Mga pagtatanghal na may kwentong tiktik. Naglalaro ang tiktik. Ang sikat na bayani na si Akunin ay lumaki at natututo sa kanyang mga pagkakamali

Sinagot namin ang mga pinakasikat na tanong - suriin, baka sinagot nila ang sa iyo?

• Kami ay isang institusyong pangkultura at gusto naming mag-broadcast sa portal ng Kultura.RF. Saan tayo dapat lumiko?
• Paano magmungkahi ng isang kaganapan sa "Poster" ng portal?
• Nakakita ng error sa publikasyon sa portal. Paano sasabihin sa mga editor?

Nag-subscribe sa mga push notification, ngunit lumalabas ang alok araw-araw

Gumagamit kami ng cookies sa portal upang matandaan ang iyong mga pagbisita. Kung tatanggalin ang cookies, lalabas muli ang alok ng subscription. Buksan ang mga setting ng iyong browser at tiyaking sa item na "Tanggalin ang cookies" ay walang checkbox na "Tanggalin sa tuwing lalabas ka sa browser."

Gusto kong maging unang makaalam tungkol sa mga bagong materyales at proyekto ng portal ng Kultura.RF

Kung mayroon kang ideya para sa pagsasahimpapawid, ngunit walang teknikal na posibilidad na isagawa ito, iminumungkahi naming punan elektronikong anyo mga aplikasyon sa ilalim pambansang proyekto"Kultura": . Kung ang kaganapan ay naka-iskedyul sa pagitan ng Setyembre 1 at Disyembre 31, 2019, ang aplikasyon ay maaaring isumite mula Marso 16 hanggang Hunyo 1, 2019 (kasama). Ang pagpili ng mga kaganapan na makakatanggap ng suporta ay isinasagawa ng ekspertong komisyon ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation.

Ang aming museo (institusyon) ay wala sa portal. Paano ito idagdag?

Maaari kang magdagdag ng institusyon sa portal gamit ang Unified Information Space in the Sphere of Culture system: . Sumali dito at idagdag ang iyong mga lugar at kaganapan ayon sa . Pagkatapos ng pag-verify ng moderator, lalabas ang impormasyon tungkol sa institusyon sa portal ng Kultura.RF.

Ang Unyong Sobyet ay isang malaking bansa. "Mula sa Moscow hanggang sa pinaka-outskirts, mula sa katimugang bundok hanggang hilagang dagat"Mayroong libu-libong kilometro, pinakamahusay na pagtatanghal nagpunta lamang sila sa mga pinakamalaking lungsod, at lahat ay gustong makita sila. Samakatuwid, ang pinakasikat at pinaka-kawili-wili sa manonood ay kinunan at ipinakita sa TV. Para sa marami ito ay ang tanging posibilidad at least someday "go" to the theater and see the great actors.

Gumawa si Titr ng isang seleksyon ng mahuhusay na bersyon sa telebisyon ng mga palabas. Dahil napakalaki pa rin ng ating bansa, at marami sa mga artistang iyon ay wala na.

Noong unang panahon, ang mga matchmaker ang namamahala sa mga usapin ng kasal. Ang mga kababaihan ay kailangang-kailangan, masigla, alam nila ang lahat tungkol sa lahat, maaari nilang ayusin ang lahat ng kailangang ayusin! Ang pagtatanghal na ito ay tungkol sa matchmaker na si Khanuma, ang kanyang karibal na si Kabato, isang mangangalakal na nangangarap na pakasalan ang kanyang anak sa isang matanda nang nasirang prinsipe para sa kapakanan ng kanyang titulo, at tungkol sa isang anak na babae na umiibig sa kanyang guro. At lahat ng ito ay nangyayari sa pre-rebolusyonaryong Tiflis-Tbilisi. Sa mga awiting Georgian, pamilihan at paliguan ng asupre sa pampang ng Kura.

Isang ironic na kuwento ng tiktik batay sa dula ng French playwright na si R. Thomas. Natagpuan ang isang patay na lalaki sa opisina ng notaryo, nagsimula ang isang pagsisiyasat, at ang sekretarya ng opisina, isang babaeng walang tigil na enerhiya, ay aktibong kasangkot sa paghahanap para sa pumatay. Brilliant plot, well-writing dialogue. Mula sa pagtatanghal, "ang mga ngiti ay bumukas na parang bumbilya."

Isang dalawang-bahaging teleplay batay sa isa sa mga pinaka-nakapandamdam na gawa ng Sholom Aleichem. Ito ay isang pagganap sa mga liham na isinulat ni Tevye mula sa Anatovka sa may-akda. Sa sulat, ibinahagi ni Tevye ang mga kuwento tungkol sa mahirap niyang buhay kasama niya malaking pamilya at kung ano ang ginagawa niya para sa kaligayahan ng kanyang mga anak na babae.

Direktor: Sergey Evlakhishvili. Cast: Mikhail Ulyanov, Galina Volchek, Sergei Makovetsky.

Ang adaptasyon ng klasikong dulang Beaumarchais ay sa maraming paraan napakahusay salamat sa mga aktor na gumanap nito. Ang pagganap ay tumakbo sa loob ng 18 taon at hindi nawala ang katanyagan nito. Agosto 14, 1987 Si Andrei Mironov, na naglaro ng Figaro, ay hindi natapos huling eksena nawalan ng malay at namatay sa stroke makalipas ang dalawang araw.

Ang mahusay na kuwento ay itinanghal sa Moscow Lenin Komsomol Theater noong 1981 at kaagad at naging hit at pa rin. gawaing walang hanggan. Ang rock opera ng kompositor na si Alexei Rybnikov batay sa isang libretto ni Andrei Voznesensky tungkol sa pag-ibig ni Ryazanov at si Conchita ay hindi nag-iiwan ng walang malasakit kahit na ang pinaka-dry at callous sa loob ng 35 taon.

Ang komedya ng sitwasyon batay sa dula ni Shakespeare na may parehong pangalan ay itinanghal sa Sovremennik Theater noong 1975 ng English director na si Peter James, at noong 1978 ay iniakma ito para sa telebisyon.

Ang pagtatanghal ay itinanghal sa Mossovet Theatre noong 1966, at ang unang tagapalabas nangungunang papel ay si Faina Ranevskaya. Ang kanyang pagganap ay kamangha-manghang, ang pagganap ay nagkaroon malaking tagumpay, at ang papel dito ay naging isa sa mga paboritong tungkulin ni Ranevskaya. Noong 1975, ang papel ay ibinigay kay Vera Maretskaya, at ang bersyong ito ang kinunan bilang isang pelikula-play at naging pinakatanyag na bersyon ng dula sa bansa. Si Ethel Savage ay isang mayamang balo na ang tatlong anak ay nalaman na siya ay nagtatag ng isang pundasyon na gumagastos ng pera sa mga hindi pangkaraniwang pagnanasa ng mga tao, na nagpapasaya sa kanila. Inilagay nila siya sa isang psychiatric hospital at gusto nilang pamahalaan ang kanyang pera. Ngunit hindi ito isang trahedya, ito ay isang mahusay na komedya.

Direktor: Leonid Varpakhovsky. Cast: Vera Maretskaya, Tatyana Bestaeva, Irina Kvitinskaya, Konstantin Mikhailov.

SA Screen

Limang kwento sa isang dula. "Pagtingin sa Order" - tungkol sa problema sa pabahay, na, tulad ng alam natin mula sa mga klasiko, ay sumisira sa mga Muscovites. "Robbery" - kinukutya ang materyalismo, na noon ay hindi gaanong umiiral, ngunit gaano kaugnay ang bahaging ito ngayon. Ang Moscow Serenade ay isang comedy musical tungkol sa pag-ibig. "Sound Letter" - isang maikling kwento na ginanap ni Alexander Shirvindt. "Kumanta, lumunok, kumanta ..." - isang residential oratorio para sa Housing Office na may piano, tungkol sa pagkakaibigan. Ang pagtatanghal ng Moscow Theater of Satire ay itinanghal noong 1973, at naabot ang mga screen ng TV noong 1974. Kaya sikat siya.

Sa isang pagtatanghal ng silid, isang pares ng mga aktor, sa tulong ng mga handmade na manika at maleta, ay tutulong sa isang matalinong asno na mahanap ang pagkawala na nangyari sa kanyang mga kaibigan. Si Mafina Ann Hogarth, isang manunulat at puppeteer mula sa Great Britain, ay nagkaroon ng ideya, na nagpapahintulot sa mga aktor na tratuhin ang mga kaganapan na may kinakailangang kabalintunaan, katangian ng parehong British at puppeteers.

Idagdag sa mga Paborito

Ang tiktik ay napupunta sa mga anino

Ang theatrical series, na ipinaglihi ng Shadow Theater, ay lumago sa isa pang serye - ang "Vampire from Sussex" ay idinagdag " motley ribbon". Ang pamagat na karakter at tapat na katulong Si Doctor Watson ay kilala bilang isang master of conspiracies, at ang paraan ng papet na teatro ay magbibigay-daan sa kanila na lumitaw sa ilang mga guises: ang kanilang mga tungkulin ay gagampanan ng mga aktor, puppet at, siyempre, mga anino, na, tulad ng walang iba, ay maaaring ihatid ang misteryo ng mga maikling kwento ni Arthur Conan Doyle.

Idagdag sa mga Paborito

mga lalaking sumasayaw

Ang kumplikadong proseso ng pag-iisip ng sikat na tiktik ay isinalin sa Sats Theater sa wika ng plasticity, ang ritmo nito ay idinidikta ng musika nina Schubert at Handel, at hindi lamang lahat ng mga kalahok sa pagsubaybay sa mga lansangan ng London ay sumasayaw, ngunit kahit na mga upuan sa bahay sa Baker Street. Upang maiwasan ang hindi pagkakaunawaan, tumutunog ang isang talang nagpapaliwanag sa pagtatanghal. plot twists tekstong naitala ni Georgy Taratorkin.

Idagdag sa mga Paborito

Ang sikat na bayani na si Akunin ay lumaki at natututo sa kanyang mga pagkakamali

Matapos ang tagumpay ng dulang Erast Fandorin, sumulat si Boris Akunin ng dalawang bagong dula lalo na para sa direktor na si Alexei Borodin. Ang mga ito ay sa unang sulyap ay magkapareho sa lasa ng Hapon, listahan ng mga karakter at balangkas, ngunit naiiba sila hindi lamang sa karaniwang hindi nahuhulaang pagtatapos para sa genre (ang mga pumatay sa parehong bahagi ay magkakaiba), kundi pati na rin sa ilang mga nakakatawang detalye. Halimbawa, sa "White version" ay lumilitaw si Erast Petrovich sa isang marangal na pamilya na may isang cast sa kanyang braso, at sa "Black" na bersyon siya ay nasa isang movable chair, ang kanyang binti ay nabali. Ngunit sa anumang sitwasyon, nananatili siyang totoo romantikong bayani na kung saan ito ay nakatutukso para sa isang tinedyer na makilala ang kanyang sarili.

Idagdag sa mga Paborito

Hinahanap ng mga elfologist at manonood ang nawawalang babae

Ang mga aktor at anino ay kumikilos sa susunod na interactive na pagganap nina Maria Litvinova at Vyacheslav Ignatov. Ang bawat bagong drawer ng isang malaking closet ay nagpapakita ng bagong ebidensya na nagtutulak sa mga detektib at manonood na magsagawa ng magkasanib na mga eksperimento sa pagsisiyasat, upang sa huli ay makumbinsi ang lahat na ang mga bagay ay hindi kasing simple para sa mga duwende gaya ng iniisip ng mga tao, hindi alintana kung naniniwala sila sa kanila o hindi. hindi.

Idagdag sa mga Paborito

Ang autistic na binatilyo ay nag-iimbestiga ng isang krimen

Ang kuwento ng tiktik ay isang dahilan lamang para sa manunulat na si Mark Haddon upang itulak ang kanyang 15 taong gulang na bayani sa mundo ng mga nasa hustong gulang, kung saan ang mga magulang ay maaaring maging malayong tao, at ang mga hindi pamilyar na tao ay kusang-loob na sumagip. Ang papel na ginagampanan ni Christopher Boone ay ginampanan ni Shamil Khamatov, na hindi nakakalimutan sa entablado na ang kanyang karakter ay ang may-ari ng hindi lamang isang diagnosis, kundi pati na rin ang isang mahina na kaluluwa, at ang matinding yugto ng pag-iral sa halos tatlong oras ay naglalagay sa kanya sa pinaka-kawili-wili. mga batang aktor, na ang trabaho, lalo na ang mga milestone ay hindi dapat palampasin.

Sa aming koleksyon kasama si Gleb hindi pangkaraniwang mga sinehan Ang Moscow ay isang magandang karagdagan. meron na tayo teatro ng silid sa South-West, ang bilog na teatro na "Sphere", at narito ang isang bagong kakilala - ang teatro na "Aparte".

Ang bagong teatro ay palaging kapana-panabik! Ano Paano? Ano ang ipapakita nila? Magiging kawili-wili ba ito? Anong uri ng mga tao ang naroon? Anong mga tradisyon?

Sumama kami kay Gleb nang maaga para mas makilala ang isa't isa. Tulad ng sinabi ng aking anak na may pagtataka, pinag-aaralan ang mga poster: "Napakaliit, ngunit may tatlong buong eksena." Mahusay - tatlong eksena, malaking repertoire, magandang saklaw para sa pagsisimula ng mga relasyon. So far, lahat ng nakita namin, talagang nagustuhan namin.

Maliit na maaliwalas na lobby na may itim na piano sa sulok, buffet, napaka-friendly na mga tao. Naging interesado ang babaeng administrator sa aming theatrical mouse. Palagi kaming may dalang IKEA mouse at kinukunan namin ito ng litrato para sa Instagram.

At kaya pumasok na kami auditorium. Napakaliit ngunit tila komportable para sa lahat. Umupo kami sa ikaanim na hanay at nakita namin ang bawat emosyon sa mukha ng mga artista. Bukod dito, sa panahon ng pagtatanghal, ang mga karakter ay dumaan sa amin. Mahusay na pagtanggap. Ito ay isang awa na ito ay pangunahing ginagamit sa teatro ng mga bata. At nakakapagpalakas ng loob.

Nagpakita ang screen dokumentaryo tungkol kay Agatha Christie. At sa entablado, isang lalaki ang nakaupo sa isang office desk at may sinundot sa isang laptop. Malamang technician, naisip ko. Kasunod ng pelikula. Biglang namatay ang mga ilaw, sa halip na ang pelikula, ang mga kredito ng pagtatanghal ay nawala, at ang teknikal na manggagawa ay nagsimulang magsalita sa cellphone. Sa gayon nagsimula ang dulang “Agatha Christie. Detective".

Plot

Ang pagtatanghal ay batay sa dulang "Back to the Kill", na, naman, ay nagmula sa isang kahanga-hanga, isa sa pinakamahusay na mga nobela Agatha Christie "The Five Little Pigs".

Ang dula ay muling nililikha ang pagpatay ng 16 na taon na ang nakakaraan. Isang batang babae, si Carla Lemarchand, ang pumunta sa England upang ayusin trahedya ng pamilya. Ang kanyang ina, si Caroline Crail, ay nahatulan ng pagkalason sa kanyang asawa, isang artista. Ang lahat ay laban sa kanya: kapwa ang motibo (inuwi ni Emias ang kanyang maybahay), at ang ebidensya (kumuha siya ng lason sa isang kapitbahay at nagsilbi sa kanyang asawa ng beer mismo). At sa korte, hindi niya talaga ito tinanggihan.

Gayunpaman, bago ang kanyang kamatayan, pinadalhan ni Caroline ang kanyang anak na babae ng isang liham kung saan ipinagtapat niya ang kanyang kawalang-kasalanan. Si Carla, isang napaka-energetic na binibini, ay gustong malaman ang lahat. At tinutulungan siya dito ng isang technical worker, iyon ay, excuse me, isang abogado, si James Fogg.

Kumbinsido si Carla na ang pumatay sa kanyang ama ay isa sa limang tao na nasa bahay noong araw na iyon. Limang suspek! Limang magagandang istilo! Limang kumplikadong mga character! Limang magkasalungat na opinyon tungkol sa ina. Kaya sino ang nagsisinungaling? Caroline, sino ang nagdala ng mga detalye ng trahedya sa kanyang libingan, o isa sa mga matagumpay na nasa hustong gulang na ito? Kailangang malaman ni Carla ang lahat ng ito.

Ipinakita ko sa iyo ang mga tiktik

Carla Lemarchand - aktres na si Lilia Solovieva. Dapat kong sabihin kaagad na ito ang aking pangunahing natuklasan sa teatro. Ano ang naakit ko sa kanya? Kamangha-manghang pagiging natural sa pagganap ng papel. Ang bawat pag-iisip, pakiramdam ay makikita sa mga ekspresyon ng mukha, kilos, ekspresyon ng mga mata. Literal na nag-react siya sa lahat! Nakakatuwang sundan ang gayong taos-puso, bata at determinadong tao. At napaka-cute.

Bilang aking ina, si Caroline Krail, hindi ko gaanong nagustuhan si Lily. Iniuugnay ko ito sa mga kakaibang outfits ng "nakaraan" at sa katotohanan na ang buong imahe ay hindi gumana.

Nakikita natin si Caroline: mapagmahal, maalaga, maamo, na hanggang ngayon ay pinahihirapan pa rin ng kanyang konsensya dahil pinasama niya ang kanyang mukha bilang isang bata. nakababatang kapatid na babae. At sa susunod na sandali siya ay sumisigaw tulad ng isang hiwa, kumilos nang agresibo at hindi makatwiran. Dito ay hindi mo maiwasang makiramay kay Amyas, na nababaliw at nababaliw sa isang bahay na puno ng mga babae.

At tanging sa libro ay isang paliwanag para sa pag-uugali na ito. Sa lahat ng oras ay sinasadya niyang ilabas ang mga emosyon at negatibong damdamin, dahil labis siyang natatakot sa kung ano ang maaaring humantong sa pagsugpo sa pagsalakay.

James Fogg - aktor na si Denis Lapega. Siya ang unang taong nakita namin, at ipinakilala niya sa amin ang dula. I wonder how he manage to sit with such straight face when everyone is staring at him? Ganyan ang acting.

Interesante para sa akin na panoorin ang kanyang metamorphosis. Mula sa isang kilalang-kilala, "prim", gaya ng sabi ni Gleb, abogado, siya ay naging isang tiwala na tao na nakahanap ng pumatay.

Limang maliliit na baboy

Sa oras ng pagpatay, bilang karagdagan kina Caroline at Amyas Crail, ang mga sumusunod ay nasa bahay:

Dalawang kaibigan ng pamilya, dalawang kapatid na lalaki: sina Philip at Meredith Blakey. Ang una ay alinman sa lihim na pag-ibig kay Caroline, o masyadong tapat kay Amyas. Ang pangalawa ay hayagang umiibig kay Caroline, ngunit sa katunayan ay lihim na nagmamahal kay Elsa.

Elsa Greer. Ang manliligaw ni Amyas na lantarang nagpahayag nito sa kanyang asawa. Ang artista na si Antonina Komissarova ay naglaro ng halos dalawa iba't ibang tungkulin, ibang-iba ang batang si Elsa kay Elsa sa edad na thirties.

Governess kay Sister Caroline, Angela. Siya ay lantarang pagalit kay Amyas at hinahangaan si Caroline. Ano ba talaga meron?

At sa wakas, ang 14 na taong gulang na si Angela. Isang marahas na binatilyo sa prime of adolescence.

Kaya sino sa mga biik na ito ang gumawa ng krimen ng pasyon?!

Scenography

Ang pagganap ay tumatakbo nang walang intermission. Tagal 1 oras 45 minuto. Paano makasigurado na hindi magsasawa ang mga manonood? At hindi sila nababagot kahit isang segundo. Alam ng direktor at taga-disenyo ng set na si Andrey Lyubimov (siya rin ang tagapalabas ng isa sa mga tungkulin - Meredith Blake) ang sagot.

Ang pagganap ay lubhang dynamic. May nangyayari sa lahat ng oras. May tatakbo sa aisle, pagkatapos ay magaganap ang isang masiglang dialogue, pagkatapos ay magkislap ang mga panel sa entablado, pagkatapos ay ang malakas na musika. Pasulong, pasulong, sa solusyon!

At ang scheme ng kulay ng pagganap? Isang kahanga-hangang paghahanap. Ang kasalukuyan ay nasa itim at puti, ang nakaraan ay labis na kulay, kung minsan ay malaswa.

Para bang ang trahedyang nangyari ay nagpalamig sa lahat ng mga kalahok, nilason sila ng mga pagdududa, poot at pagkakasala. Parang lahat sila ay walang buhay, si Elsa Greer lang ang umamin nito. May nagmamahal pa rin kay Amyas at napopoot kay Caroline, isang tao ang pinahihirapan ng pagkakasala, at isang tao ang kumbinsido sa kanyang pagkakasala, at ang kaalamang ito ay hindi nagpapahintulot na mamuhay nang normal. Ang kaibahan na ito ay lalo na nakikita sa Philip Blake at Elsa. Gaano kawalang-sigla si Philip sa nakaraan: impormal na damit, beer sa kamay, pagtawa. At ngayon mayroon kaming isang matigas na negosyante.

At si Elsa? Yung manliligaw. Malaki, makasarili hanggang sa kaibuturan, baliw na umiibig sa isang bata. At ano ang ginawa sa kanya ng pagkamatay ng kanyang katipan? Pinong asong babae na walang kaunting pagpapakita ng damdamin. Kahit na aaminin ko, bagay sa kanya ang itim. Pero maganda rin ang makulay na jumpsuit!

Maging sina Carla at James ay naka-black din, bagama't hindi sila kasali sa kaso. Ngunit ang anino ng kaganapang ito ay nahulog sa kanila. Hindi pa rin makaget-over si James kay Caroline, at pakiramdam ni Carla ay anak ng isang mamamatay-tao.

Iniisip ko kung ang katotohanan ay pinalaya silang lahat? May kulay na ba ang mundo? Ang maliwanag na handbag ni Carla, na makikita sa kanya sa huling eksena, ay nagbibigay inspirasyon sa pag-asa.

Nasaan si Poirot?

At hindi siya! Nakakatuwa na si Agatha Christie sa mga dula ay umiwas sa kanyang mga pangunahing detektib: sina Poirot at Miss Marple. At naintindihan ko kung bakit. Ang mga manonood sa teatro ay hindi gustong makakita ng isang kuwento mula sa isang serye ng marami. Gusto nilang makita ang pag-unlad ng mga pangunahing tauhan, ang pagkumpleto ng aksyon. At si Poirot ay static, hindi siya nagbabago. Wala siya Personal na buhay, walang bagay na ginagawang isang kaakit-akit na bayani sa teatro. Samakatuwid, ang papel ng mga detektib ay itinalaga sa isang batang mag-asawa. Pagkatapos ng lahat, ang isang karagdagang alindog ng pagganap ng Theater Aparte ay nasa namumuong relasyon nina Carla at James Fogg.

Panoorin mong mabuti!

"Detektib. Agatha Christie” ay isang napaka-visual na pagganap. Kung, kapag nagbabasa ng isang nobela, sinusunod lamang natin ang mga salita ng mga character, kung gayon sa kasong ito mayroon tayong pagkakataon na obserbahan nang live ang lahat ng mga damdamin, mga subtext, nakatagong kahulugan. Sigurado akong mahuhulaan ng maasikasong manonood kung sino ang pumatay bago ang finale. Sa kasamaang palad, alam ko nang maaga ang balangkas. Pero ilang minuto bago matapos, nakatingin lang ako sa pumatay, nakakamangha. Mga mata, tumingin sa iyong mga mata. Hindi, hindi ko sasabihin kung sino.

Sopistikadong intriga ng tiktik, matingkad na mga character, nagpapahayag at nakakatawang visual na solusyon - sa dula ni Andrei Lyubimov, batay sa isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng English detective.

Si Agatha Christie, ang pinakatanyag na manunulat ng tiktik sa mundo at isa sa mga pinaka-publish na manunulat sa kasaysayan ng sangkatauhan, ay nagsulat ng kanyang kahanga-hangang nobelang The Five Little Pigs (orihinal na pinamagatang Murder in Retrospect) noong 1942, at halos dalawampung taon na ang lumipas, noong 1960 -m , isinulat ang dulang "Balik sa Pagpatay" batay dito. Dito, inilalantad ng ganap na reyna ng tiktik, sa kanyang karaniwang kinang, ang tusong krimen na nagaganap laban sa backdrop ng relasyong may pag-ibig mga karakter at ang mga kumplikadong sikolohikal na sitwasyon na nauugnay sa kanila.

Si Maurice Richardson, isang kolumnista para sa The Observer, ay sumulat tungkol sa The Five Little Pigs: "Sa kabila ng pagkakaroon lamang ng limang mga suspek, si Gng. Christie, gaya ng dati, ay inilalagay ang singsing sa mga butas ng ilong ng mambabasa, at dinadala siya sa isang mabagsik na denouement."

Ayon sa mga mananaliksik ni Christie, ito ang una at pinakamahusay sa kanyang serye ng mga libro kung saan iniimbestigahan ng mga karakter ang isang pagpatay na nangyari sa nakaraan. Ang parehong masasabi tungkol sa dula, sa kabila ng katotohanan na ang isa pang dula ni Christie, The Mousetrap, ay higit na masuwerte sa kapalaran sa entablado, na na-play nang higit sa dalawampung libong beses sa London lamang at naging hindi lamang materyal sa aklat-aralin. para sa mga tulong sa pag-aaral. ng wikang Ingles at panitikan, ngunit isa ring palatandaan ng London.

Ang pakiramdam ng hindi pangkaraniwang sikolohikal na lalim ng nobelang ito at ng dulang ito ay pangunahin dahil sa kanilang orihinal na anyo: sa esensya, ito ay isang serye ng mga alaala ng pagpatay na nangyari maraming taon na ang nakalilipas sa mga nakasaksi sa mismong pagpatay at lumahok sa imbestigasyon at litigasyon. Ginagawa nitong posible - tulad ng isinulat ni Robert Barnard - upang makita ang mga kaganapan at ang mga karakter na kasangkot sa mga ito mula sa iba't ibang mga punto ng view, na nagbibigay ng hitsura ng pagiging kumplikado at lalim kahit na sa mga tema. mga artista, na mahalagang kinuha mula sa mga vault ni Christie. Tulad ng para sa mga pangunahing kalahok sa dramang ito, sa kanilang kaso, ang dramatikong pantasya at emosyonal na pakikiramay ay umabot sa ganoong antas ng impluwensya na ang mga karakter ay nakakuha ng tunay (at hindi pangkaraniwan para kay Christie) na buhay at kamatayan.

Sa dulang "Agatha Christie. Detective ”lahat ng mga pakinabang ng retrospective plot ng dula ay ganap na ginagamit. Ang mahabang panahon sa pagitan ng pagpatay at pagsisiyasat ay ginagawang posible na mas epektibong ilarawan ang mga kahihinatnan na ang bawat isa sa mga karakter ay humantong sa kanilang paglahok sa kasong ito, at upang lumikha ng panloob na tensyon sa pagitan nila-noon at sila-ngayon.

Nakikita natin ang batang Elsa (Antonina Komissarov) kasama ang kanyang walang pigil, halos hayop na pagnanasa, na walang kahit isang patak ng malungkot na karanasan ng tao - at ang Elsa ngayon, pagod sa kanyang sariling walang laman at layaw na buhay, nawasak at napatay. Angela - isang mapangahas na hyperactive na binatilyo na may maraming mga kumplikado; at Angela - isang may sapat na gulang na intelektwal, sapat sa sarili at determinado.

Binibigyang-daan ka ng maraming pananaw na makita ang tuktok love triangle- Amyasa (Ivan Kosichkin) - mas malalim kaysa sa kanyang mababaw na imahe ng isang dissolute at narcissistic na artista, nabubuhay para sa kanyang sariling kasiyahan at handang isakripisyo ang sinumang humahadlang sa kanyang sining. At ang magkapatid na Blake - mahiwaga, nagulo sa sarili nilang malabo na mga lihim.

Ang parehong pagkakataon na makita ang bayani sa pamamagitan ng mga mata ng iba pang mga karakter ay nagpapahintulot sa aktres na si Lilia Solovieva (na may pinakamahirap na gawain ng paglalaro ng parehong ina at isang may sapat na gulang na anak na babae) upang lumikha ng isang napakalaki at sikolohikal na hindi maliwanag na imahe ng Carolina Crail - ang isa na lumilitaw sa mga alaala ng iba bilang isang malamig na demonyo o bilang isang martir na halos isang santo.

Ang lahat ng aspetong ito ng paglalarawan ni Caroline Crail ay hindi lamang ginagamit upang lumikha ng isang mahusay at nakakahimok na karakter, ngunit nagiging mahalaga sa sandaling oras na upang ipaliwanag ang kanyang mga aksyon at lutasin ang bugtong. Sa kwentong ito, higit pa sa karaniwan para kay Christie, ang susi ay nasa karakter.

Sa makikinang na mga diyalogo, binibigyan tayo ni Christie ng isang masayang pagkakataon upang mahuli ang mga intonasyon, mapansin ang mga lilim ng mga kahulugan, upang isaalang-alang ang posibleng kalabuan ng mga expression, ang kanilang mga semitone. Ang sagot ay depende sa kung paano natin binibigyang kahulugan ang pinakamaikling mga sipi mga pag-uusap o liham: Ikaw at ang iyong mga babae! I'm ready to kill you, I'll collect her things or Utang laging kailangan ibalik. At kung pakikinggan mong mabuti ang mga diyalogong ito, na isinasaalang-alang ang buong sitwasyon at isinasaisip ang emosyonal na kasaysayan ng lahat ng mga karakter, kung gayon mayroong hindi bababa sa isang pagkakataon na magkaroon ng solusyon.

Ang maliwanag na visual na solusyon ng pagganap - na may umiikot na mga screen at isang naka-istilong entourage, kung minsan ay nagbabantang asetiko, kung minsan ay karnabal na makulay, nostalgically "hippie" - ay nagiging isang parangal din sa multiplicity ng mga halftones at ang banayad na paglalaro ng isip ng Commander ng Order of the British Empire (ang manunulat ay iginawad ang parangal na ito noong 1956).

Paulit-ulit na sinabi ng mga kritiko na ang gawaing ito ay marahil ang pinakamahusay na isinulat ni Christie. Siya mismo, tungkol sa kanyang paglalaro (isa pang dula, ngunit hindi ito napakahalaga), ay nagsalita ng mga sumusunod: "Ito ay isang pagtatanghal kung saan maaaring dalhin ang sinuman."