نثر روسی 50 90 سال مختصر راسپوتین. ژانر "نثر کلاسیک شوروی". ادبیات آموزشی و مرجع

با تصمیم شورای علمی دانشکده فیلولوژی دانشگاه آزاد اسلامی منتشر شد

مونچایف ادبیات روسی قرن بیستم (دهه 40-90).

برنامه های سمینار

اشتغال № 1

نثر دهه 40 - اوایل دهه 50

طرح

1. تنوع ژانر نثر دهه 1990.
الف) روزنامه نگاری (I. Ehrenburg, M. Sholokhov, A. Platonov);
ب) حماسه (K. Simonov، A. Beck، B. Gorbatov، E. Kazakevich، V. Panova، V. Nekrasov)
2. اصالت سبک نثر دهه 40-50.
الف) جاذبه به تصویر قهرمانانه - عاشقانه جنگ (ب. گورباتوف، ای. کازاکویچ)؛
ب) جذابیت به تصویر زندگی روزمره جنگ، شرکت کنندگان عادی در جنگ
(K. Simonov، A. Beck، V. Panova، V. Nekrasov);
6. نکراسوف "در سنگرهای استالینگراد" - کار برنامه ای "ناتورالیسم روانی".
الف) ماهیت جدلی داستان، ویژگی های تصویر جنگ، توجه به شرکت کننده عادی در جنگ، روانشناسی او.

ادبیات

قهرمان و مردم M.: Sovremennik، 1973.

ادبیات شوروی روسیه دوره جنگ بزرگ میهنی: روش و قهرمان. م.، 1975.

ژوراولف در طول جنگ بزرگ میهنی. م.، 1978.

تاریخ ادبیات شوروی روسیه. در 4 v.-V.3. مسکو: ناوکا، 1968. چ. "ادبیات دوره جنگ بزرگ میهنی". صص 5-89.

لیپووتسکی ادبیات روسی. سال. T.1. م.، 2003. ص. 28-31.

ادبیات اضافی

صفحات یک شاهکار: مقاله ای در مورد نثر روسی سال ها. - م.، 19 تاریخ ادبیات شوروی روسیه: دهه 40-80. M.، انتشارات دانشگاه دولتی مسکو، 1983. S. 25-44.

اشتغال №2.

شعر دهه 40 - اوایل دهه 50.

طرح

1. توسعه ژانرهای غنایی در دهه 40 و 50 (A. Tvardovsky, M. Isakovsky, K. Simonov)
2. اشعار دهه 40-50. ویژگی های ژانر ترکیبی و سبکی (M. Aliger. "Zoya". P. Antokolsky. "Son". O. Bergholz "روزنامه فوریه").

3. "واسیلی ترکین" اثر A. Tvardovsky - دایره المعارف غنایی - حماسی جنگ جهانی دوم. ویژگی های ژانر، ترکیب شعر. نقش تصویر قهرمان غنایی در ساختار شعر. واسیلی ترکین یک نوع شخصیت ملی روسیه است. اصول تیپ سازی
4. "خانه کنار جاده" اثر A. Tvardovsky - یک وقایع غزلی از جنگ. ویژگی های ترکیب تصاویر مشروط، اشباع معنایی آنها (خانه، خانواده، جاده)

ادبیات

آبراموف و حماسه جنگ بزرگ میهنی. ویرایش دوم م.، 1974. چ. 2.

الکساندر تواردوفسکی. م.، 1958. چ.3.

روشچین تواردوفسکی. م.، 1986.

کوندراتوویچ. شاعر و شخصیت. م.، 1978.

Makedonov Tvardovsky. اسمولنسک، 1966.

ادبیات روسی لیدرمن سال. T.1. م.، 2003. ص. 230.

نیکیتین سال های جنگ. ساراتوف، 1958.

الکساندر تواردوفسکی. ویرایش دوم م.، 1970.، چ. 3.

اشتغال №3.

ال. لئونوف. رومی "جنگل روسیه".

وظایف

1. تهیه گزارش در مورد موضوعات:
الف) ویژگی های فردیت خلاق L. Leonov (طبق یکی از تک نگاری ها در مورد کار نویسنده).

ب) ویژگی های تعارض در اثر حماسی. درگیری، توسعه و حل آن در رمان "جنگل روسیه"؛
ج) تصاویر - نمادها در رمان "جنگل روسیه"؛

طرح

1. «جنگل روسی» اثر L. Leonov و نثر دهه 1950.
2. طرح و ترکیب رمان "جنگل روسیه". همزمانی دو طرح تاریخی (فصل 2-4 - طرح کلی، فصل 10 - اوج، فصل 13-15 - پایان دادن).
3. تصاویر - لایتموتیف های رمان "جنگل روسیه".
4. ویکروف و گراتسیانسکی - قهرمانان - پادپودها. پیشینه فلسفی تعارض آنها (فصل 3 و 7).
5. نسل جوان در رمان "جنگل روسیه". تکامل اخلاقی و معنوی او.

1. تسلط بر پرتره روانشناختی.

ادبیات

Kovalev L. Leonova. M.-L.، 1962.

لئونوف "جنگل روسیه". م.، 1958.

جهان از نظر لئونید لئونوف. شخصیت و خلاقیت. مقاله برجسته. م.، 1987.

لئونید لئونوف. م.، 1972. چ. "ویخروف و گراتسیانسکی".

ادبیات روسی لیدرمن سال. T.1. م.، 2003. ص. 34-50.

ادبیات اضافی

لئونید لئونوف. M. 1986.

اشتغال № 4

ب. پاسترناک. رمان "دکتر ژیواگو".

وظایف

1. گزارش مکتوب با موضوع «تاریخچه خلقت و انتشار رمان «دکتر ژیواگو» تهیه کنید.
2. اصالت ژانری رمان «دکتر ژیواگو». سنت های کلاسیک نوآوری.

3. ردیابی درام روشنفکران روسیه در وقایع تاریخ (به عنوان مثال از سرنوشت یوری ژیواگو، آنتیپوف-استرلنیکوف، لاریسا). راه حل نویسنده برای حل مشکل روشنفکری و انقلاب چه تازگی دارد؟
4. ویژگی های شاعرانگی رمان.

طرح

1. تاریخچه خلق و انتشار رمان «دکتر ژیواگو». منابع رمان

2. ژانر و آهنگسازی رمان «دکتر ژیواگو».

3. سرنوشت روشنفکران روسیه و انقلاب در رمان دکتر ژیواگو.

4. ژیواگو و آنتیپوف-استرلنیکوف - دو قطب انقلاب.

5. تصاویر زنان در رمان «دکتر ژیواگو». رابطه آنها با سرنوشت یوری ژیواگو.

6. ویژگی های شاعرانگی رمان «دکتر ژیواگو».

ادبیات

مواد برای تاریخ خلاق رمان "دکتر ژیواگو". // دنیای جدید. 1988. شماره 6. S. 205-248.

بحث در مورد رمان "دکتر ژیواگو". //پرسش های ادبیات. 1988. شماره 9.

تاملاتی در مورد رمان "دکتر ژیواگو". //دنیای جدید. 1988. شماره 1.

کونداکوف "دکتر ژیواگو" در پرتو سنت های ادبیات روسیه.//ایزوستیا آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی. مجموعه ادبیات و زبان. 1990. شماره 6. S. 527-539.

ادبیات روسی لیدرمن سال. T.1. م.، 2003. ص. 51-74.

ادبیات اضافی

موضوع مسیحی در رمان ب. پاسترناک "دکتر ژیواگو" // متن انجیل در ادبیات روسیه قرن 18-20. پتروزاوودسک. 1994.

درباره سرنوشت خلاق بوریس پاسترناک.//گارد جوان. 1988. شماره 2. ص 269-279.

مرگ و رستاخیز دکتر ژیواگو.//جوانی 1988. شماره 5.

درباره تاریخچه انتشار "دکتر ژیواگو" در خارج از کشور//مسکو. 1988. شماره 10. ص. 139-149.

اشتغال №5

دیولوژی V. گروسمن "زندگی و سرنوشت"

1. گزارشی با موضوع «تاریخچه ایجاد و انتشار دیلوژی وی. گروسمن «زندگی و سرنوشت» تهیه کنید.

2. ژانر و آهنگسازی دیلوژی "زندگی و سرنوشت"

3. مشکلات و تصاویر.

4. تهیه گزارش مکتوب در مورد موضوع "زندگی و سرنوشت گروسمن" در ارزیابی نقد / / از مطالب بحث در مجله Literary Review. 1989. شماره 6. ص 24-34 استفاده کنید.

طرح

1. تاریخچه خلاقانه دیلوژی وی. گروسمن "زندگی و سرنوشت".

2. ژانر و آهنگسازی دیلوژی وی. گروسمن "زندگی و سرنوشت".

3. مفهوم آزادی در رمان «زندگی و سرنوشت».

5. دولت و مردم. حالت و شخصیت در رمان "زندگی و سرنوشت".

6. تصاویر زنان در رمان V. Grossman "زندگی و سرنوشت".

7. گروسمن "زندگی و سرنوشت" در ارزیابی نقد مدرن / برجسته کردن جنبه های اصلی /.

ادبیات

واسیلی گروسمن زندگی سرنوشت. ایجاد. مسکو: نویسنده شوروی. م.، 1990.

زندگی و سرنوشت واسیلی گروسمن. آنا برسر. فراق م.: کتاب. 1990.

جنگ و آزادی// سقوط انتزاع . -م.: معاصر. 1989.-S. 159-182.

ادبیات اضافی

زندگی آزادی است.//V. کاردین. افسانه ها و حقایق. نقد ادبی. جنجال ادبی م: کتابخانه "اسپارک". شماره 33. M.: Sovremennik, 1989. S. 159-182.

فائق آمدن. "زندگی و سرنوشت" و منتقدان آن // نقد ادبی. شماره C. 24-34.

زندگی و سرنوشت // روزنامه ادبی. 1988. 2 مارس. شماره 9. S. 2-3.

«زندگی و سرنوشت» اثر وی. گروسمن// معاصر ما. 1988. شماره 11.

درباره رمان "زندگی و سرنوشت" // دنیای جدید. 1988. شماره 11.

اشتغال № 6

سه گانه K. SIMONOV "زنده و مرده"

1. برای ردیابی توسعه موضوع جنگ در نثر دهه 1990 (یو. بوندارف، جی. باکلانوف، وی. آستافیف، آ. آداموویچ، و. کوندراتیف، وی. بیکوف، وی. سمین). یک ارتباط کتبی آماده کنید.

2. ژانر - تنوع سبکی نثر نظامی دهه 60-80. مسائل.

3. جایگاه و نقش سه گانه کی سیمونوف در نثر درباره جنگ.

4. ارزیابی در نقد سه گانه توسط کی سیمونوف

طرح

1. گزارش با موضوع "نثر در مورد جنگ 60-80s". ویژگی های ژانر، مشکلات.

2. سیمونوف "زنده ها و مردگان". ژانر. دسته. ترکیب بندی. اصل انتخاب توسط نویسنده مطالب تاریخی. (از طریق هر قسمت از سه گانه ردیابی کنید)

3. مشکلات (قهرمانی و تراژیک در سه گانه)

4. سرپیلین و سینتسف قهرمانان متقاطع این سه گانه هستند. تکامل آنها. ارزیابی در نقد این قهرمانان.

ادبیات

انسان و جنگ. M.: Sov. نویسنده، 1978. S. 126-137.

خاطره سوزان موضوع جنگ بزرگ میهنی در ادبیات شوروی//بررسی ادبی. 1988. شماره 2.

برای زندگی روی زمین M.: Sov. نویسنده، 1975. S. 437-450.

متچنکو A.P.،. ادبیات مدرن شوروی. M.، دانشگاه دولتی مسکو، 1983. S. 83-105.

نثر نظامی K. Simonov. م.، 1975.

ادبیات روسی لیدرمن سال. T.1. م.، 2003. ص. 189-204.

فینک م.، 1979.

Fradkina K. Simonova. م.، 1973.

ادبیات اضافی

داستان لیدرمن درباره جنگ بزرگ میهنی: روند تاریخی و ادبی و توسعه ژانرها: . راهنمای دوره ویژه قسمت 2. Sverdlovsk، 1974.

ویشنفسکایا. M.: Sov. نویسنده، 1966.

اشتغال № 7.

اف. آبراموف. TETRALOGY "PRYASLINA"

1. ردیابی توسعه موضوع روستا در نثر دهه 60-80.

2. ژانر و تنوع سبکی نثر "روستا" دهه 60-80.

3. محتوا و مشکلات ("Matrenin Dvor" اثر A. Solzhenitsyn. جوهر زندگی عامیانه. مشکل تراژیک، مشکل انسان گرایی در داستان هایی درباره جمع آوری: S. Zalygin. "On the Irtysh". "مرگ" توسط V. Tendryakov، "مردان و زنان" B Mozhaeva، "Eves" اثر V. Belov.

4. تهیه گزارش های مکتوب با موضوع «مشکلات نثر روستایی دهه 60-80».

5. توسعه موضوع روستا در کار F. Abramov.

طرح

1. نثر روستایی دهه 60-80. ژانر، تنوع سبکی، ویژگی های مسئله.

2. تاریخچه خلقت چهار گانه «پریاسلینی» اف. ژانر، طرح و ترکیب.

3. شدت و پیچیدگی درگیری های کشف شده توسط نویسنده در واقعیت مزرعه جمعی سال های نظامی، پس از جنگ و در مرحله کنونی.

4. تاریخ خانواده پریاسلین در زمینه سرنوشت مردم. مشکل شخصیت ملی، راه حل ابتکاری آن.

5. قهرمانان زمان خود - Minina، Lukashin، Podrezov. غم انگیز در سرنوشت آنها.

ادبیات

نثر آپوختین در دهه 1960 - اوایل دهه 70. م.: دبیرستان، 1984. S. 153-186.

نثر روستا//پرسش های ادبیات. 1985. شماره 6.

گالیموف. ایجاد. شخصیت. م.، 1989.

فدور آبراموف شخصیت. کتاب ها سرنوشت .. م .: Sov. روسیه، 1986.

اوکلیانسکی در مورد اوگور: درباره فئودور آبراموف و کتاب هایش. م.، 1990.

فدور آبراموف انشا در مورد خلاقیت. M.: Sov. نویسنده، 1987.

تحول ژانر نثر روستا// جستجوهای اخلاقی و فلسفی ادبیات مدرن شوروی. موضوع. 3. L., 1986.

نثر شوروی مینوکین درباره دهکده مزرعه جمعی. م.: آموزش و پرورش، 1977.

حقیقت هنری و دیالکتیک خلاقیت. M.: Sov. نویسنده، 1974.

خانبکوف وجدان و وظیفه.: Sovremennik، 1989.

اشتغال № 8

رومن یو تریفونوف "پیرمرد"

ورزش

یک گزارش مکتوب با موضوع: "بیوگرافی خلاق Y. Trifonov.

طرح

1. ویژگی های فردیت خلاق Yu. Trifonova.

2. رمان «پیرمرد». ژانر و ترکیب.

3. خطوط داستانی رمان. مشکلات اصلی

4. ارتباط رمان «پیرمرد» با داستان های مسکو.

ادبیات

یوری تریفونوف. نثر به مثابه دیگری بودن شعر//دنیای نثر Y. Trifonova. یکاترینبورگ، 2000.

تریفونوا. م: جغدها. نویسنده، 1984.

اوکلیانسکی / پرتره - خاطره / Sov. نویسنده، 1989.

تریفونوا: یادداشت هایی درباره کار نویسنده//دنیای جدید. 1985. شماره 9. ص 2

ادبیات روسی لیدرمن سال. T.2. م.، 2003. ص. 51-74.

برای شناختن یک شخص، شناخت زمان ... درباره "پیرمرد" Y. Trifonova //پرسش های ادبیات. 1979. شماره 9. S. 26-52.

ادبیات اضافی

چه کسی زمان را انتخاب می کند. از طریق صفحات رمان های "شهری" توسط Y. Trifonov. // خانواده و مدرسه. 1988. شماره 7. س.

دهه هفتاد /درباره زندگی و کار Y. Trifonov.// اکتبر. 1984. شماره 9. ص. یکی

خواندن تریفونف /درباره کار نویسنده// ستاره. 1990. شماره 7. ص. 150-156.

پدران و فرزندان عصر.//پرسش های ادبیات. 1987. شماره 11. S. 50-83.

ما در جریان زمان زندگی می کنیم. / در مورد زندگی و کار نویسنده Y. Trifonov / / دان. 1988. شماره 11. S. 123-130.

اشتغال № 9.

A. سولژنیتسین. رمان "در اولین حلقه"

گزارش مکتوب "زندگی و کار آ. سولژنیتسین" را تهیه کنید (از تک نگاری "الکساندر سولژنیتسین. زندگی و کار" استفاده کنید. M. 1994.

طرح

1. تاریخچه خلق رمان «در اولین دایره». سه نسخه از رمان.

2. ویژگی های طرح. کرونوتوپ رمان.

3. «شارشکا» و ساکنان آن. Nerzhin، Rubin، Sologdin - شارحان مفاهیم مختلف توسعه تاریخی روسیه.

4. Innokenty Volodin، نقش او در ترکیب رمان. مراحل تکامل معنوی

5. تصویر اسپیریدون و موضوع مربوط به سرنوشت غم انگیز مردم در یک دولت توتالیتر.

ادبیات

نثر "کوچک" آ. سولژنیتسین: "شعر و حقیقت" // نقد ادبی. 1990. شماره 9.

جستجوی ژانر: A. Solzhenitsyn.//سوالات ادبیات. 1990. شماره 6.

ادبیات روسی لیدرمن سال. T.1. م.، 2003. ص. 2

: شخصیت. ایجاد. زمان. یکاترینبورگ، 1993.

فروپاشی پاتوکراسی: از "روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ" تا "مجمع الجزایر گولاگ" // ​​نقد ادبی. 1990. شماره 7.

زندگی و خلقت. م.، 1994.

اشتغال № 10.

شعر مدرن. تنوع ژانر. مسئله.

1. ردیابی تحول ژانر شعر در دهه 60-80. (V. Lugovskoy، A. Voznesensky، A. Tvardovsky، E. Evtushenko، E. Isaev، A. Akhmatova)

2. برای کار با متون اشعار A. Akhmatova "Requiem"، A. Tvardovsky "By Right of Memory"، A. Voznesensky "خندق"، E. Isaev "شکارچی جرثقیل را کشت" آماده کنید.

طرح

1. اصالت ژانر شعرهای دهه 60-80 (و. لوگوفسکی "میانه قرن"، آ. تواردوفسکی، "فراتر از فاصله"، "با حق حافظه"، آ. ووزنسنسکی "خندق"، E. Isaeva "شکارچی جرثقیل کشته شد"، A. Akhmatova "Requiem").

2. حماسه غنایی اثر A. Tvardovsky. «آنسوی دوری، فاصله» حماسه ای غنایی درباره زمان و خود است. «به حق خاطره» چرخه شعری است که تضادهای غم انگیز دوران را منعکس می کند. تاریخچه خلق شعر. ویژگی های سبک مبنای مستند شعر تصویر قهرمان غنایی، تکامل او.

3. آخماتووا. مرثیه. درک غنایی ـ فلسفی در شعر تضادهای تراژیک زمان. تاریخی و زندگینامه در شعر. ویژگی های ترکیب مسائل.

ادبیات

شعر نو//رومی - روزنامه. 1989. S. 21-22.

زایتسف شعر شوروی. سال. M.: MGU، 1984.

شعر ژاکوف شوروی. مینسک، 1981.

پرسپکتیوا، 1989. ادبیات امروز شوروی: شنبه. مقالات م: جغدها. نویسنده، 1989. S. 251-288.

گریه و شجاعت. "مرثیه" توسط A. Akhmatova. M.: کتابخانه "Spark". شماره C. 39-47.

نمایش های پاکسازی درباره آخرین شعرهای A. Tvardovsky//بررسی ادبی. 1990. شماره 1.

ادبیات اضافی

تاریخ شعر روسی شوروی (). L.: Nauka، 1984.

کووالنکو به عنوان یک ژانر ادبی. م.، 1982.

چرویاچنکو در ادبیات شوروی. روستوف روی دان: انتشارات دانشگاه روستوف، 1978.

سوالات برای امتحان

در مورد تاریخ ادبیات روسیه در قرن بیستم

(دهه 40-90)

1. نثر دهه 1940-اوایل دهه 50. اصالت ژانر

2. شعر دهه 40 و اوایل دهه 50. غزل و حماسه.

3. V. Nekrasov. در سنگرهای استالینگراد. ویژگی های تصویر جنگ

4. وضعیت ادبی در دهه 1990.

5. نثر در مورد جنگ 50-70s. اصالت ژانر، مشکل.

6. سیمونوف "زنده ها و مردگان". ژانر، موضوع

7. حماسه نظامی اثر V. Bykov. دهه 70-80 تکامل ژانر ("نشانه مشکل"، "کواری"، "در مه".

8. حماسه نظامی اثر م. شولوخوف.

9. گروسمن "زندگی و سرنوشت". ژانر، ترکیب، مشکلات.

10. آبراموف "پریاسلینی". ژانر، موضوع

11. مسئله شخصیت عامیانه و ویژگی حل آن در چهار شناسی «پریاسلینی» اف.

12. لوکاشین، پودرزوف، مینین - قهرمانان زمان خود در تترالوژی "پریاسلینی" اثر ف. آبراموف. تراژدی آنها

13. ال لئونوف. جنگل روسیه تصاویر و مشکلات اساسی

14. بی پاسترناک. دکتر ژیواگو ویژگی های ژانر، شاعرانگی رمان.

16. سولژنیتسین. اصالت ژانر

17. تصاویری از صالحان در نثر سولژنیتسین ("دور ماتریونا"، روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ).

18. آ. سولژنیتسین. در اولین دایره. طرح، ترکیب، مشکل.

19. آستافیوا. موضوعات. چالش ها و مسائل.

20. شخصیت و دوران در نثر دهه 50-80 (بی. پاسترناک، وی. گروسمن، ال. لئونوف).

21. نثر روستایی دهه 1990. تم ها، مشکلات، شخصیت ها.

22. وی.بلوف. شب ویژگی های تصویر روستا.

23. بی موژائف. "مردان و زنان". درگیری ها و شخصیت ها

24. حماسه غنایی تواردوفسکی. تکامل ژانر

25. وضعیت ادبی دهه 90.

26. انسان و طبیعت در نثر دهه 1990.

27. مسیر خلاق Y. Trifonov.

28. یو.تریفونوف. رومن "پیرمرد". ژانر. دسته. ترکیب بندی.

29. یو.تریفونوف. رومن "پیرمرد". مسائل فلسفی

30. شعر دهه 60-80. جریان های سبک

31. آنا آخماتووا. شعرهای دهه 1940 و 1960.

32. یو بوندارف. نثر نظامی دهه 50-60.

33. بوندارف. تکامل ژانر

34. راسپوتین. مسائل. شخصیت ها.

ادبیات اواسط دهه 1950-1990.

در بررسی ادبیات این دوره، دهه های 50 (نیمه دوم) - 60 و 70 - 90 باید مشخص شود. هر یک از این دوره های ادبی ویژگی های توسعه خود را دارند.

ادبیات "ذوب"

اواخر دهه 50 - 60 در زندگی جامعه و ادبیات به عنوان دوره گرم شدن نامگذاری شده است.

مرگ استالین، بیستمین کنگره حزب پس از آن، و گزارش خروشچف در مورد کیش شخصیت استالین منجر به تغییرات اجتماعی عمده شد. زندگی ادبی این سال‌ها با ویژگی‌هایی از احیای بزرگ و خیزش خلاقانه مشخص شد. تعدادی مجلات جدید اجتماعی-سیاسی، ادبی، هنری و ادبی-انتقادی شروع به انتشار کردند: مسکو، جوانان، VL، ادبیات روسیه، دان، اورال، در حال ظهور، ادبیات خارجی.

بحث های خلاقانه ای در حال انجام است: در مورد رئالیسم، در مورد مدرنیته، در مورد اومانیسم، در مورد رمانتیسم. توجه به ویژگی های هنر دوباره احیا می شود. بحث هایی در مورد بیان خود، در مورد اشعار "بی صدا"، در مورد سند و داستان در هنر وجود دارد. در این سالها به توسعه نقد اهمیت زیادی داده می شود: قطعنامه (1971) "درباره نقد ادبی و هنری" به تصویب رسید. نام ها و کتاب های نویسندگانی که به طور نالایق فراموش شده بودند در ادبیات بازسازی شدند: I. Babel، A. Vesely، I. Kataev، P. Vasiliev، B. Kornilov. آثار نویسندگانی مانند M. Bulgakov ("نثر برگزیده"، "استاد و مارگاریتا")، A. Platonov (نثر)، M. Tsvetaeva، A. Akhmatova، B. Pasternak در حال بازگشت به ادبیات هستند. مورخان ادبی دهه 1960 را پدیده ای در تاریخ ادبیات روسیه در قرن بیستم می دانند.

این دوره مجموعه کاملی از نام‌های نثرنویسان با استعداد را به جهانیان نشان داد. اول از همه، اینها نویسندگانی هستند که پس از جنگ به ادبیات آمدند: ف. آبراموف، ام. آلکسیف، و. آستافیف، گ. باکلانوف، و. بوگومولوف، یو. بوندارف، اس. زالیگین، و. سولوخین، یو. تریفونوف. ، وی. تندریاکوف. اوج کار این نویسندگان به دهه 60 می رسد. یکی از ویژگی های روند ادبی این دوره شکوفایی روزنامه نگاری هنری است (V. Ovechkin, E. Troepolsky, B. Mozhaev).

روند نوسازی اجتماعی و فرهنگی در اواخر دهه 1950 بسیار پیچیده و از نظر درونی متناقض بود. مرزبندی و حتی تقابل آشکاری بین دو نیرو وجود داشت. در کنار روندهای آشکارا مثبت، انتشار آثار جدید، اغلب حملات شدید انتقادی و حتی کمپین های سازماندهی شده علیه تعدادی از نویسندگان و آثار وجود داشت که مرحله جدیدی را در توسعه اجتماعی-ادبی نشان می داد. (داستان "ذوب" ای. اورنبورگ و خاطرات او "مردم، سال ها، زندگی"، رمان های ب. پاسترناک "دکتر ژیواگو"، وی. دودینتسف "نه تنها با نان" و غیره)

این همچنین شامل سخنرانی های دقیق و خشن N.S. خروشچف در جلساتی با روشنفکران خلاق در اواخر سال 1962 - اوایل 1963 خطاب به برخی از هنرمندان، شاعران جوان و نثرنویسان خطاب کرد. در سال 1962، خروشچف تصمیم گرفت نویسندگان و هنرمندان "شل" را که خواستار آزادی بیشتر خلاقیت بودند تحت کنترل شدیدتر قرار دهد. وی در دیدار با فرهنگیان برخی از آنها را مورد انتقاد تند قرار داد. خروشچف با بازدید از نمایشگاهی از آثار جدید هنرهای زیبا در مانژ در دسامبر 1962، نقاشی ها و مجسمه هایی را در آنجا کشف کرد که به سبک انتزاع و مد روز در غرب ساخته شده بودند. خروشچف که هنر مدرن را درک نمی کرد عصبانی شد و به این نتیجه رسید که هنرمندان تماشاگران را مسخره می کنند و پول مردم را هدر می دهند. او در محکومیت خود به توهین مستقیم رسید. در نتیجه، بسیاری از غرفه داران از نمایشگاه منع شدند و از درآمد خود محروم شدند (هیچ موسسه انتشاراتی کار آنها را حتی به عنوان تصویرسازی نپذیرفت). در میان روشنفکران، چنین واکنشی باعث نارضایتی شدید شد، نظرات انتقادی در مورد او و سیاست هایش به سرعت منتشر شد و حکایات بسیاری ظاهر شد.

آثار هنرمند رابرت ولک، مجسمه‌ساز ارنست نیزوستنی، شاعر آندری ووزنسنسکی و کارگردان فیلم مارلن خوتسیف مورد بررسی انتقادی قرار گرفتند. آثار منتشر شده در «دنیای جدید» آ. تواردوفسکی تا زمان استعفای اجباری او از مجله در سال 1970 مورد حملات شدید قرار گرفت. ، "پرونده" آندری سینیاوسکی و یولی دانیل، که به دلیل آثار داستانی خود که در خارج از کشور منتشر شده اند، آزار و اذیت A. Solzhenitsyn، V. Nekrasov، الکساندر گالیچ محکوم شده اند.

ادبیات دهه 70-90

قبلاً در اواسط دهه 60 ، "ذوب" شروع به کاهش کرد. دوره "ذوب" در دوران برژنف با رکود (دهه 70-80) جایگزین شد. این دوره با پدیده ای مانند مخالفت مشخص شد، در نتیجه بسیاری از نویسندگان با استعداد به زور از وطن خود جدا شدند و به مهاجرت اجباری ختم شدند (A. Solzhenitsyn, V. Nekrasov, G. Vladimov, N. Aksenov, I. برادسکی).

از اواسط دهه 1980، با روی کار آمدن M.S. گورباچف، در چارچوب تحولات سریع اجتماعی-سیاسی در کشور تحت عنوان «پرسترویکا»، تحت شعار «شتاب»، «گلاسنوست»، «دموکراتیزاسیون» وضعیت در زندگی فرهنگی-اجتماعی و ادبیات به شدت تغییر کرده است. که منجر به "انفجار" انتشاراتی، به ویژه در نشریات Seksushchey شد. مجلات «دنیای نو»، «زنامیا»، «جوانان» به تیراژ بی سابقه ای می رسد. تعداد زیادی از آثار «توقیف شده» در حال چاپ هستند.

در زندگی فرهنگی کشور، پدیده ای به وجود آمد که با اصطلاح "ادبیات بازگشته" مشخص شد. رویکردهای جدید برای بازاندیشی بسیاری از چیزها در گذشته، از جمله دستاوردهای "کلاسیک" شوروی، مورد توجه قرار گرفته است. در نیمه دوم دهه 1980 و در دهه 1990، فرآیندهای ادبی قرن بیستم، حادترین و از نظر اجتماعی مهم ترین آثار M. Bulgakov و Andrei Platonov، V. Grossman و A. Solzhenitsyn، آنا آخماتووا و بوریس پاسترناک، قبلاً ممنوع شد.

توجه ویژه ای به کار نویسندگان روسی در خارج از کشور جلب شد - اولین و موج های بعدی مهاجرت: ایوان بونین و ولادیمیر ناباکوف، ولادیسلاو خداسویچ و گئورگی ایوانف و غیره. نام واسیلی آکسنوف، گئورگی ولادیموف، ولادیمیر ووینوویچ، سرگئی دولاتوف، ولادیمیر ماکسیموف، ویکتور نکراسوف، جوزف برادسکی، الکساندر گالیچ.

در نیمه دوم دهه 1980، برخی از لایه‌های موضوعی-مضمونی داستانی و خاطرات در مورد گذشته تاریخی، که عمدتاً مربوط به وقایع غم انگیز و محاکمه‌های دوران (سرکوب‌های استالین، خلع ید و 1937، «مضمون اردوگاه») بود، ظهور کرد. آثار نویسندگان برجسته در این راستا، آثار غنایی با فرم بزرگ مورد توجه قرار گرفت: شعرهای چرخه ای از A. Akhmatova ("Requiem")، A. Tvardovsky ("Byright of Memory") و غیره. پس از انتشار آثار برجسته دهه 20. -دهه های 30 و 50 دهه 60، که در آن تجربه تاریخی پیچیده کشور و مردم درک شد (A. Platonov "گودال"، "Chevengur"، M. Bulgakov "شیطان" و "قلب سگ"، V. گروسمن "زندگی و سرنوشت"، "همه جریان ها"، آ. سولژنیتسین "در اولین دایره"، "بخش سرطان"، ی. دومبروفسکی "نگهبان آثار باستانی"، "دانشکده چیزهای غیر ضروری"، وی. شالاموف "داستان های کولیما" ) دیگر آثار "بازداشت شده" 60-70 سال ظاهر شد ("قرار جدید" توسط A. Beck، "لباس سفید" V. Dudintsev، "یک ابر طلایی شب را گذراند" توسط A. Pristavkin، "Children of Arbat" توسط A. A. Rybakov.)

خوانندگان در آن زمان به ویژه نگران این سؤال بودند: آیا ادبیات قابل اعتماد تاریخی و واقعاً فلسفی در مورد عصر و مردم آن با همه پیچیدگی و ناهماهنگی سرنوشت و شخصیت آنها ایجاد می شود؟ ادبیات این سال‌ها و همچنین سال‌های بعدی به‌صورت بسیار پیچیده توسعه یافت؛ نه تنها خطی از رئالیسم، بلکه از نئوآوانگارد و پست مدرنیسم نیز نمایان شد.

پایان دهه 1980 و 1990 توسط منتقد G. Belaya در توسعه ادبیات به عنوان یک نثر "متفاوت" مشخص شد. این توسط نویسندگانی مانند L. Petrushevskaya، T. Tolstaya، Venedikt Erofeev، Valeria Narbikova، Vyacheslav Pietsukh، Vl. سوروکین و دیگران.

آثار آنها در رابطه با واقعیت شوروی جدلی است. فضای هنری نویسندگان این مدرسه خوابگاه، آپارتمان های مشترک، آشپزخانه، پادگان، سلول های زندان است. شخصیت‌های آن‌ها طرد شده‌اند: ولگرد، لومپن، دزد، مست، اوباش، فاحشه.

آب شدن نویسنده پرسترویکای ادبی

در بررسی نثر باید به الگوهای کلی توسعه آن پرداخت. تلاش برای درک تضادهای توسعه اجتماعی-سیاسی در آثار نیمه دوم دهه 50 و اوایل دهه 60 مانند "ذوب" اثر ای. ارنبورگ، "نه با نان تنها" اثر وی. توسط G. Nikolaeva. آنها بر مشکلات اجتماعی، اخلاقی و روانی تمرکز می کنند.

در آثار خلق شده در سال‌های ذوب، توجه زیادی نه به تصویر سنتی برخورد دو جهان در انقلاب و جنگ داخلی، بلکه به درام‌های داخلی انقلاب، تضادهای درون اردوگاه انقلابی، برخورد مواضع مختلف اخلاقی افراد درگیر در کنش تاریخی. این اساس درگیری در داستان P. Nilin "ظلم" است که در آن موقعیت انسانی افسر کارآگاه جوان ونکا مالیشف با ظلم بی‌معنای رئیس بخش کارآگاهی Uzelkov در تضاد است. نوع مشابهی از درگیری، توسعه طرح را در رمان "صفحه نمکی" اثر S. Zalygin تعیین می کند.

جستجوهای اخلاقی و فکری برای نثرنویسان جوان سالهای "ذوب" معمول است: G. Vladimov، V. Voinovich، A. Gladilin، A. Kuznetsov، V. Lipatov، Yu. Semenov، V. Maksimov. در خاستگاه نثر "جوان" دهه 1960، که منتقدان آن را "اعترافی" نامیدند، نام V. Aksenov وجود دارد. آثار این نویسندگان در صفحات مجله «جوانان» منتشر شد.

این نثرنویسان توسط قهرمانی جذب شدند که با اصول رفتاری پذیرفته شده مطابقت نداشت... او نظام ارزشی خاص خود را دارد. او نگرش کنایه آمیزی نسبت به دنیای اطراف خود دارد. اکنون تازه مشخص می شود که در پشت این مفهوم قهرمان، بسیاری از نویسندگان یک تجربه خانوادگی غم انگیز (درد برای سرنوشت والدین سرکوب شده، اختلال شخصی، مصائب زندگی)، و همچنین عزت نفس بالا، اعتماد به نفس بدون کامل داشتند. آزادی آنها قادر به تحقق پتانسیل خلاق خود نخواهند بود. برخلاف ایده تحمیل شده توسط زیبایی‌شناسی رئالیستی سوسیالیستی در مورد انسان شوروی به عنوان یک فرد کامل که در هماهنگی کامل با مدرنیته زیبای خود زندگی می‌کند، این نویسندگان یک قهرمان اندیشمند جوان را وارد ادبیات کردند. اینها عمدتاً دانش آموزان دیروزی هستند که اولین گام های خود را در زندگی برمی دارند. داستان «ادامه افسانه» آ.کوزنتسوف با اعتراف قهرمان به «ناپختگی»، درماندگی خود آغاز می شود. انتقاد دلیل اختلاف در روح قهرمان نثر "جوان" را در فروپاشی خودآگاهی جامعه شوروی می دانست که در آغاز "ذوب" رخ داد، زمانی که اسطوره های ایدئولوژیکی کاشته شده بود. چهل سال متزلزل شد و این فروپاشی به شدت بر رفاه اخلاقی جوان‌ترین نسل تأثیر گذاشت که به بحران ایمان منجر شد.

لحظه اولیه درگیری در نثر "اعترافی" - معلوم شد که جهان مانند آنچه در مدرسه و کتاب ترسیم شده است نیست. "چرا ما را برای یک زندگی آسان آماده کنید؟" - تولیا، قهرمان "ادامه افسانه" معلمان خود را سرزنش می کند.

قهرمانان داستان V. Aksenov "همکاران" (1968) دوست دارند با هیجان زندگی کنند. اما نگرش عاشقانه آنها با نثر خشن و زشت واقعیت که «همکاران» بلافاصله پس از فارغ التحصیلی از دانشکده پزشکی با آن مواجه می شوند، مخالف است. ساشا زلنین خود را در دهکده‌ای می‌بیند که در آن با پزشکان به روش قدیمی درمان می‌شود و ماکسیموف به جای قایقرانی در دریاها و اقیانوس‌ها، مجبور است با خدمات بهداشتی-قرنطینه‌ای معمول در بندر سروکار داشته باشد. هر دو با شر روبرو می شوند: زلنین با راهزن بوگروف و ماکسیموف با کلاهبردار یارچوک که او را آشکار می کند. همه قهرمانان نثر «اعترافی» با وسوسه های سازش آزمایش می شوند: ابتذال، بدبینی، فرصت طلبی.

تضاد اصلی که در این نثر شکل می گیرد، کشمکش پدر و فرزند است.

در داستان "بلیت ستاره" V. Aksenov نسل قدیمی را به صورت طنز معرفی می کند. شورش «پسران ستاره» اعتراضی است به استاندارد، امتناع از اطاعت از هنجارهای قدیمی. این دفاع از حق خود بودن و کنترل سرنوشت خود است. لازم به ذکر است که جستجوی این نسل از نویسندگان برای یافتن جایگاه خود در زندگی متعاقباً آنها را به نتیجه غم انگیزی رساند: تقریباً همه آنها به مهاجرت ختم شدند و در ردیف اول ادبیات قرار نگرفتند.

یک روند جدید سبکی در نثر دهه 60، نثر غنایی است که توسط نویسندگانی مانند K. Paustovsky ("داستان زندگی")، M. Prishvin ("در مه")، V. Solomin ("قطره شبنم") ارائه شده است. ") ، O. Bergolts ("ستارگان روز"). در آثار این ژانر آنقدر حرکت بیرونی نشان داده نمی شود، بلکه دنیای روح قهرمان غنایی آشکار می شود. نکته اصلی در اینجا طرح داستان نیست، بلکه احساسات شخصیت ها است. «یک قطره شبنم»، «راه‌های ولادیمیر» اثر وی. سولوخین و «ستاره‌های روز» اثر او. برگولتز از لحظه ظهور به عنوان نمونه‌هایی از نثر غنایی تلقی شدند، جایی که همراه با آغاز غنایی، حماسه نیز غالب است. . داستان «جاده‌های روستایی ولادیمیر» اثر وی. سولوخین، یک ژانر روایی ترکیبی است که در آن، همراه با آغاز غزلی، عناصری از سند، مقاله، تحقیق وجود دارد. نثر ضد فلسطینی و روزمره با آثار Y. Trifonov، Y. Semin ("هفت در یک خانه")، V. Belov ("آموزش و پرورش به گفته دکتر اسپاک") نمایش داده می شود.

در نثر «صنعتی»، مهم‌ترین رمان‌های «و همه چیز درباره اوست» اثر وی. لیپاتوف و «سرزمین» اثر او. کونایف بودند.

نثر "کمپ" با آثار A. Solzhenitsyn ("روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ")، V. Shalamov ("قصه های کولیما")، G. Vladimov ("روسلان وفادار") ارائه می شود. این نثر همچنین شامل خاطرات زندانیان سابق اردوگاه O. Volkov ("در مه")، E. Ginzburg ("مسیر شیب دار") است.

در نثر این سال‌ها، در مجموع، تعمیق درگیری‌های هنری وجود دارد، میل به کاوش در تضادهای پیشرفت ما با تمام کامل و پیچیدگی‌اش. غنای ساختار ژانر ترکیبی و سبکی آثار مربوط به جنگ، استفاده گسترده از اشکال مشروط به تصویر کشیدن (و. راسپوتین، چ. آیتماتوف) و پیچیدگی موقعیت نویسنده (رمان های یو. تریفونوف) وجود دارد. ).

پرسترویکا (دهه 80) که به نوسازی معنوی جامعه کمک کرد، این امکان را برای بسیاری از نویسندگان فراهم کرد که در مورد مشکل در امور ما با تربیت نسل جوان صحبت کنند تا دلایل کاهش اخلاق در جامعه را آشکار کنند. نویسندگان V. Astafiev ("کارآگاه غمگین")، چ. آیتماتوف ("Block")، F. Abramov ("خانه") زنگ خطر را در این مورد به صدا درآوردند.

اوج دستاوردهای ادبیات دهه 60-90. - این نثر نظامی و روستایی است.

نثر این دوره پدیده ای پیچیده و چندوجهی است. هجوم نثرنویسان جدید به ادبیات - هنرمندان کلمه با شخصیت های خلاق برجسته - تنوع سبکی و ایدئولوژیکی و هنری نثر را تعیین کرد.

مشکلات اصلی ادبیات این سالها با زندگی جامعه مدرن، زندگی روستا در گذشته و حال، زندگی و فعالیت مردم، جنگ بزرگ میهنی مرتبط است. نویسندگان با توجه به ویژگی های خلاقانه خود، تمایل دارند به سمت گرایش های واقع گرایانه، رمانتیک یا غنایی گرایش پیدا کنند.

یکی از گرایش های پیشرو در نثر این دوره نثر نظامی بود.

نثر جنگ جایگاه ویژه ای در توسعه ادبیات پس از جنگ داشت. این نه تنها به یک موضوع، بلکه به یک قاره تبدیل شده است که تقریباً تمام مشکلات ایدئولوژیک و زیبایی‌شناختی زندگی مدرن راه‌حل خود را بر روی ماده خاص زندگی می‌یابد.

برای نثر نظامی، دوره جدیدی از توسعه در اواسط دهه 1960 آغاز شد. در اواخر دهه 50، کتاب های "سرنوشت یک مرد" اثر M. Sholokhov، "Ivan" اثر V. Bogomolov، رمان های Y. Bondarev "گردان ها آتش می خواهند"، G. Baklanov "Span of the Earth"، رمان K. Simonov "زنده ها و مردگان" ظاهر شد. (یک افزایش مشابه در سینما مشاهده می شود - تصنیف یک سرباز، جرثقیل ها در حال پرواز هستند منتشر شد). نقش اساسی در شکل گیری یک موج جدید توسط داستان "سرنوشت یک مرد" از M. Sholokhov و داستان V. Nekrasov "در سنگرهای استالینگراد" ایفا شد. ادبیات ما با این آثار به ماجرای سرنوشت عوام گرایش پیدا کرد.

آغاز تازه نثر نظامی با بیشترین تیزبینی در داستان های جهتی که می توان آن را نثر درام روان شناختی نامید جلوه گر شد. عنوان داستان G. Baklanov "Span of the Earth" به نظر می رسید که منعکس کننده مناقشه با رمان های پانورامای قبلی باشد. این نام می گفت که آنچه در هر وجب از زمین اتفاق می افتد نشان دهنده قدرت کامل شاهکار اخلاقی مردم است. در این زمان رمان‌های «گردان‌ها آتش می‌خواهند» اثر ی.بوندارف، «کشته‌شده در نزدیکی مسکو» اثر ک. وروبیوف، «فریاد جرثقیل»، «راکت سوم» اثر وی. در این داستان ها یک شخصیت مرکزی مشابه وجود داشت - به طور معمول، یک سرباز جوان یا ستوان، همتای خود نویسندگان. همه داستان ها با حداکثر تمرکز عمل متمایز می شدند: یک نبرد، یک واحد، یک جای پا، یک موقعیت اخلاقی. چنین دیدگاه باریکی امکان برجسته کردن تجربیات دراماتیک یک فرد، حقیقت روانشناختی رفتار او را در شرایط زندگی خط مقدم به طور قابل اعتماد نشان داد. اپیزودهای مشابه و دراماتیکی وجود داشت که اساس طرح را تشکیل می دهد. در داستان‌های «گستره زمین» و «گردان‌ها آتش می‌خواهند» نبردی سخت و نابرابر روی تکیه‌گاهی کوچک بود.

در داستان K. Vorobyov "کشته شده در نزدیکی مسکو" نبردی توسط گروهی از دانشجویان کاخ کرملین نشان داده شد که فقط یک سرباز از آن زنده بیرون آمد. نبردی که در آن ایده‌های ایده‌آلی در مورد جنگ با حقیقت خشن حوادث فزاینده شکست می‌خورد. توسعه درونی طرح نشان می‌دهد که دانشجویانی که به نبرد پرتاب می‌شوند چگونه بی‌ثمر و محکوم به هلاکت می‌شوند، بلکه نشان می‌دهد که باقی‌مانده‌ها چقدر فداکارانه به مبارزه ادامه می‌دهند. نویسندگان با قرار دادن قهرمانان خود در موقعیت های دشوار و بسیار دشوار، در این شکست متوجه چنین تغییراتی در شخصیت اخلاقی قهرمان شدند، چنان عمق شخصیتی که در شرایط عادی قابل اندازه گیری نیست. ملاک اصلی ارزش یک شخص در میان نثرنویسان این مسیر: ترسو یا قهرمان بود. اما با وجود همه آشتی ناپذیری تقسیم شخصیت ها به قهرمانان و ترسوها، نویسندگان موفق شدند در داستان های خود هم عمق روانی قهرمانی و هم خاستگاه اجتماعی-روانی بزدلی را نشان دهند.

در کنار نثر دراماتیسم روانشناختی، نثر حماسی گاهی به طور پیوسته در مجادلات باز با آن توسعه می یابد. آثاری که هدفشان پوشش گسترده واقعیت بود، بر حسب نوع روایت به سه گروه تقسیم شدند.

نوع اول را می توان آموزنده و ژورنالیستی نامید: در آنها، داستانی عاشقانه که شخصیت های زیادی را در جلو و عقب مجذوب خود می کند، با صحت مستند به تصویر کشیدن فعالیت های ستاد و ستاد عالی آمیخته می شود. پانورامای گسترده ای از رویدادها در پنج جلدی Blockade توسط A. Chakovsky بازسازی شد. این اقدام از برلین به شهر کوچک بلوکامنسک منتقل می شود. از پناهگاه هیتلر تا دفتر ژدانف، از خط مقدم تا خانه استالین. اگرچه در فصل‌های رمان، توجه اصلی نویسنده به خانواده‌های کورولف‌ها و والیتسکی‌ها است، اما هنوز رمانی داریم که یک رمان خانوادگی نیست، بلکه در ترکیب آن همواره ژورنالیستی است: صدای نویسنده نه‌تنها درباره جنبش‌ها نظر می‌دهد. طرح، بلکه آن را کارگردانی می کند. بر اساس منطق رویداد-ژورنالیستی، اقشار مختلف اجتماعی وارد بازی می شوند - ارتش، دیپلمات ها، کارگران حزب، کارگران، دانشجویان. غالب سبکی رمان، درک هنری و بازتولید وقایع تاریخی بر اساس اسناد، خاطرات و نشریات علمی بود که در دسترس بوده است. به دلیل ماهیت ژورنالیستی و مشکل ساز رمان، شخصیت های داستانی بیشتر نمادهای اجتماعی و نقش های اجتماعی هستند تا انواع هنری اصلی و اصلی. آنها تا حدودی در گردباد وقایع در مقیاس بزرگ گم شده اند، به خاطر به تصویر کشیدن آنچه که رمان شکل گرفته است. همین امر در مورد رمان «پیروزی» او و در مورد سه جلدی «جنگ» اثر A. Stadnyuk صدق می کند که همان اصولی را که چاکوفسکی آزمایش کرده بود، تکرار می کرد، اما دیگر نه در مورد مواد دفاع لنینگراد، بلکه در مورد نبرد اسمولنسک. .

شاخه دوم رمان های پانوراما- خانوادگی بود. ("ندای ابدی" اثر آ. ایوانف، "سرنوشت" اثر پی. پروسکورین). در این رمان ها عنصر روزنامه نگاری جایگاه کمتری را به خود اختصاص می دهد. در مرکز اثر نه یک سند تاریخی یا تصاویری از دولتمردان، بلکه زندگی و سرنوشت یک خانواده است که در طول چندین دهه و گاه چندین دهه، در پس زمینه تحولات و رویدادهای مهم تاریخی رخ می دهد.

و سومین نوع رمان های کی سیمونوف «مردگان زنده»، «سربازان متولد نمی شوند»، «تابستان گذشته»، آ. گروسمن «زندگی و سرنوشت» است. در این آثار تمایلی به پوشش وسیع‌ترین حوزه ممکن از رویدادهای تاریخی و کنش‌های همه اقشار اجتماعی وجود ندارد، اما در آن‌ها همبستگی زنده‌ای از سرنوشت‌های خصوصی با مشکلات اساسی زندگی ملی وجود دارد.

به این ترتیب است که فرآیندهای ایدئولوژیک و سبکی مهم در آثار قابل توجه در مورد جنگ تجلی یافتند، که از جمله آنها می توان به افزایش علاقه به سرنوشت انسان عادی، کندی روایت، کشش به موضوعات توسعه یافته انسان گرایانه، به مسائل کلی اشاره کرد. وجود انسان با درجه خاصی از قرارداد، می توان چنین خط نقطه ای را در حرکت نثر نظامی ترسیم کرد: در اولین سال های پس از جنگ - یک شاهکار و یک قهرمان، سپس یک تصویر حجیم تر و متمایل به کامل از یک فرد در جنگ، سپس علاقه نزدیک به مسائل انسان گرایانه ذاتی فرمول انسان و جنگ، و در نهایت، مردی علیه جنگ، در مقایسه گسترده جنگ و وجود صلح آمیز.

جهت دیگر نثر درباره جنگ، نثر مستند بود. قابل توجه است که علاقه فزاینده ای به چنین شواهد مستندی از سرنوشت یک شخص و سرنوشت افراد وجود دارد که جدا از هم، ماهیت خصوصی دارند، اما در کنار هم تصویر واضحی ایجاد می کنند.

به خصوص در این راستا کارهای زیادی توسط O. Adamovich انجام شد، که برای اولین بار کتابی از سوابق داستان های ساکنان یک روستای به طور تصادفی زنده مانده، که توسط نازی ها نابود شده بود، جمع آوری کرد، "من از یک روستای آتشین هستم". سپس به همراه دی. گانین کتاب محاصره را بر اساس شهادتهای شفاهی و کتبی لنینگرادها در مورد زمستان محاصره 1941-1942 و همچنین آثار اس. آلکسیویچ "جنگ چهره زن ندارد" منتشر کردند. (خاطرات زنان سرباز خط مقدم) و "آخرین شاهد" (داستان های کودکان در مورد جنگ).

در بخش اول "کتاب محاصره" ضبط های ضبط شده ای از مکالمات با بازماندگان محاصره، ساکنان لنینگراد که از محاصره جان سالم به در برده اند، با توضیحات نویسنده ارائه شده است. در دوم - سه خاطرات اظهار نظر - یک محقق کنیازف، یک دانش آموز یورا ریابیکین و یک مادر دو فرزند لیدیا اوخاپکینا. هم شهادت‌های شفاهی، هم خاطرات روزانه و هم اسناد دیگری که نویسندگان استفاده می‌کنند، فضای قهرمانی، درد، استقامت، رنج، کمک متقابل را منتقل می‌کنند - آن فضای واقعی زندگی در محاصره، که به چشم یک شرکت‌کننده عادی ظاهر می‌شد.

این شکل از روایت این امکان را برای نمایندگان نثر مستند فراهم کرد تا برخی از مسائل کلی زندگی را مطرح کنند. پیش روی ما نه مستند-ژورنالیستی، بلکه مستند-فلسفی است. نه تحت سلطه ی ترحم آشکار روزنامه نگاری، بلکه افکار نویسندگانی است که در مورد جنگ بسیار نوشتند و در مورد ماهیت شجاعت، در مورد قدرت انسان بر سرنوشت خود بسیار فکر کردند.

نثر رمانتیک-قهرمانی در مورد جنگ به توسعه ادامه داد. این نوع روایت شامل آثار «سپیده دم اینجا آرام است»، «در فهرست‌ها نیست» اثر ب. واسیلیف، «چوپان و شبان‌بانس» اثر وی. آستافیف، «برای همیشه نوزده» اثر جی. باکلانوف است. سبک رمانتیک به وضوح تمام ویژگی های مهم نثر نظامی را آشکار می کند: یک قهرمان نظامی اغلب یک قهرمان تراژیک است، شرایط نظامی اغلب شرایط غم انگیز است، خواه درگیری انسانیت با غیرانسانی بودن باشد، یا تشنگی برای زندگی با نیاز شدید به فداکاری، عشق و مرگ و غیره.

در این سال ها «نثر روستایی» از نظر اهمیت به یکی از اولین جایگاه ها رسید.

دهه 50-60 دوره خاصی در توسعه ادبیات روسیه است. غلبه بر عواقب کیش شخصیت، نزدیک شدن به واقعیت، حذف عناصر بدون درگیری، زینت بخشیدن به زندگی - همه اینها از ویژگی های ادبیات روسیه در این دوره است.

در این زمان، نقش ویژه ادبیات به عنوان شکل پیشرو در رشد آگاهی اجتماعی آشکار می شود. این امر نویسندگان را به مسائل اخلاقی جذب کرد. نمونه آن «نثر روستا» است.

اصطلاح "نثر روستایی" که در گردش علمی و نقد گنجانده شده است، همچنان بحث برانگیز است. و بنابراین ما باید تصمیم بگیریم. اول از همه، منظور ما از «نثر روستایی» یک جامعه خلاق خاص است، یعنی اول از همه، اینها آثاری هستند که با یک موضوع مشترک، فرمول بندی مسائل اخلاقی، فلسفی و اجتماعی متحد شده اند. آنها با تصویر یک قهرمان-کارگر نامحسوس مشخص می شوند که دارای خرد زندگی و محتوای اخلاقی عالی است. نویسندگان این گرایش به دنبال روانشناسی عمیق در به تصویر کشیدن شخصیت ها، برای استفاده از گفته های محلی، گویش ها و واژه های مهم منطقه ای هستند. بر این اساس، علاقه آنها به سنت های تاریخی و فرهنگی مردم روسیه، در موضوع تداوم نسل ها، رشد می کند. درست است، هنگام استفاده از این اصطلاح در مقالات و مطالعات، نویسندگان همیشه تأکید می‌کنند که این واژه دارای یک عنصر قراردادی است، که آن را به معنای محدود به کار می‌برند.

با این حال، این برای نویسندگان مضمون روستایی مناسب نیست، زیرا تعدادی از آثار بسیار فراتر از محدوده چنین تعریفی هستند و مشکلات درک معنوی زندگی انسان را به طور کلی و نه فقط روستاییان را توسعه می دهند.

داستان در مورد روستا، در مورد مرد دهقان و مشکلات او در طول 70 سال شکل گیری و توسعه دارای چندین مرحله است: 1. در دهه 1920 آثاری در ادبیات وجود داشت که با یکدیگر در مورد روش های دهقانان بحث می کردند. ، در مورد زمین در آثار I. Volnov، L. Seifullina، V. Ivanov، B. Pilnyak، A. Neverov، L. Leonov، واقعیت سبک زندگی روستایی از مواضع مختلف ایدئولوژیک و اجتماعی بازآفرینی شده است. 2. در دهه های 1930 و 1950، کنترل شدید بر خلق هنری از قبل حاکم بود. در آثار F. Panferov "میله ها"، "دنده های فولادی" A. Makarov، "دختران" توسط N. Kochin، شولوخوف "خاک بکر واژگون" روندهای منفی در روند ادبی 30-50s را منعکس می کند. 3. پس از افشای کیش شخصیت استالین و پیامدهای آن، حیات ادبی در کشور فعال می شود. این دوره با تنوع هنری مشخص می شود. هنرمندان از حق خود برای آزادی اندیشه خلاق و حقیقت تاریخی آگاه هستند.

ویژگی های جدید، اول از همه، در مقاله روستایی که مشکلات حاد اجتماعی را ایجاد می کند، نمایان شد. ("روزهای هفته منطقه ای" اثر وی. اووچکین، "در سطح متوسط" اثر آ. کالینین، "سقوط ایوان چوپرو" اثر وی. تندریاکوف، "دفتر خاطرات روستا" اثر ای. دروش).

در آثاری مانند "از یادداشت های یک کشاورز"، "میتریچ" اثر جی. تروپولسکی، "آب و هوای بد"، "خارج از دادگاه"، "برآمدگی ها" اثر وی. تندریاکوف، "اهرم ها"، "عروسی وولوگدا" اثر A یاشین، نویسندگان تصویری واقعی از سبک زندگی روزمره روستای مدرن خلق کردند. این تصویر ما را در مورد پیامدهای متنوع فرآیندهای اجتماعی دهه 30-50، در مورد رابطه جدید با قدیمی، در مورد سرنوشت فرهنگ سنتی دهقانی فکر کرد.

در دهه 1960 «نثر روستایی» به مرحله جدیدی رسید. داستان "Matrenin Dvor" اثر A. Solzhenitsyn جایگاه مهمی در روند درک هنری زندگی عامیانه دارد. داستان نمایانگر مرحله جدیدی در توسعه «نثر روستا» است.

نویسندگان شروع به روی آوردن به موضوعاتی کرده‌اند که قبلاً تابو بودند: 1. پیامدهای غم انگیز جمع‌سازی ("در ایرتیش" اثر اس. زالیگین، "مرگ" اثر وی. تندریاکوف، "مردان و زنان" اثر ب. موژایف، "حوا". " توسط V. Belov، "Brawlers" M. Alekseeva و دیگران). 2. تصویری از گذشته دور و نزدیک روستا، نگرانی های فعلی آن در پرتو مشکلات جهانی، تأثیر مخرب تمدن ("آخرین کمان"، "شاه ماهی" اثر V. Astafiev، "وداع با ماترا"، "مهلت" توسط وی. راسپوتین، "گیاهان تلخ" توسط P. Proskurin). 3. در "نثر روستایی" این دوره، تمایل به آشنایی خوانندگان با سنت های عامیانه، بیان درک طبیعی از جهان وجود دارد ("کمیسیون" اثر S. Zalygin، "Lad" اثر V. Belov).

بنابراین، تصویر مردی از مردم، فلسفه او، دنیای معنوی روستا، تمرکز بر کلمه عامیانه - همه اینها نویسندگان مختلفی مانند F. Abramov، V. Belov، M. Alekseev، B. Mozhaev را متحد می کند. ، V. Shukshin، V. Rasputin، V. Likhonosov، E. Nosov، V. Krupin و دیگران.

ادبیات روسی همیشه از این جهت حائز اهمیت بوده است که مانند هیچ ادبیات دیگری در جهان به مسائل اخلاقی، پرسش‌هایی درباره معنای زندگی و مرگ و طرح مشکلات جهانی می‌پردازد. در "نثر روستایی" مسائل اخلاقی با حفظ همه چیز ارزشمند در سنت های روستایی مرتبط است: زندگی ملی دیرینه، روش روستا، اخلاق عامیانه و اصول اخلاقی عامیانه. موضوع تداوم نسل ها، رابطه گذشته، حال و آینده، مشکل ریشه های معنوی زندگی عامیانه به روش های مختلف توسط نویسندگان مختلف حل می شود.

بنابراین، در آثار اوچکین، تروپولسکی، دوروش، اولویت عامل جامعه شناختی است که به دلیل ماهیت ژانری مقاله است. یاشین، آبراموف، بلوف مفاهیم "خانه"، "حافظه"، "زندگی" را به هم متصل می کنند. آنها پایه های اساسی استحکام زندگی مردم را با ترکیب اصول معنوی و اخلاقی و تمرین خلاقانه مردم مرتبط می دانند. مضمون زندگی نسل ها، مضمون طبیعت، وحدت اصول قبیله ای، اجتماعی و طبیعی در مردم از ویژگی های کار وی. سولوخین است. یو.کورانووا، وی.آستافیوا.

ماهیت نوآورانه مرتبط با میل به نفوذ بیشتر در دنیای اخلاقی و معنوی یک معاصر، برای کشف تجربه تاریخی جامعه در کار بسیاری از نویسندگان این دوره ذاتی است.

یکی از موضوعات بدیع و جالب در ادبیات دهه 60، موضوع اردوگاه ها و سرکوب های استالینیستی بود.

یکی از اولین آثاری که در این زمینه نوشته شد "داستان های کولیما" اثر V. Shalamov بود. وی. شالاموف نویسنده ای است با سرنوشت خلاقانه دشوار. خودش از سیاه چال های اردوگاه گذشت. او کار خود را به عنوان شاعر آغاز کرد و در اواخر دهه 50-60 به نثر روی آورد. در داستان های او با درجه ای از صراحت، زندگی اردویی که نویسنده از نزدیک با آن آشنا بود، منتقل می شود. او در داستان‌هایش توانست طرح‌های واضحی از آن سال‌ها ارائه دهد و تصاویری نه تنها از زندانیان، بلکه همچنین از نگهبانان آنها، سران اردوگاه‌هایی که باید در آنجا می‌نشست، نشان دهد. در این داستان ها، موقعیت های اردوگاه وحشتناک بازسازی می شود - گرسنگی، دیستروفی، تحقیر مردم توسط جنایتکاران وحشی. داستان های کولیما به بررسی برخوردهایی می پردازد که در آن زندانی به سوی سجده، تا آستانه نیستی «شنا» می شود.

اما نکته اصلی در داستان های او نه تنها انتقال فضای وحشت و ترس است، بلکه تصویر افرادی است که در آن زمان توانسته اند بهترین ویژگی های انسانی را در خود حفظ کنند، تمایل آنها به کمک، احساس اینکه شما هستید. نه تنها یک چرخ دنده در ماشین عظیم سرکوب، و بالاتر از همه مردی که در روحش امید زندگی می کند.

نماینده کارگردانی خاطرات "نثر اردوگاهی" A. Zhigulin بود. داستان «سنگ‌های سیاه» ژیگولین اثری پیچیده و مبهم است. این یک روایت مستند و هنری در مورد فعالیت های KPM (حزب جوانان کمونیست) است که شامل سی پسر بود که در یک انگیزه عاشقانه برای مبارزه آگاهانه علیه خدایی شدن استالین متحد شدند. این به عنوان خاطرات نویسنده از دوران جوانی خود ساخته شده است. بنابراین برخلاف آثار دیگر نویسندگان، به اصطلاح «عاشقانه هوشمندانه» در آن زیاد است. اما در عین حال ژیگولین توانست حس آن دوران را به دقت منتقل کند. با اصالت مستند، نویسنده در مورد چگونگی تولد سازمان، چگونگی انجام تحقیقات می نویسد. نویسنده به وضوح نحوه انجام بازجویی ها را توصیف می کند: «تحقیقات عموماً به طرز فجیعی انجام می شد ... سوابق مندرج در پروتکل های بازجویی نیز به طرز زشتی انجام می شد. قرار بود کلمه به کلمه نوشته شود - متهم چگونه پاسخ می دهد. اما بازرسان همیشه به پاسخ های ما رنگی کاملاً متفاوت می دادند. به عنوان مثال، اگر من می گفتم: "حزب کمونیست جوانان"، بازپرس می نوشت: "سازمان ضد شوروی KPM." اگر گفتم: «مجمع»، بازپرس نوشت «مجمع». ژیگولین، همانطور که بود، هشدار می دهد که وظیفه اصلی رژیم "نفوذ در اندیشه" است که حتی هنوز متولد نشده بود، نفوذ کند و آن را تا گهواره خفه کند. از این رو ظلم زودرس یک سیستم خودتنظیمی است. برای انجام سازمان، یک بازی نیمه کودکانه، اما مرگبار برای هر دو طرف (که هر دو طرف از آن خبر داشتند) - ده سال کابوس زندان در اردوگاه. سیستم توتالیتر اینگونه عمل می کند.

اثر قابل توجه دیگر در مورد این موضوع، داستان "روسلان وفادار" اثر G. Vladimov بود. این اثر در رد پا و از طرف سگی که مخصوصاً آموزش دیده، آموزش دیده برای رهبری زندانیان تحت اسکورت، "انتخاب" از همان جمعیت و سبقت گرفتن از صدها مایل دورتر از دیوانه هایی که خطر فرار را داشتند، نوشته شده است. سگ مانند سگ است. یک انسان مهربان، باهوش، دوست داشتنی بیش از خود انسان، خویشاوندان و خویشاوندان خود را دوست دارد، موجودی که مقدر شده به فرمان سرنوشت، شرایط تولد و تربیت، تمدن اردوگاهی که به کام او افتاده است، برای انجام وظایف یک نگهبان و در صورت لزوم یک جلاد.

در داستان، روسلان یک دغدغه تولید دارد که برای آن زندگی می کند: این حفظ نظم، نظم ابتدایی است، و زندانیان سیستم مستقر را حفظ می کنند. اما در عین حال نویسنده تأکید می کند که او ذاتاً بیش از حد مهربان است (شجاع، اما نه تهاجمی)، باهوش، معقول، مغرور، به بهترین معنای کلمه، او برای هر چیزی به خاطر مالک آماده است. حتی برای مردن

اما محتوای اصلی داستان ولادیمیروف دقیقاً برای نشان دادن است: اگر اتفاقی بیفتد و این مورد خود را نشان دهد و با دوران ما مطابقت داشته باشد، همه بهترین فرصت ها و توانایی ها نه تنها یک سگ، بلکه یک شخص است. مقدس ترین نیت ها بدون اینکه بدانند از خیر به شر، از حقیقت به فریب، از فداکاری به شخص به توانایی در پیچیدن انسان، گرفتن دست، پا، گلو گرفتن، خطر کردن، در صورت لزوم، تغییر می کند. سر خود، و دسته احمق به نام "مردم"، "مردم" را به مرحله هارمونیک زندانیان - به صفوف تبدیل کند.

کلاسیک بدون شک "نثر اردویی" A. Solzhenitsyn است. آثار او در این موضوع در پایان یخ زدگی ظاهر شد که اولین آنها داستان "روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ" بود. در ابتدا، این داستان حتی به زبان اردوگاه خوانده می شد: "Sch-854. (یک روز از یک زندانی)". در یک «زمان-مکان» کوچک داستان، بسیاری از سرنوشت‌های انسان با هم ترکیب می‌شوند. اینها اول از همه کاپیتان ایوان دنیسوویچ و کارگردان فیلم تزار مارکوویچ هستند. به نظر می رسد زمان (یک روز) به فضای اردوگاه سرازیر می شود که نویسنده در آن تمام مشکلات زمان خود را متمرکز کرده است، تمام جوهر سیستم اردو. او همچنین رمان‌های خود را «در اولین دایره»، «بخش سرطان» و یک مطالعه مستند و هنری بزرگ «مجمع‌الجزایر گولاگ» را به موضوع گولاگ اختصاص داد که در آن مفهوم و دوره‌بندی خود را از وحشتی که در جهان رخ داده بود، ارائه کرد. کشور بعد از انقلاب این کتاب نه تنها بر اساس برداشت های شخصی نویسنده، بلکه بر اساس اسناد و خاطرات متعدد خود زندانیان است.

در اواخر دهه 1960 و اوایل دهه 1970، در روند ادبی جنبشی از ایده ها و فرم ها وجود داشت، شکستی از اشکال معمول روایت. در همان زمان، نوع خاصی از نثر شکل گرفت که مفاهیمی در مورد شخصیت و تاریخ، درباره اخلاق مطلق و عمل گرایانه، در مورد حافظه انسان در اقیانوس اسرار هستی، چیزها مطرح می کرد. درباره هوش و لومپنستوو. در زمان‌های مختلف چنین نثری به‌طور متفاوتی نامیده می‌شد، یا «شهری» یا «اجتماعی و خانگی»، اما اخیراً اصطلاح «نثر فکری» در پشت آن قوی‌تر شده است.

از نشانه‌های این نوع نثر می‌توان به داستان‌های ی.تریفونف «مبادله»، «نتایج اولیه»، «وداع طولانی»، «پیرمرد»، وی. داستان «نگهبان آثار باستانی» که تا سال 1978 در قالب رمان وصیت نامه او «دانشکده چیزهای غیر ضروری» ادامه داشت. در سامیزدات، داستان ون مست فیلسوف سفر خود را آغاز کرد. اروفیف "مسکو - پتوشکی": قهرمان او یک شکاف اساسی در زندگی نامه خود داشت - "من هرگز کرملین را ندیده ام" و به طور کلی "من موافقت کردم که برای همیشه زندگی کنم اگر گوشه ای از زمین را به من نشان دهند که در آن همیشه جایی وجود ندارد. برای یک شاهکار." موفقیت قابل توجهی با ظهور داستان وی. سمین "هفت در یک خانه"، داستان ها و داستان های بسیار غنایی، صمیمی از وی. رمان های B. Yampolsky "خیابان Moskovskaya"، F. Gorenstein "Psalm"، "مکان"، "تابستان گذشته در ولگا". اما رمان A. Bitov، هنرمندی که با فرهنگ به عنوان ماده اصلی ایجاد شخصیت، حافظه و سیستم درون نگری وسواس دارد، به ویژه جالب است - "خانه پوشکین".

آثار این نویسندگان از نظر لحن و سبک متفاوت است: اینها داستانهای خانوادگی تریفونوف و رمانهای کنایه آمیز-گروتسک ون هستند. Erofeev، و رمان فلسفی و فرهنگی A. Bitov. اما در تمامی این آثار، نویسندگان جهان انسان را از طریق فرهنگ، معنوی، دینی و مادی و روزمره تفسیر می کنند.

5. در پایان دهه هفتاد، جهتی در ادبیات روسیه متولد شد که نام مشروط "نثر هنری" یا "نثر دهه چهل" ("قدیمی دهه هفتاد") را دریافت کرد. باید متعارف بودن این اصطلاح را که فقط محدودیت های سنی نویسندگان یا برخی ویژگی های سبک را مشخص می کند، تشخیص داد. خاستگاه نثر هنری در دهه 20 قرن گذشته در آثار یو اولشا، ام. بولگاکوف، و. ناباکوف.

جهت به خودی خود یکدست نبود، در درون آن منتقدان بین نثر تحلیلی (T. Tolstaya، A. Ivanchenko، I. Polyanskaya، V. Iskhakov)، نثر عاشقانه (V. Vyazmin، N. Isaev، A. Matveev)، نثر پوچ گرایانه تمایز قائل شدند. (V Pietsukh، E. Popov، Vik Erofeev، A. Vernikov، Z. Gareev). با همه تفاوت‌هایشان، همه آنها یک چیز مشترک دارند: نویسندگان این نثر، که اغلب از زمان تاریخی «نزدیک» بیرون می‌آیند، مطمئناً تلاش خواهند کرد تا به زمان بزرگ بشریت، تمدن، و مهمتر از همه، فرهنگ جهانی با یک توضیح، زمان بزرگ تبدیل به یک بازی بزرگ می شود.

یکی از درخشان ترین نمایندگان این روند T. Tolstaya است. او نویسنده بسیاری از داستان های کوتاه و رمان است. موضوع اصلی کار او موضوع کودکی است (داستان های "آنها در ایوان طلایی نشستند ..." ، "قرار با یک پرنده" ، "دوستت نمی داری"). در این داستان ها، درک شخصیت ها کاملاً برای جشن زندگی کافی است. در تی. تولستوی، نگاه کودکانه بی پایان، باز، بی نتیجه است، مانند خود زندگی. اما درک این نکته مهم است: فرزندان تولستوی همیشه فرزندان افسانه ها، فرزندان شعر هستند. آنها در دنیایی خیالی و خیالی زندگی می کنند.

همین نقوش در نثر آ. ایوانچنکو ("خود پرتره با یک دوست"، "سیب در برف") وجود دارد. با او، همان تضاد میان شادی کلمه بازیگوش و هنرمندانه و بی بال و عقیم بودن واقعیت مشهود است. و با ایوانچنکو، کودکی دوباره با لذت به عنوان زمانی برای چیزی زیبا و افسانه تجربه می شود. قهرمانان آنها سعی می کنند "من" خود را در یک توهم افسانه ای نجات دهند.

نمایندگان واضح جهت عاشقانه نثر هنری V. Vyazmin و N. Isaev هستند. رمان N. Isaev "یک چیز عجیب! یک چیز غیر قابل درک! یا اسکندر در جزایر. نویسنده اثر خود را با عنوان فرعی «هپی پارودی مدرن یونانی شاد» همراهی کرد. تمام متن او دیالوگ‌های فوق‌العاده، شاد و آشنا با پوشکین یا موضوعات پوشکین است. این هجو و ترجمه، بداهه و سبک سازی، شوخی های ایزاف و اشعار پوشکین را ترکیب می کند، حتی یک شیطان وجود دارد - همکار بازیگوش پوشکین. او، در اصل، یک دایره المعارف کنایه آمیز پوشکین است. او دنیای فرهنگ خود، غنایی، آزاد و در نتیجه با خوشحالی ایده آل خود را می سازد، دنیای شعر.

سنت هافمن در داستان او "خانه اش و خودش" V. Vyazmin دنبال می شود. روایت چند سبک نیز در لحن بازیگوش داستان می گنجد. در اینجا، در کنار مونولوگ های نویسنده هنرمندانه تلطیف شده، لایه ای از روایت پلیسی و افسانه ای وجود دارد، همانجا - یک داستان کوتاه عاشقانه قدیمی، صفحاتی به شیوه ای افسانه ای فولکلور، تمثیل های چینی باستانی، اما جایگاه اصلی را بازتابی اشغال کرده است. مونولوگ های قهرمان داستان ایوان پتروویچ مارینین. هر دو نویسنده در آثار خود افسانه‌ای مدرن یا مدینه فاضله فرهنگی خلق می‌کنند که در زندگی واقعی غیرممکن است، اما راهی برای نجات قهرمانان آثارشان است.

شخصیت های Pyetsukha، Popova و Vik دنیای خود را به گونه ای متفاوت می سازند. اروفیف. جهان دوگانه نیز برای آنها معیاری برای ارزیابی واقعیت معاصر است. اما آنها بر این باورند که زندگی خارق‌العاده‌تر از داستان است و به همین دلیل آثارشان بر اساس نمایش پوچی و هرج‌ومرج دنیای ماست. در این راستا، لازم است رمان ها و داستان های "سیل"، "فلسفه جدید مسکو"، "مصیبت خدا"، "جنگ مرکزی یرمولایف"، "من و دوئل ها"، "دزدی" را مشخص کنیم. "راز" نوشته وی پیتسوخ، "روح یک میهن پرست، یا پیام های مختلف به فیفیچکین"، "ایستگاه اتوبوس"، "مسیر روشن"، "چگونه خروس را خوردند"، "تصادف عجیب"، "دکمه الکترونیکی" آکاردئون»، «نه، در مورد آن نیست»، «شیگلیا»، «آرایه سبز»، «مثل یک چشم انداز زودگذر»، «درامر و همسرش درامز»، «خاله موسیا و عمو لوا» اثر ای.پوپووا، «طوطی» ، "نامه به مادر" ویک. اروفیف.

در آثار نویسندگان این جهت، وضعیت تجزیه و فروپاشی پایه های اجتماعی، احساس نسبیت ارزش ها و گشودگی بی حد و حصر آگاهی بیان می شود، نشانه ای از یک فاجعه قریب الوقوع و تحولات جهانی می شود. که در همزیستی دائمی دو جهان در ذهن شخصیت ها بیان می شود: واقعی و غیر واقعی که مستقل از یکدیگر وجود دارند.

6. روند تعمیق تاریخ گرایی در نثر تاریخی خاص صورت می گیرد. رمان تاریخی که در دهه 70 در حال افزایش بود (که این امکان را برای منتقدان فراهم کرد تا در مورد احیای نثر تاریخی صحبت کنند) در متن جنبش ادبی مدرن از اهمیت خاصی برخوردار است. پیش از هر چیز، تنوع مضامین و اشکال نثر تاریخی مدرن توجه را به خود جلب می کند. چرخه‌ای از رمان‌هایی درباره نبرد کولیکوو ("کفاره" اثر وی. لبدف، "زمینه کولیکوو" اثر وی. ووزوویکوف "مرا دور نگه دار" اثر ب. ددیوخین)، رمان‌هایی درباره رازین، ارماک، ولنی نووگورود، تفسیر جدیدی از روسی به ارمغان می‌آورند. تاریخ در مقایسه با نثر تاریخی دهه های گذشته.

جست‌وجوهای مدرن در زمینه فرم هنری (غزل و در عین حال تقویت نقش سند، رشد اصل فلسفی و از این رو گرانش به سمت ابزارهای نمادین مشروط، تمثیل‌پردازی، گردش آزاد با مقوله زمان) را به همراه داشته است. همچنین نثر اختصاص یافته به دوران گذشته را لمس کرد. اگر در دهه 20-30 - زمان شکل گیری عاشقانه های تاریخی - شخصیت تاریخی به عنوان تجسم یک الگوی اجتماعی-اقتصادی خاص ظاهر شد، پس نثر دهه 70-80، بدون از دست دادن این دستاورد مهم، فراتر می رود. رابطه شخصیت و تاریخ را به شکلی چندوجهی و غیر مستقیم نشان می دهد.

"کفاره" نوشته وی. لبدف یکی از رمان های مهم در مورد نبرد کولیکوو است. تصویر دیمیتری دونسکوی، یک دولتمرد، دیپلمات و فرمانده، که به طرز ماهرانه ای نیروهای ملت در حال ظهور روسیه را متحد می کند، در مرکز توجه این هنرمند قرار دارد. نویسنده با نشان دادن بار مسئولیت یک شخصیت تاریخی در قبال سرنوشت مردم و دولت، از تضادهای پیچیده دوران نمی گذرد.

در رمان های "مارتا پوسادنیتسا"، "میز بزرگ"، "بار قدرت" و "سیمئون مغرور" دی. بالاشوف نشان می دهد که چگونه ایده اتحاد روسیه شکل گرفت و به پیروزی رسید و در بی پایان شکل گرفت. درگیری های داخلی و مبارزه با یوغ هورد. نویسنده دو رمان آخر را به موضوع ایجاد یک دولت متمرکز روسیه به ریاست مسکو اختصاص داده است.

رمان های V. Pikul که به مراحل مختلف زندگی روسیه در قرن 18-20 اختصاص یافته است، به طور گسترده ای شناخته شد. در میان آنها، آثاری مانند "قلم و شمشیر"، "حرف و کردار"، "مورد علاقه" به ویژه متمایز است. نویسنده از غنی ترین مطالب تاریخی و بایگانی استفاده می کند، تعداد زیادی شخصیت را معرفی می کند و بسیاری از وقایع و تعدادی از چهره های تاریخ روسیه را به روشی جدید پوشش می دهد.

رمان-مقاله مستند جالب و غیرمعمول "خاطره" اثر وی. چیویلیخین. ظاهراً توضیح ژانر اضافی مورد نیاز بود، زیرا فرضیه‌های علمی جسورانه به طور ارگانیک در بافت داستانی کار بافته می‌شوند - ثمره یک کار تحقیقاتی عظیم. نویسنده در مورد نبردهای شدید با بردگان خارجی و در مورد ریشه های عظمت معنوی مردم روسیه گفت که یوغ مغول-تاتار را در یک مبارزه طولانی و سخت بیرون انداختند. در اینجا گذشته دور روسیه، قرون وسطی، حماسه دکابریست با یک رشته با تاریخ از قبل نزدیک ما و امروز مرتبط است. نویسنده توسط تنوع خواص و ویژگی های شخصیت ملی روسیه، تعامل آن با تاریخ جذب شده است. مدرنیته ما نیز حلقه‌ای است در خاطره نسل‌های بیشمار. این حافظه است که به عنوان معیار وجدان انسانی عمل می‌کند، آن مختصات اخلاقی، بدون آن تلاش‌ها به خاک می‌ریزند، نه با هدفی عالی انسان‌گرایانه.

فدور الکساندرویچ آبراموف (1920-1983) دوره دانشجویی را نمی دانست. او قبل از شروع کار خود، یک محقق ادبی شناخته شده بود.

اولین رمان "برادران و خواهران" بلافاصله او را به شهرت رساند. این رمان اولین قسمت از تترالوژی پریاسلینی شد. داستان های «بی پدری»، «پلاژیا»، «الکا» و همچنین مجموعه داستان «اسب های چوبی» از پدیده های قابل توجه ادبیات دهه 60 بودند. فئودور آبراموف در آثار خود زندگی و زندگی روستا را از سال‌های جنگ تا امروز به تصویر می‌کشد و به خاستگاه شخصیت ملی توجه هنرمندانه دارد و سرنوشت مردم عادی را در رابطه با سرنوشت تاریخی می‌دهد. مردم. زندگی روستایی در دوره های مختلف تاریخی، موضوع اصلی آثار ف. آبراموف است. تترالوژی "پریاسلینی" او ("برادران و خواهران"، "دو زمستان و سه تابستان"، "جاده ها و چهارراه ها"، "خانه") زندگی روستای شمالی پکاشینو را به تصویر می کشد، آغاز عمل به بهار اشاره دارد. 1942، پایان - تا آغاز دهه 70.

این رمان داستان چندین نسل از خانواده های دهقانی را روایت می کند. مشکلات اخلاقی روابط انسانی، مشکلات رهبری مطرح می شود، نقش فرد و تیم آشکار می شود. تصویر آنفیسا پترونا که در سال های سخت جنگ به ریاست مزرعه جمعی ارتقا یافت، قابل توجه است. آنفیسا پترونا زنی با شخصیت قوی و سخت کوشی است. او موفق شد در روزهای سخت نظامی کار در مزرعه جمعی را سازماندهی کند تا کلید قلب هموطنان خود را بگیرد. مطالبه گری و انسانیت را با هم ترکیب می کند.

آبراموف با نشان دادن زندگی روستای بدون تزئین، سختی ها و نیازهای آن، شخصیت های معمولی نمایندگان مردم مانند میخائیل پریاسلین، خواهرش لیزا، یگورشا، استاوروف، لوکاشین و دیگران را خلق کرد.

میخائیل پریاسلین پس از رفتن پدرش به جبهه و پس از مرگش با وجود جوانی صاحب خانه می شود. او نسبت به زندگی برادران و خواهرانش، مادرش، برای کار در مزرعه جمعی احساس مسئولیت می کند.

شخصیت خواهرش لیزا پر از جذابیت است. دستان کوچکش از هیچ کاری نمی ترسد.

یگورشا در همه چیز ضد میخائیل است. فرصت طلب شاد، شوخ و مدبر، نمی خواست و نمی دانست چگونه کار کند. او تمام نیروهای ذهن خود را هدایت کرد که بر اساس این اصل زندگی کنند: "هر جا کار می کنی، فقط کار نکن."

میخائیل پریاسلین در اولین کتاب های چهار گانه تمام تلاش خود را برای رهایی خانواده بزرگ خود از فقر انجام می دهد و بنابراین از زندگی عمومی جدا می ایستد. اما در پایان کار، میخائیل یک شرکت کننده فعال در آن می شود، به عنوان یک فرد رشد می کند. آبراموف نشان داد که با وجود همه سختی ها و مشکلات، ساکنان روستای پکاشینو در سال های سخت جنگ با ایمان به پیروزی، امید به آینده ای بهتر زندگی کردند و برای تحقق رویاها تلاش خستگی ناپذیری کردند. به تصویر کشیدن سه نوع از رهبران روستا - لوکاشین، پودرزوف، زارودنی، آبراموف، با لوکاشین همدردی می کند که از اصول دموکراتیک رهبری پیروی می کند و اصول را با انسانیت ترکیب می کند.

نویسنده به ما نشان داد که چگونه پیشرفت علمی و فناوری به زندگی روستا هجوم می‌آورد، ظاهر و شخصیت آن را تغییر می‌دهد. در عین حال، نویسنده ابراز تأسف می کند که سنت های چند صد ساله روستا را ترک می کند، تجربه مردم را تعمیم می دهد و غنای اخلاقی روح مردم را منعکس می کند.

در رمان "خانه" آبراموف مشکل خانه پدری، سرزمین مادری، اخلاق را مطرح می کند. نویسنده دنیای بسیار اخلاقی لیزا را فاش می‌کند، صمیمیت، بی‌علاقگی، مهربانی، وفاداری او به خانه پدری، میخائیل پریاسلین را به دلیل سنگدلی و بی‌دلی نسبت به خواهرش محکوم می‌کند.

ویکتور پتروویچ آستافیف (1924-20000) با داستان های "پاس" و "استارودوب" توجه خوانندگان و منتقدان را به خود جلب کرد.

داستان "Starodub" به لئونید لئونوف اختصاص دارد. وی. آستافیف با پیروی از نثرنویس برجسته، مسئله انسان و طبیعت را مطرح می کند. فئوفان و پسر خوانده‌اش کولتیش توسط دیگران به عنوان افرادی بی‌طرف و وحشی تلقی می‌شوند که برای بسیاری قابل درک نیستند. نویسنده ویژگی های شگفت انگیز انسانی را در آنها آشکار می کند. آنها نگرش محبت آمیز و لمس کننده ای نسبت به طبیعت دارند، آنها فرزندان واقعی و نگهبانان تایگا هستند، آنها به طور مقدس قوانین آن را رعایت می کنند. آنها جانوران و جنگل های غنی را تحت حفاظت خود قرار می دهند. فئوفان و کولتیش با توجه به اینکه تایگا را نگهبان ثروت طبیعی می دانند، با مواهب طبیعت با قلبی پاک رفتار می کنند و این را از دیگران مطالبه می کنند و اعتقاد راسخ دارند که هم شکارچیان و هم افرادی را که بدون توجه به قوانین جهان حیوانات را نابود می کنند، به شدت مجازات می کنند.

داستان‌های «دزدی» و «آخرین کمان» ماهیت زندگی‌نامه‌ای دارند. داستان "آخرین کمان" ادامه سنت آثار اتوبیوگرافی گورکی را نشان می دهد که در آن سرنوشت قهرمان در اتحاد نزدیک با سرنوشت مردم به تصویر کشیده شده است. اما در عین حال داستان آستافیف یک اثر بدیع و بدیع است. دوران کودکی ویتیا کوچولو که مادرش را زود از دست داد و با پدری مست بود که به زودی پس از مرگ همسرش (او در ینیسی غرق شد) دوباره ازدواج کرد، سخت و بدون شادی بود. مادربزرگ کاترینا پترونا به ویتا کمک کرد تا زنده بماند، قوانین سخت اما منصفانه زندگی را به او آموخت.

در تصویر مادربزرگ تا حدودی می توان ویژگی های مادربزرگ آلیوشا - آکولینا ایوانونا از داستان "کودکی" گورکی را مشاهده کرد. اما کاترینا پترونا یک شخصیت عجیب و غریب و منحصر به فرد است. یک کارگر سخت‌کوش، یک زن دهقانی سخت‌گیر و با اراده در روستای شمالی، او در عین حال فردی است که قادر به عشق شدید شدید به مردم است. او همیشه فعال، شجاع، منصف، آماده کمک در روزهای غم و اندوه، تحمل دروغ، دروغ، ظلم است.

داستان «جایی رعد جنگ» در چرخه زندگینامه «آخرین کمان» گنجانده شده است. جنگ یک فاجعه ملی بود. و اگرچه او مستقیماً به یک روستای دور سیبری نیامد ، اما زندگی در اینجا ، رفتار مردم ، اعمال ، رویاها ، خواسته های آنها را تعیین کرد. جنگ تلفات سنگینی بر زندگی مردم گذاشت. کار عظیمی به گردن زنان و نوجوانان افتاد. تشییع جنازه این تراژدی را نه تنها به خانه آن مرحوم، بلکه به کل روستا رساند.

V. Astafiev شجاعت و استواری مردم، انعطاف ناپذیری آنها در برابر همه سختی های جنگ، ایمان به پیروزی، کار قهرمانانه را نشان داد. جنگ به مردمی که قادر به "عشق خالصانه و بدون ترکیب به همسایه خود" بودند، سخت نگرفت. این داستان شخصیت های به یاد ماندنی زین میتروفانونا، خاله های آگوستا و واسنیا، عمو لوونتی، بچه ها - کشا، لیدکا، کاتیا و دیگران را ایجاد کرد.

داستان «ستارگان» داستانی غنایی درباره عشق است. این معمولی ترین، این عشق و در عین حال خارق العاده ترین است، چنان که هیچ کس تا به حال نداشته و نخواهد داشت. قهرمان که پس از مجروح شدن در بیمارستان به سر می برد، با پرستار لیدا ملاقات می کند. نویسنده گام به گام منشأ و رشد عشق را دنبال می کند که روح قهرمانان را غنی می کرد و باعث می شد با چشمانی دیگر به جهان بنگرند. قهرمانان از هم جدا می شوند و همدیگر را از دست می دهند، "اما آن که دوست داشت و دوست داشت، از حسرت او و افکارش نمی ترسد."

در داستان "چوپان و چوپان" دو جنبه زمانی وجود دارد: زمان حال و وقایع جنگ - نبردهای شدید در اوکراین در فوریه 1944.

غرش و جنگ جنگ، خطر مرگباری که در هر نبردی نهفته است، نمی تواند انسان را در انسان غرق کند. و بوریس کوستیایف با گذراندن قوی ترین آزمایشات جنگ ، توانایی یک احساس انسانی همه جانبه را از دست نداد. ملاقات او با لوسی آغاز یک عشق بزرگ بود، عشقی که قوی تر از خود مرگ است. این ملاقات یک دنیای کامل را برای بوریس باز کرد، ناشناخته و پیچیده.

اکشن داستان «کارآگاه غمگین» در شهر منطقه ای ویسک می گذرد. قهرمان رمان افسر پلیس لئونید سوشنین است، مردی که از خود خواسته های زیادی می کند. او به صورت غیابی در مؤسسه آموزشی تحصیل می کند، زیاد می خواند، به طور مستقل به زبان آلمانی تسلط یافت. سوشنین با نگرش انسانی نسبت به مردم، عدم تحمل نسبت به جنایتکاران از همه نوع متمایز است. داستان حاوی تأملات بسیاری از نویسنده در مورد حقایق نگران کننده زندگی ما است که آستافیف را به هیجان می آورد.

اصالت و توانایی فوق العاده در انعکاس عظمت روح مردم از ویژگی های نثر واسیلی ایوانوویچ بلوف (متولد 1932) است که در دهه 60 وارد ادبیات شد. در مرکز داستان ها و مقالات بلوف، جنگل و دریاچه بومی او ولوگدا قرار دارد. نویسنده با قدرت هنری و بیانی بسیار زندگی و آداب و رسوم روستای وولوگدا را ترسیم می کند. اما بلوف را نمی توان یک نویسنده منطقه ای نامید. او در قهرمانان خود توانست ویژگی های معمول مردم زمان ما را آشکار کند. در شخصیت های خلق شده توسط بلوف، سنت های عامیانه ملی و ویژگی های مدرنیته به طرز شگفت آوری در هم تنیده شده اند. نویسنده به عنوان خواننده طبیعت عمل می کند، که به شخصیت هایش کمک می کند تا از سختی ها جان سالم به در ببرند، ویژگی های اصیل انسانی را در آنها بیدار کنند.

اثر برجسته بلوف داستان "تجارت معمول" بود. نویسنده با صحبت در مورد مردم عادی روستا - ایوان افریکانوویچ ، همسرش کاترینا ، مادربزرگ اوستولیا و دیگران ، بر غنای دنیای درونی آنها ، خرد فلسفه دنیوی آنها ، توانایی داشتن حس وحدت عالی ، غلبه بر صبور تأکید می کند. مشکلات، سخت کوشی تمام نشدنی ایوان آفریکانوویچ هم قهرمان است و هم قهرمان نیست. یک شرکت کننده در جنگ بزرگ میهنی ، بیش از یک بار مجروح شد و هرگز رفقای خود را ناامید نکرد ، در یک زندگی مسالمت آمیز با انرژی ، پشتکار ، توانایی کاهش مصیبت همسرش کاترینا ، برای ترتیب دادن زندگی بزرگ خود متمایز نیست. خانواده. او به سادگی روی زمین زندگی می کند، از همه موجودات زنده خوشحال می شود، و می فهمد که به دنیا آمدن بهتر از به دنیا نیامدن است. و در این آگاهی، او وارث سنت های قوم خود است که همیشه از نظر فلسفی به زندگی و مرگ مربوط می شود و هدف انسان در این جهان را درک می کند.

در دهکده روسیه، بلوف پیوند و تداوم نسل‌ها را آشکار می‌کند، اصل انسانی در رابطه با همه موجودات زنده، که از اعماق قرن‌ها آمده است. برای نویسنده مهم است که عظمت خصوصیات اخلاقی مردم ، نگرش خردمندانه آنها را نسبت به دنیای اطراف ، به طبیعت ، به انسان آشکار کند.

اگر در آثار شناخته شده بلوف "تجارت معمولی"، "حوا"، "لد" تصویر روستا، سرنوشت ساکنان آن داده شد، پس عمل رمان نویسنده "همه پیش رو" در مسکو. قهرمانان رمان مدودف، ایوانف با خلوص معنوی مداوم، اخلاق بالا مشخص می شوند. آنها توسط میخائیل بریش حرفه ای، مردی پست و بداخلاقی که نه تنها به خانواده دیگران حمله کرد، بلکه هر کاری کرد تا بچه ها پدرشان را فراموش کنند، مخالفت می کنند. بدون شک بلوف نتوانست زندگی پایتخت را با قدرت هنری و اصالتی که زندگی روستایی دارد منعکس کند. اما رمان مشکلات اخلاقی حاد مانند، به عنوان مثال، تخریب خانواده، که، متأسفانه، ویژگی های زندگی جامعه مدرن است.

واسیلی ماکاروویچ شوکشین (1929-1974) اثر عمیقی در ادبیات به جای گذاشت. شوکشین جذب دنیای معنوی پیچیده روستائیانی شد که از وقایع انقلاب ، جنگ داخلی ، جمعی سازی گذشتند و در طول جنگ بزرگ میهنی جان سالم به در بردند. نویسنده با قدرت فوق العاده و بیان هنری، متنوع ترین انواع شخصیت های انسانی را خلق می کند. شخصیت‌های او سرنوشت‌های پیچیده و گاه دراماتیکی دارند و همیشه خوانندگان را به این فکر می‌کنند که سرنوشت یکی از آنها چگونه می‌شود.

شوکشین به خواننده فهماند که یک فرد معمولی، یک کارگر معمولی، آنقدرها هم که در نگاه اول به نظر می رسد ساده نیست. نزدیک شدن به شهر از نظر نویسنده پدیده ای پیچیده است. این امر از یک سو افق دید روستاییان را وسعت می بخشد و آنها را با سطح فرهنگی مدرن آشنا می کند و از سوی دیگر شهر پایه های اخلاقی و اخلاقی روستا را متزلزل کرده است. زمانی که روستایی وارد شهر شد، احساس کرد که از آن هنجارهای معمولی که مشخصه روستا بود، رها می شود. شوکشین با این کار بی‌عاطفی، بیگانگی مردم شهر را که از روستا آمده‌اند و سنت‌های اخلاقی را که قرن‌ها تعیین‌کننده زندگی پدران و اجدادشان بوده فراموش کرده‌اند، توضیح می‌دهد.

شوکشین نویسنده ای اومانیست به معنای عالی کلمه است. او موفق شد در زندگی "فریک ها" - افرادی را ببیند که ذهنیت فلسفی دارند و از زندگی فلسفی راضی نیستند. به عنوان مثال، قهرمان داستان "میکروسکوپ"، نجار آندری ارین است که یک میکروسکوپ خرید و به همه میکروب ها اعلام جنگ کرد. دیمیتری کواسوف، یک راننده مزرعه دولتی که قصد داشت یک ماشین حرکت دائمی ایجاد کند، نیکولای نیکولایویچ کنیازف، تعمیرکار تلویزیون که هشت دفترچه معمولی را با رساله های "درباره دولت"، "درباره معنای زندگی" پر کرد. اگر "فریک ها" افرادی هستند که عمدتاً در جستجوهای خود به دنبال و تأیید ایده های اومانیسم هستند ، پس "ضد فریک ها" مقابل - افرادی با "وجدان تغییر یافته" - آماده انجام شرارت هستند ، ظالم و ناعادلانه هستند. چنین است ماکار ژربتسوف از داستانی به همین نام.

شوکشین در به تصویر کشیدن روستا، سنت های ادبیات کلاسیک روسیه را ادامه می دهد. در عین حال، منعکس کننده روابط پیچیده بین ساکنان شهر و روستا در زمان ما است.

روستا و اهالی آن حوادث تاریخی سختی را پشت سر گذاشتند. این یک دهقان نیست. و افرادی از حرفه های مختلف: هم اپراتور ماشین، و هم راننده، هم کشاورزان، و هم تکنسین ها، و هم مهندسان، تا کشیش جدید، که دعوت می کنند به صنعتی شدن، فناوری باور داشته باشند ("من معتقدم!").

یکی از ویژگی های بارز هنرمند شوکشین، حس مدرنیته است. شخصیت های او در مورد پرواز فضایی، به ماه، زهره صحبت می کنند. آنها با مفاهیم قدیمی منسوخ شده سیری و رفاه خرده بورژوایی مخالفند. یورکا پسر مدرسه ای ("فضا، سیستم عصبی و شمت چربی")، آندری ارین ("میکروسکوپ.") قهرمانان داستان های شوکشین مصرانه به دنبال معنای زندگی هستند و سعی می کنند جایگاه خود را در آن تعیین کنند ( "مکالمات زیر یک ماه روشن"، "پاییز").

در داستان های شوکشین توجه زیادی به مشکل روابط شخصی، به ویژه در درون خانواده می شود ("ساکنان روستا"، "تنها"، "همسر شوهر به پاریس فرستاده شده"). در اینجا اختلاف پدر و فرزند و اختلاف در روابط خانوادگی و نگاه متفاوت شخصیت ها به زندگی و کار و وظیفه و وظایفشان است.

شوکشین با خلق شخصیت های معاصران خود به وضوح فهمید که خاستگاه آنها تاریخ کشور و مردم است. نویسنده در تلاش برای افشای این ریشه ها به خلق رمان هایی مانند «لوباوین ها» درباره زندگی یک روستای دورافتاده آلتای در دهه 20 و «آمدم تا به تو آزادی بدهم» درباره استپان رازین روی آورد.

کار والنتین گریگوریویچ راسپوتین (متولد 1937) با توسعه مشکلات اخلاقی، اخلاقی و اخلاقی مشخص می شود. آثار او "پول برای مریم"، "مهلت"، "زندگی و به خاطر بسپار"، "وداع با مادر"، "آتش"، داستان های او بسیار مورد استقبال منتقدان قرار گرفت و توسط خوانندگان به رسمیت شناخته شد.

نویسنده با مهارت زیادی شخصیت های زن را ترسیم می کند. تصویر آنا پیر از داستان "مهلت" به یادگار مانده است. زندگی آنا سخت بود، او خستگی ناپذیر در مزرعه جمعی کار می کرد، بچه ها را بزرگ کرد. سختی های دوران جنگ را پشت سر گذاشت، اما دلش را از دست نداد. و هنگامی که نزدیک شدن به مرگ را احساس می کند، با او مانند یک قوم عاقلانه و آرام رفتار می کند. بچه های آنا کسانی که از جاهای مختلف آمده بودند تا با مادرشان خداحافظی کنند، دیگر آن ویژگی های بسیار اخلاقی که مشخصه آنا است را ندارند. آنها عشق خود را به سرزمین از دست داده اند، پیوندهای خانوادگی خود را از دست داده اند و مرگ مادر آنها را کمی نگران می کند.

مشکلات مهم معاصر نیز در داستان «وداع با ماترا» منعکس شده است. ماترا دهکده ای است که در جزیره کوچکی در وسط آنگارا واقع شده است. در ارتباط با ساخت نیروگاه برق آبی آینده، آب گرفتگی خواهد شد و ساکنان آن به روستای جدید نقل مکان خواهند کرد. نویسنده با قدرت و نفوذ فراوان توانسته تجربیات سخت نسل قدیمی روستا را منتقل کند. برای داریا پیر که زندگی خود را در اینجا گذرانده است، آبگرفتگی روستا غم بزرگی است. او می‌داند که نیروگاه برق آبی مورد نیاز است، اما جدا شدن از کلبه و قبرهای بومی برای او دشوار است. او در حال آماده شدن برای ترک کلبه خود به طور رسمی و سخت است. او که می‌دانست کلبه می‌سوزد، اما به یاد می‌آورد که بهترین سال‌های او در اینجا گذشته است، همه چیز را در کلبه می‌شوید، سفید می‌کند، تمیز می‌کند. جدا شدن از مکان های بومی آنها و پسرش پاول دشوار است. نوه داریا، آندری، همه چیز را کاملا آرام و بدون هیچ نگرانی می‌پذیرد، او عاشق پروژه‌های ساختمانی جدید است و اصلاً برای ماتر متاسف نیست. داریا از اینکه برای همیشه لانه بومی خود را ترک می کند ، نوه به خانه پدری خود احترام نمی گذارد ، با زمین خداحافظی نمی کند ، برای آخرین بار در روستای زادگاه خود قدم نمی زند بسیار آزرده خاطر بود.

راسپوتین باعث می شود خواننده احساس بی رحمی و بی مهری آندری و بی احترامی او به سنت های نزدیکانش کند. در این، نویسنده به شوکشین، آبراموف، بلوف نزدیک است که با نگرانی از بی‌تفاوتی جوانان به خانه پدری، از فراموشی سنت‌های عامیانه که قرن‌ها از نسلی به نسل دیگر منتقل شده، می‌نویسند.

راسپوتین در داستان کوتاه خود "آتش" خواننده را در مورد وضعیتی که کشور در آن قرار گرفته است به تفکر وا می دارد. در مشکلات روستای کوچک چوب بران-کارگران موقت، پدیده های آزاردهنده زندگی، مشخصه کل جامعه، متمرکز شده است.

نویسنده با هیجان و هنرمندانه در مورد از دست دادن احساس ارباب کشورش، حال و هوای کارگران مزدور، بی تفاوت به آنچه بعد از آنها با روستای محل زندگی آنها و در کل کشور در مورد مستی رخ خواهد داد صحبت کرد. سقوط اصول اخلاقی داستان راسپوتین موفقیت بزرگی بود و مورد استقبال خوانندگان قرار گرفت.

واسیل بیکوف تنها نویسنده ای است که تعهد خود را منحصراً به موضوع نظامی حفظ کرده است. او در آثار خود بر مسئله بهای پیروزی، فعالیت اخلاقی فرد، ارزش زندگی انسان تمرکز می کند. اوج اخلاقی داستان "پل کروگلیانسکی" این بود که بریتوین، ارشد گروه پارتیزان های برانداز، با هدایت این اصل بی روح که "جنگ خطری برای مردم است، هر کس بیشتر خطر کند برنده است" پسر جوان، پسر را فرستاد. یکی دیگر از پارتیزان استیوکا از پلیس محلی، در خشم سعی می کند برای این کار بریتوین را شلیک کند. بنابراین نویسنده با شور و اشتیاق طرفدار این بود که حتی در جنگ نیز انسان باید طبق وجدان خود زندگی کند، اصول انسانیت عالی را به خطر نیندازد، جان دیگران را به خطر نیندازد و جان خود را حفظ کند.

مشکل ارزش انسانی فرد در آثار مختلف مطرح می شود. بایکوف به ویژه به چنین موقعیت هایی علاقه مند است که در آن شخص، تنها مانده، باید نه با دستور مستقیم، بلکه توسط وجدان خود هدایت شود. معلم فراست از داستان "ابلیسک" کودکان مهربان، روشن و صادق را در کودکان پرورش داد. و هنگامی که جنگ فرا رسید، گروهی از بچه های مدرسه روستایی کوچک او با انگیزه قلبی، هرچند بی پروا، اقدام به ترور یک پلیس محلی، به نام مستعار قابیل کردند. بچه ها دستگیر شدند. آلمانی ها شایعه ای را شروع کردند که اگر معلمی که به پارتیزان ها پناه آورده بود ظاهر شود، بچه ها را رها می کنند. برای پارتیزان ها مشخص بود که یک تحریک برنامه ریزی شده است، که نازی ها به هر حال اجازه نمی دهند نوجوانان بروند، و از نظر معنای عملی، ظاهر شدن فراست در پلیس بی معنی بود. اما نویسنده می گوید که علاوه بر موقعیت عمل گرایانه، یک موقعیت اخلاقی نیز وجود دارد، زمانی که شخص باید آنچه را که آموزش داده، آنچه را که متقاعد کرده است، با زندگی خود تأیید کند. او نمی‌توانست تدریس کند، نمی‌توانست به متقاعد کردن ادامه دهد، اگر حداقل یک نفر فکر می‌کرد که او را ترک کرده بود، بچه‌ها را در یک لحظه مرگبار ترک کرد. تقویت ایمان به ایده آل ها در بین والدین ناامید، حفظ استقامت در کودکان - این چیزی بود که فراست تا آخرین مرحله به آن مشغول بود و بچه ها را تشویق می کرد و با آنها به اعدام می رفت. بچه ها هرگز نمی دانستند که فراست به خاطر آنها به پلیس آمده است: او نمی خواست آنها را با ترحم تحقیر کند ، نمی خواست آنها را با این فکر که معلم محبوبشان به دلیل ترور عجولانه و نادرست آنها متحمل شده بود عذاب دهد. در این داستان غم انگیز، نویسنده با معرفی اقدام دوم، کار را پیچیده می کند. انگیزه مروز از سوی برخی به عنوان خودکشی بی پروا محکوم شد و به همین دلیل بود که پس از جنگ، هنگامی که در محل اعدام دانش آموزان مدرسه ای ابلیسک نصب شد، نام او در آنجا نبود. اما دقیقاً به این دلیل که آن بذر خوب در روح مردم جوانه زد که او با شاهکار خود آن را کاشت. کسانی هم بودند که هنوز توانستند به عدالت برسند. نام معلم بر روی ابلیسک در کنار نام قهرمانان-فرزندان اضافه شد. اما حتی پس از آن، نویسنده ما را شاهد اختلافی قرار می دهد که در آن یک نفر می گوید: "من هیچ شاهکار خاصی پشت این فراست نمی بینم ... خوب ، در واقع او چه کرد؟ آیا او حتی یک آلمانی را کشت؟ در پاسخ، یکی از کسانی که خاطره سپاسگزاری در او زنده است، پاسخ می دهد: «بیش از اینکه صد نفر را کشته باشد، انجام داد. او داوطلبانه زندگی خود را به بن بست گذاشت. متوجه شدید که این استدلال چیست. و به نفع چه کسی ... "این استدلال فقط به حوزه اخلاقی مربوط می شود: به همه ثابت کنید که اعتقادات شما قوی تر از تهدید به مرگ است. گذر از حس طبیعی حفظ خود، عطش طبیعی برای زنده ماندن، زنده ماندن - اینجاست که قهرمانی یک فرد آغاز می شود.

بایکوف در آثارش دوست دارد شخصیت هایی را گرد هم آورد که از نظر شخصیتی متضاد هستند. این چیزی است که در داستان "سوتنیکوف" اتفاق می افتد. طناب دور سوتنیکوف و ریباک، پیشاهنگان پارتیزانی که قرار است غذای گروه پارتیزان را تهیه کنند، تنگ تر و تنگ تر می شود. پس از یک تیراندازی، پارتیزان ها موفق شدند از آزار و شکنجه جدا شوند، اما به دلیل مجروح شدن سوتنیکوف، مجبور شدند به روستای در کلبه دمچیخا پناه ببرند. در آنجا فرصت تیراندازی از آنها گرفته می شود و توسط پلیس دستگیر می شوند. و بنابراین آنها در اسارت تحت آزمایش های وحشتناکی قرار می گیرند. اینجاست که مسیرهایشان از هم جدا می شود. سوتنیکوف در این موقعیت یک مرگ قهرمانانه را انتخاب کرد و ریباک موافقت کرد که به پلیس بپیوندد، به این امید که بعداً با پارتیزان ها برخورد کند. اما به زور نازی‌ها، بلوک را از زیر پای یک رفیق سابق که طناب‌ای روی گردنش انداخته‌اند بیرون می‌زند. و بازگشتی برای او نیست.

نویسنده به آرامی در سوتنیکوف شخصیت یک فرد کامل را بازسازی می کند که در زندگی قهرمانانه و مرگ او سازگار است. اما داستان در به تصویر کشیدن قهرمان نوبت خاص خود را دارد. برای انجام این کار، بایکوف هر قدم سوتنیکوف را با هر قدم ریباک مرتبط می کند. برای او مهم است که یک کار قهرمانانه دیگر را توصیف نکنیم، بلکه آن ویژگی های اخلاقی را کشف کنیم که به انسان در برابر مرگ نیرو می بخشد.

اولین آثار الکساندر ایسایویچ سولژنیتسین (متولد 1918) که در اوایل دهه 1960 منتشر شد، داستان روزی از زندگی ایوان دنیسوویچ، داستان Matrenin Dvor، در پایان آب شدن خروشچف ظاهر شد. در میراث نویسنده، آنها مانند دیگر داستان های کوتاه آن سال ها: "حادثه در ایستگاه کوچتوفکا"، "زاخار کالیتا"، "بچه"، بی چون و چرای کلاسیک باقی می مانند. از یک سو کلاسیک های نثر «اردوگاهی» و از سوی دیگر کلاسیک های نثر «روستا».

مهمترین آنها رمان های نویسنده "در اولین دایره"، "بخش سرطان"، "مجمع الجزایر گولاگ" و "چرخ قرمز" هستند.

به تعبیری، «در حلقه اول» رمانی است درباره اقامت قهرمان-روشنفکر نرجین در یک پژوهشکده بسته، در یک «شاراشک». در این رمان، نرجین در یک سلسله گفتگو با زندانیان دیگر، با منتقد لو روبین، مهندس فیلسوف سولوگدین، برای مدت طولانی و دردناکی متوجه می شود: چه کسی در یک جامعه پیوند خورده به میزان کمتری یک دروغ زندگی می کند. این روشنفکران همه چیز، هر چند رنج کشیده یا سرایدار اسپیریدون، دهقان دیروز. در نتیجه، او پس از یک سری اختلافات، بسیار تند، عمیق، به این ایده می رسد که شاید اسپیریدون، که فراز و نشیب های فراوان تاریخ و سرنوشت خود را درک نمی کند، دلایل غم و اندوه خانواده اش را، با این حال ساده‌لوحانه‌تر و پاک‌تر، اخلاقی‌تر، بی‌تفاوت‌تر از این آگاهان زندگی می‌کردند، آماده خدمت به شر برای درجه علمی، نشان برنده و غیره بودند. کسانی که سولژنیتسین بعداً آنها را «تحصیل‌کرده» خطاب کرد، روشنفکرانی هستند که توسط دست‌نوشته‌ها فاسد شده‌اند.

خود نویسنده به صورت مجازی «مجمع الجزایر گولاگ» را به عنوان «اشک متحجر ما»، به عنوان مرثیه ای برای گلگوتای روسیه تعریف کرده است. با تمام دقت جمع آوری اسناد در مورد فن آوری وسایل، دادگاه ها، اعدام ها ("در موتورخانه"، "قطارهای GULAG" و غیره)، حمل و نقل زندانیان، اردوگاهی در Solovki ("قدرت شوروی وجود ندارد، اما ... سولووکی) و غیره. سولژنیتسین در پایان کتاب-مرثیه خود، جمله ای درباره توتالیتاریسم، از زندانی که چنان بی رحمانه او را با مردم متحد کرد و او را درگیر سرنوشت مردم کرد، سخنان سپاسگزاری می کند.

«چرخ قرمز» رمانی متفکر تراژیک، وقایع نگاری با تصویری کاملاً منحصربه‌فرد از نویسنده راوی، با پیش‌زمینه تاریخی بسیار فعال خود متحرک، با حرکت مداوم شخصیت‌های داستانی و واقعی. سولژنیتسین با تبعیت از روند تاریخی به ضرب‌الاجل‌های مشخص شده ("چرخ قرمز" مجموعه‌ای از رمان‌های گره‌دار مانند "آگوست چهاردهم"، "اکتبر شانزدهم" و غیره است)، سولژنیتسین به ناچار شخصیت‌های داستانی را به پس‌زمینه تنزل می‌دهد. همه اینها عظمت پانوراما را ایجاد می کند: فراوانی شخصیت ها، وضوح موقعیت ها در مقر سلطنتی، و در روستای تامبوف، و در پتروگراد، و در زوریخ، بار ویژه ای به صدای راوی، کل می بخشد. سیستم سبکی

همانطور که منتقدان خاطرنشان می کنند، بسیاری از داستان های یوری تریفونوف بر اساس مطالب روزمره است. اما این زندگی است که معیار اعمال قهرمانان او می شود.

در داستان "تبادل"، شخصیت اصلی ویکتور دمیتریف، به اصرار همسر سریع خود ریتا (و بستگانش لوکیانوف)، تصمیم گرفت با مادرش که در حال حاضر بیمار لاعلاج بود، نقل مکان کند، یعنی تبادل دوگانه انجام دهد، تا بلند شود. از نظر مسکن به سطح معتبرتری برسد. پرتاب قهرمان به اطراف مسکو، فشار بی‌پرده لوکیانف‌ها، سفر او به ویلا به تعاونی پارتیزان کراسنی، جایی که پدر و برادرانش، افرادی با گذشته انقلابی، زمانی در دهه 1930 زندگی می‌کردند. و مبادله بر خلاف میل خود مادر انجام می شود. اما معلوم می شود که "مبادله" خیلی زودتر انجام شده است. Ksenia Feodorovna بیمار، نگهبان نوعی قد اخلاقی، یک اشراف خاص، در مورد کاهش "لوکیانیزاسیون" پسرش می گوید: "تو قبلاً مبادله کردی، ویتیا. مبادله انجام شد ..." دوباره سکوت شد. خیلی وقت پیش بود، و همیشه هر روز اتفاق می‌افتد، پس تعجب نکن، ویتیا. و عصبانی نشو. این خیلی نامحسوس است."

در داستان دیگری، "نتایج اولیه"، قهرمان - یک مترجم، مغز و استعداد خود را خسته می کند، به خاطر پول، شعر مضحکی از فلان منصور "زنگ طلایی" را ترجمه می کند (لقب یک دختر شرقی که به خاطر او به او داده شده است. صدای بلند)، چیزی عالی را به متوسط، استاندارد، اندازه گیری شده تغییر می دهد. او می تواند کار خود را تقریباً در آستانه خود تمسخر ارزیابی کند: "من عملاً می توانم از همه زبان های جهان ترجمه کنم ، به جز آلمانی و انگلیسی که کمی می دانم - اما اینجا به اندازه کافی ندارم. روح یا شاید وجدان.» اما یک مبادله حتی عجیب‌تر، که قهرمان از آن فرار می‌کند، اما در نهایت با آن کنار می‌آید، در خانواده‌اش اتفاق می‌افتد، با پسرش سیریل، همسرش ریتا، که آیکون‌ها را به عنوان یک تکه مبلمان تعقیب می‌کنند و ساده‌سازی بدبینانه را یاد گرفته‌اند. اخلاق معلم هارتویگ، دوست لاریسا. نمادها، کتاب‌های بردیایف، بازتولیدهای پیکاسو، عکاسی همینگوی - همه اینها به موضوع غرور و مبادله تبدیل می‌شوند.

در داستان "خداحافظی طولانی" هر دو بازیگر لیالیا تلپنووا و همسرش گریشا ربروف در حالت تبادل ، پراکندگی نیروها زندگی می کنند و نمایشنامه های آشکاراً متوسطی را می سازند. مبادله، شکست مزمن آنها را همراهی می کند، حتی زمانی که هیچ نقشی وجود ندارد، موفقیتی وجود ندارد، و حتی زمانی که لیالیا به طور ناگهانی در یک اجرای برجسته بر اساس بازی اسمولیانوف موفق شد.

تریفونف برای قهرمانان سازگار خود بسیار متاسف است، مایل به مبادله، ظریف، نرم، اما او همچنین ناتوانی اشرافیت آنها را دید.

تقریباً 70 سال از پایان جنگ بزرگ میهنی می گذرد و جانبازانی که تا به امروز زنده مانده اند باید حداقل 90 سال یا بیشتر داشته باشند. البته تعداد کمی باقی مانده است. زمان ردپای زنده گذشته را که خاطرات از آن باقی می ماند، به طور اجتناب ناپذیر پاک می کند.
از دوستانم که بعد از سال 1945 به دنیا آمدند خواستم آنچه را که در مورد دوران کودکی خود به یاد دارند، در مورد دوران پس از جنگ دهه 1950 و اوایل دهه 1960 بنویسند. البته خودش مثال زد.
الکساندر دویزین
این چیزی است که ما به دست آوردیم:

ولادیمیر گلادکیخ،
در دهه 1950 در نووسیبیرسک زندگی می کرد

یاد دهه 50 می افتم، سال های کودکی ام. ما در حومه شهر، در بخش خصوصی زندگی می کردیم. خیابان ها و حیاط ها پوشیده از برف بود. ما بچه ها از برف های بزرگ خوشحال می شدیم، گذرگاه هایی در آنها حفر می کردیم و جنگ بازی می کردیم. تپانچه ها و مسلسل ها از چوب ساخته می شدند. همه هنوز خاطره تازه ای از جنگ داشتند، افراد معلول زیادی بودند: بدون دست، بدون پا، برخی روی ویلچر موقت، برخی با عصا. بسیاری از آنها در اطراف فروشگاه، که در نزدیکی بازار لنینسکی قرار داشت، ازدحام کردند و ودکا و دم کرده نوشیدند که سپس آزادانه فروخته می شد. بعد از مست شدن شروع به فحش دادن فحشا کردند و حتی به دعوا هم رسید. اما سپس یک پلیس محلی ظاهر شد، او به همه اطمینان داد، آنها از او اطاعت کردند. کسی به کلانتری منتقل نشد. یادم می آید یک بار مادرم مرا با خود به فروشگاه برد، یک روز آفتابی گرم بود و ناگهان مردم ابتدا زمزمه کردند و سپس گریه کردند. با نگاه کردن به آنها، من هم گریه کردم و متوجه نشدم چه اتفاقی دارد می افتد. من 6 ساله بودم. مادر گفت که استالین مرده است. خب، من از قبل می دانستم استالین کیست. مردم دور تا دور گریه می کردند.
در کودکی فیلم "نبرد استالینگراد" را تماشا کردم، یادم نیست چند ساله بودم، اما نماهای وحشتناکی از این فیلم را به یاد می آورم که یک تانک آلمانی در تمام صفحه به سمت شما حرکت می کند. ما بچه ها از ترس جیغ می زدیم. فکر می کردیم حالا همه ما را خرد خواهد کرد.
پدر - یک سرباز خط مقدم ، تمام جنگ را پشت سر گذاشت ، از مسکو و سپس استالینگراد دفاع کرد. دنیپر را مجبور کرد. جنگ را در اتریش در وین به پایان رساند. و جالب ترین چیز این است که او هرگز آسیب ندید. او خیلی تمایلی به گفتن نداشت، احتمالاً نمی خواست ما را مجروح کند و آنچه می گفت واقعاً با فیلم ها و رمان های مربوط به جنگ مطابقت نداشت. پدرم از جبهه با «دوست دختر خط مقدم» آمده بود. روی چه چیزی حساب می کرد - نمی دانم، مادرم بلافاصله او را بیرون کرد.
ما خانواده بزرگی داشتیم - پنج برادر و یک خواهر. سه نفر قبل از جنگ و سه نفر بعد از جنگ متولد شدند. من بعد از جنگ اولین نفر بودم، اما کوچکترین ما محبوب بود. آنها در فقر زندگی می کردند، اما با هم. پدرم به تنهایی کار می کرد، بنابراین مجبور شد یک مزرعه فرعی داشته باشد: خوک و مرغ، خوب، باغ کمک کرد. در تابستان، برادران بزرگتر به صورت نیمه وقت در یک نانوایی کار می کردند. من قبلاً در سن شش سالگی کتاب می خواندم، اما واقعاً نمی دانستم چگونه بنویسم. تا کلاس پنجم، تمام ادبیات کودک و نوجوان را خوانده بودم. او دوست داشت بخواند، در دو کتابخانه ثبت شد. او به خوبی شطرنج بازی می کرد. من هم به اسکی علاقه زیادی داشتم، دوست داشتم روی تپه ها سوار شوم، از روی تخته پرش بپرم. پدرم در یک کارخانه مبلمان کار می کرد، اسکی هم آنجا می ساختند. پدرم از نمدار برای من اسکی درست کرد، آهک بسیار منعطف است و مانند اسکی های دیگر نمی شکند، بنابراین این اسکی ها در آن خانه باقی ماندند که ما از آن خارج شدیم - من آنها را با خودم نبردم.
خیلی بعد، در بزرگسالی، مانند یک پدر، که از چنین چرخ گوشت گذر کردم، فکر کردم: مسکو، استالینگراد، عبور از دنیپر ...، روحم را سخت نکردم. ما هرگز یک فحش از او نشنیدیم. توهین آمیزترین چیز شنیدن این جمله از او بود: "وانیا-گرونیا". بدیهی است که به این معنی است - شما یک ساده لوح هستید، یک ساده لوح.
پدر در سال 1964 درگذشت. او مردی واجب، بسیار دقیق بود. او در همه چیز نظم داشت. مادر ما هم زن مرتب و مرتبی بود. این صفات به ما منتقل شده است. ما از کودکی به نظم و کار کردن عادت داشتیم.
شهر نووسیبیرسک

الکساندر دوزین،
در دهه 1950 در نووسیبیرسک زندگی می کرد

نه چندان دور از خانه ما، پشت ایستگاه تراموا Sennaya در امتداد خیابان گوگول، اکنون یک ایستگاه حمل و نقل است - Ippodromskaya، به اصطلاح بازار پرندگان وجود داشت. در امتداد حصار چوبی قرار داشت که پشت آن برج آتش نشانی بود. و در نزدیکی این حصار، افراد ناتوان با لباس سرباز و افراد مختلف شاگ، ارزن، قفس پرندگان و چیزهای قدیمی می فروختند. در دهه 1950 معلولان زیادی از جنگ در نووسیبیرسک بودند. نگاه کردن به آنها سخت بود، و وقتی کنده مردی که روی تخته چرخ‌ها حرکت می‌کرد و با دست‌هایش از روی آسفالت یا از زمین بیرون می‌رفت، دور شدم.
نابینایان در واگن های تراموا قدم می زدند، آهنگ می خواندند و التماس دعا می کردند. و عموی من، افیموف - فیرسوف لئونید پلاتنوویچ، آواز نخواند و چیزی نخواست. او فقط شب ها فریاد می زد، همانطور که مادرم به یاد می آورد، ظاهراً در خواب اسلحه می کشید یا با دقت شلیک می کرد.
او تمام دوران جنگ را به عنوان توپخانه گذراند و با دو زخم از ناحیه سر و سینه از جبهه بازگشت.
عمو لنیا چیزی در مورد جنگ نگفت - او مانند یک پارتیزان ساکت بود، اما گاهی اوقات مدال ها و دستورات خود را نشان می داد. به یاد دارم که در میان آنها دو یا سه مدال "برای شجاعت" و نشان پرچم قرمز وجود داشت. یک لیوان آلومینیومی هم به یاد دارم، مستطیلی بود با دسته های تاشو از سیم ضخیم.
من از او نپرسیدم که چرا جوایز دریافت کردی، در چه جبهه هایی جنگید و چه تجربه هایی داشت. و حتی با اینکه کاملاً بالغ بود، صحبتی در مورد گذشته نظامی خود شروع نکرد. که البته الان پشیمانم.
ما همیشه دیر به سراغمان می آییم: وقت نداشتیم بپرسیم، بفهمیم، بغل کنیم، اما آن شخص رفته است.
جانبازان به مدرسه شماره 95 که من در سال 54 برای تحصیل رفتم، نیامدند و هیچ داستانی از جنگ از شرکت کنندگان مستقیم آن نشنیدیم. اما کلاس ما با مرزبانان مکاتبه می کرد. ما با راهنمایی یک معلم از درس و رفتارمان به آنها نامه نوشتیم و آنها احتمالاً با راهنمایی یک افسر سیاسی در مورد محافظت از مرزهای سرزمین مادری مان. و با خواندن گزیده ای از نامه هایشان به عنوان پیشگام پذیرفته شدند.
اما علاقه داشتم درباره قهرمانان جنگ بخوانم. ما با قهرمانان کتاب درسی تربیت شدیم: گارد جوان و اولگ کوشوی، زویا کوسمودمیانسکایا، الکساندر ماتروسوف، خلبان گاستلو، گولیا کورولوا، ولودیا دوبینین از دخمه های کریمه ... همه آنها به من نزدیک بودند.
قهرمانانی که در کتاب ها درباره آنها نوشته شده است و سربازان جنگی که در کنار ما زندگی می کردند، متحد نشدند و به طور جداگانه وجود داشتند. منتها غیر از دایی لنی سرباز دیگری را نمی شناختم.
یادم نمیاد جنگ بازی کرده باشم با یکی از دوستان دوران کودکی ما قرار بود باغ وحشی را راه اندازی کنیم و حدس می زنم در جستجوی نوعی موجود زنده از میان بوته ها بالا رفتیم.
خیابان ها پوشیده از چمن بود که می توانستی روی آن غلت بزنی. ماشین های بسیار کمی در جاده بودند. پروانه‌ها و سنجاقک‌ها پرواز می‌کردند، ملخ‌ها صدای جیر جیر می‌زدند، زنبورها وزوز می‌کردند... زندگی در اطراف در جریان بود.
در دهه 50 سربازان خط مقدم زیادی وجود داشتند و هیچ توجهی به سربازان سابق نمی شد. همه برابر بودند، همه کار می کردند، همه متواضعانه زندگی می کردند.
عمو لنیا به عنوان تراشکار کار کرد، ازدواج کرد و صاحب یک پسر شد. اما خیلی زود همسر و پسر کوچکش عمو لنیا را ترک کردند و راهی قزاقستان شدند. آنها دیگر هرگز یکدیگر را ندیدند.
و ابر و گرفتگی عقل، به دلیل زخمی در سر عمو لنی، بیشتر و بیشتر اتفاق می افتاد - او مشکوک شد، از مردم دوری کرد و به سمت مادربزرگش شتافت. سپس مأموران به سراغ عمو لنیا آمدند، او را بستند و به کلینیک روانپزشکی بردند. احتمالاً هنوز فراتر از چرنیشفسکی اسپوسک وجود دارد. چاق و خندان از بیمارستان برگشت. اما بعد از مدتی دوباره غیر اجتماعی شد.
عمو لنیا به دلیل سردرد دیگر نمی توانست کار کند و مستمری از کارافتادگی می گرفت.
من خیلی وقت پیش بزرگ شده بودم و در شمال کار می کردم که نامه ای از مادرم دریافت کردم مبنی بر اینکه عمو لنیا در خیابان افتاده و مرده است. و درست مثل آن، سه روز بعد، پسر بالغ او برای اولین بار از آلما آتا آمد - او می خواست پدرش را ملاقات کند. مامان لباسی با جوایز و یک لیوان خط مقدم به او داد - از عمو لنی چیزی بیشتر نمانده بود.
روستای Biokombinat، منطقه مسکو

سوتلانا بردنیکووا (ساوینووا)
در دهه 50 او در نووسیبیرسک زندگی می کرد،

در دهه 50 مرسوم نبود که شرکت کنندگان، جانبازان معلول جنگ جهانی دوم را جدا کنیم، تعداد زیادی از آنها وجود داشت. یاد همسایه ام بی پا می افتم که نزدیک مغازه در خیابان لومونوسوف - گوشه ایپودرومسکایا - نشسته بود و کفش ها را تعمیر می کرد. در پایان روز، همسرش آمد، ابزارها، یک چهارپایه را برداشت و او روی تخته ای که به جای چرخ یاتاقان داشت، غلتید. روی چهارپایه به جای تخته، تسمه هایی در دو جهت وصل می شد که نشستن روی آن برایش راحت باشد. گاهی اوقات که احساس بدی می کرد یا کسی نبود که به او کمک کند تا به مغازه برسد، این چهارپایه را نزدیک خانه اش می گذاشت و منتظر مشتریان بود. همه همسایه ها از خدمات او استفاده می کردیم. همچنین به یاد دارم که یک سرباز خط مقدم چگونه راه می رفت، تیز کن آهنی می پوشید و چاقو و قیچی تیز می کرد. می لنگید، سازش خیلی سنگین بود.
شوهر خواهر مادربزرگم، عمو میتیایی، شوکه و بدون پا از پوسته جلو برگشت. او قبل از جنگ ازدواج کرد و همسرش او را ترک نکرد. اگرچه او به دلیل تیرگی عقل از داد و بیداد او رنج می برد. او را به یک بیمارستان روانی در Chernyshevsky Spusk تحویل داد، سپس او را برد، و بنابراین همه چیز در یک دایره پیش رفت. او زود درگذشت، عمو میتیایی متوجه از دست دادن شد، ساکت شد، فقط زیاد صحبت کرد. وقتی مادربزرگم به دیدنش آمد، خیلی خوشحال شد، اما صحبتش درست نبود، انگار دایره لغاتش خشک شده بود. او تا سنین پیری با فرزندانش زندگی کرد، همیشه برای همسر مرده اش گریه کرد. آنها چهار فرزند داشتند، دو تا قبل از جنگ، دو تا بلافاصله بعد از جنگ به دنیا آمدند، زمانی که او هنوز سرحال بود و فقط از درد سرش شاکی بود. شب ها خیلی جیغ می زد.
همچنین به یاد دارم که چگونه عمو میتیا، یک بار روی یک لیوان، اشک ریخت و گفت که آنها دقیقاً بر سر جنازه رفقای خود وارد جنگ شدند. اما اجازه به یاد آوردن نداشت، زیرا پس از آن از خاطرات او یک "سقف" رفت. وقتی بعداً در مورد جبهه لنینگراد خواندم (عمو میتایی در آنجا جنگید) متوجه منظور او شدم. نیروها در باتلاق ها ایستادند، سربازان مردند، آنها در آنجا ماندند، بالای مردگان جدید، و به همین ترتیب چندین لایه ...
پدر شوهرم الان 89 ساله است، اما هیچ وقت از جنگ چیزی نگفت، با اینکه از روز اول جنگید و بعد از پایان جنگ، آنها را با یک رده به خاور دور فرستادند و در آنجا جنگ را ادامه دادند. او یک جانباز از کار افتاده جنگ جهانی دوم به دلیل جراحات در نبرد است. او دارای جوایز نظامی و قدردانی است که توسط استالین امضا شده است. حدود شش سال پیش به ملاقاتش آمدم و او شروع به صحبت کرد. او به من گفت که چگونه به شدت مجروح شده است، چگونه آنها به نبرد در منطقه ای که قبلاً توسط آلمانی ها شلیک شده بود رفتند، چگونه گروه های رگبار آنها را تعقیب کردند، چگونه او تقریباً یک روز مجروح دراز کشید تا اینکه او را پیدا کردند. وقتی به اقوامم گفتم از پرحرفی او متعجب می شدند، معمولاً سکوت می کرد یا با عبارات کوتاه پیاده می شد.
در مورد سربازان خط مقدم من این نظر را داشتم که آنهایی که در جنگ جسور بودند و مستقیماً در خط مقدم بودند، در نبردها شرکت کردند، رودرروی دشمن ایستادند - آنها نه می خواستند و نه صحبت می کردند. همه در مورد موضوع جنگ بودند، زیرا نه تنها رنج روحی، بلکه جسمی نیز برای آنها به ارمغان آورد. پس از جبهه، آنها سعی کردند همه چیز را از حافظه خود پاک کنند یا عمیقاً پنهان کنند و در یک زندگی آرام غوطه ور شوند. اغلب پس از نوشیدن یک لیوان دیگر، در سکوت گریه می کردند، اما وقتی دلیل آن را می پرسیدند، جواب نمی دادند و فقط دستانشان را تکان می دادند.
شهر مسکو

النا پوزدنیاکوا،
در دهه 50 او در شهر میچورینسک، منطقه تامبوف زندگی می کرد

به یاد دارم که من و مادربزرگم در صف های بزرگ برای غلات ایستادیم، در آن زمان ما بسیار کوچک بودیم - من و خواهرم علیا. نان سفید وجود نداشت، اما من و مادرم به آناپا رفتیم و الان گران شده است. و همچنین عمو یورا، شوهر خواهر پدرم، زندانی شد. روغن آفتابگردان، پیاز، نان قهوه ای خرد شده را به آب اضافه کرد و به نظر ما بسیار خوشمزه بود.
بچه که بودم در خانه از جنگ حرف نمی زدیم. وقتی اولیا در موسسه تحصیل کرد ، می خواست به فنلاند سفر کند ، اما به خاطر پدرش اجازه نداد. اینکه او زندانی بود و در آلمان در یک کارخانه کار می کرد، خیلی دیرتر متوجه شدیم. قبل از مرگ، زمانی که ساشا، نوه اش، از او مراقبت می کرد، مدت ها با او در مورد زندگی اش صحبت کرد. به قول خودش «اعتراف یک مستمری بگیر ناتمام» بود، شاید چیزی به او گفته بود. من و علیا نمی دانیم. و ساشا اکنون در آمریکا زندگی می کند.
مامان هرگز در مورد جنگ صحبت نکرد. اگرچه او از دانشکده پزشکی فارغ التحصیل شد و در جبهه بود. زمانی که یک اسیر سابق آلمانی ما را پیدا کرد یاد جنگ افتاد، آن موقع بود که فهمیدیم او در بیمارستان کار می‌کرد. من و مادرم حتی با این آلمانی مکاتبه کردیم.
میچورینسک

لالیو پتروف،
در دهه 1950 در شومن، جمهوری خلق بلغارستان زندگی می کرد

خاطرات من از سال 1953 شروع می شود. صبحی را به یاد دارم که آی وی استالین درگذشت. پدرم مرا به مهدکودک برد و همه جا پرچم های سیاه آویزان بود، مردم همدیگر را می دیدند، گریه می کردند و از یکدیگر می پرسیدند که بدون او چه می شود. راهپیمایی های عزاداری همه جا به صدا درآمد و مردم اشک آلود بودند.
در طول این مدت، بیشتر، اگر نگوییم همه، در فقر زندگی می کردند. کوپن هایی برای نان وجود داشت و بقیه محصولات را باید از «بازار سیاه» خرید.
پدر مجبور شد به تعطیلات برود و او برای حفر یک گودال پایه برای یک کارخانه اتومبیل سازی آینده رفت. برایش ناهار آوردم و دیدم که مردم چگونه کار می کنند، اکثراً مسئولان.
و بنابراین، نیروی پیش نویس اسب، الاغ و گاو بود. یک اتفاق بزرگ این بود که یک ماشین به هم رسید، آن موقع بچه بودیم، جمعیتی دنبال آن دویدند. والدین هر روز نه ساعت به جز یکشنبه کار می کردند. یادم می آید که بزرگسالانی که بعد از کار بی سواد بودند به مدرسه و دانشگاه می رفتند. گرسنه بود و مردم سخت کار می کردند، اما راهپیمایی ها در سراسر شهر غوغا می کرد و آهنگ های محلی به صدا درآمد. در خانه رادیو داشتیم و عصرها همسایه ها برای شنیدن اخبار می آمدند.
بزرگسالان روسیه - "عمو ایوان" و استالین - "Mustaka" که به معنی "سبیل"، "سبیل" نامیده می شود. گفتند: سبیل به دانوب آمد و آلمانی ها به سرعت فرار کردند.
ما بچه ها جنگ بازی می کردیم و سربازان روسی و آلمانی را به تصویر می کشیدیم. بدی این بود که هیچکس نمی خواست آلمانی باشد. در گروهان ما فرمانده لقب «چاپایف» را داشت و من با عنوان «سرکارگر» نفر دوم بودم. من سردوش های کاغذی و یک مسلسل چوبی داشتم که پدرم نصف روز درست می کرد.
تیم تیموروف هم داشتیم. ما به مادربزرگ ها کمک کردیم تا برای زمستان هیزم تهیه کنند، برای آنها کیسه حمل کنیم، در باغ ها حفر کنیم.
کلاه‌های نظامی می‌بستیم که از روزنامه‌ها ساخته می‌شد و قرمز رنگ می‌کردیم. پدر و مادر دوستم نام او را استالین گذاشتند. این همان چیزی است که او را در مدرسه صدا می کردند - استالین دونچف.
وارنا، جمهوری بلغارستان

النا لئونوا (Dvizina)
در دهه 50 او در شهر چیتا و در روستای کودیما در منطقه اودسا زندگی می کرد.

وقتی جنگ شروع شد، پدرم، میخائیل ایوانوویچ لئونوف، دانشجوی دانشکده توپوگرافی نظامی در لنینگراد بود. با شروع جنگ، تصمیم بر این شد که همه کادت ها به جبهه اعزام شوند، اما قبل از آن، آنها شروع به آموزش نظامی پیشرفته کردند. یک روز هنگام تیراندازی متوجه شدند که هواپیمای آلمانی در حال فرود آمدن است. بابا و سایر دانشجویان شروع به تیراندازی به سمت او کردند. اما معلوم شد که این هواپیمای ما بوده که توسط آلمانی ها سرنگون شده است. سپس خلبان به محل کادت ها آمد: "بچه ها متشکرم که کار را تمام نکردید." دانش آموزان مدرسه به جبهه اعزام شدند. با این وجود، رئیس مدرسه موفق شد در مسکو فرصتی برای تکمیل تحصیلات خود حداقل برای دانشجویان ارشد فراهم کند. در غیر این صورت، همانطور که وی گفت، "سربازی توپوگرافی به طور کامل از بین می رود"، زیرا چنین مدارس دیگری در کشور وجود نداشت. دانش آموزان ارشد از جبهه بازگردانده شدند، در میان آنها پدر بود و برای پایان تحصیلات خود در گورکی (نیژنی نووگورود) فرستاده شدند. پس از فارغ التحصیلی از مدرسه توپوگرافی نظامی در سال 1942 به مغولستان اعزام شد. آمادگی برای جنگ با ژاپن وجود داشت ، مرزها مستحکم شدند ، جعبه های قرص ساخته شدند ، سنگرها حفر شدند ... و در سال 1945 او مستقیماً در خصومت ها شرکت کرد. همانطور که می گفت: «من 17 روز جنگیدم» ظاهراً این جنگ اینقدر ادامه داشت. جالب اینجاست که وقتی یکی از مقرهای ژاپن تسخیر شد، در میان اوراق، نقشه هایی از مناطق مستحکم یافت شد که توسط پاپ تهیه شده بود. شگفتی او بسیار عالی بود، زیرا، مانند همه نقشه ها و نمودارهای توپوگرافی، او کاملاً محرمانه این کار را انجام داد. اطلاعات ژاپنی کار کرد. پس از شکست ژاپن، پدر به کره فرستاده شد و تا پایان سال 1946 در آنجا ماند. اما همه اینها را خیلی بعدتر، در دهه 90 گفت.
من در چیتا به دنیا آمدم. چیتا عقب عمیقی بود. در زمان جنگ و بعد از جنگ، مجروحان زیادی را به آنجا آوردند و در آنجا مداوا کردند. مامان در بیمارستان نظامی کار می کرد. در این بیمارستان داروخانه ای بود و مادرم رئیس داروخانه بود. سربازان درمان شده به جبهه اعزام شدند و آنهایی که دیگر برای خدمت سربازی مناسب نبودند به خانه فرستاده شدند. کاملا ضعیف شده همراهی می کردند. یک بار مامان یکی از اینها را به ترکمنستان برد. از اوایل کودکی، جعبه های نارنگی را به یاد می آورم که از چین به چیتا آمده بود. و یک بار عمه من از آلما آتا آمد و یک چمدان کامل سیب، انواع - aport را آورد. هنوز عطر این سیب ها را به یاد دارم. روز مرگ استالین را به یاد دارم. مامان در خانه داشت لباس می شست که خبر مرگش را دادند. شستن را متوقف کرد، به سمت بلندگو رفت و شروع به گریه کرد. من و مادربزرگم هم به مراکز مبارزاتی می رفتیم، آنها همیشه کار می کردند و آخر هفته ها در آنجا به رایگان فیلم نشان می دادند.
در سال 1954، پدر، به عنوان یک توپوگرافی نظامی، از چیتا به اوکراین، به روستای کودیما منتقل شد. در سال 1955 به مدرسه رفتم. البته ما جنگ بازی کردیم، یکی فاشیست بود و یکی مال ما. حیاط ها پر از بچه بود، هر خانواده دو یا سه بچه داشت. بزرگسالان در مورد جنگ صحبت نمی کردند. شاید اون موقع مجاز نبود ما فیلم می دیدیم، بیشتر درباره جاسوسان بود. یادم می آید: «پرونده شماره 306»، «بلیت مهمانی». ما برای تماشای این فیلم ها در یگان نظامی رفتیم و از حصار عبور کردیم.
تمام کودیما و اطراف آن در باغ های سیب بود.
ما خوب زندگی می کردیم، همیشه غذا بود و ما بچه ها خوش می گذراندیم. پدر را برای یک سفر کاری به لهستان فرستادند، ما با او رفتیم. خرابه ها و خانه های ویران زیادی وجود داشت. تعجب کردم نفهمیدم چیه هیچ تخریبی در کودیما رخ نداد. من خانه های ویران شده کیف را هم ندیدم، هرچند تنها 9 سال از پایان جنگ گذشته بود. لهستانی ها با ما خوب رفتار کردند. اما وقتی برای دومین بار رفتیم، پس از حوادث مجارستان در سال 1956، نگرش از قبل بد بود.
در سال 1961 از کودیما به اودسا نقل مکان کردیم. پدر شروع به خدمت در مقر منطقه نظامی اودسا کرد و مادرم برای کار در یک داروخانه در خیابان کورولنکو، اکنون سوفییوسکا، رفت. او داروهای تجویزی تهیه کرد. قبلاً پزشکان ترکیب دارو را در نسخه ها می نوشتند و در داروخانه ها ساخته می شد.
اودسا

گوتفرید بیلنشتاین،
در دهه 1950 در روستای سورنو، نائومبورگ، جمهوری دموکراتیک آلمان زندگی می کرد

من در روستای سورنو به دنیا آمدم. این روستا در 120 کیلومتری جنوب برلین و در نزدیکی شهر کوتبوس قرار داشت. این درخت مدتهاست که از بین رفته است. ذخایر بزرگ زغال سنگ در آن منطقه یافت شد و روستاهای زیادی برای استخراج آن ویران شد. چهل سال پیش این اتفاق افتاد. اکنون دریاچه های زیادی در آنجا وجود دارد و این بزرگترین چشم انداز ساخته دست بشر در اروپا است. در سال 1959 خانواده ما به نائومبورگ نقل مکان کردند.
البته ما پسرها تقریباً همیشه «جنگ» بازی می کردیم. دخترا جنگ بازی نکردن فقط ما سرباز بودیم بدون ملیت. شاید به عنوان "ضد فاشیست". پدرم کتابی داشت با عکس هایی که موفقیت های نظامی ورماخت را نشان می داد. من این کتاب را خیلی دوست داشتم. اما من فقط اجازه داشتم آن را در اتاقم تماشا کنم. چنین کتاب هایی در جمهوری آلمان به شدت ممنوع بود. بعداً پدرم این کتاب را سوزاند. همه پسرها عکس های کوچکی را که در زمان فاشیسم در پاکت سیگار بود جمع آوری کردند. البته این تصاویر هم ممنوع بود. سربازها برای ما آدم های خوبی به نظر می رسیدند.
پدرم پیشه کشیش بود. او داوطلبانه کشیش ورماخت شد. نمی دانم چرا. این واقعیتی است که من نمی فهمم. وقتی جرات پیدا کردم و از او در مورد آن سوال بپرسم، پدرم دیگر پیرتر از آن بود که جواب بدهد. او کشیش بود و در ورماخت خدمت می کرد، اما بدون سلاح رفت. شاید این دلیلی بود که او مجبور نبود بقیه را بکشد. او یک افسر با درجه سرگرد بود. یک بار گفت که دستوری دریافت کرده است که در اعدام یهودیان شاهد باشد. سپس مجبور شد هر آنچه را که می دید با وقت شناسی و دقت آلمانی بنویسد.
معمولاً فقط چیزهای خنده دار در مورد جنگ می گفت. مادرم اصلاً او را منع کرده بود که درباره جنگ صحبت کند. او حتی برخی از داستان های خنده دار را تحمل نمی کرد.
در آغاز جنگ، پدرم یک سال در فرانسه و سپس تمام مدت در روسیه خدمت کرد. به نظر من او برای مدت طولانی در اوکراین بود.
پدرم در 9 می 1945 در چکسلواکی به اسارت درآمد. در ابتدا او به عنوان معدنچی در اوکراین کار می کرد. او یک سال در معدن کار کرد. سپس به او اجازه داده شد که وظایف کشیش را انجام دهد. یک روز پدرم به من گفت که رئیس روسی با تصادف در معدن جان او را نجات داده است. پدر تمام عمر این حادثه و آن شخص را به یاد داشت.
پدرم آذر 49 از اسارت برگشت. مامان گفت با پدرم وقتی از اسارت برگشت خیلی سخت بود. او مریض بود و شب ها خوب نمی خوابید. و وقتی شب از خواب بیدار شد، فریاد زد - رویاهای وحشتناکی دید.
این وضعیتی بود که من بعد از جنگ در آن بزرگ شدم. فرزندان من علاقه ای به گذشته ندارند. برای آنها، همه اینها یک زمان بسیار بسیار طولانی پیش بود.
من می خواهم به اوکراین سفر کنم، شاید بتوانم مکان هایی را پیدا کنم که پدرم در آنجا کار می کرد و زندانی بود.
پوتسدام، جمهوری فدرال آلمان

چگونه جهان در حال تغییر است! و چقدر خودم را تغییر می دهم!
فقط به یک نام مرا صدا می زنند، -
در واقع، آنچه من نامیده می شود، -
من تنها نیستم. تعداد ما زیاد است. من زنده ام.
نیکولای زابولوتسکی

پس از مرگ استالین (مارس 1953)، داستان از چاپ خارج می شود. ایلیا ارنبورگ"ذوب" . نام این اثر به نمادی از دوران جدید در تاریخ و فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی تبدیل شده است. تضعیف سانسور، فرصت گفتن حقیقت، آزادی خلاقیت و آزادی فرد - همه اینها با آغاز گرم شدن همراه بود. با گزارش معروف ن.س. خروشچف در کنگره بیستم حزب، با رد کیش شخصیت استالین، روند طولانی و دردناک رهایی از توهمات و بازاندیشی میراث غم انگیز گذشته را آغاز کرد. در جامعه و بر این اساس، در هنر، این سؤال مطرح شد که چگونه باید زندگی کرد، چگونه از تکرار تراژدی جلوگیری کرد.

در سال 1948، شعری منتشر شد نیکولای زابولوتسکی "ذوب" که یک پدیده طبیعی معمولی را توصیف می کرد، اما در شرایط وقایع رخ داده، به نوعی استعاره از آن زمان تبدیل شد:

اما پس از افشای کیش شخصیت، مشکل مسئولیت رهبران کشور در قبال سوء استفاده از قدرت و مرگ میلیون ها شهروند به وجود آمد. جانشینان مستقیم رژیم استالینیستی که در قدرت باقی ماندند، برای چنین چرخشی از وقایع آماده نبودند. بنابراین، مشکلات انسان و جامعه با دور زدن رسانه های سانسور شده بسیار کمرنگ مطرح شد.

گاهی اوقات "یخ زدگی" با "یخبندان" واقعی جایگزین می شد. ممنوعیت در سال 1954 یک شعر طنز الکساندر تواردوفسکی "ترکین در جهان دیگر" که خود شاعر آن را «دادگاه مردم بر بوروکراسی و دستگاه» تعریف کرده است; استثنا در سال 1958 بوریس پاسترناکاز اتحادیه نویسندگان پس از انتشار رمان خود در غرب "دکتر ژیواگو" ; حملات رسوایی N.S. خروشچف در 1962-1963 در مورد هنرمندان و نویسندگان جوان. ظهور "دندی" در بین جوانان، نشان دهنده اعتراض آنها به کلیشه های رفتاری اتخاذ شده در اتحاد جماهیر شوروی و یکنواختی در لباس، موسیقی و سبک زندگی. غرش تانک های شوروی در خیابان های پراگ صلح آمیز. محاکمه های متعدد شاعران "دگراندیش" ( جوزف برادسکی، آنا بارکووا، واسیل استوس، ایرینا راتوشینسکایاو بسیاری، بسیاری دیگر) - همه این و رویدادهای دیگر برای همیشه در تاریخ این زمان باقی خواهند ماند.

در سال 1958، جایزه نوبل به بوریس پاسترناک با عبارت «به خاطر دستاوردهای چشمگیر در غزلیات مدرن و همچنین برای ادامه سنت های رمان حماسی بزرگ روسی» تعلق گرفت. و در اتحاد جماهیر شوروی، آزار و شکنجه واقعی نویسنده آشکار شد که در بین مردم نامی به خود گرفت: "من آن را نخواندم، اما آن را محکوم می کنم!". جلسات اتهام زنی با درخواست مجازات نویسنده رسوا در سراسر کشور برگزار شد، نامه های توهین آمیز دسته جمعی به پاسترناک نوشته شد، زیرا نویسنده در رمان دکتر ژیواگو "جرأت" داشت که ادعا کند آزادی انسان، عشق و رحمت مهم تر است. از هر انقلابی پاسترناک مجبور شد از دریافت جایزه نوبل امتناع کند. او در سال 1959 شعر رویایی خود را در این زمینه خواهد نوشت.

بنابراین به تدریج، به جای حرکت رو به جلو، کشور به دست آورد رکود". با این حال، "ذوب" بسیاری را به تفکر واداشت و بذر تردید را در مورد درستی مسیر حزب پیشرو کاشت. هنر آن زمان هنوز با امید زندگی می کرد. سینما، هنرهای تجسمی، موسیقی و تئاتر و البته ادبیات، مضامین جدیدی وارد شد، نام‌های جدیدی به وجود آمد.

در سال 1962 داستانی در مجله نوی میر منتشر شد. الکساندرا سولژنیتسین "یک روز از ایوان دنیسوویچ" که در مرکز آن بازتابی از قربانیان سرکوب های استالین قرار دارد. شما می توانید جزئیات مربوط به سرنوشت A. Solzhenitsyn و آثار او را در صفحات این سایت بخوانید.

علاقه به تجربیات انسانی در مرکز خلاقیت هنری در سال‌های «ذوب» قرار دارد. یکی از مهم ترین موضوعاتی که در ادبیات این دوره آشکار می شود، حقیقت جنگ است. نگاهی به جنگ بزرگ میهنی "از درون"، بازتاب هایی در مورد هزینه پیروزی در بسیاری از آثار دهه 1950-1970 ارائه شده است.

آثار منتشر شده و تبلیغ شده در صفحات مجلات و کتاب ها کنستانتین سیمونوف، الکساندر تواردوفسکی، والنتین کاتایفو دیگرانی که از قهرمانی یک مرد معمولی در جلو و عقب صحبت کردند.

درک موضوع نظامی در آثار میخائیل شولوخوف، یوری بوندارف، ولادیمیر بوگومولوف، گریگوری باکلانوف، ویکتور نکراسوف، کنستانتین وروبیوف، ویتالی سمین و دیگران تجسم یافته است. سه گانه یادبودی از کنستانتین سیمونوف منتشر شده است. "زنده و مرده" (1959-1971) که در مرکز آن سرنوشت میلیون ها انسان عادی قرار دارد. اعتقاد به نیروی اخلاقی انسان در کل کار نفوذ می کند.

دیدگاه کاملا متفاوتی از جنگ توسط رمان ارائه شده است "زندگی و سرنوشت"واسیلی گروسمن، نویسنده مشهوری که در بردیچف به دنیا آمد و در کیف تحصیل کرد. راه رسیدن به خواننده این اثر آسان نبود. این رمان که دارای یک شخصیت آشکار ضد استالینیستی است توسط مقامات مربوطه توقیف شد. در یک زمان، یکی از ایدئولوگ های حزب به گروسمن قول داد که زندگی و سرنوشت زودتر از 200 سال آینده منتشر نخواهد شد.

تحلیل عمیق روانشناسی یک جنگجو از ویژگی های نثر است یوری بوندارف. در آثار او ( «گردان‌ها آتش می‌خواهند»، «آخرین سالووس»، «برف داغ» )، نویسنده با نمایش قسمت های فردی از خصومت ها، رفتار شخصی را که خود را زیر اسلحه جنگ می بیند، تحلیل می کند. یو. بوندارف ، توپخانه سابق خود ، که تمام جنگ را در جاده های جلو گذرانده است ، با نهایت دقت ، نسبتاً کم و خودداری ، بدون هیچ گونه هیاهو و ترحم غیر ضروری ، همانطور که خودش گفت "جزئیات واقعی زندگی ، وقایع را منتقل می کند. و هوای دوران. او سبک خلاقیت خود را این گونه توضیح داد: «... نویسنده با بازگشت به گذشته، باید درباره آن به عنوان زمان حال بنویسد... تنها در این صورت است که اثر حضور پدید می آید، یک لحظه حقیقت، یک دوره حقیقت، اگر نه تمام حقیقت.»

وفاداری تزلزل ناپذیر به میهن خود، استقامت باورنکردنی در دفاع از آن استادانه توصیف می کند بوریس واسیلیفدر داستان "و سحرها اینجا ساکت است..." ، به طور گسترده برای چندین فیلم و یک اپرا بر اساس طرح این اثر شناخته شده است. موضوع جنگ و سرنوشت نسل، که جنگ به رویداد اصلی زندگی تبدیل شد، B. Vasiliev در کارهایی مانند ادامه داد. "فهرست نشده" , "فردا جنگ بود" , "بوته سوزان" و غیره.

مضمون تجربه تجربه شده در جنگ، آن آزمایش هایی که برای مردم عادی پیش آمد، در شعر نیز منعکس شد. در آثار سرگئی اورلوف، یولیا درونینا، کنستانتین وانشنکین، اوگنی وینوکوروف، نیکولای گلازکوف، اگور ایسایفو دیگران که سنت‌های کلاسیک روسی را توسعه دادند، هم به‌عنوان تصاویری از یک شاهکار بی‌نظیر ملی و هم به‌عنوان تراژدی جنگ، زخم‌های ناشی از آن ارائه می‌شوند.

شعر در عین حال نوعی «باد دوم» پیدا می کند. ولادیمیر لوگوفسکیو نیکولای زابولوتسکی، پس از دستگیری ها و اردوگاه ها دوباره به خوانندگان باز می گردد یاروسلاو اسملیاکوف، به ادبیات «بالا» بیایید بوریس اسلوتسکیو دیوید سامویلوفکه در مورد تجربیات خود در آن سالها چنین خواهد گفت:

در نیمه دوم قرن بیستم، شاعران بسیاری به نوشتن ادامه دادند که خود را در عصر عصر نقره اعلام کرده بودند. در سال 1956 بوریس پاسترناکآخرین کتاب شعر خود را آغاز می کند "وقتی پرسه می زند" . در این دوره آنا آخماتوواآثار اوج می آفریند (شعر "مرثیه"، "شعر بدون قهرمان" ) زودتر شروع شد.

در اوایل دهه 60 او اولین مجموعه خود را منتشر کرد آرسنی تارکوفسکی. شاعر تنها دو ارزش را بر روی زمین اصلی می شناسد - طبیعت و خلاقیت، و خود شاعر - تنها پیوندی بین گذشته و آینده. در مورد این و شعر "در فکر فرو رفتن" :

از اواسط دهه 60، بسیاری از نویسندگان مجبور شدند خود را خارج از اتحاد جماهیر شوروی بیابند، از جمله یک شاعر، برنده جایزه نوبل آینده. جوزف برادسکیبه شدت نگران خروجش از کشور است. سرنوشت برادسکی تجسم یک تقابل واقعی بین دروغ و انحطاط فرهنگی شد. تا سال 1987، در اتحاد جماهیر شوروی، نگهداری اشعار او در خانه نه تنها مذموم تلقی می شد، بلکه مجازات هم بود، با این وجود، آثار او به گونه ای که در زمان شوروی آزمایش شده بود - با کمک "سامیزدات" توزیع می شد. شاعر در شعری از سرنوشت خود خواهد نوشت من به جای جانور وحشی وارد قفسی شدم... :

نسل جدیدی از نویسندگان وارد شعر دوره «ذوب» شدند. آنها را " دهه شصت". احساس مسئولیت شدید در قبال سرنوشت کشور این شاعران را متمایز می کرد. آنها حتی "همکار نویسندگان دوران" نامیده می شدند.

آثار شاعران جوان بلا احمدولینا، رابرت روژدستونسکی، آندری ووزنسنسکی، اوگنی یوتوشنکوو دیگران روح زمان را منعکس می کردند. شاعران دهه شصت به دنبال درک گذشته، درک حال بودند. اشعار گاه مغرور آنها جامعه را به هیجان می آورد و آنها را مجبور به گفتگو می کرد. کتابخانه ها برای خواندن آثارشان صف کشیدند. شاعران به خیابان ها آمدند: اشعار در کتابفروشی ها و باشگاه ها، مدارس و موسسات خوانده شد، شب شعر در سالن های کنسرت برگزار شد. در همان زمان، هر یک از نویسندگان با فردیت خلاقانه درخشان خود متمایز شدند. به عنوان مثال، شدت عاطفی بالا از ویژگی های شعر E.-Yevtushenko است، انگیزه های عمیق شخصی در اشعار B.-Akhmadulina منعکس شد، شهروندی و لطافت غیر معمول در آثار R.-Rozhdestvensky و سبک جوان ذاتی بود. ووزنسنسکی تحت تأثیر استعاره های جذاب و فرم های شعری جدید قرار گرفت. همه اینها نشانه هایی از تجدید معنوی زندگی کشور تلقی می شد.

در شعر دهه شصت توجه به شخصیت منحصر به فرد فرد، به "من" درونی او افزایش یافت. این موضوع توسط E. Yevtushenko به طرز درخشانی در شعر آشکار شده است "هیچ آدم بی علاقه ای در دنیا وجود ندارد..." :

کاهش محبوبیت شعر دهه شصت توسط محققان با انتظارات فریب خورده در جامعه ای همراه است که در آن ناامیدی و بی تفاوتی بیش از پیش آشکار می شد.

در همان زمان، به اصطلاح "متن آهنگ آرام". این جهت ادبی نقد با شعر «پر سر و صدا»، «تنوع» مخالف بود. در میان «غزل سرایان آرام» شاعرانی چون ویکتور بوکوف، واسیلی فدوروف، الکسی پراسولوف، ولادیمیر سوکولوف، آناتولی ژیگولینو دیگران، و همچنین به خوبی شناخته شده برای شما نیکولای روبتسف. "ترانه سرایان آرام" - استاد در ایجاد یک منظره. ترسیم کلامی وضعیت انسان و طبیعت، آمیختگی ارگانیک آنها اساس این جهت شعر را تشکیل می دهد:

در دهه 1950-1990، آثار نویسندگان نسل پس از جنگ در صفحات بسیاری از مجلات ادبی ظاهر شد. بازنگری در تجربه پیشینیان و همچنین واقعیت مدرن که در برابر چشمان نویسندگان آشکار می شود، تمرکز فدور آبراموف، یوری کازاکوف، ویکتور آستافیف، واسیلی بلوف، واسیلی شوکشین، والنتین راسپوتین، یوری تریفونوف، دانیل گرانین و بسیاری دیگر بود. در ادبیات به نثر «شهری» و «روستا» تقسیم بندی واضحی وجود دارد.

از این رو یکی از شاخص ترین و بزرگ ترین پدیده های ادبیات نیمه دوم قرن بیستم نثر روستایی. این روند ادبی با وحدت مضمون شکل گرفت: سرنوشت دهکده روسی، شخصیت روسی در موقعیت شکستن شیوه زندگی ابدی ملی. قهرمانان آثار ویکتور آستافیف، فدور آبراموف، ولادیمیر سولوخین، والنتین راسپوتین، واسیلی شوکشینو دیگران مردم قرن بیستم بودند - پیرمردها و پیرزن های معمولی روستاهای روسیه. نویسندگان "روستایان" در آثار خود غرور و حیثیت یک فرد ساده از مردم را منعکس کردند، با دردناکی گفتند که چگونه زمان ارزش های واقعی جهان روستایی را بی ارزش می کند، تحلیل کردند که چرا دهکده روسی که تحمل کرده است. تمام سختی‌ها و بلایای جمع‌سازی، جنگ‌ها، روش زندگی همیشگی و تثبیت شده خود را برای قرن‌ها از دست می‌دهد.

موقعیت دراماتیک فردی در روستا که هنجارهای مردسالارانه و منسوخ زندگی را رد می کند و هنجارهای جدید را نمی پذیرد، در داستان های او بررسی می شود. واسیلی شوکشین. «من بیشتر به تاریخ روح علاقه دارم و برای آشکار ساختن آن، عمداً از زندگی بیرونی شخصی که روحش مرا به وجد می‌آورد، چیزهای زیادی را حذف می‌کنم... زندگی روح یک شخص، اندیشه پنهان اوست. درد، امید...»- اینگونه بود که شوکشین وظایف کار خود را تعریف کرد. طبق داستان او ویبرنوم قرمز" نویسنده فیلم را کارگردانی کرد و نقش اصلی را در آن ایفا کرد. در داستان "تهمت" V.-Shukshin سؤال اصلی نثر روستا را به صدا در می آورد: "چه اتفاقی برای ما می افتد؟".

از همه غم انگیزتر، او دیدگاه خود را از روستا ارائه کرد والنتین راسپوتیندر داستان "وداع با ماترا" . نویسنده در این اثر بیان می‌کند که با آبگرفتگی روستا، ماتیورا ناپدید می‌شود، به فراموشی سپرده می‌شود و خانه روستا به همین شکل است. نویسنده وداع ساکنان ماترا را با خانه خود نشان می دهد که در آن حتی دهه ها بلکه قرن ها غمگین برای سرزمین مادری خود ، تمدن روستایی روسیه زندگی کردند.

در واقع «وداع با ماتیورا» به طور نمادین نثر روستایی ادبیات روسی را تکمیل می کند: با ناپدید شدن ماتیورا، مضمون روستا نیز از بین می رود.

یکی از موضوعاتی که به طور فعال در ادبیات آن زمان مطرح شد، این است موضوع سرکوب ها و اردوگاه های استالینیستی. علاوه بر A.I. سولژنیتسین، شهادت خود را در این مورد به خوانندگان واگذار کرد اوگنیا گینزبورگ ("مسیر باحال" ), وارلام شالاموف ("داستان های کولیما" ), گئورگی ولادیموف ("روسلان وفادار" ), آناتولی ریباکوف ("بچه های آربات" ), یوری دومبروفسکی ("حافظ آثار باستانی"، "دانشکده چیزهای بیهوده" ) و خیلی های دیگر.

با تشکر از آثار ایوان افرموف (« سحابی آندرومدا، «لبه تیغ»، «ساعت گاو» ), الکساندرا کازانتسوا ("نوه های مریخ" ) برادران آرکادیاو بوریس استروگاتسکی ("خدا بودن سخت است"، "دوشنبه شنبه آغاز می شود"، "جزیره مسکونی"، "پیک نیک کنار جاده"، "بافته شده با شر، یا چهل سال بعد" و غیره) ژانر در حال توسعه است علمی و تخیلی اجتماعی. میلیون ها نفر این آثار را خواندند، "جهان های دیگر" را کشف کردند و در مورد قوانین تکامل و پیشرفت تاریخی صحبت کردند.

مضمون شهری در ادبیات با همه تنوعش در آثارش آشکار شد سرگئی دولتوف، ولادیمیر ماکانین، ویاچسلاو پیتسوخو دیگران.

در چارچوب مضمون شهری نیز متجلی می شود نثر زنانهمرتبط با ظاهر نام هایی مانند تاتیانا تولستایا، ویکتوریا ناربکوواو دیگران.

تنوع موضوعی و ژانری متفاوت است و دراماتورژی دهه 50-90 قرن بیستم . در سال 1954، در دومین کنگره نویسندگان شوروی، نمایشنامه نویس اوکراینی، الکساندر کورنیچوک، از همکارانش خواست که «حقیقت زندگی را بنویسند»، «مشکلات، تضادها، تضادهای آن را ببینند، تا آنها را صادقانه و صادقانه در آثارشان منعکس کنند. ". در آثار نمایشی، شاید برای اولین بار، موضوعات «ممنوعه» قبلاً آشکارا مطرح شد. در نمایشنامه ها الکسی آربوزوف، ویکتور روزوف، الکساندر ولودینو دیگران در مورد رهبران عوام فریب، در مورد اخراج از حزب، در مورد حذف از کار مورد علاقه خود به دلایل ایدئولوژیک گفتند، روانشناسی اقدامات قهرمان آشکار شد. با این حال، نقد ادبی بلافاصله چنین علاقه نمایشنامه نویسان به دنیای درونی انسان را نپذیرفت. «زندگی روح» نیز به مضمون اصلی اثر تبدیل شده است الکساندرا وامپیلووا. در نمایشنامه ها "پسر ارشد" , "شکار اردک" , "تابستان گذشته در چولیمسک" و دیگران، نویسنده مشکلات مهم «جستجوی خود» را در زندگی یک «مرد کوچک» در دوره ای از ناامیدی و بیگانگی فزاینده آشکار کرد. تأملات در مورد خیر و شر، وفاداری و عشق، که در آثار A.-Vampilov منعکس شده است، امروز نیز مرتبط است. تصادفی نیست که نمایشنامه های او همچنان با موفقیت در صحنه های تئاترهای مختلف به صحنه می روند.

به دنبال A.-Vampilov، نویسندگانی که از نظر موضوعی به آثار او نزدیک بودند، به دراماتورژی روی آوردند، مانند لودمیلا پتروشفسایا، میخائیل روشچین، الکساندر گالین، لودمیلا رازوموفسکایاو دیگران، که در نمایشنامه های خود مشکلات اخلاقی پیچیده ای را ایجاد کردند، حس "اخلاقی" زندگی را منعکس کردند.

از نیمه دوم دهه 1950، ادبیات ظاهر شد و به سرعت گسترش یافت آهنگ هنری. این کارگردانی موسیقایی و شاعرانه که شامل اجرای عموماً با گیتار از آثار خودش توسط نویسنده است، در بین جوانان محبوبیت خاصی داشت. آهنگ این نویسنده به نماد فرهنگ جایگزین تبدیل شده است. این شعر عالی و سنت شفاهی (عاشقانه شهری، تمثیل، تصنیف و حتی یک حکایت) را با هم ترکیب کرد.

هر کدام از باردها دنیای هنری خاص خود را به شیوه خود منتقل می کردند. در میان اولین خواننده ها و ترانه سراها، محبوب ترین ها بودند یوری ویزبور، الکساندر گورودنیتسکی، جولیوس کیم، نوولا ماتویواو البته Bulat Okudzhava، که او را جد ترانه نویسنده می دانند. Bulat Okudzhava آثار خود را نه آهنگ، بلکه صرفاً شعر نامید. غزل و معنویت عمیق، تأمل و کنایه در شعر اوکودژاوا در هم آمیخت. شاعر را "خواننده دربار آربات" می نامیدند که به سرعت در حال محو شدن در گذشته بود، همانطور که امیدهای مرتبط با "ذوب" در حال محو شدن بود. مطالب از سایت

آهنگ های اوکودژاوا در همه جا خوانده می شد: در پیاده روی و فقط در کنار آتش، در جمع های خانگی و در کنسرت های آماتور. Bulat Okudzhava معنای کار خود را اینگونه توضیح داد: «موسیقی تأثیر شعر را تقویت می کند. و دایره علاقه مندان به آن رشد می کند، شعر به طور گسترده تری از هم جدا می شود. شعر به همراهی به تعادلی برای یک آهنگ پاپ سرگرم کننده، هنر بی روح و تقلید از احساسات تبدیل شده است. توسط افراد متفکر برای افراد متفکر نوشته شده است. (...) ترانه یک نویسنده بازتابی جدی در زندگی یک فرد است، شاید تراژیک، شاید تند»..

در اوایل دهه 60، آهنگ نویسنده آمد و الکساندر گالیچ، شاعری مورد قبول روشنفکران و تحت تعقیب مقامات، با سانسور ممنوع و در «سمیزدات» منتشر شد. گالیچ نه تنها آواز خواند، بلکه آثارش را بازخوانی کرد، او با کمک موسیقی یک اجرای تئاتری واقعی را خلق کرد که فراتر از اجرای آهنگ‌ها با گیتار بود. ترانه های او را چند صدایی آن دوران می نامیدند. در آنها، اشعار با مسخره آمیخته شده است.

الکساندر گالیچ آهنگ های خود را پر از تلخی، طعنه و درد برای مردم عادی خلق کرد. آنها به لطف نوارهای ضبط شده به طور گسترده توزیع شدند و مخالف حکومت شوروی بودند. بسیاری از آثار او به مسئله رابطه انسان و قدرت اختصاص داشت که باعث آزار، ممنوعیت ها و مهاجرت اجباری شد.

خلاقیت آهنگ ولادیمیر ویسوتسکی- پدیده ای واضح از زندگی "غیر رسمی" عصر "رکود" - افکار و احساسات انسان عادی را منعکس می کند. ترانه های ویسوتسکی را دایره المعارف زندگی شوروی می نامند. این شاعر در مورد موضوعی ترین مشکلات آثار خود بسیار دقیق و بدون ترحم کاذب صحبت کرد ، بنابراین از میلیون ها نفر پاسخ گرفت. ضبط کنسرت های V. Vysotsky روی نوارها تکرار شد و دست به دست شد. در بسیاری از آثار او به راحتی می‌توان رگه‌های اجتماعی پنهان را دید، اعتراضی به جنبه‌های ناپسند واقعیت شوروی، به عنوان مثال، همانطور که در معروف "شکار برای گرگ" .

ویسوتسکی در یکی از مصاحبه ها توضیح داد که آهنگ یک نویسنده چیست: "... یک نفر با گیتار تمام شب جلوی شما می ایستد، چشم در چشم ... و محاسبه در آهنگ نویسنده فقط برای یک چیز است - اینکه ما هم مثل من نگران هستیم، همان مشکلات، انسانی سرنوشت، همان افکار.

در آهنگ ها ویکتور تسوی ("تغییر دادن!" , "جنگ" , "گروه خونی" و غیره)، مضمون اشتیاق برای امیدهای برآورده نشده و تنهایی به طرز نافذی به نظر می رسید:

ترانه سرای دیگر - ایگور تالکوف -در مورد V. Tsoi صحبت کرد: "زمین" - آسمان. بین زمین و آسمان یک جنگ است.» - با خواندن این یک خط، ویکتور تسوی دیگر نمی توانست چیزی بخواند. او همه چیز را گفت. ساده و درخشان."

وقایع دهه 1990، با خیزش و ناامیدی هایش، چشم اندازهایی را باز کرد و فرآیندهای دموکراتیک را آغاز کرد، ادبیات را در برابر تغییرات دراماتیک جدید و تضادهای اجتماعی قرار داد. نام ها و آثار جدیدی به خوانندگان رسید...

بنابراین، در ادبیات دهه 50-90، از طریق تنوع جهت ها و نام های آن، همه تغییرات متعدد، امیدها و ناامیدی های مشخصه آن زمان به طور کامل منعکس شد.

از شما دعوت می کنیم ضمن مطالعه آثاری که در این مدت نوشته شده اند، به فکر خطوط باشید آنا آخماتووااز جانب "شعرهای بدون قهرمان" و خودت تصمیم بگیر