محبوب ترین سبک های رقص. فهرست اسامی، انواع و سبک های رقص از کشورهای مختلف. برو برو - برای ستاره های دیسکو

رقص نوع خاصی از هنر است که در آن حرکات بدن انسان به عنوان ابزاری برای بیان احساسات، عواطف و تصاویر عمل می کند که معمولاً با موسیقی همراه است. این رقص از کهن‌ترین آیین‌های مذهبی اجداد انسان مدرن سرچشمه می‌گیرد. هنر رقص در طول هزاره ها توسعه یافته و پیشرفت کرده است، بنابراین بیهوده است که آن را فقط سرگرمی و راهی برای گذراندن اوقات خوش در نظر بگیریم.

رقص زبان بدن است. همه حرکات رقص معنای خاص خود را دارند، این فقط مجموعه ای از حرکات نیست، بلکه راهی برای گفتن چیزی به اطرافیان است. امروزه تعداد زیادی سبک رقص وجود دارد.

رقص باله، رقص تالار رقص، رقص های تاریخی، فولکلور، مدرن، اروتیک، رقص های آمریکای لاتین، شلوغی، تاب ... رقص، مانند بقیه هنرها، دائما در حال پیشرفت است و منعکس کننده واقعیت های زمان ما و روند مد است.

باله

این یک اجرای تئاتری است که در آن شخصیت شخصیت، احساسات، عواطف و افکار او توسط هنرمندان با کمک حرکات رقص، انعطاف پذیری، ژست ها و حالات چهره بیان می شود. انواع باله وجود دارد: کلاسیک، رمانتیک و مدرن.

رقص کلاسیک که در سالنهایی مانند سالن اپرا اجرا میشود

شامل دو نوع برنامه است:

استاندارد (والس وین، تانگو، آهسته فاکستروت، والس آهسته، کویک استپ)
لاتین (چا چا-چا، سامبا، پاسو دوبل، رومبا، جیوه)

آنها توسط یک زن و مرد انجام می شود. رقص سالن رقص در سراسر جهان محبوب است.

رقص های تاریخی

این جهت شامل رقص های قرون گذشته است که تا به امروز اجرا می شود و از دوره رنسانس (الماند، کنترادان، پاوان)، باروک (مینوئت) و از قرن نوزدهم (مازورکا، پولونیز، کوادریل) به ما رسیده است.

جهت مردم

هر ملیت رقص های خاص خود را دارد که منعکس کننده شخصیت، سنت ها و آداب و رسوم مردم است. رقص های عامیانه عبارتند از: هوپاک، کراکویاک، پولکا، لزگینکا، کولی، رقص گرد، چارداش، ترپاک و بسیاری دیگر.

تاب خوردنمسیری است که در آغاز قرن بیستم بر اساس سنت های رقص آفریقایی آمریکایی متولد شد. تقریباً تمام رقص‌های این جهت، ریتمی هماهنگ جاز را نشان می‌دهند. انواع سوئینگ: چارلستون، بلوز، جیو، راک اند رول، بوگی ووگی و این همه نیست.

فشاریک رقص زوجین است که با موسیقی دیسکو اجرا می شود. یادگیری نحوه رقص hustle بسیار ساده است، هر کسی می تواند آن را اجرا کند، این بر اساس بداهه است. انواع هاستل: ورزش، فری استایل، شوی هاستل، جک و جیل، دابل هاستل، هاستل بانوان.

رقص های اروتیک

رقص شکم، استریپتیز.

استریپتیز- این رقصی است که شامل نمایاندن تدریجی بدن رقصنده است. بیشتر اوقات ، چنین رقصی با استفاده از یک ستون (قطب) انجام می شود.

سبک های مدرن

کسی فقط جدیدترین و مدرن ترین انواع سبک های رقص را ترجیح می دهد.

لیست مرتبط ترین سبک ها در محیط جوانان امروزی به شرح زیر است:

الکترودنس؛
خانه؛
خلسه؛
تکتونیست
رقص رقصیدن;
برو برو ؛
سبک پرش ؛
بر زدن؛
R&B
هیپ هاپ؛
ترمز ;
ترکیدن؛
جاز؛
نوین؛
پست مدرن؛
امروزی.

رقص کلوپ

مسیرهای رقص: الکترودنس، هاوس، جامپ استایل، R&B، ترنس و تکتونیک مسیرهایی برای کسانی است که دوست دارند در دیسکوها و مهمانی های کلوپ روشن شوند. رقص الکترودنس و ترنس با موسیقی الکترونیک. حرکات پرانرژی و رسا هستند که با سرعت بالا و با دامنه زیاد انجام می شوند.

تکتونیکی- این ترکیبی از عناصر الکترودنس، پاپ، تکنو و هیپ هاپ است، یعنی پرش، تاب دادن پاها و حرکات فعال دست. رقص بسیار پرانرژی است، فقط برای جوانان مناسب است، در حالی که نسبتاً یکنواخت و یکنواخت است.

رقص خیابانی

سبک های رقص خیابانی عبارتند از: هیپ هاپ، بریک دنس، پاپ، قفل.

هیپ هاپ- این فقط یک رقص نیست، یک خرده فرهنگ جوانی است که نه تنها در موسیقی و رقص، بلکه در نحوه لباس پوشیدن، و همچنین استفاده از زبان عامیانه و فلسفه خاص خود را نشان می دهد. هیپ هاپ ترکیبی از سبک های رقص کاملا متفاوت است. رقص بسیار ساده به نظر می رسد، اما در واقع، برای یادگیری نحوه رقص هیپ هاپ نیاز به تمرین سخت است. آمادگی بدنی خوب و استقامت لازم است، زیرا بار روی همه گروه های عضلانی می افتد.

ترمزگیرییک رقص ایده آل برای پسران، جوانان و مردان جوان است. این فقط یک رقص نیست، یک ورزش است، علاوه بر حرکات رقص، عناصر آکروباتیک و ژیمناستیک نیز وجود دارد. کلاس های بریک دنس قدرت، استقامت، اعتماد به نفس، انعطاف پذیری را توسعه می دهد و بدن عضلانی زیبایی را تشکیل می دهد.

باله معاصر

انواع جهت های رقص بر اساس باله کلاسیک که معمولاً باله مدرن نامیده می شوند، مدرن، جاز-مدرن، پست مدرن و معاصر هستند. در اصل، این یک تفسیر مدرن از باله کلاسیک است، تنها با استانداردهای کمتر سفت و سخت. مدرن به رقصندگان نیاز دارد که در فرم بدنی عالی، استقامت و کشش خوب باشند. معاصر، برعکس، الزامات سختگیرانه ای را تحمیل نمی کند، می توانید تمرین این نوع رقص را در هر سنی شروع کنید، اندام باریک، آمادگی جسمانی و انعطاف پذیری مهم نیست.

امروزیپابرهنه برقص این رقص بر اساس هنرهای رزمی شرق است. معاصران به صورت انفرادی، دوئت، به صورت جفت یا گروهی اجرا می کنند. نکته اصلی در این نوع رقص ابراز وجود است.

رقص های آمریکای لاتین

انواع سبک های رقص با اصل آمریکای لاتین: باچاتا، تانگو آرژانتینی، مرنگ، مامبو، سالسا، لامبادا، فلامنکو، کاپوئیرا، بولرو.

باچاتا- یکی از محبوب ترین رقص های امروز آمریکای لاتین و همچنین کاپوئرا. باچاتا یک رقص جفتی است.

کاپوئرایک هنر رزمی برزیلی است که ترکیبی از حرکات آکروباتیک، لگد زدن و همراهی موسیقی است. در میان رقص های آمریکای لاتین انواعی از جهت های رقص وجود دارد که در آنها پاهای خود را می کوبند و دست می زنند، به عنوان مثال فلامنکو معروف. این رقص با گیتار با سازهای کوبه ای اجرا می شود، گاهی اوقات رقصنده ها از کاستانت استفاده می کنند.

رقص های مدرن برای دختران

محبوب ترین انواع سبک های رقص برای دختران امروزی: پلاستیک نواری، برو، رقص شکم، رقص با میله. رقص شکم برای دختران و خانم ها در هر سنی و با هر رنگی مناسب است. کلاس های رقص شرقی به شما کمک می کند همیشه زیبا، باریک و خواستنی باشید، اندام زنانه تر می شود، حرکات برازنده می شود، عادت خم شدن از بین می رود. رقص شکم برای سلامت زنان بسیار مفید است.

نوار پلاستیکی- این یک جهت برای دختران بدون عقده یا برای کسانی است که می خواهند از شر آنها خلاص شوند. پلاستیک نواری کلید یک چهره زیبا است. این نوع رقص به شما امکان می دهد اعتماد به نفس به دست آورید، خود را آزاد کنید، در چشمان مرد محبوب خود غیر قابل مقاومت شوید.

برو برو- یک رقص باشگاهی که به هر دختر اجازه می دهد تا به یک ستاره زمین رقص تبدیل شود، به پلاستیک نواری نزدیک است، اما با آن تفاوت دارد که حرکات آن تهاجمی تر و سریع تر است. این نوع رقص نه تنها توسط دوستداران دیسکو، بلکه توسط رقصندگان حرفه ای در کلوپ ها اجرا می شود. لباس های رقصنده های حرفه ای گوگو شامل شورت، شورت، نیم تنه و پاشنه بلند است. برای تمرین حرفه ای گو-گو، باید اندامی عالی داشته باشید.

رقص میله ای (قطبی)- این یک جهت است که بر اساس ترکیبی از عناصر رقص با ژیمناستیک و آکروباتیک است. یکی از سخت ترین انواع هنر رقص است که برای تسلط بر آن باید از آمادگی جسمانی و تمرین خوبی برخوردار باشید. مسابقات رقص میله ای برگزار می شود.

رقصیدن برای کودکان

انواع جهت رقص برای کودکان کمی متفاوت از آنهایی است که برای بزرگسالان ارائه می شود. اینها عبارتند از هیپ هاپ، گو-گو، رقص شکم، تکتونیک، رقص بریک، رقص سالن رقص، باله کلاسیک، جاز، مدرن، رقص های مردم جهان و غیره. برای کودکان، رقصیدن بسیار مفید است، آنها به بهبود وضعیت بدن، ارتقاء رشد جسمی و شکل گیری چهره ای زیبا کمک می کنند. بچه ها همه چیز را خیلی سریعتر از بزرگسالان یاد می گیرند، انرژی بیشتری دارند و بدن انعطاف پذیرتری دارند. در دنیای مدرن انواع مختلفی از سبک های رقص وجود دارد. تصاویر این مقاله برخی از آنها را نشان می دهد. به تدریج، سبک های رقص توسعه می یابد، بهبود می یابد، سبک های جدید بر اساس آنها ظاهر می شوند، زیرا هر نسلی به دنبال بیان خود، افکار و احساسات خود به روش خود است. امروزه، افراد در هر سنی، از کودکان گرفته تا سالمندان، می توانند سبک رقص مناسب خود را پیدا کنند.

هنری مانند رقص در سپیده دم ظهور بشر شروع به توسعه کرد. قبایل بدوی رقص های آیینی خاص خود را داشتند که بخش مهمی از سنت ها و زندگی آنها بود. نوادگان آنها که شروع به ساختن اولین ایالات کردند، این حرکات را به بخشی از نمادگرایی حاکمیتی تبدیل کردند. بنابراین، اولین انواع رقص ها ظاهر شد که تا حد زیادی به منشأ انسان، به ریشه های او گواهی می داد. امروزه مردم در همه جا می رقصند و در عین حال حرکات آنها دیگر با هیچ چارچوبی که دولت تعیین می کند محدود نمی شود. خوب، بیایید نگاهی دقیق‌تر بیندازیم به اینکه چه نوع رقص‌هایی در نقاط مختلف جهان وجود دارد و چگونه در سراسر جهان محبوب می‌شوند.

رقص چیست

این اصطلاح به نوعی از هنر اطلاق می شود که در آن تصاویر هنری از طریق حرکات پلاستیکی و موزون بدن منتقل می شود. هر رقص به طور جدایی ناپذیری با موسیقی خاصی که مناسب سبک آن است پیوند دارد. در طول این "آیین"، موقعیت های خاصی از بدن انسان، چهره هایی که او می تواند نشان دهد، انتقال از یک حالت به حالت دیگر بسیار مهم است. با توجه به اینکه در زمان ما چه نوع رقص هایی وجود دارد، به راحتی می توان فرض کرد که تعداد غیرقابل شمارشی از این چهره ها و حرکات وجود دارد. به همین دلیل است که آنها به دسته هایی تقسیم می شوند که تا حد زیادی به محل مبدا یک رقص خاص و همچنین به سایر ویژگی های آن (جفت، گروه، تک و غیره) بستگی دارد.

تاریخچه پیدایش هنر رقص

حتی در زمان وجود قبایل بدوی، اولیه ترین انواع رقص ها به وجود آمد. بسته به عواطفی که با آنها همراه بود، اسامی به آنها داده می شد. به عنوان مثال، یک قبیله می توانست پس از یک خشکسالی طولانی باران بیاورد و برای این کار آیین خاصی تنظیم شد که طی آن مردم به روش خاصی حرکت می کردند. آنها از طریق حرکات موزون بدن، از خدایان خود تشکر کردند، با تولد فرزندان ملاقات کردند و اجداد مرده خود را دیدند. به عنوان یک هنر، رقص در دوران باستان پایه گذاری شد. در این زمان، نمایش های رقص ویژه ای که به خدایان اختصاص داشت در یونان و روم ظاهر شد. در همان زمان، اولین انواع رقص های شرقی در بابل، آشور، پادشاهی ایران و سایر کشورهای آسیایی در حال توسعه است. در قرون وسطی، این هنر به دلیل دیدگاه معنوی بشر قانونی شد. اما با ظهور رنسانس، دوباره شروع به توسعه و بهبود کرد. در قرن شانزدهم، نوعی طراحی رقص مانند باله ظاهر شد که به زودی به شکل هنری جداگانه تبدیل شد.

کلاسیک و انواع آن

رقصندگان حرفه ای با یادگیری این هنر از سنین پایین، در ابتدا به رقص های کلاسیک تسلط پیدا می کنند. انواع آنها بستگی به این دارد که کدام برنامه به عنوان پایه در نظر گرفته شود - اروپایی یا لاتین. چیزی که این دو زیر گروه را متحد می کند، رقص کلاسیک خوب قدیمی است که اشتراکات زیادی با باله دارد. نکته پایانی این است که تمرین‌ها دقیقاً با موسیقی کلاسیک برگزار می‌شود، رقصندگان حرکات کششی، پوزیشن‌های مطالعه، لایه‌ها، پیک و سایر تکنیک‌های رقص را اجرا می‌کنند. در آینده، کیفیت رقص دقیقاً به خلوص و صحت اجرای همه این حرکات بستگی دارد.

برنامه اروپایی

والس آهسته این کلاسیک طلایی رقص است که همیشه با موسیقی مناسب در سه ربع همراه است. برای هر اندازه، رقصنده ها سه مرحله را انجام می دهند که اولین مرحله اصلی است، مرحله دوم زاویه چرخش را تعیین می کند و سومین مرحله کمکی است که اجازه می دهد وزن به پای دیگر منتقل شود.
تانگو این رقص در ابتدا یک رقص محلی آرژانتینی بود، اما بعداً در سراسر جهان محبوبیت باورنکردنی پیدا کرد و به دسته کلاسیک های اروپایی رفت. ماهیت آن در این واقعیت نهفته است که دو شریک با انرژی و ریتمیک به سمت موسیقی مناسب حرکت می کنند (به آن تانگو نیز می گویند).
والس وین. این نوعی تشبیه به یک والس ساده است، فقط کمی سریعتر و با انرژی تر رقصیده می شود.
فاکستروت. این یک رقص سریع و روشن است که هم به صورت جفت و هم در حالت گروهی اجرا می شود. در آغاز قرن بیستم توسط هری فاکس (از این رو نام آن) اختراع شد و از آن زمان محبوبیت آن کمرنگ نشده است.
گام سریع. این سریعترین رقص کلاسیک اروپایی است. با ریتم 4/4 اجرا می شود و در عین حال 50 اقدام در دقیقه وجود دارد. برای رقصیدن درست روباه به سالها تمرین و تمرین طاقت فرسا نیاز است. مهم است که همه حرکات آسان، آرام و با دقت باورنکردنی انجام شوند.

برنامه آمریکای لاتین

در اینجا انواع رقص های محبوب، که امروزه اغلب فراتر از کلاسیک ها هستند، فهرست می شوند. بر اساس آنها، تنوع گسترده ای ایجاد می شود تا طراحی رقص را ساده کرده و این رقص ها را برای همه در دسترس قرار دهد.

سامبا رقص برزیلی که از تلفیق سنت های آفریقایی و پرتغالی سرچشمه می گیرد. این رقص در 2/4 زمان، با حداکثر 54 پیمانه در دقیقه انجام می شود. در نسخه کلاسیک، با ضرب طبل یا دیگر سازهای کوبه ای لاتین اجرا می شود.
چاچا چا. با رقص بسیار کندتر مشخص می شود. اندازه - 4/4، 30 اندازه در دقیقه وجود دارد. محبوب ترین رقص در کوبا، جایی که در دهه 20 قرن گذشته آغاز شد. امروزه در برنامه رقص کلاسیک گنجانده شده است.
رومبا آهسته ترین و صمیمی ترین رقص که همیشه به صورت جفت اجرا می شود. دقت در اینجا مانند سایر انواع رقص مهم نیست. فقط مهم است که ژست های شریک بسیار زیبا باشد، آنها فیگورهای منحصر به فرد را تشکیل دهند و در عین حال، هر یک از حرکات آنها باید تا حد امکان پلاستیکی باشد.
پاسو دوبل. این رقص ریشه در گاوبازی اسپانیایی دارد. در اینجا شریک اغلب یک گاوباز را به تصویر می کشد و شریک او یک شنل است. ماهیت رقص یک گام دوگانه است (به همین دلیل نامگذاری شده است).
جیو رقص آفریقایی-آمریکایی که در قرن بیستم نیز سرچشمه گرفت و در ایالات متحده گسترش یافت. Jive در حالت سوئینگ رقصیده می شود، اما در عین حال با آنالوگ مدرن به همین نام بسیار متفاوت است. اندازه - 4/4، تعداد ضربه در دقیقه - 44.

باله

تمام انواع رقص های موجود در حال حاضر به یک روش مبتنی بر باله هستند. این هنر در قرن هفدهم، زمانی که اولین مدرسه باله فرانسوی به وجود آمد، رسما از رقص عمومی جدا شد. ویژگی های باله چیست؟ در اینجا رقص به طور جدایی ناپذیری با موسیقی و حالات چهره اجراکنندگان مرتبط است. به عنوان یک قاعده، هر تولید دارای یک سناریوی خاص است، به همین دلیل است که اغلب به آن مینی پرفورمنس می گویند. درست است، در برخی موارد باله های "بدون سناریو" نیز وجود دارد که در آن رقصندگان به سادگی مهارت های بی نظیر و دقیق خود را نشان می دهند. باله به سه دسته رمانتیک، کلاسیک و مدرن تقسیم می شود. اولین نمایش همیشه یک مینی اجرا با موضوعی عاشقانه است ("رومئو و ژولیت"، "کارمن" و غیره). کلاسیک می تواند هر طرحی را به تصویر بکشد (به عنوان مثال "فندق شکن")، اما در عین حال، عنصر مهم آن طراحی رقص مبتنی بر آکروباتیک و انعطاف پذیری عالی است. باله مدرن شامل انواع مختلف رقص است. همچنین عناصری از جیو، و رقص لاتین، و کلاسیک وجود دارد. یک ویژگی متمایز این است که همه با کفش های پوینت می رقصند.

رقص معاصر

امروزه در سرتاسر جهان صرف نظر از سنت و مذهب، انواع رقص های مدرن رواج یافته است. نام آنها برای همه شناخته شده است و در عین حال تقریباً همه می توانند اجرای آنها را بیاموزند. چنین حرکات بدن نیازی به کشش خاص، آماده سازی یا انعطاف پذیری طبیعی ندارد. نکته اصلی این است که به ریتم بپیوندیم و با موسیقی یکی شویم. فوراً متذکر می شویم که تمام رقص هایی که در زیر ذکر می شود اساس به اصطلاح "رقص کلوپ" هستند. این حرکات به سرعت توسط جوانان مدرن آموخته شده و با یکدیگر آمیخته می شوند و در نتیجه نوعی آمیخته به وجود می آید که در هر کلوپ شبانه در هر شهر دنیا قابل مشاهده است.

رقص های مدرن

تکتونیکی. در قرن بیست و یکم بر اساس جامپ استایل، هیپ هاپ، پاپینگ، سبک تکنو و غیره شکل گرفت. همیشه با موسیقی الکترونیک سریع می رقصید.
رقص نواری. این اساس هر رقص استریپتیز است، به عبارت دیگر، رقصی که ممکن است شامل درآوردن لباس بیشتر باشد. ماهیت در حرکات پلاستیکی و همچنین اغلب در تعامل با اشیاء دیگر نهفته است. رقص استخر معروف، رقص لپ و غیره اینگونه است.
برو برو. رقص اروتیک که شامل درآوردن لباس نمی شود. با هدف سرگرمی عمومی در باشگاه. این می تواند حاوی هر عنصر پلاستیکی باشد که با موسیقی در حال پخش مطابقت داشته باشد.
هاکا رقصی که در هلند و در محافل هاردکور سرچشمه گرفت. حرکات او بر اساس موسیقی در این سبک است.
سبک پرش. رقص مبتنی بر پرش یکی از معدود رقص های مدرن است که به صورت جفت رقصیده می شود. اما در عین حال یک ویژگی دارد - شرکا نباید یکدیگر را لمس کنند.
D'n'B Step. این منحصراً ویژگی های سبک درام و باس است. رقص همیشه به ریتم و تمپوی موسیقی بستگی دارد.
بر زدن. این رقص در استرالیا آغاز شد و بر پایه جاز است. تمام حرکات، به ویژه مراحل ذاتی این سبک، با سرعت بیشتری برای موسیقی سریع الکترونیکی انجام می شود.

طبق خلاصه داستان فیلم "Step Up" ...

پس از انتشار قسمت اول این فیلم فوق العاده، جوانان به طور فعال شروع به مطالعه انواع رقص های خیابانی کردند که با سبک آزاد و در عین حال انعطاف پذیری و دقت باور نکردنی در حرکات مشخص می شود. ما انواع اصلی آنها را که قبلاً به "کلاسیک خیابانی" تبدیل شده اند فهرست می کنیم:

هیپ هاپ این یک روند فرهنگی کامل است که در دهه 70 در نیویورک در میان نمایندگان طبقه کارگر ایجاد شد. این نه تنها رقص منحصر به فرد، بلکه عامیانه، مد، رفتار و سایر زمینه های زندگی را نیز پوشش می دهد. در فرهنگ هیپ هاپ، انواع مختلفی از رقص ها وجود دارد که اجرای آنها کم و بیش دشوار است. اینها عبارتند از بریکینگ، دیجی، MCing، کلوپ هیپ هاپ و خیلی چیزهای دیگر.
بریک دنس که با نام بی بویینگ نیز شناخته می شود. در ابتدا برای اینکه بخشی از فرهنگ هیپ هاپ باشد و سپس به دلیل منحصربفرد بودن به یک رقص جداگانه تبدیل شد.
کریپ واک. رقصی که منشا آن لس آنجلس است. مشخصه آن مراحلی است که با روحیه بداهه نوازی و با سرعت بسیار بالایی انجام می شود.
ترکیدن. این رقص بر اساس انقباض و شل شدن سریع عضلات است که به دلیل آن بدن انسان می لرزد. در عین حال، رعایت موقعیت ها و ژست های خاصی که در آنها چنین حرکاتی بسیار چشمگیر به نظر می رسند مهم است.

با روح سنت های عامیانه

در هر ایالت، علاوه بر پرچم و سرود، یکی دیگر از ویژگی های به همان اندازه مهم وجود دارد - رقص. هر ملتی با حرکات، ریتم ها و سرعت های خاص خود مشخص می شود که در طول تاریخ توسعه یافته است. با توجه به ویژگی های رقص، به راحتی می توان تعیین کرد که یک فرد چه ملیتی است، چه کشوری را نمایندگی می کند. چنین تولیداتی عمدتاً به صورت گروهی اجرا می شود، اما استثناهایی وجود دارد که فقط دو شریک اجرا می کنند. اکنون به انواع رقص های محلی که محبوب ترین در سراسر جهان هستند می پردازیم. به هر حال، برخی از آنها اساس رقص کلاسیک شدند و برخی به عنوان شروعی عالی برای توسعه رقص های خیابانی بودند.

رقص های مردم جهان

عطان رقص محلی رسمی افغانستان است. همچنین توسط بسیاری از مردم همسایه در انواع مختلف انجام می شود.
هوپاک - رقص مردم اوکراین. همیشه با لباس ملی و با ریتمی بسیار تند و پر انرژی اجرا می شود. با دویدن، چمباتمه زدن، پریدن و سایر حرکات فعال بدن مشخص می شود.
ترپاک یک رقص ازلی روسی است که در اوکراین نیز رواج دارد. همیشه در متر دو قسمتی همراه با گام های کسری و پایکوبی انجام می شود.
زیکا یک رقص معروف چچنی است که منحصرا توسط مردان اجرا می شود. به عنوان یک قاعده، یک عنصر همراه برای رویدادهای مهم مذهبی است.
Krakowiak معروف ترین رقص لهستانی است. با ریتم تند و همیشه با پشت صاف اجرا می شود.
رقص گرد. یک بازی رقص که قبلا در بین بسیاری از مردم محبوب بود. قوانین در همه جا متفاوت است، اما نکته اصلی این است که تعداد زیادی از مردم در رقص دور شرکت می کنند.
لزگینکا مشهورترین اجرای رقص در قفقاز است. این رقص توسط چچن ها، ارمنی ها، گرجی ها، آذربایجانی ها و بسیاری از ملل دیگر انجام می شود.

انواع رقص های شرقی

در شرق، هنر رقص پیشرفت کاملاً متفاوتی نسبت به کشورهای اروپا و آمریکا داشت. مردان در اینجا همیشه مینی اجراهای گروهی را اجرا می کردند که با برخی از رویدادهای مهم همراه بود. رقص زن نوعی رمز و راز است. زن فقط می تواند برای شوهرش برقصد، آن هم به تنهایی. چنین فرهنگ رقصی برای قرن ها در سراسر آسیای غربی رایج بوده است، اما در هر کشوری ویژگی های خاص خود را دارد. بنابراین، اکنون در نظر خواهیم گرفت که چه نوع رقص هایی در یک ایالت خاص از شرق وجود دارد و چگونه مشخص است.

ترکی. آنها همیشه در لباس های روشن و با موسیقی سریع اجرا می شوند. آنها با حرکات موزون، انعطاف پذیری بسیار بالا و حتی آکروباتیک مشخص می شوند.
مصری. این ساده ترین رقص شرقی است. لباس ها مهار شده و همچنین حرکات، موسیقی آهسته و سنجیده است. در رقص های مصری جایی برای حرکات بیهوده بدن وجود ندارد - این فسق تلقی می شود.
عربی. این یک فضای واقعی برای بداهه گویی و تنوع است. اگر بدانید که چه نوع رقص هایی در شرق وجود دارد و چگونه اجرا می شود، می توانید تمام ترفندها و تکنیک ها را در کنار هم قرار دهید و یک تولید عالی به سبک عربی خواهید داشت.
لبنانی. منحصر به فرد ترین و غیر معمول ترین. آنها عناصری از رقص ترکی و مصری را ترکیب می کنند. بنابراین حرکات سریع و موزون با حرکات آهسته و اندازه گیری شده متناوب می شوند. این عمل همچنین با استفاده از اشیاء خارجی (سنج، عصا و غیره) مشخص می شود.
رقص ایرانی شامل حرکات ظریفی است که عمدتاً دست، سر و موهای بلند را شامل می شود.

رقص شکم چگونه به وجود آمد؟

تقریباً همه زنان جهان رویای تسلط بر این سبک رقص را در سر می پرورانند، اما تنها تعداد کمی از آنها کاملاً به آن تسلط دارند. بسیاری ریشه های خاورمیانه ای را به آن نسبت می دهند، اما در واقع این رقص از هند سرچشمه گرفته است. حتی قبل از تولد مسیح، این رسم توسط کولی ها از سرزمین خود به مصر منتقل شد و در آنجا رایج شد. انواع مختلفی از رقص شکم در آنجا شروع به ظهور کرد که به زودی در سراسر خاورمیانه گسترش یافت. خوب، در نظر بگیرید که کدام یک از آنها در حال حاضر معروف ترین هستند:

با مار برقص. این نیاز به ترکیبی از انعطاف پذیری و شجاعت و همچنین توانایی کنترل این حیوان دارد.
رقص با آتش. در طول تولید، می توان از مشعل، شمع، لامپ اسانس و موارد دیگر استفاده کرد که آیین آتش را تجلیل می کند.
رقص با سنج. این ساز دستی کوبه ای از بستگان کاستنت های اسپانیایی است. رقصنده با انجام حرکات موزون بدن خود را همراهی می کند.
راکس الشرقی یک رقص شکم است که ناحیه از ناف تا باسن را در بر می گیرد.
Raks el Shamadam - عملی که در آن زنی با شمعدانی بر سر می رقصد. در مصر بسیار محبوب است.

انواع رقص های ورزشی

رقص های ورزشی نوعی آنالوگ از رقص کلاسیک سالن رقص هستند. تفاوت در این واقعیت نهفته است که رقصندگان بر اساس برنامه ای دقیق تر و پیشرفته تر، با تأکید ویژه بر کشش، دقت حرکات و سرعت اجرای آنها آموزش می بینند. یکی از اجزای مهم هر رقص ورزشی زیبایی تولید نیست، بلکه فنی بودن اجرای تمام حرکات است. به طور کلی، این زیر گروه شامل تولیدات رقص شناخته شده برای ما است که در میان آنها برنامه های استاندارد اروپایی و لاتین وجود دارد.

نتیجه

ما بررسی کردیم که چه نوع رقص هایی در کشورهای مختلف وجود دارد، در مورد سبک ها و ویژگی های آنها تصمیم گرفتیم. همانطور که مشخص شد، هر اثر رقص آهنگ، ریتم و ویژگی اجرا دارد. همچنین، بسیاری از رقص ها بدون حالات چهره، لباس های خاص، سبک و حتی خلق و خوی کسانی که آنها را اجرا می کنند نمی توانند وجود داشته باشند. بنابراین، اگر قصد دارید در این هنر تسلط داشته باشید، در ابتدا باید تصمیم بگیرید که در کدام سبک بیشتر رقصید و کدام یک از نظر قابلیت ها و حتی از نظر ساختار فیگور برای شما مناسب تر است. و در آینده برای خودسازی فقط به کوشش و تمرین نیاز دارید. جرات کن

رقص اجتماعی مدرن فقط یک عمل زیبا نیست، بلکه یک سرگرمی، فعالیت بدنی مفید و راهی عالی برای آشنایی با یکدیگر است. در این مجموعه، می خواهیم در مورد نه مورد از محبوب ترین رقص های اجتماعی که هر کسی می تواند یاد بگیرد، به شما بگوییم.

1. تاب

سوئینگ در دهه 1920 و در زمان محبوبیت جاز در جنوب ایالات متحده سرچشمه گرفت - اغلب با آهنگ های لوئیس آرمسترانگ رقصید. در آن زمان، هیچ سبک موسیقی و رقص اصیلی در آمریکا وجود نداشت و جاز، با نوسانی که از آن برخاست، اولین جلوه‌های فرهنگ اولیه آمریکایی شد. برای اولین بار در هارلم شروع به رقصیدن کردند ، اولین رقص تاب چارلستون نام داشت و بدون شریک اجرا شد - رقصندگان به سادگی پاهای خود را با پاشنه های خود به بیرون پرتاب کردند که شبیه رقص های سنتی مردم آفریقا بود. کم کم، چارلستون مستقیماً به چرخش تبدیل شد: چهره ها صاف تر شدند، آنها به صورت جفت می رقصیدند - شریک دستان شریک را نگه داشت.

سوئینگ پویا و زیبا در کلوپ های سراسر کشور رقصیده می شد و تقریباً هر شهر سبک خاص خود را داشت. چهره ها و تکنیک رقص با گذشت زمان تغییر کرد، جهات جدیدی به تدریج ظاهر شد: لیندی هاپ، بیلبوآ، و خیلی بعد - بوگی ووگی و راک اند رول.

تاب مدرن با لگد زدن بسیار سریع و روان، انعطاف پذیری بالا و احساسی بودن مشخص می شود. شریک نقش "پیشرو" را ایفا می کند ، او حرکات شریک را هدایت می کند ، که باید حساس باشد و بتواند با شریک زندگی سازگار شود. رقص عمدتاً بر اساس بداهه نوازی ساخته شده است - آزادی حرکت تقریباً با هیچ چیز محدود نمی شود، به جز ریتم موسیقی جاز. تاب را بیشتر درست قبل از مسابقه تمرین کنید.

تقریباً در تمام شهرهای بزرگ جهان یک مدرسه سوئینگ وجود دارد. مسابقات بین المللی وجود دارد که در آن به اصطلاح "تاب سالن رقص" اغلب انجام می شود. با حرکات واضح، صاف، به هم پیوسته و ترکیب رقص روشن، مانند ویدیوی زیر مشخص می شود.

2. تانگو آرژانتینی

تانگوی آرژانتینی اولین بار در اواخر قرن نوزدهم در آرژانتین و اروگوئه ظاهر شد. به اندازه کافی عجیب، آن را در فاحشه خانه ها و موسسات قمار رقصیدند، جایی که مردان وقت خود را صرف سرگرمی های مقرون به صرفه، زنان و عاشقانه های مشکوک می کردند.

آداب و رسوم آن زمان کاملاً سخت بود ، به طوری که زنان شایسته حتی نمی توانستند به شریک زندگی اجازه دهند دست خود را روی پشت او بگذارد - این قبلاً مذموم تلقی می شد. بنابراین، روسپی ها اولین کسانی بودند که تانگو می رقصیدند. مشخصه تانگو در آغوش گرفتن نزدیک، پاهای در هم تنیده، نگاه های چنگ زدن، نوازش و معاشقه بود که همگی با رگه ای آشکار از فحاشی همراه بود. البته زن ها مجانی نمی رقصیدند و خیلی زود مردان شروع به دور هم جمع شدن و تمرین کردند.

تانگو تقریباً نیم قرن پس از آغاز به کار محبوبیت گسترده ای پیدا کرد. مردان جوان به دوست دختر و اقوام خود رقص را آموختند، هرچند کمتر صریح. تانگو از آمریکای لاتین به اروپا آمد و در آنجا ظاهری مدرن پیدا کرد.

اکنون اشتیاق، تماس نزدیک شرکا، حرکات سریع برای رقص معمولی است. نقش اصلی به یک زن اختصاص داده شده است - تمام چهره های پیچیده مانند بیرون انداختن پاها، چرخش ها و قدم ها به سهم او می افتد، شریک زندگی در بیشتر موارد فقط از او حمایت می کند. تانگوی آرژانتینی در سراسر جهان محبوب است. تعداد زیادی سبک وجود دارد که رایج ترین آنها میلونگا، سالن و لیسو است. بداهه نوازی نقش بسیار مهمی در این رقص دارد. با این حال، در مسابقات بین المللی که در تمام نقاط جهان برگزار می شود، اعتقاد بر این است که یک رقص واقعا زیبا و حرفه ای باید تمرین شود.

3. والس وینی

برخلاف نام، والس وین به هیچ وجه در وین، بلکه در آلمان و مدت ها پیش ظاهر شد - اولین ذکر آن به قرن 12 برمی گردد. اعتقاد بر این است که در آن زمان بود که دهقانان باواریا شروع به رقصیدن رقص مشابهی کردند. بعداً این مد به فرانسه نقل مکان کرد - ظاهر والس در روزنامه پاریسی La Patrie در سال 1559 توصیف شده است. یک رقص زیبا خیلی زود در میان اشراف محبوبیت پیدا کرد - حکاکی ها و نقاشی هایی وجود دارد که زوج هایی را در حال رقص والس وین نشان می دهد که مشهورترین آنها ملکه جوان انگلیس، الیزابت اول است که در آغوش ارل لنکستر بالای زمین پرواز می کند. .

تفاوت اصلی بین والس وینی و والس کلاسیک این است که تا حدودی پویاتر است و با موسیقی سریعتر و البته روانتر اجرا می شود. این رقص مانند تمام والس ها در سه ربع اجرا می شود، یعنی در هر پیمانه سه مرحله وجود دارد. مرد نقش اصلی را بازی می کند - او به عنوان یک تکیه گاه و تکیه گاه برای شریک زندگی خود عمل می کند که پشت او در طول رقص کمی به شکل به عقب متمایل می شود. والس وین یک رقص صاف، بدون چرخش و شیب تیز است - این احساس را ایجاد می کند که به نظر می رسد زوج رقصنده در بالای زمین شناور هستند.

اجرای رقص چندان آسان نیست، حداقل برای یادگیری نحوه رقصیدن زیبا، به آموزش طولانی و انعطاف پذیری خوب نیاز دارید. والس وین در پنج رقص برتر برنامه اروپایی گنجانده شده است که گویای چیزهای زیادی است.

4. زوک

Zouk در دهه 1980 در کارائیب ایجاد شد. کلمه "zouk" از زبان کریول فرانسوی به عنوان "پارتی" ترجمه شده است - در اصل zouk در مهمانی ها و دیسکوها رقصیده می شد. با توسعه رقص، مدارس متعددی افتتاح شد، جهت های جدیدی ظاهر شد. در موسیقی ای که زوک با آن رقصیده می شود، نقوش آفریقایی، برزیلی، عناصر فلامنکو و سایر گرایش های موسیقی قابل تشخیص است. Zouk بیشترین محبوبیت را در کشورهای فرانسوی زبان به دست آورده است.

برخلاف اکثر رقص های آمریکای لاتین، هیچ اروتیسم آشکار و حرکات پویا تیز در zouk وجود ندارد، این رقص برای موسیقی "دراماتیک" آهسته اجرا می شود، رقصندگان نرم و بسیار پلاستیکی حرکت می کنند. زوک با لطافت، فروتنی، اندوه اندک و احساسی مشخص می شود. در اصل، رقصیدن آن بسیار ساده است، هیچ آمادگی خاصی لازم نیست، و هر کسی می تواند به سادگی با ارسال یک درخواست در مسابقه شرکت کند. البته، چند "استاد" که به طور حرفه ای با zook سروکار دارند برنده خواهند شد، اما این جهت برای مبتدیان نیز قابل دسترسی است.

5. مرنگ

مرنگ، هم موسیقی و هم رقص، از جمهوری دومینیکن می آید. جد مرنگ رقص تومبا است که چندان رایج نیست - بسیار پیچیده است و برای هدف اصلی رقص های اجتماعی - سرگرمی و ارتباط مناسب نیست. یک مرنگ نسبتا ساده که نیازی به حفظ و بازتولید چهره های پیچیده ندارد، به سرعت عاشق جوانان شد و به زودی در اکثر مهمانی های دومینیکن نفوذ کرد. در حال حاضر مرنگ در آمریکای لاتین و ایالات متحده محبوب ترین است. اکثر مجریان در آنجا زندگی می کنند.

مرنگ با موسیقی پویا و محرک اجرا می شود که ساز اصلی همراهی آن آکاردئون است. تماس شرکا در رقص حداقل است - هم مرد و هم زن "انفرادی" او را می رقصند و به ندرت و بیشتر با دستان خود لمس می کنند. تماس نزدیک بدن برای مرنگ معمولی نیست - هر دو طرف حرکات زیادی انجام می دهند: چرخش بدن، حرکت شانه ها با سرعت خیره کننده سریع، حرکات دایره ای باسن.

یادگیری Merengue به تنهایی بسیار آسان است - بداهه نوازی برای رقص معمولی است و شما فقط باید بتوانید یک ریتم دیوانه وار را تحمل کنید. مانند سایر رقص های لیست ما، مسابقاتی برای همه در مرنگ وجود دارد. البته ورود به مسابقات بین المللی به عنوان یک شرکت کننده دشوار خواهد بود، اما در مسابقات آماتور می توان از سایر زوج های رقصنده لذت برد و چیزی یاد گرفت.

6. رگیتون

Reggaeton اولین بار در پورتوریکو ظاهر شد. بر اساس نام، مبانی جهت گیری موسیقی و رقص از موسیقی رگی نشات می گیرد. با گذشت زمان، مقدار بسیار کمی از رگی کلاسیک در رگیتون باقی مانده است، اما می‌توانید پژواک موسیقی تکنو، رپ، بمب، اسارت و هیپ هاپ را بشنوید.

این رقص نسبتاً جوان است - اولین بار در دهه 1990 در دیسکوها و مهمانی ها رقصید. نکته اصلی در رگیتون یک ضرب ریتمیک قوی است، حرکت به سمت این موسیقی آتش زا بسیار آسان است. در این رقص نیز فیگورهای اجباری وجود ندارد، اما چرخش بسیار سریع باسن و معده و حرکات شانه ها با سرعت غیرواقعی سریع مشخص است و این حرکات توسط هر دو طرف انجام می شود. یکی دیگر از ویژگی های reggaeton تحریک آمیز بودن آن است - در حرکات شرکای یک رنگ جنسی واضح، چالش، اشتیاق وجود دارد.

رگیتون در آرژانتین که حتی مسابقات دوستانه نیز در آن برگزار و پخش می شود، محبوبیت خاصی دارد.

7. شلوغی

Hustle یکی دیگر از سبک های رقص دیسکو است. اولین بار در دهه 1960 در اروپا و آمریکا ظاهر شد و بلافاصله در بین جوانان محبوبیت پیدا کرد، زیرا نیاز به آمادگی خاصی نداشت، اجرای آن ساده و در عین حال زیبا و رمانتیک بود. تقریباً هر موسیقی برای شلوغی مناسب است - کافی است کمی ریتم را احساس کنید و می توانید با شریک زندگی خود بچرخید. رقص در اواخر دهه 1980 در اتحاد جماهیر شوروی ظاهر شد. به هر حال، این اوست که در فیلم "زن محبوب مکانیک گاوریلف" نشان داده شده است.

در شلوغی، بر خلاف بسیاری از رقص های فوق، هیچ چیز تحریک کننده ای وجود ندارد. حرکات او فقط یک گام شش شماری است، در داخل و خارج از یک چرخش و تماس خیلی نزدیک بین شرکا نیست. اگرچه Hustle در ابتدا یک رقص اجتماعی بود و به عنوان راهی برای تفریح و آشنایی با یکدیگر اختراع شد، اما اکنون به عنوان یک رویداد ورزشی استفاده می شود. جهت‌های مختلفی در hustle وجود دارد، اما جالب‌ترین آنها jack-n-jill hustle است: زوجی در مسابقه به زمین می‌روند و یک رقص بداهه با موسیقی ناشناخته می‌رقصند. سطح رقصنده توسط یکی از پنج کلاس تعیین می شود - برای بدست آوردن کلاس بعدی، باید در مسابقات شرکت کنید و جوایز را برنده شوید.

8. رقص های ایرلندی

رقص ست ایرلندی در قرن هجدهم آغاز شد. ایرلندی‌های شاد، کوادریل کلاسیک فرانسوی را که کاملاً با ملودی‌های عامیانه‌شان سازگار بود، دوست داشتند. کوادریل با رقص های ایرلندی مانند قرقره، هورنپایپ و جیگ مخلوط شد و نتیجه چیزی غیرقابل تصور بود. در دو قرن بعد، آن را در همه جا رقصیدند: در تعطیلات روستا، عروسی ها، در میخانه ها. به تدریج، رقص های دکور حتی جایگزین کیلی سنتی ایرلندی شد.

شگفت انگیزترین چیز این است که حرکات عمدتا فقط با پاها انجام می شود: انواع چرخش ها و پرش ها، گام های کشویی، همپوشانی ها و پرتاب های سریع پاها. در همان زمان، بدن آرام می ماند و به سختی حرکت می کند، و دست ها، به عنوان یک قاعده، روی کمربند قرار می گیرند. رقص ایرلندی آمیزه ای از غرور، خلق و خوی گرم و شیطنت است.

رقص‌های ایرلندی در حال حاضر دیگر چندان محبوب نیستند - بعید است که آنها را در دیسکو ملاقات کنید - نه نوع موسیقی. اما در سرتاسر دنیا مسابقات قهرمانی زیادی روی آنها برگزار می شود که بزرگترین آنها مسابقات قهرمانی سراسر ایرلند، قهرمانی بریتانیا، قهرمانی ملی آمریکا و قهرمانی جهان است. تنها چیزی که برای یادگیری رقص ایرلندی نیاز دارید، توانایی همگام شدن با ریتم و تنفس صحیح است.

9. رومبا

رومبا به طرز عجیبی توسط بردگان آفریقایی که در آمریکای لاتین زندگی می کردند اختراع شد. فرهنگ خود آنها در طول سال های برده داری با فرهنگ مهاجمان اسپانیایی پیوند تنگاتنگی داشت. کلمه "رامبو" در زبان اسپانیایی به معنای "سرگرمی" است. در ابتدا، رقص واقعا پویا بود، موسیقی مانند ملودی معروف "کوکاراچا" بود. اما با گذشت زمان، رومبا به دو جهت تقسیم شد - مستقیماً رومبا و چا چا-چا.

رقص با حرکات نرم و اروتیک و گام های گسترده هر دو طرف مشخص می شود. رومبا یک رقص تالار رقص در نظر گرفته می شود. نکته اصلی در اینجا محتوای احساسی، اروتیسم سبک و درام است. موسیقی آهسته و روان است. گاهی اوقات رومبا حتی در عروسی ها به عنوان اولین رقص همسران در آمریکای لاتین رقصیده می شود - این رقص نماد مسئولیت های خانوادگی و عشق محترمانه است.

البته، شما نمی توانید رومبا را در دیسکوها هم برقصید، اما این رقص در سراسر جهان مدرن محبوب است. این به رقص باله تعلق دارد و یکی از پنج برنامه استاندارد رقص باله در آمریکای لاتین است.

رقص مدرن از تعداد زیادی انواع و زیرگونه های حرکات رقص تشکیل شده است، بنابراین گسترده ترین بخش در هنر رقص محسوب می شود.

این شامل انواع رقص هایی مانند سالن رقص، جاز، مدرن، معاصر و دیگر انواع رقص مدرن کمی کمتر محبوب است. هر جهت دارای ویژگی های خاص خود است، که باعث می شود رقص مدرن به یک جهت غنی و پر جنب و جوش در طراحی رقص تبدیل شود.

انواع رقص مدرن: رقص جاز

رقص مدرن با وجود نامش، در مقایسه با دیگر انواع هنر رقص چندان جوان نیست. به عنوان مثال، رقص جاز "بالغ ترین" زیربخش این جهت است، زیرا در پایان قرن نوزدهم سرچشمه می گیرد.

رقص جاز روندهای خاص خود را دارد که هم در تکنیک های رقص و هم در نحوه اجرا متفاوت است. اینها عبارتند از استپ، فانک، سول، جاز برادوی، جاز کلاسیک، آفرو جاز، خیابانی، فری استایل و بسیاری دیگر.

جوانترین جهت رقص جاز است روح. وجه تمایز آن را می توان تعداد زیادی حرکات مختلف در واحد سرعت در نظر گرفت که با حداکثر کشش در زمان انجام می شود.

با این حال، قابل توجه ترین نوع رقص مدرن است فلش جاز، که با پیچیدگی ترفندهای رقص، مهارت و تعداد زیادی تکنیک رقص شگفت زده می شود که آن را شبیه به.

رقص جاز، به ویژه جاز خیابانی، نقش مهمی در توسعه هنر رقص مدرن ایفا کرد و مولد رقص‌های یک روزه و سبک‌های رقص جوانان مانند بوگی ووگی، بریک، رپ، هاوس شد. احتمالاً متوجه شده اید که نام رقص ها با رقص های رایج مطابقت دارد.

انواع رقص مدرن: رقص تالار

رقص تالار امروزی نوعی هنر ورزشی مستقل است که از ترکیبی از رقص تاریخی و روزمره، جاز و همچنین رقص‌های اجتماعی یک روزه شکل گرفته است. در دنیای رقص مدرن، رقص سالن رقص شامل برنامه های آمریکای لاتین و اروپایی است.

برنامه آمریکای لاتین شامل رقص هایی مانند:

چاچا چا
سامبا
رومبا
پاسو دوبل
جیو

اجراکنندگان برنامه رقص اروپایی:

والس آهسته
والس وین.
آهسته فاکستروت.
گام سریع.
تانگو

این نوع رقص های مدرن نه تنها شامل حرکت زیبای بدن، بلکه در صورت نیز می شود. این رقص سالن رقص را حتی بیشتر از بیان و سرزندگی نشان می دهد.

************************************************************************

انواع رقص مدرن: مدرن

از ویژگی های این نوع رقص مدرن، رویکرد فلسفی به حرکت و رد قوانین رقص کلاسیک است. این نوع رقص با رابطه حرکات رقصنده و پایه های ریتم ساز و همچنین جستجوی طرح دوم و سوم همراهی موسیقی مشخص می شود.

************************************************************************

انواع رقص مدرن: رقص معاصر

نکته مهم در این جهت مدرن هنر رقص، ارتباط بین حالت عاطفی درونی رقصنده و خود شکل رقص است. رقص معاصر شامل حداکثر استفاده از منابع داخلی با کمک تکنیک های مختلف مانند رقص و بداهه گویی تماسی، رهاسازی است.

************************************************************************

با این حال، بسیاری از انواع رقص های مدرن، هم در بین جوانان و هم در بین افراد بالغ بسیار محبوب هستند. این تعجب آور نیست، زیرا زیبایی هنرنمایی رقص جاز، روحیه و هماهنگی والس آهسته و انتقال حالت و حال و هوا در رقص معاصر نه تنها بسیار چشمگیر است، بلکه باعث می شود به مقیاس این رقص فکر کنید. گرایش در هنر رقص

برای بیان افکار و احساسات فرد از گفتار شفاهی و نوشتاری استفاده می کند. اما راه های دیگری برای ابراز وجود وجود دارد. یکی از گزینه های انتقال تجربیات، رقص است. از طریق حرکات بدن همراه با موسیقی یا ریتم، فرد حالت عاطفی خود را به اشتراک می گذارد. با توجه به تنوع سبک ها، نیاز به در نظر گرفتن لیستی از سبک ها و گرایش های رقص وجود دارد.

هرکسی که موضوع رقص را مطالعه می کند با این سوال مواجه می شود که چه سبک ها و جهت هایی وجود دارد. برای درک کل نگر از چیستی گرایش های رقص، لازم است رقص را از دیدگاه گذشته نگر در نظر بگیریم.

هنر رقص خاستگاه بسیار باستانی دارد. در ابتدا فقط معنای مقدس در حرکات پنهان بود.حرکات موزون در خدمت رسیدن به یک هدف خاص بود.

مردم سعی می کردند باران ببارد یا به جنس مخالف علاقه نشان دهند. با گذشت زمان، رقص زیبایی و پیچیدگی زیادی پیدا کرد. اهمیت همراهی موسیقی افزایش یافته است.

تصویر رقص یک ملیت خاص ویژگی های مشخصی داشت. رنگ آمیزی نه تنها با حرکات، بلکه با طرح های ریتمیک غیر معمول نیز تعیین می شد.

هر دوره سبک های رقص واقعی خود را دارد. ملاقات با رقص عامیانه در اجرای روزمره نسبتاً دشوار است. در شکل اولیه خود فقط روی صحنه حفظ شد. جریان های محبوب زمان ما شامل انواع رقص های خیابانی و باشگاهی است. اصلی ترین چیزی که گرایش های مد موجود را متحد می کند، دیدگاه جدیدی از زبان بدن است.

سبک ها و جهت ها

توصیه می شود که مطالعه موضوع سبک ها و گرایش های رقص را از منبعی مانند ویکی پدیا شروع کنید. ویکی‌پدیا در میان سبک‌های رقص به موارد زیر اشاره می‌کند:

آکروباتیک

این به معنای رقابت بین ورزشکاران مجری است. پارامترهای ارزیابی داوران، مهارت فنی و بیان اجرا با در نظر گرفتن همراهی موسیقی است.

اساس به ویژه عناصر پیچیده رقص و آکروباتیک است.

باله

ماهیت ترکیبی از حرکات در قالب یک اجرای تئاتری است. اساس اجرا بیان افکار، عواطف و احساسات هنرمند از طریق شکل پذیری، حالات چهره، حرکات و ژست هاست. پارامترهای ارزیابی مخاطب، بیان و لطف است. مخاطب هدف بیننده و واکنش او به آنچه دیده است است.

شامل سه دسته مدرن، رمانتیک و کلاسیک است. اساس باله مدرن، جهت باله کلاسیک است. یکی از ویژگی های بارز عدم وجود الزامات و استانداردهای دقیق است. زیرمجموعه های باله مدرن معاصر، مدرن، پست مدرن و جاز مدرن هستند. شرط اصلی ابراز وجود رقصنده است.

سالن رقص

مخاطبان خود رقصندگان اجرا هستند. انواع برنامه های توپ - استاندارد و لاتین. این استاندارد شامل تانگو، والس وینی، والس آهسته، آهسته فاکستروت، کویک استپ (یا فاکستروت سریع) است. لاتین شامل rumba، samba، jive، cha-cha-cha، paso doble می شود.

یک پیش نیاز اجرای زوجی حرکات زن و مرد است. دوره رقص شامل جهت سالن ورزشی (معروف به ورزش رقص) است.

تاریخی

نام کلی برای سبک های رقص قرن های گذشته، موجود در برنامه های رقصندگان مدرن. این جهت شامل دوران قرون وسطی، رنسانس، باروک و روکوکو، قرن 19 و 20 است:

جریان های قرون وسطایی - استامپی، سارابنده، برگاماسکا، سالتارلو.
رنسانس - دریا، رقص باس، آبشار، رقص کشور.
باروک و روکوکو - پاسپیه، مینوئت، بور.
قرن 19 - کراکوویاک، والس، پولکا.
قرن بیستم - فاکستروت، تانگو، سالن لیندی.

عامیانه (فولکلور)

ماهیت بازتابی از سنت ها، شخصیت و آداب و رسوم یک ملیت خاص است. ریتم ها، حرکات، لباس های مشخصه یک منطقه خاص را در نظر می گیرد. مخاطب هدف - رقصندگان و تماشاگران. اساس حرکات، تقلید از رفتار حیوانات با اتخاذ حرکات فرآیند کار در انسان است.

وسایل مرتبط - لوازم خانگی، آلات موسیقی، سلاح. جهت گیری فولکلور شامل:

پولکا،
لزگینکا،
دختر کولی
چارداش و دیگران

آمریکای لاتین

شامل تانگو آرژانتینی، باچاتا، مامبو، لامبادا، مرنگه، سالسا، فلامنکو، بولرو، کاپوئیرا. اساس باچاتا عملکرد جفت است. کاپوئرا یک هنر رزمی برزیلی است که شامل عناصر آکروباتیک و تاب دادن پاها با همراهی موسیقی است.

جوهر فلامنکو ترکیبی از کف زدن دست و پا زدن با استفاده از کاستنت است.

مراسم

معنای اولیه، انتقال معنای قدسی است، نه دریافت فواید عملی. از سازهای کوبه ای به عنوان همراهی موسیقی استفاده می شد.

چند منطقه رایج دیگر وجود دارد:

خیابان حوزه وقوع مهمانی های رقص، خیابان ها، حیاط مدرسه، پارک ها، کلوپ های شبانه است. ماهیت تفریح انبوه در داخل شهر است. اساس یک عنصر بداهه است که با تعامل اجتماعی بین رقصندگان و مخاطبان ترکیب شده است. جریان ها - پاپ، هیپ هاپ، قفل، بریک رقص.
وابسته به عشق شهوانی. پارامترهای اصلی برای ارزیابی انعطاف پذیری، بیان، بیان خود هستند. جریان - رقص برهنگی و شکم.
تنوع. نکته اجرای صحنه است. ویژگی - اجرای کوتاه در قالب مینیاتور.
تاب خوردن. اساس سنت های آفریقای غربی و آمریکایی آفریقایی تبار است. ویژگی - ریتم سنکوپاسیون و جاز. شامل جیو، چارلستون، بوگی ووگی، بلوز، راک اند رول و سایر گرایش‌ها.
مدرن (یا معاصر). ماهیت انکار سنت های باله کلاسیک است. نشان دهنده نوعی اجرای رقص صحنه است.
فشار. ماهیت اجرای حرکات رقص به صورت جفت به همراهی موسیقی سبک دیسکو است. شامل جک و جیل، فری استایل، هیستل بانوان، هیستل ورزشی، هیست نمایشی، هیستل دوبل.

استایل های دخترانه

انواع جهت ها منجر به این سوال می شود که چه سبک هایی برای دختران مناسب است.

سبک های رقص موجود هم در بین جنس قوی تر و هم جنس منصف تر مورد تقاضا هستند. معیار اصلی رقص زنان و دختران، یادگیری حرکات پلاستیکی و رهایی از وزن اضافی است. ترکیبی از این پارامترها به شما امکان می دهد لیست گرایش های زیر را برای دختران تهیه کنید:

رقص شکم (یا رقص شکم). جهت شرقی، هر زنی می تواند یک مجری باشد، صرف نظر از سن و ساختار. کلاس ها زنانگی، زیبایی درونی و هماهنگی را ایجاد می کنند، شکل، فضل را بهبود می بخشند. برای سلامتی بسیار مفید در نظر گرفته می شود.
پلاستیک نواری به سبک های رقص صریح گفته می شود که برای از بین بردن سفتی و افزایش انعطاف پذیری بدن زن طراحی شده است. ویژگی - نیازی به درآوردن لباس نیست. به شما امکان می دهد از شر عقده ها خلاص شوید و بر ترس های داخلی غلبه کنید.
برو برو. ویژگی - در طول اجرا، عناصر اروتیسم بدون افشای رقصنده نشان داده می شود. این شبیه پلاستیک نواری است، تفاوت در درجه تهاجمی و سرعت بیشتر در حین حرکات رقص است. یک پیش نیاز شکل ایده آل رقصنده است.
رقص میله ای ترکیبی از عناصر آکروباتیک و ژیمناستیک است و یک هنر رقص دشوار به حساب می آید. به آمادگی خوب، آمادگی جسمانی و استقامت نیاز دارد.
الکترودانس. ویژگی - همراهی موسیقی از موسیقی الکترونیک. وضعیت - فرکانس بالا، سرعت و دامنه اجرای حرکات.
تکتونیک ترکیبی از هیپ هاپ، تکنو، پاپینگ و الکترودنس در نظر گرفته می شود، شامل حرکات بازوها و پاها، پرش است.

توجه داشته باشید!مسیرهای ارائه شده منحصراً زنانه نیستند. تمایز بین رقص ها مشروط است و توسط خود اجرا کننده تعیین می شود.

مقاصد محبوب

هر روز سبک های جدیدی وجود دارد. درک این نکته مهم است که دانستن همه اسامی در جهان و به خاطر سپردن توصیف آنها غیرممکن است. این به دلیل پیشرفت سریع هنر رقص است.

با وجود تنوع قابل توجه، همه سبک ها ویژگی های مشخصی دارند. با توجه به این ویژگی به نظر می رسد که بتوان توضیح مختصری در مورد آنها ارائه داد.

لیست مسیرهای فعلی شامل:

رقص غنیمت (رقص غنیمت). اجراکنندگان، مخاطبان زن هستند. ویژگی - صراحت و اروتیسم در اجرا. ریشه - آفریقای باستان. خالقان تکنیک اجرا، رقصنده های نیواورلئان هستند. شامل چرخش، لگد و هشت با باسن، لرزش با باسن است.
به دو دسته هیپ رولینگ، رامپ تکان دادن (لرزش غنیمت)، Twerk (Twerking) تقسیم می شود. الزامات مورد نیاز برای رقصنده - رشد عضلات باسن و پاها. مزایای جریان مطالعه عضلات ستون فقرات، بهبود شکل بدن زن است. الزامات لباس - شورت یا شلوار ساق راحت با تأکید بر باسن و باسن، کفش های کتانی، لوازم جانبی.
رقص بریک (بریک دنس) شامل یک استراحت پایین و بالایی است. این ترکیبی از عناصر هیپ هاپ و همراهی موسیقی DupStep در نظر گرفته می شود. عنصر فنی گشتاور از هر نقطه پشتیبانی، از جمله روی سر است. ویژگی - افزایش خطر آسیب. انواع آکروباتیک وجود دارد.
رقص باشگاهی (Club dance) نامی رایج برای بسیاری از حرکات است، شامل جهت ریتم مستقیم و شکسته است.
جریان مستقیم ریتم - همراهی موزیکال از تکنو، دیسکو هاوس، پروگرسیو، جریان ریتم شکسته - هیپ هاپ، بریک، بریک بیت، آر اند بی.
معاصر (رقص معاصر). اساس عناصر رقص است. این ترکیبی از انعطاف پذیری و آزادی فنی است.
سی راه رفتن. ویژگی - پرش و نوسانات فعال به همراهی موسیقی یک ریتم مستقیم. پیچیدگی - عدم وجود فضای قابل توجه برای اجراهای انبوه.

ما چند نوع موجود دیگر را فهرست می کنیم:

میکس رقص (میکس رقص)،
رقص هال (Dancehall)
دیسکو (دیسکو)،
مرحله دوبله (Dup Step)
الکتریک بوگی (Electric Boogie),
الکترو (الکترو)،
الکتروبیت (Electrobit)
الکترودنس (ElectroDance)
نوار قاب،
سبک آزاد (سبک آزاد).

مهم!برای مطالعه دقیق سبک‌ها، علاوه بر فهرست تهیه‌شده، تماشای ویدیوها نیز توصیه می‌شود. مزیت بدون شک ویدیو، توانایی مشاهده حرکات رقص در پرسپکتیو فریم به فریم است.

ویدیوی مفید

جمع بندی

رقص نه تنها زبان بدن، بلکه زبان روح نیز محسوب می شود. تاریخ چند صد ساله توسعه آن منجر به پیدایش جریان های بسیاری شده است. تنوع سبک ها و جهت ها به مجری اجازه می دهد تا طیف وسیعی از احساسات و احساسات را منتقل کند.