باله افسانه سمفونیک پیتر و گرگ. پیتر و گرگ و دیگران. سرگئی پروکوفیف. داستان سمفونیک "پیتر و گرگ"

سرگئی پروکوفیف. داستان سمفونیک "پیتر و گرگ"

در سراسر جهان، هم بزرگسالان و هم کودکان، افسانه سمفونیک سرگئی پروکوفیف "پیتر و گرگ" را می شناسند و دوست دارند. این داستان اولین بار در سال 1936 در کنسرت فیلارمونیک مسکو اجرا شد. با این حال، نمایش اجرا شده توسط تئاتر موزیکال کودکان ناتالیا ساتس به عنوان موفق ترین تولید در نظر گرفته می شود. سپس متن توسط خود ناتالیا ساتس خوانده شد.

سرگئی پروکوفیف در زندگی نامه خود نوشت: «هر شخصیت افسانه موتیف خاص خود را داشت که به همان ساز سپرده شده بود: ابوا اردک را به تصویر می کشد، پدربزرگ باسون است و غیره. قبل از شروع اجرا، سازها نشان می دادند. کودکان و مضامین روی آنها پخش می شود: در طول اجرا، کودکان بارها مضامین را شنیدند و یاد گرفتند که صدای سازها را تشخیص دهند - این معنای آموزشی افسانه است. این خود افسانه برای من مهم نبود، بلکه این بود که بچه ها به موسیقی گوش می دادند که این قصه فقط بهانه ای بود.

این داستان به شرح زیر اجرا می شود: خواننده آن را در قطعات کوچک می خواند و ارکستر سمفونیک موسیقی می نوازد که هر آنچه در داستان گفته می شود را به تصویر می کشد. آهنگساز هر بخش از ارکستر را به ترتیب نشان می دهد.

پتیا

ابتدا یک گروه زهی به صدا در می آید که موضوع قهرمان داستان، پتیا را اجرا می کند. پتیا تند و با حرارت به سمت موسیقی راهپیمایی راه می رود، گویی یک ملودی سبک و شیطنت آمیز می خواند. تم روشن و شاد طبیعت انعطاف پذیر پسر را تجسم می بخشد. سرگئی پروکوفیف پتیا را با کمک تمام سازهای زهی - ویولن، ویولا، ویولن سل و کنترباس به تصویر کشید.

تم های پرندگان، اردک ها، گربه ها و پدربزرگ ها توسط سازهای بادی چوبی - فلوت، ابوا، کلارینت، باسون اجرا می شوند.

پرنده

پرنده با خوشحالی جیغ می زند: همه چیز در اطراف آرام است. یک ملودی نورانی که گویی ملودی بال بال در صداهای بلند به گوش می رسد، با صدایی که غوغای پرنده را به تصویر می کشد، پرنده در حال بال زدن است. توسط یک ساز بادی چوبی - فلوت اجرا می شود.

اردک

ملودی اردک نشان‌دهنده تنبلی او است، راه رفتن او از این طرف به آن طرف می‌چرخد، و حتی به نظر می‌رسد که صدای جیغ او شنیده می‌شود. این ملودی به ویژه در اجرای یک ابوا با صدای نرم و کمی "بینی" گویا می شود.

گربه

صداهای استاکاتو ملودی در یک رجیستر کم، آج نرم و تلقین کننده گربه حیله گر را منتقل می کند. ملودی توسط ساز بادی چوبی - کلارینت اجرا می شود. گربه سعی می کند به خودش خیانت نکند، هر از چند گاهی می ایستد و در جای خود یخ می زند. در آینده، آهنگساز در اپیزودی که گربه ترسیده به سرعت از درخت بالا می‌رود، درخشش فوق‌العاده و دامنه عظیم این ساز فوق‌العاده را نشان خواهد داد.

بابا بزرگ

موضوع موسیقی پدربزرگ بیانگر روحیه و شخصیت، ویژگی های گفتار و حتی راه رفتن او بود. پدربزرگ با صدای بم صحبت می کند، آهسته و گویی کمی غرغر می کند - هنگام اجرای پایین ترین ساز بادی چوبی - فاگوت، ملودی او اینگونه به گوش می رسد.

گرگ

موسیقی The Wolf به شدت با موضوعات دیگر شخصیت‌هایی که قبلاً برای ما آشنا هستند متفاوت است. در اجرای یک ساز بادی برنجی - بوق فرانسوی به صدا در می آید. زوزه وحشتناک سه شاخ فرانسوی "ترسناک" به نظر می رسد. رنگ های جزئی تیره و کم رنگ، گرگ را به عنوان یک شکارچی خطرناک نشان می دهد. مضمون آن در پس زمینه سیم های ترمولوی نگران کننده، "هیس" شوم سنج و "خش خش" طبل به صدا در می آید.

شکارچیان

سرانجام شکارچیان شجاعی ظاهر می شوند که به دنبال گرگ هستند. عکس های شکارچیان به طور موثری با رعد و برق تیمپان و طبل ها به تصویر کشیده شده است. اما شکارچیان دیر به محل حادثه رسیدند. گرگ قبلاً گرفتار شده است. به نظر می رسد که موسیقی با خوشرویی به تیراندازان بدشانس می خندد. راهپیمایی "مبارزه" شکارچیان با طبل تله، سنج و تنبور همراه است. پس با صداهای سازهای گروه کوبه ای آشنا می شویم.

این داستان با یک راهپیمایی رسمی از همه شرکت کنندگان به پایان می رسد. مضامین آنها برای آخرین بار شنیده می شود. موضوع پتیت رهبر می شود و به یک راهپیمایی پیروزی تبدیل می شود.

هدف از این کار آشنایی شنوندگان جوان با سازهای ارکستر سمفونیک بود. کلام خواننده (متن نیز متعلق به آهنگساز بود) با موسیقی متناوب می شد که به طور مجازی و با طنز ذاتی پروکوفیف موقعیت ها و شخصیت ها را به تصویر می کشید. هر شخصیت با صدای یک یا آن ساز نشان داده می شد: پتریک توسط گروهی از سیم ها، پدربزرگ - یک باسون، پرنده - فلوت، گربه - کلارینت، ووکا - بوق، عکس های شکارچیان - تیمپانی و طبل به تصویر کشیده شد.

این داستان هم برای بچه ها و هم بزرگسالان لذت می برد. مشهورترین رهبران ارکستر این اثر را در کارنامه خود گنجانده اند. به دنبال اولین اجرا کننده ناتالیا ساتز، جرارد فیلیپ، ورا مارتسکایا، النور روزولت یک افسانه برای تماشاگران تعریف کرد.

تئاتری روشن و رقص پذیری برجسته این موسیقی، طراحان رقص را نیز مورد توجه قرار داد. باله "پتریک و گرگ" که از اولین تولید در ایالات متحده آمریکا در سال 1940 شروع شد، در تئاترهای بریتانیا، بلژیک، آلمان، ایتالیا...

ارکستر سمفونیک تئاتر اپرا و باله شهرداری کیف برای کودکان و نوجوانان بیش از سه دهه است که داستان پروکوفیف را اجرا می کند. این یکی از اولین آثار در کارنامه او بود.

و در سال 1999 ، والری کوتون ، طراح رقص ، اولین تولید باله "پیتر و گرگ" را در اوکراین روی صحنه تئاتر اجرا کرد. و اگر این افسانه سمفونیک کودکان را با آلات موسیقی آشنا می کند، هدف از اجرا نیز آشنایی آنها با هنر رقص کلاسیک است. این سخنرانی او است که در مورد پسر شجاعی می گوید که با کمک پتیچکا موفق شد وووک را فریب دهد و درسی بدهد. زبان باله نیز جایگزین صدای خواننده می شود. و تمام این داستان یک ریاکاری خنده دار است که توسط تخیل آهنگساز اختراع شده است، که بلافاصله به پدربزرگ تبدیل می شود و هنرمندان را به صحنه می خواند که شخصیت های افسانه می شوند.

این باله در تورهای آلمان و بریتانیا به نمایش درآمد.

«پیتر و گرگ» معمولاً در همان اجرای باله تک‌پرده «کارناوال حیوانات» اجرا می‌شود که مخاطبان کوچکی را نیز مخاطبین خود قرار می‌دهند.

یک افسانه موزیکال شگفت انگیز برای تماشاگران جوان توسط اعضای ارکستر مجلسی تهیه شد. این کنسرت شامل آثاری از سرگئی پروکوفیف است که به طور خاص برای شنوندگان جوان نوشته شده است.

داستان سمفونیک "پیتر و گرگ" به شنوندگان می آموزد که زبان جهانی موسیقی را درک کنند. در آن، هر یک از شخصیت ها تاریخ موسیقی خود را دارند و توسط ساز خاصی صداگذاری می شوند. خبره های جوان موسیقی در مورد چگونگی پیاده روی پسر پتیا، جایی که با شخصیت های افسانه ملاقات کرد، یاد خواهند گرفت.

چه خطراتی در انتظار آنها بود و چگونه از ملاقات با یک شکارچی خاکستری اجتناب کنیم؟ در صدای کدام سازها آواز پرندگان حدس زده می شود و کدام ها احتیاط می کنند که گویی هشدار نزدیک شدن دشمن است؟

بلیط های کنسرت

جادوی موسیقی کلاسیک عالی را به فرزندان خود هدیه دهید و بلیط کنسرت "پیتر و گرگ و داستان های موسیقی دیگر" را در آژانس بلیط ما بخرید. برای سفارش بلیط، می توانید از یک سرویس آنلاین راحت مدرن استفاده کنید:

  • یک رویداد و تاریخ را انتخاب کنید؛
  • تصمیم گیری در مورد انتخاب صندلی در سالن؛
  • سفارش دادن؛
  • هزینه بلیط را با کارت، حواله بانکی یا روش های دیگر پرداخت کنید.

موسیقی آهنگساز مشهور روسی جذاب، ساده و قابل درک است. فرصت حضور در این کنسرت جادویی و رزرو بلیط خود را از امروز از دست ندهید.

دنیای کودکی، بازی ها و فعالیت های کودکانه مدت هاست که مورد توجه آهنگسازان نبوده است. یوهان سباستین باخ برای شاگردانش و همچنین ولفگانگ آمادئوس موتزارت قطعات سبک ترش را برای هنرجویانش ساخت، اما همه اینها موسیقی به سمت سبکی جدی و «بزرگسال» بود و تنها در سطحی بود که برای نوازندگان مبتدی قابل دسترسی بود. فقط با شروع دوران رمانتیسم ، آهنگ هایی ظاهر شد که در آنها به طور خاص مضامین "کودکان" به صدا در می آمد - بازی ها ، پیاده روی ها ، افسانه ها. معروف ترین مجموعه قطعات پیانو برای کودکان که در قرن نوزدهم ظاهر شد، صحنه های کودکان شومان و آلبوم کودکان چایکوفسکی است. بعداً در اواخر قرن 19-20 آثار مشابهی توسط لیادوف ، گدیک ، گرچانینوف نوشته شد. قرن بیستم غنی از موسیقی کودکان بود که پیشرفت آن با موفقیت آموزش موسیقی کودکان تسهیل شد. یکی از نویسندگانی که موضوع کودکان در آثارش تجسم درخشانی یافته است، سرگئی پروکوفیف بود.

مشهورترین اثر پروکوفیف برای کودکان، افسانه سمفونیک "پیتر و گرگ" است که در سال 1936 نوشته شده است. ناتالیا ساتز، بنیانگذار تئاتر موسیقی کودکان در روسیه، ایجاد آن را آغاز کرد: او تصمیم گرفت مخاطبان کوچک خود را معرفی کند. تئاتر به ارکستر سمفونیک. پروکوفیف با خوشحالی به پیشنهاد او پاسخ داد و در چهار روز قطعه ای برای ارکستر و یک خواننده برای متن خود نوشت و آن را یک افسانه سمفونیک نامید.

وقایع این داستان بسیار سریع و چشمگیر توسعه می یابد. پیشگام جوان پتیا که صبح زود برای پیاده روی بیرون می رود، با دو دوست خود - پرنده و اردک - ملاقات می کند. بلافاصله در نزدیکی گربه ای است که می خواهد یکی از پرندگان را بکشد. پتیا موفق می شود به موقع به آنها هشدار دهد و گربه چیزی باقی نمی ماند. در قسمت بعدی، داستان مسیر خطرناک تری به خود می گیرد: گرگ از جنگل فرار می کند. پتیا شجاع دوباره موفق می شود با گرفتن گرگ در یک حلقه طناب دوستان خود را نجات دهد. مانند یک پیشگام واقعی، پتیا نسبت به متخلف اشراف نشان می دهد: او به شکارچیانی که برای گرگ می آیند پیشنهاد می کند که جانور را به باغ وحش ببرند. علیرغم این واقعیت که طرح اصلی و جذاب بود، برای پروکوفیف به خودی خود یک هدف نبود: "این خود افسانه نبود که برای من مهم بود، بلکه این واقعیت بود که بچه ها به موسیقی گوش می دادند که برای آن به موسیقی گوش می دادند. افسانه فقط یک بهانه بود.» آهنگساز وظیفه خود را به یاد آورد - رنگ آمیزی صدای سازهای مختلف را به کودکان نشان دهد، بنابراین او به هر شخصیت زنگ دیرهنگام خود را اختصاص داد. در نتیجه، صدای سازهای ارکستر به طور معجزه آسایی زنده می‌شود: فلوت تبدیل به یک پرنده کوچک زیرک می‌شود، ابوا به یک اردک کوک‌زن مهم تبدیل می‌شود، و باسون تبدیل به یک پدربزرگ بداخلاق می‌شود. به برخی از شخصیت ها بلافاصله گروهی از سازهای همگن اختصاص داده می شود: پتیا نجیب توسط یک کوارتت زهی به تصویر کشیده شده است، ولف درنده توسط یک سه شاخ نشان داده می شود.

داستان سمفونیک پروکوفیف به سرعت محبوبیت پیدا کرد و حتی مبنای کارتون های متعددی از جمله دو کارتون شوروی و یکی از استودیوهای والت دیزنی شد. و اکنون "پیتر و گرگ" در میان آثار "مورد علاقه" بزرگسالان و کودکان باقی مانده است. این تا حد زیادی به دلیل منحصر به فرد بودن ایده پروکوفیف است. در موسیقی آکادمیک، شاید فقط یک اثر دیگر وجود داشته باشد که شنونده را به طور هدفمند با صدای ارکستر آشنا می کند - راهنمای بنجامین بریتن برای ارکستر برای شنوندگان جوان.

سوئیت کودکان پروکوفیف در تابستان برای ارکستر مجلسی کمتر از پیتر و گرگ معروف است، اگرچه موسیقی آن به همان اندازه تازه و رنگارنگ تمام موسیقی پروکوفیف است. «سوئیت کودکان» از هفت شماره تشکیل شده است: «صبح»، «پانزده»، «والس»، «توبه»، «مارس»، «عصر»، «ماه راه می‌رود». نام آنها قبلاً نشان می دهد که پروکوفیف در اینجا سنت های چایکوفسکی و شومان را ادامه می دهد ، در چرخه هایی که نمایشنامه ها روز کودک را از لحظه بیداری تا شروع خواب به تصویر می کشند. بخش های مجموعه از نظر ژانر و شخصیت متنوع هستند. بخش‌های چشم‌انداز ظریف قطعات ژانر ("پانزده"، "والس" و "مارس") را در آن قاب می‌کنند و در مرکز یک مینیاتور غنایی تحسین‌برانگیز ("توبه") وجود دارد.

«پیتر و گرگ» و «سوئیت کودکان» آثاری هستند که بیشتر برای شنوایی کودکان در نظر گرفته شده اند تا نشان دادن ویژگی های اجرایی. اما پروکوفیف مواردی را نیز دارد که فقط برای اجرای کودکان طراحی شده اند. در این کنسرت تعدادی از آنها اجرا می شود: «باران و رنگین کمان» و «پیاده روی» از «قطعه های کودکانه» برای پیانو و ترانه های «چترباکس» و «خوکک» از «ترانه سه کودک».

در این کنسرت Ksenia Dezhneva (سوپرانو)، یولیا Mazurova (مزو سوپرانو)، الکساندر Pravednikov (پیانو)، نیکولای Mukhametov (پیانو)، یوگنی Redko (خواننده)، ارکستر مجلسی تئاتر بولشوی (رهبر میخائیل Tsinman) اجرا خواهند شد.

اوکسانا اوسووا