Casa actorului este deschisă. Casa actorului de pe Arbat: istorie și modernitate. Casa centrală a actorului numită după A. A. Yablochkina: videoclip

În 1937, a apărut un club de actorie, în care lucrătorii de la teatru au petrecut timp relaxându-se și conversații informale. Casa Centrală a Actorilor a fost fondată de A.M Eskin de la sfârșitul anilor 80, fiica sa, Margarita, este directorul acesteia.

Instituția a fost redenumită în 1964 în „Casa Centrală a Actorilor numită după A. A. Yablochkina” în onoarea celebrei actrițe de teatru. Alexandra Yablochkina a fost unul dintre cei care au promovat activ ideea creării Casei Actorilor timp de mulți ani, ea a condus Societatea Teatrală Rusă. Pentru cea mai mare parte a vieții, Alexandra Alexandrovna a jucat pe scena Teatrului Maly.

Prima adresă a asociației creative a fost o casă de pe strada Tverskaya. Dar la un an după incendiul din 1990, Casa Actorilor din Moscova a fost situată în casa nr. 35 pe. Acum, grupurile de teatru își pot repeta spectacolele aici gratuit. Mulți actori celebri, teatre și proiecte și-au început activitățile creative în aceste săli.

Teatrele din alte orașe rusești vin aici la festivalul Arbat Meetings. De asemenea, sunt trimise grupuri de la Casa Centrală a Actorilor de pe Arbat pentru a concerta în centre culturale din alte țări. Casa Centrală a Actorilor din Moscova organizează „Adunări ale actorilor” - acestea sunt un fel de scenete pentru angajații din diferite teatre. Spectacolele au loc într-o atmosferă foarte relaxată și liberă.

Studiouri la Casa Centrală a Actorilor

În 1992, aici a fost deschis Centrul pentru Dezvoltarea Inteligenței și Creativității Copiilor. Au fost dezvoltate acum programe pentru copii de diferite vârste. Funcționează următoarele studiouri pentru copii ale Casei Centrale a Actorilor:

• Pentru preșcolari: cursurile au loc sâmbăta sau duminica, au ca scop dezvoltarea abilităților creative și intelectuale, a imaginației, a memoriei și a altor abilități. De asemenea, programele pregătesc copiii pentru școala secundară.
• Pentru școlari: studiourile de teatru ale Casei Centrale a Actorilor sunt reprezentate printr-o mare varietate. Copiii de aici învață actorie, vorbire și mișcare în scenă, voce, dans etc.

Poster

Casa Actorului din Moscova are mai multe locuri în care au loc evenimente teatrale: acestea sunt trei săli - Mare, Mică și Cameră, precum și Camera de zi și Salonul de Artă. Aici sunt organizate în mod regulat festivaluri, seri, expoziții, cursuri de master, seminarii și prezentări. Afișul pentru Casa Actorilor din Moscova este de obicei pregătit cu 1-2 luni în avans. Biletele pot fi achiziționate de la casa de bilete sau rezervate online cu o zi înainte de eveniment.

Vedere panoramică asupra Casei Centrale a Actorilor din Moscova:

Istoria clădirii

Casa actorului de pe Arbat este acum ocupată de un conac care seamănă cu un castel. Casa a fost construită în 1913 de către arhitectul V. Dubovsky în stil neogotic. Clientul constructiei este Anna Filatova. Pe turnurile laterale, autorul proiectului a decis să instaleze figurile a doi cavaleri în armură, ceea ce a făcut casa recunoscută. Unii cred că cavalerul de pe perete este un prototip al lui Fagot din romanul lui M. Bulgakov „Maestrul și Margarita”, iar restaurantul Casei Actorului de pe Arbat este confundat cu restaurantul Societății de Teatru All-Russian din aceeași lucrare. .

Clădirea ocupa aproape tot blocul. Aici erau amplasate o sală de sport pentru femei, o pensiune și un bloc de apartamente. Interioarele casei erau destul de luxoase: scari de marmura cu balustrade de stejar, lifturi electrice, canalizare si apa curenta in baia fiecarui apartament.

După revoluția din 1917, apartamentele bogate au fost ocupate de personalități marcante ale guvernului sovietic, iar unele dintre apartamente au fost făcute comunale. Lucrări de renovare la scară largă au fost efectuate în anii 70, în urma cărora o parte semnificativă a decorațiunii interioare a fost distrusă. Sediul a fost ocupat de Ministerul Culturii al URSS, iar la parter era amplasat un magazin de bijuterii. De la începutul anilor 90, „Casa cu Cavalerii” a fost transferată în folosința Casei Centrale a Actorilor.

Cum să ajungi la Casa actorului de pe Arbat

Adresă: Arbat, 35, între benzile Kaloshin și Krivoarbatsky. Puteți ajunge aici cu transportul public. Cea mai apropiată stație este „October Cinema”, este situat pe o stradă paralelă - . Se ajunge cu autobuzele nr. M27, M2, 39. Pentru a ajunge la Casa Centrală a Actorilor, trebuie să coborâți Bolshoy Nikolopeskovsky Lane.

Deoarece clădirea este situată în partea centrală a străzii pietonale, puteți ajunge aici cu autobuzul din diferite direcții:

• Până la începutul străzii Arbat: Nr m2, m27, n2, A, 15, oprire „Poarta Arbat”.
• Spre sfârșitul Arbatului: Nr. B, S12, t10, t39, t79, 64, oprire „Piața Smolenskaya”.

Stația de metrou Smolenskaya a liniei Arbatsko-Pokrovskaya este situată la 700 de metri de Casa Centrală a Actorilor care poartă numele. A. A. Yablochkina, la capătul străzii pietonale. La începutul orașului Arbat se află stația Arbatskaya a liniei Filevskaya, de la care se află la aproximativ 800 de metri până la Casa Actorilor din Moscova.

Puteți ajunge la Casa Actorilor de pe Arbat cu taxiul: serviciile Yandex își oferă serviciile în Moscova. Taxi, Uber, Gett, Maxim, Taxi Lucky.

Casa centrală a actorului numită după A. A. Yablochkina: videoclip

XȚi-ar plăcea să iei cina într-o atmosferă relaxată, la masa alăturată cu actori celebri, poeți și figuri pop? Vrei să decorezi o seară obișnuită cu spirit de boemie și creativitate? Atunci restaurantul House of Actor este locul perfect pentru tine.
N Numele acestei instituții se justifică 100%: „The Actor’s House” este casa în care actorii se adună pentru a lua o pauză dintr-o zi grea, a vorbi despre artă, a ține o întâlnire de creație sau a sărbători un eveniment special. Acest lucru este facilitat de însăși locația restaurantului - este situat pe Stary Arbat, 35, vizavi de Teatru. Vakhtangov. Personalul de aici este mândru că „Casa actorului” este cunoscută și iubită de toți actorii din Moscova, pentru că a apărut în 1937! Adevărat, la acea vreme restaurantul era situat într-un loc complet diferit - pe strada Tverskaya (strada Gorky în acele vremuri) și era cunoscut în Boemia orașului ca restaurantul VTO (celebra societate de teatru All-Union), era un minunat onoare să ajung acolo!.. Din păcate, clădirea este pe Tverskaya a ars în 1990, s-a prăbușit și Uniunea Sovietică, dar restaurantul, îndrăgit de actori și moscoviți, a fost reînviat pe Arbat, simbol stradal al culturii noii Rusii. .
T Deoarece „House of Actor” a fost conceput inițial ca un club de actorie, meniul său se bazează pe preferințele actoricești. Aici este prezentată în cea mai mare parte bucătăria rusească și europeană, dar există și câteva mâncăruri caucaziene care sunt deosebit de îndrăgite de vizitatori (de exemplu, plăcintele osetice, care sunt preparate aici după rețete de semnătură). În „Casa Actorilor” veți fi tratat cu mâncăruri simple, de înaltă calitate, ieftine, dar incredibil de gustoase și satisfăcătoare - la urma urmei, clubul este destinat în primul rând comunicării, ceea ce înseamnă că mesele nu ar trebui să interfereze cu capacitatea oamenilor de a face. asa de.
B Majoritatea rețetelor au fost păstrate de la restaurantul OMC. Acestea sunt, de exemplu, rafinatul „Șalău Orly”, „Brizol”, cotlet „Amiral”, pe care Plyatt, Utesov, Yanshin le-au comandat odată pe strada Gorki... „Hering în stil Borodino” - file de hering aromat într-un sosul gros de nuci și roșii este un fel de mâncare cu o istorie aparte, rețeta sa a fost inventată de celebrul Jacob Rosenthal, un fost director de restaurant, pe care prietenii lui l-au poreclit Beard; Tot în meniu veți găsi nume moderne cunoscute: unul dintre cele mai luxoase aperitive se numește „Salutări mari de la M.A. Eskina (directorul Casei Centrale a Actorilor)”, „Omleta Shirvindt” se prepară după o rețetă dată de Alexander Shirvindt însuși.
N Oh, să nu credeți că acest loc confortabil, într-un fel chiar extravagant, este un fel de refugiu transcendental de stele și simplii muritori nici măcar nu îndrăznesc să viseze la el. Oricine vrea să aibă o cină delicioasă și poate să aibă noroc! - fă o fotografie suvenir cu actorul tău preferat, poți oricând să intri pe o alee liniștită Arbat, să urci la etajul șase - iar acum „Casa actorului” își deschide porțile pentru tine!...

Casa Centrală a Actorilor este o asociație creativă unică, care nu are analogi în întreaga lume. Organizat de Alexander Moiseevich Eskin în 1937 ca un club de actorie, ca loc de recreere și comunicare informală între oamenii de teatru.

De-a lungul anilor de existență, Casa Actorilor a devenit centrul vieții creative a intelectualității, oferind sprijin profesional și social lucrătorilor de teatru, atât începători, cât și veterani ai scenei. După incendiul casei de pe Tverskaya (Str. Gorki, 16), Casa Actorului ocupă spații din Arbat, 35, care, prin decret al președintelui Rusiei, a fost transferat la CDA pentru utilizare gratuită.

Această casă a devenit un loc pentru comunicarea actorilor în direct, un centru atractiv pentru inteligența creativă a Moscovei și a Rusiei în ansamblu: Casa Actorilor oferă echipelor creative sălile și scenele sale pentru repetițiile spectacolelor și distribuirea lor gratuită. Aici a început biografia celor care acum alcătuiesc mândria teatrului modern.

Sub acoperișul Arbat au început Teatrul Atelier P. Fomenko, Cvartetul I, Teatrul A. Kalyagin și Teatrul A. Dzhigarkhanyan. Au fost implementate proiectele lui O. Menshikov, M. Kozakov, O. Aroseva, I. Muravyova, L. Gurchenko, T. Dogileva, O. Mysina.

Margarita Aleksandrovna Eskina (1933-2009), care a condus Casa din 1987 până în ultima ei zi, a jucat un rol major în formarea Casei. Sub ea, comunitatea actoricească a reușit să apere clădirea de pe Arbat, 35. Viața creativă a clubului de actorie și-a găsit expresia unică.

Astăzi, Casa Centrală are 5 locuri de teatru care funcționează simultan: Sala Mare, Sala Mică, Sala Camerei, Salonul și Salonul de Artă. Viața creativă este în mod constant în plină desfășurare aici: seri, premiere, prezentări de cărți noi, seminarii, expoziții, cursuri de master, festivaluri.

Casa Actorilor cooperează activ cu centrele străine de știință și cultură din Rusia, formează anual grupuri creative și le trimite să cânte în fața compatrioților lor. Paris, Berlin, Copenhaga, Helsinki, Praga, Viena, Budapesta, Bratislava sunt adresele străine permanente ale sufrageriilor de teatru ale Casei.

Salonul de teatru al Casei Actorului funcționează nu numai în centrele culturale europene. Adresele ei pot fi găsite și în interiorul Rusiei. În fiecare an, aici au loc festivaluri ale teatrelor rusești, unind comunitatea actoricească a țării vaste în cadrul proiectului Arbat Meetings.

CDA are un Birou de Proiecte pentru Tineret, ale cărui activități au ca scop dezvăluirea potențialului creativ al actorilor aspiranți. Include o serie de seri: „Inițierea ca tartist”, „Întâlnirea bobocilor universităților de teatru”, „Studenții glumesc” - serile tradiționale ale Păcălelii de Aprilie.

Viața unui actor de la primii pași până la maturitatea creativă este în centrul Casei. În fiecare lună, veteranilor de scenă li se oferă asistență financiară și creativă. Casa Actorilor are numeroase cluburi și secții de interese profesionale.

Deosebit de populare printre actori sunt „Adunările actorilor”, organizate de L. Chernovskaya, care reunesc actori din diferite teatre. Aceasta este o scenetă clasică, interpretată „pentru oamenii noștri” în atmosfera relaxată a unui club de actorie. Din 1992, la Casa Actorilor există un Centru de Dezvoltare a Inteligenței și Creativității Copiilor pentru Copiii actorilor (Școala de copii), care oferă un curs cuprinzător de pregătire preșcolară.

Poster - Casa Centrală a Actorilor numită după. A.A. Yablochkina

Piesa „Nu te despărți de cei dragi”, care a avut premiera la Casa Centrală a Actorilor, a făcut o impresie puternică prin aspectul său modern asupra eroilor piesei clasice a lui Alexander Volodin. Însoțiți de melodiile pline de viață ale lui Zemfira, folosind o cantitate minimă de decor și recuzită care pot fi numărate literalmente pe degete, tinerii actori implică publicul în viața lor grea și grea, plină de evenimente furtunoase și emoționante. Fundalul este o secvență video, ca un documentar de familie. Personajele principale, numai după ce au trecut prin divorț, suferință și încercări de trădare și condamnare a altora, se întorc unul la altul, pentru că înțeleg principalul lucru - iubesc și nu pot trăi fără această iubire. Imediat după divorț, Katya ajunge la spital, unde Mitya o găsește cu o privire plictisitoare și frântă de suferința fizică. Dar chiar și acolo ea este încă iubita lui, care nu vrea să-l lase să plece pentru că îi este frică să nu-l piardă pentru totdeauna. Regizorul Roman Șevcenko a pus în scenă piesa, scrisă în anii 70, într-un mod dinamic, modern și emoționant. În zilele noastre, tinerii sunt mai eliberați de părerile altora, dar acest lucru nu a ușurat relația dintre un bărbat și o femeie. Ei suferă de separare, gelozie și neînțelegeri la fel de mult ca și cuplurile căsătorite oficial. De aceea, probabil, procedura de divorț este exagerată până la farsă și înfrumusețată, dacă se poate spune despre un eveniment dezgustător pentru o familie tânără. Ambii parteneri sunt lipsiți de apărare față de tot ceea ce îi desparte. Și puterea lor constă într-un singur lucru - se iubesc. Filmul cu același nume cu actori buni îmi era cumva de neobservat pe vremea aceea, obișnuit. Și nu te vei plictisi la această performanță. Două ore de tensiune nervoasă a personajelor, confruntare cu împrejurările, amuzant și sfâșietor, frumos și urât. Contrastul hainelor albe și fundalul negru al unei scene care nu există cu adevărat. Întinde mâna, fă un pas - și tu ești unul dintre ei. Activitatea de actorie a personajului principal care o interpretează pe Katya a făcut o impresie puternică. Mi-a plăcut foarte mult rivala ei strălucitoare, Irina, care are o voce frumoasă Poveștile paralele din viața eroilor au fost ceea ce se numește râs prin lacrimi. Este posibil să râzi când un polițist este forțat sub amenințarea armei să se uite la fotografiile copiilor? Când o femeie, tulburată de deznădejde, și-a încătușat soțul adormit pentru ca acesta să nu scape. Apoi are loc un proces și foștii soți împart canapea și televizorul. Și dintr-o dată - nenorocire, un spital. Acest lucru este deja înfricoșător. Pentru că suntem cu toții deja acolo, în interiorul acestei povești, am uitat de timp și realitate. Așteptăm un lucru - dacă se va întoarce sau nu și se întoarce. Cu portocale în geanta de sfoară, un halat aruncat peste umeri, era încă slabă din punct de vedere fizic, dar nimic nu conta. Sunt împreună și acesta este principalul lucru. Tinerii actori de pe scenă sunt incredibil de sinceri și emoționați, povestea de dragoste este spusă cu ușoară ironie și este în ton emoțional cu muzica care însoțește acțiunea. Ador astfel de reveniri la anii 70, a căror atmosferă a fost surprinzător transmisă celor care știu despre acești ani din cărți și filme, dar nu i-au trăit și nu i-au simțit personal. Tinerețe de aur și băieți și fete simpli, muzica primelor ansambluri vocale și instrumentale și dans la discoteci, fuste mini și pantofi cu platformă. Toate acestea au revenit pentru scurt timp, au prins viață și au sunat pe scena Teatrului Casei Actorilor.

Casa Centrală a Actorilor a fost creată în 1937 ca un club de actorie, ca loc de relaxare și comunicare informală între oamenii de teatru. De-a lungul anilor de existență, Casa Actorilor s-a transformat într-un centru al inteligenței creative, realizând o activitate enorm de importantă în sprijinul profesional și social al lucrătorilor de teatru, atât tineri cât și veterani ai scenei.

După incendiul clădirii de pe Tverskaya (Str. Gorki, 16), Casa Actorilor ocupă o clădire de pe Arbat, 35, care, prin Decret al Președintelui Rusiei, a fost transferată la Casa Actorilor pentru utilizare gratuită.

Această casă a devenit un loc pentru comunicarea actorilor în direct, un centru atractiv pentru intelectualitatea creativă a Moscovei și a Rusiei în ansamblu. În casa de pe Arbat, nu doar tot ce era pe Tverskaya a fost continuat, ci și un număr mare de proiecte noi au fost implementate. Casa Actorilor are numeroase cluburi și secții de interese profesionale.

Pe Arbat, 35 de ani, s-a creat atmosfera unui cămin confortabil, în care toți sunt egali: tineri și bătrâni, actori populari și obișnuiți, unde toți sunt uniți pe respect reciproc.

Casa Actorului pune la dispoziție echipelor creative sălile și scenele sale gratuit pentru repetițiile spectacolelor și distribuirea acestora. Aici a început biografia celor care stau acum la baza teatrului modern. Sub acoperișul Arbat au început Teatrul Atelier P. Fomenko, Teatrul A. Kalyagin, Teatrul A. Dzhigarkhanyan, proiectele lui O. Menshikov, M. Kozakov, O. Aroseva, I. Muravyova, L. Gurchenko, T. Dogileva, O. Mysina.

În fiecare lună, numai în Sala Mare au loc 5-6 seri creative ale regizorilor, actorilor, dramaturgilor, criticilor și trupelor de teatru. În mod tradițional, sunt organizate prezentări de seară de cărți despre personaje ale teatrului, seminarii de creație, expoziții de lucrări ale artiștilor de teatru, expoziții anuale de lucrări ale departamentelor de producție teatrală și seri dedicate memoriei maeștrilor de seamă ai scenei naționale.

Într-o situație în care activitățile de turnee au fost practic reduse, Casa Actorilor își pune la dispoziție locații pentru grupuri de teatru din Rusia și actori din țările CSI. Aproape în fiecare lună Casa Actorului primește oaspeți. Recent, actorii din Sankt Petersburg, Nijni Novgorod, Voronezh, Orel, Krasnoyarsk, Tomsk, Irkutsk, Petrozavodsk, Ekaterinburg, Vologda, Zlatoust, Ulan-Ude, Harkov, Tașkent, Odesa și alte orașe și-au arătat spectacolele aici.

La rândul său, Casa Actorilor a organizat în mod repetat excursii de caritate pentru „vedelele” scenei de la Moscova în orașele rusești: Novosibirsk, Krasnoyarsk, Tyumen, Irkutsk, Ekaterinburg, Petrozavodsk. Încasările din spectacole au fost destinate sprijinirii financiare a veteranilor de scenă din aceste orașe.

De Ziua Internațională a Teatrului, pe 27 martie, Casa Actorilor organizează o Întâlnire Internațională de Teatru a Actorilor Remarcabili din Fosta Uniune Sovietică, întărind tradițiile de lungă durată ale legăturilor culturale, oferind oportunitatea comunității teatrale din Moscova de a comunica cu îndelungata lor tradiție. -prieteni de timp: Donatas Banionis și Regimantas Adomaitis din Lituania, Mikk Mikiver din Estonia, Vija Artmane și Lilita Ozolinya din Letonia, Kakha Kavsadze, Sofiko Chaureli, Otar Megvinetukhutsesi din Georgia, Jamal Seidakhmatova din Kârgâzstan, Ada Rogovsky din Ucraina, Rogovsadze din Georgia. si altii.

Casa Actorilor este co-fondatorul și co-participant la o serie de festivaluri și competiții internaționale și rusești: Festivalul Internațional de Spectacole Unice, Festivalul Internațional de Spectacole de absolvire a școlilor de teatru „Podium”, Festivalul Rus de Scenate de teatru „Capra vesela”, Concursul de cântece a actorului rus, numit după Andrei Mironov.

În ultimii ani, Casa Actorilor a cooperat activ cu centrele străine de știință și cultură din Rusia. Casa Actorilor formează anual grupuri creative și le trimite să cânte în fața compatrioților lor. Paris, Berlin, Copenhaga, Helsinki, Praga, Viena, Budapesta, Bratislava - acestea sunt adresele străine permanente ale sufrageriilor de teatru ale Casei Actorului.

În diverse momente, Elina Bystritskaya, Iulia Borisova, Vera Vasilyeva, Olga Aroseva, Olga Yakovleva, Svetlana Nemolyaeva, Svetlana Varguzova, Margarita Terekhova, Olga Ostroumova, Vladimir Etush, Vladimir Andreev, Vasily Lanovoi, Alexander Kalyagin, Sergei Yursky au jucat înainte compatrioții lor, Yuri Vedeneev, Yuri Vasiliev, Fyodor Cekhankov, Serghei Makovetsky și alții. Tinerii creativi sunt întotdeauna reprezentați pe scară largă.

În fiecare an Casa Actorilor organizează o excursie turistică pentru un grup de actori (până la 40-50 de persoane) în străinătate.

Casa actorului are grijă de generația tânără. Din 1992, la Casa exista Centrul de Dezvoltare a Inteligenței și Creativității Copiilor pentru copiii actorilor, care asigură un curs armonios, cuprinzător de pregătire preșcolară, iar pentru școlari - cursuri în studiouri de teatru.

Recent, a fost dezvoltat un program special pentru tineret menit să dezvăluie potențialul creativ al actorilor aspiranți. Include o serie de seri: „Inițierea ca artiști” - o reprezentație a absolvenților care își deschid primul sezon într-un teatru profesionist, „Runway” - nume noi care s-au declarat strălucitor „Spectacole de varză absolventă”.

Recenzii despre „House of Actor”

Munca dragostei s-a pierdut.
Această piesă nu a fost încă disecată în ghilimele, precum „Hamlet” sau „Romeo și Julieta”, și nu a fost încă transformată într-un film, ca în cazul „Whatever, or 12th Night”, nu a fost pusă în scenă. foarte mult, dar ceea ce am văzut, ne-a plăcut foarte, foarte mult!
Piesa „Love’s Labour's Lost” pusă în scenă de atelierul de meșteșuguri teatrale al lui Andrei Shchukin poate fi văzută la Casa Centrală a Actorilor de pe Arbat. Echipa atelierului este formată din absolvenți ai departamentului de varietate a GITIS și, probabil, asta a determinat natura spectacolului, rezultatul nu a fost doar o comedie muzicală, ci o scenetă de teatru în pragul clowneriei.
De asemenea, aș dori să remarc că, în ciuda dimensiunii reduse a sălii (doar 3 rânduri), muzica este reală, live! Înainte de a începe spectacolul, am putut să-i vedem pe muzicieni repetând, ceea ce a fost un bonus minunat:)
Impresia de scenetă este creată și de un minim de decor și simplitate a costumelor, dar toate acestea sunt umbrite de interpretarea genială, sinceră, a tuturor actorilor!

Sănătos

Spectacol „Love’s Labour’s Lost”
Această comedie nu este cea mai puternică și nici cea mai faimoasă operă a lui William Shakespeare, dar în același timp această comedie este foarte ușor de înțeles, ceea ce probabil a determinat alegerea tinerilor actori.
Potrivit complotului, regele Navarrei, dintr-un motiv oarecare, a decis că sexul frumos îi distrage atenția pe el și pe cei mai apropiați supuși ai săi de la chestiuni mai importante de importanță națională și introduce un moratoriu privind comunicarea cu femeile. Și așa cum se întâmplă de obicei, în acest moment evenimentele se dezvoltă în așa fel încât jurământul devine imposibil de îndeplinit.
Privind la echipa tânără implicată în piesă, înțelegi că nu trebuie să-ți faci griji pentru viitorul teatrului.
Performanța arată fără efort, dintr-o singură respirație. Evenimentele se desfășoară pe scenă, absolut fără a tensiona spectatorul, în același timp fără a le lăsa atenția.
Spectacolul a folosit muzică live și a prezentat multe momente comice care au fost înțelese atât de tânăra generație de spectatori (au fost unii), cât și de spectatorii mai în vârstă.
Scenografia spectacolului este de așteptat simplu: tabăra prințesei, înfățișată pe pânze alb-negru. Dar această simplitate nu strică deloc performanța.
Pereții teatrului în sine oferă o atmosferă bună și senzații plăcute, după ce ai fost aici o dată, vrei să te întorci iar și iar.

Sănătos

Spectacol „Acum ești din nou Dumnezeu”
O reprezentație profundă și sinceră despre școlari, în care toată lumea se poate vedea. Și nu contează câți ani ai, 15, 30 sau 55. Cu toții ne-am pus întrebări: „Există un Dumnezeu?”, „De ce am nevoie de credință?”, „De ce suferă oamenii?”, toți o dată. nu au primit sprijin de la cei dragi sau doar s-au trezit singuri. Acest lucru se întâmplă cu eroii piesei, ei încearcă să se înțeleagă pe ei înșiși, își deschid inimile și își găsesc pe neașteptate un prieten.
Recomand cu căldură această performanță, nu m-a lăsat indiferent.

Sănătos

Am ales teatrul în funcție de locația sa convenabilă – pe Arbat, iar piesa „Stil ideal” – bazată pe actorii celebri care joacă acolo. În ciuda faptului că pe scenă sunt doar 2 actori în timpul acțiunii, spectacolul pare holistic și interesant. Doar o singură dată duetul masculin va fi diluat de o doamnă, dar aceasta este mai mult o apariție neplăcută decât un personaj cu drepturi depline. Actorii interpretează expresiv și este deosebit de interesant să îi urmărești în sala mică a teatrului, când sunt aproape la îndemână.

Și se pare că discursul ridică într-adevăr subiecte actuale despre relații, gelozie, dragoste etc., dar... aparent, nu în maniera mea tipică. Mie personal, spectacolul mi s-a părut prea obișnuit și modern sau așa ceva. În unele locuri erau înjurături și glume și fraze vulgare. Poate că pur și simplu se adresează mai mult unui public masculin. Mi-a plăcut să urmăresc spectacolul lui Maykov și Voskresensky, dar tema spectacolului în sine nu mi-a atras atenția.

Sănătos

Teatrul „Umbrele” „De Utvalgte” (Norvegia)
În ciuda vieții mele teatrale foarte ocupate, încă nu am întâlnit teatrul norvegian și, spre regretul meu, opera dramaturgului Jun Fosse îmi era complet necunoscută. Dar din moment ce au organizat un întreg festival în numele lui, atunci se pare că Jun Fosse este semnificativ pentru norvegieni, la fel cum este Anton Cehov pentru noi. Deci, piesa „Umbre”. În primele zece minute, a fost poate greu să te implici în sensul a ceea ce se întâmpla pe scenă: vin două cupluri în vârstă în întuneric aproape complet, pleacă, stau pe o bancă împreună și singuri, iar deasupra scenei pe șase ouă- ecrane în formă sunt proiectate chipurile copiilor și vocile copiilor pronunță monoton textul. Textul, cu repetări constante și salturi de timp, suge treptat privitorul în spațiul său, în spațiul dintre viață și moarte, unde sufletele se regăsesc, puțin speriate, neînțelegând unde sunt și ce se întâmplă în jurul lor. Dar aici se întâlnesc prieteni din copilărie, iubiți pierduți și părinți morți de mult. Ideea de a încarna suflete nemuritoare sub formă de copii este foarte reușită: sufletele se trezesc curățate de straturile vieții, de amintirile dificile și doar umbrele sentimentelor rămân cu ele. Creatorii piesei au un vis pe jumătate nebun: să aștepte până când copiii, ale căror chipuri și voci sunt înregistrate pe video, cresc până la vârsta cuplurilor în vârstă prezente pe scenă, atunci piesa își va primi întruchiparea ideală. Ei bine, trebuie doar să așteptăm șaptezeci de ani...

Sănătos

Nu te despărți de cei dragi
Piesa „Nu te despărți de cei dragi” a fost scrisă de Alexander Volodin la începutul anilor 70 și s-ar părea că tinerilor de astăzi nu le pasă nimic de problemele cuplurilor căsătorite din acei ani care împart o canapea și un televizor color în timpul unui divorț. . Dar se pare că povestea lui Katya și Mitya, care s-au despărțit prost din cauza unei trădări imaginare, dar, după cum s-a dovedit, nu au putut trăi unul fără celălalt, încă entuziasmează inimile. Regizorul Roman Șevcenko a pus în scenă vechea piesă sovietică foarte dinamic, umplând-o cu melodiile lui Zemfira și filmări pseudo-documentare. Singurele decorațiuni de pe scenă sunt scaunele roșii, adăugând o dinamică suplimentară poveștilor de despărțire jucate pe scenă. Din câte am înțeles, toate rolurile sunt jucate de studenții Institutului de Arte Teatrale (ITI), ele joacă cu măiestrie, suflet, cu dăruire deplină. Spectacolul, prezentat pe Scena Mică a Casei Actorilor, ține spectatorul în suspans din primul și până în ultimul minut, nepermițând nici o secundă să fie distras. Din păcate, nu a existat niciun program și, prin urmare, numele actorilor mi-au rămas necunoscute, dar sper să îi așteaptă pe toți un viitor creativ minunat.

Sănătos