مضامین اصلی در ادبیات کلاسیک بریتانیا. ادبیات انگلیسی. کتاب های انگلستان ادبیات انگلستان. ادبیات بریتانیا. چرا باید بخوانید

واقعا قابل تحسینه این بر اساس آثار یک کهکشان از استادان برجسته است. هیچ کشوری در جهان به اندازه بریتانیا استادان برجسته کلمه را به دنیا نیاورده است. آثار کلاسیک انگلیسی زیادی وجود دارد، این فهرست ادامه دارد و ادامه دارد: ویلیام شکسپیر، توماس هاردی، شارلوت برونته، جین آستن، چارلز دیکنز، ویلیام تاکری، دافنه دو موریر، جورج اورول، جان تالکین. آیا با آثار ایشان آشنایی دارید؟

قبلاً در قرن شانزدهم، ویلیام شکسپیر بریتانیایی شهرت بهترین نمایشنامه نویس جهان را به دست آورد. کنجکاو است که تا به حال نمایشنامه های انگلیسی "نیه تکان" (که نام خانوادگی او به معنای واقعی کلمه اینگونه ترجمه می شود) بیشتر از آثار سایر نویسندگان در تئاترها به صحنه می رود. تراژدی های او «هملت»، «اتللو»، «شاه لیر»، «مکبث» ارزش های جهانی هستند. با آشنایی با میراث خلاقانه او، توصیه می کنیم حتماً تراژدی فلسفی "هملت" - در مورد معنای زندگی و اصول اخلاقی را بخوانید. او چهارصد سال است که رپرتوارهای مشهورترین تئاترها را رهبری می کند. این عقیده وجود دارد که نویسندگان کلاسیک انگلیسی با شکسپیر شروع کردند.

او به لطف داستان عاشقانه کلاسیک غرور و تعصب که ما را با دختر یک نجیب زاده فقیر به نام الیزابت آشنا می کند که دنیای درونی غنی، غرور و نگاهی کنایه آمیز به اطرافش دارد، به شهرت رسید. او خوشبختی خود را در عشق به اشراف دارسی می یابد. به طرز متناقضی، این کتاب با طرحی نسبتاً ساده و پایانی خوش، یکی از محبوب‌ترین کتاب‌های بریتانیاست. به طور سنتی از نظر محبوبیت از آثار بسیاری از رمان نویسان جدی پیشی می گیرد. برای این به تنهایی، ارزش خواندن را دارد. مانند این نویسنده، بسیاری از آثار کلاسیک انگلیسی دقیقاً در آغاز قرن هجدهم وارد ادبیات شدند.

او با آثارش خود را به عنوان یک خبره عمیق و واقعی زندگی بریتانیایی های معمولی در قرن هجدهم تجلیل کرد. شخصیت های او همیشه نافذ و قانع کننده هستند. رمان "Tess of the d'Urbervilles" سرنوشت غم انگیز یک زن ساده لوح را نشان می دهد. او مرتکب قتل یک نجیب زاده شرور می شود که زندگی او را می شکند تا خود را از آزار و اذیت او رها کند و خوشبختی پیدا کند. با استفاده از مثال توماس هاردی، خواننده می‌تواند متوجه شود که کلاسیک‌های انگلیسی ذهنی عمیق و نگاهی منظم به جامعه اطراف خود داشتند، نقص‌های آن را واضح‌تر از دیگران می‌دیدند، و با داشتن بدخواهان، با این وجود شجاعانه خلاقیت‌های خود را ارائه کردند. ارزیابی کل جامعه

او در رمان عمدتاً خودزندگی نامه خود "جین ایر" یک اخلاق جدید در حال ظهور را نشان داد - اصول یک فرد تحصیل کرده، فعال و شایسته که می خواهد به جامعه خدمت کند. نویسنده تصویری شگفت‌انگیز و عمیق از فرماندار جین ایر خلق می‌کند که حتی به قیمت خدمات فداکارانه به عشق خود به آقای روچستر می‌پردازد. برونته، با الهام از نمونه خود، توسط کلاسیک های دیگر انگلیسی، نه از اشراف، دنبال شد و از جامعه خواستار عدالت اجتماعی، برای پایان دادن به همه تبعیض ها علیه یک فرد شد.

به گفته کلاسیک روسی F.M. داستایوفسکی که خود را شاگرد او می دانست، «غریزه انسانیت جهانی». استعداد بزرگ نویسنده چیزهای به ظاهر غیرممکن را ایجاد کرد: او حتی در اوایل جوانی خود به لطف اولین رمانش "مقالات پس از مرگ باشگاه پیک ویک" مشهور شد و به دنبال آن موارد زیر - الیور توئیست، دیوید کاپرفیلد و دیگران که شهرت بی سابقه ای به دست آوردند. زیرا نویسنده او را در حد شکسپیر قرار داده است.

ویلیام تاکری یک مبتکر در سبک نوشتن رمان است. هیچ یک از کلاسیک های قبل از او شخصیت های منفی با بافت روشن و تصویر شده را به تصاویر اصلی کار او تبدیل نکردند. علاوه بر این، مانند زندگی، اغلب چیزهای مثبت فردی در شخصیت های آنها ذاتی بود. اثر برجسته او - "Vanity Fair" - با روحی منحصر به فرد از بدبینی فکری، آمیخته با طنز ظریف نوشته شده است.

او با "ربکا" خود در سال 1938، غیرممکن را انجام داد: او رمان را در لحظه ای کلیدی نوشت، زمانی که به نظر می رسید ادبیات انگلیسی در حال تمام شدن است، هر آنچه ممکن بود قبلاً نوشته شده بود، که کلاسیک های انگلیسی "پایان" هستند. ". با دریافت نکردن آثار شایسته برای مدت طولانی، مخاطبان انگلیسی مطالعه علاقه مند شدند و از طرح منحصر به فرد و غیرقابل پیش بینی رمان او خوشحال شدند. عبارت مقدماتی این کتاب بالدار شده است. این کتاب یکی از بهترین استادان خلق تصاویر روانشناختی را حتما بخوانید!

جورج اورول شما را با حقیقت بی رحم شگفت زده خواهد کرد. او رمان معروف خود "1984" را به عنوان ابزاری قدرتمند برای نکوهش جهانی علیه همه دیکتاتوری ها نوشت: حال و آینده. روش خلاقانه او از یک انگلیسی بزرگ دیگر - سوئیفت - وام گرفته شده است.

رمان «1984» تقلیدی از جامعه دیکتاتوری است که در نهایت ارزش های جهانی انسانی را زیر پا گذاشته است. او غیرانسانی بودن مدل زشت سوسیالیسم را که در واقع به دیکتاتوری رهبران تبدیل می شود، محکوم کرد و خواستار پاسخگویی شد. او که فردی بسیار مخلص و سازش ناپذیر بود، فقر و محرومیت را تحمل کرد و زود از دنیا رفت - در 46 سالگی.

آیا می توان «ارباب حلقه ها» پروفسور را دوست نداشت؟این معبد واقعی معجزه آسا و شگفت آور هماهنگ حماسه انگلستان؟ این اثر خوانندگان خود را عمیقاً انسان‌گرا می‌کند و تصادفی نیست که فرودو حلقه را در 25 مارس - روز عروج، نابود می‌کند. نویسنده خلاق و شایسته بصیرت نشان داد: او در تمام زندگی خود نسبت به سیاست و احزاب بی تفاوت بود، عاشقانه عاشق "انگلیس قدیمی خوب" بود، یک تاجر کلاسیک بریتانیایی بود.

این لیست همینطور ادامه می یابد. از شما خوانندگان عزیزی که جسارت خواندن این مقاله را به دست آورده‌اند عذرخواهی می‌کنم که به دلیل حجم محدود، والتر اسکات، اتل لیلیان ووینیچ، دانیل دفو، لوئیس کارول، جیمز آلدریج، برنارد شاو و باور کن خیلی خیلی های دیگر ادبیات کلاسیک انگلیسی یک لایه عظیم و جالب از دستاوردهای فرهنگ و روح انسان است. لذت آشنایی با او را از خود دریغ نکنید.

موضوعات گزارش ها

ادبیات انگلستان

I. قرون وسطی در انگلستان

"بیوولف" به عنوان یادگاری از حماسه قهرمانی قرون وسطی. طرح بیوولف. نقوش بت پرست و مسیحی در شعر. زمان در بیوولف. موضوع اصلی. آیه آلتراتیو در بیولف. کنینگ

اواخر قرون وسطی در انگلستان. جی. چاسر و داستان های کانتربری او. ساخت ترکیبی داستان های کانتربری به عنوان دایره المعارف اخلاقیات جامعه قرون وسطی انگلیس. موتیف زیارت. هویت ژانر داستان های کانتربری سنت چاوسری در ادبیات انگلیسی.

رمان "مرگ آرتور" تی مالوری. نمونه اولیه تاریخی و تواریخ تاریخی. به تصویر کشیدن جوانمردی در رمان. موضوع میز گرد. جام مقدس. تضاد لنسلوت و گاواین به مثابه کشمکش بین دو جهان بینی. نقوش اساطیری در رمان "مرگ آرتور".

II. رنسانس در انگلستان

ویژگی های رنسانس در انگلستان. تفاوت بین اومانیسم رنسانس و اومانیسم بورژوایی قرن هجدهم. جی کولت و حلقه اومانیست های آکسفورد.

کی مارلو و تراژدی او «داستان دکتر فاوست» (یا تراژدی «تامرلن کبیر»). زیبایی شناسی مارلو. موضوع بی نهایت دانش بشری در فاوست. ابداعات مارلو در تعبیر: الف) فاوست و ب) جهنم (در مقایسه با رمان عامیانه). نمایش دراماتیک در فاوست. ساخت ترکیبی «فاوست» و اخلاق قرون وسطایی.

دبلیو شکسپیر. زندگینامه. زندگی تئاتری و فکری لندن. دوره ای شدن خلاقیت.

تواریخ تاریخی. "ریچارد سوم". ریچارد به عنوان "تایتان رنسانس". دوگانگی در تصویر ریچارد: طرف مقابل تایتانیسم. "ریچارد سوم" به عنوان یک مونودرام. شکسپیر و پوشکین (مهمان سنگی و بوریس گودونوف).

تراژدی هملت. هملت و مکبث: آنتاگونیست ها. هملت و السینور: نگرش به قدرت هملت در آستانه دو جهان. هملت: مشارکت در غیر واقعی (سایه پدر هملت). مشکل اوفلیا

تراژدی مکبث. مکبث و ریچارد سوم. جهان دیگر در «مکبث»: سه جادوگر نبوی. مکبث و هملت. سلسله مراتب شکسپیر: مشارکت در فراتر. تراژدی مکبث: قهرمانی که شر بر آن چیره شد. تصاویر لایت موتیف

کمدی. خصوصیات عمومی داستان کمدی خط اصلی. قهرمان کمدی. ماجرای عاشقانه کمدی. تفاوت کمدی های شکسپیر از کمدی های اسپانیایی «شنل و شمشیر» (لوپ دو وگا) و کمدی های کلاسیک فرانسوی (مولیر). "رویای یک شب نیمه تابستان": موازی سازی داستان های عاشقانه. مسخ عشق. بافت شبانی انگیزه دوستی تصویر فالستاف در آثار شکسپیر. پس زمینه فالستاف. "زنان شاد ویندزور": فالستاف عاشق.

III. ادبیات انگلیسی قرن هفدهم

شعر انگلیسی قرن هفدهم: کار متافیزیکدانان و سوارکاران. جی دان و بی جانسون.

جی. میلتون و شعر او "بهشت گمشده". آیه ای از میلتون و آیه ای از شکسپیر. "بهشت گمشده" به عنوان یک حماسه مسیحی. جدال میلتون با کالوینیسم. موضوع اصلی. تصاویر خدا و شیطان.

ادبیات مرمت «راه زائر» نوشته جی.بنیان. «گودیبراس» اثر اس. باتلر.

کلاسیکیسم در انگلستان در نیمه دوم قرن هفدهم. "مقاله ای درباره شعر دراماتیک" نوشته جی. درایدن. "نمایشنامه های قهرمانانه" نوشته جی درایدن.

کمدین های دوره بازسازی: جی. اتریج، دبلیو ویچرلی و دبلیو. کنگرو. ویژگی های کلی کمدی ها مشکلات کمدی: زندگی اشرافی لندن. تیپ شناسی قهرمان تفاوت بین قهرمانان اتریج و ویچرلی و قهرمانان کوگریو. "بازی دوگانه" و "چنان که در جهان انجام می دهند" از W. Congreve: ویژگی های جامعه سکولار.

IV. ادبیات انگلیسی قرن 18

عصر روشنگری. شکل گیری گرایش های آموزشی در ادبیات انگلیسی. ویژگی های اصلی دوره اولیه روشنگری در انگلستان. ویژگی های بارز اندیشه فلسفی انگلیسی عصر روشنگری.

ویژگی های کلی کلاسیک گرایی انگلیسی قرن 18. "ربودن یک قفل" اثر A. Popa. گرایش های طنز در روزنامه نگاری توسط دی. ادیسون و آر. استیل.

رمان روشنگری انگلیسی. شکل گیری ژانر. «گفتگوی عاشقانه» با خواننده. گونه شناسی رمان روشنگری انگلیسی. سه مرحله در توسعه رمان روشنگری انگلیسی.

مرحله اول در توسعه رمان روشنگری انگلیسی: دفو و سوئیفت.جی. سویفت. دوره ای شدن خلاقیت. جزوات Early Swift: The Battle of the Books و Tale of the Tub. شایستگی های هنری روزنامه نگاری سوئیفت. اهمیت سوئیفت به عنوان یک طنزپرداز. رمان «سفرهای گالیور» به عنوان تعمیم طنزی از انگلستان معاصر سوئیفت. اصالت ژانر سفرهای گالیور. تکامل تصویر گالیور. اساس واقع گرایانه داستان های سوئیفت. ویژگی های زیبایی شناسی سوئیفت. پیشینیان سوئیفت سنت سریع در ادبیات جهان.

دی. دفو. راه دفو: از روزنامه نگاری تا رمان. ویژگی های کلی رمان های دفو. ژانر رمان رابینسون کروزوئه است. اصالت روش هنری دفو. ارزش عنصر ماجراجویانه در ترکیب رمان های دفو («مول فلندرز» و «رکسان»). ویژگی های سبک دفو. فرقه کار در رابینسون کروزوئه. رابینسوناد. دفو و خواننده روسی دفو و تولستوی.

مرحله دوم رمان روشنگری انگلیسی:سی. ریچاردسون، جی. فیلدینگ و تی اسمولت.توسعه روند واقع گرایانه در رمان آموزشی انگلیسی (G. Fielding و T. Smollet). گرایش های مختلف در رمان روشنگری انگلیسی (S. Richardson, G. Fielding, T. Smollet).

اس ریچاردسون خالق رمان خانوادگی اپیستولاری است. تکامل ساختار رمان: از "پاملا" تا "کلاریسا هارلو". نوآوری ریچاردسون رشد روانی شخصیت ها. نقش اصل عاطفی در رمان های ریچاردسون.

جی. فیلدینگ. دوره ای شدن خلاقیت. ادامه سنت طنز سوئیفت در فیلدینگ اولیه («تاریخ جاناتان وایلد»). دراماتورژی طنز فیلدینگ.

جدال فیلدینگ با ریچاردسون («تاریخ جوزف اندروز»). "داستان تام جونز، فاندلینگ": رمان کمیک حماسی و والدینی. تصویر تام جونز افشای شخصیت قهرمان داستان در تضادها و توسعه. جونز و بلیفیل. اصل ساخت قطعه. دیدگاه های زیبایی شناختی فیلدینگ اهمیت طنز در زیبایی شناسی فیلدینگ

تی اسمولت. رمان‌های ماجراهای همفری کلینکر، ماجراهای پرگرین پیکل و ماجراهای رودریک رندوم. توسعه و تعمیق ابزار طنز. ارزش عنصر روزنامه نگاری در رمان های او. ویژگی های احساسات گرایی در آثار بعدی اسمولت ("ماجراهای همفری کلینکر"). اهمیت کار اسمولت در توسعه رمان رئالیستی انگلیسی. اسمولت و فیلدینگ: تفاوت در دیدگاه های زیبایی شناختی.

مرحله سوم در توسعه رمان روشنگری انگلیسی. اثر L. Stern و زیبایی شناسی احساسات گرایی. تأثیر فلسفه دی هیوم در شکل گیری روش خلاق استرن. زندگی و عقاید تریسترام شاندی، جنتلمن. ویژگی های روش خلاق ال استرن. نویسنده در Tristram Shandy. زمان در تریسترام شاندی. ویژگی های ترکیب و سبک رمان های استرن. تصویری از زندگی درونی یک فرد. نوآوری جدی

اهمیت کار استرن برای رمان قرن بیستم.

احساسات گرایی انگلیسی. شاعرانگی احساسات گرایی ("مقاله ای در مورد نوشته های اصیل" نوشته ای. یونگ): مناقشه ای با گرایش های عقل گرایانه و کلاسیک در اوایل روشنگری انگلیسی.

غزلیات احساسات گرایی: تی. گری، دی. تامسون، ای. یونگ، جی. کراب. ویژگی های شعر احساسات گرایان. تقابل قرون وسطی اولیه «پیش فئودالی» با مدرنیته. عناصر روانشناسی در اشعار احساسات گرایان. موضوع طبیعت.

"Songs of Ossian" اثر D. MacPherson: سبک سازی به عنوان ویژگی شیوه هنری مک فرسون.

O. گلداسمیت. شعر زرگر. رمان کشیش وکفیلد. آرمان های پدرسالار گلداسمیت.

کمدی طنز شریدان School of Scandal. مشکل کمیک. بایرون در شریدان

پیش رمانتیسم G. Walpole و S. Lewis. شعرهای رمان گوتیک. رمان "ایتالیایی" نوشته A. Radcliffe.

ویژگی های پیش رمانتیسم در شعر دبلیو بلیک و آر. برنز. اساس فولکلور اشعار برنز. نقوش اسکاتلندی در شعر برنز. تنوع ژانر شعر او. زبان شاعرانه برنز

شعر دبلیو بلیک و جایگاه آن در تاریخ شعر انگلیسی.

V. ادبیات انگلیسی قرن 19: رمانتیسم

رمانی اجتماعی از دبلیو گادوین ("کالب ویلیامز"). عناصر گوتیک در رمان تأثیر اندیشه های دبلیو گادوین بر آثار نویسندگان انگلیسی قرن نوزدهم.

مرحله اول رمانتیسیسم انگلیسی.شاعران «مدرسه لیک» (W. Wordsworth, R. Southey). پیشگفتار "تصنیف های غنایی" اثر W. Wordsworth و - مانیفست زیبایی شناسی "مکتب دریاچه". کلی و متفاوت در دیدگاه های زیبایی شناختی W. Wordsworth و. ویژگی های بدیع شعر لیکیست.

کولریج و فلسفه آلمانی. اصل غیرمنطقی در شعر («قصه ملوان پیر»). تصنیف های R. Southey. ساوتی در ترجمه ها سیر تحول خلاقیت شاعران - «لیک گرایان». پوشکین در مورد آثار شاعران مدرسه دریاچه. بایرون در مورد "لوکیست ها" ("دون خوان").

مرحله دوم رمانتیسم انگلیسی. سیر تحول روش خلاقانه رمانتیک ها. J. G. Byron دوره‌بندی خلاقیت. دیدگاه های زیبایی شناختی بایرون اولیه، نگرش او به کلاسیک. نقد بایرون از ادبیات مدرن انگلیسی ("انگلیسی باردها و منتقدان اسکاتلندی"). شعر غنایی-حماسی "زیارت چایلد هارولد": اصالت ژانر، قهرمان عاشقانه، رابطه بین قهرمان، نویسنده و شخصیت غنایی، اهمیت هنری و سیاسی.

"اشعار شرقی" بایرون 1813-1816 ("کورسیر"، "گیاور"، "لارا"، "عروس ابیدوس"، "محاصره کورینث"، "پاریسینا"). تصویر قهرمان شورشی: مشکل فردگرایی رمانتیک. تقابل تفکر چایلد هارولد و روح سرکش قهرمانان «اشعار شرقی». رابطه قهرمان با محیط. ویژگی های ترکیبی و سبکی.

قهرمان بایرونیک و بایرونیسم: بدبینی غم انگیز، فردگرایی، نوع خاصی از رفتار و نگرش به زندگی، اشتیاق به یک ایده آل مبهم.

شعر سیاسی بایرون 1812-1816 "ملودی های یهودی".

شعر فلسفی دراماتیک "مانفرد". بحران جهان بینی فردگرایانه بایرون در 1816-1817 تقویت گرایش های انقلابی در خلاقیت. ویژگی های آثار متاخر بایرون. تکامل دیدگاه های زیبایی شناختی. اهمیت ایدئولوژیک سیاسی و هنری رمز و راز «قابیل». تصویر قابیل یاغی.

شعر "دون خوان": یک قهرمان جدید، تأثیر محیط در شکل گیری شخصیت قهرمان، پوشش گسترده ای از کشورها و رویدادها. تفاوت بین دون خوان بایرون و اغواگر سنتی. طنزی در مورد واقعیت انگلیسی. ویژگی های ترکیب و بیت. "دون ژوان" نوشته جی جی بایرون و "یوجین اونگین": تفاوت بین ژانرها، شخصیت ها، پویایی رویدادها.

جایگاه جی جی بایرون در تاریخ ادبیات انگلیسی.

تأثیر دبلیو گادوین در شکل گیری جهان بینی شلی. زیبایی شناسی شلی (رساله «دفاع از شعر»، پیشگفتار «پرومته آزاد» و «ظهور اسلام»؛ وظیفه هنرمند خلق آرمان زیبایی است؛ شعر به عنوان منبع الهام و زیبایی برای خواننده). شعر "ملکه ماب". شعرهای عاشقانه "پرومته آزاد" و "ظهور اسلام". شخصیت فیگوراتیو بودن شلی (آلیاژی از واقعیت و خارق العاده). ترانه سرای شلی. اشعار سیاسی شلی 1819-1820 ویژگی های اشعار فلسفی شلی. پانتئیسم شلی. تصاویر طبیعت و تصاویر فضای نمادین. تقویت گرایش های واقع گرایانه در آثار شلی (تراژدی «سنسی»).

شعر از D. Keats. اصالت هنری شیوه شاعرانه کیتس.

دبلیو اسکات فرم ادبی کوچک (تصنیف). شعرهای روایی «بانوی دریاچه»، «آواز آخرین مینستر». جایگاه تصنیف ها و شعرهای روایی اسکات در توسعه شعر رمانتیک انگلیسی. اسکات و کولریج اسکات و بایرون

پیدایش رمان تاریخی اثر دبلیو اسکات. تاریخ گرایی اسکات (رابطه دو سنت و فرهنگ، معنای اخلاقی تاریخ). دیدگاه های زیبایی شناختی اسکات رمان نویس. شاعرانگی رمان تاریخی دبلیو اسکات (روایت، توصیف، پرتره، دیالوگ). رمان های اسکاتلندی توسط اسکات (ویورلی، راب روی). رمان های چرخه قرون وسطی: ایوانهو، کوئنتین دوروارد. رمان‌هایی درباره انقلاب بورژوازی انگلیس: پیوریتان‌ها، وودستاک. مشکل روش هنری دبلیو اسکات. اهمیت کار دبلیو اسکات برای توسعه سنت رمان اروپایی.

بحران رمانتیسیسم انگلیسی در نیمه دوم دهه 1820.

VI. ادبیات انگلیسی قرن نوزدهم: عصر ویکتوریا

گونه شناسی ژانرها. رمان ویکتوریایی. دوره بندی. سیر تحول رمان ویکتوریایی: تفاوت بین شعرهای ویکتوریایی اولیه و اواخر ویکتوریایی

اهمیت روش خلاقانه دبلیو اسکات برای توسعه رمان انگلیسی ویکتوریا. تأثیر رمان اجتماعی دبلیو گادوین بر آثار سی دیکنز.

رومن جی اوستن. اصالت هنری روش جی اوستن: محدوده اجتماعی باریک، عمق ویژگی های روانی. تأثیر جی اوستن بر رمان ویکتوریایی.

سی دیکنز بزرگترین نماینده رئالیسم انتقادی انگلیسی است. دوره ای سازی خلاقیت چ دیکنز.

ویژگی های دوره اول (1833-1841). "مقالاتی در مورد بوز". "یادداشت های باشگاه پیک ویک": ساخت ترکیبی، کارکرد طنز. اصالت هنری سبک دیکنز اولیه نویسنده. تعمیق مسائل اجتماعی در رمان «الیور توئیست». جنجال با رمان نیوگیت.

دوره دوم خلاقیت (1842-1848). سفر دیکنز به ایالات متحده: "یادداشت های آمریکایی" و "مارتین چازلویت". «قصه های کریسمس»: غلبه عناصر عاشقانه در توصیف شخصیت ها. جدال دیکنز با فیلسوفان بورژوا (مالتوس و بنتام). رمان "دامبی و پسر" شاهکار دوره دوم است و اهمیت آن در رشد خلاق دیکنز طنزپرداز است. ویژگی ادراک تراژیک جهان.

دوره سوم در کار دیکنز (1848-1859). رمان "دیوید کاپرفیلد": ظریف ترین بازتولید روانشناسی کودک. سه سیستم آموزشی (Murdstone، Crickle، Betsy Trotwood). تصویر اوریا هیپا. رمان های اجتماعی دیکنز در اوایل دهه 1850: خانه تاریک، دوریت کوچک، زمان سخت. «خانه تاریک»: دو خط داستانی (دعوا در دادگاه صدراعظم؛ رمز و راز لیدی ددلاک).

مرحله چهارم در کار دیکنز (دهه 1860). رمان "انتظارات بزرگ": فروپاشی توهمات. ماهیت رئالیسم دیکنز در رمان های بعدی. "دوست مشترک ما"، "راز ادوین درود": دسیسه پیچیده، جلوه های دردناک روان انسان. ارزش کار دیکنز برای ادبیات جهان.

ایجاد. آثار تاکرای اولیه: رمان های طنز "یادداشت های زلتوپلوشا"، "الماس هوگارت" و رمان های تقلید آمیز "کاترین"، "بری لیندون". جدال تاکری با نویسندگان کتاب چنگال نقره و رمان نیوگیت. کتاب اسنوب ها طنزی درباره جامعه انگلیسی است. نقد فرهنگ بورژوازی انگلیس Vanity Fair یک شاهکار است. مشکل رمان. ترکیب رمان ویژگی های تیپ سازی در رمان. امیلیا سدلی و ربکا شارپ: یک عاشقانه بدون قهرمان. تاکری استاد طنز واقع گرایانه است. و ای. ترولوپ. سیر تکاملی کار تاکری در دهه 1850 رمان تازه واردها. اصالت طنز متاخر تاکری. رمان های تاریخی "هنری اسموند" و "ویرجینینز".

ای. گاسکل و رمان اجتماعی او "مری بارتون". تکامل E. Gaskell به سمت رمان روانشناختی در دهه 1850. ("زنان و دختران"). رمان "کرانفورد": طنز E. Gaskell.

اس. برونته و رمان او "جین ایر". مشکل رمان. تصویر سنت جان. تصاویر عاشقانه در رمان. رمان های اس. برونته "ویلت" و "شرلی".

ای. برونته. شعر ای برونته: شفافیت و موزیکال بودن بیت، ظرفیت معنایی، فلسفی. موضوع شعرها. ارتفاعات بادگیر اثر E. Bronte شاهکار ادبیات انگلیسی است. مشکل رمان. دو راوی در یک رمان لحن های عرفانی در رمان. تصاویر عاشقانه در رمان.

A. Bronte و رمان او "اگنس گری". قهرمان جدید A. Bronte. جایگاه A. Bronte در ادبیات انگلیسی.

شعر انگلیسی 1830-1850 شعر A. Tennyson. "In memoriam" و "Idylls". تکامل شاعرانه آر. براونینگ. عمق فلسفی اشعار آر. براونینگ. شعر ای. براونینگ.

توسعه رمان ویکتوریایی در دهه های 1850-1860: تأثیر پوزیتیویسم، طبیعت گرایی، اکتشافات در علوم طبیعی. خلاقیت جی الیوت: صحنه هایی از زندگی استانی انگلیسی. نوآوری های جی الیوت در ژانر رمان. دوره اول در کار جی. الیوت ("آسیاب روی فلوس"، "سیلز مارنر"). دوره دوم ("Middlemarch"، "Daniel Deronda").

خلاقیت E. Trolope. "تواریخ بارچستر". رمان "برج های بارچستر": اصالت ژانر، ترکیب، ویژگی های شخصیت های اصلی. شرح محیط دفتری. ای ترولوپ استاد طنز است.

VII. از دوران ویکتوریا تا قرن بیستم. طبیعت گرایی. انحطاط. نئورومانتیسم

شکل گیری طبیعت گراییدر اواخر دهه 1850. ویژگی های زیبایی شناختی پوزیتیویسم مبنای فلسفی ناتورالیسم انگلیسی است (J. S. Mill, G. Spencer, O. Comte). دو مکتب ناتورالیسم انگلیسی: اصالت هنری، ویژگی های متمایز، مبنای فلسفی مشترک.

زیبایی شناسی تی هاردی. مشکلات رمان های تی هاردی. رمان‌های مربوط به وسکس: «رمان‌های شخصیت و محیط» («تس از دوربرویل»، «جود مبهم»، «شهردار کستربریج»). مشکلات ایدئولوژیک و هنری رمان تی هاردی "Tess of the d'Urbervilles": درگیری، قهرمانان. شعر تی هاردی: مضامین اصلی، ویژگی های زبان شعر.

زیبایی شناسی انگلیسی "مقالاتی در مورد تاریخ رنسانس" W. Pater. زیبایی شناسی راسکین شعر پیش از رافائل. . سی روزتی. W. Morris و E. Swinburne در مراحل اولیه خلاقیت.

ویژگی های عمومی انحطاط. سالنامه "کتاب زرد" و مجله "ساوی". انحطاط و مدرنیسم.

خلاقیت O. Wilde. O. Wilde در مورد هنر و هنرمند. مشکلات ایدئولوژیک و هنری رمان «تصویر دوریان گری» اثر او وایلد. نمایشنامه های O. Wilde "یک شوهر ایده آل"، "اهمیت جدی بودن" و "سالومه". "آفریزم" O. Wilde.

نئورومانتیسم(، R. Kipling، J. Conrad، A. Conan-Doyle). تخصص ژانرهای رمان. قهرمان جدید

ایجاد. ویژگی های سیستم زیبایی شناسی

مشکلات داستان خارق العاده «مورد عجیب دکتر جکیل و مستر هاید».

خلاقیت A. Conan Doyle. توسعه سنت‌های ژانر پلیسی توسط کانن دویل. شرلوک هلمز و دوپین

ویژگی های نئورومانتیک خلاقیت آر کیپلینگ. زیبایی شناسی آر کیپلینگ. قهرمان کیپلینگ: یک مدل رفتاری نئورومانتیک. تم سرباز کیپلینگ ("تامی اتکینز"، "دنی دیور"، "ماندالی"). ایده امپراتوری: "بار مرد سفید". موضوع "شرق - غرب" در اثر کیپلینگ. ویژگی های زبان شعر کیپلینگ. مدرنیست ها درباره «پدیده کیپلینگ».

هشتم. ادبیات بریتانیا قرن XX

"تئاتر ایده ها" بی شاو. ب. شاو و جی. ایبسن: «کوینیت ایبسنیسم». ب. شاو و ب. برشت: اثر بیگانگی. ب. شاو و ال. پیراندلو. ژانر درام «اسراف» («تلخ، اما واقعی») است. « پیگمالیون » : اشکال . فابیانیسم بی شاو.

تقویت جریان های منحط در ادبیات انگلیسی قبل و بعد از جنگ جهانی اول. داستان های دبلیو وولف «خانم دلاوی» و «فانوس دریایی» و مدرسه «جریان آگاهی». فرویدیسم و مکاتب منحط سوررئالیسم. جی. جویس، اهمیت کار او برای توسعه مدرنیسم. «اولیس» نوشته جی جویس: مسئله روش، «جریان آگاهی»، عناصر طنز در رمان. جویس متأخر: تخریب هنر در راه فرمالیسم («بیداری فینیگان»). ایجاد.

مقالات الیوت ("سنت و استعداد فردی"، "شاعران متافیزیک"). الیوت درباره رمانتیسم الیوت در مورد سنت: گذشته به عنوان یک واقعیت مستمر از حال. الیوت اولیه: «آهنگ عشق جی. آلفرد پروفراک» (مضامین شعر، تصویرسازی، تقلید و کنایه؛ پروفراک یک قهرمان و ضدقهرمان است؛ پایان تراژیک). «سرزمین بایر» (مسئله و ساختار شعر؛ تصویرسازی؛ اسطوره‌شناسی، عهد عتیق و اشارات ادبی؛ اسطوره به عنوان روشی برای سازماندهی مطالب). تأثیر الیوت بر سنت های شعری انگلیسی و آمریکایی.

شعر «آکسفوردی ها» (W. Auden)، ناهماهنگی آن.

نویسندگان "جوانان عصبانی": نمایشنامه های جی. آزبورن. ماهیت رئالیسم "عصبانی".

اثر جی گرین، رمان های آمریکایی آرام، سفر با عمه، کمدین ها.

رمان اگزیستانسیالیستی A. Murdoch. تمثیلی رمان از دبلیو. گلدینگ. بازتاب بحران فرهنگ مدرن بورژوازی انگلیسی در آثار جی فاولز، ام. اسپارک، ام. درابل و دیگران.

ادبیات آمریکا

I. رمانتیسیسم اولیه آمریکایی

ویژگی رمانتیسیسم اولیه آمریکایی خلاقیت V. ایروینگ. شاعری رمانتیک آمریکای مردسالار در آثار او ("ریپ ون وینکل"، "افسانه اسلیپی هالو"، "شیطان و تام واکر"، "کشتی مرموز"). "تاریخ نیویورک": فریب ادبی ایروینگ. دبلیو ایروینگ میانجی بین فرهنگ های دنیای قدیم و جدید است. اصالت شعرهای رمانتیک دبلیو ایروینگ.

خلاقیت اف کوپر. نقد آمریکای بورژوایی در رمان های اف کوپر ("جاسوس"، "پیشگامان"). موضوع مرز در کار F. Cooper. اصالت شیوه خلاقانه اف کوپر: عناصر زیبایی شناسی رمانتیک در رمان های او.

پنتالوژی جوراب ساق بلند چرمی. رد آمریکای بورژوازی، مخالفت جهان با نفع یک شخص طبیعی (تصویر نتی بومپو). آغاز حماسی در رمان های اف کوپر.

II. مرحله دوم رمانتیسیسم آمریکایی

توسط. دوره ای شدن خلاقیت. پو و بایرون اصالت سبکی شعر E. A. Poe. سینستزی تصاویر شاعرانه. مضامین اصلی اشعار. E. A. پو در مورد شعر. انشا با موضوع "فلسفه انشاء".

مجموعه داستان "گروتسک ها و عربسک ها": گونه شناسی داستان های کوتاه از E. A. Poe. دنیای هنری داستان های پو. فضا و زمان در داستان های پو. اصالت روش خلاق. E. A. Poe و سمبولیست های روسی.

ماورایی گرایان. نگرش نسبت به آمریکا تصور ماورایی از جهان مدینه فاضله اخلاقی-فلسفی استعلایی.

متعالی گرایان و.

امرسون و مقالات اخلاقی-فلسفی او آمریکایی جوان، روح بیش از حد، و اعتماد به نفس. دکترین امرسون در مورد "اعتماد به خود". ناسازگاری امرسون و جامعه آمریکا. دبلیو ثورو، رمان والدن یا زندگی در جنگل او. اصالت روش خلاق W. Thoreau.

خلاقیت N. هاثورن. جدال N. Hawthorne با ماورایی گرایان (رمان "Blythedale"). رمان‌های N. Hawthorne (مجموعه‌های "داستان‌های دو بار گفته شده"، "Moses of the Old Manor"). داستان های N. Hawthorne برای کودکان ("کتاب شگفتی ها"، "Tanglewood Tales"). انتقاد رمانتیک از آمریکای بورژوازی. هاثورن اخلاق گرا و استاد تمثیل ها. بررسی آگاهی پیوریتن در رمان "نامه قرمز". گناه به عنوان منبع تولد مجدد معنوی فرد. رمان «خانه هفت شیروانی»: بررسی گناه اجدادی. مشکل اشرافیت اصالت روش خلاقانه N. Hawthorne. جی جیمز در مورد شخصیت های هاثورن.

خلاقیت G. Melville. رمان "موبی دیک": اصالت ژانر، مشکلات، زبان رمان (انجیل و شکسپیر). کاپیتان آخاب و اسماعیل: دو نوع آگاهی رمانتیک. ویژگی های شخصیت اصلی: قهرمان و شرور در کاپیتان آهاب. موبی دیک به عنوان مظهر شر جهانی. نمادگرایی فلسفی در رمان. اصالت روش خلاقانه جی ملویل.

خلاقیت G. Longfellow. حماسه "آواز هیوااتا": تصاویر شخصیت های اصلی، زبان شعر، متر. اساس فولکلور "آواز هیوااتا". موضوع طبیعت در شعر لانگ فلو. اصالت روش خلاقانه G. Longfellow.

خلاقیت دبلیو ویتمن. ویژگی های نظام شعر دبلیو ویتمن. مضامین اصلی و تصاویر شاعرانه. نسخه آزاد. فرهنگ لغت شاعرانه. "برگ های علف" نوشته دبلیو ویتمن: مشکلات، زبان شاعرانه. نوآوری W. Whitman. سنت دبلیو ویتمن در شعر قرن بیستم.

III. ادبیات آمریکا قرن XX

خلاقیت E. Pound. شاعران تصویرگر (، ام. مور،).

("گلچین رودخانه قاشق")، K. Sandberg ("اشعار در مورد شیکاگو"): سنت W. Whitman در قرن 20th.

شعر آر. فراست. موضوع شعرها. تلفیقی از سنت شعری انگلیسی-آمریکایی (J. Donn, W. Wordsworth,) در اثر R. Frost. آر. فراست و شعر ایالات متحده.

داستان های کوتاه از ش.اندرسن، ناهماهنگی روش، شخصیت قهرمان. تاثیر اندرسن در توسعه ژانر داستان کوتاه.

و عصر جاز رمان های گتسبی بزرگ و لطیف شب است. رمان ها

داستان های کوتاه از ای همینگوی، هنر زیرمتن. ای. همینگوی به عنوان نویسنده «نسل گمشده» («وداع با اسلحه!»). تم اسپانیایی. ژانر رمان "زنگ برای چه کسی به صدا در می آید" راهی برای آشکار کردن موضوع جنگ. «داشتن و نداشتن». اصالت ایدئولوژیک و سبکی مرحوم ای. همینگوی ("پیرمرد و دریا"، "آن سوی رودخانه، در سایه درختان").

دراماتورژی اثر اونیل. «تئاتر پلاستیکی» نوشته تی ویلیامز، ال. هلمن.

نثر جی سلینجر. مشکلات رمان "گیرنده در چاودار"؛ حداکثر گرایی اخلاقی قهرمان داستان ویژگی های سبک نویسنده از سالینجر. سلینجر و «ضدفرهنگ» دهه 1960

رمان «گرزاگ» نوشته اس.بلو: درام قهرمان-روشنفکر و شبان معنوی در آمریکای مدرن. کنایه در رمان: موسی گرزاگ به عنوان قهرمان و ضد قهرمان.

"رویای آمریکایی" نوشته N. Mailer: رمانی درباره یک قهرمان مدرن. تفسیر مفهوم " رویا". رویاهای قهرمان به عنوان راهی برای رهایی از قید اخلاق. خود کنایه از قهرمان به عنوان غلبه بر ولع برای پیچیدگی فکری. یک قهرمان مدرن در مسیر تولد دوباره معنوی.

خلاقیت تی کاپوتی. داستان "صبحانه در تیفانی": مشکلات، ویژگی های شخصیت اصلی. رمان "کاملاً در خونسردی": حکایتی در مورد آمریکای مدرن. ویژگی های ژانر «رمان غیرداستانی».

اشعار اعترافاتی دهه 1960: R. Lowell, S. Plath. زندگی شاعر به عنوان ماده ای برای درک حال. آر. لاول: مراقبه غزل، ترکیبی از اعتراف و زندگی نامه با تأملات تاریخی و فلسفی. آر.لاول درباره شاعر به عنوان پیامبر و معلم امت.

جنبش ادبی "بیتس": گرایش های اگزیستانسیالیستی و طبیعت گرایانه در آثار آنها (جی. کرواک و دیگران). توسعه رئالیسم در دهه 1960-1970: رمان های چیور، استایرون و دیگران رمان وارن همه مردان پادشاه. رومن تی موریسون "معشوق".

فهرست منابع ادبی

تاریخ ادبیات انگلیسی تا سوم اولنوزدهمقرن

1. بیوولف

2. جی. چاسر. داستان‌های کانتربری (پرولوگ کلی. داستان شوالیه. داستان میلر (یا ماجوردومو)، داستان سر تاپاس. داستان روحانی صومعه. داستان دانش‌آموز)

3. تی مالوری. مرگ آرتور

4. اف سیدنی. آستروفیل و استلا

5. ای اسپنسر. غزل ( آمورتی)

6. کی مارلو. فاوست (یا تامرلان بزرگ)

7. دبلیو شکسپیر. غزل. کرونیکل (ریچارد سوم). تراژدی ها (هملت. مکبث). کمدی (رویای یک شب نیمه تابستان)

8. جی. دان. غزل مقدس. متن ترانه ( بشارت. هوا و فرشتگان)

9. جی. هربرت. غزل معبد

10. ای. مارول. اشعار

11. جی میلتون. بهشت گمشده بهشت برگشت

12. دی. دفو. رابینسون کروزوئه. مول فلاندرز. رکسان

13. جی. سویفت. داستان بشکه. سفرهای گالیور

14. جی فیلدینگ. داستان تام جونز، فاندلینگ

15. تی اسمولت. سفر همفری کلینکر. ماجراهای رودریک تصادفی. ماجراهای ترشی پرگرین

16. او گلداسمیت. اشعار. کشیش وکفیلد

17. ال استرن. زندگی و عقاید تریسترام شاندی، جنتلمن. سفری احساسی در فرانسه و ایتالیا

18. دبلیو گادوین. کالب ویلیامز

19. دبلیو بلیک. متن ترانه

20. W. Wordsworth. متن ترانه (نرگس های زرد. صومعه تینترن. درخت سرخدار. غزل نوشته شده بر روی پل وست مینستر)

21. . داستان ملوان پیر

22. آر ساوتی. تصنیف

23. جی جی بایرون. متن ترانه. زیارت چایلد هارولد. گیاور. کورسی قابیل. مانفرد عصر برنز. دون خوان. باردهای انگلیسی و منتقدان اسکاتلندی

24. . متن ترانه. ظهور اسلام پرومتئوس را آزاد کرد. پاسداری از شعر چنچی

25. دی کیتس. متن ترانه (قصیده به گلدان یونانی. پاییز. ملخ و جیرجیرک. غزل درباره یک غزل)

26. تی مور. ملودی های ایرلندی. متن آهنگ (در دریا. خواننده جوان. زنگ شب)

27. دبلیو اسکات. ایوانهو. راب روی. کوئنتین دوروارد ویورلی. پیوریتن ها

ادبیات انگلستاننوزدهم- زودXXقرن

1. جی اوستن. غرور و تعصب. منسفیلد پارک اما

2. چ دیکنز. مقالات باشگاه پیک ویک. الیور توئیست. دامبی و پسر. داستان های کریسمس خونه سرد دیوید کاپرفیلد. انتظارات بزرگ

3. . نمایشگاه Vanity Fair. کتاب اسنوب. تاریخ هنری اسموند

4. ای. ترولوپ. برج های بارچستر

5. جی الیوت. میدلمارچ. آسیاب روی فلوس

6. ش.برونته. جین ایر. ویلت شرلی

7. ای. برونته. متن ترانه. ارتفاعات بادگیر

8. E. Gaskell. مری بارتون. کرانفورد

9. جی مردیت. خودخواه

10. تی هاردی. متن ترانه. تس از d'Urbervilles. شهردار کستربریج

یازده. . متن ترانه. جزیره گنج. مورد عجیب دکتر جکیل و آقای هاید

12. او وایلد. تصویر دوریان گری. نمایشنامه. افسانه های پریان

13. آر کیپلینگ. اشعار (دنی دیور. تامی اتکینز. ماندالی. تصنیف شرق و غرب). داستان ها

ادبیات آمریکانوزدهم- زودXXقرن

1. دبلیو ایروینگ. تاریخ نیویورک. ریپ ون وینکل افسانه اسلیپی هالو. داماد روح

2. اف کوپر. جاسوس مخمر سنت جان. آخرین موهیکان. پیشگامان. دشت

3. E. A. Poe. متن ترانه (راون. آنابل لی. اولیالوم. بلز). رمان‌ها (نامه دزدیده شده. سقوط گرداب. سوسک طلایی. سقوط خانه آشر. قتل در خیابان سردخانه. راز ماری راجر)

4. N. هاثورن. اسکارلت نامه. خانه هفت گیبل (یک رمان برای انتخاب). رمان ها (داستان های دو بار گفته شده، خزه های خانه قدیمی)

5. . والدن یا زندگی در جنگل

6. G. Longfellow. آهنگ هیوااتا

7. جی ملویل. موبی دیک

8. دبلیو ویتمن. برگ های چمن

9. E. Dickinson. متن ترانه

10. ام تواین. ماجراهای تام سایر. ماجراهای هاکلبری فین. یک یانکی در دربار شاه آرتور

11. F. Bret-Hart. داستان ها (شادی اردوگاه خروشان)

12. او. هنری. داستان ها

برنده دانمارکی ها، تقریباً دو قرن بریتانیا را ویران کرد. آلفرد کارهای زیادی برای احیای فرهنگ ویران شده، ارتقای آموزش انجام داد، او خود نویسنده و مترجم بود (از جمله به تاریخ کلیسای آنگلوساکسون Bede که به زبان لاتین نوشته شده بود، ترجمه شد).

ادبیات آنگلو نورمن

در نیمه دوم قرن یازدهم، انگلستان مورد تهاجم جدید نورمن ها قرار گرفت. این کشور تحت حاکمیت نورمن ها قرار می گیرد، که برای چندین قرن تسلط گویش نورمنی زبان فرانسه و ادبیات فرانسوی را در انگلستان حفظ کردند. دوره ای طولانی آغاز می شود که در تاریخ به عنوان دوره ادبیات آنگلو نورمن شناخته می شود.

در طول قرن اول پس از تهاجم نورمن ها، ادبیات به زبان آنگلوساکسون تقریباً ناپدید شد. و تنها یک قرن بعد، آثار ادبی با محتوای کلیسایی دوباره به این زبان ظاهر شد، و بعدها آثار سکولار که ترجمه آثار فرانسوی بودند. به لطف این ترکیب زبانها، زبان لاتین دوباره در میان جامعه تحصیلکرده اهمیت زیادی پیدا می کند.

دوره تسلط فرانسه در تاریخ بعدی ادبیات انگلیسی اثر مهمی بر جای گذاشت، که به گفته برخی از محققان، بیشتر با فنون هنری و سبک ادبیات فرانسه دوره نورمن مرتبط است تا با ادبیات باستانی آنگلوساکسون، که از آن به وجود آمده است. مصنوعی قطع شد

ادبیات اعتراض اجتماعی

اما نه تنها او بنیانگذار زبان جدید انگلیسی بود. چاسر یک کار مشترک با جان وایکلیف (-) معاصر معروف خود انجام داد. وایکلیف به ادبیات اتهامی علیه روحانیون می پیوندد، اما او، پیشرو اصلاحات، فراتر می رود، انجیل را به انگلیسی ترجمه می کند، در مبارزه خود علیه حکومت پاپ به مردم خطاب می کند. ویکلیف و چاسر با فعالیت ادبی خود، علاقه به طبیعت زمینی انسان و شخصیت را برمی انگیزند.

در قرن بعد، علاقه زیادی به شعر عامیانه زنده وجود دارد، که قبلاً در قرن 13 و 14 وجود داشته است. اما در قرن پانزدهم، این شعر زندگی فعال خاصی را نشان می دهد و قدیمی ترین نمونه های آن که تا امروز باقی مانده است، متعلق به این قرن است. تصنیف های مربوط به رابین هود بسیار محبوب بودند.

رنسانس

آرمان های رنسانس در ادبیات

توماس مور نماینده معمولی اومانیسم انگلیسی است. "آرمان شهر" او یک سازمان عمومی است که با روح آرمان های اومانیسم ساخته شده است. هدف آن شادی یک فرد، رفاه کل جامعه است. او با معنویت گرایی قرون وسطایی، آن تسلی هایی که کلیسای کاتولیک پس از قبر در ازای رنج های زمینی ارائه می کرد، بیگانه است. او آرزوی شادی را اینجا روی زمین دارد. بنابراین در جامعه او اموال وجود ندارد، کار اجباری برای همه اعضای آن حاکم است، کار در شهر و کشور متناوب، مدارا کامل دینی برقرار می شود، به برکت سازمان آرمانی جامعه هیچ جرمی وجود ندارد و غیره.

آثار بیکن کتابی است که از آن می توان به توسعه تفکر مثبت منجر شد. نویسنده از مشاهده و تجربه به عنوان منابع شناخت حقیقت نشات می گیرد، معتقد است که نمی داند چه چیزی فراتر از آنهاست.

قرن شانزدهم اوج اومانیسم انگلیسی است که در اینجا دیرتر از ایتالیا ظهور کرد و با اصلاحات روبرو شد. ادبیات کلاسیک و شعر ایتالیایی تأثیر زیادی بر ادبیات انگلیسی دارند.

دوران الیزابت

لاک ایده های فطری را انکار کرد و تأثیراتی را که حواس ما از اشیاء خارجی دریافت می کنند، تنها منبع همه دانش ها اعلام کرد. به تبعیت از میلتون، لاک نظریه روسو در مورد قرارداد اجتماعی و حق مردم برای امتناع از اطاعت از قدرت در صورت نقض قانون را پیش بینی کرد. در عصر کرامول، تئاتر منجمد شد، سنت های کلاسیک تنها در میان حامیان تحت آزار و اذیت خانه سلطنتی حفظ شد. پس از بازسازی، تئاتر بازگشایی شد، کمدی های شادی از آداب با محتوای نه همیشه مناسب ظاهر شد (ویچرلی، کنگرو و دیگران)، ادبیات شجاعانه احیا شد، و در نهایت، کلاسیک گرایی فرانسوی به وجود آمد. نماینده او جان درایدن (1631-1700) بود، یک شاعر معمولی غیر اصولی جامعه مرمت دربار منحله، مقلد ناموفق کورنیل و راسین، که به شدت از سه وحدت و به طور کلی از تمام قوانین کلاسیک دفاع می کرد.

دوران آگوستین

پس از سال 1688، با استقرار مشروطه، لحن ادبیات توسط بورژوازی مشخص شد که تأثیر آن هم در رمان و هم در صحنه به وضوح احساس می شود. مصرف‌کننده جدید ادبیات خود، تصاویری از فضایل خانوادگی، بازرگانان صادق، حساسیت، طبیعت و غیره را می‌طلبد. داستان‌های قهرمانان کلاسیک و استثمارهای اجداد اشرافی جامعه درباری او را تحت تأثیر قرار نمی‌دهد. او به طنزی در مورد آداب و رسوم سست سکولار نیاز دارد. مجلات اخلاقی و طنز - "Chatterbox"، "Spectator"، "Guardian" - Style و Addison، با مقالات مستعد روزمره، در تقبیح تجمل، پوچی، غرور، جهل و سایر رذایل جامعه آن زمان وجود دارد. تعلیمی، طنزآمیز و اخلاقی، شعر کلاسیک نمونه پوپ، نویسنده مقاله ای درباره انسان است. انگلستان نه تنها به ایده‌های رهایی‌بخش دایره‌المعارف‌های فرانسوی انگیزه داد، بلکه پایه‌های ادبیات احساسی اخلاق‌گرایانه را نیز پایه‌گذاری کرد، آن رمان اخلاقی که در سراسر اروپا گسترش یافت. ساموئل ریچاردسون، نویسنده کتاب‌های «پاملا»، «کلاریسا» و «گراندیسون»، دختران اهل فضیلت را به نمایش می‌گذارد و آنها را در مقابل اشراف‌سالاران بی‌نظم قرار می‌دهد، فضایل فیلیستی را ایده‌آل می‌کند و نمایندگان فاسد جوانان طلایی را مجبور به اصلاح خود می‌کند.

گادوین در رمان «ماجراهای کالب ویلیامز» و دیگر نوشته‌هایش از انقلابی‌ترین اندیشه‌های زمان خود نه تنها در زمینه سیاست، بلکه در زمینه تحصیل و ازدواج دفاع می‌کند و از اندیشه انقلابی آن زمان انگلیس جلوتر می‌رود. به اصطلاح «مدرسه دریاچه» (از محل سکونت اطراف دریاچه ها) تعدادی شاعر را در خود جای داده است. از این میان، وردزورث رئیس مدرسه بود. شاعری خیال‌پرداز و طبیعت‌پسند پدیده‌های کوچک که می‌دانست چگونه آن‌ها را متعالی و لمس‌کننده بسازد، همراه با دوستش کولریج، نماینده آن گرایش در رمانتیسم بود که در کنار عشق به طبیعت، یک بی‌هنر ساده را معرفی کرد. زبان، تصاویر دوران باستان ایلخانی، تفکر و رویاپردازی. سومین شاعر مکتب دریاچه - ساوتی با روحیه دوستانش نوشت و تصاویر خارق العاده ای از کشورهای عجیب و غریب مکزیک، هند و عربستان را به تصاویر بت انگیز شعر دریاچه اضافه کرد. و شاعران مکتب دریاچه عاشق انقلاب بودند، اما نه برای مدت طولانی. وردزورث و کولریج به آلمان سفر کردند، جایی که تحت تأثیر ایده آلیسم رمانتیک آلمانی قرار گرفتند و در نهایت به تفکری ناب دست یافتند.

در کنار رمانتیسم پوپولیستی مکتب دریاچه، بایرون، بزرگترین شاعر آن دوران، نماینده رمانس اشرافی انقلابی بود. بایرون با تحقیر جامعه اجتماعی بالا که با منشأ خود با آن در ارتباط بود، از طبقه خود جدا شد و در نمایندگان سرمایه، بازرگانان حریص و فاسد چیز جذابی ندید، بایرون در جوانی به سخنرانی آتشین در دفاع از کارگران، اما پس از آن دیگر به این موضوع برنگشت، در تمام زندگی اش یک اشراف زاده طبقه بندی نشده، یک انقلابی فردگرای سرکش، یک خواننده سرشت ناراضی و ناراضی باقی ماند، که از سرگردانان و دزدان اهریمنی مرموز شروع کرد ("گیاور"، "لارا" "، و غیره.). همین تصویر در چایلد هارولد که موضوع تقلید گسترده در شعر اروپایی شد، عمیق تر شد. بایرون در تراژدی های تئوماکیک خود (مانفرد و قابیل) با اعتراض به جهان و نظم جهانی پایان داد. بایرون در پایان عمر خود به طنز سیاسی و اجتماعی نزدیک شد (دون خوان، عصر برنز). فردگرایی افراطی، احساس نارضایتی، جذابیت به شرق و کشورهای عجیب و غریب، عشق به طبیعت و تنهایی، رویاهای گذشته در ویرانه ها و بناهای تاریخی - همه اینها باعث می شود بایرون شاعر رمانتیسیسم انگلیسی شود و اعتراض های خشمگینانه او علیه همه. انواع خشونت و استثمار، ارتباط او با کاربوناری های ایتالیایی و مبارزه برای آزادی یونان، او را به خواننده آزادی در نظر روشنفکران اروپایی تبدیل کرد. دوست او پرسی بیش شلی، شاعر غزلی درخشان، همچنین اشراف زاده، مانند بایرون، در شعر خود دنیای عاشقانه های خارق العاده را با اعتراضی انقلابی علیه جامعه بورژوا-سرمایه داری در حال ظهور ترکیب می کند. او در شعر «ملکه ماب» این جامعه را به تصویر می کشد که در آن همه چیز «در بازار عمومی فروخته می شود»، جایی که ارباب با کمک گرسنگی شدید، بردگان خود را زیر یوغ کار مزدی می راند. شلی در شعرهای دیگرش (لائون و سیتنا، پرومتئوس رها شده و غیره) مانند همان رمانتیک انقلابی عمل می کند. همسرش مری شلی، نویسنده کتاب فرانکشتاین، پیشگام در مسئله مسئولیت دانشمند است. والتر اسکات، مانند دو شاعر بزرگ، گرایش به دوران باستان را نشان می دهد. او خالق رمان تاریخی ("آیوانهو"، "راب روی"، "کوئنتین دوروارد"، "معبدها" و غیره) بود که در آن می دانست چگونه معقولیت و واقع گرایی را با داستان های عاشقانه غنی ترکیب کند و بهترین ها را به تصویر بکشد. لحظات دراماتیک در تاریخ ملی اسکاتلند و انگلیس.

در ثلث اول قرن نوزدهم. مرحله اول مبارزه بین اشراف و بورژوازی صنعتی، که هر روز بیشتر بر اوضاع مسلط می شود، به پایان می رسد. مبارزه علیه قوانین ذرت، چارتیسم و اقدامات طبقه کارگر، که به طور مستبدانه مطالبات خود را اعلام می کند، رمانتیک فئودالی و شعر رویایی پدرسالارانه را تحت الشعاع قرار می دهد. شهر با علایق عملی خود، رشد بورژوازی، آغاز مبارزه اجتماعی بین آن و طبقه کارگر به محتوای اصلی ادبیات انگلیسی و رئالیسم شکل غالب آن تبدیل می شود. به جای یک قلعه قرون وسطایی - یک شهر کارخانه، به جای دوران باستان دور - غرق در زندگی صنعتی مدرن، به جای تصاویر خارق العاده از تخیل مبتکر - تصویری دقیق و تقریباً عکاسی از واقعیت. بولور-لیتون، که همچنان سنت های رمانتیسم را ادامه می دهد، یک اشراف زاده، رمان های خود را با دگرگونی ها، معجزات و جنایت پر می کند، با این حال، تعدادی از اسناد ادبی با اهمیت اجتماعی را برای ما به جا می گذارد که روند فقیر شدن و تجزیه اشراف را به تصویر می کشد. رمان - "پلگام"، "شب و صبح" و غیره).

رئالیسم و آغاز قرن

دیکنز، مشهورترین نویسنده این دوران، تصویری گسترده از زندگی جامعه بورژوایی-سرمایه داری را در رمان های معروف خود ایجاد می کند: روزگار سخت، دیوید کاپرفیلد، دامبی و پسر، باشگاه پیک ویک، نیکلاس نیکلبی و غیره، گالری ایجاد می کند. از انواع سرمایه داری دیدگاه خرده بورژوایی، انسانی و هوشمندانه دیکنز او را از جانبداری از بخش انقلابی طبقه کارگر باز می دارد. او تصاویر خیره کننده ای از خشکی، طمع، ظلم، جهل و خودخواهی سرمایه داران می دهد، اما برای آموزش استثمارگران می نویسد و به سازماندهی نیروهای استثمار شده نمی اندیشد. هدف آن این است که قلب انسان ها را با منظره رنج لمس کند، نه بیدار کردن نفرت و دعوت به طغیان. تاکرای، نویسنده رمان های Vanity Fair، Pendennis، در انتقاد از جامعه اصیل بورژوایی، تلخ تر، طعنه آمیزتر و بی رحمانه تر بود. نویسنده چاره ای نمی بیند. او پر از بدبینی و عصبانیت است. او مانند دیکنز قادر به درک نقش رهایی بخش جنبش کارگری انقلابی در حال ظهور نیست. تفکر خرده بورژوایی که مثل همیشه بین سرمایه بزرگ و جنبش طبقه کارگر در نوسان بود، به دنبال راه های آشتی جویانه بود. کینگزلیدر رمان‌های «خمیرمایه» و «آلتون لاک» وحشت‌های استثمار و فقر را به تصویر می‌کشد، اما رستگاری را در سوسیالیسم مسیحی، در «روح خدا»، در ثروتمندان توبه‌کننده‌ای می‌بیند که به امور خیریه روی آورده‌اند. دیزرائیلی، پس از آن یک لرد معروف بیکنسفیلدرهبر توری ها (رمان های سیبیل و غیره) که با رنگ های زنده رذیلت های جامعه بورژوایی-اشرافی و بدبختی های دهقانان و کارگران را به تصویر می کشد، علیه انقلاب سخنی منفی می گوید و منجی ها را در شخصیت آن می بیند. اشراف پرانرژی و فعالی که وظیفه تامین رفاه مردم را بر عهده می گیرند. نه تنها رمان، بلکه غزل نیز از مضامین اجتماعی الهام گرفته شده است و سؤال اصلی مطرح شده توسط آن دوره - مسئله استثمار طبقه کارگر توسط سرمایه - با روحیه انسانیت مبهم و بهبود اخلاقی حل می شود. شاعرانی مانند توماس گود یا ابنزر الیوت (سانتی متر.) ، در اشعار خود لحظات فردی از وجود دشوار کارگران و فقر شهری را به تصویر می کشند ، آهنگ هایی را علیه قوانین ذرت می سازند ، تصاویری از کارگران رانده شده از فقر به فحشا و خودکشی می دهند. اما حتی ایده‌آل‌های مثبت آن‌ها به خیریه خلاصه می‌شود: به خانمی که وظیفه خود را به لطف یک رویای آموزنده درک کرده و زندگی خود را وقف کاهش مصیبت فقرا کرده است.

با نزدیک شدن به پایان قرن نوزدهم در اروپا، به‌ویژه در ادبیات انگلیسی، جهت‌گیری واقع‌گرایانه و اجتماعی جای خود را به ایده‌های نوظهور فردگرایی و زیبایی‌شناسی می‌دهد. به جای سرمایه داران مبارزی که راه خود را از طریق مبارزه و انرژی می گشایند و بنگاه های اقتصادی ایجاد می کنند، به جای دامبی و گرادگریند، نمایندگان بورژوازی که سرمایه خود را به ارث برده اند، از مکتب سخت زندگی گذر نکرده اند که بتوانند از میراث خود لذت ببرند. پدران، عاشق و خبره هنر، خریدار تابلوهای گران قیمت و مجلدات زیبای شعر شده اند. ادبیاتی از تجربیات پالایش شده، برداشت های زودگذر در حال شکوفا شدن است. فردگرایی، هنر ناب، اروتیسم، کیش خلق و خو از ویژگی های بارز ادبیات پایان قرن هستند. درست است که موضوع اصلی عصر - سازماندهی جامعه، الغای استثمار، موقعیت طبقه کارگر - جایگاه بزرگی در ادبیات دارد، اما سوسیالیسم پایان قرن، سوسیالیسم زیباشناختی است. جان راسکین از ایده‌آل یک زندگی زیبا بیرون می‌آید، جامعه را به شکل‌های تولید پیشه‌ورانه پدرسالارانه قدیمی فرا می‌خواند و علیه صنعت‌گرایی و سرمایه‌داری شورش می‌کند. او الهام‌بخش مکتب هنرمندانی است که به نام پیش رافائل‌ها شناخته می‌شوند، که در میان آنها روستی و ویلیام موریس، نویسنده رمان‌ها - رویای جان بول و اخبار از ناکجاآباد، مدافع سوسیالیسم و در عین حال یک زیبایی‌شناس پرشور را می‌بینیم. همراه با روستی، در قرون گذشته به دنبال آرمان‌های زیبایی بودند که رویای ایجاد یک انقلاب اجتماعی از طریق آموزش زیبایی‌شناختی کارگران را داشتند. در کنار پیش رافائلی ها - تنیسون، شاعر هنر ناب، فارغ از انگیزه های مبارزه اجتماعی، رابرت براونینگ و همسرش الیزابت بارت براونینگ، سویین برن، که در شعرش آرمان های زیبایی ابدی و حمایت از استثمار شدگان به وضوح در هم تنیده نشده است. محبوب ترین شاعران این مسیر بود اسکار وایلد"پادشاه زیبایی شناسان" در "نیت ها" و در رمان "تصویر دوریان گری" که "دین زیبایی" و کیش ادبیات داستانی رهایی بخش را خلق کرد و تنها واقعیت آفرینش هنر را اعلام کرد. با این استدلال که هنر زندگی می آفریند و نه برعکس.

رشد مداوم این صنعت مضامین جدیدی را به ادبیات وارد می کند - شهرسازی، ماشینگرایی. ادبیات پویا می شود، طنز علیه سبک زندگی سرمایه داری توسعه می یابد. برنارد شاو درخشان‌ترین و متناقض‌ترین نویسندگان طنز، فاضل سوفیسم، نویسنده شوخ‌طبع عارفانه، سوسیالیست معتدلی است که با این حال قصد دارد با کمک بورژوازی وضعیت کارگران را بهبود بخشد. هربرت ولز نویسنده رمان های علمی تخیلی آغشته به آسیب های تکنولوژی است که شگفتی های صنعتی را به تصویر می کشد که به طرز جادویی زندگی را تغییر می دهد، سیارات را به هم متصل می کند و به شخص اجازه می دهد هم به گذشته و هم به آینده حرکت کند. این روند رشد همزمان گرایش‌های سوسیالیستی و آرمان‌های محافظه‌کارانه - فردگرایانه و زیبایی‌شناختی با تعدادی از پدیده‌های ادبی متنوع همراه است. امپریالیسم و شوونیسم که نماینده خود را در شخص چمبرلین، جنگ بوئر، فرقه کیچنر دارد - همه اینها بازتاب ادبی خود را در آثار رودیارد کیپلینگ، با استعدادترین نویسندگان ناسیونالیست، نویسنده داستان های استعماری و اشعاری که در آن سیاست استعماری انگلیس تجلیل می شود، جایی که ظلم و ستم بر مردم عقب مانده به عنوان انجام یک مأموریت بزرگ تمدنی تجلیل می شود.

پدیده دیگر واکنش در برابر ماشین‌گرایی است که باعث احیای ادبیات جنبش‌های دینی، انگیزه‌ها به جهان دیگر، تئوسوفی، معنویت‌گرایی، غیبت‌گرایی و غیره می‌شود. یک کار مشترک انجام دهند و مسیر معنویت گرایی را بگذارند، آنها سعی می کنند دین جدیدی را بر اساس مدرنیته بنا کنند و از تجربه و تحقیق برای این کار استفاده کنند. ما ویژگی های نمادگرایی رمانتیک را در کار ییتس، نماینده ای از به اصطلاح، می یابیم. "احیای سلتیک"، و یکی دیگر از نمایندگان آن، همچنین یک ایرلندی، بیشتر مستعد رئالیسم و طبیعت گرایی - بخوان. شکل دیگری از اعتراض به ماشین‌گرایی نیچه‌گرایی، کیش قدرت و زیبایی‌شناسی پرتروفی بود، همه آن ایده‌های مدرنیستی که نه تنها در اسکار وایلد به راحتی می‌توان تأثیر آن را گرفت، بلکه در آثار استیونسون، نویسنده پیچیده رمان‌های ماجراجویی مثال زدنی، و جورج مور که تقریباً به زبان زرتشت صحبت می کرد (در «اعترافات یک مرد جوان») در مورد تحقیر او نسبت به شفقت و اخلاق مسیحی، در مورد زیبایی بی رحمی، قدرت و زیبایی جنایت.

همین خصومت با عصر صنعتی موجی از بدبینی را در ادبیات انگلیسی در میان نویسندگانی که نمی‌توانستند ماشین‌گرایی را با آرامش خاطر آشتی دهند، به وجود آورد. جیمز تامسون یکی از شاعران برجسته است که در تمام شعرهایش مضمون اصلی به عنوان یک لایت موتیف اجرا می شود - عذاب زندگی، عظمت غم انگیز ناامیدی. محبوب‌ترین و شاید عمیق‌ترین بدبین‌ها توماس هاردی، خالق حماسه دراماتیک باشکوه سلسله و تعدادی رمان، عمدتاً از زندگی روستایی و استانی است. طبق آموزه های او، یک سرنوشت تاریک و شیطانی، یک شانس غیرقابل درک، یک اجتناب ناپذیر بی رحمانه بر سرنوشت یک فرد سنگینی می کند. دشمن تعصب و ازدواج مدرن که زن را سرکوب می کند، دشمن تمدن به روح روسو یا تولستوی، هاردی هیچ راهی برای فرار از افکار عذاب آور خود پیدا نمی کند. همین بدبینی با جورج رابرت گیسینگ، نویسنده روزمره طبقات پایین لندن و بوهمای ادبی گرسنه، شاگرد دیکنز، اما خالی از شوخ طبعی و ایمان بشردوستانه اش، آغشته شده است، که هیچ انتظاری به همان اندازه «نه از بشردوستی» نداشت. از ثروتمندان و نه از قیام فقرا.» بدبینانه و لحن اصلی کار جوزف کنراد. کنراد یکی از قدرتمندترین و پیچیده ترین نویسندگان عصر ماست که در غنا و تنوع زبانش چشمگیر است. او به دنبال نفوذ به اعماق طبیعت انسان است و از همه ابزارها برای انتقال تصور واقعی به آگاهی ما استفاده می کند: «رنگارنگی نقاشی، شکل پذیری مجسمه سازی و تأثیر جادویی موسیقی». او انواع رنج های انسانی را ترسیم می کند، او یک فرد را ایده آل نمی کند، زیرا او متقاعد شده است که خودخواهی غیرقابل نابودی، یک فرد را برای شخص دیگری گرگ می کند. زندگی روزمره بیشتر و رئالیسم سالم در آرنولد بنت، تصویرگر آداب و رسوم طبقات پایین بورژوازی استانی، و غریزه اجتماعی واقعی تر در گالسورثی، که منشأ درگیری های اجتماعی را در وجود مالکیت خصوصی می داند. چسترتون- دشمن تنبلی، واعظ کنشگری، اما کنشگری شرکت های قرون وسطایی، یک کاتولیک غیور، متقاعد شده است که توسعه صنعت منبع بردگی اجتماعی است. جیمز بری- نویسنده دهقانان اسکاتلندی، کانن دویل - نویسنده مشهور رمان های تاریخی و پلیسی، رابرت هیچنز- طنزپرداز و عاشقانه اسرائیل-زانگ ویل- نویسنده "بچه های گتو"، نویسنده زندگی روزمره فقرای یهودی، و تعدادی دیگر که کمتر اهمیت دارند، فعالیت ادبی گروه قدیمی نویسندگان معاصر را تکمیل می کنند. کلارنس روک- نویسنده آثاری در مورد زندگی فقرای لندن، طبقه کارگر.

مسیرهای نسل جدید هنوز به وضوح مشخص نشده است. در بیشتر موارد، آنها واقع گرا هستند، اما از دست زدن به نیروهای غیبی روح مخالف نیستند. پس از تلاش برای شفافیت که در سنت های فرانسوی سرچشمه می گیرد، ادبیات انگلیسی دوره ای از نفوذ قوی روسی را تجربه کرد. arr داستایوفسکی. این تأثیر با بی شکلی در ادبیات مطابقت دارد، واکنشی در برابر شکل پذیری فرانسوی. هیو والپول، یکی از شیک ترین رمان نویسان، خودش به راحتی مد را دنبال می کند. پیاز الیوربا سه گانه ای که در آن بوهمیا، مدل ها، تایپیست ها، هنرمندان فقیر و غیره را توصیف می کند به شهرت رسید. گیلبرت کانن , کامپتون مکنزی , لورنو تعدادی از نویسندگان جوان دیگر که در حال حاضر توجه خواننده انگلیسی را به خود جلب می کنند، موضوعات متنوعی را لمس می کنند، طبقات مختلف جامعه را به تصویر می کشند، ارزش های اجتماعی را نقد می کنند، اما جهان بینی خودشان اغلب به یک انسان دوستی مبهم تقلیل می یابد. آنها در انتقاد قوی تر از ایده های مثبت خود هستند و تاکنون هیچ یک از آنها نتوانسته اند از "پیرمردهای" بزرگی مانند شاو، ولز یا هاردی پیشی بگیرند.

دوره جنگ جهانی دوم و پس از آن

"جوانان عصبانی" مردان جوان عصبانی)

خراب شده:

کاراگاه:

علمی تخیلی:

این یکی از مهمترین منابع اولین تاریخ انگلستان تا سال 731 باقی مانده است. Bede منابع را برای داستان خود با دقت و انتقاد انتخاب می کرد.

برای گاهشماری، کار Bede «De sex aetatibus mundi» مهم است، که در آن او برای اولین بار گاهشماری دیونیسیوس صغیر را قبل و بعد از تولد مسیح معرفی کرد، که بعدها در بیشتر تواریخ قرون وسطی پذیرفته شد.

نویسندگان مسیحی تعداد زیادی اثر از خود به جای گذاشته اند که در آنها داستان های کتاب مقدس و افسانه ای پردازش شده است. نوشته‌های Caedmon بین آنها و همچنین نوشته‌های منسوب به Cynewulf متفاوت است. همچنین باید به ترجمه مزامیر، سرودها، پردازش آثار بوئتیوس در آیات و غیره اشاره کرد.

در میان نوشته های منثور، کهن ترین آنها مجموعه قوانینی است که به قرن هفتم بازمی گردد. (اشمید را مقایسه کنید، "Die Gesetze der Angelsachsen. In der Ursprache mit Uebersetzungen u. s. w." (Leipz., 1832; 2nd ed. 1858). از نوشته های تاریخی، ترجمه آزاد آلفرد از Orosius و Bede's Church-Saxon و همچنین Angloson را می شناسیم. وقایع نگاری، که شامل زمان تا 1164 است و در فهرست های متعدد حفظ شده است.

به حوزه الهیات تعلق دارد: ترجمه آلفرد از اثر «Cura pastoralis» نوشته گرگوری; بازکاری ورفرت از دیالوگ گرگوری، سپس مجموعه ای غنی از موعظه های الفریک، راهب انسگام، که در پایان قرن های 10 و 11 می زیست. در اینجا بیشتر ترجمه‌های کتاب مقدس به گویش‌های ساکسون غربی و اومبریای شمالی تعلق دارد.

از مجموعه‌های باستانی ضرب‌المثل‌ها و گفته‌ها، که زمانی در میان آنگلوساکسون‌ها بسیار محبوب بود، برخی به ما نیز رسیده است.

داستان ها و رمان هایی در قالب داستانی درباره آپولونیوس صور، نامه های اسکندر مقدونی به ارسطو و غیره حفظ شده است.

بزرگترین نویسنده انگلیسی قرن چهاردهم جفری چاسر (-) نویسنده داستان های معروف کانتربری بود. چاسر به طور همزمان به دوران انگلو نورمن پایان می دهد و تاریخ ادبیات جدید انگلیسی را باز می کند.

او با تمام غنا و تنوع افکار و احساسات، ظرافت و پیچیدگی تجربیات معنوی که مشخصه دوره قبل است، به زبان انگلیسی بیان کرد و تجربه گذشته را تکمیل کرد و آرزوهای آینده را به تصویر کشید. در میان لهجه های انگلیسی، او تسلط گویش لندنی را برقرار کرد، زبانی که در این مرکز تجاری بزرگ صحبت می شود، جایی که اقامتگاه شاه و هر دو دانشگاه در آن قرار داشت.

زبان اولین نمایشنامه های شکسپیر زبان رایج نمایشنامه های این دوره است. این زبان سبک همیشه به نمایشنامه نویس اجازه نمی دهد که شخصیت های خود را آشکار کند. شعر اغلب مملو از استعاره ها و جملات پیچیده است و زبان بیشتر از اجرای زنده برای بازخوانی متن مناسب است. به عنوان مثال، سخنرانی های رسمی "تیتا آندرونیکوس"به گفته برخی از منتقدان، اغلب باعث کاهش سرعت عمل می شود. زبان شخصیت "دو ورونیایی"غیر طبیعی به نظر می رسد

با این حال، به زودی، شکسپیر شروع به تطبیق سبک سنتی برای اهداف خود کرد. تک گویی اولیه از "ریچارد سوم"به خودگفتاری معاون، شخصیت سنتی درام قرون وسطایی برمی گردد. در همان زمان، مونولوگ های پر زرق و برق ریچارد بعدها به مونولوگ های نمایشنامه های بعدی شکسپیر تبدیل شد. تمام قطعات نشان دهنده گذار از سبک سنتی به سبک جدید است. شکسپیر در طول زندگی بعدی خود آنها را با هم ترکیب کرد و یکی از موفق ترین نمونه های سبک های اختلاط است. "رومئو و ژولیت ". در اواسط دهه 1590، زمان خلقت "رومئو و ژولیت", "ریچارد دوم"و "یک رویای نیمه شب تابستان"، سبک شکسپیر طبیعی تر می شود. استعاره ها و عبارات فیگوراتیو به طور فزاینده ای با نیازهای درام سازگار هستند.

شکل استاندارد شعری که شکسپیر به کار می برد، شعر خالی است که با پنج متری آمبیک نوشته شده است.

نیمه دوم قرن شانزدهم رنسانس انواع هنرها و علوم در انگلستان بود، از جمله شعر، که هنوز تا حد زیادی از مدل های ایتالیایی پیروی می کرد. فیلیپ سیدنی در سال‌های 1570-1580 شروع به اصلاح شعر انگلیسی کرد، با کارش کهکشانی از شاعران عالی که در نقد ادبی نام «شاعران الیزابت» را دریافت کردند: ادوارد دو وره، فولک گرویل، مایکل درایتون، ساموئل دانیل. جان دیویس - همه را فهرست نکنید. اما رشد واقعی شعر انگلیسی در آثار ادموند اسپنسر بود که با تولدش مقدر بود که در خلاقیت های درخشان خود ماهیت این رشد در خودآگاهی ملت و تضاد مذهبی آن را در عصر انعکاس دهد. ملکه الیزابت اول با خلاقیت خود به تمام این نیازهای معنوی مردم انگلیس که در مسیر توسعه و شکوفایی قدم گذاشته اند پاسخ می دهند. اسپنسر را می توان پایه گذار شعر نوین انگلیسی دانست. شعر انگلیسی در آثار او موزیکالیتی داشت که قبلاً از آن بی بهره بود. خطوط اسپنسر در تنوع متریک خود قابل توجه هستند و صدا، انعطاف پذیری و انعطاف پذیری را در همه آثار حفظ می کنند. شعر اسپنسر نه تنها فیگوراتیو و متعالی است، بلکه بیش از هر چیز موسیقایی است. بیت اسپنسر مانند نهر کوهی جاری است، با قافیه هایی که به یکدیگر می ریزند، با همخوانی ها، ترکیب کلمات و تکرارهایش چشمگیر است. سبک و شعر اسپنسر با سیر ایده آل اندیشه او مطابقت دارد. شاعر سعی نکرد زبان انگلیسی را بهبود بخشد، اما کلمات قدیمی انگلیسی، ترکیب شده با نحو مدرن و محصور در متر با الهام از ریتم Chaucerian، "تأثیر شگفت انگیز زیبایی ایجاد می کند."

تاریخ تراژیک زندگی و مرگ دکتر فاوست نوشته کریستوفر مارلو

مارلو تغییرات بزرگی در درام انگلیسی ایجاد کرد. قبل از او، اتفاقات خونین و قسمت های مبتذل دلقک به طور آشفته ای در اینجا انباشته شده بود. او اولین کسی بود که تلاش کرد به درام هارمونی درونی و وحدت روانی بدهد. مارلو تار و پود شاعرانه درام را با معرفی شعر سفیدی که قبل از او فقط در ابتدای راه وجود داشت، دگرگون کرد. او آزادانه‌تر از پیشینیان خود با هجاهای تاکیدی برخورد کرد: تروش، داکتیل، تریبراخ و اسپوند جایگزین هجاهایی شدند که بر پیشینیانش تسلط داشتند. به این ترتیب او تراژدی را به درام کلاسیک از نوع سنکا که در آن زمان در دانشگاه های انگلیسی رایج بود، نزدیک کرد. معاصران تحت تأثیر تکرارهای قدرتمند و پر از تکرار شعر مارلو قرار گرفتند که برای دوران الیزابت تازه و غیرعادی به نظر می رسید. الهام خود را نامید جنون زیبا که به حق و باید صاحب شاعر شودتا بتواند به چنین ارتفاعاتی برسد.

شخصیت‌های اصلی آثار مارلو مبارزانی با جاه‌طلبی و سرزندگی بزرگ هستند. آنها روح خود را در مونولوگ های طولانی پر از ترحم می ریزند، که مارلو آن را وارد زرادخانه تکنیک های درام الیزابتی کرد. شاعر خاستگاه واقعی تراژیک را نه در شرایط بیرونی که سرنوشت شخصیت ها را تعیین می کند، بلکه در تضادهای روحی درونی می دید که شخصیت غول پیکری را که فراتر از هنجارهای معمولی و معمولی قرار گرفته بود، از هم می پاشید:

شخصیت های مارلو دوپهلو هستند، وحشت و تحسین را در عین حال در مخاطب برانگیختند. او علیه فروتنی قرون وسطایی انسان در برابر نیروهای طبیعت، علیه پذیرش فروتنانه شرایط زندگی شورش می کند. نمایشنامه های مارلو برای تحت تاثیر قرار دادن معاصرانش با جلوه های تئاتری غیرمنتظره طراحی شده بود. مثلاً در فینال «یهودی مالتی» دیگ غول پیکری روی صحنه ظاهر می شود که شخصیت اصلی را زنده زنده می جوشانند. "ادوارد دوم" - تراژدی یک همجنس گرا در یک جامعه دگرجنسگرا با معابر مبهم متعدد در روح اووید - با مرگ پادشاه از یک پوکر داغ که در مقعد گیر کرده بود به پایان می رسد.

زنان در کنار مردان در زندگی ادبی انگلستان ویکتوریا مشارکت فعال داشتند.

پس از مرگ دیکنز در سال 1870، استادان رمان اجتماعی با گرایش پوزیتیویستی به رهبری جورج الیوت به میدان آمدند. بدبینی شدید در چرخه رمان های توماس هاردی در مورد شور و شوق در روح ساکنان وسکس نیمه پدرسالار نفوذ می کند. جورج مردیت استاد کمدی منثور روان‌شناسی ظریفی است. روانشناسی حتی پیچیده تر، نوشته های هنری جیمز را که از آن سوی اقیانوس به انگلستان نقل مکان کرد، متمایز می کند.

اولین نمایشنامه اسکاتلندی بازمانده، که قبل از اصلاحات نوشته شده است، مربوط به سال 1500 است و به نام «بازی شخم» است. این به طور نمادین مرگ و جایگزینی گاو قدیمی را توصیف می کند. این قطعه و قطعات مشابه در اولین یکشنبه پس از عید فطر، زمانی که آغاز از سرگیری کار کشاورزی بود، اجرا شد. تحت تأثیر کلیسا، محتوای این گونه نمایشنامه ها به تدریج زیرمجموعه مسیحی قرار گرفت و بعدها ممنوعیت کامل جشن عید مه، یول و سایر اعیاد با منشأ بت پرستی صادر شد و همراه با آنها، نمایش هایی که روی آنها اجرا می شد نیز ممنوع شد.

با این حال، نمایش هایی با مضامین کتاب مقدس اغلب بدون این ممنوعیت اجرا می شد. اولین ذکر چنین نمایشنامه ای (زمان اجرای آن مصادف با جشن بدن و خون مسیح بود) به سال 1440 برمی گردد. اما دراماتورژی مبتنی بر موضوعات کتاب مقدس، که در اواخر قرون وسطی شکوفا شد، در طول قرن شانزدهم در نتیجه اصلاحات ناپدید شد.

نمایشنامه های ژانرهای دیگر - تمثیل یا اقتباس از آثار باستانی - در بین مردم و دربار بسیار محبوب بود. حتی پادشاهان نیز آنها را بازی کرده اند. به عنوان مثال، در عروسی مری استوارت در سال 1558 در ادینبورگ، نمایشنامه ای اجرا شد (که تا به امروز باقی نمانده است) پیروزی و بازی (Scots Triumphe and Play).

پس از اینکه جیمز ششم پادشاه انگلستان شد و در سال 1603 اسکاتلند را ترک کرد، نمایشنامه رو به افول گذاشت. بین سال‌های 1603 تا 1700، تنها سه نمایشنامه در کشور نوشته شده است که دو تای آنها روی صحنه رفته‌اند.

رابرت برنز (1759-1796؛ معروف به برد، آیرشایر بارد و پسر مورد علاقه اسکاتلند) "بارد ملی" اسکاتلند و یکی از برجسته ترین چهره های پروتورومانتیسم بریتانیا به حساب می آید. او در اشعار خود از عناصری از ژانرهای ادبی عتیقه، کتاب مقدس و انگلیسی استفاده کرد و همچنین سنت ماکارهای اسکاتلندی را ادامه داد. او عمدتاً به عنوان شاعری که به زبان اسکاتلندی می نوشت (بنیانگذار اسکاتلندی های ادبی مدرن) شناخته می شود، اما او همچنین انگلیسی (به طور عمده گویش های اسکاتلندی انگلیسی) را می دانست: برخی از آثار او، به عنوان مثال، "عشق و آزادی" (eng. Love) و لیبرتی) به هر دو زبان نوشته شده بودند.

او علاوه بر شعرهای خود، به خاطر تنوع آهنگ‌های محلی اسکاتلند نیز شهرت دارد. شعر و آهنگ او "Auld Lang Syne" (روسی. زمان خوب قدیم) در جلسه Hogmanay (تعطیلات سنتی سال نو اسکاتلندی) خوانده می شود. و "اسکاتلندی ها ها" (روس. اسکاتلندی هایی که ساختند ...گوش کنید)) مدتهاست که به عنوان سرود غیر رسمی اسکاتلند در نظر گرفته شده است.

قبل از توسعه رمانتیسم اروپایی، برنز در خارج از اسکاتلند کمتر شناخته شده بود: قبل از سال 1800، تنها سه اثر او به زبان های اروپایی ترجمه شد.

والتر اسکات (1771-1832) در ادینبورگ به دنیا آمد، اما در کودکی زمان زیادی را در مزرعه ای در نزدیکی خرابه ها گذراند که بعدها توسط او در تصنیف شب سنت جان، 1808، در راکسبورگ شایر جاودانه شد، در مناطقی که طبق افسانه، توماس لیرمانت زندگی می کرد.

اسکات به عنوان شاعر و مترجم آلمانی شروع به کار کرد. اولین اثر مهم او نمایشنامه خانه صنوبر (eng. The House of Aspen) بود که در سال 1800 برای تولید پیشنهاد شد. پس از چند بار تمرین، کار روی نمایش قطع شد. بنابراین برای مدت طولانی اسکات فقط اشعار را منتشر می کرد، عمدتاً رونویسی از تصنیف های آلمانی (به عنوان مثال، پادشاه آتش،).

اسکات نیز مانند برنز به تاریخ فرهنگ اسکاتلند علاقه مند بود، تصنیف های عامیانه را جمع آوری کرد، به ویژه، او مجموعه آهنگ های Minstrel از مرز اسکاتلند (eng. Minstrelsy از مرز اسکاتلند، 1802) در سه جلد. اولین اثر منثور او، ویورلی، یا شصت سال پیش (1814)، اولین رمان تاریخی اسکاتلندی محسوب می شود. پس از نوشتن این رمان، اسکات تقریباً به طور کامل در آثار خود از شعر به نثر روی آورد.

نوشته های اسکات، مانند اشعار برنز، به نماد فرهنگ اسکاتلند تبدیل شده و به شهرت آن کمک کرده است. اسکات اولین نویسنده انگلیسی زبانی بود که در طول زندگی خود به شهرت جهانی دست یافت.

رابرت لوئیس استیونسون (1850-1894) در طول زندگی خود مشهور بود، اما در طول قرن بیستم بیشتر به عنوان نویسنده درجه دو (ادبیات کودکان و ادبیات ترسناک) شناخته می شد. در پایان قرن بیستم، منتقدان و خوانندگان دوباره به کتاب های او علاقه مند شدند.

علاوه بر خود داستان، استیونسون به نظریه ادبی، نقد ادبی و اجتماعی نیز مشغول بود. او انسانی متعهد بود. او تاریخ و فرهنگ جزایر اقیانوس آرام را مطالعه کرد.

اگرچه او بیشتر به عنوان یک نثرنویس شناخته می شود، اشعار او برای خوانندگان سراسر جهان نیز شناخته شده است. شعر او "Requiem" (eng. The Requiem)، که کتیبه سنگ قبر او نیز شد، به ساموآیی ترجمه شد و به آهنگی رقت انگیز تبدیل شد که هنوز در ساموآ رایج است.

ادبیات به زبان ولزی خیلی زود (احتمالاً در قرن پنجم تا ششم) و نه تنها در ولز، بلکه در جنوب اسکاتلند که در آن زمان بریتانیایی ها در آن ساکن بودند، سرچشمه گرفت. قدیمی ترین بناهای تاریخی: اشعار آنیرین، تالیسین، لیوارش پیر (واش. سینفایرد «اولین شاعران»)، که در پرونده ولز میانه حفظ شده است. علاوه بر این، وجود شعر در ولز با شعر کوچک «به کارکنان St. پادارنا» که مستقیماً به دوره ولز قدیم مربوط می شود. از بناهای تاریخی به زبان لاتین می توان به "درباره مرگ بریتانیا" اثر گیلدا خردمند و همچنین زندگی های متعدد اشاره کرد.

اوج شکوفایی ادبیات ولز به قرن دوازدهم می رسد: در آن زمان بود که داستان های چرخه Mabinogion، اشعار معتبر Aneirin و Taliesin احتمالاً نوشته شدند، چرخه آرتورین متولد شد (تا حدی تحت تأثیر سنت گالفرید). ، سنت های بعدی ظاهر شد که با نام های باردهای باستانی (همان آنیرین و تالیسین) همراه بود. احتمالاً حماسه و افسانه های اساطیری درباره قهرمانان ملی مانند کادوالدر، آرتور، تریستان و غیره پیشتر وجود داشته و در بین انگلیسی ها رایج بوده است. احتمالاً از طریق

مدرنیسم در انگلستان رمان طنز

ادبیات بریتانیا پس از 1945.

§ 1. مدرنیسم یک اصطلاح کلی است که در گذشته به طیف گسترده ای از جنبش های تجربی و آوانگارد در ادبیات و هنرهای دیگر در اوایل قرن بیستم به کار می رود. این شامل جنبش هایی مانند نمادگرایی، آینده گرایی، اکسپرسیونیسم، تصویرگرایی، گردبادگرایی، دادائیسم و سوررئالیسم و همچنین سایر نوآوری های استادان هنر آنها می شود. ویژگی ادبیات مدرنیستی، اول از همه، رد سنت های قرن نوزدهم، توافق آنها بین نویسنده و خواننده است. در داستان، جریان زمانی پذیرفته شده رویدادها توسط جوزف کنراد، مارسل پروست و ویلیام فاکنر تغییر داده شد، در حالی که جیمز جویس و ویرجینیا وولف راه‌های جدیدی را برای ردیابی جریان فکری شخصیت‌هایشان با سبک جریان آگاهی معرفی کردند. . در شعر ازرا پاوند و تی اس. الیوت بازنمایی منطقی اندیشه را با کلاژهای تصاویر تکه تکه و اشارات پیچیده خود جایگزین کرد.

در سال 1924، در یک سخنرانی با عنوان "آقای بنت و خانم براون"، W. Wolfe اعلام کرد: "جایی در دسامبر 1910، ماهیت انسان تغییر کرد." او قبلاً در سال 1919 ادبیات جدیدی را دید که آن را مدرنیستی نامید و برای اولین بار از کلمه "مدرن" به معنای کیفی استفاده کرد. زمینه توسعه مدرنیسم فراهم شد. پس از جنگ، آثاری ظاهر شد که ماهیت و ماهیت یک پدیده جدید را در زندگی معنوی قرن بیستم توضیح داد: "زنان عاشق" توسط D.G. لارنس (1920)، "سرزمین بایر" نوشته T.S. الیوت (1922)، «اولیس» اثر دی. جویس (1922)، «خانم دالووی» اثر دبلیو ولف (1925). مدرنیست ها با رد انواع سنتی روایت در اولین مرحله آزمایشی و اعلام تکنیک جریان آگاهی به عنوان تنها راه واقعی شناخت فردیت، وابستگی تصویر هنری را به عنوان ابزار اصلی ارتباط زیبایی شناختی به اسطوره کشف کردند که به یک ساختار تبدیل شد. - عامل شکل‌دهنده («اولیس» جویس، شعر تی. اس. الیوت).

نمایندگان مدرنیسم:

دیوید هربرت لارنس(1885-1930) - اشعار، رمان ها، مقالات انتقادی، مقالات ادبی، آثار ویژه اختصاص داده شده به روانکاوی و مشکل ناخودآگاه. زنان عاشق، رنگین کمان، پسران و عاشقان.

ویرجینیا وولف(1882-1941) - رمان های "خانم دالووی"، "به فانوس دریایی"، "امواج"، "اورلاندو"، "سال".

جیمز جویس(1882-1941) - کار خلاقانه خود را به عنوان یک شاعر شهری آغاز کرد، سپس مجموعه ای از داستان های کوتاه "دوبلینی ها"، "پرتره هنرمند در جوانی خود" را ایجاد کرد - برداشتی از رمان آموزش. "اولیس".

رمان طنز

ایده تجدید جامعه و آگاهی فردی تفاوت در نقد میراث عصر ویکتوریا را تعیین کرد. این انتقاد ماهیت طنز آمیزی داشت که با روح و جهت ادبیات انگلیسی مطابقت داشت، اما در عین حال یکنواخت نبود، که به وضوح در آثار نویسندگان نسل قدیمی منعکس شد: D. Galsworthy، B. Shaw، G. ولز که انواع مختلفی از تقبیح طنز را ارائه کرد. آنها تا حد زیادی درگیر مسائل اجتماعی و سیاسی بودند، تأثیر قابل توجهی از ادبیات روسیه، وقایع تاریخی که در کشور ما رخ داد را تجربه کردند. میزان وابستگی آنها به ادبیات گذشته، ارتباط با سنت رمان کلاسیک انگلیسی متفاوت بود.

اچ جی ولز(1866-1946) به این ژانر روی آورد علمی تخیلیبرای گفتن از خطرات و تهدیدهای جدیدی که برای بشریت به وجود آمده است. او در میان اولین تهدیدها قدرت علم را دید. ماشین زمان (1895)، مرد نامرئی (1897)، جنگ دنیاها (1898); «اولین مردان در ماه» (1901) - را می توان اولین آثار هشدار دهنده دانست. موضوع اصلی: "زمین دیگر پناهگاهی برای انسان نیست." مشکلات پیشرفت فنی، راه های توسعه تمدن مدرن، مسخ شخصیت فرد. انتقاد شدید از غرایز مالکیت و فردگرایانه انسان مدرن، چهره ولز را در میان آن دسته از نویسندگانی که با این وجود، به امکانات پایان ناپذیر انسان، با حمایت بزرگترین اکتشافات علمی، باور داشتند، قابل توجه ساخت. اصل اخلاقی و اخلاقی در این طنز حاکی از ارتباط نزدیک با کلاسیک،آموزشی سنت، با تلاش برای پر کردن شکاف بین فرد و جامعه، ضمن استفاده از فرصت ها یک رمان از ایده ها، یک بررسی، یک رمان رساله.

برنارد شو(1856-1950) از صحنه برای ترویج دیدگاه های اجتماعی و اخلاقی خود استفاده کرد و نمایشنامه های خود را با بحث های شدید پر کرد. او همچنین در نمایشنامه‌های خود به عنوان نویسنده‌ای سرشار از خوش‌بینی تاریخی تلاش کرد به این پرسش‌های جهانی پاسخ دهد. او موسس شد "درام جدید"در انگلستان: نمایشنامه های حرفه خانم وارن (1893-1894)، سزار و کلئوپاترا (1898)، پیگمالیون (1912); خانه دل شکسته (1913).

جنگ جهانی دوم، برخلاف اول، پیامدهای بسیار مهمی برای بریتانیا داشت - تجزیه فعال امپراتوری بریتانیا آغاز شد. البته این موضوع ضربه ای به هویت ملی وارد کرد، اگرچه احساس از دست دادن با غرور در کشور (شرکت در نبرد بریتانیا در هوا، کاروان های دریایی) جبران شد. زندگی پایدار، راحت و منظم انگلیسی ها آسیب دید و آنها را مجبور به تجربه اضطراب و بی ثباتی در زمان جنگ کرد. اندیشیدن به این تجربه در روح "انگلیسی" صورت گرفت، به این مشکل به روش های مختلف پرداخته شد، اما ایده ریشه ها، تداوم تاریخی در ارزیابی رویدادها همچنان در اذهان عمومی حفظ شد و بیان خود را یافت. در ادبیات (آرتوری، افسانه ها، داستان ها و غیره).

بزرگترین چهره در ادبیات بریتانیا پس از جنگ است گراهام گرین(1904-1990)، نویسنده، روزنامه نگار، نمایشنامه نویس بسیار پرکار، نویسنده داستان های پلیسی سیاسی پر اکشن و آثار جدی. او که یک مسافر، استاد گزارش روزنامه بود، در آثارش لکونیسم، تیزبینی قضاوت، دانش عمیق روانشناسی انسان، آناتومی روحش را در هم آمیخت. رمان های قدرت و شکوه (1940)، آمریکایی آرام (1955)، کنسول افتخاری (1973).

مزیت اصلی رمان های گرین این است که به شیوه ای بسیار هیجان انگیز و تقریباً پلیسی، مشکلات اصلی امروز به صورت مذهبی، سیاسی یا شخصی ارائه می شود. مشکلات فردی که در یک مبارزه دردناک با خود، در دوره حساس انتخاب و تصمیم گیری قرار دارد. قهرمانان گرین در عمل آشکار شدند، به ویژه با توجه به این که رمان مدرن بر کثرت دیدگاه ها در مورد جهان و اعمال انسان، نسبیت ارزش های اخلاقی تأکید می کند. گرین همیشه به کشورهایی علاقه مند بوده است که شرایط سیاسی فرد را مجبور می کند از نظر اخلاقی تصمیم درستی بگیرد، حتی اگر به قیمت جانش تمام شود.

موضوعی مشابه را در نظر می گیرد و آن را متفاوت حل می کند ویلیام گلدینگ(1911-1993). او از اوایل دهه 1930 شروع به نوشتن کرد و تقریباً تا پایان روزهای خود به عنوان یک بدبین و انسان دوست شهرت داشت. مضمون برتری اخلاقی انسان ماقبل تاریخ نسبت به فرزندانش آشکار است (رمان "وارثان" 1955 و همچنین تبدیل کودکان متمدن، شیرین و بی دفاع به وحشی ("ارباب مگس ها"، 1954) . موضوع انحطاط اخلاقی یک فرد در شرایط تمدن مدرن مورد توجه نویسنده در آثار مختلف است. او شخصیت‌هایش را در شرایط خارق‌العاده و خارق‌العاده قرار می‌دهد (وضعیت تجربی)، جوهر آنها را به درستی متجلی می‌کند و سپس آن‌ها را به موقعیت اصلی خود باز می‌گرداند یا گزینه‌های جایگزین را برایشان باقی می‌گذارد.

آیریس مرداک(1919-1999) از حامیان و مفسران فعال سارتر بود. ساختار آثار او کاملاً سفت و سخت است و یادآور هزارتوهایی است که شخصیت‌هایش از طریق آنها هجوم می‌آورند، هرگز هماهنگی پیدا نمی‌کنند، ریشه در خودخواهی، خودخواهی، بیگانگی و عدم تلاش برای درک یکدیگر دارند. («زنگ»، «قلعه در شن» و غیره) دنیای شر همیشه با دنیای خیر مخالفت می کند، جستجوی نجات عشق به قهرمان اجازه می دهد تا «من» خود را آشکار کند. در رمان های مرداک، غیرقابل پیش بینی بودن انسان، غیرقابل پیش بینی بودن سرنوشت انسان، غیر منطقی بودن ارتباطات و روابط حاکم است.