چرا آثار بالزاک به هم پیوسته اند؟ ویژگی های شیوه واقع گرایانه بالزاک. رمان چ دیکنز "ماجراهای الیور توئیست"

اصالت رئالیسم به عنوان یک روش در یک دوره اتفاق می افتدزمانی که رمانتیک ها نقش اصلی را در روند ادبی بازی می کنند. در کنار آنها، در جریان اصلی رمانتیسم، مریمه، استاندال، بالزاک سفر نویسندگی خود را آغاز می کنند. همه آنها به انجمن های خلاق رمانتیک ها نزدیک هستند و فعالانه در مبارزه با کلاسیک ها شرکت می کنند. این کلاسیک گرایان نیمه اول قرن نوزدهم تحت حمایت دولت سلطنتی بوربن ها بودند که در این سال ها مخالفان اصلی هنر نوظهور رئالیستی بودند. مانیفست رمانتیک فرانسوی تقریباً همزمان منتشر شد - "پیشگفتار" درام "کرامول" اثر وی. هوگو و رساله زیبایی شناسی استاندال "راسین و شکسپیر" یک تمرکز انتقادی مشترک دارند و دو ضربه قاطع به قانون قوانین هنر کلاسیک هستند. که قبلاً منسوخ شده است. در این مهم‌ترین اسناد تاریخی و ادبی، هوگو و استاندال، هر دو، با رد زیبایی‌شناسی کلاسیک گرایی، برای بسط موضوع در هنر، از بین بردن توطئه‌ها و مضامین ممنوعه، برای بازنمایی زندگی با تمام کامل و ناهماهنگی آن ایستادگی می‌کنند. در عین حال، برای هر دو، بالاترین مدلی که هنگام خلق هنر جدید باید توسط آن هدایت شود، استاد بزرگ شکسپیر رنسانس است (اما هوگو و استاندال هر دو آن را به طرق مختلف درک کردند). در نهایت، اولین رئالیست های فرانسه و رمانتیک های دهه 1920 با یک جهت گیری اجتماعی-سیاسی مشترک گرد هم می آیند، که نه تنها در تقابل با سلطنت بوربن، بلکه در تلقی انتقادی از روابط بورژوایی که در برابر چشمان آنها برقرار می شود آشکار می شود. .

پس از انقلاب 1830، که نقطه عطف مهمی در توسعه فرانسه بود، مسیرهای رئالیست ها و رمانتیک ها از هم جدا خواهد شد، که به ویژه در جنجال های دهه 30 منعکس خواهد شد (به عنوان مثال، نقدهای انتقادی بالزاک از درام هوگو). "هرنانی" و مقاله خود "آکاتیست های رمانتیک"). با این حال، پس از 1830، تماس های متحدان دیروز در مبارزه با کلاسیک ها حفظ شد. رمانتیک ها با وفادار ماندن به روش های اساسی زیبایی شناسی خود، با موفقیت بر تجربه رئالیست ها (به ویژه بالزاک) مسلط خواهند شد و تقریباً در تمام کارهای مهم از آنها حمایت می کنند. رئالیست ها نیز به نوبه خود با علاقه آثار رمانتیک ها را دنبال خواهند کرد و با رضایتی غیرقابل تغییر با هر یک از پیروزی های آنها روبرو خواهند شد (به ویژه روابط بین جی. ساند و هوگو و بالزاک چنین بود).

رئالیست های نیمه دوم قرن نوزدهم، پیشینیان خود را به خاطر «رمانتیسم باقیمانده» که در مریمه یافت می شود، سرزنش می کنند، به عنوان مثال، در آیین او به امر عجیب و غریب (به اصطلاح رمان های عجیب و غریب)، در استاندال - در اشتیاق او به تصویر کردن. شخصیت های روشن و احساسات استثنایی ("تواریخ ایتالیایی") ، بالزاک - در اشتیاق برای نقشه های ماجراجویانه و استفاده از تکنیک های خارق العاده در داستان های فلسفی ("پوست شاگرین"). این سرزنش ها بی اساس نیستند و این یکی از ویژگی های خاص است - رابطه ظریفی بین رئالیسم و ​​رمانتیسم وجود دارد که به ویژه در میراث تکنیک ها یا حتی مضامین و انگیزه های مشخصه هنر رمانتیک (مضمون) آشکار می شود. از توهمات از دست رفته، انگیزه ناامیدی).

واقع گرایان بزرگ وظیفه خود را بازتولید واقعیت همان گونه که هست، با آگاهی از قوانین درونی آن می دانند که دیالکتیک و انواع اشکال را تعیین می کند. بالزاک در مقدمه می نویسد: «مورخ خود جامعه فرانسه بود، من فقط باید منشی آن بودم. اما تصویر عینی بازتاب آینه ای منفعل از این جهان نیست، زیرا گاهی، همانطور که استاندال می گوید، "طبیعت مناظر غیر معمول، تضادهای عالی را ارائه می دهد" و آنها می توانند برای آینه ناخودآگاه غیرقابل درک باقی بمانند. بالزاک با پذیرش اندیشه استندال استدلال می کند که وظیفه تقلید از طبیعت نیست، بلکه بیان آن است. به همین دلیل است که مهمترین چیدمان ها - بازآفرینی واقعیت - برای بالزاک، استاندال، مریمی تکنیک هایی مانند تمثیل، فانتزی، گروتسک، نمادگرایی را مستثنی نمی کند.

رئالیسم نیمه دوم قرن نوزدهم،که توسط کار فلوبر نشان داده شده است، با رئالیسم مرحله اول متفاوت است. یک گسست نهایی با سنت رمانتیک وجود دارد که به طور رسمی قبلاً در مادام بوواری (1856) خوانده شده است. و اگرچه واقعیت بورژوایی همچنان موضوع اصلی تصویرسازی در هنر است، مقیاس و اصول تصویرسازی آن در حال تغییر است. شخصیت های درخشان قهرمانان رمان دهه 1930 و 1940 با افراد عادی جایگزین می شوند، نه چندان قابل توجه. دنیای رنگارنگ احساسات واقعاً شکسپیرانه، دعواهای شدید، درام های دلخراش، که در کمدی انسانی بالزاک، آثار استاندال و مریمی به تصویر کشیده شده است، جای خود را به "دنیای رنگ های کپک زده" می دهد که برجسته ترین رویداد آن زنای زناشویی است.

تغییرات اساسی در مقایسه با واقع گرایی مرحله اول و رابطه هنرمند با جهانی که در آن شیء تصویر را انتخاب می کند مشخص می شود. اگر بالزاک، مریمی، استاندال علاقه شدیدی به سرنوشت این جهان نشان می دادند و به گفته بالزاک دائماً "نبض دوران خود را احساس می کردند، بیماری های آن را می دیدند"، فلوبر یک جدایی اساسی از واقعیت را برای او غیرقابل قبول اعلام می کند. در آثارش نقاشی می کشد. نویسنده که با ایده انزوا در یک قلعه عاج وسواس دارد، با زنجیر به زمان حال تبدیل می شود و تبدیل به یک تحلیلگر خشن و یک قاضی عینی می شود. با این حال، با وجود تمام اهمیت فوق العاده ای که تحلیل انتقادی به دست می آورد، یکی از مهم ترین مشکلات استادان بزرگ رئالیسم، مشکل قهرمان مثبت باقی می ماند، زیرا "رذیت مؤثرتر است ... برعکس، فضیلت فقط به طور غیرعادی نشان می دهد. خطوط نازکی به قلم موی هنرمند." فضیلت تقسیم ناپذیر است، اما رذیلت چندگانه است

اواخر دهه 1820 و آغاز دهه 1830، زمانی که بالزاک وارد ادبیات شد، دوره بزرگ ترین شکوفایی رمانتیسم در ادبیات فرانسه بود. رمان بزرگ ادبیات اروپا با ورود بالزاک دو ژانر اصلی داشت: رمان شخصیتی - قهرمان ماجراجو («رابینسون کروزوئه» اثر دی. دفو) یا قهرمانی تنها و عمیق‌تر («رنج ورتر جوان»). " نوشته دبلیو گوته) و یک رمان تاریخی ("ویورلی" نوشته وی. . اسکات).

از سوی دیگر رئالیسم جهتی است که می کوشد واقعیت را به تصویر بکشد. بالزاک در آثار خود هم از رمان شخصیت و هم از رمان تاریخی والتر اسکات فاصله می گیرد.

ظهور رئالیسم فرانسوی، که با کار استاندال شروع شد، به موازات توسعه بیشتر رمانتیسم در فرانسه اتفاق افتاد. قابل توجه است که اولین کسانی که با حمایت ظاهر شدند و به طور کلی جستجوهای واقع گرایانه استاندال و بالزاک را مثبت ارزیابی کردند، ویکتور هوگو (1802-1885) و جورج ساند (1804-1876) بودند - نمایندگان روشن رمانتیسم فرانسوی بازسازی و انقلاب دوران 1830

به طور کلی باید تاکید کرد که رئالیسم فرانسوی، به ویژه در دوران شکل گیری خود، یک نظام بسته و کامل درونی نبود. این به عنوان یک مرحله طبیعی در توسعه روند ادبی جهان، به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از آن، به طور گسترده با استفاده و درک خلاقانه از اکتشافات هنری جنبش ها و گرایش های ادبی قبلی و معاصر، به ویژه رمانتیسیسم، پدید آمد.

رساله استاندال راسین و شکسپیر، و همچنین مقدمه کمدی انسانی بالزاک، اصول اساسی رئالیسم به سرعت در حال توسعه در فرانسه را تشریح کرد. بالزاک با آشکار کردن جوهره هنر رئالیستی نوشت: «وظیفه هنر کپی کردن طبیعت نیست، بلکه بیان آن است». در مقدمه پرونده تاریک، نویسنده همچنین مفهوم خود را از یک تصویر هنری ("نوع") مطرح می کند و اول از همه بر تفاوت آن با هر شخص واقعی تأکید می کند. به نظر او تیپیکالیته مهمترین ویژگی های کلی را در پدیده منعکس می کند و تنها به همین دلیل "نوع" فقط می تواند "خلق فعالیت خلاقانه هنرمند" باشد.

برعکس، او از واقعیت های واقعیت پیرامون خود رانده شد. این تفاوت اساسی بین رئالیسم و ​​رمانتیسم بود که جورج ساند در نامه خود به آنوره دو بالزاک توجه خود را به آن جلب کرد: «شما یک شخص را آنگونه که در چشمان شما به نظر می رسد می گیرید و از من خواسته شده است که او را آنطور که دوست دارم ببینم به تصویر بکشم. ”

از این رو درک متفاوت رئالیست ها و رمانتیک ها از تصویر نویسنده در یک اثر هنری است. و این تصمیم هنری اساسی بالزاک رئالیست است.

کار بالزاک.

آنوره دو بالزاک (زاده 20 مه 1799، تور - 18 اوت 1850، پاریس) نویسنده فرانسوی بود. نام اصلی - Honore Balzac، در حدود سال 1830 شروع به استفاده از ذره "de" به معنای متعلق به یک خانواده اصیل کرد.

در سال 1829، اولین کتاب امضا شده با نام بالزاک منتشر شد: چوانس. سال بعد، او هفت کتاب نوشت، از جمله صلح خانوادگی، گوبسک، که توجه گسترده خواننده و منتقدان را به خود جلب کرد. در سال 1831 رمان فلسفی خود را Shagreen Skin منتشر کرد و رمان A Woman of Thirty را آغاز کرد. این دو کتاب بالزاک را بالاتر از هم عصران ادبی خود می برد.

1832 - رکورد باروری: بالزاک نه اثر کامل، فصل های سوم و چهارم شاهکار خود را منتشر کرد: "یک زن سی ساله" و پیروزمندانه وارد ادبیات شد. خواننده، منتقد و ناشر روی هر کتاب جدید هجوم می آورند. اگر امید او برای ثروتمند شدن هنوز محقق نشده است (از آنجایی که بدهی هنگفتی در حال سنگین شدن است - نتیجه شرکت های تجاری ناموفق او) پس امید او برای مشهور شدن، رویای او برای تسخیر پاریس و جهان با استعدادش بوده است. متوجه شد. موفقیت سر بالزاک را برنگرداند، همانطور که برای بسیاری از هم‌عصران جوان او اتفاق افتاد. او همچنان به زندگی سخت خود ادامه می دهد و روزانه 15 تا 16 ساعت پشت میز می نشیند. تا سحر کار می کند، سالانه سه، چهار و حتی پنج، شش کتاب منتشر می کند. با این حال، نباید فکر کرد که بالزاک با سهولت خاصی نوشته است. بسیاری از آثار خود را بارها بازنویسی و اصلاح کرد.

در آثاری که در پنج یا شش سال اول فعالیت نویسندگی سیستماتیک او (بیش از سی سال) خلق شد، متنوع ترین حوزه های زندگی معاصر فرانسه به تصویر کشیده شده است: روستا، استان ها، پاریس. گروه های اجتماعی مختلف انبوهی از حقایق هنری که در این کتاب‌ها وجود داشت، مستلزم نظام‌بندی آنها بود. تحلیل هنری باید جای خود را به سنتز هنری می داد. در سال 1834، بالزاک این ایده را داشت که یک اثر چند جلدی ایجاد کند - "تصویر آداب" زمان خود، اثری عظیم که بعدها توسط او "کمدی انسانی" نام گرفت. به گفته بالزاک، کمدی انسانی قرار بود تاریخ هنری و فلسفه هنری فرانسه باشد که پس از انقلاب شکل گرفت.

بالزاک در طول زندگی بعدی خود بر روی این اثر کار می کند، او اکثر آثاری را که قبلاً نوشته شده است در آن گنجانده است و مخصوصاً آنها را برای این منظور دوباره کار می کند. او این نسخه ادبی عظیم را به شکل زیر تشریح کرد:

بالزاک ایده خود را این گونه آشکار می کند: «مطالعه اخلاقیات، کل واقعیت اجتماعی را، بدون دور زدن هیچ موقعیتی از زندگی انسانی، نه یک نوع، نه یک شخصیت مرد یا زن، نه یک حرفه، نه یک شکل روزمره، نه یک نوع اجتماعی به دست می دهد. نه یک منطقه فرانسوی، نه کودکی، نه پیری، نه بزرگسالی، نه سیاست، نه قانون، نه زندگی نظامی. اساس، تاریخ قلب انسان، تاریخ روابط اجتماعی است. نه حقایق تخیلی، بلکه آنچه در همه جا اتفاق می افتد.»

با تثبیت حقایق، بالزاک پیشنهاد می کند که علل آنها را نشان دهد. تحقیق در اخلاق با تحقیق فلسفی دنبال خواهد شد. بالزاک در مطالعات اخلاقی زندگی جامعه را به تصویر می کشد و «افراد نمونه شده» می دهد، در «تحقیقات فلسفی» جامعه را داوری می کند و «انواع فردی شده» را بیان می کند. تثبیت حقایق («مطالعات اخلاقی») و تبیین علل آنها («مطالعات فلسفی») با اثبات آن اصولی است که باید زندگی را بر اساس آنها قضاوت کرد. این به عنوان "تحقیق تحلیلی" عمل خواهد کرد. بنابراین، یک شخص، جامعه، بشریت در اثری توصیف، قضاوت، تحلیل می شود که نمایانگر «هزار و یک شب» غرب خواهد بود.

ما به فصل جدیدی در ادبیات قرن نوزدهم می رویم، رئالیسم قرن نوزدهم فرانسه. به رئالیسم فرانسوی که فعالیت خود را در آستانه دهه 1830 آغاز کرد. درباره بالزاک، استاندال، پروسپر مریم خواهد بود. این کهکشان خاص رئالیست های فرانسوی است - این سه نویسنده: بالزاک، استاندال، مریمه. آنها به هیچ وجه تاریخ رئالیسم در ادبیات فرانسه را خسته نمی کنند. تازه این ادبیات را شروع کردند. اما آنها یک مورد خاص هستند. من آنها را اینگونه می نامم: واقع گرایان بزرگ دوران رمانتیک. به این تعریف فکر کنید. کل دوران، تا دهه سی و حتی تا دهه چهل، اساساً متعلق به رمانتیسم است. اما در پس زمینه رمانتیسم، نویسندگانی با جهت گیری کاملاً متفاوت، جهت گیری واقع گرایانه ظاهر می شوند. در فرانسه هنوز اختلافات وجود دارد. مورخان فرانسوی اغلب استاندال، بالزاک و مریمه را رمانتیک می دانند. برای آنها، این یک نوع خاص از عاشقانه است. بله، و خودشان... مثلا استاندال. استاندال خود را رمانتیک می دانست. او مقالاتی در دفاع از رمانتیسم نوشت. اما به هر حال، این سه نفر که من نامشان را می برم - و بالزاک، و استاندال، و مریمه - رئالیست های ماهیت بسیار خاصی هستند. از هر نظر ممکن است تأثیر بگذارد که آنها فرزندان دوران رمانتیک هستند. رمانتیک نبودن - آنها هنوز هم فرزندان دوران رمانتیک هستند. رئالیسم آنها بسیار خاص است و با رئالیسم نیمه دوم قرن نوزدهم متفاوت است. در نیمه دوم قرن نوزدهم، ما با فرهنگ ناب تری از رئالیسم سر و کار داریم. پاک و منزه از ناخالصی و ناپاکی. ما در ادبیات روسیه چیزی مشابه را مشاهده می کنیم. برای همه روشن است که بین رئالیسم گوگول و تولستوی چه تفاوتی وجود دارد. و تفاوت اصلی این است که گوگول یک رئالیست دوران رمانتیک نیز هست. رئالیستی که در پس زمینه دوران رمانتیک در فرهنگ آن ظهور کرد. با این حال، در زمان تولستوی، رمانتیسم پژمرده شده بود، صحنه را ترک کرده بود. رئالیسم گوگول و بالزاک به همان اندازه از فرهنگ رمانتیسم تغذیه می شد. و اغلب ترسیم هر خط جدایی بسیار دشوار است.

لازم نیست فکر کنیم در فرانسه رمانتیسم بود، بعد صحنه را رها کرد و چیز دیگری آمد. اینطور بود: رمانتیسم وجود داشت و یک زمانی رئالیست ها به صحنه آمدند. و رمانتیسم را نکشتند. رمانتیسیسم هنوز روی صحنه پخش می‌شد، اگرچه بالزاک، استاندال و مریمه بودند.

بنابراین، اولین موردی که در مورد آن صحبت خواهم کرد، بالزاک است. آنوره دو بالزاک نویسنده بزرگ فرانسوی. 1799-1850 تاریخ زندگی او است. او بزرگترین نویسنده، شاید مهم ترین نویسنده ای است که فرانسه تا به حال مطرح کرده است. یکی از شخصیت‌های اصلی ادبیات قرن نوزدهم، نویسنده‌ای که آثار خارق‌العاده‌ای در ادبیات قرن نوزدهم از خود به جای گذاشت، نویسنده‌ای با باروری. او انبوهی از رمان ها را پشت سر گذاشت. یک کارگر بزرگ ادبیات، مردی که خستگی ناپذیر روی نسخه های خطی و گالری ها کار می کرد. کارگری شبانه که تمام شب ها را صرف حروفچینی کتاب هایش می کرد. و این بهره‌وری عظیم و ناشناخته - او را به قتل رساند، این کار شبانه روی برگه‌های چاپی. عمرش کوتاه بود با تمام وجودش کار می کرد.

به طور کلی، او چنین شیوه ای داشت: نسخه های خطی را تمام نمی کرد. و تکمیل واقعی برای او از قبل در اثبات ها، در چیدمان شروع شده بود. که اتفاقاً در شرایط مدرن غیرممکن است ، زیرا اکنون روش دیگری برای شماره گیری وجود دارد. و سپس، با شماره گیری دستی، امکان پذیر شد.

بنابراین، این کار بر روی نسخه های خطی، با قهوه سیاه مخلوط شده است. شب هایی با قهوه سیاه هنگامی که او درگذشت، دوستش تئوفیل گوتیه در یک ترحیم شگفت انگیز نوشت: بالزاک در اثر بسیاری از فنجان های قهوه ای که در طول ساعات شب می نوشید به قتل رسید.

اما آنچه قابل توجه است، او فقط یک نویسنده نبود. او مردی با زندگی بسیار شدید بود. او به سیاست، مبارزه سیاسی، زندگی اجتماعی علاقه داشت. زیاد سفر کرد. او هر چند همیشه ناموفق بود، اما با شور و اشتیاق فراوان به امور تجاری مشغول بود. سعی کرد ناشر باشد. زمانی او برای توسعه معادن نقره در سیراکوز اقدام کرد. گردآورنده. او مجموعه ای عالی از نقاشی ها را جمع آوری کرده است. و به همین ترتیب، و غیره. مردی با زندگی بسیار گسترده و عجیب و غریب. بدون این شرایط، او تغذیه برای گسترده ترین رمان های خود را نداشت.

او مردی با فروتن ترین اصالت بود. پدربزرگش کشاورز ساده ای بود. پدرم قبلاً به مردم رسیده بود، او یک مقام رسمی بود.

بالزاک - این یکی از نقاط ضعف اوست - عاشق اشراف بود. او احتمالاً بسیاری از استعدادهای خود را با یک اصل و نسب خوب عوض خواهد کرد. پدربزرگ به سادگی بالسا بود، یک نام خانوادگی کاملاً دهقانی. پدر قبلاً شروع به نامیدن خود بالزاک کرده است. «اک» پایانی شریف است. و Honore خودسرانه ذره "de" را به نام خانوادگی خود اضافه کرد. بنابراین از Bals، دو نسل بعد، دو بالزاک معلوم شد.

بالزاک یک مبتکر بزرگ در ادبیات است. این مردی است که قلمروهای جدیدی را در ادبیات باز کرد که هیچ کس قبل از او به درستی آن را پرورش نداده بود. نوآوری او در درجه اول در چه زمینه ای است؟ بالزاک یک موضوع جدید ایجاد کرد. البته همه چیز در دنیا پیشینهای دارد. با این وجود، بالزاک یک موضوع کاملاً جدید ایجاد کرد. با این گستردگی و جسارت، حوزه موضوعی او هنوز توسط هیچکس پیش از او پردازش نشده است.

این موضوع جدید چه بود؟ چگونه می توان آن را تعریف کرد، تقریباً بی سابقه در ادبیات در چنین مقیاسی؟ من این را می گویم: موضوع جدید بالزاک رویه مادی جامعه مدرن است. در مقیاس متوسط ​​داخلی، عمل مادی همیشه بخشی از ادبیات بوده است. اما واقعیت این است که بالزاک عمل مادی را در مقیاسی عظیم ارائه می کند. و به طور غیر معمول متنوع است. این دنیای تولید است: صنعت، کشاورزی، تجارت (یا به قول بالزاک ترجیح داد تجارت). هر نوع اکتساب؛ ایجاد سرمایه داری؛ تاریخچه چگونگی کسب درآمد مردم؛ تاریخ ثروت، تاریخ سفته بازی پول. دفتر اسناد رسمی که در آن معاملات انجام می شود؛ همه انواع مشاغل مدرن، مبارزه برای زندگی، مبارزه برای هستی، مبارزه برای موفقیت، برای موفقیت مادی بیش از همه. این محتوای رمان های بالزاک است.

گفتم که تا حدودی همه این مضامین قبلاً در ادبیات بسط داده شده است، اما هرگز در مقیاس بالزاکی. تمام فرانسه، معاصر او، خلق ارزش های مادی - همه اینها فرانسه بالزاک در رمان های خود بازنویسی کرد. به علاوه زندگی سیاسی، اداری. او در رمان هایش برای دایره المعارف تلاش می کند. و وقتی متوجه می شود که شاخه ای از زندگی مدرن هنوز به او نشان داده نشده است، بلافاصله برای پر کردن شکاف ها می شتابد. دادگاه. در رمان هایش هنوز دادگاهی وجود ندارد - او در حال نوشتن رمانی درباره دادگاه است. ارتش وجود ندارد - رمانی در مورد ارتش. همه استان ها توصیف نمی شوند - استان های گمشده در رمان معرفی می شوند. و غیره.

با گذشت زمان، او شروع به معرفی تمام رمان های خود در یک حماسه کرد و نام آن را "کمدی انسانی" گذاشت. اسم تصادفی نیست "کمدی انسانی" قرار بود کل زندگی فرانسوی را پوشش دهد و از پایین ترین جلوه هایش (و این برای او اهمیت ویژه ای داشت) شروع شود: کشاورزی، صنعت، تجارت - و بالا و بالاتر...

بالزاک مانند همه افراد این نسل از دهه 1820 در ادبیات ظاهر شد. اوج واقعی او در دهه سی بود، مانند رمانتیک ها، مانند ویکتور هوگو. کنار هم راه می رفتند. تنها تفاوت این است که ویکتور هوگو خیلی بیشتر از بالزاک زندگی کرد. گویی هر آنچه در مورد بالزاک گفته ام او را از رمانتیسم جدا می کند. خوب، رمانتیک ها قبل از تجارت به صنعت چه اهمیت می دادند؟ بسیاری از آنها این اقلام را تحقیر کردند. به سختی می توان عاشقانه ای را تصور کرد که عصب اصلی آن تجارت باشد، به این ترتیب، که در آن بازرگانان، فروشندگان، نمایندگان شرکت ها شخصیت های اصلی باشند. و با همه اینها، بالزاک به شیوه خود به رمانتیک ها نزدیک می شود. او به شدت در این ایده رمانتیک ذاتی بود که هنر به عنوان نیرویی وجود دارد که با واقعیت مبارزه می کند. مثل نیرویی که با واقعیت رقابت می کند. رمانتیک ها هنر را مسابقه ای با زندگی می دانستند. علاوه بر این، آنها معتقد بودند که هنر قوی تر از زندگی است: هنر در این رقابت برنده می شود. به گفته رمانتیک ها، هنر هر چیزی را که زندگی برای آن زندگی می کند از زندگی می گیرد. در این راستا داستان کوتاه رمانتیک برجسته آمریکایی ادگار آلن پو قابل توجه است. کمی عجیب به نظر می رسد: رمانتیسم آمریکایی. برای کسانی که رمانتیسم شایسته نیست، اینجا آمریکاست. با این حال، در آمریکا یک مدرسه رمانتیک وجود داشت و رمانتیک فوق العاده ای مانند ادگار آلن پو وجود داشت. او داستان کوتاه «پرتره بیضی» دارد. این داستان درباره این است که چگونه یک هنرمند جوان شروع به نقاشی همسر جوان خود کرد که عاشق او بود. یک پرتره بیضی شکل از او شروع شد. و پرتره کار کرد. اما اتفاقی که افتاد: هر چه پرتره جلوتر می رفت، مشخص می شد زنی که پرتره با او کشیده می شد پژمرده و پژمرده می شد. و هنگامی که پرتره آماده شد، همسر این هنرمند درگذشت. پرتره جان گرفت و زن زنده مرد. هنر زندگی را تسخیر کرد، تمام قدرت را از زندگی گرفت. تمام قدرتش را جذب کرد و زندگی را لغو کرد، آن را غیر ضروری کرد.

بالزاک این ایده را از مسابقه با زندگی داشت. در اینجا او در حال نوشتن حماسه خود، کمدی انسانی است. او آن را می نویسد تا واقعیت را لغو کند. تمام فرانسه به رمان های او خواهد رفت. حکایت هایی در مورد بالزاک وجود دارد، حکایت های بسیار مشخص. خواهرزاده ای از استان نزد او آمد. او مثل همیشه خیلی سرش شلوغ بود اما با او برای قدم زدن به باغ رفت. او در آن زمان "یوجین گرانده" را نوشت. او به او گفت، این دختر، در مورد عمو، عمه ... او بسیار بی حوصله به او گوش داد. سپس گفت: بس است، برگردیم به واقعیت. و او نقشه یوگنیا گرانده را به او گفت. نام آن بازگشت به واقعیت بود.

حال سؤال این است: چرا این بالزاک بود که این همه موضوع عظیم پراتیک مادی مدرن را در ادبیات پذیرفت؟ چرا قبل از بالزاک در ادبیات وجود نداشت؟

ببینید، چنین دیدگاه ساده‌لوحانه‌ای وجود دارد که متأسفانه انتقاد ما همچنان به آن پایبند است: گویی مطلقاً هر چیزی که وجود دارد می‌تواند و باید در هنر بازنمایی شود. همه چیز می تواند موضوع هنر و همه هنرها باشد. آنها سعی کردند جلسه کمیته محلی را به صورت باله به تصویر بکشند. کمیته محلی پدیده قابل احترامی است - چرا باله نباید از جلسه کمیته محلی تقلید کند؟ مضامین سیاسی جدی در تئاتر عروسکی شکل می گیرد. آنها تمام جدیت خود را از دست می دهند. برای اینکه این یا آن پدیده زندگی بتواند وارد هنر شود، شرایط خاصی لازم است. این کار به هیچ وجه به صورت مستقیم انجام نمی شود. آنها چگونه توضیح می دهند که چرا گوگول شروع به به تصویر کشیدن مقامات کرد؟ خوب، مقامات بودند و گوگول شروع به به تصویر کشیدن آنها کرد. اما حتی قبل از گوگول هم مقاماتی وجود داشتند. این بدان معناست که صرف وجود یک واقعیت به این معنا نیست که این واقعیت می تواند موضوع ادبیات شود.

یادم هست یک بار به کانون نویسندگان آمدم. و یک اطلاعیه بزرگ وجود دارد: اتحادیه کارگران پیشخوان مسابقه ای را برای بهترین نمایشنامه از زندگی کارگران پیشخوان اعلام می کند. فکر نمی کنم بتوان یک نمایشنامه خوب درباره زندگی کارگران پیشخوان نوشت. و آنها فکر کردند: ما وجود داریم، بنابراین می توان درباره ما نمایشنامه نوشت. من وجود دارم، بنابراین می توانم به هنر تبدیل شوم. و این اصلا اینطور نیست. من فکر می کنم که بالزاک با مضامین جدیدش می توانست دقیقاً در این زمان ظاهر شود، فقط در دهه های 1820 و 1830، در عصر آشکار شدن سرمایه داری در فرانسه. در دوران پس از انقلاب نویسنده ای مانند بالزاک در قرن هجدهم غیرقابل تصور است. اگرچه در قرن هجدهم کشاورزی و صنعت و تجارت و غیره وجود داشت و دفاتر اسناد رسمی وجود داشت و بازرگانان و اگر در ادبیات بیرون می آمدند معمولاً تحت علامت طنز بودند. و در بالزاک به جدی ترین معنا نمایش داده می شوند. بیایید مولیر را بگیریم. وقتی مولیر یک تاجر را به تصویر می کشد، یک سردفتر یک شخصیت کمدی است. و بالزاک کمدی ندارد. اگرچه او بنا به دلایل خاصی کل حماسه خود را «کمدی انسانی» نامید.

بنابراین، من می پرسم چرا این حوزه، این حوزه عظیم عمل مادی، چرا در این عصر است که مالکیت ادبیات می شود؟ و پاسخ این است. البته تمام موضوع در آن تحولات، در آن آشوب های اجتماعی و در آن تحولات فردی است که انقلاب به وجود آورد. انقلاب هر نوع قید و بند، هر نوع ولایت قهری، هر نوع مقرراتی را از رویه مادی جامعه برداشته است. این محتوای اصلی انقلاب فرانسه بود: مبارزه با تمام نیروهایی که توسعه عمل مادی را محدود می کنند و آن را به عقب می اندازند.

در واقع تصور کنید فرانسه قبل از انقلاب چگونه زندگی می کرد. همه چیز تحت نظارت دولت بود. همه چیز تحت کنترل دولت بود. صنعتگر هیچ حقوق مستقلی نداشت. تاجری که پارچه تولید می کرد - دولت به او دستور داده بود که چه نوع پارچه ای باید تولید کند. یک ارتش کامل از ناظران، کنترل کنندگان ایالتی وجود داشت که مراقب بودند این شرایط رعایت شود. صنعت گران فقط می توانستند چیزی را تولید کنند که توسط دولت ارائه می شد. در مقادیر ارائه شده توسط دولت. فرض کنید نمی توانید تولید را به طور نامحدود توسعه دهید. قبل از انقلاب به شما می گفتند که شرکت شما باید در مقیاسی کاملاً تعریف شده وجود داشته باشد. چند تکه پارچه را می توانید به بازار بیندازید - همه اینها تجویز شده است. همین امر در مورد تجارت نیز صدق می کرد. تجارت تنظیم شد.

خوب، در مورد کشاورزی چطور؟ کشاورزی رعیت بود.

انقلاب همه اینها را لغو کرد. به صنعت و تجارت آزادی کامل داد. او دهقانان را از رعیت آزاد کرد. به عبارت دیگر، انقلاب فرانسه روح آزادی و ابتکار را وارد عمل مادی جامعه کرد. و بنابراین کل تمرین مادی شروع به بازی با زندگی کرد. او استقلال ، فردیت را به دست آورد و بنابراین توانست به مالکیت هنر تبدیل شود. تمرین مادی بالزاک با روح انرژی قدرتمند و آزادی شخصی آغشته است. در پشت عمل مادی، مردم در همه جا قابل مشاهده هستند. شخصیت ها شخصیت های آزاد آن را هدایت می کنند. و در این عرصه که نثری ناامید به نظر می رسید، اکنون نوعی شعر ظاهر می شود.

فقط آن چیزی که از قلمرو نثر بیرون می‌آید، از قلمرو نثر بیرون می‌آید که معنایی شاعرانه در آن ظاهر می‌شود، می‌تواند وارد ادبیات و هنر شود. یک پدیده خاص به دلیل اینکه با محتوای شاعرانه وجود دارد به مالکیت هنر تبدیل می شود.

و خود شخصیت ها، این قهرمانان عمل مادی، بعد از انقلاب بسیار تغییر کرده اند. بازرگانان، صنعتگران - پس از انقلاب آنها افراد کاملاً متفاوتی هستند. تمرین جدید، تمرین آزاد نیاز به ابتکار دارد. اول و مهمتر از همه، ابتکارات. تمرین مادی رایگان نیاز به استعداد قهرمانان خود دارد. نه تنها باید یک صنعتگر، بلکه یک صنعتگر با استعداد باشد.

و شما نگاه می کنید - این قهرمانان بالزاک، این میلیون ها عامل، مثلاً گرانده پیر - بالاخره اینها افراد با استعدادی هستند. گرانده برای خودش همدردی نمی کند، اما مرد بزرگی است. این استعداد، ذهن است. این یک استراتژیست و تاکتیکیست واقعی در کشت انگور خود است. بله، شخصیت، استعداد، هوش - این چیزی است که از این افراد جدید در همه زمینه ها خواسته شده است.

اما افراد بدون استعداد در صنعت، تجارت - آنها در بالزاک می میرند.

رمان «تاریخ عظمت و سقوط سزار بیروتو» بالزاک را به خاطر دارید؟ چرا سزار بیروتو نتوانست آن را تحمل کند، نتوانست با زندگی کنار بیاید؟ اما چون او متوسط ​​بود. و متوسط ​​بودن بالزاک از بین می رود.

و سرمایه داران بالزاک؟ گوبسک. این یک فرد بسیار با استعداد است. من در مورد سایر خواص آن صحبت نمی کنم. این یک فرد با استعداد است، این یک ذهن برجسته است، اینطور نیست؟

آنها سعی کردند گوبسک و پلاسکین را با هم مقایسه کنند. این بسیار آموزنده است. ما در روسیه هیچ دلیلی برای این کار نداشتیم. پلاسکین - این چه نوع گوبسک است؟ بدون استعداد، بدون ذهن، بدون اراده. این یک رقم پاتولوژیک است.

قدیمی گوریوت به اندازه بیروتو متوسط ​​نیست. اما با این حال، گوریوت پیر دچار خرابی می شود. او استعدادهای تجاری دارد، اما کافی نیست. در اینجا گرانده، گرانده پیر، یک شخصیت بزرگ است. نمی توان گفت که گرانده پیر، مبتذل، عامیانه است. اگرچه او فقط مشغول محاسبات خود است. این بخیل، این روح بی عاطفه - بالاخره او اهل تعصب نیست. من در مورد او می گویم: این یک دزد بزرگ است ... اینطور نیست؟ او می تواند از نظر اهمیت با کورسیر بایرون رقابت کند. بله، او یک کورس است. کورسی ویژه از انبارها با بشکه های شراب. کورسی در طبقه بازرگان. این یک مرد بسیار بزرگ است. مانند دیگران ... بالزاک چنین قهرمانان زیادی دارد ...

رویه مادی رهایی یافته جامعه بورژوایی پس از انقلاب در این مردم صحبت می کند. او این افراد را ساخته است. او به آنها دامنه داد، به آنها هدایایی داد، حتی گاهی اوقات نبوغ. برخی از سرمایه گذاران یا کارآفرینان بالزاک نابغه هستند.

حالا دومی. انقلاب بورژوایی چه چیزی را تغییر داد؟ عمل مادی جامعه، بله. ببینید مردم برای خودشان کار می کنند. سازنده، تاجر - آنها برای هزینه های دولتی کار نمی کنند، بلکه برای خودشان کار می کنند، که به آنها انرژی می دهد. اما در عین حال برای جامعه کار می کنند. به ارزش های اجتماعی خاص آنها با در نظر گرفتن افق اجتماعی گسترده ای کار می کنند.

دهقان تاکستان را برای اربابش کشت - قبل از انقلاب هم همینطور بود. صنعتگر دستور دولتی را انجام داد. حالا همه چیز از بین رفته است. آنها برای یک بازار نامشخص کار می کنند. روی جامعه نه برای افراد، بلکه برای جامعه. بنابراین، محتوای کمدی انسانی اساساً به این موضوع مربوط می شود - در عنصر رهایی یافته عمل مادی. به یاد داشته باشید، ما دائماً با شما صحبت می کردیم که رمانتیک ها عنصر زندگی را به طور کلی، انرژی زندگی را به طور کلی تجلیل می کنند، همانطور که ویکتور هوگو انجام داد. تفاوت بالزاک با رمانتیک ها در این است که رمان های او نیز مملو از عناصر و انرژی است، اما این عنصر و انرژی محتوای خاصی دریافت می کند. این عنصر جریان مادی است که در تجارت، مبادله، در معاملات تجاری و غیره و غیره وجود دارد.

علاوه بر این، بالزاک باعث می شود احساس کند که این عنصر عمل مادی عنصری بسیار مهم است. بنابراین در اینجا هیچ کمدی وجود ندارد.

در اینجا یک مقایسه برای شما وجود دارد. مولیر یک سلف از Gobseck دارد. هارپاگون وجود دارد. اما هارپاگون یک شخصیت خنده دار و کمیک است. و اگر به همه چیز خنده دار شلیک کنید، گوبسک را دریافت می کنید. او ممکن است منزجر کننده باشد، اما خنده دار نیست.

مولیر در اعماق جامعه دیگری زندگی می‌کرد و این پول‌سازی ممکن بود به نظر او شغلی کمیک باشد. بالزاک نیست. بالزاک می دانست که پول درآوردن پایه و اساس پایه ها است. این چگونه می تواند خنده دار باشد؟

خوب. اما سوال اینجاست که چرا کل حماسه «کمدی انسانی» نامیده می شود؟ همه چیز جدی است، همه چیز قابل توجه است. با این حال، این یک کمدی است. در نهایت، این یک کمدی است. در پایان همه چیز.

بالزاک تضاد بزرگ جامعه مدرن را درک کرد. بله، همه این بورژواهایی که او به تصویر می کشد، این همه صنعتگر، سرمایه دار، بازرگان و غیره - گفتم - برای جامعه کار می کنند. اما تناقض در این است که این یک نیروی اجتماعی نیست که برای جامعه کار می کند، بلکه افراد فردی هستند. اما این عمل مادی خود اجتماعی نیست، آنارشیک و فردی است. و این تضاد بزرگ، تضاد بزرگ است که توسط بالزاک گرفته شده است. بالزاک، مانند ویکتور هوگو، می داند که چگونه آنتی تزها را ببیند. فقط او آنها را واقع بینانه تر از معمول ویکتور هوگو می بیند. ویکتور هوگو چنین تضادهای اساسی جامعه مدرن را به عنوان یک رمانتیک درک نمی کند. و بالزاک می فهمد. و اولین و بزرگترین تضاد این است که این یک نیروی اجتماعی نیست که روی جامعه کار می کند. افراد پراکنده برای جامعه کار می کنند. عمل مادی در دست افراد پراکنده است. و این افراد ناهمگون مجبور به مبارزه شدید با یکدیگر می شوند. معروف است که در جامعه بورژوایی پدیده عمومی رقابت است. بالزاک این مبارزه رقابتی را با همه پیامدهایش به خوبی به تصویر کشید. مبارزه رقابتی روابط وحشیانه بین برخی از رقبا و دیگران. مبارزه برای نابودی، برای سرکوب است. هر بورژوا، هر کارگر در عمل مادی مجبور است برای سرکوب دشمن به انحصار دست یابد. این جامعه به خوبی در نامه ای از بلینسکی به بوتکین به تصویر کشیده شده است. تاریخ این نامه در تاریخ 2 تا 6 دسامبر 1847 است: "تاجر موجودی است مبتذل، خشن، پست، حقیر، زیرا او به پلوتوس خدمت می کند، و این خدا از همه خدایان حسودتر است و حق دارد بیش از آن بگوید. آنها: هر که با من نیست، او علیه من است. او برای خود مردی از همه چیز، بدون تفرقه می خواهد، و سپس سخاوتمندانه به او پاداش می دهد. او پیروان ناقص را به ورشکستگی و سپس به زندان و در نهایت به فقر می اندازد. تاجر موجودی است که هدفش سود است، نمی توان برای این سود حد و مرزی تعیین کرد. مانند آب دریا است: تشنگی را برطرف نمی کند، بلکه بیشتر آن را تحریک می کند. تاجر نمی تواند منافعی داشته باشد که به جیب او مربوط نباشد. برای او پول وسیله نیست، بلکه هدف است و مردم نیز هدف هستند; او نسبت به آنها محبت و شفقت ندارد، او از حیوان وحشی وحشی تر و از مرگ ناپذیرتر است.<...>این تصویر به طور کلی یک مغازه دار نیست، بلکه یک مغازه دار نابغه است.» می توان دید که در آن زمان بلینسکی بالزاک را خوانده بود. این بالزاک بود که به او پیشنهاد کرد که مغازه دار می تواند ناپلئون نابغه باشد. این کشف بالزاک است.

بنابراین، چه چیزی باید در این نامه برجسته شود؟ می گویند پول جویی در جامعه مدرن معیاری ندارد و نمی تواند. اینجا در جامعه قدیم، پیش از بورژوازی، آدم می توانست برای خودش محدودیت هایی تعیین کند. و در جامعه‌ای که بالزاک در آن زندگی می‌کرد، معیار - هر اندازه‌ای - ناپدید می‌شود. اگر فقط یک خانه با باغ به دست آورده اید، مطمئن باشید که در چند ماه آینده خانه و باغ شما زیر چکش فروخته می شود. انسان باید برای گسترش سرمایه خود تلاش کند. دیگر بحث طمع شخصی او نیست. در مولیر، هارپاگون عاشق پول است. و این نقطه ضعف شخصی اوست. بیماری. و گوبسک نمی تواند پول را دوست نداشته باشد. او باید برای این گسترش بی پایان ثروت خود تلاش کند.

اینجا بازی است، اینجا دیالکتیکی است که بالزاک مدام پیش از شما بازتولید می کند. انقلاب روابط مادی، عمل مادی را آزاد کرد. او با آزاد کردن انسان شروع کرد. و منجر به این می شود که منافع مادی، عمل مادی، دنبال پول، انسان را تا آخر می خورد. این مردم که با انقلاب آزاد شده‌اند، خواه ناخواه با سیر امور تبدیل به بردگان عمل مادی و اسیر آن می‌شوند. و این محتوای واقعی کمدی بالزاک است.

اشیا، مادیات، پول، منافع دارایی مردم را می خورد. زندگی واقعی در این جامعه متعلق به مردم نیست، بلکه متعلق به اشیا است. معلوم می شود که چیزهای مرده روح، هوس ها، اراده دارند و انسان به یک چیز تبدیل می شود.

گرانده پیر را به یاد می آورید، میلیونر بزرگی که به بردگی میلیون هاش درآمد؟ خساست هیولایی او را به خاطر دارید؟ برادرزاده ای از پاریس می آید. تقریباً با آبگوشت کلاغ او را درمان می کند. یادت هست چطور دخترش را بزرگ کرد؟

مرده - اشیا، سرمایه، پول در زندگی استاد می شوند و زنده ها مرده می شوند. این کمدی وحشتناک انسانی است که توسط بالزاک به تصویر کشیده شده است.

رئالیسم فرانسوی قرن نوزدهم در آثار آنوره بالزاک

معرفی

افتخاری ́ د بالسا ́ ک - نویسنده فرانسوی، از بنیانگذاران رئالیسم در ادبیات اروپا.

اواخر دهه 1820 و آغاز دهه 1830، زمانی که بالزاک وارد ادبیات شد، دوره بزرگ ترین شکوفایی رمانتیسم در ادبیات فرانسه بود. رمان بزرگ ادبیات اروپا با ورود بالزاک دو ژانر اصلی داشت: رمان شخصیتی - قهرمان ماجراجو («رابینسون کروزوئه» اثر دی. دفو) یا قهرمانی تنها و عمیق‌تر («رنج ورتر جوان»). " نوشته دبلیو گوته) و یک رمان تاریخی ("ویورلی" نوشته وی. . اسکات).

از سوی دیگر رئالیسم جهتی است که می کوشد واقعیت را به تصویر بکشد. بالزاک در آثار خود هم از رمان شخصیت و هم از رمان تاریخی والتر اسکات فاصله می گیرد. او به دنبال نشان دادن تصویری از کل جامعه، کل مردم، کل فرانسه است. نه افسانه ای درباره گذشته، بلکه تصویری از زمان حال، پرتره ای هنری از جامعه بورژوایی در مرکز توجه خلاق او قرار دارد. پرچمدار بورژوازی الان بانکدار است نه فرمانده، حرمش بورس است نه میدان جنگ. نه یک شخصیت قهرمانانه و نه یک طبیعت شیطانی، نه یک عمل تاریخی، بلکه یک جامعه مدرن بورژوازی، فرانسه سلطنت جولای - این موضوع اصلی ادبی این دوره است. بالزاک به جای رمان، که وظیفه آن ارائه تجربیات عمیق از فرد است، رمانی درباره آداب و رسوم اجتماعی قرار می دهد، به جای رمان های تاریخی - تاریخ هنری فرانسه پس از انقلاب.

هدف این اثر ردیابی تجلی این گرایش ها در آثار نویسنده، ارزیابی اهمیت او. بالزاک برای شکل گیری رئالیسم به عنوان یک گرایش در ادبیات جهان است.

1. بیوگرافی نویسنده آنوره بالزاک

نویسنده بزرگ فرانسوی آنوره بالزاک در 20 می 1799 در شهر کوچک استانی تور واقع در رودخانه لوآر به دنیا آمد.

پدربزرگ Honore کشاورز بود و نام خانوادگی Balsa را داشت. پدر نویسنده بزرگ آینده، برنارد فرانسوا، در کودکی چوپان بود و با تبدیل شدن به یک مقام رسمی و تبدیل شدن به یک تاجر، او صدایی اشرافی به آن داد - بالزاک. مادر اونوره از خانواده یک تاجر پارچه پاریسی بود. او بسیار کوچکتر از شوهرش بود و سرنوشت او این بود که از پسر باهوشش خیلی بیشتر عمر کند.

والدین Honore که عمدتاً به احتکار و کسب موقعیت قابل احترام در جامعه مشغول بودند، توجه بسیار کمی به فرزند اول خود داشتند.

سخت‌ترین امتحان بر روی آنوره افتاد، زمانی که او در سال نهم بود و او را در مدرسه واندوم - یک موسسه آموزشی بسته، که مانند جاهای دیگر فرانسه در آن زمان، توسط راهبان کاتولیک رهبری می‌شد، قرار دادند.

در این مدرسه در تمام سالهای اقامت دانش آموز در آن ملاقات با اقوام اکیدا ممنوع بود و اصلاً مرخصی وجود نداشت.

آنور از همان دوران کودکی زیاد مطالعه می کرد. آثار روسو، مونتسکیو، هولباخ و دیگر روشنگران مشهور فرانسوی او را به ویژه جذب کرد: آنها با شهامتی ناشناخته با کلیسای کاتولیک فئودال، دژ وفادار ارتجاع، مخالفت کردند. Honore با غفلت از انواع ممنوعیت ها و مجازات ها، آثار آنها را خواند.

وقتی آنوره چهارده ساله بود، به شدت بیمار شد و مسئولان مدرسه از والدین خواستند که پسرشان را ببرند. لارنس خواهر بالزاک بعداً در خاطرات خود از برادر بزرگش نوشت: «نوعی بی حسی بر او وارد شد […]. او لاغرتر و لاغرتر به خانه برگشت و شبیه دیوانه هایی بود که با چشمان باز می خوابد. او سؤالاتی را که خطاب به او می شد نشنید.

مدت زیادی طول کشید تا پسر توانست از وضعیت وخیم بهبود یابد.

به زودی خانواده بالزاک به پاریس نقل مکان کردند، اما زندگی Honore بهتر نشد. والدین خواستار وکیل شدن پسرشان و در نهایت افتتاح دفتر اسناد رسمی شدند. آنها معتقد بودند که این یک شغل عالی برای او خواهد بود و برنامه های خلاقانه Honore اصلاً برای آنها جالب نبود. و مرد جوان مجبور شد وارد «دانشکده حقوق» (موسسه حقوقی) شود و همزمان در یک دفتر وکالت مشغول به کار است. آیا حقیقت دارد. این امر به نویسنده رئالیست آینده اجازه داد تا به تمام ظرافت های شیطنت قضایی نفوذ کند و به مرور زمان اقدامات حقوقی بورژوایی را با طنز بی رحمانه نشان دهد.

بالزاک "مدرسه حقوق" را به پایان می رساند و در پاسخ به تقاضای والدینش برای انجام "تجارت"، با تمام قاطعیت اعلام می کند که قصد دارد خود را وقف کار ادبی کند - نویسنده شود و فقط از این طریق حرفه خود را بسازد. زندگی پدری خشمگین پسرش را از حمایت مادی محروم کرد و نویسنده آینده زندگی مرد فقیری با استعدادی را که بارها در آثارش توصیف شده است ، هدایت کرد. تقریباً ده سال در زیر شیروانی های پایتخت در فقر زندگی کرد. کسب درآمد از نوشتن رمان های تبلوید با روحیه ژانر مد روز که بعدها آن را "ادبی کثیف" نامید.

با این حال، در این سال های اختلافات طوفانی عاشقانه، استعداد قدرتمند بالزاک به تدریج رشد کرد. از اوایل دهه 1830، او شروع به جستجوی مسیر خود در هنر کرد و به یک نویسنده حرفه ای تبدیل شد، اگرچه تخیل و خلق و خوی خشونت آمیز او، و همچنین میل به ثروتمند شدن، کاملاً با روح عصر بازرگانی، اکنون و پس از آن. او را به سمت سرمایه گذاری های فوق العاده "تجاری" سوق داد (مانند خرید یک چاپخانه و انتشار نسخه ارزان کلاسیک فرانسوی، توسعه معادن نقره که توسط رومی ها رها شده بود). همه آنها همیشه با شکست خاتمه می یافتند و فقط بر میزان بدهی ها افزودند، که علیرغم کار سخت ادبی، بالزاک هرگز نتوانست تا پایان روزهای خود از آن خارج شود.

بالزاک که توسط طلبکاران، رباخواران، ناشران تحت تعقیب بود، ماه‌ها خانه را ترک نمی‌کرد، شب‌های بی‌خوابی را پشت میزش سپری می‌کرد، با سرعتی تب‌آلود و استرس مافوق بشری کار می‌کرد، نه تنها به دلیل بی‌شکیبایی هنرمند، بلکه به دلیل نیاز به فرار از اسارت پولی. . کار بیش از حد سلامت او را کاملاً بر هم زد و منجر به مرگ زودهنگام شد.

مکاتبات بالزاک درام وجود یک هنرمند بزرگ را نشان می دهد - قربانی یک جامعه پولی که به طرز درخشانی در رمان های او اسیر شده است.

من تقریباً نان، شمع، کاغذ را گم کردم. ماموران مرا مانند خرگوش، بدتر از خرگوش شکار کردند» (۲ نوامبر ۱۸۳۹). "کار کردن یعنی ... یعنی همیشه نیمه شب بیدار شوید، قبل از ساعت 8 صبح بنویسید، پانزده دقیقه بعد صبحانه بخورید و دوباره تا ساعت پنج کار کنید، ناهار بخورید، به رختخواب بروید و فردا از نو شروع کنید" (15 فوریه، 1845).

«... من همیشه می نویسم. وقتی روی دست نوشته نمی نشینم، به نقشه فکر می کنم و وقتی به نقشه فکر نمی کنم، گالی ها را اصلاح می کنم. اینجا زندگی من است» (14 نوامبر 1842).

در لحظات نادری که بالزاک خود را در جامعه می‌دید، با درخششی ذهنی و جذابیتی عجیب اطرافیانش را تحت تأثیر قرار می‌داد.

ولع این نویسنده به سالن های اشرافی در داستان ازدواج بالزاک نیز مانند یکی از رمان های او منعکس شد. از سال 1838، بالزاک آشنایی مکاتبه ای و مکاتبه طولانی مدت با کنتس لهستانی اولینا گانسکایا، تابع تزار روسیه را آغاز کرد. در مارس 1850، بالزاک با او در شهر بردیچف ازدواج کرد، سه ماه را در املاک بزرگ همسرش - Verkhovnya، در نزدیکی کیف، گذراند، سپس او را به پاریس برد و در 8 اوت نویسنده درگذشت.

2. تأثیر واقعیت های تاریخی بر فعالیت خلاق

.1 بالزاک و زمان او

در ژوئیه 1830، دولت شاه چارلز دهم در فرانسه سرنگون شد، برادر بزرگتر او لوئیس شانزدهم در سال 1793 اعدام شد. لویی هجدهم متوسط، پس از تبعید، در سال 1814 توسط حاکمان اروپای آن زمان که امیدوار بودند آتش انقلاب را برای همیشه خاموش کنند، بر تخت نشست. تلاش پادشاهان لویی هجدهم و چارلز دهم برای بازگرداندن فرانسه به دوران فئودالیسم به طور کامل شکست خورد. پس از انقلاب ژوئیه 1830، توسعه سرمایه داری کشور به شدت شروع شد. پادشاهان - اشراف با پادشاه بانکدار، پادشاه بورژوا لوئیس فیلیپ جایگزین شدند.

پرولتاریا که پس از انقلاب ژوئیه فریب خورده بود، در دهه 1930 سلاح های خود را زمین نگذارد. در سال 1831 - قیام بزرگ بافندگان لیون. در سال 1832 - موانع در خیابان های پاریس و خونریزی در دیوارهای صومعه سنت مری. در سال 1834 - قیام جدید بافندگان لیون.

تخمیر مداوم ذهن ها، نارضایتی مداوم. تا زمانی که سانسور شدید برقرار نشد، کاریکاتورهای لوئی فیلیپ گلابی شکل هرگز از صفحات مجلات طنز موفق خارج نشدند.

سال 1830 بود که نقطه شروع فعالیت ادبی بالزاک، استاندال، هوگو، جورج ساند شد. بالزاک از 1830 تا 1848 همه چیز مهم را خلق کرد. و او به نوعی تاریخ نگار دو دوره تبدیل شد: عصر بازسازی و عصر سلطنت جولای. رویدادهای اجتماعی آشفته تاریخ گرایی رمان های بالزاک را تعیین کرد و او را به سمت مفهوم کمدی انسانی سوق داد.

مشاهده، توانایی نگاه کردن به زندگی دیگران، به ذهن و قلب دیگران به علاقه اصلی آنور جوان تبدیل شد. در عطش دانستن اینکه مردم چگونه متفاوت زندگی می کنند، خصلت ضد رمانتیک طبیعت او، مشخصه شرایط جدید دنیای سرمایه داری است، زمانی که مردم مجبور می شدند با هوشیاری بیشتری به وضعیت زندگی خود و روابط خود با دیگران نگاه کنند. تحت تأثیر قرار گرفت.

بالزاک جوان در وجود خود به قدرت و استعداد بزرگ پی می برد، بر بسیاری از موانع غلبه می کند و در مسیر نویسنده ای که انتخاب کرده است، می رود. در سال 1830 ، او رمان "Gobsek" را نوشت ، یک سال بعد - "پوست شاگرین" ، "لوئیس لامبرت" ، "شاهکار ناشناخته" ، در 1832 - "سرهنگ چابرت" ، در سال 1833 - یوجین گرانده.

در سال 1834، زمانی که بالزاک روی رمان «پدر گوریوت» کار می‌کرد، فکری که مدت‌ها در آن آماده شده بود، تحت تأثیر قرار گرفت: ایجاد رمان‌ها، رمان‌ها و داستان‌های کوتاه، بلکه یک چرخه بزرگ که بر اساس آن شکل می‌گیرد. به یک برنامه، برای خود یک هدف - درک و تجسم زندگی فرانسه مدرن در تمام مظاهر آن. همه طبقات جامعه، همه حرفه ها، همه سنین. نکته اصلی همه نوع مردم است: ثروتمند و فقیر، پزشکان و دانشجویان، کشیشان و افسران، هنرپیشه ها و خدمتکاران، خانم های سکولار و لباسشویی. در همه قلب ها نفوذ کنید، وارد ریتم درونی زندگی های ناهمگون شوید، جامعه را به عنوان یک کل درک کنید، آن را در بخش هایی بررسی کنید. برای اتصال تجزیه و تحلیل یک تجربه در ترکیب یک پانورامای باشکوه و کاملاً معنادار.

در این راستا، هر رمان منفرد به ذره ای از یک کل چند جامع تبدیل می شود، رشته هایی از آن بیرون می آید و تا حد زیادی به داستان ها و رمان های دیگر کشیده می شود.

هیچ رمان نویسی، چه قبل و چه در زمان بالزاک، به این اندازه به مطالعه دقیق و جامع وضعیت جامعه مدرن نزدیک نشده بود. مطالعه کاملاً صادقانه و از نظر اخلاقی مطالبه گر جامعه، بالزاک را نویسنده ای ضد بورژوازی، سازگار و آشتی ناپذیر می سازد. انحطاط اخلاقی اشراف نیز برای او آشکار است. بالزاک در آن زمان که خود را مشروعیت گرا و حامی قدرت سلطنتی در شکل پیش از انقلاب آن دوران پیش از بورژوازی می دانست، نگرش سازش ناپذیری نسبت به جامعه بورژوایی و همچنین فقدان ایده آلی برای مواجهه با آینده نشان داد. بالزاک همه در عصر خود است، او به همان اندازه برای درک واقعی گذشته و نفوذ به سرنوشت آینده مردم غیرقابل دسترس است. خلقت باشکوه او تقریباً به طور کامل وقف زمان حال او، زندگی مردم فرانسه پس از انقلاب 1789، عمدتاً نیمه اول قرن نوزدهم است.

بالزاک بلافاصله نام کل چرخه "کمدی انسانی" را پیدا نکرد. منظور از "کمدی الهی" دانته بود، اما در کلمه "کمدی" بالزاک معنایی کاملاً متفاوت دارد. این شامل یک جمله سخت به مزخرفات است - کمدی زندگی اجتماعی معاصر بالزاک.

با خواندن هر اثری از این چرخه، باید در یک سبک خاص بالزاک نفوذ کنید، باید صدای این نویسنده را بشنوید، باید در مطالعات انسانی او عمیق شوید، ماهیت اندیشه خلاق او را درک کنید.

معاصران بالزاک از سبک او متحیر شده بودند. نه مهارت، نه ظرافت نثرنویسان فرانسوی قرن هجدهم وجود داشت و نه از رقت درخشان شاتوبریان و هوگو. این سبک، اگر اصلاً به سبک رمان نویسان رد شده ای شبیه بود، مانند رتیف د لا برتون، خاطره نویسان دست و پا گیر قرن هفدهم مانند دوک دو سن سیمون بود.

اما تئوفیل گوتیه شاعر و هیپولیت تین مورخ ادبی در دهه 50 قرن نوزدهم، برخلاف تمام منتقدان، شروع به صحبت در مورد مطابقت دقیق ریاضی سبک بالزاک با ایده او، در مورد استعاره در "کمدی انسانی" کردند. غیرمنتظره، جسورانه و قادر به ایجاد ارتباطات مهم جدید بین اشیاء منفرد.

عظمت بالزاک به عنوان یک هنرمند اکنون برای هموطنانش قابل تردید نیست. محقق مدرن کار او، پیر باربریس، در این باره می گوید: «در بالزاک نبوغ بیشتری از فلوبر، زولا، برادران گنکور وجود داشت. او از نژاد شکسپیر و میکل آنژ بود. خلق و خو و اسطوره بالزاک در قلب هر یک از رمان های او قرار دارد... واقعیت در نگاه او عادی نیست، بلکه برق آسا است.

این ارزیابی عالی از یک منتقد ادبی مدرن فرانسوی به چیزی نزدیک است که فردریش انگلس قبلاً در سال 1888 نوشت: «بالزاک، که من او را استاد رئالیسم بسیار بزرگ‌تر از تمام زولاهای گذشته، حال و آینده، در کمدی انسانی به ما می‌دهد. قابل توجه ترین تاریخ واقع گرایانه جامعه فرانسه

در روسیه، عظمت بالزاک توسط A.I. هرزن، F.M. داستایوفسکی، ام.ای. سالتیکوف-شچدرین، N.G. چرنیشفسکی.

بالزاک هنجارهای استخوان بندی شده "طعم خوب" را نقض کرد.

برای درک بالزاک باید وارد سبک او شد. بالزاک عاشق یک کلمه پر بدن، شجاع و محکم لحیم شده است، احساس می کند و از شکل درونی آن آگاه است. اغراق او پر از هوش و طعنه است، استعاره او حاوی ایده های فشرده است، لقب او ویژگی های عمیقاً پنهان افراد و اشیاء را آشکار می کند. انبوه های نحوی منعکس کننده تنفس سخت مردم، سردرگمی زندگی است. پرتره های او مجسمه ای است. در بیشتر موارد، آنها افراد بسیار عادی را به تصویر می کشند. اما پرتره های فکری نیز از ویژگی های او هستند، هماهنگ و لطیف و قدرتمند. در تصویر یک خیابان، خانه، اتاق، آثار زنده از زندگی انسان به وضوح قابل مشاهده است و هر جزییات به عنوان یک اندیشه به وضوح به مخاطب خطاب می شود. حرکت طرح، که در ابتدا کند شده بود، روز به روز قدرت بیشتری به دست می آورد و خواننده را در یک روند فزاینده و طبیعی درگیر می کند که سرنوشت مردم را آشکار می کند. شما دائماً از ضرورت درونی رویدادها با غیرمنتظره بیرونی آنها آگاه هستید: آنها مشروط به شخصیت شخصیت ها هستند. تصویر زندگی خصوصی که در نمای نزدیک ارائه می شود، همیشه با زندگی شهر، شهر، روستا و با زندگی فرانسه ترکیب می شود که ثابت ترین موضوع اندیشه هوشیار و معنوی بالزاک باقی مانده است.

.2 رئالیسم بالزاک

داستان کوتاه بالزاک گوبسک

تأثیر شکل‌گیری رئالیسم در آثار بالزاک چه بود؟

) یک شخص، هدف اصلی یک داستان یا رمان واقع گرایانه، دیگر فردی جدا از جامعه و طبقه نیست. یک بافت اجتماعی یکپارچه، به دلیل ماهیت بی‌نهایت متعدد، که در آن هر شخصیت ذره‌ای است، در حال بررسی است. بنابراین، در رمان "پدر گوریوت" در پیش زمینه پانسیون خانم ووک است. رنگ زرد، بوی پوسیدگی، و خود خانم صاحبخانه با کفش های دمپایی و لبخند شیرینش، تصور پانسیون را خلاصه می کند. و وجه اشتراکی در موقعیت اجتماعی همه ساکنان آن وجود دارد که با این حال مانع از انتخاب شدید ساکنان خاص فردی نمی شود: واترین بدبین، راستیناک جوان جاه طلب، کارگر نجیب بیانشون، کوئیز خجالتی، از خود راضی. و پدر گوریوت را مشغول کرد. در کمدی انسانی بالزاک بیش از دو هزار شخصیت بسیار مهم و چندوجهی مورد مطالعه او قرار گرفته است.

فعالیت خلاقانه بالزاک بی نهایت دشوار است. یاد بگیرید که در ذهن و قلب افراد نزدیک به او و غریبه های طبقات مختلف جامعه، سنین و حرفه های مختلف نفوذ کنید. بالزاک در رمان "فاچینو کانته" در مورد چگونگی یادگیری این موضوع صحبت کرد. او به چهره‌های ناآشنا نگاه می‌کرد، تکه‌هایی از مکالمات دیگران را می‌گرفت، خود را آموزش می‌داد تا در احساسات و افکار دیگران زندگی کند، لباس‌های کهنه‌شان را روی شانه‌هایش حس کرد، کفش‌های سوراخ‌شان را روی پاهایش احساس کرد، او در محیط فقر دیگران زندگی کرد. یا لوکس یا رفاه متوسط. او خودش یا بخیل می شود، یا ولخرجی، یا جویای مقاومت ناپذیر حقایق جدید، یا یک ماجراجوی بیکار.

با چنین نفوذی در شخصیت ها و آداب دیگران است که رئالیسم آغاز می شود.

1)نه تنها یک شخص، نه فقط روابط مردم - تاریخ جامعه معاصر بالزاک را اشغال کرده است.روش او شناخت کلی از طریق خاص بود. از طریق پدر گوریوت، او آموخت که چگونه مردم در جامعه بورژوایی ثروتمند می شوند و چگونه ورشکست می شوند، از طریق تایفر - چگونه جرم و جنایت اولین گام برای ایجاد ثروت بزرگ برای بانکدار آینده است، از طریق گوبسک - چگونه اشتیاق به انباشت پول همه چیز زنده را سرکوب می کند. در بورژوازی این عصر، در واترین، بیان افراطی آن بدبینی فلسفی را می بیند که مانند یک بیماری، اقشار مختلف جامعه را تحت تأثیر قرار می دهد.

2)بالزاک یکی از خالقان و کلاسیک های رئالیسم انتقادی است. بیهوده کلمه "انتقادی" گاهی با کلمه منفی برابر می شود و اعتقاد بر این است که این مفهوم فقط شامل یک نگرش منفی نسبت به واقعیت تصویر شده است. مفاهیم «انتقادی» و «متهم» شناسایی می شوند. انتقادی به معنای تجزیه و تحلیل، بررسی، دقیق کردن است. "نقد" - جستجو و قضاوت در مورد محاسن و معایب ... ".

)بالزاک برای بازتولید تاریخ و فلسفه جامعه معاصر خود نمی توانست خود را به یک رمان یا مجموعه ای از رمان های مستقل مجزا محدود کند. لازم بود چیزی یکپارچه و در عین حال رو به رو در جهات مختلف ایجاد شود. کمدی انسانی چرخه‌ای از رمان‌هایی است که با یک طرح بزرگ به هم مرتبط هستند. در موارد نسبتاً نادر، یک رمان ادامه رمان دیگر است. بنابراین، در "Gobsek" - سرنوشت بیشتر خانواده کنت د رستو، که در رمان "پدر گوریوت" نشان داده شده است. ارتباط بین توهمات گمشده و درخشندگی و فقر خانواده های کورتیزان حتی سازگارتر است. اما اکثر رمان ها طرح کامل خود را دارند، ایده کامل خود را، اگرچه شخصیت ها، چه اولیه و چه فرعی، دائماً از رمانی به رمان دیگر می روند.

)پیشینیان بالزاک آموختند که روح انسان تنها و رنج کشیده را درک کنند. بالزاک چیز جدیدی کشف کرد: یکپارچگی، وابستگی متقابل جامعه انسانی. تضادی که این جامعه را از هم می پاشد. با چه تحقیر مارکی د اسپار شاعر جوان که می‌فهمد او فرزند یک داروخانه آنگولمی است! مبارزه طبقاتی اساس رمان دهقانان را تشکیل خواهد داد. و هر یک از شخصیت های او ذره ای از آن تصویر عظیم است، هم ناهماهنگ و هم از نظر دیالکتیکی یکپارچه، که نویسنده همیشه جلوی چشمان خود دارد. بنابراین، در کمدی انسانی، نویسنده کاملاً متفاوت از یک رمان عاشقانه است. بالزاک خود را منشی نامید. جامعه از قلم او استفاده می کند و از طریق او از خود می گوید. اینجاست که رمان نویس به دانشمند نزدیک می شود. نکته اصلی بیان چیزی شخصی نیست، بلکه درک صحیح موضوع مورد مطالعه، افشای قوانین حاکم بر آن است.

)انضمام و تنوع زبان در آثار بالزاک با نوع جدیدی از جزئیات همراه است، زمانی که رنگ خانه، ظاهر یک صندلی راحتی قدیمی، صدای خش خش در، بوی کپک به نشانه های مهم و اشباع اجتماعی تبدیل می شود. این اثر زندگی انسان است، گفتن در مورد آن، بیان معنای آن.

تصویر ظاهر بیرونی اشیا به بیان وضعیت ذهنی پایدار یا متغیر افراد تبدیل می شود. و معلوم می شود که نه تنها یک فرد، روش زندگی او بر دنیای مادی تابع او تأثیر می گذارد، بلکه برعکس، نوعی از قدرت جهان اشیا که می تواند روح انسان را گرم و به بردگی بگیرد تحت تأثیر قرار می دهد. و خواننده رمان بالزاک در حوزه اشیایی زندگی می کند که معنای سبک زندگی بورژوایی را بیان می کند که شخصیت انسان را سرکوب می کند.

6)بالزاک قوانین زندگی اجتماعی، قوانین شخصیت های انسانی و در نهایت روح انسانی را که تحت تأثیر شرایط یک جهان مالکیتی و تلاش برای آزادی است، درک می کند و پایه گذاری می کند. این مطالعات انسانی بالزاک است، توانایی نفوذ در ساختار درونی مردم، پیر و جوان، فقیر و ثروتمند، زن و مرد، که ثروت واقعی «کمدی انسانی» است.

بنابراین، خواننده این اثر چند جزئی، از قبل در تار و پود زبانی خود، باید قوی ترین گستره اندیشه تلقین کننده و چند جلدی نویسنده را همه جا احساس کند. بالزاک در رمان فلسفی و سیاسی می گوید: اگر دوران خود را کاملاً می شناختیم، خود را بهتر می شناختیم. مارکس از طریق درک کل جامعه، شناخت کامل خود و هر شخص دیگری حاصل می شود. و بالعکس از طریق درک بسیاری از افراد می توان به درک مردم رسید. چنین رشته های راهنما که برای درک صحیح و یکپارچه "کمدی انسانی" مهم است، گفتار نویسنده را نه تنها تصویری و بصری، بلکه از نظر فلسفی نافذ نیز اشباع می کند.

3. اثر بالزاک «گوبسک»

.1 خاستگاه رمان

در بهار 1830، بالزاک در روزنامه مد مقاله ای به نام پولدار منتشر کرد. این یک مقاله مشخص بود که ظاهر یک رباخوار معمولی پاریسی را نشان می داد. نه طرحی در انشاء وجود داشت و نه هیچ. اما این دانه ای بود که از آن یک داستان کوتاه واقع گرایانه رشد کرد، اما بلافاصله شکل نهایی خود را به دست نیاورد. در ابتدا عنوان آموزنده تری داشت: خطرات یک زندگی شرور.

از ابتدای دهه 40، نام نهایی تعیین شد - "Gobsek".

در جریان این تجدید نظر، پیوندهایی بسیار مهم برای بالزاک با سایر بخش‌های کمدی انسانی برقرار شد. چهره درویل ظاهر شد که در داستان کوتاه "سرهنگ چابرت" نقش تعیین کننده ای دارد و در آثار دیگر - نقش های اپیزودیک. تراژدی خانواده د رستو ادامه مستقیم رمان پدر گوریوت است. ماکسیم دی تری یک شخصیت تکرارشونده در کمدی انسانی است. و استر ون گوبسک، خواهرزاده رباخوار، در رمان زرق و برق و فقر کورتیزان ظاهر می شود. گوبسک بخش بسیار مهمی از کمدی انسانی است.

.2 ترکیب رمان

قاب بندی رمان «گابسک» بسیار ماهرانه است. «در یک بامداد، در زمستان 1829 تا 1830، هنوز دو غریبه در سالن Vicomtesse de Granlier بودند. یک جوان خوش تیپ به تازگی با صدای زنگ ساعت بیرون آمده است.

در همان پاراگراف اول شروع عمل. کامیل، دختر مادام دو گراندلیه، وانمود می کرد که به چیزی روی دیوار نگاه می کند، به سمت پنجره رفت و به سر و صدای کالسکه در حال حرکت گوش داد. بنابراین حتی صدای تق تق سم ها و صدای چرخ ها برای او عزیز بود. و مادر در این مورد سرگرمی طولانی مدت دخترش را حدس زد. او برای دخترش نمادی سخت می خواند: کامیل توجه بیش از حد به ارنست د رستوی جوان نشان می دهد، اما در همین حال مادر به شدت این انتخاب را تایید نمی کند. از این گذشته، مادر این جوان جذاب یک فرد کم سن و سال است، یک خانم مادمازل گوریو خاص، در زمان او سر و صدای زیادی در اطراف نام او وجود داشت، او با پدر و همسرش بد رفتار می کرد. هر چقدر هم که رفتار ارنست نجیب باشد، تا زمانی که مادرش زنده است، هیچ خانواده ای به او و مادرش در مورد آینده و وضعیت یک دختر جوان اعتماد نخواهد کرد.

ویسکونتس افکار خود را تا آخر بیان نمی کند، او آن را ناشایست می داند. و او فکر می کند که مادر ارنست، آناستازی دی رستو، خانواده او را خراب کرده است و ارنست آنقدر فقیر است که نمی تواند نامزد کامیلا شود. مادر به شدت اما بی سر و صدا دخترش را سرزنش می کند. در اتاق بغلی چیزی شنیده نمی شد، به خصوص که بازی ورق بود. با این حال، یکی از دو بازیکن حدس زد که چه چیزی باعث ناراحتی ویسکونتس شده است.

این یک مراجعه کننده سریع به یک سالن اشرافی است، یک وکیل برای تجارت، یک وکیل درویل. درویل در این داستان کوتاه به خودی خود به یکی از شخصیت های اصلی تبدیل نمی شود. نویسنده به او به عنوان شاهد، به عنوان یک شرکت کننده و نه به عنوان یک شخصیت نیاز دارد. این مرد زحمتکشی است که با پول مس درس خوانده، با این وجود تحصیلات حقوقی دریافت کرده، اعتماد مشتریان را جلب کرده، وارد خانه های اشراف نیازمند شده و زوایای تاریک پاریس معاصر را به خوبی می شناسد.

درویل "طبیعت ناظر" و بر اساس حرفه خود حدس می‌زند که ویسکونتس دو گرانلیه الهام‌بخش دخترش است، او با هدفی خاص در گفتگو دخالت می‌کند: نشان دهد که ارنست د رستو از فقیر بودن آن‌طور که اشراف متکبر فکر می‌کند دور است. در اصل، او به او اعتراض نمی کند، او از تلاش برای متقاعد کردن او به این که این ثروت نیست که باعث خوشبختی می شود، دور است، نه، درویل تسلیم تعصب او می شود. او اشتباه می کند، و او آن را ثابت خواهد کرد (نه در تعصبات او، شما نمی توانید او را متقاعد کنید! - بلکه فقط در شرایط و حقایق). او نمی داند که ارنست د رستو پس از رسیدن به سن بلوغ، ارث پدرش را که برای او ذخیره شده است، دریافت خواهد کرد.

قاب پایانی رمان بسیار قابل توجه است. مادام دو گراندلیه پس از اطلاع از اینکه ارنست ثروت بسیار قابل توجهی دارد، ناخواسته حرفش را زد: این فقر ادعایی او بود که از نظر او مانعی برای ازدواج او با کامیلا بود. با این حال او کاملاً قانع نشده است، او با افتخار و مهم صحبت می کند: «ما بعداً در مورد آن فکر خواهیم کرد، ارنست باید بسیار ثروتمند باشد تا خانواده ای مانند ما بتوانند مادرش را بپذیرند. فقط فکر کن - پسرم به زودی دوک د گرانلیه خواهد شد ... "

در یک کلام، قاب بندی یک رمان، در نوع خود، یک رمان است. آداب آن اشراف که با لویی هجدهم از مهاجرت بازگشتند، با محروم کردن مردم از خانه‌ها، جنگل‌ها و زمین‌هایی که القاب - شمارش، به‌ویژه دوک - ارزش زیادی دارند و با این وجود نیروی تعیین کننده پول است.

.3 پرتره یک رهنی

وکیل درویل داستان خود را با پرتره ای آغاز می کند که در آن تمام رنگ های ذاتی پرتره بالزاک در آن گنجانده شده است، ابری، مهار شده و نیمه تاریکی را می شکند. ظاهر انسان "رنگ پریده و کسل کننده" است، چیزی "قمری" در او وجود دارد. نقره با مقداری از تذهیب از بین رفته است. موهای خاکستری. ویژگی های صورت "ریخته شده در برنز". چشمان ریز زرد، چشمان مارتین، یک حیوان کوچک درنده. چشمانی که از نور می ترسند، با گیره پوشیده شده اند. لب ها و بینی باریک، فشرده، نوک تیز، پوک و سخت، خسته کننده. شما نه تنها می بینید، بلکه ظاهر مجسمه ای پرتره را احساس می کنید: "در چین و چروک های زرد چهره سالخورده او می شد رازهای وحشتناکی را خواند: عشق زیر پا، و دروغ بودن ثروت خیالی، گم شده، یافت شده، سرنوشت افراد مختلف. ، آزمایشات بی رحمانه و لذت های یک شکارچی پیروز - همه وارد پرتره این مرد شدند. همه چیز روی او نقش بسته بود.»

رنگ اصلی پرتره با نام زرد نشان داده می شود. این رنگ در ادبیات معانی مختلفی پیدا می کند. چشمان زرد که از نور می ترسند و از پشت یک چشمه سیاه به بیرون نگاه می کنند، متعلق به یک فرد درنده و مخفی است.

این یک رباخوار بود، اسمش گوبسک بود. در زبان فرانسوی ربا به معنای فرسوده شدن، تهی شدن است. خود این کلمه شامل نوعی از افراد است که دارای مقادیر زیادی پول است، آماده است که این پول را به هر کسی عرضه کند، اما با امنیت چیزهایی که حتی از پول دریافتی ارزشمندتر است، و با شرایط بردگی برای بازپرداخت بدهی با افزایش بسیار زیاد. این حرفه ای است که به شما امکان می دهد درآمد زیادی داشته باشید، هیچ کاری انجام ندهید، هیچ هزینه ای نکنید. دائماً غنی می شود.

رباخوار یک چهره مشخص برای دوران شکوفایی جامعه سرمایه داری است، زمانی که تاجر برای از دست ندادن یک محصول سودآور نیاز به رهگیری مقدار زیادی پول دارد، زمانی که یک اشراف سوخته آماده است تا جواهرات خانواده را گرو بگذارد، اگر فقط حمایت کند. روش معمول زندگی او که دیگر پول کافی برای آن وجود ندارد.

نام گوبسک - سوخوگلوت، بریده شده و تیز، همچنین نوعی پرتره از یک فرد سخت، سازش ناپذیر، حریص است. حتی با حرکت هم بخیل بود. "زندگی او با ایجاد سر و صدایی بیشتر از شن در یک ساعت قدیمی گذشت."

این چهره غم انگیز یک تاجر حیله گر و یک بخیل بی رحم است. اما او همسایه درویل بود، آنها ملاقات کردند، نزدیک شدند. و در کمال تعجب، کارگر متواضع و صادق درویل نسبت به گوبسک احساس مهربانی کرد. و گوبسک شروع به برخورد با درویل با احترام و حتی عشق کرد، که زندگی متواضعی داشت، نمی خواست از او سودی ببرد و از آن رذیلت هایی که مردمی که در اطراف رباخوار ازدحام می کردند، بیش از حد اشباع شده بودند، آزاد بود. او که سرشار از اعتماد به درویل است، در لحظه ای سرنوشت ساز حتی از او حمایت سخاوتمندانه ای می کند: به شرط دریافت متوسط ​​ترین بهره به او پول می دهد. بدون بهره حتی به نزدیک ترین دوستش هم نمی تواند پول بدهد!

اما بخیل ذاتاً تنهاست. "اگر جامعه پذیری، انسانیت یک دین بود، پس از این نظر گوبسک را می توان یک آتئیست در نظر گرفت." بیگانگی یک فرد در دنیای مالکیت در این تصویر به شدیدترین درجه نشان داده شده است. گوبسک از مرگ نمی ترسد، اما از این فکر افسرده می شود که گنجینه هایش به دست دیگری می رسد، که او در حال مرگ، آنها را از دستش رها می کند.

گوبسک درک کامل و تا حد زیادی درست خود را از جامعه معاصر دارد. همه جا بین فقیر و غنی دعوا می شود و اجتناب ناپذیر است». او معتقد است که اعتقادات، اخلاق - کلمات پوچ است. فقط علاقه شخصی! فقط یک ارزش - طلا. بقیه قابل تغییر و گذرا است.

صورتحساب هایی که توسط گوبسک نگهداری می شود. بر اساس آن او پول دریافت می کند، آنها او را به سمت افراد متفاوت و کاملاً بیگانه برای او هدایت می کنند. بنابراین او به عمارت مجلل Counts de Resto می رسد. او این دیدار را به درویل می‌گوید و درویل به مادام دو گراندلیه، بستگان مسن او و دخترش می‌گوید. این داستان اثری دوگانه دارد: کنایه تند گوبسک و نرمی انسانی درویل.

چه تضاد: یک پیرمرد خشک و صفراوی در ظهر در بودوآر زیبایی جامعه بالا، به سختی بعد از یک مهمانی شبانه بیدار می شود. در تجملات اطرافش، آثاری از شب دیروز، خستگی، بی توجهی همه جا دیده می شود. نگاه تیزبین گوبسک چیز دیگری را نیز درک می کند: از طریق این تجمل، فقر به چشم می خورد و دندان های تیز خود را بیرون می آورد. و در پوشش خود کنتس آناستازی د رستو - سردرگمی، سردرگمی، ترس. و با این حال، چقدر زیبایی در آن نهفته است، بلکه قدرت!

گوبسک، حتی گوبسک، با تحسین به او نگاه کرد. او مجبور می شود که یک رهنی را در بودوآر خود دریافت کند و متواضعانه از او مهلت بخواهد. و در اینجا نیز شوهر بسیار نامناسب می آید. گوبسک با خوشحالی می بیند که راز شرم آور او را در دستان خود دارد. برده اوست. کنتس مجبور می شود به شوهرش دروغ بگوید: "این یکی از تامین کنندگان من است." او به آرامی چیزی را که گوبسک از جواهرات پیدا کرده است، می لغزد تا او را پیاده کند.

به روش خودش، گروفروش به طور دقیق صادق است. الماس دریافتی از آناستازی دویست فرانک بیشتر از آن چیزی بود که گوبسک قرار بود دریافت کند. او از اولین فرصت برای پس دادن این دویست فرانک استفاده می کند. او آنها را از طریق معشوق کنتس ماکسیم دی تری که در آستانه ملاقات کرده بود، منتقل می کند. یک برداشت زودگذر از ماکسیم: "من کنتس آینده را روی صورتش خواندم. این قمارباز جذاب، بور، سرد و بی‌روح، او را خراب می‌کند، ویران می‌کند، شوهرش را خراب می‌کند، فرزندانش را خراب می‌کند، میراث آنها را می‌بلعد و بیش از آن چیزی که یک باتری توپخانه می‌تواند نابود کند، ویران و نابود خواهد کرد.

.4 تراژدی خانواده د رستو

طرح وقایع بعدی صحنه ای است که ماکسیم دی تری، به شدت درویل را آزار می دهد، وکیل جوان را متقاعد می کند که او را تا گوبسک همراهی کند و او را به عنوان دوست خود به رباخوار معرفی کند. گوبسک تحت هیچ شرایطی چیزی به ماکسیم بدهکار نمی داد. اما در همان زمان، آناستازی با الماس های متعلق به شوهرش و فرزندانش وارد شد و آماده بود آنها را گرو بگذارد، اگر فقط برای کمک به معشوقش.

نزد خسیس رباخوار، در اتاق تاریک نمناک، اختلافی طمع‌آمیز بین کسی که مقدار نامحدودی پول نگه می‌دارد و آن‌ها روی می‌دهد. که به تبذیر افسار گسیخته آنها عادت کرده است.

رنگ‌هایی با قدرت شگفت‌انگیز در این تصویر از چانه‌زنی خشن سرمایه‌گذاری شده است. دختر بزرگ پدر گوریوت در این صحنه روزمره علیرغم نقش پستی که دارد از زیبایی خاصی برخوردار است. شور و شوقی که او را در برگرفته است ، اضطراب او ، خود آگاهی از جنایت کار او ، ترس از شکست و حتی قرار گرفتن در معرض - همه اینها پاک نمی شود ، اما درخشش زیبایی خشن و بی ادب او را افزایش می دهد.

و الماس هایی که او می چیند زیر قلم بالزاک با قدرت سه گانه می درخشند. گوبسک چشمی پیر دارد، اما به شدت خورنده و پرشور است. از طریق چشمان او که یک خبره پرشور است، نادرترین جواهرات خانواده د رستو را می بینیم.

آن الماس ها را بگیر! آنها را بیهوده بگیرید! بله، و به ماکسیم IOU های قبلی خود را که از سایر وام دهندگان به قیمت ارزان خریداری شده است، به حساب پول صادر شده بدهید!

به محض اینکه آناستازی و ماکسیم خانه گوبسک را ترک کردند، خوشحال می شود. این پیروزی کامل اوست. همه اینها توسط درویل دیده شد و به پشت صحنه زندگی پاریسی نفوذ کرد و در درونی ترین رازهای آن آغاز شد ...

کنت د رستو، افسرده از رفتار همسرش، دلشکسته و آگاه از به پایان رسیدن روزهایش، نگران سرنوشت پسرش ارنست است. معلوم است که آن دو کوچکتر به او تعلق ندارند. او که از صداقت دقیق رباخوار متقاعد شده، تصمیم می گیرد تمام دارایی خود را به او بسپارد تا او را از زیاده خواهی آناستازی حفظ کند. ارنست قرار است این ثروت را در روز بلوغ دریافت کند. اینجاست که درویل روایت شبانه خود را در سالن مادام دو گراندلیه رهبری می کند.

صحنه ی چشمگیر دیگری در داستان او وجود دارد. درویل از گوبسک می‌فهمد که کنت دو رستو در حال مرگ است. در همان زمان، گوبسک عبارتی را حذف می کند که به یکباره بینش او را نشان می دهد، پاسخ غیرمنتظره او به رنج روحی دیگران را نشان می دهد، و همان عبارت حاوی توصیف نهایی شوهر آناستازی است: «این یکی از آن روح های مهربان است که نمی دانند چگونه تا بر اندوه خود غلبه کنند و خود را در معرض یک ضربه مرگبار قرار دهند».

درویل به دنبال ملاقات با کنت در حال مرگ است و او بی صبرانه منتظر او است: آنها باید کار را با وصیتی به پایان برسانند که کنتس و فرزندان کوچکترش را بی پول نگذارد، بلکه ثروت اصلی را برای ارنست ذخیره کند. اما آناستازی از ترس از دست دادن همه چیز به وکیل اجازه ملاقات با موکلش را نمی دهد.

وضعیت ذهنی آناستازی که توسط وکیل ادراکی آشکار شده است، با وضوح و کاملی شگفت انگیز ارائه شده است. ناامیدی تلخ او از ماکسیم، آزردگی او از قرار گرفتن در چنین موقعیتی، و میل به افسون و خلع سلاح درویل، که او را دشمن خود می داند، و شرمندگی در برابر او، به عنوان شاهد صحنه در رباخوار، و تصمیمی قاطع. به هر قیمتی، در صورت لزوم، جنایت، تصرف کل ارث شوهر در حال مرگ.

مهم نیست که پیچیدگی افکار و احساسات ناهمگون چقدر باشد، مبارزه شدیداً پرشور برای پول تعیین کننده است. به همین دلیل است که در ترسیم وضعیت ذهنی آناستازی د رستو، انتقاد عمیقی از جهان مالکیت و بورژوازی حتی در تصویر رباخوار وجود ندارد.

شب درویل و گوبسک که از مرگ کنت مطلع شده بودند به خانه آمدند و وارد اتاق متوفی شدند.

تراژدی موقعیت، کاملاً شخصی، در زیر قلم بالزاک، شخصیت نمادی وحشتناک را به دست می‌آورد که خواسته‌های جهان مالکیت را آشکار می‌کند.

"یک آشفتگی وحشتناک در این اتاق حاکم بود. کنتس ژولیده، با چشمانی سوزان، مات و مبهوت وسط لباس های ژولیده شده، کاغذها، انواع پارچه های کهنه اش ایستاد... به محض اینکه کنت مرد، بیوه اش بلافاصله تمام کشوها را باز کرد... همه جا بود. نقشی از دستان جسور او ... جسد متوفی را به عقب پرتاب کردند و روی تخت دراز کشید، مانند یکی از پاکت هایی که پاره شده و روی زمین انداخته شده بود ... اثر پای او هنوز روی بالش نمایان بود.

دی رستو در حال مرگ درویل را صدا زد و لغو وصیت نامه سابقش را به سینه اش فشار داد. با اصرار وکیل، رستو که متوجه بی گناهی خود شد، همسر و فرزندان کوچکترش را در وصیت نامه خود گنجاند. این وصیت نامه با ترس و عجله بود که آناستازی موفق شد بسوزد. خودش را از همه چیز محروم کرد.

گوبسک خانه و تمام دارایی های یک خانواده اشرافی را در اختیار گرفت. او شروع به مدیریت محتاطانه و اندک کرد و ثروت را افزایش داد. مادام دو گرانلیه می تواند در مورد دخترش آرام باشد: چند روز دیگر، ارنست د رستو میراث خود را به طور کامل و حتی به شکل افزایش یافته دریافت خواهد کرد.

تراژدی خانواده د رستو: حماقت اسراف، مانند حماقت بخل، به همان پایان می انجامد. این داستان کوتاه در یک داستان کوتاه به کل اثر یک شخصیت واقعا تراژیک می دهد.

.5 نتیجه گیری

مرگ رباخوار در صفحات آخر رمان شرح داده شده است. درویل او را در حال خزیدن در اتاق پیدا کرد، در حالی که توان بلند شدن و دراز کشیدن روی تخت را نداشت. گوبسک خواب دید که اتاق مملو از طلای زنده و متحرک است. و برای گرفتن آن عجله کرد.

برای اینکه همسایه ای نداشته باشد، گوبسک به تنهایی چندین اتاق را اشغال کرده بود، مملو از انواع غذاها، که همه پوسیده شدند، و حتی ماهی ها سبیل روییدند.

گوبسک تا آخرین روزهای زندگی خود ثروت های بی شماری را بلعید و دیگر قادر به هضم آنها نبود. اگر طلا می پوسید، در او می پوسید.

یک فکر بر گوبسک در حال مرگ ظلم کرد: او از ثروتش جدا شد.

نتیجه

بالزاک به عنوان یک رئالیست، در آثار خود توجهات را به مدرنیته جلب کرد و از آن به عنوان یک دوره تاریخی در اصالت تاریخی آن تعبیر کرد.

تصاویری مانند راستیگناک، بارون نوسنگن، سزار بیروتو و تعداد بی‌شماری دیگر کامل‌ترین نمونه‌هایی هستند که «تصویر شخصیت‌های معمولی در شرایط معمولی» نامیده می‌شود. در آثار او، رئالیسم در حال نزدیک شدن به دانش علمی است و برخی از رمان‌ها، از نظر عمق رویکرد شناختی خود به پدیده‌های اجتماعی و روان‌شناسی اجتماعی، هر کاری را که علم بورژوازی در این زمینه انجام داده است، پشت سر گذاشته‌اند.

بالزاک به دلیل ویژگی‌های کار خود، در طول زندگی خود از محبوبیت زیادی در اروپا برخوردار شد. آثار بالزاک بر نثر دیکنز، زولا، فاکنر و دیگران تأثیر گذاشت. شهرت او به عنوان یکی از بزرگترین نثرنویسان قرن نوزدهم مورد تایید جهانیان بود.

در روسیه، کار او از ابتدای دهه 30 شناخته شده است. قرن 19 علاقه به او توسط A.S. پوشکین، وی.جی. بلینسکی، A.I. هرزن، آی.اس. تورگنیف، L.N. تولستوی، به ویژه F.M. داستایوفسکی و ام.گورکی که بر آنها تأثیر بسزایی داشت.

نقد ادبی روسیه به مشکلات رئالیسم بالزاک به عنوان یکی از قله های ادبیات جهان توجه زیادی دارد.

داستان کوتاه بالزاک گوبسک

کتابشناسی - فهرست کتب

1. دایره المعارف بزرگ شوروی

Gerbstman A.I. Honore Balzac، بیوگرافی نویسنده [متن]: راهنمای دانش آموزان / A.I. هربستمن. - سن پترزبورگ: آموزش و پرورش، 1972. - 118 ص. (نیاز به انتشار مجدد دارد)

یونکیس جی.ای. Honore Balzac [متن]: راهنمای دانش آموزان / G.E. یونیک ها - م.: روشنگری، 1988. - 175 ص. (نیاز به انتشار مجدد دارد)

تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم [متن]: کتاب درسی دانش آموزان پ. in-tov / ed. یا.ن. زاسورسکی، اس.و. تورائف. - م.: روشنگری، 1982. - 320 ص. (نیاز به انتشار مجدد دارد).

دایره المعارف ادبی

چیچرین A.V. آثار O. Balzac "Gobsek" و "Lost Illusions" [متن]: کتاب درسی برای فیلول. متخصص. Ped in-tov / A.V. چیچرین. - م.: بالاتر. مدرسه، 1982 - 95 ص. (نیاز به انتشار مجدد دارد).

آثار مشابه - رئالیسم فرانسوی قرن نوزدهم در آثار آنوره بالزاک

(بر اساس تحلیل داستان "گوبسک")

1. ویژگی های اصلی رئالیسم فرانسوی دوره بالزاک.

2. الزامات اصلی بالزاک به هنر، که در «پیشگفتار» «کمدی انسانی» بیان شده است.

3. «کمدی انسانی» بالزاک و جایگاه داستان «گوبسک» در آن.

4. ویژگی های ترکیب داستان، معنای تعمیم دهنده به آن.

5. راههای خلق شخصیت در بالزاک و محتوای ایدئولوژیک تصویر گوبسک: الف) پرتره. ب) محیط، اصول توصیف. ج) تکامل تصویر؛ د) فلسفه گوبسک، خودافشایی شخصیت. ه) عاشقانه و واقع بینانه در تصویر؛ و) ویژگی های معمولی بورژوازی که در تصویر گوبسک منعکس شده است.

6. اصول تصویر اشراف، ارتباط آنها با شخصیت اصلی.

رئالیسم کلاسیک در چه سال هایی و تحت تأثیر چه عواملی در ادبیات خارجی شکل گرفت؟ در روسیه؟ اهداف نکوهش رئالیسم انتقادی روسی و خارجی چیست؟ مطالعه جامعه توسط رئالیست ها و رمانتیک ها، رئالیست های قرن نوزدهم و رئالیست ها-روشنگران چه ویژگی خاصی دارد؟

ویژگی های رئالیسم را که بالزاک در مقدمه کمدی انسانی برجسته کرده است، فهرست کنید.

با شروع به بررسی مقدمه بالزاک بر کمدی انسانی، که به عنوان مانیفست رئالیسم تلقی می شود، اجازه دهید به یاد بیاوریم که کمدی انسانی چیست. کدام یک از دانشمندان معاصر بالزاک با نظریات او ایده «کمدی انسانی» را به او پیشنهاد کردند؟ بالزاک شباهت ها و تفاوت های جامعه و طبیعت را در چه می بیند؟ دبلیو اسکات چه تأثیری بر مفهوم «کمدی انسانی» گذاشت؟ بالزاک چگونه در مورد وی اسکات صحبت کرد؟

نقل قولی بنویسید که در مورد نیاز به خلق شخصیت های معمولی در شرایط معمولی صحبت کند. انگلس به عینیت به عنوان یکی از ویژگی های رئالیسم اشاره کرد. بالزاک در این باره چه می گوید؟ آیا خالق کمدی انسانی فکر می کند که برای یک نویسنده کافی است که «دبیر جامعه فرانسه»، «باستان شناس زندگی عمومی»، «پیشخوان حرفه ها» باشد؟

چگونه می توان عینیت و گرایش را با نقد و تعلیم رئالیسم آشتی داد؟

از یک سو، تلاش برای عینیت، و از سوی دیگر، آموزش، بالزاک تصمیم می گیرد کدام «سه شکل وجود» را در آفرینش خود بپوشاند؟ چگونه این اصل رئالیسم را فرموله کنیم؟ کدام یک از نویسندگان روسی که از نظر قدرت و استعداد با بالزاک برابری می کند، به طور گسترده از این تکنیک و در چه اثری استفاده کرده است؟

تجسم برخی از اصول رئالیسم بالزاک را در داستان «گابسک» در نظر بگیرید. بیایید وظایف زیر را برای خود تعیین کنیم:

الف / تجزیه و تحلیل ویژگی های ترکیب داستان و ساخت سیستمی از تصاویر؛

ب/ شخصیت گوبسک را از طریق پرتره و اشیا آشکار کند.

داستان «گابسک» در «کمدی انسانی» چه جایگاهی دارد؟ حجم های منفرد چرخه چگونه به هم متصل می شوند؟ یکی از موضوعات پیشرو در اینجا موضوع بخل است. نام» تصاویر بخیل در آثار بالزاک و در ادبیات جهان.

سیستمی از شخصیت های داستان را روی تخته بکشید و رابطه آن را با ترکیب نمایش دهید. ترکیب طبقاتی شخصیت های داستان چگونه است؟ نویسنده از ترکیب منطقه ای برای چه منظوری استفاده کرده است؟ ثابت کنید که همه دارایی ها به پایه مادی جامعه - پول، طلا - بستگی دارد.

قهرمان داستان، گوبسک رباخوار، عشق خاصی به طلا دارد. این تمایل او قبلاً در اولین آشنایی با قهرمان تأکید شده است. بیایید ببینیم که چگونه ویژگی های شخصیت قهرمان از طریق پرتره آشکار می شود.

دریافت شخصیت پردازی از طریق اشیا در نظام واقع گرایانه بالزاک چه جایگاهی دارد؟ توضیحات خانه و آپارتمان گوبسک را بخوانید. چه ویژگی های شخصیتی از طریق این توصیفات آشکار می شود؟ کدام یک از شخصیت های داستان بر اساس تکنیک های مشابه مشخص می شود؟

ادبیات

1. تاریخ ادبیات خارجی قرن 19: Proc. برای دانشگاه ها / اد. در. سولوویوا - م.، 2000. S.450-463.

2. تاریخ ادبیات خارجی: رئالیسم اروپای غربی و آمریکایی (1830-1860): Proc. کمک هزینه برای دانشجویان آموزش عالی Ped کتاب درسی مؤسسات / گ.ن. خراپوویتسکایا، یو.پی. سولودوب. - م.، 2005. S.421-449.

3. بالزاک او. د «پیشگفتار کمدی انسانی» // ادبیات خارجی قرن 19: رئالیسم: خواننده مطالب تاریخی و ادبی / Comp. در. سولوویوا و دیگران - م.، 1990؛ یا Balzac O. de Sobr. op. در 28 جلد - م.، 1992. - T.1.

4. Kuchborskaya E.P. کار بالزاک. - م.، 1970.

5. Oblomievsky D.D. بالزاک - م.، 1961.

6. کلاس های عملی ادبیات خارجی / زیر. ویرایش N.P. میخالسکایا و بی.ای. پوریشوا - م.، 1981.

7. Reizov B.G. بالزاک - L.، 1960.

8. چیچرین A.V. آثار O. Balzac "Gobsek" و "Lost Illusions": Proc. کمک هزینه - م.، 1982.

کار مستقل شماره 4

رمان چ دیکنز "ماجراهای الیور توئیست"

1. دوره ای سازی خلاقیت دیکنز. ویژگی های هنری آثار نوشته شده در دوره اول خلاقیت.

2. مشکلات رمان. موضوع جنایت در رمان. دنیای جنایتکاران و دنیای آقایان.

3. تکامل تصویر الیور تویست

4. راه های اصلی ایجاد تصاویر ثانویه. نقش موتیف های عاشقانه در به تصویر کشیدن این شخصیت ها

الیور توئیست اولین «رمان آموزشی» دیکنز است. ویژگی های ساختار رمان را در نظر بگیرید، عناصر سنتی طرح، مشخصه آثار این ژانر را تعیین کنید. رابطه بین آثار دیکنز و ادبیات انبوه و سرگرم کننده آن دوران چیست؟

دیکنز در اولین آثار خود بورژوا را چگونه می بیند، این قهرمانان چه ویژگی هایی دارند، چه نقشی در سرنوشت الیور توئیست دارند؟

ویژگی های تکامل الیور تویست چیست؟ این ویژگی ها چه ارتباطی با جهان بینی خود نویسنده دارد؟

اصول خلق شخصیت های منفی در آثار دیکنز دوره اولیه چیست؟

سیر تحول دیدگاه های دیکنز چگونه است، نسبت اصول رمانتیک و واقع گرایانه در کتاب های او، درک خوب و بد چگونه تغییر می کند.

ادبیات

1. تاریخ ادبیات خارجی قرن 19: Proc. برای دانشگاه ها / اد. N.A. Solovieva. - م.، 2000. S.156-181.

2. تاریخ ادبیات خارجی: رئالیسم اروپای غربی و آمریکایی (1830-1860): کتاب درسی برای دانشجویان مؤسسات آموزشی عالی آموزشی / G.N. Khrapovitskaya، Yu.P. Solodub. - م.، 2005. S.192-219.

3. Anikin G.V., Mikhalskaya N.P. تاریخ ادبیات انگلیسی. - م.، 1975.

4. خلاقیت ایواشوا وی وی دیکنز. - م.، 1954.

5. Katarsky I. M. Dickens. - م.، 1960.

6. Mikhalskaya N.P. چارلز دیکنز: مقاله ای در مورد زندگی و آثار. - م.، 1959.

7. کلاس های عملی در ادبیات خارجی: Proc. کمک هزینه / زیر. ویرایش N.P. میخالسکایا و B.I. Purishev. - م.، 1981.

8. سیلمن تی آی دیکنز. طرح های خلاقیت. - م.، 1959.

9. توگوشوا م.پ. چارلز دیکنز: مقاله ای در مورد زندگی و آثار. - م.، 1979.

سوالات برای امتحان.

1. رئالیسم به عنوان روش و گرایش در ادبیات اروپای غربی. دوره بندی، نمایندگان. تفاوت دوره اول رئالیسم با دوره دوم.

2. دوره بندی خلاقیت J.P. Beranger. نوآوری شاعرانه مضامین اصلی شعر. تحلیل دو شعر.

3. دیدگاه های زیبایی شناختی اف.استاندال. مشکل اصلی خلاقیت، ویژگی های آثار (ترکیب، زبان).

4. تضاد و تصنیف رمان «سرخ و سیاه» اف.استاندال. مشکل عنوان

5. تصاویر زنانه در رمان «سرخ و سیاه» اثر اف استاندال. اصول رشد شخصیت استاندال

6. اف استاندال «وانینا وانینی». تعارض. ویژگی روش رمان.

7. اصالت اثر O. de Balzac. دیدگاه های زیبایی شناختی نویسنده. ساختار کمدی انسانی.

8. ترکیب و منظومه تصاویر رمان او.دو بالزاک "Gobsek". تصویر شخصیت اصلی، اصول افشای آن.

9. رومن او دو بالزاک "پدر گوریوت". سیستم تصویر. جهت گیری ایدئولوژیک، ویژگی های سبک، اصول رشد شخصیت.

10. دوره بندی، تنوع ژانری خلاقیت P. Merime. مریم و رمانتیسم. ویژگی های ژانر و ترکیب رمان "تواریخ زمان چارلز نهم".

11. ص مریم. رمان های عجیب و غریب و مدرن. اصول توسعه شخصیت مریمی، ویژگی های سبک. تجزیه و تحلیل دو داستان کوتاه برای انتخاب.

12. مشخصات کلی ادبیات آلمانی در 1830-1871.

13. تحول جهان بینی و روش خلاقانه جی.هاینه. مضامین اصلی، ویژگی‌های سبک «دفتر ترانه‌ها» و «اشعار مدرن» تحلیل دو شعر. خواندن از روی قلب.

14. G. Heine "آلمان. داستان زمستان". مشکل روش شعر. ویژگی های سبک خواندن یک قطعه با صدای بلند

15. رئالیسم انگلیسی قرن نوزدهم - ویژگی های تاریخی شکل گیری آن. نمایندگان، جایگاه آنها در ادبیات جهانی و داخلی.

16. دوره بندی خلاقیت چ دیکنز. تکامل مهارت واقع گرایانه او.

17. جایگاه رمان «الیور توئیست» در اثر چارلز دیکنز. سیستم تصاویر، ایده آل اخلاقی و زیبایی شناختی.

18. مشکلات رمان چارلز دیکنز "انتظارات بزرگ". تکامل تصویر پیپ.

19. سیستم تصاویر در رمان چارلز دیکنز "انتظارات بزرگ". نقش شخصیت های فرعی در آشکار شدن شخصیت قهرمان داستان.

20. انجام دهید . Thackeray "Vanity Fair". معنی عنوان و عنوان فرعی. ترکیب و سیستم تصاویر.

21. ادبیات فرانسه دهه 50-60. ویژگی های رئالیسم نمایندگان اصلی، جایگاه آنها در ادبیات روسیه. بازتاب دیدگاه های اجتماعی و زیبایی شناختی در اثر «پارناسیان».

22. شر به عنوان چالشی برای جهان بورژوازی در اشعار مجموعه شارل بودلر «گل های شیطان». تحلیل یک شعر

23. جی فلوبر. دیدگاه های فلسفی، اجتماعی و زیبایی شناختی نویسنده. نقد کینه توزی در رمان: تصاویر رودولف، لئون. وی. ناباکوف درباره رمان «مادام بواری».

24. تاریخچه خلق رمان جی فلوبر «مادام بواری». شورش اما، معنای اجتماعی آن و اجتناب ناپذیر بودن شکست. اصول افشای شخصیت

25. دبلیو ویتمن. مجموعه "برگ های علف". چرخه ها و موضوعات مجموعه. مشکل روش

26. N. Hawthorne - نویسنده داستان کوتاه و رمان نویس. تحلیل رمان "حرف قرمز".

27. خلاقیت G.Melville. مشکلات رمان "موبی دیک".

28. ویژگی های توسعه ادبیات آمریکا در دهه 50-60.

ادبیات مورد نیاز

(متن های مورد نیاز آزمون)

1. برنگر پی.-جی. کینگ یوتو. مارکیز دو کارابا. نه، تو لیزت نیستی. آقای اسکاریوتی اتحادیه مقدس ملل. اتحاد مقدس بربرها. خدا خوب. My Shrovetide 1829 Death of Satan. 14 جولای قبرهای جولای به دوستانی که وزیر شده اند. دیوانه ها حلزون ها پری قافیه. بنر قدیمی ولگرد قدیمی

2. او.بالزاک. گوبسک. پدر گوریوت توهمات از دست رفته مقالات: پیشگفتار «کمدی انسانی». تحقیقی در مورد بیل

3. اف استاندال. قرمز و سیاه. صومعه پارما وانینا وانینی. مقالات: راسین و شکسپیر; والتر اسکات و شاهزاده خانم کلوز.

4. ص مریمی. تواریخ زمان چارلز نهم. تامانگو. متئو فالکونه. کارمن. گلدان اتروسکی. زهره بیمار. لوکیس نامه مریمی به پوشکین. مریمی. گیوزلا (مقایسه با "آوازهای اسلاوهای غربی" پوشکین): Morlach در ونیز - Vlach در ونیز؛ النا زیبایی - فدور و النا؛ ایوکو - غول؛ کنستانتین یاکوبویچ - مارکو یاکوبویچ؛ اسب توماس - اسب

5. جی فلوبر. خانم بواری سالامبو.

6. چ دیکنز. الیور توئیست. روزگار سخت

7. دبلیو تاکری. نمایشگاه Vanity Fair

8. جی. هاینه. متن ترانه. نشست "کتاب ترانه ها". از بخش "رنج جوانی"، "خواب شوم دیدم"، "از ظالم فرار کردم ..."، "نارنجک انداز"، از بخش "اینترمتزو غنایی"، "در ماه شگفت انگیز مه" ، "من تو هستم، کف زاده..."، "و گل سرخ بر گونه های عزیزم"، "در شمال وحشی ..."، "مرا عذاب دادند..."، "سر سفره چای در اتاق نشیمن ..."؛ از بخش "بازگشت به وطن": "این زندگی خیلی تاریک است"، "نمی دانم چه بر سرم آمد..."، "نسل ها تغییر می کنند"، "به شیطان زنگ زدم، او به خانه من آمد" "عملیات روی قلبم"، من از تکه تکه شدن کیهان خوشم نمی آید، "" آه، اگر همسر من شوی ..."; از چرخه "دریای شمال": "دید دریا"، "درود بر دریا"، "سوالات"، "در بندر". از شنبه "اشعار مدرن": "میشل پس از مارس"، "روشنگری"، "بافندگان سیلیزی"، "دکترین"، "رای دهندگان الاغ"، "روند"، "اسکندر جدید". شعر: "آلمان. داستان زمستان". گزیده هایی از کتاب. «مدرسه عاشقانه» (کتاب دوم، فصل چهارم، کتاب سوم، فصل اول).

9. اختیاری:

جی. بوشنر "مرگ دانتون";

K. Gutskov "Uriel Acosta";

F. Gobbel "Judith";

V. Raabe "تواریخ سکونت پرنده";

T.Shtorm "سوار بر اسب سفید";

T.Fontane "Effi Brist".

ادبیات آمریکا

10. اختیاری:

N. Hawthorne "The Scarlet Letter";

جی. ملویل "موبی دیک، یا نهنگ سفید".

11. جی بیچر استو. کابین عمو تام

12. دبلیو ویتمن. نشست "برگ های علف": آهنگ تبر. حالا پر از زندگی آهنگ تبر. آهنگ شادی. بزن، بزن، طبل! ای کاپیتان، کاپیتان من! آهنگ بنر در سحر. پیشگامان! ای پیشگامان! از "آهنگ در مورد نمایشگاه". آهنگ در مورد خودم

تمایلات غیر واقعی دهه 40-60. قرن 19

13. تی گوتیه. هنر کارمن.

14. Lecomte de Lisle C. Elephants. سوخته ها

15. بودلر ش از سات. «گلهای شر»: مردار. آلباتروس شراب پاره شده خانم های مسن گرگ و میش. سرود زیبایی. مو. هابیل و قابیل

کتاب‌های درسی، کتاب‌های راهنما و گلچین.

1. Elizarova M.E. و دیگر تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم. - م.، 1975.

2. تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم / ویرایش. Ya.N. Zasursky، S.V. Turaev. - M.، 1982.

3. تاریخ ادبیات خارجی: در 2 ساعت / اد. A.S. Dmitrieva.- M.، 1983.

4. تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم: در 2 ساعت / اد. N.P.Mikhalskoy.- M.، 1991.

5. تاریخ ادبیات خارجی قرن 19: Proc. برای دانشگاه ها / اد. N.A. Solovieva.- M.، 2000.

6. تاریخ ادبیات خارجی: رئالیسم اروپای غربی و آمریکایی (1830-1860): کتاب درسی برای دانشجویان مؤسسات آموزشی عالی آموزشی / G.N. Khrapovitskaya، Yu.P. Solodub. - م.، 2005.

7. تاریخ ادبیات جهان: در 9 جلد - ج.6. - م.، 1989.

8. Proskurin B.M., Yashenkina R.F. تاریخ ادبیات خارجی قرن 19: نثر واقع گرایانه اروپای غربی: کتاب درسی - M., 1988.

9. تاریخ ادبیات انگلیسی: در 3 جلد - ج.2. - موضوع. 1-2. - م.، 1953، 1955.

10. تاریخ ادبیات فرانسه: در 4 جلد - ج.2. - م.، 1956.

11. تاریخ ادبیات آلمان: در 5 جلد - ج.3. - م.، 1966.

12. تاریخ ادبیات آمریکا: در 2 ساعت - قسمت اول. - م.، 1971.

13. Andreev L.G. و دیگران تاریخ ادبیات فرانسه - M., 1987.

14. Anikin G.V., Mikhalskaya N.P. تاریخ ادبیات انگلیسی - M., 1985.

15. گولیایف N.A. و دیگران تاریخ ادبیات آلمان - M., 1975.

16. چرنویچ م.ن. و دیگران تاریخ ادبیات فرانسه - M., 1988 (یا: M., 1965).

17. تاریخ ادبیات اروپای غربی. قرن 19: انگلستان: کتاب درسی برای دانشجویان دانشکده فیلولوژی آموزش عالی. / اد. L.V. Sidorchenko و دیگران - M.، 2004.

18. مدنی ز.ت. از شکسپیر تا شاو - ام.، 1992.

19. Kirnoze Z.I., Pronin V.N. کارگاه تاریخ ادبیات فرانسه - م.، 1991.

20. Kirnoze Z.I. صفحات کلاسیک فرانسوی - M.، 1992.

21. Klyushnik N.V. و غیره موضوعات امتحانات ادبیات خارجی قرن 19: برای دانشجویان پاره وقت دوره های III-IY. - م.، 1981.

22. Krylova T.S., Teplinskaya N.M. امتحانات ادبیات خارجی قرن 19: برای دانشجویان نیمه وقت دوره های III-IY. - م.، 1986.

23. لیتس N.S. از فاوست تا امروز. - م.، 1987.

24. نارتوف ک.م. ادبیات خارجی در مدرسه - م.، 1976.

25. کلاسهای عملی ادبیات خارجی / ویرایش. N.P. Mikhalskaya و B.I. Purishev. - M.، 1981.

26. Trapeznikova N.S. ادبیات خارجی در دبیرستان - کازان، 1982.

27. Turaev S.V., Chavchanidze D.L. مطالعه ادبیات خارجی در مدرسه - م.، 1982.

28. خواننده ادبیات خارجی قرن نوزدهم / Comp. A.Anikst. - م.، 1955.

29. ادبیات خارجی قرن نوزدهم. واقع گرایی. خواننده مطالب تاریخی و ادبی: کتاب درسی ویژه فلسفی. دانشگاه ها. / Comp. N.A.Soloviev. - م.، 1990.

30. ادبیات خارجی قرن نوزدهم. رمانتیسم. واقع گرایی انتقادی خواننده / اد. Ya.N. Zasursky. - م.، 1979.

مقالات و تک نگاری ها به موضوعات.

1. Ginzburg L.Ya. درباره نثر روانی - L., 1971 / یا L., 1999 /.

2. Griftsov B.A. روانشناسی نویسنده - م.، 1988.

3. Zatonsky D.V. هنر رمان و قرن بیستم - م.، 1973.

4. کلیمنکو E.I. ادبیات انگلیسی در نیمه اول قرن نوزدهم. انشا در مورد توسعه. - L.، 1971.

5. Morua A. From Montaigne to Aragon. - M.، 1983.

6. Reizov B.G. رمان فرانسوی قرن نوزدهم. - م.، 1969.

7. Suchkov B.L. سرنوشت تاریخی رئالیسم - م.، 1969.

8. موراویوا ن.آی. برنگر. - م.، 1965.

9. Danilin Yu.I. برانگر و آهنگ هایش - م.، 1973.

10. Staritsyna Z.A. برانگر در ادبیات روسی. -

11. Balzac O. de. اتود درباره بیل // مجموعه آثار: در 15 جلد - M., 1960. - T.15.

12. وینوگرادوف A.K. استاندال - م.، 1960.

13. Wurmser A. آیا می توان به روشی جدید به معلوم نگاه کرد؟ - م.، 1975.

14. Zababurova N.V. استاندال و مشکلات تحلیل روانشناختی. - Rostov-on / D.، 1982.

15. Morua A. Standhal. "سرخ و سیاه" // A. Morua. پرتره های ادبی - Rostov-on / D.، 1997.

16. Reizov B.G. استاندال: خلاقیت هنری. - L.، 1978.

17. فرید جی استاندال: مقاله در مورد زندگی و کار. - م.، 1958.

18. اپشتین ام. درباره اصول سبکی رئالیسم: شعرهای استاندال و بالزاک // پرسش های ادبیات. - 1977. - N8.

19. Balzac O. de "پیشگفتاری برای "کمدی انسانی" // ادبیات خارجی قرن 19: رئالیسم: خواننده ای از مطالب تاریخی و ادبی / گردآوری شده توسط N.A. Soloviev و دیگران - M., 1990؛ یا Balzac O.de آثار گردآوری شده در 28 جلد - M., 1992. - V. 1؛ یا Marx K., Engels F. On Art: در 2 جلد - M., 1976. - V. 1. - P. 6- 8, 480 -483.

20. Bakhmutsky V.Ya. "پدر گوریوت" بالزاک.- M.، 1970.

21. Wurmser A. کمدی غیرانسانی. - M.، 1967.

22. قارچ V.R. آثار برگزیده - م.، 1956.

23. گریفتسف بی.ا. نحوه کار بالزاک - M., 1958; یا Griftsov B.A. روانشناسی نویسنده - م.، 1988.

24. Kuchborskaya E.P. کار بالزاک. - م.، 1970.

25. Oblomievsky D.D. بالزاک - م.، 1961.

26. Puzikov A.I. پرتره های نویسندگان فرانسوی. زندگی زولا - م.، 1976.

27. Reizov B.G. بالزاک.- ال.، 1960.

28. چرنیشفسکی N.G. بالزاک// چرنیشفسکی N.G. کار جمع آوری شده - م.، 1947. - V.3.- S.369-370.

29. چیچرین A.V. آثار O. Balzac "Gobsek" و "Illusions Lost": کتاب درسی. - م.، 1982.

30. Danilin Yu. Prosper Merime / / Merime P. آثار برگزیده: در 2 جلد - M., 1957. - V.1.

31. Melon V. Prosper Merimee// Merimee P. Sobr. نقل قول: در 6 جلد - م.، 1963. - T.1.

32. لوکوف V.A. پرواسپر مریمی - م.، 1984.

33. Reizov B.G. مریمی. "تواریخ زمان چارلز نهم" // Reizov B.G. رمان تاریخی فرانسوی در عصر رمانتیسم. - L.، 1958.

34. Frestier J. Prosper Merimee. - م.، 1987.

35. Belinsky V.G. ادبیات روسی در سال 1844 // Belinsky V.G. مجموعه آثار - م.، 1948. - T.2. - ص 700-701.

36. Belinsky V.G. اسرار پاریسی // همان. - S.644-645.

37. Belinsky V.G. "الیور توئیست". رمان آقای دیکنز / 1842 / "// Belinsky V.G. مجموعه کامل آثار: در 13 جلد - M.-L., 1959 - V.5.

38. ایواشوا وی. رمان رئالیستی انگلیسی قرن نوزدهم.

39. Katarsky I.M. دیکنز.- ام.، 1960.

40. Katarsky I.M. دیکنز و زمانش - ام.، 1966.

41. Mikhalskaya N.P. Charles Dickens. - م.، 1987.

42. Mikhalskaya N.P. دیکنز در روسیه // دیکنز چ. آثار گردآوری شده: در 10 جلد - M., 1987. - T.10.

43. سیلمان تی.ن. دیکنز - م.، 1970.

44. تولستوی ال.ن. در خاطرات معاصران: در 2 جلد - م.، 1955. - V.2. - ص 181.

45. توگوشوا م.پ. چارلز دیکنز. انشا در مورد زندگی و خلاقیت. م.، 1979.

46. ​​ویلسون ای. دنیای چارلز دیکنز. - م.، 1975.

47. Alekseev M.P. از تاریخ ادبیات انگلیسی. - M؛ L.، 1960.

48. وخروشف وی.اس. کار تاکری - ساراتوف، 1984.

49. ایواشوا وی. تاکری یک طنزپرداز است. - م.، 1958.

50. Kettle A. مقدمه ای بر تاریخ رمان انگلیسی. - م.، 1966.

52. تاکری در خاطرات معاصران - م.، 1990.

53. Urnov M.V. نقاط عطف سنت در ادبیات انگلیسی - M., 1986.

54. Chernyshevsky N.G. تازه واردها، تاریخچه یک خانواده بسیار محترم // چرنیشفسکی N.G. پر شده جمع نقل قول: در 15 جلد - م.، 1948. - T.4. - S.511-522.

55. Karelsky A.B. گئورگ بوچنر // گئورگ بوچنر. نمایشنامه، نثر، نامه. - م.، 1972.

56. Karelsky A.V. از قهرمان تا انسان: دو قرن ادبیات اروپای غربی. - م.، 1990.

57. Neustroev V.P. گوبل // تاریخ ادبیات آلمان: در 5 جلد - V.4. - م.، 1968.

58. Tronskaya M. Karl Gutskov-نمایشنامه نویس //Gutskov Karl. نمایشنامه. - م.، 1960.

59. Gijdeu S.P. هاینریش هاینه. - م.، 1964.

60. Gijdeu S.P. شعر از هاینریش هاینه. - م.، 1983.

61. Deich A.I. دنیای شاعرانه هاینریش هاینه. - م.، 1963.

62. Deich A.I. سرنوشت شاعران - م.، 1968.

63. Deich A.I. هری از دوسلدورف.- M.، 1980.

64. دیمیتریف A.S. هاینریش هاینه.- م.، 1957.

65. Knipovich E.F. شجاعت انتخاب. - م.، 1975.

66. مارکس ک. و انگلس اف در مورد هنر. - T.2. - م.، 1976. - ص257-267.

67. Pisarev D.I. Heinrich Heine // Pisarev D.I. برگزیده مقالات فلسفی و سیاسی اجتماعی - م.، 1949.

68. Pronin V.A. "اشعار شایسته ممنوعیت ...": سرنوشت شعر G. Heine "آلمان. داستان زمستان" .- M.، 1986.

69. Stadnikov G.V. هاینریش هاینه. - م.، 1984.

70 شیلر F.P. هاینریش هاینه. - م.، 1962.

71. بالاشوف N.I. افسانه و حقیقت در مورد بودلر // بودلر اس. گل های شیطان. - م.، 1970.

72. نولمن ام.ال. شارل بودلر. - م.، 1979.

73. Sartre J.-P. بودلر // Baudelaire Sh. Flowers of Evil. - م.، 1993.

74. Belousov R.S. موزه فلوبر // Belousov R.S. ممنون کامن. - م.، 1982; یا Belousov R.S. میوز حسود // تغییر - 1998. - N4.

75. گورکی A.M. درباره نحوه یادگیری نوشتن // گورکی در ادبیات. - م.، 1955.

76. Zhuravleva G.M. در مورد مشکل مطالعه کار G. Flaubert در کلاس X یک مدرسه آموزش عمومی // بولتن تجربیات آموزشی / سر. "تصاویر فیلسوفانه." - شماره 7. - گلازوف، 1999.

77. Zatonsky D.V. زیبایی شناسی و شعر گوستاو فلوبر // فلوبر جی. درباره ادبیات، هنر، کار نوشتاری: نامه ها، مقالات: در 2 جلد - جلد 1. - م.، 1984.

78. ایواشچنکو آ.ف. گوستاو فلوبر. از تاریخ رئالیسم در فرانسه - M.، 1955.

79.Kirnoze Z.I. گوستاو فلوبر و رمان های او // Kirnoze Z.I. صفحات کلاسیک فرانسوی: کتابی برای دانش آموزان دبیرستانی. - م.، 1992.

80. Nabokov V.V. Gustave Flaubert "Madame Bovary" // Nabokov V.V. سخنرانی در مورد ادبیات خارجی. - م.، 1377; یا Nabokov V.V. دو سخنرانی در مورد ادبیات: G. Flaubert و F. Kafka // ادبیات خارجی. - 1997.- N11.- S.185-233.

81. Puzikov A.I. جستجوی ایدئولوژیک و هنری فلوبر // Puzikov A.T. شوالیه های حقیقت: پرتره های نویسندگان فرانسوی. - م.، 1986.

82. Reizov B.G. خلاقیت فلوبر - M.، 1955.

83. Khrapovitskaya G.N. جی فلوبر//تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم. - کتاب درسی برای دانش آموزان. : ساعت 14 - قسمت 2 / اد. N.P.Mikhalskaya. - م.، 1991; یا Khrapovitskaya G.N. فلوبر جی.// نویسندگان خارجی. دیکشنری Biobibliographic: در 2 ساعت - قسمت 2. / ویرایش. N.P. Mikhalskoy.- M.، 1997.

84. بوبروا م.ن. رمانتیسم در ادبیات آمریکایی قرن نوزدهم. - م.، 1972.

85. تاریخ ادبی ایالات متحده آمریکا: در 3 جلد - V.1. -م.، 1977.

86. نیکولیوکین A.N. رمانتیسیسم و ​​مدرنیته آمریکایی. - م.، 1968.

87. سنت های رمانتیک ادبیات آمریکایی قرن نوزدهم و حال: شنبه. مجموعه مقالات / اد. Ya.N. Zasursky.- M.، 1982.

88. لوینتون A. N. Hawthorne و رمان او "The Scarlet Letter" // N. Hawthorne. اسکارلت نامه. - م.، 1957.

89. لوینتون آ. پیش گفتار// ن. هاثورن. رمان ها - M.-L.، 1965.

90. باشماکووا ال.پی. ملویل و ای همینگوی /درباره مسئله سنت/ //ادبیات آمریکایی. مشکلات رمانتیسم و ​​رئالیسم. کتاب پنجم. - کراسنودار، 1978.

91. باشماکووا ال.پی. ماهیت قرارداد در رمان "موبی دیک" جی. ملویل و داستان "پیرمرد و دریا" اثر ای. همینگوی // ادبیات آمریکایی قرن 19-20: بین دانشگاهی. نشست - کراسنودار، 1987.

92. Zatonsky D.V. لویاتان و سیتولوژی // Zatonsky D.V. هنر رمان و قرن بیستم. - م.، 1973.

93. کووالف یو.و. هرمان ملویل و رمانتیسیسم آمریکایی - L.، 1972.

94. Belousov R.S. چیزی که کتاب ها کم دارند. - م.، 1971.

95. میتسکویچ بی.پی. بی زمان. - من.، 1986.

96. Orlova R.D. کلبه ای که یک قرن پابرجاست. - م.، 1975.

97. توگوشوا م.پ. رمان «کلبه عمو تام» نوشته جی بیچر استو. - م.، 1985.

98. Ustenko G.A. رمان‌های بیچر استو (بیچر استو) / «کلبه عمو تام»، «ترس»/. - اودسا، 1961.

99. Venediktova T.D. شعر از والت ویتمن. - م.، 1982.

100. Zasursky Ya.N. زندگی و کار دبلیو ویتمن. - م.، 1955.

101. Lunacharsky A.V. مجموعه آثار: در 8 جلد - م.، 1965م. - T.5.

102. مندلسون M.O. زندگی و آثار ویتمن. - م.، 1969.

103. تورگنیف I.S. مجموعه کامل آثار: در 28 جلد - م.، 1965م. - T.10.

104. چوکوفسکی کی.آی ویتمن من. - م.، 1969.

مرجع انتشارات و دایره المعارف ها.

105. نویسندگان خارجی. Biobibliogr. فرهنگ لغت: ساعت 2 بعد از ظهر / اد. N.P. میچالسکایا. - م.، 1997.

106. ادبیات: کتاب راهنمای دانش آموز / کامپ. N.G. بیکوف - م.، 1995.

107. فرهنگ دایره المعارف ادبی / ویرایش. V.M. Kozhevnikov، P.A. Nikolaev. - م.، 1987.

108. اسطوره های مردم جهان. دایره المعارف: در 2 جلد. / چ. ویرایش S.A. توکارف. - م.، 1987-1988.

109. نویسندگان آمریکایی. بیوگرافی خلاقانه مختصر / اد. Ya.N. Zasursky و دیگران - M.، 1990.

110. Fifty English Novels: A Concise Universal Reference Ed. G. Lassa / Per. از انگلیسی. - چلیابینسک، 1997.

111. فرهنگ لغات بیگانه / سر. ویرایش شده توسط V.V. Pchelkina.- M.، 1988

112. فرهنگ اصطلاحات ادبی / ویرایش. L.I. تیموفیوا، S.V. تورائف. - م.، 1976.

113. فرهنگ دایره المعارف منتقد ادبی جوان / کامپ. در و. نوویکوف. - م.، 1988.

114. فرهنگ دایره المعارف منتقد ادبی جوان / کامپ. در و. نوویکوف E.A. اشکلوفسکی. - م.، 1998.

اطلاعات مشابه

شکل گیری رئالیسم فرانسوی، که با کار استاندال آغاز شد، به موازات توسعه بیشتر رمانتیسم در فرانسه اتفاق افتاد. قابل توجه است که اولین کسانی که با حمایت ظاهر شدند و به طور کلی جستجوهای واقع گرایانه استاندال و بالزاک را مثبت ارزیابی کردند، ویکتور هوگو (1802-1885) و جرج ساند (1804-1876) بودند - درخشان ترین نمایندگان رمانتیسم فرانسوی دوره مرمت و بازسازی. انقلاب 1830.
به طور کلی باید تاکید کرد که رئالیسم فرانسوی، به ویژه در دوران شکل گیری خود، یک نظام بسته و کامل درونی نبود. این به عنوان یک مرحله طبیعی در توسعه روند ادبی جهان، به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از آن، به طور گسترده با استفاده و درک خلاقانه از اکتشافات هنری جنبش ها و گرایش های ادبی قبلی و معاصر، به ویژه رمانتیسیسم، پدید آمد.
رساله استاندال راسین و شکسپیر، و همچنین مقدمه کمدی انسانی بالزاک، اصول اساسی رئالیسم به سرعت در حال توسعه در فرانسه را تشریح کرد. بالزاک با آشکار کردن جوهره هنر رئالیستی نوشت: «وظیفه هنر کپی کردن طبیعت نیست، بلکه بیان آن است». در مقدمه پرونده تاریک، نویسنده همچنین مفهوم خود را از یک تصویر هنری ("نوع") مطرح می کند و اول از همه بر تفاوت آن با هر شخص واقعی تأکید می کند. به نظر او تیپیکالیته مهمترین ویژگی های کلی را در پدیده منعکس می کند و فقط به همین دلیل "نوع" فقط می تواند "خلق فعالیت خلاق هنرمند" باشد.
«شعر واقعیت»، «شعر واقعیت» به بستری برای نویسندگان رئالیست تبدیل شده است. تفاوت اصلی رئالیسم و ​​رمانتیسم مشخص شد. اگر رمانتیسم در ایجاد دیگری بودن واقعیت، از دنیای درونی نویسنده دفع می‌شود و آرزوی درونی آگاهی هنرمند را بیان می‌کند و به دنیای واقعیت معطوف می‌شود، رئالیسم برعکس، از واقعیت‌های واقعیت پیرامون رانده می‌شود. به او. این تفاوت اساسی بین رئالیسم و ​​رمانتیسیسم بود که جورج ساند در نامه خود به آنوره دو بالزاک توجه را به آن جلب کرد: «شما یک شخص را آنگونه که در چشمان شما به نظر می رسد می گیرید و من احساس می کنم که او را آنطور که دوست دارم به تصویر بکشم. ”
از این رو درک متفاوت رئالیست ها و رمانتیک ها از تصویر نویسنده در یک اثر هنری است. به عنوان مثال، در "کمدی انسانی" تصویر نویسنده، به عنوان یک قاعده، به هیچ وجه به عنوان یک شخص مشخص نمی شود. و این تصمیم هنری اساسی بالزاک رئالیست است. حتی وقتی تصویر نویسنده دیدگاه خودش را بیان می کند، او فقط واقعیت ها را بیان می کند. خود روایت، به نام معقول بودن هنری، قاطعانه غیرشخصی است: "اگرچه مادام دو لانگی افکار خود را به کسی محرمانه نگذاشت، ما حق داریم فرض کنیم ..." ("دوشس د لانگی"). «شاید این داستان او را به روزهای خوش زندگی بازگرداند...» («فاچینو عصا»). "هر یک از این شوالیه ها، اگر داده ها دقیق باشند ..." ("پیرمرد خدمتکار").
محقق فرانسوی "کمدی انسانی"، معاصر نویسنده A. Wurmser، معتقد بود که Honore de Balzac "می توان پیشین داروین نامید"، زیرا "او مفهوم مبارزه برای هستی و انتخاب طبیعی را توسعه می دهد." در آثار نویسنده، «مبارزه برای هستی» جستجوی ارزش‌های مادی است و «انتخاب طبیعی» اصلی است که بر اساس آن قوی‌ترین در این مبارزه پیروز می‌شود و زنده می‌ماند، کسی که محاسبات سرد تمام احساسات انسان‌های زنده را می‌کشد.
در عین حال، رئالیسم بالزاک، در لهجه هایش، تفاوت چشمگیری با رئالیسم استاندال دارد. اگر بالزاک به عنوان «دبیر جامعه فرانسه»، «اول از همه آداب و رسوم، آداب و رسوم و قوانین آن را ترسیم می‌کند و از روان‌شناسی ابایی نمی‌کند، استاندال به‌عنوان «مشاهده شخصیت‌های انسانی» در درجه اول یک روان‌شناس است.
هسته‌ی ترکیب رمان‌های استاندال همواره داستان یک شخص است که توسعه‌ی «خاطراتی-زندگی‌نامه‌ای» مورد علاقه‌اش در روایت از آن سرچشمه می‌گیرد. در رمان‌های بالزاک، به‌ویژه دوره متأخر، ترکیب «حادثه‌ای» است، همیشه مبتنی بر موردی است که همه شخصیت‌ها را متحد می‌کند و آنها را در چرخه پیچیده‌ای از کنش‌ها درگیر می‌کند، به نحوی که با این مورد مرتبط است. بنابراین، بالزاک راوی، گستره‌های وسیع زندگی اجتماعی و اخلاقی قهرمانانش را با چشمان خود در آغوش می‌گیرد و به حقیقت تاریخی عصر خود، به آن شرایط اجتماعی که شخصیت‌های قهرمانانش را می‌سازد، می‌کاود.
اصالت رئالیسم بالزاک به وضوح در رمان "پدر گوریوت" نویسنده و در داستان "گوبسک" که توسط برخی از شخصیت های مشترک با رمان مرتبط است، آشکار شد.

مقاله ای در مورد ادبیات با موضوع: رئالیسم او دوبالزاک

نوشته های دیگر:

1. اما تصادفی نیست که می گویند: واقع گرایی بالزاک هوشمندتر از خود بالزاک بود. عاقل کسی است که شخص را نه بر اساس دیدگاه سیاسی، بلکه بر اساس صفات اخلاقی او ارزیابی کند. و در آثار بالزاک، به لطف تلاش برای ترسیم عینی زندگی، جمهوری خواهان صادق را می بینیم - ادامه مطلب ......
2. آثار بالزاک آن دسته از آثاری هستند که انسان در طول زندگی خود بیش از یک بار به آنها باز می گردد و آنها را به عنوان چیزی جدید و کشف مجدد برای خود درک می کند. به عقیده سنکا، زندگی نه با طول، بلکه با محتوا اندازه گیری می شود. ظاهراً با همین معیار ادامه مطلب ......
3. آثار استاندال به اولین مرحله در بسط رئالیسم انتقادی فرانسه تعلق دارد. استاندال روحیه مبارزاتی و سنت های قهرمانانه انقلاب و روشنگری را که به تازگی از بین رفته اند وارد ادبیات می کند. ارتباط او با فرهنگیانی که سر خود را برای انقلاب پیش رو آماده می کنند، هم در آثار بیشتر مشاهده می شود.
4. نویسنده، مانند والدینش، ذره اشرافی "د" را به طور خودجوش به نام خانوادگی خود چسباند. مکاتبات بین O. de Balzac و E. Ganskaya شامل پنج جلد است. با عنوان کلی «نامه‌هایی به یک زن خارجی» منتشر شد (همانطور که او در اولین پیام‌های خود به نویسنده امضا کرد. ادامه مطلب ......
5. زمانی داستایوفسکی فرصت شنیدن بسیاری از سرزنش‌های خطاب به او را داشت: چرا او زندگی را در چنین درگیری‌های شدید، درگیری‌ها، حتی بلایا به تصویر می‌کشد، آیا او در درک واقعیت بیش از حد بی‌رحمانه است، آیا عناصر شانس زیادی وجود دارد و ادامه مطلب......
6. در زندگی همیشه جایی برای سوء استفاده ها وجود دارد. م. گورکی شکل گیری و توسعه رئالیسم در ادبیات روسی بدون شک تحت تأثیر جریان هایی بود که در جریان اصلی ادبیات اروپا ظهور کردند. با این حال، رئالیسم روسی تفاوت قابل توجهی با فرانسوی، انگلیسی، آلمانی دارد و در زمان وقوع آن، ادامه مطلب ......
7. پادشاهی احیا شده بوربن در سال 1830 فروپاشید. پس از انقلاب ژوئیه، سرمایه‌داران، بانکداران و سرمایه‌داران سرمایه در فرانسه به قدرت رسیدند. پادشاهی را بر تخت نشاندند. لویی فیلیپ، آنها پرتفوی وزراء و سهام سهام را توزیع کردند، قوانین را دیکته کردند و دوره سیاسی را هدایت کردند. ادامه مطلب ......
8. رمان "آخرین چوآن، یا بریتانی در سال 1799" (بالزاک در چاپ های بعدی آن را کوتاه تر - "چوان ها" نامید) در مارس 1829 منتشر شد. بالزاک این اثر را با نام واقعی خود منتشر کرد. او در این رمان توانست هوا را منتقل کند ادامه مطلب ......