از رقص های محلی گرفته تا موسیقی سمفونیک. گلینکا. "کامارینسکایا آهنگ کامارینسکایا متعلق به چه ژانری است

کامارینسکایایا Komarinskaya (جاده)- رقص محلی روسی (رقص)، که در اورتور به همین نام توسط میخائیل ایوانوویچ گلینکا (1848) رایج شد. در آن، گلینکا از آواز عامیانه روسی با ته آهنگ تقلید می کند، زمانی که موضوع ابتدا در یک صدا اجرا می شود و سپس با هر اجرای جدید ته آهنگ های جدیدی اضافه می شود. هر دو تم از نظر شخصیت، لحن، اندازه و بافت کاملاً متضاد با یکدیگر هستند.

رقصید

رقص بر اساس حرکات گام است. پا روی پاشنه، سپس روی پنجه قرار می گیرد. این عنصر نام های مختلفی دارد: پاشنه زدن، لگدمال کردن (کوبیدن خاک از روی چکمه). دست‌ها روی کمربند قرار می‌گیرند ("دست‌ها در طرفین")، سپس از هم جدا می‌شوند. همچنین یک عنصر خمیدن، پریدن، چرخیدن و راه رفتن در یک دایره وجود دارد. در حین رقص، رقصنده دست های خود را، روی شکم و پاشنه های خود می زند.

تاریخچه خلقت

به گفته مورخ محلی G. M. Pyasetsky ، آهنگ فولکلور روسی "Komarinskaya" ("Kamarinskaya") - باقی ماند " بنای یادبودی برای خیانت ساکنان کوماریتسکایا به بوریس، نه تنها به عنوان یک حاکم، بلکه به عنوان صاحب زمین و ارباب او". همچنین نسخه ای وجود دارد که کامارینسکایا به عنوان بیان شادی "مردمی که موفق به فرار از اسارت تاتار شدند" ظاهر شد. طبق نسخه دیگری ، کامارینسکایا واقعیت های زمان مشکلات را منعکس می کند.

اتفاقاً بین آهنگ عروسی "به دلیل کوه ها ، کوه های بلند" و رقص روستایی کامارینسکی که برای همه شناخته شده بود، نزدیکی پیدا کردم. و ناگهان فانتزی ام پخش شد و به جای پیانو این قطعه را برای ارکستر با نام عروسی و رقص نوشتم.

گزینه متن B

سخنان L. Trefolev

و چگونه در خیابان Varvarinskaya
کاسیان خوابیده، دهقان کامارینسکی.
ریشش ژولیده است،
همه ارزان خیس شده است.
جریان های قرمز مایل به قرمز از خون تازه
بله، گونه های فرو رفته را می پوشانند.
شما قبلاً یک دوست عزیز هستید، کاسیان عزیز من،
بله، و امروز شما یک vmeninnik هستید، یعنی مست هستید.
بیست و نه روز در فوریه وجود دارد
در آخرین روز، کاسیان ها روی زمین می خوابند.
بیست و نهم فوریه
بله، یک دمشق کامل از شراب لعنتی
کاسیان در بطن گناه ریخت
بله، همسر دلسوزم را فراموش کردم
و فرزندان عزیزم
دوقلوها و کودکان نوپا.
کلاهش را به طرز معروفی از یک طرف انداخته بود،
در کلبه ای نزد پدرخوانده اش رفت
و پدرخوانده رول هایش را پخت،
بابا مهربون بود خوشگل بود
ینا برایش توپ داغ پخت،
هنوز مورد احترام، هنوز، هنوز در دیگری.
با یک پیچ ناخوشایند
کاسیانوف همسر در حال خواب،
در انتظار شوهر مست.
او فکر می کند که شوهرش در یک میخانه است،
خب، شوهرش با عجله در حال حرکت است.
خم می شود، سپس در سه پا می پرد،
چکمه های چربش را زیر پا گذاشت.
حالا با دستانش، سپس شانه هایش را حرکت می دهد،
و در آکاردئون، همه چیز در حال اره کردن، اره کردن، اره کردن است.
کاسیان در حالی که پهلوهایش را گرفته می گوید:
"گوش کن، خط فرمان."
اشراف بی آبرو:
"فرزندان بیچاره تو،
برای چنین آبروریزی
من از شما عریضه خواهم کرد."

نوع متن B

ای پسر عوضی، مرد کامارینسکی!
کجای خیابان می دوید؟
- و من برای خماری در مغز سبزیجات فرار می کنم،
یک مرد نمی تواند بدون خماری زندگی کند!

در میخانه تفریح ​​و لواط یک رکن است.
خانه مست پرسه می زد، می رقصید!
کسی که در آغوشش سکه‌های هجوم می‌آورد،
هی برقص، برقص، برقص، برقص، برقص!

در یک میخانه شاد و شاد
دهقان در سفره ای مست می شتابد.
می پرد، سپس در سه قوس خم می شود،
چکمه های روغنی ام را زیر پا گذاشته ام!

اوه، او یک پسر عوضی است، یک مرد کامارینسکی!
سر کل میخانه داد می زند و داد می زند!
و بازوها و شانه هایش را حرکت می دهد،
و آکاردئون اره، اره، اره، اره!

همچنین ببینید

نظری در مورد مقاله "کامارینسکایا" بنویسید

یادداشت

پیوندها

گزیده ای از شخصیت کامارینسکایا

یک روز پاییزی گرم و بارانی بود. آسمان و افق هم رنگ آب گل آلود بود. اکنون به نظر می رسید که مانند مه فرو می ریزد، سپس ناگهان باران کج و شدیدی را بارید.
دنیسوف سوار بر اسبی اصیل و لاغر با پهلوهای جمع شده، با شنل و کلاهی که از آن آب جاری بود، سوار شد. او هم مانند اسبش که سرش را دوخته و گوش هایش را جمع کرده بود، به باران کج اخم کرد و با نگرانی به جلو نگاه کرد. صورتش که لاغر شده و بیش از حد رشد کرده بود با ریشی پرپشت، کوتاه و سیاه، عصبانی به نظر می رسید.
در کنار دنیسوف، آن هم با شنل و کلاه، روی یک ته شکم و بزرگ سوار یک اسائول قزاق - کارمند دنیسوف شد.
اسائول لوایسکی، نفر سوم، آن هم با شنل و کلاه، مردی بلند، صاف، صورت سفید و موی روشن، با چشمان باریک روشن و حالتی آرام از خود راضی هم در صورت و هم در صندلی اش بود. اگرچه نمی توان گفت که ویژگی اسب و سوار چیست، اما در نگاه اول به اسائول و دنیسوف مشخص بود که دنیسوف هم خیس و هم بی دست و پا بود - که دنیسوف مردی بود که بر اسب سوار شد. در حالی که، با نگاه کردن به اسائول، معلوم بود که او مثل همیشه راحت و آسوده است، و او مردی نیست که بر اسب سوار شود، بلکه مردی همراه با اسبی است که با نیرویی مضاعف بر یکی افزوده می شود.
کمی جلوتر از آنها، یک هادی دهقانی غمگین، با کتانی خاکستری و کلاه سفید، راه می‌رفت.
کمی عقب تر، سوار بر اسب لاغر و لاغر قرقیزی با دم و یال بزرگ و با لب های خون آلود، افسر جوانی را با کت آبی فرانسوی سوار کرد.
یک هوسر در کنار او سوار شد و پسری را با یونیفورم پاره پاره فرانسوی و کلاه آبی پشت سرش بر پشت اسبی حمل کرد. پسر با دستانش که از سرما سرخ شده بود، هوسر را گرفته بود، با پاهای برهنه اش حرکت می کرد و سعی می کرد آنها را گرم کند و در حالی که ابروهایش را بالا می برد، با تعجب به اطرافش نگاه کرد. این درامر فرانسوی بود که صبح گرفته شد.
پشت سر، سه تایی، چهارتایی، در امتداد جاده‌ای جنگلی باریک، لنگی و شیاردار، هوسرها کشیده شدند، سپس قزاق‌ها، برخی در شنل، برخی با کت فرانسوی، برخی با پتویی که روی سرشان انداخته بودند. اسب ها، چه سرخ و چه سرخابی، از بارانی که از آن ها می بارید، همه سیاه به نظر می رسیدند. گردن اسب ها به طرز عجیبی از یال های خیس نازک به نظر می رسید. بخار از اسبها بلند شد. و لباسها و زینها و افسارها - همه چیز خیس و لغزنده و لجن آلود بود، درست مثل زمین و برگهای ریخته شده که راه را با آن گذاشته بودند. مردم ژولیده می‌نشستند و سعی می‌کردند از جای خود تکان نخورند تا آبی را که به بدن ریخته بود گرم کنند و آب سرد جدیدی را که از زیر صندلی‌ها، زانوها و گردن‌ها تراوش می‌کرد، وارد نکنند. در وسط قزاق‌های دراز کشیده، دو واگن سوار بر اسب‌های فرانسوی و زین‌دار قزاق روی کنده‌ها و شاخه‌ها غرش می‌کردند و در کنار شیارهای پر از آب جاده غرغر می‌کردند.
اسب دنیسوف، با دور زدن گودالی که در جاده بود، به کناری دراز شد و او را با زانوی خود به درخت هل داد.
دنیسوف با عصبانیت فریاد زد و در حالی که دندان‌هایش را بیرون می‌کشید، سه ضربه شلاق به اسب زد و خودش و همرزمانش را با گل پاشید. مهم این است که تا کنون هیچ خبری از دولوخوف نبوده و کسی که برای گرفتن زبان فرستاده شده است. بازگشت.
بعید است که مورد دیگری مانند امروز برای حمله به حمل و نقل وجود داشته باشد. دنیسوف فکر کرد که دائماً به جلو نگاه می کند و فکر می کند که پیام رسان مورد انتظار دولوخوف را ببیند، بسیار خطرناک است که به تنهایی حمله کنید، و آن را به یک روز دیگر موکول کنید - یکی از پارتیزان های بزرگ غنیمت را از زیر بینی آنها می گیرد.
دنیسوف پس از رسیدن به یک پاکسازی، که در امتداد آن می توان بسیار به سمت راست را دید، متوقف شد.
او گفت: "یکی می آید."
اسائول به سمتی که دنیسوف نشان داد نگاه کرد.
- دو نفر می آیند - یک افسر و یک قزاق. فقط تصور نمی شود که خود یک سرهنگ وجود داشته باشد، "اسائول، که دوست داشت از کلمات ناشناخته برای قزاق ها استفاده کند، گفت.
سواران که سرازیر شده بودند، از دید ناپدید شدند و چند دقیقه بعد دوباره ظاهر شدند. در جلو، با یک تازی خسته، و با تازیانه اصرار، افسری را سوار کرد - ژولیده، خیس شده و با شلوارهای پف کرده بالای زانو. پشت سر او که روی رکاب ایستاده بود، یک قزاق یورتمه می کرد. این افسر، پسری بسیار جوان، با صورت گشاد قرمز و چشمان سریع و شاد، به سمت دنیسوف رفت و یک پاکت خیس به او داد.
افسر گفت: "از ژنرال، متاسفم که کاملاً خشک نیست ...
دنیسوف در حالی که اخم کرده بود، پاکت را گرفت و شروع به باز کردن آن کرد.
افسر در حالی که دنیسوف پاکت نامه ای را که به او داده شده بود می خواند، افسر گفت: "آنها همه چیز خطرناک و خطرناک را گفتند." او به قزاق اشاره کرد: «اما من و کوماروف آماده شدیم. ما هر کدام دو تپانچه داریم ... و این چیست؟ او با دیدن درامر فرانسوی پرسید: «یک زندانی؟» آیا قبلاً در دعوا بوده اید؟ آیا می توانم با او صحبت کنم؟
- روستوف! پتیا! دنیسوف در آن زمان فریاد زد و پاکت نامه ای را که به او داده بود دوید. "چرا نگفتی کی هستی؟" - و دنیسوف با لبخندی که به سمت خود چرخید دست خود را به سمت افسر دراز کرد.
این افسر پتیا روستوف بود.
در تمام طول راه پتیا خود را آماده می کرد که چگونه، همانطور که یک افسر بزرگ و باید، بدون اشاره به آشنایی قبلی خود، با دنیسوف رفتار کند. اما به محض اینکه دنیسوف به او لبخند زد، پتیا فوراً برق زد، از خوشحالی سرخ شد و با فراموش کردن رسمی که آماده کرده بود، شروع کرد به صحبت در مورد اینکه چگونه از کنار فرانسوی ها رانندگی می کند و چقدر خوشحال است که چنین وظیفه ای به او داده شده است. و اینکه او قبلاً در نزدیکی ویازما در نبرد بود و یکی از هوسرها در آنجا متمایز شد.
دنیسوف حرف او را قطع کرد و چهره اش دوباره حالتی نگران به خود گرفت: "خب، من از دیدنت جهنم دارم."
او رو به اسائول کرد: «میخائیل فئوکلیچ»، «بعد از همه، این دوباره از یک آلمانی است. او در صفحه "و او یک عضو است." و دنیسوف به esaul گفت که محتوای مقاله ای که اکنون آورده شده است شامل درخواست مکرر ژنرال آلمانی برای پیوستن به حمله به حمل و نقل است.
در حالی که دنیسوف در حال صحبت با اسائول بود، پتیا که از لحن سرد دنیسوف خجالت زده بود و تصور می کرد که موقعیت پانتالون های او دلیل این لحن است، به طوری که هیچ کس متوجه این موضوع نشود، شلوارهای کرکی خود را زیر کتش تنظیم کرد و سعی کرد اینطور به نظر برسد. تا حد امکان ستیزه جو

حدود سه قرن است که رقص جسورانه "کامارینسکایا" در روسیه شنیده می شود. این یکی از درخشان ترین، مشخص ترین و معروف ترین آهنگ های رقص محلی روسی است - همراه با "بانو"، "سمیونونا"، "کالینکا"، "پادگورنایا". این آهنگ، مانند رقص همراه، تحریک آمیز، طنز، طنز بی ادبانه، توسط شرایط دشوار زندگی مردان سوریوک در قرن 17-18 ایجاد شد. در آن، خواننده/رقصنده به خودش و به استادانش می‌خندد:

ای پسر عوضی

مرد کامارا،

(یا: آخ پسر دزد...)

تو اربابتو نخواستی

خدمت!(یا: به معشوقه اش)

شلوارم را در می آورم، شلوار

در خیابان می دوید(یا: شلوار)

می دود، می دود، تلو تلو می خورد

خودش بر اربابش

مسخره کردن...(یا: معشوقه)

با جهت گیری اجتماعی تیز، طنز بی ادبانه دهقانی، پویایی و درخشندگی ملودی کامارینسکایا، شبیه طنزهای بوفون است. طبیعتاً این یک ذره معمولی از آن شعر عامیانه بی پروا جسورانه روسی است که تصویری از یک آزاده رام نشدنی، دشمن نجابت، یک شیطنت را منتقل می کند.

نام رقص از نام محلی که در آن سرچشمه گرفته است - Komaritskaya. احتمالاً به عنوان یکی از اقدامات تقویت مرزهای جنوب غربی در نیمه دوم قرن شانزدهم شکل گرفت. مرکز اداری ولوست در اصل بریانسک است، از سال 1627 - سوسک. او برای خدمتگزاران حاکمیت نان تهیه می کرد. در صورت خطر نظامی، مردم ویلا در میان دهقانان ولوست استخدام شدند. در قرن هفدهم ساکنان ولوست سرویس اژدها را بر عهده داشتند. در قرن هجدهم. در ارتباط با توزیع زیاد زمین به صاحبان زمین، ولوست از هم پاشید. این سرزمین های مرزی برای مدت طولانی در مرکز مبارزه مسکو، لیتوانی، کشورهای مشترک المنافع قرار داشت و تاتارهای کریمه دست خود را به سوی آن دراز کردند. جمعیت بومی کوماریتسکایا ولوست - آزادی خواه و مبتکر، که به نیاز به دفع مداوم هرگونه تهاجم عادت کرده بودند، با مردم "پیاده روی" که از بردگی از مناطق مرکزی فرار کردند، پر شد. در ژانویه تا مارس 1605، به دلیل حمایت جمعیت دروغین دیمیتری اول توسط نیروهای تزاری، این منطقه توسط نیروهای تزار ویران شد.

در چنین محیط شورشی، در چنین شرایطی، "کامارینسکایا" خودسر به دنیا آمد.

ملودی رنگارنگ و تأیید کننده زندگی "کامارینسکایا" به طور گسترده ای شناخته شده بود. این در اولین مجموعه ترانه های عامیانه روسی که در سال 1790 منتشر شد گنجانده شد. M.I. گلینکا مروارید مردم را جاودانه کرد و بر اساس آن فانتزی سمفونیک "کامارینسکایا" (1848)، P.I. چایکوفسکی قطعه پیانو "کامارینسکایا" را برای "آلبوم کودکان" خود (1876) نوشت.

کار سمفونیک گلینکا مهمترین مرحله در راه تولد مکتب سمفونیک روسیه است که در نیمه اولنوزدهمقرن در حال شکل گیری بود. در آن زمان، کار دستگاهی آهنگسازان روسی عمدتاً با ساخت موسیقی خانگی همراه بود. نمونه‌های جداگانه‌ای از یک فرم بزرگ سمفونیک (مانند سمفونی یک موومان علیابیف) پدیده‌های اپیزودیک بودند. فقط ژانر اورتور به عنوان مقدمه ای برای یک اپرا یا درام توسعه یافت.

در موسیقی اروپای غربی دهه های 1830 و 1840، دستاوردهای اصلی در زمینه سمفونیک با ژانر سمفونی بزرگ (سمفونی های معاصران گلینکا - برلیوز، مندلسون، شومان) مرتبط است. گلینکا یک سمفونی چرخه ای ننوشت (طرح های 1824 و 1834 ناتمام ماندند). نزدیکتر شد ژانر برنامه سمفونیزمبر اساس توسعه مضامین آهنگ و رقص محلی.

در آثار سمفونیک خود، آهنگساز برای ارائه موسیقایی جزئیات خاص طرح (برخلاف، به عنوان مثال، برلیوز) تلاش نکرد. این نرم افزار به صورت تعمیم یافته توسط وی مورد استفاده قرار گرفت. زیبایی و تعمیم هنری زندگی عامیانه - این همان چیزی است که برنامه واقعی اورتورهای سمفونیک او را تشکیل می دهد - "کامارینسکایا" (1848)، "جوتای آراگون" (1845)، "شب هایی در مادرید" (1851، چاپ اول 1848). در این تصنیف ها و همچنین در والس فانتزی (1856) پایه های سمفونیزم کلاسیک روسی گذاشته شد. همه آنها در آخرین سالهای زندگی گلینکا خلق شدند.

گلینکا در حین توسعه طرح اورتور سمفونیک، فرم آهنگسازی را آزمایش کرد و هرگز آن را تکرار نکرد. هر آهنگی روش خاص خود را برای طراحی مواد موسیقی دارد. در "کامارینسکایا" آهنگساز به فرم تغییرات دوگانه روی آورد، در "Jota of Aragon" ساختار سونات را ترجیح داد، در "خاطرات یک شب تابستانی در مادرید" - یک ترکیب متحدالمرکز. مهمتر از همه، آهنگساز موفق شد اصول نوآورانه توسعه سمفونیک را بیابد، که بیشتر در کار آهنگسازان روسی پیاده سازی شد.

"کامارینسکایا"

فانتزی برای ارکستر با مضامین دو آهنگ روسی (1848)

ایده این "اسکرزوی روسی" مبتکرانه (همانطور که خود آهنگساز "کامارینسکایا" نامیده است) ساده است. گلینکا در دو آهنگ فولکلور روسی ظاهراً غیرمشابه چیزی مربوط به آن را گرفت. یکی عروسی طولانی "به دلیل کوه ها، کوه های بلند"، دیگری رقص "کامارینسکایا". هر دو آهنگ یک آواز هموار نزولی مشترک دارند که مبنایی برای همگرایی تدریجی آنها در روند توسعه می شود. تضاد اصلی بین درنگ و رقص، رادیکال، معمولی فولکلور روسی، را می توان به عنوان تعمیم هنری دو طرف شخصیت روسی در نظر گرفت (به قول پوشکین - "یا عیاشی بی پروا، سپس اشتیاق قلبی").

"Kamarinskaya" به شکل تغییرات دوگانه نوشته شده است. تغییرات به صورت گروهی در مورد هر موضوع مرتب می شوند و چندین بخش را تشکیل می دهند:

مقدمه؛

بخش I - تغییرات در موضوع یک آهنگ طولانی.

بخش دوم - تغییرات در رقص؛

بخش III - بازگشت ماندگاری، تنوع بیشتر آن؛

IV - تغییرات جدید آهنگ رقص؛

در نمای نزدیک می توان جذابیت اصلی موضوعات را از طریق معنای آنها مشاهده کرد. موضوع اصلی - "Kamarinskaya" که نام کل ترکیب را به خود اختصاص داده است - در رتبه دوم قرار می گیرد (در کلید اصلی D -dur) و موضوع فرعی و ماندگار اول است. پلان تونال باز است (F-D)، بر اساس کنار هم قرار دادن ترت های رنگارنگ که در عصر رمانتیسم گسترده شد.

تغییرات شدید در ملودی پایدار غالب است: در ملودی ماندگار - همه جا، در رقص - بیشتر.

طرح:

روش آهنگسازی مورد استفاده در "کامارینسکایا" از تنوع سرودهای معمولی فولکلور آهنگ روسی گرفته شده است. گلینکا بر دو اصل اصلی توسعه موضوعی موسیقی فولکلور روسیه تأکید می کند: لحن زیرین آن (در آهنگ عروسی) و تزئینات متنوع آن (در آهنگ رقص).

در یک انرژی کوچک ورود(رشته و باسون، سپس توتی ff) کلید اصلی کار - Re. در عین حال، موضوع اول تغییرات که پس از مکث عمومی ظاهر می شود، در کلید ثانویه F-dur بیان شده است. این یک آهنگ عروسی قدیمی است که توسط سازهای زهی به صورت هماهنگ و بدون همراهی خوانده می شود. از لحاظ درونی، با مقدمه مرتبط است، اما نرم تر به نظر می رسد. در سه تغییر بعدی، صداهای جدید بیشتری به گروه کر انفرادی می‌پیوندند - ملودی اصلی طبق اصل مملو از ته‌مایه‌های ملودیک است. تغییرات گلینکا(آهنگ بدون تغییر باقی می ماند، رجیستر، تایم، پویایی، بافت، سازبندی تغییر می کند). به طور کلی، کل بخش بر اساس مدل یک آهنگ دوبیتی کرال ساخته شده است که توسعه آن از یک آواز انفرادی به صدای باشکوه گروه کر هدایت می شود. تغییر اول - شبانی، برای بادی‌های چوبی، دوم - در رجیستری پایین‌تر، بیش از حد رشد کرده، اوج سوم، در توتی ارکسترال.

بخش دوم فانتزی با تغییرات چندصدایی در رقص پر جنب و جوش Kamarinskaya شکل گرفته است. ملودی پرشور او در ریتمی واضح ابتدا روی ویولن ها به صورت هماهنگ به صدا در می آید و سپس با پشتوانه آلتو همراه می شود. این بخش از تم و 13 تنوع به دو گروه تغییرات سخت (گلینکا) و آزادتر تقسیم می شود. موسیقی ایده یک رقص روسی شاد را تداعی می کند، صدای سرریزهای پرشور و فلوت سازهای بادی، سپس آهنگ های زهی "بالالایکا" (پیتزیکاتو) و سپس الگوهای زینتی پیچیده کلارینت را می شنود. تجمع تدریجی صداها در پنج هدایت اول منجر به توتی در تغییر ششم می شود.

شباهت دو ملودی عامیانه همان ماهیت تضاد مشتق شده در فرم سونات کلاسیک (به ویژه سونات های بتهوون) است. بر این اساس، گلینکا یک "مدولاسیون موضوعی" از یک تم رقص به یک موضوع آهنگ می سازد. در گروه دوم تغییرات (از 7 تا 13)، اصل یک ملودی حفظ شده با یک تنوع جدید و آزاد جایگزین می شود. تم به تدریج ظاهر ملودیک خود را تغییر می دهد و با تزئینات "بالالایکا" طرح دار غنی می شود. این احساس وجود دارد که "مملو از دگرگونی های بی پایان و بدون لبه است" (آسافیف). در فرآیند دگرگونی‌های مختلف، ملودی (زیر تم) جدیدی از درون مایه کامارینسکی رشد می‌کند که ارتباط نزدیکی با آهنگ عروسی دارد، که همچنین در معرض تنوع است. چنین بازاندیشی ویژگی های سمفونیزم را وارد فانتزی می کند.

بخش سوم را می توان تکرار نامید: آهنگ "به دلیل کوهستان" در F-dur بازمی گردد. این 3 بار به صدا در می آید، تحت تغییرات زیر آوازی و ساز مجدد قرار می گیرد.

AT بخش چهارم، نوعی "تکرار تحت سلطه" کامارینسکایا بوجود می آید - موضوع رقص به B-dur تبدیل می شود (6 تغییر). تازگی تونال با تجدید صدا افزایش می یابد. سولیست اصلی اولین کلارینت است که بعداً سولیست کم مطالعه - باسون به آن ملحق می شود.

سپس یک چرخش شدید به سمت کلید اصلی D-dur وجود دارد. تکرار آهنگ نیز یک تکرار تامبر است، زیرا ملودی کامارینسکی به ویولن ها باز می گردد. 11 اجرای ملودیکی بدون تغییر، در همان ارتفاع، با همان سازها دنبال می شود. وسیله اصلی تنوع، هارمونی است که نقش آن تا کنون نسبتاً کمرنگ بوده است.

کدابر اساس توسعه متغیر یک تم رقص در کلید اصلی است. اوستیناتو ملودیک اکنون با "باسو اوستیناتو" ملحق شده است. با شروع در یک اکتاو بزرگ، به سرعت بالا می رود و ارتفاعات جدیدی را فتح می کند. ریتم این اوستیناتو آخرین یادآوری آهنگ عروسی است.

گلینکا کدا را با تضادهای پویا و تایم روشن، جلوه‌های طنزآمیز (پدال‌های بوق معروف، سپس ترومپت، ناسازگار با موضوع اصلی، مکث‌های غیرمنتظره که تم را قطع می‌کند) اشباع می‌کند. پایان به طرز هوشمندانه ای در نظر گرفته شده است، جایی که یک پنجه خالی «پرسشجو» از بوق های فرانسوی به ماکت صدای تنهایی ویولن پاسخ می دهد.

با ایجاد "کامارینسکایا" گلینکا امکان ساخت یک فرم موسیقی گسترده را بر اساس یک اصل کاملاً عامیانه از تکرارهای متنوع ثابت کرد.

نقش تاریخی "کامارینسکایا" توسط پی. آی چایکوفسکی مورد تاکید قرار گرفت که در مورد مکتب سمفونیک روسیه نوشت که "او همه چیز داخل است کامارینسکایا همانطور که کل بلوط در معده است. در اصل، همین کلمات می توانند اهمیت کار سمفونیک گلینکا را به عنوان یک کل مشخص کنند.

یک تصویر موسیقی از زندگی عامیانه روسیه اهمیت نمادی از تفکر موسیقی ملی را به دست آورده است. موضوعات متعددی از این آهنگسازی تا مراحل بعدی توسعه موسیقی روسی گسترش می یابد.

"والس فانتزی"

علاوه بر سمفونیزم ژانر عامیانه، گلینکا پایه و اساس توسعه را گذاشت غنایی-روانیگرایش های موسیقی دستگاهی روسیه خلق "والس فانتزی" با تجربیات عمیق شخصی آهنگساز مرتبط است. این اثر به اکاترینا ارمولائونا کرن، دختر آنا پترونا کرن تقدیم شده است که توسط پوشکین ستایش شده است. دایره تصاویر آن را به عاشقانه های مرثیه و قطعات پیانو (به ویژه، شبانه "جدایی") مرتبط می کند.

در زمان گلینکا، والس یک لوازم جانبی سالن رقص پان اروپایی بود. این نه تنها به معنای استاندارد خاصی از سکولاریسم بود، بلکه به معنای حوزه ارتباطات شخصی، حالات غنایی نیز بود. از این گذشته، بی جهت نیست که والس، و نه مازورکا یا مینوئت، تبدیل به رقص دموکراتیک جهانی شد، محبوب ترین در همه اقشار جامعه اروپایی.

رقص روزمره گلینکا شاعرانه است. "والس فانتزی" او هم تصویری درخشان از یک توپ است و هم یک طرح غزلی-روانی. در تجسم ایده غنایی، آهنگساز خود را به ترکیب کوچکی از ارکستر، با صدای شفاف و صمیمی آن که مطابق با ماهیت غم رویایی است، محدود می کند.

لحن مرثیه‌ای با مضمون-ترفند والس تنظیم می‌شود، لحن مربوط به کاواتینای گوریسلاوا از اپرای "روسلان و لیودمیلا" ("آیا من در اوج خود هستم..."). نگه داشتن مضاعف لحن تغزلی عاشقانه (با گام IV بالا، حرکت تریتون، آه های عاشقانه، پایان ضعیف) با توسعه شدید خط نقطه چین رقص مطابقت دارد. ساختار غیر مربعی طبیعی (عبارات سه نواری)، از ریشه های عامیانه، به موسیقی آرزوی "پرواز" می دهد.

این رقص در دوران باستان سرچشمه گرفته است و به عنوان یک قاعده، پایه ملی خاصی دارد. هر ملتی رقص های خاص خود را دارد که با هویت ملی خود متمایز می شود. موسیقی رقص می تواند ایده ای از زندگی و آداب و رسوم اقوام مختلف، فرهنگ آنها چه در گذشته های دور و چه در زمان حال ارائه دهد.

Lebedev K. رقص

رقص های هر ملت زیبایی خاص و منحصر به فردی دارد و دارای تفاوت های موسیقیایی است: سرعت، اندازه، الگوی ریتمیک خود. اما برخی از ویژگی های مشترک نیز وجود دارد. بنابراین، برای کامارینسکاای روسی، لزگینکا قفقازی، تارانتلای ایتالیایی، حرکت سریع و سریع معمولی است.

تارانتلا

و برای مینوت فرانسوی - آرام، خویشتن دار. والس و مازورکا باید دارای امضای زمان سه گانه باشند، در حالی که کوادریل و پولکا باید دارای امضای زمان دوگانه باشند.

آثار رقصی وجود دارد که برای اجرای کنسرت یا مجلسی در نظر گرفته شده است. قطعات رقص در سوئیت های I.S. باخ، در میان آثار پیانوی شوبرت، شوپن، گریگ، چایکوفسکی، اسکریابین ... گلینکا، گلازونوف، راول، سیبلیوس قطعات کنسرتی از یک شخصیت رقص را برای یک ارکستر سمفونیک خلق کردند. اما آغاز همه چیز را رقص های محلی، رقص های محلی گذاشتند.

از رقص های محلی روسی، کامارینسکایا. او شخصیتی شاد و بازیگوش دارد. ظریف توانست ویژگی های رقص محلی را به فانتزی خود برای ارکستر تبدیل کند "کامارینسکایا" M.I. گلینکا. این اثر از دو مضمون استفاده می کند: اولی «به خاطر کوه ها، کوه های بلند». (ف ماژور). این یک آهنگ روسی طولانی است که در مراسم عروسی استفاده می شد. دومی کامارینسکایا است. (د ماژور). رقص پر جنب و جوش.

M.I. گلینکا. "کامارینسکایا"

ملودی کامارینسکی دیگر آهنگسازان را نیز به خود جذب کرد. چایکوفسکی در "آلبوم کودکان" خود قطعه کوتاهی به نام "کامارینسکایا".

P.I. چایکوفسکی "آلبوم کودکان". کامارینسکایا.

ارکستر مجلسی "Gnessin Virtuosos"
مدیر هنری و رهبر ارکستر میخائیل خوخلوف

Trepak (رقص روسی) از باله "فندق شکن"

در میان رقص های محلی اوکراینی، از عشق جهانی برخوردار است هوپاک. این یک رقص جسورانه و شاد با سرعتی متحرک است. گوپاک بارها در موسیقی کلاسیک روسیه یافت می شود.

این را می توان در اپرای "مازپا" چایکوفسکی (بر اساس شعر "پولتاوا" پوشکین شنید)

در اپرای "نمایشگاه سوروچینسکی" اثر موسورگسکی (بر اساس داستانی به همین نام از گوگول)

از جمله رقص های معروف اوکراینی است قزاق- رقص پر جنب و جوش و شاد. در فانتزی سمفونیک "قزاق کوچک روسی" دارگومیژسکی، با استفاده از یک ملودی فولکلور معروف، صحنه ای از یک رقص شاد اوکراینی را ترسیم می کند.

همه این رقص ها متعلق به مردم اسلاو هستند و ویژگی های مشترک زیادی دارند. رقص های مردم قفقاز تفاوت قابل توجهی با آنها دارد. و رایج ترین آنها - لزگینکا. این رقص بسیار زیبا است: سرعت آتشین در آن با لطف ملایم متناوب است.

لزگینکا از اپرای A. Rubinstein "دیو"بر اساس شعری به همین نام از لرمانتوف

رقص های مردم اروپا غنی و متنوع است که بسیاری از آنها به عنوان پایه ای برای آثار آهنگسازان بزرگ عمل می کند، به ویژه غنی از مضامین روشن و متنوع "رقص های نروژی" توسط گریگ، "رقص های مجارستانی" توسط برامس، "رقص های اسلاوی". " توسط Dvořák، "رقص های اسپانیایی" توسط Granados، اما این موضوع قبلاً برای پست دیگری است...

در آن، گلینکا از آواز عامیانه روسی با ته آهنگ تقلید می کند، زمانی که موضوع ابتدا در یک صدا اجرا می شود و سپس با هر اجرای جدید ته آهنگ های جدیدی اضافه می شود. هر دو تم از نظر شخصیت، لحن، اندازه و بافت کاملاً متضاد با یکدیگر هستند.

تاریخچه خلقت

اتفاقاً بین آهنگ عروسی "به دلیل کوه ها ، کوه های بلند" و رقص روستایی کامارینسکی که برای همه شناخته شده بود، نزدیکی پیدا کردم. و ناگهان فانتزی من پخش شد و به جای پیانوفورته این قطعه را برای ارکستر نوشتم با نام عروسی و رقص

بعداً ولادیمیر اودوفسکی به گلینکا توصیه کرد که نام اثر را کامارینسکایا بگذارد.

بنیاد

فرم کار دارای تغییرات دوگانه است. دو موضوع استفاده می شود:
اولی «به خاطر کوهها، کوههای بلند». F-dur (ف ماژور). این یک آهنگ روسی طولانی است که در مراسم عروسی استفاده می شد. بعد از موضوع، چندین تغییر وجود دارد:

• الف - تارها به صورت هماهنگ می نوازند.
• A1 - فقط بادهای چوبی، اما در حال حاضر با ته رنگ.
• A2 - فقط ویولن سل با ته رنگ.
• A3 - توتی. همه بازی می کنند. صدای کلی "کرال".

دوم - "کامارینسکایا". D-dur (د ماژور). رقص پر جنب و جوش. ویولن‌ها پیزیکاتو می‌نوازند، در حالی که بادی‌های چوبی از سازهای محلی روسی تقلید می‌کنند.

توسعه تم

پس از دو بخش، گروه های جدیدی از تغییرات در تم های A و B به صدا در می آیند.

در تم A تغییرات خاصی وجود ندارد، اما در تم B مفاهیم زیادی وجود دارد، تغییر کلیدها، همزمان سازی.

سرعت در حال جمع شدن است، سریعتر و سریعتر. کلید موضوع A استفاده می شود - F-dur (F ماژور)

قبل از پایان اورتور، اندکی کاهش سرعت وجود دارد، موضوع بخش دوم (B) توسط یک ویولن نواخته می شود، اما سپس کل ارکستر دوباره می نوازد و همه چیز با تم B در فورتیسیمو (ff) به پایان می رسد.

بنیاد ویکی مدیا 2010 .

ببینید "کامارینسکایا" در فرهنگ لغت های دیگر چیست:

کامارینسکایا، آهنگ رقص محلی روسی با ماهیت کمیک. استفاده شده توسط M.I. گلینکا در اثر ارکستری کامارینسکایا ... دایره المعارف مدرن

کامارینسکایا- KAMARINSKAYA، آهنگ رقص محلی روسی با ماهیت کمیک. استفاده شده توسط M.I. گلینکا در اثر ارکستری کامارینسکایا. … فرهنگ لغت دایره المعارف مصور

- (Komarinskaya) آهنگ و رقص رقص محلی روسی (عمدتاً مردانه)، رقص، عمدتاً ماهیت کمیک. سایز موزیکال 2/4 گاهی 3/4 ... فرهنگ لغت دایره المعارفی بزرگ

کامارینسکایا، کامارینسکی، زنان. 1. آهنگ رقص عامیانه روسی که قهرمان آن دهقان کامارین مست است. رقص در کامارینسکایا. 2. رقص اجرا شده با این آهنگ. رقص کامارینسکایا. فرهنگ لغت توضیحی اوشاکوف. D.N. اوشاکوف. 1935 …… فرهنگ لغت توضیحی اوشاکوف

کامارینسکایا، اوه، زن. آهنگ رقص محلی روسی و همچنین رقص با ریتم این آهنگ. فرهنگ لغت توضیحی اوژگوف. S.I. اوژگوف، ن.یو. شودووا. 1949 1992 ... فرهنگ لغت توضیحی اوژگوف

موجود، تعداد مترادف ها: 3 آهنگ (161) رقص (21) رقص (264) فرهنگ لغت مترادف ASIS. V.N. تریشین ... فرهنگ لغت مترادف

یا آهنگ رقص روسی Komarinskaya، در یک سرعت کوتاه 2/4. این توسط M. I. Glinka برای فانتزی ارکسترال خود با همین نام استفاده شد. در همان فانتزی، نویسنده از آهنگ عروسی روسی نیز استفاده کرده است. فانتزی در سال 1848 در ورشو به پایان رسید. N… دایره المعارف بروکهاوس و افرون

کامارینسکایا- نار معروف. آهنگ رقص به ویژه در ساز محبوب بود. اجرای همراه با رقص (با همین نام). Dance K تعریفی نداشت. چهره ها و شخصیت بداهه نوازی، انفرادی یا گروهی، شوهر را داشت. رقصیدن در موسیقی رابطه، ...... فرهنگ لغت دایره المعارف بشردوستانه روسی

- ("Komarinskaya")، یک آهنگ و رقص رقص محلی روسی (عمدتاً مردانه)، رقصی با ماهیت کمیک، در اندازه یکنواخت. استفاده شده توسط M. I. Glinka در اثر ارکسترال خود "Kamarinskaya" ... فرهنگ لغت دایره المعارفی