N. Rimsky-Korsakov. افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا. افسانه شهر نامرئی کیتژ

شخصیت ها:

تاریخچه آفرینش

به عنوان یک طرح اپرا، افسانه باستانی روسی شهر کیتژ در سال 1898 توجهات را به خود جلب کرد. در همان زمان، این ایده به وجود آمد که او را با تصویر Fevronia، قهرمان داستان موروم در مورد پیتر و فورونیا، که در بین مردم گسترده است، مرتبط کند. این تصویر در لیبرتو V. I. Belsky (1866-1946) جایگاه اصلی را به خود اختصاص داد. این آهنگساز در آغاز سال 1903 آهنگسازی را آغاز کرد. تا پایان سپتامبر سال بعد، موسیقی اپرا به پایان رسید. اولین اجرا در 7 فوریه (20) 1907 در صحنه تئاتر ماریینسکی در سن پترزبورگ برگزار شد.

"افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا" یکی از شاخص ترین آثار کلاسیک اپرای روسیه است. با ترکیبی از حماسه و غزل، نقوش قهرمانانه و خارق العاده شعر عامیانه مشخص می شود. طرح داستان بر اساس یک افسانه باستانی روسی قرن سیزدهم، دوران حکومت تاتار-مغول است. وقایع تاریخی واقعی رنگ آمیزی خارق العاده در آن به دست آوردند. طبق افسانه، شهر کیتژ با "اراده خدا" توسط تاتارها از ویرانی نجات یافت: نامرئی شد و به مکان ایده آل، طبق تصورات رایج، زندگی زمینی تبدیل شد.

در کار بر روی لیبرتو، بلسکی و به طور گسترده ای از متنوع ترین نقوش خلاقیت شعر عامیانه استفاده کرد. در نتیجه، همانطور که نویسنده به درستی بیان کرد، "در کل کار هیچ چیز کوچکی وجود ندارد که به هر طریقی از ویژگی هر افسانه، آیه، توطئه یا میوه دیگری از هنر عامیانه روسیه الهام گرفته شود."

قبل از اینکه بیننده از گالری ای از انواع درخشان ملی عبور کند، که به طور بی سابقه ای جدید در صحنه اپرا است. چنین است Fevronia - تصویر ایده آل یک زن روسی، وفادار و دوست داشتنی، عاقل و خیرخواه، متواضع و فداکار، آماده برای شاهکار ایثار. او به شدت با تصویر کوترما، مردی از نظر اخلاقی شکسته، درهم شکسته از فقر، که در درام و حقیقت زندگی خیره کننده است، در تضاد است. این تصویر از نظر قدرت اتهام زنی اجتماعی، در ادبیات اپرای جهان برابری ندارد. سرنوشت غم انگیز شخصیت های اصلی در ارتباط جدایی ناپذیر با سرنوشت مردمی که دوران سخت حمله تاتار را تجربه می کنند، در پس زمینه تصاویر طبیعت روسیه، زندگی عامیانه، مبارزه میهن پرستانه در برابر یک دشمن بی رحم نشان داده می شود. مطابق با محتوای افسانه های عامیانه، همراه با واقعی، تصاویر جادویی از طبیعت بهشت ​​و شهر به طرز معجزه آسایی تغییر یافته Kitezh در اپرا ظاهر می شود.

طرح

در میان انبوه جنگل های ترانس ولگا کلبه فورونیا قرار دارد. روزهای او پر از آرامش، افکار شاد و آرام است. حیوانات به سمت صدای او می دوند، پرندگان گله می کنند. یک بار مرد جوانی ناآشنا با لباس (شکارچی شاهزاده) ظاهر شد. مرد جوان از سخنان پرشور دختر در مورد زیبایی طبیعت ، در مورد خوشبختی زندگی در زیر طاق های باشکوه جنگل ها ، شادی در درخشش خورشید شگفت زده شد. رایحه گل ها، درخشش آسمان آبی، آنها عاشق یکدیگر شدند و تصمیم گرفتند حلقه های خود را با هم عوض کنند. تنها مرد جوان موفق شد در راه بازگشت حرکت کند، زمانی که تیراندازان-شکارچی به رهبری فیودور پویاروک ظاهر شدند و نگاه کردند. برای رفیقشان.فورونیا از آنها فهمید که مرد جوان ناآشنا که با او نامزد کرد شاهزاده وسوولود پسر شاهزاده پیر یوری است که در ولیکی کیتژ حکومت می کند.

منطقه خرید کیتژ کوچک مملو از جمعیتی است که بی صبرانه منتظر ورود عروس و داماد هستند. راهنما با یک خرس باعث خنده مردم می شود. گسلیار با موی خاکستری حماسه می خواند. ثروتمندان کیتژ از این واقعیت که یک زن دهقانی ساده شاهزاده خانم می شود ناراضی هستند، غر می زنند. با دیدن گریشکا کوترما مست ، به او پول می دهند تا مست شود و عروس را به درستی "تکریم" کند. مردم کیتژ با خوشحالی از معشوقه خود استقبال می کنند. اما گریشکا کوترما با سخنرانی های گستاخانه به فورونیا نزدیک می شود و ریشه ساده و فقر او را به سخره می گیرد. مردم او را دور می کنند و به نشانه دوستش - فدور پویارکا - دختران آهنگ عروسی را شروع می کنند. ناگهان آهنگ قطع می شود. صدای بوق های نظامی شنیده می شود و انبوهی از مردم که توسط تاتارها تعقیب می شوند، سردرگم به میدان می دوند. تاتارها عصبانی هستند: tsikto از ساکنان حاضر به خیانت به شاهزاده خود نیست تا راه را به Veliky Kitezh نشان دهد. با تهدید، آنها به کوترما حمله می کنند و پروانه شاهین نمی تواند تحمل کند: از ترس عذاب های وحشتناک، او موافقت می کند که ارتش تاتار را رهبری کند.

در یکی از کلیساهای کیتژ بزرگ ، مردم نیمه شب جمع شدند تا به پیام رسان - فئودور پویارکا که توسط دشمنان کور شده بود گوش دهند. حاضران از داستان غم انگیز او در مورد فاجعه مردم و آنچه که طبق شایعات تاتارها را به کیتژ بزرگ فورونیوس هدایت می کند شوکه شده اند. به ندای شاهزاده یوری پیر، مردم برای نجات دعا می کنند. شاهزاده وسوولود از پدرش می خواهد که او و همراهانش را برای یک شاهکار اسلحه برکت دهد و از Veliky Kitezh برای دیدار با دشمنان حرکت می کند. به محض اینکه آواز آنها در دوردست از بین رفت، شهر در مه طلایی و درخشانی قرار گرفت، خود زنگ ها بی صدا زمزمه می کردند و رهایی را پیش بینی می کردند.

در یک شب تاریک و غیرقابل نفوذ، گریشکا تاتارها و همراه با آنها فورونیا اسیر را به دریاچه سوتلویارا هدایت کرد. اما جنگجویان تاتار خائن را باور نمی کنند. او را محکم به درختی بستند تا صبح شود و غنایمی را که دزدیده بودند تقسیم کردند. تاتارها به پیروزی خود بر تیم کیتژ می بالند ، آنها در مورد مرگ شاهزاده وسوولود صحبت می کنند. اختلاف بین سربازان رخ داد - چه کسی باید صاحب Fevronia از Polonyanka باشد. بوروندای در گرماگرم نزاع، حریف خود را با ضربه تبر می کشد. تقسیم به پایان رسید، تاتارهای مست به خواب می روند. فورونیا برای نامزد مرده اش به شدت گریه می کند. گریشکا کوترما او را صدا می کند. او که به سرزمین مادری خود به دشمن خیانت کرد ، به فورونیا تهمت زد ، از پشیمانی عذاب می کشد. او در ناامیدی از فورونیا می خواهد که او را آزاد کند تا بتواند گناه کبیره خیانت را جبران کند. فورونیا برای دستفروش بدبخت متاسف شد و او را از بند رها کرد. گریشکا می خواهد فرار کند اما نمی تواند: صدای زنگ ها روح او را پر از ترس می کند. او به سمت دریاچه شتافت تا خود را غرق کند و از دیدن یک منظره بی‌سابقه مات و مبهوت شد: اولین پرتوهای طلوع خورشید روی سطح آب می‌چرخید، ساحل خالی سوتلویار را روشن می‌کرد و زیر آن در دریاچه - انعکاس پایتخت شهر بزرگ کیتژ. کوترما با تعجب دیوانه وار، با فریاد وحشیانه، در انبوه جنگل ناپدید شد. آنها بازتاب شهر نامرئی و تاتارها را دیدند. منظره مرموز آنها را پر از وحشت کرد. آنها با فراموش کردن همه چیز، وحشت زده از یک مکان وحشتناک فرار کردند.

در انبوه جنگل‌های کرژنسکی، فورونیا و کوترما که از دست تاتارها گریخته‌اند، راه خود را از میان بادگیر و بوته‌های سرسخت باز می‌کنند. آنها از گرسنگی و خستگی رنج می برند. کوترما که قادر به تحمل عذاب وجدان و رؤیاهای وحشتناک نیست، در بیشه انبوه ناپدید می شود. فورونیای خسته روی چمن ها می افتد و مرگ نجات دهنده را صدا می کند. در اطراف او، گل های بی سابقه شکوفه می دهند، شمع ها روی شاخه های درختان روشن می شوند، صدای پرندگان بهشتی صلح و خوشبختی را برای او پیشگویی می کند، و از اعماق پاکسازی روح شاهزاده وسوولود نزدیک می شود. دوباره پر از قدرت، Fevronia با خوشحالی به ملاقات او می شتابد و جوانان به آرامی به Great Kitezh دور می شوند.

در میدان شهری که به طور معجزه آسایی دگرگون شده است، افرادی با لباس های سفید با آنها روبرو می شوند. برج‌های پیچیده با درخشش نقره‌ای درخشان روشن شده‌اند، یک شیر و یک تکشاخ با موهای نقره‌ای از عمارت‌های شاهزاده‌ای محافظت می‌کنند، پرندگان بهشتی آواز می‌خوانند و روی مناره‌های بلند نشسته‌اند. فورونیا با حیرت به شهر جادویی می نگرد. با صدای لوله های بهشتی، مردم آواز عروسی می خوانند که در کیتیژ کوچک خوانده نشده است. اما فورونیا گریشکا کوترما دیوانه و بدبخت را که قرار نیست وارد کیتژ جادویی شود به یاد می آورد و تصمیم می گیرد برای او پیامی بفرستد. سرانجام نامه نوشته می شود و جوانان همراه با آواز خوانی رسمی و نواختن ناقوس ها به آرامی و با شکوه به سمت کلیسای جامع به سمت تاج می روند.

موسیقی

"داستان شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا" یک اپرای افسانه ای است. توسعه آهسته اکشن، فراوانی ملودی های بیانگر گسترده یک شخصیت آواز-روسی به اپرا رنگ آمیزی اصلی ملی، رنگ دوران باستانی دوردست می بخشد.

مقدمه ارکستر «ستایش صحرا» تصویری از جنگلی را با صدای خش خش برگ ها و آواز پرندگان ترسیم می کند. ملودی های خوش آهنگ Fevronia در اینجا به صدا در می آیند.

موسیقی قسمت اول با حال و هوای سبک غنایی آغشته است. آهنگ Fevronia "اوه، تو جنگلی، جنگل من، یک صحرای زیبا" با خلوص معنوی، آرامش آرام مشخص شده است. صحنه بزرگ Fevronia با شاهزاده به تدریج با احساس شادی و شوق پر می شود. یک دوئت عاشقانه، گرم و صمیمانه، آن را کامل می کند. این دوئت با سیگنال های فراخوان شاخ های شکار و آواز شجاعانه کمانداران قطع می شود. این عمل با هیاهوهای غرورآفرین به پایان می رسد، که نمادی از تصویر کیتژ بزرگ است.

عمل دوم یک نقاشی دیواری تاریخی به یاد ماندنی است که با قلم مویی پهن نقاشی شده است. حماسه غم انگیز گوسلیار (پیشگویی درباره فاجعه پیش رو) به سبک یک داستان حماسی قدیمی طراحی شده است. به دنبال آن یک گروه کر، یادآور نوحه های عامیانه، نوحه ها است. در صحنه توسعه یافته، شخصیت پردازی چند وجهی از گریشکا کوترما ارائه می شود. صدای زنگ‌ها در ارکستر، تعجب‌های شادی‌بخش در یک گروه کر باشکوه با استقبال از Fevronia ترکیب می‌شوند. در صحنه ملاقات بین فورونیا و کوترما، ملودی های روان، غنایی و آهنگین او به شدت با گفتار زاویه دار و تشنج پروانه شاهین در تضاد است. تهاجم تاتارها نشانگر چرخشی شدید در عمل است. درست تا پایان عمل، موسیقی توسط عنصر رنگ های تیره، صداهای تهدیدآمیز و خشن که تهاجم تاتارها را به تصویر می کشد، غالب است.

پرده سوم شامل دو نقاشی است که با یک فاصله سنفونیک به هم متصل می شوند. تصویر اول با رنگ های تیره و خشن نقاشی شده است که بر درام وقایع تاکید دارد. داستان غم‌انگیز و غم‌انگیز پویارک که با تعجب‌های هیجان‌انگیز گروه کر قطع می‌شود، صحنه گسترده‌ای را تشکیل می‌دهد که از تنش درونی زیادی اشباع شده است. آریا شاهزاده یوری "ای جلال، ثروت بیهوده!" با حالتی از مراقبه سنگین و اندوه عمیق نفوذ می کند. آهنگ قهرمانانه جوخه، که وسوولود می خواند، تحت الشعاع پیشگویی عذاب قرار می گیرد. قسمت آخر تصویر مملو از صداهای سوسو زدن مرموز، صدای خفه شده زنگ ها و بی حسی جادویی است.

اینترمیشن سمفونیک "نبرد کرژنتس" نمونه برجسته ای از موسیقی برنامه روسی است. با واقع گرایی شگفت انگیز، وضوح قابل مشاهده، نبرد تاتارها با روس ها در اینجا به تصویر کشیده شده است. پس از رسیدن به مرز نمایش، سلاخی قطع می شود. فقط پژواک های نژاد وحشی در حال عقب نشینی شنیده می شود که با ملودی زیبای اکنون شکسته آهنگ تیم کیتژ مخالفت کرد. در ابتدای تصویر دوم، گروه کر تاتارها "کلاغ های گرسنه" خسته و بی شاد به نظر می رسد. نوحه های فورونیا شبیه یک آهنگ عامیانه کشیده شده است. اضطراب، هیجان تب، دعای پرشور، غم، شادی، وحشت - این حالات متناوب عصبی، درد و رنج روحی وحشتناک کوترما را منتقل می کنند. عبارات کر گیج کننده تاتارها و توکسین مهیب، عمل سوم را کامل می کند.

پرده چهارم نیز شامل دو صحنه است که با یک وقفه آوازی-سمفونیک به هم متصل می شوند. تصویر اول به دو بخش بزرگ تقسیم شده است. در مرکز اول - کوترما. موسیقی با قدرت غم انگیز بسیار ناسازگاری ذهنی حاد مردی را که عقل خود را از دست می دهد، تصورات وحشیانه از فانتزی توهم آمیز خود را منتقل می کند. بخش بعدی به نمایش دگرگونی معجزه آسای طبیعت اختصاص دارد. تصویر با یک دوئت غنایی روشن به پایان می رسد.

اینترلود آوازی-سمفونیک «سفر به شهر نامرئی» بدون وقفه دنبال می‌شود. در پس زمینه یک راهپیمایی درخشان و باشکوه، زنگ های شاد، آواز پیچیده پرندگان بهشتی به صدا در می آید. موسیقی تصویر دوم منظره ای از یک شهر شگفت انگیز ایجاد می کند که گویی در یک افسون افسانه ای منجمد شده است. عبارات آوازی شخصیت ها، اپیزودهای کرال به طور سنجیده و آرام دنبال یکدیگر می شوند. صدای اصلی آنها موسیقی را با درخششی ملایم و یکنواخت روشن می کند. فقط آهنگ عروسی و تصاویر غم انگیزی که در صحنه نامه فورونیا به وجود می آید یادآور حوادث وحشتناک گذشته است. اپرا با آکوردی روشنفکر و در حال محو شدن به پایان می رسد.

1 صحنه نامه فورونیا به کوترما، طبق سنت اولین تولیدات اپرا، معمولاً منتشر می شود.

در ایژفسک، در روزهای 15 و 19 آوریل 2018، اپرای افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا روی صحنه رفت. این اپرا عملاً برای مخاطبان کشورمان ناشناخته است، زیرا اپراهای کشور به ندرت به آن مراجعه می کنند و اگر مراجعه کنند، اپرا را به شدت تحریف می کنند. ما وظیفه داریم که اهمیت این اپرا را برای روسیه-روسیه نشان دهیم و دومین سری معنایی را که برای درک گذشته، حال و آینده تمدن ما مهم است، آشکار کنیم.

وب سایت تئاتر اپرا و باله اودمورت اطلاعات زیر را در مورد این اپرا به ما می دهد:

اندکی بیش از صد سال پیش، در اوایل دهه 1900، نیکلای ریمسکی-کورساکوف، آهنگساز روسی، چهاردهمین اپرای ماقبل آخر خود را آغاز کرد. طرح آن دو افسانه باستانی روسی قرن سیزدهم بود - در مورد "شهر نامرئی کیتژ" و افسانه سنت سنت. شاهزاده خانم Fevronia از Murom، که در ذهن آهنگساز کاملاً متحد هستند. در افسانه کیتژ، وقایع واقعی دوران حکومت تاتار-مغول رنگ آمیزی خارق العاده به دست آورد: شهر به مشیت خدا توسط تاتارها از ویرانی نجات یافت - نامرئی شد و به مکانی برای زندگی ایده آل تبدیل شد. ریمسکی-کورساکوف به همراه شاعر ولادیمیر بلسکی مدت طولانی و با دقت روی لیبرتو کار کرد که منبع آن تواریخ، افسانه ها، داستان ها، ترانه های عامیانه، حماسه ها و آیات معنوی بود. آهنگساز از لیبرتو بسیار راضی بود، معلوم شد که برجسته است، ترکیبی از حماسه و اشعار، قهرمانی و فانتزی، و از همه مهمتر، کاملا روسی. اپرا گالری از انواع ملی روشن را ارائه می دهد: تصویر ایده آل یک زن روسی، وفادار و دوست داشتنی، آماده برای یک شاهکار. تصویر دراماتیک گریشکا کوترما، از نظر اخلاقی شکسته. رزمندگان-مدافعانی که به سمت مرگ می روند.

خود آهنگساز و پس از او محققین، «قصه» را اوج کار ریمسکی-کورساکوف می دانند. اما با تمام کمالاتی که اپرا دارد، به طرز عجیبی بحث هایی را برمی انگیزد و در رپرتوار دائمی تئاترها قرار نمی گیرد. و معاصران آن را با ابهام پذیرفتند. شاید واقعیت این باشد که ریمسکی-کورساکوف، در حالی که روی اپرایی کار می کرد که به طور رسمی حماسی و تقریباً افسانه بود، پیش بینی هایی در مورد سرنوشت کشور در آن قرار داد.

آغاز قرن بیستم... آونگ در بالاترین نقطه خود معلق بود، زمان متوقف شد، لحظه ای دیگر - و ناگزیر در جهت مخالف می چرخید، سرعت می گرفت، هر چیزی را که در مسیرش بود جارو می کرد. برای روسیه، این اولین و آخرین بار نیست - آونگ در حال چرخش است، به این معنی که تغییر زمان اجتناب ناپذیر است، تاریخ خود را تکرار خواهد کرد: یوغ مغول-تاتار، انقلاب ها، جنگ های داخلی ... مردان خواهند جنگید. خائنان خیانت خواهند کرد و زنان دعا خواهند کرد. و مهم نیست آنهایی که حاضرند برای وطن خود بمیرند چه پیراهن یا لباسی بپوشند. آنها منتظر کیتژ هستند، شهری نامرئی که به مشیت خدا برخاسته است.

هر که عقلش پراکنده نباشد، بیشتر از زندگی آرزوی شهر بودن را خواهد داشت.

در تولید جدید، با رهایی از اشاره دقیق زمان به قرون وسطی روسیه، اپرا آزادی بیشتری در تفسیر تصاویر به دست می آورد: در میان مدافعان کیتژ، افرادی با کت نخودی سوسو می زنند، شبح دشمنان تاتار شبیه زره شوالیه است. .. زمان ها و دوران ها با هم ادغام می شوند، همان دگرگونی ها، و به معنای واقعی کلمه، نیز فضا هستند: یک جنگل، یک سلول، یک شهر، یک کلیسا یک چیز است - جایی که هر کس مسیر خود را انتخاب می کند. آیا این مسیر به شهری نامرئی منتهی می شود؟

http://operaizh.ru/actiondetail.php?id=45

اپرا چیست؟

برای رفتن به بحث در مورد اپرای "افسانه شهر نامرئی کیتژ" و "دوشیزه فورونیا"، ابتدا لازم است چند کلمه در مورد اینکه اپرا چیست و چرا به آن نیاز است، بگوییم؟

مردم از طریق گفتار با یکدیگر ارتباط برقرار می‌کنند، که معنایی را به آن می‌دهند. این معنای ذهنی نوعی «کاغذ ردیابی» از معنای عینی است. این «کاغذ ردیابی» هر چه خالص‌تر و کافی‌تر است، احساسات و کلیت روان انسان دقیق‌تر (تأیید شده‌تر) است. فرآیند تولید گفتار بیشتر در سطوح ناخودآگاه روان متمرکز است (از آنجایی که فرآیند اعطای تصاویر به رمزها-کلمات عمدتاً در ماشین رخ می دهد ، یعنی ناخودآگاه). در این زمان، آگاهی و اراده می تواند برخی از وظایف عملیاتی دیگر را حل کند. و شرایط زمانی امکان پذیر است که یک فرد از آنجا که قادر به کنترل فرآیند گفتار با اراده خود نیست (در سطح هوشیاری کار می کند) بتواند نظراتی را به صورت شفاهی و کتبی بیان کند که بسیار بالاتر از جهان بینی فعلی خود است (متعلق به سطح آگاهی در روان انسان) و قبل از درک آن که خود او هنوز باید رشد کند و شاید تا آخر عمرش رشد کند.

همانطور که چندین نفر که در یک تیم کار مشترک انجام می دهند باید در تجارت با یکدیگر هماهنگ شوند، گفتار افراد نیز باید هماهنگ شود تا اختلافی ایجاد نشود. کل جهان در گستره های مختلف «صدا» می کند و «صدای» آن بر آدمی تأثیر می گذارد و «صدای» آدمی نیز بر جهان تأثیر می گذارد. "صدای" ناکافی و ناسازگار می تواند منجر به عواقب مخربی برای شخص و جهان شود.

وقتی انسان می فهمد که جهان یکپارچه و یکپارچه است، آنگاه احساس می کند که "صدای" جهان یک سمفونی هماهنگ کامل است. و او شروع به فکر کردن به این می کند که چگونه "صدای" خود را با سمفونی جهان هماهنگ کند. اگر او آگاهانه-ارادی شروع به مراقبت از این موضوع کند، آنگاه احساساتش تیزتر و دقیق تر می شود، طیف ادراک زندگی از طریق آنها گسترش می یابد و فرد توسط جریان مارپیچ رشد خود برده می شود. در آن به راحتی می تواند بدون احساس خستگی خود را حفظ کند، اگر پدیده انسجام (به موقع) را احساس کند و رفتارش نسبت به پویایی فرآیندهای اطراف منسجم (به موقع) باشد تا فرآیند قدرت مطلق.

در فرهنگ عادی و بدون فساد جامعه بشری، فرهنگ گفتار شفاهی و نوشتاری به طور ارگانیک از فرهنگ موسیقی رشد می کند. و از طریق فرهنگ موسیقی، ناگزیر معلوم می شود که با فرهنگ انعطاف جسمانی و روحی، فرهنگ "رقص" به کلی ترین معنای کلمه به عنوان "رقص زندگی" مرتبط است.

این بدان معناست که گفتار بیانگر مقداری موسیقی درونی شخصیت را بیان می کند و کلمات بر این موسیقی می افتند یا (اگر این سخنان شخص دیگری باشد) موسیقی درونی شخصیت در مواردی که بیانگر بیان می شود قادر است آنها را رد کند. موسیقی درونی شخصیت دیگری که با آن "همخوان" نیست. این بدان معناست که فرهنگ کنونی که در آن موسیقی، گفتار و رقص به طور متقابل از یکدیگر جدا و جدا شده اند، غیرطبیعی است و با فطرت انسان همخوانی ندارد.

از این مواضع ایدئولوژیک، نگاه ویژه ای به هنر اپرا باز می شود که درک نقش ویژه آن در فرهنگ را ممکن می سازد. در نگاه اول، ذاتی بسیاری، هنر اپرا شاید منزوی ترین شکل خلاقیت هنری از زندگی باشد، که از نظر ساختگی و قراردادی بودن بیانی (یعنی زبانی - به معنای وسیع کلمه) به معنای استفاده شده در فقط بر باله و انتزاع گرایی آشکارا برهنه برتری دارد (البته اگر انتزاع گرایی باشد، حامل برخی ایده ها و احساسات باشد که بیان آن ها به وسیله «هنر رئالیستی» بسیار دشوار یا غیرممکن است، نه محصولی انتزاعی مانند یک روان بیمار).

اساس چنین نظراتی در مورد بیجان بودن هنر اپرا دقیقاً در این واقعیت نهفته است که در اکشن اپرا، موسیقی، متن، اکشن صحنه، رقص، مناظر در هم ادغام می شوند و یکدیگر را شرطی می کنند که از طریق آنها زندگی در اپرا در یک یا به نمایش در می آید. یکی دیگر از مظاهر آن، این است که در حالی که در واقعی ترین زندگی، در دسترس همگان است، مردم صحبت می کنند، اما آواز نمی خوانند و با یکدیگر گفتگو می کنند. آنها نه در میدان ها و خیابان ها، بلکه در مکان های مشخص شده می رقصند. و موسیقی، حتی اگر با زندگی و فعالیت مردم همراه باشد، فقط از بلندگوی گیرنده یا پخش کننده است - در روزگار ما. و قبل از ظهور عصر الکترونیک ، زندگی روزمره برای هزاران سال در اکثر موارد بدون موسیقی پیش می رفت ، که فقط تعطیلات نادر را روشن می کرد یا ریتم کلی را در کار گروه ها تنظیم می کرد.

با این حال، بر خلاف چنین نظراتی در مورد هنر اپرا، دقیقاً این است که خونین ترین سیستم برای نمایش زندگی واقعی در خلاقیت هنری است. بیایید با این واقعیت شروع کنیم که موسیقی متعلق به محدوده صوتی ارتعاشات مکانیکی است که شخص با گوش درک می کند. بسته به نوع نوسانات، فرد ملودی ها، همراهی و تنظیم ها، هارمونی یا کاکوفونی و غیره را درک می کند و بدن (بدن و بیوفیلد)، روان (اطلاعات و الگوریتم های ذاتی در فرد) به نوعی به آن پاسخ می دهد. صدای موسیقی علاوه بر خواست خود مردم. اما در طبیعت اطراف هر یک از ما و در هر فرد ارتعاشات بسیار دیگری وجود دارد که به محدوده صوتی تعلق ندارند یا ارتعاشات مکانیکی نیستند و بنابراین با گوش درک نمی شوند. در عین حال، درک این نکته ضروری است که قوانین فرآیندهای نوسانی در ذات خود در کل محدوده فرکانس برای هر یک از انواع ارتعاشات که مشخصه انواع خاصی از ماده است یکسان است. به عبارت دیگر، دنیای اطراف ما «صدا می‌کند» و همه ما در آن «صدا می‌کنیم»، اما تنها بخش کوچکی از این صدای جهانی ارتعاشات مکانیکی است و به محدوده فرکانس صدا تعلق دارد و در سطح هوشیاری توسط ما درک می‌شود. به عنوان صداها، از جمله آنهایی که به نوعی صداهایی را که "موسیقی" نامیده می شوند، مرتب شده اند.

مرزی که هر شخصیتی را در جهان جدا می کند، مشروط است به این معنا که میدان های طبیعی (فیزیکی) کلی که در بیوفیلد انسان گنجانده شده است، از محل جسم مادی او فاصله دارند و با میدان های طبیعی عمومی مشابه سایر اشیاء و موضوعات ادغام می شوند. و بر اساس این نوع تعامل میدان زیستی بین شخصیت و زندگی، شخص در سطوح ناخودآگاه روان خود می تواند به بسیاری از "صدای" زندگی که خارج از محدوده فرکانس صدا و خارج از ارتعاشات مکانیکی روی می دهد دسترسی پیدا کند. اما اگر انواع مختلفی از فرآیندهای نوسانی وجود داشته باشد، آنها نیز با آنچه هماهنگی و ناهماهنگی نامیده می شود مشخص می شوند. فردی که احساسات و روانش با زندگی هماهنگ است، در جهان هماهنگ عمل می کند، از ناهماهنگی در رابطه خود با زندگی اجتناب می کند، به از بین بردن فرآیندهای مخرب اطراف خود کمک می کند که به نوعی ناهماهنگی بیان می شود. فردی که احساسات و روانش با زندگی ناهماهنگ است، در جهان ناهماهنگ عمل می کند و در روابط خود با زندگی ناهماهنگی ایجاد می کند و از هماهنگی پرهیز می کند و هماهنگی اطراف خود و درون خود را به طور غیر طبیعی از بین می برد که در برخی ناهماهنگی های جدید در رابطه با در آغوش گرفتن هارمونی

یعنی ما در جهانی زندگی می کنیم که در آن موسیقی خودمان «صدا می کند»، موسیقی هماهنگ، که در آن ناهماهنگی ها:

• یا اپیزودهایی که بیشتر در طول انتقال نه چندان موفقیت آمیز از یک حالت عملکرد سیستم های طبیعی و مصنوعی به حالت های دیگر رخ می دهد.
• یا برخی از پدیده های دردناکی که در صورت تمایل به جریان ثابت و گسترش بیشتر توسط خود زندگی سرکوب می شوند. و شیوه زندگی هنری در چنین جهان "صدایی" متنوع، فردی را از همه انواع هنرهای توسعه یافته در فرهنگ نشان می دهد - تنها اپرا.

در اپرا، همه چیز مکمل و اهمیت یکدیگر را نشان می دهد: موسیقی که صحنه را رهبری می کند و متون را حمل می کند. اکشن صحنه ای که در پس زمینه مناظر و موسیقی پیشرو انجام می شود. منظره، تأکید بر معنای کنش و متن صحنه، در عین سازگاری با موسیقی، به درک آن و یکپارچگی هنری اپرا کمک می کند. به عبارت دیگر، اپرایی که در همه اجزای آن و روابط متقابل آنها - چه به عنوان یک ژانر و چه به عنوان اثر خاصی از این ژانر - استوار باشد، در فرهنگ هر مردمی بسیار جای دارد. اما ویژگی هنر اپرا تقسیم کسانی است که در کنش صحنه ای به بازیگران، نوازندگان - از یک طرف و از طرف دیگر - به تماشاگران دست دارند. در یک رقص گرد (برخلاف یک اپرا) همه شرکت کنندگان آن هم بازیگر و هم تماشاگر هستند و بنابراین در یک موسیقی رقص گرد متن و رقص مانند هیچ جای دیگری با هم ادغام می شوند.

رقص گرد یکی از ویژگی های فرهنگ روسیه از زمان های قدیم و یکی از ابزارهایی است که مردم به وسیله آن جادوی جمعی مردم را به عنوان بخشی از زندگی طبیعی خود اعمال می کنند.

به تولید اپرای «داستان شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا» توسط تئاتر اپرا و باله اودمورت بازگردیم.

ریمسکی-کورساکوف در مقدمه پارتیتور نوشت: «در صحنه افسانه، هیچ برشی و همچنین گسیختگی در موسیقی را نمی توان به عنوان تحریف معنای هنری و فرم موسیقی مجاز دانست. این شرط به طور مداوم در طول تولید نقض می شود و خود داستان کمترین شناخته شده در بین اپراهای حماسی روسی است.

نویسنده لیبرتو یکی از دوستان N.A. Rimsky-Korsakov، ولادیمیر ایوانوویچ بلسکی است. I. Martynov ، نویسنده متن درج ، ارزیابی متن لیبرتو توسط V.I. Belsky را ارائه می دهد: "هیچ چیز کوچکی وجود ندارد که به هر طریقی از ویژگی نوعی داستان الهام گرفته نشده باشد. ، آیه، توطئه یا دیگر لایه های هنر عامیانه روسیه."

در تولید مدرن N. Markelov، مهم‌ترین بخش‌های اپرا به‌عنوان بی‌اهمیت کنار گذاشته شد و مناظر تا حد زیادی از بخش موسیقی و متن اپرا فاصله گرفت و نوعی کالیدوسکوپ، شبیه به کالیدوسکوپ در سر ارائه کرد. از گریشکا کوترما. بنابراین، N. Markelov اصلاً The Tale را اجرا نکرد، بلکه اجرای خاصی را به نمایش گذاشت که معنای اصلی داستان را تحریف می کند ... توسط نیکولای ریمسکی-کورساکوف و ولادیمیر بلسکی. حالا در مورد همه چیز با جزئیات بیشتر.

به نظر ما، The Tale بالاترین دستاورد هنر اپرا در روسیه است. در این اپرا، نویسندگان، که شروع به آفرینش در محدودیت های فرهنگ سنتی کتاب مقدس کرده بودند، توانستند به مرزهای آن نزدیک شوند، به فراتر از آنها نگاه کنند، اما نتوانستند از آنها رهایی یابند.

اقدام یک

در جنگل های انبوه نزدیک کیتژ کوچک دختری به نام فورونیا زندگی می کند. او در یک جنگل متراکم و دور از مردم بزرگ شد و یاد گرفت که زبان طبیعت، زبان پرندگان و حیوانات را بفهمد. یک روز عصر، یک مرد خوب با شاخ نقره ای در کمربندش که شبیه یک شاهزاده شکارچی است، به خانه او می آید. هنگام شکار یک خرس، او از ناحیه شانه زخمی شد، گم شد و اکنون نمی داند چگونه از بیشه های جنگلی خارج شود. فورونی با مهربانی به غریبه سلام می کند، زخم او را پانسمان می کند، نان و عسل را بیرون می آورد. سخنان محبت آمیز و هوشمندانه دختر و زیبایی او قلب یک جوان غریبه را تسخیر می کند. او از فورونیا می خواهد که همسرش شود. دختر با شرمندگی پاسخ می دهد: "عزیزم، من از چیزی می ترسم ... من شبیه شکارچی شاهزاده نیستم ..." صدای بوق های شکار در جنگل به گوش می رسد. غریبه در حالی که انگشتری را روی انگشت فورونیا می گذارد، آنجا را ترک می کند. کمانداران شاهزاده ظاهر می شوند. آنها به دنبال یک نفر با شاخ نقره ای هستند. فورونیا با اشاره به مسیری که نامزدش در آن رفت، نام او را می پرسد و در پاسخ می شنود: "خداوندا، این وسوولود ما، فرزند کوچک شاهزاده یوری بود، آنها با هم در پایتخت کیتژ سلطنت می کنند."

اقدام دو

در میدان بازار در مالی کیتژ، مردم منتظر قطار عروسی با عروس شاهزاده هستند. همه جا احیا وجود دارد. فقط «بهترین مردم» (شهروندان ثروتمند) در شادی عمومی شریک نیستند. آنها از انتخاب شاهزاده ناراضی هستند: بالاخره عروس بدون طایفه است، بدون قبیله. آنها دستفروش منحله گریشکا کوترما را مست کردند و اکنون او عروس شاهزاده را مسخره می کند. زنگ های قطار عروسی که نزدیک می شود به گوش می رسد. مردم به فورونیا سلام می کنند، فقط گریشکا کوترما او را مسخره می کند. ناگهان فاجعه ای به شهر می رسد. انبوهی از تاتارها کیتژ کوچک را تصرف کردند. قتل عام ساکنان آغاز می شود. فورونیا اسیر می شود و فئودور پویارکا شکارچی شاهزاده کور می شود. تاتارها می خواهند به ولیکی کیتژ بروند، اما مردم از نشان دادن راه خودداری می کنند. فقط کوترما که از رنج می ترسد، موافقت می کند که دشمنان را به شهر زادگاهش هدایت کند. تاتارها می روند و فورونیا را با خود می برند. او از خدا می خواهد که معجزه ای ایجاد کند و شهر را نامرئی کند.

قانون سوم

تصویر یک نیمه شب، همه مردم، از پیر و جوان، با اسلحه در دست، در مقابل کلیسای جامع در کیتژ کبیر جمع شدند. به سختی، فدور پویاروک نابینا به شهر رسید و از فاجعه وحشتناک به مردم می گوید: کیتژ کوچک سقوط کرد، فورونیا اسیر شد، انبوهی تاتار به سمت کیتژ حرکت می کنند. شاهزاده وسوولود یک جوخه جمع می کند و برای نبرد مرگبار با تاتارها حرکت می کند. در همین حال، ناقوس های کلیسا به میل خود شروع به نواختن می کنند. مه روشن با درخشش طلایی شهر را فرا گرفته است.

تصویر دو در جنگل بلوط در ساحل دریاچه سوتلی یار، همه چیز در مه غلیظی پوشیده شده است. قهرمانان تاتار بدیای و بوروندای از بیشه بیرون می آیند. آنها به تاریکی نگاه می کنند، اما نمی توانند خطوط کلی شهر را تشخیص دهند. سربازان تاتار در ساحل مستقر هستند و غنایم را تقسیم می کنند و پیروزی بر شاهزاده وسوولود و جوخه او را جشن می گیرند. تاتارها پس از نوشیدن به خواب می روند. فورونیا به کوترما محدود نزدیک می شود. او که هیچ بدی را به یاد نمی آورد، او را از قید و بندش رها می کند. داره روشن میشه آشفتگی به سمت دریاچه می دود و در مسیر خود متوقف می شود. اولین پرتوهای سحر انعکاس پایتخت را در دریاچه بالای ساحل خالی روشن می کند. زنگ های تعطیلات به طور رسمی و با صدای بلند به صدا در می آیند. کوترما عقل خود را از دست می دهد و با خنده ای وحشیانه به جنگل می دود و فورونیا را با خود می کشاند. تاتارها بیدار می شوند. با دیدن این تصویر شگفت انگیز که ترس خرافی غیرقابل پاسخگویی را در برگرفته است، پراکنده می شوند.

عمل چهارم

تصویر یک شب تاریک. فورونیا و کوترما دیوانه راه خود را از میان بیشه انبوه می گذرانند. فورونیا سعی می کند مرد بدبخت را دلداری و تشویق کند، اما کوترما به جنگل فرار می کند. تنها ماند، فورونیا خسته روی چمن ها فرو رفت و به خواب رفت. او رویای گلهای طلایی شگفت انگیز، آواز پرندگان بهاری را در سر می پروراند. صدای پرندگان بهشت ​​آلکونوست و سیرین شنیده می شود که به صبر دعوت می کنند و وعده صلح و شادی ابدی را می دهند. سایه شاهزاده ظاهر می شود. و عروس و داماد دست در دست هم به سوی زندگی ابدی می روند.

تصویر دو. مه پاک می شود و کیتژ که به طرز معجزه آسایی دگرگون شده را نشان می دهد. Fevronia و شاهزاده وارد میدان شده و به سمت کلیسای جامع حرکت می کنند. مردم دور آنها را گرفته و با صدای چنگ و فلوت بهشتی آواز عروسی می خوانند.

قبل از خواندن قسمت دوم، اکیداً توصیه می کنیم که با لیبرتوی اپرا آشنا شوید ...

http://kob-media.ru/wp-content/uploads/2014/04/Skazanie_o_grade_Kitege.doc

درباره چگونگی تبدیل یک دیدگاه حماسی جهان عامیانه به یک فرهنگ روشی فلسفی آگاهانه

طرح حماسی منعکس شده در اپرا عینی است، اما در عین حال آشیانه ای متقابل از تمثیل هایی با وسعت و عمق تعمیم های متفاوت است. بر اساس وقایع تاریخی واقعی، حماسه نه در مورد چگونگی آن در واقعیت، بلکه از چگونگی آن می گوید: چگونه باید در حال باشد و چگونه در آینده خواهد بود. اطلاعات گذشته، حال و آینده بسیار فشرده در یک داستان حماسی بسته بندی شده است.

علاوه بر این، در ویژگی روایت، مرزهای اجتماعی آن، که بسیار باریک است، کل پایگاه اطلاعاتی (اول از همه، بخش مفهومی آن) زبان زنده مردم را در بر می گیرد. میزان دانش پایگاه اطلاعاتی که به طور عینی در هر زبانی وجود دارد و تنها با اشکال واژگانی آن منتقل می شود، امکان آشکار شدن تمثیل حماسی را فراهم می کند. اما عمق افشا توسط سیستم کلیشه هایی تعیین می شود که برای شناخت پدیده های دنیای بیرونی و درونی یک فرد استفاده می شود.

با استفاده از سیستم کلیشه ای انجیلی-ارتدوکس، کارگردان (کرئوگراف اصلی تئاتر اپرا و باله اودمورت) N. Markelov در مصاحبه با رادیو Komsomolskaya Pravda (Izhevsk) تفسیر خود را از وقایع ارائه می دهد:

استعاره اصلی چیست؟ استعاره اصلی در مورد اتحاد مردم روسیه است ... یک ایده ملی برجسته با مضامین جدی مذهبی. این گفتگو در مورد دو روسیه است. این روسیه است که من در تصویر گریشا کوترما می بینم، این روسیه است که با شیاطین می چرخد ​​و آن روسیه که می رود تا بعداً برگردد، مانند پرنده ای ققنوس که در یک لحظه بال های خود را باز می کند و از این قبیل. یک رنسانس روسی دوباره رخ می دهد... در ما می توانیم این را بارها و بارها در تاریخ ببینیم."

آنا پوپووا، رئیس بخش ادبی و نمایشی تئاتر اپرا و باله اودمورت:

"اکنون به ما باز می گردد ... این (اپرا - اد.) اکنون به دلایلی باز می گردد، زیرا مدتی فرا رسیده است، زیرا مردم آماده هستند، تئاتر آماده است، ارکستر آماده است، مردم آماده هستند تا بازی کنند. در این مورد، و ما امیدواریم که بیننده آماده باشد ... "

نیکولای مارکلوف:

ما آن زمان هایی را به یاد می آوریم که گنبدهای کلیسا پرواز می کردند و صلیب ها را تخریب می کردند. ریمسکی-کورساکف همه اینها را پیش‌بینی کرده بود... گنبدهای کلیسا بدون صلیب، و عمارت‌های شاهزاده‌ای بدون شاهزاده‌ها... اینها سخنان کاملاً نبوی هستند. و احتمالاً این موضوع مناقشه خواهد بود - مفهوم ما ... بنا به دلایلی ، شاهزاده خود را به عنوان آخرین تزار ما به ما معرفی کرد ، و پدرش ، تزار خوب و بزرگ اسکندر سوم ... بدون گفتگو با مردم. این یک فاجعه است که ما می دانیم چه چیزی منجر به آن شد ... گریگوری یهوداست که خیانت می کند و راه را به ولیکی کیتژ می گوید ... این گریگوری راسپوتین است که جعبه پاندورا را باز کرد و ذهن خانواده سلطنتی را در اختیار گرفت.

ما از روشی متفاوت با سیستمی متفاوت برای شناخت پدیده ها استفاده می کنیم و شهر مسیحی ارتدکس را فقط در سطح می بینیم. ما عمیق تر نگاه می کنیم، جایی که کسانی که در مه طلایی کتاب مقدس گم شده اند، نفوذ نمی کنند، از این رو وحشت آنها از تخریب کلیساها است. آیا چیزی بدون دلیل امکان پذیر است؟ قطعا نه. اما اگر این اتفاق بیفتد، آنگاه یک سوال طبیعی مطرح می شود - چه کسی اولین کسی بود که از پادشاه چشم پوشی کرد، کلیسا چه نقشی در فروپاشی دولت و خود داشت؟

و حالا بیایید به خود اپرا برویم

"افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا" یکی از شاخص ترین آثار کلاسیک اپرای روسیه است. با ترکیبی از حماسه و غزل، نقوش قهرمانانه و خارق العاده شعر عامیانه مشخص می شود. طرح داستان بر اساس یک افسانه باستانی روسی قرن سیزدهم، دوران حکومت تاتار-مغول است. وقایع تاریخی واقعی رنگ آمیزی خارق العاده در آن به دست آوردند. طبق افسانه، شهر کیتژ با "اراده خدا" توسط تاتارها از ویرانی نجات یافت: نامرئی شد و به مکان ایده آل، طبق تصورات رایج، زندگی زمینی تبدیل شد.

قبل از اینکه بیننده از گالری ای از انواع درخشان ملی عبور کند، که به طور بی سابقه ای جدید در صحنه اپرا است. چنین است Fevronia - تصویر ایده آل یک زن روسی، وفادار و دوست داشتنی، عاقل و خیرخواه، متواضع و فداکار، آماده برای شاهکار ایثار. او به شدت با تصویر کوترما، مردی از نظر اخلاقی شکسته، درهم شکسته از فقر، که در درام و حقیقت زندگی خیره کننده است، در تضاد است. این تصویر از نظر قدرت اتهام زنی اجتماعی، در ادبیات اپرای جهان برابری ندارد. سرنوشت غم انگیز شخصیت های اصلی در ارتباط جدایی ناپذیر با سرنوشت مردمی که دوران سخت حمله تاتار را تجربه می کنند، در پس زمینه تصاویر طبیعت روسیه، زندگی عامیانه، مبارزه میهن پرستانه در برابر یک دشمن بی رحم نشان داده می شود. مطابق با محتوای افسانه های عامیانه، همراه با واقعی، تصاویر جادویی از طبیعت بهشت ​​و شهر به طرز معجزه آسایی تغییر یافته Kitezh در اپرا ظاهر می شود.

افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا یک اپرای افسانه ای در 4 پرده است. توسعه آهسته اکشن، فراوانی ملودی های بیانگر گسترده یک شخصیت آواز-روسی به اپرا رنگ آمیزی ملی اصیل، رنگی از دوران باستانی دوردست می بخشد.

مقدمه ارکستر «ستایش صحرا» تصویری از جنگلی را با صدای خش خش برگ ها و آواز پرندگان ترسیم می کند. ملودی های خوش آهنگ Fevronia در اینجا به صدا در می آیند.

یکی از مهم ترین منابع کیتژ که مفهوم مذهبی اپرا را از پیش تعیین می کند، زندگی فورونیای موروم است.

Fevronia از اپرا یک دوشیزه است، مظهر پاکی و عفت، حامل درونی ترین جهان بینی عامیانه، که برای قرن ها توسط حکیمان خارجی و کسانی که اسیر توهمات آنها هستند درک نشده است.

به سوال شاهزاده:
به من بگو دختر زیبا
آیا برای دعا در کلیسای خدا می روید؟
فورونیا.
نه عزیزم راه زیادی در پیش دارم...
و بعد: بالاخره خدا همه جا نیست، نه؟
تو فکر می کنی: اینجا جای خالی است،
اما نه - کلیسای بزرگ اینجا، -
با چشمانی هوشمند به اطراف نگاه کنید
(با احترام، انگار خودش را در کلیسا می بیند).
روز و شب ما یک سرویس یکشنبه داریم،
روز و شب آویشن و بخور;
در طول روز، خورشید (خورشید) به ما می تابد، روشن،
در شب، ستاره ها مانند شمع می درخشند.
روز و شب ما آوازهای لمسی داریم،
چه شادی برای همه صداها، -
پرندگان، حیوانات، هر نفس
آنها نور زیبای خداوند را می خوانند.
"شکوه برای همیشه، آسمان روشن است،
خدای خداوند شگفت انگیز است بالا تخت است!
همان جلال برای تو ای زمین مادر
تو برای خدا جای پای محکمی!»
شاهزاده وسوولود(با تعجب به فورونیا نگاه می کند).
ای دختر زیبا!
کلمات ساده شما برای من شگفت انگیز است
همه چیز در مورد شادی، سرگرمی قرمز.
قدیمی ها غیر از این می گویند:
«به خوشی های زمین نگاه نکن،
روی زمین ما باید عزاداری کنیم و گریه کنیم.
و من اصلاً به صحرا می رفتم ، -
اوه، بله، جوانی مانع است:
سرگرمی جوانی را طلب می کند.
فورونیا(بسیار محبت آمیز و نافذ دستش را گرفت و به چشمانش نگاه کرد).
عزیزم چگونه بدون شادی زندگی کنیم
بدون سرگرمی قرمز بمانید؟
ببین، همه پرنده ها بازی می کنند
در حال تفریح، جانور خروشان می پرد.
باور کن، نه آن اشک نجات یافته،
آنچه از مالیخولیا-کروچینوشکی جاری می شود،
فقط آن اشک نجات یافت
آنچه از شادی خدا می روید،
و گناه من عزیزم نترس:
ما همه را همانطور که هست دوست داریم،
گناهکار جدی، آیا او یک مرد عادل است.
در هر روحی زیبایی خداوند نهفته است.
هرکسی که تیراندازی کرد (تقریباً ما را ملاقات کرد)، خدا او را فرستاد.
او در اندوه است، بنابراین ما بیشتر به آن نیاز داریم.
نوازش، اگرچه او مردی بی پروا بود،
با شادی بهشتی شادی کنید، (برگرفته از فکر).
و غیرقابل تصور محقق خواهد شد:
همه چیز به زیبایی آراسته خواهد شد،
مانند باغی شگفت انگیز، زمین شکوفا خواهد شد،
و بالهای بهشتی شکوفا خواهند شد.
پرندگان شگفت انگیز اینجا پرواز خواهند کرد -
پرندگان شادی، پرندگان رحمت،
آنها در درختان با صدای فرشته آواز خواهند خواند،
و از آسمان مقدسین زنگ زرشکی،
از آن سوی ابرها، نور ناگفتنی...

در اینجا، مدیران تئاتر اودمورت قبلاً عدم درک را نشان دادند، که بخشی از متن را قطع کردند و در نتیجه جهان بینی فورونیا را "قطع" کردند، یعنی به مردم اجازه ندادند که به طور کامل بفهمند که ماهیت الهیات روسی با چه تفاوتی دارد. کتاب مقدس

Fevronia به دور از قدرت و تمدن زندگی می کند. همانطور که ضرب المثل روسی می گوید:

«هر شهر ایمان است، هر قریه میزان است».

Fevronia یک سیستم کدگذاری اطلاعات طبیعی عمومی را باز کرده است. او زندگی را در کمال و یکپارچگی آن درک می کند. خود به قدرت دولت پاره نشده است. قدرت در قالب یک شاهزاده به تنهایی به او می رسد، زیرا دارندگان قدرت "نخبه گرا" کور هستند. بدون چشمان باهوش، "نخبگان" همیشه بد هستند، به لطف تلاش های موسی "وفادار"، که مکاشفه ها را هنگام نوشتن تحریف کرد و بنابراین تمایز را از دست داد.

بر این اساس، احساس دائمی فورونیا از یکپارچگی جهان در تثلیث آن برای شاهزاده وسوولود یوریویچ غیرقابل درک است، که سوال او را در مورد رعایت گاه به گاه او از مراسم خارجی معبد، که در اصل با روسیه بیگانه بود، مطرح می کند. جهان بینی «نخبگان» فراتر از درک تشریفات بیرونی نیست.

وسوولود یوریویچ - قدرت دولتی. Vsevolod - Volodye برای همه چیز. یوریویچ - به نام بنیانگذار مسکو، یوری دولگوروکی. هیچی نمیفهمه یک خرس را شکار می کند، یعنی. بر دهقان روسی، طبق سنت تمثیلی که در سراسر جهان توسعه یافته است. او به دلیل سوء تفاهم از مردی زخمی شد. سخنان هوشمندانه فورونیا به او اشاره می کند. درک اینکه او چیزی کم دارد، او دارد.

بهترین مردم(بین خودشان):
این چیزی است که برهنه و بی ریشه خوشحال کننده است،
آن چیزی که فریاد می زند، بله مسخره! -
و سپس بگویید: بالاخره این یک شوخی است؟
همه به شاهزاده مربوط شدند. -
در حال حاضر عروسی، چه دردسر سختی!
زنان ما عصبانی هستند
آنها نمی خواهند به عروس تعظیم کنند:
می گویند بدون طایفه و بی طایفه.

«بهترین مردم» «نخبگان» اجتماعی هستند. او بیش از هراس از اتحاد قدرت دولتی با جهان بینی مردم است.

گریشکا کوترما- روشنفکران "نخبه گرا" و غیرتمند؛ او چیزی نمی فهمد و همیشه به "نخبگان"، حتی خود، حتی بیرون، خدمت می کند و همه مردم را مسخره می کند. او ابتدا دیوانه است، اما جنون او تنها بعداً توسط همه اطرافیانش متوجه می شود.

پویاروک:و وقتی مرا گرفتند خیلی خندیدند...
پس از کور شدن، رسولی فرستادند
با این پسر کوچک به شاهزاده یوری ....

فدور پویاروک- بخشی از روشنفکران تلاش می کنند صادقانه به مردم خدمت کنند. او توسط متجاوز فرهنگی کور شده است و بنابراین روند کلی فرآیندهای جهان را نمی بیند.

گروه ترکان و مغولان- نمادی از متجاوز. تاتار بودن آنها یک ویژگی خاص در حماسه است. انضمام، تجسم نیروهای شر. منشأ قومی آنها، یعنی. شکل، در طرح به هیچ وجه معنی دار به نظر نمی رسد.

- تودرتوی متقابل تمثیلی چند سطحی مفاهیم. از یک طرف - پایتخت ایالت که وظیفه کامل دولت را بر عهده دارد.

از سوی دیگر، دو کیتژ وجود دارد: کوچک و بزرگ.

کیتژ کوچک توسط دشمن دستگیر می شود و بزرگ برای دشمن قابل مشاهده نیست. ظاهرا فقط انعکاسی از زیبایی و عظمت آن در خلوص آینه ای دریاچه است. کیتژ کوچک- آگاهی عمومی، آلوده و آلوده شده توسط متجاوز - فرهنگ غربی کتاب مقدس در تمام تغییرات آن.

کیتژ بزرگ- سطح ایده آل "ناخودآگاه" اجتماعی (ناخودآگاه جمعی - روح روسی) که یکپارچگی و خلوص خود را حفظ کرده است. مه با درخششی طلایی از همه کسانی که یکپارچگی جهان بینی خود را از دست داده اند پنهان است، اما بازتاب حضور عینی آن در زندگی ظاهراً در واقعیت اطراف واقعی است.

تاتارها(زمزمه کردن):
آه، تو روس هستی، سرزمین نفرین شده!
بدون جاده مستقیم
و مسیرها پر از زباله است
همه آواز، عرشه، سریع.
و استپ کامونی ما
ریشه ها می لنگند؛
از مه از باتلاق
روح تاتار درگیر است،
اگرچه آنها ارتش خوب را شکست دادند،
روز سوم بیهوده سرگردانیم.
(کوترمه).
تو ما را گول زدی ای مست،
ما را به جاهای خلوت برد!
آنها با تهدید کوترما را احاطه کردند. او به پای قهرمانان می شتابد.
هیاهو(با عزم ناامیدانه.)
از عذاب زمین دور نشو،
من در دنیا مستاجر نیستم!
سرم را می اندازم داخل استخر،
من با شیاطین تاریک زندگی خواهم کرد،
شب ها در جهش با آنها بازی کنید.

او با عجله به سمت دریاچه می رود و در ساحل می ایستد که گویی ریشه در آن نقطه دارد. اولین پرتوهای سحر سطح دریاچه و انعکاس پایتخت را در دریاچه زیر ساحل خالی روشن می کند. زنگ های جشن به صدا در می آیند، بلندتر و جدی تر می شوند. کوترما با عجله به فورونیا برمی گردد.

هیاهو(با تعجب دیوانه وار، به دریاچه اشاره می کند):
جایی که دیو وجود داشت، اکنون خدا هست.
جایی که خدا بود اصلا هیچی نیست!
شیطون الان کجاست شاهزاده خانم؟
با عصبانیت می خندد.
آهاها! فرار کن، کبوتر!
"او" به من می گوید شهر را در کیتژ پیدا کنم ...

او با فریاد وحشیانه فرار می کند و فورونیا را با خود می کشاند. فریاد او تاتارها را بیدار کرد.

از این رو وحشت غیرقابل پاسخگویی خرافی دشمن "پیروز" و کوترما-کالیدوسکوپ دیوانه در خدمت او (نام خانوادگی دوگانه) است.

کوترما اواخر عصر دشمن را به سمت دریاچه ای که شهر در پشت آن قرار داشت هدایت کرد. ارتش دشمن جای خود را به عیاشی داد. وقتی همه دشمنان تحت تأثیر نوشیدن و خستگی آرام شدند، فورونیا صبح زود کوترما را از قید و بند آزاد می کند، اما در این زمان او کاملاً عقل خود را از دست داده بود. کوترما با دیدن انعکاس شهر در دریاچه زیر ساحل کاملاً خالی، به جنگل فرار می کند و فورونیا را با خود می کشاند. پس از آن سرگردان می شوند و فورونیا مانند یک کودک کوچک از او مراقبت می کند و زندگی و دعا را آموزش می دهد. در نتیجه، Fevronia به واقعیت دیگری می گذرد و خود را در Kitezh پنهان می یابد. و کوترما همچنان روی زمین زندگی می کند. اما همچنین در یک واقعیت متفاوت از Kitezh.

الکونوست و سیرین- در افسانه های روسی، پرندگان نبوی با چهره های ماده. برای یکی، بدبختی های آینده آشکار می شود، برای دیگری، شادی های آینده. Fevronia - اطلاعاتی را از آنها دریافت می کند. دولت - Vsevolod با جهان بینی مردم متحد شود - Fevronia.

مه طلایی پراکنده می شود و کیتژ بزرگ را آشکار می کند - هم پایتخت و هم ناخودآگاه عمومی، که در زندگی ایده آل های ذاتی خود را تجسم می بخشد: یعنی. آغاز و پایان همه حلقه های کنترل در جامعه - قدرت مفهومی افراد بر اساس طرح پیش بینی کننده - اصلاح کننده (پیش بینی کننده - اصلاح کننده) به سطح آگاهانه کنترل می رسد. یعنی مردم یاد می گیرند عواقب اعمال خود را پیش بینی کنند، مدیریت را تنظیم کنند (به جای اینکه با جریان زندگی پیش بروند) و کنترل را در دستان خود بگیرند.

Fevronia در "داستان ..." یک موحد بت پرست است که بیرون از کلیسای رسمی ایستاده است (همانطور که قبلا دیدیم). و او به گریشکا کوترما، که پس از خیانت دچار وسواس شده بود، اطمینان می دهد که او یک روح گمشده نیست، حتی پس از هر کاری که انجام داده است، فقط اگر صادقانه به درگاه خدا توبه کند. و این موضع تغییرناپذیر اوست که از طریق تمام کنش های اپرا تا پایان نمایش بیان می شود:

شاهزاده وسوولود:
آه، تو عروس باوفایی!
وقت آن است که به کلیسای خدا برویم،
به کلیسای خدا، به تاج طلا.
Fevronia (با یک درخواست محبت آمیز).
داماد دلخواه من!
گریشنکا آنجا در جنگل ماند.
او از نظر جسم و روح ضعیف است،
این که کودک ذهن شده است ...
گریشنکا چگونه به این شهر آورده می شود؟
شاهزاده یوری:
زمان گریشینو نرسیده است:
دل در آن نور نمی خواهد.
فورونیا:
اوه، حداقل یک نامه بفرست،
تسلی کوچک به گریشا،
مژده به برادران کوچکتر!
شاهزاده یوری:
چی؟ فدور نامه ای خواهد نوشت
پسر کوچک گریشا گزارش خواهد کرد:
بگذارید او در سراسر روسیه بگوید
معجزات خداوند بزرگ است.
فورونیا (پویارکا):
خب بنویس چه کاری نمی توانم انجام دهم
مردم خوب خواهند گفت
(پویاروک طومار بلندی را روی نرده اسکنه ایوان شاهزاده می گذارد و آماده نوشتن می شود. فورونیا و شاهزاده ها نزدیک او هستند.)
فورونیا(به پویاروک گفتن چه بنویسد):
گریشنکا، اگرچه ذهن شما ضعیف است،
و من از ته دل برایت می نویسم.(پویاروک می نویسد)
نه نوشتی؟
پویاروک:
نوشته شده است.
فورونیا:
ما را در زمره مردگان قرار ندهید، ما زنده ایم.
تگرگ کیتژ نبارید، بلکه فقط ناپدید شد.
ما در چنین مکان بدی زندگی می کنیم
که حتی ذهن هم نمی تواند آن را نگه دارد.
ما مثل خرما شکوفا می شویم،
مثل کرینای معطر؛
آواز گوش دادن به شیرین ترین
Sirinovo، Alkonostovo…
(به شاهزاده یوری)
مولای من چه کسی وارد این شهر خواهد شد؟
شاهزاده یوری(تشویق به کاتب).
هرکسی که ذهنش شکاف ندارد،
بیشتر از زندگی در شهر لذت خواهد برد.

این ارتدکس واقعی است، اما از کتاب مقدس بسیار دور است. ذهن تمدن کتاب مقدس نه تنها تقسیم شده است، بلکه به خاک تبدیل شده است. برای اینکه ذهن پراکنده نشود، «باطنی بودن» «نخبگان» نباید آموزه بدیهی و رایج را انکار کند، اما پس از آن باطنی بودن به معنای سنتی کلمه متوقف می شود و «نخبگان» از بین می روند. "نخبگان" باشید. جامعه از نظر مدیریتی باسواد و از نظر مفهومی قدرتمند خواهد شد.

فورونیا(ادامه پیام):
خوب، خداحافظ، ما را با عجله به یاد نیاور،
خداوند توبه کند!
این علامت است: در شب به آسمان نگاه کن،
مثل ستون های آتش سوزان.
خواهند گفت: پازوری دارند بازی می کنند... نه،
که نماز صالح را بالا می برد.
(به همه)
این چیزی است که من می گویم؟
مردم:
بله شاهزاده خانم
فورونیا(دوباره به پویارکا): وگرنه گوشت را به زمین بگذار:
صدای زنگ شاد و شگفت انگیزی را خواهید شنید،
مثل طاق بهشت ​​زنگ خورد
سپس در کیتژ برای تشک فراخوان می دهند.
نوشت، تئودور؟
پویاروک:
نوشت.
فورونیا(شاهزاده):
خب حالا بریم، بریم عزیزم!
شاهزاده وسوولود دست فورونیا را می گیرد و او را به کلیسای جامع هدایت می کند.
مردم(همراه با آنها):
اینجا گریه نیست
بدون بیماری
شیرینی، شیرینی
بی پایان
شادی
ابدی…

درهای کلیسای جامع اسامپشن باز می شوند و نوری غیرقابل بیان را آشکار می کنند.

این اپرا را به پایان می رساند. اما پیش درآمد اخلاقی و ایدئولوژیک چنین نتیجه‌ای حتی در اولین پرده نشان داده شد، بنابراین، اپرا حلقه می‌شود.

در گفت و گوی فوق، از طریق شاهزاده وسوولود، جهان بینی رسمی کلیسا بیان شد، و از طریق فورونیا، ایمان غیر آیینی زنده شخص به خدا در وجدان بیان شد.

در مورد شرم و وجدان…

Fevronia و Vsevolod آشکارا دو جهان بینی متفاوت را منعکس می کنند. به لطف این، اپرا در فرهنگ روسیه اهمیت ویژه ای پیدا کرد و در تاریخ روسیه قابل توجه بود. اما طبقه حاکم روسیه، مصرف‌کننده اصلی هنر اپرا، پس از آن معلوم شد که به‌شدت احمق است و اپرا را پس از اولین تولیداتش «کسل»، «از لحاظ محتوا خیلی جدی»، «به‌طور سرد عقلانی» یا «بی‌عقلی عرفانی» در نظر گرفت. ، "در رابطه با گریشکا-کوترما خائن به اندازه کافی سختگیر نیست.

V.O. Klyuchevsky در یکی از کلمات قصار خود، معاصران "نخبه‌گرا" خود، طبقه حاکم روسیه را چنین توصیف کرد:

«آنقدر دروغ گفت که حتی وقتی راست می گوید خودش را باور نمی کند. وقتی هر دقیقه به خود خیانت می کند به چه کسی خیانت نمی کند: این خود یهودا است.

آنها وجدان ندارند، اما رنجش بسیار زیاد است: آنها از حقه های کثیف خجالت نمی کشند، اما نمی توانند سرزنش حقه های کثیف را تحمل کنند.

و آن "سامویی ها" که در رابطه با گریشکا کوترما کشته شده از رحمت توطئه راضی نبودند و آرزوی قصاص ظالمانه ای برای او داشتند ، خود شدیدترین قصاص را در طول انقلاب و جنگ داخلی دریافت کردند. آنچه دلالت دارد: امتناع و ناتوانی از رحمت به درگذشتگان، به ویژه پس از اشاره مستقیم و مکرر، از بالا پشتیبانی نمی شود.

نظر در مورد سهولت قصاص همراه با شرم، بیانگر کینه توزی خاصی است و در اصل، اشتباه و باطل است. در زبان روسی زنده، مفهوم شرم با قضاوتی که پس از انجام کاری صورت می گیرد، مرتبط نیست، بلکه با رفتار مذموم یک فرد نالایق ارتباط دارد. قضاوت یکی از اجزای فعل جبر وجودی خداوند است و لذا از ناشایست ها جلوگیری می کند.

یکی از معانی کلمه شرم، گل میخ در دیکشنری وی آی دال اینگونه تعریف شده است:

شرم (...) احساس یا آگاهی درونی مردود (که توسط ما در هنگام نقل قول برجسته می شود)، تحقیر، خود محکوم کردن، توبه و فروتنی، اعتراف درونی در برابر وجدان.

در میان ضرب المثل ها و گفته های عامیانه وی ای دال این یکی وجود دارد:

شرم مردم (یعنی شرم دیگران: توضیح ما هنگام نقل قول) خنده است و مال خود مرگ است.

و در اصل، شرم برای بسیاری بدتر از مرگ است، در نتیجه، با تحمل نکردن شرم در زندگی، مرگ را انتخاب می کنند و به امید بی دلیل فرار از شرم پس از مرگ، حتی در فرهنگ هایی که creed نوید یک جهنم بی پایان را به عنوان تلافی برای خودکشی می دهد. به نظر آنها شرم از جهنم غیر قابل تحمل تر است.

اظهار نظر در مورد بی‌اهمیت بودن و سهولت کفاره گناهان به‌ویژه آنهایی که با نیت سوء انجام می‌شوند، با علم به شرم، بیانگر نوعی انتقام و فراموشی اخلاقی و اخلاقی است: کسانی که این گونه فکر می‌کنند، در طول دوران حکومت، احساسات خود را فراموش کرده‌اند. اولین موج شرمساری که (به احتمال زیاد) در اوایل کودکی، زمانی که برای اولین بار احساس کردند کاری ناشایست انجام داده اند، آنها را فرا گرفت. سپس همه ما یاد گرفتیم که از شرم دور شویم و آن را در خود سرکوب کنیم. اما شرم "روز قیامت" - روز شرم آور - که هرکس از جبر رحمت خدا سوء استفاده کند خود را به آن محکوم می کند - هیچ کس نمی تواند آن را سرکوب کند و جایی برای فرار از آن نخواهد بود. بنابراین، حتی با علم به این که در جبر وجود خداوند جایی برای جهنم بی پایان نیست، نباید از رحمت خداوند حتی در حدودی که او اجازه می دهد (برای هر یک از خودشان) سوء استفاده کرد. علاوه بر این، انسان باید بداند و درک کند، با زندگی خود ارتباط داشته باشد، که به کسانی که از طریق اشتباهی صادقانه کاری ناشایست انجام می دهند، اجازه داده می شود که در برابر کسانی که مطلع شده اند کاری که انجام می دهند، شر مقدری است، متوقف شود. و در سرکوب فعالیت هایشان در زندگی، یکی از اقسام محافظت از شرم طاقت فرسا در روز ننگین بیان می شود.

و نام "روز شرم آور" احساسات بسیار ناخوشایندتری را در روح نسبت به نام های معمول "روز داوری"، "آخرین قضاوت" برمی انگیزد، دقیقاً به این دلیل که در زندگی به همان اندازه که از نوعی می ترسیم از شرم نمی ترسیم. خطر، اما ما همیشه سعی می کنیم از تأثیر غیرقابل بیان آن جلوگیری کنیم. بهترین راه برای جلوگیری از شرم، تلاش خالصانه برای عدالت است، و آنگاه خداوند کمک خواهد کرد تا از تأثیر دگرگون کننده شرم، ناخوشایند، غیرقابل بیان، اما شرافت بخش اجتناب شود.

اما جهنم، جهنم هنوز هم می تواند وجود داشته باشد - به عنوان یک اغتشاش (روح جمعی افرادی که قطعاً به هم مرتبط هستند)، که به موجب اصول ساخت آن، روح گناهکاران را تسخیر می کند. با این حال، انرژی و اطلاعات ترس ها، وحشت ها و افکار شیطانی خود مردم ایجاد شده و به آن دامن می زند. بهشت، به عنوان پادپود جهنم، می تواند بر اساس همان اصول پشتیبانی انرژی-اطلاعاتی وجود داشته باشد. دانستن این نکته مفید است که نظام عقاید بت پرستی در روسیه در دوران پیش از غسل تعمید شامل آموزه هایی درباره جهنم و بهشت ​​ابدی نمی شد و روس ها از وحشت اخلاقی و رشوه اخلاقی از این دست مبرا بودند. وحشت ناشناس نیست، بلکه توسط پلیس معنوی مهاجمان - سلسله مراتب کلیسای "ارتدوکس" انجام می شود.

با این حال، ما در عصری زندگی می کنیم که آنچه گفته شد یکی از بسیاری از نظرات ناسازگار با یکدیگر در مورد خداوند، در مورد جبر و عنایت اوست، و نه واقعیت روزمره سعادت بی پایان از همه جهات و معانی وجودی همه و همه. همه بدون استثنا اما هیچ اجباری به ایمان و دین نیست.

نتیجه

ممکن است کسی از این تفسیر داستان خوشش نیاید. در این مورد، باقی می ماند که در سال های اخیر «اتهام روسی زبان بودن» سنتی را علیه او مطرح کنیم. این بدان معنی است که شخص بر اشکال واژگانی و دستور زبان روسی تسلط دارد ، اما در زیر این شکل زبان معنایی آورده می شود که نه توسط فرهنگ روسی (بلکه اغلب کتاب مقدس) ایجاد شده است. در زبان روسی، هیچ جنایتی علیه فرهنگ روسی وجود ندارد، مشروط بر اینکه فرهنگ ملی متفاوتی از طریق روسی زبان برای روس ها آشکار شود. اما اگر نابودی فرهنگ های ملی همه مردمان کشور توسط انترناسیونالیسم غیر ملی از طریق روسی زبان رخ دهد، خشم انترناسیونالیست از چنین تفسیری از داستان کاملاً مناسب است. به معنای واقعی کلمه The Tale of the City of Kitezh این روند را توصیف می کند. بنابراین، این سؤال در مورد مرزهای زمانی آغاز و پایان تمثیل مطرح می شود. در ابتدا دو مرز زمانی وجود دارد.

اولین- غسل تعمید اجباری روسیه توسط "نخبگان" در بیزانس، یعنی. آغاز شکار وسوولود برای "خرس". دومین- پایان قرن نوزدهم، زمانی که دولت روسیه به فرهنگ ایدئولوژیک مردم، حماسه آن روی آورد، که یکی از عبارات متعدد آن ظهور خود اپرا توسط N.A. Rimsky-Korsakov بود.

روشنفکران "نخبگان" به جهان بینی حماسی مردم روی آوردند - این آغاز مرحله نهایی فرآیند تبدیل جهان بینی حماسی به فرهنگ تاریخی، فلسفی و روش شناختی مردم است.

"عروسی Vsevolod و Fevronia" در آن زمان به دلیل تهاجم متجاوز فرهنگی و تبانی گریشکا کوترما با او برگزار نشد. مرگ وسوولود در نبرد کرژنتس - جنگ جهانی اول قرن بیستم و جنگ داخلی 1917-20. همچنین یک قسمت در "قصه" وجود دارد که می توان آن را به طور دقیق به زمان حال گره زد. سپیده دم بر فراز سوتلی یار، زمانی که متجاوز و گریشکا کوترما-کالیدوسکوپ، انعکاس پایتخت را در دریاچه زیر ساحل ظاهراً خالی می بینند و صدای زمزمه ناقوس بزرگ کیتژ را می شنوند. سپیده دم در سال 1989 آغاز شد، زمانی که دوراندیش ترین "دموکرات ها" متوجه شدند که تجدید ساختار بازار توسط بسیاری به عنوان خیانت به منافع کارگران تلقی می شود. این یک نکته مشترک برای هر دو فرآیند فرکانس پایین، که از غسل تعمید روسیه منتهی می‌شود، و فرآیند فرکانس بالا، از اواخر قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم، زمانی که اپرا نوشته شد، است. روند توسعه هر دو فرآیند در حال حاضر همزمان است، و این یک دوره مطلوب برای انتقال سیستم اجتماعی به وضعیتی است که در آخرین تصویر اپرا توصیف شده است. وقت آن است که گریشکا-کالیدوسکوپ یا از جنون خود درمان شود یا به جنگل بدود.

در تولید اودمورت چه می بینیم؟ جهان بینی کتاب مقدس و درک جهان N. Markelov منجر به حذف دومین قطعه مهم شد که اپرا را کامل می کند. در همان زمان، قطعه اول، که از وسط بریده شده بود، به هر طریق ممکن با نمادهای زندگی ویرانگر کتاب مقدس همراه بود تا درک متن لیبرتو در سطح هوشیاری و تصاویر موسیقی ریمسکی-کورساکوف در سطح ناخودآگاه (اگرچه ممکن است کارگردان این کار را ناخودآگاه انجام داده باشد). از این نظر، مقایسه تولید تئاتر اپرا و باله آستاراخان با تولید تئاتر اودمورت، که تا حد زیادی عاری از موارد مرگبار کتاب مقدس است، مفید است.

اگرچه حتی در درون خود مارکلوف نیز کشمکشی بین سطوح ناخودآگاه روان او و سطح آگاهی وجود دارد. به طور خاص، اپرا با شعری از نیکولای روبتسوف آغاز می شود که اساساً منعکس کننده همان مبارزه بین فرهنگ کتاب مقدس و روح روسی است:

روسیه، روسیه - به هر کجا که نگاه می کنم ...
برای تمام رنج ها و جنگ های شما -
من عاشق تو هستم، روسیه، دوران باستان،
چراغ ها، قبرستان ها و دعاهای شما،
من کلبه و گل هایت را دوست دارم
و آسمانی که از گرما می سوزد
و زمزمه بیدها در کنار آب گل آلود
دوست دارم تا ابد تا آرامش ابدی...
روسیه، روسیه! خودت را نجات بده، خودت را نجات بده!
دوباره به جنگل ها و دره های خود نگاه کنید
از هر طرف آمدند،
زمان های دیگر تاتارها و مغول ها.
آنها یک صلیب سیاه بر پرچم های خود حمل می کنند،
آنها آسمان را با صلیب تعمید دادند،
و این جنگل ها نیست که من در اطراف می بینم،
جنگلی از صلیب ها
دور و بر
روسیه...
صلیب ها، صلیب ها ...
دیگه نمیتونم!
به شدت کف دستم را از چشمانم خواهم گرفت
و ناگهان می بینم: بی سر و صدا در چمنزار
علف توسط اسب های قلابدار جویده می شود.
آنها نقی می کنند - و در جایی نزدیک صخره ها
صدای ناله ای آهسته را بازتاب می دهد،
و بالاتر از من
ستاره های جاودانه روسیه،
سوسو زدن بی صدا ستاره های بلند...

اپرا یک نوع خاص از هنر است، به لطف موسیقی که منجر به کنش صحنه می شود. ترکیبی از موسیقی، متن، تصاویر (تزیینات، لباس‌ها) و کنش، بالاترین محافظت از اطلاعات جهان بینی را در برابر تحریفات و تفسیرهای نادرست فراهم می‌کند.

از میان تمام اپرای حماسی موسیقی روسی، داستان شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا بالاترین سطح ایدئولوژیک را دارد. این بالاترین دستاورد موسیقی روسی در فرهنگ اسیر کتاب مقدس است. شما می توانید بالاتر بروید، اما فقط با دور انداختن کتاب مقدس. در نتیجه این شرایط، در فرهنگ موسیقی روسیه، هر آنچه بعد از داستان توسط آهنگسازان نوشته شده است یا در امتداد مسیر انحطاط در فرمالیسم بی معنی می لغزد، یا کم و بیش از تلاش آنها برای فرار از اسارت آگاه است. فرهنگی که اسیر کتاب مقدس شده است.

به همین دلیل است که اپرای «داستان شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا» برای معاصران ما کمترین چیزی است که به عنوان یک اپرای حماسی شناخته شده است: سانسور پیرامون کتاب مقدس محلی نمی خوابد... بنابراین، هنر اپرا در اتحاد جماهیر شوروی-روسیه در اختیار بولشوی و دیگر تئاترها قرار گرفت و اپراهای حماسی ملی توسط اپراهای کلاسیک غربی که به طور کلی به ذهن و قلب چیزی نمی گویند از صحنه های تمام سالن های اپرای کوچک از قبل بیرون رانده شدند. از مردمان تمدن روسیه.

این اپرا است که به ما فرصت می دهد تا جهان بینی مردم را لمس کنیم، آن را درک کنیم تا آینده سیاره خود را مسئولانه تر و شایسته تر بسازیم.

در زمستان 1898-1899، هنگام کار با وی. بلسکی بر روی لیبرتوی اپرای «داستان تزار سالتان»، به دو افسانه قرون وسطایی روسی علاقه مند شد. تماس با دنیای افسانه ها در اپرا برای آهنگساز واقعاً "عنصر بومی" بود، غیرعادی بود که این بار نه در مورد دوران باستان بت پرستی، بلکه در مورد افسانه های دوران مسیحیت بود. یکی از آنها به زمان حمله تاتار و مغول برمی گردد و از شهر کیتژ می گوید که تسلیم دشمنان نشد و با غرق شدن در کف دریاچه سوتلویار به طرز معجزه آسایی نجات یافت. شهر نامرئی Kitezh، که همچنان در پایین دریاچه وجود دارد (به قول یک فرد مدرن - "در بعد دیگری") در افسانه ها به عنوان مکانی شگفت انگیز در سکونت افراد صالح معرفی شده است. منبع دیگر داستان پیتر و فورونیا موروم بود که در قرن شانزدهم در رابطه با قدیس شدن این مقدسین ایجاد شد - یک داستان عاشقانه فریبنده که می تواند بر همه موانع غلبه کند: شاهزاده پیتر موروم، با وجود مقاومت پسران، با یک دختر ازدواج می کند. دختر ساده فورونیا، خواهر قورباغه دارت سمی - زنبوردار.

N. A. Rimsky-Korsakov تصمیم گرفت این دو طرح را در اپرای خود ترکیب کند: فورونیا کمی قبل از تهاجم مرگبار همسر وسوولود یوریویچ، شاهزاده کیتژ می شود. بنابراین، آزمایش‌های بسیار دشوارتری برای قهرمان اپرا پیش می‌آید تا فورونیا در داستان: برخورد با تعصبات طبقاتی قبل از فاجعه بزرگی که بر روسیه آمده است به پس‌زمینه می‌رود... در مورد تمام موسیقی‌هایی که به صدا در می‌آیند. در اپرای "افسانه شهر نامرئی کیتژ" - حتی در فریادهای خرس ("نشان بده، میخائیلوشکو! به من نشان بده، احمق!") مهر تراژدی وجود دارد.

در اپرای The Legend of Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia، آخرین اثر آهنگساز، که در طرح خود تاریخ و افسانه را با هم ترکیب می کند، ویژگی های حماسی، اشعار، شروع قهرمانانه و یک خارق العاده وجود دارد - به نظر می رسد این اثر N.A. Rimsky-Korsakov و کل سنت اپرایی روسیه که توسط M. I. Glinka تأسیس شده است را خلاصه کنید. زبان موسیقایی اثر را می توان با این جمله آهنگساز به وضوح مشخص کرد: "در اپرا، در سن پیری، آواز خواندن مرا بیشتر جذب می کند، اما حقیقت بسیار کم است" - شروع تلاوت با "حقیقت در اپرا»، نویسنده در «موتسارت و سالیری» به طور کامل به آن ادای احترام کرد، در اینجا ملودی های کانتیلنایی که ماهیت روسی دارند، غالب است. منشأ آنها متنوع است - غنایی و حماسی، رقص گرد و آهنگ های رقص، اما نقش اصلی - مطابق با طرح داستان - متعلق به آهنگ های شعر روحانی و آواز باستانی روسی است. اگر "Sadko" یک اپرای حماسی است، پس "افسانه شهر نامرئی کیتژ" را می توان "اپرا با شعر معنوی" نامید (E. M. Petrovsky حتی تعریف "اپرا لیورژیکال" را پیشنهاد کرد - این را می توان به عنوان موازی با ، که از "حلقه های نیبلونگ" با خدایان بت پرست آلمانی و والکیری هایش به "پارسیفال" رسید - اپرای اسرارآمیز مسیحی درباره جام مقدس).

هماهنگی شگفت انگیز این اپرای افسانه ای همچنین در این واقعیت آشکار می شود که هیچ مخالفتی از دو شخصیت زن که مورد علاقه N.A. Rimsky-Korsakov است وجود ندارد. تنها قهرمان اپرا Fevronia است، یک شخص واقعی از گوشت و خون، اما از این تصویر یک نور واقعاً غیرمعمول ساطع می شود - از طریق دعای او است که شهر Kitezh "نامرئی آفریده می شود". تصویر Fevronia - موجودی ایده آل که در بیشه جنگل بزرگ شده است - با تصویر طبیعت ادغام می شود: ملودی گسترده مقدمه ارکستر به نام "ستایش از صحرا" در اولین تصویر در قسمت آوازی Fevronia دوباره ظاهر می شود. . در "قطب" دیگر اثر، تصویری بسیار دراماتیک از خائن گریشکا کوترما است که توسط فقر له شده است. بر خلاف Fevronia با کانتیلنای خود، این شخصیت با ملودی های زاویه دار با پرش های تیز مشخص می شود.

مانند بسیاری از اپراهای N. A. Rimsky-Korsakov، نقش مهمی در داستان شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا به قسمت های سمفونیک تعلق دارد. مقدمه ارکستر "ستایش صحرا" با تصویر Fevronia همراه است. این وقفه که دو صحنه پرده سوم - "نبرد کرژنتس" را به هم متصل می کند - یکی از دراماتیک ترین لحظات اپرا را در بر می گیرد: درگیری ارتش روسیه و تاتار. جالب توجه است که موضوع ارتش تاتار آهنگ فولکلور روسی "درباره تاتار کامل" است که دارای ویژگی های شرقی است. لحظه مرکزی پرده چهارم، تصویر سمفونیک درخشان "راه رفتن به شهر نامرئی" است.

ایده اپرای افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا بیش از یک سال بود که به بلوغ رسیده بود. در سال 1901 ، در نامه ای به وی. او از نزدیک درگیر اپرا بود. تا اکتبر 1904، کار به پایان رسید. هنگام صحنه سازی ، در ابتدا قرار بود به قهرمان نام دیگری - آلیونوشکا داده شود: از این گذشته ، فورونیا از موروم که به عنوان نمونه اولیه برای او خدمت می کرد ، یک قدیس بود و آوردن مقدسین به صحنه اپرا ممنوع بود ، اما برای N.A. Rimsky-Korsakov استثنا قائل شد، قهرمان باقی ماند Fevronia. اولین نمایش در 7 فوریه 1907 در تئاتر ماریینسکی با موفقیت بزرگی همراه بود.

فصل های موسیقی

هکتورنظرات: 22 امتیاز: 22 امتیاز: 33

مناظر وحشتناک اولین اقدام با آهوهای مقوایی، نوعی کندوهای چوبی، ماشین رومیزی «قفل ساز» و کت خز MEGAspartan دخترک Fevronia که «زیر خرس» را ساخته بود، مرا تحت تأثیر قرار داد. اتفاقی که روی صحنه می افتاد، ظاهراً این اقدام با هدف توسعه تفکر تخیلی من بود ... "متشکرم!!!" در طول اینترمیت، یک برنامه خریدم - به نظر می رسد همه چیز در حال روشن شدن است! معلوم شد که Fevronia یک خرس نبود، بلکه یک دوشیزه بود، و اولین عمل در جنگل اتفاق افتاد، و من نمی دانم کجا. نگاه کردن به صحنه در آینده بسیار بسیار دشوار بود، و حیف شد... فقط آواز خواندن کمک کرد، با ترجمه انگلیسی روی مانیتور :) اما این البته برای همه نیست، به نظر من خیلی طولانی بود. (تقریبا 4 ساعت)
P/S: و خویشاوند من که در سالهای شوروی برای دیدن داستان شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا رفته بود، گفت که در آن زمان در تئاتر بولشوی این اپرا یکی از رنگارنگ ترین و باکیفیت ترین اپرا را داشت. منظره...
و بیشتر!!! در جمعی از مردم شهر کیتژ، هموطنانی بود که مانند مغول ها لباس پوشیده بود، حتی یک کلاه همسان! آیا این یک شوخی است یا او گم شده است؟ یا شاید یک جاسوس تاتار است؟

اولریشنظرات: 275 امتیاز: 348 امتیاز: 412

شاهزاده قورباغه ای گرفت و بیا با او ازدواج کنیم

ما مدت زیادی منتظر اولین نمایش "قصه" جدید بودیم ... ما منتظر بودیم.
این اکشن در جایی در قرون وسطی در یک اردوگاه متروکه (مانند یک گولاگ) در پس زمینه برج های دیدبانی و تجهیزات خانگی آغاز می شود.
در میان این شکوه زندگی می کند و می خواند Fevronia - یک جادوگر محلی (چیزی شبیه یک شاهزاده قورباغه). برای خودش غصه نمی خورد، با آهوهای مقوایی دوست است. بله، در اینجا، ناگهان نیروهای عقب نشینی ناپلئونی از آنجا عبور کردند (به دلایلی، با کلاه های ایمنی دست ساز؟). و در اردوگاه پناهندگان ارتش ناپلئون، یک شاهزاده، وسوولود، به نحوی راه خود را کرم زد. فورونیا از فرصت استفاده کرد و شاهزاده را با نان و عسل تغذیه کرد، به معجون عشقی افتاد، تصمیم گرفت قورباغه را روی سورتمه بگذارد و او را به خانه برد تا ازدواج کند. او آن را به ارمغان آورد و در وطن خود کمپین ضد الکلی آغاز شد که گریگوری کوترما به ویژه از آن رنج می برد (سپس تمام مشکلات از او اتفاق می افتد ...). همه چیز خوب خواهد بود، اما سپس گروهی از ستاره‌نگاران توگارین به کیتژ کوچک حمله کردند و یک کیپژ واقعی شروع شد. علاوه بر این - توگارین های یک کیتژ کافی نبودند، آنها تصمیم گرفتند کیتژ بزرگ را ملعون آهک کنند. و آنها قبلاً آن را پیدا کرده بودند و اگر ولیکی کیتژ آن را نمی گرفت و ... غرق می شد همه چیز خاک می شد. همچنین فراموش کردم که بگویم در آن لحظه تقریباً همه مرده بودند، به جز فورونیا و کوترما، اما آنها نیز برای مدت طولانی رنج نکشیدند ... به زودی همه چیز با گل های آبی بزرگ پوشیده شد، قایق ها ظاهر شدند و شاهزاده با این وجود با فورونیا ازدواج کرد. و فئودور نابینا شروع به دیدن نور کرد و با عجله برای نوشتن نامه ای به کوترما شتافت ... همه به صف شدند و خوشحال شدند ...
اما به طور جدی، من انتظار چنین شکست صریح از E. Nyakroshus را نداشتم. افسوس، اما این است. صحنه نگاری ضعیف و بی معنی. بدون خط دراماتیک مورد، نه درام.

انصافاً ، هنوز باید به تاتیانا مونوگارووا (همان فورونیا) توجه کنیم که علیرغم تولید ناموفق ، ارتفاع آوازی بسیار خوبی را حفظ کرد.

آنا اورمانتسوانظرات: 28 امتیاز: 28 امتیاز: 43

آنا! امروز در مورد چه چیزی صحبت خواهید کرد؟
من در مورد اولین نمایش در تئاتر بولشوی به شما خواهم گفت! امروز، برای اولین بار، اپرای افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا در صحنه جدید تئاتر بولشوی به نمایش در می آید - و من دیروز به اجرای پیش نمایش رفتم. همانطور که بینندگان تلویزیون ما احتمالاً به یاد دارند ، آهنگساز نیکولای آندریویچ ریمسکی-کورساکوف این اپرا را نوشت و دقیقاً 100 سال پیش برای اولین بار در تئاتر بولشوی روی صحنه رفت. این تولید به این دلیل قابل توجه است که خود کارگردان ایمونتاس نیاکروشیوس، همانطور که به حروف روسی باستانی نوشتند، "دستی در آن داشت"!
پس از نام خانوادگی جادویی بیان شده Nyakroshus، هیولاهایی به شکل پرندگان با منقار آویزان، و برخی افراد عجیب و غریب که تور می بافند یا یوغ حمل می کنند، و اتحاد دوشیزه Fevronia و نامزدش Vsevolod، که از دور فقط با سبیل قابل تشخیص هستند. بلافاصله به نحوی راحت تر قابل درک هستند. Nyakroshus معماهای زیادی را در چهار عمل اپرا حدس زد که چگونه به لطف دعا، دوشیزه Fevronia توانست شهر Kitezh را نامرئی کند و در نتیجه آن را از تهاجم تاتارها نجات دهد. چرا افرادی مثل آفتاب پرده را می دوزی؟ چرا در پایان همه لباس ها عکس های مردم از ابتدای قرن بیستم وجود دارد - اینها پس از نبرد با تاتارها هستند؟ چرا Fevronia همیشه با سورتمه آورده می شود؟ مثل خارج از فصل؟
با این حال، سوالات مهم تری وجود دارد. اگر همه این نشانه‌ها - خواندنی و ناخوانا - در یک مفهوم کامل قرار گیرند، ممکن است کسی نخواهد آنها را جداگانه درک کرد. اما چه می شود اگر Fevronia و Vsevolod روی صحنه یکدیگر را دوست نداشته باشند و تمام! حتی سعی نکن؟ اگر Fevronia متن را آنقدر نامشخص تلفظ می کند که باید به شرح انگلیسی نگاه کنید و دوباره به روسی ترجمه کنید تا بفهمید در مورد چیست؟ اگر ماهیت ایستا اپرا، که نیاکروشوس سعی می کند هر ثانیه بر آن غلبه کند، حتی بیشتر ملموس شود، چه باید کرد؟ و چرا؟ زیرا با کمک حرکات بی معنی که به طور مکانیکی توسط بازیگران بازتولید می شود بر آن غلبه می شود. نتیجه دلگیر است. اگرچه راه دیگری برای بررسی این نتیجه وجود دارد.
الکساندر ودرنیکوف، رهبر ارکستر
فکر نمی کنم نیازی به غلبه بر استاتیک باشد. استاتیک چیز خوبی است. چرا همیشه فکر می کنید که دینامیک بهتر از استاتیک است؟ من اینطور فکر نمی کنم. وقتی به یک نماد نگاه می کنید، آیا ثابت است؟
من می خواهم به شخصی نگاه کنم که بدون توقف به نماد نگاه می کند، 4 ساعت 10 دقیقه مدت زمان اپرا است. بنابراین! اگر ما در مورد صحنه نگاری صحبت کنیم - آن را در بالا! هر عمل در مناظر خاص خود اتفاق می افتد، آنها گران قیمت و شیک هستند، تنها برای پاسخ به این سوال باقی می ماند که آیا موسیقی ریمسکی-کورساکوف با این سبک هماهنگ است یا خیر. جنبه موسیقایی اپرا - صداها، ارکستر، به نظر من، در تولیدات دیگر اعتماد به نفس بیشتری دارند. نور مثل همیشه زیباست، لباس ها عجیب است.
در ماده خشک چیست؟ میل به گوش دادن به موسیقی "Kitezh" بدون جلوه های بصری. با این حال، ریمسکی-کورساکوف، نه بدون برخی از ویژگی های خسته کننده او، موسیقی زیبایی نوشت!

"افسانه شهر نامرئی کیتژ و دوشیزه فورونیا" اپرایی است که نه تنها در آثار N. Rimsky-Korsakov بلکه در تمام هنرهای موسیقی روسیه از نظر مفهومی شگفت انگیز است. نامفهوم در کمال، زیبایی و هماهنگی مطلق آن، منعکس کننده قوانین جهان، جهان، مجسم کننده کیهان روح یک فرد روسی است، گویی به شکلی تا شده تاریخ گذشته، حال و آینده بزرگان را نشان می دهد. سرزمین روسیه، آمیخته با خون، قربانیان بیشمار غیرقابل تصور و ایمان مطلق که در سخت ترین آزمایش ها نجات می دهد. این اپرا عمیقا ملی است، تمام روسیه را در بر می گیرد. او مانند یک نماد، جهان مرئی و نامرئی را با نازک ترین نخ های نامرئی به هم متصل می کند، پنهان ترین اسرار قلب یک فرد روسی را لمس می کند. این اثر اغلب "پارسیفال روسی" نامیده می شود که تجسم بزرگ آخرالزمان در موسیقی اوایل قرن بیستم است. خود ریمسکی-کورساکوف آن را "اپرای مذهبی" نامیده است.

لیبرتو "Kitezh" به حق یک شاهکار محسوب می شود، یکی از کامل ترین ها در موسیقی اپرای روسیه. منابع او همانطور که می دانید متنوع است.

لیبرتیست و دوست بزرگ N. Rimsky-Korsakov V. Belsky از آنها در مقدمه موسیقی نام می برد. "داستان بر اساس: به اصطلاح "تواریخ نگار" کیتژ، گزارش شده توسط ملدین و چاپ شده در یادداشت های بزونوف به نسخه چهارم مجموعه ترانه های Kireevsky، روایات شفاهی مختلف در مورد شهر نامرئی، که بخشی از آن در آنجا آورده شده است، و همچنین یکی از آنها قسمت از افسانه Fevronia of Murom. اما، همانطور که هر کسی که با بناهای یاد شده آشنا باشد، خواهد دید، برای یک اثر صحنه ای گسترده و پیچیده، ویژگی های پراکنده در این منابع بسیار ناکافی است. به همین دلیل، اضافات متعدد و گسترده ای لازم بود، اما نویسنده آن را تنها تلاشی برای حدس زدن کل، نهفته در اعماق روح ملی، از تکه ها و نکات جداگانه، از برخی جزئیات به طور تصادفی دانسته است. منابع - جهان بینی شخصیت ها، از جزئیات وضعیت بیرونی و غیره. - برای بازسازی جزئیات دیگر یک تصویر ناشناخته به عنوان یک کل. در نتیجه، شاید در کل اثر هیچ چیز کوچکی وجود نداشته باشد که به هر نحوی از ویژگی هیچ افسانه، توطئه یا میوه هنر عامیانه روسیه الهام گرفته نشده باشد.»

اولین اشاره در "خاطرات V. Yastrebtsev" در مورد کار N. Rimsky-Korsakov روی "Kitezh" در 20 اکتبر 1902 انجام شد: "امروز نیکولای آندریویچ اعتراف کرد که او در حال نوشتن اپرا از زمان حکومت تاتارها است. روسیه، یعنی: در طرح "شهر نامرئی کیتژ"

در 27 مارس 1903، او خاطرنشان می کند: «امروز، نیکولای آندریویچ، همانطور که قول داده بود، طرح شهر نامرئی کیتژ را به من گفت. اپرای جدید شامل یک پرولوگ و 3 پرده و در مجموع 6 صحنه خواهد بود. لیبرتو اثر ولادیمیر ایوانوویچ بلسکی. (چیزی از رمان معروف "در جنگل ها" و "روی کوه ها" اثر ملنیکوف-پچرسکی وام گرفته شده است؛ همچنین منظور از "داستان سنت فورونیا" بود) ".

شرح مفصلی از تاریخچه مفهوم اپرا، مواد زیربنای طرح و توسعه لیبرتو در کار A. Rimsky-Korsakov ارائه شده است: "این موضوع به طور جدی N.A. و دوستش لیبرتیست وی.آی بلسکی. این ذکر برای ما جالب است زیرا N.A. در اینجا در مورد افسانه Kitezh صحبت می کند که به طور جداگانه گرفته نشده است، اما در ارتباط با افسانه سنت فورونیا موروم.

بنابراین، در حال حاضر، اولین تعمیق در این حماسه افسانه ای روسی، گره محکمی بین دو افسانه دارد که برای حافظه تاریخی مردم کاملاً متفاوت هستند - در مورد شهر نامرئی Kitezh و در مورد Fevronia دوشیزه.

"منابع و نسخه های بسیار مختلف،<…> - می نویسد M. Aranovsky، که طرح ها، پیش نویس های فیلمنامه و لیبرتو را مطالعه کرده است، - می تواند تنها به عنوان یکی از گزینه ها عمل کند: یا در یک نسخه توقف کنید، یا سعی کنید به نحوی آنها را ترکیب کنید. اما این ترکیب می تواند منجر به التقاط شود، "گزینه ای از مهم ترین، مطابق با هدف وجود داشت"، "کل تاریخ ایجاد لیبرتو از تمایل نویسندگان صحبت می کند (بلسکی و ریمسکی-کورساکوف - خوب.) برای ساختن یک مفهوم مستقل و علاوه بر این، یک مفهوم اخلاقی- مذهبی یکپارچه». تجزیه و تحلیل مواد به او این امکان را می دهد که به این نتیجه برسد که «آرایشگاه فرصتی برای ظهور می شود طرح های موسیقیو برای توسعه دراماتورژی اپرا به عنوان یک کل.آهنگساز با مجموعه‌های کلامی (موقعیت‌های داستان، صحنه‌ها، کنش‌های شخصیت‌ها، شخصیت‌های آنها) تعدادی از آنها ارتباط دارد. معادل های موسیقی،ترجمه موجودات غیرموسیقی به زبان موسیقی». کار در سمت طرح-مفهومی جلوتر از روند آهنگسازی مبنای موضوعی اپرا بود.

"Kitezh" یک بوم تاریخی تاریخی است، اپرا که در آن، اول از همه، دو نوع هنر به طور ارگانیک با هم ترکیب شده اند - حماسی و درام. در عین حال، مهم ترین ویژگی سبکی اثر با محتوای مذهبی، کاتولیک بودن، وجود معانی مقدس و نمادین فراوان، تداعی های رازآلود مرتبط است که بارها توسط دانشمندان و مجریان مورد توجه قرار گرفته است. و این ویژگی ها این اپرا را عملاً تنها اپرا در میان آثار کلاسیک اپرای روسی کرده است. "Kitezh" را اغلب ابوالهول اسرارآمیز می نامند که بسیاری از کارگردانان، رهبران ارکستر و خوانندگان سعی کردند از آن عبور کنند.

وی بلسکی در اظهاراتی به متن پارتیتور می نویسد: «نقد ادبی<…>اول از همه می توانم به عدم اکشن دراماتیک در بیشتر صحنه های اپرا اشاره کنم. نویسنده، در هر صورت، لازم می‌داند که احتیاط کند که فقدان چنین اقدامی کاملاً آگاهانه از سوی او اجازه داده شده است، با این اعتقاد که مصونیت طلبی از اجرای صحنه به هر قیمت حرکت - تغییرات مکرر و قاطع است. در موقعیت - موضوع مناقشه است، زیرا انسجام ارگانیک خلق و خوی و منطق تغییر آنها مدعی حق کمتری برای شناخت نیست.» 2 .

جنبه مسیحی دینی محتوای «کیتژ» مورد توجه برخی از محققان است. در این راستا، آثار ب. آسافیف، م.رخمانوا، ال. سربریاکوا، ت. شچرباکووا، آ. پرین و دیگران در این زمینه برجسته است.

ب. آسافیف یکی از اولین کسانی بود که بین برخی از صحنه های اپرا و مراسم کلیسا تشبیه کرد: او عمل اول را با شب زنده داری و اولین تصویر از پرده سوم را با یک آکاتیست مقایسه کرد. مشاهدات او متعاقباً توسط M. Rakhmanova پشتیبانی شد.

L. Serebryakova ادعا می کند که اپرای ریمسکی-کورساکوف، همانطور که گفته شد، "بر اساس مدل" آخرالزمان نوشته شده است: فاجعه - نجات معجزه آسا - وجود دیگر در یک شهر نامرئی. «تضادهای دوتایی جهان‌ها، شهرها، قهرمانان و مسیرهای آنها و پیوندهای مراقبه‌ای میان آنها»، به گفته نویسنده، مطابقت‌های تصویری و معنایی غیرمنتظره را آشکار می‌کند.

در مطالعه T. Shcherbakova، کل ترکیب موسیقی "قصه های شهر نامرئی" به عنوان یک پراکنده در نظر گرفته شده است. شب زنده داری(1 عمل - عشاء، 2 عمل - صحنه روزمره، 3 عمل - مجلس ترحیم. نماز بر زمین، 4 عمل - عشاء. تشک).

الف. پرین هر تصویر اپرا را با یک نماد مستقل مرتبط می کند. در مطالعه او، در رابطه با عمل چهارم، ایده جشن رستاخیز مسیح (عید پاک) نیز منعکس شد.

با این حال، همواره این سوال مطرح می‌شود که کدام یک از این مقایسه‌های یافت شده مهم‌تر، مهم‌تر و تعیین‌کننده است؟ به نظر ما پاسخ دادن بدون ابهام دشوار است. در طرح داستان و دراماتورژی موزیکال اپرا، در سخنان نویسنده، امری غیر قابل تجزیه است. مجتمعتداعی های ظریف، کنایه ها، پژواک ها، تعامل ارگانیک با یکدیگر. آنها - که در دومین صفحه موازی و "نامرئی" قرار دارند - مهمترین زیرمتن عمیق را ایجاد می کنند که دراماتورژی کل را با نور درونی روشن می کند. یک دوگانگی عجیب دراماتورژی وجود دارد: یک صفحه بصری و منظره است، دیگری نمادین، پنهان، اما همیشه حاضر و تأثیرگذار بر صفحه اول است. این توضیح می دهد (در بسیاری از قطعات اپرا) او متفکردراماتورژی، ایستا، تندیس، اوراتوریو.

در نظر گرفتن مفهوم اپرا از دیدگاه وحدت خاصی از لایه های مختلف محتوا، وظیفه ای مهم و تقریباً مهم است که مطالعه را از پیش تعیین می کند. ادبیلایه، لیبرتو، دستورات نویسنده، سخنان، دراماتورژی پیرنگ-طرح - در ارتباط با کشف مطابقت ها، کنایه ها، مهمترین لایه معنایی معنایی مربوط به جنبه مسیحی این اپرا.

یکی از لایه های اساسی محتوای مذهبی "Kitezh" با بازتولید در لیبرتو زندگی مقدسین پیتر و فورونیا موروم همراه است. یکی دیگر منعکس کننده خدمات کلیسای ارتدکس (بیداری تمام شب، آکاتیست، مراسم مذهبی) و تعطیلات ارتدکس است. سومین مورد از طریق منشور انجیل و مکاشفه قدیس یوحنای الهیات آشکار می شود. بنابراین افشای بافت پیچیده محتوا به درک طراحی هنری و مفهومی اثر، دراماتورژی و ترکیب بندی آن کمک می کند.