Bakit ang "Alyonushka" ni Vasnetsov ay orihinal na tinawag na "tanga", o Fabulous at totoo sa sikat na pagpipinta. Komposisyon batay sa pagpipinta ni Vasnetsov "Alyonushka Paglalarawan ng pagpipinta ni Alyonushka Vasnetsov para sa mga bata

Ang "mga tradisyon ng sinaunang panahon" ay nabuhay salamat sa brush ni Viktor Vasnetsov. Ang mga Bogatyr at prinsesa ay lumampas sa mga linya ng libro at mga guhit. Lumaki ang artista sa ilang ng mga kagubatan ng Ural sa mga engkanto ng Russia na tumutunog sa kaluskos ng isang sulo. At nasa St. Petersburg na siya, hindi niya nakalimutan ang kanyang mga alaala sa pagkabata at inilipat ang mga mahiwagang kuwento sa canvas. Sinusuri namin ang mga kamangha-manghang canvases kasama si Natalia Letnikova.

Alyonushka

Isang nakayapak, simpleng buhok na batang babae sa pampang ng isang ilog ng kagubatan. Sa hindi maipaliwanag na kalungkutan, tumingin siya sa isang malalim na pool. Ang malungkot na larawan ay inspirasyon ng isang fairy tale tungkol sa kapatid na babae na si Alyonushka at kapatid na si Ivanushka, at pininturahan niya ang isang ulila mula sa isang batang babae na magsasaka mula sa Akhtyrka estate, idinagdag, tulad ng inamin niya mismo, ang mga tampok ni Verusha Mamontova, ang anak na babae ng isang sikat na pilantropo sa Moscow. . Ang kalikasan ay umaalingawngaw sa dalagang kalungkutan, na kaakibat ng tula ng mga kwentong bayan.

Ivan Tsarevich sa Grey Wolf

Mapanglaw na madilim na kagubatan. At isang kulay abong lobo, lubos na inaasahan para sa gayong kasukalan. Tanging sa halip na isang masamang ngiti, ang mandaragit ay may mga mata ng tao, at dito ay dalawang sakay. Maingat na hinawakan ng maingat na Ivanushka si Elena the Beautiful, sunud-sunuran sa kapalaran. Kinikilala namin hindi lamang ang balangkas ng Russian fairy tale, kundi pati na rin ang imahe ng batang babae. Pinagkalooban ng artista ang fairy-tale heroine na may mga tunay na tampok - ang pamangkin ni Savva Mamontov, si Natalia.

V.M. Vasnetsov. Alyonushka. 1881

V.M. Vasnetsov. Ivan Tsarevich sa isang kulay abong lobo. 1889

Mga Bogatyr

Viktor Vasnetsov. Mga Bogatyr. 1898

Inilaan ni Vasnetsov ang 20 taon ng kanyang buhay sa isa sa mga pinakatanyag na pagpipinta sa pagpipinta ng Russia. Ang "Bogatyrs" ay naging pinakamalaking pagpipinta ng artist. Ang laki ng canvas ay halos 3 by 4.5 meters. Ang mga Bogatyr ay isang kolektibong imahe. Si Ilya, halimbawa, ay isang magsasaka na si Ivan Petrov, at isang panday mula sa Abramtsevo, at isang driver ng taksi mula sa tulay ng Crimean. Nasa puso ng larawan ang pagiging bata ng may-akda. "Kaya ito ay nasa harap ng aking mga mata: mga burol, kalawakan, mga bayani. Kahanga-hangang pangarap ng pagkabata.

Awit ng Kagalakan at Kalungkutan

Viktor Vasnetsov. Sirin at Alkonost. Isang awit ng saya at kalungkutan. 1896

Alkonost at Sirin. Dalawang kalahating ibon na may makamulto na mga pangako ng isang walang ulap na paraiso sa hinaharap at may mga panghihinayang tungkol sa nawawalang paraiso. Pinalamutian ni Vasnetsov ang mga ibon na walang kasarian, na nagbibigay sa mga gawa-gawang nilalang ng magagandang mukha ng babae at mayayamang korona. Ang pag-awit ni Sirin ay napakalungkot na ang mga dahon ng isang siglong gulang na puno ay naging itim, ang kasiyahan ng isang alkonost ay maaaring makalimutan mo ang lahat ... kung magtatagal ka sa larawan.

Carpet na eroplano

Viktor Vasnetsov. Carpet na eroplano. 1880

Pagpinta para sa Railroad Administration. Hindi isang tren, kahit isang postal troika. Carpet na eroplano. Ganito tumugon si Victor Vasnetsov sa kahilingan ni Savva Mamontov na magpinta ng larawan para sa bagong proyekto ng industriyalista. Ang kamangha-manghang makinang lumilipad, isang simbolo ng tagumpay sa kalawakan, ay nagpagulo sa mga miyembro ng board at nagbigay inspirasyon sa artist mismo. Binili ni Mamontov ang pagpipinta, at natuklasan ni Vasnetsov ang isang bagong mundo para sa kanyang sarili. Kung saan walang lugar para sa karaniwan.

Tatlong prinsesa ng underworld

Viktor Vasnetsov. Tatlong prinsesa ng underworld. 1884

Ginto, tanso at karbon. Tatlong kayamanan na nakatago sa mga bituka ng lupa. Tatlong kamangha-manghang prinsesa ang sagisag ng mga pagpapala sa lupa. Nagmamalaki at mapagmataas na ginto, mausisa na tanso at mahiyain na karbon. Ang mga prinsesa ay mga mistresses ng mga minahan ng bundok, na sanay mag-utos sa mga tao. Mayroong dalawang larawan na may ganoong balangkas nang sabay-sabay. Sa isa sa kanila sa sulok - bilang petitioners, ang mga pigura ng dalawang lalaki obsequiously tumitingin sa magandang malamig na mukha.

Koschei ang Walang Kamatayan

Viktor Vasnetsov. Koschei ang Walang Kamatayan. 1917–1926

Mga mayayamang mansyon na may kulay tsokolate, pula at ginto. Ang luho ng brocade at bihirang kakahuyan ay isang karapat-dapat na frame para sa mabibigat na dibdib na may mga kayamanan, at ang pangunahing kayamanan na hindi ibinigay ni Koshchei sa kanyang mga kamay ay isang batang kagandahan. Ang batang babae ay interesado sa tabak, na, gayunpaman, ay hindi maaaring talunin si Koshchei. Ang imahe ng pangunahing fairy-tale villain na si Viktor Vasnetsov ay sumulat sa loob ng siyam na taon. Sa kronolohikal, ang larawan ang huli para sa artist.

Ang kasaysayan ng obra maestra: "Alyonushka" Artist Viktor Vasnetsov. Bakit ang "Alyonushka" ay orihinal na tinawag na "tanga"

Viktor Vasnetsov - Alyonushka. 1881. Langis sa canvas. 173×121 cm
State Tretyakov Gallery, Moscow
Ang balangkas ay batay sa engkanto na "Tungkol sa kapatid na Alyonushka at kapatid na si Ivanushka". Si Alyonushka, pagod sa walang kabuluhang paghahanap para sa kanyang kapatid, ay nakaupo sa isang malungkot na pose sa isang malaking bato malapit sa isang madilim na lawa, ang kanyang ulo ay nakayuko sa kanyang mga tuhod. Ang mga pag-aalala tungkol sa kanyang kapatid na si Ivanushka ay hindi umalis sa kanya. Si Alyonushka ay nananabik - hindi niya masubaybayan ang kanyang kapatid - at kasama niya, ang kalikasan sa paligid ay nananabik ...

Ang pintor ay nagsimulang magtrabaho sa pagpipinta noong 1880. Sa una ay nagpinta siya ng mga sketch ng landscape sa mga bangko ng Vori sa Abramtsevo, sa tabi ng pond sa Akhtyrka. 3 sketches ng panahong iyon ang napanatili.

">

Pond sa Akhtyrka 1880

Alyonushkin Pond (Pond sa Akhtyrka), 1880

Sedge, 1880
Sa pagpipinta ni Vasnetsov na Alyonushka, ang tanawin ay napakagandang nakasulat kung saan ang Alyonushka ay malapit na magkakaugnay sa kalikasan, na nalulungkot din, tulad ng ating pangunahing tauhang si Alyonushka.
Sa larawan, walang isang solong fragment ang nakakagambala sa manonood mula sa pangunahing bagay, sa parehong oras, ang bawat detalye ng larawan ay materyal para sa maalalahanin na pagmuni-muni.

Viktor Vasnetsov. Mga sketch para sa pagpipinta na "Alyonushka", 1881
Sa una, tinawag ni Vasnetsov ang pagpipinta na "Fool Alyonushka", ngunit walang nakakainsulto o ironic tungkol sa saloobin ng artista sa kanyang pangunahing tauhang babae. Ang katotohanan ay ang salitang "tanga" noong mga panahong iyon ay tinawag na banal na mga hangal o mga ulila. Alalahanin natin ang fairy tale - pagkatapos ng pagkamatay ng kanilang mga magulang Alyonushka at ang kanyang kapatid na si Ivanushka ay naiwang nag-iisa, at desperado na makahanap ng isang masuwaying kapatid, si Alyonushka ay nararamdaman na isang ulila, nag-iisa at inabandona.

Iginiit ng ilang kritiko na ito ay hindi isang fairy-tale image, ngunit ang sagisag ng pagkaulila ng mga mahihirap na kababaihang magsasaka, tulad ng makikita sa bawat nayon. Isang lumang sundress na may kupas na mga bulaklak, gusot na buhok, kalyo na hubad na mga paa ay ipinagkanulo sa Alyonushka na hindi isang abstract fairy-tale character, ngunit isang tunay na batang babae mula sa mga tao.

Nakumpleto ang gawain sa taglamig ng 1881 sa Moscow, pagkatapos ay ipinadala ito ni Vasnetsov sa Travelling Exhibition. Tinawag ng kritiko na si I. E. Grabar ang pagpipinta na isa sa mga pinakamahusay na pagpipinta ng paaralang Ruso.
Si Vasnetsov mismo ay nagsalita tungkol sa kanyang pagpipinta sa sumusunod na paraan:

Ang "Alyonushka" ay tila matagal nang nabubuhay sa aking isipan, ngunit sa katotohanan ay nakita ko siya sa Akhtyrka nang makilala ko ang isang simpleng buhok na batang babae na tumama sa aking imahinasyon. Napakaraming pananabik, kalungkutan at puro Ruso na kalungkutan sa kanyang mga mata ... Ilang uri ng espesyal na espiritung Ruso ang nagmula sa kanya.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov
(1848-1926)
Pintor at arkitekto ng Russia, master ng pagpipinta ng kasaysayan at alamat.
Ipinanganak noong Mayo 15, 1848 sa nayon ng Russia ng Lopyal, distrito ng Urzhum, lalawigan ng Vyatka, sa pamilya ng isang pari ng Orthodox na si Mikhail Vasilyevich Vasnetsov, na kabilang sa sinaunang pamilya ng Vyatka ng Vasnetsov.
Noong una, balak niyang sundan ang yapak ng kanyang ama. Ngunit sa huling taon ng theological seminary iniwan niya ang kanyang pag-aaral at pumunta sa St. Petersburg upang pumasok sa Academy of Arts.

Sa una, sumulat si Vasnetsov sa pang-araw-araw na paksa. Kasunod nito, binuo niya ang tinatawag na "Estilo ng Vasnetsov" - epic-historical sa core na may isang malakas na patriotic at relihiyosong bias.

Si Vasnetsov ay gumanap sa lahat ng uri: siya ay isang makasaysayang pintor, at isang relihiyoso, at isang pintor ng portrait, at isang pintor ng genre, at isang dekorador, at isang graphic artist. Bilang karagdagan, siya ay isang arkitekto - ayon sa kanyang mga proyekto, ang simbahan sa Abramtsevo, ang harapan ng Tretyakov Gallery, ang Tsvetkov Gallery at ang kanyang sariling bahay na may workshop sa Troitsky Lane ay itinayo.

Namatay si Viktor Vasnetsov sa Moscow noong Hulyo 23, 1926, sa edad na 79. Ang artista ay inilibing sa sementeryo ng Lazarevsky, pagkatapos ng pagkawasak kung saan ang mga abo ay inilipat sa sementeryo ng Vvedenskoye.

Ipininta sa langis noong 1881 batay sa fairy tale na "Sister Alyonushka at ang kanyang kapatid na si Ivanushka". Ayon sa may-akda, ang ideya ng pagpipinta ng larawang ito ay lumitaw sa malayong nakaraan at sinamahan ang artist mula pagkabata. Inialay ng artista ang marami sa kanyang mga gawa, lalo na sa alamat, marahil ito ay mga dayandang ng kanyang masaya at walang malasakit na pagkabata, nang sabihin sa kanya ng kanyang ina o lola ang mga kwentong katutubong Ruso, mga larawan ng mga epikong bayani sa loob ng mahabang panahon sa isipan ng may-akda sa mahabang taglamig. mga gabi. Ang larawan ay ipininta mula sa isang batang babaeng magsasaka na nakatira sa nayon ng Akhtyrka.

Agad na nabihag si Vasnetsov ng imahe ng batang babae, sa kaibuturan ng kanyang isipan ang mga sketch ng hinaharap na obra maestra ay malinaw na iginuhit, matagal na siyang may mga ideya upang maihatid ang mailap na kumbinasyon ng mahiwagang mundo ng mga fairy tale sa katotohanan. Ang mukha ng batang babae at ang kanyang hitsura ay humanga sa artist kaya agad niyang sinimulan ang pagpipinta ng larawang ito, natatakot na makaligtaan ang sandali ng inspirasyon na lumubog sa kanya.

Isang batang babae na nakaupo sa isang bato sa tabi ng lawa, tila, ano ang kapansin-pansin dito? Ngunit tingnan ang mga detalye. Hapoy na sa pagod ang batang mukha, bakas ang labis na lungkot sa mga mata, nakaluhod ang ulo, marahil ay wala nang lakas. Lalo na't mahusay na ipinarating ng artista ang sandali ng kalungkutan, tila ang batang babae ay nasa bingit ng kawalan ng pag-asa at iiyak. Siya ay tila umupo sa isang bato para sa isang sandali upang tipunin ang kanyang lakas at umalis muli sa susunod na paghahanap para sa kanyang kapatid na si Ivanushka. Ito ay pinatutunayan din ng maliliit na detalye - gusot, gusot na buhok, binti, gutay-gutay na damit, pinag-uusapan kung paano siya gumala ng mahabang panahon sa masukal ng kagubatan, sa mga lugar na hindi madaanan, sa paghahanap ng kanyang kapatid.

Tumingin siya sa kailaliman ng lawa, sinusubukang hanapin ang sagot sa kailaliman nito. Isang piping tanong ang natigil sa kanyang pumutok na labi, hindi na niya napapansin ang nangyayari sa paligid, ang hininga ng simoy ng hangin, ang kaluskos ng mga dahon, ang nakakapasong araw. Marahil siya ay pinahihirapan ng uhaw at gutom, ngunit tila hindi niya napapansin ang mga pisikal na paghihirap, ang kawalan ng pag-asa mula sa pagkawala ng kanyang kapatid ay nagyelo sa kanyang mukha. Ang artista ay kahanga-hangang ipinakita ang nakapalibot na tanawin, ang makinis na ibabaw ng lawa, ang mga puno na nakapalibot sa batang babae, sa background ang birch at aspen painting, na parang nakikiramay sila sa pangunahing karakter, nakasandal sa kanya, malungkot sa kanya, na parang sinusubukan na pakalmahin siya, para sabihin ang isang bagay na mahalaga.

Mangyaring tandaan na ang may-akda ng larawan ay sadyang itinuro ang oras ng taon - ito ang simula ng taglagas, ito ay pinatunayan ng mga nahulog na dahon sa isang patag na ibabaw, isang lawa at bahagyang dilaw sa mga sanga ng puno - ito ay nagpapalungkot sa akin lalo na. Napakatotoo ng larawan, kung minsan ay tila si Alyonushka, pagkatapos ng maikling pahinga, ay malapit nang bumangon at pumunta pa, sa paghahanap ng kanyang kapatid. Tila hinihigop niya ang manonood, kung titignan mo siya ng matagal, tila naririnig mo ang kaluskos ng mga tambo at mga dahon sa mga puno, ang tilamsik ng tubig mula sa pagpatak ng luha ng dalaga, at maging ang mga amoy ng mga koniperong kagubatan. , mga nahulog na dahon, isang hininga ng simoy ang nagsimulang madama. patlang ng larawan.

Komposisyon batay sa pagpipinta ni V.M. Vasnetsov "Alyonushka"

Ang araw ay lumubog sa sukal.

Mapanglaw na kagubatan sa paligid ng dingding.

Nagalit si Alyonushka:

Paano siya mabubuhay mag-isa ngayon?

Walang mahal na ina na kasama niya,

Walang ama ng kapanganakan...

Tumutulo ang luha sa mga bato

Sa lawa ng kagubatan.

Sino ang mag-aalis ng mapait na pag-iisip,

Sino ang tutulong sa kanya sa problema?

Tanging mga tambo lamang ang may sedge

Sinasalamin sa tubig.

At mahal na bahagi

Mas malungkot at mas malungkot ang lahat.

Sayang hindi alam ni Alyonushka

Makakamit ng dalaga ang kaligayahan

At mahahanap ang pag-ibig...

Oh kay sarap umasa

Alam ang kwento sa hinaharap!

Artist V.M.Vasnetsov at ang kanyang mga kuwadro na gawa.

Paglalarawan ng Alyonushka (postura, hitsura, damit, mukha).

Nakikiramay ang kalikasan kay Alyonushka.

Anong mga pamamaraan at paraan ang nagbigay-daan sa artist na ipahayag ang nilalaman ng larawan?

Ano ang pakiramdam ko tungkol sa isang pagpipinta? (Ano ang nagustuhan mo at bakit, ano ang naiisip mo sa larawan, anong mga damdamin ang dulot nito?)

Ang pagpipinta na "Alyonushka" ay nagpapatotoo sa dakilang pagmamahal ni Vasnetsov sa kanyang mga tao.

E.I. Golubeva

Mga tanong na makakatulong sa paghahanda sa pagsusulat

Paglalarawan ng Alyonushka

Sino ang nakikita mo sa gitna ng larawan?

Bakit inilalarawan ni Vasnetsov si Alyonushka sa gitna, sa harapan ng larawan?

Nasaan si Alyonushka?

Ilarawan ang pose ng batang babae.

Bakit ganoon ang pose niya?

Ano ang mood ni Alyonushka?

Ano sa tingin mo ang dahilan ng kalungkutan ni Alyonushka?

Anong mga salita ang maaaring maglarawan sa kalungkutan ni Alyonushka?

Paano ipinakita ng artista na siya ay may malungkot na kapalaran?

Ano ang pakiramdam ni Viktor Mikhailovich tungkol sa kanyang pangunahing tauhang babae?

Sa tulong ng anong mga artistikong pamamaraan ang artist ay nakakaakit ng pansin sa mukha ni Alyonushka?

Paglalarawan ng kalikasan (nakikiramay sa pangunahing tauhan)

Ano ang masasabi tungkol sa kalikasan na nakapalibot sa Alyonushka?

Ilarawan ang lahat ng nakikita mo sa foreground at background.

Anong panahon ang ipinapakita sa larawan?

Ano ang mga detalye tungkol dito?

Bakit sa palagay mo pinili ng artista ang taglagas?

Sa anong paraan ipinakita ng artista na ang kalikasan ay nalulungkot sa kawawang babae?

Sino pa sa larawan ang nakikiramay sa kalungkutan ni Alyonushka? Bakit, sa tingin mo?

Anong mga kulay ang ginagamit ng artist upang lumikha ng isang malungkot, hindi mapakali na mood?

epithets upang ilarawan

Alyonushka: matamis, malungkot, nalulumbay, walang saya, malungkot, nag-iisip, malungkot, nagdadalamhati, nakayapak, nakayuko ang ulo, malungkot na hitsura, nakapirming pose, mahirap na kapalaran, lumang punit na sundress, mga gamit na gamit, kupas na jacket.

Osinki: maalalahanin, payat, nanginginig, balisa.

Tubig: hindi gumagalaw, madilim, nagyelo, malamig.

Sky: hindi palakaibigan, malungkot, madilim, kulay abo, maulap, hindi mabait, madilim.

kagubatan: madilim, siksik, bingi, madilim, misteryoso.

Pool: malalim, malamig, madilim, malungkot.

Mga pintura: dilaw, madilim na berde, kayumanggi, malamig na madilim na kulay, mapurol, mapurol.

Paggamit ng mga salita

Malapit, malayo, kanan, kaliwa, malapit, sa itaas, dito, sa harapan, sa background.

Sumulat kami nang walang pag-uulit ng pagsasalita

Alyonushka, kapatid na babae, pangunahing tauhang babae, siya, isang batang babae, isang ulila.

Artist, pintor, brush master, landscape painter, author.

Lumikha, magsulat, maglarawan, lumikha.

Pagpinta, canvas, reproduction, canvas, gawa, paglikha.

Maikling impormasyon tungkol sa manunulat.

AT Ictor Mikhailovich Vasnetsov(1848-1926). Pintor at arkitekto ng Russia, master ng pagpipinta ng kasaysayan at alamat. Si V. M. Vasnetsov ay ipinanganak sa nayon ng Lopyal, lalawigan ng Vyatka. Ang kanyang ama, isang pari, isang madamdamin na mahilig sa kalikasan, itinanim niya ang damdaming ito sa kanyang mga anak, ang hinaharap na mga artista na sina Victor at Apollinaris.

Imposibleng hindi umibig sa likas na katangian ng rehiyon ng Vyatka, na hindi maging kalakip dito nang buong puso. Mula sa pagkabata, narinig ni Vasnetsov ang mga epiko at kwento tungkol sa mga bayani ng Russia, na naglabas ng mga malungkot na kanta na kinanta ng mga batang babae. Ang lahat ng ito ay hindi maaaring magkaroon ng epekto sa pag-unlad ng talento.

Mula 1868 hanggang 1875 nag-aral si Vasnetsov sa St. Petersburg Academy of Arts. Ang kanyang mga unang gawa ay mga guhit at pagpipinta sa mga pang-araw-araw na paksa. Gayunpaman, sa Moscow lamang niya ganap na natagpuan ang kanyang sarili bilang isang artista. Sa Moscow na nagtrabaho si Vasnetsov sa kanyang kilalang mga pagpipinta: "Flying Carpet", "Alyonushka", "Bogatyrs", "Ivan Tsarevich on the Grey Wolf", "Knight at the Crossroads". Sa mga kuwadro na ito, ang makasaysayang simula at poetic fiction ay malapit na magkakaugnay. Binuksan ni Vasnetsov para sa sining ng Russia ang isang mayaman at makulay na mundo ng mga larawan ng katutubong tula.

Ako ay palaging kumbinsido na [...] sa mga engkanto, kanta, epiko, drama, ang buong integral na imahe ng mga tao, panloob at panlabas, kasama ang nakaraan at kasalukuyan, at marahil ang hinaharap, ay makikita.

V.M. Vasnetsov

Komposisyon batay sa pagpipinta ni V.M. Vasnetsov "Alyonushka" (sample)*

Ang balangkas ng Alyonushka ay inspirasyon ng kwentong katutubong Ruso tungkol sa kapatid na Alyonushka at kapatid na si Ivanushka. Sa larawang ito, ipinakita sa amin ni Vasnetsov ang imahe ng isang simpleng batang babae na Ruso, na nagpahayag ng kanyang saloobin sa kanya.

Sa harapan, inilalarawan ng artist si Alyonushka, na nakaupo sa isang kulay abong bato malapit sa isang malalim na pool. Sobrang lungkot niya. Tila, ang batang babae ay malungkot tungkol sa kanyang mahirap na buhay, nananabik. Si Alyonushka ay hindi maganda ang pananamit: nakasuot siya ng isang lumang sundress, isang kupas na dyaket, siya ay nakayapak.

Kahit malungkot ang mukha niya ay maganda at mabait. Ang tahimik na kalikasan ng taglagas ay umaakma sa nakakaantig na imahe ng isang batang ulilang magsasaka. Nakalulungkot na nagyelo sa paligid ang mga batang birch, aspen, at fir. Ang mga puno ay marupok at manipis, tulad ng pangunahing tauhang babae. Mukhang pinoprotektahan siya ng mga ito mula sa masamang mundo. Ang kalikasan ay naaayon sa kalooban ni Alyonushka: tila siya ay nagdadalamhati kasama ang pangunahing tauhang babae.

Ang isang madilim na kagubatan ay makikita sa isang malalim na pool. Ang mga dilaw na dahon ay hindi gumagalaw sa ibabaw ng tubig. Walang isang sinag ng araw sa kagubatan, at si Alyonushka ay walang masaya at maliwanag sa kanyang kaluluwa.

Ang kulay ng larawan ay nagbibigay-diin sa malungkot na nilalaman nito. Ito ay hindi nagkataon na ang artist ay gumagamit ng malambot na malalim na mga tono ng madilim na berde, asul, dilaw, pula-kayumanggi na mga kulay ng kalikasan. Ipinakilala ni Vasnetsov ang iba, magkakaibang mga tono sa katamtamang scheme ng kulay na ito. Ito ay mga rosas na bulaklak sa isang sundress, isang banayad na asul na panglamig, makatas na berdeng sedge. Ang mga maliliwanag na kulay ay nagpapahusay sa emosyonal na epekto ng larawan, mas mahusay na tulong upang maunawaan ang mood ng pangunahing tauhang babae.

Ipinakita sa amin ng artist na may dakilang pagmamahal si Alyonushka, ang kanyang damdamin. Naniniwala siya sa magiging kaligayahan ng dalaga. Sa kanyang pagpipinta, pinukaw ni Vasnetsov ang aming pakikiramay sa kapalaran ng mga mahihirap na ulila. Hinahawakan at pinasisigla niya tayo, ginagawa tayong mag-alala kasama ang pangunahing tauhang babae.

Ang "Alyonushka" ay isa sa mga unang kuwadro na gawa sa sining ng Russia, kung saan ang mga tula ng mga kwentong bayan ay inextricably pinagsama sa tula at katapatan ng katutubong Ruso.

* Huwag isulat ang sanaysay (at huwag muling isalaysay ito sa sarili mong mga salita - hindi ito isang presentasyon).

Si Viktor Vasnetsov ay ang pinakamagandang pintor ng pagliko ng siglo, matagumpay siyang nagtrabaho noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, kaya ang genre na pinili niya ay patuloy na nagbabago. Sa una, ito ay mga canvases kung saan ang kanilang genre ay higit na nauugnay sa pang-araw-araw na direksyon, pagkatapos ay lumipat siya sa mga larawan, at pagkatapos ay lumipat siya sa oral folk art, kung saan itinalaga niya ang natitirang bahagi ng kanyang buhay. Nangyari ito matapos basahin ng artista ang mga epiko at engkanto, na labis na humanga sa artista kaya nagpasya siyang kopyahin ang lahat ng ito sa kanyang mga pagpipinta.

Nabatid na ipininta ng artista ang kanyang pagpipinta na "Alyonushka" noong 1881, ang balangkas kung saan ay batay sa mga kaganapan ng isang kwentong katutubong Ruso, na kilala sa lahat. Si Viktor Vasnetsov ay tinamaan ng imahe ng isang batang babae na naiwan mag-isa, walang mga magulang, na patuloy na pinalaki ang kanyang kapatid. Tinamaan siya sa kasipagan at pagiging responsable nito. Samakatuwid, nagpasya siyang ipakita ang pangunahing karakter ng kwentong katutubong Ruso na "Sister Alyonushka at kapatid na Ivanushka."

Inilagay ng pintor ang babae sa gitna ng kanyang pagpipinta. Si Alyonushka ay nakasuot ng simple, magaan at makulay na damit. Isang maganda at malungkot na pangunahing tauhang babae ang nakaupong mag-isa at malungkot sa isang malaking kulay abong bato. Ipinulupot niya ng mahigpit ang kanyang mga braso sa kanyang mga binti. Wala siyang sapatos sa paa. Malungkot na ibinaba ng dalaga ang kanyang ulo hanggang sa kanyang mga tuhod, ang kanyang kulot at blond na buhok ay nagawang magulo at masira ang kanyang tirintas. Ang ekspresyon sa mukha ng masipag na pangunahing tauhang babae ay mabait, ngunit napakalungkot, habang nakikita ng manonood kung gaano kalaki at kalungkutan ang kanyang mga mata, at bahagyang nakabuka ang kanyang bibig, at ang kanyang mga labi ay nanginginig ng kaunti. Ang pinakamalakas na mapanglaw at kalungkutan ay binabasa sa lahat ng kanyang kaibig-ibig na imahe.

Malamang, sa sandaling iyon ang lahat ng kanyang mga iniisip ay tungkol sa kanyang kapatid na lalaki, na nalasing mula sa isang lusak nang hindi nakikinig sa kanyang kapatid na babae, at ngayon siya ay naging isang maliit at puting niyebe na kambing. Dahil dito, labis siyang nalungkot at nalulungkot, dahil hindi alam ng dalaga kung paano siya tutulungan. At inilarawan ng pintor ang larawang ito ng kalungkutan at kalungkutan laban sa backdrop ng isang maganda at maagang taglagas. Ang batang babae ay nakaupo sa pampang ng ilog, kaya ang madilim at tahimik na tubig ng ilog ay inilalarawan sa harapan, kasama ang kalmadong ibabaw kung saan lumulutang ang maliliit na dilaw na dahon. Isang batang babae na nakaupo sa isang bato, sa mismong pampang ng ilog, ay tumingin sa tubig at malinaw na nakikita ang kanyang imahe.

Malapit sa Alyonushka, ang matataas at payat na mga tambo ay lumalaki sa tubig, ang mga dahon nito ay manipis at maliwanag na berde. Nakatayo sila sa tubig at sa paligid, kahit saan ka tumingin, ang mga tambo ay nasa lahat ng dako. Ito ay makikita na ang mga tao ay halos hindi pumupunta sa ilog na ito sa kagubatan. At isang batang babae na nag-aalala tungkol sa kanyang kapatid ay hindi sinasadyang dumating dito.

Sa background ng larawan, sa likod ng batang babae, isang madilim na kagubatan ang makikita. Lumalaki ito ng mababang puting-trunked birches at aspens na may manipis na putot. Sa mga puno, ang mga dahon ay nagsisimula nang maging dilaw, at sila, na parang sinusubukang hawakan ang batang babae, ay malungkot at nanginginig mula sa isang mahinang simoy. Sa isang mas matibay na sanga, dumapo ang isang kawan ng mga ibon. Ngunit nalulungkot din sila: tahimik silang nakaupo, hindi tumatalon at hindi nagsasaya, tulad ng karaniwang ginagawa ng mga ibon, hindi naririnig ang kanilang masasayang at taimtim na mga kanta.

Kaunti pa ay makikita mo na ang isang masukal at hindi maarok na kagubatan. Sa ganitong kasukalan, ang mga puno ng fir ay komportable na matatagpuan, na laging berde. At ang kanilang madilim na kulay ay nagdaragdag ng higit na kalungkutan, kalungkutan at kahit na kalumbayan sa larawan ni Viktor Vasnetsov. Ang lahat ng kalikasan ng kagubatan ay nasa isang panahunan na panahon ng pagkalanta, na parang siya, tulad ng pangunahing tauhang babae ng larawan, ay malungkot. Ngunit hindi lamang kagubatan ang madilim sa larawan ng pintor. Ang hindi magandang tingnan at kulay abong kalangitan ay nakakatakot sa madilim na kulay nito. Ang araw ay hindi sumilip dito at kahit isang maliit na sinag ay hindi lalabas at sisikat. Ang vault ng langit ay madilim at malungkot.

Ang buong komposisyon ng pagpipinta ni Vasnetsov ay kapansin-pansin sa pinag-isang konsepto nito at sa anong scheme ng kulay ang pipiliin ng artist upang ipakita ang kalungkutan at kalungkutan sa buhay ng isang batang babae. Ang lahat ng kalikasan ay nakikiramay sa kanyang kalungkutan at trahedya sa kanya. Ngunit doon mismo, ginagamit din ni Viktor Mikhailovich ang pamamaraan ng kaibahan, dahil laban sa background ng lahat ng madilim at madilim na kalikasan, kung saan ang iba't ibang mga kulay ng berde ay pangunahing ginagamit, ang batang babae ay namumukod-tangi. Upang ilarawan ang kanyang mukha, magaan at malambot, ang pintor ay gumamit lamang ng mga mapusyaw na kulay.

Ang mood ng artist na si Vasnetsov mismo ay perpektong nadama: nakikiramay siya kay Alyonushka at nag-aalala tungkol sa kanyang kapalaran. Ang buong kaakit-akit na larawan ng Vasnetsov ay nagbubunga ng anumang pakikiramay at pakikiramay ng manonood para sa batang babae mismo na may mahirap na kapalaran. Nakakalungkot at nakakalungkot tingnan ang pangunahing tauhang babae ng larawan, na natagpuan ang kanyang sarili sa ganoong kalunos-lunos na sitwasyon, kaya gusto ko siyang tulungan kahit papaano, alisin ang lahat ng paghihirap at problema sa kanyang buhay. Ang artista, gamit ang mga berdeng kulay, ay nakapagdala ng pagiging totoo sa kanyang canvas. Tila isa pang sandali at lahat ay mabubuhay sa larawan: ang kagubatan ay kumakaluskos at magsisimulang manginig nang madali sa mga dahon nito, at ang batang babae ay biglang mabubuhay, itataas ang kanyang ulo, tumingin at humingi ng tulong. Ang pagpipinta na ito ng artist na si Viktor Vasnetsov ay kinilala bilang kanyang pinakamahusay na gawa.