نقاشی های طبیعت بی جان با میوه ها آسان است. ارائه هنر با موضوع "طبیعت بی جان در گرافیک". نمونه هایی از قرار دادن اقلام

طبیعت بی جان یکی از موضوعات مورد علاقه در هنر برای یادگیری و آموزش مهارت های طراحی و نقاشی است. او می آموزد که چگونه به اشیا نگاه کنیم و آنها را مانند یک هنرمند ببینیم - با درک دقیق از خطوط، شکل ها، نسبت ها، تن، رنگ، بافت ها و ترکیبات آنها.

این آموزش روشی برای ایجاد طبیعت بی جان با استفاده از مداد و کاغذ به شما آموزش می دهد. در پایان مقاله می توانید نسخه متحرک این درس را در نمایش اسلاید ما مشاهده کنید.

مراحل 1 تا 4:این مراحل نشان می دهد که چگونه می توان اشکال و نسبت اشیاء طبیعت بی جان را با استفاده از خطوط ترسیم کرد.

مراحل 5 تا 8:این مراحل نشان می دهد که چگونه با استفاده از تن، یک شکل طبیعت بی جان سه بعدی بسازید.

برای این درس زندگی بی جان شما نیاز دارید:

مداد 2B

ورق کاغذ ضخیم A3

مرحله 1: شروع به کشیدن یک طبیعت بیجان کنید

تکنیک: در هر طبیعت بی جان، باید شروع به رنگ آمیزی اشیا به گونه ای کنید که گویی فرم های شفاف دارند. نتیجه چیزی شبیه یک قاب سیم با خطوط کمکی قابل مشاهده خواهد بود. این به شما کمک می کند تا هر شکل جداگانه و موقعیت آن را در رابطه با سایر اشکال ترسیم کنید. مهم است که اشیاء را به راحتی و بدون فشار علامت گذاری کنید. این کار تصحیح اشتباهات و پاک کردن تمام خطوط کمکی را آسان تر می کند.

توجه: این تکنیک شفاف ترسیم خطوط ساختمانی عمودی و افقی به شما کمک می کند تا بیضی های متقارن و اشکال استوانه ای را ترسیم کنید.

مرحله 2: یک ترکیب جالب ایجاد کنید

تکنیک: قبل از ایجاد یک طبیعت بی جان، به شما توصیه می کنم با اصول ترکیب بندی آشنا شوید. این به شما کمک می کند تا از ساختار انتزاعی چیدمان یک ترکیب آگاه شوید: ریتم ها و تضادهای آن از خط، شکل، تن، رنگ، الگو و بافت.

توجه: یک رویکرد شفاف برای ترسیم قاب سیمی به شما کمک می کند تا از یک گروه از اشیا یک طبیعت بی جان بسازید. این باعث می‌شود که شکل، موقعیت و نسبت‌های هر جسم نسبت به همسایگانش آسان‌تر شود.

مرحله 3: حذف خطوط ساختمانی

تکنیک: هنگامی که از شکل، نسبت ها و ترکیب طبیعت بی جان رضایت داشتید، می توانید خطوطی را که طرح را با آن ساخته اید پاک کنید. اکنون آماده هستید تا روی جزئیات هر مورد کار کنید.

مرحله 4: اضافه کردن جزئیات

تکنیک: حالا شکل سایه ها و انعکاس ها را روی هر جسم ترسیم می کنیم.

توجه: هرچه این کار را با دقت بیشتری انجام دهید، در مرحله بعدی نقاشی - اعمال لحن - برای شما آسان تر خواهد بود.

مرحله 5: تونینگ - 1

تکنیک: رنگ آمیزی طبیعت بی جان ما در چهار مرحله ساختار یافته است که در نکات 5 تا 8 مشخص شده است. در این مرحله، برخی از زنگ های اولیه به آرامی روی هر جسم اعمال می شود تا شکل سه بعدی آن ایجاد شود.

مرحله 6: تونینگ - 2

تکنیک: مرحله دوم سایه بر روی فضاهای بین و اطراف اشیا تمرکز دارد.

توجه: ترسیم نور و سایه بین اجسام باید به همان روشی که طراحی خود اشیا انجام می شود انجام شود. سایه های زیر و اطراف اجسام به تعیین شکل آنها کمک می کند، همانطور که سایه روی سطوح آنها نیز انجام می شود.

آیا می دانستید که فرآیند نقاشی نه تنها حس زیبایی را در فرد پرورش می دهد، بلکه به مقابله با موقعیت های استرس زا، آرامش اعصاب و ایجاد آرامش در روح کمک می کند؟ با توجه به این موضوع، توصیه می شود حداقل بخشی از اوقات فراغت خود را به این فعالیت اختصاص دهید. بیایید یاد بگیریم که چگونه یک طبیعت بی جان با میوه با مداد بکشیم.

اطلاعات کلی

برای اینکه یاد بگیرید چگونه یک طبیعت بی جان را با میوه رنگ کنید، ابتدا باید معنی خود این اصطلاح را درک کنید. علاوه بر این، باید بدانید که یک هنرمند آینده باید چه ویژگی هایی را برای خلق شاهکار خود آماده کند. تابلویی که اشیای بی جان را به تصویر می کشد (مهم نیست، یک یا چند) طبیعت بی جان نامیده می شود. ترجمه از فرانسوی، این اصطلاح شبیه "طبیعت مرده" به نظر می رسد. بسته به علاقه خود، می توانید از گل، وسایل خانه، میوه ها و سبزیجات در نقاشی های خود استفاده کنید. طبیعت بی جان اغلب حاوی عنصری مانند پارچه (با هر رنگ و بافتی) است.

ویژگی های مورد نیاز

برای کنار آمدن با کار آینده و تسلط بر تمام تفاوت های ظریف، باید ابزارهای لازم را از قبل آماده کنید. شما نیاز خواهید داشت:

یک ورق کاغذ یا بوم (این همه بستگی به اندازه ای دارد که می خواهید اولین شاهکار خود را ایجاد کنید).

مداد ساده؛

پارچه و اشیایی که به عنوان طبیعت از آنها استفاده خواهید کرد.

نورپردازی خوب

اگر قصد دارید نقاشی بکشید، علاوه بر همه چیز، باید تصمیم بگیرید که از چه نوع رنگی (آبرنگ یا روغن) استفاده کنید و بر اساس آن برس و پالت را انتخاب کنید. و البته آب را فراموش نکنید.

تکنیک گرافیک

برای اینکه نقاشی شما شبیه به ترکیب انتخاب شده باشد، ابتدا باید بر تکنیک تسلط داشته باشید. شما باید یاد بگیرید که نقاط برجسته، سایه ها و بافت را منتقل کنید. زندگی بی جان با میوه در مداد با یک طرح شروع می شود. در یک برگه جداگانه به تصویر کشیده شده است. در اینجا آنها به سادگی چینش اشیاء را بدون ترسیم کامل آنها ثبت می کنند. وقتی طرح آماده شد، می توانید شروع به به تصویر کشیدن عناصر روی بوم اصلی کنید. هنگام طراحی، مداد را زیاد فشار ندهید. در غیر این صورت، هنگامی که خطی را که به اشتباه کشیده شده حذف می کنید، علائم روی کاغذ باقی می ماند. هنگام ایجاد خطوط کلی اشیاء، نباید هر خط را با حرکات آشفته بکشید. باید بدانید که هنرمندان از مدادهایی با نرمی متفاوت برای خطوط فردی استفاده می کنند. در طول فرآیند تصویر، مجموعه به شما امکان می دهد جلوه های مختلفی را روی کاغذ ایجاد کنید. به همین دلیل است که اگر می خواهید همه چیز را درست انجام دهید و یک طبیعت بی جان زیبا را با میوه به تصویر بکشید، با مسئولیت زیادی به انتخاب "ابزار" نزدیک شوید.

ایجاد یک طرح

همانطور که همه می دانند، برای شروع کار، ابتدا باید یک ترکیب ایجاد کنید. شما باید در مورد پس زمینه اصلی نقاشی خود و همچنین عناصر موجود در آن تصمیم بگیرید - آیا یک شی را به تصویر می کشید یا تصمیم به استفاده از چندین مورد دارید. به عنوان مثال، می توانید یک طبیعت بی جان را با میوه ها و سبزیجات رنگ آمیزی کنید یا با یک دسته گل به تصویر خود تنوع دهید. بهتر است از پارچه های ساده به عنوان پس زمینه استفاده کنید. در مرحله بعد، از کاغذ Whatman برای تعیین مرکز ترکیب استفاده کنید و طرحی از نقاشی آینده را ترسیم کنید. اولین چیزی که باید بکشید عناصر ساده است: بیضی یا دایره. به عنوان مثال، یک سیب معمولی با استفاده از یک دایره برای ترسیم انگور، از جزئیات به شکل توپ های کوچک استفاده می شود. نکته اصلی این است که مطمئن شوید که اشیاء در مکان های خود قرار دارند، یعنی تناسب را حفظ کنید.

ما اشیاء را به تصویر می کشیم

وقتی توانستید همه اشیاء را به درستی روی برگه قرار دهید، وقت آن است که به طراحی آنها بروید. برای انجام این کار، با استفاده از خطوط واضح تر، میوه ها را در شکل های نشان داده شده بنویسید. تمام جزئیات، خطوط را شفاف کنید و خطوط کمکی را حذف کنید. برای ایجاد ظاهری مناسب، استفاده از مداد برای قرار دادن صحیح سایه ها را فراموش نکنید. این عمل با استفاده از سایه انجام می شود، در ابتدا تاریک ترین مکان ها را با انتقال تدریجی به مکان های روشن تر تاریک می کند. هنگام اعمال لایه به لایه سایه ها با مداد بسیار تیز کشیده می شوند. مرحله آخر بررسی تصویر همه اشیا است، باید به طرح تن توجه ویژه ای شود.

طبیعت بی جان با میوه - گام به گام

بیایید نحوه ایجاد یک نقاشی را با استفاده از پرتقال، انگور و کیوی به عنوان مثال بررسی کنیم. برای این منظور بهتر است از اقلام واقعی استفاده کنید، بنابراین از قبل آنها را خریداری کنید. باور کنید برای کسب مهارت و تمرین بهتر است از زندگی استفاده کنید. برای سهولت در ساختن اولین شاهکار خود، دستورالعمل های ما را به شدت دنبال کنید.

جزئیات ترسیم

ابتدا محل میوه را روی کاغذ مشخص می کنیم. برای به تصویر کشیدن نیمه های کیوی و پرتقال، خطوط مایل بکشید و تنها پس از آن بیضی بکشید. اکنون می توانید مستقیماً شروع به کشیدن میوه کنید. بیایید با رنگ نارنجی شروع کنیم. برای این کار، طرح آن را با استفاده از یک خط کمکی به دو قسمت تقسیم می کنیم. سپس در هر نیمه برش هایی می کشیم و آنها را به صورت بخش های مثلثی نشان می دهیم.

قسمتی را که انگور باید قرار بگیرد را با دایره پر می کنیم و برای کیوی فقط هسته را می کشیم. توصیه می شود که طرح را با انگور سایه بزنید. برای انجام این کار، با استفاده از نرم ترین مداد (8 "M")، هر دایره را به صورت دایره ای بکشید. لطفا توجه داشته باشید که سبک ترین مکان در انگور باید وسط و همچنین لبه ها باشد. این کار به گونه ای انجام می شود که توت ها با یکدیگر ادغام نشوند. حالا بیایید به طراحی پرتقال بپردازیم. ابتدا روی پوست را سایه می زنیم. برای انجام این کار، از مداد T استفاده کنید تا روی شکل میوه سایه بزنید. سپس نقاط و نقاط را اعمال می کنیم. این کار با مداد "TM" انجام می شود. به این ترتیب می توانید بافت پرتقال را منتقل کنید.

برش های میوه را با مداد T بکشید. از مرکز به لبه ها حرکت می کنیم. برای انتقال دقیق تر تصویر میوه، از مداد "TM" برای به تصویر کشیدن "پر" استفاده کنید. برای شبیه‌تر کردن نقاشی به طرح اصلی، از پاک کن استفاده کنید تا گوشه‌ها گردتر شود و یک دایره کوچک در مرکز پاک کنید. وقت آن است که یک کیوی را به تصویر بکشیم. برای این منظور، از یک مداد “TM” برای اعمال ضربه به سطح آن (بدون فشار دادن) استفاده کنید. و برای واقعی‌تر کردن میوه، خطوط کوچکی روی سطح با فشار قوی‌تر ایجاد می‌کنیم. حالا بیایید هسته را ترسیم کنیم. در مرکز کیوی، از یک مداد "TM" برای کشیدن پرتوها (چند لایه) استفاده کنید. به این ترتیب بافت میوه واقعی را منتقل خواهیم کرد. با یک مداد نرم، دانه ها را بکشید، سپس با استفاده از یک پاک کن، وسط را سبک تر کنید.

برگ انگور

اگر مقداری فضای خالی در فضای کاری خود باقی مانده است، می توانید عنصری مانند برگ انگور را به طبیعت بی جان خود اضافه کنید. برای این کار شکل برگ را به صورت کاردک بکشید. پس از آن رگه هایی ایجاد می کنیم که باید از یک نقطه بیرون بیایند (این ویژگی مشخصه برگ انگور است). ما طرح دقیق تری از شکل برگ می سازیم. اکنون می توانید رگه ها را با شاخه های کوچکتر تکمیل کرده و گوشه های این عنصر را ایجاد کنید. بیایید سایه زدن را شروع کنیم. با استفاده از یک مداد "T"، از نقطه ای که رگه ها همگرا می شوند، خطوط بریده بریده را به انتهای عنصر بکشید. بعد حجم اضافه می کنیم.

برای انجام این کار، یک لایه اضافی با مداد "TM" اعمال کنید. اما شما فقط باید این کار را در لبه ها و بالای ورق انجام دهید. مرحله آخر رنگ آمیزی شامل اعمال سایه ها و بیرون آوردن رگبرگ های برگ با وضوح بیشتری است. نقاشی شما آماده است. بسیاری از مردم بر این باورند که نقاشی یک طبیعت بی جان با میوه بسیار ساده تر از نقاشی کردن طبیعت بی جان با یک دسته گل است. اصولاً تفاوت زیادی بین این تابلوها وجود ندارد. هنگام ایجاد هر دو نقاشی، لازم است هر جزئیات را به تصویر بکشید. تنها تفاوت این است که طبیعت های بی جان با میوه ها و گل ها عناصر بیشتری دارند.

احتمالاً شما به خوبی می دانید طبیعت بی جان چیست و بیش از یک بار آن را دیده اید. من وارد اصطلاحات نمی شوم زیرا اصطلاحات خوب هستند، اما آنها به شما نمی گویند چگونه یک طبیعت بیجان بکشید. بنابراین، من پیشنهاد می کنم مدادها را بگیرید و از کلمات به عمل بروید - یک زندگی بی جان با مداد بکشید.

چگونه با مداد یک طبیعت بیجان بکشیم

نگاهی به نقاشی اصلی درس چگونه یک طبیعت بی جان بکشیممداد، فکر می کنم برای شما روشن شد که نقاشی طبیعت بی جان چه نقشه ای خواهد داشت.

با یک مداد ساده طرحی از نقاشی ایجاد کنید. هیچ چیز اضافی در طرح وجود ندارد، فقط خطوط کلی اشیاء.

ما شروع به کشیدن یک شاخه با گل با مداد رنگی می کنیم. من ابتدا شاخه را با مداد سبز می کشم و سپس با یک مداد ساده آن را تیره می کنم. لازم است تاریک شود تا نقاشی "بی مزه" نشود، زیرا رنگ سبز به تنهایی زیبا به نظر نمی رسد. در ترکیب با مقداری مداد تیره، شاخه جالب تر خواهد شد.

برای مقایسه به تصویر زیر و سپس عکس بعدی نگاه کنید و این را خواهید دید.

در درس نحوه کشیدن طبیعت بیجان با مداد نقاشی گل و یک شاخه را به پایان می رسانیم. لطفا توجه داشته باشید که من شاخه را قبل از گلدان کشیدم.

ابتدا بیایید نقاشی آن قسمت از شاخه را که کمی در گلدان اعوجاج پیدا می کند به پایان برسانیم - به این نکته توجه ویژه ای داشته باشید. گلدان باید به طور مساوی با آبی تزئین شود و لبه سمت چپ - سفید - دست نخورده باقی بماند. لبه آب را مشخص کنید.

بعد آب می کشیم. در سمت چپ تیره و در سمت راست تقریبا سفید خواهد بود. شما باید سعی کنید یک انتقال آرام را انجام دهید. علاوه بر این، سمت چپ آب باید تیره تر از خود گلدان باشد. من حتی کمی قهوه ای اضافه کردم. پاک کن را روی آب در سمت راست و در مرکز رد کنید و کمی با شاخه تماس بگیرید. شکل زیر همه چیز را به وضوح نشان می دهد.

گلدان تقریباً آماده است، اما پس از کشیدن پس زمینه، جلوه شیشه ظاهر می شود.

مرحله بعدی در درس نحوه ترسیم است طبیعت بی جان با مدادپس زمینه را ترسیم خواهد کرد. این پس زمینه است که نقش تعیین کننده ای در این نقاشی خواهد داشت. وظیفه اصلی صاف کردن آن با انتقال نرم است.

پس زمینه را با سایه روشن رنگ می کنم و سپس با یک تکه پنبه روی کل ورق سایه می زنم. وقتی از دریچه بیرون می آیید، به هیچ وجه به مداد فشار ندهید! رنگ زمینه مداد دقیقاً مشابه گلدان است.

در اطراف گلدان، پس‌زمینه باید تیره‌تر باشد و به آرامی تا رنگ روشن‌تری افزایش یابد. به پس زمینه توجه ویژه ای داشته باشید و صبور باشید.

وقتی زمینه ام تقریبا رنگ شد، دیدم وسط گلدان به اندازه کافی شفاف نیست. باید تون وسط گلدان را عمیق تر کنید، به عبارت دیگر رنگ آبی را به آن اضافه کنید. همچنین برای شفافیت بیشتر گلدان، می توانید با یک مداد ساده به آن ضربه بزنید. در همان زمان، تاریکی سمت چپ آب را اضافه کنید. این نقش اصلی پس زمینه است - نشان داد که دقیقاً چه چیزی باید بهبود یابد.

در مورد انعکاس، قسمت پایین گلدان و گل را "در معکوس" بدون خطوط واضح کپی کنید.

وقتی همه چیز تمام شد، ببینید چه چیزی را می‌توانید اصلاح کنید، پاک کنید یا پاک کنید. اگر هیچی - عالی! اما این به ندرت اتفاق می افتد)).

درس نحوه ترسیم یک طبیعت بی جان با مداد به پایان رسیده است، من مشتاقانه منتظر دیدار شما در درس های بعدی هستم - و البته منتظر نظرات شما در مورد این درس هستم.

1 عکسبنابراین، در این کلاس استاد شما کاملاً نگرش خود را نسبت به مداد رنگی تغییر خواهید داد! مدادهای رنگی مواد بسیار مناسبی برای استفاده هستند، زیرا می توانید تعداد بسیار زیادی سایه در اختیار داشته باشید، از جمله آنهایی که با قرار دادن رنگ ها روی یکدیگر ظاهر می شوند. اما هنگام استفاده از مداد باید ویژگی های آن ها را بشناسید، مثلاً در ابتدای کار نباید به مداد فشار بیاورید، در غیر این صورت آن را پاک نمی کنید و با رنگ دیگری روی آن نمی پوشانید. با استفاده از این ماده باید از اصل استفاده کنید - از نور تا تاریکی. اما ابتدا بیایید طبیعت بی جان را بسازیم. بیایید با خط افق شروع کنیم. سپس با استفاده از خطی از اشکال هندسی، شکل تقریبی اشیاء ترکیبی خود را ترسیم می کنیم. بیایید با ظرف شروع کنیم.

2 شکلآفرین! اکنون برای ما مهم است که ظرفی برای میوه درست کنیم. محور مرکزی را پیدا می کنیم، باید صاف و یکنواخت باشد، روی آن نقطه ای در سطح گردن مورد انتظار ظرف می یابیم و یک خط افقی از طریق نقطه می کشیم، همین کار را در پایه ساق ظرف انجام می دهیم. ظرف. خیلی خوب! یک خط کش می گیریم و قسمت های مساوی را از محور به صورت افقی اندازه می گیریم. بیضی می سازیم و خطوط را به هم وصل می کنیم. تصویر را ببینید. خطوط کمکی را پاک کنید و ظرف را ترسیم کنید.

3 شکلجهت میوه را با استفاده از محور مورب پیدا کنید و اشکال و جزئیات سیب، گلابی و آلو را اصلاح کنید. و شروع به کشیدن انگور با قلم مو کنید، پس از شکل آن، انگورهای بیضی شکل را از بالا به پایین اضافه کنید، برخی از آنها برای واقع گرایی روی یکدیگر همپوشانی دارند. دم ها را بکشید.

4 شکلقبل از شروع کار با رنگ، به شما یادآوری می کنم که این کتاب رنگ آمیزی نیست و باید استروک بزنید نه رنگ آمیزی! در این مرحله باید به مدادها فشار نیمه نیرو وارد کنید. شما فقط باید با توجه به شکل جسم سایه بزنید. ما مدادها را می گیریم و سایه های اصلی اشیاء را اعمال می کنیم، به نقاشی نگاه می کنیم.

5 شکلدر این مرحله باید با ارائه سایه های جدید به اجسام طبیعت بی جان تراکم اضافه کنید. سکته مغزی شما اکنون اهمیت بیشتری دارد زیرا مهم است که طبیعت بی جان را واقعی تر کنید. شما باید سایه ها را با استفاده از آبی، بنفش، سبز و قهوه ای عمیق کنید. سایه در حال سقوط اجسام و جدول را با ضربه نشان دهید. روی جزئیات کار کنید.

کلاس کارشناسی ارشد نقاشی "طبیعت بی جان تزئینی" با استفاده از تکنیک "نقاشی تزئینی".

من یک کلاس کارشناسی ارشد در مورد طراحی تزئینی "طبیعت بی جان تزئینی" را مورد توجه شما قرار می دهم. این برای کودکان در کلاس های 3 و 4 (9-11 سال) طراحی شده است. این تکنیک را می توان هم به عنوان خلاقیت اضافی و هم در طول یک درس هنرهای زیبا استفاده کرد (به عنوان مثال، طبق برنامه "سیاره دانش" در کلاس سوم مبحث "طبیعت بی جان تزئینی" وجود دارد).

هدف: برانگیختن علاقه کودکان به نقاشی تزئینی.

وظایف:

· رشد تخیل و تخیل کودکان.

· رشد توانایی های خلاقانه کودکان؛

· پرورش علاقه به تکنیک های طراحی تزئینی.

برای ایجاد یک نقاشی "طبیعت بی جان تزئینی" با استفاده از تکنیک طراحی تزئینی به ما نیاز داریم:

· فرمت A-3 - 1 برگ.

· برس (متوسط ​​(تقریباً شماره 5) و نازک (شماره 2)).

· چسب PVA؛

· مداد ساده؛

· یک شیشه آب؛

· جعبه رنگ نقاشی.

1. برای شروع، با استفاده از یک مداد ساده در قالب A-3، یک خط برای میزی که طبیعت بی جان روی آن قرار می گیرد، و یک "اسکلت" برای گلدان بکشید. ساخت یک طبیعت بی جان باید بسیار جدی گرفته شود، زیرا نتیجه نهایی کار مستقیماً به اساس (نقاشی) بستگی دارد:

3. و گوشه های تیز را گرد کنید:

4. حالا بیضی ها را می کشیم. هر چه بیضی به خط افق نزدیکتر باشد باز کمتر است و هر چه از آن دورتر باشد گردتر است:

5. و ما طراحی سایر عناصر طبیعت بی جان را به پایان می رسانیم - برای من اینها میوه ها (سیب و آلو) و پارچه در پس زمینه هستند:

6. اکنون بهتر است خطوط غیر ضروری را پیر کنید تا بیشتر در آنها گیج نشوید (به عنوان مثال، این خطوط شامل خطوط دوردست نامرئی از بیضی است):

7. و اکنون باید تمام اشیاء طبیعت بی جان تزئینی آینده را بر اساس اصل زیر تقسیم کنیم: نور - نیم سایه - سایه - رفلکس.

8. آخرین لمس در ساخت طبیعت بی جان ما طرحی از طرح روی پارچه خواهد بود تا پس زمینه خیلی خالی نباشد (تصمیم گرفتم دایره هایی با قطرهای مختلف بکشم که یکدیگر را لمس می کنند):

9. پس از ساخته شدن طبیعت بی جان، کار در گواش را شروع می کنیم. در طبیعت تزئینی من هیچ تغییر رنگی صافی وجود نخواهد داشت. تصمیم گرفتم کل کار را با رنگ های گرم نقاشی کنم. بیایید نوشتن را با پرده های دور شروع کنیم. در پالت ما سایه های صورتی - از تیره تا روشن را مخلوط می کنیم: