§ 4. Caracteristicile socio-culturale ale vizitatorilor Muzeului Rusiei Caracteristicile socio-demografice ale publicului Muzeului Rusiei descriu nu atât un vizitator real al muzeului, cât unul potențial. Aproximativ 80% dintre vizitatorii expoziției principale a Muzeului de Stat al Rusiei au mai mare și

3.1. Caracteristici antropometrice Studiile antropologice ne permit să înțelegem ce parametri ai corpului unui bărbat și ai unei femei diferă unul de celălalt pe cât posibil. La bărbați predomină tipul muscular de constituție: se caracterizează prin umeri largi și șolduri înguste. La

Socializarea culorii Conform concluziilor lui VF Petrenko, practica de a descrie o persoană prin caracteristicile de culoare, cauzate de imaginea sa, are baze experimentale de încredere. Astfel, în literatura de orientare budistă, numeroase exemple de descriere a

culoare (engleză) culoare, Limba franceza Sufleur, Limba germana farbe) este proprietatea obiectelor materiale de a radia și reflecta unde luminoase dintr-o anumită parte a spectrului. În sens larg, culoarea înseamnă un set complex de gradații, interacțiuni, variabilitate a tonurilor și nuanțelor. Culoarea vizibilă pentru o persoană apare, pe de o parte, sub influența unui fenomen fizic obiectiv, pe de altă parte, ca urmare a radiațiilor electromagnetice de diferite frecvențe asupra aparatului vizual uman. Pe lângă acești factori, experiența vizuală și memoria, caracteristicile fiziologice și psihologice influențează apariția senzației de culoare a unei persoane.

Culoarea este experimentată nu numai vizual, ci și psihologic și simbolic, motiv pentru care este studiată ca fiind cel mai complex fenomen de mulți specialiști. Fizicienii studiază undele luminoase, măsoară și clasifică culorile; chimiștii creează noi pigmenți pentru vopsele; fiziologii studiază efectul culorii asupra ochilor și, iar psihologii - efectul culorii asupra psihicului uman.

Teoria culorii este corpul de cunoștințe despre culoare. În prezent, știința studierii culorii include două secțiuni principale: știința culorii și coloristica. Personificarea cunoștințelor științifice despre culoare este și colorimetria. Știința culorii studiază culoarea din punctul de vedere al sistematizării cunoștințelor de fizică, chimie, psihologie și fiziologie. Coloristica studiază principalele caracteristici ale culorii, armonizarea seturilor de culori, mecanismul efectului culorii asupra modelării spațiale, mijloacele și metodele de organizare a culorilor din mediul arhitectural.

Caracteristicile culorii

Culorile se împart în două categorii - cromatice și acromatice. Culorile cromatice includ roșu, galben, portocaliu, verde, albastru, violet și toate amestecurile lor. Vedem culorile cromatice individual. Acromatice (care nu au culoare) includ alb, negru și toate nuanțele de gri, ele diferă doar prin luminozitate. Ochiul uman poate distinge până la 400 de nuanțe de tranziție de la alb la negru.

Există patru grupuri de culori: culori spectrale, deschise, întunecate și pastelate (sau gri). Lumina - culorile spectrului, amestecate cu alb; întuneric - culori de spectru amestecate cu negru; gri - culorile spectrului amestecate cu diferite nuanțe de gri.

Obținerea culorilor spectrului folosind o prismă

// wikipedia.org

Principalele caracteristici ale culorii includ: nuanța, saturația și luminozitatea. Nuanță - un semn de culoare cromatică, în care o culoare diferă de alta: verde, albastru, violet. Saturație - gradul de diferență dintre o culoare cromatică și o culoare acromatică similară cu aceasta în luminozitate. Dacă adăugați puțin gri la o culoare roșie pură, care este aceeași cu ea în luminozitate, atunci noua culoare va fi mai puțin saturată. Luminozitate - calitatea unei culori prin care poate fi echivalată cu una dintre culorile seriei acromatice, adică cu cât luminozitatea este mai mare, cu atât culoarea este mai deschisă.

cercuri de culoare

Toată varietatea de culori observată în natură, artiștii și oamenii de știință au căutat de mult să aducă într-un sistem - să le aranjeze într-o anumită ordine, să evidențieze culorile primare și secundare. Culorile primare sunt galben, albastru și roșu. Amestecându-le, puteți obține toate celelalte nuanțe.

În 1676, folosind o prismă triedră, el a descompus lumina albă a soarelui într-un spectru de culori și a observat că aceasta conținea toate culorile, cu excepția violetului. Spectrul a servit drept bază pentru sistematizarea culorilor sub forma unei roți de culoare, în care Newton a identificat șapte sectoare: roșu, portocaliu, galben, verde, albastru, indigo și violet.

Roata de culori a lui Newton

// wikipedia.org

Ideea exprimării grafice a sistemului de culori sub forma unei figuri închise a fost sugerată de faptul că capetele spectrului tind să se închidă: albastrul trece prin violet în violet, roșu pe de altă parte se apropie și de violet.

La 140 de ani după Newton, roata culorilor a fost îmbunătățită de Johann Goethe, care a adăugat violet, obținut prin amestecarea violetului și roșului. În plus, Goethe a fost primul care s-a gândit la faptul că culoarea are un efect asupra psihicului uman, iar în lucrarea sa științifică „Învățarea culorii” a fost primul care a descoperit fenomenul „acțiunii senzoriale-morale a culorii”.

Roata de culori Goethe

// wikipedia.org

Philipp Otto Runge, un pictor german al școlii romantice, și-a publicat teoria culorii în 1810. Printre culorile primare, pe lângă galben, albastru și roșu, artistul a inclus și alb-negru. Runge și-a construit concluziile pe experimente cu pigmenți, ceea ce a făcut ca predarea sa să fie mai aproape de pictură. Modelul tridimensional al sistematicii culorilor lui Runge a servit drept bază pentru toate modelele ulterioare.

Minge de culoare Runge

// wikipedia.org

Alte sisteme de culoare sunt mingea colorată a lui Albert Munsell și conul dublu al lui Wilhelm Friedrich Ostwald. În sistemul lui Munsell, încrederea este pusă pe nuanță, luminozitate și saturație, în timp ce Ostwald se bazează pe nuanță, culorile alb și negru. Noile sisteme s-au bazat pe experiența predecesorilor. Deci, Munsell a luat mingea colorată a lui Runge ca bază.

Astăzi, în pictură, design, arhitectură și arte aplicate, roata de culori a lui Johannes Itten, un artist, teoretician și profesor elvețian, este utilizată pe scară largă. Roata sa de culori din 12 părți arată cel mai comun aranjament de culori din lume, interacțiunea lor între ele. Itten distinge culori primare, culori de ordinul doi (verde, violet și portocaliu), care se obțin prin amestecarea unei perechi de culori primare și culori de ordinul trei, care se obțin prin amestecarea unei culori primare cu o culoare de ordinul doi. De exemplu, galbenul amestecat cu verde va fi numit verde deschis de oamenii obișnuiți, dar în știința culorilor este numit galben-verde.

Roata de culori Itten

// wikipedia.org

Clasificarea sistemelor de culoare

Necesitatea sistematizării culorilor este dictată de practică. De exemplu, este important pentru teoria picturii. Spectrul a servit ca bază pentru sistematizarea culorilor sub forma unui cerc de culoare și a unui triunghi. Pe lângă sistemele de culoare enumerate mai sus, evidențiem și atlasul de culori al chimistului Michel Chevreul, cromometrul lui Eugene Delacroix și Cromatoacordeonul de Rudolf Adams.

Chevreul a fost primul care a dezvoltat un sistem de culoare adaptat nevoilor de producție. El a creat un atlas de culori, inclusiv 72 de culori pure, care s-au bazat pe șase culori primare în douăsprezece modificări. Lucrările teoretice ale lui Chevreul s-au bucurat de mare prestigiu și popularitate în rândul artiștilor.

Sistem de culoare Chevreul

// wikipedia.org

Eugene Delacroix a intrat în istorie ca un colorist remarcabil, a studiat cu atenție mecanismele de armonizare, a studiat opera maeștrilor orientali ai culorii și lucrările lui Chevreul. El a compilat mai multe „manuale de culori” care au făcut ușoară și rapidă selectarea combinației de culori dorite.

În 1865, Rudolf Adams, în cartea sa Chromatoaccordion, a conturat viziunea sa despre armonia culorilor ca acțiune consonantă a diferitelor părți în ansamblu, așa-numita diversitate în unitate. Culorile de armonizare ar trebui să conțină elemente din toate culorile primare ale cercului: roșu, galben și albastru; negru, alb și gri sunt și ele unitate, dar fără diversitate. Pentru a facilita selecția combinațiilor, Adams a construit un „acordeon de culori” bazat pe o roată de culori din 24 de părți, pe care aceste culori erau reprezentate în șase grade de luminozitate.

Dintre sistemele de culoare ale vremurilor noastre, merită evidențiate: sistemul practic de coordonate de culoare (PCCS); sistem de culoare Coloroid; sistem de culoare naturală - ECS (NCS).

Sistem de culoare Coloroid

// wikipedia.org

Sistemul practic de coordonate de culoare - PCCS (PCCS) - structura se bazează pe o schimbare a culorii în funcție de trei caracteristici, iar corpul de culoare al sistemului Munsell a fost luat ca bază a corpului de culoare, în care culorile care formează cercurile de culoare erau situate pe ecuatorul înclinat. Sistem de culoare Coloroid are un corp de culoare sub formă de cilindru, culorile cromatice sunt situate în interiorul acestui cilindru, iar culorile acromatice sunt situate pe axa acestuia.

La Centrul de culoare suedez, sub conducerea lui Anders Hard, a fost dezvoltat un sistem de culoare naturală, ECS (NCS). Lucrarea sa bazat pe axioma că percepția culorii, caracteristică psihofiziologiei umane, este diferită de evaluarea culorii ca mărime fizică. Sistemul de culoare naturală este o metodă de descriere a relațiilor dintre culori numai pe baza percepției lor naturale, adică oamenii sunt capabili să judece culoarea fără referire la fizică. Omul este adevăratul instrument de măsurare și evaluare a culorii. Sistemul de culoare naturală este convenabil pentru practicienii care sunt implicați în formarea unui mediu de culoare: designeri, arhitecți, urbaniști. A fost creat pentru a studia policromia mediului spațial arhitectural.

Modele colorate

Un model de culoare este un model abstract pentru a descrie modul în care culorile sunt reprezentate ca tupluri de numere. Ele se numesc coordonate de culoare, de obicei sunt folosite trei sau patru valori. Modelul de culoare specifică corespondența dintre culorile percepute de o persoană și stocate în memorie și culorile formate pe dispozitivele de ieșire. Astfel de modele sunt un mijloc pentru o descriere conceptuală cantitativă a culorii și sunt utilizate, de exemplu, în photoshop.

Model de culoare RGB reprezentat ca un cub

// wikipedia.org

Conform principiului de funcționare, modelele pot fi împărțite în mai multe clase: aditive, subtractive și perceptive. Cele aditive se bazează pe adăugarea de culori, cum ar fi modelul RGB - roșu, Verde, Albastru(rosu, verde, albastru). Modelele străctive se bazează pe operația de scădere a culorilor (sinteză scădere), de exemplu CMYK - cyan, Magenta, Galben, culoarea cheii(cian, magenta, galben, culoarea cheie (negru)). Modelele perceptuale - HSB, HLS, LAB, YCC - se bazează pe percepție. Modelele de culoare pot fi dependente de dispozitiv (sunt în continuare majoritatea, RGB și CMYK sunt printre ele) și independente de dispozitiv (model laborator).

Suprapunere cu cerneală CMY reală

// wikipedia.org

Impactul psihologic al culorii

Impactul și percepția culorii este un proces complex care este cauzat de diverși factori psihologici și se bazează pe fiziologia sistemului nervos. Wassily Kandinsky în cursul său de pregătire pentru Bauhaus se concentrează pe fundamentele fizice ale ordinii culorilor, explorând în primul rând triada de culori galben - roșu - albastru, cu care, respectiv, cele trei forme de bază sunt consistente: pătrat, triunghi, cerc. Subliniază efectul spațial și psihologic al culorilor individuale. Galben - dinamică, mișcare spre exterior, unghi ascuțit. Albastrul este opusul galbenului, îi sporește calitatea, senzația de frig, mișcare spre interior, corespunde unui cerc, unui unghi obtuz. Roșu - fierbinte, mișcarea în sine, corespunde echilibrului și greutății pătratului, unghiului drept pe plan. Albul și negrul sunt culori tăcute: albul simbolizează posibilitatea nașterii unei noi culori, negrul înseamnă absorbție.

„Galben-Roșu-Albastru”, Wassily Kandinsky

// wikipedia.org

Aici ar trebui să atingem problema armoniei culorilor, care depinde, în special, de caracteristicile percepției culorilor. Armonia culorilor este rezultatul armonizării - echilibrul a două sau mai multe culori, precum și a grupurilor de culori. O analiză a evoluției teoriilor armoniei culorilor a condus la necesitatea unei analize cuprinzătoare a problemei, incluzând caracteristicile percepției culorilor, caracteristicile fiziologice și de vârstă ale unei persoane, statutul său social, condițiile de mediu și, desigur, nivelul culturii generale.

Culorile afectează o persoană în moduri diferite. De exemplu, culorile calde - roșu, portocaliu, galben - încurajează acțiunea, acționează ca enervant. Culori reci - violet, albastru, cyan, albastru-verde - iritarea muflei. Culorile pastelate au un efect de catifelare și reținere. Sunt culori care afectează percepția spațiului: cele calde sunt percepute mai aproape de noi, cele reci, dimpotrivă, subliniază distanța.

„Patru semne întunecate pe roșu” de Mark Rothko

// wikipedia.org

Percepția culorilor este subiectivă. Din punct de vedere estetic, culoarea este determinată în funcție de preferințele de culoare. Pentru a determina preferințele de culoare în diferiți ani, au fost efectuate numeroase experimente, preferințele de culoare au fost studiate în mod deosebit de activ de psihologi englezi, în special de W. Winch. Tot felul de experimente în acest domeniu sunt încă în curs de desfășurare. Sunt studiate diferite efecte ale culorii în funcție de sex. Dar nu uitați că multe depind de caracteristicile individuale: caracter, educație, localizare teritorială. Confruntat cu orice culoare din viața sa în mod repetat în diferite situații obiective, o persoană își dezvoltă propria atitudine față de aceasta, ceea ce are, fără îndoială, un impact asupra percepției unei anumite culori.

Oamenii care trăiesc în climă rece din nord încearcă să compenseze lipsa soarelui și folosesc mai des culorile calde în casele lor. Oamenii care locuiesc în sud, unde este mult soare, încearcă să folosească culori reci sau neutre atât în ​​haine, cât și în interior. Oamenii cu părul roșu preferă să poarte haine de nuanțe reci - albastru-violet, albastru-verde, adică culori care sunt complementare portocaliului, roșu-portocaliu.

Asocieri de culori

Asociațiile de culori evocă o emoție sau o senzație la o persoană asociată cu amintirile a ceea ce a văzut sau a experimentat. Fenomenul asocierii culorilor constă în faptul că o anumită culoare excită anumite emoții, idei, senzații de altă natură, adică influența culorii excită alte simțuri, precum și amintirea a ceea ce a fost văzut sau experimentat.

Culorile pot „trimite” amintiri într-o anumită perioadă a anului: nuanțele calde vorbesc despre vară, cele reci vorbesc despre iarnă. Toată lumea știe asocierea temperaturii: roșu - cald, albastru - rece. Asociații de vârstă: Copiii sunt asociați cu culori mai strălucitoare, în timp ce persoanele în vârstă sunt asociate cu nuanțe moi, dezactivate. Pot exista asocieri asociate cu greutatea: ușoare, aerisite, lipsite de greutate - nuanțe deschise; grele - nuanțe închise.

Teoria culorii în pictură

Teoria culorii în pictură este un concept destul de larg. Modelele sistemului de culori în pictură sunt modelele realității obiective reelaborate de artist. Armonia culorilor, colorarea, contrastele sunt categorii de culori care există în teoria culorilor și pe care artistul le interpretează în felul său. Cu toate acestea, creativitatea artistică nu se poate reduce doar la o schemă și știință, artistul nu creează după rețete și lucrează în mare parte intuitiv, iar acest fenomen este inexplicabil. Prin urmare, astăzi nu avem o teorie a picturii ca disciplină științifică, nu există nicio teorie care să stabilească pe deplin principiile de bază ale picturii.

„Libertatea conduce poporul” Eugene Delacroix

// wikipedia/org

Schema de culori a imaginii este determinată vizual. De obicei, o persoană, contemplând o imagine, îi conferă caracteristici verbale, foarte generale și, de regulă, departe de a reflecta pe deplin trăsăturile studiate ale lucrării. De regulă, sistemul de culori al unui tablou este descris prin fraze stereotipe și, de fapt, mici, de exemplu: „Artistul folosește scara...” sau „Armonia este construită pe contrast sau nuanță...” Astfel caracteristicile, desigur, conțin informații cunoscute despre trăsăturile artistice ale operei, dar departe de a fi suficiente și cu greu folosite pentru generalizări mai ample.

Munsell Color Atlas

// Mark Fairchild, wikipedia.org

Aceasta ridică întrebarea: este posibil să se măsoare structura de culoare a imaginii? Pot fi. Scopul măsurării culorii în pictură este de a rezolva o problemă foarte îngustă - de a găsi modalități de a caracteriza mai precis și mai precis caracteristicile sistemului de culoare și, pe această bază, de a crea o clasificare a diferitelor tipuri de armonie și culoare. Dar rezultatele măsurătorilor de culoare dintr-o pictură nu oferă în niciun caz cercetătorului un instrument pentru a determina calitățile estetice ale unei opere de artă. Sistemul de culori este măsurat folosind desemnarea fiecărei culori, ca, de exemplu, în atlasul Munsell folosind o literă și două numere: litera este tonul de culoare, numerele sunt luminozitatea și saturația, adică pentru a măsura culoarea sistem de imagine, trebuie să aveți un atlas de culori.

Lucrul cu culoarea este întotdeauna o etapă dificilă în procesul artistic, deoarece conceptul de culoare este abstract. Amestecarea vopselelor și obținerea de noi culori, precum și combinarea culorilor pe pânză într-un singur întreg, sublinierea ceva, lăsând ceva în umbră... Această etapă poate fi intimidantă pentru unii artiști. Aceasta este o lipsă de încredere în sine, ca urmare a necunoașterii principiilor de bază ale combinației de culori. Sunt destul de simple și respectă anumite reguli.

culori primare

Deci, există trei culori primare în desen: galben, roșu și albastru. Culorile primare sau primare stau la baza tuturor culorilor. Pentru a obține alte culori sau nuanțe ale acestora, trebuie să le amestecați pe cele principale. Vom vorbi în mod special despre pictură, deoarece este evident că imprimarea și fotografia au propriul set de culori primare.

Culorile din imagine sunt diferite în luminozitate, în care luminozitatea este la apogeu. Dacă le convertiți în alb-negru, veți vedea clar contrastul.

Acordați atenție roții culorilor primare și secundare. Există trei primare în centrul triunghiului. Fațetele sunt culorile care se vor obține prin amestecarea celor principale. Pe cercul exterior, puteți vedea cu ușurință perechi de culori complementare, acestea fiind situate exact opus. În cazul culorilor primare, vârful triunghiului primar este situat opus unuia dintre triunghiurile formate prin amestecarea culorilor primare.

Culori complementare

Când te uiți la orice culoare, nu realizezi că ochii tăi văd un halou al culorii complementare.

Privește cu atenție cele două pătrate. Sunt de aceeași culoare. Dar pătratul din stânga pare mai albastru deoarece are o culoare complementară înconjurătoare, iar ambele culori se influențează reciproc. Când ne uităm la pătratul din stânga, ochiul nostru percepe și culoarea portocalie din jurul lui. Al doilea pătrat arată diferit. Dacă, de exemplu, un pătrat violet este plasat pe un fundal albastru, culoarea va fi, de asemenea, percepută diferit, deoarece violetul și albastrul nu sunt culori complementare.

Există 3 perechi principale de culori complementare. Fiecare pereche este 1 culoare principală și 1 culoare complementară. Deci, pentru roșu, complementar va fi verde, pentru albastru - portocaliu, pentru galben - violet. Aceleași conexiuni unesc perechi de culori contrastante: roșu-portocaliu va fi complementar pentru verde-albăstrui, albăstrui-violet pentru galben-portocaliu și așa mai departe.

Culorile complementare și contrastul lor

Prin plasarea corectă a culorilor complementare apropiate, puteți spori efectul, deoarece acestea se vor adânci reciproc. Orice culoare va fi mai saturată lângă alta decât singură. De exemplu, verde și albastru contrastează cu portocaliu și roșu. Estetica unei astfel de combinații depinde și de proporțiile corecte: dacă folosim culori contrastante în aceeași cantitate, obținem o combinație dizarmonică, dar cantitatea minimă de roșu pe un fundal verde poate arăta frumos. O imagine impresionantă va fi una în care culorile contrastante sunt de același ton și intensitate. Ochii se deplasează rapid de la o culoare la alta, creând o vibrație optică care face culorile să pară mai strălucitoare.

Amestec de culori complementare

Nu utilizați culori complementare pure. Mai plăcute ochiului vor fi tocmai așa-numitele culori complementare mixte. Adică despărțite de o adevărată culoare complementară. De exemplu, violet este adevărata culoare complementară (contrastată) pentru galben, iar albastru-violet și roșu-violet sunt culorile sale complementare amestecate.

Dacă aveți de-a face cu culori contrastante, amintiți-vă regulile de compoziție. În acest caz, este necesar ca zona cea mai contrastantă din imagine să atragă atenția. Adică, trebuie să vă asigurați că acesta coincide cu punctul focal al imaginii, altfel contrastul va distrage atenția privitorului. Dacă imaginea are mai multe zone de contrast egal, va fi pur și simplu confuză.

Culorile saturate vor apărea mai strălucitoare lângă culorile neutre. Când în imagine predomină tonurile terne, puteți crea un centru de interes adăugând linii de culoare pură. În acest fel, vei atrage privirea și vei reține atenția. Un obiect expresiv și luminos poate fi întotdeauna subliniat cu succes prin tranziții ușoare de culori reci.