منظره در موسیقی تصاویر طبیعت در آثار نوازندگان. آثار موزیکال در مورد طبیعت: گزیده ای از موسیقی خوب با داستانی در مورد آن پیامی با موضوع طبیعت در آثار آهنگسازان

همانطور که یک هنرمند طبیعت را با رنگ ها توصیف می کند، یک آهنگساز و نوازنده طبیعت را با موسیقی توصیف می کند. از آهنگسازان بزرگ، مجموعه های کاملی از آثار چرخه «فصول» را به دست آوردیم.

فصول در موسیقی از نظر رنگ و صدا به همان اندازه متفاوت است که آثار در کار نوازندگان زمان های مختلف، کشورهای مختلف و سبک های مختلف متفاوت است. آنها با هم موسیقی طبیعت را تشکیل می دهند. این چرخه ای از فصول آهنگساز باروک ایتالیایی A. Vivaldi است. لمس کردن به عمق قطعه روی پیانو توسط P. I. Tchaikovsky. و با این حال، حتماً تانگوی غیرمنتظره فصول اثر A. Piazzolla، اوراتوریو باشکوه جی. هایدن و سوپرانوی ملایم، پیانوی ملودیک در موسیقی آهنگساز شوروی V. A. Gavrilin را بچشید.

شرح آثار موسیقایی آهنگسازان مشهور از چرخه فصل ها

فصول بهار:

فصل تابستان:

فصل های پاییز:

فصل زمستان:

"فصل ها" در آثار و تنظیم های دیگر آهنگسازان:

  • چارلز هنری والنتین آلکان (پیانیست نوازنده و آهنگساز رمانتیک فرانسوی) - چرخه "Months" ("Les mois") از 12 قطعه مشخصه، op.74.
  • A. K. Glazunov (آهنگساز، رهبر ارکستر روسی) - باله "فصول"، Op. 67. (بهار، تابستان، پاییز و زمستان).
  • جان کیج(آهنگساز آوانگارد آمریکایی) - The Seasons (باله مرس کانینگهام با موسیقی جان کیج ), 1947
  • ژاک لوسیه (پیانیست جاز فرانسوی) - Jacques Loussier Trio، بداهه نوازی جاز به موسیقی چهار فصل ویوالدی، 1997
  • لئونید دسیاتنیکوف (آهنگساز شوروی، روسی) - گنجانده شده در "چهار فصل در بوئنوس آیرس" نوشته پیاتزولا به نقل از "چهار فصل" اثر A. Vivaldi، 1996-98.
  • ریچارد کلایدرمن (پیانیست فرانسوی، تنظیم کننده) یک نسخه ابزاری از تنظیم ویوالدی از چهار فصل است.

هر فصل یک اثر کوچک است که در آن هر ماه نمایشنامه های کوچک، ترکیب بندی ها، واریاسیون ها وجود دارد. آهنگساز با موسیقی خود سعی دارد حال و هوای طبیعت را که مشخصه یکی از چهار فصل سال است، منتقل کند. همه آثار با هم یک چرخه موسیقی را تشکیل می دهند، مانند خود طبیعت، که تمام تغییرات فصلی را در چرخه سال در طول سال پشت سر می گذارد.

طبیعت در موسیقی، موسیقی در طبیعت. مقاله.

زابلینا سوتلانا الکساندرونا، کارگردان موسیقی.
محل کار: MBDOU "مهدکودک "توس"، تامبوف.

شرح مواد.مقاله ای در مورد تصویر طبیعت در موسیقی به شما پیشنهاد می کنم. چه اقیانوسی از صداها ما را احاطه کرده است: آواز پرندگان، خش خش برگ ها، صدای باران، غرش امواج. موسیقی می تواند همه این پدیده های صوتی طبیعت را به تصویر بکشد و ما شنوندگان می توانیم آنها را بازنمایی کنیم. این مطالب به عنوان مشاوره برای مدیران موسیقی، مربیان، معلمان موسسات پیش دبستانی مفید خواهد بود.

دنیای صدای اطراف ما به طور مداوم، به ویژه در طبیعت، وظایف منحصر به فردی را برای شنوایی ما تعیین می کند. آن شبیه چه صدایی است؟ صداش کجاست؟ صداش چطوره؟ موسیقی را در طبیعت بشنوید، به موسیقی باران، باد، خش خش برگ ها، موج سواری گوش دهید، مشخص کنید که صدای بلند، سریع یا به سختی قابل شنیدن، جاری است. چنین مشاهداتی در طبیعت تجربه موسیقایی و شنیداری کودک را غنی می کند و کمک لازم را در درک آثار موسیقی با عناصر بازنمایی ارائه می دهد. تجسم در موسیقی که توسط بافت صوتی طبیعت ایجاد می شود، با پدیده های طبیعی قابل توجه نشان داده می شود.

گوش کنید: موسیقی اطراف او در همه چیز است - در خود طبیعت،
و برای ملودی‌های بی‌شماری، او خودش صدا را ایجاد می‌کند.
او توسط باد، پاشیدن امواج، صدای رعد و برق، طنین قطره ها خدمت می کند،
پرندگان در میان سکوت سبز تریل های بی وقفه.
و شلیک دارکوب، و سوت قطار، که به سختی در چرت زدن قابل شنیدن است،

و باران ترانه ای است بی کلام، همه در یک نوای شاد.
و صدای خرخر برف و صدای ترق آتش!
و آواز متالیک و صدای اره و تبر!
و سیم های استپ وزوز!
... به همین دلیل است که گاهی در سالن کنسرت به نظر می رسد،
آنها در مورد خورشید به ما چه گفتند، در مورد چگونگی پاشیدن آب،
چگونه باد شاخ و برگ ها را خش خش می کند، چگونه با صدای خش، صنوبرها تکان می خوردند...
M. Evensen

چه اقیانوسی از صداها ما را احاطه کرده است! آواز پرندگان و خش خش درختان، صدای باد و خش خش باران، غرش رعد و برق، غرش امواج...
موسیقی می تواند همه این پدیده های صوتی طبیعت را به تصویر بکشد و ما شنوندگان می توانیم آن را بازنمایی کنیم. چگونه موسیقی "صدای طبیعت را به تصویر می کشد"؟
یکی از درخشان ترین و باشکوه ترین تصاویر موسیقی خلق شده توسط بتهوون. آهنگساز در قسمت چهارم سمفونی خود ("Pastoral")، تصویری از یک طوفان تابستانی را با صداها "نقاشی" کرد. (این قسمت «رعد و برق» نام دارد). با گوش دادن به صداهای قدرتمند یک باران شدید، صدای رعد و برق مکرر، زوزه باد که در موسیقی به تصویر کشیده شده است، یک طوفان تابستانی را تصور می کنیم.
روش های بازنمایی موسیقی که توسط آهنگساز استفاده می شود بر دو نوع است. به عنوان مثال، می توان به کار افسانه لیادوف "کیکیمورا"، "دریاچه جادویی" اشاره کرد که با موسیقی خود نه تنها کودکان، بلکه بزرگسالان را نیز مجذوب خود می کند.
لیادوف نوشت: "یک افسانه، یک اژدها، یک پری دریایی، یک اجنه به من بدهید، چیزی به من بدهید، فقط در این صورت خوشحال می شوم." این آهنگساز داستان پریان موسیقایی خود را با متنی ادبی وام گرفته از داستان های عامیانه پیش گفت. "کیکیمورا زندگی می کند، با یک جادوگر در کوه های سنگی رشد می کند. از صبح تا عصر، گربه-بایون کیکیمورا را سرگرم می کند، داستان های خارج از کشور تعریف می کند. از عصر تا روز روشن، کیکیمورا در گهواره ای کریستالی تکان می خورد. کیکیمورا بزرگ می شود. او بدی را در ذهن خود برای همه مردم صادق نگه می دارد. وقتی این سطور را می خوانید، تخیل شروع به ترسیم منظره غم انگیز "در جادوگر در کوه های سنگی" و یک گربه کرکی بایون و سوسو زدن در نور مهتاب "گهواره کریستالی" می کند.
لیادوف استادانه از ارکستر برای خلق یک منظره اسرارآمیز استفاده می کند: رجیستری کم سازهای بادی و ویولن سل با کنترباس - برای به تصویر کشیدن کوه های سنگی غرق شده در تاریکی شب، و صدای شفاف و درخشان فلوت ها، ویولن ها - برای به تصویر کشیدن "گهواره بلورین" و چشمک زدن ستاره های شب. افسانه پادشاهی دور توسط ویولن سل و کنترباس به تصویر کشیده شده است، غرش نگران کننده تیمپانی فضایی مرموز ایجاد می کند، به کشوری اسرارآمیز منتهی می شود. به طور غیر منتظره ای، تم کوتاه، سمی و تند کیکیمورا وارد این موسیقی می شود. سپس، در یک رجیستری شفاف بالا، صداهای آسمانی و جادویی سلستا و فلوت مانند زنگ یک "گهواره کریستالی" ظاهر می شود. به نظر می رسد که کل صدای ارکستر برجسته شده است. به نظر می رسد موسیقی ما را از تاریکی کوه های سنگی به آسمانی شفاف با چشمک های مرموز سردی از ستاره های دور ارتقا می دهد.
منظره موسیقایی "دریاچه جادویی" شبیه یک آبرنگ است. همان رنگ های شفاف روشن. موسیقی در آرامش و سکوت نفس می کشد. لیادوف درباره منظره ای که در نمایشنامه به تصویر کشیده شده است گفت: "در دریاچه اینگونه بود. من یکی از اینها را می شناختم - خوب، یک دریاچه ساده و جنگلی روسیه، و در نامرئی و سکوتش، به ویژه زیبا است. باید احساس کرد که چقدر زندگی و چه تعداد تغییر در رنگ ها، کیاروسکورو، هوا در سکوتی مدام در حال تغییر و در سکون ظاهری رخ داده است!
صدای سکوت جنگل و آب و هوای دریاچه ای پنهان در موسیقی شنیده می شود.
تخیل خلاق آهنگساز ریمسکی-کورساکوف با «داستان تزار سلتان» پوشکین بیدار شد. چنان اپیزودهای خارق العاده ای در آن وجود دارد که «نه در افسانه گفتن، نه توصیف با قلم!» و فقط موسیقی توانست دنیای شگفت انگیز افسانه پوشکین را بازسازی کند. آهنگساز این معجزات را در تصاویر صوتی تصویر سمفونیک "سه معجزه" توصیف کرد. ما به وضوح شهر جادویی لدنتس را با برج ها و باغ ها و در آن - سنجاب که "در مقابل همه یک مهره می خورد" ، شاهزاده خانم زیبا و قهرمانان قدرتمند تصور خواهیم کرد. انگار واقعاً تصویری از دریا را در مقابل خود می شنویم و می بینیم - آرام و طوفانی در حال حرکت، آبی روشن و خاکستری تیره.
توجه به تعریف نویسنده - "تصویر" ضروری است. از هنرهای زیبا - نقاشی - وام گرفته شده است. در موسیقی که طوفان دریایی را به تصویر می کشد، می توان غرش امواج، زوزه و سوت باد را شنید.
یکی از محبوب ترین روش های بازنمایی در موسیقی، تقلید صدای پرندگان است. ما شوخ طبعی "سه گانه" بلبل، فاخته و بلدرچین را در "صحنه جریان" می شنویم - 2 قسمت از سمفونی پاستورال بتهوون. صدای پرنده در قطعات برای هارپسیکورد "صدای پرندگان"، "فاخته"، در قطعه پیانو "آواز کوچولو" از چرخه پی. آی چایکوفسکی "فصول"، در پیش درآمد اپرای ریمسکی-کورساکوف "دوشیزه برفی" شنیده می شود. و در بسیاری از آثار دیگر. تقلید از صداها و صداهای طبیعت رایج ترین روش تجسم در موسیقی است.
تکنیک دیگری برای به تصویر کشیدن نه صداها، بلکه حرکات افراد، پرندگان، حیوانات وجود دارد. آهنگساز با کشیدن یک پرنده، یک گربه، یک اردک و شخصیت های دیگر در موسیقی، حرکات، عادات، و چنان ماهرانه آنها را به تصویر کشید که می توان شخصاً هر یک از آنها را در حال حرکت تصور کرد: یک پرنده در حال پرواز، یک گربه خمیده، یک گرگ در حال پریدن. در اینجا ریتم و تمپو به ابزار اصلی بصری تبدیل شد.
به هر حال، حرکات هر موجود زنده ای در یک ریتم و سرعت خاص رخ می دهد و می تواند بسیار دقیق در موسیقی منعکس شود. علاوه بر این، ماهیت حرکات متفاوت است: صاف، پرواز، کشویی، یا، برعکس، تیز، دست و پا چلفتی. زبان موسیقی نیز با حساسیت به این امر پاسخ می دهد.
از این نظر قابل توجه چرخه "فصول" توسط P.I. Harvest، اکتبر - "آهنگ پاییز" است.
قبل از هر قطعه موسیقی یک متن نوشته شده است. به عنوان مثال: "یک گل آبی، خالص و جادویی درباره یک قطره برف است ("آوریل").
هارمونی و صداهای آلات موسیقی نقش بصری مهمی در موسیقی دارند. این هدیه به تصویر کشیدن در موسیقی حرکات مردم، حیوانات، پرندگان، پدیده های طبیعی به هر آهنگسازی داده نمی شود. بتهوون، موسورگسکی، پروکوفیف، چایکوفسکی توانستند به طرز ماهرانه ای چیزهای مرئی را به شنیدنی تبدیل کنند. آنها شاهکارهای بی نظیری خلق کردند که قرن ها زنده می مانند.

سوتلانا لوکیاننکو
مشاوره "طبیعت در موسیقی، موسیقی در طبیعت"

مشاوره "طبیعت در موسیقی، موسیقی در طبیعت"

اما موسیقی چیست؟ موسیقی یک شکل هنری است. ابزار انتقال خلق و خو و احساس در موسیقی صداهای سازماندهی خاصی هستند. عناصر اصلی و ابزارهای بیانی موسیقی عبارتند از: ملودی، ریتم، متر، تمپو، دینامیک، تن، هارمونی، ساز و غیره.

موسیقی وسیله بسیار خوبی برای تربیت ذوق هنری کودک است، می تواند بر خلق و خوی تأثیر بگذارد و حتی موسیقی درمانی خاصی در روانپزشکی وجود دارد. با کمک موسیقی، حتی می توانید بر سلامت فرد تأثیر بگذارید: وقتی یک فرد موسیقی تند می شنود، نبضش تند می شود، فشار خونش بالا می رود، شروع به حرکت و فکر کردن سریع تر می کند.

موسیقی معمولاً به ژانرها و انواع تقسیم می شود. معمولاً آثار موسیقایی هر ژانر و نوع به دلیل ویژگی های موسیقایی خاص هر کدام به راحتی از یکدیگر متمایز می شوند.

اما طبیعت چیست؟ یک سوال جالب و هیجان انگیز. در مدرسه در کلاس های ابتدایی، ما زمانی چنین موضوعی را مطالعه کردیم - تاریخ طبیعی. طبیعت موجود زنده ای است که متولد می شود، رشد می کند، می آفریند و می آفریند و سپس می میرد و آنچه را که طی میلیون ها سال خلق کرده است یا در شرایط دیگر شکوفا می شود یا با آن می میرد.

طبیعت دنیای بیرونی است که ما در آن زندگی می کنیم. این جهان تابع قوانین بدون تغییر برای میلیون ها سال است. طبیعت اولیه است، انسان نمی تواند آن را خلق کند و باید آن را بدیهی بدانیم.

در معنای محدودتر، کلمه طبیعت به معنای جوهر چیزی است - برای مثال ماهیت احساسات.

صداهای طبیعت اساس خلق بسیاری از آثار موسیقی بود. طبیعت در موسیقی قدرتمند است.

موسیقی قبلاً با مردم باستان بود. افراد بدوی به دنبال مطالعه صداهای دنیای اطراف خود بودند، آنها به آنها کمک کردند تا در مسیریابی، خطرات و شکار بیاموزند. با مشاهده اشیاء و پدیده های طبیعت، آنها اولین آلات موسیقی - یک طبل، یک چنگ، یک فلوت را ایجاد کردند.

نوازندگان همیشه از طبیعت درس گرفته اند. حتی صداهای ناقوس نیز که در تعطیلات کلیسا شنیده می شود، به این دلیل است که این ناقوس به شکل گل ناقوس ساخته شده است.

نوازندگان بزرگ نیز از طبیعت یاد گرفتند: چایکوفسکی هنگام نوشتن ترانه های کودکانه در مورد طبیعت و چرخه "فصل ها" جنگل را ترک نکرد. جنگل حال و هوا و انگیزه این قطعه موسیقی را به او پیشنهاد کرد.

فهرست آثار موسیقایی درباره طبیعت طولانی و متنوع است. در اینجا تنها چند اثر با موضوع بهار آورده شده است:

آی. هایدن. فصل ها، قسمت 1

اف. شوبرت. رویای بهاری

جی بیزه. معنوی

G. Sviridov. کانتاتای بهاری

آ. ویوالدی "بهار" از چرخه "فصول"

W. A. ​​Mozart "آهنگ آمدن بهار" (آهنگ)

آر. شومان سمفونی "بهار".

ای. گریگ "در بهار" (قطعه پیانو)

N. A. Rimsky-Korsakov "دختر برفی" (داستان بهاری)

P. I. Tchaikovsky "اوایل بهار بود"

S. V. Rachmaninov "آب های چشمه"

I. O. Dunayevsky "جریان های غرشی"

آستور پیاتزولا. "بهار" (از "چهار فصل در بوئنوس آیرس")

آی. اشتراوس. بهار (Frhling)

I. استراوینسکی "آیین بهار"

G. Sviridov "بهار و جادوگر"

D. Kabalevsky. شعر سمفونیک "بهار".

S. V. Rakhmaninov. "بهار" - کانتاتا برای باریتون، گروه کر و ارکستر.

و بنابراین می تواند برای مدت طولانی ادامه یابد.

لازم به ذکر است که آهنگسازان تصاویر طبیعت را در آثار خود به روش های مختلف درک و منعکس کردند:

ب) درک پانتئیستی از طبیعت - N. A. Rimsky-Korsakov، G. Mahler.

ج) درک رمانتیک از طبیعت به عنوان بازتابی از دنیای درونی انسان.

نمایشنامه های "بهار" از چرخه "فصول" اثر P.I. Tchaikovsky را در نظر بگیرید.

«فصول» اثر چایکوفسکی نوعی خاطرات موسیقایی آهنگساز است که اپیزودهایی از زندگی، ملاقات ها و تصاویری از طبیعت را به تصویر می کشد. این چرخه متشکل از 12 نقاشی مشخص برای پیانو را می توان دایره المعارف زندگی املاک روسیه در قرن نوزدهم، از منظره شهر سنت پترزبورگ نامید. چایکوفسکی در تصاویر خود وسعت بی پایان روسیه و زندگی روستایی و نقاشی های مناظر شهر سنت پترزبورگ و صحنه هایی از زندگی موسیقی داخلی مردم روسیه در آن زمان را به تصویر می کشد.

"نمایشگاه های سال" توسط P.I. TCHAIKOVSKY

پیوتر ایلیچ چایکوفسکی آهنگساز ژانر مینیاتور پیانو را برای دوازده ماه خود انتخاب کرد. اما پیانو به تنهایی نمی‌تواند رنگ‌های طبیعت را بدتر از گروه کر و ارکستر منتقل کند. اینجا شادی بهاری کوچولو است و بیداری شادی آور برف و عاشقانه رویایی شب های سپید و آواز قایقران که بر امواج رودخانه تاب می خورد و کار صحرایی دهقانان و شکار سگ. و محو شدن غم انگیز پاییز طبیعت.

12 نمایشنامه - 12 عکس از زندگی روسی چایکوفسکی کتیبه هایی از اشعار شاعران روسی در طول انتشار دریافت کردند:

"در اجاق گاز." ژانویه:

"و گوشه سعادت آرام

شب را در تاریکی پوشاند.

آتش در شومینه خاموش می شود،

و شمع روشن شد. "

A. S. پوشکین

"هفته پنکیک". فوریه:

"به زودی کارناوال سریع است

یک ضیافت گسترده خواهد جوشید. "

P. A. Vyazemsky.

"آواز لارک". مارس:

"زمین از گل می لرزد،

امواج نور در آسمان می‌بارد.

آواز لرهای بهاری

پرتگاه های آبی پر است

A. N. Maikov

"قطره برفی". آوریل:

"کبوتر تمیز

گل برفی: گل،

و نزدیک به چشم انداز

آخرین برف

آخرین اشک

درباره غم گذشته

و اولین رویاها

درباره شادی های دیگر "

A. N. Maikov

"شب های سفید". ممکن است:

"چه شبی! چه سعادتی در همه چیز است!

با تشکر از شما، سرزمین نیمه شب بومی!

از قلمرو یخ، از قلمرو کولاک و برف

چقدر تازه و تمیز می پرید!

"بارکارول". ژوئن:

«بیایید به ساحل برویم، امواج وجود دارد

پاهای ما خواهند بوسه،

ستاره هایی با اندوه مرموز

بر ما خواهند درخشید

A. N. Pleshcheev

"آواز ماشین چمن زن". جولای:

"خفه شو، شانه، بازویت را بچرخان!

تو بو می کنی، باد از ظهر!

A. V. Koltsov

"محصول". مرداد:

"مردم خانواده ها

شروع به درو کرد

در ریشه قیچی کنید

چاودار بالا!

در شوک های مکرر

قرقره ها روی هم چیده شده اند.

تمام شب از واگن ها

موسیقی پنهان می شود. "

A. V. Koltsov

"شکار". سپتامبر:

"زمان است، وقت آن است! شاخ ها می وزند:

پساری در وسایل شکار

تا دنیا بر اسب نشسته است.

سگ های تازی روی دسته می پرند. "

A. S. پوشکین

"آهنگ پاییز". اکتبر:

پاییز، باغ فقیر ما فرو می ریزد،

برگها در باد زرد می شوند. "

A. K. تولستوی

"در یک سه نفر". نوامبر:

«با حسرت به جاده نگاه نکن

و بعد از این سه عجله نکنید

و اضطراب غم انگیز در قلبم

برای همیشه خاموشش کن "

N. A. Nekrasov

"کریسمس". دسامبر:

یک بار شب عید

دخترها حدس زدند

پشت دمپایی دروازه

آن را از پا درآوردند و انداختند. "

V. A. ژوکوفسکی

"آواز لارک". مارس.

(برنامه صوتی و تصویری)

لارک یک پرنده صحرایی است که در روسیه به عنوان پرنده آوازخوان بهاری مورد احترام است. آواز خواندن او به طور سنتی با فرا رسیدن بهار، بیداری تمام طبیعت از خواب زمستانی، آغاز یک زندگی جدید همراه است. تصویر چشم انداز بهاری روسیه با وسایل بسیار ساده اما گویا ترسیم شده است. کل موسیقی مبتنی بر دو مضمون است: یک ملودی ملودیک تغزلی با همراهی آکوردی ملایم، و دیگری مربوط به آن، اما با فرازهای بزرگ و تنفس گسترده. در آمیختگی ارگانیک این دو مضمون و سایه های مختلف حال و هوا - رویایی-غمگین و روشن - جذابیت دوست داشتنی کل نمایش نهفته است. هر دو مضمون دارای عناصری هستند که یادآور تریل های آواز بهاری لرک است. موضوع اول نوعی قاب برای موضوع دوم با جزئیات بیشتر ایجاد می کند. این قطعه با تریل های محو شدن لارک به پایان می رسد.

آوریل. "قطره برفی"

(برنامه صوتی و تصویری)

"کارناوال حیوانات" اثر C. SAINT-SAENS

Camille Saint-Saens در میان آثار موسیقایی در مورد طبیعت، "فانتزی جانورشناسی بزرگ" سنت سان برای گروه مجلسی متمایز است.

13 قسمت در این چرخه وجود دارد که حیوانات مختلف را توصیف می کند و قسمت پایانی که همه اعداد را در یک قطعه ترکیب می کند. خنده‌دار است که آهنگساز پیانیست‌های مبتدی را نیز در میان حیوانات قرار داده است.

شماره 1 «معرفی و راهپیمایی سلطنتی شیر» دارای دو بخش است. قسمت اول بلافاصله شما را در حالت کمیک قرار می دهد، بخش دوم شامل بی اهمیت ترین چرخش های مارش، ریتمیک و ملودیک است.

شماره 2، مرغ و خروس ها، بر اساس onomatopoea مورد علاقه هارپسیکوردیست های فرانسوی اواخر قرن 17 و نیمه اول قرن 18 است. سن سان یک پیانو مشترک دارد (پیانیست با یک دست راست می نوازد) و دو ویولن که بعداً یک ویولا و یک کلارینت به آنها می پیوندند.

در شماره 3 «کولان حیوانات سریعی هستند

شماره 4، "لاک پشت ها"، در تضاد با قبلی

شماره 5، "فیل"، از یک دستگاه تقلید مشابه استفاده می کند. در اینجا پیانو سولوی کنترباس را همراهی می کند: پایین ترین ساز ارکستر، سنگین و غیر فعال.

"فیل" (برنامه صوتی و تصویری)

در شماره 6، "کانگورو"، حیوانات عجیب و غریب استرالیایی با آکوردهای استاکاتو می پرند.

شماره 7، آکواریوم، دنیای ساکت زیر آب را نقاشی می کند. گذرگاه های رنگین کمانی به آرامی جریان دارند.

شماره 8، «شخصیت با گوش‌های دراز»، اکنون دو ویولن به‌جای دو پیانو می‌نوازند، و پرش‌های آزادانه‌شان در فواصل زمانی بسیار زیاد، شبیه فریاد الاغ است.

شماره 9، «فاخته در اعماق جنگل» باز هم بر اساس onomatopoeia است، اما به شکلی کاملاً متفاوت.

در شماره 10، خانه پرنده، یکی دیگر از سازهای چوبی تکنواز است - فلوت، که گویی کنسرتویی را اجرا می کند، همراه با زه. چهچهه برازنده او با صدای تریل های صوتی دو پیانو ادغام می شود.

شماره 11 "پیانیست ها"

شماره 12، "فسیل ها"، یک تقلید موسیقایی دیگر

شماره 13، "قو"، تنها شماره جدی این مجموعه کمیک، ایده آلی روشن را ترسیم می کند. ملودی های فوق العاده زیبای ویولن سل که توسط نوسان روان دو پیانو پشتیبانی می شود، دارای مشخصه ترین ویژگی های سبک آهنگساز است.

شماره 14، Extended Finale، از تمام سازها، تا فلوت پیکولو بی صدا تا کنون، و برخی مضامین شماره های قبلی استفاده می کند که به تناوب رنگارنگ تصاویر متنوع یکپارچگی خاصی می بخشد. موضوع آغازین Introduction، که فینال را باز می کند، به عنوان یک قاب عمل می کند. یک کانکن تند دیگر مانند یک رفرن به نظر می رسد، و بین تکرارهای آن شخصیت های آشنا برمی گردند: کولان ها هجوم می آورند، مرغ ها قلقلک می دهند، کانگوروها می پرند، الاغی فریاد می زند.

"قو" (برنامه صوتی و تصویری)

برای صد سال، "قو" محبوب ترین نمایشنامه سنت سان است. تنظیم های او تقریباً برای تمام سازهای موجود، اقتباس های آوازی "قو - بالای آب"، "دریاچه رویاها" و حتی "مادر کابرینی، قدیس قرن بیستم" انجام شده است. مشهورترین شماره باله The Dying Swan است که با این موسیقی توسط طراح رقص مشهور روسی میخائیل فوکین برای آنا پاولوا، یکی از بهترین بالرین های اوایل قرن بیستم ساخته شده است.

و در پایان، مایلم یادآوری کنم که همه نویسندگان، آهنگسازان، هنرمندان، به عنوان آگاهان متقاعد به زیبایی واقعی، ثابت می کنند که تأثیر انسان بر طبیعت نباید برای او مضر باشد، زیرا هر ملاقات با طبیعت دیدار با زیبایی است. لمس رمز و راز .

دوست داشتن طبیعت نه تنها به معنای لذت بردن از آن، بلکه مراقبت از آن است.

انسان با طبیعت یکی است. او بدون او نمی تواند وجود داشته باشد. وظیفه اصلی انسان حفظ و افزایش ثروت است. و در حال حاضر طبیعت به شدت نیاز به مراقبت دارد.

با تجسم طبیعت، موسیقی می تواند فرد را به فکر در مورد سرنوشت خود وادار کند.


«در پادشاهی برندی. شاعران و آهنگسازان درباره طبیعت »

آهنگسازی ادبی و موسیقی

اهداف: بازسازی ارتباط طبیعی کودکان با طبیعت روسیه، با ارزش های تاریخی و فرهنگی روسیه. آموزش در دانش آموزان مدرسه احساس میهن پرستی، عشق به طبیعت بومی خود، شعر، موسیقی.
تجهیزات و دکوراسیون: سالن به سبک روسی تزئین شده است، روی دیوار - نام تعطیلات که توسط زیور آلات روسی قاب شده است. پوسترهایی با بیانیه های شاعران روسی در مورد طبیعت، آثار موسیقی در مورد طبیعت، ارائه پرتره های شاعران و نقاشی های طبیعت روسیه، کودکان در لباس های روسی.

پیشرفت رویداد

موسیقی به صدا در می آید. کلیپ "خوشبختی سرزمین روسیه"

سرب 1.
"سرزمین مادری!" - تلفظ می کنیم
و در چشم متفکری که داریم
گندم سیاه به آرامی تاب می خورد
و پرتو در سحر دود می کند.

سرب 2.
رودخانه احتمالا به یادگار مانده است
خالص، شفاف تا پایین،
و گوشواره ها روی بید می درخشند،
و مسیر در چمن نمایان است.

سرب 1.
"سرزمین مادری!" با هیجان می گوییم
ما فاصله بی پایان را پیش روی خود می بینیم.
این دوران کودکی و جوانی ماست.
این تمام چیزی است که ما آن را سرنوشت می نامیم.
سرزمین مادری! میهن مقدس!
برج ها، نخلستان ها، سواحل،
مزرعه گندم طلایی است،
پشته های آبی از ماه.
بوی شیرین یونجه بریده
مکالمه در روستا با صدای آواز،
جایی که ستاره روی دریچه نشست،
تقریباً به زمین رسید.
سرزمین مادری! سرزمین پدران و پدربزرگ ها!
ما عاشق این شبدرها شدیم
چشیدن طعم طراوت بهاری
از لبه یک سطل صدای جیر جیر.
به سختی فراموش خواهد شد
و تا ابد مقدس بمان...
سرزمینی که به آن میهن می گفتند،

اگر لازم باشد با قلب خود محافظت می کنیم.

سرب 2 . وطن برای انسان چیست؟ او وطن خود را چه می داند؟ کشوری که در آن متولد شدید؟ خانه ای که در آن زندگی می کند؟ توس در آستان مادرش، جایی که اجدادش در آن زندگی می کردند؟

کلیپ "کجا متولد شدی"

مجری 1 . به اطراف نگاه کنید: چه دنیای شگفت انگیز و شگفت انگیزی ما را احاطه کرده است - جنگل ها، مزارع، دریاها، اقیانوس ها، کوه ها، آسمان، خورشید، حیوانات، پرندگان. این طبیعت است. زندگی ما از آن جدایی ناپذیر است. طبیعت به ما غذا می دهد، آب، لباس. او سخاوتمند و فداکار است. طبیعت روسی ما، پر از شعر و جذابیت، هر فردی را که سرزمین مادری خود را دوست دارد، لمس و هیجان زده می کند، تأثیر مفیدی بر روح او دارد.

سرب 2

زیبایی طبیعت روسیه منبع الهام پایان ناپذیری برای شاعران، هنرمندان و آهنگسازان است. بسیاری از اشعار، نقاشی ها، آثار موسیقی به لطف عشق به او متولد شدند.

خواننده

موج پشت موج

به اقیانوسی بی اندازه...

زمستان تبدیل به بهار شد

و طوفان کمتر زوزه می کشد.

زمان بی رحم منتظر نمی ماند،

برای این مدت عجله دارد.

مزارع و مزارع ذرت بار غنی،

برف سفید از بین رفته است

شکوفه های طبیعت شاد،

جنگل انبوه سبز شد،

صبح سال را با سروصدا سلام می کند

گروه کر پرندگان پرنده;

برای او سرود می خوانند

برای جلال خدا و پدر

و آهنگ گرامی را گرامی بدارید

غم یک خواننده غمگین.

آسمان آبی زیبا،

همه جا خنکی و آرامش

و خورشید سخاوتمندانه طلایی

زمین را با گرما تغذیه می کند

لازم، بارور؛

از ارتفاع تسخیرناپذیر

هوای معطر جریان دارد

به قلمرو نور و بهار.

به طور گسترده، با افتخار،

ترک سواحل قدیمی

از طریق مزارع کاشته شده

رودخانه ای زلال جریان دارد

و همه چیز شکوفا است و همه چیز زیباست!

اما زمستان کجاست، اثر زمستان کجاست،

کجاست زوزه یک کولاک طوفانی،

کجاست تاریکی غم انگیز تاریکی قبر؟

زمستان گذشت. بهار خواهد گذشت

تابستان طلایی فرا خواهد رسید

طبیعت پر از شادی است

با آرامش بهتر نفس بکش

اما نه برای مدت طولانی؛ دوباره نه

خشمگین، به میل خود

بادهای سرکش سوت می زنند،

و گردبادی در مزرعه خواهد چرخید.

و جنگل انبوه خش خش خواهد کرد،

او مانند گرگ گرسنه زوزه خواهد کشید،

و از بلندای کوه های کویر

پاییز سرد خواهد دمید.

و دوباره تاریکی تاریک

پوشش غم خود را گسترش خواهد داد

و زمستان توانا

پوشیده در کفن دفن -

چمنزار شکوفه، جنگل سبز

و تمام طبیعت رنگ و رو رفته

و بالای کوهها را سفید کن

و آب را منجمد کنید؛

و بعد از زیبایی شگفت انگیز

طبیعت دوباره غمگین خواهد شد.

پس زندگی: یا گلهای اردیبهشت،

یا گور مرده...

("بهار" توسط N.A. Nekrasov)

خواننده

طبیعت-موسیقی! من از تو مراقبت میکنم...

بدون توقف، آهنگ خود را می خواند

تمام دنیا درباره زندگی است که او نفس می کشد،

و خوشا به حال کسی که می شنود و می شنود.

آه، چقدر او خواهد دانست و درک خواهد کرد

پس از جست و جوی راه رسیدن به دنیای پر صدای هارمونی،

اشعار نادرست، سمفونی های ناشناخته!

(الکسی ژمچوژنیکوف)

آهنگ فصل ها همراه با کلیپ

سرب 2

بهار. خورشید بیشتر از زمستان می درخشد، گرمتر شده است، برف تاریک شده و فرو می نشیند، جویبارها جاری شده، روز زیاد شده، طولانی تر شده، و شب کوتاه تر، آسمان بهاری بلند و آبی می شود.

سرب 1.

در طبیعت اغلب اتفاق می افتد که قبل از گرم شدن، برف ها به طور ناگهانی آب می شوند و طبیعت زنده می شود. این در شعر شاعر برجسته روسی آمده استفئودور ایوانوویچ تیوتچف ، که به طرز شگفت انگیزی چنین تغییرات آب و هوایی را در بهار ، مبارزه او با زمستان را به وضوح ترسیم کرد.

خواننده

"زمستان به دلیلی عصبانی می شود..."

زمستان در حال عصبانی شدن است
زمان او گذشته است
بهار به پنجره می کوبد
و از حیاط رانندگی می کند.

و همه چیز مشغول شد
همه چیز زمستان را مجبور می کند -
و لنگ در آسمان
زنگ خطر قبلا به صدا درآمده است.

زمستان هنوز شلوغ است
و از بهار غر می زند.
در چشمانش می خندد
و فقط سر و صدای بیشتری ایجاد می کند ...


و گرفتن برف،
رها کن فرار کن
به یک کودک زیبا...

بهار و اندوه کافی نیست:
در برف شسته شد
و فقط سرخ شد
در مقابل دشمن.

خواننده

F. I. Tyutchev. کلیپ "آب های چشمه". هنرمند در حال خواندن است.

برف هنوز در مزارع سفید می شود،

و آب ها از قبل در بهار خش خش می کنند -

می دوند و ساحل خواب آلود را بیدار می کنند،

می دوند و می درخشند و می گویند ...

همه جا می گویند:

"بهار می آید، بهار می آید،

ما پیام آور بهار جوانیم

او ما را جلوتر فرستاد!

بهار می آید، بهار می آید

و روزهای آرام و گرم اردیبهشت

رقص گرد گلگون و روشن

ازدحام با خوشحالی برای او! .. "

مجری 1

قطعه ای از نمایش عروسکی

"با عشق به طبیعت" - صدای جیک پرندگان.

سرب 2

پرتره ای از شاعر روی صفحه نمایش داده می شود.

شاعر بزرگ روسینیکولای الکسیویچ نکراسوف او به داستان های عامیانه، ضرب المثل ها، معماها، ترانه ها بسیار علاقه داشت و به طور گسترده ای مورد استفاده قرار می گرفت، او زبان روسی مادری خود را به خوبی می دانست. این شاعر در عنوان شعر خود «صدای سبز» چنین یادداشت کرده است: «بیداری طبیعت در بهار را اینگونه می نامند».

تصاویر جنگل - کلیپ "در مزرعه توس بود"

خواننده "سر و صدای سبز"

صدای سبز در راه است،

صدای سبز، صدای بهار!

مثل آغشته به شیر

باغ های گیلاس وجود دارد،

بی سر و صدا؛

گرم شده توسط خورشید گرم

شادی ها سر و صدا می کنند

جنگل های کاج،

و در کنار سرسبزی جدید

حوصله یک آهنگ جدید

و آهک برگ کم رنگ،

و یک توس سفید

با یک قیطان سبز!

یک نی کوچک صدا می دهد،

افرا شاد پر سر و صدا ...

سر و صدای جدیدی ایجاد می کنند

بهار جدید...

وزوز، سر و صدای سبز،

صدای سبز، صدای بهار!

مجری 1

پرتره ای از شاعر روی صفحه نمایش داده می شود.

آفاناسی آفاناسیویچ فت- یک غزلسرای فرهیخته، دارای استعدادی نابغه. بسیاری از اشعار او وارد صندوق طلایی شعر روسی شد. آثار Fet با احساسات، خلق و خوی روشن، انتقال عجیب سایه های زندگی معنوی، حس ظریف طبیعت و زیبایی ملودی ها شگفت زده می شود. شاعر می کوشد تا زیبا را تصرف کند و بخواند. اشعار او در مورد زیبایی جهان، در مورد هماهنگی احساسات انسانی است.

از جمله آثار اولیه اشعاری است که به زیبایی طبیعت، تغییر فصول اختصاص دارد.

عکس های هنرمندان درباره بهار. "بهار". شوپن

خواننده

"بهار"

بید تماماً کرکی است

گسترش در اطراف؛

بهار دوباره معطر است

بالهایش را تکان داد.

ابرها هجوم می آورند،

با گرما روشن شده است

و دوباره به روح می پرسند

رویاهای فریبنده

همه جا متنوع

چشم مشغول عکس است

جمعیت پر سر و صدا بیکار

مردم از چیزی خوشحال هستند

مقداری اشتیاق پنهانی

رویا ملتهب است

و بر هر روحی

بهار داره میگذره

خواننده

یک شب اردیبهشت دیگر

چه شبی! در همه چیز چه سعادتی!

با تشکر از شما، سرزمین نیمه شب بومی!

از قلمرو یخ، از قلمرو کولاک و برف

مگس های می شما چقدر تازه و تمیز هستند!

چه شبی! همه ستاره ها به یک

با گرمی و ملایمت دوباره به روح نگاه کن،

و در هوای پشت آواز بلبل

اضطراب و عشق گسترش یافت.

توس ها منتظرند. برگ آنها شفاف است

خجالتی اشاره می کند و نگاه را سرگرم می کند.

می لرزند. پس دوشیزه تازه ازدواج کرده

و لباس او شاد و بیگانه است.

نه، هرگز لطیف تر و غیر جسمانی تر

صورت تو ای شب نتوانست مرا عذاب دهد!

باز هم با آهنگی بی اختیار به سمتت می روم

غیر ارادی - و آخرین، شاید.

ادوارد گریگ "صبح"

خواننده

امروز صبح، این شادیاین هم قدرت روز و هم نور است،این طاق آبیاین یک فریاد و تار استاین گله ها، این پرندگان،این صدای آب هااین بید و توس

این قطره ها همین اشک هاستاین کرک یک برگ نیست،این کوه ها، این دره ها،این میگ ها، این زنبورها،این زبان و سوت.

این سحرهای بدون کسوف،این آه روستای شبانه،این شب بدون خواباین مه و گرمای تخت،این کسر و این تریل ها،این همه بهار است.

منتهی شدن

اسلاوها خود را بخشی جدایی ناپذیر از طبیعت می دانستند و خورشید را می پرستیدند.

کلیپ و قطعه ای از فیلم "دختر برفی". همان مراسم در صحنه اتفاق می افتد - صحنه سازی قسمت.

منتهی شدن

الکسی نیکولایویچپلشچف، ایوان ساویچ نیکیتین، ایوان الکسیویچ بونین عاشق طبیعت روسیه بود شعرهایشان را به او تقدیم کردند

الکسی نیکولاویچ پلشچف

پرتره ای از شاعر روی صفحه نمایش داده می شود.

خواننده

"بهار"

دوباره در بهار پنجره ام بوی داد

و شادتر و آزادتر نفس بکش...

در سینه اشتیاق ظالمانه به خواب رفت

انبوهی از افکار روشن به جای او می آیند.

برف ها پایین آمدند... بند یخ

امواج درخشان را وزن نکنید...

و گاوآهن در انتظار دور، گنگ است

مزارع سرزمین مادری من.

به مزارع! به مزارع! طبیعت آشنا

زیبایی شرم آور به خود اشاره می کند ...

به مزارع! آواز مردم برخاسته وجود دارد

صداهای رایگان و قدرتمند.

خواننده

کلیپ "بهار" توسط A.N. Pleshcheev "سمفونی بهار"

برف در حال آب شدن است، نهرها در حال جاری شدن هستند،

در پنجره در بهار منفجر شد ...

بلبل ها به زودی سوت خواهند زد،

و جنگل به شاخ و برگ می پوشد!

آسمان آبی روشن،

خورشید گرم تر و درخشان تر شد،

زمان کولاک و طوفان های بد است

باز هم مدت زیادی گذشت.

و قلب در سینه بسیار قوی است

در زدن. انگار منتظر چیزی است

انگار خوشبختی در پیش است

و زمستان مراقبت کرد!

همه چهره ها شاد به نظر می رسند

"بهار!" - در هر نگاه می خوانی.

و او، چقدر خوشحال است برای تعطیلات،

که زندگی او فقط کار سخت و غم است.

اما کودکان دمدمی مزاج خنده زنگ

و آواز پرندگان بی خیال

بیشتر از همه به من می گویند

طبیعت عاشق تجدید است.

خواننده

پرتره ای از شاعر روی صفحه نمایش داده می شود.

I. S. Nikitin "تحسین: بهار در راه است"

پر، استپ من، آرام بخواب:

مادر زمستان ها پادشاهی گذشت،

سفره ی راه خلوت خشک می شود،

برف رفته است - هم گرم و هم سبک.

بیدار شو و خودت را با شبنم بشوی

خود را در زیبایی محجوب نشان دهید

سینه خود را با مورچه بپوشانید،

به عنوان یک عروس، لباس گل بپوشید.

تحسین کن: بهار در راه است،

جرثقیل ها در کاروان پرواز می کنند

روز در طلای درخشان غرق می شود،

و نهرها در امتداد دره ها غرش می کنند ...

به زودی مهمانان در شما جمع می شوند،

چند لانه ساخته خواهد شد - نگاه کنید!

چه نوع از صداها، برای آهنگ ها خواهد ریخت

روز به روز، از صبح تا غروب!

پرتره ای از شاعر روی صفحه نمایش داده می شود.

خواننده

I. A. Bunin "باران بزرگ در جنگل سبز ..."

باران شدید در جنگل سبز

در میان افراهای باریک غر زد،

از میان گل های جنگل...

می شنوی؟ - آهنگ با صدای بلند جریان دارد،

بی خیال طنین انداز می شود

باران شدید در جنگل سبز

در میان افراهای باریک غر زد،

آسمان صاف است...

در هر دلی پدید می آید، -

و عذاب می دهد و اسیر می کند

تصویر تو، بهار!

ای امیدهای طلایی!

نخلستان ها تاریک و متراکم هستند

فریبت دادند...

آهنگ شگفت انگیزی به صدا در آوردی -

و در دوردست محو شد!

مجری 1

ارزش آموزشی شعر الکساندر سرگیویچ پوشکین بسیار زیاد است. هیچ شاعری چنین اشعار حکیمانه و روشن منظره را خلق نکرده است. پوشکین یک پدیده خارق‌العاده است... این یک مرد روسی در رشد خود است، همانطور که ممکن است دویست سال دیگر باشد. N. V. گوگول.

پرتره ای از شاعر روی صفحه نمایش داده می شود.

خواننده

A. S. پوشکین. "به دنبال پرتوهای بهار..." (از رمان "یوجین اونگین"

در تعقیب پرتوهای بهاری،

در حال حاضر از کوه های اطراف برف باریده است

توسط جوی های گل آلود فرار کرد

به چمنزارهای سیل زده

لبخند شفاف طبیعت

از طریق یک رویا با صبح سال ملاقات می کند.

آسمان آبی می درخشد.

هنوز شفاف، جنگل

انگار سبز می شوند.

زنبور عسل برای ادای احترام در این زمینه

از سلول مومی پرواز می کند.

دره ها خشک و خیره می شوند.

گله ها پر سر و صدا هستند و بلبل

قبلاً در سکوت شب ها آواز می خواند.

خواننده

چقدر ظاهرت برای من غم انگیز است

بهار، بهار! وقت عشق است!

چه هیجان ضعیفی

در روح من، در خون من!

با چه لطافت سنگینی

من از نفس لذت می برم

در صورت من دمیدن بهار

در آغوش سکوت روستایی!

یا لذت برای من بیگانه است،

و هر کس راضی است، زندگی می کند،

همه چیزهایی که شادی می کنند و می درخشند،

کسالت و کسالت می آورد

برای روحی که مدتهاست مرده است،

و همه چیز برای من تاریک به نظر می رسد؟

مجری 2

اشعار سرگئی الکساندرویچ یسنین اعتراف صادقانه روح عاشقانه او است که قبل از هر چیز با تجلی بهترین احساسات انسانی جذب می شود. قدرت جذاب شعر یسنین دقیقاً در همین صداقت نافذ نهفته است.

پرتره ای از شاعر روی صفحه نمایش داده می شود.

خواننده

"گیلاس پرنده"

گیلاس پرنده معطر

با بهار شکوفا شد

و شاخه های طلایی

چه فر، فر.

شبنم عسل همه جا

از پوست پایین می لغزد

سبزی تند زیرش

به رنگ نقره ای می درخشد.

و در کنار تکه ذوب شده،

در چمن، بین ریشه ها،

اجرا می شود، جریان کوچک است

جریان نقره.

معطر گیلاس،

آویزان کردن، ایستادن

و رنگ سبز طلایی است

سوختن در آفتاب.

بروک با موج رعد و برق

تمام شاخه ها پوشیده شده اند

و به طور تلقینی در زیر شیب

او آهنگ می خواند.

آهنگ ها بر روی آیات S.A. Yesenin "توس"، "گیلاس پرنده" صدا.

تصاویری که طبیعت، کلیساها و غیره را به تصویر می کشد روی صفحه نمایش داده می شود.کودکان در پس زمینه موسیقی و هنگام تغییر تصاویر متن را تلفظ می کنند.

دانش آموز 1. وسعت بی حد و حصر زمینه ها. پخش غان تنه سفید. طغیان رودخانه. استپ یک وسعت بسیار زیاد است. این روسیه است.
دانش آموز 2. شما به آسمان آبی روشن نگاه می کنید. در مسیرهای جنگلی قدم می زنید. کنار رودخانه خنک می نشینی. این روسیه است.
دانش آموز 1. دیوارهای باستانی کرملین. درخشش گنبدها بر روی معابد. گذشته زندگی و این روسیه است.
دانش آموز 2. دست های مادر. آهنگ های او در گهواره شما نان معطر سر سفره جشن. اینجا هم روسیه است.

موسیقی و نمایش تصاویر متوقف شده است.
دانش آموز 1. دریاهای ما عمیق است،
دانش آموز 2. زمینه های ما گسترده است،
دانش آموز 1. فراوان، عزیز،
گروه کر. درود، سرزمین روسیه!

تزیین گوشه سالن اجتماعات مدرسه

"سرزمین مادری! میهن مقدس! برج ها، رودخانه ها، سواحل،

مزرعه ای که از گندم طلایی شده، آبی از ماه روی هم می چیند..»

ارائه دهندگان - ولیژانسکی ایوان و پتروا لیودمیلا، کلاس 9b.

«مادر طبیعت! من به شما گوش می دهم ... "خواندن شعر در مورد بهار.

ویشمیرسکی ولادیسلاو، 11 تا l.

«هوای خوشبو به قلمرو نور و بهار جاری می‌شود…».

آرفیف ولادیسلاو، کلاس یازدهم

جنگل نیز از خواب زمستانی خود بیدار می شود.

نمایش عروسکی درباره بهار کلاس 5b

"من عاشق هر زمانی از سال هستم..." دوئت کلاس 7b.

قطعه صحنه ای از نمایشنامه A.N. Ostrovsky "دختر برفی"

(ستایش خورشید)، سلول های 11 و 9b.

"تحسین - بهار در راه است: جرثقیل ها در یک کاروان پرواز می کنند ..."

یاپاکووا سابینا. 11 سلول

"باران بزرگ در جنگل سبز

در میان افراهای باریک غر زد،

اعماق بهشت ​​روشن است...». دوبروولسکایا آناستازیا. کلاس 9b.

"دوباره ، در بهار ، پنجره من بوی داد ...". آیتوگانوا دیانا. 11 سلول

"برف رانده شده توسط پرتوهای بهاری، از کوه های اطراف در حال حاضر برف است

آنها در نهرهای گل آلود به علفزارهای سیل زده فرار کردند ... "

ریگون نادژدا، کلاس دهم

«چقدر غمگین است ظاهرت، بهار، بهار! وقت عشق است!..."

نورلوباوا رجینا، کلاس دهم

شرکت کنندگان در آهنگسازی ادبی و موسیقی

«در پادشاهی برندی. شاعران و آهنگسازان درباره طبیعت.

کرکنینا اولگا

این اثر به استفاده از تصاویر طبیعت در موسیقی اختصاص دارد. موضوع اکولوژی تا حدی صرف شده است

دانلود:

پیش نمایش:

همایش علمی و عملی جمهوری خواهان

"جوانان - علم و فناوری"

"تصاویر طبیعت در موسیقی"

(کار پژوهشی)

دانش آموز 8 کلاس "B".

تفاهم نامه "سالن ورزشی شماره 83"

کرکنینا اولگا الکساندرونا

مشاور علمی:

معلم آموزش تکمیلی

دسته اول مقدماتی

تفاهم نامه "سالن ورزشی شماره 83"

پریبیلشچیکووا سوتلانا الکساندرونا

ایژفسک 2011

مقدمه……………………………………………………………………………………………………………………………………………….

فصل 1. اثبات نظری مسئله "طبیعت و موسیقی"

1.1. تعریف مفاهیم اصلی مطالعه: "موسیقی"،

«طبیعت»……………………………………………………………………………….4

1.2. تصاوير طبيعت در ادبيات و نقاشي………………………………6

1.3. تصاویر طبیعت در موسیقی……………………………………………………………………………………………………..

1.4. تصاویر طبیعت در موسیقی برای آرامش…………………………………………………………14

فصل 2 اثبات عملی مشکل

2.1. مسائل بوم شناسی در هنر معاصر………………………………………………………………………………

۲.۲ تصاویر موزیکال طبیعت در آثار دانش‌آموزان………………………………….

نتیجه ………………………………………………………………..35

کتابشناسی - فهرست کتب …………………………………………………………….36

ضمیمه

مقدمه

ما در قرن 21 زندگی می کنیم. این عصر سرعت های دیوانه وار، مکانیزاسیون عمومی و صنعتی شدن است. موقعیت های استرس زا در هر مرحله در انتظار ما هستند. احتمالاً بشریت هرگز تا این حد از وحدت با طبیعت که انسان دائماً آن را «تسخیر» می کند و به تناسب خود «تعدیل می کند» دور نبوده است.

موضوع طبیعت بسیار استمربوط. در دهه گذشته، بوم‌شناسی شکوفایی بی‌سابقه‌ای را تجربه کرده است و به یک علم مهم تبدیل شده است که از نزدیک با زیست‌شناسی، تاریخ طبیعی و جغرافیا در تعامل است. اکنون کلمه «اکولوژی» در همه رسانه ها یافت می شود. و برای بیش از یک دهه، مشکلات تعامل بین طبیعت و جامعه انسانی نه تنها برای دانشمندان، بلکه برای نویسندگان، هنرمندان و آهنگسازان نیز مورد توجه بوده است.

زیبایی منحصر به فرد طبیعت بومی در همه زمان ها افراد هنر را به جستجوهای خلاقانه جدید تشویق می کرد.

در آثار خود، آنها نه تنها تحسین می کنند، بلکه شما را به فکر می اندازند، هشدار می دهند که نگرش نامعقول مصرف کننده نسبت به طبیعت می تواند منجر به چه چیزی شود.

طبیعت در آثار آهنگسازان بازتاب صدای واقعی آن، بیان تصاویر خاص است. در عین حال، صداهای طبیعت خود صدا و تأثیر خاصی را به نوعی ایجاد می کنند. مطالعه آثار موسیقی از دوره های مختلف به ما امکان می دهد ردیابی کنیم که چگونه آگاهی انسان، نگرش او به دنیای ابدی طبیعت تغییر کرده است. در عصر صنعتی شدن و شهرنشینی ما، مسائل مربوط به حفظ محیط زیست، تعامل بین انسان و طبیعت بسیار حاد است. به نظر من یک شخص به هیچ وجه نمی تواند جایگاه خود را در جهان تعیین کند: او کیست - پادشاه طبیعت یا فقط بخش کوچکی از یک کل بزرگ؟

هدف - برای اثبات اینکه موسیقی می تواند تصاویر طبیعت را به شنونده منتقل کند، بر آگاهی فرد در رابطه با محیط زیست تأثیر بگذارد. و مشکلات اکولوژی بخش مهمی از زندگی جامعه و هر یک از اعضای آن به صورت جداگانه است.

وظایف:

1. مطالعه آثار موسیقی دوره های مختلف.

2. تصاویر طبیعت را در آثار نقاشی، ادبیات، موسیقی در نظر بگیرید.

3. اثبات تأثیر موسیقی طبیعت بر آگاهی انسان.

4. ارائه چند رسانه ای با موضوع "طبیعت و موسیقی" ایجاد کنید.

موضوع مطالعه- تصاویری از طبیعت در موسیقی

مواد و روش ها مطالعات به دو صورت نظری و تجربی مورد استفاده قرار گرفتند:

  1. مطالعه، تحلیل و تعمیم ادبیات،
  2. نظارت،
  3. آزمایش

کار من شامل یک بخش تئوری و یک بخش عملی است.

فصل 1 اثبات نظری مسئله "طبیعت و موسیقی"

  1. تعریف مفاهیم اصلی تحقیق: "موسیقی"، "طبیعت"

موسیقی چیست؟برای این موضوع می توان تعاریف زیادی ارائه کرد. موسیقی نوعی هنر است که ماده هنری آن صدا است و به شکلی خاص در زمان سازماندهی شده است.http://en.wikipedia.org/wiki/).

موسیقی یک شکل هنری است که آهنگ ها را در گروه های هماهنگ صداها ترکیب می کند. موسیقی نوعی هنری است که محتوای ایدئولوژیک و عاطفی را در تصاویر هنری سالم مجسم می کند. موسیقی هنری است که موضوع آن صدا است که در طول زمان تغییر می کند.http://pda.privet.ru/post/72530922).

اما یک مفهوم گسترده کلی می توان ارائه داد، موسیقی - شکلی از هنر ابزار انتقال خلق و خو و احساس در موسیقی صداهای سازماندهی خاصی هستند. عناصر اصلی و ابزارهای بیانی موسیقی عبارتند از: ملودی، ریتم، متر، تمپو، دینامیک، تن، هارمونی، ساز و غیره. موسیقی وسیله بسیار خوبی برای تربیت ذوق هنری کودک است، می تواند بر خلق و خوی تأثیر بگذارد و حتی موسیقی درمانی خاصی در روانپزشکی وجود دارد. با کمک موسیقی، حتی می توانید بر سلامت فرد تأثیر بگذارید: وقتی یک فرد موسیقی تند می شنود، نبضش تند می شود، فشار خونش بالا می رود، شروع به حرکت و فکر کردن سریع تر می کند. موسیقی معمولاً به ژانرها و انواع تقسیم می شود. معمولاً آثار موسیقایی هر ژانر و نوع به دلیل ویژگی های موسیقایی خاص هر کدام به راحتی از یکدیگر متمایز می شوند.http://narodznaet.ru/articles/chto-takoe-muzika.html).

طبیعت چیست؟یک سوال جالب و هیجان انگیز. در مدرسه در کلاس های ابتدایی، ما زمانی چنین موضوعی را مطالعه کردیم - تاریخ طبیعی. طبیعت موجود زنده ای است که متولد می شود، رشد می کند، می آفریند و می آفریند، و سپس می میرد، و آنچه را که طی میلیون ها سال خلق کرده یا در شرایط دیگر شکوفا می شود یا با آن می میرد.http://dinosys.narod.ru/chto-takoe-priroda-.html).

طبیعت دنیای بیرونی است که در آن زندگی می کنیم. این جهان تابع قوانین بدون تغییر برای میلیون ها سال است.طبیعت اولیه، انسان نمی تواند آن را ایجاد کند و ما باید آن را بدیهی بدانیم. به معنای محدودتر، کلمهطبیعت به معنای جوهر چیزی استطبیعت مثلا احساساتhttp://www.drive2.ru/).

بوم شناسی - علم رابطه موجودات زنده و جوامع آنها با یکدیگر و با محیط زیست (http://en.wikipedia.org/wiki/).

  1. 2.تصاویر طبیعت در ادبیات و نقاشی

میراث ادبیات روسیه بزرگ است. آثار کلاسیک منعکس کننده ویژگی های مشخصه تعامل بین طبیعت و انسان است که در دوران گذشته ذاتی است. تصور اشعار پوشکین، لرمانتوف، نکراسوف، رمان ها و داستان های تورگنیف، گوگول، تولستوی، چخوف بدون توصیف تصاویر طبیعت روسیه دشوار است. آثار این نویسندگان و سایر نویسندگان تنوع طبیعت سرزمین مادری خود را نشان می دهد و به یافتن جنبه های زیبای روح انسان در آن کمک می کند.

بنابراین، در کار خود ایوان سرگیویچ تورگنیف، طبیعت روح روسیه است. در آثار این نویسنده، وحدت انسان و جهان طبیعت اعم از حیوان، جنگل، رودخانه و یا استپی ترسیم شده است.

طبیعت تیوتچف متنوع، چند وجهی، پر از صداها، رنگ ها، بوها است. اشعار تیوتچف از عظمت و زیبایی طبیعت سرشار از لذت است:

من عاشق طوفان اوایل اردیبهشت هستم،

وقتی بهار، اولین رعد و برق،

انگار که می‌چرخد و بازی می‌کند،

در آسمان آبی غوغا می کند.

رعد و برق جوان است،

اینجا باران می پاشد، غبار می پرد،

مروارید باران آویزان بود.

و خورشید تارها را طلایی می کند.

هر روس نام شاعر سرگئی الکساندرویچ یسنین را می داند. یسنین در تمام زندگی خود طبیعت سرزمین مادری خود را می پرستد. یسنین گفت: "اشعار من با یک عشق بزرگ زنده است، عشق به میهن. احساس وطن اصلی ترین چیز در کار من است." همه مردم، حیوانات و گیاهان در Yesenin فرزندان یک مادر - طبیعت هستند. انسان جزئی از طبیعت است، اما طبیعت نیز دارای صفات انسانی است. یک نمونه شعر "مدل موی سبز ..." است. در آن شخص به توس تشبیه شده و او مانند شخص است. این به قدری متقابل است که خواننده هرگز نخواهد فهمید که این شعر درباره چه کسی است - در مورد درخت یا دختر.

جای تعجب نیست که میخائیل پریشوین "خواننده طبیعت" نامیده می شود. این استاد کلمه هنری یک خبره خوب از طبیعت بود، کاملاً درک می کرد و از زیبایی و ثروت آن بسیار قدردانی می کرد. او در آثارش دوست داشتن و درک طبیعت، مسئولیت پذیری در برابر استفاده از آن و نه همیشه معقول را آموزش می دهد. مسئله روابط انسان و طبیعت از زوایای مختلفی پوشش داده می شود.

در مورد همه آثاری که به موضوع رابطه انسان و طبیعت می پردازند، این موضوع دور از ذهن است. طبیعت برای نویسندگان فقط یک زیستگاه نیست، بلکه منبع مهربانی و زیبایی است. در عقاید آنها طبیعت با انسانیت واقعی (که از آگاهی ارتباطش با طبیعت جدایی ناپذیر است) همراه است. توقف پیشرفت علمی و فناوری غیرممکن است، اما فکر کردن به ارزش های بشریت بسیار مهم است.

همه نویسندگان، به عنوان آگاهان متقاعد به زیبایی واقعی، ثابت می کنند که تأثیر انسان بر طبیعت نباید برای او مضر باشد، زیرا هر ملاقات با طبیعت ملاقاتی با زیبایی است، لمسی از رمز و راز. دوست داشتن طبیعت نه تنها به معنای لذت بردن از آن، بلکه مراقبت از آن است.

تصاویری از حیوانات و مردم که در دوران جامعه بدوی بر روی دیوار غارها ساخته شده اند تا زمان ما باقی مانده است. از آن زمان، هزاران سال گذشته است، اما نقاشی همیشه یک همراه ثابت زندگی معنوی انسان باقی مانده است. در قرن های اخیر، بدون شک محبوب ترین هنر در بین تمام انواع هنرهای زیبا است.

طبیعت روسیه همیشه تأثیر زیادی بر هنرمندان روسی داشته است. حتی می توان گفت که این طبیعت کشور ما، چشم انداز، شرایط آب و هوایی، رنگ ها بود که شخصیت ملی را شکل داد و در نتیجه همه ویژگی های فرهنگ ملی روسیه از جمله نقاشی را به وجود آورد.

با این حال، نقاشی منظره خود در روسیه تنها در قرن 18 شروع به توسعه کرد. همراه با توسعه نقاشی سکولار. هنگامی که آنها شروع به ساختن کاخ های باشکوه، ساختن باغ های مجلل کردند، زمانی که، گویی با جادو، شهرهای جدید شروع به رشد کردند، نیاز به تداوم همه اینها وجود داشت. در زمان پیتر اول، اولین نماهای سنت پترزبورگ، ساخته شده توسط هنرمندان روسی، ظاهر شد.

اولین نقاشان منظره روسی از خارج از کشور الهام گرفتند. فدور ماتویف نماینده برجسته کلاسیک گرایی در نقاشی منظره روسیه است. "منظره ای در اطراف برن" تصویری از شهر معاصر هنرمند است، اما منظره واقعی توسط هنرمند به صورت ایده آلی عالی ارائه می شود.

طبیعت ایتالیایی بر روی بوم های شچدرین منعکس شده است. در نقاشی های او طبیعت با تمام زیبایی طبیعی اش نمایان شد. او نه تنها ظاهر بیرونی طبیعت، بلکه نفس، حرکت، زندگی او را نشان داد. با این حال ، در حال حاضر در آثار ونتسیانوف ما شاهد جذابیت تصاویر طبیعت بومی هستیم. بنوا در مورد کار ونتسیانوف نوشت: "چه کسی در کل نقاشی روسی موفق شد چنین حال و هوای تابستانی را مانند آنچه در نقاشی "تابستان" او تعبیه شده است منتقل کند! همان چیز شگفت انگیز تصویر "بهار" است که با او جفت شده است، جایی که "همه جذابیت آرام و متوسط ​​بهار روسیه در منظره بیان می شود."

معاصران معتقد بودند که کار شیشکین با عکاسی طنین انداز است و این دقیقاً شایستگی استاد است.

در سال 1871، نقاشی معروف ساوراسوف "روک ها رسیدند" در نمایشگاه ظاهر شد. این اثر یک مکاشفه بود، آنقدر غیرمنتظره و عجیب که پس از آن، با وجود موفقیت، حتی یک مقلد برای او پیدا نشد.

صحبت از نقاشان منظره روسی، نمی توان از V.D. پولنوف، مناظر تأثیرگذار او "باغ مادربزرگ"، "اولین برف"، "حیاط مسکو".

ساوراسوف معلم بود و پولنوف دوست نقاش منظره معروف روسی لویتان بود. نقاشی های لویتان واژه جدیدی در نقاشی منظره روسی است. اینها نماهایی از محلات نیست، نه اسناد مرجع، بلکه خود طبیعت روسی با جذابیت ظریف غیرقابل توضیح آن است.لویتان را کاشف زیبایی های سرزمین روسیه ما می نامند، آن زیبایی هایی که در کنار ما قرار دارند و هر روز و ساعت در دسترس ما هستند. نقاشی های او نه تنها به چشم لذت می بخشد، بلکه به درک و مطالعه زمین ما، طبیعت آن کمک می کند.

در نقاشی روسی قرن گذشته، دو وجه منظره به عنوان یک نوع نقاشی آشکار می شود: عینی، یعنی تصویر، منظر مکان ها و شهرهای خاص، و ذهنی، بیان در تصاویر طبیعت احساسات و تجربیات انسانی منظر انعکاسی از واقعیتی است که بیرون از انسان است و توسط او دگرگون می شود. از طرفی رشد خودآگاهی فردی و اجتماعی را نیز منعکس می کند.

1.3. تصاویری از طبیعت در موسیقی

صداهای طبیعت اساس خلق بسیاری از آثار موسیقی بود. طبیعت در موسیقی قدرتمند است. موسیقی قبلاً با مردم باستان بود. افراد بدوی به دنبال مطالعه صداهای دنیای اطراف خود بودند، آنها به آنها کمک کردند تا در مسیریابی، خطرات و شکار بیاموزند. با مشاهده اشیاء و پدیده های طبیعت، آنها اولین آلات موسیقی - یک طبل، یک چنگ، یک فلوت را ایجاد کردند. نوازندگان همیشه از طبیعت درس گرفته اند. حتی صداهای ناقوس نیز که در تعطیلات کلیسا شنیده می شود، به این دلیل است که این ناقوس به شکل گل ناقوس ساخته شده است.

نوازندگان بزرگ نیز از طبیعت یاد گرفتند: چایکوفسکی هنگام نوشتن ترانه های کودکانه در مورد طبیعت و چرخه "فصل ها" جنگل را ترک نکرد. جنگل حال و هوا و انگیزه این قطعه موسیقی را به او پیشنهاد کرد.

فهرست آثار موسیقایی درباره طبیعت طولانی و متنوع است. در اینجا تنها چند اثر با موضوع بهار آورده شده است:

آی. هایدن. فصل ها، قسمت 1

اف. شوبرت. رویای بهاری

جی بیزه. معنوی

G. Sviridov. کانتاتای بهاری

آ. ویوالدی "بهار" از چرخه "فصول"

W. A. ​​Mozart "آهنگ آمدن بهار" (آهنگ)

آر. شومان سمفونی "بهار".

ای. گریگ "در بهار" (قطعه پیانو)

N. A. Rimsky-Korsakov "دختر برفی" (داستان بهاری)

P. I. Tchaikovsky "اوایل بهار بود"

S. V. Rachmaninov "آب های چشمه"

I. O. Dunayevsky "جریان های غرشی"

آستور پیاتزولا. "بهار" (از "چهار فصل در بوئنوس آیرس")

آی. اشتراوس. بهار (Frühling)

I. استراوینسکی "آیین بهار"

G. Sviridov "بهار و جادوگر"

D. Kabalevsky. شعر سمفونیک "بهار".

S. V. Rakhmaninov. "بهار" - کانتاتا برای باریتون، گروه کر و ارکستر.

و بنابراین می تواند برای مدت طولانی ادامه یابد.

لازم به ذکر است که آهنگسازان تصاویر طبیعت را در آثار خود به روش های مختلف درک و منعکس کردند:

ب) ادراک پانتئیستی از طبیعت - N.A. ریمسکی-کورساکوف، جی. مالر;

ج) درک رمانتیک از طبیعت به عنوان بازتابی از دنیای درونی انسان.

نمایشنامه های "بهار" از چرخه "فصول" اثر P.I. Tchaikovsky را در نظر بگیرید.

"فصل ها" چایکوفسکی نوعی خاطرات موسیقایی آهنگساز است که اپیزودهایی از زندگی، ملاقات ها و تصاویری از طبیعت را به تصویر می کشد که در قلب او عزیز است. این چرخه متشکل از 12 نقاشی مشخص برای پیانو را می توان دایره المعارف زندگی املاک روسیه در قرن نوزدهم، از منظره شهر سنت پترزبورگ نامید. چایکوفسکی در تصاویر خود وسعت بی پایان روسیه و زندگی روستایی و نقاشی های مناظر شهر سنت پترزبورگ و صحنه هایی از زندگی موسیقی داخلی مردم روسیه در آن زمان را به تصویر می کشد.

"آواز لارک". مارس(به پیوست مراجعه کنید). لارک یک پرنده صحرایی است که در روسیه به عنوان پرنده آوازخوان بهاری مورد احترام است. آواز خواندن او به طور سنتی با فرا رسیدن بهار، بیداری تمام طبیعت از خواب زمستانی، آغاز یک زندگی جدید همراه است. تصویر چشم انداز بهاری روسیه با وسایل بسیار ساده اما گویا ترسیم شده است. کل موسیقی مبتنی بر دو مضمون است: یک ملودی ملودیک تغزلی با همراهی آکوردی ملایم، و دیگری مربوط به آن، اما با فرازهای بزرگ و تنفس گسترده. در آمیختگی ارگانیک این دو مضمون و سایه های مختلف حال و هوا - رویایی-غمگین و روشن - جذابیت دوست داشتنی کل نمایش نهفته است. هر دو مضمون دارای عناصری هستند که یادآور تریل های آواز بهاری لرک است. موضوع اول نوعی قاب برای موضوع دوم با جزئیات بیشتر ایجاد می کند. این قطعه با تریل های محو شدن لارک به پایان می رسد.

"قطره برفی" آوریل(به پیوست مراجعه کنید). Snowdrop - به اصطلاح گیاهانی هستند که بلافاصله پس از ذوب شدن برف زمستانی ظاهر می شوند. با لمس کردن پس از سرمای زمستان، منافذ مرده و بی‌جان، گل‌های کوچک آبی یا سفید بلافاصله پس از ذوب شدن برف زمستانی ظاهر می‌شوند. Snowdrop در روسیه بسیار محبوب است. او به عنوان نمادی از زندگی جدید در حال ظهور مورد احترام است. اشعار بسیاری از شاعران روسی به او تقدیم شده است. نمایشنامه "قطره برفی" بر روی ریتمی شبیه به والس ساخته شده است که همه آن با هجوم و موجی از احساسات آغشته شده است. هیجانی را که هنگام تأمل در طبیعت بهاری پدید می‌آید و شادی‌بخش پنهان در اعماق روح، حس امید به آینده و انتظار پنهان را به طرز نافذی منتقل می‌کند. نمایشنامه دارای سه بخش است. اول و سوم همدیگر را تکرار می کنند. اما در بخش میانی هیچ کنتراست فیگوراتیو روشنی وجود ندارد، بلکه مقداری تغییر حالات، سایه هایی از همان احساس وجود دارد. طغیان عاطفی در بخش پایانی تا انتها ادامه دارد.

"شب های سفید". می (به پیوست مراجعه کنید).

شب های سفید - این نام شب های ماه می در شمال روسیه است که در شب به همان اندازه که در روز روشن است. شب های سفید در سنت پترزبورگ، پایتخت روسیه، همیشه با جشن های شبانه عاشقانه و آواز خواندن مشخص بوده است. تصویر شب های سفید سن پترزبورگ در بوم های هنرمندان روسی و اشعار شاعران روسی ثبت شده است. این دقیقاً همان چیزی است که - "شب های سفید" - نام داستان نویسنده بزرگ روسی F. Dostoevsky است.

موسیقی نمایش تغییر حالات متضاد را منتقل می کند: انعکاس های غم انگیز با محو شدن شیرین روح مملو از لذت در پس زمینه منظره ای عاشقانه و کاملاً خارق العاده از دوره شب های سفید جایگزین می شود. نمایش از دو بخش بزرگ مقدمه و خاتمه تشکیل شده است که بدون تغییر هستند و چارچوب کل نمایش را تشکیل می دهند. مقدمه و نتیجه، منظره ای موزیکال است، تصویری از شب های سفید. بخش اول بر اساس ملودی های کوتاه - آه است. انگار سکوت شب سفید خیابان های سن پترزبورگ، تنهایی، رویاهای خوشبختی را یادآوری می کنند. بخش دوم پرشور و حتی در خلق و خوی پرشور است. هیجان روح آنقدر زیاد می شود که شخصیتی پرشور و شاداب پیدا می کند. پس از آن یک انتقال تدریجی به پایان (قاب بندی) کل نمایش وجود دارد. همه چیز آرام می شود و دوباره در مقابل شنونده تصویری از شب شمالی، سفید و روشن در زیبایی بی بدیل سنت پترزبورگ با شکوه و سخت گیر است.

ما همچنین به چندین قطعه موسیقی با موضوع بهار گوش دادیم: P. I. Tchaikovsky "آوریل. Snowdrop، G. Sviridov "Spring"، A. Vivaldi "Spring". متوجه شدیم که همه نمایشنامه ها ویژگی های مشابهی دارند. هر نمایشنامه دارای شخصیتی ملایم، رویایی، مهربان، نرم و دوستانه است. همه این آثار با ابزارهای رایج بیان موسیقی متحد شده اند. حالت غالب اصلی است. ثبت نام - بالا، متوسط؛ ملودی - cantilena، tempo - متوسط؛ دینامیک - mf. سویریدوف و ویوالدی از لحظات صوتی-تصویری استفاده می کنند: تقلید از آواز پرندگان توسط فلوت و ویولن در یک رجیستری بالا تقلید می شود.

1.4. تصاویر طبیعت در موسیقی برای آرامش

همانطور که می دانید صداهای طبیعی طبیعت به فرد کمک می کند تا به حالت هماهنگی با واقعیت اطراف دست یابد، با دنیای درونی خود کنار بیاید، از اضطراب و تنش خلاص شود و برای مدتی از نگرانی های روزمره خلاص شود.

موسیقی درمانی یکی از قدیمی‌ترین روش‌های روان‌درمانی گروهی است که با استفاده از ویژگی‌های خاص تأثیر عاطفی و روانی موسیقی (نواختن موسیقی) بر روی فرد انجام می‌شود.http://slovari.yandex.ru/~books/Clinical%20Psychology/موسیقی درمانی/)

مشاهیر تمدن باستانی فیثاغورث، ارسطو، افلاطون توجه معاصران را به قدرت شفابخش تأثیر موسیقی جلب کردند، که به نظر آنها نظم و هماهنگی متناسبی را در کل جهان برقرار می کند، از جمله هماهنگی به هم ریخته در بدن انسان. پزشک برجسته همه زمان ها و اقوام، ابن سینا، هزار سال پیش، بیماران مبتلا به بیماری های عصبی و روانی را با موسیقی درمان می کرد. در اروپا، ذکر این موضوع به اوایل قرن نوزدهم برمی گردد، زمانی که روانپزشک فرانسوی اسکویرول شروع به معرفی موسیقی درمانی به موسسات روانپزشکی کرد. به طور مشخص، استفاده از موسیقی در پزشکی عمدتاً تجربی بود. در قرن بیستم، به ویژه در نیمه دوم آن، موسیقی درمانی به عنوان یک رشته مستقل به طور گسترده در کشورهای مختلف اروپا آغاز شد. تحقیقات مدرن در زمینه موسیقی درمانی در چندین جهت در حال توسعه است. بررسی الگوهای هنری و زیبایی‌شناختی ادراک موسیقی در آثار زیبایی‌شناختی و موسیقایی-نظری انجام می‌شود.

اول از همه، گوش دادن به موسیقی بر ادراک عاطفی و حسی ما تأثیر می گذارد، که به تمام سیستم های موجود انسانی دیگر انگیزه می دهد. در یک حالت آرام تر، فرد قبلاً هوشیارانه فکر می کند، وقایع اطراف خود را با ظرافت بیشتری درک می کند و ناخودآگاه شهود خود را روشن می کند. همه اینها به طور قابل توجهی بر ویژگی های کیفی بدن فیزیکی تأثیر می گذارد. به روشی باورنکردنی، یک فرد بهتر می شود، او شادتر، باهوش تر و سرگرم کننده تر می شود، که اکنون برای هر یک از ما ضروری است.

اکنون مردم به طور فزاینده ای درگیر خودشناسی و خودسازی هستند. هدف هر یک از ما کار درونی است که با کمک آن جنبه های جدید شخصیت شناسایی می شود. التیام‌بخششمن‌های باستانی و راهبان تبتی به طور مؤثری بر کشف منابع داخلی تأثیر می‌گذارند که با کمک آن‌ها سالم‌تر، بینش‌تر و متعادل‌تر می‌شویم.

ریلکسیشن بهترین راه برای آرامش است، موسیقی برای آرامش است که می تواند به درستی بر بدن تأثیر بگذارد و به حداکثر آرامش همه عضلات کمک کند. گاهی نه تنها یک ملودی، بلکه صداهای طبیعت نیز می تواند تأثیر مفیدی بر وضعیت روحی و جسمی موجودی که از استرس خسته شده است داشته باشد.

دقیقاً چه چیزی را می توان موسیقی آرامش نامید؟ کارشناسان آهنگ‌های ملودیک با موسیقی قومی، عصر جدید، نویز، گاهی اوقات برخی از موسیقی‌های الکترونیک مدرن، صداهای طبیعت، آهنگ‌های مراقبه‌ای شرقی، آوازهای سنتی چینی و بسیاری موارد دیگر را به این جهت ارجاع می‌دهند. پس چه ارتباطی با صداهای طبیعت دارد؟ به عنوان یک قاعده، هنگام ضبط این گونه آهنگ ها، از آواز پرندگان، صدای امواج، خش خش برگ ها استفاده می شود... در شهر شنیدن غرش ریزش آب یک آبشار یا صدای پیوسته موج سواری غیرممکن است. برای این منظور، معروف ترین صداها در رسانه ها ضبط شد، تنظیم شد و بعدها "موسیقی طبیعت" نامیده شد. به اندازه کافی عجیب، همان "موسیقی" شامل آواز نهنگ های آبی، رعد و برق، جیک جیک ها و جیرجیرک ها، زوزه یک گرگ است. صداهای طبیعت آن صداهایی هستند که ممکن است هرگز در حیات وحش نبینید، اما به ایجاد فضای مناسب برای حضور در کوه یا کنار دریا کمک می کنند.

هدف اصلی موسیقی ریلکسی، تأثیر هماهنگ صحیح بر روی فرد به منظور آرام کردن کامل تمام عضلات تنش و در نتیجه رهایی از استرس است. به اندازه کافی عجیب، موسیقی برای آرامش نیز می تواند برای کار استفاده شود. در حین کار فکری شدید می تواند به عنوان زمینه ای دلپذیر عمل کند، در حالی که به هیچ وجه فرد را از یک موضوع مهم منحرف نمی کند، اما فضایی دلپذیر و آرام را ایجاد می کند.

برای ایجاد اثر دلخواه، نوازندگان موسیقی ریلکسیشن گاهی اوقات از تکرار چندین بار یک آهنگ استفاده می کنند، نوعی تمرکز ترکیب در اطراف یک یا چند تن که به القای حالت خلسه نور و آرامش کمک می کند. تکنیک مشابهی در ترنس گوا استفاده می شود، اما در موسیقی طبیعت چنین ریتم واضحی وجود ندارد. برای اجرای موسیقی ریلکسی مجموعه خاصی از آلات موسیقی وجود ندارد. اگر در مورد ملودی های شرقی آرامش بخش صحبت کنیم، سازهای اصلی عبارتند از کاریلون ها و صفحات سنگی سنتی چینی یا ویتنامی، چنگ افقی، زیتر (سازهای چند سیم)، فلوت بامبو، شنگ و یو (ساخته شده از کدو)، سون، ژنگ، گوکین. ، xiao و di ، pipa و غیره موسیقی سنتی چینی یکی از محبوب ترین انواع موسیقی برای آرامش است. اغلب برای آرامش وو شو استفاده می شود. برای ایجاد فضای مناسب و حال و هوای مناسب، باید به موسیقی یک ملودی خاص گوش دهید. اگر موسیقی به طور هماهنگ صداهای طبیعت و انتقال آرام از یک کلید به کلید دیگر را با هم ترکیب کند، قطعاً این موسیقی آرامش بخش است (به ضمیمه آلات موسیقی قومی مراجعه کنید).

جالب ترین روندی که به طور فعال در غرب در حال توسعه است، موسیقی قومی هندی برای آرامش است. نقوش و تصاویر سنتی هندی هر روز نه تنها در آمریکا، بلکه در اروپا نیز محبوبیت بیشتری پیدا می کنند. آهنگ ها با پیماک (فلوت سرخپوستان آمریکای شمالی) و طبل اجرا می شود. همچنین علاقه فزاینده ای به موسیقی سنتی آفریقا وجود دارد. ابزار - طبل اودو، شیکر و کالاباش. در روسیه، موسیقی آرامش با صداهای بایکال، سرودهای بوریات، موسیقی سنتی مردمان کوچک شمال نشان داده می شود.

فصل "تاسیری عملی مسئله"

2.1. مشکلات بوم شناسی در هنر معاصر

موسیقی امواج، موسیقی باد... موسیقی طبیعت. انسان با تأمل در زیبایی های دنیای اطراف می فهمد که این هنری است که با هیچ چیز قابل مقایسه نیست. بنابراین، بوم شناسی تنها به عنوان یک مفهوم سرچشمه گرفته است، به طور جدایی ناپذیری با خلاقیت پیوند خورده است. دریا، جنگل ها، صخره ها، گل ها، پرندگان - همه اینها منبع الهام می شود. این گونه بود که ژانرهای هنر بوم شناختی شکل گرفت. و آهنگ زیست محیطی یکی از مهم ترین سوله ها را اشغال کرد.

جنبش محیطی مدرنیته یک سازمان قوی و تأثیرگذار است. نتیجه نگرش مصرفی انسان به کره زمین امروزه با چشم غیر مسلح قابل مشاهده است. هوا آلوده است، جنگل ها قطع شده، رودخانه ها مسموم شده اند، حیوانات کشته شده اند. هر کجا زندگی می کنیم هیچ راه فراری از این نیست. پیامدهای نگرش وحشیانه ما نسبت به خانه مادری مان، زمین، در هر گوشه از آن قابل احساس است. بنابراین، امروز جنبش "سبز" بیش از هر زمان دیگری مطرح است.

برای جلب توجه عمومی به مشکلات زیست محیطی، محیط بانان از آنچه او به آنها داده است استفاده می کنند - استعدادها. در هنرهای اکو چنین جهتی به عنوان عکاسی هنری اکولوژیک وجود داشت. نمایشگاه های عکس در بزرگترین شهرهای جهان برگزار می شود و جمعیت زیادی را جمع می کند. در تصاویر، مردم می بینند که انسان با محیط زیست چه کرده است و همچنین زیبایی های طبیعت به طور معجزه آسایی حفظ شده است که حفاظت از آنها بسیار مهم است. سینمای اکولوژیک و نقاشی اکولوژیک هم هست. اکولوژی حتی به مد نیز نفوذ کرد. طرح گل‌دار لباس‌های ساخته شده از پارچه‌های طبیعی بسیار محبوب است.

با این حال، روح‌انگیزترین جنبه اکوآرت موسیقی است. امروزه بسیاری از ستارگان کسب و کار نمایشی در سراسر جهان سبک زندگی «سبز» را تبلیغ می کنند. آنها برای نجات کره زمین سرمایه های چند میلیون دلاری ایجاد می کنند. هنرمندان کل استادیوم ها را جمع آوری می کنند. آنها سعی می کنند بر بی تفاوتی مردم غلبه کنند، عشق به طبیعت و میل به حفظ زیبایی منحصر به فرد آن را در آنها بیدار کنند.

اولین ظاهر شدمردم "سبز" همیشه دانشمندان و بوم شناسان نبودند. برای کسی که عاشق طبیعت است، این حرفه مهم نیست. این چیزی است که آنها در مورد باردها می گویند.

جهت زیست محیطی ابیات آهنگ های بارد غیر قابل انکار است. خطوط نه تنها در مورد زیبایی طبیعت، بلکه درباره کارهایی که با آن انجام داده ایم نیز به ما می گویند. وقتی در نور سوسو زن ذغال در حال مرگ می نشینی، متوجه می شوی که چگونه جغد در تاریکی غر می زند، باد برگ ها را خش خش می کند، رودخانه جاری می شود و مردی که گیتار را در آغوش گرفته است، برایت از روح جنگل می خواند. با تمام وجود می خواهید آن را از دسیسه ها، از تبرها و آتش سوزی ها محافظت کنید. بالاخره اینجا خانه ماست.

"تو را به جنگل دعوت می کنم"

من شما را در مسیر هدایت خواهم کرد

او خستگی شما را از بین خواهد برد،

و ما دوباره جوان خواهیم شد

ما در مورد آن هستیم

عصر، کاج ها آواز خواهند خواند،

شاخه ها بالای سر تاب میخورند.

و ما ضعیف به نظر می رسیم

راحتی شهری قوی ما.

(A. Yakusheva)

البته آهنگ های بارد را نمی توان تبلیغی برای حفاظت از طبیعت نامید. بسیاری از نویسندگان این هدف را برای خود تعیین نکرده اند. آنها فقط در مورد جنگل ها، دریاها، کوه ها می خواندند. احترام عمیق همان چیزی است که ابیات آهنگ باردیک بدان نیاز دارند. هر فردی در ابتدا نگرش دقیقی نسبت به مواهب سیاره دارد و بیهودگی و استحکام تمدن کنونی باعث می شود که ولع هماهنگی با طبیعت را فراموش کنیم. آهنگ بارد به طور طبیعی این را بیدار می کند. خلاقیت باردهای امروزی به درستی با آموزش محیط زیست برابری می‌کند. و آغازگر آن باردهای شوروی هستند. آهنگ ها قبلاً تبدیل به فولکلور شده اند - حفاظت از محیط زیست. متأسفانه ترانه نویسنده به صحنه بزرگ نرسید. اما جذابیت و ارتباط این امر از بین نمی رود. و او آینده ای دارد.

موسیقی بارد، افسوس، برای همه روشن نیست. از این گذشته، برای اینکه آن را احساس کنید، باید برای چند دقیقه از شلوغی دنیا چشم پوشی کنید، در غیر این صورت چیزی قدیمی و کسل کننده خواهیم دید.

اما موسیقی بوم‌شناختی انبوه، محبوب و متنوع‌تر نیز وجود دارد. عمدتا خارجی. مثلا،سرود محیطی مایکل جکسون "Eath Song" ("Song of the Earth").علیرغم این واقعیت که این پاپ است، این آهنگ بسیار عمیق، پرمعنا، حسی است. او قادر است قلب های بسیاری را بیدار کند و چشمانش را باز کند. ما در دنیایی در حال مرگ زندگی می کنیم (برای اشعار به ضمیمه مراجعه کنید).

در ادامه گزیده ای از متن این آهنگ را می بینید:

آسمان در حال سقوط است، من حتی نمی توانم نفس بکشم.

در مورد زمین در حال خونریزی، آیا ما زخم های او را احساس می کنیم؟

چه در مورد خود طبیعت، این سیاره ماست.

در مورد حیوانات چطور؟ ما پادشاهی ها را به خاک تبدیل کرده ایم.

فیل ها چه خبر، آیا ما اعتماد آنها را از دست داده ایم؟

در مورد نهنگ های فریاد زدن چطور؟ ما دریاها را ویران کرده ایم.

جنگل های بارانی که با وجود دعای ما سوختند چطور؟

در مورد سرزمین مقدس که توسط عقاید مختلف از هم پاشیده شده است، چطور؟

در روسیه، به اصطلاحسنگ محیطی. ایجاد شد پروژه "سنگ آب خالص".رهبر و نویسنده این ایده کسی نیست جز خود شخرین از چایف. این سازمان شامل حدود 30 گروه راک است. راک‌های روسی نیز می‌خواهند دنیا را به سمت بهتر شدن تغییر دهند، سیاره را نجات دهند.

ایده ایجاد پروژه "سنگ آب خالص" در Sverdlovsk در دهه 90 قرن بیستم سرچشمه گرفت. این توسط نوازندگان کلوپ راک به رهبری رهبر گروه چایف ولادیمیر شاخرین آغاز شد. ایده یک پروژه بزرگ - "ولگا-90" متولد شد. "سنگ آب خالص" به سمت ولگا حرکت کرد... موتور کشتی افسانه ای "کاپیتان راچکوف" که در سی سال خدمت خود چیزهای زیادی به خود دیده است، هرگز نتوانسته برای 18 سال به بهشتی برای چنین مخاطبان متنوعی تبدیل شود. روزها.

علاوه بر تعداد زیادی از موسیقیدانان که از فرصتی برای آوردن درد به جوانان برای رودخانه در حال مرگ الهام گرفته بودند، بیش از هفتاد دانشمند محیط زیست، جامعه شناس، فعالان کمیته نجات ولگا و روزنامه نگاران به این کار مشترک پیوستند. در طول کل مسیر (گورکی - کازان - تولیاتی - ساراتوف - آستاراخان - ولگوگراد - کویبیشف - اولیانوفسک - چبوکساری - یاروسلاول - مسکو) همزیستی منحصر به فردی از دانشمندان محیط زیست و نوازندگان راک شروع به ظهور کرد. بوم شناسان وضعیت ولگا را بررسی کردند، نمونه هایی از آب گرفتند و آنها را در یک آزمایشگاه کشتی ویژه تجزیه و تحلیل کردند و نوازندگان از هماهنگی بین آسمان، رودخانه، همکاران و تماشاگران لذت بردند.

بیش از بیست گروه راک از این رویداد خیریه حمایت کردند: TV، Auction و Nesterov's Loop از لنینگراد، چایف، نستیا، آوریل مارس و Reflection از Sverdlovsk، SV از مسکو، Te از ایرکوتسک، HRONOP از Pilgrim Theatre، پارک گورکی، Judas Golovev از ساراتوف، ضد طوفان ماموریت از ماگادان، بومیان ویکند ET WAIKIKI و ارنست لانگوت از هلند...

شرکت کنندگان در اقدام "سنگ آب خالص" از همه کسانی که نسبت به سرنوشت رودخانه بزرگ روسیه بی تفاوت نیستند خواستند تا با ساخت تاسیسات خطرناک زیست محیطی در حوضه ولگا، دفع زباله های رادیواکتیو و آفت کش ها، مبارزه کنند. ساخت کانال Volga-Don-2 ...

بسیاری از نوازندگان راک وگان می شوند. صدها گروه راک وگان وجود دارد. آنها نمی خواهند به حیوانات، محیط زیست آسیب برسانند. آنها می خواهند در صلح و هماهنگی با محیط زیست زندگی کنند. بخشی از طبیعت باشد و نه ارباب آن، بتواند هر چیزی را که ممکن است از او بگیرد و در ازای آن چیزی ندهد. البته بسیاری وگان ها را جوامعی افراطی می دانند. همه افراد را عادی نمی دانند که حتی از لباس های پشمی امتناع کنند، زیرا منشا حیوانی دارد.

آهنگسازان آهنگ های زیست محیطی هستند که ترجیح می دهند آثار خود را به شیوه ای خاص تنظیم کنند. آنها به طور فعال از صداهای طبیعت استفاده می کنند: پاشیدن امواج، آواز پرندگان، صدای دلفین، خش خش برگ های جنگل، باد و غیره. آنها کاملاً به انتقال تصویر موسیقی و نگرش ویژه - هماهنگی با طبیعت مادر کمک می کنند.

از جمله این نوازندگان، پل وینتر آمریکایی، یک اکو-جاز است. او برنده جایزه گرمی است. منتقدان موسیقی او را "واقعی زنده"، "جاز زیست محیطی"، "بافت مرزی صداها" می نامند. جاز زمستانی همه چیز دارد: فولکلور، کلاسیک، قومی و غیره. اما چیزی که آن را زنده، زیست محیطی و منحصر به فرد می کند، فریاد عقاب های کوهستانی، زوزه گرگ های شمالی و غیره است.

راک، رپ، جاز، فولک، اسکا و غیره. موضوع بوم شناسی تقریباً در تمام زمینه های موسیقی منعکس شده است. هر بار که یک بدبختی رایج در جهان اتفاق می افتد، همیشه در آثار هنری جا خوش کرده است. و اکنون، زمانی که ما در آستانه بلایای محیطی وحشتناک هستیم، موسیقی نگرانی‌ها، نگرانی‌ها و امیدهای ما را افزایش می‌دهد. صرف این که مفهوم موسیقی بوم‌شناختی پدیدار شده، نشان می‌دهد که افرادی هستند که بی‌تفاوت نیستند. و این یعنی شانس.

2.2. تصاویر موزیکال طبیعت در آثار دانش آموزان مدرسه

آشنایی با چرخه A. Vivaldi "فصول"تصمیم گرفتیم دریابیم که دانش‌آموزان چگونه می‌توانند تصاویر طبیعت را در آثار موسیقی در آثار خود به نمایش بگذارند.

مطالعه ما شامل 3 گروه از دانش آموزان کلاس دوم بود (برای بخش هایی از کار به پیوست مراجعه کنید). هر گروه به یک قطعه موسیقی خاص گوش داد و کشید: «تابستان. طوفان، "زمستان"، "پاییز" (به پیوست برای کارهای خلاقانه کودکان مراجعه کنید).

در اینجا نتایجی است که به دست آوردیم.

بهار.

همه آثار سرشار از احساسات مثبت و شادی آور هستند. بچه ها بیشتر از رنگ های گرم و پاستلی استفاده می کنند. رنگ های غالب: سبز، فیروزه ای، آبی، بژ، زرد.

به اختصار پلان های کار را شرح می دهم. در کار خود ، نستیا خانه ، گل ، توس و خورشید را ترسیم کرد که به همه لبخند می زند. آرینا درختان را نقاشی کرد، خورشیدی درخشان، دختری که روی تاب تاب می‌خورد و نوک‌هایی که از راه می‌رسند. از سوی دیگر، درختی به تصویر کشیده شده است، یک برف که در امتداد آن نهری جریان دارد. آنیا گلهایی را نقاشی کرد که در یک فضای سبز رشد می کنند، یک نهر، خورشید، ابرها، درختانی که پرندگان روی آنها می نشینند. سونیا ابرها و درختان توس را ترسیم کرد که پرندگان روی آنها نشسته اند. دارینا درختی را ترسیم کرد که در صحرا رشد می کرد، خورشید و پرنده ای که در هوا پرواز می کند و آواز می خواند.

تابستان. طوفان.

آثاری که بر اساس نمایشنامه «تابستان» ساخته شده اند، محتوایی کاملا متفاوت دارند. در همه آثار می توان احساسات سریع و پروازی را احساس کرد. تقریباً در همه آثار می توان گردبادی چند رنگ را دید که با امواج عظیم دور دریا می چرخد ​​و باد شدیدی به اطراف می وزد. خیلی از بچه ها از آبی و همه رنگ های روشن و تیره استفاده می کنند.

به اختصار پلان های کار را شرح می دهم.

در کار خود ، دارینا و سونیا امواج بزرگی را ترسیم کردند که با پیچ و تاب بر روی جزیره کوچکی در اقیانوس سقوط می کنند ، باران می بارد ، رعد و برق می درخشد.

در اثری دیگر دو گردباد چند رنگ، ابر و باران ترسیم شده است. این اثر پر از احساسات تاثیرگذار، تند و مهیب است.

آنیا در کار خود یک باد شدید، یک دریای خروشان و یک کشتی گم شده در امواج را نقاشی کرد.

آرینا در کار خود یک فضای خالی را ترسیم کرد که در آن یک درخت رشد می کند و خانه ای که توسط طوفان منفجر شده است. نقاشی او احساسات متفاوتی را برمی انگیزد. این طوفان غیرمنتظره در وسط یک چمنزار زیبا ... آرینا کل تصویر را با رنگ های روشن نقاشی کرد، فقط طوفان با رنگ های تیره کشیده شده است.

همه چیز دیگر مخلوط است. طوفان تقریباً با هر چیز دیگری ادغام می شود: باد، دریا، بخاری که در جایی دیده می شود، که به انتقال فضای واقعی یک طوفان و یک طوفان کمک می کند. بیشتر رنگ ها در این کار استفاده شده است.

زمستان.

اجازه دهید به نقاشی های مبتنی بر نمایشنامه "زمستان" بپردازیم. در تمام نقاشی ها، بچه ها از رنگ های ملایم و پاستلی استفاده می کنند. رنگ های آبی، صورتی، یاسی، بنفش غالب است.

واریا در کار خود برف را نقاشی کرد. در کار او احساس شادی و در عین حال سردی هوا می شود. دیانا برف‌هایی را کشید که پسری روی سورتمه می‌غلتد. کار او احساسات شادی را برمی انگیزد. دیما یک درخت، برف از آسمان و یک خانه کشید.

کار ساشا برف از آسمان و خانه ای تنها را به تصویر می کشد. کار او باعث مالیخولیا و تنهایی می شود.

همانطور که می بینیم، آنچه در همه این آثار مشترک است، حال و هوا و احساسات نقاشی های مربوط به یک موضوع خاص است، اما هر کدام به روش های مختلف طرح را ترسیم می کنند.

نتیجه

همه نویسندگان، آهنگسازان، هنرمندان، به عنوان آگاهان متقاعد به زیبایی واقعی، ثابت می کنند که تأثیر انسان بر طبیعت نباید برای او مضر باشد، زیرا هر ملاقات با طبیعت دیداری با زیبایی است، لمسی از رمز و راز.

دوست داشتن طبیعت نه تنها به معنای لذت بردن از آن، بلکه مراقبت از آن است.انسان با طبیعت یکی است. او بدون او نمی تواند وجود داشته باشد. وظیفه اصلی انسان حفظ و افزایش ثروت است. و در حال حاضر، طبیعت به شدت نیاز به مراقبت دارد، بنابراین مشکلات زیست محیطی در زمان ما بسیار مهم است. آنها برای هر یک از ما اعمال می شوند. با تجسم طبیعت، موسیقی می تواند فرد را به فکر در مورد سرنوشت خود وادار کند. با گوش دادن به چنین موسیقی هایی به طبیعت و بوم شناسی آن فکر می کنیم.

آهنگسازان و نوازندگان - نوازندگان در آثار خود نه تنها شما را تحسین می کنند، بلکه شما را به فکر می اندازند، هشدار می دهند که نگرش مصرف کننده غیر منطقی نسبت به طبیعت می تواند منجر به چه چیزی شود.

طبیعت در آثار آهنگسازان بازتاب صدای واقعی آن، بیان تصاویر خاص است. در زمان ما، مسائل مربوط به حفظ محیط زیست، تعامل بین انسان و طبیعت بسیار حاد است.