ارائه تنوع سبکی هنر قرن 17 و 18. تنوع سبکی هنر قرون XVII-XVIII. درس فناوری یادگیری ترکیبی

1 اسلاید

تنوع سبک هنر قرن XVII-XVIII Brutus Guldaeva S.M.

2 اسلاید

در اروپا روند جدایی کشورها و مردمان به پایان رسیده است. علم دانش را در مورد جهان گسترش داده است. پایه های همه علوم طبیعی مدرن گذاشته شد: شیمی، فیزیک، ریاضیات، زیست شناسی، نجوم. اکتشافات علمی آغاز قرن هفدهم سرانجام تصویر جهان را که در مرکز آن خود انسان قرار داشت، به لرزه درآورد. اگر هنر قبلی هماهنگی جهان را تأیید می کرد، اکنون انسان از تهدید هرج و مرج، فروپاشی نظم جهانی کیهانی می ترسید. این تغییرات در توسعه هنر منعکس شد. قرن 17-18 یکی از درخشان ترین صفحات تاریخ فرهنگ هنری جهان است. این زمانی است که سبک های هنری باروک، روکوکو، کلاسیک و رئالیسم جایگزین رنسانس شد که جهان را به شیوه ای جدید می دید.

3 اسلاید

سبک های هنری سبک ترکیبی از ابزار و تکنیک های هنری در آثار یک هنرمند، یک حرکت هنری، یک دوره کامل است. منریسم کلاسیک باروک رئالیسم روکوکو

4 اسلاید

مانیریسم مانیریسم (ایتالیایی manierismo، از maniera - شیوه، سبک)، روندی در هنر اروپای غربی قرن شانزدهم، که منعکس کننده بحران فرهنگ اومانیستی رنسانس بود. از نظر ظاهری به پیروی از استادان رنسانس عالی، آثار منریست ها به دلیل پیچیدگی، شدت تصاویر، پیچیدگی منشی فرم و اغلب وضوح راه حل های هنری متمایز می شوند. ال گرکو "مسیح در کوه زیتون"، 1605. ملی. گال، لندن

5 اسلاید

ویژگی های بارز سبک منریسم (هنر): پیچیدگی. ادعایی تصویری از دنیایی خارق العاده و ماورایی. خطوط کانتور شکسته. تضاد نور و رنگ. طولانی شدن شکل بی ثباتی و پیچیدگی حالت ها.

6 اسلاید

اگر در هنر رنسانس شخصی ارباب و خالق زندگی است، در آثار منریسم او یک دانه کوچک شن در هرج و مرج جهانی است. منریسم انواع مختلفی از خلاقیت هنری - معماری، نقاشی، مجسمه سازی، هنرهای تزئینی و کاربردی را پوشش می دهد. ال گرکو "لائوکون"، 1604-1614

7 اسلاید

گالری Uffizi Palazzo del Te در مانتوا شیوه‌گرایی در معماری خود را در نقض تعادل رنسانس بیان می‌کند. استفاده از راه‌حل‌های ساختاری بی‌انگیزه‌ای که از نظر معماری باعث می‌شود بیننده احساس ناراحتی کند. مهمترین دستاوردهای معماری مانریستی شامل کاخ دل ته در مانتوا (کار جولیو رومانو) است. ساختمان گالری اوفیزی در فلورانس با روحیه رفتارگرایی ساخته شده است.

8 اسلاید

باروک باروک (ایتالیایی باروک - غریب) یک سبک هنری است که از اواخر قرن شانزدهم تا اواسط قرن هجدهم رواج داشت. در هنر اروپا این سبک از ایتالیا سرچشمه گرفت و پس از رنسانس به کشورهای دیگر گسترش یافت.

9 اسلاید

ویژگی های بارز سبک باروک: شکوه. ادعایی انحنای فرم ها روشنایی رنگ ها. تذهیب فراوان. انبوهی از ستون ها و مارپیچ های پیچ خورده.

10 اسلاید

ویژگی های اصلی باروک شکوه، وقار، شکوه، پویایی، شخصیت تأیید کننده زندگی است. هنر باروک با تضادهای جسورانه مقیاس، نور و سایه، رنگ، ترکیبی از واقعیت و فانتزی مشخص می شود. کلیسای جامع سانتیاگو د کامپوستلا کلیسای علامت باکره در دوبروویتسی. 1690-1704. مسکو.

11 اسلاید

به ویژه لازم است در سبک باروک به ادغام هنرهای مختلف در یک مجموعه واحد، میزان زیادی از نفوذ متقابل معماری، مجسمه سازی، نقاشی و هنر تزئینی توجه شود. این تمایل به سنتز هنرها یکی از ویژگی های اساسی باروک است. ورسای

12 اسلاید

کلاسیک کلاسیسم از لات. classicus - "نمونه" - یک روند هنری در هنر اروپایی قرن 17-19، با تمرکز بر آرمان های کلاسیک باستان. نیکلاس پوسین "رقص با موسیقی زمان" (1636).

13 اسلاید

ویژگی های بارز کلاسیک: خویشتن داری. سادگی. عینیت. تعریف. خط کانتور صاف.

14 اسلاید

مضامین اصلی هنر کلاسیک عبارت بودند از پیروزی اصول عمومی بر اصول شخصی ، تبعیت از احساسات در برابر وظیفه ، ایده آل سازی تصاویر قهرمانانه. N. Poussin "The Shepherds of Arcadia". 1638 -1639 لوور، پاریس

15 اسلاید

در نقاشی، بازگشایی منطقی طرح، ترکیب بندی متعادل روشن، انتقال واضح حجم، نقش فرعی رنگ با کمک کیاروسکورو و استفاده از رنگ های محلی اهمیت اصلی را پیدا کرده است. کلود لورن "خروج ملکه سبا" اشکال هنری کلاسیک با سازماندهی دقیق، تعادل، وضوح و هماهنگی تصاویر مشخص می شود.

16 اسلاید

در کشورهای اروپایی، کلاسیک به مدت دو قرن و نیم وجود داشت، و سپس، با تغییر، در روندهای نئوکلاسیک قرن 19 - 20 دوباره متولد شد. آثار معماری کلاسیک با سازماندهی دقیق خطوط هندسی، وضوح حجم ها و منظم بودن برنامه ریزی متمایز بودند.

17 اسلاید

روکوکو روکوکو (روکوکو فرانسوی، از rocaille، rocaille - یک نقوش تزئینی به شکل صدف)، روند سبک در هنر اروپایی نیمه اول قرن 18. کلیسای فرانسیس آسیزی در اورو پرتو

18 اسلاید

ویژگی های بارز روکوکو: پالایش و پیچیدگی فرم ها. خیال بافی از خطوط، زیور آلات. سهولت. رحمت. هواپذیری عشوه گری.

19 اسلاید

روکوکو که در فرانسه سرچشمه می گیرد، در زمینه معماری عمدتاً در ماهیت دکور منعکس شد که فرم های برجسته، پیچیده و پیچیده ای را به دست آورد. آمالینبورگ در نزدیکی مونیخ

20 اسلاید

تصویر یک شخص معنای مستقل خود را از دست داد، این شکل به جزئیات دکوراسیون زینتی داخلی تبدیل شد. نقاشی روکوکو عمدتاً تزئینی بود. نقاشی روکوکو، که از نزدیک با فضای داخلی مرتبط است، در اشکال اتاقک تزئینی و سه پایه توسعه یافته است. آنتوان واتو " عزیمت به جزیره سیترا " (1721) فراگونارد "سوینگ" (1767)

21 اسلاید

رئالیسم رئالیسم (فرانسوی réalisme، از لاتین متأخر reālis «واقعی»، از لاتین rēs «چیز») یک موقعیت زیباشناختی است که بر اساس آن وظیفه هنر این است که واقعیت را تا حد امکان دقیق و عینی به تصویر بکشد. اصطلاح "رئالیسم" اولین بار توسط منتقد ادبی فرانسوی J. Chanfleury در دهه 50 استفاده شد. ژول برتون. "مراسم مذهبی" (1858)

22 اسلاید

ویژگی های بارز واقع گرایی: عینیت. دقت. بتن ریزی. سادگی. طبیعی بودن

23 اسلاید

توماس ایکینز. "مکس اشمیت در یک قایق" (1871) تولد رئالیسم در نقاشی اغلب با آثار هنرمند فرانسوی گوستاو کوربه (1819-1877) مرتبط است که نمایشگاه شخصی خود "غرفه رئالیسم" را در سال 1855 در پاریس افتتاح کرد. رئالیسم به دو حوزه اصلی تقسیم شد - ناتورالیسم و ​​امپرسیونیسم. گوستاو کوربه "تدفین در اورنان". 1849-1850

24 اسلاید

نقاشی رئالیستی در خارج از فرانسه رواج یافته است. در کشورهای مختلف با نام های مختلف شناخته می شد، در روسیه به عنوان سرگردان شناخته می شد. آی. ای. رپین. "کشنده های بارج در ولگا" (1873)

25 اسلاید

نتیجه‌گیری: در هنر قرن هفدهم تا هجدهم، سبک‌های هنری مختلفی در کنار هم وجود داشت. آنها در مظاهر گوناگون، با این حال دارای وحدت و اشتراک بودند. گاهی راه‌حل‌ها و تصاویر کاملاً متضاد هنری تنها پاسخ‌های بدیع به مهم‌ترین پرسش‌های زندگی جامعه و انسان بود. نمی توان به طور واضح بیان کرد که چه تغییراتی در قرن هفدهم در نگرش مردم رخ داد. اما آشکار شد که آرمان های اومانیسم در آزمون زمان تاب نیاوردند. محیط زیست، محیط و انعکاس جهان در حرکت تبدیل به اصلی ترین چیز برای هنر قرن 17 - 18 می شود.

معلم MHK MBOU Gymnasium

سافونوف، منطقه اسمولنسک

اسلاید 2

فرهنگ هنری قرن 17 - 18.

  • اسلاید 3

    سبک (lat) - 2 مقدار:

    1) اصل سازنده ساختار اشیاء و پدیده های جهان فرهنگ (سبک زندگی، لباس، گفتار، ارتباطات، معماری، نقاشی و غیره)،

    2) ویژگی های خلاقیت هنری، مکاتب و گرایش های هنری (سبک هلنیسم، کلاسیک، رمانتیسم، مدرن و غیره)

    اسلاید 4

    ظهور سبک های جدید و رنسانس

    رنسانس (رنسانس) - دوره ای در توسعه فرهنگی و ایدئولوژیکی تعدادی از کشورهای اروپایی (قرن XIV - XVI)

    هنر جزمی با میل به شناخت واقع بینانه از جهان، ایمان به امکانات خلاقانه و قدرت ذهن یک فرد جایگزین شد.

    اسلاید 5

    ویژگی های متمایز فرهنگ رنسانس:

    • شخصیت سکولار،
    • نگرش اومانیستی،
    • توسل به میراث باستانی
  • اسلاید 6

    اس. بوتیچلی. تولد زهره

  • اسلاید 7

    اس رافائل. گالاتیا

  • اسلاید 8

    از اومانیسم رنسانس تا منریسم و ​​باروک

    شیوه گرایی (از ایتالیایی - "پذیرایی"، "شیوه") روند هنری غالب در هنر اروپا در پایان قرن شانزدهم است.

    نمایندگان شیوه گرایی در کار خود از طبیعت پیروی نکردند، بلکه سعی کردند ایده ذهنی تصویر متولد شده در روح هنرمند را بیان کنند.

    اسلاید 9

    تیتیان باکوس و آریادنه

  • اسلاید 10

    باروک

    باروک ("عجیب"، "عجیب" یکی از سبک های غالب در معماری و هنر اروپایی اواخر قرن 16 - اواسط قرن 18 است.

    فردی در هنر باروک درگیر چرخه و تضاد محیط است، شخصیتی چندوجهی با دنیای درونی پیچیده.

    اسلاید 11

    هنر باروک مشخص می شود

    • برازندگی
    • شکوه و پویایی،
    • ترکیبی از توهم و واقعی،
    • اعتیاد به نمایش های دیدنی،
    • تضاد مقیاس ها و ریتم ها، مواد و بافت ها، نور و سایه.
  • اسلاید 12

    گیدو رنی. شفق قطبی

    شفق قطبی، 1614، نقاشی دیواری، Palazzo Pallavicini Rospigliosi، رم

    اسلاید 13

    پیتر پل روبنس. قضاوت پاریس

  • اسلاید 14

    P.P. روبنس. پرسئوس و آندرومدا

  • اسلاید 15

    عصر روشنگری در تاریخ توسعه هنر

    • کلاسیک به عنوان تجسم هنری ایده های روشنگری.
    • کلاسیک یک سبک هنری در هنر اروپایی قرن هفدهم - اوایل قرن نوزدهم است.
    • توسل به میراث باستانی و آرمان های انسان گرایانه رنسانس.
    • تبعیت از منافع شخصی در برابر عموم، احساسات به وظیفه، ایده آل سازی تصاویر قهرمانانه موضوعات اصلی هنر کلاسیک است.
  • اسلاید 16

    اف. بوش. حمام کردن دایانا

  • اسلاید 17

    روکوکو

    • روکوکو سبکی است که در هنرهای پلاستیکی اروپا در نیمه اول قرن هجدهم توسعه یافت.
    • اشتیاق به فرم های تصفیه شده و پیچیده، خطوط عجیب و غریب.
    • وظیفه هنر روکوکو خشنود کردن، لمس کردن و سرگرم کردن است.
    • دسیسه های عاشقانه پیچیده، سرگرمی های زودگذر، اقدامات جسورانه و خطرناک قهرمانان، ماجراجویی ها و فانتزی ها. سرگرمی و تعطیلات غم انگیز موضوع اصلی آثار روکوکو است.
  • اسلاید 18

    گرایش های واقع گرایانه در توسعه هنر قرن 17 - 18.

    • عینیت، دقت و انضمام در انتقال رویدادهای جهان پیرامون
    • عدم ایده آل سازی
    • توجه به انواع عامیانه رایج
    • درک عمیق از زندگی و طبیعت
    • سادگی و طبیعی بودن در انتقال دنیای احساسات انسان
  • درس فناوری یادگیری ترکیبی

    ماژول "تغییر زمینه های کاری"

    موضوع - فرهنگ هنری جهان درجه 11

    معلم MHK و موسیقی، بالاترین رده صلاحیت - Ochirova Z.M.، "کارگر افتخاری آموزش عمومی"

    موضوع درس"تنوع سبک ها در فرهنگ قرن 17-18"

    این همه خبر در 20 سال آینده

    و در قلمرو ستارگان،

    و در ناحیه سیارات،

    جهان به اتم متلاشی می شود،

    همه گره ها پاره شده، همه چیز تکه تکه شده است.

    پایه ها متزلزل شده و اکنون

    همه چیز برای ما نسبی شده است.

    جان دان (1572-1631) شاعر

    هدف از درس

    ویژگی های بارز تنوع سبک های فرهنگی قرن 17-18 را آشکار کنید.

    وظایف

      الگوی تغییر سبک های هنری را تعیین کنید.

      توانایی دانش آموزان برای انتخاب و تجزیه و تحلیل اطلاعات را توسعه دهید. توانایی بیان کلامی احساسات و احساسات خود

      آموزش درک آگاهانه تر دانش آموزان از آثار هنری.

    نوع درس -درس تعمیم کاربرد پیچیده دانش/درس توسعه کنترل/.

    فرم مطالعه: پیشانی، گروهی

    UUD تشکیل شد

    ارتباطی کسب مهارت برای در نظر گرفتن موقعیت همکار (شریک)، سازماندهی و اجرای همکاری و همکاری با معلم و همسالان، درک و انتقال کافی اطلاعات.

    شناختی

      توانایی بیان ایده اصلی و جداسازی معنای اصلی.

      توانایی تجزیه و تحلیل یک کار از دیدگاه های مختلف و بر اساس پارامترهای مختلف.

    شخصی

      توانایی گوش دادن و شنیدن مخاطب

      توانایی تدوین موقعیت خود به شیوه ای صحیح و قانع کننده، نشان دادن احترام به موقعیت و نظرات دیگران.

    تنظیمی (بازتابی)

      توانایی کنترل گفتار با در نظر گرفتن موقعیت ارتباطی، هنجارهای اخلاقی و اجتماعی-فرهنگی.

      توانایی پیش بینی ادراک طرف مقابل.

    تجهیزات درسی: کامپیوتر شخصی (4 عدد)، تخته سفید تعاملی، ویدئو پروژکتور چند رسانه ای، ضبط صدا، ضبط صوت، ارائه درس در قالب پاورپوینت مایکروسافت آفیس، جزوه (تکثیر آثار، کارت با متون، وظایف تستی).

    طرح درس

    1. لحظه سازمانی 1-2 دقیقه

    2. مقدمه ای بر موضوع 2-3 دقیقه

    3. نظرسنجی از جلو 3-5 دقیقه

    4. مرحله اصلی درس 25-30 دقیقه

    5. جمع بندی درس 3-5 دقیقه

    6. انعکاس 1-2 دقیقه

    7. نتیجه گیری 1-2 دقیقه.

    در طول کلاس ها

      زمان سازماندهی- با درود.

    /در اسلاید نام موضوع درس، یک اپیگراف است. معلم درس را در پس زمینه صدا شروع می کندIVبخش هایی از چرخه "فصول" اثر A. Vivaldi - "Winter" /

    2-مقدمه ای بر موضوع

    قرن هفدهم تا هجدهم یکی از درخشان ترین و درخشان ترین دوران در تاریخ فرهنگ هنری جهان است. این زمانی است که تصویر معمول و به ظاهر تزلزل ناپذیر جهان به سرعت در حال تغییر بود، فروپاشی آرمان های رنسانس در آگاهی عمومی رخ داد. این زمانی است که ایدئولوژی اومانیسم و ​​اعتقاد به امکانات بی حد و حصر انسان جای خود را به حس دیگری از زندگی داد.

    هر زمان قوانین و مصلحت های ذاتی خود را به همراه دارد. معروف است که آثار معماری، مجسمه سازی، موسیقی، هنر و صنایع دستی، نقاشی و غیره نوعی ابزار رمزگذاری «پیام های فرهنگی» هستند. ما با استفاده از توانایی خود در ادراک انتزاعی با دوره های گذشته ارتباط برقرار می کنیم. با دانستن "رمزها"، و در مورد ما اینها ویژگی ها و نشانه های سبک های هنری قرن 17-18 است، ما قادر خواهیم بود آثار هنری را آگاهانه تر درک کنیم.

    بنابراین، امروز وظیفه ما این است که سعی کنیم الگوی تغییر سبک ها را شناسایی کنیم و یاد بگیریم "کد" یک سبک خاص را ببینیم (مفهوم اسلاید "سبک"). سبک یک وحدت پایدار از وسایل بیانی است که اصالت هنری یک اثر یا مجموعه ای از آثار را مشخص می کند.

    3 .بررسی از جلو- بچه ها، چه کسی می تواند سبک های اصلی در هنر قرن 17-18 را نام برد؟ دانش آموزان از سبک های اصلی این دوره (مانریسم، باروک، روکوکو، کلاسیک، رمانتیسم، رئالیسم) نام می برند.

    در طی یک سری درس، با هر یک از آنها آشنا شده اید. ما البته با این گفته مورخ هنر مدرن روسی ویکتور ولاسوف موافق هستیم: "سبک تجربه هنری زمان است".

    بیایید به طور خلاصه هر یک از آنها را توضیح دهیم. برای هر سبک یک تعریف کلامی ارائه شده است.

    4. مرحله اصلی درس. بنابراین، امروز ما در حال کار بر روی ماژول "تغییر مناطق کاری" هستیم. کلاس به 4 گروه تقسیم می شود که هر کدام وظیفه خود را انجام می دهند. توانایی شما در همکاری، مشورت با یکدیگر و رسیدن به یک نظر مشترک بسیار مهم است.

    گروه "الف" (دانش آموزان ضعیف) با جزوات کار می کنند که باید بین 6 سبک نامگذاری شده توزیع شود. در اینجا شما تعریف سبک و ویژگی های هر یک از آنها، بازتولید نقاشی ها، گفته ها و خطوط شعری افراد مشهور را دارید.

    گروه "ب" (دانش آموزان دوره متوسطه) با موارد تست در مورد موضوع ما کار می کند.

    شما باید نام نقاشی ها را با نام نویسنده، سبک با نام نقاشی، ویژگی های سبک را با نام آن و غیره مرتبط کنید.

    و گروه - "D" (دانش آموزان ممتاز)، او با ارائه "سبک های هنر قرن 17-18 ..." بر روی لپ تاپ های دارای دسترسی به اینترنت کار می کند. این یک کار عملی است، شامل وظایف دشواری است که نیاز به دانش عمیق در مورد موضوع MHC دارد.

    بچه ها، شما وظایف را به مدت 10-12 دقیقه انجام می دهید، و سپس مناطق کاری خود را تغییر می دهید: گروه "A" به محل گروه "B" حرکت می کند و بالعکس. گروه "C" با منطقه کاری گروه "D" تغییر می کند. من یک معلم هستم، من از نزدیک با گروه "الف" کار می کنم، و دستیاران من با سه نفر دیگر - برندگان المپیادهای MHC کار می کنند، بگذارید آنها را معلم خطاب کنیم. روی اسلاید- « معلم - از انگلیسی "معلم" - متصدی، مربی، مربی. یک معلم خصوصی می‌تواند به حل مسائل سازمانی کمک کند، از تمایل به انجام تکالیف و استقلال، حل مشکلات سازمانی، برقراری ارتباط بین دانش‌آموزان، از نظر روان‌شناختی یک بخش برای کار مولد حمایت کند و رابطی بین دانش‌آموز و معلم است.

    در طول درس از شما دعوت می شود تا دلیل تغییر سبک ها را بیابید و سعی کنید در این فرآیند الگوها را شناسایی کنید. این نتیجه کار امروز ما خواهد بود.

    دانش آموزان به صورت گروهی کار می کنند. معلم بدون مزاحمت بر روند انجام تکالیف نظارت می کند و در صورت امکان پاسخ ها را در گروه تصحیح می کند. مربیان کار را در هر گروه هماهنگ می کنند.

    با گروه "الف" کار پر زحمت و با دقت بیشتری مورد نیاز است. برای انگیزه بالاتر، ایجاد موقعیت های مشکل و تعیین وظایف فردی ضروری است. به عنوان مثال، هنگام تعیین سبک یک نقاشی، به جزئیات در بازتولید توجه ویژه ای داشته باشید، که به مقابله دقیق تر با کار کمک می کند. و هنگام کار با یک متن شاعرانه، کلمات یا عبارات کلیدی را بیابید که به تعیین سبک و جهت در هنر کمک می کند.

    5. جمع بندی درس.

    خوب، بیایید دریابیم که چگونه با این کار کنار آمدید و چه نتایجی گرفتید؟ نمایندگان هر گروه دیدگاه خود را بیان می کنند .... معلم به طور غیرمستقیم دانش آموزان را به فرمول صحیح پاسخ ها هدایت می کند: افراد خلاق همیشه برای چیزی جدید و ناشناخته تلاش کرده اند که باعث ایجاد شاهکارهای جدید می شود. قرن 17-18 - زمان اکتشافات علمی، که منجر به تغییر در تمام زمینه های زندگی، از جمله هنر شد. تغییر سبک یک فرآیند طبیعی تسلط بر جهان بر اساس قوانین زیبایی است که بازتابی طبیعی از زندگی انسان است.

    سخن پایانی استاد- بنابراین، ما به این نتیجه رسیده ایم که محیط، محیط و بازتاب جهان در حرکت تبدیل به اصلی ترین چیز برای هنر قرن 17 - 18 می شود. با این حال، هنر به هیچ وجه محدود به حوزه زیبایی شناسی نیست. از نظر تاریخی، آثار هنری نه تنها کارکردهای زیبایی شناختی (هنری) را در فرهنگ انجام می دادند، اگرچه زیبایی شناسی همیشه جوهره هنر بوده است. از زمان های قدیم، جامعه آموخته است که از نیروی مؤثر هنر برای اهداف مختلف اجتماعی و سودمند - مذهبی، سیاسی، درمانی، معرفتی، اخلاقی استفاده کند.

    هنر شکلی استقرار یافته، متبلور و ثابت از تسلط بر جهان بر اساس قوانین زیبایی است. از نظر زیبایی شناختی معنادار است و حامل مفهوم هنری جهان و شخصیت است.

    6. انعکاس

    و اکنون سعی کنید درس امروز و نگرش خود را نسبت به آن ارزیابی کنید. پرسشنامه ناشناس است.

    / در پس زمینه صدای نمایشنامه ال بتهوون "برای الیز" /

    7. نتیجه گیری

    و اکنون باقی مانده است که کار شما را ارزیابی کنیم. اعضای هر گروه نمرات یکسانی را دریافت می کنند. بنابراین نمرات ... ( گروه "الف" یک "چهار" شایسته دریافت می کند و بقیه دانش آموزان، فکر می کنم شما با این موافق هستید، نمره "پنج" را دریافت کنید).

    با تشکر از همه برای درس!

      وانیوشکینا L.M.، درس مدرن: فرهنگ هنری جهانی، سن پترزبورگ، KARO، 2009.

      Dmitrieva N.A.، تاریخ مختصر هنر، مسکو، هنر، 1990.

      Danilova G.I.، فرهنگ هنری جهانی: برنامه هایی برای مؤسسات آموزشی. کلاس 5-11، مسکو، بوستارد، 2010.

      دانیلوا جی.آی، فرهنگ هنر جهانی. درجه 11، مسکو، اینتربوک 2002.

      Polevaya V.M.، دایره المعارف هنر محبوب: معماری. رنگ آمیزی. مجسمه سازی. هنرهای گرافیک. هنر تزئینی، مسکو، "دایره المعارف شوروی"، 1986.

    مفاهیم جدید: سبک دوران تاریخی      دنیای باستان دوران باستان قرون وسطی رنسانس سبک روشنگری وحدتی پایدار از اصول هنری، فنون و ابزارهایی است که برای خلق آثار هنری استفاده می شود.  سبک یک وحدت زیباشناختی مشروط از لحاظ تاریخی محتوا و فرم است که محتوای یک اثر را آشکار می کند.       آداب و رسوم - اواسط قرن شانزدهم. باروک - k.16 - اواسط قرن 18th کلاسیک - قرن هفدهم. روکوکو - قرن 18 رئالیسم - اواخر قرن 18-19.        منریسم گرایشی در هنر اروپای غربی در نیمه دوم قرن شانزدهم است. بحران فرهنگ رنسانس در هنر منریسم منعکس شد. منیریسم نوعی سبک انتقالی بین هنر رنسانس و باروک بود - گرانش به سمت لباس های عجیب و غریب شخصیت ها، - فیگورهای کشیده، - ژست های عاطفی، - لحن های روشن، متضاد، تنش و پویایی تصاویر. باروک با گرایش به مجموعه و ترکیب هنرها مشخص می شود. در حال حاضر یکی از اولین مجسمه های او "دیوید" (1623، موزه و گالری بورگزه، رم) به وضوح تفاوت بین هنر جدید و هنر رنسانس را نشان می دهد. "دیوید" میکل آنژ در قدرت آرام خود قدرتمند، ساده و باشکوه بود. "دیوید" برنینی که پس از 100 سال خلق شده است، در پویایی به تصویر کشیده می شود - در لحظه پرتاب سنگ از یک زنجیر: او همه در حرکت است، در تنش، در عصبانیت، حتی لبش را گاز می گیرد. فقط تمام این ویژگی ها مشخصه سبک باروک است که جایگزین سبک ساده و سختگیرانه رنسانس شد (به هنر رنسانس ایتالیا مراجعه کنید). برای باروک، بیان بیرونی شور و هیجان مهمتر از خود احساسات انسانی شد.    کلاسیک گرایی - سبک هنری در هنر اروپای غربی قرن هفدهم که دوران باستان به عنوان یک شکل اخلاقی و هنری در نظر گرفته می شود با رقت قهرمانانه، هارمونی پلاستیکی و وضوح سنت مشخص می شود که با ریتم زینتی برازنده و غریب مشخص می شود. هنر روکوکو: راضی کردن، لمس کردن، سرگرم کردن. توطئه های اصلی: روابط عاشقانه پیچیده، سرگرمی های زودگذر، اقدامات خطرناک قهرمانان.  رئالیسم - انعکاس عینی واقعیت - حقیقت زندگی که با ابزارهای خاص سبک ها و انواع هنری تجسم یافته است. . در نقاشی رامبراند "خانواده مقدس" (1645)، در تصاویر قهرمانان افسانه انجیل - مریم، نوزاد مسیح و یوسف - معمولی ترین و زیباترین احساسات انسانی در صداقت و خلوص آنها - لطافت و مراقبت تجسم یافته است. مادر، احساس آرامش در خانه - چیزی که همیشه برای مردم قابل درک و عزیز است. اثاثیه اتاق فوق العاده ساده است، اینجا خانه یک نجار فقیر است که بلافاصله مشغول حرفه خود است. رامبراند همیشه مردم را با همدردی زیاد به تصویر می کشید، او همیشه با پیری و تنهایی همدردی می کرد.

    اسلاید 1

    تنوع سبکی هنر قرون XVII-XVIII
    تهیه شده توسط مدرس هنرهای زیبا و MHC MKOU SOSH ص. Brutus Guldaeva S.M.

    اسلاید 2

    در اروپا روند جدایی کشورها و مردمان به پایان رسیده است. علم دانش را در مورد جهان گسترش داده است. پایه های همه علوم طبیعی مدرن گذاشته شد: شیمی، فیزیک، ریاضیات، زیست شناسی، نجوم. اکتشافات علمی آغاز قرن هفدهم سرانجام تصویر جهان را که در مرکز آن خود انسان قرار داشت، به لرزه درآورد. اگر هنر قبلی هماهنگی جهان را تأیید می کرد، اکنون انسان از تهدید هرج و مرج، فروپاشی نظم جهانی کیهانی می ترسید. این تغییرات در توسعه هنر منعکس شد. قرن 17-18 یکی از درخشان ترین صفحات تاریخ فرهنگ هنری جهان است. این زمانی است که سبک های هنری باروک، روکوکو، کلاسیک و رئالیسم جایگزین رنسانس شد که جهان را به شیوه ای جدید می دید.

    اسلاید 3

    سبک های هنری
    سبک ترکیبی از ابزار و تکنیک های هنری در آثار یک هنرمند، یک حرکت هنری، یک دوره کامل است.
    منریسم کلاسیک باروک رئالیسم روکوکو

    اسلاید 4

    رفتارگرایی
    منیریسم (ایتالیایی manierismo، از maniera - شیوه، سبک)، روندی در هنر اروپای غربی قرن شانزدهم، که منعکس کننده بحران فرهنگ اومانیستی رنسانس بود. از نظر ظاهری به پیروی از استادان رنسانس عالی، آثار منریست ها به دلیل پیچیدگی، شدت تصاویر، پیچیدگی منشی فرم و اغلب وضوح راه حل های هنری متمایز می شوند.
    ال گرکو "مسیح در کوه زیتون"، 1605. ملی. گال، لندن

    اسلاید 5

    ویژگی های بارز سبک منریسم (هنر):
    پیچیدگی. ادعایی تصویری از دنیایی خارق العاده و ماورایی. خطوط کانتور شکسته. تضاد نور و رنگ. طولانی شدن شکل بی ثباتی و پیچیدگی حالت ها.

    اسلاید 6

    اگر در هنر رنسانس شخصی ارباب و خالق زندگی است، در آثار منریسم او یک دانه کوچک شن در هرج و مرج جهانی است. منریسم انواع مختلفی از خلاقیت هنری - معماری، نقاشی، مجسمه سازی، هنرهای تزئینی و کاربردی را پوشش می دهد.
    ال گرکو "لائوکون"، 1604-1614

    اسلاید 7

    گالری اوفیزی
    Palazzo del Te در مانتوا
    منریسم در معماری خود را در نقض تعادل رنسانس نشان می دهد. استفاده از راه‌حل‌های ساختاری بی‌انگیزه‌ای که از نظر معماری باعث می‌شود بیننده احساس ناراحتی کند. مهمترین دستاوردهای معماری مانریستی شامل کاخ دل ته در مانتوا (کار جولیو رومانو) است. ساختمان گالری اوفیزی در فلورانس با روحیه رفتارگرایی ساخته شده است.

    اسلاید 8

    باروک
    باروک (ایتالیایی باروکو - غریب) یک سبک هنری است که از اواخر قرن شانزدهم تا اواسط قرن هجدهم رواج داشت. در هنر اروپا این سبک از ایتالیا سرچشمه گرفت و پس از رنسانس به کشورهای دیگر گسترش یافت.

    اسلاید 9

    ویژگی های بارز سبک باروک:
    شکوه. ادعایی انحنای فرم ها روشنایی رنگ ها. تذهیب فراوان. انبوهی از ستون ها و مارپیچ های پیچ خورده.

    اسلاید 10

    ویژگی های اصلی باروک شکوه، وقار، شکوه، پویایی، شخصیت تأیید کننده زندگی است. هنر باروک با تضادهای جسورانه مقیاس، نور و سایه، رنگ، ترکیبی از واقعیت و فانتزی مشخص می شود.
    کلیسای جامع سانتیاگو د کامپوستلا
    کلیسای علامت باکره در دوبروویتسی. 1690-1704. مسکو.

    اسلاید 11

    به ویژه لازم است در سبک باروک به ادغام هنرهای مختلف در یک مجموعه واحد، میزان زیادی از نفوذ متقابل معماری، مجسمه سازی، نقاشی و هنر تزئینی توجه شود. این تمایل به سنتز هنرها یکی از ویژگی های اساسی باروک است.
    ورسای

    اسلاید 12

    کلاسیک
    کلاسیک گرایی از لات. classicus - "نمونه" - یک روند هنری در هنر اروپایی قرن 17-19، با تمرکز بر آرمان های کلاسیک باستان.
    نیکلاس پوسین "رقص با موسیقی زمان" (1636).

    اسلاید 13

    ویژگی های بارز کلاسیکیسم:
    خویشتن داری - خودداری - پرهیز. سادگی. عینیت. تعریف. خط کانتور صاف.

    اسلاید 14

    مضامین اصلی هنر کلاسیک عبارت بودند از پیروزی اصول عمومی بر اصول شخصی ، تبعیت از احساسات در برابر وظیفه ، ایده آل سازی تصاویر قهرمانانه.
    N. Poussin "The Shepherds of Arcadia". 1638 -1639 لوور، پاریس

    اسلاید 15

    در نقاشی، بازگشایی منطقی طرح، ترکیب بندی متعادل روشن، انتقال واضح حجم، نقش فرعی رنگ با کمک کیاروسکورو و استفاده از رنگ های محلی اهمیت اصلی را پیدا کرده است.
    کلود لورن «خروج ملکه سبا»
    اشکال هنری کلاسیک با سازماندهی دقیق، تعادل، وضوح و هماهنگی تصاویر مشخص می شود.

    اسلاید 16

    در کشورهای اروپایی، کلاسیک به مدت دو قرن و نیم وجود داشت، و سپس، با تغییر، در روندهای نئوکلاسیک قرن 19 - 20 دوباره متولد شد.
    آثار معماری کلاسیک با سازماندهی دقیق خطوط هندسی، وضوح حجم ها و منظم بودن برنامه ریزی متمایز بودند.

    اسلاید 17

    روکوکو
    روکوکو (روکوکو فرانسوی، از rocaille، rocaille - یک نقوش تزئینی به شکل صدف)، یک روند سبک در هنر اروپایی نیمه اول قرن هجدهم.
    کلیسای فرانسیس آسیزی در اورو پرتو

    اسلاید 18

    ویژگی های بارز روکوکو:
    ظرافت و پیچیدگی فرم ها. خیال بافی از خطوط، زیور آلات. سهولت. رحمت. هواپذیری عشوه گری.

    اسلاید 19

    روکوکو که در فرانسه سرچشمه می گیرد، در زمینه معماری عمدتاً در ماهیت دکور منعکس شد که فرم های برجسته، پیچیده و پیچیده ای را به دست آورد.
    آمالینبورگ در نزدیکی مونیخ

    اسلاید 20

    تصویر یک شخص معنای مستقل خود را از دست داد، این شکل به جزئیات دکوراسیون زینتی داخلی تبدیل شد. نقاشی روکوکو عمدتاً تزئینی بود. نقاشی روکوکو، که از نزدیک با فضای داخلی مرتبط است، در اشکال اتاقک تزئینی و سه پایه توسعه یافته است.
    آنتوان واتو " عزیمت به جزیره سیترا" (1721)
    فراگونارد "تاب" (1767)

    اسلاید 21

    واقع گرایی
    رئالیسم (فرانسوی réalisme، از لاتین متأخر reālis «واقعی»، از لاتین rēs «چیز») یک موضع زیباشناختی است که بر اساس آن وظیفه هنر این است که واقعیت را تا حد امکان دقیق و عینی به تصویر بکشد. اصطلاح "رئالیسم" اولین بار توسط منتقد ادبی فرانسوی J. Chanfleury در دهه 50 استفاده شد.
    ژول برتون. "مراسم مذهبی" (1858)

    اسلاید 22

    ویژگی های بارز رئالیسم:
    عینیت. دقت. بتن ریزی. سادگی. طبیعی بودن

    اسلاید 23

    توماس ایکینز. "مکس اشمیت در یک قایق" (1871)
    تولد رئالیسم در نقاشی اغلب با کار هنرمند فرانسوی گوستاو کوربه (1819-1877) مرتبط است که نمایشگاه شخصی خود را با عنوان "پاویون رئالیسم" در سال 1855 در پاریس افتتاح کرد. رئالیسم به دو حوزه اصلی تقسیم شد - ناتورالیسم و ​​امپرسیونیسم.
    گوستاو کوربه "تدفین در اورنان". 1849-1850

    اسلاید 24

    نقاشی رئالیستی در خارج از فرانسه رواج یافته است. در کشورهای مختلف با نام های مختلف شناخته می شد، در روسیه به عنوان سرگردان شناخته می شد.
    آی. ای. رپین. "کشنده های بارج در ولگا" (1873)

    اسلاید 25

    نتیجه گیری:
    در هنر قرن هفدهم تا هجدهم، سبک‌های هنری مختلفی در کنار هم وجود داشت. آنها در مظاهر گوناگون، با این حال دارای وحدت و اشتراک بودند. گاهی راه‌حل‌ها و تصاویر کاملاً متضاد هنری تنها پاسخ‌های بدیع به مهم‌ترین پرسش‌های زندگی جامعه و انسان بود. نمی توان به طور واضح بیان کرد که چه تغییراتی در قرن هفدهم در نگرش مردم رخ داد. اما آشکار شد که آرمان های اومانیسم در آزمون زمان تاب نیاوردند. محیط زیست، محیط و انعکاس جهان در حرکت تبدیل به اصلی ترین چیز برای هنر قرن 17 - 18 می شود.

    اسلاید 26

    منابع: 1. Danilova G.I. هنر جهانی درجه 11. - M.: Bustard، 2007. ادبیات برای خواندن اضافی: Solodovnikov Yu.A. هنر جهانی درجه 11. - م .: آموزش و پرورش، 1389. دایره المعارف برای کودکان. هنر جلد 7.- م.: آوانتا+، 1999. http://ru.wikipedia.org/

    اسلاید 27

    اجرای وظایف تستی:
    برای هر سوال، چندین پاسخ ممکن وجود دارد. درست است، به نظر شما، پاسخ ها باید علامت گذاری شوند (زیر خط بکشند یا علامت مثبت بگذارند). برای هر پاسخ صحیح یک امتیاز می گیرید. حداکثر امتیاز 30 است. میزان امتیاز کسب شده از 24 تا 30 با آزمون مطابقت دارد.
    دوره‌ها، سبک‌ها، گرایش‌های هنر فهرست‌شده در زیر را به ترتیب زمانی ترتیب دهید: الف) کلاسیک گرایی. ب) باروک؛ ج) سبک رمانسک؛ د) رنسانس؛ ه) واقع گرایی؛ و) قدمت; ز) گوتیک؛ ح) رفتارگرایی؛ ط) روکوکو

    اسلاید 28

    2. کشور - زادگاه باروک: الف) فرانسه; ب) ایتالیا؛ ج) هلند؛ د) آلمان 3. اصطلاح و تعریف را مطابقت دهید: الف) باروک ب) کلاسیک ج) رئالیسم 1. سختگیر، متعادل، هماهنگ. 2. بازتولید واقعیت از طریق اشکال حسی. 3. سرسبز، پویا، متضاد. 4. بسیاری از عناصر این سبک در هنر کلاسیک تجسم یافتند: الف) عتیقه. ب) باروک؛ ج) گوتیک 5. این سبک سرسبز و پرمدعا در نظر گرفته می شود: الف) کلاسیک; ب) باروک؛ ج) رفتارگرایی

    اسلاید 29

    6. سازماندهی دقیق، تعادل، وضوح و هماهنگی تصاویر از ویژگی های این سبک است: الف) روکوکو; ب) کلاسیک گرایی؛ ج) باروک 7. آثار این سبک با کشش تصاویر، پیچیدگی منظم فرم، وضوح راه حل های هنری متمایز می شوند: الف) روکوکو; ب) رفتارگرایی؛ ج) باروک 8. درج سبک معماری «معماری ……… (L. Bernini، F. Borromini در ایتالیا، B. F. Rastrelli در روسیه) با گستره فضایی، همجوشی، سیال بودن اشکال پیچیده، معمولاً منحنی مشخص می‌شود. غالباً ستون‌های در مقیاس بزرگ، مجسمه‌های فراوانی در نماها و فضای داخلی وجود دارد: الف) گوتیک ب) سبک رمانسک ج) باروک

    اسلاید 30

    9. نمایندگان کلاسیک در نقاشی. الف) دلاکروا؛ ب) پوسین؛ ج) مالویچ. 10. نمایندگان رئالیسم در نقاشی. الف) دلاکروا ب) پوسین؛ ج) رپین. 11. دوره بندی دوران باروک: الف) قرن 14-16. ب) قرن 15-16. ج) قرن هفدهم (اواخر 16-اواسط قرن 18). 12. G. Galileo، N. Copernicus، I. Newton عبارتند از: الف) مجسمه سازان ب) دانشمندان ج) نقاشان د) شاعران.

    اسلاید 31

    13. آثار را با سبک ها مطابقت دهید: الف) کلاسیک; ب) باروک؛ ج) رفتارگرایی؛ د) روکوکو
    1
    2
    3
    4

    اسلاید 32