بیوگرافی مختصر wolfgang amadeus. ولفگانگ آمادئوس موتزارت: بیوگرافی کوتاه. هدایای موسیقی خانواده موتزارت

موتزارت- آهنگساز و نوازنده مجرب اتریشی که در چهار سالگی توانایی های خارق العاده خود را نشان داد.

متولد شد 27 ژانویه 1756در سالزبورگ اتریش درس های موسیقی نویسنده مشهور آینده را از اوایل کودکی به خود جذب کرد، اولین کلاس ها تحت هدایت پدرش برگزار شد. در سن 5 سالگی، آهنگساز و مجری جوان تورهایی را در سراسر اروپا برگزار کرد.

در سال 1762 خانواده به وین، مونیخ سفر می کنند. کنسرت هایی توسط موتزارت، خواهرش ماریا آنا وجود دارد.

موتزارت اولین اپرای خود را در 11 سالگی ساخت و یک سال بعد به عنوان رهبر ارکستر ایفای نقش کرد.

از 1763 تا 1766 در بلژیک، فرانسه، اتریش، انگلستان، هلند، سوئیس کنسرت برگزار کرد. در سال 1768 او دوباره از وین بازدید کرد ، در سال 1769 به سمت Kapellmeister - اسقف اعظم سالزبورگ منصوب شد. در سال 1770 در بولونیا، در سن 14 سالگی، امتحانی را با موفقیت در مقابل بزرگترین نوازندگان گذراند و عنوان عضو آکادمی فیلارمونیک بولونیا را دریافت کرد. او در رم با ضبط آهنگ Miserere آلگری از حفظ که فقط یک بار به آن گوش داد، همه را شگفت زده کرد. انتشار و اجرای این اثر در خارج از کلیسای سیستین ممنوع بود.

موقعیت تحقیرآمیز یک نوازنده ولایی، رفتار خشن اسقف اعظم و درباریانش باعث تسریع در استعفای موتزارت و انتقال او به وین در سال 1781 شد.

او با کنستانس وبر ازدواج می کند. 10 سال آخر عمرش در کارهای طاقت فرسا سپری شد. دغدغه های مادی او را تا پایان عمر رها نکرد.

در دوره وین، موتزارت برجسته ترین آثار خود را نوشت. اولین نمایش اپرای او به نام ازدواج فیگارو در وین به دلیل خوانندگان متخاصم ایتالیایی با شکست به پایان رسید، اما نمایش اول دون جووانی در پراگ موفقیت و شهرت شایسته ای را برای او به ارمغان آورد. موتزارت با اشغال سمت آهنگساز درباری در وین، به قدری با این شهر در ارتباط بود که وقتی پادشاه پروس فردریش ویلهلم دوم به او سمت رهبر ارکستر دربار خود را با دستمزد بالاتر پیشنهاد داد، موتزارت این پیشنهاد را نپذیرفت. با وجود موفقیت در اپرا و فعالیت های کنسرت، امور مادی موتزارت بهبود نیافت. او برای تامین غذای خانواده اش مجبور شد سخت کار کند و این در نهایت قدرت آهنگساز زبردست را از بین برد.

موتزارت ولفگانگ آمادئوس آهنگساز اتریشی است. پیشرفت موسیقی موتزارت بسیار تحت تأثیر پدرش لئوپولد موتزارت بود که به پسرش نواختن آلات موسیقی و آهنگسازی را آموخت. موتزارت در سن 4 سالگی هارپسیکورد می نواخت، از سن 5-6 سالگی شروع به آهنگسازی کرد (سمفونی اول در سال 1764 در لندن اجرا شد). موتزارت که یک نوازنده هنرپیشه، به عنوان یک ویولن، خواننده، نوازنده ارگ ​​و رهبر ارکستر، بداهه‌پردازی درخشانی اجرا می‌کرد و گوش خارق‌العاده‌ای برای موسیقی و حافظه داشت.

از سن 6 سالگی، بیوگرافی موتزارت موفقیت را نشان می دهد: او پیروزمندانه در آلمان، اتریش، فرانسه، انگلستان، سوئیس و ایتالیا تور می کرد. در 11 سالگی به عنوان آهنگساز تئاتر (اپرای مدرسه "آپولو و سنبل") اجرا کرد. یک سال بعد او آن را ایجاد کرد. آهنگ singspiel "Bastienne and Bastienne" و اپرا بوفا ایتالیایی "The Pretend Shepherdess". در سال 1770، پاپ نشان خار طلایی را به او اعطا کرد.

در همان سال، این نوازنده 14 ساله، پس از یک آزمون ویژه، به عضویت آکادمی فیلارمونیک بولونیا انتخاب شد (در اینجا ولفگانگ موتسارت برای مدتی از J.B. Martini درس آهنگسازی گرفت). در همان زمان، آهنگساز جوان اولین نمایش اپرای خود را Mithridates، King of Pontus در میلان رهبری کرد. سال بعد سرناد موتزارت «آسکانیوس در آلبا» و یک سال بعد اپرای «لوسیوس سولا» در آنجا اجرا شد. تور هنری و اقامت بیشتر در مانهایم، پاریس، وین به آشنایی گسترده موتزارت با فرهنگ موسیقی اروپا، رشد معنوی او و بهبود مهارت های حرفه ای کمک کرد. در 19 سالگی، ولفگانگ آمادئوس موتزارت نویسنده 10 اثر صحنه ای موسیقی در ژانرهای مختلف (از جمله اپرای باغبان خیالی، روی صحنه رفته در مونیخ، رویای اسکیپیو و پادشاه شبان در سالزبورگ)، 2 کانتاتا، سمفونی های متعدد بود. ، کنسرت ها، کوارتت ها، سونات ها، سوئیت های گروهی-ارکستری، ساخته های کلیسا، آریا و آثار دیگر. اما هر چه این کودک اعجوبه بیشتر به استاد تبدیل می شد، جامعه اشرافی کمتر به او علاقه نشان می داد.

از سال 1769، ولفگانگ آمادئوس موتزارت به عنوان استاد کنسرت کلیسای دربار در سالزبورگ ثبت شد. اسقف اعظم جروم کنت کولوردو، حاکم یک حکومت کلیسایی، امکانات فعالیت خلاقانه خود را مستبدانه محدود کرد. تلاش برای یافتن سرویس دیگری بی نتیجه بود. در اقامتگاه های شاهزاده و سالن های اشرافی ایتالیا، ایالت های آلمان، فرانسه، آهنگساز با بی تفاوتی مواجه شد. پس از سرگردانی در 1777-1779، ولفگانگ آمادئوس موتزارت مجبور شد به شهر زادگاهش بازگردد و پست ارگانیست دربار را بر عهده بگیرد. در سال 1780 اپرای "Idomeneo, King of Crete, or Elijah and Idamant" برای مونیخ نوشته شد. تلاش ها در مورد خدمات ناموفق باقی ماند. موتزارت امرار معاش خود را از طریق نسخه‌های اپیزودیک آثارش (بیشتر آثار اصلی پس از مرگ منتشر شد)، درس‌های پیانو و تئوری آهنگسازی، و همچنین «آکادمی‌ها» (کنسرت‌ها)، که با ظاهر کنسرتوهای پیانوی او مرتبط است، به دست آورد. پس از آهنگ "ربودگی از سرالیو" (1782) که نقطه عطف مهمی در توسعه این ژانر بود، آهنگساز تقریباً 4 سال فرصتی برای نوشتن برای تئاتر نداشت.

در سال 1786، کمدی موزیکال کوچک او کارگردان تئاتر در کاخ امپراتوری شونبرون اجرا شد. با کمک شاعر و لیبرتیست L. Da Ponte، در همان سال امکان اجرای اپرای The Marriage of Figaro (1786) در وین وجود داشت، اما برای مدت نسبتاً کوتاهی در آنجا بود (در سال 1789 از سر گرفته شد). ; موفقیت چشمگیر ازدواج فیگارو در پراگ (1787) برای موتزارت خوشحال کننده تر بود. مردم چک همچنین مشتاق اپرای موتزارت، آزادی مجازات شده، یا دون جیووانی (1787) بودند که مخصوصاً برای پراگ نوشته شده بود. در وین (پس از 1788) این اپرا با محدودیت پذیرفته شد. هر دو اپرا به طور کامل آرزوهای ایدئولوژیک و هنری جدید آهنگساز را آشکار کردند. در این سالها آثار سمفونیک و مجلسی او نیز رونق گرفت. موقعیت "نوازنده مجلسی سلطنتی و سلطنتی" که توسط امپراتور جوزف دوم در پایان سال 1787 (پس از مرگ کی وی گلوک) اعطا شد، فعالیت موتزارت را محدود کرد. وظایف موتزارت به آهنگسازی رقص برای بالماسکه محدود می شد. تنها یک بار به او مأموریت داده شد که یک اپرای کمیک بر اساس داستانی از زندگی سکولار بنویسد - "همه آنها چنین هستند، یا مدرسه عاشقان" (1790). ولفگانگ موتسارت قصد داشت اتریش را ترک کند. سفری که در سال 1789 به برلین انجام داد، امیدهای او را توجیه نکرد. با به قدرت رسیدن امپراتور جدید لئوپولد دوم در اتریش (1790)، موقعیت موتزارت تغییر نکرد. در سال 1791 در پراگ به مناسبت تاجگذاری لئوپولد به عنوان پادشاه چک، اپرای موتزارت "رحمت تیتوس" ارائه شد که با استقبال سردی روبرو شد. در همان ماه (سپتامبر) The Magic Flute منتشر شد. روی صحنه تئاتر حومه شهر روی صحنه رفت. این اپرای موتزارت در میان مردم دموکراتیک وین به رسمیت شناخته شد. از جمله نوازندگان برجسته ای که توانستند به طور کامل از قدرت استعداد موتزارت قدردانی کنند، همعصر بزرگتر او I. Haydn و جوانتر - بودند. در محافل محافظه کار، آثار بدیع او محکوم شد. آکادمی های موتزارت در سال 1787 متوقف شد. او نتوانست اجراهای 3 سمفونی آخر را سازماندهی کند (1788). سه سال بعد، یکی از آنها در کنسرت های خیریه در وین به رهبری A. Salieri اجرا شد.

در بهار 1791، ولفگانگ موتزارت به عنوان دستیار رایگان گروه موسیقی در کلیسای جامع سنت ثبت نام شد. استفان با حق گرفتن این مکان در صورت مرگ دومی (مستر گروه از او بیشتر زنده ماند). موتزارت نیم ماه قبل از مرگش بیمار شد (تشخیص - تب روماتیسمی) او قبل از رسیدن به 36 سالگی درگذشت. او در یک قبر مشترک در قبرستان St. علامت گذاری کنید (محل قبر نامعلوم است).

ولفگانگ آمادئوس موتزارت: بیوگرافی و خلاقیت.
شما در حال حاضر در پورتال هستید

نابغه و واندرکایند WOLFGANG AMADEUS MOZART

موتزارتتوانست تمام ارتفاعات موسیقی را که در آن زمان در دسترس بود فتح کند، اما این موفقیتی را در طول زندگی برای او به ارمغان نیاورد. متأسفانه تنها تعداد معدودی از معاصران او توانستند ژرفای استعداد او را درک کنند و او شایسته بالاترین درجه شکوه بود.

شاید نابغه با دورانی که در آن زندگی می‌کرد بدشانس بود، اما چه کسی می‌داند اگر او در زمان یا مکان دیگری به دنیا آمده بود، اکنون از آثار او لذت می‌بردیم یا نه.

هدیه کوچک

اعجوبه موسیقی آینده در خانواده دستیار رهبر ارکستر لئوپولد موتزارت و همسرش آنا ماریا در سال 1756 در سالزبورگ متولد شد. مادر برای مدت طولانی پس از زایمان نتوانست بهبود یابد، تولد پسرش تقریباً به قیمت جان او تمام شد. روز بعد پسر غسل تعمید داده شد و نام یوهان کریزوستوموس ولفگانگ تئوفیلوس را گرفت. موتزارت ها هفت فرزند داشتند، اما پنج فرزند در اوایل کودکی مردند و خواهر بزرگترشان ماریا آنا و ولفگانگ.

پدر موتزارتنوازنده ای با استعداد و معلمی ممتاز بود که آثارش برای سالیان متمادی ابزار کمک آموزشی بود. خارق العاده دخترش شروع به نشان دادن توانایی های موسیقی کرد. درس های پدر و خواهر در مورد کلاویه برای کودک سه ساله فوق العاده جالب بود. ولفگانگ- او می‌توانست ساعت‌ها بنشیند و یک سوم را بر روی ساز بزند و از جستجوی هارمونی مناسب لذت ببرد. یک سال بعد، لئوپولد شروع به یادگیری قطعات کوچک با پسرش کرد و سپس خودش شروع به ساختن ملودی های کوتاه کرد، اما کودک هنوز نتوانست تلاش های خود را در یک دفتر موسیقی بنویسد.

در ابتدا ولفگانگاز پدرش خواست که خلاقیت هایش را بنویسد و یک بار خودش سعی کرد موسیقی ساخته شده را با نت هایی که با لکه ها در هم آمیخته بود، منتقل کند. این تست های قلم توسط پدر کشف شد و پرسید که کودک چه چیزی را به تصویر کشیده است. پسر با اطمینان گفت که این یک کنسرتو کلاویه است. لئوپولد از پیدا کردن نت‌ها در میان لکه‌های جوهر شگفت‌زده شد و وقتی متوجه شد که پسرش موسیقی اختراع شده را به درستی و طبق تمام قوانین نوشته است، خوشحال شد. پدر از فرزندش تمجید کرد، اما گفت که انجام چنین کار دشواری تقریبا غیرممکن است. پسر مخالفت کرد و خاطرنشان کرد که شما باید خوب ورزش کنید، سپس همه چیز درست می شود. پس از مدتی موفق شد این کنسرتو را بنوازد.

اولین تور ولفگانگ موتسارت

فرزندان پدر موتزارت استعداد فوق العاده ای داشتند، بنابراین لئوپولد سعی کرد این را به دنیا نشان دهد. او در آغاز سال 1762 یک تور اروپایی واقعی ترتیب داد. در طی آن خانواده از پایتخت ها و بزرگترین شهرها بازدید کردند، جایی که کودکان حتی در مقابل بالاترین مخاطبان - امپراتورها و دوک ها بازی می کردند. کم اهمیت ولفگانگگویی در یک افسانه بود - او در پذیرایی ها در کاخ ها و سالن های سکولار شرکت می کرد، با افراد برجسته عصر خود صحبت می کرد، مورد تمجید قرار می گرفت و همیشه طوفانی از تشویق های خطاب به او را می شنید. اما این امر مستلزم کار روزانه کودک بود، هر بزرگسالی نمی توانست چنین برنامه شلوغی را تحمل کند.

پسر معجزه گر با توجه به نقدهای کسانی که در مقابل آنها بازی می کرد، پیچیده ترین نمایش ها را بی عیب و نقص اجرا می کرد و ساعت ها با رعایت قوانین سختگیرانه هنر، بداهه نوازی می کرد. دانش او از بسیاری از نوازندگان با تجربه بالاتر بود.

با وجود چرخش در محافل اشراف، ولفگانگ موتسارتخودانگیختگی، گشودگی و سبکی کودکانه را حفظ کرد. او موسیقی بداخلاق نمی نوشت و یک نابغه درونگرا هم نبود. بسیاری از داستان های خنده دار و موارد خنده دار با آن مرتبط است.

معجزه قرن 18

موتزارت ها بیش از یک سال در لندن زندگی کردند، جایی که ولفگانگپسرش یوهان کریستین را ملاقات کرد که با او بداهه نوازی می کرد و بازی می کرد در چهار دست سپس خانواده تقریباً یک سال را در شهرهای مختلف هلند گذراندند. در این دوره خزانه موسیقی موتزارتبا یک سمفونی، شش سونات و مجموعه ای از کاپریچیو پر شده است.

برنامه اجراهای او همواره با پیچیدگی و تنوع شنوندگان را شگفت زده کرده است. نوازندگی ویولن، هارپسیکورد و ارگ او، عموم مردم را مجذوب خود کرد و به این پسر لقب «معجزه قرن» دادند. سپس او واقعاً اروپا را فتح کرد. پس از یک سفر طولانی و طاقت فرسا، خانواده در سال 1766 به زادگاه خود سالزبورگ بازگشتند.

پدر نداد ولفگانگاستراحت کرد و شروع به کار سخت با او در آهنگسازی و تمرین برنامه های کنسرت کرد تا اجراهای جدید موفقیت را تثبیت کنید او می خواست پسرش را نه تنها مشهور، بلکه ثروتمند کند تا به هوی و هوس افراد قدرتمند وابسته نباشد.

موتزارتشروع به دریافت سفارش برای آثار کرد. برای تئاتر وین، او دختر ساده خیالی را نوشت و با موفقیت در یک ژانر پیچیده جدید تسلط یافت. اما به دلایلی اپرای کمیک روی صحنه نرفت. این شکست ولفگانگخیلی سختی کشید

اینها اولین مظاهر خصومت رقبا با همکار 12 ساله او بود ، زیرا اکنون او فقط یک کودک معجزه نبود ، بلکه آهنگساز جدی و مشهوری بود. در پرتوهای شکوه او محو شدن آسان بود.

آکادمیسین جوان ولفگانگ موتزارت

سپس لئوپولد تصمیم گرفت پسرش را به میهن اپرا - به ایتالیا ببرد. سه سال جوان موتزارتمیلان، فلورانس، رم، ونیز و ناپل کف زدند. اجراهای او جمعیت زیادی از طرفداران را به خود جلب کرد ، او ارگ را در کلیساها و کلیساها می نواخت ، رهبر ارکستر و خواننده بود.

و این هم سفارشی است که مدتها در انتظار خانه اپرای میلان بود. او در شش ماه اپرای «میتریداتیس، پادشاه پونتوس» را نوشت که 26 بار متوالی خانه‌های کامل را گردآوری کرد. چندین اثر دیگر از جمله اپرای لوسیوس سولا به او سفارش داده شد.

حافظه درخشان و شنوایی فوق العاده موتزارتشگفت زده خبره های پیچیده موسیقی - ایتالیایی ها. یک بار در کلیسای سیستین یک اثر کرال چند صدایی شنید، به خانه آمد و آن را به طور کامل نوشت. معلوم شد که فقط کلیسا مالک یادداشت ها بود، بیرون آوردن یا بازنویسی آنها به شدت ممنوع بود. موتزارتمن این کار را فقط از روی حافظه انجام دادم.

حتی بحث های عمومی بیشتر ناشی از انتخابات بود ولفگانگعضو آکادمی بولونیا با این سن کم. این برای اولین بار در تاریخ موسسه برجسته اتفاق افتاد.

چنین موفقیت هایی موتزارتدر ایتالیا به تحقق رویای پدرش امیدوار بود. او مطمئن بود که اکنون پسرش یک نوازنده معمولی استانی نخواهد بود، بلکه می‌تواند برای یک جوان در ایتالیا شغلی پیدا کند. موتزارتناموفق. افراد مهم به موقع نبوغ در او را تشخیص ندادند و او به وطن بازگشت.

در شمارش شرم آور است

سالزبورگ با خانواده معروف کاملا غیر دوستانه ملاقات کرد. ارل جدید منصوب شد ولفگانگ موتسارترهبر ارکستر دربار خود، خواستار کامل شد تسلیم شد و تمام تلاش خود را کرد تا او را تحقیر کند. سمت خدمتگزار موتزارتبرای او مناسب نبود، او نمی خواست منحصراً موسیقی کلیسا و آثار کوتاه سرگرم کننده بنویسد. ولفگانگرویای کار جدی - آهنگسازی اپرا.

او به سختی توانست همراه با مادرش تعطیلات را بگیرد موتزارتبه پاریس رفت تا شانس خود را امتحان کند، جایی که در کودکی مورد تحسین قرار گرفته بود. این نوازنده با استعداد که قبلاً تقریباً سیصد اثر از ژانرهای مختلف پشت سر خود داشت ، جایی در پایتخت فرانسه پیدا نکرد - هیچ سفارشی و هیچ کنسرتی دنبال نشد. من مجبور بودم با آموزش موسیقی امرار معاش کنم، اما این به سختی برای پرداخت هزینه یک اتاق متوسط ​​در هتل کافی بود. با مادر ولفگانگاو در پاریس تشنج کرد و درگذشت. یک سری ناکامی ها و این فاجعه او را مجبور به بازگشت به سالزبورگ کرد.

در آنجا کنت با اشتیاق تازه شروع به تحقیر کرد موتزارت- به او اجازه برگزاری کنسرت را نداد، در زمانی که اپرای او "Idomeneo، King of Crete" با موفقیت در تئاتر مونیخ به صحنه رفت، او را مجبور کرد که با خدمتکاران شام بخورد.

فرار از بردگی

موتزارتتصمیم قطعی برای پایان دادن به این خدمات گرفت و نامه استعفای خود را ارائه کرد. نه بار اول و نه بار دوم امضا شد، علاوه بر این، جریانی از توهین به آهنگساز سرازیر شد. ولفگانگتقریباً عقل خود را از چنین بی عدالتی از دست داد. اما او نیروی خود را جمع کرد و شهر زادگاهش را برای همیشه ترک کرد و در سال 1781 در وین ساکن شد.

در 26 ولفگانگبا کنستانس وبر برخلاف میل پدر و مادر عروس ازدواج کرد، اما تازه عروس ها خوشحال شدند همزمان موتزارتدستور داد تا یک اپرای کمیک "ربایش از سراگلیو" بنویسد. او آرزو داشت که یک اپرا به زبان مادری خود بسازد، به خصوص که این اثر با استقبال عالی مخاطبان روبرو شد، فقط امپراتور آن را بسیار پیچیده می دانست.

موفقیت این اپرا به آهنگساز کمک کرد تا با حامیان و نوازندگان مشهور، از جمله کسی که شش کوارتت را به او تقدیم کرد، آشنا شود. فقط هایدن قادر به درک و قدردانی از عمق استعداد بود ولفگانگ.

در سال 1786، تماشاگران با اشتیاق با اپرای جدید آشنا شدند موتزارت- ازدواج فیگارو. با این حال، این موفقیت زیاد دوام نیاورد. امپراتور و کل دربار دائماً نارضایتی خود را از نوآوری های آهنگساز نشان می دادند ، این نیز بر نگرش مردم نسبت به آثار وی تأثیر می گذاشت. اما آریا فیگارو در تمام رستوران‌ها، پارک‌ها و خیابان‌های وین به صدا در می‌آمد، آن را به رسمیت شناختند. به قول خودش، او برای گوش هایی با طول های مختلف موسیقی نوشت.

مرثیه

در زندگی آهنگساز بار دیگر زمان های سخت بی پولی فرا رسید. بودجه فقط از پراگ تامین شد، جایی که Le nozze di Figaro او در کارنامه تئاتر گنجانده شد. خلاقیت در این شهر مورد علاقه و قدردانی بود موتزارتو او در آنجا با لذت در فیلم Don Juan که در پاییز 1787 نمایش داده شد، کار کرد.

بازگشت دوباره به وین ناامیدی و نیاز مالی را به همراه داشت، اما آنجا ولفگانگسه سمفونی آخر را نوشت - ماژور E-flat، G مینور و سی ماژور که از همه بزرگتر محسوب می شوند. علاوه بر این، اندکی قبل از مرگش موتزارتاولین نمایش اپرای او فلوت جادویی.

به موازات کار روی این اپرا، برای تکمیل دستور مرثیه عجله داشت. اندکی قبل از آن مردی ناشناس با لباس مشکی نزد او آمد و دستور تشییع جنازه داد. موتزارتپس از این ملاقات افسرده و افسرده شد. شاید بیماری طولانی مدت او با این اتفاق مصادف شده باشد، اما خود او ولفگانگمرثیه را به عنوان پیش بینی مرگ خود در نظر گرفت. پایان توده موتزارتوقت نداشت (این کار بعداً توسط شاگردش فرانتس خاور سوسمایر انجام شد)، او در شب 1791 درگذشت. هنوز هم شایعاتی در مورد دلایل خروج زودهنگام او از زندگی وجود دارد، مانند هر فرد مشهوری. معروف ترین افسانه می گوید که او توسط سالیری آهنگساز مسموم شد. این هرگز تایید نشده است.

چون خانواده پول دارند موتزارتنبود، او بدون هیچ افتخاری و حتی در یک قبر مشترک به خاک سپرده شد، بنابراین هیچ کس مکان دقیق دفن او را نمی داند.

داده ها

بازدید کننده عجیب موتزارتکه به او مرثیه ای دستور داد، خدمتکار کنت والزگ-استوپاخ بود که اغلب آثاری را تقریباً از آهنگسازان فقیر می‌خرید و آن‌ها را به‌عنوان ساخته‌های خود می‌سپرد.

پسر کوچکتر موتزارتفرانتس خاور در آغاز قرن نوزدهم به مدت بیست سال در لووف زندگی و کار کرد. او به فرزندان خانواده های اصیل گالیسیایی موسیقی آموزش می داد و یکی از بنیانگذاران اولین انجمن موسیقی در لویو به نام «سیسیلیا» بود. بر اساس آن بود که فیلارمونیک Lviv متعاقباً سازماندهی شد. و در سال 1826، لیپینسکی نوازنده ویولن و گروه کر به سرپرستی فرانتس ژاور حتی کنسرتی به یادگار گذاشتند. ولفگانگ آمادئوس موتزارت.

به روز رسانی: 8 آوریل 2019 توسط: النا

در 27 ژانویه 1756 در سالزبورگ (اتریش) متولد شد و در هنگام غسل تعمید نام یوهان کریزوستوم ولفگانگ تئوفیلوس را دریافت کرد. مادر - ماریا آنا، نی پرتل؛ پدر - لئوپولد موتسارت (1719-1787)، آهنگساز و نظریه پرداز، از سال 1743 - نوازنده ویولن در ارکستر دربار اسقف اعظم سالزبورگ.

از هفت فرزند موتزارت، دو نفر زنده ماندند: ولفگانگ و خواهر بزرگترش ماریا آنا. هر دو برادر و خواهر توانایی های موسیقی درخشانی داشتند: لئوپولد در هشت سالگی شروع به آموزش هارپسیکورد به دخترش کرد و در سال 1759 توسط پدرش برای Nannerl آهنگسازی کرد. نوت بوکبا نمایش های سبک، بعداً هنگام آموزش ولفگانگ کوچک به کار آمد. در سن سه سالگی، موتزارت رتبه های سوم و ششم هارپسیکورد را به دست آورد، در سن پنج سالگی شروع به ساختن منوت های ساده کرد.

در ژانویه 1762، لئوپولد فرزندان معجزه خود را به مونیخ برد، جایی که آنها در حضور انتخاب کننده باواریا بازی کردند، و در سپتامبر - به لینز و پاسائو، از آنجا در امتداد دانوب - به وین، جایی که آنها در دادگاه پذیرفته شدند کاخ شونبرون) و دو بار در ملکه ماریا ترزا مورد استقبال قرار گرفتند. این سفر آغاز یک سری تورهای کنسرت بود که ده سال ادامه یافت.

از وین، لئوپولد و فرزندانش در امتداد رود دانوب به پرسبورگ (براتیسلاوا فعلی، اسلواکی) نقل مکان کردند، جایی که از 11 تا 24 دسامبر در آنجا ماندند و سپس در شب کریسمس به وین بازگشتند. در ژوئن 1763، لئوپولد، نانرل و ولفگانگ طولانی‌ترین سفرهای کنسرت خود را آغاز کردند: آنها تنها در پایان نوامبر 1766 به سالزبورگ بازگشتند. از فلات ). در 18 آگوست، ولفگانگ کنسرتی در فرانکفورت برگزار کرد: در این زمان او ویولن را تسلط داشت و آزادانه آن را می نواخت، البته نه با درخشش خارق العاده ای مانند کیبورد. در فرانکفورت کنسرتو ویولن خود را اجرا کرد (از جمله حاضران در سالن گوته 14 ساله بود). به دنبال آن بروکسل و پاریس، که خانواده تمام زمستان 1763/1764 را در آنجا گذراندند.

موتزارت ها در دربار لویی پانزدهم در تعطیلات کریسمس در ورسای پذیرفته شدند و در طول زمستان مورد توجه محافل اشرافی قرار گرفتند. در همان زمان، چهار سونات ویولن ولفگانگ برای اولین بار در پاریس منتشر شد.

در آوریل 1764 خانواده به لندن رفتند و بیش از یک سال در آنجا زندگی کردند. چند روز پس از ورود موتزارت ها به طور رسمی توسط پادشاه جورج سوم پذیرایی شد. مانند پاریس، بچه ها کنسرت های عمومی برگزار کردند که طی آن ولفگانگ توانایی های شگفت انگیز خود را نشان داد. آهنگساز یوهان کریستین باخ، محبوب جامعه لندن، بلافاصله از استعداد عظیم کودک قدردانی کرد. اغلب، ولفگانگ را روی زانو می‌گذاشت، با او سونات‌ها را روی هارپسیکورد می‌نواخت: آنها به نوبه خود، هرکدام برای چندین میله، و این کار را با چنان دقتی انجام می‌دادند که به نظر می‌رسید یک نوازنده می‌نواخت.

موتزارت در لندن اولین سمفونی های خود را ساخت. آنها از الگوهای موسیقی جسورانه، پر جنب و جوش و پرانرژی یوهان کریستین که معلم پسر پسر شد، پیروی کردند و حس ذاتی فرم و رنگ ساز را نشان دادند.

در ژوئیه 1765 خانواده لندن را به مقصد هلند ترک کردند. در ماه سپتامبر در لاهه، ولفگانگ و نانرل از ذات الریه شدید رنج بردند که پسربچه تنها تا فوریه بهبود یافت.

سپس تور خود را ادامه دادند: از بلژیک به پاریس، سپس به لیون، ژنو، برن، زوریخ، دوناشینگن، آگسبورگ و در نهایت به مونیخ، جایی که انتخاب کننده دوباره به بازی کودک معجزه گوش داد و از موفقیتی که به دست آورده بود شگفت زده شد. به محض بازگشت به سالزبورگ (30 نوامبر 1766)، لئوپولد شروع به برنامه ریزی برای سفر بعدی کرد. در سپتامبر 1767 آغاز شد. تمام خانواده به وین رسیدند، جایی که در آن زمان یک بیماری همه گیر آبله در حال وقوع بود. این بیماری هر دو کودک را در اولموتز (اکنون اولوموچ، جمهوری چک) فرا گرفت، و آنها باید تا دسامبر در آنجا بمانند. در ژانویه 1768 آنها به وین رسیدند و دوباره در دادگاه پذیرفته شدند. ولفگانگ در این زمان اولین اپرای خود را نوشت - ساده لوح خیالی (La finta semplice) اما تولید آن به دلیل دسیسه های برخی از نوازندگان وینی صورت نگرفت. در همان زمان، اولین توده بزرگ او برای گروه کر و ارکستر ظاهر شد که در افتتاحیه کلیسا در یتیم خانه در مقابل تماشاگران زیادی و دوستانه اجرا شد. به دستور، یک کنسرتو ترومپت نوشته شد، متأسفانه حفظ نشد. در راه خانه به سالزبورگ، ولفگانگ سمفونی جدید خود (K. 45a) را در صومعه بندیکتین در لامباخ اجرا کرد.

(توجه به شماره گذاری آثار موتزارت:در سال 1862 لودویگ فون کوچل فهرستی از آثار موتزارت را به ترتیب زمانی منتشر کرد. از آن زمان به بعد، عناوین آثار آهنگساز معمولاً شامل شماره Koechel است، همانطور که آثار سایر نویسندگان معمولاً دارای نام opus هستند. به عنوان مثال، نام کامل کنسرتو پیانو شماره 20 خواهد بود: کنسرتو شماره 20 در مینور برای پیانو و ارکستر (K. 466). شاخص کوچل شش بار مورد بازنگری قرار گرفته است. در سال 1964، انتشارات Breitkopf & Hertel (Wiesbaden، آلمان) فهرستی عمیقاً اصلاح شده و تکمیل شده Koechel را منتشر کرد. این شامل بسیاری از آثاری است که تالیف موتزارت برای آنها ثابت شده است و در نسخه های قبلی ذکر نشده است. تاریخ ترکیبات نیز مطابق با داده های تحقیقات علمی مشخص شده است. در نسخه 1964 تغییراتی در گاهشماری ایجاد شد و در نتیجه اعداد جدیدی در کاتالوگ ظاهر شدند، اما ترکیبات موتزارت در زیر شماره های قدیمی کاتالوگ کوچل همچنان وجود دارد.)

هدف از سفر بعدی برنامه ریزی شده توسط لئوپولد ایتالیا بود - کشور اپرا و البته به طور کلی کشور موسیقی. پس از 11 ماه مطالعه و آمادگی برای سفر در سالزبورگ، لئوپولد و ولفگانگ اولین سفر از سه سفر خود را در سراسر آلپ آغاز کردند. آنها بیش از یک سال (از دسامبر 1769 تا مارس 1771) غایب بودند. اولین سفر ایتالیایی به زنجیره ای از پیروزی های مداوم تبدیل شد - برای پاپ و دوک، برای پادشاه (فردیناند چهارم ناپل) و برای کاردینال و مهمتر از همه، برای نوازندگان. موتزارت با N. Picchini و G. B. Sammartini در میلان، با N. Iommelli، J. F. di Maio و G. Paisiello، که ریاست مدرسه اپرای ناپل را بر عهده داشتند، در ناپل ملاقات کرد. در میلان، ولفگانگ برای اجرای یک سریال اپرای جدید در طول کارناوال سفارش دریافت کرد. در روم معروف شنید بدبختجی الگری که بعدها از حفظ یادداشت کرد. پاپ کلمنت چهاردهم در 8 ژوئیه 1770 موتزارت را دریافت کرد و نشان خار طلایی را به او اعطا کرد.

موتزارت در حین تحصیل کنترپوان در بولونیا نزد معلم معروف پدر مارتینی، کار بر روی یک اپرای جدید را آغاز کرد. میتریداتس، پادشاه پونتوس (میتریدیت، ری دی پونتو). به اصرار مارتینی در آکادمی معروف فیلارمونیک بولونیا تحت معاینه قرار گرفت و به عنوان عضوی از آکادمی پذیرفته شد. این اپرا در کریسمس در میلان با موفقیت به نمایش درآمد.

ولفگانگ بهار و اوایل تابستان 1771 را در سالزبورگ گذراند، اما در ماه اوت پدر و پسر به میلان رفتند تا اولین نمایش اپرای جدید را آماده کنند. آسکانیوس در آلبا (آسکانیو در آلبا) که در 17 مهرماه با موفقیت برگزار شد. لئوپولد امیدوار بود که آرشیدوک فردیناند را که جشن عروسی او در میلان برگزار شده بود، متقاعد کند تا ولفگانگ را به خدمت خود درآورد. اما بر حسب تصادفی عجیب، امپراتور ماریا ترزا نامه ای از وین ارسال کرد و در آنجا نارضایتی خود را از موتزارت ها به شدت ابراز کرد (به ویژه آنها را "خانواده بی فایده" نامید). لئوپولد و ولفگانگ مجبور به بازگشت به سالزبورگ شدند، زیرا نتوانستند شغل مناسبی برای ولفگانگ در ایتالیا پیدا کنند.

در همان روز بازگشت آنها، 16 دسامبر 1771، شاهزاده اسقف اعظم زیگیسموند، که با موتزارت ها مهربان بود، درگذشت. کنت هیرونیموس کولردو جانشین او شد و موتزارت برای جشن افتتاحیه خود در آوریل 1772 یک "سرناد دراماتیک" ساخت. رویای اسکیپیون (Il sogno di Scipione). کولوردو آهنگساز جوان را با حقوق سالانه 150 گیلدر به خدمت پذیرفت و اجازه سفر به میلان را صادر کرد (موتسارت متعهد شد اپرای جدیدی برای این شهر بنویسد). با این حال، اسقف اعظم جدید، بر خلاف سلف خود، غیبت طولانی موتزارت ها را تحمل نکرد و تمایلی به تحسین هنر آنها نداشت.

سومین سفر ایتالیایی از اکتبر 1772 تا مارس 1773 به طول انجامید. اپرای جدید موتزارت، لوسیوس سولا (لوسیو سیلا، روز بعد از کریسمس 1772 اجرا شد و آهنگساز سفارشات اپرا بیشتری دریافت نکرد. لئوپولد تلاش بیهوده ای برای جلب حمایت دوک بزرگ فلورانس، لئوپولد کرد. لئوپولد پس از چندین بار تلاش برای ترتیب دادن پسرش در ایتالیا، متوجه شکست خود شد و موتزارت ها این کشور را ترک کردند تا دیگر به آنجا باز نگردند.

لئوپولد و ولفگانگ برای سومین بار سعی کردند در پایتخت اتریش مستقر شوند. آنها از اواسط ژوئیه تا پایان سپتامبر 1773 در وین ماندند. ولفگانگ این فرصت را داشت که با آثار سمفونیک جدید مکتب وین، به ویژه سمفونی های نمایشی با کلیدهای مینور توسط جی. ونهال و جی. هایدن آشنا شود. ثمره این آشنایی در سمفونی گی مینور او مشهود است (K. 183).

موتزارت که مجبور به ماندن در سالزبورگ شد، کاملاً خود را وقف آهنگسازی کرد: در این زمان سمفونی ها، دیورتیشن ها، آثار ژانرهای کلیسایی و همچنین اولین کوارتت زهی ظاهر شد - این موسیقی به زودی به نویسنده شهرت به عنوان یکی از با استعدادترین ها داد. آهنگسازان در اتریش سمفونی های ساخته شده در اواخر سال 1773 و اوایل 1774 (به عنوان مثال، K. 183، 200، 201) به دلیل یکپارچگی دراماتیک بالا قابل توجه هستند.

وقفه کوتاهی از ولایت گرایی سالزبورگ که او از آن متنفر بود، با دستور مونیخ برای اپرای جدید برای کارناوال 1775 به موتزارت داده شد: اولین نمایش. باغبان خیالی (La finta giardiniera) در ژانویه با موفقیت برگزار شد. اما این نوازنده تقریباً سالزبورگ را ترک نکرد. زندگی شاد خانوادگی تا حدودی کسالت زندگی روزمره سالزبورگ را جبران می کرد، اما ولفگانگ که وضعیت کنونی خود را با فضای پرنشاط پایتخت های خارجی مقایسه می کرد، کم کم صبر خود را از دست داد.

در تابستان 1777، موتزارت از خدمت اسقف اعظم برکنار شد و تصمیم گرفت ثروت خود را در خارج از کشور جستجو کند. در سپتامبر، ولفگانگ و مادرش از طریق آلمان به پاریس سفر کردند. در مونیخ، انتخاب کننده خدمات او را رد کرد. در راه، آنها در مانهایم توقف کردند، جایی که موتزارت مورد استقبال دوستانه اعضای ارکستر و خوانندگان محلی قرار گرفت. اگرچه او جایی در دربار کارل تئودور پیدا نکرد، اما در مانهایم ماندگار شد: دلیل آن عشق او به خواننده آلویسیا وبر بود. علاوه بر این، موتزارت امیدوار بود که یک تور کنسرت با آلویزیا، که سوپرانوی فوق العاده ای از رنگارنگ داشت، انجام دهد، او حتی مخفیانه با او به دربار شاهزاده خانم ناسائو-ویلبورگ (در ژانویه 1778) رفت. لئوپولد ابتدا بر این باور بود که ولفگانگ با گروهی از نوازندگان مانهایم به پاریس می‌رود و به مادرش اجازه می‌دهد به سالزبورگ برگردد، اما وقتی شنید که ولفگانگ عاشق بی‌خاطره است، اکیداً به او دستور داد که فوراً با مادرش به پاریس برود.

اقامت در پاریس، که از مارس تا سپتامبر 1778 به طول انجامید، بسیار ناموفق بود: در 3 ژوئیه، مادر ولفگانگ درگذشت و محافل دربار پاریس علاقه خود را به آهنگساز جوان از دست دادند. اگرچه موتزارت با موفقیت دو سمفونی جدید را در پاریس اجرا کرد و کریستین باخ وارد پاریس شد، لئوپولد به پسرش دستور داد به سالزبورگ بازگردد. ولفگانگ تا جایی که می توانست بازگشت را به تاخیر انداخت و به خصوص در مانهایم درنگ کرد. در اینجا او متوجه شد که آلویسیا نسبت به او کاملاً بی تفاوت است. این ضربه هولناکی بود و فقط تهدیدها و التماس های وحشتناک پدرش او را مجبور به ترک آلمان کرد.

سمفونی‌های جدید موتزارت (مانند G ماژور، K. 318؛ بی فلت ماژور، K. 319؛ C ماژور، K. 334) و سرنادهای ساز (مثلاً، D ماژور، K. 320) با فرم شفاف و ارکستراسیون، غنا مشخص می‌شوند. و ظرافت ظرافت های عاطفی و آن صمیمیت خاص که موتزارت را بالاتر از همه آهنگسازان اتریشی قرار می دهد، به استثنای جی. هایدن.

در ژانویه 1779، موتزارت با حقوق سالانه 500 گیلدر بار دیگر وظایف ارگ نواز دربار اسقف اعظم را بر عهده گرفت. موسیقی کلیسایی که او مجبور بود برای مراسم یکشنبه بسازد، از نظر عمق و تنوع بسیار بالاتر از آنچه قبلاً در این سبک نوشته بود است. به خصوص برجسته توده تاج گذاریو خانم بزرگدر سی ماژور (K. 337). اما موتزارت همچنان نسبت به سالزبورگ و اسقف اعظم احساس تنفر داشت و به همین دلیل پیشنهاد نوشتن اپرا برای مونیخ را با کمال میل پذیرفت. ایدومنئو، پادشاه کرت (Idomeneo، re di Creta) در ژانویه 1781 در دربار الکتور کارل تئودور (محل اقامت زمستانی او در مونیخ بود) قرار گرفت. Idomeneoنتیجه عالی تجربه ای بود که آهنگساز در دوره قبل، عمدتاً در پاریس و مانهایم به دست آورد. نویسندگی کرال به ویژه بدیع و دراماتیک است.

در آن زمان اسقف اعظم سالزبورگ در وین بود و به موتزارت دستور داد که فوراً به پایتخت برود. در اینجا، درگیری شخصی بین موتزارت و کولوردو به تدریج ابعاد نگران کننده ای به خود گرفت و پس از موفقیت چشمگیر عمومی ولفگانگ در کنسرتی که به نفع بیوه ها و یتیمان موسیقی دانان وینی در 3 آوریل 1781 برگزار شد، روزهایی که او در خدمت اسقف اعظم بود. شماره گذاری شدند. او در ماه مه استعفای خود را ارائه کرد و در 8 ژوئن او را از خانه بیرون کردند.

موتزارت برخلاف میل پدرش با کنستانزا وبر، خواهر اولین معشوق خود ازدواج کرد و مادر عروس موفق شد شرایط بسیار مساعدی را از ولفگانگ برای عقد ازدواج بگیرد (به خشم و ناامیدی لئوپولد که پسرش را زیر آب برد. با نامه هایی از او التماس می کنند که نظرش را تغییر دهد). ولفگانگ و کنستانتا در کلیسای جامع سنت وین وین ازدواج کردند. استفان در 4 آگوست 1782. اگرچه کنستانتا در مسائل مالی به اندازه شوهرش درمانده بود، اما ظاهراً ازدواج آنها موفق بود.

در ژوئیه 1782 اپرای موتزارت ربوده شدن از سراگلیو (Die Entführung aus dem Serail) در بورگتئاتر وین به صحنه رفت. موفقیت چشمگیری بود و موتزارت نه تنها در دربار و محافل اشرافی، بلکه در میان کنسرت‌بازان از طبقه سوم نیز به بت وین تبدیل شد. در عرض چند سال، موتزارت به اوج شهرت رسید. زندگی در وین او را به فعالیت‌های مختلف، آهنگسازی و اجرا سوق داد. او تقاضای زیادی داشت، بلیت های کنسرت های او (به اصطلاح آکادمی ها) که با اشتراک توزیع می شد، به طور کامل فروخته شد. به همین مناسبت، موتزارت مجموعه ای از کنسرتوهای درخشان پیانو را ساخت. در سال 1784 موتزارت 22 کنسرت در شش هفته برگزار کرد.

در تابستان 1783 ولفگانگ و نامزدش از لئوپولد و نانرل در سالزبورگ دیدن کردند. به همین مناسبت، موتزارت آخرین و بهترین ماس خود را در سی مینور (K. 427) نوشت که به طور کامل به دست ما نرسیده است (اگر آهنگساز اصلاً آهنگسازی را تمام کرده باشد). ماس در 26 اکتبر در سالزبورگ پترسکیرش اجرا شد و کنستانزا یکی از قطعات سوپرانو را خواند. (ظاهراً کنستانزا خواننده حرفه ای خوبی بود، اگرچه صدای او از بسیاری جهات از صدای خواهرش آلویزیا کمتر بود.) با بازگشت به وین در اکتبر، این زوج در لینز توقف کردند و در آنجا ظاهر شد. لینز سمفونی(ک 425). در فوریه سال بعد، لئوپولد از پسر و عروسش در آپارتمان بزرگ وینی آنها در نزدیکی کلیسای جامع دیدن کرد (این خانه زیبا تا زمان ما باقی مانده است) و اگرچه لئوپولد نتوانست از شر بیزاری خود خلاص شود. کنستانس، او اعتراف کرد که کار پسرش به عنوان آهنگساز و نوازنده بسیار خوب است.

در این زمان، آغاز سال ها دوستی صمیمانه بین موتزارت و جی. هایدن به عقب برمی گردد. در یک شب کوارتت در موتزارت در حضور لئوپولد، هایدن رو به پدرش کرد و گفت: پسرت بزرگترین آهنگساز از همه کسانی است که من شخصاً می شناسم یا شنیده ام. هایدن و موتسارت تأثیر قابل توجهی بر یکدیگر داشتند. در مورد موتزارت، اولین ثمرات این تأثیر در چرخه شش رباعی مشهود است که موتزارت در نامه ای معروف در سپتامبر 1785 به یکی از دوستانش تقدیم کرد.

در سال 1784 موتزارت یک فراماسون شد که تأثیر عمیقی بر فلسفه زندگی او گذاشت. ایده های ماسونی را می توان در تعدادی از آثار بعدی موتزارت، به ویژه در فلوت جادویی. در آن سالها، بسیاری از دانشمندان، شاعران، نویسندگان، موسیقی دانان مشهور وین عضو لژهای ماسونی بودند (هایدن در میان آنها بود)، فراماسونری نیز در محافل دربار پرورش می یافت.

در نتیجه دسیسه های مختلف اپرا و تئاتر، ال دا پونته، لیبرتیست دربار، وارث متاستازیو معروف، تصمیم گرفت با موتزارت در مخالفت با گروه آهنگساز درباری A. Salieri و رقیب داپونت، آبه کستی، لیبرتیست همکاری کند. موتزارت و داپونته با یک قطعه ضد اشرافی از بومارشه شروع کردند ازدواج فیگارو، و در آن زمان هنوز ممنوعیت از ترجمه آلمانی نمایشنامه برداشته نشده بود. آنها با ترفندهای مختلف موفق شدند مجوز لازم را از سانسورچی ها بگیرند و در 1 می 1786 عروسی فیگارو (Le nozze di Figaro) اولین بار در بورگتئاتر نمایش داده شد. اگرچه بعداً این اپرای موتزارت به موفقیت بزرگی دست یافت، در اولین تولید به زودی با اپرای جدید دبلیو مارتین و سولر (1754-1806) جایگزین شد. چیز کمیاب (یونا کوزا رارا). در همین حال در پراگ عروسی فیگارومحبوبیت استثنایی به دست آورد (ملودی های اپرا در خیابان ها به صدا درآمد، با آریاهایی از آن در سالن های رقص و قهوه خانه ها رقصید). از موتزارت برای اجرای چندین اجرا دعوت شد. در ژانویه 1787، او و کنستانتا حدود یک ماه را در پراگ گذراندند و این شادترین زمان در زندگی آهنگساز بزرگ بود. مدیر کمپانی اپرا، بوندینی، به او دستور ساخت یک اپرای جدید را داد. می توان فرض کرد که موتزارت خود طرح را انتخاب کرده است - افسانه قدیمی در مورد دون جیووانی. لیبرتو را کسی جز داپونته نمی‌توانست آماده کند. اپرا دون جووانیاولین بار در 29 اکتبر 1787 در پراگ نمایش داده شد.

در ماه مه 1787، پدر آهنگساز درگذشت. این سال به طور کلی به نقطه عطفی در زندگی موتزارت تبدیل شد، با توجه به جریان بیرونی آن و وضعیت ذهنی آهنگساز. افکار او به طور فزاینده ای با بدبینی عمیق رنگ آمیزی می شد. درخشش موفقیت و شادی جوانی برای همیشه رفته است. اوج سفر آهنگساز پیروزی بود دون خواندر پراگ پس از بازگشت به وین در پایان سال 1787، موتزارت شروع به پیگیری شکست ها کرد و در پایان زندگی خود - فقر. صحنه سازی دون خواندر وین در ماه مه 1788 با شکست به پایان رسید. در پذیرایی پس از اجرا، هایدن به تنهایی از اپرا دفاع کرد. موتزارت مقام آهنگساز دربار و سرپرست گروه امپراتور جوزف دوم را دریافت کرد، اما با حقوق نسبتاً کمی برای این مقام (800 گیلدر در سال). امپراتور در مورد موسیقی هایدن یا موتزارت کمی درک می کرد. او در مورد آثار موتزارت گفت که آنها "به مذاق وینی ها نیستند". موتزارت مجبور شد از مایکل پوچبرگ، همکار ماسونی خود، پول قرض کند.

با توجه به ناامیدی اوضاع در وین (اسنادی که تأیید می کند وینی های بیهوده چقدر زود بت سابق خود را فراموش کرده اند تأثیر قوی دارد)، موتزارت تصمیم گرفت یک سفر کنسرتی به برلین (آوریل - ژوئن 1789) انجام دهد، جایی که امیدوار بود یک جایی برای خود در دربار پادشاه پروس فردریش ویلهلم دوم. نتیجه فقط بدهی های جدید بود، و سفارش شش کوارتت زهی برای اعلیحضرت، که یک ویولن سل آماتور شایسته بود، و شش سونات کلاویه برای پرنسس ویلهلمینا.

در سال 1799، سلامتی کنستانتا، سپس خود ولفگانگ، رو به وخامت گذاشت و وضعیت مالی خانواده به سادگی تهدید کننده شد. در فوریه 1790، جوزف دوم درگذشت و موتزارت مطمئن نبود که بتواند پست خود را به عنوان آهنگساز دربار در زمان امپراتور جدید حفظ کند. جشن تاجگذاری امپراطور لئوپولد در پاییز 1790 در فرانکفورت برگزار شد و موتزارت با هزینه شخصی به آنجا رفت تا توجه عموم را به خود جلب کند. این اجرا (کنسرتو کلاویه "تاج گذاری"، K. 537 اجرا شد) در 15 اکتبر برگزار شد، اما هیچ پولی به همراه نداشت. موتزارت در بازگشت به وین با هایدن ملاقات کرد. امپرساریو لندن زالومون آمد تا هایدن را به لندن دعوت کند و موتزارت نیز برای فصل زمستان بعدی دعوتنامه مشابهی به پایتخت انگلیس دریافت کرد. وقتی هایدن و سالومون را دید، به شدت گریه کرد. او تکرار کرد: ما دیگر هرگز همدیگر را نخواهیم دید. زمستان قبل، او به تمرینات اپرا دعوت کرد این کاری است که همه انجام می دهند (Così fan tutteفقط دو دوست - هایدن و پوچبرگ.

در سال 1791، E. Schikaneder، نویسنده، هنرپیشه و امپرساریو، آشنای قدیمی موتزارت، به او یک اپرای جدید به آلمانی برای Freihaustheater خود در حومه وین وین (تئاتر فعلی An der Wien) و در بهار موتزارت سفارش داد. شروع به کار کرد فلوت جادویی (Die Zauberflote). سپس او دستوری از پراگ برای اپرای تاج گذاری دریافت کرد - رحمت تیتوس (کلمنزا دی تیتو) که شاگرد موتزارت FK Süssmeier به نوشتن برخی از خوانندگان محاوره ای (secco) کمک کرد. موتزارت به همراه یک دانش آموز و کنستانزا در ماه اوت به پراگ رفت تا یک اجرا را آماده کند که بدون موفقیت در 6 سپتامبر برگزار شد (بعداً این اپرا بسیار محبوب شد). موتزارت سپس با عجله راهی وین شد تا تکمیل کند فلوت جادویی. این اپرا در 30 سپتامبر اجرا شد و در همان زمان آخرین کار ساز خود، کنسرتو برای کلارینت و ارکستر در ماژور را به پایان رساند (K. 622).

موتزارت قبلاً بیمار بود که در شرایط مرموز، غریبه ای نزد او آمد و دستور مرثیه ای را داد. این مدیر کنت والزگ استاپاخ بود. کنت آهنگی را به یاد همسر مرده خود سفارش داد و قصد داشت آن را به نام خود اجرا کند. موتزارت که مطمئن بود برای خودش یک مرثیه می‌سازد، با تب و تاب روی موسیقی کار کرد تا اینکه قدرتش او را رها کرد. 15 نوامبر 1791 او به پایان رسید کانتاتا ماسونی کوچک. کنستانزا در آن زمان در بادن تحت معالجه بود و با عجله به خانه بازگشت که متوجه شد بیماری شوهرش چقدر جدی است. در 20 نوامبر، موتزارت مریض شد و چند روز بعد آنقدر احساس ضعف کرد که به عشرت پرداخت. در شب 4 و 5 دسامبر، او در حالت هذیان قرار گرفت و در حالتی نیمه هوشیار، خود را در حال نواختن تیمپانی در Dies irae از مرثیه ناتمام خود تصور کرد. نزدیک یک بامداد بود که پشتش را به دیوار کرد و نفسش بند آمد. کنستانسا، که از غم و اندوه شکسته شده بود و بدون هیچ وسیله ای، مجبور شد با ارزان ترین مراسم تشییع جنازه در کلیسای کلیسای جامع سنت سنتزا موافقت کند. استفان او ضعیف تر از آن بود که جسد شوهرش را در یک سفر طولانی تا قبرستان St. مارک، جایی که او را بدون هیچ شاهدی جز گورکنان، در قبر فقیری به خاک سپردند، که مکان آن به زودی به طرز ناامیدانه ای فراموش شد. Süssmeier مرثیه را تکمیل کرد و قطعات بزرگ متن ناتمام به جا مانده از نویسنده را هماهنگ کرد.

اگر در طول زندگی موتزارت قدرت خلاقانه او فقط توسط تعداد نسبتاً کمی از شنوندگان محقق شد ، پس در دهه اول پس از مرگ آهنگساز ، شناخت نبوغ او در سراسر اروپا گسترش یافت. این با موفقیتی که مخاطبان زیادی داشت تسهیل شد فلوت جادویی. ناشر آلمانی آندره حقوق اکثر آثار منتشرنشده موتزارت، از جمله کنسرتوهای پیانوی فوق العاده او و تمام سمفونی های بعدی او (که هیچ کدام در زمان حیات آهنگساز چاپ نشد) را به دست آورد.

شخصیت موتزارت

250 سال پس از تولد موتزارت، ایجاد تصویر روشنی از شخصیت او دشوار است (البته نه به سختی مورد J.S. باخ، که ما حتی کمتر در مورد او می دانیم). ظاهراً متضادترین ویژگی ها به طور متناقضی در طبیعت موتزارت ترکیب شده است: سخاوت و میل به طعنه زننده، کودکانه و پیچیدگی دنیوی، شادی و میل به مالیخولیا عمیق - تا بیمارگونه، شوخ طبعی (او بی رحمانه از اطرافیان خود تقلید می کرد)، اخلاق بالا. (اگرچه او زیاد از کلیسا حمایت نمی کرد)، عقل گرایی، دیدگاه واقع بینانه به زندگی. بدون سایه غرور، او با شور و شوق در مورد کسانی که او را تحسین می کرد، مثلا در مورد هایدن صحبت می کرد، اما نسبت به کسانی که آنها را آماتور می دانست، بی رحم بود. پدرش یک بار به او نوشت: "شما همه افراطی هستید، شما میانگین طلایی را نمی دانید." و اضافه کرد که ولفگانگ یا خیلی صبور است، خیلی تنبل است، یا - گاهی اوقات - بیش از حد لجباز و ناآرام است، خیلی عجله می کند. رویدادها به جای دادن به راه خود می روند. و پس از قرن ها، شخصیت او مانند جیوه برای ما متحرک و گریزان به نظر می رسد.

خانواده موتزارت

موتزارت و کنستانزا شش فرزند داشتند که دو فرزند از آنها جان سالم به در بردند: کارل توماس (1784-1858) و فرانتس زاور ولفگانگ (1791-1844). هر دو در رشته موسیقی تحصیل کردند. با این حال، کارل توماس هنوز یک موسیقیدان متولد نشده بود و در نهایت یک مقام رسمی شد. کوچکترین پسر توانایی های موسیقی داشت (هایدن حتی او را در کنسرت خیریه ای که در وین به نفع کنستانزا برگزار شد به مردم معرفی کرد) و او تعدادی کار ساز کاملا حرفه ای خلق کرد.

موسیقی موتسارت

نمی توان آهنگساز دیگری را پیدا کرد که با درخششی مانند موتزارت بر متنوع ترین ژانرها و فرم ها تسلط داشته باشد: این امر در مورد سمفونی و کنسرتو، دیورتیس و کوارتت، اپرا و توده، سونات و سه گانه صدق می کند. حتی بتهوون نمی تواند در درخشش استثنایی تصاویر اپرا با موتزارت مقایسه شود. فیدلیو، پس این یک استثنای تاریخی در کار بتهوون است). موتزارت مانند هایدن مبتکر نبود، اما پیشرفت های جسورانه ای در زمینه به روز رسانی زبان هارمونیک دارد (به عنوان مثال، معروف گیگ کوچولودر G ماژور، K. 574 برای pianoforte - یک مثال بسیار آشکار، یادآور تکنیک مدرن 12 تن). نوشته‌های ارکستری موتزارت به‌اندازه‌ی هایدن جدید نیست، اما بی‌عیب‌بودگی و کمال ارکستر موتزارت، هم برای نوازندگان و هم برای افراد غیر روحانی، که به قول خود آهنگساز، «بدون اینکه بفهمند چیست، از آن لذت می‌برند، همواره مورد تحسین قرار می‌گیرد. " سبک موتزارت در خاک سالزبورگ شکل گرفت (جایی که تأثیر شدیدی از مایکل هایدن، برادر جوزف وجود داشت) و تأثیر سفرهای متعدد در دوران کودکی تأثیر عمیق و ماندگاری بر او گذاشت. مهمترین این تأثیرات مربوط به یوهان کریستین باخ (نهمین پسر کوچک یوهان سباستین) است. موتزارت در لندن با هنر «باخ انگلیسی» آشنا شد و قدرت و ظرافت موسیقی او اثری فراموش نشدنی در ذهن ولفگانگ جوان گذاشت. بعدها، ایتالیا نقش بزرگی ایفا کرد (جایی که موتزارت سه بار از آن بازدید کرد): در آنجا او اصول دراماتورژی و زبان موسیقی ژانر اپرا را به عهده گرفت. و سپس موتزارت دوست صمیمی و تحسین کننده جی. هایدن شد و مجذوب تفسیر عمیق و معنادار هایدن از فرم سونات شد. اما به طور کلی، در دوره وین، موتزارت سبک منحصراً اصلی خود را ایجاد کرد. و فقط در قرن بیستم. غنای عاطفی شگفت انگیز هنر موتزارت و تراژدی درونی آن، در مجاورت آرامش بیرونی، تابش خورشید قطعات اصلی موسیقی او، کاملاً تحقق یافت. در قدیم تنها باخ و بتهوون به عنوان ارکان اصلی موسیقی اروپای غربی به شمار می رفتند، اما اکنون بسیاری از موسیقی دانان و علاقه مندان به موسیقی معتقدند این هنر کامل ترین نمود خود را در آثار موتزارت یافته است.

بچه ها ما روحمون رو گذاشتیم تو سایت برای آن متشکرم
برای کشف این زیبایی با تشکر از الهام بخشیدن و الهام گرفتن
به ما بپیوندید در فیس بوکو در تماس با

ولفگانگ آمادئوس موتزارت یکی از بزرگترین آهنگسازان تاریخ است. آثار نوشته شده توسط او هنوز در سالن های کنسرت و فیلارمونیک های سراسر جهان اجرا می شود و میلیون ها شنونده را جمع می کند. پیدا کردن یک نابغه موسیقی مانند موتزارت بسیار دشوار است، استعداد او قبلاً در طول زندگی اش بسیار قدردانی شده بود.

پرتره ولفگانگ 6 ساله در کت و شلواری که توسط ملکه اهدا شده است.

• یک حکایت رایج وجود دارد: پس از یک کنسرت در کاخ امپراتوری در وین، موتزارت کوچک با دوشس های هم سن و سال خود بازی کرد. در طول بازی ها، پسر لیز خورد و افتاد و یکی از دختران امپراتور به او کمک کرد تا بلند شود. ظاهراً موتزارت فریاد زد: "تو چقدر خوب هستی، وقتی بزرگ شدم، مطمئناً می خواهم با تو ازدواج کنم!" این دختر ماری آنتوانت، ملکه آینده فرانسه بود.
• برای کمک به پسرش در حرفه ای شدن، پدرش به ولفگانگ یاد داد که چگونه هارپسیکورد را با چشمان بسته یا روی پارچه ای که کلیدها را پوشانده بود بنوازد - چنین ترفندهایی در آن زمان بیشتر از استعداد موسیقی ارزش داشت.

لئوپولد برای پیشرفت شغلی پسرش، تصمیم گرفت ولفگانگ را به عنوان یک هنرپیشه به دنیای موسیقی معرفی کند، زیرا هر کسی که می‌خواست به عنوان آهنگساز شهرت پیدا کند باید خود را به عنوان یک نوازنده تثبیت می‌کرد. موتزارت پدر به امید به دست آوردن موقعیت مناسب برای پسرش و یافتن حامی در میان اشراف، همراه با خانواده اش به سراسر اروپا سفر کرد.

خانواده موتزارت روی دیوار پرتره ای از مادر است.

• در یکی از کنسرت های موتزارت کوچک، گربه ای به روی صحنه دوید. وقتی پسر حیوان را دید، با خوشحالی به سمت آن شتافت و حضار را فراموش کرد. لئوپولد عصبانی از پسرش خواست که به ساز برگردد، که پسر پاسخ داد که هارپسیکورد به جایی نمی رسد، اما گربه می تواند فرار کند.

پس از یکی از اجراها در فرانکفورت آم ماین، پسری 14 ساله به موتزارت نزدیک شد و او را تحسین کرد که چقدر فوق العاده بازی می کند و همچنین شکایت کرد که خودش هرگز چنین نواختن را یاد نخواهد گرفت. این آهنگساز در پاسخ به این سوال که آیا سعی در ضبط موسیقی ای که به ذهنش می رسد را دارد؟ پسر گفت که فقط شعر به ذهنش می رسد و نوشتن آنها بسیار راحت تر از موسیقی است. این پسر یوهان ولفگانگ گوته بود.

روزی مرد جوانی در آرزوی آهنگساز شدن به سراغ موتزارت رفت. او از استاد پرسید که چگونه یک سمفونی بنویسد. موتزارت پرسید چرا نباید با چیز ساده‌تری شروع کند، زیرا او بسیار جوان است، که مرد جوان به آن اعتراض کرد: "اما شما اولین سمفونی را در 7 سالگی نوشتید!" موتزارت غافلگیر نشد و پاسخ داد: «بله. اما در آن زمان به ذهنم خطور نکرد که بپرسم چگونه این کار را انجام دهم.»

یکی از دوستان موتزارت دوست داشت شوخی کند. او با یک شوخی ظاهر شد: او یک بسته بزرگ به آدرس آهنگساز فرستاد که در آن چیزی جز کاغذ و یادداشت وجود نداشت "ولفگانگ عزیز! من زنده و سالم هستم!" در پاسخ به این موضوع، موتزارت که خود عاشق خندیدن بود، پیامی برای پاسخ فرستاد - بسته ای سنگین با یک سنگ. روی سنگ نوشته شده بود: دوست عزیز وقتی پیام شما را دریافت کردم این سنگ از جانم افتاد!

در هلند، جایی که خانواده موتزارت با کنسرت می آمدند، پخش موسیقی در دوران روزه داری به شدت ممنوع بود. روحانیون هلندی اما برای ولفگانگ استثنا قائل شدند و توانایی های او را هدیه ای از جانب خداوند دانستند.

لئوپولد، ولفگانگ و نانرل.

• موتزارت 12 ساله اپرایی را به سفارش حاکم امپراتوری مقدس روم نوشت. پسر کار را در چند هفته به پایان رساند، با این حال، اپرا ناموفق تلقی شد و روی صحنه نرفت.

اولین عشق موتزارت خواننده معروف الویس وبر است. او به طرز ماهرانه ای احساسات یک مرد جوان را بازی کرد. و در پایان، او به سادگی شرکت او را رها کرد. آهنگساز سرخورده بلافاصله متوجه خواهرش شد که تنها همسر او شد.

وقتی موتزارت تصمیم به ازدواج گرفت، پدرش با انتخاب او موافقت نکرد. مسیر ازدواج با کنستانس وبر برای موتزارت طولانی بود، و در مقطعی او قول داد که اگر ازدواج انجام شود، جمعی بنویسد. کنستانس سرانجام همسر او شد، موتزارت شروع به نوشتن توده کرد، اما هرگز آن را به پایان نرساند.

ولفگانگ و همسرش به زندگی بزرگ عادت کرده اند. هزینه های موتزارت زیاد بود، اما بعد از 2 هفته او بی پول بود و مجبور شد از دوستانش پول قرض کند. یکی از آنها از آهنگساز پرسید: "تو نه قلعه ای داری، نه معشوقه ای گران قیمت، نه یک مشت بچه و نه اصطبلی. پول شما کجا ناپدید می شود؟» که آهنگساز پاسخ داد: «من یک زن دارم، او قلعه من است، معشوقه من، بسیاری از فرزندان و اصطبل من است.»

موتزارت به بازی بیلیارد علاقه زیادی داشت و از آن پول دریغ نمی کرد.

موتزارت و کنستانس در ماه عسل.

• یک بار امپراتور جوزف دوم یک مسابقه موسیقی بین موتزارت و آنتونیو سالیری ترتیب داد. هر کدام باید یک اپرای کمیک بسازند. سالیری در این مبارزه پیروز از میدان خارج شد.

• آخرین پرتره مادام العمر موتزارت.

  • آدریانا فراریزه دل بنه، معشوقه خواننده لیبرت اپرا، نقش اصلی را در اپرای موتزارت همه زنان انجام می‌دهند یا مدرسه عاشقان به عهده گرفت. در نت‌های بلند، آدریانا همیشه چانه‌اش را تا سقف بالا می‌برد، در نت‌های پایین سرش را به سمت سینه‌اش پایین می‌آورد. آهنگساز که از پریمادونای خودشیفتگی آزرده خاطر شده بود، آریا Come scoglio را با جابجایی های مداوم از نت های پایین به بالا پر کرد تا آدریانا روی صحنه «سرش را مثل مرغ بکوبد».
  • موتزارت نشان شوالیه خار طلایی را از دست پاپ به دلیل ضبط بی عیب و نقص اثر 9 صدای آلگری برای 2 گروه کر دریافت کرد که تنها یک بار در سال در واتیکان اجرا می شد. به دستور پاپ، امتیاز به دقت محافظت شد و به کسی نشان داده نشد. اما موتزارت که فقط یک بار به این اثر گوش داده بود، آن را با گوش نوشت. او می خواست برای خواهرش هدیه ای تهیه کند - یادداشت هایی را که فقط پاپ دارد به او تقدیم کند. هنگامی که این موضوع در واتیکان شنیده شد، پاپ بسیار شگفت زده شد و با اطمینان از اینکه نت موسیقی بی عیب و نقص است، او به موتزارت حکم اعطا کرد.
  • موتزارت