر قابل توجه این گروه از نویسندگان به این دلیل بود که سنت های میراث ادبی روسیه قرن نوزدهم را به طور کامل به ارث بردند. تجربه آ. چخوف به ویژه برای نسل بعدی رئالیست ها مهم بود. A. P. چخوف. یالتا 1903

مضامین و قهرمانان ادبیات رئالیستی طیف موضوعی آثار رئالیست‌ها در آغاز قرن بی‌تردید بر خلاف آثار پیشینشان گسترده‌تر است. برای اکثر نویسندگان در این زمان، ثبات موضوعی مشخص نیست. تغییرات سریع در روسیه آنها را وادار کرد تا رویکرد متفاوتی نسبت به موضوع داشته باشند و به لایه‌هایی از موضوعات که قبلاً رزرو شده بودند حمله کنند. به طور قابل توجهی در رئالیسم و گونه شناسی شخصیت ها به روز شده است. از نظر ظاهری، نویسندگان از این سنت پیروی می کردند: در آثار آنها می توان انواع "آدم کوچک" یا روشنفکری را که درام معنوی را تجربه کرده بود به راحتی تشخیص داد. شخصیت ها از میانگین جامعه شناختی خلاص شدند، از نظر ویژگی های روانی و نگرش متنوع تر شدند. "تنوع روح" یک فرد روسی یک موتیف ثابت از نثر I. Bunin است. او یکی از اولین کسانی بود که در رئالیسم از مواد خارجی در آثار خود استفاده کرد ("برادران"، "رویاهای چانگ"، "آقای اهل سانفرانسیسکو"). همین ویژگی برای M. Gorky، E. Zamyatin و دیگران شد. کار A. I. Kuprin (1870 - 1938) از نظر تنوع موضوعات و شخصیت های انسانی بسیار گسترده است. قهرمانان رمان ها و داستان های او سربازان، ماهیگیران، جاسوسان، باربران، دزدان اسب، نوازندگان استانی، بازیگران، بازیگران سیرک، تلگرافچیان هستند.

ژانرها و ویژگی های سبک نثر واقع گرایانه سیستم ژانر و سبک نثر واقع گرایانه در آغاز قرن بیستم به طور قابل توجهی به روز شد. جایگاه اصلی در سلسله مراتب ژانر در آن زمان توسط متحرک ترین داستان ها و مقاله ها اشغال شده بود. این رمان عملا از رپرتوار ژانر رئالیسم ناپدید شد و جای خود را به داستان داد. با شروع کار آ. چخوف، اهمیت سازماندهی رسمی متن در نثر واقع گرایانه به طرز چشمگیری افزایش یافته است. برخی از تکنیک ها و عناصر فرم استقلال بیشتری در ساختار هنری اثر گرفتند. بنابراین، برای مثال، یک جزئیات هنری با تنوع بیشتری مورد استفاده قرار گرفت. در همان زمان ، طرح به طور فزاینده ای اهمیت خود را به عنوان ابزار اصلی ترکیبی از دست داد و شروع به ایفای نقش فرعی کرد. در دوره 1890 تا 1917، سه جنبش ادبی، نمادگرایی، آکمیسم و آینده نگری، به ویژه برجسته شد که اساس مدرنیسم را به عنوان یک جنبش ادبی تشکیل داد.

مدرنیسم در فرهنگ هنری اوایل قرن یک پدیده پیچیده بود. در درون آن، چندین گرایش را می توان متمایز کرد که از نظر زیبایی شناسی و تنظیمات برنامه متفاوت هستند (نمادگرایی، آکمیسم، آینده نگری، خودآینده گرایی، کوبیسم، برتری گرایی و غیره). اما به طور کلی، بر اساس مبانی فلسفی و زیبایی شناسی، هنر مدرنیستی با رئالیسم به ویژه هنر رئالیستی قرن نوزدهم مخالفت می کرد. با این حال، هنر مدرنیسم، در روند ادبی خود در آغاز قرن، از نظر ارزشی هنری و اخلاقی، عمدتاً توسط تمایل مشترک، برای اکثر هنرمندان بزرگ، به غنی‌ترین میراث فرهنگی ما و بالاتر از همه، تعیین شد. آزادی از هنجارگرایی زیبایی شناختی، غلبه بر آن مشکلی نیست. حاوی کوک نقره ای فرهنگ روسیه است. فقط کلیشه های ادبی دوران قبل، بلکه قواعد هنری جدیدی که در نزدیکترین محیط ادبی آنها شکل گرفت. مکتب ادبی (روند) و فردیت خلاق دو مقوله کلیدی روند ادبی اوایل قرن بیستم هستند. برای درک آثار یک نویسنده یا نویسنده دیگر، شناخت نزدیکترین زمینه زیبایی شناختی - زمینه یک جنبش ادبی یا گروه بندی ضروری است.

روند ادبی اوایل قرن عمدتاً توسط تمایل رایج، برای اکثر هنرمندان بزرگ، به رهایی از هنجارگرایی زیبایی‌شناختی، برای غلبه بر کلیشه‌های ادبی دوران قبل، بلکه بر قواعد هنری جدیدی که در این دوره شکل گرفت، تعیین شد. نزدیکترین محیط ادبی آنها مکتب ادبی (روند) و فردیت خلاق دو مقوله کلیدی روند ادبی اوایل قرن بیستم هستند. برای درک آثار یک نویسنده یا نویسنده دیگر، شناخت نزدیکترین زمینه زیبایی شناختی - زمینه یک جنبش ادبی یا گروه بندی ضروری است.