ادبیات خارجی قرن نوزدهم. برگه تقلب: ادبیات خارجی قرن نوزدهم نویسندگان ادبیات خارجی قرن نوزدهم

قرن نوزدهم به عنوان یک دوره فرهنگی در تقویم قرن هجدهم با وقایع انقلاب کبیر فرانسه 1789-1793 آغاز می شود. این اولین انقلاب بورژوایی در مقیاس جهانی بود (انقلاب های بورژوایی قبلی قرن هفدهم در هلند و انگلیس اهمیت محدود و ملی داشتند). انقلاب فرانسه نشان‌دهنده سقوط نهایی فئودالیسم و ​​پیروزی نظام بورژوازی در اروپا است و تمام جنبه‌های زندگی که بورژوازی با آنها در تماس است تمایل به تسریع، تشدید و شروع زندگی بر اساس قوانین بازار دارد.

قرن نوزدهم دوران تحولات سیاسی است که نقشه اروپا را دوباره ترسیم می کند. در توسعه سیاسی-اجتماعی، فرانسه در خط مقدم روند تاریخی قرار گرفت. جنگ های ناپلئونی 1796-1815، و تلاش برای احیای مطلق گرایی (1815-1830)، و یک سری از انقلاب های بعدی (1830، 1848، 1871) را باید از پیامدهای انقلاب فرانسه در نظر گرفت.

قدرت جهانی پیشرو در قرن نوزدهم انگلستان بود، جایی که انقلاب اولیه بورژوایی، شهرنشینی و صنعتی شدن منجر به ظهور امپراتوری بریتانیا و تسلط بر بازار جهانی شد. تغییرات عمیقی در ساختار اجتماعی جامعه انگلیس رخ داد: طبقه دهقان ناپدید شد، قطبی شدن شدید ثروتمندان و فقرا، همراه با تظاهرات گسترده کارگران (1811-1812 - جنبش تخریب کنندگان ابزارهای ماشینی، Luddites؛ 1819 - اعدام تظاهرات کارگران در میدان سنت پیتر در نزدیکی منچستر، که به عنوان "نبرد پیترلو" در تاریخ ثبت شد؛ جنبش چارتیست در 1830-1840). تحت فشار این رویدادها، طبقات حاکم امتیازات خاصی دادند (دو اصلاحات پارلمانی - 1832 و 1867، اصلاح سیستم آموزشی - 1870).

آلمان در قرن 19 مشکل ایجاد یک دولت ملی واحد را با دردناکی و با تاخیر حل کرد. آلمان پس از گذشتن از قرن جدید در وضعیت پراکندگی فئودالی، پس از جنگ های ناپلئونی، از مجموعه ای متشکل از 380 کشور کوتوله در ابتدا به اتحادیه ای متشکل از 37 دولت مستقل تبدیل شد و پس از انقلاب بورژوازی نیمه دل در سال 1848، صدراعظم اتو فون بیسمارک به دنبال ایجاد آلمانی متحد "با آهن و خون" بود. دولت متحد آلمان در سال 1871 اعلام شد و به جوان ترین و متجاوزترین دولت های بورژوایی اروپای غربی تبدیل شد.

ایالات متحده آمریکا در طول قرن نوزدهم بر گستره وسیع آمریکای شمالی تسلط یافت و با افزایش قلمرو، پتانسیل صنعتی ملت جوان آمریکایی نیز افزایش یافت.

در ادبیات قرن نوزدهم دو جهت اصلی - رمانتیسم و ​​رئالیسم. دوران رمانتیک از دهه نود قرن هجدهم شروع می شود و تمام نیمه اول قرن را در بر می گیرد. با این حال، عناصر اصلی فرهنگ رمانتیک به طور کامل تعریف شد و امکانات بالقوه توسعه تا سال 1830 آشکار شد. رمانتیسم هنری است که از یک لحظه کوتاه تاریخی از عدم قطعیت به وجود آمده است، بحرانی که همراه با گذار از سیستم فئودالی به نظام سرمایه داری است. زمانی که در سال 1830 خطوط کلی جامعه سرمایه داری مشخص شد، رمانتیسم جای خود را به هنر رئالیسم داد. ادبیات رئالیسم در ابتدا ادبیات مجردها بود و خود اصطلاح "رئالیسم" فقط در دهه پنجاه قرن نوزدهم ظاهر شد. در آگاهی عمومی، رمانتیسیسم همچنان به عنوان هنر معاصر باقی می ماند، در واقع، امکانات خود را به پایان رسانده بود، بنابراین، در ادبیات پس از سال 1830، رمانتیسم و ​​رئالیسم به شیوه ای پیچیده با یکدیگر تعامل دارند، در ادبیات ملی مختلف، تنوع بی نهایتی از پدیده ها را به وجود می آورد. نمی توان بدون ابهام طبقه بندی کرد. در واقع، رمانتیسیسم در سراسر قرن نوزدهم نمی‌میرد: یک خط مستقیم از رمانتیک‌های آغاز قرن تا رمانتیسم متأخر به نمادگرایی، انحطاط و نئورمانتیسم پایان قرن منتهی می‌شود. بیایید هر دو نظام ادبی و هنری قرن نوزدهم را با استفاده از نمونه‌هایی از برجسته‌ترین نویسندگان و آثارشان نگاهی بیندازیم.

قرن نوزدهم - قرن اضافه شدن ادبیات جهانهنگامی که تماس بین ادبیات ملی فردی تسریع و تشدید شود. بنابراین، ادبیات روسی قرن نوزدهم علاقه شدیدی به آثار بایرون و گوته، هاینه و هوگو، بالزاک و دیکنز داشت. بسیاری از تصاویر و نقوش آنها مستقیماً در کلاسیک های ادبی روسیه منعکس می شود، بنابراین انتخاب آثار برای در نظر گرفتن مشکلات ادبیات خارجی قرن 19 در اینجا دیکته می شود، اولاً به دلیل عدم امکان، در چارچوب یک دوره کوتاه، ارائه. پوشش مناسب موقعیت‌های مختلف در ادبیات مختلف ملی و ثانیاً، میزان محبوبیت و اهمیت نویسندگان فردی برای روسیه.

ادبیات

1. ادبیات خارجی قرن نوزدهم. واقع گرایی: خواننده. م.، 1990.
2. Morois A. Prometheus، یا زندگی بالزاک. م.، 1978.
3. Reizov B. G. Standhal. خلاقیت هنری. L.، 1978.
4. اثر Reizov B. G. Flaubert. L.، 1955.
5. رمز و راز چارلز دیکنز. م.، 1990.

سایر مباحث فصل «ادبیات قرن نوزدهم» را نیز بخوانید.

1 از 56

ارائه با موضوع:ادبیات خارجی قرن نوزدهم

اسلاید شماره 1

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 2

توضیحات اسلاید:

رمانتیسم متاخر گرایشی در ادبیات است که با تصویر یک قهرمان استثنایی در شرایط استثنایی و خارق العاده مشخص می شود. ارزیابی ذهنی نویسنده از وقایع در حال بازتولید مهم است. رمانتیسم متاخر گرایشی در ادبیات است که با تصویر یک قهرمان استثنایی در شرایط استثنایی و خارق العاده مشخص می شود. ارزیابی ذهنی نویسنده از وقایع در حال بازتولید مهم است. رئالیسم انتقادی جهتی در ادبیات است که با ترسیم واقعی واقعیت، آگاهی از قوانین رشد پدیده های اجتماعی و «صداقت در بازتولید شخصیت های معمولی در شرایط معمولی» مشخص می شود (ف. انگلس). نمادگرایی جهتی در ادبیات است که با تمایل به قرار دادن یک نماد در جای یک تصویر خاص مشخص می شود که مخالف زمینی بودن طبیعت گرایانه، عکاسی است.

اسلاید شماره 3

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 4

توضیحات اسلاید:

رئالیسم انتقادی (اصطلاح ام. گورکی) مرحله جدیدی در توسعه رئالیسم است که در دهه 30 و 40 در اروپای غربی شکل گرفت. قرن 19 بعد از رمانتیسم این رمانتیسیسم بود که مرزی بود که این دوره از پیشرفت هنر رئالیستی را از دوره های قبلی جدا کرد. رئالیسم قبلاً توسط رنسانس داده شد، زمانی که بهترین استادان ادبیات - شکسپیر، سروانتس - جهان غنی و پیچیده انسان را نشان دادند. رئالیسم انتقادی (اصطلاح ام. گورکی) مرحله جدیدی در توسعه رئالیسم است که در دهه 30 و 40 در اروپای غربی شکل گرفت. قرن 19 بعد از رمانتیسم این رمانتیسیسم بود که مرزی بود که این دوره از پیشرفت هنر رئالیستی را از دوره های قبلی جدا کرد. رئالیسم قبلاً توسط رنسانس داده شد، زمانی که بهترین استادان ادبیات - شکسپیر، سروانتس - جهان غنی و پیچیده انسان را نشان دادند. مرحله مهم واقع گرایی روشنگری بود که آرمان بورژوازی انقلابی را منعکس می کرد - آرمان آزادی و برابری جهانی، ترحم مبارزه. قهرمان مثبت در اینجا به طور فعال در برابر شرایط مقاومت کرد و از این طریق اصول جدید و اخلاق جدید را مطرح کرد. در رئالیسم روشنگری، که بلافاصله قبل از رئالیسم قرن 19 بود، محیطی که یک فرد را شکل می‌دهد، اغلب از طریق مقررات و جزئیات مشروط و غیرقابل قبول ترسیم می‌شود.

اسلاید شماره 5

توضیحات اسلاید:

در قرن 19 در پرتو مهمترین تجربه تاریخی - جایگزینی روابط فئودالی با روابط بورژوایی - نوع جدیدی از رئالیسم ایجاد شد. تضادهای نظام اجتماعی جدید موضوع نقد او شد: نویسندگان رئالیست توانستند منبع این تضادها را کشف کنند. در قرن 19 در پرتو مهمترین تجربه تاریخی - جایگزینی روابط فئودالی با روابط بورژوایی - نوع جدیدی از رئالیسم ایجاد شد. تضادهای نظام اجتماعی جدید موضوع نقد او شد: نویسندگان رئالیست توانستند منبع این تضادها را کشف کنند. موفقیت های علوم طبیعی در دهه های اول قرن نیز به درک ارتباط متقابل پدیده های زندگی کمک کرد. ادبیات اصول مشاهده، درک و تعمیم حقایق زندگی اطراف را از علوم طبیعی وام گرفته است. تصادفی نیست که رمان «پدر گوریوت» بالزاک به دانشمند-طبیعت‌شناس معروف سنت هیلر، معاصر او که تنوع گونه‌های جانوری را کشف کرد، تقدیم شده است.

اسلاید شماره 6

توضیحات اسلاید:

مهمترین ویژگی رئالیسم در قرن نوزدهم، وضعیت زندگی قابل اعتماد است که از ویژگی های واقعی زندگی روزمره، شخصیت های انسانی و روابط بین افراد تشکیل شده است. به نوبه خود، این روابط و شخصیت ها همیشه مشروط به دلایل عینی - پدیده های نظم اجتماعی هستند. برای روشنگران، سرنوشت یک قهرمان، مانند رابینسون کروزوئه یا فاوست، مطابق با آرمان نویسنده انجام می شود. نویسنده قرن 19 منعکس کننده تسلط بر سرنوشت فرد بر قوانین اجتماعی جامعه بورژوایی است که به عنوان یک عنصر مقاومت ناپذیر عمل می کند. بنابراین، در توسعه رئالیسم، اول از همه، آن دسته از روابط اجتماعی که موقعیت و اعمال افراد را تعیین می کنند، موضوع مطالعه می شوند. مهمترین ویژگی رئالیسم در قرن نوزدهم، وضعیت زندگی قابل اعتماد است که از ویژگی های واقعی زندگی روزمره، شخصیت های انسانی و روابط بین افراد تشکیل شده است. به نوبه خود، این روابط و شخصیت ها همیشه مشروط به دلایل عینی - پدیده های نظم اجتماعی هستند. برای روشنگران، سرنوشت یک قهرمان، مانند رابینسون کروزوئه یا فاوست، مطابق با آرمان نویسنده انجام می شود. نویسنده قرن 19 منعکس کننده تسلط بر سرنوشت فرد بر قوانین اجتماعی جامعه بورژوایی است که به عنوان یک عنصر مقاومت ناپذیر عمل می کند. بنابراین، در توسعه رئالیسم، اول از همه، آن دسته از روابط اجتماعی که موقعیت و اعمال افراد را تعیین می کنند، موضوع مطالعه می شوند.

اسلاید شماره 7

توضیحات اسلاید:

بنابراین، تصاویر در کار واقع گرایانه قرن نوزدهم. جمعی، معمولی آنها در خود، اول از همه، یک تعمیم از بارزترین ویژگی های یک طبقه یا دارایی خاص را حمل می کنند. با این حال، تنوع تصاویر معمولی ایجاد شده توسط ادبیات رئالیسم با این واقعیت حاصل می شود که هنرمند رئالیست به شخصیت تصویر شده و ویژگی های فردی می بخشد که از طریق آنها ظاهر اجتماعی این شخصیت گویاتر، جذاب تر و به یاد ماندنی تر می شود. به لطف این، نوع تصویر معنای گسترده ای به دست می آورد، حتی گاهی اوقات فراتر از چارچوب واقعیتی که به آن منجر شده است - معنای یک پدیده زندگی (مثلاً در ادبیات روسی، انواع گوگول چنین است، در ادبیات غرب - بالزاک). انگلس تصویر «شخصیت‌های معمولی در شرایط معمولی» را وجه تمایز اصلی رئالیسم می‌دانست. بنابراین، تصاویر در کار واقع گرایانه قرن نوزدهم. جمعی، معمولی آنها در خود، اول از همه، یک تعمیم از بارزترین ویژگی های یک طبقه یا دارایی خاص را حمل می کنند. با این حال، تنوع تصاویر معمولی ایجاد شده توسط ادبیات رئالیسم با این واقعیت حاصل می شود که هنرمند رئالیست به شخصیت تصویر شده و ویژگی های فردی می بخشد که از طریق آنها ظاهر اجتماعی این شخصیت گویاتر، جذاب تر و به یاد ماندنی تر می شود. به لطف این، نوع تصویر معنای گسترده ای به دست می آورد، حتی گاهی اوقات فراتر از چارچوب واقعیتی که به آن منجر شده است - معنای یک پدیده زندگی (مثلاً در ادبیات روسی، انواع گوگول چنین است، در ادبیات غرب - بالزاک). انگلس تصویر «شخصیت‌های معمولی در شرایط معمولی» را وجه تمایز اصلی رئالیسم می‌دانست.

اسلاید شماره 8

توضیحات اسلاید:

یکی از مهمترین ابزارهای انتقال شخصیت معمولی، پرتره است. در پرتره است که ویژگی هایی که ماهیت نوع را بیان می کنند اغلب تیز می شوند. در بیان صورت، خطوط کلی شکل، در راه رفتن، آداب، لباس، موقعیت اجتماعی یک فرد و ویژگی های اخلاقی مشخصه افراد طبقه او به صورت بصری تجسم می یابد: بی دقتی و خودخواهی یک اشراف، احتیاط و بی مهری بورژوازی. بهترین نمونه های پرتره رئالیستی در میان نویسندگان اروپای غربی توسط بالزاک و دیکنز ارائه شده است. یکی از مهمترین ابزارهای انتقال شخصیت معمولی، پرتره است. در پرتره است که ویژگی هایی که ماهیت نوع را بیان می کنند اغلب تیز می شوند. در بیان صورت، خطوط کلی شکل، در راه رفتن، آداب، لباس، موقعیت اجتماعی یک فرد و ویژگی های اخلاقی مشخصه افراد طبقه او به صورت بصری تجسم می یابد: بی دقتی و خودخواهی یک اشراف، احتیاط و بی مهری بورژوازی. بهترین نمونه های پرتره رئالیستی در میان نویسندگان اروپای غربی توسط بالزاک و دیکنز ارائه شده است.

اسلاید شماره 9

توضیحات اسلاید:

گاهی اوقات پرتره نه تنها وابستگی اجتماعی، نه تنها "نوع"، بلکه همچنین وضعیت ذهنی، روانشناسی قهرمان را منعکس می کند. توسعه بیشتر روانشناسی یکی دیگر از فتوحات رئالیسم قرن نوزدهم است. "شرایط معمول" - شرایط عینی زندگی که در کار به دست می آید، رفتار فرد را تعیین می کند، انبار داخلی متناقض او را تشکیل می دهد، باعث کشمکش ذهنی در او می شود. کار استاندال، معاصر برجسته بالزاک، با انتقال ظریف دنیای درونی پیچیده متمایز می شود. گاهی اوقات پرتره نه تنها وابستگی اجتماعی، نه تنها "نوع"، بلکه همچنین وضعیت ذهنی، روانشناسی قهرمان را منعکس می کند. توسعه بیشتر روانشناسی یکی دیگر از فتوحات رئالیسم قرن نوزدهم است. "شرایط معمول" - شرایط عینی زندگی که در کار به دست می آید، رفتار فرد را تعیین می کند، انبار داخلی متناقض او را تشکیل می دهد، باعث کشمکش ذهنی در او می شود. کار استاندال، معاصر برجسته بالزاک، با انتقال ظریف دنیای درونی پیچیده متمایز می شود.

اسلاید شماره 10

توضیحات اسلاید:

یکی از روش های انتقاد تند جامعه در یک اثر واقع گرایانه، نمایش شدید منفی و گاه طنزآمیز نمایندگان طبقه حاکم و در عین حال نمایش دلسوزانه از «آدم های کوچک»، متواضع، فقیر، که بیشتر هستند. اغلب قربانیان نظم عمومی هستند. این دومی ها در کرامت انسانی خود بی اندازه بالاتر از "اربابان زندگی" هستند. و در آنهاست که بهترین صفات انسانی جمع آوری شده است که نویسنده تضمین نظم جهانی عادلانه را در آن می بیند: کوشش، مهربانی، اشراف. با این حال، این قهرمانان نماینده نیروی فعالی نیستند که قادر به مقاومت در برابر شر اجتماعی باشد: وارد مبارزه با آن نمی شوند، آنها فقط از آن رنج می برند یا به دنبال محافظت از خود در برابر رذایل آن هستند. یکی از روش های انتقاد تند جامعه در یک اثر واقع گرایانه، نمایش شدید منفی و گاه طنزآمیز نمایندگان طبقه حاکم و در عین حال نمایش دلسوزانه از «آدم های کوچک»، متواضع، فقیر، که بیشتر هستند. اغلب قربانیان نظم عمومی هستند. این دومی ها در کرامت انسانی خود بی اندازه بالاتر از "اربابان زندگی" هستند. و در آنهاست که بهترین صفات انسانی جمع آوری شده است که نویسنده تضمین نظم جهانی عادلانه را در آن می بیند: کوشش، مهربانی، اشراف. با این حال، این قهرمانان نماینده نیروی فعالی نیستند که قادر به مقاومت در برابر شر اجتماعی باشد: وارد مبارزه با آن نمی شوند، آنها فقط از آن رنج می برند یا به دنبال محافظت از خود در برابر رذایل آن هستند.

اسلاید شماره 11

توضیحات اسلاید:

رئالیست های قرن نوزدهم آنها انکار جهان غیرانسانی را که ابتدا توسط رمانتیسیسم اعلام شد، انتخاب کردند، اما آن را با تحلیلی ملموس از واقعیت تقویت کردند. رئالیست های قرن نوزدهم آنها انکار جهان غیرانسانی را که ابتدا توسط رمانتیسیسم اعلام شد، انتخاب کردند، اما آن را با تحلیلی ملموس از واقعیت تقویت کردند. از رمانتیسم، آنها همچنین توجه استثنایی به زندگی معنوی، به احساسات انسانی اتخاذ کردند، و در اینجا نیز به قدرت تصویر خاصی دست یافتند و همه روابط بین افراد - در خانواده، در جامعه را آشکار کردند. رئالیسم انتقادی پس از تسلط بر دستاوردهای مراحل قبلی در توسعه هنر، به روشی هنری جدید با اصول خاص خود برای انعکاس واقعیت تبدیل شد. در هر یک از کشورها، هم تحت تأثیر اصالت شرایط تاریخی و هم از سنت های ملی ادبیات بود. اما این مانع از ایجاد ویژگی‌های کلی روش نمی‌شود که خلاقیت ن. گوگول، ل. تولستوی و ف. داستایوفسکی، او. در سبک ها

اسلاید شماره 12

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 13

توضیحات اسلاید:

هافمان (1776–1822) نویسنده، آهنگساز و هنرمند آلمانی بود که داستان‌ها و رمان‌های خارق‌العاده‌اش روح رمانتیسم آلمانی را تجسم می‌دادند. هافمان (1776–1822) نویسنده، آهنگساز و هنرمند آلمانی بود که داستان‌ها و رمان‌های خارق‌العاده‌اش روح رمانتیسم آلمانی را تجسم می‌دادند. ارنست تئودور ویلهلم هافمن در 24 ژانویه 1776 در کونیگزبرگ (پروس شرقی) به دنیا آمد. او قبلاً در سنین پایین استعدادهای یک نوازنده و نقشه کش را کشف کرد. او در دانشگاه کونیگزبرگ در رشته حقوق تحصیل کرد، سپس به مدت دوازده سال به عنوان افسر قضایی در آلمان و لهستان خدمت کرد.

اسلاید شماره 14

توضیحات اسلاید:

هافمن ادبیات را دیر شروع کرد. مشهورترین آثار مجموعه داستان "برادران سراپیون" (1819-1821)، داستانی در روح افسانه "تساخه کوچک" (1819) است. دو رمان، اکسیر شیطان (1816)، که مطالعه ای درخشان در مورد مشکل دوگانگی ارائه می دهد، و دیدگاه های جهانی گربه مور (1819-1821)، اثری تا حدی زندگی نامه ای پر از هوش و خرد. از مشهورترین داستان‌های هافمن که در مجموعه‌ها گنجانده شده است، می‌توان به افسانه «گلدان طلایی»، داستان «مایورات»، یک داستان روان‌شناختی قابل اعتماد در مورد جواهرفروشی که قادر به جدا شدن از ساخته‌های خود نیست، و چرخه‌ای از داستان‌های کوتاه موسیقایی که در آنها بسیار موفق هستند، روح برخی از ساخته‌ها و تصاویر آهنگسازان بازآفرینی می‌شود. هافمن ادبیات را دیر شروع کرد. مشهورترین آثار مجموعه داستان "برادران سراپیون" (1819-1821)، داستانی در روح افسانه "تساخه کوچک" (1819) است. دو رمان، اکسیر شیطان (1816)، که مطالعه ای درخشان در مورد مشکل دوگانگی ارائه می دهد، و دیدگاه های جهانی گربه مور (1819-1821)، اثری تا حدی زندگی نامه ای پر از هوش و خرد. از مشهورترین داستان‌های هافمن که در مجموعه‌ها گنجانده شده است، می‌توان به افسانه «گلدان طلایی»، داستان «مایورات»، یک داستان روان‌شناختی قابل اعتماد در مورد جواهرفروشی که قادر به جدا شدن از ساخته‌های خود نیست، و چرخه‌ای از داستان‌های کوتاه موسیقایی که در آنها بسیار موفق هستند، روح برخی از ساخته‌ها و تصاویر آهنگسازان بازآفرینی می‌شود.

اسلاید شماره 15

توضیحات اسلاید:

یکی از جالب ترین آثار طنز هافمن «تساخه های کوچک» است. در این داستان، هافمن یک موتیف فولکلور در مورد موهای معجزه آسا ایجاد می کند. پری خوب، از روی ترحم، سه تار موی جادویی به آدم عجیبی می دهد. به لطف آنها، همه چیز مهم و با استعدادی که در حضور تساخس اتفاق افتاده یا گفته شده به او نسبت داده می شود. اما اعمال زشت خود نوزاد به اطرافیانش نسبت داده می شود. تساخس در حال ساخت یک حرفه شگفت انگیز است. بچه را شاعری درخشان می دانند. با گذشت زمان، او یک مشاور خصوصی و سپس وزیر می شود. یکی از جالب ترین آثار طنز هافمن «تساخه های کوچک» است. در این داستان، هافمن یک موتیف فولکلور در مورد موهای معجزه آسا ایجاد می کند. پری خوب، از روی ترحم، سه تار موی جادویی به آدم عجیبی می دهد. به لطف آنها، همه چیز مهم و با استعدادی که در حضور تساخس اتفاق افتاده یا گفته شده به او نسبت داده می شود. اما اعمال زشت خود نوزاد به اطرافیانش نسبت داده می شود. تساخس در حال ساخت یک حرفه شگفت انگیز است. بچه را شاعری درخشان می دانند. با گذشت زمان، او یک مشاور خصوصی و سپس وزیر می شود.

اسلاید شماره 16

توضیحات اسلاید:

هوگو سومین پسر یک کاپیتان (بعدها ژنرال) در ارتش ناپلئونی بود. والدین او اغلب از هم جدا می شدند و در نهایت در 3 فوریه 1818 اجازه رسمی برای زندگی جداگانه دریافت کردند. این پسر تحت تأثیر شدید مادرش بزرگ شد که دیدگاه های سلطنتی و ولتری تأثیر عمیقی بر او گذاشت. پدر پس از مرگ همسرش در سال 1821 توانست محبت و تحسین پسرش را جلب کند. برای مدت طولانی، تحصیلات هوگو تصادفی بود. فقط در سال 1814 وارد مدرسه شبانه روزی کوردیه شد و از آنجا به لیسیوم لوئیس کبیر نقل مکان کرد. هوگو سومین پسر یک کاپیتان (بعدها ژنرال) در ارتش ناپلئونی بود. والدین او اغلب از هم جدا می شدند و در نهایت در 3 فوریه 1818 اجازه رسمی برای زندگی جداگانه دریافت کردند. این پسر تحت تأثیر شدید مادرش بزرگ شد که دیدگاه های سلطنتی و ولتری تأثیر عمیقی بر او گذاشت. پدر پس از مرگ همسرش در سال 1821 توانست محبت و تحسین پسرش را جلب کند. برای مدت طولانی، تحصیلات هوگو تصادفی بود. فقط در سال 1814 وارد مدرسه شبانه روزی کوردیه شد و از آنجا به لیسیوم لوئیس کبیر نقل مکان کرد.

اسلاید شماره 17

توضیحات اسلاید:

کلیسای نوتردام کلیسای جامع نوتردام کلیسای جامع نوتردام (1831) جایگاه ویژه‌ای در آثار هوگو دارد، زیرا در اینجا او برای اولین بار توانایی‌های باشکوه خود را در نثر نشان داد. همانند درام‌های این دوره، شخصیت‌های رمان با نمادگرایی رمانتیک به تصویر کشیده می‌شوند: آنها شخصیت‌هایی استثنایی در شرایط فوق‌العاده هستند. روابط عاطفی بین آنها فوراً ایجاد می شود و مرگ آنها به دلیل سرنوشت است که به عنوان راهی برای شناخت واقعیت عمل می کند ، زیرا نشان دهنده غیرطبیعی بودن "نظم قدیمی" است که خصمانه با شخص انسانی است.

اسلاید شماره 18

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 19

توضیحات اسلاید:

پس از کودتای 2 دسامبر 1851، نویسنده به بروکسل گریخت و از آنجا به جزیره جرسی رفت و سه سال در آنجا گذراند و در سال 1855 به جزیره گرنزی رفت. او در دوران تبعید طولانی خود، بزرگترین آثار خود را خلق کرد. پس از کودتای 2 دسامبر 1851، نویسنده به بروکسل گریخت و از آنجا به جزیره جرسی رفت و سه سال در آنجا گذراند و در سال 1855 به جزیره گرنزی رفت. او در دوران تبعید طولانی خود، بزرگترین آثار خود را خلق کرد. در سال 1862 رمانی به نام Les Misérables منتشر شد. شخصیت‌های این رمان برجسته به شهرت جهانی رسیدند، به‌عنوان محکوم نجیب ژان والژان، محکوم به دزدی یک قرص نان، تبدیل به یک جانور شد و به لطف رحمت یک اسقف مهربان، دوباره به زندگی جدیدی متولد شد. بازرس ژاورت که یک جنایتکار سابق را تعقیب می کند و عدالت بی روح را تجسم می بخشد. مسافرخانه دار حریص تناردیه و همسرش در حال شکنجه کوزت یتیم. ماریوس، یک جوان علاقه مند جمهوری خواه که عاشق کوزت است. گاوروش پسر بچه پاریسی که قهرمانانه روی سنگرها جان باخت. هوگو در طول اقامت خود در گرنزی کتاب "ویلیام شکسپیر" (1864)، مجموعه شعر "آوازهای خیابان ها و جنگل ها" (1865) و همچنین دو رمان - " زحمتکشان دریا " (1866) و "مردی که می خندد" (1869). اولین آنها منعکس کننده اقامت هوگو در جزایر کانال است: قهرمان کتاب، که دارای بهترین ویژگی های یک شخصیت ملی است، استقامت و استقامت فوق العاده ای در مبارزه با عناصر اقیانوس نشان می دهد. در رمان دوم، هوگو به تاریخ انگلستان در زمان سلطنت ملکه آن پرداخت. داستان بر اساس داستان لردی است که در اوایل کودکی به قاچاقچیان انسان (کامپراچو) فروخته شد و چهره خود را به نقاب ابدی از خنده تبدیل کرد. او به عنوان یک بازیگر سرگردان به همراه پیرمردی که به او پناه داده و زیبایی نابینا در سراسر کشور سفر می کند و هنگامی که عنوان به او برگردانده می شود، در مجلس اعیان با سخنرانی آتشین در دفاع از مستضعفان زیر دستان. خنده تمسخر آمیز اشراف او که دنیا را برای او بیگانه گذاشته است، تصمیم می گیرد به زندگی سرگردان سابق خود بازگردد، اما مرگ معشوق او را به ناامیدی می کشاند و خود را به دریا می اندازد.

اسلاید شماره 20

توضیحات اسلاید:

افسانه افسانه بیوگرافی پو پوشیده از افسانه هایی است که اغلب توسط خودش خلق شده است: او به عنوان یک رمانتیک واقعی، به دنبال از بین بردن مرز بین واقعیت و تخیل بود و زندگی خود را به عنوان یک رمان هنری کامل ارائه می دهد، که در آن سرنوشت نابغه ای است که این کار را نمی کند. تشخیص قدرت مفاهیم و هنجارهای روزمره بازآفرینی می شود. مطابق با طرح این رمان، پو معلوم شد که از نوادگان اشراف بود که به پیروی از بایرون به یونان رفت تا خود را وقف مبارزه برای آزادی آن کند و از آزمایشات بسیاری از جمله اقامت در سن پترزبورگ جان سالم به در برد. پترزبورگ، جایی که او توسط یک هوس سرنوشت پرتاب شد.

اسلاید شماره 21

توضیحات اسلاید:

واقعیت واقعیت پو در واقع پسر بازیگران دوره گرد بود که زود یتیم شده بود، توسط یک تاجر ثروتمند بزرگ شد که با او رابطه بسیار پرتنشی داشت و تحصیلات نداشت و در نتیجه داستان های رسوا و بدهی های قمار مجبور به ترک دانشگاه شد. از جوانی فقر و نیاز به امرار معاش با قلم روزنامه نگار را آموخت.

اسلاید شماره 22

توضیحات اسلاید:

سه کتاب کوچک شعر پو، که کلاغ (1845) مشهورترین آنهاست، تنها در طول زمان به عنوان وقایع بینش و فروپاشی روح رمانتیک خوانده شد، که از نظر غنای عاطفی و وضوح استعاری بی نظیر است. موضوع اصلی شعر پو تخیل به عنوان تنها راه غلبه بر تناهی زمان، ناگزیر بودن مرگ، وحشت ناپدید شدن بدون هیچ اثری از روی زمین است. تصاویر پو الهام گرفته از حس همیشه پررنگ او از حضور عرفان در بحبوحه زندگی روزمره است، زبان شاعرانه با ابهام کلمات-مفاهیم کلیدی مشخص می شود که بسته به ماهیت ادراک از آن تعابیر مختلفی را امکان پذیر می کند. طرح غنایی او بازسازی می کند. احساسات بسیار شدید اشعار پو با یک ترکیب ریاضی دقیق و حساب شده ترکیب شده است که خود او در آثار نظری خود در مورد شعر که از اهمیت زیادی برخوردار است توضیح داده است. سه کتاب کوچک شعر پو، که کلاغ (1845) مشهورترین آنهاست، تنها در طول زمان به عنوان وقایع بینش و فروپاشی روح رمانتیک خوانده شد، که از نظر غنای عاطفی و وضوح استعاری بی نظیر است. موضوع اصلی شعر پو تخیل به عنوان تنها راه غلبه بر تناهی زمان، ناگزیر بودن مرگ، وحشت ناپدید شدن بدون هیچ اثری از روی زمین است. تصاویر پو الهام گرفته از حس همیشه پررنگ او از حضور عرفان در بحبوحه زندگی روزمره است، زبان شاعرانه با ابهام کلمات-مفاهیم کلیدی مشخص می شود که بسته به ماهیت ادراک از آن تعابیر مختلفی را امکان پذیر می کند. طرح غنایی او بازسازی می کند. احساسات بسیار شدید اشعار پو با یک ترکیب ریاضی دقیق و حساب شده ترکیب شده است که خود او در آثار نظری خود در مورد شعر که از اهمیت زیادی برخوردار است توضیح داده است.

اسلاید شماره 23

توضیحات اسلاید:

دقت تکنیک هایی که به وسیله آنها اثر مورد نظر حاصل می شود، اگرچه احساس بداهه خود به خودی حفظ می شود، قانون هنری اصلی در داستان های کوتاه پو است که مجموعه دو جلدی Grotesques and Arabesques (1839) را گردآوری کرد. داستایوفسکی روش پو را «رئالیسم خارق‌العاده» نامید که دلالت بر توانایی، به دلیل «قدرت جزئیات» برای دستیابی به اقناع کامل در هنگام توصیف وقایع و پدیده‌های باورنکردنی مرتبط با عرفان دارد. آمیختگی فانتزی و واقعیت، اصیل و غیرممکن، در پو همیشه ارگانیک است و احساس ترس به جا مانده از داستان های او بی امان و واقعی است. چرخه "داستان های منطقی" او در مورد کارآگاه درخشان دوپن، آغازی برای ژانر پلیسی بود و به طور کامل هدف هنری اصلی پو را تحقق بخشید: "برای دستیابی به اعتبار، با استفاده از اصول علمی، تا جایی که ماهیت خارق العاده موضوع خود به آن اجازه می دهد. " در این داستان‌های کوتاه که طیف عاطفی آن‌ها بسیار گسترده است: از وحشت گرفته تا خنده‌های پرزرق و برق، لمس دمدمی‌گی ("عرابسک") ضروری است. دقت تکنیک هایی که به وسیله آنها اثر مورد نظر حاصل می شود، اگرچه احساس بداهه خود به خودی حفظ می شود، قانون هنری اصلی در داستان های کوتاه پو است که مجموعه دو جلدی Grotesques and Arabesques (1839) را گردآوری کرد. داستایوفسکی روش پو را «رئالیسم خارق‌العاده» نامید که دلالت بر توانایی، به دلیل «قدرت جزئیات» برای دستیابی به اقناع کامل در هنگام توصیف وقایع و پدیده‌های باورنکردنی مرتبط با عرفان دارد. آمیختگی فانتزی و واقعیت، اصیل و غیرممکن، در پو همیشه ارگانیک است و احساس ترس به جا مانده از داستان های او بی امان و واقعی است. چرخه "داستان های منطقی" او در مورد کارآگاه درخشان دوپن، آغازی برای ژانر پلیسی بود و به طور کامل هدف هنری اصلی پو را تحقق بخشید: "برای دستیابی به اعتبار، با استفاده از اصول علمی، تا جایی که ماهیت خارق العاده موضوع خود به آن اجازه می دهد. " در این داستان‌های کوتاه که طیف عاطفی آن‌ها بسیار گسترده است: از وحشت گرفته تا خنده‌های پرزرق و برق، لمس دمدمی‌گی ("عرابسک") ضروری است.

اسلاید شماره 24

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 25

توضیحات اسلاید:

روند واقع گرایانه در ادبیات قرن نوزدهم. به رهبری استاندال و بالزاک رمان نویسان بزرگ فرانسوی. عمدتاً بر اساس تجربه رمانتیک ها، که عمیقاً به تاریخ علاقه داشتند، نویسندگان رئالیست وظیفه خود را در به تصویر کشیدن روابط اجتماعی زمان ما، زندگی و آداب و رسوم دوران بازسازی و سلطنت جولای می دیدند. روند واقع گرایانه در ادبیات قرن نوزدهم. به رهبری استاندال و بالزاک رمان نویسان بزرگ فرانسوی. عمدتاً بر اساس تجربه رمانتیک ها، که عمیقاً به تاریخ علاقه داشتند، نویسندگان رئالیست وظیفه خود را در به تصویر کشیدن روابط اجتماعی زمان ما، زندگی و آداب و رسوم دوران بازسازی و سلطنت جولای می دیدند. فردریک استاندال (نام مستعار ماری هنری بیل) همراه با ارتش ناپلئون به ایتالیا، آلمان و اتریش سفر کرد. در سال 1812 با نیروهای اصلی ارتش فرانسه راهی مسکو شد. بازسازی بوربن ها استاندال را در ایتالیا یافت، جایی که او اولین کتاب های هنر را نوشت. دوستی گرم نویسنده را با کاربوناری ایتالیایی پیوند داد - اعضای راز | سازمان انقلابی که در ثلث اول قرن نوزدهم در ایتالیا وجود داشت. در داستان "Vanina Vanpni" (1829)، تصویری عاشقانه از پیترو میسپریل جمهوری خواه، یک میهن پرست ایتالیایی شجاع و مغرور به ما ارائه می شود. استاندال در سال 1830 رمان سرخ و سیاه را نوشت و در سال 1839 در پاریس در عرض دو ماه رمان صومعه پارما را نوشت که باعث شهرت او شد.

اسلاید شماره 26

توضیحات اسلاید:

دو قهرمان استاندال به عنوان مظهر جوانی سرکش و آزادیخواه وارد ادبیات جهان شدند. یکی از آنها جولین سورل، پسر یک نجار از استان فرانسه ("قرمز و سیاه") و دیگری اشراف ایتالیایی فابریزیو دل دونگو ("صومعه پارما") است. دو قهرمان استاندال به عنوان مظهر جوانی سرکش و آزادیخواه وارد ادبیات جهان شدند. یکی از آنها جولین سورل، پسر یک نجار از استان فرانسه ("قرمز و سیاه") و دیگری اشراف ایتالیایی فابریزیو دل دونگو ("صومعه پارما") است. فابریزنو دل دونگو شانزده ساله زادگاهش ایتالیا را ترک کرد تا در ارتش ناپلئون بجنگد. او با اعتماد و مشتاق، مشتاق اعمال قهرمانانه، ناپلئون را آزادکننده ایتالیا از قدرت سلطنت اتریش می‌دانست. قهرمان جوان استاندال که شاهد شکست ارتش فرانسه در واترلو بود، مقدر بود که حقیقت تلخ را بیاموزد. جنگ، از توهماتش جدا شد.

اسلاید شماره 27

توضیحات اسلاید:

جولین سورل پس از سقوط ناپلئون و در جریان بازسازی بوربن ها وارد زندگی مستقلی شد. در زمان ناپلئون، یک جوان با استعداد از مردم ممکن است شغل نظامی داشته باشد. اکنون تنها فرصت صعود به قله جامعه را در آن می دید. بعد از فارغ التحصیلی از حوزه علمیه کشیش شود. مربی فرزندان شهردار شهر Verrier، آقای de Rena.te، Julien با برنامه های بلندپروازانه، عمداً از مولیر تارتوف ریاکار تقلید کرد. او را در ابتدای رمان اینگونه می بینیم. سپس، با پشت سر گذاشتن یک سری آزمایش، متوجه شد که شغل گرایی را نمی توان با انگیزه های عالی انسانی که در روح او زندگی می کرد ترکیب کرد. . جولین سورل پس از سقوط ناپلئون و در جریان بازسازی بوربن ها وارد زندگی مستقلی شد. در زمان ناپلئون، یک جوان با استعداد از مردم ممکن است شغل نظامی داشته باشد. اکنون تنها فرصت صعود به قله جامعه را در آن می دید. بعد از فارغ التحصیلی از حوزه علمیه کشیش شود. مربی فرزندان شهردار شهر Verrier، آقای de Rena.te، Julien با برنامه های بلندپروازانه، عمداً از مولیر تارتوف ریاکار تقلید کرد. او را در ابتدای رمان اینگونه می بینیم. سپس، با پشت سر گذاشتن یک سری آزمایش، متوجه شد که شغل گرایی را نمی توان با انگیزه های عالی انسانی که در روح او زندگی می کرد ترکیب کرد. . ژولین سورل که به خاطر سوء قصد به جان مادام دو رنال به زندان انداخته شد، متوجه شد که قصد دارند او را نه تنها به خاطر جنایتی که مرتکب شده بود، اعدام کنند. او به قضاتش اعلام کرد: "شما در مقابل خود فردی عادی را می بینید که از حقارت خشمگین است... جنایت من این است، آقایان." استاندال در تصویر جولین سورل مهمترین ویژگی های شخصیتی یک مرد جوان را در آغاز قرن نوزدهم به تصویر کشید. تمایلات خوب و بد، شغل گرایی و ایده های انقلابی، محاسبه سرد و احساس عاشقانه در روح او مبارزه می کند. استاندال در رمان "قرمز و سیاه"، با تمام ظریف ترین سایه ها، افکار و اعمال یک فرد، انگیزه های متضاد او را تجزیه و تحلیل می کند. استاندال به عنوان یک هنرمند-روانشناس، مسیرهای جدیدی را در هنر قرن نوزدهم گشود.

اسلاید شماره 28

توضیحات اسلاید:

اسلاید شماره 29

توضیحات اسلاید:

مرحله بلوغ خلاق هنرمند با فضای انقلاب تیرماه پیوند خورده است. تیپ های انسانی متولد شده در این زمان در اولین چرخه رمان ها و داستان های کوتاه او با عنوان "صحنه های یک زندگی خصوصی" (1830) ظاهر شدند که به رسمیت شناخته شد. رمان پوست شاگرین که در سال 1831 منتشر شد، سرانجام شهرت بالزاک را تضمین کرد.ایتان بلوغ خلاق این هنرمند با فضای انقلاب جولای همراه است. تیپ های انسانی متولد شده در این زمان در اولین چرخه رمان ها و داستان های کوتاه او با عنوان "صحنه های یک زندگی خصوصی" (1830) ظاهر شدند که به رسمیت شناخته شد. رمان پوست شاگرین که در سال 1831 منتشر شد، سرانجام شهرت بالزاک را به ارمغان آورد.سالهای سلطنت جولای اوج کار بالزاک بود: از 1833 تا 1837، یوجین گراندت، پدر گوریوت، اولین قسمت از توهمات گمشده نوشته شد. واقعیت مطالب گسترده ای را برای تأمل، مشاهده و نتیجه گیری در اختیار نویسنده قرار داد. A. Wurmser نویسنده مدرن فرانسوی، نویسنده کتاب زندگینامه ای در مورد بالزاک، این زمان را اینگونه توصیف می کند: «عصر طلا بود که خود را «عصر طلایی» تصور می کرد. شکار ثروت های جدید آغاز شد. در هر فرصتی ثروت همسایه را به دست می گرفتند. از جمله ویژگی های زمانه ای که بالزاک در معرض بی رحمانه ترین آنها قرار می دهد، انحطاط اخلاقی اشراف است که در نهایت از نظر خصوصیات اخلاقی مانند بورژوازی شد و نه تنها شرافت اشرافی سابق خود را از دست داد، بلکه حیثیت انسانی را نیز در تعقیب آن از دست داد. پول همانطور که معلوم شد تمایلات شخصی هیچ قدرتی بر بالزاک نویسنده نداشت: او به عنوان یک شاهد عینی بی طرف و قاضی فساد ناپذیر به عنوان یک متهم طبقه نجیب ظاهر شد.

اسلاید شماره 30

توضیحات اسلاید:

"کمدی انسانی" بالزاک در ابتدای کار خود ارتباطی بین آثار فردی خود برقرار می کند و آنها را در چرخه هایی ترکیب می کند: "صحنه های زندگی خصوصی" ، "صحنه های زندگی استانی" ، "صحنه های زندگی پاریسی". این سه چرخه (12 جلد، نوشته شده در سالهای 1834-1837) «آداب آداب و رسوم قرن نوزدهم» را تشکیل می دادند. "کمدی انسانی" بالزاک در ابتدای کار خود ارتباطی بین آثار فردی خود برقرار می کند و آنها را در چرخه هایی ترکیب می کند: "صحنه های زندگی خصوصی" ، "صحنه های زندگی استانی" ، "صحنه های زندگی پاریسی". این سه چرخه (12 جلد، نوشته شده در سالهای 1834-1837) «آداب آداب و رسوم قرن نوزدهم» را تشکیل می دادند. در سال 1842، نویسنده ایده ای داشت که همه چیزهایی را که قبلاً نوشته شده است و آنچه در آینده نوشته خواهد شد در یک بوم بزرگ ترکیب کند تا حرکت تاریخی جامعه فرانسه - از انقلاب 1789 تا امروز را بازسازی کند. بالزاک گفت: «آفرینش من، تمام طبقات جامعه فرانسه قرن نوزدهم را در بر خواهد گرفت. اگر پانصد سال، دو هزار سال دیگر، بخواهند جامعه فرانسوی دوران امپراتوری، مرمت و دولت بدنام جولای را مطالعه کنند، آنگاه کافی است که باستان شناسان و سایر افراد دانشمند به آثار من نگاه کنند. نویسنده نام "کمدی انسانی" را به اثر عظیم خود داده است. بالزاک تا پایان عمر بر روی کمدی انسانی کار کرد. 87 اثر دارد که طبق برنامه های نویسنده قرار بود 56 اثر دیگر در اینجا قرار گیرد.

اسلاید شماره 31

توضیحات اسلاید:

بالزاک تاریخ زنده را که در سرنوشت های مختلف تجسم یافته بود، در انواع انسان های متولد شده در قرن نوزدهم ارائه کرد، مشاهدات عمیقی در مورد قوانین زندگی اجتماعی در فرانسه و چشم انداز تیره ای برای شکوفایی بیشتر اخلاق بورژوایی ارائه داد. بالزاک تاریخ زنده را که در سرنوشت های مختلف تجسم یافته بود، در انواع انسان های متولد شده در قرن نوزدهم ارائه کرد، مشاهدات عمیقی در مورد قوانین زندگی اجتماعی در فرانسه و چشم انداز تیره ای برای شکوفایی بیشتر اخلاق بورژوایی ارائه داد.

اسلاید شماره 32

توضیحات اسلاید:

تصویر گوبسک. خلق یک تصویر معمولی زنده در بالزاک از طریق حداکثر شارپ کردن، هذل انگاری اصلی ترین و مشخصه ترین ویژگی آن طبقه، آن قشر اجتماعی که قهرمان او باید نماینده آن باشد، به دست می آید. بر تمام تمایلات و احساسات گوبسک، اشتیاق به پول خواری غالب است، این تنها اشتیاق او می شود و تمام زندگی او تابع آن است. تصویر گوبسک. خلق یک تصویر معمولی زنده در بالزاک از طریق حداکثر شارپ کردن، هذل انگاری اصلی ترین و مشخصه ترین ویژگی آن طبقه، آن قشر اجتماعی که قهرمان او باید نماینده آن باشد، به دست می آید. بر تمام تمایلات و احساسات گوبسک، اشتیاق به پول خواری غالب است، این تنها اشتیاق او می شود و تمام زندگی او تابع آن است. V. Grib، یکی از بهترین محققان بالزاک، می نویسد: "در این شور رها شده، یک شخص تمام اراده خود، انرژی قدرت را به کار می گیرد، او را به طور کامل جذب می کند، به ابعاد عظیم می رسد، تبدیل به تب، بیماری، شیدایی می شود. به همین دلیل است که هر تیپ درخشان در بالزاک تقریباً همیشه یک دیوانه است ... ".

اسلاید شماره 33

توضیحات اسلاید:

پول به او آگاهی قدرت بر جهان را می دهد: «... آیا می توانند به کسی که کیسه ای طلا در دست دارد، چیزی رد کنند؟ من آنقدر ثروتمند هستم که وجدان انسانی بخرم، وزرای مقتدر را از طریق افراد مورد علاقه شان، از خدمتگزاران روحانی گرفته تا معشوقه ها، اداره کنم. آیا این قدرت نیست؟ من می توانم، اگر بخواهم، زیباترین زنان را در اختیار داشته باشم و لطیف ترین نوازش ها را بخرم... اگر ماشینی که پول رانده نباشد، زندگی چیست؟ پول به او آگاهی قدرت بر جهان را می دهد: «... آیا می توانند به کسی که کیسه ای طلا در دست دارد، چیزی رد کنند؟ من آنقدر ثروتمند هستم که وجدان انسانی بخرم، وزرای مقتدر را از طریق افراد مورد علاقه شان، از خدمتگزاران روحانی گرفته تا معشوقه ها، اداره کنم. آیا این قدرت نیست؟ من می توانم، اگر بخواهم، زیباترین زنان را در اختیار داشته باشم و لطیف ترین نوازش ها را بخرم... اگر ماشینی که پول رانده نباشد، زندگی چیست؟

اسلاید شماره 34

توضیحات اسلاید:

رباخوار پیر، فلسفه بدبینانه و تزلزل ناپذیر خود را بر دانشی هوشیارانه از زندگی بنا می کند: «... از میان همه نعمت های زمینی، تنها یکی وجود دارد که آنقدر قابل اعتماد است که ارزش تعقیب آن را داشته باشد. این طلاست تمام نیروهای بشر در طلا متمرکز شده اند... همه چیز در جنین در طلا گنجانده شده است، و هر چیزی که در واقعیت می دهد. این اعتقاد راسخ گوبسک است که او در تمام اعمال خود از آن نتیجه می گیرد. رباخوار پیر، فلسفه بدبینانه و تزلزل ناپذیر خود را بر دانشی هوشیارانه از زندگی بنا می کند: «... از میان همه نعمت های زمینی، تنها یکی وجود دارد که آنقدر قابل اعتماد است که ارزش تعقیب آن را داشته باشد. این طلاست تمام نیروهای بشر در طلا متمرکز شده اند... همه چیز در جنین در طلا گنجانده شده است، و هر چیزی که در واقعیت می دهد. این اعتقاد راسخ گوبسک است که او در تمام اعمال خود از آن نتیجه می گیرد. این که راه رسیدن به ثروت لزوماً مستلزم ظلم است، او را آزار نمی دهد. او خودش به کسانی که با آنها تجارت می کند رحم نمی کند. بالزاک می‌گوید: «گاهی قربانیان او خشمگین می‌شدند، فریاد می‌کشیدند، سپس ناگهان سکوت مرده‌ای برقرار می‌شد، مانند آشپزخانه‌ای که اردکی را در آن ذبح می‌کنند.

اسلاید شماره 35

توضیحات اسلاید:

با این حال، بالزاک بدون ارائه اطلاعات دقیق درباره گذشته گوبسک، قاطعانه می گوید که سرمایه عظیم رباخوار، مانند هر بورژوا، به بهای جنایات کوچک یا بزرگ به دست آمده است: «شاید او یک کورس بود. احتمالاً در سراسر جهان سرگردان بوده و با الماس یا افراد، زنان یا اسرار دولتی تجارت می کرده است. با این حال، بالزاک بدون ارائه اطلاعات دقیق درباره گذشته گوبسک، قاطعانه می گوید که سرمایه عظیم رباخوار، مانند هر بورژوا، به بهای جنایات کوچک یا بزرگ به دست آمده است: «شاید او یک کورس بود. احتمالاً در سراسر جهان سرگردان بوده و با الماس یا افراد، زنان یا اسرار دولتی تجارت می کرده است. اما ویژگی‌های طبقاتی در Gobseck به لطف معرفی ویژگی‌های فردی و استثنایی که این تصویر را تیزتر می‌کنند و وزن یک پدیده معمولی را به آن می‌دهند، به بیانی فوق‌العاده دست می‌یابند. گوبسک با بی اعتمادی عمیق نسبت به مردم زندگی می کند، به تنهایی، کوچکترین تمایلی برای دیدن بستگان خود احساس نمی کند، حتی نسبت به تراژدی های آنها بی تفاوت است.

اسلاید شماره 36

توضیحات اسلاید:

تمام پاریس از قتل زنی به نام "زن زیبا هلندی" آشفته شد. گوبسک بدون نشان دادن کوچکترین علاقه یا حتی تعجب فقط گفت: تمام پاریس از قتل زنی به نام "زن هلندی زیبا" هیجان زده بود. گوبسک بدون نشان دادن کوچکترین علاقه یا حتی تعجب فقط گفت: - این خواهرزاده من است. تنها همین سخنان بود که باعث مرگ تنها وارثش، نوه خواهرش شد. و در ادامه: «از وارثان خود متنفر بود و حتی این گمان را روا نمی داشت که پس از مرگش کسی در مال او تصرف کند».

اسلاید شماره 37

توضیحات اسلاید:

وسواس به طلا وجود گوبسک را پوچ کرد. از ترس ثروتش، اندازه آن را پنهان می کند. او حاضر است به جای اعتراف به اینکه چقدر ثروتمند است، ضرری متحمل شود. گوبسک که از سرمای مرگبار رنج می برد، اجازه نمی دهد آتش روشن شود: انبوهی از طلا و نقره در شومینه پنهان شده است. شربت خانه اش پر از ذخایر است و در حال پوسیدن است. همه چیز آلوده به کرم و حشرات بود. هدایایی که اخیراً دریافت شده است، با جعبه هایی در اندازه های مختلف، با حبه های چای و کیسه های قهوه پر شده است. وسواس به طلا وجود گوبسک را پوچ کرد. از ترس ثروتش، اندازه آن را پنهان می کند. او حاضر است به جای اعتراف به اینکه چقدر ثروتمند است، ضرری متحمل شود. گوبسک که از سرمای مرگبار رنج می برد، اجازه نمی دهد آتش روشن شود: انبوهی از طلا و نقره در شومینه پنهان شده است. شربت خانه اش پر از ذخایر است و در حال پوسیدن است. همه چیز آلوده به کرم و حشرات بود. هدایایی که اخیراً دریافت شده است، با جعبه هایی در اندازه های مختلف، با حبه های چای و کیسه های قهوه پر شده است. بالزاک به قهرمان خود نام خانوادگی معناداری می دهد: گوبسک یک زنده خوار است. این استعاره، که برای تصویر زنده‌ای از موجودی درنده استفاده می‌شود، بارها توسط نویسنده در صفحات داستان پخش می‌شود: «در این کلاهبرداری بزرگ، گوبسک یک بوآی سیری ناپذیر بود». به نظر من همه چیز را می بلعد، اما نه به نفع خودش.» استعاره دیگری تصویر گوبسک را به عنوان تجسم مستقیم قدرت پول در برابر خواننده ایجاد می کند: او یک "مرد اسکناس" است، قلب در سینه او "میله طلا" است.

اسلاید شماره 38

توضیحات اسلاید:

تصویر اشراف. در زمانی که داستان اتفاق می‌افتد، اشراف فرانسوی از قبل کاملاً به نظم اجتماعی سرمایه‌داری متصل شده‌اند. عصر بورژوازی عطش اشرافیت برای تجمل را بیشتر تشدید کرد و اصول جدید و غیرانسانی این قرن اخلاق نجیب در حال مرگ را بیشتر از بین برد. در ناخوانایی وسایل غنی سازی، اشراف از کارآفرین کمتر نیست. بر خلاف گوبسک، افراد حلقه اشرافی مزایای اخلاقی یک زندگی کاری متوسط ​​را نمی بینند. تصویر اشراف. در زمانی که داستان اتفاق می‌افتد، اشراف فرانسوی از قبل کاملاً به نظم اجتماعی سرمایه‌داری متصل شده‌اند. عصر بورژوازی عطش اشرافیت برای تجمل را بیشتر تشدید کرد و اصول جدید و غیرانسانی این قرن، اخلاق نجیب رو به مرگ را بیشتر از بین برد. در ناخوانایی وسایل غنی سازی، اشراف از کارآفرین کمتر نیست. بر خلاف گوبسک، افراد حلقه اشرافی مزایای اخلاقی یک زندگی کاری متوسط ​​را نمی بینند. آرمان انسانی این دایره اسفبار و ناچیز است. بت جهان ماکسیم دی تری است، "موضوعی که هم ترس و تحقیر را بر می انگیزد، هم یک دانا و یک نادان کامل... یک آدم گنده، بیش از آنکه آغشته به خون باشد به خاک آلوده شود." نویسنده با کنایه‌ای بدخواهانه، فضایل او را اینگونه فهرست می‌کند: «او دمپایی بی‌نظیر می‌پوشد، اسب‌هایی را که توسط قطار کشیده می‌شوند را به‌طور تکرارناپذیر می‌راند. و ماکسیم چگونه ورق بازی می کند، چگونه می خورد و می نوشد! در تمام دنیا چنین ادبی را نخواهید دید. او چیزهای زیادی در مورد اسب های مسابقه، کلاه های مد روز و نقاشی می داند. زنان دیوانه او هستند. سالی صد هزار هدر می دهد، اما شنیده نمی شود که ملک فرسوده و حتی اجاره ای داشته باشد. این نمونه ای از یک شوالیه سرگردان زمان ما است - او در سالن ها، بودوارها، بلوارهای پایتخت ما سرگردان است ... "با قرار دادن بورژواها در این داستان در کنار نمایندگان اشراف، بالزاک موفق شد نه تنها به طرز درخشانی نشان دهد. تضاد متقابل آنها، و همچنین به هم پیوستگی آنها، او به وجود طرف دیگر علاقه مند است.

اسلاید شماره 39

توضیحات اسلاید:

رئالیست بزرگ در افشاگری خود از هیچ یک از طبقات حاکم دریغ نکرد. اما در داستان شخصیت‌هایی وجود دارند که ایده‌آل اخلاقی او را تجسم می‌دهند: این‌ها درویل و فانی مالوو هستند که در نمایش آنها به درستی شواهدی از همدردی‌های دموکراتیک بالزاک پیدا می‌کنند. جذب و یک اشراف زاده و یک بورژوا." من ترجیح می دهم دستم را قطع کنم تا اینکه شروع به سرقت از مردم کنم "- این کلماتی که در ابتدای زندگی اش به زبان آورد، درویل در تمام عمرش صادق است. او "حتی پیشنهاد آن را رد کرد. ویسکونتس ... به قوه قضائیه برود، جایی که او می تواند تحت حمایت او بسیار سریع شغلی ایجاد کند. ایده آل: اینها درویل و فانی مالوو هستند که در تصویرهایی از آنها به درستی شواهدی از همدردی دموکراتیک بالزاک یافت می شود. کارگران پر از اشراف، بیگانه با غرور، عمدا از دنبال کردن ارزش هایی که هم اشراف و هم بورژواها را جذب می کند، امتناع می ورزند. "من ترجیح می دهم دستم را قطع کنم تا اینکه شروع به سرقت از مردم کنم" - این کلمات که در ابتدای زندگی اش بیان شد ، درویل در تمام زندگی خود صادق است. او «حتی پیشنهاد خانم ویسکونتس را رد کرد... برای رفتن به قوه قضاییه، جایی که می‌توانست، تحت حمایت او، بسیار سریع شغلی ایجاد کند». اگر گوبسک در حال قضاوت اشراف است، درویل، وکیلی که به خوبی از تمام گوشه و کنارهای تاریک زندگی مدرن آگاه است، به عنوان یک قاضی عمل می کند و قبلاً گوبسک را محکوم می کند، زمانی که او با عصبانیت می پرسد: "آیا واقعاً همه چیز به پول مربوط می شود!"

اسلاید شماره 40

توضیحات اسلاید:

نمونه ای از دو تصویر غیرقابل انکار مثبت از داستان، نشان دهنده مهم ترین ویژگی رئالیسم بالزاک است که عموماً مشخصه تمام رئالیسم اروپای غربی قرن نوزدهم است: شخصیت های مثبت آن اهمیت هنری، مقیاس تصویر را ندارند. شخصیت هایی که منعکس کننده این یا آن پدیده زمانه هستند، وقف شده اند. نقطه قوت رئالیسم انتقادی و بزرگترین استاد آن، بالزاک، دقیقاً در انکار واقعیت موجود بود، جایی که نوع فردی که می‌توان آن را به عنوان یک موازنه مثبت قدرتمند نشان داد، هنوز شکل نگرفته بود و حتی ترسیم نشده بود. نمونه ای از دو تصویر غیرقابل انکار مثبت از داستان، نشان دهنده مهم ترین ویژگی رئالیسم بالزاک است که عموماً مشخصه تمام رئالیسم اروپای غربی قرن نوزدهم است: شخصیت های مثبت آن اهمیت هنری، مقیاس تصویر را ندارند. شخصیت هایی که منعکس کننده این یا آن پدیده زمانه هستند، وقف شده اند. نقطه قوت رئالیسم انتقادی و بزرگترین استاد آن، بالزاک، دقیقاً در انکار واقعیت موجود بود، جایی که نوع فردی که می‌توان آن را به عنوان یک موازنه مثبت قدرتمند نشان داد، هنوز شکل نگرفته بود و حتی ترسیم نشده بود.

اسلاید شماره 41

توضیحات اسلاید:

متولد 7 فوریه 1812، در نزدیکی پورتسموث، سپس در شهر Chatham زندگی می کرد - این زمان خوشی بود. والدین دیکنز: جان دیکنز، الیزابت دیکنز. متولد 7 فوریه 1812، در نزدیکی پورتسموث، سپس در شهر Chatham زندگی می کرد - این زمان خوشی بود. والدین دیکنز: جان دیکنز، الیزابت دیکنز. والدین چارلز تصمیم گرفتند که در 11 سالگی او بتواند خودش را تغذیه کند. او برای کار در یک کارخانه موم کوچک رفت و روی شیشه ها برچسب می زد. دوران وحشتناکی بود. پدرش در زندان نگه داشته شد و غرور چارلز به شدت آسیب دید. در یک اتاق با پسرانی کار می کند که حتی یک کتاب هم نخوانده اند و سرنوشتشان این است که تا آخر روز در جهل بمانند. ولینگتون هاوس اولین دانشگاه در زندگی او

اسلاید شماره 42

توضیحات اسلاید:

رمان‌های دیکنز چشم‌اندازی از زندگی انگلیسی در دوران ویکتوریا را ارائه می‌دهند که در غنای مشاهدات و تنوع گونه‌های انسانی اسیر شده منحصربه‌فرد است. ماجراهای الیور تویست (1838)، فروشگاه باستانی (1841)، دامبی و پسر (1848) پرتره کاملی از جامعه خلق می‌کنند و رذایل و معایب آن را آشکار می‌کنند. در نهایت، ناقص بودن جامعه برای شخصیت‌ها آشکار می‌شود که ایده‌آل خود را در آسایش خانه، استحکام سنت‌های خانوادگی و رحمت مسیحی نسبت به اقوام و غریبه‌ها می‌یابند. رمان‌های دیکنز چشم‌اندازی از زندگی انگلیسی در دوران ویکتوریا را ارائه می‌دهند که در غنای مشاهدات و تنوع گونه‌های انسانی اسیر شده منحصربه‌فرد است. ماجراهای الیور تویست (1838)، فروشگاه باستانی (1841)، دامبی و پسر (1848) پرتره کاملی از جامعه خلق می‌کنند و رذایل و معایب آن را آشکار می‌کنند. در نهایت، ناقص بودن جامعه برای شخصیت‌ها آشکار می‌شود که ایده‌آل خود را در آسایش خانه، استحکام سنت‌های خانوادگی و رحمت مسیحی نسبت به اقوام و غریبه‌ها می‌یابند.

توضیحات اسلاید:

داستایوفسکی با قدردانی استثنایی از دیکنز، او را استادی بی‌نظیر در «هنر به تصویر کشیدن واقعیت مدرن و کنونی» نامید. دیکنز آن را در طول سال‌های خبرنگاری‌اش یاد گرفت، که قبل از شروع ادبی او، مقالات پس از مرگ باشگاه پیکویک (1837) بود. این کتاب که چرخه ای از طرح های ژانر است، استعداد دیکنز را به عنوان خالق شخصیت های گروتسک آشکار کرد. داستایوفسکی با قدردانی استثنایی از دیکنز، او را استادی بی‌نظیر در «هنر به تصویر کشیدن واقعیت مدرن و کنونی» نامید. دیکنز آن را در طول سال‌های خبرنگاری‌اش یاد گرفت، که قبل از شروع ادبی او، مقالات پس از مرگ باشگاه پیکویک (1837) بود. این کتاب که چرخه ای از طرح های ژانر است، استعداد دیکنز را به عنوان خالق شخصیت های گروتسک آشکار کرد. دنیای زاغه‌هایی که دیکنز برای ادبیات و آداب و رسوم ساکنان آن کشف کرده توسط نویسنده شاعرانه است. او با همدردی با شخصیت‌ها، اکشن را به پایان خوشی هدایت می‌کند، که به آنها برای رنج و تحقیر پاداش می‌دهد و خاطرات دردناک دوران جوانی زندگی را خفه می‌کند.

اسلاید شماره 45

توضیحات اسلاید:

هنریک یوهان ایبسن (20 مارس 1828، اسکین - 23 مه 1906، کریستینیا) - نمایشنامه نویس برجسته نروژی، بنیانگذار "درام جدید" اروپایی. او همچنین در رشته شعر و روزنامه‌نگاری تحصیل کرد. هنریک یوهان ایبسن (20 مارس 1828، اسکین - 23 مه 1906، کریستینیا) - نمایشنامه نویس برجسته نروژی، بنیانگذار "درام جدید" اروپایی. او همچنین در رشته شعر و روزنامه‌نگاری تحصیل کرد. حقایق جالب پسر هنریک ایبسن سیگورد ایبسن یک سیاستمدار و روزنامه نگار معروف بود، نوه تانکرد ایبسن یک کارگردان سینما بود. دهانه ای در عطارد به نام هنریک ایبسن نامگذاری شده است. از سال 2008، جایزه ایبسن در نروژ اعطا شد، اولین برنده P. Brook بود.

اسلاید شماره 46

توضیحات اسلاید:

محبوب ترین نمایشنامه ایبسن در روسیه خانه عروسک (1879) بود. مناظر آپارتمان هلمر و نورا، بیننده یا خواننده را غرق در یک بطالت دور از ذهن می کند. توسط وکیل کروگستاد که به نورا اسکناس جعل شده را یادآوری می کند، از بین می رود. هلمر با همسرش دعوا می کند و او را به هر طریق ممکن سرزنش می کند. به طور غیر منتظره ای، کروگستاد دوباره آموزش می بیند و صورت حسابی را برای نورا می فرستد. هلمر بلافاصله آرام می شود و همسرش را به بازگشت به زندگی عادی دعوت می کند، اما نورا قبلاً متوجه شده است که چقدر برای شوهرش ارزش کمی دارد. او سیستم خانواده خرده بورژوایی را محکوم می کند. محبوب ترین نمایشنامه ایبسن در روسیه خانه عروسک (1879) بود. مناظر آپارتمان هلمر و نورا، بیننده یا خواننده را غرق در یک بطالت دور از ذهن می کند. توسط وکیل کروگستاد که به نورا اسکناس جعل شده را یادآوری می کند، از بین می رود. هلمر با همسرش دعوا می کند و او را به هر طریق ممکن سرزنش می کند. به طور غیر منتظره ای، کروگستاد دوباره آموزش می بیند و صورت حسابی را برای نورا می فرستد. هلمر بلافاصله آرام می شود و همسرش را به بازگشت به زندگی عادی دعوت می کند، اما نورا قبلاً متوجه شده است که چقدر برای شوهرش ارزش کمی دارد. او سیستم خانواده خرده بورژوایی را محکوم می کند. "من اینجا بودم، همسر عروسک شما، همانطور که در خانه، عروسک دختر پدرم بودم. و بچه ها قبلاً عروسک های من بودند ، " قهرمان می گوید. نمایش با رفتن نورا به پایان می رسد. با این حال، نباید آن را اجتماعی تلقی کرد، زیرا برای ایبسن مسائل جهانی آزادی مهم هستند.

توضیحات اسلاید:

در سال 1908، چندین نویسنده و هنرمند جوان، که با میل به استقلال از "کیف پول" و برای از بین بردن مبارزه برای یک مکان در آفتاب متحد شدند، در یک ملک متروکه اجاره ای در نزدیکی پاریس چیزی شبیه به یک کمون سازماندهی کردند که اعضای آن امرار معاش خود را منحصراً با کار دست خود به دست می آورند. در سال 1908، چندین نویسنده و هنرمند جوان، که با میل به استقلال از "کیف پول" و برای از بین بردن مبارزه برای یک مکان در آفتاب متحد شدند، در یک ملک متروکه اجاره ای در نزدیکی پاریس چیزی شبیه به یک کمون سازماندهی کردند که اعضای آن امرار معاش خود را منحصراً با کار دست خود به دست می آورند. این کمون دیری نپایید، زیرا به تعبیر مناسب یکی از منتقدان ادبی، «لور مورچه‌ای بود که سنجاقک‌ها در آن زندگی می‌کردند». اما تجربه او از بسیاری جهات بسیار آموزنده بود. "اباتها" با احترام به سرود "آزادی اسرارآمیز، آهنگ زیبایی که همه از صمیم قلب آن را به عنوان دعای مورد علاقه خود می دانستند" گوش می دهند و به ویژه حاوی این کلمات بود: اکنون تمام بارم را بیهوده رها می کنم. - پارچه های فلاندری و انگلیسی. در حالی که این آشفتگی در ساحل ادامه داشت، من هر جا که رفت شنا کردم و ناخدا را فراموش کردم. (ترجمه D. Samoilov) دعای عجیبی... اما این نه سرود بود و نه ترانه، بلکه فقط کلماتی بود از شاید شگفت انگیزترین شعر شگفت انگیزترین شاعر فرانسوی قرن نوزدهم، ژان آرتور رمبو، شعر "کشتی مست" که هنوز ذهن و تخیل بسیاری از نسل های خوانندگان را به هیجان می آورد و نظرات بی شماری را به خود اختصاص داده است. مسیر شاعر به سوی «کشتی مست» به طرز شگفت انگیزی از نظر زمان کوتاه بود، اما به اندازه ای جذب شد که دیگران، شاید حتی در دهه ها نتوانند بگذرند. مسیر؟ در واقع، چه راهی، اگر در زمان ایجاد "کشتی مست" ریمبو فقط 17 سال داشت! و با این حال... او بود که چیزی را دید و با قدرتی فوق العاده بیان کرد که به یک ضرورت تبدیل شد، نیاز خاصی به تجدید اجتماعی و در عین حال به آنچه برای او از خود زندگی جدایی ناپذیر بود - تجدید شعر و شاعری. زبان نوابغ به ندرت متولد می شوند. که می داند طبیعت با چه چیزی هدایت می شود، آنها را خلق می کند و به عنوان هدیه ای برای بشریت می آورد،

توضیحات اسلاید:

کشتی دیوانه، پوشیده از کشتی دیوانه، پوشیده از صدف، مانند قایق احمق ها، به جلو، در هم تنیده با پرتوهای زنده، من با یک اسکادران از اسب های دریایی حرکت کردم. من در مورد از دست دادن غم انگیز گریه نکردم، روزها نوار عقبی کشیده شد. در غروب های محو تیره، آسمان های خالی ناپدید شدند. چه کسی به مجمع الجزایر، کم عمق، یا پرواز درخشان پرندگان بی شمار در آسمان نیاز دارد؟ دیگران جرأت دارند شنا کنند تا جایی که یک روز جدید طلوع خواهد کرد؟ سر خوردن بر روی سطح سرکش دریا در آغوش آب به دنیای گسترده، رویای دیدار، مجادله با سرنوشت، جان پناه باستانی بومی اروپا را داشتم. من خیلی گریه کردم! روح در سپیده دم من اسیر ستارگان و دریاها هستم. چقدر به موقع تونستم متوجه این موضوع بشم! من از رطوبت متورم شده ام و مرگ تا ته را می خواند. یاد اسکله با سنگ خاکستری برهنه در سرزمین اراذل موی خاکستری که می شناسم. آنجا که توسط پسری غمگین به آب انداخته می شود، کشتی مانند پروانه ماه می می رقصد. نه، قدرت بیشتر برای دور زدن و سرگردانی، و حمل بار و پرچم نفرت انگیزت، و دوباره جنگیدن با آب های خاکستری، چشمان بی رحم به لنج های در طول راه.

توضیحات اسلاید:

AT خارجی ادبیات قرن 19دو جریان اصلی وجود دارد: رمانتیسم و ​​رئالیسم. از آنجایی که این جریان ها تقریباً به طور همزمان توسعه یافتند، تأثیر قابل توجهی بر روی یکدیگر گذاشتند. این امر به ویژه در مورد ادبیاتنیمه اول قرن 19: آثار بسیاری از نویسندگان رمانتیک (، هوگو، جورج ساند) دارای تعدادی ویژگی واقع گرایانه است، در حالی که آثار نویسندگان رئالیست (استاندال، بالزاک، مریمه) اغلب با رمانتیسم رنگ آمیزی شده است. تعیین اینکه کار یک نویسنده خاص کجا باید نسبت داده شود - به رمانتیسم یا رئالیسم - همیشه آسان نیست. تنها در نیمه دوم قرن نوزدهم سرانجام رمانتیسم جای خود را به رئالیسم داد.

رمانتیسم با انقلاب بورژوایی فرانسه در سال 1789، با ایده های این انقلاب همراه است. در ابتدا، رمانتیک ها انقلاب را با اشتیاق پذیرفتند و امید بسیار زیادی به جامعه جدید بورژوازی گذاشتند. از این رو رویاپردازی و اشتیاق مشخصه آثار رمانتیک هاست. با این حال، به زودی آشکار شد که انقلاب امیدهایی را که به آن بسته شده بود را توجیه نکرد. مردم نه آزادی دریافت کرده اند و نه برابری. پول شروع به ایفای نقش بزرگی در سرنوشت مردم کرد که در اصل آنها را به بردگی گرفت. برای آن که ثروتمند بود، همه راه ها باز شد، قرعه فقرا همچنان غمگین بود. مبارزه وحشتناک برای پول، عطش سود آغاز شد. همه اینها باعث ناامیدی شدید در بین رمانتیک ها شد. آنها شروع به جستجوی ایده آل های جدید کردند - برخی از آنها به گذشته روی آوردند، شروع به ایده آل سازی آن کردند، برخی دیگر، مترقی ترین، به آینده هجوم بردند، که اغلب آنها را به صورت مبهم و نامشخص تصویر می کردند. نارضایتی از زمان حال، انتظار چیزی جدید، میل به نشان دادن روابط ایده آل بین مردم، شخصیت های قوی - این چیزی است که برای نویسندگان رمانتیک معمول است. رمانتیک‌ها بدون اطلاع از راه‌هایی که بشریت می‌تواند جامعه‌ای بهتر بسازد، اغلب به افسانه‌ها روی می‌آورد (اندرسون)، علاقه شدیدی به هنر عامیانه داشتند و اغلب از آن تقلید می‌کردند (Longfellow، Mitskevich). بهترین نمایندگان رمانتیسم، مثلاً بایرون، خواهان ادامه مبارزه و انقلابی جدید بودند.

رئالیسم، برخلاف رمانتیسم، در درجه اول به امروز علاقه داشت. نویسندگان رئالیست در تلاش برای انعکاس کامل واقعیت در آثار خود، آثار بزرگی (ژانر مورد علاقه آنها رمان بود) با رویدادها و قهرمانان زیادی خلق کردند. آنها به دنبال این بودند که وقایع مشخصه آن دوران را در آثار خود منعکس کنند. اگر رمانتیک‌ها قهرمانانی را به تصویر می‌کشیدند که دارای ویژگی‌های شدید فردی بودند، قهرمانانی که به شدت با افراد اطرافشان متفاوت بودند، برعکس، رئالیست‌ها به دنبال این بودند که قهرمانان خود را با ویژگی‌های خاص بسیاری از افراد متعلق به یک طبقه یا طبقه دیگر عطا کنند. این یا آن گروه اجتماعی. . " واقع گرایی پیشنهاد می کند- نوشت F. Engels، - علاوه بر صحت جزئیات، وفاداری انتقال شخصیت های معمولی در شرایط معمولی«

رئالیست ها خواهان نابودی جامعه بورژوایی نبودند، بلکه آن را با صداقت بی رحمانه ای به تصویر کشیدند و به شدت از رذایل آن انتقاد کردند، به همین دلیل است که رئالیسم قرن نوزدهم معمولاً رئالیسم انتقادی نامیده می شود.

این یک مرور کوتاه است ادبیات خارجی قرن 19

خواندن خوب برای شما!

قرن نوزدهم به عنوان یک دوره فرهنگی در تقویم قرن هجدهم با وقایع انقلاب کبیر فرانسه 1789-1793 آغاز می شود. این اولین انقلاب بورژوایی در مقیاس جهانی بود (انقلاب های بورژوایی قبلی قرن هفدهم در هلند و انگلیس اهمیت محدود و ملی داشتند). انقلاب فرانسه نشان‌دهنده سقوط نهایی فئودالیسم و ​​پیروزی نظام بورژوازی در اروپا است و تمام جنبه‌های زندگی که بورژوازی با آنها در تماس است تمایل به تسریع، تشدید و شروع زندگی بر اساس قوانین بازار دارد.

قرن نوزدهم دوران تحولات سیاسی است که نقشه اروپا را دوباره ترسیم می کند. در توسعه سیاسی-اجتماعی، فرانسه در خط مقدم روند تاریخی قرار گرفت. جنگ های ناپلئونی 1796-1815، و تلاش برای احیای مطلق گرایی (1815-1830)، و یک سری از انقلاب های بعدی (1830، 1848، 1871) را باید از پیامدهای انقلاب فرانسه در نظر گرفت.

قدرت جهانی پیشرو در قرن نوزدهم انگلستان بود، جایی که انقلاب اولیه بورژوایی، شهرنشینی و صنعتی شدن منجر به ظهور امپراتوری بریتانیا و تسلط بر بازار جهانی شد. تغییرات عمیقی در ساختار اجتماعی جامعه انگلیس رخ داد: طبقه دهقان ناپدید شد، قطبی شدن شدید ثروتمندان و فقرا، همراه با تظاهرات گسترده کارگران (1811-1812 - جنبش تخریب کنندگان ابزارهای ماشینی، Luddites؛ 1819 - اعدام تظاهرات کارگران در میدان سنت پیتر در نزدیکی منچستر، که به عنوان "نبرد پیترلو" در تاریخ ثبت شد؛ جنبش چارتیست در 1830-1840). تحت فشار این رویدادها، طبقات حاکم امتیازات خاصی دادند (دو اصلاحات پارلمانی - 1832 و 1867، اصلاح سیستم آموزشی - 1870).

آلمان در قرن 19 مشکل ایجاد یک دولت ملی واحد را با دردناکی و با تاخیر حل کرد. آلمان پس از گذشتن از قرن جدید در وضعیت پراکندگی فئودالی، پس از جنگ های ناپلئونی، از مجموعه ای متشکل از 380 کشور کوتوله در ابتدا به اتحادیه ای متشکل از 37 دولت مستقل تبدیل شد و پس از انقلاب بورژوازی نیمه دل در سال 1848، صدراعظم اتو فون بیسمارک به دنبال ایجاد آلمانی متحد "با آهن و خون" بود. دولت متحد آلمان در سال 1871 اعلام شد و به جوان ترین و متجاوزترین دولت های بورژوایی اروپای غربی تبدیل شد.

ایالات متحده آمریکا در طول قرن نوزدهم بر گستره وسیع آمریکای شمالی تسلط یافت و با افزایش قلمرو، پتانسیل صنعتی ملت جوان آمریکایی نیز افزایش یافت.

در ادبیات قرن نوزدهم دو جهت اصلی - رمانتیسم و ​​رئالیسم. دوران رمانتیک از دهه نود قرن هجدهم شروع می شود و تمام نیمه اول قرن را در بر می گیرد. با این حال، عناصر اصلی فرهنگ رمانتیک به طور کامل تعریف شد و امکانات بالقوه توسعه تا سال 1830 آشکار شد. رمانتیسم هنری است که از یک لحظه کوتاه تاریخی از عدم قطعیت به وجود آمده است، بحرانی که همراه با گذار از سیستم فئودالی به نظام سرمایه داری است. زمانی که در سال 1830 خطوط کلی جامعه سرمایه داری مشخص شد، رمانتیسم جای خود را به هنر رئالیسم داد. ادبیات رئالیسم در ابتدا ادبیات مجردها بود و خود اصطلاح "رئالیسم" فقط در دهه پنجاه قرن نوزدهم ظاهر شد. در آگاهی عمومی، رمانتیسیسم همچنان به عنوان هنر معاصر باقی می ماند، در واقع، امکانات خود را به پایان رسانده بود، بنابراین، در ادبیات پس از سال 1830، رمانتیسم و ​​رئالیسم به شیوه ای پیچیده با یکدیگر تعامل دارند، در ادبیات ملی مختلف، تنوع بی نهایتی از پدیده ها را به وجود می آورد. نمی توان بدون ابهام طبقه بندی کرد. در واقع، رمانتیسیسم در سراسر قرن نوزدهم نمی‌میرد: یک خط مستقیم از رمانتیک‌های آغاز قرن تا رمانتیسم متأخر به نمادگرایی، انحطاط و نئورمانتیسم پایان قرن منتهی می‌شود. بیایید هر دو نظام ادبی و هنری قرن نوزدهم را با استفاده از نمونه‌هایی از برجسته‌ترین نویسندگان و آثارشان نگاهی بیندازیم.

قرن نوزدهم - قرن اضافه شدن ادبیات جهانهنگامی که تماس بین ادبیات ملی فردی تسریع و تشدید شود. بنابراین، ادبیات روسی قرن نوزدهم علاقه شدیدی به آثار بایرون و گوته، هاینه و هوگو، بالزاک و دیکنز داشت. بسیاری از تصاویر و نقوش آنها مستقیماً در کلاسیک های ادبی روسیه منعکس می شود، بنابراین انتخاب آثار برای در نظر گرفتن مشکلات ادبیات خارجی قرن 19 در اینجا دیکته می شود، اولاً به دلیل عدم امکان، در چارچوب یک دوره کوتاه، ارائه. پوشش مناسب موقعیت‌های مختلف در ادبیات مختلف ملی و ثانیاً، میزان محبوبیت و اهمیت نویسندگان فردی برای روسیه.

ادبیات

1. ادبیات خارجی قرن نوزدهم. واقع گرایی: خواننده. م.، 1990.
2. Morois A. Prometheus، یا زندگی بالزاک. م.، 1978.
3. Reizov B. G. Standhal. خلاقیت هنری. L.، 1978.
4. اثر Reizov B. G. Flaubert. L.، 1955.
5. رمز و راز چارلز دیکنز. م.، 1990.

سایر مباحث فصل «ادبیات قرن نوزدهم» را نیز بخوانید.

ایرینا ایگورونا

کتاب های درسی: برش یک لیتر قرن نوزدهم، ویرایش شده توسط E.M. آپنکو.

ضروب لیتر 19 در به سردبیری ن.ع. سولوویوا نسخه‌هایی که از سال 1999 منتشر می‌شوند

شما نمی توانید تحت سردبیری Ya.N. زازورسکی

الیستراتوا، کولسوف.

هافمن حداقل 2 افسانه: گلدان طلایی، تساخیس کوچک، با نام مستعار زینوبر، دیدگاه های جهانی از گربه مور (بعد از دانشگاه بخوانید)

جان گوردون لرد بایرون: مانفرید، قابیل، دون خوان (یا زیارت های چایلد هارولد - به جای دون خوان)

والتر اسکات ایوانهو، راب روی

ویکتور هوگو: کلیسای نوتردام، Les Les Misérables + یکی از نمایشنامه های دهه 30 به انتخاب (روی بلاس)

استاندال: قرمز و سیاه

بالزاک: پدر گوریوت، گوبسک، توهمات گمشده.

دیکنز: اولیور توئیست، دامبی و پسر

Tekkiray Vanity Fair (می توانید فیلم را از بی بی سی تماشا کنید)

فلوبر: مادام بواری

امیل زولا: هر یک از 20 رمان مجموعه روگون مکارت (ترجیحاً حرفه روگون).

رمانتیسم، رئالیسم قرن 19، طبیعت گرایی

پدیده‌های لیتر 19 شامل آثاری است که بین سال‌های 1789 (انقلاب بزرگ) و 1870 (کمون پاریس) نوشته شده‌اند. پس از هر انقلابی تغییرات محسوسی در هنر رخ می دهد، دیدگاه های ایدئولوژیک و فلسفی تغییر می کند.

آغاز می شود دوره ترور ژاکوبین.

1792 در 22 سپتامبر، اولین جمهوری که تا 18 مه 1804 وجود داشت، جایگزین هرج و مرج پس از انقلاب شد. یک دوره در داخل تکرار اول اختصاص داده می شود. فهرست راهنما از نوامبر 1795 تا نوامبر 1799، زمانی که بالاترین قدرت دولتی توسط 5 مدیر اعمال شد. پایان یافت 9 نوامبر 1799 - سقوط فهرست. کودتا توسط بناپارت انجام شد، او یک دیکتاتوری یک نفره برقرار کرد و خود را کنسول معرفی کرد. پس از آن، حتی تقویم تغییر کرد. 10 ماه ایجاد شد. طبق تقویم انقلاب، انقلاب ۱۸ برومر، ۸ سال جمهوری بود.

1799-1804 - دوره کنسولگری

1804-1814 دوره امپراتوری اول. آنها ناپلئون را به البا تبعید کردند

1815-1830 - دوران مرمت. در انگلستان نیز دوره ای از مرمت 1660-1689 وجود داشت.

در این دوره لویی 18 و چارلز 10 حکومت کردند اینها برادران پادشاه اعدام شده لوئیس 16 هستند. لویی 17 از پدر و مادرش تکفیر شد و معلوم نیست چه بر سر او آمده است.

18 ژوئن 1815 نبرد واترلو. ناپلئون از البا فرار کرد، ارتشی جمع کرد و سعی کرد دوباره قدرت را به دست آورد. برای 100 روز برگشت. سپس آنها را به سنت هلنا فرستادند.

انقلاب ژوئیه 1830. در بقیه سال های 1830-1848، الف رژیم سلطنتی جولای. سلطنت مشروطه. لویی فیلیپ (دوک اورلئان) بر تخت سلطنت نشست.

کودتای 2 دسامبر 1851. ناپلئون برادرزاده ناپلئون به قدرت می رسد. در سال 1852، او خود را امپراتور ناپلئون 3 معرفی کرد. ناپلئون 2 با مادرش به زادگاهش در اتریش رفت، جایی که آنها به عنوان افراد خصوصی زندگی می کردند. تا سال 1870 امپراتوری دوم وجود داشت.

ست 4 1870 Fr درگیر جنگ با پروس شد، سقوط ناپلئون 3، از دست دادن آلزاس و لورن، تأسیس نماینده سوم. تا سال 1940.

اوایل قرن 19 - رمانتیک های آلمانی. آنها خود را ملتی انحصاری می دانستند. انحصارطلبی به عنوان ویژگی هر ملتی تعبیر شد. و در دهه 20 ، انحصار به عنوان اولویت تفسیر شد.

گئورگ ولفلین: هر دوره تاریخی در فرهنگ با یک سبک مشخص می شود. اگر باروک است، پس کل لیتر باروک. اما اینطور نیست. در طول قرن نوزدهم سیستم های روشنایی مختلفی وجود داشته است. رمانتیسم به عنوان هنر سوم اول قرن نوزدهم تعریف شد. اما پس از آن رمان هایی با روح رئالیسم روشنگری نیز وجود دارد.

رمانتیسم تا دهه 70 ظاهر شد. بعد در موردش صحبت کردیم نئورومانتیسم. قهرمان در یک محیط عجیب و غریب قرار گرفت و قهرمان ماجراجویی شد.

وقتی طبیعت گرایی پدیدار شد، مشکل تعریف آن به وجود آمد؛ واقع گرایی زیست شناختی شده تلقی شد.

در ایتالیا، لیتر رمانتیک فقط در دهه 1890 ظاهر شد.

رمانتیک

این جنبشی است که به یک واکنش ایدئولوژیک به رویدادهای انقلاب کبیر فرانسه تبدیل شده است. رمانتیسیسم در پزشکی و فقه ظاهر شد (ناپلئون قوانین روم را لغو کرد و کد ناپلئونی را معرفی کرد). AT اساس رمانتیسم انکار اندیشه های روشنگری است. روشنگران فرانسوی مردم را برای انقلاب آماده کردند. اعتقاد بر این بود که پس از سرنگونی سلطنت، عصر طلایی فرا خواهد رسید. در ترور ژاکوبین، اروپا در حال تجربه سرخوردگی از روشنگری است.

سیستم های دانش جهان در عصر روشنگری: عقلانی، هیجان گرایی. رمانتیک ها این را انکار نمی کنند، اما در راه های شناخت جهان به منصه ظهور می رسند خیال پردازی. در خیال‌پردازی‌ها، می‌توان به درک ماهیت اشیا نزدیک‌تر شد تا با انباشت تجربه حسی و درک عقلانی نتایج آن.

کیش هنر کلاسیک و تقلید نئوکلاسیک از دوران باستان (روشنگری) در معرض رمانتیسم قرار می گیرند، زیرا ما از همان چیز (باستان شناسی) تقلید می کنیم. از سوی دیگر، رمانتیک ها می خواهند خود را که رنگین ملی دارند تا حد مطلق ارتقا دهند. آرمان های ملی در راه است. رمانتیک ها شروع به مطالعه تلویزیون فولکلور می کنند و سعی می کنند روح ملت را بر اساس جمع آوری آهنگ ها و افسانه های عامیانه تسخیر کنند. علاقه مند به تاریخ ملی مربوط موضوع خود و دیگران, تعامل فرهنگ ها. داستان های تاریخی از گذشته ملی، فولکلور ملی. یک ایده زاییده انحصار مسیر تاریخی یک ملت است.

رمانتیک ها ایده تیپ سازی شخصیت را کنار گذاشتند. برای آنها، هر فرد یک فرد استثنایی بود. انسان به عنوان یک عالم صغیر. این بازنمایی مفهوم قهرمان دوران رمانتیسم را به وجود می آورد. این یک فرد استثنایی است که به دلیل انحصارطلبی خود و فساد خود دنیا با دنیا مخالفت می کند. یک فرد توسط محیط اجتماعی تعیین نمی شود، قهرمان بیشتر غیراجتماعی است و خود را در مقابل جهان قرار می دهد. تصویر شخصیت های تایتانیک. قهرمان مورد علاقه تیتان پرومتئوس. تعارضبین فرد و جامعه

رویدادهای آشفته زمان ما به گونه ای منفی درک می شد. هنر رمانتیک تمایل دارد از موضوعات معاصر اجتناب کند. هنر اسکوپیست(در آرزوی دور شدن از واقعیت مدرن)، این به خاطر قهرمان جدید است. در بیشتر آثار رمانتیک، اکشن در محیطی عجیب و غریب اتفاق می افتد، زیرا پرومتئوس جایی برای اعمال قدرت خود در سرزمین مادری خود ندارد.

انکار هنجارگرایی در زیبایی شناسی. رمانتیسم کلاسیک سلسله مراتب ژانرها را برای بالا و پایین نمی شناسد. ژانر رمان را بازسازی کرد. آنها ژانرهای غزلی را ترجیح می دادند (آنها این امکان را فراهم می کردند که فردیت یک فرد آشکار شود، نوعی اعتراف) و رمان. ژانرهای جدیدی در حال ظهور هستند افسانه روشن, ترانه, تصنیف, لیرو- شعر حماسی.

رومانتیسم آلمانی

پس از جنگ 30 ساله 1618-1648، امپراتوری مقدس روم ملت آلمان فروپاشید. (رایش اول). تا پایان قرن 18 320 ایالت کوتوله با پروس غول پیکر وجود داشت.

1806 به ناپلئون تسلیم شد. آلمانی ها از فرانسوی ها استقبال کردند. در سال 1808، ناپلئون اجباری اجباری را به ارتش در سرزمین های اشغالی آلمان اعلام کرد، سپس تجدید نظر در نگرش نسبت به فرانسه آغاز شد. تصمیم بگیرید که آنها شبیه فرانسوی ها نیستند. مطالعه گذشته ملی، فولکلور، ترانه ها، انتقادی مداوم از ایده های زیباشناختی قدیمی را آغاز می کند.

در تاریخ رمانتیسیسم آلمانی، 3 دوره قابل تشخیص است که آنها را با فعالیت های سه گروه تأثیرگذار مرتبط می کند.

عملکرد ینا جامرمانتیک ها در نیمه دوم دهه 1790 وجود داشت، رمانتیک ها مجله "Atteney" را منتشر کردند، آثار هنری و مقالات برنامه خود را منتشر کردند.

فعالیت ها هایدلبرگ جامرمانتیک ها 1806-1809. فعالیت جمع آوری، جمع آوری فولکلور در تلاش برای درک روحیه ملت از ویژگی های آن است. آنها از آثار هنری خود برای ترویج اندیشه های سیاسی و زیبایی شناختی استفاده می کردند

دایره برلینرمانتیک ها 1809. هایدلبرگ ها به برلین نقل مکان کردند و در سالنامه برلین Mus منتشر شدند. ویلهلم هاف، هافمن مفهوم رمانتیسم خود را خلق می کنند، زیبایی شناسی تلویزیونی خود را می سازند و سعی می کنند آن را در آثارشان تجسم بخشند.

JENA CIRCUIT از رمانتیک

در اواسط دهه 1790 شکل گرفت و تا سال 1800 وجود داشت.

نسخه مجله آتنائوس، که بلندگوی ایدئولوژی رمانتیک شد و نشریاتش پایه های زیبایی شناسی جنبش رمانتیک را پی ریزی کرد. نمایندگان - برادران شلگل(آگوست ویلهلم 1767-1845، فردریش 1772-1829)، نوالیس(نام مستعار، ترجمه شده به عنوان پیشگام، استوانه ای نام - Friedrich von Hardenberg) 1772-1801

ایده های نظری نظریه پرداز اصلی فردریش شلگل است. او بار دیگر زیبایی‌شناسی رمانتیسیسم را در مجله آتنائوس و در سالنامه لیسیوم ترسیم کرد. سپس کتاب بیرون آمد قطعاتافکار متفاوتی را ارائه می دهد که ما خودمان باید آنها را درک کنیم، ترکیب کنیم و در آنها بسازیم هم آفرینیبا نویسنده برای ایجاد دیدگاه خود از آنچه رمانتیسیسم است. یک شاعر واقعی قادر است جهان را با همه کاره بودنش درک کند. هر شاعری حق دارد بینشی ذهنی از جهان داشته باشد. او فقط تصوری از او به مخاطب ارائه می دهد. شاعر نباید و نمی تواند از قوانین تبعیت کند. شما نمی توانید به نمونه ها اعتماد کنید. چل به خودی خود دنیایی است، ثروت روحش تمام نشدنی است. شاید کشف بی پایان امر جدید در انسان. در جامعه هم همینطور است. هیچ حقیقت منجمد وجود ندارد. از اینجا ایده عدم وجود حقایق مطلق، عدم قطعیت همه چیز نتیجه می گیرد. آگاهی از تغییرپذیری هر چیزی که وجود دارد شلگل را به خلق سوق می دهد دکترین کنایه عاشقانه. کنایه از ویژگی های نگرش نویسنده به آثارش است. نویسنده از عدم امکان بیان جامع آگاه است، همیشه چیزی ناگفته باقی می ماند. اغلب، رمانتیک ها، با پیروی از این مفهوم، از اختلاف در آگاهی رنج می برند و متوجه می شوند که رویا و واقعیت مقوله های ادغام نشده ای هستند. آگاهی از شکاف بین رویا و واقعیت منشأ نگرش کنایه آمیز به تصاویر آثار او است.

شلگل این سوال را مطرح کرد که توانایی بیان رمان با درام یکی است، زیرا هدف تصویر یکی است. فقط ابزارهایی که نویسنده ایده را حمل می کند متفاوت است. رمان نویس روایت می کند و نمایشنامه نویس تصویر می کند.

افتتاح رویکرد تاریخی به فرهنگ. فرهنگ نیز در جریان است. جهان یک سیستم نیست، بلکه تاریخ است.

رمانتیک ها با میل به تازگی مشخص می شوند.

با اشتیاق به عرفان (واکنشی به عقل گرایی روشنگری)، برای غلبه بر مرزهای بین زندگی و مرگ، نگاه کردن به فراسوی افق مشخص می شود. علاقه زیادی به انگیزه رویاها نشان داده می شود. آنها خواب را با مرگ مقایسه می کنند و با حالتی که ذهن از مهار تخیل باز می ماند. نقوش شب، مرگ و خواب در تلویزیون نوالیس پیشرو شد. او یک مقام رسمی در دانشگاه ینا بود، او از یک خانواده قدیمی بود، اما فقیر بود، بنابراین نمی توانست از سوفیا خواستگاری کند. او پول پس انداز کرد و وقتی تصمیم گرفت خواستگاری کند، معلوم شد که خیلی دیر شده است. او در اثر مصرف بیمار شد و درگذشت. از این رو علاقه او به شب است، زمانی که بینایی بی فایده است، اما در شب مجاری ناشناخته روح باز می شود، ذهن به خواب می رود و خیال، رها شده، به ایجاد جهانی کمک می کند که در آن غیرممکن ها ممکن است. او در این زمینه چند شعر سروده است: سرودهای شب"1800. شب - وسیله ای برای درک خود متافیزیکی. چرخه ای دیگر" آهنگ های معنوی"1799-1800. میل به دور شدن از تکنیک شعر سنتی. می نویسد نسخه آزاد. ریتم و قافیه شعر را عقلانی می کند و او باید به جریان آزاد کلام دست یابد.

رمان " هاینریش فون اوتردینگن"اکشن در اواخر قرن 12-13 اتفاق می افتد. قهرمان یک شخص واقعی است. در سالنامه ها به عنوان فردی که در مسابقات مین سینگر شرکت کرده است (ترانه های عاشقانه خوانده است) نام برده شده است. نوالیس همان سرنوشتی را برای او می نویسد که خود او معشوقش می میرد و او باید گل آبی را پیدا کند تا از مرز عبور کند. مفهوم شور و شوق قهرمانانه که توسط جووردانو برونو در سال 1574 فرموله شد. او مفهوم شخصیت قهرمان را به عنوان اشتیاق گوئیک فرموله کرد. قهرمان خود را تعیین می کند. هدفی والا و والا و سرسختانه برای رسیدن به آن تلاش می کند، حتی زمانی که به بیهودگی تلاش خود پی می برد.

مدار رمانتیک هایدلبرگ 1806-1809

شرکت کنندگان وابسته به دانشگاه هایدلب هستند. آخیم فون آرنیم 1781-183, کلمنس برنتانو 1778-1843, برادران گریم(یاکوب 1785-1863، ویلهلم 1786-1859).

ایده آل سازی قرون وسطی. دلایل - قرون وسطی - دوره وحدت ملی آلمانی ها (ملت آلمانی Holy Roman Imp).

تبلیغ نیاز به احیای رایش.

آلمان از این شکل گیری جان سالم به در برد - این منبع مشکل است. ما باید به کاتولیک بازگردیم. نقد دین اصلاحی.

ایده منحصر به فرد بودن آلمان ها به عنوان یک ملت. برای اثبات هویت ملی، جمع آوری نمونه های هنر کلامی عامیانه را تعیین کردند. مجموعه آنها - " قصه های کودکانه و خانوادگی"1812-1815. داستان هایی نیز وجود دارند که بیشتر یادآور داستان های کوتاه هستند." داستان السا باهوشممکن است جادو وجود نداشته باشد.

فون آرنیم و برنتانو به عنوان گردآورنده ترانه های محلی شناخته می شوند. کار آنها 1805-180 منتشر شده است. شاخ جادوی پسرترانه‌های ولگردها، شاعران باستانی قرون وسطی، پردازش شده و به زبان امروزی ترجمه شده بودند.

فون آرنیم. رمان " فقر, ثروت, گناه و توبه کنتس دولورس"1810. همه مفاد حلقه هایدلب را منعکس می کند. احیای روح باستان ضروری است. وظیفه احیای ملت به جوانان روشنفکر سپرده شده است. آرنیم و همسرش برنتینا حامیان مشهور آلمانی شدند.

پس از نقل مکان فون آرنیم به برلین، این دایره از هم پاشید.

این دایره در سالنامه برلین Mus منتشر شد.

ارنست تئودور آمادئوس هافمن 1776-1822 او نام سوم را از موتزارت گرفت زیرا این نام را دوست داشت. در کونینکسبرگ (کالینینگراد) در خانواده ای وکیل متولد شد. و او می خواست یک نوازنده شود. مضمون موسیقی در تمام تلویزیون های او وجود دارد. وکیل شد. او به ورشو منصوب شد. اما در سال 1806 ناپلئون وارد ورشو شد. حرفه هافمن به عنوان وکیل به پایان رسیده است، زیرا او حقوق روم را مطالعه کرد و ناپلئون قوانین جدیدی را معرفی کرد. اما او قبلاً ازدواج کرده بود، باید به دخترش غذا می داد. به برلین می رود و تصمیم می گیرد با موسیقی امرار معاش کند. درس می داد، مرتب می کرد. در سال 1808 به او سمت مدیر گروه در تئاتر بامبرگ پیشنهاد شد. آن روزها 2 ویلای اپرا روی صحنه می رفت. یا یک طرح اسطوره ای تراژیک فرانسوی یا یک اپرای بوفای ایتالیایی. من می خواستم اصلاح کنم مانند اصلاحات لسینگ در نمایش. هافمن یک اپرا نوشت Undine"بر اساس داستان. موفقیت آمیز بود، اما امپرساریو نمی خواست به روی صحنه بردن اپرا با موضوع ملی ادامه دهد. در سال 1813، هافمن به لایپزیگ نقل مکان کرد. او در تئاتر به عنوان مدیر گروه مشغول به کار شد. او در دو سایت کار کرد. : در لایپزیگ و درسدن در آنجا نیز خواستار اصلاحات شد و در سال 1814 به برلین بازگشت و منصب بازرسی مؤسسات آموزش عالی را در وزارت دادگستری پروس دریافت کرد و وقت زیادی داشت و تصمیم به نوشتن گرفت. اولین خارش او در سال 1809 ظاهر شد. کاوالیر گلیچ". عنوان فرعی: "خاطرات 1809". توصیف برلین در طول جنگ های ناپلئون، محاصره قاره ای. کالاهای استعماری وارد نشد. نوشیدنی قهوه ملی وجود نداشت. موسیقیدان گلوک از مردگان برمی خیزد. وظیفه نشان دادن اختلاف بین گذشته (دنیای ایده آل موسیقی) و حال (برگرها) اینگونه است که هافمن برای اولین بار به ایده دنیای دوگانه می رسد و قهرمانان را به علاقه مندان یا موسیقی دانان (قهرمانان مثبت) و فقط افراد خوب (فلسطین ها) تقسیم می کند. ).

توجه زیادی به موسیقی شد. این ایده که جهان توسط اعداد اداره می شود در ذهن اروپایی ها ریشه دوانده است، زیرا از دوران باستان به عنوان یک هنر ریاضی شناخته می شد. ایده آل بودن موسیقی در ادراک رمانتیک ها.

پس از سال 1814، هافمن همچنان به موسیقی مشغول بود. یا به عنوان معلم موسیقی مهتاب می زند، یا به فعالیت های ادبی مشغول است.

مجموعه دو جلدی " فانتزی ها به شیوه کالوت. برگهایی از دفتر خاطرات یک عاشق سرگردان"در 1814 بیرون می آید و در 1815 وارد می شود" گلدان طلایی"1814. یوهانس کریسلر آهنگساز تخیلی ظاهر می شود. تعدادی مقاله به او تقدیم شده است." موزهای رنج کاپل مایستر یوهانس کرایسلر", "از نظر موسیقی- باشگاه شعر یوهانس کرایسلر", "گواهی یوهانس کرایسلر".

رمان 1815 " اکسیرهای شیطان", 1816 "فندق شکن و پادشاه موشمجموعه داستان های کوتاه 1817 مطالعات شبانه"- نسبت به ایده های رمانتیک های ینا بی تفاوت نماند. شب زمان رهایی خیالات است. مجموعه داستان های کوتاه" برادران سراپیون"1819-1821. فندق شکن دوباره وارد اینجا می شود" مسابقه خوانندگانرمان انگیزه های موجود در هاینریش فون اوتردینگ نووالیس را توسعه می دهد و از سوی دیگر به موضوع قرون وسطی به عنوان یک جهان هماهنگ ایده آل اشاره می کند.

1819 به عنوان یک نسخه جداگانه منتشر می شود. بچه تساخس"

رمان " دیدگاه‌های دنیوی گربه مور، همراه با بخش‌هایی از زندگی‌نامه کاپل مایستر یوهانس کرایسلر, زنده ماندن تصادفی در کاغذهای باطلهجلد اول در سال 1819، جلد دوم - در سال 1821.

داستان " گلدان طلاییمفهوم دو جهان، مشخصه تمام تلویزیون های هافمن، در حال اجراست که به فلسفه افلاطون برمی گردد (دنیایی از ایده ها وجود دارد و دنیایی از چیزها، اشیا بازتابی کم رنگ از ایده های زیبا هستند.) برای هافمن، دنیای ایده ها دنیای فانتزی های افسانه ای، موسیقی و فانتزی های بی حد و حصر است، دنیایی که در آن همه چیز زیباست، اما این جهان شخصیتی نخبه گرایانه دارد، زیرا روز به روز به هر فردی فرصت داده می شود تا زیبایی آن را درک کند. این جهان را فقط آن قهرمانانی درک می کنند که هافمن آنها را نوازنده نامیده است. برای افراد ساده، دنیایی از چیزها وجود دارد. ایده آل آنها گوساله طلایی است، آنها عملگرایان بی بال، زندگی آنها خسته کننده است. شخصیت اصلی آنسلم دانشجو است که خود را در دوراهی بین دو جهان می بیند. او باید یا ورونیکا (فقط خوب) یا سرپنتینا (دختر مار جادویی) را به عنوان عروس انتخاب کند. هر یک از اخبار یک دستیار جادویی دارد. ورونیکا به لیزا پیرزن، پرستار بچه سابقش کمک می کند. ، که در شکل جادویی خود معلوم می شود که جادوگر شیطانی فراو رائورین است. ورونیکا فقط رفاه متوسطی از زندگی می خواهد. خانه ای در مرکز شهر. جونو شا در اطراف خود چیزی را می بیند که دیگران متوجه آن نمی شوند. متوجه سرپنتینا، دختر سالاماندر شد. او به عنوان لینگورست بایگانی متواضع عمل می کند که آنسلم به طور دوره ای با او مهتاب می گیرد. آنها ازدواج می کنند و به آتلانتیس می روند. در عروسی یک گلدان طلایی دریافت می کنند. برخی می گویند که شخصیت ها از این طریق با دنیای زیبایی ادغام می شوند و گلدان یک اثر هنری است. برخی دیگر می گویند که این یک اثر هنری نیست، بلکه یک آیتم طلسم است. نتیجه گیری: جوان هرگز نمی تواند در قلمرو رویاها حل شود، زیرا گلدان طلایی همیشه به عنوان یادآوری از دنیای افراد خوب است.

جدید برای افسانه: 1) محل عمل. اتفاقات خارق العاده ای در درسدن در حال رخ دادن است. این یک افسانه از دوران جدید است. امتناع از پیروی از استانداردهای تحمیل شده توسط جامعه. 2) ترکیب خارجی. هافمن آن را به 12 قسمت تقسیم می کند که هر کدام یک نام دارند بیداری(لط - شب زنده داری). داستان مدام از دنیای واقعیت به دنیای خیال می پرد.

داستان " بچه تساخس"اکشن در کشور افسانه ای کرپس اتفاق می افتد. پادشاه روشنگری در کشور و جادو را غیرقانونی اعلام می کند. و جادوگران زیادی در آنجا زندگی می کردند. قهرمان اصلی دانش آموز بالتوزار است. او عاشق کاندیدا، دختر پروفسور موش می شود. -ترپین.زینوبر.او شاگرد اول می شود و بعد وزیر همه کاره آقای زینوبر.بی لیاقت استعدادها را از همه می گیرد.همه استعدادها به او نسبت داده می شود و افراد بااستعداد به صفات تساخس نسبت داده می شوند.کاندیدا عاشق او می شود بالتوزار کودتا ترتیب می دهد، تساخس را سرنگون می کند و همه را مجبور می کند چهره واقعی او را ببینند. همه مردم کور بودند و پری خوب مقصر همه چیز است که به زن دهقانی لیزا رحم کرد زیرا پسر کوچکش تساخس ناراضی، زشت و رشد نیافته بود.او 3 تار موی آتشین را در موهایش کاشت. هافمن در تلاش است نشان دهد که در جهان تضاد وجود دارد نیروهای خیر و شر می تواند پیچیده تر از افسانه های خوب قدیمی باشد. اولاً در تساخ کوچک ، نیروهای خیر به عنوان یک عمل نمی کنند جلو بالتوزار دستیار جادویی دائمی ندارد. تنها مشاوری برای جادوگر پروسپر آلپانوس وجود دارد که راز تساخس کوچک را برای مرد جوان فاش می کند، اما نمی خواهد به او کمک کند. او مقید به قوانین است.

"دیدگاه های زندگی... "موضوعات: 1) تراژدی هنرمند-موسیقیدان در دنیای مدرن. 2) نقد واقعیت اجتماعی از طریق یک افسانه. 3) گروتسک در به تصویر کشیدن تصاویر افراد خوب. 4) موضوع طبیعت دلسوز انسان و پر از موسیقی 5) موسیقی به عنوان عالی ترین هنر 6) قهرمانان مشتاقانی هستند که با وجود شرایط زندگی از اهداف و استعدادهای خود دست نمی کشند.

رمانتیسم انگلیسی

نگرش نسبتاً وفادار به میراث روشنگری. با دقت با میراث فرهنگی خود رفتار کردند.

تواریخ انگلستان، ایرلند و اسکاتلند اثر رافائل هولینشت. شکسپیر بر آنها تکیه کرد.

جفری مونتمود "تاریخ پادشاهان بریتانیا" 11.. سال. شاه لیر، دخترش کوردیل بود.

اصالت اصلی رمانتیسیسم انگلیسی این است که ارتباط با میراث ملی دوره های گذشته را قطع نمی کند.

والتر اسکات خود را شاگرد فیلدینگ مربی می دانست.

لرد بایرون شاعر کلاسیک و روشنگر انگلیسی الکساندر پوپ را دوست داشت.

نیازی به تدارک انقلاب در انگلستان نبود. پس از انقلاب 1689، بورژوازی به قدرت رسید. تحصیلات انگلیسی در حد متوسط ​​بود. و انکار او نیز به ویژه رادیکال نبود.

ویژگی در توسعه نقوش فولکلور. انگلیسی ها در کار خود نه تنها از انگیزه های فولکلور ملی، بلکه از انگیزه های فولکلور سایر کشورها نیز استفاده کردند. اسپانیا، یونان، عرب، هند. آنها شروع به توجه به میراث سلتیک کردند. مجموعه آهنگ های ملی. مجموعه‌ای از آهنگ‌های اسکاتلندی، ولزی، ایرلندی وجود داشت. محبوب ترین نسخه "ملودی های ایرلندی" توسط توماس مور. ایوان کوزلوف آهنگ «زنگ های عصر» را از آنجا ترجمه کرد. مور در یادداشت نوشته بود که اینها ناقوس های سن پترزبورگ هستند. چاپ 1808-1833 در 10 دفتر. اشعار با موسیقی محلی ایرلندی تنظیم شده است.

فولکلور بریتانیا زمانی که مبتنی بر داستان های فولکلور بود، ویژگی های سیستم فیگوراتیو را ارائه می کرد. شما می توانید اجنه، پری ها را ملاقات کنید. پری دریایی ها از افسانه های اندرسن در دهه 70 قرن نوزدهم ظاهر شدند. پری دریایی و پری دریایی بود. آنها مرد دریایی داشتند که شبیه آهو بود. از شاخه های سنجد می ترسیدم. همانطور که پری های دریایی هستند.

مدرسه دریاچهویلیام وردزورث (1770-1850)، ساموئل تیلور کولریج (1772-1834)، رابرت ساوتی (1774-1843). ساوتی در سال 1813 و سپس وردزورث در سال 1843 نوعی جایزه دریافت کردند. آنها خودشان وجود مکتب را انکار کردند و استدلال کردند که هرکس به دیدگاه منحصر به فرد شخصی خود در مورد وظایف خلاقیت ادبی پایبند است. اما تلویزیون آنها به منطقه دریاچه در شمال غربی متصل بود. آنها بر اساس عقاید سیاسی مشترک به هم نزدیک شدند. در جوانی، آنها از شورش fr استقبال کردند، رویای مشابهی را در انگلستان داشتند، و Wordsword حتی به Fr رفت تا شخصا "در تولد یک دنیای جدید" حضور داشته باشد. با رسیدن به فرانسه، انقلاب ترور را دیدم. گیوتین در خیابان های پاریس ظاهر می شود. پیرزن ها موهای سرهای بریده را می برند. من تصمیم گرفتم که با انقلاب نمی توان جهان را نجات داد. او پیشنهاد کرد که یک جامعه ایده آل ایجاد کند و همه مشکلات را با هم حل کند. تصمیم گرفتیم با کمک آثار ادبی برای این پروژه درآمد کسب کنیم. 24 زوج جوان به دنیای جدید خواهند رفت و پایه های جامعه «پانتیسوکراسی» (قدرت همه) را خواهند گذاشت. نتیجه اصلی این است که لیترا صاحب شاعر شد. شهرت در سال 1798 زمانی که Wordsworth و Colebridge مجموعه ای از آنها را منتشر کردند به دست آمد تصنیف های غناییدر سال 1800، ویرایش دوم کتاب با مقدمه ای توسط وردزورث منتشر شد که اولین بیانیه ایده های رمانتیک (مانیفست) شد.

الزامات:

گسترش حوزه تصویر شده. شعر باید نه تنها اعمال قهرمانانه، بلکه زندگی روزمره را نیز توصیف کند. آنها ایده آل خود را با سادگی روستایی مرتبط می کنند، آنها پیشنهاد می کنند که مضمون روستایی را در شعر توسعه دهند، با دیدن خاستگاه اخلاق واقعی در زندگی روستایی. آنها همچنین خواستار آزادی خلاقیت هستند و آیین شکسپیر، نابغه ملی را اعلام می کنند که نسل کنونی نویسندگان باید از نمونه آثار او بیاموزند. به توسعه شکسپیرولوژی مدرن کمک کرد. کولریج غزل ها را مطالعه کرد، سوال شکسپیر را مطرح کرد. در شکسپیر، 126 غزل به یک دوست با چشم روشن تقدیم شده است، و تا 154 غزل از یک بانوی مبهم می خوانند. 126 ناتمام. این بخش تورپ است، پس از نام اولین ناشر. اما هنگام ترجمه به زبان ها، مترجمان تقریباً همیشه نیمه اول غزل را به یک زن خطاب می کردند. کولریج گفت که در پشت غزل اول باید به دنبال یک زن بود.

در سال‌های 1809 و 1814 کولریج با مجموعه‌ای از سخنرانی‌ها درباره شکسپیر سفر کرد.

چارلز و مری لام" صحنه هایی از شکسپیر"همچنین شکسپیر را مطالعه کردند. آنها 20 کمدی و تراژدی را برای کودکان بازگو کردند و نقل قول هایی از متن اصلی را در بازگویی درج کردند.

ورد و کلریج در زبان شعر متفاوت بودند؛ اولین نفر معتقد بود که شعر باید به زبانی بسیار ساده و عامیانه سروده شود. دومی معتقد بود که یک متن شاعرانه باید مبهوت ذوق عرفانی باشد، باید حاوی تصاویر-نمادهایی باشد که توجه خوانندگان را به خود جلب کند. تصاویر بست) . آنها تخیل خوانندگان را تحریک می کنند و به برقراری ارتباط با بالاترین راز وجود کمک می کنند که مشمول بیان کلامی نیست. تفاوت را می توان با مقایسه 2 تصنیف در طرح جرم و مجازات دنبال کرد. Wordsword طرح را با روح وضوح و سادگی توسعه می دهد، به دنبال یافتن غیر معمول در معمول است، کولریج ترجیح می دهد همان ایده را در سطح نمادگرایی پیچیده توسعه دهد. حتی نوع قهرمان در این تصنیف ها رایج است. کلمه ای به نام " احساس گناه و اندوه"قهرمان ملوان جوانی است که به طور تصادفی وارد نیروی دریایی شد. او مجبور شد همسر جوان خود را به مدت 10 سال در خانه رها کند. او امیدوار بود که پولی به دست آورد. اما هنگام نوشتن به ساحل فریب خورده است. همه امیدها فرو ریخت. شبی که او به جنایتی می رود، یک رهگذر تصادفی را می کشد تا کیف او را در اختیار بگیرد. عذاب ها با این واقعیت وحشتناک تر می شود که قتل بیهوده انجام شده است. معلوم شد که کشته شدگان فقیر هستند. سنت قرون وسطی زمانی زنده می شود که جنایتکار از جامعه اخراج شد. همسرش از دهکده اخراج شد. او در آغوش شوهرش می میرد. پایانی باز. لفظ به دنبال نشان دادن این است که در جهان همه چیز به طور متقابل شرطی شده است. نتیجه: "این دنیا بد است. قانون ظالمانه است."

کولریج قهرمان ملوان خود را در تصنیف قرار می دهد. داستان ملوان پیر"در فضایی عجیب‌تر. تصنیف ساختاری قاب دارد. ملاقات یک ملوان پیر با نگاهی آتشین و مردی جوان که مهمان عروسی نامیده می‌شود، شرح داده می‌شود. پیرمرد شروع به اعتراف به او می‌کند. روایت درج شده را توصیف می‌کند. ماجراهای یک ملوان در جوانی با هم دوست شدند پس از آن کشتی به منطقه ای آرام افتاد ملوان را به دکل بستند و لاشه یک آلباتروس را به گردنش آویختند سپس تنها ماند که همه چیز رفقا مردند مزخرف می بیند که چگونه مرگ و زندگی با او تاس بازی می کند میانگین طلایی برنده می شود او محکوم به مرگ در زندگی است خدا دعای او را شنید و کشتی به ساحل رسید اما او دیگر زندگی قبلی خود را ندارد هر بار او اعتراف می کند، او باید نگران باشد.

در کولریج، حجم و اندازه مصراع ها در طول بیت تغییر می کند. برای بریتانیایی ها، اندازه معمول پنتا متر iambic بود. هنگامی که او یک تترا متر ایجاد کرد، یک احساس تنش غم انگیز وجود داشت.

ساوتی پس از شکست پروژه خود از افراد همفکر خود دور شد. گوتیک او را مجذوب خود کرد. ژوکوفسکی توجه او را جلب کرد و او را ترجمه کرد.

تصنیف" اسقف گاتون"درباره یک خادم سنگدل کلیسا، که با تحقیر سنت ها، قوانین رحمت و محبت به همسایه، مردم را رنج می برد. در یک سال گرسنه، دهقانان گرسنه نزد او آمدند تا از او غلات بخواهند. او نپذیرفت. و چون خسته شد دستور داد درهای طویله را باز کنند و بدوند مردم به آنجا هجوم آوردند و اسقف منزجر شد و گفت موش گرسنه سپس دستور داد درهای انبار را ببندند و آتش بزنند. سپس موش ها به او حمله کردند، او خودش را غرق کرد.

تصنیف های دیگر: " ملکه اوراکا و5 شهدا یا در مورد, چگونه یک پیرزن سوار می شد و چه کسی پشت سر او نشسته بود".

شعر" ناوشکن طلبه"1801 بر اساس فولکلور خاورمیانه" نفرین کزاما«1810 از نقوش حماسی هندی.

در سال 1813، ساوتی عنوان شاعر برنده را دریافت کرد و شخصی که آن را دریافت می کند، موظف است به تمام رویدادهای زندگی کشور و خانواده پادشاه پاسخ دهد. و 13 فرزند داشت. شعر" مدوکتمدن سرخپوستان مایاها فقط به این دلیل عظمت پیدا کرد که شاهزاده ولز مادوک به دلیل شرایط سرنوشت ساز مجبور شد به دنیای جدیدی برود و او رهبر تمدن در جهان بت پرست هند شد.

جورج گوردون لرد بایرون 1788-1824

او اولین سال های زندگی خود را در اسکاتلند گذراند، ابتدا در حومه شهر، سپس از سن 6 سالگی در اوبردین زندگی کرد. پدر و مادرش در 4 سالگی از هم جدا شدند، او توسط مادرش بزرگ شد، در فقر زندگی کرد. در سن 10 سالگی عنوان لرد را از عموی بزرگش به ارث برد و همراه با این عنوان، املاک نیوزتید در مجاورت ناتینگهام به او رسید. پس از رسیدن به سن 21 سالگی، او به عضویت اعیان مجلس پارلمان درآمد. مادرش شروع به آماده کردن او برای یک حرفه سیاسی کرد. ابتدا در مدرسه اشرافی بسته هارو تحصیل کرد، سپس در دوره های آموزشی در آکسفورد شرکت کرد، تحصیلات خود را با سفر به اروپا تکمیل کرد. 1809-1811. در اسپانیا، پرتغال، یونان، ترکیه بود. در خلاقیت منعکس شده است. مهمترین رشته علم بلاغت بود. در مکاتب قدیمی انگلیسی، هنر فصاحت شامل توانایی نوشتن شعر بود. در سال 1804 مشخص شد که او استعداد دارد. دوستان شروع به ترغیب او به انتشار شعر کردند. اما در سال 1806 دو مجموعه منتشر کرد. " شعر برای مناسبت های مختلف"و" طرح های پرواز". هر دو به طور ناشناس منتشر شدند. آنها با منتقدان موفقیت آمیز بودند. 1807 مجموعه ای منتشر کرد " ساعات فراغت"به نام خودش. مقاله ای ویرانگر در یک مجله معتبر منتشر می شود. او به التقاط، فقدان دستورالعمل های روشن متهم شده است. آنها می گویند که ارباب جوان با شعر با تحقیر رفتار می کند (همانطور که از عنوان مجموعه ها مشخص است). در سال 1808 مجموعه‌ای با عنوان منتشر شد. اشعاردر سال 1809 بایرون یک شعر طنز منتشر کرد. باردهای انگلیسی و منتقدان اسکاتلندیبا همه شاعران بزرگی که او در این شعر مزخرف کرده است به هم ریخته است.

دوره‌بندی آثار بالغ بایرون.

3 دوره:

1817-1823 دوره ایتالیا.

آخرین ماه های زندگی او در یونان سپری شد. آنها در دوره ایتالیا (تا سال 1824) گنجانده شده اند.

جوانی- کارهای نوجوانان روند شاعر شدن را منعکس کنید. فعالیت بزرگسالان پس از یک سفر در سال 1811 آغاز می شود. او هنوز در مورد حرفه ای به عنوان یک نویسنده حرفه ای فکر نمی کند. او تحصیلات خود را به پایان رسانده و آماده فعالیت در عرصه سیاست است. اولین حضور در عرصه پارلمانی فاجعه بار بود و همه امیدها را برای آینده خط زد. او شروع به شرکت در جلسه مجلس اعیان کرد، زمانی که پارلمان بریتانیا به قوانینی علیه تخریب کنندگان ماشین ابزار رسیدگی کرد. لودیت هاخود را پیرو رهبر ند لود می‌دانستند که کارگران را علیه تجهیز مجدد فنی فراخواند. بیکاری افزایش یافت. ماشین آلات و سازندگان نیز متضرر شدند. مجلس قوانین سختگیرانه ای وضع کرد. بایرون اولین و آخرین سخنرانی خود را به دفاع از لودیت ها اختصاص داد. او به کوری سیاسی متهم شد. اما هنوز احساس می کرد که باید حرفش را بزند. منتشر شده در 1812 اشعار طنز " قصیده ای برای نویسندگان لایحه علیه ماشین شکن ها"(بیل - بیل). قصیده با بوموند سیاسی بایرون دعوا می کرد. خوب نیست که در مورد چیزهای جدی در شعر صحبت کنیم. پس از سال 1812 تجارت اصلی او تلویزیون روشن بود که شروع به جدی گرفتن آن کرد. در اصل او نمی نوشت. برای سفارش

با ناشر جان موری دوست می شود. او کارگزار ادبی او می شود و تمام آثار بعدی بایرون را منتشر می کند.

دوره لندن: چرخه " داستان های شرقی"1813-1816 6 اثر. اشعار" گیاور", "کورسی", "لارا", "محاصره کاریمفوس", "اوبیدوسکایاعروس"، " پاریسینااین اکشن عمدتاً در یونان که تحت فرمان ترک ها بود و در ایتالیا اتفاق می افتد. نوع جدیدی از قهرمان رمانتیک را به صحنه می آورد. او شرایط موجود را نمی پذیرد، علیه نهادهای اجتماعی شورش می کند، قوانین را نادیده می گیرد و در آنجا زندگی می کند. برای او نور دو حقیقت ابدی است. آنها با میل مقاومت ناپذیر به آزادی و عشق ابدی به یک زن زیبا و والا مشخص می شوند. یکی از نشانه های قهرمان شعرهای شرقی - رمز و راز بایرون هرگز داستان زندگی را بیان نمی کند. قهرمان با جزئیات کامل. داستان ها همیشه تکه تکه و ناگفته هستند. فانتزی خواننده گنجانده شده بود.

گیاور: در یونان تحت حاکمیت ترکیه شخصیت اصلی هیچ نامی ندارد. ما فقط وضعیت را می دانیم. Gyaur یک مسیحی است. با زندگی در شرایط سنت های مسلمانان، قهرمان از آنها غفلت می کند، زیرا مسلمانان بر آزادی او و توانایی او در عشق آزادانه و آشکار می گویند. او عاشق لیلا، همسر حسن مسلمان حسود است که به شدت طبق قوانین شرعی عمل می کند و با مشکوک شدن به خیانت همسرش، او را می کشد. گیاور یک قاتل، قانون شکن می شود و می میرد، قبل از مرگ داستان زندگی خود را تعریف می کند. شعر به عنوان یک اعتراف در حال مرگ ساخته شده است، از قطعاتی تشکیل شده است که در دوره اجمالی یک آگاهی محو شده گفته می شود.

AT پاریسنداستان در ایتالیای قرون وسطایی در خانواده مارکی د "استه می گذرد. ​​مارکیز پسری به نام هوگو (هوگو) دارد که به طور نامشروع به دنیا آمده است. او از وضعیت نیمه دلی خود رنج می برد. هوگو پدرش را تحسین می کند، اما احساس می کند عشق فرزندی با این فکر مسموم می شود که مارکیز زندگی مادر هوگو را ویران کرده است. عشق پیروز می شود. اما مارکیز تصمیم به ازدواج می گیرد و به عنوان همسرش، پاریسینا، معشوق هوگو را انتخاب می کند که متقابل هوگو را انجام داد. اما هوگو و پاریسینا به ملاقات ادامه می دهند. اما رابطه عفیفانه است.مارکی پسرش را می شناسد و به مرگ محکوم می کند.در پایان بایرون به قهرمان سخنرانی آتشینی می دهد که در آن هیو استبداد را در تمام مظاهر آن محکوم می کند.این زیرمتن سیاسی-اجتماعی کار را فتنه انگیز می کند.

چرخه " ملودی های یهودی". نوشته و منتشر شده در 1813-1815 و تنها اثر بایرون است که به سفارش نوشته شده است. تنور معروف برین شاعر را متقاعد کرد تا اشعاری را به ملودی های باستانی که توسط یهودیان حتی قبل از تخریب معبد در اورشلیم اجرا می شد بنویسد. بایرون اغلب به آن اشاره می کند. به داستان‌های عهد عتیق. اگرچه در این چرخه، طرح‌های بسیاری وجود دارد که به کتاب مقدس مرتبط نیستند، ایده این چرخه تجلیل از ایده‌آل خدمت به مردم است. در طی این، او اغلب داستان‌های کتاب مقدس را ویرایش می‌کند. برای مثال، داستان دختر یفتاح، دزدی که در روزهای سخت، قبیله ای را که به یهودیان ستم می کردند، شکست داد. او پیروز شد، زیرا با خدا عهد بسته بود، در صورت پیروزی، باید آنچه را که در ابتدا می دید، به خدا تقدیم می کرد. پس از بازگشت به خانه، دختر اول دوید تا ملاقات کند. یهودوس کتاب مقدس او را به خدا تقدیم کرد (باید باکره بماند و تمام عمرش را به خدا دعا کند.) بایرون این را به یک تراژدی بزرگ می رساند. ایوفای او تقریباً دخترش را می سازد. قرباني خون.دختر براي مردن ابراز آمادگي مي كند تا پدرش مهار شود حرفت را قبول کن انتشار ملودی های یهودی تکان دهنده است، زیرا مردم به احترام کتاب مقدس عادت دارند.

"". در سال 1812 انتشار آغاز شد. 2 آهنگ اول در دوره لندن چاپ شد. کار به مدت 7 سال ادامه یافت و در سال 1818 تکمیل شد.

در آوریل 1816 به دلیل رسوایی در جامعه بالا مجبور به ترک انگلیس شد. در 1813-1815 او به جمع آوری معشوقه مشغول بود. در پس زمینه این رسوایی ها، بایرون ازدواج کرد، اما پس از تولد دخترش آدا، همسر بایرون خانه را ترک کرد و درخواست طلاق داد. بایرون انگلیس را ترک کرد تا پدری رسمی خود را حفظ کند. چون مطمئن بود دادگاه دخترش را از او خواهد گرفت. تبعیدی داوطلبانه شد. وقتی دخترش بزرگ شد، اولین زن ریاضیدان انگلیسی شد. با لوئیس کارول کار کرد.

دوره سوئیس: شعر " تاریک", "مانفرید", "زندانی چیلون", "زیارت چایلد هارولد"(کانتو سوم) رنج، ناامیدی، بدبینی غم انگیز.

تاریک: طرح فوق العاده خورشید غروب کرد، زمین در تاریکی فرو رفت. مردم تا زمانی که سوختشان تمام شد زیر نور آتش زندگی کردند. حیوانات از ترس دیوانه شدند، مردم شبیه حیوانات شدند. آخرین زمینی ها با دیدن یکدیگر از ترس مردند. طرح تراژیک به طور مؤثری با آیه خالی (پنجمتر بی قافیه ای آمبیک که از قرن شانزدهم در تراژدی های انگلیسی استفاده می شود) تأکید می کند. در سال 1815، یک پیش‌بینی توسط ستاره‌شناسان ایتالیایی در سراسر اروپا پخش شد، که لکه‌های خورشیدی فزاینده‌ای را روی خورشید کشف کردند و به این نتیجه رسیدند که این نشانه‌ای از محو شدن ستاره است. در همان سال، یک فوران آتشفشانی قوی در اندونزی رخ داد و به دلیل خاکستر موجود در جو در اروپا، تابستان در سال 1816 نیامد. هوا سرد و تاریک بود. آیه تاریکی به فرصتی برای بیان نگرش های شکاکانه نسبت به فلسفه عصر روشنگری تبدیل شد. روشنگران به امکانات بی حد و حصر ذهن انسان اعتقاد داشتند. بایرون به آنها اعتقادی ندارد و متقاعد شده است که بشریت نمی تواند با یک فاجعه کیهانی کنار بیاید.

شعر دراماتیک مانفریدشخصیت اصلی یک کنت نجیب است که جامعه بشری را تحقیر کرد و به قلعه ای در قلب کوه های آلپ بازنشسته شد. دلیل ناامیدی از زندگی، تحقیر جمعیت، گله انسانی و اندوه از دست دادن محبوبش آسارته است که هم همسر و هم خواهرش بود. معاصران تصویر مانفرید را با تصویر فاوست مرتبط کردند. مانفرید همچنین مشتاق به دست آوردن قدرت بر طبیعت و جهان متافیزیکی است. او می خواهد قوانین حاکم بر زندگی را بداند. او برای بازگشت آستارت به این نیاز دارد. برای این، او با نیروهای شیطانی که در قالب روح اهریمن تجسم یافته اند، وارد اتحاد می شود. اما نیروهای شیطانی نمی توانند آستارت را زنده کنند. آنها فقط می توانند سایه کم رنگ او را آشکار کنند. شاعر از راه‌های خوشبختی می‌گوید که انسان‌های امروزی می‌توانند طی کنند. وقتی مانفرید با چوپان ملاقات می کند، کوهنورد او را از مرگ باز می دارد. هایلندر توصیه می کند که خوشبختی را در دنیای مردم جستجو کنید. اما مانفرید نسبت به جمعیت تحقیر می کند. فردگرایی رمانتیک راه خوشبختی را بر او می بندد. در طول پیاده روی دیگری، او با جادوگر آلپ ملاقات می کند. او از مانفرید دعوت می کند تا دنیای مردم را فراموش کند و شاد زندگی کند و تصویری متفکرانه از بودن در آغوش طبیعت را به وجود آورد. او الگوی روسویی از زندگی ایده آل را بیان می کند. مارفرد او را طرد می کند، زیرا او در شرایطی که این همه شر در جهان وجود دارد، بداخلاقی است. راه دیگر توبه و آرامش طلبی در دین است. در پایان شعر، یک راهبایی کاتولیک در قلعه مانفرید ظاهر می شود و قهرمان را متقاعد می کند که با خدا آشتی کند و از این طریق آرامش پیدا کند. این مسیر نیز مناسب مانفرید نیست. او نمی خواهد از کسی اطاعت کند. بنابراین، نتیجه منطقی تلاش او مرگ است که در آن با معشوق خود متحد می شود.

او در سوئیس با مادام دستال، نویسنده فرانسوی که موضوع ایتالیا را به قرن نوزدهم باز کرد، ملاقات کرد. او در تبدیل ایتالیا به مکه ای برای هنرمندان، نویسندگان و گردشگران کمک کرد. او با پرسی بیش شلی، شاعر انگلیسی، پرسی بیش شلی، که در سرزمین مادری اش به دلیل خلق و خوی سرکش او را دیوانه شلی می نامیدند، و با مری، همسر معمولی شلی ملاقات کرد. در سال 1816، در یک شرط بندی، این سه نفر شروع به نوشتن داستان های گوتیک کردند. فقط مری تمام کرد و در سال 1819 رمان را منتشر کرد. فرانکشتاین یا پرومتئوس مدرناو همچنین نویسنده رمان های تاریخی (والپرگا، پرکین واربک) است. بایرون از مصرف مریض شد و در سال 1817 به ونیز رفت.

کنتس ترزا گوئیچیولی وارد زندگی او می شود. همسر معمولی او می شود. بایرون به طور فزاینده ای به موضوع ایتالیا علاقه مند است، مجموعه ای از تراژدی ها می نویسد. در آنها، او به عنوان یک تحسین ثابت نمایشنامه نویس کلاسیک ویتوریو آلفیری عمل می کند. او بیشتر به موضوع مسئولیت فرد در قبال مردم علاقه مند است. درام ها" مارینو فالیرو دوش ونیزی"نمایش" دو عدد فوسکار"، یک درام بر اساس یک طرح عتیقه" ساردنوپال"1821. در تمام نمایشنامه ها، شخصیت اصلی حاکم است، که خود را در موقعیتی می بیند که او را مجبور می کند بین آرزوهای شخصی و وظیفه انتخاب کند. قهرمانانی که از وظیفه پیروی می کنند جذابیت کمتری نسبت به تصویر حاکمان دارند. مارینو فالیرو پیر با دختر یکی از دوستان متوفی ازدواج کرد و مورد تمسخر قرار گرفت. مردم به انگیزه های ازدواج علاقه ای ندارند. کوند متوجه می شود که او را می خندانند و همسرش را عاشقان زیادی می دانند. از مقامات می خواهد که به شایعات پایان دهند. سپس از سنا حمایت می کند و همچنین او را نمی یابد. سپس، ناامید، تصمیم می گیرد جمهوری را مجازات کند، زیرا معلوم شد که نسبت به او بی تفاوت بوده است. به گفته بایرون بدبختی او این است که با رهبری توطئه گران به مشکلات آنها توجهی نکرد و به همین دلیل توطئه شکست خورد و مرد.

بعد، بایرون چهارمین کانتو را در ایتالیا به پایان می رساند چایلد هارولد. این شعر برنامه سفرهای بایرون در اروپا را بازتولید می کند. در اولین آهنگ از اسپانیا و پرتغال دیدن می کند. در دوم - یونان و آلبانی. در سوم - در بلژیک و به سوئیس نقل مکان می کند. چهارم - به ایتالیا. در ایده اولیه تغییراتی ایجاد شده است. یابایرون در ابتدا می خواست قهرمانی را به تصویر بکشد که ناامیدی برای او نقطه شروع زندگی است. هارولد تازه شروع به زندگی کرده بود، اما ایمان خود را به شاد بودن از دست داده بود. هیچ چیز در وطن او عقب نمی ماند. حتی یک سگ هم ارباب خود را فراموش می کند. به نظر می رسد که شاهد مبارزه بین اسپانیایی ها و fr. پرتغالی ها منفعلانه سرنوشت را می پذیرند، اسپانیایی ها به مبارزه برمی خیزند. هارولد تحت تاثیر میهن پرستی اسپانیایی ها، ناامیدی در زندگی را فراموش می کند. تبدیل به خبرنگار می شود در حال حاضر در آهنگ دوم، مشخص می شود که هارولد، به عنوان یک شخصیت رمانتیک ناامید، در پس زمینه محو می شود. در مورد مردم و مبارزه آنها برای آزادی صحبت می کند.

زیارت چایلد هارولد و دون خوان - قهرمانان به سفرهای طولانی می روند و از بسیاری از کشورها بازدید می کنند. این نوعی مروری بر وضعیت اروپا در آغاز قرن نوزدهم است.

"زیارت چایلد هارولد"کار در سال 1809 آغاز شد. در سال 1816 - ترانه سوم، 1818 - آهنگ چهارم (منتشر شده در سال 1819). قصد نویسنده تغییر کرده است. در ابتدا، او قصد داشت شعری را در مورد داستان نوع جدیدی از قهرمان رمانتیک تقدیم کند. مرد جوانی که وارد زندگی می شود نه برای اینکه از او ناامید شود، بلکه برای اینکه از همه چیز به عمیق ترین ناامیدی خود متقاعد شود. ناامیدی نقطه شروع زندگی است.

وداع هارولد با میهن خود - قهرمان ناامیدی کامل را از دوستی، عشق، روابط خانوادگی ابراز می کند. هیچ چیز او را در خانه نگه نمی دارد، کسی منتظر او نخواهد بود. حتی سگ محبوب هارولد را نمی شناسد.

مفهوم متولد شد بایرونیسم. قهرمان بایرونیکشخصیتی است که از دنیا ناامید است، اما در عین حال آنچه را که در آن اتفاق می افتد به عنوان یک درام شخصی تجربه می کند. هر آنچه در زندگی اتفاق می افتد با عمیق شدن ناامیدی او مرتبط است. اما در عین حال ، در قلب خود بسیار خوشحال می شود که اشتباه کند ، اشتباه کند. این یک تنهاست که توانایی تأمل دارد. هر چه کار بایرون بیشتر پیش می رود، رویدادهای بیرونی بیشتر در حوزه توجه شاعر قرار می گیرد.

سفر در نقاط داغ: در اولین آهنگ او از شبه جزیره ایبری بازدید می کند که بین پرتغال و اسپانیا تقسیم شده است. واکنش پرتغالی ها و اسپانیایی ها به تهاجم خارجی ناپلئون. پرتغالی ها آنها را می پذیرند، در حالی که اسپانیایی ها مقاومت می کنند. بایرون می دانست که اسپانیایی ها سقوط خواهند کرد، اما آنها او را خوشحال می کنند. او نگرش منفی نسبت به سیاست خارجی بریتانیا ابراز می کند. بریتانیایی ها برای جلوگیری از پیشروی ناپلئون یک نیروی ضد فرود را پیاده کردند.

سپس به آلبانی و یونان که بخشی از امپراتوری عثمانی بودند می‌رود. تلاش هایی را برای از بین بردن ظلم ترکیه مشاهده می کند. طرح های قوم نگاری. بایرون دنیای جدیدی را به روی اروپایی ها می گشاید.

آهنگ سوم - 1816. هارولد در بلژیک ظاهر می شود، از میدان جنگ واترلو بازدید می کند. در مورد نبرد و آنچه در نتیجه سقوط ناپلئون رخ داد، منعکس می کند. او ظالم خونین را از بین برد، اما حاکمان حریص، ظالم و مستبد جایگزین او شدند.

عازم سوئیس می شود. مناظر کمی او را از بلوز التیام می بخشد.

در آهنگ چهارم، هارولد وارد ایتالیا می شود. بایرون در اشتیاق خود به کشور، قهرمان خود را فراموش کرد. ایتالیا با این واقعیت که کشوری با بزرگترین گذشته فرهنگی در قرن نوزدهم به زانو در آمد، بایرون را تحت تأثیر قرار داد. در نتیجه پیروزی بر ناپلئون، کنگره متصل (روس، اتریش، انگلستان) مرزهای اروپایی را اصلاح کرد، اما به نفع کشورهای پیروز. سرزمین های شمالی ایتالیا به اتریش رفت. این باعث طوفان اعتراض در بین ایتالیایی ها شد - حرکت کربناری(جنبش کارگران معدن زغال سنگ). آنها سعی کردند مخفیانه عمل کنند، انگار در معدن هستند. پایین اتحادیه های خود را داشت دریچه هادر تمام شهرهای بزرگ ایتالیا همسر دوم او، کنتس ترزا گوئیچولی، از خانواده ای بود که نقش برجسته ای در کاربوناریا داشت. آهنگ پایانی دو موضوع متضاد را ایجاد می کند: ایتالیا زادگاه زیبایی و انسان های بزرگ است. ایتالیای مدرن ارزش گذشته خود را ندارد.

کودک- یک جوان اصیل زاده زیر 21 سال. بعد - آقا برای بایرون مهم است که نشان دهد قهرمان بسیار جوان است. آهنگ ایتالیایی شبیه امید به آینده ای شاد در ایتالیا به نظر می رسد.

رمانی در شعر دون خوان"- این ایده در سال 1817 به بلوغ رسید. او فقط تا 17 آهنگ نوشت. در نامه ای به موری نوشت که او همچنین قصد دارد قهرمان را به کشورهای مختلف ببرد تا زندگی جوامع ملی را به تصویر بکشد. دون خوان مجبور به مهاجرت شد. در ترکیه باید ترک شود، در روسیه - روسی، در انگلیس، آلمان، فرانسه. در اصل - اسپانیایی. افسانه نقطه شروع است. در نتیجه، رمان به داستانی در مورد متفاوت تبدیل می شود. انواع ساختار دولتی.اولین رمان پرآب اروپایی را ایجاد می کند. صحبت از ترکیه است، او در مورد آنچه استبداد شرقی است صحبت می کند. روسیه - روسیه کاترین 2 - یک پادشاهی روشنفکر را به تصویر می کشد. انگلستان کشوری است که دارای سلطنت پارلمانی است. اما اگر آلمان و فرانسه پس از آن سفر قهرمان فرصتی برای داستانی در مورد سلطنت مطلق خواهد بود.نتیجه گیری - همه انواع حالت ها بد هستند، هیچ کدام از آنها احساس آزادی و شادی را در فرد ایجاد نمی کند، اما زیرمتن آب شده بسیار پنهان است.

بخش اول به دون خوان اختصاص دارد و توضیح می دهد که چرا باید زندگی در کشورهای اروپایی از چشم او به تصویر کشیده شود. از دوران کودکی می گوید که در یک خانواده اشرافی مقدس اسپانیایی گذشت. مادر دونا اینس مراقب سلامت اخلاقی پسرش بود و شخصاً تمام کتاب ها را بررسی کرد. او تحصیلات کلاسیک سنتی را دریافت کرد و مجبور بود نویسندگان باستانی را که همیشه پاکدامن نبودند بخواند. مادر آشکارترین صفحات را با دقت به هم چسباند. اما متوجه شد که جالب ترین چیز را پنهان کرده اند و میوه ممنوعه شیرین است. موضوع عشق به سرعت پیدا شد. معلوم شد که دوست مادر، دونا جولیا است. بایرون یک تقلید از طرح مهمان سنگی ایجاد می کند. فرمانده دون پدرو وقتی خوان با اوست به خانه می آید. او به جای دست دادن یا به چالش کشیدن دوئل، نزد مادر خوان می رود و شکایت می کند. مثل یک بچه مدرسه ای مورد سرزنش قرار می گیرد. دونا اینت تصمیم می گیرد پسرش را به یک سفر دریایی طولانی بفرستد. او می خواهد پسرش بهبود یابد و برای او مهم است که پسرش را از سویا حذف کند تا رسوایی فروکش کند. کشتی در طوفان گرفتار می شود و می میرد. دریا او را به جزیره ای یونانی می اندازد که دزد دریایی لامبرو در آنجا زندگی می کند. در زمان غیبت او، دخترش گاید از خوان مراقبت می کند و آنها عاشق هم می شوند. بایرون برای احساس طبیعی عشق سرود می خواند. دقیقاً دور از تمدن است که خوان، که توسط همه محکوم شده است، خود را به عنوان یک شخص واقعاً طبیعی نشان می دهد که برای خوشبختی تلاش می کند. توانایی دوست داشتن او را بالاتر از همه شخصیت های متمدن قرار می دهد. آن وقت می توان به چشمان او اعتماد کرد، زیرا اگر او یک فرد طبیعی باشد، غرابت و نقص نمی تواند از او پنهان بماند. به همین دلیل به سفر می رود. پس از بازگشت، لامبرو خوان را به بردگی می فروشد و گاید از اندوه می میرد.

اولین کشور ترکیه است. او با لباس زنانه به آنجا می رسد، اما زن سلطان آن را باز کرد و خودسرانه از او عشق خواست. اما او یک فرد طبیعی است و نمی تواند عاشق شود. استبداد قوی نیست: سلطان ترکیه آسیب پذیر است، از دست دادن قدرت می ترسد، از کودتا می ترسد و همه پسرانش را در زندان نگه می دارد.

او ترکیه را ترک می کند، خود را در نزدیکی اسماعیل می بیند که توسط سووروف محاصره شده است. موضوع جنگ. او از جنگ به عنوان یک رویداد وحشتناک و بیهوده صحبت می کند که به نفع تعداد انگشت شماری از مردم رخ می دهد. سیاست بریتانیا در بالکان تصویر سووروف به عنوان تصویر خدای بی رحم جنگ. دون خوان روسی می شود، در حمله به اسماعیل شرکت می کند و در نبردها متمایز می شود. او یک دختر ترک لیلا را از دست سربازان روسی نجات می دهد. برای این کار سووروف او را به سن پترزبورگ می فرستد. دون خوان مورد علاقه کاترین می شود. بایرون فهمید که کاترین فقط نقش یک حاکم روشنفکر را بازی می کند. در واقع هیچ تفاوتی با استبداد شرقی ندارد.

به سمت سفیر روسیه در انگلیس منصوب شد. تبدیل به یک بزرگ انگلیسی می شود. او از رفتار غیر طبیعی اشراف انگلیسی شوکه شده است. بانوی آدلین، بانوی متاهلی که تربیت انگلیسی را دریافت کرده است، که مبتنی بر پرورش خویشتن داری است، عاشق او می شود. بایرون می بیند که این تربیت همه چیز طبیعی را در پیشانی می کشد. آدلین عاشق خوان است، او شروع به جستجوی یک عروس برای او می کند تا او در انگلیس با او بماند. نیاز به یک دختر کاملا بی تفاوت. این چیزی است که شفق قطبی به نظر می رسد. او با یک دوراهی مواجه است: یا رفتن یا ماندن.

در دون خوان فصل ایتالیایی وجود ندارد. اما این رمان در اکتاو نوشته شده است (شکل معمولی برای آن رمان رنسانس)

والتر اسکات (1771-1832)

اسکاتلندی، نماینده یک خانواده اصیل باستانی.

1792 از دانشگاه ادینبورگ فارغ التحصیل شد، وکیل شد، به عنوان قاضی شهرستان انتخاب شد.

از کودکی کتاب‌ها و اسکله‌های قدیمی را در کتابخانه پدرم خواندم. غرق در تاریخ. رویدادهای تاریخی مهم برای اسکات

1707 - سال امضای اتحادیه بین انگلستان و اسکاتلند

1715 - قیام قدرتمند ضد انگلیسی در اسکاتلند برای به قدرت رسیدن پادشاه از سلسله استوارت. قیامی به رهبری یک مدعی ارشد.

در سال 1745 شورش مدعی کوچکتر است.

اسکات کار خود را به عنوان مترجم آغاز کرد. ترجمه درام گوته " گوتز فون برلیشنگن"، ترجمه‌های تصنیف‌های آلمانی (برگر و گوته)، که در طول فرآیند ترجمه انگلیسی شدند. شخصیت‌ها نام‌های انگلیسی دارند و عمل در انگلیس است. متیو گریگوری لوئیس (ناشر) توجه کرد.

شکوه در سال 1802 آمد. دو جلدی " آهنگ های مرزهای اسکاتلند"- آهنگ های محلی جمع آوری شده در سفر به جنوب اسکاتلند. من اشعار را پردازش نکردم. با نظرات. به عنوان مثال، در مورد تپه سبز Eildon، جایی که توماس Rhymer Lermont (جد بایرون و لرمانتوف) دوست داشت راه برود، در آن زندگی می کرد. قرن سیزدهم شروع به نوشتن اشعار قافیه کرد.

اسکات تصمیم گرفت خودش به تقلید از تصنیف ها شعر بنویسد. رباعیات HAHA (X - فقدان قافیه).

"مارمیون" 1808, "بانوی دریاچه" 1810, "چشم انداز دون رودریک" 1811, "راکبی"شعر" هارولد بی باکشاعر نه چندان به وقایع تاریخی که به بازسازی محیط باستانی علاقه دارد. او آیین ها، لباس ها، قلعه ها، مسابقات، عملیات نظامی، توجه به رنگ تاریخ ملی را ترسیم می کند. اسکات زندگی قهرمانان مرتبط با آن را به تصویر می کشد. مهم‌ترین رویدادهای تاریخی، خود رویدادها توصیف نمی‌شوند، اما بر روند تاریخ تأثیر می‌گذارند.

سخنرانی 16.04 ساعت 9:00

تصویر تصنیف شاه ریچارد، دزد لوکسلی، که ویژگی های رابین هود افسانه ای را به ارث برده است. برای اسکات مهم است که نشان دهد فقدان قهرمانی مانند ویلفرد ایوانهو در انگلستان قرن دوازدهم چگونه منعکس شده است. او به خدمت شاه ریچارد شیردل درآمد. انگلیس به 2 اردو تقسیم شده است. این رمان اقشار مختلف جامعه انگلیسی را روشن می کند.

ایوانهو عاشق لیدی راونا است که خون آنگلوساکسون در رگ هایش جریان دارد. او یک رقیب آتلستان دارد. او را نجیب می نامند، اما اسکات او را به گونه ای ترسیم می کند که از ایوانهو پایین تر است.

حزب آنگلوساکسون قصد دارد آتلستان را با ریون ازدواج کند و سلسله سلطنتی آنگلوساکسون را احیا کند. اما به آیوانهو می رسد، که نشانه آن است که گوی از روند صحیح تاریخی حمایت می کند.

ایوانهو به نورمن ها خدمت نمی کند، بلکه به طور خاص به پادشاه ریچارد خدمت می کند، که شخصیت او بالاتر از نزاع های قومیتی و درگیری های داخلی است. اسکات نه ساکسون ها و نه نورمن ها را تحت تاثیر قرار نمی دهد. ایوانهو نمادی از آشتی سنت و پیشرفت است و ترکیبی از ویژگی های هر دو امکان پذیر می شود.

رمان از این جهت جالب است که مردم را به عنوان یک شرکت کننده در تاریخ به تصویر می کشد و به مسئله نقش فرد در تاریخ می پردازد. اگرچه تصویر شاه ریچارد در سنت تصنیف ترسیم شده است، اما می توان اشاره کرد که اسکات ریچارد را مسئول وضعیت انگلستان می داند. جنگ های صلیبی برای انگلستان مضر بود. پادشاه که به دنبال منافع خود در خارج از کشور بود، او را محکوم به وجود غم انگیز کرد.

اسکات ژانر رمان تاریخی را با فرمولی روشن ابداع کرد که توسط بسیاری از رمان نویسان پذیرفته شده و در آن بهبود یافته است. در دهه 30 می توان روندی را مشاهده کرد: ترکیب خط تاریخی روایت با خط عاشقانه.

آلفرد دو وینی: رمان تاریخی "سنت مار".

استیونسون، همچنین یک رمان تاریخی.

والتر اسکات یک رئالیست واقعی است. نقاشی های او دقیق و مطابق با نیاز به به تصویر کشیدن حقیقت زندگی است. او به عنوان یک شاعر، عاشقانه بود، به عنوان یک نثرنویس - مخترع رمان تاریخی، گامی به سوی رئالیسم.

رومانتیسم فرانسوی

1789 انگیزه ای به جنبش رمانتیک داد. اما Fr خیلی دیرتر از Germ، Angle، Ros به او پیوست.

رمانتیک های ارشدبازیگران: آنا لوئیز ژرمن دی استال، فرانسوا رنه دو شاتوبریان. کار این نویسندگان: آنها بیشتر عقاید عاشقانه خود را در رساله های نظری خود بیان می کنند و تنها بخشی از آنها را در هنر خود به تصویر می کشند. 1790-1810 - شکل گیری زیبایی شناسی رمانتیسیسم.

دوره دوم - 1820 - 1880. این در واقع یک مرحله رمانتیک از رشد است، زمانی که رمانتیسیسم در فرانسه باعث ایجاد تعداد قابل توجهی از آثار خارش می شود. آی تی رمانتیک های جوان. جورج ساند، ویکتور ماری هوگو، هر دو دوما، اوژن سو رمان نویس، یوژن اسکریب نمایشنامه نویس. تعیین حد بالایی دوره رمانتیک در تاریخ رمانتیسیسم فرانسه دشوار است. به آرامی به مدرنیسم تبدیل می شود (هنر پایان قرن: نمادگرایی).

رمانتیک های ارشد:

این نسلی از نویسندگان است که شروع به بحث و جدل با ایده های روشنگری می کنند. ایده های فلسفی و زیبایی شناختی. ویژگی این نسل از نویسندگان در این است که اوری ها نه تنها به موضوعات تاریخی، بلکه به موضوعات مدرن نیز علاقه دارند.

ANNA DUIZA GERMAINE DE STELE متولد Necker 1766-1817.

یکی از باهوش ترین زنان. او در طول زندگی خود تبدیل به یک اسطوره شد. ابتدا از پدر سرمایه دار سوئیسی خود تشکر می کنم، سپس به خاطر سرپیچی از تاریخ. هنگامی که همه در مقابل او تعظیم کردند، او شعله ی "هیولای کورسی" را به کار برد و به دور اروپا سفر کرد و همه را متقاعد کرد که حق با اوست. او در سوئیس به دنیا آمد و به هموطنان خود روسو و ولتر افتخار می کرد. در سنت های پروتستانی پرورش یافت و آموزش انسانی رایگان دریافت کرد. پدرش به عنوان وزیر دارایی به دربار لویی به فرانسه دعوت شد. زمانی که در ورسای بود، خود را در محیطی بیگانه احساس کرد. آن‌ها به او نگاه می‌کردند که انگار یک تازه‌کار است. و هیچ کس در میان او به فلسفه علاقه نداشت. او قهرمان فتنه‌ای شد که توسط ملکه فرانسه، ماری آنتوانت آغاز شد. ماریا عاشق کنت اونفرسن فرستاده سوئد بود. او می ترسید که پادشاه سوئد او را به سوئد فراخواند و می خواست او را در Fr. برای انجام این کار، او مجبور شد با یک شهروند از تاج فرانسه ازدواج کند. انتخاب به نکر افتاد. اما نکر در مورد برابری فریاد زد. او بدون رضایت پدر با بارون دو استال ازدواج کرد. در سال 1792 او بیوه شد.

او نوشتن اولین آثار ادبی خود را در اواخر دهه 1780 آغاز کرد. اولین رساله شناخته شده او" درباره زندگی و آثار موسیو روسو"1786. رساله محبوبیت زیادی به ارمغان آورد" حدود لیتر, در ارتباط با نهادهای عمومی در نظر گرفته شده استنوشته شده در سال 1796، منتشر شده در سال 1799. تبدیل به اولین مانیفست اندیشه رمانتیک در فرانسه شد. او در آنجا مفهوم خود را از تاریخ لیتر جهانی بیان می کند، این ایده را دارد که وضعیت لیتر توسط وضعیت جامعه تعیین می شود. استدلال خود را با برجسته کردن دو مکتب در تاریخ لیتر آغاز می کند: مکتب شعر جنوب, مکتب شعر شمال. در رأس این مدارس چهره هایی به همان اندازه افسانه ای قرار دارند. سر جنوب هومر است، سر شمال اوسیان است. شعر جنوب مکتبی از شعر کلاسیک است که بر تقلید از الگوهای جاودانه ای است که در دوران باستان خلق شده اند. چشم انداز مدرسه را بسیار مشکوک ارزیابی می کند. این مدرسه محکوم به فرسودگی است، زیرا نمی توان همیشه یک چیز را تقلید کرد، با این حال، در طول وجود خود از 8 پس از میلاد، این مدرسه یک تکنیک نوشتن درخشان را توسعه داده است.

شعر سورن - آن گونه که دو استال به تصویر کشیده است - شعری است که باید آن را رمانتیک نامید. او از طبیعت الهام می گیرد، بنابراین دامنه موضوعی او بسیار زیاد است. شعر شمال همیشه با تأثیر طراوت و تازگی متمایز می شود، اگرچه در مسائل کمال صوری ممکن است از شعر جنوب پست تر باشد. دو استال با ارزیابی چشم انداز هر دو مکتب، اصرار دارد که توسعه لیتر جهانی زمانی حاصل می شود که شایستگی های آنها را ترکیب کند. در شرایط جمهوری آزادی می توان به یک سنتز کامل دست یافت.

رساله دوم است درباره آلمان"1810 - اشاره به تاریخ مردم آلمان به این دلیل است که در اواخر دهه 90، آگوست ویلهلم شلگل رمانتیک آلمانی منشی او شد و او را با گرایش های لیتر آشنا کرد. این رساله پس از اشغال آلمان توسط فرانسه نوشته شد. وظایف: انسان گرایانه: برانگیختن احترام فرانسوی ها به آلمانی ها، در رساله خط رساله در لیتر را ادامه داد، در مورد شعر رمانتیک مدرن آلمان صحبت کرد. این رمان به سقوط فرانسه محوری در اروپا کمک کرد. او نشان داد که فرانسوی ها چیزهای زیادی برای یادگیری از مردم دیگر دارند.

او تصمیم گرفت ایده کلاسیک را به عنوان یک سیستم ایده آل متزلزل کند. ایده های مطرح شده در دو رمان: دلفین" 1792, "کورینا یا ایتالیا«1796. قهرمان‌ها خانم‌هایی هستند که به برابری جنسیتی فکر می‌کنند.

قهرمان دلفین یک بیوه جوان است که علایقش شبیه خود دی استال است. دلفینا با مرد جوان دلپذیری به نام لئون دو موندویل آشنا می شود که او را دوست دارد. لئون احساس همدردی نمی کند ، اما عجله ای برای ارائه پیشنهاد ندارد ، زیرا دلفین به نظر او زنی بسیار جسور است که کاملاً با ایده آنها در مورد یک بانوی نجیب سکولار مطابقت ندارد. هر دو عاشق روسویسم هستند، اما اگر او صادقانه به برابری زن و شوهر معتقد است، پس او فقط در کلمات است. او از او خواستگاری می کند، او در شوک دست می کشد، زیرا او قادر به پذیرش چنین وسعت دیدگاهی نیست، زنی با دیدگاه های سنتی را انتخاب می کند. دلفین نگران می شود، به یک صومعه می رود و از دل شکسته می میرد. ازدواج لئون ناخوشایند است.

"کارینا یا ایتالیا"- دو موضوع دارد: موضوع برابری زن و مرد، زیبایی ایتالیا. این شکلی از بیان ایده های نظری او است. قهرمان کورینا فرزندی از ازدواج مختلط است. مادرش ایتالیایی است، پدرش. انگلیسی است. کارینا یک چند زبانی، موسیقیدان (بالاترین هنر در نظام رمانتیسم)، شاعره، فرد خلاق است. او با تاج گل گل مانند تاج گذاری پترارک تاج گذاری می کند. او دارای موهبت بداهه نویسی ادبی و موسیقی است. کارینا احساس می کند قهرمان عاشقانه تنها. در سطح روزمره، او برای همه غریبه به نظر می رسد. دی استال برای اولین بار این سوال را در مورد ویژگی های شخصیت ملی مطرح می کند. کارینا به ویژه زمانی که عاشق شاتل لرد می شود که ترجیح می دهد ازدواج کند رنج می برد. کارینا که یک زن انگلیسی تمام عیار است، سرنوشت دلفین را تکرار می کند.

فرانسوا رنه دو شاتوبریانت 1768-1848.

هنگامی که او 20 ساله بود، برای شروع خدمت سربازی به ورسای رسید. او در آنجا از عکس آداب و رسوم وحشت زده شد که تقریباً ارادت او به تاج را متزلزل کرد. پس از انقلاب 1789 او چاره ای نداشت، زیرا عزت ایجاب می کرد که به سوگند وفادار باشد. او تا همین اواخر سعی در حفظ منافع سلطنت داشت.

او به لندن مهاجرت کرد. او موافقت کرد که در یک سفر اتنوگرافیک شرکت کند، که قرار بود زندگی سرخپوستان را در بریتانیای کانادا کشف کند. با اولین اثر ادبی تکمیل شده به انگلستان بازگشت. رمان " ناچز".

در سال 1797 اولین اثر منتشر شد " تجربه انقلاب"به لطف این نشریه، او بت مهاجرت فرانسویان در انگلستان شد. او تقریباً یک پیامبر به حساب می آمد. شهرت او به عنوان یک متفکر در سطح بالایی باقی ماند. این رساله گرایش ضد روشنگری دارد، این ایده را رد می کند. خصلت خوب انقلاب بورژوایی، مشخصه روشنگری فرانسه. ایده خطرات انقلاب های اجتماعی، حتی یک انقلاب مردم را شاد نمی کند، بلکه فقط مشکلات آنها را تشدید می کند. انقلاب

رساله" نابغه مسیحیت". دین هسته اخلاقی است که شیطان در زمان های سخت به آن نیاز دارد. مسیحیت معماران را برای بهترین سازه ها الهام گرفت. بهترین هنرمندان. این ایده ها در دو داستان درج شده نشان داده شد. آنها مربوط به طرح داستان هستند. آتالا اعتراف هندی قدیمی است. شاکتاس، رنه اعتراف جوان فرانسوی است "هر دو از تعصب مذهبی عزیزانشان رنج می بردند. داستان های آنها نشانه هایی از عاشقانه دارد. هندی اسیر شد، دختر یک زن مسیحی به نام آتالا به او کمک کرد. مادر آتالا، زندگی به دور از تمدن تبدیل به یک متعصب مذهبی شد و وقتی دخترش به دنیا آمد نذر تجرد خود را داد.آتالا نیز مستعد تعصب کریگ است و وقتی با شاکتاش فرار می کنند نمی تواند جواب عشق یک نفر را بدهد. هندی اما در واقع او را دوست دارد و دیگر قادر به مقاومت در برابر صدای عشق نیست و از ترس شکستن عهد خود را می کشد.

داستان رنه: اوایل یتیم، وابسته به خواهرش آملی. آملی ناگهان به صومعه رفت. معلوم شد که او توانسته بود عاشق برادر خودش شود و در عذاب ندامت، خود را محکوم به یک زندگی عفیف رهبانی کرد. انگیزه او دنیای رنه را نابود می کند. او شروع به احساس تنهایی می کند. وارد جنگل های آمریکا می شود، با شاکتاس ملاقات می کند، ما داستان خود را به موضوع می گوییم. پدر سوجل سعی می کند با همکلاسی های خود استدلال کند و توضیح دهد که چگونه ایمان واقعی با تعصب تفاوت دارد.

رمان " شهدا"- رنج مسیحیان در دوره آزار و اذیت علیه آنها در قرن 3 پس از میلاد. هیچ ارزشی ندارد.

ویکتور هوگو (1802-1885)

او تحت تأثیر جریان های زیبایی شناختی مختلف قرار گرفت. چینال به عنوان یک کلاسیک نویس، سپس در سال 1827 رهبر رمانتیسیسم فرانسوی شد و این مقام را تا زمان مرگش حفظ کرد.