هافمن چه افسانه هایی نوشت؟ هافمن: آثار، فهرست کامل، تحلیل و تحلیل کتاب ها، زندگی نامه مختصر نویسنده و حقایق جالب زندگی. درباره "نماهای جهانی گربه مور"

ارنست تئودور آمادئوس هافمن در سال 1776 به دنیا آمد. محل تولد او کونیگزبرگ است. در ابتدا ویلهلم به نام او حضور داشت، اما خود او نام را تغییر داد، زیرا موتزارت را بسیار دوست داشت. پدر و مادرش زمانی که او تنها 3 سال داشت از هم جدا شدند و او توسط مادربزرگش، مادر مادرش بزرگ شد. عمویش وکیل و مرد بسیار باهوشی بود. رابطه آنها نسبتاً پیچیده بود ، اما دایی بر روی رشد استعدادهای مختلف برادرزاده خود تأثیر گذاشت.

سال های اول

وقتی هافمن بزرگ شد، تصمیم گرفت که وکیل شود. او وارد دانشگاه کونیگزبرگ می شود، پس از آموزش در شهرهای مختلف خدمت می کند، حرفه اش ضابط قضایی است. اما چنین زندگی برای او مناسب نبود، بنابراین او شروع به طراحی و نواختن موسیقی کرد، که او برای امرار معاش تلاش می کرد.

به زودی او اولین عشق خود را دورا ملاقات کرد. در آن زمان او فقط 25 سال داشت، اما متاهل بود و قبلاً 5 فرزند به دنیا آورده بود. آنها وارد رابطه شدند ، اما شایعات در شهر شروع شد و بستگان تصمیم گرفتند که لازم است هافمن را به گلگوگو نزد عموی دیگری بفرستند.

آغاز راه خلاق

در اواخر دهه 1790، هافمن آهنگساز شد و نام مستعار یوهان کریسلر را گرفت. چندین اثر وجود دارد که کاملاً مشهور هستند، به عنوان مثال، اپرایی که او در سال 1812 به نام شفق نوشته است. هافمن همچنین در بامبرگ در تئاتر کار کرد و به عنوان رهبر گروه و همچنین رهبر ارکستر بود.

این اتفاق افتاد که هافمن به خدمات دولتی بازگشت. هنگامی که در سال 1800 امتحان را قبول کرد، به عنوان ارزیاب در دادگاه عالی پوزن شروع به کار کرد. او در این شهر با مایکلینا آشنا شد و با او ازدواج کرد.

خلاقیت ادبی

این. هافمن نوشتن آثار خود را در سال 1809 آغاز کرد. اولین داستان کوتاه "کاوالیر گلوک" نام داشت که توسط روزنامه لایپزیک منتشر شد. هنگامی که در سال 1814 به قانون بازگشت، همزمان افسانه هایی از جمله فندق شکن و پادشاه موش نوشت. در زمانی که هافمن کار می کرد، رمانتیسم آلمانی شکوفا شد. اگر آثار را با دقت مطالعه کنید، می توانید گرایش های اصلی مکتب رمانتیسم را ببینید. به عنوان مثال، کنایه، هنرمند ایده آل، ارزش هنر. نویسنده تعارضی را که بین واقعیت و اتوپیا رخ داد را نشان داد. او مدام به قهرمانان خود که در تلاش برای یافتن نوعی آزادی در هنر هستند، تمسخر می کند.

محققان آثار هافمن به اتفاق آرا معتقدند که جدا کردن بیوگرافی، آثار او از موسیقی غیرممکن است. به خصوص اگر داستان های کوتاه را تماشا کنید - به عنوان مثال، "کریسلریان".

موضوع این است که شخصیت اصلی آن یوهانس کریسلر است (همانطور که به یاد داریم، این نام مستعار نویسنده است). کار انشایی است، موضوعات آنها متفاوت است، اما قهرمان یکی است. مدتهاست که تشخیص داده شده است که این یوهان است که دوبل هافمن در نظر گرفته می شود.

به طور کلی، نویسنده یک فرد نسبتا روشن است، او از مشکلات نمی ترسد، او آماده است تا برای رسیدن به یک هدف خاص با ضربات سرنوشت مبارزه کند. و در این مورد، هنر است.

"فندق شکن"

این داستان در سال 1716 در مجموعه ای منتشر شد. وقتی هافمن این اثر را خلق کرد، تحت تاثیر فرزندان دوستش قرار گرفت. نام بچه ها ماری و فریتز بود و هافمن نام آنها را به شخصیت هایش داد. اگر فندق شکن و شاه موش هافمن را بخوانید، تجزیه و تحلیل این اثر اصول اخلاقی را که نویسنده سعی داشته به کودکان منتقل کند به ما نشان می دهد.

داستان کوتاه این است: ماری و فریتز برای کریسمس آماده می شوند. پدرخوانده همیشه برای ماری اسباب بازی درست می کند. اما پس از کریسمس، معمولاً این اسباب بازی را می برند، زیرا بسیار ماهرانه ساخته شده است.

بچه ها به درخت کریسمس می آیند و می بینند که یک دسته کلی هدیه وجود دارد، دختر فندق شکن را پیدا می کند. از این اسباب بازی برای شکستن آجیل استفاده می شود. یک بار ماری با عروسک ها بازی کرد و نیمه شب موش ها به رهبری پادشاهشان ظاهر شدند. یک موش بزرگ با هفت سر بود.

سپس اسباب بازی ها به رهبری فندق شکن جان می گیرند و با موش ها می جنگند.

تحلیل مختصر

اگر تحلیلی از کار هافمن "فندق شکن" داشته باشید، قابل توجه است که نویسنده سعی کرده است نشان دهد که چقدر خوبی، شجاعت، رحمت مهم است، که نمی توان کسی را در دردسر رها کرد، باید کمک کرد، شجاعت نشان داد. ماری توانست نور او را در فندق شکن ناخوشایند ببیند. او از طبیعت خوب او خوشش آمد و تمام تلاش خود را کرد تا از حیوان خانگی خود در برابر برادر زننده فریتز که همیشه اسباب بازی را توهین می کرد محافظت کند.

با وجود همه چیز، او سعی می کند به فندق شکن کمک کند، به شاه موش گستاخ شیرینی می دهد تا به سرباز آسیبی نرساند. در اینجا شجاعت و شجاعت نشان داده شده است. ماری و برادرش، اسباب‌بازی‌ها و فندق شکن با هم متحد می‌شوند تا به هدف خود یعنی شکست دادن پادشاه موش برسند.

این اثر نیز بسیار معروف است و هافمن آن را زمانی خلق کرد که نیروهای فرانسوی به رهبری ناپلئون در سال 1814 به درسدن نزدیک شدند. در عین حال، شهر در توضیحات کاملا واقعی است. نویسنده در مورد زندگی مردم می گوید، چگونه آنها سوار قایق شدند، به دیدار یکدیگر رفتند، جشن ها را برگزار کردند و موارد دیگر.

وقایع افسانه در دو جهان رخ می دهد، این درسدن واقعی و همچنین آتلانتیس است. اگر تحلیلی بر اثر «دیگ طلایی» اثر هافمن انجام دهید، می‌بینید که نویسنده هماهنگی‌ای را توصیف می‌کند که در طول روز نمی‌توانید در زندگی معمولی آن را با آتش بیابید. شخصیت اصلی آنسلم دانش آموز است.

نویسنده سعی کرد به زیبایی از دره بگوید، جایی که گل های زیبا رشد می کنند، پرندگان شگفت انگیز پرواز می کنند، جایی که همه مناظر به سادگی باشکوه هستند. زمانی که روح سمندرها در آنجا زندگی می کرد، عاشق زنبق آتشین شد و ناخواسته باعث تخریب باغ شاهزاده فسفر شد. سپس شاهزاده این روح را به دنیای مردم راند و گفت که آینده سالامندر چگونه خواهد بود: مردم معجزات را فراموش می کنند ، او دوباره با محبوب خود ملاقات می کند ، آنها صاحب سه دختر می شوند. سالامندر زمانی می تواند به خانه بازگردد که دخترانش عاشقانی را بیابند که آماده اند باور کنند که معجزه ممکن است. سالامندر در اثر نیز می تواند آینده را ببیند و آن را پیش بینی کند.

آثار هافمن

باید بگویم نویسنده با اینکه آثار موسیقایی بسیار جذابی داشت، با این وجود او را به عنوان یک داستان نویس می شناسند. آثار هافمن برای کودکان بسیار محبوب است، برخی از آنها را می توان برای یک کودک کوچک و برخی برای یک نوجوان خواند. به عنوان مثال، اگر یک افسانه در مورد فندق شکن بگیریم، برای هر دو مناسب است.

"گلدان طلایی" افسانه ای نسبتاً جالب است، اما مملو از تمثیل ها و معانی دوگانه است که مبانی اخلاقی را نشان می دهد که در دوران دشوار ما مرتبط است، به عنوان مثال، توانایی دوست یابی و کمک، محافظت و نشان دادن شجاعت. .

کافی است «عروس سلطنتی» را به یاد بیاوریم - اثری که بر اساس اتفاقات واقعی ساخته شده بود. ما در مورد املاکی صحبت می کنیم که در آن یک دانشمند با دخترش زندگی می کند.

یک پادشاه زیرزمینی بر سبزیجات حکومت می کند، او و همراهانش به باغ آنا می آیند و آنجا را اشغال می کنند. آنها رویای این را دارند که روزی فقط انسان-سبزیجات در کل زمین زندگی کنند. همه چیز از آنجا شروع شد که آنا یک انگشتر خارق العاده پیدا کرد...

تساخس

علاوه بر داستان هایی که در بالا توضیح داده شد، آثار دیگری از این نوع توسط ارنست تئودور آمادئوس هافمن وجود دارد - "تساخ کوچک، ملقب به زینوبر". روزی روزگاری یک آدم عجیب غریب وجود داشت. پری به او رحم کرد.

او تصمیم گرفت به او سه تار مو بدهد که خاصیت جادویی دارند. به محض اینکه چیزی در جایی که تساخس است، مهم یا با استعداد اتفاق می افتد، یا یکی از این قبیل می گوید، همه فکر می کنند که او این کار را کرده است. و اگر کوتوله حقه‌های کثیفی انجام دهد، همه به دیگران فکر می‌کنند. نوزاد با داشتن چنین هدیه ای در بین مردم نابغه می شود، او به زودی وزیر می شود.

"ماجراجویی شب سال نو"

یک بار، درست در شب قبل از سال نو، یک رفیق سرگردان به برلین آمد، جایی که یک داستان کاملاً جادویی برای او اتفاق افتاد. او در برلین با جولیا، معشوقش آشنا می شود.

چنین دختری واقعا وجود داشت. هافمن به او موسیقی آموخت و عاشق بود، اما بستگانش جولیا را با دیگری نامزد کردند.

"داستان انعکاس گمشده"

یک واقعیت جالب این است که به طور کلی، در آثار نویسنده، عرفان جایی در کمین است و ارزش صحبت در مورد غیر معمول را ندارد. هافمن با ترکیب ماهرانه طنز و اصول اخلاقی، احساسات و عواطف، دنیای واقعی و غیر واقعی، توجه کامل خواننده خود را به خود جلب می کند.

این واقعیت را می توان در اثر جالب «داستان انعکاس گمشده» جستجو کرد. اراسموس اسپیکر خیلی دوست داشت از ایتالیا دیدن کند که توانست به آن دست یابد، اما در آنجا با دختر زیبای جولیت آشنا شد. او کار بدی انجام داد که در نتیجه مجبور شد به خانه برود. او با گفتن همه چیز به ژولیت، می گوید که دوست دارد برای همیشه با او بماند. او در پاسخ از او می خواهد که بازتاب خود را ارائه دهد.

کارهای دیگر

باید بگویم که آثار معروف هافمن در ژانرهای مختلف و برای سنین مختلف هستند. مثلاً عرفانی «داستان ارواح».

هافمن به شدت به سمت عرفان گرایش پیدا می کند، که می توان آن را در داستان هایی در مورد خون آشام ها، درباره یک راهبه کشنده، درباره یک مرد شنی و همچنین در مجموعه ای از کتاب ها به نام "مطالعات شبانه" مشاهده کرد.

یک داستان خنده دار جالب در مورد ارباب کک ها، که در آن در مورد پسر یک تاجر ثروتمند صحبت می کنیم. او از کاری که پدرش انجام می دهد خوشش نمی آید و قرار نیست همان مسیر را طی کند. این زندگی برای او نیست و او سعی می کند از واقعیت فرار کند. با این حال، او به طور غیرمنتظره دستگیر می شود، اگرچه دلیل آن را نمی داند. مشاور خصوصی می خواهد مجرم را پیدا کند و چه مجرم مجرم باشد چه نباشد، علاقه ای ندارد. او مطمئناً می داند که هر فردی می تواند نوعی گناه را بیابد.

در بیشتر آثار ارنست تئودور آمادئوس هافمن، نمادها، اسطوره ها و افسانه های زیادی وجود دارد. تقسیم بندی افسانه ها بر اساس سن به طور کلی دشوار است. به عنوان مثال، فندق شکن را در نظر بگیرید، این داستان بسیار جذاب است، پر از ماجراها و عشق است، اتفاقاتی که برای مریم رخ می دهد، که برای کودکان و نوجوانان بسیار جالب خواهد بود و حتی بزرگسالان آن را با لذت بازخوانی می کنند.

بر اساس این اثر، کارتون فیلمبرداری می شود، نمایش، باله و... به کرات روی صحنه می رود.

در عکس - اولین اجرای فندق شکن در تئاتر ماریینسکی.

اما درک سایر آثار ارنست هافمن ممکن است برای کودک کمی دشوار باشد. برخی افراد کاملا آگاهانه به سراغ این آثار می آیند تا از سبک خارق العاده هافمن، ترکیب عجیب او لذت ببرند.

وقتی شخصی از جنون رنج می‌برد، مرتکب نوعی جنایت می‌شود، هافمن توسط این موضوع جذب می‌شود، او یک "سمت تاریک" دارد. اگر فردی تخیل داشته باشد، احساسات داشته باشد، می تواند به جنون بیفتد و خودکشی کند. هافمن برای نوشتن داستان «مرد شنی» به مطالعه آثار علمی درباره بیماری ها و مؤلفه های بالینی پرداخت. داستان کوتاه توجه محققان را به خود جلب کرد، از جمله زیگموند فروید بود که حتی مقاله خود را به این اثر اختصاص داد.

هرکسی خودش تصمیم می گیرد که در چه سنی کتاب های هافمن را بخواند. برخی زبان بیش از حد سورئال او را کاملاً درک نمی کنند. با این حال، به محض شروع خواندن اثر، ناخواسته به این دنیای مرکب عرفانی و دیوانه کشیده می شوید، جایی که یک گنوم در شهری واقعی زندگی می کند، جایی که ارواح در خیابان ها راه می روند و مارهای جذاب به دنبال شاهزاده های زیبای خود می گردند.

داستان های هافمن و بهترین اثر او - فندق شکن. مرموز و غیر معمول، با عمیق ترین معنا و بازتاب واقعیت. خواندن داستان های هافمن توسط صندوق طلایی ادبیات جهان توصیه می شود.

داستان های هافمن خوانده می شود

1. نام

بیوگرافی مختصر هافمن

ارنست تئودور ویلهلم هافمن که اکنون با نام ارنست تئودور آمادئوس هافمن شناخته می شود، در سال 1776 در کونیگزبرگ به دنیا آمد. هافمن در بزرگسالی نام خود را تغییر داد و به افتخار موتزارت، آهنگسازی که آثارش را تحسین می کرد، آمادئوس را به آن اضافه کرد. و این نام بود که به نماد نسل جدیدی از افسانه هافمن تبدیل شد که هم بزرگسالان و هم کودکان با هیجان شروع به خواندن آن کردند.

هافمن نویسنده و آهنگساز مشهور آینده در خانواده یک وکیل به دنیا آمد، اما پدرش زمانی که پسر هنوز خیلی جوان بود از مادرش طلاق گرفت. ارنست توسط مادربزرگ و عمویش بزرگ شد که اتفاقاً به عنوان وکیل نیز فعالیت می کرد. این او بود که شخصیت خلاقی را در پسر پرورش داد و توجه او را به میل او به موسیقی و طراحی جلب کرد، اگرچه او اصرار داشت که هافمن مدرک حقوق بگیرد و در حقوق کار کند تا استاندارد زندگی قابل قبولی را تضمین کند. ارنست تا پایان عمر از او سپاسگزار بود، زیرا همیشه نمی شد با هنر امرار معاش کرد و این اتفاق افتاد که مجبور شد از گرسنگی بمیرد.

در سال 1813 ، هافمن ارثی دریافت کرد ، اگرچه اندک بود ، اما به او اجازه داد روی پاهای خود بایستد. درست در آن زمان، او قبلاً در برلین شغلی پیدا کرده بود که اتفاقاً بسیار مفید بود، زیرا هنوز زمان برای وقف خود به هنر وجود داشت. در آن زمان بود که هافمن برای اولین بار به ایده های شگفت انگیزی که در سرش معلق بود فکر کرد.

نفرت از همه جلسات و مهمانی های اجتماعی باعث شد که هافمن به تنهایی مشروب بنوشد و اولین کارهایش را در شب بنویسد که آنقدر وحشتناک بود که او را به ناامیدی کشاند. با این حال، حتی در آن زمان او چندین اثر نوشت که در خور توجه است، اما حتی آن ها نیز به رسمیت شناخته نشدند، زیرا حاوی طنز بی ابهام بودند و در آن زمان برای منتقدان جذاب نبودند. این نویسنده در خارج از سرزمین خود بسیار محبوب شد. در کمال تاسف ما، هافمن سرانجام بدن خود را با یک سبک زندگی ناسالم خسته کرد و در سن 46 سالگی درگذشت و افسانه های هافمن، همانطور که در رویای او بود، جاودانه شد.

تعداد کمی از نویسندگان چنین توجهی به زندگی خود داشته اند، اما بر اساس زندگی نامه هافمن و آثار او، شعر شب هافمن و اپرای قصه های هافمن ساخته شد.

خلاقیت هافمن

زندگی خلاقانه هافمن کوتاه بود. او اولین مجموعه را در سال 1814 منتشر کرد و پس از 8 سال رفت.

اگر بخواهیم به نحوی مشخص کنیم که هافمن در چه جهتی نوشته است، او را رئالیست رمانتیک می نامیم. مهمترین چیز در آثار هافمن چیست؟ یک خط در میان تمام آثار او آگاهی از تفاوت عمیق بین واقعیت و ایده آل و درک این است که همانطور که خودش گفته است نمی توان از زمین خارج شد.

کل زندگی هافمن یک مبارزه مداوم است. برای نان، برای فرصت آفرینش، برای احترام به خود و آثارتان. افسانه های هافمن، که هم به کودکان و هم به والدین آنها توصیه می شود بخوانند، این مبارزه، قدرت گرفتن تصمیمات دشوار و حتی قدرت بیشتر برای تسلیم نشدن در صورت شکست را نشان می دهد.

اولین داستان هافمن، داستان دیگ طلایی بود. قبلاً از آن مشخص شد که یک نویسنده از زندگی روزمره معمولی قادر به ایجاد یک معجزه افسانه است. در آنجا، افراد و اشیا جادوی واقعی هستند. مانند همه رمانتیک های آن زمان، هافمن به همه چیز عرفانی علاقه دارد، هر چیزی که معمولاً در شب اتفاق می افتد. یکی از بهترین آثار مرد شنی بود. نویسنده با ادامه موضوع مکانیسم هایی که زنده می شوند، یک شاهکار واقعی ایجاد کرد - افسانه فندق شکن و پادشاه موش (برخی منابع همچنین آن را فندق شکن و پادشاه موش می نامند). افسانه های هافمن برای کودکان نوشته شده است، اما موضوعات و مشکلاتی که آنها به آن دست می زنند کاملاً کودکانه نیستند.

"باید به شما، خواننده محترم، بگویم که من ... بیش از یک بار
امکان گرفتن و پوشیدن تصاویر افسانه ای به شکل تعقیب شده وجود داشت ...
آنجاست که من جرات ادامه ساختن ملک را پیدا می کنم
تبلیغات، بسیار لذت بخش برای من ارتباط با انواع فوق العاده
چهره ها و موجودات غیر قابل درک برای ذهن، و حتی دعوت بیشتر
افراد جدی برای پیوستن به جامعه عجیب و غریب آنها.
اما من فکر می کنم شما این جسارت را برای وقاحت نمی گیرید و فکر نمی کنید
از طرف من کاملاً معذرت خواهی است که می خواهم شما را از تنگنا بیرون بکشم
دایره ای از زندگی روزمره و به روشی بسیار خاص برای سرگرم کردن، منجر به زندگی شخص دیگری می شود
شما منطقه ای که در نهایت با آن پادشاهی در هم تنیده شده اید،
جایی که روح انسان داوطلبانه بر زندگی و هستی واقعی حکومت می کند.
(E.T.A. هافمن)

حداقل سالی یک بار، یا بهتر است بگوییم در پایان سال، همه به نوعی ارنست تئودور آمادئوس هافمن را به یاد می آورند. تصور تعطیلات سال نو و کریسمس بدون اجرای گسترده ای از فندق شکن - از باله کلاسیک گرفته تا نمایش های یخی دشوار است.

این واقعیت در عین حال خوشحال کننده و غم انگیز است، زیرا اهمیت هافمن با نوشتن افسانه معروف در مورد عجایب عروسکی از بین نمی رود. تأثیر او بر ادبیات روسیه واقعاً عظیم است. «ملکه بیل» پوشکین، «داستان‌های پترزبورگ» و «دماغ» گوگول، «دوگانه» داستایوفسکی، «شیطان» بولگاکف و «استاد و مارگاریتا» - پشت همه این آثار سایه نویسنده بزرگ آلمانی به‌طور نامرئی معلق است. دایره ادبی که توسط ام. زوشچنکو، ال. لونتس، وی. کاورین و دیگران تشکیل شد، مانند مجموعه داستان های هافمن، «برادران سراپیون» نام داشت. گلب سامویلوف، نویسنده بسیاری از داستان های ترسناک طنز آمیز گروه آگاتا کریستی، نیز به عشق خود به هافمن اعتراف می کند.
بنابراین، قبل از حرکت مستقیم به فندق شکن نمادین، باید چیزهای بسیار جالب تری را بگوییم ...

رنج قانونی کاپل مایستر هافمن

"کسی که رؤیای بهشتی را گرامی داشت، برای همیشه محکوم به عذاب زمینی است."
(E.T.A. Hoffmann "در کلیسای یسوعی در جی.")

زادگاه هافمن امروزه بخشی از فدراسیون روسیه است. اینجا کالینینگراد، کونیگزبرگ سابق است، جایی که در 24 ژانویه 1776 پسر کوچکی با نام سه گانه ارنست تئودور ویلهلم، مشخصه آلمانی ها به دنیا آمد. من هیچ چیز را اشتباه نمی گیرم - نام سوم دقیقاً ویلهلم بود ، اما قهرمان ما از کودکی چنان به موسیقی وابسته شد که قبلاً در بزرگسالی آن را به افتخار "تو می دانی" به آمادئوس تغییر داد.

تراژدی اصلی زندگی هافمن برای یک فرد خلاق اصلاً جدید نیست. این تضاد ابدی بود بین میل و امکان، دنیای رویاها و ابتذال واقعیت، بین آنچه باید باشد و آنچه هست. روی قبر هافمن نوشته شده است: "او به عنوان یک وکیل، به عنوان نویسنده، به عنوان یک موسیقیدان و به عنوان یک نقاش به همان اندازه خوب بود.". هرچی نوشته شده درسته و با این حال، چند روز پس از تشییع جنازه، اموال او برای تسویه بدهی با طلبکاران زیر چکش می رود.

قبر هافمن

حتی شهرت پس از مرگ برای هافمن آنطور که باید به دست نیامد. قهرمان ما از اوایل کودکی تا زمان مرگش فقط موسیقی را حرفه واقعی خود می دانست. او برای او همه چیز بود - خدا، معجزه، عشق، عاشقانه ترین هنر ...

این. هافمن "نماهای جهانی گربه مور":

"-... تنها یک فرشته نور وجود دارد که می تواند بر دیو شیطان غلبه کند. این یک فرشته روشن است - روح موسیقی که غالباً و پیروزمندانه از روح من برخاسته است ، با شنیدن صدای قدرتمند او ، همه غم های زمینی بی حس می شوند.
- من همیشه، - مشاور شروع کرد، - من همیشه معتقد بودم که موسیقی بیش از حد بر شما تأثیر می گذارد، علاوه بر این، تقریباً مخرب، زیرا در طول اجرای یک خلاقیت شگفت انگیز به نظر می رسید که تمام وجود شما با موسیقی نفوذ کرده است، حتی ویژگی های شما مخدوش شده است. چهره ها. رنگ پریده شدی، نمی توانستی کلمه ای به زبان بیاوری، فقط آهی کشیدی و اشک ریختی و سپس، مسلح به تلخ ترین تمسخر، طنزی عمیقاً آزاردهنده، به هرکسی که می خواست کلمه ای در مورد خلقت استاد بگوید حمله کردی..."

از زمانی که موسیقی می نویسم، تمام نگرانی هایم، تمام دنیا را فراموش می کنم. زیرا دنیایی که از هزار صدا در اتاق من، زیر انگشتانم برمی خیزد، با هر چیزی که بیرون از آن است ناسازگار است.

هافمن در سن 12 سالگی ارگ، ویولن، چنگ و گیتار می نواخت. او همچنین نویسنده اولین اپرای عاشقانه "Ondine" شد. حتی اولین اثر ادبی هافمن، The Cavalier Gluck، درباره موسیقی و یک موسیقیدان بود. و این مرد، گویی برای دنیای هنر خلق شده است، تقریباً باید تمام زندگی خود را به عنوان وکیل کار می کرد و به یاد فرزندانش عمدتاً یک نویسنده باقی می ماند که آهنگسازان دیگر بر روی آثار او "حرفه ای کردند". علاوه بر پیوتر ایلیچ با فندق شکن، می توان از آر. شومان (کرایسلریان)، آر. واگنر (هلندی پرنده)، آ. ش. آدام (ژیزل)، جی. افنباخ (قصه های هافمن)، پی. خاندمیتا ("کاردیلاک").

برنج. E. T. A. Hoffmann.

هافمن رک و پوست کنده از کار خود به عنوان وکیل متنفر بود، آن را با صخره پرومتئوس مقایسه کرد، آن را "دکه دولتی" نامید، اگرچه این مانع از آن نشد که او یک مقام مسئول و وظیفه شناس باشد. او تمام امتحانات آموزشی پیشرفته را با نمرات عالی گذراند و ظاهراً هیچ کس از کار او شکایتی نداشت. با این حال، حرفه هافمن به عنوان وکیل نیز به دلیل ماهیت تکانشی و کنایه آمیز او کاملاً موفق نبود. یا عاشق شاگردانش می شود (هافمن به عنوان معلم موسیقی کار می کرد)، یا کاریکاتورهایی از افراد محترم می کشد، یا به طور کلی رئیس پلیس کامپتس را در تصویری بسیار ناخوشایند از مشاور Knarrpanty در داستان خود "Lord of the Fleas" به تصویر می کشد. .

این. هافمن "ارباب کک ها":
کنارپانتی در پاسخ به این که مجرم را تنها در صورتی می توان شناسایی کرد که حقیقت جنایت ثابت شود، این عقیده را مطرح کرد که قبل از هر چیز یافتن شرور مهم است و جنایت ارتکابی خود به خود فاش خواهد شد.
... اندیشیدن، کنارپانتی معتقد بود، به خودی خود، عملیات خطرناکی است و تفکر افراد خطرناک از همه بیشتر خطرناک است.

پرتره هافمن

هافمن از چنین تمسخری خلاص نشد. برای او به دلیل توهین به مقامی پرونده قضایی تشکیل شد. فقط وضعیت سلامتی (هافمن در آن زمان تقریباً به طور کامل فلج شده بود) اجازه نمی داد نویسنده به دادگاه کشیده شود. داستان "ارباب کک ها" به دلیل سانسور به شدت فلج شد و تنها در سال 1908 به طور کامل منتشر شد ...
ناسازگاری هافمن به این واقعیت منجر شد که او دائماً منتقل می شد - یا به پوزنان، سپس به پلاک، سپس به ورشو... فراموش نکنید که در آن زمان بخش قابل توجهی از لهستان متعلق به پروس بود. به هر حال ، همسر هافمن نیز لهستانی شد - میکالینا تشسینسایا (نویسنده با محبت او را "میشکا" نامید). معلوم شد میخالینا همسر فوق العاده ای است که با استواری تمام سختی های زندگی را با شوهر بی قرار خود تحمل می کند - در مواقع سخت از او حمایت می کند ، راحتی را فراهم می کند ، تمام خیانت ها و مشروبات الکلی و همچنین کمبود مداوم پول را می بخشد.

نویسنده A. Gints-Godin از هافمن به عنوان مرد کوچکی یاد می کند که همیشه با همان دمپایی فرسوده، هرچند خوش تراش و قهوه ای بلوطی راه می رفت، حتی در خیابان با لوله کوتاهی که از آن ابرهای غلیظ بیرون می زد، به ندرت جدا می شد. از دود که در یک اتاق کوچک زندگی می کرد و در عین حال طنز طعنه آمیزی داشت.

اما با این حال، بزرگترین شوک ها به زوج هافمن با شروع جنگ با ناپلئون وارد شد، که قهرمان ما بعداً شروع به درک او تقریباً به عنوان یک دشمن شخصی کرد (حتی داستان در مورد تساخ کوچک برای بسیاری از آن زمان طنز ناپلئون به نظر می رسید). هنگامی که نیروهای فرانسوی وارد ورشو شدند، هافمن بلافاصله شغل خود را از دست داد، دخترش درگذشت و همسر بیمارش مجبور شد نزد والدینش فرستاده شود. برای قهرمان ما زمان محرومیت و سرگردانی فرا می رسد. او به برلین نقل مکان می کند و سعی می کند موسیقی بسازد، اما بی نتیجه است. هافمن با کشیدن و فروش کاریکاتورهای ناپلئون زنده می ماند. و از همه مهمتر ، دومین "فرشته نگهبان" دائماً به او با پول کمک می کند - دوستش از دانشگاه کونیگزبرگ و اکنون بارون تئودور گوتلیب فون گیپل.

تئودور گوتلیب فون هیپل.

سرانجام، به نظر می رسد رویاهای هافمن به حقیقت می پیوندند - او به عنوان مدیر گروه در یک تئاتر کوچک در شهر بامبرگ شغلی پیدا می کند. کار در تئاتر استان پول زیادی به همراه نداشت ، اما قهرمان ما به روش خود خوشحال است - او هنر مورد نظر را در پیش گرفت. در تئاتر، هافمن "هم ادغام کننده و هم دروگر" است - آهنگساز، کارگردان، دکوراتور، رهبر ارکستر، نویسنده لیبرتو... در طول تور گروه تئاتر در درسدن، او خود را در میان نبردهایی با ناپلئون در حال عقب نشینی، و حتی از دور منفورترین امپراتور را می بیند. والتر اسکات بعداً برای مدت طولانی شکایت خواهد کرد که به گفته آنها، هافمن در انبوه مهمترین رویدادهای تاریخی افتاده است و به جای اصلاح آنها، داستان های عجیب خود را پاشیده است.

زندگی تئاتری هافمن زیاد دوام نیاورد. بعد از اینکه افرادی که به گفته او از هنر چیزی نمی فهمیدند، شروع به مدیریت تئاتر کردند، کار غیرممکن شد.
دوست گیپل دوباره به کمک آمد. هافمن با مشارکت مستقیم خود به عنوان مشاور در دادگاه استیناف برلین مشغول به کار شد. بودجه برای زندگی وجود داشت، اما حرفه یک موسیقیدان باید فراموش می شد.

از دفتر خاطرات E. T. A. Hoffmann، 1803:
"اوه، درد، من بیشتر و بیشتر یک شورای ایالتی می شوم! چه کسی سه سال پیش به این فکر می کرد! الهه در حال فرار است، آینده در میان گرد و غبار بایگانی تاریک و تاریک به نظر می رسد... نیت من کجاست، نقشه های زیبای من برای هنر کجاست؟

خودنگاره هافمن

اما پس از آن، به طور کاملا غیر منتظره برای هافمن، او شروع به کسب شهرت به عنوان یک نویسنده کرد.
نمی توان گفت که هافمن کاملاً تصادفی نویسنده شد. مانند هر فرد همه کاره، از جوانی اشعار و داستان می نوشت، اما هرگز آنها را هدف اصلی زندگی خود نمی دانست.

از نامه ای از E.T.A. هافمن تی.جی. هیپل، فوریه 1804:
"چیزی بزرگ در شرف وقوع است - برخی از آثار هنری در شرف خروج از هرج و مرج هستند. چه یک کتاب باشد، یک اپرا یا یک تصویر - quod diis placebit ("هر چه خدایان بخواهند"). نظر شما چیست، آیا نباید یک بار دیگر از صدراعظم بزرگ (یعنی خدا - S.K.) بپرسم که آیا من توسط یک هنرمند خلق شده ام یا یک موسیقیدان؟

با این حال، اولین آثار منتشر شده داستان های پریان نبود، بلکه مقالات انتقادی درباره موسیقی بود. آنها در روزنامه لایپزیگ عمومی موسیقی منتشر شد، جایی که سردبیر دوست خوب هافمن، یوهان فردریش روچلیتز بود.
در سال 1809، داستان کوتاه هافمن "کاوالیر گلوک" در روزنامه منتشر شد. و اگرچه او شروع به نوشتن آن به عنوان نوعی مقاله انتقادی کرد ، اما نتیجه یک اثر ادبی تمام عیار بود ، جایی که در میان تأملات در مورد موسیقی ، یک طرح دوگانه مرموز ، مشخصه هافمن ظاهر می شود. به تدریج، نوشتن هافمن را مجذوب خود می کند. در سال‌های 14-1813، زمانی که اطراف درسدن از صدف‌ها می‌لرزید، قهرمان ما به جای توصیف تاریخی که در کنار او اتفاق می‌افتد، با شور و شوق داستان پریان "گلدان طلا" را نوشت.

از نامه هافمن به کونز، 1813:
"جای تعجب نیست که در زمان غم انگیز و بدبخت ما ، هنگامی که یک شخص به سختی از روز به روز زنده می ماند و هنوز باید از آن شادی کند ، نوشتن مرا بسیار مجذوب کرده است - به نظر من پادشاهی شگفت انگیزی قبلاً باز شده است. من که از دنیای درونم زاده می شوم و جسم گرفتن مرا از دنیای بیرون جدا می کند.

عملکرد شگفت انگیز هافمن به ویژه چشمگیر است. بر کسی پوشیده نیست که نویسنده عاشق پرشور "مطالعه شراب" در انواع غذاخوری ها بود. هافمن که تقریباً عصر بعد از کار جمع می شد، به خانه می آمد و در عذاب بی خوابی، شروع به نوشتن می کرد. می گویند وقتی خیالات وحشتناک از کنترل خارج شد، همسرش را بیدار کرد و در حضور او به نوشتن ادامه داد. شاید دقیقاً از اینجاست که پیچش‌های داستانی بیش از حد و عجیب و غریب اغلب در داستان‌های پریان هافمن یافت می‌شود.

صبح روز بعد، هافمن قبلاً در محل کار خود نشسته بود و با پشتکار درگیر وظایف قانونی نفرت انگیز بود. ظاهراً سبک زندگی ناسالم نویسنده را به گور برده است. او به بیماری نخاع مبتلا شد و آخرین روزهای زندگی خود را کاملاً فلج گذراند و فقط از پنجره باز به دنیا فکر می کرد. هافمن در حال مرگ تنها 46 سال داشت.

این. هافمن "پنجره گوشه":
«- ... خودم را به یاد یک نقاش دیوانه پیر می اندازم که روزها در مقابل بوم رنگ آمیزی که در یک قاب قرار داده شده بود می نشست و زیبایی های متنوع یک تصویر مجلل و باشکوه را که به تازگی تکمیل کرده بود برای همه کسانی که به سراغش می آمدند تمجید می کرد. . من باید از آن زندگی خلاقانه فعال که سرچشمه آن در خود من است که به شکل های جدید تجسم یافته، به کل جهان مربوط می شود دست بکشم. روح من باید در سلولم پنهان شود ... این پنجره برای من تسلی است: اینجا زندگی دوباره با همه تنوعش بر من ظاهر شد و احساس می کنم که هیاهوی بی پایانش چقدر به من نزدیک است. بیا برادر، از پنجره بیرون را نگاه کن!

ته دوتایی افسانه های هافمن

او ممکن است اولین کسی باشد که دو نفره را به تصویر کشیده است، وحشت این موقعیت پیش ادگار است
توسط. او تأثیر هافمن بر او را رد کرد و گفت که او اهل عشق آلمانی نیست.
و از روح خودش وحشتی که می بیند متولد می شود... شاید
شاید تفاوت بین آنها دقیقاً در این باشد که ادگار آلن پو هوشیار و هافمن مست است.
هافمن چند رنگ، کالیدوسکوپیک، ادگار در دو یا سه رنگ، در یک قاب است.
(یو. اولشا)

در دنیای ادبی معمولاً از هافمن به عنوان یک رمانتیک یاد می شود. من فکر می کنم که خود هافمن با چنین طبقه بندی استدلال نمی کند ، اگرچه در میان نمایندگان رمانتیسیسم کلاسیک او از بسیاری جهات یک گوسفند سیاه به نظر می رسد. رمانتیک های اولیه مانند تیک، نوالیس، وکنرودر خیلی دور بودند... نه تنها از مردم... بلکه از زندگی به طور کلی. آنها تضاد بین آرزوهای بلند روح و نثر مبتذل بودن را با انزوا از این موجود، با فرار به چنین ارتفاعات کوهستانی رویاها و رویاهای خود حل کردند که کمتر خواننده مدرنی است که صراحتاً صفحات کتاب را از دست ندهد. اسرار مخفی روح."

«پیش از این، او به‌ویژه در نوشتن داستان‌های شاد و سرزنده که کلارا با لذتی غیرواقعی به آن‌ها گوش می‌داد مهارت داشت. حالا آفریده‌های او غم‌انگیز، نامفهوم، بی‌شکل شده بودند، و اگرچه کلارا که از او دریغ می‌کرد، در این مورد صحبت نمی‌کرد، او هنوز به راحتی حدس می‌زد که چقدر او را خوشحال نمی‌کنند. ... نوشته های ناتانائل به طور قابل ملاحظه ای خسته کننده بود. عصبانیت او از روحیه سرد و غیرعادی کلارا هر روز بیشتر می شد. کلارا همچنین نتوانست بر نارضایتی خود از عرفان تاریک، غم انگیز و کسل کننده ناتانائیل غلبه کند، و بنابراین، به طور نامحسوس برای خود، قلب های آنها بیشتر و بیشتر تقسیم می شد.

هافمن موفق شد روی خط باریک بین رمانتیسم و ​​رئالیسم بایستد (بعداً در این خط یک سری کلی از کلاسیک ها شیار واقعی را شخم خواهند زد). البته او با آرزوهای بلند رمانتیک ها، افکار آنها در مورد آزادی خلاق، در مورد بی قراری خالق در این جهان بیگانه نبود. اما هافمن نمی خواست هم در سلول انفرادی «من» انعکاسی خود بنشیند و هم در قفس خاکستری زندگی روزمره. او گفت: "نویسندگان نباید بازنشسته شوند، بلکه برعکس، در میان مردم زندگی کنند، زندگی را در همه جلوه های آن مشاهده کنند.".

و مهمتر از همه، من معتقدم که به دلیل نیاز به ارسال، علاوه بر خدمت به هنر، یک خدمت دولتی، دید وسیع تری نسبت به چیزها پیدا کردم و تا حد زیادی از خودخواهی که به دلیل آن هنرمندان حرفه ای، به اصطلاح، خیلی غیرقابل خوردن هستند.»

هافمن در افسانه هایش با قابل تشخیص ترین واقعیت با باورنکردنی ترین فانتزی روبرو شد. در نتیجه یک افسانه به زندگی تبدیل شد و زندگی به یک افسانه تبدیل شد. دنیای هافمن یک کارناوال رنگارنگ است، جایی که یک ماسک پشت یک ماسک پنهان می شود، جایی که فروشنده سیب می تواند جادوگر باشد، لیندگوست آرشیودار - سالامندر قدرتمند، فرمانروای آتلانتیس ("گلدن گلدان")، کانونی از یتیم خانه دوشیزگان نجیب - یک پری ("Tsakhes کوچک ...")، Peregrinus Tik در نقش پادشاه Sekakis، و دوستش Pepush در نقش خار Czeherit ("ارباب کک ها"). تقریباً همه شخصیت‌ها دارای کفی دوگانه هستند، آنها به طور همزمان در دو جهان وجود دارند. نویسنده از نزدیک امکان وجود چنین وجودی را می دانست ...

دیدار پرگرین با استاد فلی. برنج. ناتالیا شالینا.

در بالماسکه هافمن، گاهی اوقات نمی توان فهمید که بازی در کجا به پایان می رسد و زندگی شروع می شود. غریبه ای که ملاقات کرده است می تواند در یک مجلسی قدیمی بیرون بیاید و بگوید: "من یک جنتلمن گلیچ هستم" و اجازه دهید خواننده خودش را متحیر کند: این مرد دیوانه ای که نقش یک آهنگساز بزرگ را بازی می کند یا خود آهنگساز که آمده است کیست. از گذشته. بله، و رؤیای آنسلم در بوته‌های سنجد مارهای طلایی را می‌توان به «تنباکوی مفید» که مصرف می‌کند (احتمالاً تریاک، که در آن زمان بسیار رایج بود) نسبت داد.

مهم نیست که چقدر داستان های هافمن عجیب به نظر می رسد، آنها به طور جدایی ناپذیری با واقعیت اطراف ما پیوند دارند. اینجا Tsakhes کوچک است - یک آدم بدجنس و شریر. اما او فقط باعث تحسین اطرافیانش می شود، زیرا او دارای موهبت شگفت انگیزی است، "به موجب آن هر چیز شگفت انگیزی که هر کس دیگری در حضور او فکر می کند، می گوید یا انجام می دهد به او نسبت داده می شود و او در جمع زیبا، افراد منطقی و باهوش، زیبا، معقول و باهوش شناخته می شوند. آیا واقعاً چنین افسانه ای است؟ و آیا واقعاً چنین معجزه ای است که افکار مردمی که پرگرینوس با کمک یک لیوان جادویی می خواند از کلمات آنها جدا شود.

E.T.A. Hoffmann "Lord of the Fleas":
«فقط می توان یک چیز را گفت، اینکه بسیاری از سخنان با افکار مرتبط با آنها کلیشه شده است. بنابراین، به عنوان مثال، عبارت: "توصیه خود را به من رد نکن" با این فکر مطابقت دارد: "او به اندازه کافی احمق است و فکر می کند که من واقعاً در موردی که قبلاً تصمیم گرفته ام به مشاوره او نیاز دارم ، اما این او را تملق می کند!". "من کاملاً به شما متکی هستم!" - "من مدتهاست می دانستم که تو یک رذل هستی" و غیره. در نهایت باید به این نکته نیز اشاره کرد که بسیاری در طی مشاهدات میکروسکوپی او، پرگرینوس را در دشواری های قابل توجهی فرو بردند. به عنوان مثال، اینها جوانانی بودند که از همه چیز به بیشترین شور و شوق رسیدند و از جویبار جوشان با شکوه ترین فصاحت سرازیر شدند. در میان آنها، جوانترین شاعران خود را زیباترین و خردمندانه ترین بیان کردند، سرشار از خیال و نبوغ و عمدتاً توسط خانم ها مورد تحسین قرار گرفتند. در یک ردیف با آنها زنان نویسنده ای ایستاده بودند که به قول خودشان، گویی در خانه، در عمیق ترین اعماق وجود، در تمام ظریف ترین مسائل فلسفی و مناسبات زندگی اجتماعی مسئول بودند... او نیز ضربه خورد. با آنچه در مغز این افراد بر او نازل شد. او همچنین درهم تنیدگی عجیبی از رگها و اعصاب را در آنها دید، اما بلافاصله متوجه شد که درست در خلال فصیح ترین سخنان آنها در مورد هنر، علم و به طور کلی در مورد مسائل عالی زندگی، این رشته های عصبی نه تنها به اعماق زمین نفوذ نمی کنند. مغز، اما، برعکس، در جهت مخالف توسعه یافته است، به طوری که هیچ بحثی در مورد تشخیص واضح افکار آنها وجود ندارد.

در مورد تضاد غیرقابل حل بدنام بین روح و ماده، هافمن اغلب مانند اکثر مردم با کمک کنایه با آن کنار می آید. نویسنده گفت که "بزرگترین تراژدی باید از طریق یک جوک خاص ظاهر شود."

مشاور بنزون ​​گفت: "-" بله، - این شوخ طبعی است، این جوان خاص، که در دنیای یک فانتزی فاسد و دمدمی مزاج متولد شده است، این طنز است، که شما مردان بی رحم، خودتان نمی دانید چه کسی باید باشد. او را به عنوان - شاید برای یک فرد تأثیرگذار و نجیب، پر از همه نوع فضایل، در نظر بگیرید. بنابراین، دقیقاً همین طنز است که شما با کمال میل به دنبال آن هستید که ما را به عنوان چیزی عالی و زیبا بفرستید، درست در همان لحظه ای که هر چیزی را که برای ما عزیز و عزیز است، سعی می کنید با تمسخر گزنده نابود کنید!

Chamisso رمانتیک آلمانی حتی هافمان را «نخستین طنزپرداز ما» نامید. کنایه به طرز عجیبی از ویژگی های رمانتیک آثار نویسنده جدا نشدنی بود. من همیشه شگفت زده بودم که چگونه قطعات متنی کاملا عاشقانه، که هافمن به وضوح از صمیم قلب نوشته است، بلافاصله در پاراگراف زیر مورد تمسخر قرار می گیرد - اما اغلب، بدون سوء نیت. قهرمانان رمانتیک او اکنون در اطراف بازنده‌های رویایی هستند، مانند آنسلم دانشجو، اکنون عجیب و غریب، مانند پرگرینوس، سوار بر اسب چوبی، اکنون مالیخولیایی عمیق، مانند بالتازار از عشق در انواع بیشه‌ها و بوته‌ها رنج می‌برند. حتی گلدان طلایی از افسانه ای به همین نام برای اولین بار به عنوان ... یک وسیله توالت شناخته شده تصور شد.

از نامه ای از E.T.A. هافمن تی.جی. هیپل:
«به این فکر کردم که داستانی بنویسم که چگونه یک دانش آموز عاشق مار سبز رنگی می شود که زیر یوغ یک بایگان ظالم است. و به عنوان جهیزیه برای او یک گلدان طلایی دریافت می کند که برای اولین بار ادرار می کند که در آن تبدیل به میمون می شود.

این. هافمن "ارباب کک ها":

«طبق رسم قدیمی و سنتی، قهرمان داستان در صورت هیجان شدید احساسی باید به جنگل یا حداقل به بیشه‌ای خلوت فرار کند. ...به علاوه در هیچ نخلستان داستان عاشقانه نباید خش خش برگ ها یا آه و زمزمه نسیم غروب یا غوغای جویبار و ... کم باشد و بنابراین ناگفته نماند پرگرینوس. همه اینها را در پناه او یافت ... "

«... کاملاً طبیعی است که آقای پرگرینوس تس، به جای رفتن به رختخواب، از پنجره باز به بیرون خم شد و همانطور که برای عاشقان شایسته است، شروع به نگاه کردن به ماه کرد تا در افکار معشوق خود غرق شود. اما اگرچه این امر به نظر یک خواننده دلسوز و به ویژه از نظر یک خواننده دلسوز باعث رنجش آقای پرگرینوس تیسوس شد، اما عدالت ایجاب می کند که گفته شود آقای پرگرینوس، با وجود همه حال سعادتمندانه اش، دو بار خمیازه خوبی کشید. که یک کارمند بداخلاق که از زیر پنجره‌اش رد می‌شد، با صدای بلند به او فریاد زد: «هی، تو هستی، کلاه سفید! مرا قورت نده!" این به اندازه کافی باعث شد که آقای پرگرینوس تیز، با عصبانیت، چنان محکم به پنجره بکوبد که شیشه ها لرزید. حتی گفته می شود که در جریان این عمل او با صدای بلند فریاد زد: "بی ادب!" اما به هیچ وجه نمی توان اعتبار این را تایید کرد، زیرا به نظر می رسد که چنین تعجبی کاملاً با روحیه آرام پرگرینوس و وضعیت ذهنی او در آن شب مخالف است.

این. هافمن "تساخ های کوچک":
«... فقط اکنون احساس کرد که چقدر ناگفته نماند که کاندیدا زیبا را دوست دارد و در عین حال چقدر عجیب است که خالص ترین و صمیمی ترین عشق ظاهری تا حدودی دلقکانه در زندگی بیرونی به خود می گیرد، که باید به کنایه عمیق ذاتی در طبیعت نسبت داد. خودش در تمام اعمال انسان.»

اگر شخصیت‌های مثبت هافمن باعث لبخند ما می‌شوند، پس چه می‌توانیم درباره شخصیت‌های منفی بگوییم که نویسنده به سادگی طعنه می‌پاشد. سفارش ببر سبز خالدار با بیست دکمه یا تعجب موش ترپین چه ارزشی دارد: «بچه ها، هر کاری می خواهید بکنید! ازدواج کنید، همدیگر را دوست داشته باشید، با هم گرسنگی بکشید، زیرا من یک ریال به جهیزیه کاندیدا نمی دهم!». و گلدان محفظه ای که در بالا ذکر شد نیز بیهوده نبود - نویسنده Tsakhes کوچک شرور را در آن غرق کرد.

این. هافمن "تساخ های کوچک ...":
«پروردگار مهربانم! اگر بخواهم فقط به سطح مرئی پدیده ها بسنده کنم، می توانم بگویم که وزیر در اثر کمبود کامل نفس فوت کرده است و این فقدان نفس ناشی از عدم امکان تنفس است که عدم امکان نیز به نوبه خود توسط عناصر، طنز، آن مایعی که وزیر در آن افتاد. می توانم بگویم که به این ترتیب وزیر به طرز طنز آمیزی درگذشت.»

برنج. S. Alimov به "Tsakhes کوچک".

همچنین نباید فراموش کرد که در زمان هافمن، ترفندهای عاشقانه قبلاً امری عادی بود، تصاویر هذیان آور، مبتذل و مبتذل شدند، آنها توسط افراد غیرتمند و معمولی پذیرفته شدند. آنها در تصویر گربه مور، که زندگی روزمره گربه سانان را با چنان زبانی والا خودشیفته توصیف می کند، به شدت مورد تمسخر قرار گرفتند که نمی توان نخندید. به هر حال، ایده کتاب زمانی شکل گرفت که هافمن متوجه شد که گربه اش دوست دارد در کشویی که در آن کاغذها نگهداری می شود بخوابد. "شاید این گربه باهوش، در حالی که هیچ کس نمی بیند، خودش آثار می نویسد؟" نویسنده لبخند زد

تصویرسازی برای "نماهای دنیوی گربه مور". 1840

این. هافمن "نماهای جهانی گربه مور":
"در آنجا چه انباری وجود دارد ، چه باغی وجود دارد - من به شدت به نفع اتاق زیر شیروانی صحبت می کنم! - آب و هوا، سرزمین پدری، آداب و رسوم - تأثیر آنها چقدر غیر قابل حذف است. بله، آیا آنها تأثیر تعیین کننده ای در شکل گیری داخلی و خارجی یک جهان وطن واقعی، یک شهروند واقعی جهان ندارند! این احساس حیرت‌انگیز متعالی، این اشتیاق غیرقابل مقاومت برای متعالی از کجا به من می‌رسد! این مهارت تحسین‌برانگیز، شگفت‌انگیز و نادر در کوهنوردی، این مهارت رشک‌انگیز که من در مخاطره‌آمیزترین، جسورانه‌ترین و مبتکرانه‌ترین پرش‌ها به نمایش گذاشته‌ام، از کجا می‌آید؟ - آه! حسرت شیرین سینه ام را پر می کند! حسرت اتاق زیر شیروانی پدر، حسی غیرقابل توضیح زمینی، با قدرت در من طلوع می کند! این اشک ها را به تو تقدیم می کنم ای وطن زیبای من - به تو این میوهای دلخراش و پرشور! به افتخار تو، این پرش ها، این پرش ها و پیروت ها را پر از فضیلت و روحیه میهن پرستی می کنم!...».

اما هافمن تاریک ترین پیامدهای خودگرایی رمانتیک را در داستان پریان «مرد شنی» به تصویر کشید. این کتاب در همان سال با فرانکشتاین معروف مری شلی نوشته شد. اگر همسر شاعر انگلیسی یک هیولای نر مصنوعی را به تصویر کشیده است، پس در هافمن جای او را عروسک مکانیکی المپیا می گیرد. قهرمان رمانتیک بی خبر عاشق او می شود. هنوز هم می خواهد! - او زیبا، خوش اندام، مطیع و ساکت است. المپیا می تواند ساعت ها به ریزش احساسات ستایشگر خود گوش دهد (اوه، بله! - او او را اینطور درک می کند، نه مانند محبوب سابق - زنده -).

برنج. ماریو لابوکتا

این. هافمن "Sandman":
او می‌گوید: «اشعار، خیال‌پردازی‌ها، رؤیاها، رمان‌ها، داستان‌ها روز به روز تکثیر می‌شد، و همه این‌ها، آمیخته با انواع غزل‌ها، مصراع‌ها و کانزون‌های آشفته، ساعت‌ها به‌طور خستگی‌ناپذیر المپیا را می‌خواند. اما از سوی دیگر، هرگز شنونده ای به این سختی نداشت. نه بافندگی می کرد و نه گلدوزی می کرد، نه از پنجره به بیرون نگاه می کرد، نه به پرندگان غذا می داد، نه با سگ دامان بازی می کرد، نه با گربه محبوبش، نه با یک تکه کاغذ بازی می کرد. یا هر چیز دیگری، او سعی نکرد خمیازه خود را با یک سرفه ساختگی آرام پنهان کند - در یک کلام، ساعت ها، بدون اینکه از جای خود حرکت کند، بدون حرکت، به چشمان معشوق نگاه کرد، بدون اینکه نگاه بی حرکت او را بگیرد. از او، و این نگاه هر روز آتشین تر، بیشتر و بیشتر زنده می شد. تنها زمانی که ناتانائیل بالاخره از جایش بلند شد و دست او و گاهی روی لب هایش را بوسید، آهی کشید: "تبر!" - و اضافه کرد: - شب بخیر عزیزم!
- ای جان زیبا و غیرقابل بیان! - ناتانائل فریاد زد، به اتاقت برگرد، - فقط تو، تنها تو عمیقاً مرا درک می کنی!

توضیح اینکه چرا ناتانائل عاشق المپیا شد (او چشمان او را دزدید) نیز عمیقاً نمادین است. واضح است که او عروسک را دوست ندارد، بلکه فقط تصور دور از ذهنش از او، رویای خود را دوست دارد. و یک خودشیفتگی طولانی و یک اقامت بسته در دنیای رویاها و رویاهای خود انسان را نسبت به واقعیت اطراف کور و ناشنوا می کند. دیدها از کنترل خارج می شوند، منجر به جنون می شوند و در نهایت قهرمان را نابود می کنند. مرد شنی یکی از داستان‌های نادر هافمن است که پایانی غم‌انگیز و ناامیدکننده دارد و تصویر ناتانائل احتمالاً سوزناک‌ترین سرزنش برای رمانتیسم هار است.

برنج. A. کوستینا.

هافمن بیزاری خود را از افراط دیگر پنهان نمی کند - تلاشی برای محصور کردن همه تنوع جهان و آزادی روح در طرح های یکنواخت سفت و سخت. ایده زندگی به عنوان یک سیستم مکانیکی به شدت تعیین شده، که در آن همه چیز را می توان مرتب کرد، برای نویسنده بسیار منزجر کننده است. کودکان در فندق شکن بلافاصله علاقه خود را به یک قفل مکانیکی از دست می دهند وقتی متوجه می شوند که شکل های موجود در آن فقط به روشی خاص حرکت می کنند و نه چیز دیگری. از این رو تصاویر ناخوشایند دانشمندان (مانند موش تپین یا لیوونهوک) که فکر می کنند ارباب طبیعت هستند و با دستان بی ادب و بی احساس به درونی ترین تار و پود هستی هجوم می آورند، به دست می آید.
هافمن همچنین از طاغوت‌های طاغوتی که فکر می‌کنند آزاد هستند متنفر است، در حالی که خودشان در کرانه‌های باریک دنیای کوچک و محدودشان زندانی هستند و از خود رضایتی اندک دارند.

این. هافمن "گلدن دیگ":
یکی از دانشجویان مخالفت کرد: "شما هذیان می کنید، آقای استودیو". - ما هرگز احساس بهتری نسبت به الان نداشته ایم، زیرا ادویه هایی که از بایگانی دیوانه برای انواع نسخه های بی معنی می گیریم برای ما خوب است. ما دیگر نیازی به یادگیری گروه های کر ایتالیایی نداریم. ما اکنون هر روز به جوزف یا میخانه های دیگر می رویم، از آبجوی قوی لذت می بریم، به دخترها خیره می شویم، مانند دانش آموزان واقعی، "Gaudeamus igitur..." - و از خود راضی می خوانیم.
دانشجوی آنسلم گفت: «اما، آقایان عزیز، آیا متوجه نمی‌شوید که همه شما، به ویژه هر کدام، در شیشه‌های شیشه‌ای نشسته‌اید و نمی‌توانید حرکت کنید و حرکت کنید، چه برسد به راه رفتن؟
سپس دانش‌آموزان و کاتبان خنده‌ای بلند کردند و فریاد زدند: «دانش‌آموز دیوانه شده است: او تصور می‌کند که در یک کوزه شیشه‌ای نشسته است، اما روی پل البه ایستاده و به آب نگاه می‌کند. بریم جلو!"

برنج. نیکی گلتس.

خوانندگان ممکن است توجه داشته باشند که نمادهای غیبی و کیمیاگری زیادی در کتاب های هافمن وجود دارد. در اینجا چیز عجیبی وجود ندارد، زیرا در آن روزها چنین باطنی گرایی رایج بود و اصطلاحات آن کاملاً آشنا بود. اما هافمن هیچ آموزه پنهانی را اقرار نکرد. برای او، همه این نمادها نه با معنای فلسفی، بلکه با معنای هنری پر شده است. و آتلانتیس در گلدان طلایی جدی‌تر از Djinnistan از Tsakhes's Baby یا Gingerbread City از The Nutcracker نیست.

فندق شکن - کتاب، تئاتر و کارتونی

«... ساعت بلندتر و بلندتر خس خس می کرد و ماری به وضوح شنید:
- تیک و تیک، تیک و تیک! اینقدر بلند ناله نکن! پادشاه همه چیز را می شنود
موش ترفند و کامیون، بوم بوم! خب، ساعت، یک شعار قدیمی! ترفند و
کامیون، بوم بوم! خوب، بزن، بزن، زنگ بزن: وقت شاه می رسد!
(E.T.A. Hoffmann "فندق شکن و پادشاه موش")

ظاهراً «کارت تلفن» هافمن برای عموم مردم دقیقاً «فندق شکن و پادشاه موش» باقی خواهد ماند. این داستان چه ویژگی خاصی دارد؟ اولاً کریسمس است، ثانیاً بسیار روشن است و ثالثاً کودکانه ترین داستان هافمن است.

برنج. لیبیکو ماراجا.

کودکان نیز شخصیت های اصلی فیلم فندق شکن هستند. اعتقاد بر این است که این داستان در هنگام ارتباط نویسنده با فرزندان دوستش Yu.E.G متولد شده است. هیتزیگ - ماری و فریتز. مانند دروسل مایر، هافمن انواع مختلفی از اسباب بازی ها را برای کریسمس برای آنها ساخت. نمی دانم فندق شکن را به بچه ها داد یا نه، اما در آن زمان چنین اسباب بازی هایی واقعا وجود داشت.

در ترجمه مستقیم، کلمه آلمانی Nubknacker به معنای "آجیل شکن" است. در اولین ترجمه های روسی داستان، حتی مضحک تر به نظر می رسد - "جونده آجیل و پادشاه موش" یا حتی بدتر - "تاریخچه فندق شکن"، اگرچه واضح است که هافمن به وضوح هیچ انبر را توصیف نمی کند. فندق شکن یک عروسک مکانیکی بود که در آن روزها محبوب بود - یک سرباز با دهان بزرگ، ریش فرفری و دم خوک در پشت. یک مهره در دهان گذاشته شد، یک دم خوک تکان خورد، فک ها بسته شد - ترک خورد! - و مهره شکافته می شود. عروسک هایی مانند فندق شکن در قرن 17 و 18 در تورینگن آلمان ساخته شد و سپس برای فروش به نورنبرگ آورده شد.

موش، یا بهتر است بگوییم، در طبیعت نیز یافت می شود. این نام جوندگانی است که از اقامت طولانی مدت در شرایط تنگ همراه با دم خود رشد می کنند. البته در طبیعت بیشتر شبیه معلول هستند تا پادشاه...

در فندق شکن یافتن بسیاری از ویژگی های بارز آثار هافمن دشوار نیست. شما می توانید به اتفاقات شگفت انگیزی که در یک افسانه رخ می دهد اعتقاد داشته باشید یا می توانید آنها را به راحتی به فانتزی دختری که بیش از حد بازی کرده است نسبت دهید، که به طور کلی این همان کاری است که همه شخصیت های بزرگسال در یک افسانه انجام می دهند.

ماری به طرف اتاق دیگر دوید، به سرعت هفت تاج پادشاه موش را از تابوت بیرون آورد و با این جمله به مادرش داد:
"اینجا، مادر، نگاه کن: اینجا هفت تاج پادشاه موش است که آقای درسل مایر جوان دیشب به نشانه پیروزی خود به من تقدیم کرد!"
... مشاور ارشد دادگاه به محض دیدن آنها خندید و فریاد زد:
ایده های احمقانه، ایده های احمقانه! چرا، اینها تاج هایی هستند که من یک بار روی یک زنجیر ساعت گذاشتم، و بعد در روز تولدش، زمانی که او دو ساله بود، به ماریهن دادم! آیا فراموش کرده اید؟
... وقتی ماری متقاعد شد که چهره پدر و مادرش دوباره محبت آمیز شده است، به سمت پدرخوانده خود پرید و فریاد زد:
- پدرخوانده، تو همه چیز را می دانی! به من بگو که فندق شکن من برادرزاده شما، آقا دروسل مایر جوان نورنبرگ است، و او این تاج های کوچک را به من داد.
پدرخوانده اخمی کرد و زمزمه کرد:
- اختراعات احمقانه!

فقط پدرخوانده قهرمانان - دروسل مایر یک چشم - یک بزرگسال ساده نیست. او شخصیتی در عین حال زیبا، مرموز و ترسناک است. دروسل مایر، مانند بسیاری از قهرمانان هافمن، دو چهره دارد. در دنیای ما، این یک مشاور ارشد دادگاه، یک استاد جدی و کمی غرغرو اسباب بازی است. در فضایی افسانه ای، او یک شخصیت فعال، نوعی دمیورژ و رهبر این داستان خارق العاده است.

آنها می نویسند که عموی گیپل، که قبلاً توسط ما ذکر شده است، به عنوان نمونه اولیه دروسل مایر، که به عنوان رئیس شهرک کونیگزبرگ کار می کرد، خدمت می کرد و در اوقات فراغت خود، با نام مستعار در مورد اشراف محلی، فیلیون های سوزاننده می نوشت. زمانی که راز «دوگانه» فاش شد، عمو به طور طبیعی از سمت رئیس اداره برکنار شد.

جولیوس ادوارد هیتسیگ.

کسانی که فندق شکن را فقط از روی کارتون و تولیدات تئاتری می شناسند، احتمالاً تعجب خواهند کرد اگر بگویم در نسخه اصلی این یک افسانه بسیار خنده دار و کنایه آمیز است. فقط یک کودک می تواند نبرد فندق شکن با ارتش موش را به عنوان یک اقدام دراماتیک درک کند. در واقع، این بیشتر شبیه یک بوفون عروسکی است که در آن موش ها با دراژه و شیرینی زنجفیلی تیراندازی می شوند و در پاسخ آنها با "هسته های متعفن" با منشأ کاملاً مبهم به دشمن می ریزند.

این. هافمن "فندق شکن و پادشاه موش"
«- واقعاً به رنگ سالها میمیرم، واقعاً میمیرم، چنین عروسک زیبایی! فریاد زد کلچن.
- نه برای همین من خیلی خوب حفظ شده ام، که اینجا بمیرم، درون چهار دیواری! ترودشن ناله کرد.
سپس آنها در آغوش یکدیگر افتادند و چنان غرش کردند که حتی غرش خشمگین جنگ نیز نتوانست آنها را غرق کند ...
... در گرماگرم نبرد، دسته های سواره نظام موش بی سر و صدا از زیر صندوق عقب بیرون آمدند و با جیغی نفرت انگیز، خشمگینانه به جناح چپ ارتش فندق شکن حمله کردند. اما با چه مقاومتی مواجه شدند! به آهستگی، تا آنجا که زمین ناهموار اجازه می داد، زیرا لازم بود از لبه کابینت عبور کنیم، بدنی از شفیره ها با شگفتی به رهبری دو امپراتور چینی بیرون آمدند و در یک مربع شکل گرفتند. این هنگ‌های شجاع، بسیار رنگارنگ و زیبا، متشکل از باغبان‌ها، تیرولی‌ها، تونگوها، آرایشگران، هارلکین‌ها، کوپیدها، شیرها، ببرها، میمون‌ها و میمون‌ها، با خونسردی، شجاعت و استقامت می‌جنگیدند. این گردان منتخب با شجاعت در خور اسپارتی ها، اگر ناخدای دلیر دشمن با شجاعت جنون آمیز به یکی از امپراتوران چین نفوذ نمی کرد و سر او را گاز نمی گرفت، پیروزی را از دست دشمن می گرفت. در هنگام سقوط دو تونگوس و یک میمون له نشده است.

و دلیل دشمنی با موش ها بیشتر خنده دار است تا تراژیک. در واقع، به دلیل ... چربی، که لشکر سبیل در حالی که ملکه (بله، ملکه) در حال پختن کوبا جگر بود، می خوردند.

E.T.A. Hoffmann "فندق شکن":
"در حال حاضر هنگامی که سوسیس جگر سرو می شد، مهمانان متوجه شدند که چگونه پادشاه بیشتر و بیشتر رنگ پریده می شود، چگونه چشمان خود را به سمت آسمان بلند می کند. آه های آرام از سینه اش خارج شد. به نظر می رسید اندوه بزرگی روح او را فرا گرفته است. اما وقتی پودینگ سیاه سرو شد، با هق هق و ناله بلند به صندلی تکیه داد و صورتش را با دو دست پوشاند. ... او به سختی قابل شنیدن زمزمه کرد: - خیلی کم چربی!

برنج. L. Gladneva به نوار فیلم "The Nutcracker" در سال 1969.

پادشاه عصبانی به موش ها اعلام جنگ می کند و تله موش را روی آنها می گذارد. سپس ملکه موش دخترش پرنسس پیرلیپات را به موجودی زشت تبدیل می کند. یک برادرزاده جوان دروسل مایر به کمک می آید، که به طور معروف مهره جادویی کراکاتوک را می جود و زیبایی او را به شاهزاده خانم باز می گرداند. اما او نمی تواند مراسم جادویی را به پایان برساند و با عقب نشینی از هفت مرحله مقرر، به طور تصادفی روی ملکه موش قدم می گذارد و تلو تلو می خورد. در نتیجه، Drosselmeyer Jr تبدیل به یک فندق شکن زشت می شود، شاهزاده خانم تمام علاقه خود را به او از دست می دهد و Myshilda در حال مرگ یک انتقام واقعی را به فندق شکن اعلام می کند. وارث هفت سر او باید انتقام مادرش را بگیرد. اگر با نگاهی سرد و جدی به همه اینها نگاه کنید، می بینید که اقدامات موش ها کاملاً موجه است و فندق شکن فقط یک قربانی ناگوار شرایط است.

به مناسبت دویست و چهلمین سالگرد تولد

با ایستادن بر سر قبر هافمن در قبرستان اورشلیم در مرکز برلین، از این واقعیت متحیر شدم که در یک بنای یادبود ساده، او ابتدا به عنوان مشاور دادگاه تجدید نظر، یک وکیل، و تنها پس از آن به عنوان یک شاعر، موسیقی دان معرفی شد. و هنرمند با این حال، پس از همه، خودش اعتراف کرد: "روزهای هفته من یک وکیل هستم و شاید کمی نوازنده باشم، یکشنبه بعد از ظهر نقاشی می کشم و عصرها تا پاسی از شب نویسنده بسیار شوخ و شوخی هستم." در تمام زندگی او یک شریک عالی است.

سومین مورد روی بنای غسل تعمید ویلهلم بود. در همین حال، او خود آن را با نام موتزارت بت شده - آمادئوس جایگزین کرد. تصادفا عوضش کردم از این گذشته، او بشریت را به دو بخش نابرابر تقسیم کرد: "یکی فقط از افراد خوب تشکیل شده است، اما نوازندگان بد یا اصلاً موسیقیدان نیستند، دیگری شامل موسیقیدانان واقعی است." لازم نیست آن را به معنای واقعی کلمه در نظر بگیریم: نداشتن گوش برای موسیقی گناه اصلی نیست. "افراد خوب"، افراد پاکدامن، خود را وقف منافع کیف می کنند، که منجر به انحرافات برگشت ناپذیر بشریت می شود. به گفته توماس مان، آنها سایه گسترده ای انداختند. فلسطینی ها ساخته می شوند، نوازندگان متولد می شوند. بخشی که هافمن به آن تعلق داشت، افراد روح هستند، نه شکم - موسیقی دانان، شاعران، هنرمندان. "افراد خوب" اغلب آنها را درک نمی کنند، آنها را تحقیر می کنند، به آنها می خندند. هافمن متوجه می شود که قهرمانان او جایی برای فرار ندارند، زندگی در میان طاغوتیان صلیب آنهاست. و خودش آن را به قبر برد. و زندگی او با معیارهای امروزی کوتاه بود (1776-1822)

صفحات زیستی

ضربات سرنوشت هافمن را از بدو تولد تا مرگ همراهی می کرد. او در کونیگزبرگ به دنیا آمد، جایی که کانت «کرو چهره» در آن زمان استاد بود. پدر و مادرش به سرعت از هم جدا شدند و از 4 سالگی تا دانشگاه در خانه عمویش زندگی می کرد که یک وکیل موفق، اما فردی فضول و فضول بود. یتیمی با پدر و مادر زنده! پسر بسته بزرگ شد، که با قد کوچک او و ظاهر یک عجایب تسهیل شد. با سستی بیرونی و شوخ طبعی، طبیعت او به شدت آسیب پذیر بود. یک روان عالی در کار او تعیین کننده خواهد بود. طبیعت تیزترین ذهن و مشاهده را به او بخشیده است. روح کودکی، نوجوانی که بیهوده در آرزوی عشق و محبت بود، سخت نشد، بلکه زخمی شد، رنج کشید، اعتراف مهم: "جوانی من مانند صحرای خشکیده است، بی گل و سایه."

او تحصیلات دانشگاهی در رشته حقوق را وظیفه ای ناگوار می دانست، زیرا واقعاً فقط موسیقی را دوست داشت. خدمات رسمی در Glogau، برلین، پوزنان و به ویژه در Plock استانی یک بار بود. اما با این حال، در پوزنان، شادی لبخند زد: او با یک زن جذاب لهستانی به نام میخالینا ازدواج کرد. خرس، اگرچه با جستجوی خلاقانه و نیازهای معنوی او بیگانه است، اما تا پایان به دوست و پشتیبان واقعی او تبدیل خواهد شد. او بیش از یک بار عاشق خواهد شد، اما همیشه بدون عمل متقابل. او عذاب عشق نافرجام را در بسیاری از آثار به تصویر خواهد کشید.

هافمن در 28 سالگی یک مقام دولتی در ورشو تحت اشغال پروس است. در اینجا توانایی های آهنگساز و استعداد خوانندگی و استعداد رهبر ارکستر آشکار شد. دو تا از آهنگاش با موفقیت روی صحنه رفت. «موزه‌ها هنوز هم مرا در زندگی به عنوان شفیعان و حامیان مقدس راهنمایی می‌کنند. من خودم را به طور کامل به آنها تسلیم می کنم.» او به یکی از دوستانش می نویسد. اما از خدمات هم غافل نمی شود.

حمله ناپلئون به پروس، هرج و مرج و سردرگمی سال های جنگ به یک رفاه کوتاه مدت پایان داد. زندگی سرگردان، از نظر مالی ناآرام، گاه گرسنه آغاز شد: بامبرگ، لایپزیک، درسدن ... یک دختر دو ساله درگذشت، همسرش به شدت بیمار شد، او خودش با تب عصبی بیمار شد. او هر شغلی را بر عهده گرفت: معلم خانه موسیقی و آواز، تاجر نت، مدیر گروه موسیقی، هنرمند-دکوراتور، کارگردان تئاتر، منتقد روزنامه موسیقی جهانی... و از نظر مردم شهرنشین، این مرد کوچک، بی‌توصیف، فقیر و ناتوان، یک گدا در درب سالن‌های بورگر است، نخود جسور. در همین حال، در بامبرگ، او خود را به عنوان یک مرد تئاتر نشان داد و اصول استانیسلاوسکی و میرهولد را پیش بینی کرد. در اینجا او به عنوان یک هنرمند جهانی رشد کرد که رمانتیک ها رویای او را داشتند.

هافمن در برلین

در پاییز 1814، هافمن با کمک یکی از دوستانش در یک دادگاه جنایی در برلین جا گرفت. او برای اولین بار پس از چندین سال سرگردانی، امید یافتن یک خانه دائمی را داشت. در برلین، او خود را در مرکز زندگی ادبی یافت. در اینجا آشنایی با لودویگ تیک، آدالبرت فون چامیسو، کلمنس برنتانو، فردریش فوکت د لا موته، نویسنده داستان "اوندین"، هنرمند فیلیپ ویت (پسر دوروتیا مندلسون) آغاز شد. هفته ای یک بار، دوستانی که نام جامعه خود را به نام زاهد گوشه نشین سراپیون گذاشته بودند، در یک کافی شاپ در Unter den Linden (Serapionsabende) جمع می شدند. تا دیر وقت بیدار مانده. هافمن آخرین آثار خود را برای آنها خواند، آنها واکنشی پر جنب و جوش را برانگیخت، او نمی خواست متفرق شود. منافع همپوشانی دارند. هافمن شروع به نوشتن موسیقی برای داستان فوکه کرد، او موافقت کرد که یک لیبرتیست شود و در اوت 1816 اپرای رمانتیک Ondine در تئاتر سلطنتی برلین به روی صحنه رفت. 14 اجرا وجود داشت، اما یک سال بعد تئاتر در آتش سوخت. مناظر شگفت انگیز در آتش سوزی که بر اساس طرح های هافمن، توسط خود کارل شینکل، هنرمند مشهور و معمار دربار، که در آغاز قرن نوزدهم ساخته شده بود، از بین رفت. تقریبا نیمی از برلین را ساخته است. و از آنجایی که من در مؤسسه آموزشی مسکو نزد تامارا شینکل، یکی از نوادگان مستقیم استاد بزرگ، تحصیل کردم، احساس می‌کنم درگیر اوندین هافمن هستم.

با گذشت زمان، درس های موسیقی در پس زمینه محو شد. هافمن حرفه موسیقی خود را به قهرمان محبوب خود یعنی آلتر ایگوی خود، یوهان کریسلر، که تم موسیقی بالایی را از کاری به کار دیگر حمل می کند، منتقل کرد. هافمن از علاقه مندان به موسیقی بود و آن را «زبان مادر طبیعت» نامید.

هافمن به شیوه شکسپیر که در بالاترین درجه هومو لودنس (شخصی که بازی می کند) تمام جهان را به عنوان یک تئاتر می دانست. دوست صمیمی او بازیگر معروف لودویگ دورینت بود که او را در میخانه لوتر و وگنر ملاقات کرد، جایی که آن‌ها شب‌هایشان را با شور و شوق گذراندند، هم به لقمه‌های نوش جان می‌کردند و هم بداهه‌پردازی‌های طنز الهام‌بخش داشتند. هر دو مطمئن بودند که دوتایی دارند و مردم عادی را با هنر تناسخ شگفت زده کردند. این گردهمایی ها شهرت او را به عنوان یک الکلی نیمه دیوانه تثبیت کرد. افسوس که در نهایت او واقعاً مست شد و رفتاری غیرعادی و متظاهر داشت، اما هر چه جلوتر می رفت، آشکارتر می شد که در ژوئن 1822 در برلین، بزرگترین جادوگر و جادوگر ادبیات آلمانی از خشکی نخاع در عذاب و کمبود درگذشت. از پول

میراث ادبی هافمن

خود هافمن حرفه خود را در موسیقی دید، اما به عنوان یک نویسنده به شهرت رسید. همه چیز با «فانتزی به شیوه کالوت» (15-1814) شروع شد، سپس «داستان های شب» (1817)، داستان کوتاه چهار جلدی «برادران سراپیون» (20-1819)، که نوعی رمانتیک بود. "دکامرون". هافمن تعدادی داستان بلند و دو رمان - به اصطلاح "سیاه" یا رمان گوتیک "اکسیرهای شیطان" (16-1815) درباره راهب مدارد نوشت که در آن دو موجود نشسته اند، یکی از آنها نابغه شیطانی است. ، و ناتمام "نماهای جهانی یک گربه مورا" (1820-22). علاوه بر این، افسانه ها نیز ساخته شد. معروف ترین آنها کریسمس است - "فندق شکن و پادشاه موش". با نزدیک شدن به سال نو، باله فندق شکن در سینماها و تلویزیون روی صحنه می رود. همه موسیقی چایکوفسکی را می شناسند، اما فقط تعداد کمی از آنها می دانند که این باله بر اساس افسانه هافمن نوشته شده است.

درباره مجموعه "فانتزی به شیوه کالوت"

ژاک کالوت، هنرمند فرانسوی قرن هفدهمی، به خاطر طراحی‌ها و حکاکی‌های گروتسکی که در آن‌ها واقعیت در ظاهری خارق‌العاده ظاهر می‌شود، شهرت دارد. چهره‌های زشت روی صفحات گرافیکی او که صحنه‌های کارناوال یا نمایش‌های تئاتری را به تصویر می‌کشید، هراسان و مجذوب شدند. شیوه کالو هافمن را تحت تأثیر قرار داد و به او انگیزه هنری خاصی داد.

اثر محوری این مجموعه داستان کوتاه "گلدان طلا" بود که عنوان فرعی دارد - "داستانی از زمان جدید". حوادث افسانه ای در نویسنده مدرن درسدن اتفاق می افتد، جایی که در کنار دنیای معمولی دنیایی از جادوگران، جادوگران و جادوگران شیطانی پنهان است. با این حال، همانطور که مشخص است، آنها زندگی دوگانه ای را رهبری می کنند، برخی از آنها جادو و جادو را کاملاً با خدمات در بایگانی ها و ادارات دولتی ترکیب می کنند. لیندهورست بایگانی بداخلاق - ارباب سالامندرها - چنین است، جادوگر پیر شرور راوئر که در دروازه های شهر تجارت می کند، دختر شلغم و پر اژدها. این سبد سیب های او بود که قهرمان داستان، دانش آموز آنسلم، به طور تصادفی واژگون شد و تمام ماجراهای ناگوار او از همین چیز کوچک شروع شد.

هر فصل از داستان توسط نویسنده "vigilium" نامیده می شود که در لاتین به معنای - نگهبان شب است. نقوش شب به طور کلی مشخصه رمانتیک ها است، اما در اینجا نور گرگ و میش راز را افزایش می دهد. دانش آموز آنسلم از نژاد کسانی است که اگر ساندویچی بیفتد مطمئناً کره می شود، اما او به معجزه نیز اعتقاد دارد. او حامل احساس شاعرانه است. در عین حال، او امیدوار است که جایگاه شایسته خود را در جامعه به دست آورد و تبدیل به یک گوفرات (شورای بیرونی) شود، به خصوص که ورونیکا، دختر رئیس پلمن، که او از او مراقبت می کند، قاطعانه در زندگی تصمیم گرفته است: همسر یک غفرات می شود و صبح در یک توالت شیک در پنجره به تعجب رهگذران شیک پوش خودنمایی می کند. اما به طور تصادفی، آنسلم دنیای معجزه آسا را ​​لمس کرد: ناگهان، در شاخ و برگ درختی، سه مار سبز طلایی شگفت انگیز با چشمان یاقوت کبود را دید، دید و ناپدید شد. او احساس کرد که چگونه چیزی ناشناخته در اعماق وجودش تکان می‌خورد و آن غم سعادت‌آور و عذاب‌آوری را برای او به وجود می‌آورد که به انسان نوید موجودی برتر و بالاتر را می‌دهد.

هافمن قهرمان خود را از طریق آزمایشات زیادی هدایت می کند قبل از اینکه به آتلانتیس جادویی برسد، جایی که با دختر فرمانروای قدرتمند سالاماندرز (معروف به لیندهورست بایگانی) - مار چشم آبی سرپنتینا، ارتباط برقرار می کند. در فینال، همه ظاهر خاصی پیدا می کنند. پرونده با یک عروسی دوگانه به پایان می رسد، زیرا ورونیکا گوفرات خود را پیدا می کند - این رقیب سابق آنسلم گیربراند است.

یو.کی.اولشا در یادداشت های خود درباره هافمن که هنگام خواندن گلدان طلایی مطرح شد، این سوال را مطرح می کند: "او کی بود، این مرد دیوانه، تنها نویسنده در نوع خود در ادبیات جهان، با ابروهای برافراشته، بینی باریک. خم شده، با موهای سیخ شده برای همیشه؟» شاید آشنایی با آثار او به پاسخ به این سوال کمک کند. جرأت می کنم او را آخرین رمانتیک و بنیانگذار رئالیسم خارق العاده بنامم.

"مرد شنی" از مجموعه "داستان های شب"

نام مجموعه «داستان های شب» تصادفی نیست. به طور کلی، همه آثار هافمن را می توان "شب" نامید، زیرا او شاعر حوزه های تیره و تار است که در آن شخص هنوز با نیروهای مخفی در ارتباط است، شاعر پرتگاه ها، شکست ها، که از آن یا یک دوتایی، یا یک روح، یا یک خون آشام بوجود می آید. او برای خواننده روشن می‌کند که در قلمرو سایه‌ها بوده است، حتی زمانی که فانتزی‌هایش را به شکلی جسورانه و شاد می‌پوشاند.

مرد شنی، که او بارها آن را بازسازی کرده است، یک شاهکار بدون شک است. در این داستان مبارزه بین ناامیدی و امید، بین تاریکی و روشنایی تنش خاصی پیدا می کند. هافمن مطمئن است که شخصیت انسان چیزی دائمی نیست، بلکه ناپایدار است، قادر به دگرگونی، دوشاخه شدن است. چنین است شخصیت اصلی داستان، دانش آموز ناتانائیل، که دارای موهبتی شاعرانه است.

در کودکی از یک شن‌باز می‌ترسید: اگر نخوابی، یک شن‌کار می‌آید، ماسه را در چشمانت می‌ریزد و بعد چشمانت را برمی‌دارد. ناتانیل که در حال حاضر بالغ شده است، نمی تواند از ترس خلاص شود. به نظرش می رسد که کوپلیوس عروسک گردان مرد شنی است و فروشنده دوره گرد کاپولا که عینک و ذره بین می فروشد، همان کوپلیوس است، یعنی. همان مرد شنی ناتانیل به وضوح در آستانه بیماری روانی است. بیهوده، نامزد ناتانیل، کلارا، دختری ساده و معقول، تلاش می کند تا او را شفا دهد. او به درستی می گوید که چیز وحشتناک و وحشتناکی که ناتانائل دائماً در مورد آن صحبت می کند در روح او اتفاق افتاده است و دنیای بیرون ارتباط چندانی با آن نداشته است. ابیات او با عرفان غم انگیزش برایش خسته کننده است. ناتانائیل که از نظر عاشقانه سربلند شده است به او توجه نمی کند، او آماده است تا یک بورژوای بدبخت را در او ببیند. جای تعجب نیست که مرد جوان عاشق عروسک مکانیکی می شود که پروفسور اسپالانزانی به کمک کوپلیوس 20 سال است که آن را می سازد و او را به عنوان دخترش اوتیلیا می گذراند و او را به جامعه بالای یک استان معرفی می کند. شهر ناتانیل نفهمید که هدف آه هایش یک ابزار بود. اما همه آنها فریب خوردند. این عروسک ساعت‌دار در جلسات سکولار شرکت می‌کرد، مثل زنده بودن آواز می‌خواند و می‌رقصید، و همه زیبایی و تحصیلات او را تحسین می‌کردند، هرچند به غیر از «اوه!» و "آه!" او چیزی نگفت و ناتانائیل در او "روح خویشاوند" را دید. اگر تمسخر ماهیت جوانکیشوت قهرمان رمانتیک نباشد، این چیست؟

ناتانیل به خواستگاری اوتیلی می رود و صحنه وحشتناکی پیدا می کند: پروفسور نزاع و عروسک گردان عروسک اوتیلی را جلوی چشمانش تکه تکه می کنند. مرد جوان دیوانه می شود و با بالا رفتن از برج ناقوس از آنجا به سرعت پایین می آید.

ظاهراً خود واقعیت برای هافمن یک هذیان و یک کابوس به نظر می رسید. او که می خواهد بگوید مردم بی روح هستند، قهرمانان خود را به خودکار تبدیل می کند، اما بدترین چیز این است که هیچ کس متوجه این موضوع نمی شود. ماجرای اوتیلی و ناتانیل، مردم شهر را هیجان زده کرد. چگونه بودن؟ چگونه بفهمیم همسایه مانکن است؟ در نهایت چگونه ثابت کنید که خودتان یک عروسک خیمه شب بازی نیستید؟ همه سعی کردند تا حد امکان غیرعادی رفتار کنند تا از سوء ظن جلوگیری کنند. کل داستان شخصیت یک فانتاسماگوری کابوس وار را به خود گرفت.

"تساخ کوچک، با نام مستعار Zinnober" (1819) -یکی از ترسناک ترین آثار هافمن. این داستان تا حدی بازتاب گلدان طلایی است. طرح آن بسیار ساده است. به لطف سه موی طلایی شگفت انگیز، تساخس عجیب و غریب، پسر یک زن دهقانی بدبخت، از نظر اطرافیانش معلوم می شود عاقل تر، زیباتر، شایسته همه است. با سرعت رعد و برق، او اولین وزیر می شود، دست کاندیدا زیبا را دریافت می کند، تا زمانی که جادوگر دمدمی مزخرف را فاش می کند.

نویسنده در مورد آن گفت: "یک داستان دیوانه"، "طنزآمیزترین از همه چیزهایی که نوشته ام". شیوه او چنین است - جدی ترین چیزها را در حجاب های طنز می پوشاند. از این گذشته، ما در مورد یک جامعه کور و احمق صحبت می کنیم که "یک یخ، یک پارچه برای یک شخص مهم" می گیرد و از آن یک بت می سازد. اتفاقاً در بازرس دولتی گوگول هم همینطور بود. هافمن طنزی باشکوه درباره «استبداد روشنگرانه» شاهزاده پافنوتیوس خلق می کند. "این نه تنها یک تمثیل کاملاً عاشقانه در مورد خصومت ابدی شاعرانه است ("همه پری ها را برانید!" - این اولین دستور مقامات است. - G.I.) ، بلکه یک جوهره طنزآمیز از افتضاح آلمانی با ادعاهای آن است. قدرت بزرگ و رفتارهای خرد ناپذیر، با تحصیلات پلیسی، با نوکری و افسردگی سوژه ها "(A. Karelsky).

در یک حالت کوتوله، جایی که "روشنگری در راه است"، برنامه او توسط نوکر شاهزاده برنامه ریزی می شود. او پیشنهاد می‌کند که «جنگل‌ها را قطع کنند، رودخانه را قابل کشتی‌رانی کنند، سیب‌زمینی بکارند، مدارس روستایی را بهبود ببخشند، اقاقیا و صنوبر بکارند، به جوانان بیاموزند نماز صبح و عصر را دو صدایی بخوانند، بزرگراه بسازند و آبله بپاشند». برخی از این "اقدامات روشنگرانه" در واقع در پروس، فردریک دوم، که نقش یک پادشاه روشن فکر را بازی می کرد، انجام شد. روشنگری در اینجا با شعار "همه دگراندیشان را برانید!"

در میان مخالفان، دانش آموز بالتازار است. او از نسل نوازندگان واقعی است و از این رو در میان طاغوتیان رنج می برد، یعنی. "مردم خوب". بالتازار در صداهای شگفت انگیز جنگل، شکایت تسلیت ناپذیر طبیعت را شنید و به نظر می رسید که خود او باید در این شکایت غوطه ور شود و تمام وجودش احساس عمیق ترین درد غیرقابل حل است.

طبق قوانین ژانر، افسانه با پایانی خوش به پایان می رسد. هافمن با کمک جلوه‌های آتش‌بازی تئاتری، به دانش‌آموز بالتازار، «استعداد موسیقی درونی» که عاشق کاندیدا است، اجازه می‌دهد تا تساخس را شکست دهد. ناجی جادوگر که به بالتازار آموخت که سه تار موی طلایی را از تساخس بیرون بیاورد و پس از آن پرده از چشم همه افتاد، هدیه عروسی را به تازه دامادها می دهد. این خانه ای با زمینی است که در آن کلم عالی رشد می کند ، "گلدان ها هرگز نمی جوشند" در آشپزخانه ، ظروف چینی در اتاق ناهار خوری شکسته نمی شوند ، فرش ها در اتاق نشیمن کثیف نمی شوند ، به عبارت دیگر ، راحتی کاملاً غیر عادی در اینجا حاکم است. . اینگونه است که کنایه عاشقانه وارد بازی می شود. ما همچنین او را در افسانه "گلدان طلایی" ملاقات کردیم، جایی که عاشقان در پایان گلدان طلایی را دریافت کردند. این نماد رگ نمادین جایگزین گل آبی نوالیس شد، در پرتو این مقایسه، بی رحمی کنایه هافمن آشکارتر شد.

درباره "نماهای جهانی گربه مور"

این کتاب به عنوان یک کتاب پایانی در نظر گرفته شد، همه مضامین و ویژگی های روش هافمن را در هم آمیخت. در اینجا تراژدی با گروتسک ترکیب می شود، هرچند که در مقابل یکدیگر قرار دارند. خود ترکیب به این امر کمک کرد: یادداشت های زندگی نامه گربه دانشمند با صفحاتی از دفتر خاطرات آهنگساز درخشان یوهان کریسلر ترکیب شده است که مور از آن به جای لکه ها استفاده می کرد. بنابراین ناشر بدشانس نسخه خطی را چاپ کرد و "لکه های" کرایسلر درخشان را به عنوان "مک. ل." (ورق های زباله). چه کسی به رنج و اندوه مورد علاقه هافمن، آلتر ایگوی او نیاز دارد؟ آنها به چه دردی می خورند؟ آیا برای خشک کردن تمرینات گرافومنیاک گربه آموخته!

یوهان کرایسلر، فرزند والدینی فقیر و نادان، که نیاز و همه فراز و نشیب‌های سرنوشت را می‌دانست، یک موسیقی‌دان و علاقه‌مند دوره‌گرد است. این مورد علاقه هافمن است، او در بسیاری از کارهایش بازی می کند. هر چیزی که در جامعه وزن دارد برای مشتاق بیگانه است، بنابراین سوء تفاهم و تنهایی غم انگیز در انتظار اوست. در موسیقی و عشق، کرایسلر بسیار دور، به دنیای روشنی که تنها او می شناسد، برده می شود. اما برای او جنون آمیزتر بازگشت از این بلندی به زمین، به شلوغی یک شهر کوچک، به دایره علایق پست و علاقه های کوچک است. طبیعت نامتعادل است، دائماً با شک و تردید در مردم، در جهان، در خلاقیت خود آنها از هم پاشیده شده است. از وجد پرشور، او به راحتی در بی اهمیت ترین مناسبت به تحریک پذیری یا بدخواهی کامل می رسد. آکورد نادرست باعث ناامیدی او می شود. کریسلر مضحک است، تقریباً مضحک، او دائماً احترام را شوکه می کند. این عدم تماس با جهان نشان دهنده طرد کامل زندگی اطراف، حماقت، نادانی، بی فکری و ابتذال آن است... کریسلر به تنهایی علیه تمام جهان قیام می کند و محکوم به فنا است. روح سرکش او در بیماری روانی از بین می رود» (I. Garin).

اما این او نیست، بلکه گربه دانشمند مور است که ادعا می کند "پسر قرن" رمانتیک است. بله، و رمان به نام او نوشته شده است. پیش روی ما فقط یک کتاب دو لایه نیست: کریسلریانا و حماسه حیوانات موریانا. جدید اینجا خط Murr است. مور فقط یک فیلیسی نیست. او سعی می کند خود را به عنوان یک مشتاق، یک رویاپرداز نشان دهد. نابغه رمانتیک به شکل گربه ایده ای خنده دار است. به تایرهای عاشقانه او گوش دهید: «... مطمئناً می دانم: وطن من یک اتاق زیر شیروانی است!. آب و هوای سرزمین مادری، آداب و رسوم آن، آداب و رسوم آن - چقدر این تأثیرات غیرقابل خاموش شدن است ... چنین طرز تفکر متعالی از کجا می آید، چنین میل مقاومت ناپذیری برای حوزه های بالاتر؟ از کجا چنین هدیه نادری برای صعود فوری به سمت بالا، چنین پرش های شجاعانه و مبتکرانه ای که ارزش حسادت را دارند، از کجا؟ آه، آرزوی شیرین سینه ام را پر می کند! اشتیاق برای اتاق زیر شیروانی بومی من در موجی قدرتمند در من برمی خیزد! این اشک ها را به تو تقدیم می کنم، ای وطن زیبا...» این چه چیزی است اگر نه تقلید مسخره آمیز امپراتورهای رمانتیک رمانتیک های ینا، بلکه بیشتر از آلمانوفیلیسم هایدلبرگ ها؟!

نویسنده تقلید بزرگی از خود جهان بینی رمانتیک ایجاد کرد و علائم بحران رمانتیسم را برطرف کرد. این درهم آمیختگی، وحدت دو خط، برخورد تقلید مسخره آمیز با سبک رمانتیک بالا است که چیزی جدید و منحصر به فرد را به وجود می آورد.

"چه طنز واقعا بالغ، چه قدرت واقعیت، چه خشم، چه تیپ ها و پرتره ها و در کنار آن - چه عطش زیبایی، چه ایده آل روشنی!" داستایوفسکی چنین ارزیابی از گربه مور ارائه کرد، اما این ارزیابی شایسته ای از کار هافمن به عنوان یک کل است.

دنیای دوگانه هافمن: شورش فانتزی و "بیهودگی زندگی"

هر هنرمند واقعی، زمان خود و موقعیت یک فرد در این زمانه را در زبان هنری آن دوران مجسم می کند. زبان هنری زمان هافمن رمانتیسم است. شکاف بین رویا و واقعیت اساس جهان بینی رمانتیک است. "تاریکی حقایق پایین برای من عزیزتر است / فریبکاری که ما را بالا می برد" - این سخنان پوشکین را می توان به عنوان کتیبه ای برای کار رمانتیک های آلمانی قرار داد. اما اگر پیشینیان، با ساختن قلعه های خود در هوا، از زمینی به قرون وسطی ایده آل یا به هلاس رمانتیک شده منتقل شدند، آنگاه هافمن شجاعانه در واقعیت مدرن آلمان فرو رفت. در عین حال، او مانند هیچ کس قبل از خود، قادر به بیان اضطراب، بی ثباتی، شکسته شدن دوران و خود شخص بود. به گفته هافمن، نه تنها جامعه به بخش‌هایی تقسیم می‌شود، بلکه هر فرد، آگاهی او شکافته، از هم پاشیده می‌شود. شخصیت یقین و یکپارچگی خود را از دست می دهد، از این رو انگیزه دوگانگی و جنون، که ویژگی هافمن است. جهان ناپایدار است و شخصیت انسان در حال متلاشی شدن است. مبارزه بین ناامیدی و امید، بین تاریکی و روشنایی، تقریباً در همه آثار او وجود دارد. به نیروهای تاریک جایی در روح خود ندهید - این چیزی است که نویسنده را نگران می کند.

با مطالعه دقیق، حتی در خارق العاده ترین آثار هافمن، مانند گلدان طلایی، مرد شنی، می توان مشاهدات بسیار عمیقی از زندگی واقعی پیدا کرد. خود او اعتراف کرد: من بیش از حد واقعیت را حس می کنم. هافمن با بیان نه چندان هماهنگی جهان که ناهماهنگی زندگی، آن را با کمک کنایه عاشقانه و گروتسک منتقل کرد. آثار او پر از انواع ارواح و ارواح است، اتفاقات باورنکردنی رخ می دهد: یک گربه شعر می سرود، یک وزیر در یک گلدان اتاق غرق می شود، یک بایگانی درسدن یک برادر دارد - یک اژدها، و دختران - مار، و غیره و غیره. با این حال، او در مورد مدرنیته، از پیامدهای انقلاب، در مورد دوران ناآرامی ناپلئونی، که در راه خواب آلود سیصد شاهزاده آلمانی بسیار چرخید، نوشت.

او متوجه شد که همه چیز بر شخص حاکم شد، زندگی ماشینی شده است، خودکارها، عروسک های بی روح انسان را تحت کنترل خود می گیرند، فرد در استاندارد غرق می شود. او به پدیده اسرارآمیز تبدیل همه ارزش ها به ارزش مبادله ای فکر کرد، او قدرت جدید پول را دید.

چه چیزی به تساخ های بی اهمیت اجازه می دهد تا به وزیر قدرتمند زینوبر تبدیل شوند؟ سه تار موی طلایی که پری مهربان به او عطا کرد، دارای قدرت معجزه آسایی است. این به هیچ وجه درک بالزاکی از قوانین بی رحمانه دوران مدرن نیست. بالزاک یک دکترای علوم اجتماعی بود و هافمن یک بیننده بود که داستان های علمی تخیلی به او کمک کرد تا نثر زندگی را آشکار کند و حدس های درخشانی درباره آینده بسازد. قابل توجه است که افسانه ها، جایی که او به فانتزی افسارگسیخته آزادی عمل داد، زیرنویس دارند - "قصه هایی از زمان جدید". او نه تنها واقعیت معاصر را به مثابه قلمروی غیر معنوی «نثر» ارزیابی می‌کرد، بلکه آن را موضوع تصویرسازی قرار داد. همانطور که آلبرت کارلسکی آلمان شناس برجسته درباره او نوشت: «هوفمن مست از خیالات، در واقع به طرز دلسردکننده ای هوشیار است».

هافمن با خروج از زندگی، در آخرین داستان "پنجره گوشه" راز خود را به اشتراک گذاشت: "شما، چه خوب، فکر می کنید من در حال حاضر بهتر شده ام؟ دور از آن ... اما این پنجره برای من تسلی است: اینجا زندگی دوباره با همه تنوعش بر من ظاهر شد و احساس می کنم شلوغی بی پایانش چقدر به من نزدیک است.

خانه برلین هوفمن با پنجره‌ای گوشه‌ای و قبر او در قبرستان اورشلیم توسط مینا پولیانسکایا و بوریس آنتی‌پوف به من داده شد.

هافمن در روسیه

سایه هافمن به نحو سودمندی بر فرهنگ روسیه در قرن نوزدهم سایه انداخت، زیرا فیلولوژیست های A. B. Botnikova و همکلاسی من در مقطع کارشناسی ارشد، ژولیت چاوچانیدزه، که رابطه بین گوگول و هافمن را ردیابی کردند، به تفصیل و قانع کننده صحبت کردند. حتی بلینسکی هم تعجب می کرد که چرا اروپا هافمن «درخشان» را در کنار شکسپیر و گوته قرار نمی دهد. "هوفمن روسی" شاهزاده اودوفسکی نامیده می شد. هرزن او را تحسین کرد. داستایوفسکی که از تحسین‌کنندگان پرشور هافمن بود، درباره «مور گربه» نوشت: «چه شوخ طبعی، چه قدرت واقعیت، چه خشم، چه تیپ‌ها و پرتره‌هایی و بعد - چه عطش زیبایی، چه ایده‌آل روشنی!» این یک ارزیابی شایسته از کار هافمن به عنوان یک کل است.

در قرن بیستم، هافمن تحت تأثیر کوزمین، خارمس، رمیزوف، ناباکوف، بولگاکف قرار گرفت. مایاکوفسکی نام خود را بیهوده در شعر ذکر نکرده است. تصادفی نبود که آخماتووا او را به عنوان اسکورت انتخاب کرد: "گاهی در غروب / تاریکی غلیظ می شود ، / بگذار هافمن با من باشد / او به گوشه می رسد."

در سال 1921، جامعه ای از نویسندگان در پتروگراد در خانه هنر تشکیل شد که نام خود را به نام هافمن - برادران سراپیون - نامگذاری کردند. این شامل Zoshchenko، Vs. ایوانف، کاورین، لونتس، فدین، تیخونوف. آنها همچنین هر هفته برای خواندن و بحث درباره آثارشان گرد هم می آمدند. آنها به زودی از نویسندگان پرولتاریا برای فرمالیسم سرزنش کردند، که در سال 1946 در فرمان کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها در مورد مجلات نوا و لنینگراد "باعث شد". زوشچنکو و آخماتووا بدنام و طرد شدند و آنها را محکوم به مرگ مدنی کرد، اما هافمن نیز زیر دستش افتاد: او را "جد انحطاط سالن و عرفان" می نامیدند. برای سرنوشت هافمن در روسیه شوروی، قضاوت جاهلانه "Parteigenosse" ژدانوف عواقب غم انگیزی داشت: آنها از انتشار و مطالعه دست کشیدند. یک نسخه سه جلدی از آثار منتخب او تنها در سال 1962 توسط انتشارات Khudozhestvennaya Literatura در صد هزار نسخه منتشر شد و بلافاصله به یک نادر تبدیل شد. هافمن برای مدت طولانی در مظان اتهام باقی ماند و تنها در سال 2000 مجموعه ای 6 جلدی از آثار او منتشر شد.

فیلم آندری تارکوفسکی، که او قصد ساخت آن را داشت، می تواند یادگاری عالی برای نابغه عجیب و غریب باشد. وقت نداشتم. فقط فیلمنامه شگفت انگیز او باقی ماند - "هوفمانیاد".

در ژوئن 2016 جشنواره بین المللی ادبی "هوفمن روسی" در کالینینگراد آغاز شد که نمایندگان 13 کشور در آن شرکت می کنند. در چارچوب آن، نمایشگاهی در مسکو در کتابخانه ادبیات خارجی ارائه می شود. رودومینو «دیدار با هافمن. دایره روسی. در ماه سپتامبر، فیلم عروسکی کامل «هوفمانیادا. وسوسه آنسلم جوان، که در آن طرح های داستان های پریان "گلدان طلایی"، "تساخ کوچک"، "مرد شنی" و صفحات زندگی نامه نویسنده به طرز ماهرانه ای در هم تنیده شده اند. این بزرگ ترین پروژه سایوزمولت فیلم است، 100 عروسک در آن نقش دارند، کارگردان استانیسلاو سوکولوف آن را به مدت 15 سال فیلمبرداری کرد. هنرمند اصلی تصویر میخائیل شمیاکین است. در جشنواره کالینینگراد 2 قسمت از فیلم به نمایش درآمد. ما در انتظار و انتظار دیدار با هافمن احیا شده هستیم.

گرتا یونکیس

برگه اطلاعات:

داستان های هافمن با عرفان وصف ناپذیر، رمز و راز و گاه حسی از وحشت متمایز می شود. این ادبیات برای کودکان بزرگسال و دانش آموزان مدرسه است. این آنها هستند که با کمال میل وارد دنیای آثار هافمن می شوند، پوشیده از رازها و تراژدی ها.

سرنوشت قصه گو

این اتفاق افتاد که سرنوشت نویسنده دائماً به علاقه او به مؤلفه عرفانی در زندگی دامن زد. در کودکی با عمویش که مردی باهوش، اما متمایل به عرفان و خیال بود، زیاد صحبت می کرد. در جوانی به موسیقی علاقه داشت که او را مجذوب خود کرد و او را به رویاهای مرموز برد و خود آهنگسازی کرد.

در بزرگسالی، او زمان زیادی را در انبارهای شراب گذراند، جایی که فقط صبح ها می توانست به خانه برگردد. شیوه زندگی آزاد، بی خوابی های مکرر و طرز فکر خاص، به هافمن مضامین خاص خود را برای افسانه ها داد. او داستان های عامیانه کشورها و دوره های مختلف را با دیدگاه های خود مخلوط کرد و افسانه ای خاص - جذاب و در عین حال وحشتناک - خلق کرد. تراژدی و زیبایی تصویر را عشق ناخوشایندی اضافه کرد که نویسنده و آهنگساز سال ها از آن رنج برد.

موج جدیدی از علاقه به خلاقیت در روزهای ما

کار هافمن را نمی توان در زمان ما بدون توجه رها کرد. علاقه کودکان به افسانه های او نه تنها با محتوای عرفانی، بلکه با توجه زیاد به تجربیات شخصیت ها، توصیف دنیای درونی آنها توضیح داده می شود. دانش آموزان بازخورد مثبتی را به یکدیگر ارسال می کنند، لیست افسانه های خوانده شده را در بین خود بررسی می کنند، خوشحالند که خواندن داستان های از دست رفته را به پایان برسانند. ما امیدواریم که فرصت آشنایی رایگان با میراث افسانه هافمن نه تنها توسط کودکان، بلکه توسط والدین کنجکاو نیز به عنوان یک کشف غیرمنتظره تلقی شود.