شیرویند در کدام تئاتر بازی می کند. تئاتر آکادمیک طنز مسکو: تاریخ، رپرتوار، گروه. مدیر هنری تئاتر - الکساندر شیرویندت

نقش خلاقانه تئاتر آکادمیک طنز مسکو به لطف بازیگران برجسته و کارگردان با استعداد والنتین نیکولاویچ پلوچک تکرار نشدنی و منحصر به فرد است. تئاتر در ژانر طنز کار می کند که یکی از سخت ترین ها در هنر است. در اجراها، طنز غالباً با قاطعیت و تمسخر آمیخته می شود. اما کارگردان افسانه ای تئاتر V.N. برای سالیان متمادی، پلوچک با استادی این خط ظریف را که یکی از دیگری را جدا می کند، حفظ کرده است. نمایش هایی که در تئاتر روی صحنه می روند همیشه دارای مشکلات موضعی و حادی هستند. پس از همه، مبارزه با بقایای گذشته، با رذایل شخصی و اجتماعی - این یکی از اهداف اصلی طنز است. و شوخ طبعی سلاحی است که با آن می توان به موفقیت های زیادی دست یافت.

اگر به تئاتر طنز علاقه مند هستید و می خواهید از یکی از اجراها دیدن کنید، از فرصت رزرو بلیط از طریق وب سایت ما استفاده کنید. رپرتوار این تئاتر البته به هیچ وجه شبیه به نمایش معمول نیست. به هر حال، خود نام، تئاتر طنز را موظف به حفظ برند می کند. پوسترهای تئاتر جذاب و سرکشی که در سال های اول کار این تیم در سراسر مسکو آویزان شده است! «آیا تو یک شهروند قلدر هستی؟»، «آرام باش، دارم فیلم می‌گیرم!» و اسامی عجیب و غریب مشابه، افکار عمومی را شوکه کرد و رهگذران را گیج کردند. هر اجرا یک طنز موضعی تند و چالشی جسورانه برای جامعه است. سالهاست که رپرتوار اصلی تئاتر کلاسیک های این ژانر بوده است - M.E. سالتیکوف-شچدرین، A.P. چخوف، I.S. Turgenev، J.B. Molière و برنارد شاو.

پس از موفقیت بزرگ نمایش "بانیا" توسط مایاکوفسکی، تئاتر هجو شروع خلاقانه جدیدی را با دراماتورژی آغاز کرد. کارگردان با الهام از تولید موفق، کار بر روی نمایشنامه های دیگر مایاکوفسکی "مستری-باف" و "ساس" را آغاز کرد.

اما این تئاتر نه تنها به خاطر رپرتوار عالی اش شناخته شده است. دارایی اصلی آن یک گروه بازیگری منحصر به فرد است که در زمان های مختلف شامل بازیگران با استعداد و محبوبی مانند A. Mironov, M. Derzhavin, A. Shirvind, T. Peltzer, A. Papanov, G. Menglet, V. Vasilyeva, N. Kornienko، A. Levinsky، A. Didenko، L. Gavrilova، E. Gradova، S. Mishulin، T. Itsykovich، N. Arkhilova، N. Zashchipina، Yu. Avsharov، R. Tkachuk، V. Baikov. و امروز هنرمندان جوان، اما در حال حاضر کاملاً شناخته شده و آینده دار در تئاتر طنز بازی می کنند.

کارگردان هنری - شیرویند الکساندر آناتولیویچ
سرپرست بخش ادبی و نمایشی - کارپووا نینا نیکیتیچنا
طراح تولید - شیخارف والنتین نیکولایویچ
مدیر گروه - چونخینا برونیسلاوا سرگیونا
سرپرست بخش هنری و تولیدی - لازارف ویکتور یاکولوویچ

آدرس تئاتر طنز: 125009 مسکو، میدان تریومفالنایا، 2

در اول اکتبر، تئاتر طنز آکادمیک مسکو نودمین سالگرد خود را جشن می گیرد. به خصوص برای سالگرد، نمایش نقدی "غمگین، اما خنده دار" در اینجا روی صحنه رفت که بخش اصلی گروه در آن نقش دارد.

امروزه تئاتر به رهبری هنری الکساندر شیرویندت نوعی مکه مسکو از طنز و تقلید است. آثار کلاسیک و نمایشنامه‌های نویسندگان مدرن در اینجا به صحنه می‌روند، جوک‌ها درخشان، جسورانه و دقیق هستند. این رپرتوار شامل اجراهایی بر اساس آثار ری کونی، آسترید لیندگرن، مولیر، برنارد اسلید است.

الکساندر شیرویندت بازیگر، کارگردان و فیلمنامه نویس درباره چگونگی زندگی امروز تئاتر طنز، اینکه چرا نقاله طنز خطرناک است، چقدر اجراهای خنده دار متولد می شود و کمبود شوخی ها مفید است صحبت کرد.

در دهه 1920 قرن گذشته، طنز یک ژانر جسورانه و خطرناک برای تئاتر بود. اکنون می توانید با هر چیزی و هر کسی شوخی کنید. آیا موفق می شوید در این شرایط هم شوخی کنید و بیننده را جذب کنید؟

طنز واژه ای نسبتا مشکوک است. شما در مورد قرن گذشته صحبت می کنید که کنایه هایی وجود داشت، «انجیر در جیب شما» باید از طریق اشاره چیزی نشان می داد. مثلاً نمایش بزرگ تئاتر «مکان سودآور» که زاخاروف روی صحنه برد، اجرای بسته بود. پلوچک 9 اجرا را بست. نه اینکه اجازه نداشتند روی صحنه بروند، اجراهای تمام شده یک روز قبل تعطیل شد. اما از طریق این تابو، میل به انجام همیشه راه خود را باز کرده است.

کمبود موتور عواطف است. من تمام عمرم پیپ می کشیدم و قبلا فقط دو نوع تنباکو وجود داشت: "Pipe of the World" در سن پترزبورگ و "Golden Fleece" با ما. آنها را مخلوط کردیم. هنرمند فقید یفیم کوپلیان «لوله صلح» را برای من فرستاد، من «پشم زرین» را برایش فرستادم. و اکنون در هر دروازه شما می توانید هر تنباکو را خریداری کنید. در مورد طنز هم همینطور است. چگونه می توان در حال حاضر بیش از حد به بحث بین ژیرینوفسکی و چوبایس یا میخالکوف و کسنیا سوبچاک پرداخت؟ بنابراین تئاتر ما به نام طنز، خاطره طنز نامگذاری شده است.

و آن چیست، طنز فعلی؟

من معتقدم که علاوه بر طنز که دلالت بر خشم دارد، کنایه، تقلید، کاریکاتور، طنز وجود دارد که برای مردم امروز بسیار ضروری است. زیرا شما نمی توانید منفی گرایی، فاجعه و آخرالزمان را تشدید کنید. زندگی یکی است، هر چقدر هم که سخت باشد، باید آه باشد. پس مردم و بیننده حق دارند نفس بکشند - لبخند بزنند، کنایه کنند، و اگر خود کنایه ای همچنان به این شکل متولد می شد، آن وقت تلخی در جامعه کمتر می شد.

20 روز برای تدارک جشن سالگرد تئاتر طنز در نظر گرفته شد. چرا اینقدر کم؟

چون تئاتر موسسه ای است که علاوه بر نقدهای سالگرد، باید رپرتوار هم ارائه کنید. از آنجایی که نیاز به انتشار سه یا چهار نمایش در ماه است، فرصتی برای بررسی وجود ندارد. امسال در 9 سپتامبر موفق شدیم اولین نمایش Lysistratus را اجرا کنیم. از 19 شهریور تا 1 مهر باید یک اجرای سالگرد آماده می کردیم. نه به این دلیل که تنبل بودند، بلکه به این دلیل که وقت نداشتند.

الکساندر شیرویندت. عکس: سایت

به خصوص برای سالگرد نمایش «غمگین، اما خنده دار» را آماده می کنید. چه خواهد بود؟

ما اکنون در حال بررسی سالگرد تئاتر تا اول اکتبر هستیم. این یک سنت است، ما هرگز گردهمایی، مهمانی های شرکتی و مشروب خوردن برای تیم ترتیب نمی دهیم. یعنی می خوریم ولی بعد. ما نقدهای "ما 50 ساله هستیم" را برای تئاتر با ارکستر انجام دادیم، با آندری میرونوف یک کار تاثیرگذار فوق العاده انجام دادیم. با این تولید به تمام دنیا سفر کردیم. پنج سال پیش نمایش "پیروزی بر تریومفالنایا" را ساختیم. و اکنون در حال بررسی "غمگین، اما خنده دار" - سه "اما" هستیم. چنین سفر مسخره آمیز خندان از طریق بیوگرافی.

در این اجرا صحنه هایی از کمدی های کارنامه تئاتر طنز به شیوه ای جدید پخش می شود. آیا می خواهید گذشته را به یاد بیاورید؟

تصمیم گرفتیم کمی در کارنامه قدم بگذاریم، زیرا حیله گر هستیم. تبلیغات موتور محرکه تجارت است، ما می خواهیم قطعات کوچکی از کارنامه خود را تکه تکه و کمی کنایه آمیز نشان دهیم و بدین ترتیب یک بار دیگر همه هنرمندان برجسته خود را معرفی کنیم. کل گروه اصلی در این اجرا شرکت دارند: ورا کوزمینیچنا واسیلیوا، ایگور بوریسوویچ واسیلیف، آلنا یوریونا یاکولووا، فدیا دوبرونراوف، لنوچکا پودکامینسکایا.

بیایید در مورد نام اجرا صحبت کنیم - "غمگین، اما خنده دار". چه چیزی بیشتر از غم یا شادی است؟

بیشتر از "اما" است.

آیا امروز خنده دار بودن تئاتر شما سخت است؟

طنز خیلی بد است، زیرا هرچه می توان گفت، بدون دراماتورژی نمی توان کاری انجام داد. همه این تلاش ها برای صحنه سازی کلاسیک ها ثانویه است، هیچ کس چیزی نمی نویسد، متأسفانه هیچ روزچین، گورین و روزوف وجود ندارد. جوانی احتمالاً فوق العاده است، اما به نوعی من آن را نمی بینم.

من نسبت به کمدی امروز تلویزیون نگرش مثبتی دارم. گالکین، وانیا اورگانت، گالتسف - من آنها را در کودکی به یاد می آورم. همه بچه های کمدی کلاب و "کوفته های اورال" به طرز شگفت انگیزی کارآمد هستند. من از تخیل آنها شگفت زده می شوم. اما هنگامی که یک نوار نقاله در سراسر ساعت وجود دارد، نیاز به مخلوط کردن، آن را آزار می دهد. شما همیشه باید چیزی را کمی از دست بدهید، و با هر دور شوخی، نوار پایین می آید. این یک خطر بزرگ است.

زمینه

تئاتر آکادمیک طنز مسکو در سال 1924 تأسیس شد. در ابتدا، اجراها در زیرزمین یک ساختمان واقع در خط بولشوی گنزدنیکوفسکی اجرا شد. در دهه 1930 تئاتر به خیابان Sadovo-Triumfalnaya نقل مکان کرد. مدتی بعد، تئاتر در میدان مایاکوفسکی مستقر شد.

با گذشت سالها ، تاتیانا پلتزر ، آناتولی پاپانوف ، آندری میرونوف ، اسپارتاک میشولین در نمایش های تئاتر طنز بازی کردند. مدیران هنری تئاتر الکسی الکسیف، نیکولای گورچاکوف، نیکولای پتروف، والنتین پلوچک بودند. از سال 2000، الکساندر شیرویندت مدیر هنری تئاتر است.

طنز در سال 1924 افتتاح شد. رپرتوار او همانطور که از نامش پیداست شامل کمدی است. در 16 سال گذشته، پست مدیر هنری تئاتر توسط الکساندر آناتولیویچ شیرویندت اشغال شده است.

تاریخچه تئاتر

تئاتر آکادمیک طنز مسکو که عکس ساختمان آن در این مقاله ارائه شده است، همانطور که در بالا ذکر شد درهای خود را در سال 1924 باز کرد. اولین محل آن زیرزمین خانه ای در لین بولشوی گنزدنیکوفسکی بود که قبلاً کاباره "خفاش" در آن زندگی می کرد.

اولین رئیس تئاتر دیوید گاتمن بود. این گروه بلافاصله مورد استقبال تماشاگران قرار گرفت. این رپرتوار شامل نمایشنامه ها، پارودی ها و نقدهای طنز بود که موضوع روز نامیده می شود. این در تئاترهای دیگر دیده نمی شد. مرورها شامل میان‌آهنگ، رقص، دوبیتی بود.

سال 87 برای تئاتر غم انگیز بود. دو هنرمند افسانه ای درگذشتند: آندری میرونوف و در این راستا، سیزده اثری که در آن نقش های اصلی را بازی می کردند از کارنامه تئاتر حذف شدند. اما این تأثیری بر عشق عمومی نداشت. در سال‌های سخت پرسترویکا، تئاتر هزینه بلیت‌ها را کاهش داد تا مردم بتوانند در دوره بحرانی کشور به تماشای نمایش‌ها ادامه دهند.

الکساندر آناتولیویچ شیرویندت (مدیر هنری تئاتر) تلاش می کند تا سنت های تعیین شده توسط V. Pluchek را حفظ کند.

رپرتوار

تئاتر آکادمیک طنز مسکو آثار زیر را در کارنامه خود دارد:

  • "مولیر"؛
  • "وجوه ارث"؛
  • "اورنیفل"؛
  • "استعدادها و طرفداران"؛
  • "سگ در آخور"؛
  • "فریاد زنان"؛
  • "اشک های نامرئی برای جهان"؛
  • "عروسی در مالینوفکا"؛
  • "راننده تاکسی خیلی متاهل"؛
  • "کابوس در خیابان لورسین";
  • "پول دیوانه"؛
  • "شب خطا"؛
  • "احمق ها"؛
  • "رام کردن زرنگ"؛
  • "پیرمرد و دریا"؛
  • "چمدان"؛
  • "آشنایی های فراموش نشدنی"؛
  • "کید و کارلسون" و دیگران.

گروه

تئاتر آکادمیک طنز مسکو هنرمندان فوق العاده ای را در گروه خود جمع کرده است. بسیاری از آنها به خاطر نقش هایشان در فیلم ها و برنامه های تلویزیونی برای مخاطبان گسترده ای شناخته شده اند.

  • S. Beskakotov;
  • Y. Vorobyov;
  • الف شیرویندت;
  • F. Dobronravov;
  • K. Karasik;
  • Z. Matrosova;
  • Y. Nifontov;
  • R. Vyushkin;
  • م.درژاوین;
  • E. Podkaminskaya;
  • A. Chernyavsky;
  • A. Buglak;
  • L. Ermakova;
  • O. Kassin;
  • I. لاگوتین;
  • S. Ryabova;
  • S. Belyaev;
  • A. Voevodin;
  • V. Rukhmanov;
  • اس. لوپاتین;
  • N. Feklisova;
  • Y. Vasiliev;
  • V. Guryev;
  • T. Titova و بسیاری دیگر.

کارگردان هنری

الکساندر شیرویندت بازیگر و کارگردان 16 سال است که مدیریت هنری تئاتر را بر عهده دارد. نارودنی در 19 جولای متولد شد. او از مدرسه عالی فارغ التحصیل شد و بلافاصله به عنوان بازیگر در گروه Lenkom پذیرفته شد. پس از 12 سال، او به درام در مالایا بروننایا نقل مکان کرد. الکساندر آناتولیویچ در سال 1970 ابتدا به عنوان بازیگر به تئاتر آکادمیک طنز مسکو آمد. او در سال 1379 سمت مدیر هنری را دریافت کرد. A. Shirvindt نه تنها در تئاتر، بلکه در سینما نیز به خاطر نقش هایش مشهور است. او در فیلم‌هایی چون «فردا بیا»، «شاهزاده سیرک»، «طنز سرنوشت، یا از حمام خود لذت ببرید»، «ایستگاه دو نفره»، «پرستوهای آسمان»، «جذاب‌ترین و جذاب‌ترین»، «لپ‌چرخ» بازی کرد. گرگ و میش، "راگتایم روسیه" و بسیاری دیگر.

هنرمند ارجمند RSFSR (10/16/1974).
هنرمند خلق RSFSR (06/1/1989).

او دوران کودکی خود را در مرکز مسکو، در خانه ای قدیمی در اسکاترتنی لین گذراند. مادرش، رایسا سامویلونا، در جوانی به عنوان بازیگر در تئاتر هنر مسکو شروع کرد، اما صحنه را ترک کرد و برای مدت طولانی به عنوان سردبیر در فیلارمونیک مسکو کار کرد. پدر، آناتولی گوستاوویچ (تئودور گدالویچ)، نوازنده، ویولونیست، در ارکستر تئاتر بولشوی نواخت، سپس در یک مدرسه موسیقی تدریس کرد. چهره های برجسته هنر، استادان صحنه و صحنه اغلب از خانه والدین بازدید می کردند: V. Yakhontov، J. Flier، D. Zhuravlev، V. Kachalov، R. Plyatt، R. Zelenaya. ال. اوتیوسوف...

عمو (برادر پدر) - اولین رئیس گارد اسکورت نظامی اتحاد جماهیر شوروی، دکترای حقوق، پروفسور یوسی گوستاوویچ (گدالویچ) شیرویندت (1891-1958). عموی دیگر (برادر دوقلوی پدر) متخصص بیماری های عفونی اطفال، دکتر علوم پزشکی بوریس گوستاوویچ (گدالویچ) شیرویندت (1896-1966)، محقق ارشد در موسسه اطفال و جراحی کودکان وزارت بهداشت RSFSR است.

در سال 1952 وارد مدرسه تئاتر به نام B.V. شوکین در کلاس ورا کنستانتینوونا لووا تحصیل کرد. او نقش های اصلی را در نمایش های فارغ التحصیلی "نان کار" اثر A.N. استروفسکی و "شب خطاها" نوشته O. Goldsmith.
پس از فارغ التحصیلی از کالج با ممتاز، در سال 1956 در تئاتر لنین کومسومول پذیرفته شد که در آن زمان به کارگردانی S.V. گیاتسینتووا و اس.جی. بیرمن. او اولین حضور خود را در تئاتر در نقش افسر سفید در نمایشی بر اساس نمایشنامه Vs. ویشنوسکی "اولین سواره نظام".
موفقیت اصلی این بازیگر جوان توسط نقش هایی در اجراهایی که توسط A.V. افروس که در سال 1964 ریاست تئاتر را بر عهده داشت.
در مجموع ، این بازیگر بیش از 30 نقش را در صحنه تئاتر لنین کومسومول بازی کرد.
در سال 1968 به تئاتر درام مسکو در مالایا بروننایا نقل مکان کرد و به مدت 2 سال در آنجا کار کرد.
از سال 1970 - بازیگر تئاتر طنز مسکو. او در این تئاتر بیش از 30 نقش بازی کرد و به عنوان کارگردان نمایش های زیادی روی صحنه برد.
از دسامبر 2000 - مدیر هنری تئاتر طنز.

اولین نقش در تئاتر طنز کنت آلماویوا در تولید معروف V.N. پلوچک "روز دیوانه، یا ازدواج فیگارو" نوشته بومارشه (1970).
الکساندر شیرویندت از اولین روزهای کار در تئاتر طنز کارگردانی را آغاز کرد. در سال 1970 به همراه M.A. زاخاروف نمایش "بیدار شو و بخوان!" بر اساس نمایشنامه م.قیارفش. مکرراً به عنوان نویسنده یا نویسنده مشترک فیلمنامه عمل کرده است. از جمله این آثار می توان به اجراهای اجرا شده توسط او بر اساس فیلمنامه هایی که با همکاری جی. گورین نوشته شده است: "ما 50 ساله هستیم" (تولید مشترک با ام. میکائیلیان، 1974) و "کنسرت برای تئاتر با ارکستر" (1982) و همچنین اجراهای بر اساس فیلمنامه های خودش: "خفه شو، غم، خفه شو ..." (1985)، "اسپارتاک" (میشولین) - "تماشاگر" (تیم) (1992).
در مجموع در طول کارش در تئاتر طنز بیش از 10 اجرا روی صحنه برد.

نویسنده و کارگردان شب های سالگرد بازیگران تئاتر طنز تاتیانا پلتزر، گئورگی توسوزوف، والنتین پلوچک، گئورگی منگلت، اولگا آروسوا، و همچنین شب های اختصاص داده شده به 60، 70 و 75 سالگرد تئاتر طنز مسکو. برنامه شصتمین سالگرد تئاتر متعاقباً مبنای بررسی "خفه شو ، غم ، خفه شو ..." را تشکیل داد که روی صحنه می رود.
جایگاه ویژه ای در آثار الکساندر شیرویندت را صحنه به خود اختصاص داده است. او به عنوان نویسنده و کارگردان با تاراپونکا و شتپسسل، میروو و نوویتسکی، ال. اوتسف، و بعداً با ال. دوئت محبوب "Veronika Mavrikievna و Avdotya Nikitichna" (V. Tonkov و B. Vladimirov) را اختراع کرد، مونولوگ های پاپ را برای بازیگران V. Maretskaya، M. Pugovkin، V. Sanaev و بسیاری دیگر نوشت.
در صحنه او با میخائیل درژاوین ، آندری میرونوف کار کرد.
دوئت با M. Derzhavin در تئاتر Lenin Komsomol هنگام آماده سازی "اسکیت ها" به وجود آمد.
او اولین فیلم خود را در سال 1956 در نقش اوخوف در فیلم She Loves You انجام داد.
آثار در تلویزیون: چرخه برنامه های "هفت ما و جاز"، "Terem-Teremok"؛ "جلسات تئاتری" از خانه بازیگر طبق فیلمنامه A. Shirvindt و L. Losev - یک برنامه تلویزیونی درباره M.I. ژاروف، L.O. اوتیوسوف، N.V. بوگوسلوفسکی
او در نمایش های سودمند توسط V. Vasilyeva، L. Gurchenko، L. Golubkina، در برنامه "اجرای سود در مورد مزایا" که توسط کارگردان E. Ginzburg اجرا شد، شرکت کرد.
از سال 1958 در مدرسه عالی تئاتر به نام B.V. شوکین (از سال 1995 - استاد).

عضو اتحادیه کارگران تئاتر (1961)، عضو اتحادیه سینماگران (1978)، عضو اصلی آکادمی فیلم روسیه، عضو اصلی آکادمی هنر پوشکین آمریکا، عضو هیئت مدیره و رئیس مشترک مسکو. باشگاه انگلیسی، رئیس و عضو کامل آکادمی مقامات طنز، عضو شورای عمومی اداره مرکزی امور داخلی مسکو.

در سال 1997، موسسه نجوم نظری آکادمی علوم روسیه نام "شیرویندت" را به یکی از سیارات کوچک اختصاص داد.
در سال 1373 کتاب «گذشته بدون اندیشه» به قلم ع.ا. شیرویندت با همکاری مورخ هنر مشهور بوریس پویوروفسکی، در سال 2006 - "Schirwindt از روی زمین پاک کرد. کتاب خاطرات.

همسر (از سال 1957) - معمار ناتالیا نیکولاونا بلوسووا (متولد 1935)، خواهرزاده شیمیدان B.P. Belousov. پسر - مجری تلویزیون میخائیل شیرویندت.

کار تئاتر

تئاتر. لنین کومسومول
«نان کار» ع.ن. استروفسکی
شب اشتباهات اثر الیور گلداسمیت
"اولین سواره نظام" وسوولود ویشنفسکی. کارگردان: B. N. Nord
"اولین سمفونی" اثر A. K. Gladkov (10 ژوئیه 1957 - ورودی)، کارگردان. الکساندر آرونوویچ راب
رفقای رمانتیک اثر مارک سوبول
"خداحافظ بچه ها!" بوریس بالتر
برادران تور «چرخ خوشبختی».
شما 22 ساله هستید، پیرمردها! ادوارد رادزینسکی
"وقتی اقاقیا شکوفا می شود" نیکولای وینیکوف
"چمدان با برچسب" نوشته دیمیتری اوگریوموف
"مرکز حمله در سپیده دم خواهد مرد" A. Cussani
"درباره لرمانتوف" O. Remez و T. Chebotarevskaya
"سنت جوآن" بی شاو
"مرغ دریایی" A.P. Chekhov (کارگردان A. Efros) - Trigorin
"مولیر" M. A. Bulgakov (کارگردان A. Efros) - Ludovic
"به هر یک از خود" S. Aleshin (کارگردان A. Efros) - Guderian
"104 صفحه درباره عشق" اثر E. Radzinsky (کارگردان A. Efros) - Felix
فیلمبرداری فیلم ادوارد رادزینسکی (کارگردان A. Efros) - Nechaev

تئاتر در مالایا بروننایا
"روزهای مبارک یک مرد بدبخت" A. Arbuzov
رومئو و ژولیت اثر شکسپیر

تئاتر طنز
1970 - "روز دیوانه، یا ازدواج فیگارو" نوشته بومارشه. کارگردان: V. N. Pluchek - Count Almaviva
1970 - "گوری لوویچ سینیچکین" اثر V. Dykhovichny، M. Slobodsky - Rodion
1971 - "معجزه معمولی" توسط E. Schwartz - وزیر - مدیر
1982 - بازرس کل توسط N.V. Gogol - Dobchinsky
1972 - "قرص زیر زبان" A. Makaenka - Lomtev
1973 - "مرد عجیب و غریب" اثر V. Azernikov - مدیریت کارخانه
1973 - "اشکال" توسط V. Mayakovsky - رئیس گزارش
1975 - "خانه ای که قلب ها می شکند" B. Shaw - Hector
1976 - "کلمنس" نوشته کی سی - خارجی ریش قرمز، تاجر ارشد، کلاه بلند، رئیس بزرگ
1976 - "وای از هوش" A. Griboyedov - Molchalin

1980 - "Eccentric" N. Hikmet - Ahmet Ryza
1982 - اپرای سه پنی اثر برتولت برشت - رابرت پیلا
1983 - "Kramnagel" L. Ustinov - Mervyn Spindelman
1985 - "بار تصمیم" اثر F. Burlatsky - Pierre Selinger
1986 - "مادیان سرخ با زنگ" I. Druta - Negrish
1995 - "میدان نبرد پس از پیروزی متعلق به غارتگران است" توسط E. Radzinsky - Mikhalev
1997 - "Schastlivtsev - Neschastlivtsev" G. Gorin - Neschastlivtsev
1999 - "درود از Tsyurupa!" ف. اسکندر - فکر کردن به روسیه
2001 - "Ornifl" J. Anouilh - Ornifl
2001 - "Andryusha" توسط A. Arkanov و A. Shirvindt
2013 - "مولیر" ("کابال مقدسین") - مولیر

کارگردانی و فیلمنامه نویسی در تئاتر
1970 - "بیدار شو و بخوان!" M. Gyarfasha (با مارک زاخاروف)
1973 - "کمدی های کوچک خانه بزرگ" توسط A. Arkanov و G. Gorin (با آندری میرونوف) و نقش پدر
1974 - "ما 50 ساله هستیم" (فیلمنامه به همراه G. Gorin ، روی صحنه رفته با M. Mikaelyan)
1978 - "زیست رشد" اثر D. Fonvizin
1979 - "عالیجناب" S. Alyoshin
1982 - "کنسرت برای تئاتر با یک ارکستر" (صفحه نگاری با G. Gorin)
1985 - "خفه شو، غم، خفه شو..."، sc. و کارگردان
1988 - "شور دریای سیاه" F. Iskander
1992 - "اسپارتاک" (میشولین) - "تماشاگر" (تیم)، sc. و کارگردان
2001 - بازی "آندریوشا" (با بازی A. Arkanov)
2003 - "راننده تاکسی خیلی متاهل" R. Cooney
2004 - "شویک، یا سرود حماقت" اثر یاروسلاو گاشک
2007 - "زنان بدون مرز" توسط Y. Polyakov
«کابوسی در خیابان لورسین» اثر ای.لابیشا
8 نوامبر 2012 - "وجوه از ارث" Y. Ryashentsev و G. Polidi
20 آوریل 2013 - اولین نمایش احمقان نیل سایمون

جوایز و جوایز

نشان درجه دو "برای شایستگی برای وطن" (19 ژوئیه 2009).
نشان درجه IV "برای شایستگی برای وطن" (2 اوت 2004).
حکم دوستی مردمان (20 ژوئن 1994).
برنده جایزه دوم جشنواره هنر "بهار تئاتر 74".
برنده جایزه "Ostap طلایی" (1993، برای شرکت در نمایش "تکریم").
او جایزه "کریستال توراندوت" را در نامزدی "برای چندین سال خدمت شجاعانه به تئاتر" دریافت کرد.
مدال چخوف (2010).
نشان افتخار "به رسمیت شناختن عمومی".
برنده جایزه ملی "روسی سال" در نامزدی "ستاره روسیه" (2005).
نشان درجه سه "برای شایستگی برای میهن" (2014).

در اول اکتبر، تئاتر طنز آکادمیک مسکو نودمین سالگرد خود را جشن می گیرد. به خصوص برای سالگرد، نمایش نقدی "غمگین، اما خنده دار" در اینجا روی صحنه رفت که بخش اصلی گروه در آن نقش دارد.

امروزه تئاتر به رهبری هنری الکساندر شیرویندت نوعی مکه مسکو از طنز و تقلید است. آثار کلاسیک و نمایشنامه‌های نویسندگان مدرن در اینجا به صحنه می‌روند، جوک‌ها درخشان، جسورانه و دقیق هستند. این رپرتوار شامل اجراهایی بر اساس آثار ری کونی، آسترید لیندگرن، مولیر، برنارد اسلید است.

الکساندر شیرویندت بازیگر، کارگردان و فیلمنامه نویس درباره چگونگی زندگی امروز تئاتر طنز، اینکه چرا نقاله طنز خطرناک است، چقدر اجراهای خنده دار متولد می شود و کمبود شوخی ها مفید است صحبت کرد.

در دهه 1920 قرن گذشته، طنز یک ژانر جسورانه و خطرناک برای تئاتر بود. اکنون می توانید با هر چیزی و هر کسی شوخی کنید. آیا موفق می شوید در این شرایط هم شوخی کنید و بیننده را جذب کنید؟

طنز واژه ای نسبتا مشکوک است. شما در مورد قرن گذشته صحبت می کنید که کنایه هایی وجود داشت، «انجیر در جیب شما» باید از طریق اشاره چیزی نشان می داد. مثلاً نمایش بزرگ تئاتر «مکان سودآور» که زاخاروف روی صحنه برد، اجرای بسته بود. پلوچک 9 اجرا را بست. نه اینکه اجازه نداشتند روی صحنه بروند، اجراهای تمام شده یک روز قبل تعطیل شد. اما از طریق این تابو، میل به انجام همیشه راه خود را باز کرده است.

کمبود موتور عواطف است. من تمام عمرم پیپ می کشیدم و قبلا فقط دو نوع تنباکو وجود داشت: "Pipe of the World" در سن پترزبورگ و "Golden Fleece" با ما. آنها را مخلوط کردیم. هنرمند فقید یفیم کوپلیان «لوله صلح» را برای من فرستاد، من «پشم زرین» را برایش فرستادم. و اکنون در هر دروازه شما می توانید هر تنباکو را خریداری کنید. در مورد طنز هم همینطور است. چگونه می توان در حال حاضر بیش از حد به بحث بین ژیرینوفسکی و چوبایس یا میخالکوف و کسنیا سوبچاک پرداخت؟ بنابراین تئاتر ما به نام طنز، خاطره طنز نامگذاری شده است.

و آن چیست، طنز فعلی؟

من معتقدم که علاوه بر طنز که دلالت بر خشم دارد، کنایه، تقلید، کاریکاتور، طنز وجود دارد که برای مردم امروز بسیار ضروری است. زیرا شما نمی توانید منفی گرایی، فاجعه و آخرالزمان را تشدید کنید. زندگی یکی است، هر چقدر هم که سخت باشد، باید آه باشد. پس مردم و بیننده حق دارند نفس بکشند - لبخند بزنند، کنایه کنند، و اگر خود کنایه ای همچنان به این شکل متولد می شد، آن وقت تلخی در جامعه کمتر می شد.

20 روز برای تدارک جشن سالگرد تئاتر طنز در نظر گرفته شد. چرا اینقدر کم؟

چون تئاتر موسسه ای است که علاوه بر نقدهای سالگرد، باید رپرتوار هم ارائه کنید. از آنجایی که نیاز به انتشار سه یا چهار نمایش در ماه است، فرصتی برای بررسی وجود ندارد. امسال در 9 سپتامبر موفق شدیم اولین نمایش Lysistratus را اجرا کنیم. از 19 شهریور تا 1 مهر باید یک اجرای سالگرد آماده می کردیم. نه به این دلیل که تنبل بودند، بلکه به این دلیل که وقت نداشتند.

الکساندر شیرویندت. عکس: سایت

به خصوص برای سالگرد نمایش «غمگین، اما خنده دار» را آماده می کنید. چه خواهد بود؟

ما اکنون در حال بررسی سالگرد تئاتر تا اول اکتبر هستیم. این یک سنت است، ما هرگز گردهمایی، مهمانی های شرکتی و مشروب خوردن برای تیم ترتیب نمی دهیم. یعنی می خوریم ولی بعد. ما نقدهای "ما 50 ساله هستیم" را برای تئاتر با ارکستر انجام دادیم، با آندری میرونوف یک کار تاثیرگذار فوق العاده انجام دادیم. با این تولید به تمام دنیا سفر کردیم. پنج سال پیش نمایش "پیروزی بر تریومفالنایا" را ساختیم. و اکنون در حال بررسی "غمگین، اما خنده دار" - سه "اما" هستیم. چنین سفر مسخره آمیز خندان از طریق بیوگرافی.

در این اجرا صحنه هایی از کمدی های کارنامه تئاتر طنز به شیوه ای جدید پخش می شود. آیا می خواهید گذشته را به یاد بیاورید؟

تصمیم گرفتیم کمی در کارنامه قدم بگذاریم، زیرا حیله گر هستیم. تبلیغات موتور محرکه تجارت است، ما می خواهیم قطعات کوچکی از کارنامه خود را تکه تکه و کمی کنایه آمیز نشان دهیم و بدین ترتیب یک بار دیگر همه هنرمندان برجسته خود را معرفی کنیم. کل گروه اصلی در این اجرا شرکت دارند: ورا کوزمینیچنا واسیلیوا، ایگور بوریسوویچ واسیلیف، آلنا یوریونا یاکولووا، فدیا دوبرونراوف، لنوچکا پودکامینسکایا.

بیایید در مورد نام اجرا صحبت کنیم - "غمگین، اما خنده دار". چه چیزی بیشتر از غم یا شادی است؟

بیشتر از "اما" است.

آیا امروز خنده دار بودن تئاتر شما سخت است؟

طنز خیلی بد است، زیرا هرچه می توان گفت، بدون دراماتورژی نمی توان کاری انجام داد. همه این تلاش ها برای صحنه سازی کلاسیک ها ثانویه است، هیچ کس چیزی نمی نویسد، متأسفانه هیچ روزچین، گورین و روزوف وجود ندارد. جوانی احتمالاً فوق العاده است، اما به نوعی من آن را نمی بینم.

من نسبت به کمدی امروز تلویزیون نگرش مثبتی دارم. گالکین، وانیا اورگانت، گالتسف - من آنها را در کودکی به یاد می آورم. همه بچه های کمدی کلاب و "کوفته های اورال" به طرز شگفت انگیزی کارآمد هستند. من از تخیل آنها شگفت زده می شوم. اما هنگامی که یک نوار نقاله در سراسر ساعت وجود دارد، نیاز به مخلوط کردن، آن را آزار می دهد. شما همیشه باید چیزی را کمی از دست بدهید، و با هر دور شوخی، نوار پایین می آید. این یک خطر بزرگ است.

زمینه

تئاتر آکادمیک طنز مسکو در سال 1924 تأسیس شد. در ابتدا، اجراها در زیرزمین یک ساختمان واقع در خط بولشوی گنزدنیکوفسکی اجرا شد. در دهه 1930 تئاتر به خیابان Sadovo-Triumfalnaya نقل مکان کرد. مدتی بعد، تئاتر در میدان مایاکوفسکی مستقر شد.

با گذشت سالها ، تاتیانا پلتزر ، آناتولی پاپانوف ، آندری میرونوف ، اسپارتاک میشولین در نمایش های تئاتر طنز بازی کردند. مدیران هنری تئاتر الکسی الکسیف، نیکولای گورچاکوف، نیکولای پتروف، والنتین پلوچک بودند. از سال 2000، الکساندر شیرویندت مدیر هنری تئاتر است.