معنای نام و نمادهای فیگوراتیو در درام "طوفان" (نه از اینترنت). معنی نمادها در نمایشنامه استروفسکی "طوفان" تصاویر نمادین در درام "طوفان"

طرح انشا
1. مقدمه. تنوع نمادگرایی در نمایشنامه.
2. قسمت اصلی. انگیزه ها و مضامین نمایشنامه، پیش بینی های هنری، نمادگرایی تصاویر، پدیده ها، جزئیات.
- نقوش فولکلور به عنوان یک پیش بینی هنری از موقعیت قهرمان.
- رویاهای کاترینا و نمادگرایی تصاویر.
- داستانی در مورد دوران کودکی به عنوان یک انتظار ترکیبی.
- انگیزه گناه و قصاص در نمایشنامه. کابانوا و وحشی.
- انگیزه گناه در تصاویر فکلوشا و بانوی نیمه دیوانه.
- انگیزه گناه در تصاویر کرلی، باربارا و تیخون.
- درک کاترینا از گناه.
- ایده نمایشنامه
- معنای نمادین تصاویر نمایشنامه.
- نمادگرایی اشیاء.
3. نتیجه گیری. زیرمتن فلسفی و شعری نمایشنامه.

سمبولیسم در نمایشنامه A.N. استروفسکی متنوع است. عنوان نمایشنامه، موضوع رعد و برق، انگیزه های گناه و قضاوت نمادین است. نقاشی های منظره، اشیاء، برخی از تصاویر نمادین هستند. برخی از نقوش، مضامین ترانه های عامیانه معنایی تمثیلی پیدا می کنند.
در همان ابتدای نمایش، آهنگ "در میان دره مسطح ..." به صدا در می آید (خوانده شده توسط Kuligin) که در همان ابتدا انگیزه یک رعد و برق و انگیزه مرگ را معرفی می کند. اگر کل متن آهنگ را به خاطر بسپاریم، خطوط زیر وجود دارد:

دلم را کجا آرام کنم
چه زمانی طوفان بلند می شود؟
دوست مهربانی در زمین نمناک می خوابد،
کمک نخواهد آمد.

مضمون تنهایی، یتیمی، زندگی بدون عشق نیز در آن مطرح می شود. به نظر می رسد همه این انگیزه ها وضعیت زندگی کاترینا را در ابتدای نمایش پیش بینی می کند:

آه، حوصله تنهایی
و درخت رشد خواهد کرد!
ای جوان تلخ و تلخ
بدون داشتن زندگی شیرین!

رویاهای قهرمان در طوفان نیز معنای نمادین پیدا می کند. بنابراین، کاترینا مشتاق است زیرا مردم پرواز نمی کنند. «چرا مردم پرواز نمی کنند!... می گویم: چرا مردم مثل پرندگان پرواز نمی کنند؟ میدونی بعضی وقتا حس میکنم پرنده ام. وقتی روی کوه می ایستید، به سمت پرواز کشیده می شوید. این طور بود که می دوید، دست هایش را بالا می برد و پرواز می کرد. حالا چیزی را امتحان می‌کنی؟» به واروارا می‌گوید. در خانه والدین، کاترینا مانند یک "پرنده در طبیعت" زندگی می کرد. او خواب می بیند که چگونه پرواز می کند. در جای دیگری از نمایشنامه، او آرزوی پروانه شدن را دارد. مضمون پرندگان، موتیف اسارت، قفس را وارد روایت می کند. در اینجا می توان آیین نمادین اسلاوها را برای رها کردن پرندگان به طبیعت از قفس به یاد آورد که بر اساس اعتقاد اسلاوها به توانایی تناسخ روح انسان است. همانطور که Yu.V. لبدف، "اسلاوها معتقد بودند که روح انسان می تواند به پروانه یا پرنده تبدیل شود. در ترانه‌های عامیانه، زنی که در خانواده‌ای بی‌عشق به طرفی بیگانه می‌رود، تبدیل به فاخته می‌شود، به باغ نزد مادر محبوبش پرواز می‌کند، از او شکایت می‌کند. اما موضوع پرندگان در اینجا انگیزه مرگ را تعیین می کند. بنابراین، در بسیاری از فرهنگ ها، کهکشان راه شیری "جاده پرندگان" نامیده می شود، زیرا روح هایی که در این جاده به بهشت پرواز می کردند توسط پرندگان نشان داده می شدند. بنابراین، در ابتدای نمایش، ما متوجه انگیزه هایی می شویم که قبل از مرگ قهرمان است.
داستان کاترینا در مورد کودکی اش نیز به نوعی انتظار هنری تبدیل می شود: «... خیلی داغ به دنیا آمدم! من هنوز شش ساله بودم، دیگر نه، پس این کار را کردم! آنها با چیزی در خانه به من توهین کردند، اما نزدیک غروب بود، دیگر تاریک شده بود. به سمت ولگا دویدم، سوار قایق شدم و آن را از ساحل دور کردم. صبح روز بعد آنها ده مایل دورتر را پیدا کردند! اما داستان کاترینا همچنین پیش نمایشی ترکیبی از پایان نمایشنامه است. ولگا برای او نمادی از اراده، فضا، انتخاب آزاد است. و در نهایت او انتخاب خود را انجام می دهد.
سکانس های پایانی «طوفان» نیز با آهنگ کودریاش پیش از این است:

مانند یک دون قزاق، یک قزاق یک اسب را به سمت آب هدایت کرد،
دوست خوب، او در حال حاضر در دروازه ایستاده است.
ایستاده در دروازه، خودش فکر می کند
دوما فکر می کند که چگونه همسرش را نابود می کند.
همانطور که یک زن برای شوهرش دعا کرد،
با عجله به او تعظیم کرد:
تو ای پدر، تو دوست دل عزیزی!
کتک نزنی، از غروب منو خراب نکن!
تو می کشی، از نیمه شب خرابم کن!
بگذار بچه های کوچک من بخوابند
به بچه های کوچک، به همه همسایه های نزدیک.

این آهنگ در نمایشنامه انگیزه گناه و قصاص را توسعه می دهد که در کل داستان می گذرد. Marfa Ignatievna Kabanova مدام گناه را به یاد می آورد: "تا کی باید گناه کرد! یک مکالمه نزدیک به قلب می رود، خوب، گناه می کنی، عصبانی می شوی، "" کامل، کامل، قسم نخور! گناه!»، «چه احمق و حرف! تنها یک گناه وجود دارد!» با قضاوت بر اساس این اظهارات، گناه برای کابانوا تحریک، عصبانیت، دروغ و فریب است. با این حال، در این مورد، Marfa Ignatievna دائما گناه می کند. او اغلب عصبانی است، از پسر و عروسش عصبانی است. او با تبلیغ احکام دینی، عشق به همسایه را فراموش می کند و در نتیجه به دیگران دروغ می گوید. کولیگین در مورد او می‌گوید: «منافق... فقرا را می‌پوشاند و کاملاً به خانواده چسبیده است». کابانوا از رحمت واقعی دور است، ایمان او خشن و بی رحم است. دیکوی در نمایشنامه به گناه نیز اشاره می کند. گناه برای او "نفرین" ، عصبانیت ، پوچ بودن شخصیت او است. "گناهان" وحشی اغلب: از او به خانواده اش، برادرزاده، کولیگین، دهقانان می رسد.
زائر فکلوشا در نمایشنامه با تأمل درباره گناه می اندیشد: به گلاشا می گوید: «ممکن است مادر، بدون گناه: ما در دنیا زندگی می کنیم. برای فکلوشا خشم، نزاع، پوچ بودن شخصیت، پرخوری گناه است. او برای خودش فقط یکی از این گناهان را تشخیص می دهد - شکم خوری: "حتماً برای من یک گناه وجود دارد. من خودم میدونم چیه من عاشق غذای شیرین هستم." با این حال، در همان زمان، فکلوشا نیز مستعد فریب است، به سوء ظن، او به گلاشا می گوید که مراقب «بیچاره» باشد تا «چیزی ندزدد». انگیزه گناه نیز در تصویر بانوی نیمه دیوانه ای که از جوانی مرتکب گناهان زیادی شده است تجسم یافته است. از آن زمان، او یک "گرداب"، "آتش غیر قابل خاموش شدن" را برای همه پیشگویی می کند.
کودریاش در گفتگو با بوریس از گناه نیز یاد می کند. کودریاش که متوجه بوریس گریگوریچ در نزدیکی باغ کابانوف می شود و در ابتدا او را رقیب می داند، به مرد جوان هشدار می دهد: "من شما را دوست دارم، قربان، و برای هر خدمتی برای شما آماده ام، اما در این مسیر با من ملاقات نکنید. شب، تا خدای ناکرده گناهی بیرون نشود». با دانستن خلق و خوی کرلی، می توانیم حدس بزنیم که او چه نوع "گناهانی" دارد. باربارا در نمایشنامه بدون اینکه از گناه صحبت کند «گناه» می کند. این مفهوم فقط در روش معمول زندگی در ذهن او زندگی می کند، اما او بدیهی است که خود را گناهکار نمی داند. تیخون نیز گناهان خود را دارد. او خود در گفتگو با کولیگین این را اعتراف می کند: "من به مسکو رفتم، می دانید؟ در راه، مادرم مطالعه کرد، دستورات را برایم خواند و به محض اینکه رفتم، ولگردی کردم. خیلی خوشحالم که آزاد شدم. و او در تمام راه مشروب خورد و در مسکو همه چیز را نوشید، پس این یک دسته است، چه جهنمی! بنابراین، یک سال کامل مرخصی بگیرید. من هرگز به خانه فکر نکردم." کولیگین به او توصیه می کند که همسرش را ببخشد: "خودشان، چای نیز بدون گناه نیست!" تیخون بدون قید و شرط موافقت می کند: "چه می توانم بگویم!".
کاترینا اغلب در نمایشنامه به گناه فکر می کند. او به عشق خود به بوریس اینگونه نگاه می کند. قبلاً در اولین گفتگو در مورد این با واریا ، او به وضوح احساسات خود را نشان می دهد: "آه ، واریا ، گناه در ذهن من است! من بیچاره چقدر گریه کردم، چه با خودم نکردم! من نمی توانم از این گناه فرار کنم. جایی برای رفتن نیست. از این گذشته ، این خوب نیست ، زیرا این یک گناه وحشتناک است ، وارنکا ، که من دیگری را دوست دارم؟ علاوه بر این، برای کاترینا، نه تنها این عمل به عنوان یک گناه است، بلکه فکر در مورد آن نیز: "من از مردن نمی ترسم، اما وقتی فکر می کنم که ناگهان در برابر خدا ظاهر می شوم، همانطور که اینجا با شما هستم، بعد از این گفتگو، - این چیزی است که ترسناک است. چه چیزی در نظر دارم! چه گناهی! گفتنش ترسناکه!" کاترینا حتی در لحظه ای که با بوریس ملاقات می کند، گناه خود را تشخیص می دهد. «اگر برای شما از گناه نمی ترسم، آیا از قضاوت انسان می ترسم؟ آنها می گویند وقتی برای گناهی در اینجا روی زمین رنج می بری، حتی راحت تر است.» با این حال، سپس قهرمان از آگاهی از گناه خود رنج می برد. رفتار خود او با ایده‌های ایده‌آل او درباره جهان، که خودش ذره‌ای از آن است، در تضاد است. کاترینا انگیزه توبه، قصاص گناهان، عذاب خدا را وارد روایت می کند.
و مضمون عذاب خداوند هم با عنوان نمایش و هم با رعد و برق به عنوان یک پدیده طبیعی مرتبط است. موضوع اوستروفسکی نمادین است. با این حال، نمایشنامه نویس چه معنایی از مفهوم «رعد و برق» می دهد؟ اگر کتاب مقدس را به یاد بیاوریم، صدای رعد و برق به صدای خداوند تشبیه می شود. تقریباً همه کالینوفسی ها به طور واضح به یک طوفان رعد و برق مربوط می شوند: ترس عرفانی را به آنها القا می کند ، خشم خدا و مسئولیت اخلاقی را به آنها یادآوری می کند. وایلد می گوید: "... رعد و برق به عنوان مجازات برای ما فرستاده می شود تا احساس کنیم ...". پیشگویی های بانوی دیوانه نیز به مجازات خداوند اشاره می کند: "شما باید پاسخگوی همه چیز باشید ... از خدا دور نمی شوید." کاترینا طوفان را به همین صورت درک می کند: او متقاعد شده است که این چیزی جز مجازات گناهان او نیست. با این حال، کتاب مقدس برای این پدیده معنای دیگری دارد. در اینجا خطبه انجیل با رعد و برق مقایسه می شود. و به نظر من معنای واقعی این نماد در نمایشنامه همین است. طوفان "طراحی شده" است تا سرسختی و ظلم کالینویت ها را درهم بشکند تا عشق و بخشش را به آنها یادآوری کند.
این دقیقاً همان کاری است که کالینوتسی باید با کاترینا انجام می داد. توبه عمومی قهرمان، تلاشی برای آشتی او با دنیا، آشتی با خودش است. حکمت کتاب مقدس در زیر متن نمایشنامه به نظر می رسد: "قضاوت نکن تا مورد قضاوت قرار نگیری، زیرا با چه قضاوتی قضاوت کنی، پس قضاوت خواهی شد...".
علاوه بر مضامین و نقوش، به معنای نمادین برخی از تصاویر نمایشنامه نیز توجه می کنیم. کولیگین ایده ها و مضامین تفکر روشنگری را وارد نمایشنامه می کند و این شخصیت نیز تصویری از هماهنگی و لطف طبیعی را معرفی می کند. تصویر بانوی نیمه دیوانه در استروفسکی نمادی از وجدان بیمار کاترینا است، تصویر فکلوشا نمادی از دنیای قدیمی مردسالار است که پایه های آن در حال فروپاشی است.
آخرین زمان "پادشاهی تاریک" نیز با برخی از اشیاء در نمایشنامه، به ویژه، یک گالری قدیمی و یک کلید نمادین است. در پرده چهارم، در پیش‌زمینه یک گالری باریک با ساختمانی قدیمی که در حال فروریختن است، می‌بینیم. نقاشی آن یادآور توطئه های کاملاً مشخص است - "جهنم آتشین" ، نبرد روس ها با لیتوانی. با این حال ، اکنون تقریباً کاملاً فرو ریخته است ، همه چیز بیش از حد رشد کرده است ، پس از آتش سوزی اصلاح نشده است. کلیدی که واروارا به کاترینا می دهد نیز یک جزئیات نمادین است. صحنه با کلید نقش تعیین کننده ای در توسعه کشمکش نمایشنامه دارد. در روح کاترینا یک مبارزه درونی وجود دارد. او کلید را به عنوان یک وسوسه، به عنوان نشانه ای از عذاب قریب الوقوع درک می کند. اما عطش شادی پیروز می شود: «چرا می گویم خودم را گول می زنم؟ برای دیدنش باید بمیرم به کی تظاهر میکنم!.. کلید بینداز! نه، نه برای هیچ چیز! او اکنون مال من است ... هر چه ممکن است بیا و من بوریس را خواهم دید! آه کاش شب زودتر بیاید!...» کلید در اینجا به نمادی از آزادی برای قهرمان تبدیل می شود؛ به نظر می رسد که قفل روح او را باز می کند که در اسارت فرو می رود.
بنابراین، نمایشنامه استروفسکی دارای رنگ‌های شاعرانه و فلسفی است که در انگیزه‌ها، تصاویر و جزئیات بیان می‌شود. طوفانی که کالینوف را درنوردید تبدیل به "طوفان پاکسازی شد که تعصبات عمیقاً ریشه دار را از بین برد و مکان را برای آداب و رسوم دیگر پاک کرد".

1. لبدف یو.و. ادبیات روسی قرن نوزدهم. نیمه دوم. کتاب برای معلم. م.، 1990، ص. 169-170.

2. Lion P.E.، Lokhova N.M. فرمان. cit., p.255.

3. Buslakova T.P. ادبیات روسی قرن نوزدهم. حداقل تحصیلی برای متقاضی م.، 2005، ص. 531.

درام "رعد و برق" A.N. Ostrovsky زندگی در شهر کالینوف را به ما نشان می دهد که گاه و بیگاه با تظاهرات مختلف یک طوفان پریشان آشفته است. تصویر این پدیده طبیعی در درام بسیار چندوجهی است: هم قهرمان نمایشنامه است و هم ایده آن.

یکی از بارزترین جلوه‌های تصویر رعد و برق، شخصیت‌پردازی شخصیت‌های درام است. به عنوان مثال، می توان با اطمینان گفت که شخصیت کابانیخا کاملاً شبیه رعد است: او همچنین اطرافیان خود را می ترساند و حتی می تواند او را نابود کند. بیایید سخنان تیخون را قبل از رفتن به یاد بیاوریم: "بله، همانطور که اکنون می دانم که دو هفته بر من رعد و برق نخواهد بود، هیچ غل و زنجی روی پاهای من نیست، پس آیا من به همسرم وابسته هستم؟" یک پسر بومی، که از طوفان رعد و برق صحبت می کند، به معنای استبداد در خانه است. وضعیت مشابهی در خانه وحشی حاکم بود. او به خاطر انواع چیزهای کوچک عصبانی می شد، فحش می داد و حتی گاهی به من ضربه می زد. فرفری در مورد او گفت: "مرد شیطون!" - و مطمئناً، شخصیت Wild می تواند هر کسی را سوراخ کند، مانند یک تخلیه الکتریکی.

اما رعد و برق در اثر نه تنها "آداب ظالمانه" را در کالینوف مشخص می کند. قابل توجه است که درخشان ترین لحظات آب و هوای بد با اضطراب ذهنی کاترینا همزمان است. به یاد بیاورید که وقتی کاترینا به واروارا اعتراف کرد که دیگری را دوست دارد ، رعد و برق شروع شد. اما حتی در روح کاترینا هم بی قراری وجود داشت. تکانشگری او خود را احساس کرد: کاترینا حتی بدون انجام هیچ اشتباهی، اما فقط به شوهرش فکر نمی کرد، شروع به صحبت در مورد مرگ قریب الوقوع، فرار از خانه و گناهان وحشتناک کرد. پس از بازگشت کابانوف، طوفان هایی در روح کاترینا موج می زد و در همان زمان، رعد و برق در خیابان ها به گوش می رسید که مردم شهر را به وحشت انداخت.

همچنین تصویر رعد و برق به عنوان مجازات گناهان مرتکب در برابر خوانندگان ظاهر می شود. کاترینا از رعد و برق صحبت کرد: "همه باید بترسند. این خیلی وحشتناک نیست که شما را بکشد، اما مرگ ناگهان شما را همانطور که هستید، با تمام گناهان، با تمام افکار شیطانی شما پیدا می کند." ما می توانیم درک کنیم که رعد و برق برای مردم شهر فقط رنج است. همین عقیده با سخنان دیکوی تأیید می شود: «طوفان به عنوان مجازات برای ما فرستاده شده است، تا احساس کنیم و تو می خواهی با تیرها و نوعی شاخ از خودت دفاع کنی، خدایا مرا ببخش». اگر طوفان را در تصویر زیر در نظر بگیریم، وایلد را به عنوان یکی از پیروان روش‌های قدیمی توصیف می‌کند: نمادی از تغییر.

رعد و برق به عنوان نمادی از جدید به وضوح در مونولوگ کولیگین نشان داده شده است: "این یک رعد و برق نیست، بلکه لطف است!" کولیگین، به عنوان یک قهرمان استدلال، دیدگاه خود اوستروسکی را برای خوانندگان باز می کند: تغییرات همیشه برای بهتر شدن هستند، نباید از آنها ترسید.

بنابراین، بدیهی است که A.N. Ostrovsky با ماهرانه ای از تصویر یک رعد و برق در جلوه های مختلف آن، تمام جنبه های زندگی را در یک شهر معمولی استانی روسیه نشان داد، که با تراژدی "اخلاق ظالمانه" شروع شد و با تراژدی شخصی همه پایان یافت. .

نویسنده نمایشنامه «رعد و برق» معنای این واژه را در چند معنا به کار برده است. در آثار اوستروفسکی، رعد و برق به عنوان یک پدیده طبیعی چندین بار در نمایشنامه رخ می دهد. در اولین مکالمه بین کاترینا و واروارا، وقتی اولین نفر تجربیات عاطفی خود را به اشتراک می گذارد، رویاهایش را می گوید، پیشگویی های بد، رعد و برق جمع می شود، فقط اینجا کاترینا می گوید که از رعد و برق بسیار می ترسد. سپس او قبل از اعتراف کاترینا به خیانت جمع می شود ، احساسات در روح شخصیت اصلی جریان دارد ، همه چیز در او می جوشد و رعد و برق فقط شنیده می شود. و در هنگام اعتراف، رعد و برق شروع می شود. طوفان با وضعیت ذهنی شخصیت اصلی مرتبط است. طوفان زمانی شروع می شود که همه چیز در روح او بی قرار است، زمانی که کاترینا با بوریس خوشحال است وجود ندارد.

همچنین ، رعد و برق معنای مجازی دارد ، خود کاترینا ، مانند یک رعد و برق ، شجاعانه عمل خود را اعتراف می کند ، از اطرافیانش خجالت نمی کشد. فکر نمی‌کنم هیچ‌کدام از این ساکنان بتوانند اعتراف کنند، مثلاً واروارا نمی‌توانست اینقدر علنی صحبت کند، او عادت داشت همه چیز را آرام انجام دهد تا کسی متوجه نشود. برای کابانیخا، این یک ضربه است، کاترینا مانند یک رعد و برق به او ضربه می زند، زیرا او تلاش می کند در ملاء عام سفید و کرکی باشد و اکنون ناموس خانواده اش خدشه دار شده است. و مرگ کاترینا بسیار بلند است، همه ساکنان شهر در مورد او شنیده اند، همه در مورد آن بحث خواهند کرد، بسیاری متوجه خواهند شد که این مادرشوهر است که بیشتر در مرگ عروسش مقصر است. ، اکنون نظر او در جامعه تغییر می کند و قدرتش ضعیف می شود ، اما برای او مهمترین چیز است. کاترینا با عمل خود توانست قدرت کابانیخ را از بین ببرد.

به عنوان مثال ، کولیگین یک رعد و برق را یک شادی می داند ، معمولاً قبل از رعد و برق خفه می شود ، هوای کافی وجود ندارد و بعد از آن به نظر می رسد همه چیز دوباره زنده می شود ، همه موجودات زنده شاد می شوند ، فقط یک شخص می ترسد. البته در زمان نگارش نمایشنامه با چنین پدیده‌ای با دلهره زیادی برخورد می‌شد، بسیاری آن را هشدار دهنده نوعی دردسر، صدای خدا می‌دانستند، زیرا نمی‌دانستند چگونه به وجود آمده است. پس از مرگ کاترینا ، وضعیت جامعه برطرف می شود ، این اعتراض در روح مردم شهر طنین انداز می شود ، حتی در آن زمان ، هنگامی که بوریس در سوگ همسرش بود ، ابتدا شروع به متهم کردن مادرش به دلیل چنین اقدامی کرد. . باربارا دیگر از ظلم و ستم مادرش نمی ترسد و تصمیم می گیرد خانه را ترک کند، به سوی آزادی، اکنون کابانیخا کسی را ندارد که در خانه حکومت کند، هدف او برای جلوگیری از رشد نسل مدرن مطابق با اصول او محقق نشده است، اقتدار او رسیده است. تضعیف شود، او سقوط خواهد کرد.

روش نگارش واقع گرایانه ادبیات را با تصاویر نمادین غنی کرد. گریبایدوف در کمدی وای از شوخ طبعی از این تکنیک استفاده کرد. نکته اصلی این است که اشیا دارای معنای نمادین خاصی هستند. تصاویر-نمادها می توانند سرتاسر باشند، یعنی چندین بار در طول متن تکرار شوند. در این صورت معنای نماد برای طرح معنادار می شود. باید به آن دسته از تصاویر - نمادهایی که در عنوان اثر درج شده اند توجه ویژه ای شود. به همین دلیل است که باید بر معنای عنوان و نمادهای فیگوراتیو درام «طوفان» تمرکز کرد.

برای پاسخ به این سوال که نماد عنوان نمایشنامه «طوفان» شامل چه چیزی است، باید بدانیم چرا و چرا نمایشنامه نویس از این تصویر خاص استفاده کرده است. رعد و برق در درام به چندین شکل ظاهر می شود. اولی یک پدیده طبیعی است. به نظر می رسد کالینوف و ساکنان آن در انتظار رعد و برق و باران زندگی می کنند. اتفاقاتی که در نمایشنامه می گذرد حدود 14 روز طول می کشد. در تمام این مدت، از رهگذران یا از شخصیت های اصلی عباراتی وجود دارد که رعد و برق در راه است. خشونت عناصر اوج نمایشنامه است: این طوفان و رعد و برق است که قهرمان را به اعتراف به خیانت وادار می کند. علاوه بر این، رعد و برق تقریباً کل عمل چهارم را همراهی می کند. با هر ضرب، صدا بلندتر می شود: به نظر می رسد استروسکی خوانندگان را برای بالاترین نقطه درگیری آماده می کند.

سمبولیسم رعد و برق معنای دیگری را نیز در بر می گیرد. "رعد و برق" توسط قهرمانان مختلف به روش های مختلف درک می شود. کولیگین از رعد و برق نمی ترسد، زیرا هیچ چیز عرفانی در آن نمی بیند. وایلد رعد و برق را مجازات و فرصتی برای یادآوری وجود خدا می داند. کاترینا در یک رعد و برق نمادی از سرنوشت و سرنوشت را می بیند - پس از طوفان ترین رعد و برق، دختر احساسات خود را نسبت به بوریس اعتراف می کند. کاترینا از رعد و برق می ترسد، زیرا برای او معادل آخرین قضاوت است. در عین حال، طوفان به دختر کمک می کند تا قدمی ناامیدانه بردارد و پس از آن با خودش صادق شد. برای کابانوف، شوهر کاترینا، رعد و برق معنای خاص خود را دارد. او در این مورد در ابتدای داستان می گوید: تیخون باید برای مدتی برود، یعنی باید کنترل و دستورات مادرش را از دست بدهد. "به مدت دو هفته هیچ رعد و برقی بر سر من نخواهد بود، هیچ غل و زنجی روی پاهای من نیست ...". تیخون شورش طبیعت را با عصبانیت ها و هوس های بی وقفه مارفا ایگناتیونا مقایسه می کند.

یکی از نمادهای اصلی در طوفان استروفسکی را می توان رودخانه ولگا نامید. به نظر می رسد که او دو جهان را از هم جدا می کند: شهر کالینوف، "پادشاهی تاریک" و آن دنیای ایده آلی که هر یک از شخصیت ها برای خود ساخته اند. سخنان آن بانو در این زمینه بیانگر است. زن دو بار گفت که رودخانه گردابی است که زیبایی را می کشد. از نماد آزادی فرضی، رودخانه به نماد مرگ تبدیل می شود.

کاترینا اغلب خود را با یک پرنده مقایسه می کند. او رویای پرواز را دارد و از این فضای اعتیاد آور فرار می کند. من می گویم: چرا مردم مانند پرندگان پرواز نمی کنند؟ میدونی بعضی وقتا حس میکنم پرنده ام. کاتیا به واروارا می‌گوید: وقتی روی کوه می‌ایستید، به سمت پرواز کشیده می‌شوید. پرندگان نماد آزادی و سبکی هستند که یک دختر از آن محروم است.

ردیابی نماد دادگاه دشوار نیست: چندین بار در سراسر اثر ظاهر می شود. کولیگین در گفتگو با بوریس از دادگاه در زمینه «اخلاق ظالمانه شهر» یاد می کند. به نظر می رسد دادگاه یک دستگاه بوروکراسی است که به دنبال حقیقت و مجازات تخلفات نیست. او فقط می تواند زمان و پول بگیرد. فکلوشا از داوری در کشورهای دیگر می گوید. از دیدگاه او، فقط یک دادگاه مسیحی و یک دادگاه طبق قوانین خانه سازی می توانند به درستی قضاوت کنند، در حالی که بقیه در گناه فرو رفته اند.
از طرف دیگر، کاترینا وقتی به بوریس در مورد احساسات خود می گوید، در مورد خداوند متعال و قضاوت انسان صحبت می کند. برای او، قوانین مسیحیت در اولویت است، و نه افکار عمومی: "اگر من برای شما از گناه نمی ترسیدم، آیا از قضاوت انسان می ترسم؟"

بر روی دیوارهای گالری ویران که ساکنان کالینوو از آن عبور می کنند، صحنه هایی از نامه مقدس به تصویر کشیده شده است. به ویژه، نقاشی های جهنم آتشین. خود کاترینا این مکان افسانه ای را به یاد می آورد. جهنم مترادف با کسالت و رکود می شود که کاتیا از آن می ترسد. او مرگ را انتخاب می کند، زیرا می داند که این یکی از بدترین گناهان مسیحی است. اما همزمان با مرگ، دختر به آزادی دست می یابد.

نماد درام "رعد و برق" با جزئیات توسعه یافته و شامل چندین تصویر-نماد است. نویسنده با استفاده از این تکنیک می خواست شدت و عمق درگیری را که هم در جامعه و هم در درون هر فرد وجود داشت، منتقل کند. این اطلاعات برای 10 کلاس هنگام نوشتن انشا با موضوع "معنای نام و نماد نمایشنامه" رعد و برق " مفید خواهد بود.

تست آثار هنری