تاریخچه بوفون بوفون ها: تاریخچه پدیده بوفون و ویژگی های موسیقایی آن. رپرتوار و لباس بوفون ها

از زمان بت پرستی، مردم شاد با لباس های روشن در روستاها و شهرهای روسیه سرگردان بودند. بوفون ها مردم عادی و مردم نجیب را به خنده واداشتند، از عشق آنها لذت بردند و ناگهان ناپدید شدند و فقط ضرب المثل ها و ضرب المثل ها باقی ماندند. اما این دسته از مردم تاریخ، سنت ها، اسرار خاص خود را دارند که حتی امروزه نیز بسیار مورد توجه است.

بوفون ها چه کردند

اسکوموروخ ها اولین بازیگران روسی بودند: خوانندگان، رقصندگان، مربیان - آنها معمولاً خرس ها را با خود می بردند. اکثر آثار نمایشی، موزیکال و کلامی نمایش داده شده برای عموم را خودشان ساخته اند. بوفون ها فقط مردم را سرگرم نمی کردند - اغلب شوخی ها و شوخی های آنها مشکلات بزرگ و کوچک زمان خود را آشکار می کرد، آنها طنز را خرد می کردند. کمدین های با استعداد به همان اندازه ضعف های مردم عادی، قدرتمندان این جهان، روحانیون را به سخره گرفتند. سخنان شاد و خوش هدف شوخی های سرگردان به یاد آورد و به سرعت در اطراف محله پراکنده شد.

رپرتوار و لباس بوفون ها

رپرتوار بازیگران سرگردان شامل ترفندها، رقص ها، نمایش های کوچک (بازی)، آهنگ ها و تمسخر (طنز اجتماعی) بود. آنها معمولاً با نقاب به همراهی تنبور، کوله‌پشت، بیپ، حیف، دومرا اجرا می‌کردند. سازهای نوازندگان سرگردان، ملودی های شاد و مهیجی را پخش می کردند که مردم را به رقصی پرشور می کشاند. با این حال، در صورت تمایل، بوفون ها همچنین می توانند تصنیف غمگینی را اجرا کنند که باعث گریه جمعیت تازه شادی شده شود.

کارهای بوفون ها گاهی اوقات بیهوده بود که با این حال باعث شرمساری مردم نشد. چنین آزادی در ماهیت آیینی بود که از آداب بت پرستی سرچشمه می گرفت. تقریباً همیشه، یک خرس آموزش دیده، مورد علاقه تماشاگران، در اجراها شرکت می کرد. در کنار شکارچی جنگل، هنرمندی شاد با لباس بز بود که قاشق می زد، می رقصید و همه را درگیر رقص می کرد.

بر اساس برخی گزارش ها، با فال و فال مشغول بوده اند. حتی پس از غسل تعمید ، مردم روسیه برای مدت طولانی سنت های بت پرستی را حفظ کردند و به فالگیرها اعتماد داشتند ، بنابراین بوفون ها می توانستند آزادانه مراسم مختلف را انجام دهند. افسانه ای در مورد کوه زمری، واقع در منطقه مسکو وجود دارد. بوفون ها از سراسر کشور در اینجا جمع می شدند و مراسم بت پرستی را انجام می دادند.

تکه‌هایی از آهنگ‌ها و موسیقی آیینی که با طلوع فجر ناپدید می‌شد، در کیلومترهای زیادی از اطراف حمل می‌شد. لباس های بوفون فوق العاده رنگارنگ بود. بازیگران پیراهن و شلوارهای رنگی روشن می پوشیدند و کلاه های خنده دار زنگ دار معمولاً روی سرشان می گذاشتند. بوفون ها که در میادین و خیابان ها صحبت می کردند، مستقیماً با مردم ارتباط برقرار می کردند و آنها را در اجرا مشارکت می دادند.

هنرپیشه های دوره گرد و مافیای موسیقی

بوفون ها از قرن شانزدهم شروع به متحد شدن در باندهای بزرگ کردند و شرکت کنندگان در چنین گروه هایی می توانستند 60-100 نفر باشند. چنین تعداد چشمگیری از مردم امکان سفر ایمن به تمام گوشه و کنار روسیه را در زمانی که هنرمندان شروع به آزار و اذیت تزار و روحانیت کردند، فراهم کرد. علاوه بر این، این به آنها اجازه داد تا هر از گاهی با سرقت شکار کنند. با این حال در هنر شفاهی مردم، تصویر یک دزد بوفون که مردم عادی را آزرده خاطر می کند، وجود ندارد.

ظهور بوفون ها: اسرار روسیه باستان

هنوز مشخص نیست که کمدین های سرگردان از کجا آمده اند. با این حال، یک نسخه اولیه وجود دارد که اولین بوفون ها شرکت کنندگان در مراسم بت پرستی بودند که بدون کار رها شدند. در دوره بت پرستی، نمایش های کاملی در معابد با مشارکت مومداران اجرا می شد.

یک بالماسکه غیر معمول نماد وحدت با ارواح، تناسخ بود و در عین حال مامر را از عمل نیروهای شیطانی پوشاند - آنها نمی توانستند او را تحت پوشش شخص دیگری تشخیص دهند. حامی بوفون ها خدای اسلاوی ترویان در نظر گرفته می شد که از هر طریق ممکن به کمدین ها کمک می کرد.

از بین بردن غوغا

بلافاصله پس از غسل تعمید، روحانیت مبارزه فعالی را با بازیگران دوره گرد آغاز کرد که با کشیشان بت پرست برابری می کردند. کلیسا برخلاف منشور کلیسا، اجرای کمدین ها را بازی شیطانی می دانست. در سال 1648، اسقف اعظم نیکون، با تلاش های مجدانه، به فرمان تزار در مورد ممنوعیت کامل بدجنسی دست یافت. پس از این و سایر احکام سلطنتی، آزار و اذیت کمدین های سرگردان و شنوندگان آنها آغاز شد.

بوفون ها را با باتوم کتک زدند، به زندان انداختند، موجودی آنها را نابود کردند. دلیل آزار و شکنجه در عدم تحمل رهبران کلیسا نسبت به تفریحات عمومی بود که مرکز آن بوفون ها بودند. این آموزه ها ممنوعیت های رقص، موسیقی، لباس پوشیدن و انواع دیگر سرگرمی ها را که از بیزانس می آمد، تکرار می کرد، که به گفته بیزانسی ها، با آیین ها و سنت های بت پرستی مرتبط بود.

دیدگاه های بیزانس تقریباً به طور کامل توسط کلیساها به واقعیت روسیه منتقل شد. مقامات و کلیسا نیز از بازی های طنز بازیگران به ستوه آمده بودند و مقامات معنوی و سکولار را به شکلی بی طرفانه افشا می کردند. بوفون ها در نهایت تبدیل به عروسک گردان، غرفه، خرس عروسکی، سرگرمی عادلانه شدند.

پدیده خواری نشان دهنده پیشرفت مردم روسیه از جوامع قبیله ای به دولت مدرن است. این بخشی از فرهنگ اصیل است که توسط مردم متولد شده است و نیاز فرد را برای ابراز وجود فراهم می کند. بوفونی یک پدیده ملی است، عنصری از رشد طبیعی طبیعت خلاق مردم است.

جایزه

در ادامه موضوع، داستانی در مورد.

نوازنده ها و اهالی. نقاشی از نقاشی دیواری کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف. 1037

آدام اولئاریوس. عروسک گردان. 1643

A. P. Vasnetsov. بوفون ها 1904.

بوفون ها (بوفون، احمق، غازباز، گیمر، رقصنده، مردم شاد; روسی دیگر بوفون; جلال کلیسا skomrakh) - در سنت اسلاوی شرقی، شرکت کنندگان در مراسم و بازی های تئاتر جشن، نوازندگان، نوازندگان آهنگ ها و رقص های محتوای بیهوده (گاهی تمسخر آمیز و کفرآمیز) معمولاً مامرها (نقاب ها، طنز). اشکال آیینی «ضد رفتار» انجام شد.

از قرن یازدهم شناخته شده است. آنها در قرون XV-XVII محبوبیت خاصی به دست آوردند. آنها توسط مقامات کلیسایی و مدنی تحت تعقیب قرار گرفتند.

علم اشتقاق لغات

توضیح دقیقی در مورد ریشه شناسی کلمه "بوفون" وجود ندارد. نسخه ای از منشاء این کلمه وجود دارد: "buffoon" - ثبت مجدد یونانی. *σκώμμαρχος "استاد جوک"، قابل بازیابی پس از اضافه شدن σκῶμμα "شوخی، تمسخر" و άρχος "رئیس، رهبر".

در کار آدام اولئاریوس، دبیر سفارت هلشتاین، که سه بار در دهه 30 قرن هفدهم از موسکوی بازدید کرد، شواهدی از موجی از جستجوهای عمومی در خانه‌های مسکوئی‌ها به منظور شناسایی «وزوز شیطانی» پیدا می‌کنیم. رگ ها" - آلات موسیقی بوفون ها - و نابودی آنها.

روس ها در خانه، به ویژه در جشن های خود، عاشق موسیقی هستند. اما از زمانی که آنها شروع به سوء استفاده از آن کردند و در میخانه ها، میخانه ها و در همه جا در خیابان ها انواع آهنگ های شرم آور می خواندند، پدرسالار فعلی دو سال پیش در ابتدا وجود چنین نوازندگان میخانه ها و سازهای آنها را به شدت ممنوع کرد. در خیابان ها دستور شکستن و نابودی فوری داده شد و سپس به طور کلی انواع موسیقی های دستگاهی را برای روس ها ممنوع کرد و دستور داد که آلات موسیقی را از خانه ها در همه جا ببرند که ... روی پنج واگن در آن سوی رودخانه مسکو و آنجا سوخت

شرح مفصل سفر سفارت هلشتاین به مسکووی ... - M., 1870 - p. 344.

در سال‌های 1648 و 1657، اسقف اعظم نیکون به احکام سلطنتی مبنی بر ممنوعیت کامل بوفونی دست یافت که از ضرب و شتم بوفون و شنوندگان آنها با باتوم و از بین بردن تجهیزات بوفون صحبت می کرد. پس از آن ، بوفون های "حرفه ای" ناپدید شدند ، اما سنت های بوفون در فرهنگ سنتی اسلاوهای شرقی حفظ شد و بر ترکیب توطئه های حماسی تأثیر گذاشت (Sadko ، Dobrynya ، در عروسی همسرش به عنوان یک بوفون مبدل شده و غیره) آداب و رسوم لباس مبدل، تئاتر عامیانه ("تزار ماکسیمیلیان")، فولکلور عروسی و تقویم.

با گذشت زمان، بوفون ها تبدیل به توله خرس، عروسک گردان، سرگرم کننده و غرفه ساز شدند.

رپرتوار و خلاقیت

رپرتوار بوفون ها شامل ترانه های طنز، نمایشنامه، طنزهای اجتماعی ("گلوم") بود که با نقاب و "لباس بوفون" با همراهی صدای بوق، چنگ، ترحم، دومرا، باگپایپ، تنبور اجرا می شد. به هر شخصیت شخصیت و نقاب خاصی اختصاص داده شد که سال ها تغییر نکرد.

در کار آنها بخش قابل توجهی از طنز، طنز، طنز وجود داشت. به بوفون ها در ترکیب حماسه " واویلو و بوفون ها" ، تصنیف هایی با ماهیت طنز و طنز (به عنوان مثال "مهمان ترنتیشچه")، افسانه ها، ضرب المثل ها اعتبار داده می شود. هنر بوفون با بت پرستی باستانی، عاری از تأثیر کلیسا، آغشته به روحی «دنیوی»، شاد و شیطنت آمیز، با عناصر «فحاشی» همراه بود.

در طول اجرا، بوفون مستقیماً با مردم ارتباط برقرار می کرد و اغلب بازرگانان، فرمانداران و نمایندگان کلیسا را ​​به عنوان شخصیت های طنز نمایش می داد.

علاوه بر تعطیلات رسمی، عروسی ها و وطن ها، بوفون ها به عنوان خبره سنت ها نیز به مراسم خاکسپاری دعوت می شدند.

شکی نیست که در اینجا بوفون ها، علیرغم ماهیت کمیک خود، جرأت کردند تا در حسرت غم انگیز خاطره قدیمی برخی از مراسم بزرگداشت روزی قابل درک با رقص و بازی ظاهر شوند. شکی نیست که مردم به آنان اجازه زیارت قبور را می دادند و به همان خاطره قدیمی، وارد شدن به آواز و بازی آنها را ناپسند نمی دانستند.

- بلیایف I.درباره بوفون ها // انجمن موقت تاریخ و آثار باستانی روسیه - کتاب M.، 1854. بیست

نگرش کلیسا

بیشتر کلیسا و سپس تحت تأثیر شهادت های کلیسا و ایالت، با روحیه عدم تحمل سرگرمی های عامیانه با آهنگ ها، رقص ها، جوک ها، که روح آنها غالباً خنده دار بود، آغشته شده است. چنین تعطیلاتی "خسیس"، "اهریمنی"، "بی گناه" نامیده می شد. این آموزه ها از قرن به قرن دیگر تکرار می شد، از بیزانس به عاریت گرفته می شد، از قرن های اول مسیحیت در آنجا شنیده می شد، توهین و ممنوعیت موسیقی، آواز خواندن، رقصیدن، لباس پوشیدن به صورت های طنز، ساتیر یا تراژیک، رقص اسب و سایر سرگرمی های عامیانه، در بیزانس ارتباط نزدیکی با سنت های بت پرستی، با فرقه های بت پرستی دارد. دیدگاه‌های بیزانسی به شرایط روسی منتقل شد، فقط برخی از عبارات اصلی بیزانسی با توجه به شرایط زندگی روسی گاهی تغییر، حذف یا دوباره پر می‌شد.

ضرب المثل ها و ضرب المثل ها

• همه خواهند رقصید، اما نه مثل یک بوفون.
• رقصیدن را به من یاد نده، من خودم یک بوفون هستم.
• هر بوفونی شاخ های خود را دارد.
• همسر اسکوموروخوف همیشه شاد است.
• یک بوفون صدایش را روی سوت کوک می کند، اما به زندگی اش نمی خورد.
• و بوفون گاهی گریه می کند.
• الاغ بوفون دوست نیست.
• خدا به کشیش داد، گاومیش لعنتی.

همچنین ببینید

آنها در بازارها، در اعیاد شاهزادگان هستند،
در بازی ها آهنگ را تنظیم می کنند،
نواختن چنگ، کیسه، بوق،
مردم در نمایشگاه ها سرگرم شدند.
اگر چه تنبور شمشیر نیست و سورنا نیزه نیست.
اما چه کسی در میان فانیان نمی داند
همانطور که یک آهنگ به یک خسته نیرو می دهد،
چقدر موسیقی نشاط آور است!
قبیله ای بی خیال از ولگردهای شاد،
زاده روح آزادی
نه نیازی به جلال داشتند و نه برکت،
از عشق مردم بس است.

میخائیل نیکولاویچ شچریلف - بوفون.
بوفون ها، بازیگران سرگردان روسیه باستان - خوانندگان، خردمندان، نوازندگان، نوازندگان اسکیت، مربیان حیوانات، آکروبات ها. توضیحات مفصل آنها توسط V. Dahl ارائه شده است:
«یک بوفون، یک بوفون، یک نوازنده، یک پیپر، یک معجزه‌گر، یک کوله‌باز، یک هارپر، یک رقصنده با آهنگ‌ها، جوک‌ها و ترفندها، یک بازیگر، یک کمدین، یک جوکر، یک حشره‌کش، یک وحشی، یک شوخی. "

از قرن 11th شناخته شده است، آنها در قرن 15th-17 محبوبیت خاصی به دست آوردند. آنها توسط کلیسا و مقامات مدنی تحت تعقیب قرار گرفتند. یک شخصیت محبوب در فولکلور روسی، قهرمان بسیاری از گفته های عامیانه:
"هر بوفونی شاخ های خود را دارد"
"همسر اسکوموروخوف همیشه شاد است"
بوفون صدایش را با بیپ ها تنظیم می کند، اما به زندگی اش نمی خورد.
"به من رقصیدن یاد نده، من خودم یک بوفون هستم"
"تفریح ​​بوفون، شادی شیطان"
"خدا به کشیش داد، لعنت به بوفون"، "گاومیش دوست کشیش نیست"
"و بوفون در مواقع دیگر گریه می کند" و غیره.
زمان ظهور آنها در روسیه نامشخص است. آنها در وقایع نگاری اصلی روسی به عنوان شرکت کنندگان در سرگرمی شاهزاده ذکر شده اند. معنی و منشأ خود کلمه "بوفون" هنوز روشن نشده است. A.N. Veselovsky آن را با فعل "skomati" که به معنای سر و صدا کردن است توضیح داد ، بعداً او تغییری را در این نام از کلمه عربی "mashara" به معنای شوخی مبدل پیشنهاد کرد. A.I.Kirpichnikov و Golubinsky معتقد بودند که کلمه "buffoon" از "skommarkh" بیزانسی می آید، در ترجمه - استاد خنده. این دیدگاه توسط محققانی که معتقد بودند بوفون ها در روسیه در اصل از بیزانس می آیند، دفاع می کردند، جایی که "جوکرها"، "احمق ها" و "خنداننده ها" نقش برجسته ای در زندگی عامیانه و دربار داشتند.
در سال 1889 کتاب اسکوموروخی در روسیه اثر A.S. Famintsyn منتشر شد. تعریفی که فامینسین برای بوفون ها به عنوان نمایندگان حرفه ای موسیقی سکولار در روسیه از زمان های قدیم، که اغلب خواننده، نوازنده، میم، رقصنده، دلقک، بداهه ساز و غیره بودند، در فرهنگ لغت دایره المعارف کوچک بروکهاوس و افرون (1909) گنجانده شد. ).

میخائیل نیکولاویچ شچریلف - اسکوموروخ.
در قرون وسطی، در دربار اولین فرمانروایان آلمانی، جوکرها، دلقک ها و احمقانی وجود داشتند که القاب مختلف یونانی-رومی را می پوشیدند، آنها اغلب "جادوگر" نامیده می شدند. آنها شروع به جمع آوری در گروه ها - "کالج ها" کردند که در راس آنها archimims بودند. اغلب آنها را با شارلاتان ها، جادوگران، شفادهنده ها، کشیش های متعصب شناسایی می کردند. معمولاً در اعیاد، مراسم عروسی و تدفین و اعیاد مختلف شرکت می کردند. ویژگی بارز فریبکاران بیزانسی و غربی، سبک زندگی سرگردان بود. همه آنها افرادی بودند که در حال گذر بودند و از جایی به جای دیگر سرگردان بودند و در ارتباط با آنها در نظر مردم اهمیت افرادی با تجربه، آگاه و مدبر را کسب کردند. در طول سرگردانی خود در سراسر جهان، "مردم سرخوش" بیزانسی و غربی وارد کیف و سایر شهرهای روسیه شدند.
در مورد بوفون ها به عنوان خوانندگان با استعداد، داستان سرایان، شواهد زیادی در نوشته های باستانی حفظ شده است. به ویژه، آنها در داستان سالهای گذشته (1068) ذکر شده اند.
در روسیه، مانند بیزانس و در غرب، بوفون‌ها آرتل‌ها یا جوخه‌ها را تشکیل می‌دادند و در «گروه‌هایی» برای تجارت خود پرسه می‌زدند. فامینتسین تأکید کرد: «صرف نظر از اینکه هنر بوفون های روسیه از بیزانس یا غرب آمده باشد، این قبلاً در قرن یازدهم بود. ریشه در زندگی روزمره زندگی عامیانه روسیه دارد.
از آن زمان، می توان آن را به عنوان پدیده ای در نظر گرفت که با در نظر گرفتن شرایط محلی و ماهیت مردم روسیه، در اینجا خود را سازگار کرده و توسعه مستقلی را اتخاذ کرده است. علاوه بر بوفون های سرگردان، بوفون های بی تحرک نیز وجود داشتند که عمدتاً پسران و شاهزادگان بودند. کمدی فولکلور مدیون دومی است. بوفون ها نیز در قالب عروسک گردان ظاهر شدند.

در یک لباس بوفون. 1882 واسنتسف ویکتور میخایلوویچ.
اجراهای کمدی عروسکی که دائماً با نمایش یک خرس و یک "بز" همراه بود که مدام "قاشق ها" را می زد، برای مدت طولانی در روسیه اجرا می شد. کمدین دامنی با حلقه ای در سجاف پوشید، سپس آن را بلند کرد و سرش را پوشاند و از پشت این پرده بداهه عملکرد خود را نشان داد. بعدها، عروسک گردان ها افسانه ها و ترانه های روزمره را به صحنه بردند. بنابراین، کمدی عروسکی، و همچنین اجرای مسخره‌های خانگی توسط مامرها، تلاشی بود برای بازسازی اصلی عناصر مختلف درام موجود در شعر عامیانه روسی یا از خارج وارد شده است.
"ما همچنین" مامرها" خودمان را داشتیم - بوفون ها، استادخوان هایمان - "کلیک های رهگذر"، آنها "بازیگری" و آهنگ هایی را در مورد وقایع "آشفتگی بزرگ"، درباره "ایواشکا بولوتنیکف"، در مورد نبردها، پیروزی ها و مرگ در سراسر جهان حمل می کردند. کشور استپان رازین» (M. Gorky, On Plays, 1937).

لو روسف "بوفون".

نسخه دیگری از منشاء اصطلاح "buffoon" متعلق به N.Ya Marr است. او ثابت کرد که طبق دستور زبان تاریخی زبان روسی، "buffoon" جمع کلمه "skomorosi" (skomrasi) است که به اشکال پروتو-اسلاوی باز می گردد. علاوه بر این، او ریشه هند و اروپایی این کلمه را که در همه زبان های اروپایی مشترک است، یعنی کلمه "scomors-os" که در اصل یک موسیقیدان سرگردان، رقصنده، کمدین نامیده می شد، دنبال می کند.
از اینجا سرچشمه اصطلاح مستقل روسی "buffoon" است که به طور موازی در زبان های اروپایی هنگام تعیین شخصیت های کمیک عامیانه وجود دارد: ایتالیایی "scaramuccia" ("scaramuccia") و فرانسوی "scaramouche".
دیدگاه مار کاملاً منطبق بر موضع پذیرفته شده در تاریخ هنر است که میم ها پدیده ای از نظم بین المللی هستند. همانطور که در مورد بوفون های روسی اعمال می شود، مفهوم مار به ما اجازه می دهد تا از ظهور اصلی آنها بر اساس حرفه ای شدن شرکت کنندگان در مراسم مذهبی بت پرستان اسلاوهای باستان صحبت کنیم، که همیشه با موسیقی، آواز و رقص همراه است.

نیکولای نوروف.
در حماسه های مختلف روسی از بوفون ها نام برده شده است. مورخ بیزانسی قرن هفتم. تئوفیلاکت در مورد عشق اسلاوهای شمالی (وندی) به موسیقی می نویسد و از سیتاراهای اختراع شده توسط آنها یاد می کند. ساز چنگ.
چنگ به عنوان یک لوازم جانبی ضروری بوفون ها در آهنگ های قدیمی روسی و حماسه های چرخه ولادیمیر ذکر شده است. در بعد تاریخی، بوفون ها عمدتاً به عنوان نمایندگان هنر موسیقی محلی شناخته می شوند. آنها به طور منظم در تعطیلات روستا، نمایشگاه های شهر شرکت می کنند، در عمارت های بویار اجرا می کنند و حتی در مراسم کلیسا نفوذ می کنند. همانطور که قطعنامه کلیسای جامع استوگلاوی در سال 1551 علیه بوفون ها نشان داد، باندهای آنها "تا 60-70 و تا 100 نفر" می رسد.

ریابچیکوف ولادیمیر واسیلیویچ بوفون با خرس.
سرگرمی شاهزاده در نقاشی های دیواری کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف (1037) به تصویر کشیده شده است. روی یکی از نقاشی‌های دیواری سه بوفون رقصنده وجود دارد، یکی انفرادی، دو نفر دیگر به صورت جفت، و یکی از آنها یا رقص زنانه را تقلید می‌کند، یا چیزی شبیه به رقص «کینتو» با دستمالی در دست اجرا می‌کند. از سوی دیگر، سه نوازنده - دو نفر بوق می زنند و یکی - چنگ. همچنین دو آکروبات تعادلی وجود دارد: یک بزرگسال ایستاده از یک تیرک حمایت می کند که پسری از آن بالا می رود. در همان نزدیکی یک نوازنده با ساز زهی است.
نقاشی دیواری طعمه گذاری یک خرس و سنجاب ها یا شکار آنها، مبارزه یک مرد با یک جانور لباس پوشیده، مسابقات سوارکاری را به تصویر می کشد. علاوه بر این، هیپودروم - شاهزاده و شاهزاده خانم و همراهان آنها، مخاطبان در جعبه.

سرگئی آلکسیویچ کریلوف - بوفون.
در کیف ظاهرا هیپودروم وجود نداشت، اما مسابقات سوارکاری و طعمه گذاری حیوانات وجود داشت. این هنرمند هیپودروم را به تصویر کشید و آرزو داشت که به نقاشی دیواری خود شکوه و وقار بیشتری بدهد. بنابراین، اجرای بوفون ها انواع مختلف هنرها - هر دو دراماتیک و سیرک را متحد می کند. مشخص است که در سال 1571 آنها "مردم شاد" را برای سرگرمی های دولتی به خدمت گرفتند و در آغاز قرن هفدهم گروه گروه در اتاق تفریحی بود که توسط تزار میخائیل فدوروویچ در مسکو ساخته شد. سپس در آغاز قرن هفدهم. گروه های بوفون همراه با شاهزادگان ایوان شویسکی، دیمیتری پوژارسکی و دیگران بودند. از آنجایی که شعبده بازان قرون وسطایی به شعبده بازان فئودال و شعبده بازان عامیانه تقسیم می شدند، بوفون های روسی نیز متمایز شدند. اما دایره بوفون های "دربار" در روسیه محدود باقی ماند؛ در پایان کارکرد آنها به نقش شوخی های خانگی کاهش یافت.

فرانتس نیکولاویچ ریس - بوفون ها در روستا. 1857
بدنه اصلی بوفون های روسی را جوکرهای عامیانه تشکیل می دادند. ظاهر آن‌ها حکایت از پرداختن به پیشه‌وری «شیطانی» داشت، لباس‌های لبه کوتاه می‌پوشیدند، و پوشیدن لباس‌های لبه کوتاه در روسیه گناه محسوب می‌شد. همچنین، در سخنرانی های خود، آنها اغلب به ماسک متوسل می شدند، اگرچه در قرن 9th. این مبدل به شدت توسط کلیسا محکوم شد و آنها در سخنرانی های خود از الفاظ رکیک استفاده کردند.
با تمام رفتارهای روزمره خود، بوفون ها با روش عمومی پذیرفته شده روس های قدیم مخالفت می کردند، در کار خود هدایت کننده احساسات مخالف بودند. گوسلنیک بوفون نه تنها سازهای خود را می نواخت، بلکه در عین حال آثار شعر عامیانه روسی را "گفت". آنها به عنوان خواننده و رقصنده، در همان زمان جمعیت را با شیطنت های خود سرگرم کردند و به عنوان شوخی های شوخ شهرت یافتند. آنها در جریان صحبت های خود اعداد «عامیانه» را نیز معرفی کردند و به طنزپردازان محبوب تبدیل شدند. در این مقام، بوفون ها نقش بزرگی در شکل گیری درام عامیانه روسی ایفا کردند.

سرگرمی های عامیانه قرن هفدهم. تئاتر عروسکی، بوفون ها. حکاکی از سفر اولئاریوس A. Adam Olearius سفر خود را از طریق روسیه در سال 1633 آغاز کرد.

آدام اولئاریوس، جهانگرد آلمانی، که در دهه 1630 از روسیه دیدن کرد، در شرح معروف خود از سفر به مسکووی ... در مورد بوفون ها صحبت می کند:

ویولونیست های خیابانی کارهای شرم آور را در خیابان ها می خوانند، در حالی که سایر کمدین ها آنها را در نمایش های عروسکی خود برای پول مردم عادی و حتی کودکان نشان می دهند و رهبران خرس ها چنین کمدین هایی را با خود دارند که اتفاقاً می توانند بلافاصله ارائه نوعی شوخی یا شوخی مانند ... هلندی با استفاده از عروسک. برای این کار، ملحفه ای را به دور بدن می بندند، سمت آزاد آن را به سمت بالا بلند می کنند و چیزی شبیه یک صحنه بالای سرشان می چینند که از آن در خیابان ها راه می روند و نمایش های مختلفی از عروسک ها روی آن نشان می دهند.

ریابچیکوف ولادیمیر واسیلیویچ.
ضمیمه داستان اولئاریوس تصویری است که یکی از این نمایش های کمدین های عروسکی را نشان می دهد که در آن می توان صحنه "چگونه یک کولی اسبی را به پتروشکا فروخت" تشخیص داد.
بوفون ها به عنوان بازیگر در بسیاری از حماسه های شمال ظاهر می شوند. حماسه واویلو و بوفون ها شناخته شده اند که داستان آن این است که بوفون ها واویلا شخم زن را به بوفالو دعوت می کنند و او را در پادشاهی می گذارند. حماسه پژوهان سهم قابل توجهی را در ترکیب حماسه ها به بوفون ها نسبت می دهند و بسیاری از داستان های سرگرم کننده بوفون را به آثار آنها نسبت می دهند.
لازم به ذکر است که در حماسه ها در کنار بوفون نوازندگان حرفه ای، از خوانندگان آماتور نیز از اصیلان خاندان های شاهزاده و بویار نام برده شده است. از چنین خوانندگانی در حماسه های Dobrynya Nikitich ، Stavr Godinovich نام برده شده است.
سولووی بودیمیرویچ، سادکو.

آپولیناری میخائیلوویچ واسنتسف اسکوموروحی در روستا.
نواختن آلات موسیقی، آهنگ ها و رقص ها با آداب و رسوم بالماسکه عامیانه مرتبط بود. پوشیدن آیینی مردان به زنان و بالعکس از دوران باستان شناخته شده بوده است. مردم عادت های خود را ترک نکردند، سرگرمی های مورد علاقه خود در کریسمس، که سردمداران آن بوفون ها بودند. تزار ایوان مخوف در جشن های خود دوست داشت خود را مبدل کند و با بوفون ها برقصد. در طول قرن 16-17. ارگ‌ها، ویولن‌ها و ترومپت‌ها در دادگاه ظاهر شدند، اجرا بر روی آنها نیز توسط بوفون ها تسلط یافت. در حدود اواسط قرن هفدهم. باندهای سرگردان به تدریج صحنه را ترک می کنند و افراد بی تحرک کم و بیش به عنوان نوازنده و چهره های صحنه به شیوه اروپای غربی بازآموزی می کنند. از آن زمان به بعد ، بوفون به چهره ای منسوخ تبدیل می شود ، اگرچه انواع خاصی از فعالیت خلاقانه او برای مدت بسیار طولانی در بین مردم زندگی می کرد. بنابراین ، آوازخوان بوفون ، مجری شعر عامیانه ، جای خود را به نمایندگان نوظهور از اواخر قرن شانزدهم می دهد. شعر؛ یادگاری زنده از او در بین مردم حفظ شد - در شخص داستان سرایان حماسه در شمال، در قالب یک خواننده یا نوازنده باندورا در جنوب.

چبوتروا ایرینا. بوفون ها
یک بوفون-گودت (غازباز، دومراچی، کوله‌باز، سورناچی)، یک نوازنده رقص تبدیل به یک نوازنده ساز. در میان مردم جانشینان او نوازندگان فولکلور هستند که بدون آنها حتی یک جشنواره فولکلور نمی تواند کار کند. رقصنده بوفون به یک رقصنده تبدیل می شود و به نوبه خود رگه هایی از هنر خود را در رقص های متهورانه محلی به جا می گذارد.
این خنداننده به یک هنرمند تبدیل شد، اما خاطره او در قالب سرگرمی و شوخی های کریسمس زنده ماند. فامینتسین کتاب اسکوموروخا در روسیه را با این جمله به پایان می رساند:
هنر بوفون هر چقدر هم که خام و ابتدایی باشد، نباید این حقیقت را از نظر دور داشت که این تنها شکل سرگرمی و شادی بود که با ذائقه مردم برای قرن ها مطابقت داشت و کاملاً جایگزین آخرین ادبیات شد. جدیدترین اجراهای صحنه بوفون ها ... قدیمی ترین نمایندگان حماسه عامیانه، صحنه عامیانه در روسیه بودند. در عین حال آنها تنها نمایندگان موسیقی سکولار در روسیه بودند...»

سرگئی گورشکوف - بوفون.

سرگئی آلکسیویچ کریلوف - نخود جسور.

الکساندر زاکالسکی - بوفون با یک bird.liveinternet.ru/users/xileen/post 204510234/#

الکساندر نیکیتوویچ پوتاپوف - بوفون.

V. I. Semenov - Buffons.

بوفون ها در روسیه باستان به عنوان بازیگران دوره گرد، خوانندگان، مجریان اسکیت، آکروبات ها، خردمندانه ظاهر شدند. ولادیمیر دال بوفون ها را اینگونه توصیف می کند که "در رقصیدن با آهنگ ها، شوخی ها و حقه ها موفق هستند."

بوفون ها به عنوان شخصیت های فولکلور روسی، قهرمانان گفته های عامیانه محبوب هستند: "هر بوفون شاخ های خود را دارد"، "به من رقصیدن را یاد نده، من خودم یک بوفون هستم"، "تفریح ​​بوفون، شادی شیطان"، "خدایا" به کشیش داد، بوفون لعنتی، "یک بوفون رفیق کشیش نیست،" و غیره.

ظاهر دقیق بوفون ها در روسیه ناشناخته است، اما در وقایع نگاری اصلی روسی می توان نامی از بوفون ها به عنوان شرکت کنندگان در سرگرمی های شاهزاده ای یافت. در نسخه‌های خطی باستانی، شواهد زیادی در مورد بوفون‌ها به‌عنوان داستان‌نویسان و بازیگران با استعداد وجود دارد.

برای تجارت خود در روسیه، بوفون ها در به اصطلاح جوخه ها جمع می شدند و در گروه های موسیقی سازمان یافته در جهان پرسه می زدند. اعتقاد بر این است که هنر بوفون در قرن یازدهم در زندگی روزمره زندگی عامیانه روسیه مستقر شده است. از آن زمان، هنر بوفون ها با در نظر گرفتن شرایط محلی و ماهیت مردم روسیه توسعه مستقلی پیدا کرده است.

علاوه بر بوفون های سرگردان، بوفون های بی تحرک (شاهزاده و بویار) وجود داشت که به لطف آنها یک کمدی عامیانه ظاهر شد. مدت هاست که کمدی عروسکی در روسیه نمایش داده می شود. شخصیت‌های عروسکی خرس و بز قاشقی در اینجا محبوبیت خاصی داشتند. بعدها، عروسک‌بازها قصه‌ها و سرودهای خانگی را به مردم تقدیم کردند. در حماسه‌های روسی نیز می‌توان به بوفون اشاره کرد. در اینجا آنها به عنوان نوازندگان فولک شهرت یافتند.

تعطیلات و نمایشگاه‌های روستا نمی‌توانستند بدون بوفون انجام دهند. آنها همچنین در آیین های کلیسا نفوذ کردند. در واقع، بوفون ها دو نوع هنر را اجرا کردند - نمایشی و سیرک. اطلاعاتی وجود دارد که در سال 1571 برای سرگرمی ایالت استخدام "مردم شاد" صورت گرفت. و در قرن هفدهم تزار میخائیل فدوروویچ اتاق سرگرمی را ایجاد کرد که شامل گروهی از بوفون ها بود. در همان دوره ، گروه های بوفون نیز در میان شاهزادگان دیمیتری پوژارسکی و ایوان شویسکی بودند. بوفون های "دادگاه" در روسیه در سطح محدودی باقی ماندند و در نتیجه عملکرد آنها به نقش شوخی های داخلی کاهش یافت.

در میان بوفون های روسی تعداد قابل توجهی مزدور مردمی وجود داشت. آنها در به اصطلاح "اهریمنی" پیشه وران مشغول بودند. در زمانی که در روسیه آن را گناه می دانستند، لباس های لبه کوتاه و ماسک می پوشیدند. بوفون ها با رفتار خود با روش عمومی پذیرفته شده روس مخالفت کردند. تقریباً در اواسط قرن هفدهم، بوفون های سرگردان به تدریج فعالیت خود را متوقف کردند و افراد مستقر به نوازندگانی از نوع اروپای غربی تبدیل شدند. از آن زمان به بعد، فعالیت خلاقانه بوفون ها پایان می یابد، اگرچه برخی از انواع آن برای مدت معینی در بین مردم به حیات خود ادامه می دهند.

بوفون ها، بازیگران سرگردان روسیه باستان - خوانندگان، خردمندان، نوازندگان، مجریان صحنه ها، مربیان حیوانات، آکروبات ها. توضیحات مفصل آنها توسط وی. دال ارائه شده است: «بوفون، بوفون، نوازنده، پیپر، معجزه‌گر، کوله‌باز، گوسلر، که رقصیدن با آهنگ‌ها، جوک‌ها و حقه‌ها، بازیگر، کمدین، مرد سرگرم‌کننده، خرس عروسکی، ترقه، شوخی ". از قرن 11th شناخته شده است، آنها در قرن 15th-17 محبوبیت خاصی به دست آوردند.

آنها توسط کلیسا و مقامات مدنی تحت تعقیب قرار گرفتند. یک شخصیت محبوب در فولکلور روسی، قهرمان بسیاری از گفته های عامیانه: "هر بوفون هوس های خاص خود را دارد" ، "همسر یک بوفون همیشه شاد است" ، "یک بوفون صدای خود را با بوق ها تنظیم می کند ، اما او با زندگی خود سازگار نیست". "، "به من رقص یاد نده، من خودم یک بوفون هستم"، "لذت بوفون، شادی شیطان"، "خدا به کشیش داد، بوفون لعنتی"، "بوفون دوست کشیش نیست"، "و زمان ظهور آنها در روسیه نامشخص است. آنها در وقایع نگاری اصلی روسی به عنوان شرکت کنندگان در سرگرمی شاهزاده ذکر شده اند. معنی و منشأ خود کلمه "بوفون" هنوز روشن نشده است. A.N. Veselovsky آن را با فعل "skomati" که به معنای سر و صدا کردن است توضیح داد ، بعداً او تغییری را در این نام از کلمه عربی "mashara" به معنای شوخی مبدل پیشنهاد کرد. A.I.Kirpichnikov و Golubinsky معتقد بودند که کلمه "buffoon" از "skommarkh" بیزانسی می آید، در ترجمه - استاد خنده. این دیدگاه توسط محققانی که معتقد بودند بوفون ها در روسیه در اصل از بیزانس می آیند، دفاع می کردند، جایی که "جوکرها"، "احمق ها" و "خنداننده ها" نقش برجسته ای در زندگی عامیانه و دربار داشتند. در سال 1889 کتاب اسکوموروخی در روسیه اثر A.S. Famintsyn منتشر شد. تعریفی که فامینسین برای بوفون ها به عنوان نمایندگان حرفه ای موسیقی سکولار در روسیه از زمان های قدیم، که اغلب خواننده، نوازنده، میم، رقصنده، دلقک، بداهه ساز و غیره بودند، در فرهنگ لغت دایره المعارف کوچک بروکهاوس و افرون (1909) گنجانده شد. قرن ها، در دادگاه های اولین فرمانروای آلمانی جوکرها، دلقک ها و احمقانی وجود داشتند که لقب های مختلف یونانی-رومی را می پوشیدند، آنها اغلب "جادوگر" نامیده می شدند. آنها شروع به جمع آوری در گروه ها - "کالج ها" کردند که در راس آنها archimims بودند. اغلب آنها را با شارلاتان ها، جادوگران، شفادهنده ها، کشیش های متعصب شناسایی می کردند. معمولاً در اعیاد، مراسم عروسی و تدفین و اعیاد مختلف شرکت می کردند. ویژگی بارز فریبکاران بیزانسی و غربی، سبک زندگی سرگردان بود. همه آنها افرادی بودند که در حال گذر بودند و از جایی به جای دیگر سرگردان بودند و در ارتباط با آنها در نظر مردم اهمیت افرادی با تجربه، آگاه و مدبر را کسب کردند. در طول سرگردانی خود در سراسر جهان، "مردم سرخوش" بیزانسی و غربی وارد کیف و سایر شهرهای روسیه شدند. در مورد بوفون ها به عنوان خوانندگان با استعداد، داستان سرایان، شواهد زیادی در نوشته های باستانی حفظ شده است. به ویژه، آنها در داستان سالهای گذشته (1068) ذکر شده اند. در روسیه، مانند بیزانس و در غرب، بوفون‌ها آرتل‌ها یا جوخه‌ها را تشکیل می‌دادند و در «گروه‌هایی» برای تجارت خود پرسه می‌زدند. فامینتسین تأکید کرد: «صرف نظر از اینکه هنر بوفون های روسیه از بیزانس یا غرب آمده باشد، این قبلاً در قرن یازدهم بود. ریشه در زندگی روزمره زندگی عامیانه روسیه دارد. از آن زمان، می توان آن را به عنوان پدیده ای در نظر گرفت که با در نظر گرفتن شرایط محلی و ماهیت مردم روسیه، در اینجا خود را سازگار کرده و توسعه مستقلی را اتخاذ کرده است. علاوه بر بوفون های سرگردان، بوفون های بی تحرک نیز وجود داشتند که عمدتاً پسران و شاهزادگان بودند. کمدی فولکلور مدیون دومی است. بوفون ها نیز در قالب عروسک گردان ظاهر شدند. اجراهای کمدی عروسکی که دائماً با نمایش یک خرس و یک "بز" همراه بود که مدام "قاشق ها" را می زد، برای مدت طولانی در روسیه اجرا می شد. کمدین دامنی با حلقه ای در سجاف پوشید، سپس آن را بلند کرد و سرش را پوشاند و از پشت این پرده بداهه عملکرد خود را نشان داد. بعدها، عروسک گردان ها افسانه ها و ترانه های روزمره را به صحنه بردند. بنابراین، کمدی عروسکی، و همچنین اجرای مسخره‌های خانگی توسط مامرها، تلاشی بود برای بازسازی اصلی عناصر مختلف درام موجود در شعر عامیانه روسی یا از خارج وارد شده است. "ما همچنین" مامرها" خودمان را داشتیم - بوفون ها، استادخوان هایمان - "کلیک های رهگذر"، آنها "بازیگری" و آهنگ هایی را در مورد وقایع "آشفتگی بزرگ"، درباره "ایواشکا بولوتنیکف"، در مورد نبردها، پیروزی ها و مرگ در سراسر جهان حمل می کردند. the country Stepan Razin" (M. Gorky, On Plays, 1937). نسخه دیگری از خاستگاه اصطلاح "buffoon" متعلق به N.Ya. Marr. او ثابت کرد که طبق دستور زبان تاریخی زبان روسی، "buffoon" جمع کلمه "skomorosi" (skomrasi) است که به اشکال پروتو-اسلاوی باز می گردد. علاوه بر این، او ریشه هند و اروپایی این کلمه را که در همه زبان های اروپایی مشترک است، یعنی کلمه "scomors-os" که در اصل یک موسیقیدان سرگردان، رقصنده، کمدین نامیده می شد، دنبال می کند. از اینجا سرچشمه اصطلاح مستقل روسی "buffoon" است که به طور موازی در زبان های اروپایی هنگام تعیین شخصیت های کمیک عامیانه وجود دارد: ایتالیایی "scaramuccia" ("scaramuccia") و فرانسوی "scaramouche". دیدگاه مار کاملاً منطبق بر موضع پذیرفته شده در تاریخ هنر است که میم ها پدیده ای از نظم بین المللی هستند. همانطور که در مورد بوفون های روسی اعمال می شود، مفهوم مار به ما اجازه می دهد تا از ظهور اصلی آنها بر اساس حرفه ای شدن شرکت کنندگان در مراسم مذهبی بت پرستان اسلاوهای باستان صحبت کنیم، که همیشه با موسیقی، آواز و رقص همراه است.

در حماسه های مختلف روسی از بوفون ها نام برده شده است. مورخ بیزانسی قرن هفتم. تئوفیلاکت در مورد عشق اسلاوهای شمالی (وندی) به موسیقی می نویسد و از سیتاراهای اختراع شده توسط آنها یاد می کند. ساز چنگ. چنگ به عنوان یک لوازم جانبی ضروری بوفون ها در آهنگ های قدیمی روسی و حماسه های چرخه ولادیمیر ذکر شده است. در بعد تاریخی، بوفون ها عمدتاً به عنوان نمایندگان هنر موسیقی محلی شناخته می شوند. آنها به طور منظم در تعطیلات روستا، نمایشگاه های شهر شرکت می کنند، در عمارت های بویار اجرا می کنند و حتی در مراسم کلیسا نفوذ می کنند. همانطور که قطعنامه کلیسای جامع استوگلاوی در سال 1551 علیه بوفون ها نشان داد، باندهای آنها "تا 60-70 و تا 100 نفر" می رسد. سرگرمی شاهزاده در نقاشی های دیواری کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف (1037) به تصویر کشیده شده است. روی یکی از نقاشی‌های دیواری سه بوفون رقصنده وجود دارد، یکی انفرادی، دو نفر دیگر به صورت جفت، و یکی از آنها یا رقص زنانه را تقلید می‌کند، یا چیزی شبیه به رقص «کینتو» با دستمالی در دست اجرا می‌کند. از سوی دیگر، سه نوازنده - دو نفر بوق می زنند و یکی - چنگ. همچنین دو آکروبات تعادلی وجود دارد: یک بزرگسال ایستاده از یک تیرک حمایت می کند که پسری از آن بالا می رود. در همان نزدیکی یک نوازنده با ساز زهی است. نقاشی دیواری طعمه گذاری یک خرس و سنجاب ها یا شکار آنها، مبارزه یک مرد با یک جانور لباس پوشیده، مسابقات سوارکاری را به تصویر می کشد. علاوه بر این، هیپودروم - شاهزاده و شاهزاده خانم و همراهان آنها، مخاطبان در جعبه. در کیف ظاهرا هیپودروم وجود نداشت، اما مسابقات سوارکاری و طعمه گذاری حیوانات وجود داشت. این هنرمند هیپودروم را به تصویر کشید و آرزو داشت که به نقاشی دیواری خود شکوه و وقار بیشتری بدهد. بنابراین، اجرای بوفون ها انواع مختلف هنرها - هر دو دراماتیک و سیرک را متحد می کند. مشخص است که در سال 1571 آنها "مردم شاد" را برای سرگرمی های دولتی به خدمت گرفتند و در آغاز قرن هفدهم گروه گروه در اتاق تفریحی بود که توسط تزار میخائیل فدوروویچ در مسکو ساخته شد. سپس در آغاز قرن هفدهم. گروه های بوفون همراه با شاهزادگان ایوان شویسکی، دیمیتری پوژارسکی و دیگران بودند. از آنجایی که شعبده بازان قرون وسطایی به شعبده بازان فئودال و شعبده بازان عامیانه تقسیم می شدند، بوفون های روسی نیز متمایز شدند. اما دایره بوفون های "دربار" در روسیه محدود باقی ماند و در پایان کارکرد آنها به نقش شوخی های داخلی کاهش یافت. ظاهر آن‌ها حکایت از پرداختن به پیشه‌وری «شیطانی» داشت، لباس‌های لبه کوتاه می‌پوشیدند، و پوشیدن لباس‌های لبه کوتاه در روسیه گناه محسوب می‌شد. همچنین، در سخنرانی های خود، آنها اغلب به ماسک متوسل می شدند، اگرچه در قرن 9th. این مبدل به شدت توسط کلیسا محکوم شد و آنها در سخنرانی های خود از الفاظ رکیک استفاده کردند. با تمام رفتارهای روزمره خود، بوفون ها با روش عمومی پذیرفته شده روس های قدیم مخالفت می کردند، در کار خود هدایت کننده احساسات مخالف بودند. گوسلنیک بوفون نه تنها سازهای خود را می نواخت، بلکه در عین حال آثار شعر عامیانه روسی را "گفت". آنها به عنوان خواننده و رقصنده، در همان زمان جمعیت را با شیطنت های خود سرگرم کردند و به عنوان شوخی های شوخ شهرت یافتند. آنها در جریان صحبت های خود اعداد «عامیانه» را نیز معرفی کردند و به طنزپردازان محبوب تبدیل شدند. در این مقام، بوفون ها نقش بزرگی در شکل گیری درام عامیانه روسی ایفا کردند. آدام اولئاریوس، جهانگرد آلمانی، که در دهه 1630 از روسیه دیدن کرد، در شرح معروف خود از سفر به مسکووی... در مورد سرگرمی های خنده دار صحبت می کند: "اعمال شرم آور توسط ویولونیست های خیابانی در خیابان ها خوانده می شود، در حالی که دیگر کمدین ها آنها را در عروسک خود نشان می دهند. نمایش هایی را برای پول جوانان عادی و حتی کودکان نمایش می دهد و رهبران خرس ها چنین کمدین هایی را با خود دارند که اتفاقاً می توانند فوراً نوعی شوخی یا شوخی مانند ... هلندی ها را با کمک عروسک ها ارائه دهند. برای این کار، ملحفه ای را به دور بدن می بندند، سمت آزاد آن را به سمت بالا بلند می کنند و چیزی شبیه یک صحنه بالای سرشان می چینند که از آن در خیابان ها راه می روند و نمایش های مختلفی از عروسک ها روی آن نشان می دهند. ضمیمه داستان اولئاریوس تصویری است که یکی از این نمایش های کمدین های عروسکی را نشان می دهد که در آن می توان صحنه "چگونه یک کولی اسبی را به پتروشکا فروخت" تشخیص داد. بوفون ها به عنوان بازیگر در بسیاری از حماسه های شمال ظاهر می شوند. حماسه واویلو و بوفون ها شناخته شده اند که داستان آن این است که بوفون ها واویلا شخم زن را به بوفالو دعوت می کنند و او را در پادشاهی می گذارند. حماسه پژوهان سهم قابل توجهی را در ترکیب حماسه ها به بوفون ها نسبت می دهند و بسیاری از داستان های سرگرم کننده بوفون را به آثار آنها نسبت می دهند. لازم به ذکر است که در حماسه ها در کنار بوفون نوازندگان حرفه ای، از خوانندگان آماتور نیز از اصیلان خاندان های شاهزاده و بویار نام برده شده است. از جمله خوانندگانی چون دوبرینیا نیکیتیچ، استاور گودینوویچ، بلبل بودیمیروویچ، سادکو در حماسه ها نام برده شده است. پوشیدن آیینی مردان به زنان و بالعکس از دوران باستان شناخته شده بوده است. مردم عادت های خود را ترک نکردند، سرگرمی های مورد علاقه خود در کریسمس، که سردمداران آن بوفون ها بودند. تزار ایوان مخوف در جشن های خود دوست داشت خود را مبدل کند و با بوفون ها برقصد. در طول قرن 16-17. ارگ‌ها، ویولن‌ها و ترومپت‌ها در دادگاه ظاهر شدند، اجرا بر روی آنها نیز توسط بوفون ها تسلط یافت. در حدود اواسط قرن هفدهم. باندهای سرگردان به تدریج صحنه را ترک می کنند و افراد بی تحرک کم و بیش به عنوان نوازنده و چهره های صحنه به شیوه اروپای غربی بازآموزی می کنند. از آن زمان به بعد ، بوفون به چهره ای منسوخ تبدیل می شود ، اگرچه انواع خاصی از فعالیت خلاقانه او برای مدت بسیار طولانی در بین مردم زندگی می کرد. بنابراین ، آوازخوان بوفون ، مجری شعر عامیانه ، جای خود را به نمایندگان نوظهور از اواخر قرن شانزدهم می دهد. شعر؛ یادگاری زنده از او در بین مردم حفظ شد - در شخص داستان سرایان حماسه در شمال، در قالب یک خواننده یا نوازنده باندورا در جنوب. یک بوفون-گودت (غازباز، دومراچی، کوله‌باز، سورناچی)، یک نوازنده رقص تبدیل به یک نوازنده ساز. در میان مردم جانشینان او نوازندگان فولکلور هستند که بدون آنها حتی یک جشنواره فولکلور نمی تواند کار کند. رقصنده بوفون به یک رقصنده تبدیل می شود و به نوبه خود رگه هایی از هنر خود را در رقص های متهورانه محلی به جا می گذارد. این خنداننده به یک هنرمند تبدیل شد، اما خاطره او در قالب سرگرمی و شوخی های کریسمس زنده ماند. فامینتسین کتاب اسکوموروخس در روسیه را با این جمله به پایان می‌رساند: «هرچقدر هم که هنر بوفون‌ها خام و ابتدایی باشد، نباید از این واقعیت غافل شد که تنها شکل سرگرمی و شادی مطابق با ذائقه‌ها بود. از مردم برای قرن های متمادی، جایگزین آن با ادبیات کاملا جدید، آخرین مرحله نشان می دهد. بوفون ها ... قدیمی ترین نمایندگان حماسه عامیانه، صحنه عامیانه در روسیه بودند. در همان زمان آنها تنها نمایندگان موسیقی سکولار در روسیه بودند.