مروری کوتاه بر آلات موسیقی ارکستر سمفونیک تکمیل شده است. تاریخچه و انواع آلات موسیقی انواع و نام آلات موسیقی

کودکان موسیقی و هر چیزی که با آن مرتبط است را دوست دارند. لذا از بررسی و مطالعه آلات موسیقی خوشحال می شوند و در صورت امکان سعی در نواختن آنها دارند. اما به خاطر سپردن نام چنین اشیاء غیرعادی برای بچه ها می تواند بسیار دشوار باشد.

و در این مورد، تصاویر بریده شده با تصویر ابزارهای مختلف به کمک می آیند. برای کودکانی که در خواندن مهارت دارند یا شروع به خواندن می کنند، تصاویر با نام به ویژه مرتبط هستند.

تصاویری برای کودکان که معمولاً آلات موسیقی را به تصویر می کشند شامل انواع اصلی سازها از کلاس های مختلف - کیبورد، ضربی، بادی است. تفاوت های بین آنها در مدرسه بررسی می شود و در سطح مهدکودک کافی است بچه ها به یاد بیاورند که ساز چه نامی دارد و در صورت امکان یاد بگیرند که چگونه صدا می دهد. بنابراین، بسیار راحت است که تصاویر مهدکودک که آلات موسیقی را به تصویر می کشند با ضبط بر روی سی دی همراه باشند.

شروع یادگیری با سازهایی که ظاهر و صدای مشخصی دارند آسانتر است.

فلوت یکی از اولین سازهایی است که در جهان ظاهر شد.

ساکسیفون و کلارینت.

ارگ از همه سازها بزرگترین است.

مثلث و تنبور سازندگان اصلی جلوه های صوتی اضافی هستند.

ویولن در میان آلات موسیقی ملکه است.

ویولن سل خواهر بزرگتر ویولن با صدای پایین تر است.

سینت سایزر یک همه کاره واقعی است.

پیانو گرند و پیانو اساس موسیقی هستند.

زیلوفون که انواع کودکان آن معمولا در سنین پایین به نوزادان معرفی می شود.

گسلی رایج ترین ساز بومی کشورمان است.

سازدهنی (یا سازدهنی) که حمل آن در جیب راحت است. صدایی مهربان و لمس کننده ایجاد می کند.

گیتار و پسر عمویش گیتار الکتریک.

کیسه ای که آوازش را اغلب در اسکاتلند می توان شنید.

درام و کل درام کیت، ضربان ساز اصلی ملودی.

آکاردئون یک ساز صوتی غنی است.

Maracas - صدای خش خش لذت بخشی ایجاد کنید.

برای راحتی، می توانید از تصاویری که آلات موسیقی را به تصویر می کشند کارت هایی بسازید و سپس بچه ها می توانند هدفمندتر با آنها کار کنند، سازها را از نزدیک بررسی کنند، به نوبه خود انواع مختلف را بیرون بکشند و آنها را بر اساس ویژگی های خاص گروه بندی کنند.

آلات موسیقی (نقاشی)

در مدرسه، آنها قبلاً تصاویری را با تمرکز بر نوع ساز و صدای آن پخش می کنند. می توانید کارت مورد نظر را نشان دهید، از جمله ضبط با صدای یک ساز خاص، و سپس بچه ها ملودی ها را بهتر می فهمند و می شنوند. و با پیوستن به موسیقی، افق دید خود را گسترش داده و دنیای درون خود را غنی می کنند.

صداهای موسیقی را می توان از طیف گسترده ای از اشیاء استخراج کرد. با این حال، بهترین آلات موسیقی از مواد با دقت انتخاب شده ساخته شده اند که برای تولید صدایی واضح در محدوده مورد نظر مناسب هستند.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image002_58.gif" alt="(!LANG:Signature:" align="left hspace=12 alt="عرض="174" height="162">!} طبقه بندی مدرن آلات موسیقی متعلق به Hornbostel و Sachs است که بر اساس مواد و روش تولید صدا تقسیم می شوند. طبقه بندی کامل شامل بیش از 300 دسته است.

قدیمی ترین آلات موسیقی در دوران پارینه سنگی و نوسنگی ظاهر شد. توابع اولیه آنها جادو، سیگنال و غیره است. آلات موسیقی مدرن با توجه به روش ساخت، استخراج صدا، مواد ساخت و سایر ویژگی ها به کلاس ها و خانواده های مختلفی تقسیم می شوند. سازهای بادی، کیبورد، زهی، کوبه ای، آلات موسیقی الکتریکی وجود دارد. همچنین سازها به سازهای خودصدا، زهی ممبران و سازهای بادی و همچنین سازهای کوبه ای، اصطکاکی، ضربی و غیره تقسیم می شوند.

آلات موسیقی بادی (آئروفون) گروهی از آلات موسیقی هستند که منبع صدای آن ارتعاشات هوا در لوله (لوله) است. آنها بر اساس معیارهای بسیاری، با توجه به مواد، با توجه به طراحی، با توجه به روش های استخراج صدا طبقه بندی می شوند. در یک ارکستر سمفونیک، گروهی از آلات موسیقی بادی به ابوا، کلارینت با توجه به مواد ساخت به چوب: فلوت، باسون و مس: ترومپت، کلارینت، توبا تقسیم می‌شوند.

سازهای بادی نی شامل سازدهنی، آکاردئون، آکاردئون دکمه ای، آکاردئون است

فلوت (از آلمانی Flote) یک ساز موسیقی بادی چوبی است. انواع متعددی از فلوت، که با ساده ترین سوت ها شروع می شود، از دوران باستان شناخته شده است. در قرن هفدهم در اروپا گسترش یافت، فلوت طولی (فلوت بلوکی، سپس فلیلت) با فلوت عرضی جایگزین شد که از قرن هجدهم به یک ساز تکنوازی، گروهی و ارکستر تبدیل شد. نوع مدرن فلوت عرضی (با دریچه) توسط استاد آلمانی تی بیم در سال 1832 اختراع شد و دارای انواع فلوت کوچک (یا پیکولو فلوت)، فلوت آلتو و باس است. برخلاف سایر سازهای بادی، صداهای فلوت به جای استفاده از نی، در نتیجه قطع جریان هوا در لبه ایجاد می شود. نوازنده ای که فلوت می نوازد معمولاً فلوت نواز نامیده می شود.

فلوت بزرگ (Flauto - ایتالیایی، فلوت - آلمانی، فلوت - فرانسوی) - ساز بادی، چوبی یا فلزی، کمتر استخوانی. از یک لوله استوانه‌ای تشکیل شده است که در قسمت پایین باز می‌شود و دارای یک سوراخ کوچک جانبی در قسمت انتهایی بالایی است. هوا در این سوراخ جانبی دمیده می شود. نوازنده فلوت را افقی نگه می دارد و به همین دلیل به آن تراورس عرضی یا فلوت (Flute traversiere) می گویند، برخلاف فلوت a bec که در حین بازی مانند کلارینت نگه داشته می شود. این دومی از کار افتاده است. فلوت علاوه بر دو سوراخ فوق دارای 11 سوراخ است که 6 سوراخ با انگشت و 5 سوراخ با دریچه بسته می شود. گذاشتن انگشتان روی سوراخ ها و دریچه ها را انگشت گذاری می گویند. با بسته شدن تمام سوراخ ها، فلوت کمترین صدا را می دهد. نت های بالاتر با کمک صداهای مقیاس طبیعی به دست می آیند که از نت های اکتاو اول به دلیل فشردن لب ها (اجازه دادن هوا به داخل) استخراج می شوند. صدای پایین فلوت ضعیف است، اما صدایی نرم و مخملی دارد. رجیسترهای میانی و مخصوصاً بالایی قوی تر هستند. شخصیت صوتی فلوت آهنگین، شاعرانه است، اما فاقد گرما است. فلوت یکی از قدیمی ترین سازهایی است که دائماً بهبود یافته است. فلوت در قرن نوزدهم به لطف آثار بوهم به پیشرفت خاصی رسید. در میان گروه سازهای بادی چوبی، فلوت متحرک ترین ساز بادی است. ارکستر عمدتاً دو قسمت از فلوت را می نویسد. برای جلوگیری از یکنواختی، نباید از فلوت به طور مداوم در ارکستر استفاده کرد. علاوه بر فلوت بزرگ، فلوت های دیگری نیز وجود دارد، به عنوان مثال، فلوت ترتز که یک سوم جزئی بالاتر از حد معمول صدا می دهد. فلوت کوارت - یک کوارت بالاتر، یک فلوت اکتاو، یا یک فلوت کوچک (پیکولو) - یک اکتاو بالاتر، Es-flute - یک دسیمای کوچک بالاتر، فلوت d "amour - صدای یک سوم کوچکتر از یک بزرگ. انواع فلوت، به جز بزرگ، در عمل از فلوت اکتاو کوچک استفاده می شود.

باسون (Fagotto یا Bassone - ایتالیایی، Basson - فرانسوی، Fagott - آلمانی) یک ساز بادی چوبی است. باس ابوا دارای لوله ای بلند است که از وسط خم شده و گره می خورد که این ساز را باسون نامگذاری کرده است (فاگوت به فرانسوی - دسته، دسته). از قسمت بالای ساز یک لوله فلزی نازک به شکل حرف S وجود دارد که به انتهای آن یک دهانه دوتایی از دو صفحه نزدیک تا شده مانند ابوا متصل است. باسون در سال 1539 توسط Canon Afranio در فرارا اختراع شد. باسون که در اواسط قرن شانزدهم توسط استاد ساز، زیگموند شیتزر در نورنبرگ بهبود یافت، در آلمان، فرانسه و ایتالیا رواج یافت. بعدها، آلمنردر سیستم دریچه‌ها و سوراخ‌ها را بهبود بخشید و صدای هر نت از مقیاس رنگی منتشر شده توسط این ابزار را تنظیم کرد. به عنوان صدای بم در میان سازهای بادی چوبی از اهمیت بالایی برخوردار است. این یکی از مفیدترین سازهای ارکستر سمفونیک است. بهترین ثبت ها کم و متوسط ​​هستند. رجیستر بالا در اکتاو اول صدایی فشرده دارد. بازی در ترکیب با تعداد کم تیز یا تخت راحت تر است. تکنیک باسون شبیه به روش ابوا است. تریل های متشکل از دو نت با نوک تیز یا تخت دشوار هستند. باسون برای زیرسازی سازهای زهی با کوک پایین بسیار مفید است. استفاده از آن برای یک سولو کوچک بسیار نادر است. باسون چهارم - بزرگ شده - در نوشتن حجم یکسانی دارد، اما هر نت یک چهارم کامل زیر نت نوشته شده به نظر می رسد. با معرفی کنتراباسون که در آن هر نت یک اکتاو کمتر از نوشته شده به صدا در می آید، چهارمین باسون از کار افتاد.

ترومپت (tromba، clarino، جمع clarini - ایتالیایی، Trompete - آلمانی، trompette - فرانسوی.) - ساز برنجی، که لوله آن هشت پا طول دارد، با یک زنگ در انتهای آن. یک دهانه نیمکره شکل در قسمت بالایی لوله قرار داده شده است که نوازنده از طریق آن هوا را به داخل ساز می دمد. شکل چنین دهنی در تمام سازهای برنجی به استثنای بوق که دارای دهانه ای به شکل قیف است استفاده می شود. دستگاه دهنی در سازهای چوبی بی نقص است. لوله لوله به شکل بیضی خم می شود که در وسط آن تاج هایی قرار می گیرد. نوع فعلی لوله کاملاً شبیه به لوله ای است که در زمان لوئیس یازدهم ایجاد شد. لوله یک ابزار نظامی است. در اپرا، ترومپت برای اولین بار در آغاز قرن هفدهم در Orfeo مونتهوردی استفاده شد. لوله ها طبیعی هستند و فقط صداهای مقیاس طبیعی را منتشر می کنند و رنگی با دریچه ها هستند. لوله های طبیعی در اندازه های مختلف و در نتیجه سیستم های متفاوتی وجود دارند. در برخی از لوله ها، کوک ها با کمک ماشین آلات یا تاج ها تغییر می کنند. ترومپت یک ساز عمدتاً جابجایی است. ویژگی کلی لوله پرانرژی، جنگجو، سبک است. از قرار دادن دمپر (نوعی چوب پنبه) در زنگ، صدا به میزان قابل توجهی ضعیف می شود. صداهای پایین ترومپت ناشنوا هستند، صداهای میانی خود را به تمام تفاوت های ظریف، از پیانو گرفته تا فورتیسیمو، و صداهای بالا عمدتاً به فورته تمایل دارند. نت‌ها، ملودی‌ها و قسمت‌های پایدار اما نه خیلی طولانی. عمدتاً هارمونیک (آکورد شکسته - فنفار)، نواختن نت های نامرتبط - در ماهیت لوله. تکرار سریع همان نت با کمک یک ضربه دو یا سه گانه زبان (شمتترتون) برای ترومپت کاملاً قابل دسترسی است. ارکستر عمدتا از دو لوله استفاده می کند. برای ترومپت تنظیمی انتخاب شده است که بتواند صداهای طبیعی این کوک مورد نیاز قطعه را بدهد. در حال حاضر 30 سال است که ترومپت طبیعی با سوپاپ یا ترومپت رنگی پیستونی، Ventiltrompete جایگزین شده است. از دریچه ها، لوله مقیاس رنگی به دست آورد، اما صدای نقره ای و تا حدی رزمی خود را از دست داد.

ابوا (از Hautboy فرانسوی، درخت بلند) ساز بادی چوبی نی. از قرن 17 شناخته شده است. انواع: ابوا کوچک، ابوا d'amore، cor anglais، هکلفون.

از ویژگی های بارز ابوا، نی دوتایی (نی) است که آن را از کلارینت که دارای یک نی است متمایز می کند. از سازهای ارکستر مدرن، ابوا، ابوا دی آمور، هورن انگلیسی، باسون و کنتراباسون مجهز به نی دوبل هستند.

کلارینت (کلارینت فرانسوی، از لاتین clarus - واضح (صدا)) ساز موسیقی نی بادی چوبی. در ابتدا طراحی شده است. قرن 18. در تمرین مدرن، کلارینت سوپرانو، کلارینت پیکولو (پیکولو ایتالیایی)، آلتو (به اصطلاح باست هورن)، کلارینت باس معمولا استفاده می شود. شکل لوله ای استوانه ای دارد که دهانه پایینی آن به یک زنگ کوچک ختم می شود. سوراخ بالایی از داخل قطعه دهانی دمیده می شود، 102" height="39" bgcolor="white" style="border:.75pt solid black; vertical-align:top;background:white">

بوق ظاهر مدرن خود را در سال 1815 به دست آورد، زمانی که یک لوله بلند به چندین پیچ پیچ خورد. در همان زمان، ابزار دارای سه دریچه بود. با این سوپاپ ها، نوازنده بوق می تواند هر نت را در محدوده مخالف H تا F در اکتاو دوم اجرا کند.

توبا (لاتین tuba - لوله) کم صداترین ساز موسیقی بادی برنجی است. توبا در سال 1835 در آلمان طراحی شد.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image020_30.gif" alt="(!LANG:Signature:" align="left" width="138 height=40" height="40">Саксофон изобретён Адольфом Саксом в Бельгии. Патент на саксофон получен 17 мая 1846 года. Корпус саксофона изготовляется из меди. Подушечки на клапанах делаются из кожи. Представляет собой параболическую трубку с клювообразным мундштуком и одинарной тростью. Духовой музыкальный инструмент. Используется преимущественно как эстрадный инструмент.!}

https://pandia.ru/text/78/218/images/image022_4.jpg" alt="(!LANG:b_302i" align="left" width="218" height="162 src=">Идиофоны - инструменты, в которых звучащим телом является весь инструмент (гонг, там-там), либо состоящие из целиком звучащих тел (треугольник, ксилофон, маримба, вибрафон, колокольчики)!}

Idiophones با توجه به مواد بیشتر به تقسیم می شوند

https://pandia.ru/text/78/218/images/image024_3.jpg" alt="(!LANG:k_281i" align="left" width="217" height="162 src=">Деревянные идиофоны, звучащие элементы которых сделаны из дерева - деревянная коробочка, темпле-блоки, ксилофон.!}

126" height="54" bgcolor="white" style="border:.75pt solid black; vertical-align:top;background:white"> سازهای کوبه ای با صدای نامحدود وجود دارند، از جمله: سازهای غشایی: طبل، تنبور و ... سازهای با بدنه خود آواز: مثلث، سنج و گونگ، کاستنت، زنگ های مختلف، شیکر و ماراکا، جعبه های چوبی،

فلکستون و غیره با ارتفاع معینصدا، یعنی تنظیم شده به یادداشت ها. از جمله زنگ، تیمپانی، برخی از انواع زنگ گاو، بلوک های چوبی، گونگ و غیره. درام های کیبورد:زیلوفون، ویبرافون، ماریمبا، زنگ و سایر سازهای مشابه که برای نواختن نت‌ها و ملودی‌های مختلف طراحی شده‌اند.

اغلب جفت می شوند (ناگارا و غیره). از زمان های قدیم گسترده شده است.

از قرن هفدهم بخشی از ارکستر سمفونیک بوده است، معمولاً از 2 یا بیشتر تیمپان استفاده می شود.

زنگ‌ها، سازهای کوبه‌ای ارکسترال خودصدا: مجموعه‌ای از صفحات فلزی.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image028_26.gif" alt="(!LANG:Signature:" align="left" width="162 height=78" height="78">Ксилофон (от ксило... и греческого phone - звук, голос), ударный самозвучащий музыкальный инструмент. Состоит из ряда деревянных брусочков различной длины. Распространен у многих народов, главным образом в Африке, Юго-Восточной Азии, Латинской Америке. В профессиональной европейской музыке с начала 19 века; современные разновидности - маримба, тубафон.!}

ساز موسیقی غشایی ضربی تنبور، گاهی اوقات با آویزهای فلزی. مشترک در میان بسیاری از مردمان: دویر ازبک. دفاع ارمنی، آذربایجانی، تاجیکستانی؛ تنبورهای شمن در میان مردم سیبری و خاور دور.

Castanets (اسپانیایی castanetas)، ساز موسیقی کوبه ای. صفحات چوبی (یا پلاستیکی) به شکل پوسته، ثابت روی انگشتان. در اسپانیا، ایتالیا، آمریکای لاتین توزیع شده است. کاستن های فولکلوریک و ارکستری وجود دارد.

آلات موسیقی با توجه به نحوه تولید صدا به سازهای کوبه ای و بادی تقسیم می شوند. برخی از ارتعاشات ناشی از برخورد اجسام فلزی یا چوبی به یکدیگر برای تولید صدا استفاده می کنند، برخی دیگر از ارتعاشات امواج هوا از ریه های شخص هنگام عبور از داخل یک آلت موسیقی استفاده می کنند. از این رو نام آنها کوبه ای از کلمه ضربه زدن و سازهای بادی - از کلمه نفس کشیدن گرفته شد. سازهای کوبه ای قدیمی تر در نظر گرفته می شوند، زیرا دستگاه آنها بسیار ساده تر از سازهای بادی است.

ارکستر - گروه بزرگی از آلات موسیقی که کارهایی را انجام می دهند که مخصوص این ترکیب طراحی شده است.

بسته به ترکیب، ارکسترها دارای قابلیت های متفاوت، بیانی، صدایی و پویا هستند و نام های مختلفی دارند:

• ارکستر سمفونیک (بزرگ و کوچک)،
• مجلسی، ارکستر سازهای محلی،
• باد،
• ترکیدن،
• جاز

در ارکستر سمفونیک مدرن، سازها به گروه های زیر تقسیم می شوند:

I. کمان رشته ای:ویولن، ویولا، ویولن سل، کنترباس.
II. بادهای چوبی:فلوت، ابوا، کلارینت، باسون.
III. برنج:بوق، ترومپت، ترومبون، لوله.
IV. طبل:

آ) سر و صدا:کاستنت، جغجغه، ماراکا، شلاق، تام تام، طبل (بزرگ و کوچک). قطعات آنها در یک خط موسیقی ضبط شده است – "نخ".
ب) با یک زمین خاص:تیمپانی، سنج، مثلث، زنگ، زیلوفون، ویبرافون، سلستا.

V. صفحه کلید:پیانو، ارگ، هارپسیکورد، کلاویکورد.
VI. گروه توسعه دهنده:ساز چنگ.

صدای کامل ارکستر به نام " توتی " - ("همه").

رهبر ارکستر - (از فرانسوی - "مدیریت، مدیریت") تیمی از نوازندگان - نوازندگان را مدیریت می کند، او صاحب تفسیر هنری کار است.

روی کنسول روبروی هادی قرار دارد - نمره (نت نویسی کامل تمامی قسمت های سازهای ارکستر).

قطعات سازهای هر گروه یکی زیر دیگری ضبط می شوند که از بالاترین صدا شروع می شود و با کمترین صدا ختم می شود.

تنظیم موسیقی ارکسترال برای نوازنده پیانو نامیده می شود کلاویه .

ویژگی های گروه های ارکستر سمفونیک

I. ریسمان کمان

این سازها از نظر ظاهر و رنگ آمیزی صدا (تیمبر) مشابه هستند. علاوه بر این، صدای آنها با کمان استخراج می شود. از این رو نام. خوش زبان ترین و رساترین ساز این گروه است ویولن . شبیه صدای خواننده است. صدای ملایم و آوازخوانی دارد. معمولاً ملودی اصلی اثر به ویولن سپرده می شود. ارکستر دارای ویولن I و II است. نقش های مختلفی را بازی می کنند.
آلتو شبیه ویولن است، اما اندازه آن خیلی بزرگتر نیست و صدایی خفه تر و مات دارد /
ویولن سل می توان آن را "ویولن بزرگ" نامید. این ساز مانند ویولن یا ویولا روی شانه نیست، بلکه روی پایه ای قرار می گیرد که زمین را لمس می کند. صدای ویولن سل کم، اما در عین حال نرم، مخملی، نجیب است.
بزرگترین ساز این گروه است کنترباس . نشسته می نوازند چون از آدم بلندتر است. این ساز به ندرت به عنوان تکنواز استفاده می شود. صدای او در این گروه کمترین صدای زمزمه است.
گروه زهی آرشه در ارکستر رهبر ارکستر است. دارای قابلیت های تند و فنی بسیار زیاد است.

II. بادهای چوبی

از چوب برای ساخت ابزار چوبی استفاده می شود. آنها را سازهای بادی می نامند زیرا با دمیدن هوا در ساز صدا تولید می کنند.
فلوت (از ایتالیایی به معنای "باد، نفس"). صدای فلوت شفاف، صوت، سرد است.
صدایی ملودیک، غنی، گرم، اما تا حدودی بینی دارد ابوا.
دارای طناب های متنوع کلارینت. این کیفیت به او اجازه می دهد تا نقاشی های دراماتیک، غنایی و اسکرزو را اجرا کند.
قسمت باس را اجرا می کند باسون - سازی با صدای ضخیم و کمی خشن.
پایین ترین باسون اسمی دارد کنتراباسون .
گروه سازهای بادی چوبی به طور گسترده برای ترسیم تصاویر طبیعت، قسمت های غنایی استفاده می شود.

III. برنج

برای ساخت سازهای بادی مسی از فلزات مس (مس، برنج و ...) استفاده می شود.
تمام گروه سازهای بادی برنجی در ارکستر با قدرت و جدیت، درخشان و درخشان به صدا در می آیند.
"صدای" واضحی دارد لوله . صدای بلند ترومپت حتی زمانی که کل ارکستر در حال نواختن است شنیده می شود. اغلب ترومپت یک بخش انفرادی دارد.
شیپور فرانسوی ("شاخ جنگل") می تواند در موسیقی شبانی استفاده شود.
در لحظه بالاترین تنش در یک قطعه موسیقی به خصوص دراماتیک همراه با پیپ می نوازند. ترومبون ها.
پایین ترین ساز برنجی در ارکستر - توبا. اغلب در ترکیب با سازهای دیگر نواخته می شود.

وظیفه سازهای کوبه ای- صدای ارکستر را تقویت کنید، آن را رنگی تر کنید، بیان و تنوع ریتم را نشان دهید.

این یک گروه بزرگ، رنگارنگ و متنوع است که با یک روش رایج برای استخراج صدا - یک ضربه متحد می شود. یعنی ذاتاً ملودیک نیستند. هدف اصلی آنها تأکید بر ریتم، افزایش صدای کلی ارکستر و تکمیل، تزئین آن با جلوه های مختلف است. فقط تیمپانی ها عضو دائمی ارکستر هستند. از قرن نوزدهم، گروه شوک به سرعت شروع به پر شدن کرد. درام های باس و دام، سنج و مثلث، و سپس تنبور، تام تام، زنگ و زنگ، زیلوفون و سلستا، ویبرافون. اما این سازها فقط به صورت پراکنده مورد استفاده قرار می گرفتند.

ویژگی بارز تعدادی از سازها وجود کلیدهای سفید و سیاه است که در مجموع به آنها کیبورد یا برای ارگ دستی می گویند.
سازهای صفحه کلید اصلی: عضو (بستگان - قابل حمل , مثبت ), کلاویکورد (مربوط - ستون فقرات در ایتالیا و باکره در انگلستان)، هارپسیکورد، پیانو (انواع - پیانو و پیانو ).
با توجه به منبع صدا، سازهای کیبورد به دو گروه تقسیم می شوند. گروه اول شامل سازهای زهی و گروه دوم شامل سازهای ارگ است. به جای ریسمان، لوله هایی با اشکال مختلف دارند.
پیانو این ساز است که در آن هر دو صدای بلند (فورته) و آرام (پیانو) با کمک چکش استخراج می شد. از این رو نام این ساز است.
تایمبر هارپسیکورد - نقره ای، صدا بلند نیست، با همان قدرت.
عضو - بزرگترین ساز موسیقی مثل پیانو با فشار دادن کلیدها آن را می نوازند. تمام قسمت جلوی ارگ در قدیم با کنده کاری های هنری زیبا تزئین شده بود. پشت سر او هزاران لوله با اشکال مختلف وجود دارد که هر کدام با صدای خاص خود را دارند. در نتیجه، اندام هم بالاترین و هم پایین ترین صداهایی را که گوش انسان فقط می تواند آن ها را بگیرد منتشر می کند.

VI.عضو مکرر ارکستر سمفونیک است رشته کنده شدهابزار - ساز چنگ ، که یک قاب طلاکاری شده با رشته های کشیده است. چنگ صدایی ملایم و شفاف دارد. صدای آن طعمی جادویی ایجاد می کند.

ویژگی های تامبر سازها

انواع ارکستر

ارکستر سازهای عامیانه روسیه

ترکیب چنین ارکستری شامل گروه های اصلی است:

• رشته کنده شده:
  • دومرا، بالالایکا، گوسلی
• برنج:
  • فلوت، zhaleyka، شاخ ولادیمیر
• نی بادی:
  • بایان، سازدهنی
• • تنبور و طبل
• ابزار اضافی:
  • فلوت، ابوا و انواع آنها

ارکستر سازهای محلی بلاروس

ترکیب تقریبی:

• سازهای زهی:
  • چنگ، ویولن، باست
• سازهای بادی:
  • Svirel، zhaleyka، duda، لوله، شاخ
• • طبل و سنج
• آکاردئون - (یا آکاردئون دکمه ای چندتیمبر، آماده انتخاب) یک ساز صفحه کلید نی، پنوماتیک ("هوا") است. نام خود را از نام درن - خواننده افسانه ای روسی - داستان سرا بایان گرفته است. این ساز در دو طرف دکمه هایی دارد که نوازنده از ناله سمت راست ملودی و از سمت چپ همنوازی می نوازد.
  بیان ها در اجرای کنسرت های مدرن رایج ترین هستند. دارا بودن سوئیچ های مخصوص رجیسترهای تایمبر در صفحه کلید سمت چپ که امکان تغییر تایم ساز، تغییر رنگ صدا را فراهم می کند.
  آکاردئون‌های دکمه‌ای الکترونیکی نیز وجود دارند که دارای قدرت صدای نامحدود و تعداد بسیار زیادی از رنگ‌های تایمبر هستند.
• بالالایکا - یکی از بستگان عود، ماندولین، گیتار. نماد موسیقی مردم روسیه. یک ساز زهی است. او بدنی چوبی مثلثی و گردنی بلند دارد که تارها روی آن کشیده شده است. صدا با زدن تمام سیم ها با انگشت اشاره یا با کندن استخراج می شود. انواع مختلفی از بالالایکا وجود دارد: پیکولو، پریما، دوم، ویولا، باس و کنترباس.
• هارمونیک (آکاردئون، آکاردئون) - یک ساز موسیقی بادی که در بسیاری از کشورها رواج یافته است.
  مجهز به خز و صفحه کلید است. ویژگی بارز ساز: توانایی تغییر گام به دلیل تغییر در کشش حرکت دم.
  نوع دیگر سازدهنی است آکاردئون . در یک طرف آکاردئون کلیدهایی وجود دارد، مانند پیانو، آنها یک ملودی را می نوازند، در طرف دیگر - چندین ردیف دکمه برای همراهی. وقتی چند تا از آنها را فشار می دهید، یک آکورد کامل به صدا در می آید. از این رو نام آکاردئون است.
• دومرا - کمی شبیه بالالایکا، فقط بدن آن بیضی شکل، گلابی شکل است و سیم ها به صورت چهارم کوک شده اند.
• سنج - ساز کوبه ای زهی، جعبه ای کم ارتفاع به شکل ذوزنقه یا قاب چوبی است که سیم ها روی آن کشیده می شود. این ساز با چوب یا چکش نواخته می شود. صدای ملایم سنج در تن صدا شبیه صدای چنگ است.
• گیتار - یکی از معدود آلات موسیقی است که صدا بر روی آن با انگشتان آماده و استخراج می شود.
• گسلی - یک ساز زهی قدیمی روسی.

باند برنجی

گروه برنج گروهی از نوازندگان هستند که سازهای مختلف بادی و کوبه ای می نوازند.
سازهای یک گروه برنجی مدرن بر اساس ترکیب آنها به ارکستر برنجی کوچک، مختلط کوچک، میکس متوسط ​​و میکس بزرگ تقسیم می شوند.
اساس ارکستر مس کوچک از: کورنت، آلتوس، تنور، باریتون، باس تشکیل شده است.
با اضافه شدن سازهای بادی چوبی (فلوت، ابوا، کلارینت، ساکسیفون، فاگوت) و همچنین ترومپت، بوق، ترومبون و سازهای کوبه ای به این گروه، ترکیبات مختلط کوچک، متوسط، بزرگ شکل می گیرد.

ارکستر واریته

ترکیب این ارکستر شامل گروه های سنتی سازهای ارکستر سمفونیک - بادی های چوبی - بوق و زه (ویولن، ویولا، ویولن سل) است.

ارکستر جاز (گروه جاز)

این ارکستر شامل ترومپت، کلارینت، ترومبون و "بخش ریتم" (بانجو، گیتار، کنترباس، درام و پیانو) است.

مواد مورد استفاده در کار:

1. Z.Osovitskaya، A.Kazarinovaدر دنیای موسیقی. سال اول تحصیل. م.، "موسیقی"، 1996.
2. M. Shonikovaادبیات موسیقی. روستوف-آن-دون، 2003.
3. Ya.Ostrovskaya، L.Frolovaادبیات موسیقی در تعاریف و نمونه های موسیقی. SPb.، 2004.
4. م.ف.پادشاهی موسیقی مینسک، 2002.

آلات موسیقی برای تولید صداهای مختلف طراحی شده اند. اگر نوازنده خوب می نوازد، پس این صداها را می توان موسیقی نامید، اگر نه، پس کاکفونی. ابزارهای زیادی وجود دارد که یادگیری آنها مانند یک بازی هیجان انگیز بدتر از نانسی درو است! در موسیقی مدرن، سازها بر اساس منبع صدا، مواد ساخت، روش تولید صدا و سایر ویژگی ها به کلاس ها و خانواده های مختلفی تقسیم می شوند.

آلات موسیقی بادی (آئروفون): گروهی از آلات موسیقی که منبع صدای آنها ارتعاشات ستون هوا در بشکه (لوله) است. آنها بر اساس معیارهای زیادی (بر اساس مواد، طراحی، روش های استخراج صدا و غیره) طبقه بندی می شوند. در ارکستر سمفونیک گروه آلات موسیقی بادی به چوب (فلوت، ابوا، کلارینت، فاگوت) و برنجی (ترومپت، هورن، ترومبون، توبا) تقسیم می‌شود.

1. فلوت - ساز موسیقی بادی چوبی. نوع مدرن فلوت عرضی (با دریچه) توسط استاد آلمانی تی بیم در سال 1832 اختراع شد و دارای انواع فلوت کوچک (یا پیکولو فلوت)، فلوت آلتو و باس است.

2. ابوا - ساز چوبی نی. از قرن 17 شناخته شده است. انواع: ابوا کوچک، ابوا d "amour، شاخ انگلیسی، هکلفون.

3. کلارینت - ساز بادی چوبی نی. در ابتدا طراحی شده است قرن 18 در تمرین مدرن، کلارینت سوپرانو، کلارینت پیکولو (پیکولو ایتالیایی)، آلتو (به اصطلاح باست هورن)، کلارینت باس معمولا استفاده می شود.

4. باسون - یک ساز موسیقی بادی چوبی (عمدتاً ارکسترال). در طبقه 1 برخاست. قرن شانزدهم نوع باس کنترباسسون است.

5. ترومپت - ساز موسیقی دهنی برنجی بادی که از زمان های قدیم شناخته شده است. نوع مدرن لوله شیر توسعه یافته است. قرن 19

6. هورن - یک ساز موسیقی بادی. در پایان قرن هفدهم در نتیجه بهبود شاخ شکار ظاهر شد. نوع مدرن شیپور با دریچه در ربع اول قرن نوزدهم ایجاد شد.

7. ترومبون - یک ساز موسیقی بادی برنجی (عمدتاً ارکسترال)، که در آن گام توسط یک وسیله خاص - یک پشت صحنه (به اصطلاح ترومبون کشویی یا زوگترومبون) تنظیم می شود. ترومبون های دریچه ای نیز وجود دارد.

8. طوبا کم صداترین ساز موسیقی برنجی است. در سال 1835 در آلمان طراحی شد.

متالوفون نوعی آلات موسیقی است که عنصر اصلی آن بشقاب-کلید است که با چکش کوبیده می شود.

1. آلات موسیقی خودصدا (زنگ، گونگ، ویبرافون و...) که منبع صدای آن بدنه فلزی کشسان آنهاست. صدا با چکش، چوب، طبل مخصوص (زبان) استخراج می شود.

2. سازهایی مانند زیلوفون که در مقابل صفحات متالوفون از فلز ساخته شده است.

آلات موسیقی زهی (کوردوفون): با توجه به روش تولید صدا به آرشه (مثلا ویولن، ویولن سل، گیدجک، کمانچا)، چنگک (هارپ، چنگ، گیتار، بالالایکا)، سازهای کوبه ای (سنج)، سازهای کوبه ای تقسیم می شوند. صفحه کلید (پیانو)، کنده شده - کیبورد (هارپسیکورد).

1. ویولن - ساز 4 سیم آرشه ای. بالاترین رکورد در خانواده ویولن، که اساس ارکستر سمفونیک کلاسیک و کوارتت زهی را تشکیل داد.

2. ویولن سل - یک ساز موسیقی از خانواده ویولن از رجیستر باس-تنور. در قرن 15-16 ظاهر شد. نمونه های کلاسیک توسط استادان ایتالیایی قرن 17-18 ایجاد شد: A. and N. Amati، J. Guarneri، A. Stradivari.

3. گیدژاک - ساز زهی آرشه ای (تاجیک، ازبک، ترکمن، اویغور).

4. کمانچه (کمانچا) - ساز 3-4 سیم آرشه ای. پراکنده در آذربایجان، ارمنستان، گرجستان، داغستان و همچنین کشورهای خاور میانه و نزدیک.

5. هارپ (از آلمانی Harfe) - یک ساز موسیقی چند سیمی. تصاویر اولیه - در هزاره سوم قبل از میلاد. در ساده ترین شکل آن تقریباً در همه مردم یافت می شود. چنگ پدالی مدرن در سال 1801 توسط S. Erard در فرانسه اختراع شد.

6. گوسلی - ساز زهی روسی. گوسلی ناخنک ("صدا") دارای 4-14 رشته یا بیشتر، کلاهخود شکل - 11-36، مستطیل (میزی شکل) - 55-66 رشته است.

7. گیتار (گیتارا اسپانیایی، از یونانی cithara) - یک ساز زهی از نوع عود. این ساز از قرن سیزدهم در اسپانیا شناخته شده است و در قرن های 17 و 18 به کشورهای اروپا و آمریکا از جمله به عنوان یک ساز عامیانه گسترش یافت. از قرن 18، گیتار 6 سیم رایج شده است، 7 سیم عمدتا در روسیه رایج شده است. انواع شامل به اصطلاح یوکلل. در موسیقی پاپ مدرن از گیتار الکتریک استفاده می شود.

8. بالالایکا - ساز موسیقی فولکلور 3 سیمی روسی. از ابتدا شناخته شده است قرن 18 در دهه 1880 بهبود یافت. (به سرپرستی V.V. Andreev) V.V. Ivanov و F.S. Paserbsky که خانواده بالالایکاها را طراحی کردند، بعدها - S.I. Nalimov.

9. سنج (سنج لهستانی) - یک ساز موسیقی کوبه ای چند سیم با منشاء باستانی. آنها بخشی از ارکسترهای محلی مجارستان، لهستان، رومانی، بلاروس، اوکراین، مولداوی و غیره هستند.

10. پیانو (فورتپیانو ایتالیایی، از forte - بلند و پیانو - آرام) - نام عمومی آلات موسیقی کیبورد با اکشن چکش (پیانو، پیانو). پیانوفورته در ابتدا اختراع شد. قرن 18 ظاهر نوع مدرن پیانو - با به اصطلاح. تمرین دوگانه - به دهه 1820 اشاره دارد. اوج اجرای پیانو - قرن 19-20.

11. هارپسیکورد (کلاوسین فرانسوی) - ساز موسیقی زهی با کیبورد، پیشرو پیانو. از قرن 16 شناخته شده است. هارپسیکوردهایی با اشکال، انواع و اقسام مختلف از جمله سمبالو، ویرجینل، اسپینت، کلاویسیتریوم وجود داشت.

آلات موسیقی کیبورد: گروهی از آلات موسیقی که با یک ویژگی مشترک متحد شده اند - وجود مکانیک صفحه کلید و یک صفحه کلید. آنها به کلاس ها و انواع مختلفی تقسیم می شوند. آلات موسیقی کیبورد با دسته های دیگر ترکیب می شوند.

1. زهی (کلیدهای کوبه ای و کنده شده): پیانو، سلستا، هارپسیکورد و انواع آن.

2. بادی (کلیدهای بادی و نی): ارگ و انواع آن، هارمونیوم، آکاردئون دکمه ای، آکاردئون، ملودی.

3. الکترومکانیکی: پیانو الکتریک، کلاوینت

4. الکترونیکی: پیانو الکترونیکی

پیانو فورته (فورتپیانو ایتالیایی، از فورته - با صدای بلند و پیانو - آرام) - نام کلی آلات موسیقی کیبورد با اکشن چکش (پیانو، پیانو). در اوایل قرن 18 اختراع شد. ظاهر نوع مدرن پیانو - با به اصطلاح. تمرین دوگانه - به دهه 1820 اشاره دارد. اوج اجرای پیانو - قرن 19-20.

آلات موسیقی کوبه ای: گروهی از سازهایی که بر اساس روش تولید صدا – ضربه ای ترکیب شده اند. منبع صدا یک جسم جامد، یک غشاء، یک رشته است. سازهایی با صدای معین (تیمپانی، زنگ، زیلوفون) و نامشخص (طبل، تنبور، کاستنت) وجود دارد.

1. تیمپانی (تیمپانی) (از یونانی polytaurea) - یک ساز موسیقی کوبه ای به شکل دیگ با یک غشاء، اغلب جفت (ناگارا و غیره). از زمان های قدیم گسترده شده است.

2. زنگ ها - سازهای کوبه ای ارکسترال خودصدا: مجموعه ای از صفحات فلزی.

3. زیلوفون (از xylo... و تلفن یونانی - صدا، صدا) - ساز موسیقی کوبه ای خودصدا. از تعدادی بلوک چوبی با طول های مختلف تشکیل شده است.

4. طبل - ساز موسیقی غشایی کوبه ای. انواع در بسیاری از مردم یافت می شود.

5. تنبور - ساز موسیقی غشایی کوبه ای، گاهی اوقات با آویزهای فلزی.

6. Castanetvas (اسپانیایی: castanetas) - ساز موسیقی کوبه ای; صفحات چوبی (یا پلاستیکی) به شکل پوسته، ثابت روی انگشتان.

آلات موسیقی الکتریکی: آلات موسیقی که در آنها صدا از طریق تولید، تقویت و تبدیل سیگنال های الکتریکی (با استفاده از تجهیزات الکترونیکی) ایجاد می شود. آنها تن صدای عجیبی دارند، می توانند سازهای مختلف را تقلید کنند. آلات موسیقی الکتریک شامل ترمین، امیریتون، گیتار الکتریک، ارگ الکتریک و ... می باشد.

1. ترمین - اولین ساز موسیقی الکتریکی داخلی. طراحی شده توسط L. S. Theremin. گام در ترمین بسته به فاصله دست راست اجرا کننده تا یکی از آنتن ها، حجم - از فاصله دست چپ تا آنتن دیگر متفاوت است.

یک آلت موسیقی فقط شیئی برای استخراج صدا نیست، بلکه ابزاری عالی در دستان یک نوازنده است که می تواند ذهن ها و روح ها را تسخیر کند، آرام کند، هیجان زده کند. تاریخچه سازهای موسیقی ریشه در گذشته های دور دارد.

منشا آلات موسیقی

مورخان فرضیه های مختلفی را در مورد ظهور آلات موسیقی باستانی مطرح کردند. بر اساس نتایج کاوش های باستان شناسی در قلمرو محل سکونت اقوام مختلف، دانشمندان به این نتیجه رسیدند که قدیمی ترین نوع آلات موسیقی، سازهای کوبه ای بوده است. ماهیت سازهای کوبه ای در کوبه ای از ریتم است و ریتم ساده اولین شکل بود.

انواع دیگر آلات موسیقی به همان اندازه سابقه طولانی دارند. بنابراین، نمونه اولیه اولین سازهای زهی، سیم کمانی بود که با کشیده شدن، صدایی مشخص تولید می کرد. و صدای ایجاد شده از دمیدن هوا در یک ساقه توخالی قبلاً به یک نمونه اولیه تبدیل شده است.

سه راه برای طبقه بندی آلات موسیقی

همه آلات موسیقی با توجه به وجود ویژگی های مشترک به گروه هایی تقسیم می شوند. اولین مورد از آنها روش تولید صدا است. با نام عنصر مسئول تولید صدا، چندین نوع مختلف از سازها متمایز می شوند. پس تارها شامل و و ساکسیفون مانند فلوت سازهای بادی هستند. آکاردئون و سازدهنی ساده، انواع طبل، سازهای غشایی هستند. انواع نادرتر نیز وجود دارد: به عنوان مثال، صفحه (زیلوفون) یا میله (مثلث، سلستا).

ساز چنگ

طبقه بندی دوم بر اساس روش تحریک صدا است. علاوه بر این، در گروهی از سازها با صداسازی یکسان، چندین گروه با انواع مختلف برانگیختگی صدا قابل تشخیص هستند. در میان سازهای بادی، سازهای هواکش یا سوت دار (فلوت) وجود دارد. نی یا نی (، ابوا، باسون)، دهانی یا برنجی (آلتو، ترومبون، ترومپت، شاخ و حتی شاخ شکار). سیم ها به دو دسته چیده شده (چنگ، بالالایکا، هارپسیکورد) و آرشه ای (خانوادگی) تقسیم می شوند.

کلارینت

سومین اصل تایپ، روش تولید صدا است. در گروه ضربی، صدا با ضربه زدن با دست یا چکش تولید می شود که لرزش لرزاننده های هر شکلی را تحریک می کند: صفحات در زیلوفون، میله ها در یک مثلث، غشاهای درام ...

زیلوفون

بر اساس موارد فوق، ما یک طبقه بندی سه گانه دریافت می کنیم: پیانو یک ساز موسیقی زهی کیبورد کوبه ای است.

سیر تکاملی آلات موسیقی

هر مرحله از تکامل انسان در فرهنگ موسیقی نیز منعکس شد. قرن به قرن، موسیقی از نقطه نظر فنی متنوع‌تر، پیچیده‌تر و کامل‌تر می‌شود. توسعه موسیقی در ظهور آلات موسیقی جدید، زیباتر، راحت تر، ملودیک ظاهر می شود.

بسیاری از آلات موسیقی از قبل موجود در تاریخچه تاریخ مدفون شده اند. برخی دیگر با گذشت زمان بهبود می یابند و بنیانگذاران کل خانواده سازها می شوند. نقش مهمی در توسعه فرهنگ موسیقی جهان توسط سازهایی مانند ارگ، هارپسیکورد، پیانو، فلوت و بسیاری دیگر ایفا شد.

مدرن ترین نوع آلات موسیقی امروزه در نظر گرفته می شود. آنها با استفاده از آخرین پیشرفت های الکترونیک و فناوری ساخته شده اند و قادر به تولید صدای کاملا جدید و غیر معمول هستند. آلات موسیقی الکتریک یک پدیده کامل در فرهنگ موسیقی مدرن است که زمینه های جداگانه ای از موسیقی را به وجود آورده است و تأیید دیگری بر تز توسعه موازی فرهنگ به طور عام و موسیقی به طور خاص.