موزه روسیه: نحوه رسیدن به آنجا، قیمت ها، گشت و گذارها، سالن ها، نقاشی ها. نقاشی - موزه مجازی روسیه یک نقاشی زیبا در موزه دولتی روسیه نگهداری می شود

نقاشی نیمه دوم قرن نوزدهم - آغاز قرن بیست و یکم

در میان نقاشی‌هایی که در زمان تأسیس به موزه روسیه منتقل شد، بخش قابل توجه و هنری قابل توجهی آثار استادان برجسته نیمه دوم قرن نوزدهم بود. (I.K. Aivazovsky، V.M. Vasnetsov، K.E. Makovsky، I.E. Repin، V.D. Polenov، V.I. Surikov). علیرغم این واقعیت که انتخاب نقاشی برای موزه در دو دهه اول تأسیس آن با سلیقه محافظه کارانه شورای فرهنگستان هنر تا حدودی محدود بود، دامنه نقاشی های ارائه شده در مجموعه نقاشی ها دائماً گسترش یافته است. این یک شایستگی بزرگ کارکنان موزه مانند آلبرت بنوا و الکساندر بنوا، آی. ای. گرابار، پی.آی. نرادوفسکی و دیگران است.گام های مهمی برای تکمیل مجموعه نقاشی های هنرمندان معاصر برداشته شد. بوم های فردی و گروه های کامل آثار از نمایشگاه های I.I. Levitan (در سال 1901 - پس از مرگ) ، V.V. Vereshchagin (در 1905 - پس از مرگ) ، Ya.F. Zionglinsky (در 1914 - پس از مرگ) ، انجمن نمایشگاه های هنر مسافرتی (S. یو. " توسط V.G. Perov، "Portrait of O.K. Orlova" توسط V.A. Serov و غیره) .

طرح هایی از M.A. Vrubel و نقاشی های K.A. Somov از مجموعه گسترده V.N. به زودی مجموعه N.I. و E.M. Tereshchenko که عمدتاً از آثار هنرمندان اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم تشکیل شده است. (از جمله "بوگاتیر" و "سرافیم شش بال" اثر M.A. Vrubel)، مجموعه ای از A.A. Korovin، که در آن بوم هایی از V.A. Serov، F.A. Malyavin، M.V. Nesterov، K. A. Korovin و همچنین نمایندگانی از انجمن های هنری "دنیای هنر"، "رز آبی" و "جک از الماس".

تکمیل مجموعه نقاشی های نیمه دوم قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم. تا دهه 1930 ادامه یافت. در آن زمان، در میان آثار دیگر، "جلسه بزرگ شورای دولتی" اثر I.E. Repin از موزه انقلاب منتقل شد. از گالری ایالتی ترتیاکوف، موزه روسیه بوم هایی را از استادانی دریافت کرد که در مجموعه دومی ضعیف نشان داده شده اند ("گیتاریست بوبل" و "پرتره ایوان سرگیویچ تورگنف" اثر V.G. Perov ، "خود پرتره" توسط N.V. Nevrev. یاروشنکو، «نفره‌خوان»، «شیطان پرنده» نوشته ام.آ. وروبل و «زنان» اثر اف.آ. مالیاوین).

در طول بیست سال گذشته، این موزه حدود دویست نقاشی از نیمه دوم قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم دریافت کرده است. بیشتر این آثار در سال 1998 توسط برادران I.A. و Ya.A. Rzhevsky. مجموعه گسترده ای از نقاشی های هنرمندان روسی، از جمله نقاشی های I.K. Aivazovsky، I.I. Shishkin، N.N. Dubovsky، B.N. Kustodiev، کاخ K.Ya. همچنین لازم است به چندین طرح و نقاشی از هنرمندان روسی اواخر قرن XIX - XX توجه کنید. (S.Yu. Zhukovsky، E.I. Stolitsa، A.B. Lakhovsky و دیگران)، در سال 2009 از N.P. Ivashkevich اهدا شد. یکی از دستاوردهای قابل توجه سال های اخیر، نقاشی I.E. Repin "پرتره یک مرد نظامی" است که قبلا متعلق به یکی از شرکت های آمریکای شمالی بود.

در سال 1926 علاوه بر دپارتمان هنر موزه روسیه، دپارتمان هنرهای معاصر نیز ایجاد شد. منابع مالی آن به طور هدفمند با آثار جنبش های هنری آوانگارد و انجمن های خلاقانه ربع اول قرن بیستم، از جمله آثار N.S. Goncharova، V.V. Kandinsky، P.P. Konchalovsky، P.V. Kuznetsov، M.F. Larionov، A.V. K. Lentulove، پر شد. ، L.S. Popova، V.E. Tatlin، R.R. Falk، P.N.Filonov، M.Z. Shagal و بسیاری دیگر.

تا سال 1927، نمایشگاه موزه روسیه پیوسته گرایش‌های جدید متعددی را از پسامپرسیونیسم تا غیرعین‌گرایی ارائه کرد. بخش جدیدترین گرایش ها تنها سه سال به طول انجامید ، اما اساساً پایه و اساس بخش نقاشی شوروی موزه دولتی روسیه (1932-1991) را گذاشت که در حال حاضر (به عنوان بخشی از بخش نقاشی نیمه دوم). از قرن 19-21) به طور مداوم وجوه را پر می کند. این وجوه، بیش از 6000 مورد، تقریباً تمام زمینه ها، مدارس، گرایش ها، انواع اصلی و ژانرهای توسعه هنر روسیه از قرن 20 - اوایل قرن 21 را پوشش می دهد.

موزه روسیه دارای یکی از بزرگترین مجموعه آثار آوانگارد اولیه روسیه و استادان برجسته آن است. مجموعه تصویری گرایش های اصلی نوآورانه اواسط دهه 1910 را ارائه می دهد: انتزاع گرایی (V.V. کاندینسکی) و شاخه کاملاً روسی آن - رایونیسم (M.F. Larionov، N.S. Goncharova)، نئو بدوی گرایی (M.F. Larionov، N.S. Goncharova S.V.Shevvie، A. کوبوفوتوریسم (D.D. Burlyuk، K.S. Malevich، I.A. Puni، L.S. Popova، N.A. Udaltsova، A.A. Exter و دیگران)، سوپرماتیسم (K.S. Malevich، I.A. Puni، O.V. Rozanova، I.V. Klyun A.V. ، L.V. Popova)، هنر تحلیلی (P.N. Filonov). مجموعه‌ای از آثار استادانی که سیستم‌های هنری نوآورانه را خلق کرده‌اند (K.S. Malevich، P.N. Filonov، K.S. Petrov-Vodkin)، و همچنین نقاشان بزرگ منفرد، از جمله کسانی که مسیر خلاقانه‌شان در دوران شوروی آغاز شده است (S.V. Gerasimov، P.P. Konchalovsky، P.V. کوزنتسوف، بی. ام. کوستودیف، وی. وی. لبدف، آ.آ. رایلوف، آ.و. شوچنکو، ن. ام. رومادین). همچنین، مجموعه موزه شامل آثار هنرمندان - نمایندگان مدارس مهمی است که در دوران شوروی وجود داشت (به عنوان مثال، مدرسه نقاشی منظره لنینگراد دهه 1930 - 1950).

هنر رئالیسم سوسیالیستی، نشان دادن شایستگی هنری بالا، وضوح طرح، تمایل برنامه ای به "سبک بزرگ" در نقاشی های A.A. Deineka، A.N. Samokhvalov، A.A. Plastov، Yu.I. Pimenov و بسیاری دیگر از هنرمندان شوروی که ادامه دادند منعکس شده است. برای کار در طول جنگ بزرگ میهنی، و در نیمه دوم قرن بیستم. صندوق طلایی هنر شوروی همچنین شامل آثار نمایندگان "سبک شدید" و مسیرهای جستجو برای نقاشی شوروی دهه 1960-1970 بود که در مجموعه موزه روسیه بود. مجموعه موزه شامل آثاری از استادان هنر پس از جنگ است مانند N.I. Andronov، V.V. Vatenin، D.D. Zhilinsky، V.I. Ivanov، G.M. Korzhev، E.E. Moiseenko، P.F.Nikonov، P.P.Ossovsky، V.E.Popkov، V.E.Popkov، V.M.F. و S.P. Tkachevy، B.S. Ugarov، P.T. Fomin و دیگران، در طیف وسیعی از ژانرها - از نقاشی تاریخی گرفته تا طبیعت بی جان، خلق شده اند.

که در دهه 1970 و 1980 اتفاق افتاد. به فعلیت رساندن تجربه هنری که قبلاً رد شده بود، در اعماق هنر رسمی، کهکشانی از استادان را به وجود آورد که در راستای «تصویر ایده‌ها» مرتبط با درک استعاری و چندوجهی از جهان و زندگی انسانی کار می‌کردند (O.V. Bulgakova، T.G. Nazarenko). ، N.I. Nesterova ، I.V. Pravdin ، A.A. Sundukov و دیگران). در دوره "پرسترویکا" (1985-1991) مجموعه موزه روسیه با تعدادی از هنرمندانی که در چارچوب زیرزمینی کار می کردند پر شد. امروزه مجموعه هنر معاصر بخش بسیار متحرک و رو به رشدی از سرمایه قرن بیستم - اوایل قرن بیست و یکم است، اما شکل گیری جامع کل مجموعه تصویری ادامه دارد.

یاروشنکو N.A. پرتره هنرمند نیکولای جی.

1890. رنگ روغن روی بوم.

روریش ن.ک. مهمانان خارج از کشور

1902. روغن روی مقوا.

ساختمان مهار شده و ظریف کاخ میخائیلوفسکی که توسط فانتزی پایان ناپذیر روسی ایجاد شده بود، بلافاصله به موزه تبدیل نشد. در ابتدا قرار بود این کاخ به اقامتگاه کوچکترین پسر پل اول تبدیل شود که هر سال چهارصد هزار روبل از خزانه "کنار" می شد. در عصر شاهزاده، مقدار قابل توجهی انباشته شده بود، که امکان ساخت یک اقامتگاه مجلل با باغی وسیع را فراهم کرد.

همه فانی هستند، حتی فرزندان سلطنتی. کاخ به دست وارثان رسید، سپس فرزندان وارثان، سپس نوه ها ... نوه ها همه شهروندان آلمانی بودند، که نمی توانست امپراتور الکساندر سوم را که با احساسات شدید میهن پرستانه متمایز بود، خشنود کند. این کاخ توسط خزانه داری خریداری شد.

همان الکساندر سوم اولین کسی بود که ایده ایجاد موزه ای را بیان کرد که بهترین نمونه های هنر روسیه را در طول هزار سال جمع آوری کند. ایده موزه روسیه از اواسط قرن نوزدهم در معرض دید عموم قرار گرفت، بنابراین آرزوهای پادشاه و مردم با هم مطابقت یافتند و در 1898 موزه روسیه به روی عموم باز شد.

موزه دولتی مدرن روسیه مجموعه هایی از نقاشی و مجسمه سازی روسی از قرن دوازدهم تا بیستم را به بازدیدکنندگان ارائه می دهد. کل نمایشگاه در دو طبقه کاخ میخائیلوفسکی و ساختمان بنوا قرار دارد که به طور خاص برای نیازهای موزه جدید ساخته شده است. موزه روسیه علاوه بر ساختمان اصلی، بازدیدکنندگان را به کاخ های استروگانف، مرمر و مهندسی دعوت می کند. اما موزه گنجینه های اصلی خود را در محل اقامت سابق تزارویچ میخائیل پاولوویچ نگهداری می کند.

در طبقه اول موزه قرار دارد:

نمایشگاه های هنر عامیانه روسیه (قرن 17-21)، مجموعه بزرگی از نقاشی ها و مجسمه های قرن 19. منبت کاری، سرامیک، بافندگی، نقاشی هنری ارائه شده است. از روشنایی و تنوع مجموعه، سر در حال چرخش است.
- مجموعه ای گسترده و غنی از نقاشی ها و مجسمه های استادان روسی قرن نوزدهم.

طبقه دوم موزه شما را به دیدن موارد زیر دعوت می کند:

ادامه نمایشگاه شاهکارهای قرن 19;
- مجموعه ای از هنر روسی قرن 18.

ساختمان دو طبقه Benois عمدتا میزبان نمایشگاه های موقت موزه و همچنین اتاق هایی است که آثار معاصر و مجسمه سازان در آن قرار می گیرند.

این موزه دارای مجموعه ای باشکوه از نمادهای باستانی است که در میان آنها آثاری از روبلف، اوشاکوف و دیونیسی وجود دارد.

نام بردن از حداقل یک هنرمند مشهور روسی که آثارش در موزه روسیه نمایش داده نشود دشوار است. 15 هزار نمایشگاه از مجموعه نقاشی موزه شامل بهترین آثاری است که توسط استادان روسی بیش از 800 سال خلق شده است.

این موزه در نزدیکی خیابان نوسکی قرار دارد که آن را به یک شی ضروری برای بازدید بسیاری از گردشگران تبدیل می کند. اتفاقاً خود پترزبورگ ها بیشتر دوست دارند از موزه روسیه بازدید کنند و آن را به موزه باشکوه و عظیم ترجیح می دهند.

این موزه دارای یک سالن سخنرانی است که برنامه های آن متنوع و جالب است.

نمایشگاه‌های موقت موزه مدت‌هاست که شهرت پربازدیدترین شهر در نوا را به دست آورده است. بیشتر اوقات، این مجموعه ای از شاهکارهای انبارهای موزه است که با موضوع یا زمان ایجاد مشترک متحد شده است. مهمانان مکرر موزه بهترین آثاری هستند که در سایرین و همچنین در مجموعه های خصوصی ذخیره شده اند.

بازدید از موزه روسیه ارزان نیست: 350 روبل (برای ساکنان روسیه و بلاروس - 250 روبل).

می توانید بلیطی بخرید که به شما حق بازدید از تمام شعبه های موزه روسیه را می دهد که مدت اعتبار آن سه روز است. هزینه چنین بلیطی به ترتیب 600 و 400 روبل خواهد بود. بلیط ترکیبی به شما امکان می دهد مقداری پول پس انداز کنید.

موزه روسیه از ساعت 10 صبح تا 6 بعد از ظهر باز است. در روز پنجشنبه، این نمایشگاه از ساعت 13 تا 9 شب قابل مشاهده است. فقط یک روز تعطیل است - سه شنبه.

نقطه عطفی برای کسانی که با سنت پترزبورگ آشنایی ندارند، ایستگاه مترو Nevsky Prospekt است.

شرح

تاریخچه ایجاد این موزه به قرن نوزدهم باز می گردد. ساختمان کاخ میخائیلوفسکی، که متعاقباً موزه روسیه در آن تأسیس شد، بر اساس پروژه معمار کارل روسی در سال‌های 1819-1825 ساخته شد، که ظاهر معماری آن به عنوان یک نمونه برجسته از یک مجموعه کاخ به سبک شناخته شده است. کلاسیک گرایی بالا اولین مالک کاخ بزرگ دوک میخائیل پاولوویچ، چهارمین پسر امپراتور پل اول بود.

در اروپای قرن نوزدهم، موزه‌های عمومی هنرهای زیبا در حال حاضر وجود دارد، و ایده افتتاح یک موزه دولتی هنر ملی در میان نخبگان تحصیل کرده جامعه روسیه مورد بحث قرار گرفته است.

در سال 1889، امپراتور الکساندر سوم، نقاشی I. Repin "نیکولاس میرلیکیسکی سه محکوم بی گناه را از مرگ نجات می دهد" به دست آورد - این رویداد با ایده حاکم مرتبط است که او در مورد تأسیس یک موزه ملی در سراسر کشور بیان کرد.
طرح الکساندر سوم توسط جانشین او امپراتور نیکلاس دوم انجام شد، در سال 1895 موزه روسیه امپراتور الکساندر سوم تأسیس شد. در همان سال، بازسازی سالن های کاخ میخائیلوفسکی برای نمایشگاه های موزه، تحت هدایت معمار V.F. Svinin آغاز شد.

افتتاحیه بزرگ "موزه روسیه امپراتور الکساندر سوم" در 7 مارس 1898 (19 مارس) برگزار شد.
مجموعه موزه از آثار هنری اهدا شده از ارمیتاژ، آکادمی هنر، کاخ الکساندر گاچینا و تزارسکویه سلو و همچنین مجموعه های اهدایی از مجموعه داران خصوصی تشکیل شده است.

طبق برنامه قرار بود نمایشگاه موزه توسط سه بخش ارائه شود:
- بخش یادبودی که به یاد امپراتور الکساندر سوم اختصاص یافته است.
- بخش قوم نگاری و هنر-صنعتی؛
- دپارتمان هنر.
ساخت محوطه اداره یادبود به تعویق افتاد و هرگز افتتاح نشد.

مجموعه بخش قوم نگاری در موزه روسیه به نمایش گذاشته شد، اما در سال 1934 به موزه دولتی تازه افتتاح شده قوم نگاری خلق های اتحاد جماهیر شوروی منتقل شد.
مجموعه بخش هنر به طور فعال پر و توسعه یافت، در نتیجه موزه روسیه به بزرگترین مجموعه هنرهای زیبای ملی تبدیل شد.

تا سال 1914، سالن‌های کاخ مکایلوفسکی دیگر شامل کل مجموعه موزه روسیه نبود و در سال‌های 1914-1919 ساختمان نمایشگاهی جدید طبق پروژه معماران L. Benois و S. Ovsyannikov ساخته شد که به نام نویسنده نامگذاری شد. - ساختمان بنوا
در تالارهای موزه دولتی روسیه، هنر ملی به طور گسترده ای از روسیه باستان تا زمان ما نمایش داده می شود.

نمادهای قدیمی روسی از مجموعه موزه روسیه، که نمایش آنها حتی در پایه موزه شروع به شکل گیری کرد و در طول قرن بیستم دوباره پر شد، نه تنها بناهای یادبود هنر باستانی روسیه، بلکه شاهکارهایی با اهمیت جهانی هستند.

هنگام تشکیل مجموعه ای از نقاشی های سه پایه، بهترین آثار هنرمندان قرن 18-19 به عنوان مبنایی عمل کردند. اینها نقاشی های پرتره از I. Vishnyakov، D. Levitsky، V. Borovikovsky، نقاشی هایی با موضوعات عتیقه توسط F. Bruni، G. Ugriumov، شاهکار مشهور جهانی K. Bryulov "آخرین روز پمپئی" و دیگر آثار بزرگ او هستند. بوم‌ها، نقاشی‌های نقاش دریایی بی‌نظیر I Aivazovsky و معروف او "موج نهم". جایگاه ویژه ای در مجموعه موزه روسیه توسط نقاشی های هنرمندان نیمه دوم قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم - A. Ivanov, V. Vasnetsov, K. Makovsky, I. Repin, K. Savitsky, اشغال شده است. V. Polenov، V. Vereshchagin، V. Surikov، M. Vrubel. نقاشان برجسته منظره روسی به طور گسترده ای در این موزه حضور دارند - I. Shishkin، I. Levitan، A. Kuindzhi. آثار هنرمندان انجمن "دنیای هنر" که نه تنها در جهت هنر سهولت، بلکه در هنر تئاتر نیز کار می کردند و مناظر و لباس های نمایشی را خلق می کردند، مورد توجه ویژه است.

در دوره پس از انقلاب، مجموعه موزه روسیه توسط مجموعه های خصوصی ملی شده و آثار خلق شده توسط هنرمندان "روندهای جدید" تکمیل می شود.

در طبقه همکف ساختمان بنوا، مجموعه بزرگی از آثار دوره شوروی به نمایش گذاشته شده و نمایشگاه های موضوعی برگزار می شود.
امروزه مجموعه موزه به طور مداوم نه تنها از طریق خریدهای دولتی، بلکه از طریق اهدای مجموعه های خصوصی به موزه تکمیل می شود.

امروزه موزه دولتی روسیه یک مجموعه موزه است و شامل کاخ‌های میخائیلوفسکی، مرمر و استروگانف، قلعه میخائیلوفسکی (مهندسی)، خانه پیتر اول، مجموعه‌های باغ و پارک - باغ تابستانی با کاخ تابستانی پیتر اول و باغ میخائیلوفسکی

2. خود کاخ در سالهای 1819-1826 برای شاهزاده میخائیل پاولوویچ، برادر کوچکتر امپراتور الکساندر اول و نیکلاس اول ساخته شد.

3. معمار کارل روسی معروف بود.

4. مجموعه اولیه بر اساس آثار دریافت شده در سال 1898 از آکادمی هنر (122 نقاشی)، ارمیتاژ (80 نقاشی)، کاخ زمستانی، کاخ های حومه شهر - گچینا و اسکندر (95 نقاشی) و همچنین به صورت خصوصی به دست آمده است. مجموعه ها.

5. با افتتاح موزه روسیه، این مجموعه دارای 445 نقاشی، 111 مجسمه، 981 طراحی، حکاکی و آبرنگ و همچنین حدود 5 هزار اثر باستانی بود: نمادها و محصولات هنرهای باستانی و صنایع دستی روسیه.

6. در سال 1941، بیشتر مجموعه به پرم تخلیه شد، بقیه از نمایشگاه خارج شد، بسته بندی و در زیرزمین های ساختمان پنهان شد. در طول جنگ بزرگ میهنی، حتی یک نمایشگاه موزه آسیب ندید.

7. در پایان قرن بیستم - آغاز قرن بیست و یکم، ساختمان هایی با 92 مجسمه مرمر، کاخ مرمر، کاخ استروگانف، در موزه روسیه گنجانده شد.

8. فضای داخلی کاخ کمتر از مجموعه های موجود در آن چشمگیر نیست.

9.

10.

11. دیوارها با ملیله های باشکوه اروپایی تزئین شده اند.

12.

13.

14. چند مجسمه روی پله ها وجود دارد. اینجا قطعه ای از مجسمه از پشت بام کاخ زمستانی، نویسنده J. Boumchen.

15. مجسمه ساز M.A. کولو، مدل سر بنای یادبود پیتر اول.

16. در بخش هنر باستانی روسیه، نمادهای قرن 12-15 به طور گسترده نشان داده شده است.

17. اینها آثار آندری روبلوف، دیونیسی، سیمون اوشاکوف و دیگر اساتید است.

18. قدیمی ترین نمادهای این مجموعه فرشته موهای طلایی است که مربوط به نیمه دوم قرن دوازدهم است. اکثر کارشناسان آن را به مکتب نقاشی آیکون نوگورود نسبت می دهند.

19. کامل ترین مجموعه آثار هنرهای زیبای 18 - نیمه اول قرن 19 است.

20. سه طرح و طرح های متعدد برای تابلوی الکساندر ایوانف "ظهور مسیح بر مردم".

21. بوم حماسی با ابعاد 5.4 در 7.5 متر توسط ایوانف به مدت 20 سال از سال 1837 تا 1857 خلق شد. اکنون در گالری ترتیاکوف، طرح ها و طرح ها - در موزه روسیه به نمایش گذاشته شده است.

22. همچنین در سالن مجسمه ای به سبک آنتیک وجود دارد. V. Demut-Malinovsky، "Scaevola روسی".

23. N. Pimenov، "مرد جوانی که پول بازی می کند".

24. کارل بریولوف، پرتره معمار کنستانتین تون، نویسنده کلیسای جامع مسیح منجی.

25. "مسیح و گناهکار"، واسیلی پولنوف، 1888.

26. تحت تأثیر «ظهور مسیح بر مردم» که قبلاً ذکر شد نوشته شده است.

27. در نقاشی، نویسنده به دنبال این بود که تمثیل کتاب مقدس "آن که در میان شما بی گناه است، اولین کسی است که به او سنگ پرتاب می کند" را به عنوان یک رویداد تاریخی واقعی بیان کند.

28. این نقاشی در پانزدهمین نمایشگاه مسافرتی در سن پترزبورگ و در مسکو به نمایش گذاشته شد، جایی که الکساندر سوم برای مجموعه خود خریداری کرد.

29. قطعه ای از نقاشی "فرین در جشن پوزئیدون در الئوسیس"، G.I. سمیرادسکی، 1889.

30. مجموعه تاریخی روسی شامل آثاری بر اساس افسانه هاست. M.A. وروبل، "بوگاتیر"، 1898-1899.

31. همچنین Vrubel, Sadko Dish, 1899-1900.

32. همان سنگ با کتیبه از نقاشی V.M. واسنتسف "شوالیه در چهارراه"، 1882.

33. شومینه ماژولیکا "ولگا و میکولا" از خانه باژانوف. بر اساس طرح های همان وروبل ساخته شده است.

34. کشتی های مثبت از نقاشی نیکلاس روریچ "اسلاوها در Dnieper".

35. لئونید پوزن، "سکایی"، 1889-1890.

36. الف. اوبر، "ببر و سپوی".

37. بسیاری از نقاشی ها طبیعت را به تصویر می کشند. "موج" نوشته ایوان آیوازوفسکی.

38. زیبا از نظر مینیمالیسم "دریاچه" اثر ایزاک لویتان.

39. نابغه چشم انداز Arkhip Kuindzhi، "رنگین کمان"، 1900-1905.

40. بلوط موردوین اثر ایوان شیشکین.

41. «جریان در جنگل توس» خودش.

42. و این هم خود ایوان ایوانوویچ، پرتره ای از ایوان کرامسکوی، 1880.

43. ایلیا رپین، بلاروس، 1892

44. مجموعه ای از نقاشی ها با طعم ملی روسیه، بوریس کوستودیف را باز می کند. "تاجر برای چای" که در پایان فقط در سال 1918 نوشته شد.

45. در پس زمینه - روسیه پدرسالار.

46. ​​F. Malyavin، "دو دختر"، 1910.

47. "روز آفتابی بهاری" اثر کنستانتین یوون - تصویری از نور در خلق و خوی، خوب است که بر روی آن مقاله بنویسید.

48. نقاشی مشابه بوریس کوستودیف - "Shrovetide".

49. پرتره ای از فئودور شالیاپین به سبک مشابه توسط کوستودیف در سال 1921 کشیده شد.

50. پس زمینه برای یک هنرمند بزرگ.

51. پرتره دیگری از Chaliapin که در سال 1911 توسط K.A. کورووین، پر از نور و سهولت زندگی قبل از جنگ است.

52. تابلوی واسیلی پروف با عنوان «شکارچیان در حال استراحت» که در میلیون‌ها غذای شوروی توزیع شد، در سال 1871 نوشته شد. از نظر شناخت، می توان آن را با "ناشناخته" ایوان کرامسکوی مقایسه کرد.

53. بخشی از بوم معروف دیگر - "تسخیر شهر برفی"، واسیلی سوریکوف، 1891.

54. و این یکی دیگر از تصاویر آشنا برای همه از دوران کودکی است.

55. «بارج ترابری در ولگا» توسط ایلیا رپین در 1870-1873 نوشته شد.

56. در همان نزدیکی می توانید یکی از طرح های نقاشی را با ترکیب بندی کاملاً متفاوت ببینید.

57. در عکس دیگر او - یک دانش آموز بازیگوش. "آمادگی برای امتحان"، 1864.

58. تصویر واسیلی پتروف "غذا صومعه" را می توان برای مدت طولانی در نظر گرفت.

59. این کتاب در سال 1865 نوشته شده است و طنز شیطانی برای روحانیون است.

60. یکی از مقامات مهم با یک معشوقه متلاطم و با تعظیم در برابر آنها، کشیش که روی کمک های مالی برای صومعه حساب می کند. زنی گدا با بچه های گرسنه ناامیدانه دست به صدقه می رود. و در پایین، یک پاپ در حال بالا رفتن از جایی است.

61. بوم چند فیگور از K.A. Savitsky "To the War" که در سالهای 1880-1888 ساخته شد، به اعزام سربازان به جنگ روسیه و ترکیه اختصاص دارد.

62. حالا می گویید "پسر میهن دوست از پدر لیبرال حمایت نمی کند"؟

63. یکی از قسمت های آن جنگ توسط نقاش نبرد V.V. به تصویر کشیده شد. ورشچاگین - "اسکوبلف در نزدیکی شیپکا".

64. همه "دختری با هلو" را به خاطر می آورند، سبک والنتین سروو به سختی اشتباه می شود. این تصویر "کودکان" نام دارد که در آن این هنرمند پسران خود ساشا و یورا را به تصویر کشیده است.

65. شکوه سروف به عنوان یک نقاش پرتره برای او یک اسارت واقعی و یک نفرین شد. پس از سال 1895، او پرتره های زیادی را به سفارش اشراف بورژوا و اشراف کشید. این تصویری از اسکندر سوم با گزارشی در دستان او، 1900 است.

66. عزیمت امپراتور پیتر دوم و تسهارونا الیزاوتا پترونا برای شکار، 1900.

67. در پرتره کنت F.F. سوماروکووا-الستون با یک سگ (1903) خود سرووف بر تصویر سگ محبوب کنت جوان اصرار داشت و در پرتره تقریباً مهمتر از استادش به نظر می رسد.

68. همان اسب در پرتره شاهزاده F.F. یوسوپوف، اما در اینجا حیوان کاملاً خشمگین ارائه می شود.

69. کار رسمی ایلیا رپین "جلسه تشریفاتی شورای دولتی در 7 مه 1901 به افتخار صدمین سالگرد" با طرح ها کل سالن را با نورگیر در سقف اشغال می کند.

70. در آغاز قرن بیستم، عصر تغییر کرد، مدرنیته جایگزین رئالیسم شد. پرتره کوبیست شاعره آنا آخماتووا توسط ناتان آلتمن، 1914.

71. همچنین در آغاز قرن رونق تئاترها بود. A.N. بنوا، کمدی ایتالیایی، 1906.

72. سلف پرتره V.I. شوخایف در نقش پیروت، 1914.

73. بوریس گریگوریف، پرتره میرهولد، 1916. این ژست توسط خود هنرمند ساخته شده است. کارگردان مجبور شد برای مدت طولانی روی نوک پا ژست بگیرد، به همین دلیل است که او بسیار ضعیف به نظر می رسد.

74. ک.ا. سوموف، "بوسه مضحک"، 1908.

75. کوزما پتروف-ودکین، خودنگاره، 1918

76. ما به هنر دوره شوروی منتقل می شویم.

ما به محبوب ترین سؤالات پاسخ دادیم - بررسی کنید، شاید آنها به سؤالات شما پاسخ دادند؟

• ما یک موسسه فرهنگی هستیم و می خواهیم در پورتال Kultura.RF پخش کنیم. به کجا باید مراجعه کنیم؟
• چگونه می توان یک رویداد را به "پوستر" پورتال پیشنهاد داد؟
• خطایی در انتشار در پورتال پیدا شد. چگونه به سردبیران بگوییم؟

مشترک اعلان‌های فشاری است، اما این پیشنهاد هر روز ظاهر می‌شود

ما از کوکی ها در پورتال برای به خاطر سپردن بازدیدهای شما استفاده می کنیم. اگر کوکی ها حذف شوند، پیشنهاد اشتراک دوباره ظاهر می شود. تنظیمات مرورگر خود را باز کنید و مطمئن شوید که در مورد "حذف کوکی ها" کادر "حذف هر بار که از مرورگر خارج می شوید" وجود ندارد.

من می خواهم اولین کسی باشم که در مورد مواد و پروژه های جدید پورتال Kultura.RF می دانم

اگر ایده ای برای پخش دارید اما امکان فنی برای اجرای آن وجود ندارد، پیشنهاد می کنیم فرم درخواست الکترونیکی را در چارچوب پروژه ملی «فرهنگ» پر کنید: . اگر رویداد بین 1 سپتامبر و 30 نوامبر 2019 برنامه ریزی شده باشد، درخواست می تواند از 28 ژوئن تا 28 ژوئیه 2019 (شامل) ارسال شود. انتخاب رویدادهایی که مورد حمایت قرار می گیرند توسط کمیسیون تخصصی وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه انجام می شود.

موزه (موسسه) ما در پورتال نیست. چگونه آن را اضافه کنیم؟

می‌توانید با استفاده از سامانه فضای اطلاعاتی واحد در حوزه فرهنگ، مؤسسه‌ای را به پورتال اضافه کنید: به آن بپیوندید و مکان ها و رویدادهای خود را طبق . پس از تأیید توسط ناظر، اطلاعات مربوط به موسسه در پورتال Kultura.RF ظاهر می شود.