Instrument ciupit cu coarde. Instrumente muzicale cu coarde. instrument ciupit cu mai multe coarde

Informații de bază Adyrna este un instrument muzical străvechi cu mai multe coarde. Folosit de vechii turci și Kypchaks. Inițial a fost făcută sub forma unui arc din lemn și piele. De coarne sunt atașate cuie, apoi sforile sunt trase. Uneori instrumentul a fost stilizat ca animale cu coarne (cerb, căprioară, capră). Tehnica de a cânta la instrument este încordarea cu degetele. Video: Adyrna pe video + sunet Video de la

Informații de bază Chitara basă acustică este un instrument muzical cu coarde ciupit, o varietate acustică de chitară bas. Aparține familiei de chitare. Video: Chitara bas acustic pe video + sunet Datorită acestor videoclipuri, puteți face cunoștință cu instrumentul, puteți vedea jocul real pe el, ascultați sunetul acestuia, simțiți specificul tehnicii: Vânzare: de unde să cumpărați / să comandați?

Informații de bază Chitara acustică este un instrument muzical cu coarde ciupit. Spre deosebire de chitarele electrice, chitarele acustice au un corp gol care acționează ca un rezonator, deși chitarele acustice moderne pot avea pickup-uri încorporate, fie magnetice, fie piezoelectrice, cu un egalizator și control al volumului. Chitara acustică este instrumentul principal al unor genuri precum cântecul de artă, folk, ocupă un loc important în popularul țigan și cubanez.

Informații de bază Harpa este un instrument muzical cu coarde ciupite. Se crede că frumusețea aspectului ei îi depășește pe toți vecinii ei din orchestră. Contururile sale grațioase ascund forma unui triunghi, cadrul metalic este decorat cu sculpturi. Pe cadru sunt trase șiruri (47-48) de diferite lungimi și grosimi, care formează o plasă transparentă. La începutul secolului al XIX-lea, celebrul maestru de pian Erar a îmbunătățit harpa antică.

Informații de bază Baglamazaki este un instrument grecesc cu coarde ciupite cu trei coarde duble. „Baglamazaki” înseamnă literal „mică baglama” în greacă. Adică, baglamazaki este o versiune mai mică a bouzouki (care este adesea numit baglama). Folosit ca instrument solo și de ansamblu. Face parte din Orchestra Națională Greacă, împreună cu bouzouki (baglama). Pentru orchestre care cântă în stil rebetiko

Informații de bază Balalaika este un instrument muzical popular rusesc cu coarde. Lungimea balalaikelor este foarte diferită: de la 600-700 mm (prima balalaika) până la 1,7 metri (balalaica subcontrabas), cu un corp de lemn triunghiular ușor curbat (tot oval în secolele XVIII-XIX). Corpul este lipit din segmente separate (6-7), capul gâtului lung este ușor îndoit înapoi. Corzi metalice (În secolul al XVIII-lea, două dintre

Banjo este un instrument muzical cu coarde ciupite, cu un corp în formă de tamburin și cu un gât lung de lemn cu o tastatură, pe care sunt întinse de la 4 la 9 coarde de miez. Un fel de chitară cu rezonator (partea extinsă a instrumentului este acoperită cu piele, ca o tobă). Thomas Jefferson menționează banjo-ul în 1784 - probabil că instrumentul a fost adus în America de negri

Informații de bază Bandura este un instrument muzical popular ucrainean cu coarde, cu corp oval și gât scurt. Coardele (la instrumentele vechi - 12-25, la cele moderne - 53-64) sunt parțial întinse peste gât (așa-numitele revolte, mai lungi, cu sunet scăzut) și parțial atașate de punte (așa-numitele revolte). stringers, mai scurte, suna sus). Sistem bandura mixt, cu litere mici

Informații de bază Chitara bariton este un instrument muzical cu coarde ciupite, o chitară cu o scară mai lungă (27″) decât o chitară obișnuită, ceea ce îi permite să fie acordată la un sunet mai scăzut. Inventat de Danelectro în anii 1950. Chitara bariton este un model de tranziție între chitara electrică obișnuită și chitara bas. Chitara bariton are și șase corzi, ca și chitara obișnuită, dar sunt acordate mai jos.

Chitara bas este un instrument muzical cu coarde ciupit, un tip de chitară conceput pentru a cânta în gama de bas. Este folosit în multe stiluri și genuri muzicale ca instrument de acompaniament și mai rar ca instrument solo. De la introducerea sa la mijlocul secolului al XX-lea, a devenit unul dintre cele mai utilizate instrumente de bas, mai ales în muzica populară. Parte de chitară bas într-o piesă muzicală

Informații de bază Bouzouki este un instrument muzical ciupit cu coarde, un fel de lăută. Provine din grecescul antic cithara (liră). Este cunoscut și sub denumirea de „baglama”, comună în Grecia, Cipru, Israel, Irlanda („zuk”) și într-o formă ușor modificată în Turcia (bouzouki turcesc). Bouzouki clasic are 4 șiruri metalice duble (arhaic - baglama - 3 duble). Pentru familia bouzouki

Informații de bază Waliha este un instrument cu coarde ciupite din Madagascar. În forma sa clasică, este un segment cilindric al unui trunchi de bambus gol. Fâșii de scoarță desprinse din trunchi (de la 7 la 20, cel mai adesea 13) servesc ca șiruri care sunt smulse cu degetele. În timpul jocului, performerul ține valiha în genunchi. Rola îmbunătățită este echipată cu snur și șuruburi metalice sau șuvițe. Lungimea sa este

Informații de bază Wambi (ubo, kissumbo) este un instrument muzical cu coarde ciupit, comun în Sudan și în țările tropicale din Africa de Est. Corpul este scobit din lemn sau din dovleac uscat, acoperit cu o punte de lemn de sus. Nu există cuie; corzile sunt legate la un capăt de cuie de trestie în partea inferioară a corpului, iar la celălalt - de tije flexibile de bambus, care, încercând să se îndrepte,

Vina este un vechi instrument muzical indian cu coarde ciupite (plector). Se numește Saraswati Vina, numită după Saraswati, zeița cunoașterii și a artelor. Are forma unei laute. Sunetul vinului este moale, bogat în nuanțe. Inventatorul ei este Narada, fiul lui Brahma. Cele mai vechi explicații ale tipurilor sale se găsesc la Soma, autorul compoziției muzicale „Ragavibada”. Se găsesc imagini cu așa-numitul vin bengalez

Vihuela este un instrument muzical ciupit cu coarde spaniolă, aproape de lăută și având șase coarde duble (acordate la unison), prima coardă ar putea fi simplă. În secolele XV-XVI, vihuela era deosebit de populară în cercurile aristocratice, regulile bunelor maniere și educația aristocratică impuneau stăpânirea artei de a cânta la vihuela, muzicienii care cântau la vihuela și scriau pentru ea erau

Informații de bază Chitara este un instrument muzical cu coarde ciupit, unul dintre cele mai răspândite în lume. Este folosit ca instrument de însoțire în multe stiluri muzicale, precum și ca instrument clasic solo. Este instrumentul principal în stiluri de muzică precum blues, country, flamenco, muzică rock și multe forme de muzică populară. Inventată în secolul al XX-lea, chitara electrică a avut un impact profund

Chitara Warr (sau chitara tap, de asemenea chitara Warr) este un instrument muzical cu coarde ciupite proiectat de Mark Warr. Aparține familiei de chitare. Chitara lui Warr arată foarte mult ca o chitară electrică convențională, dar poate fi bătută ca un stick Chapman, precum și pizzicato. Pot fi folosite și tehnici tradiționale pentru chitara bas, cum ar fi slap și pop, dublu tamponare.

Informații de bază Guitar-harp (harp guitar) este un instrument muzical cu coarde ciupit, un fel de chitară. Producători contemporani Charles A. Hoffman și Jim Worland Chitariști de harpă proeminenți Muriel Anderson Stephen Bennett John Doan William Eaton Beppe Gambetta Michael Hedges Dan LaVoie Andy McKee Andy Wahlberg Robbie Robertson (în timpul The Last Waltz) Jimmy Page Pat Metheny Jeff Martin Michael Lardie Videoclip:

Informații de bază Gitarrón sau „chitara mare” (în spaniolă sufixul „-on” indică dimensiuni mari) este un instrument muzical mexican cu coarde ciupite, cu coarde duble. O chitară bas acustică mexicană cu șase corzi de dimensiuni foarte mari. În ciuda asemănării evidente cu chitara, guitarronul a fost inventat separat, este o modificare a instrumentului spaniol bajo de una. Datorită dimensiunilor sale mari, guitarronul nu are nevoie

Informații de bază GRAN-chitara (nouă acustică rusă) este un instrument muzical cu coarde ciupite, care este o chitară clasică, pe care sunt instalate 2 seturi de coarde la diferite înălțimi față de gât: nailon și, mai aproape de gât, metal. O idee similară a fost propusă de Stradivari, dar nu a câștigat popularitate. Inventat de chitariștii din Chelyabinsk Vladimir Ustinov și Anatoly Olshansky. Datorită eforturilor autorilor,

Gusli este cel mai vechi instrument muzical cu coarde ciupite, care în Rusia se referă la mai multe soiuri de harpe culcate. Harpa psalată este asemănătoare cu psaltirea grecească și cu rudenia evreiască; acestea includ: harpa Chuvash, harpa Cheremis, harpa în formă de clavier și harpa, asemănătoare kantele finlandeze, kukles leton și kankles lituanian. Acestea sunt instrumentele care au fost

Informații de bază Dobro este un instrument muzical cu coarde ciupit. Chiar dacă dobro-ul arată ca o chitară, are 6 corzi ca o chitară și se plasează într-o carcasă ca o chitară, nu este o chitară. Se distinge printr-o serie de calități esențiale și, mai presus de toate, prin prezența unui rezonator special care amplifică sunetul și îi conferă un timbru deosebit. Originea Acest rezonator acustic a fost

Dombra este un instrument muzical kazah cu două coarde, rudă cu domra și balalaika rusă. Se găsește și în Uzbekistan (dumbyra, dumbrak), Bashkiria (dumbyra). Sunetul dombrei este liniștit, blând. Se extrage cu un ciupit, o lovitură cu o perie sau un plectru. Povestitorii populari - akyns își însoțesc cântarea cântând la dombra. Realizarea compozițiilor muzicale pe dombra este o formă preferată de creativitate artistică a kazahilor. Sub

Informații de bază Domra este un vechi instrument muzical rusesc cu coarde ciupite. Are trei (uneori patru) coarde, se cântă, de regulă, cu ajutorul unei plete. Domra este prototipul balalaikei rusești. Domra constă dintr-un gât cu cuie în partea de sus și un corp de lemn cu un scut în partea de jos. De asemenea, sforile sunt atașate dedesubt și întinse la kolkoimpatv. Informatii despre

Informații de bază Dumbyra este un instrument muzical ciupit cu coarde din Bashkir. Instrumentele strâns înrudite sunt, de asemenea, comune printre kazahi (dombra), uzbeci, alte popoare turcești și, de asemenea, printre tadjici. În comparație cu dombra kazahă, dumbyra diferă semnificativ prin lungimea gâtului mai scurtă. Dumbyra este un instrument tradițional al naratorilor populari-sesens. Cu acompaniamentul ei au fost interpretate povești epice și kubair, precum și cântece. Dumbyra avea

Informații de bază Zhetygen este un vechi instrument muzical cu coarde ciupite kazah și turcesc, care seamănă cu un gusli sau o harpă culcată. Zhetygenul clasic are șapte coarde, cel modern reconstruit are 15. Cel mai vechi tip de zhetygen era o cutie alungită scobită dintr-o bucată de lemn. Pe un astfel de zhetygen nu exista nici o punte superioară, nici chei. Sforile au fost întinse cu mâna din exterior

Informații de bază Kantele este un instrument muzical ciupit cu coarde din Karelian și finlandez legat de gusli. Kantelele antice aveau cinci corzi din intestine, cele moderne sunt furnizate cu corzi metalice, iar numărul lor ajunge la treizeci și patru. În timpul jocului, kantele se ține pe genunchi în poziție orizontală sau ușor înclinată și corzile sunt smulse cu degetele ambelor mâini. Kantele se cântă solo, însoțit de rune

Informații de bază Gayageum este un instrument muzical coreean cu mai multe coarde. Unul dintre cele mai populare instrumente cu coarde din Coreea. Aspectul kayagym-ului este atribuit secolului VI. Are un corp rezonator plat, alungit, cu două găuri la un capăt. Numărul de șiruri poate varia; Cel mai popular este gayageum cu 12 corzi. Fiecare șir corespunde unui suport mobil special („filly”), cu ajutorul căruia

Informații de bază Kifara este un instrument muzical grecesc antic cu coarde ciupite, similar cu o versiune profesională a lirei. Are o cavitate adâncă folosită ca rezonator de cavitate. Kithara este unul dintre cele mai comune instrumente muzicale ciupite din Grecia Antică. La greci, personifică universul, repetând Cerul și Pământul cu forma sa. Corzile simbolizează diferitele niveluri ale universului. Atributul lui Apollo și Terpsichore. Kifara, ca

Informații de bază Chitara clasică (spaniolă, cu șase coarde) este un instrument muzical cu coarde ciupite, principalul reprezentant al familiei de chitare, un instrument muzical cu coarde ciupite din registrele de bas, tenor și soprană. În forma sa modernă, există încă din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, este folosit ca instrument de acompaniament, solo și de ansamblu. Chitara are capacități artistice și interpretative grozave și o mare varietate de timbre. O chitară clasică are șase corzi

Informații de bază Kobza este un instrument muzical ciupit cu coarde, asemănător lăutei ucrainene, cu 4 (sau mai multe) corzi pereche. Kobza este formată dintr-un corp și un gât, pe gât sunt 8-10 trase forțate, cu ajutorul cărora puteți obține sunetele unei scale cromatice pe fiecare coardă. Erau și instrumente fără frete. Predecesorul kobzei este un mic instrument în formă de lăută, probabil de origine turcă sau bulgară.

Informații de bază Gurdia (organistrum, hardy-gardy) este un instrument muzical cu coarde ciupit, în formă de carcasa de vioară, care este considerat pe bună dreptate precursorul nikelharpa. Interpretul ține lira în genunchi. Majoritatea corzilor sale (6-8) sună simultan, vibrând ca urmare a frecării asupra roții rotite de mâna dreaptă. Una sau două coarde separate, a căror parte de sunet este scurtată sau prelungită cu ajutorul tijelor

Kora este un instrument muzical african cu 21 de corzi, originar din Africa de Vest. În structură și sunet, kora este aproape de lăută și harpă. Scoarța este un instrument central în tradiția muzicală a poporului Mandinka. Este adesea folosit împreună cu djembe și balafon. Grioții, cântăreți rătăcitori, povestitori și păstrători de legende, cântă în mod tradițional kora.

Informații de bază Koto (citara japoneză) este un instrument muzical japonez cu coarde ciupite. Koto, împreună cu flautele hayashi și shakuhachi, toba tsuzumi și shamisen, este unul dintre instrumentele muzicale tradiționale japoneze. Instrumente similare sunt tipice pentru cultura din Coreea (gayageum) și China (qixianqin). Cither koto japonez (numele vechi este „deci”), fără exagerare, poate fi considerat un simbol al culturii muzicale a Japoniei, precum și

Informații de bază Cuatro este un instrument muzical cu coarde ciupit din familia chitarelor. Este răspândită în toată America Latină, și mai ales în ansamblurile muzicale din Mexic, Columbia, Venezuela și Puerto Rico. De obicei are patru corzi, dar există modificări ale acestui instrument cu un număr diferit de corzi. Video: Quatro pe video + sunet Datorită acestor videoclipuri vă puteți familiariza cu instrumentul, vezi

Informații de bază, dispozitivul Lavabo (rawap, rabob) este un instrument muzical cu coarde ciupit, comun în rândul uigurilor care locuiesc în provincia Xinjiang din nord-vestul Chinei. Similar cu rubab asiatic. Lavabo are un corp mic rotunjit din lemn, cu un blat din piele și un gât lung cu capul îndoit. Acesta din urmă la bază este echipat cu două procese în formă de corn. De obicei, pe gât există 21-23 de freturi de legături (mătase),

Lyra este un instrument muzical ciupit cu coarde în formă de jug, cu doi stâlpi curbați care ies din corpul rezonatorului și conectați mai aproape de capătul superior printr-o bară transversală, la care sunt întinse cinci sau mai multe corzi de miez din corp. Origine, note istorice Apărând în vremuri preistorice în Orientul Mijlociu, lira a fost unul dintre principalele instrumente ale evreilor și

Informații de bază Lăuta este un instrument muzical străvechi cu coarde ciupite. Cuvântul „laută” provine probabil din cuvântul arab „al’ud” („copac”), deși cercetări recente ale lui Eckhard Neubauer demonstrează că „ud” este pur și simplu o versiune arabizată a cuvântului persan rud, care înseamnă coarde, instrument cu coarde, sau lăută. În același timp, Gianfranco Lotti consideră că la începutul islamului „copac” era un termen cu

Informații de bază Mandolina (mandolino italiană) este un instrument muzical ciupit cu coarde de dimensiuni mici, asemănător unei lăute, dar cu gâtul mai scurt și mai puține coarde. Derivat din mandora și pandurina etc. Corzile sunt atinse de jucător nu cu degetele, ci cu un plet sau un plectru, folosind tehnica tremolo. Deoarece corzile metalice ale mandolinei produc un sunet scurt, notele susținute

Informații de bază Ngombi este un instrument muzical african cu coarde, ceva ca o harpă cu zece coarde. Corzile sunt atașate, pe de o parte, de o carcasă de rezonanță din lemn, tapițată cu piele, și de un nod care se prelungește din aceasta, pe de altă parte; nodul este echipat cu cuie mici pentru acordarea coardelor. Uneori, designul este încoronat cu o figurină din lemn sculptat. Primele cinci coarde diferă cu o octavă de restul.

Introducere Pipa este un instrument muzical cu coarde ciupite de tip lăută chinezească care joacă un rol important în muzica populară chineză. Pipa - unul dintre cele mai comune și faimoase instrumente muzicale chinezești, gâtul îndoit din spate, 4 coarde, acordat în patru sau cincime. Pipa este distribuită pe scară largă în centrul și sudul Chinei. Din secolul al VIII-lea, este cunoscut și în Japonia sub

Informații de bază Chitara cu șapte corzi (rusă)» title=»Chitara cu șapte corzi (rusă)» /> Chitara cu șapte corzi (chitară cu șapte corzi, rusă, țigănească) este un instrument muzical cu coarde ciupit, una dintre varietățile de chitare . Origine, istorie Chitara cu șapte corzi a apărut în Rusia la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. Popularitatea ei este asociată cu muzicianul Andrei Osipovich Sikhra, care a scris aproximativ o mie de lucrări pentru ea. Potrivit unuia

Informații de bază Sitarul este un instrument muzical indian cu coarde ciupite, cu un sunet bogat, orchestral. Numele „sitar” provine de la cuvintele turcești „se” – șapte și „tar” – un șir. Sitarul are șapte coarde principale, de unde și numele. Sitar aparține familiei de lăută, în Asia există o mulțime de analogi ai acestui instrument în aspect și sunet, de exemplu, „setor” tadjic cu

Muzica ne înconjoară încă din copilărie. Și apoi avem primele instrumente muzicale. Îți amintești prima ta tobă sau tamburină? Și metalofonul strălucitor, la înregistrările căruia trebuia să bateți cu un băț de lemn? Și țevile cu găuri în lateral? Cu o anumită îndemânare, se putea chiar cânta melodii simple pe ele.

Instrumentele de jucărie sunt primul pas în lumea muzicii reale. Acum puteți cumpăra o varietate de jucării muzicale: de la simple tobe și armonici până la piane și sintetizatoare aproape reale. Crezi că acestea sunt doar jucării? Deloc: în clasele pregătitoare ale școlilor de muzică, orchestre întregi de zgomot sunt alcătuite din astfel de jucării, în care copiii sufla dezinteresat în țevi, bat tobe și tamburine, stimulează ritmul cu maracas și cântă primele melodii la xilofon. ... Și acesta este primul lor pas real în muzica mondială.

Tipuri de instrumente muzicale

Lumea muzicii are propria sa ordine și clasificare. Instrumentele sunt împărțite în grupuri mari: corzi, clape, percuție, alamă, Si deasemenea stuf. Care dintre ele a apărut mai devreme, care mai târziu, acum este greu de spus cu siguranță. Dar vechii oameni care au tras cu un arc au observat că sunetul unui arc întins, tuburile de trestie, dacă sunt suflate în ele, scot sunete de șuierat și este convenabil să bateți ritmul pe orice suprafață cu toate mijloacele disponibile. Aceste articole au devenit precursorii instrumentelor cu coarde, suflat și percuție deja cunoscute în Grecia antică. Trestele au apărut la fel de mult timp în urmă, dar tastaturile au fost inventate puțin mai târziu. Să aruncăm o privire asupra acestor grupuri principale.

Alamă

La instrumentele de suflat, sunetul este produs ca urmare a vibrațiilor unei coloane de aer închise în interiorul unui tub. Cu cât volumul de aer este mai mare, cu atât sunetul este mai mic.

Instrumentele de suflat sunt împărțite în două grupuri mari: de lemnȘi cupru. De lemn - flaut, clarinet, oboi, fagot, corn alpin... - sunt un tub drept cu orificii laterale. Închizând sau deschizând orificiile cu degetele, muzicianul poate scurta coloana de aer și poate schimba tonul. Instrumentele moderne sunt adesea făcute nu din lemn, ci din alte materiale, cu toate acestea, conform tradiției, sunt numite lemn.

Cupru alama dă tonul pentru orice orchestră, de la alamă la simfonie. Trompeta, cornul, trombonul, tuba, heliconul, o întreagă familie de saxhorns (bariton, tenor, alto) sunt reprezentanți tipici ai acestui grup de instrumente cel mai tare. Mai târziu a venit saxofonul, regele jazz-ului.

Înălțimea vântului de alamă se modifică din cauza forței aerului suflat și a poziției buzelor. Fără supape suplimentare, o astfel de țeavă poate produce doar un număr limitat de sunete - o scară naturală. Pentru a extinde gama de sunet și capacitatea de a lovi toate sunetele, a fost inventat un sistem de supape - supape care modifică înălțimea coloanei de aer (ca găurile laterale ale celor din lemn). Țevile de cupru prea lungi, spre deosebire de țevile din lemn, pot fi rulate, dându-le o formă mai compactă. Cornul francez, tuba, heliconul sunt exemple de trompete încolăcite.

Siruri de caractere

Coarda arcului poate fi considerată prototipul instrumentelor cu coarde - unul dintre cele mai importante grupuri ale oricărei orchestre. Sunetul este produs de o coardă care vibra. Pentru a spori sunetul, corzile au început să fie trase peste corpul gol - așa au apărut lăuta și mandolina, chimvalele, harpa... și chitara familiară.

Grupul de șiruri este împărțit în două subgrupe principale: plecatȘi smuls unelte. Viorile cu arc includ viori de toate soiurile: viori, viole, violoncel și contrabasuri uriașe. Sunetul din ele este extras cu un arc, care este condus de-a lungul corzilor întinse. Dar pentru coarde ciupite, nu este nevoie de un arc: muzicianul ciupește coarda cu degetele, făcând-o să vibreze. Chitară, balalaika, lăută - instrumente ciupite. La fel și frumoasa harpă care scoate sunete atât de blânde de răcnet. Dar contrabasul - un instrument înclinat sau ciupit? Formal, aparține arcului, dar de multe ori, mai ales în jazz, se cântă cu stropi.

Tastaturi

Dacă degetele care lovesc corzile sunt înlocuite cu ciocane, iar ciocanele sunt puse în mișcare cu ajutorul cheilor, obținem tastaturi unelte. Primele tastaturi - clavicorde și clavecin apărut în Evul Mediu. Sună destul de liniștit, dar foarte blând și romantic. Și la începutul secolului al XVIII-lea, au inventat pian- un instrument care poate fi cântat atât tare (forte), cât și încet (pian). Numele lung este de obicei scurtat la cel mai familiar „pian”. Fratele mai mare al pianului - ce este fratele - regele! - asa se numeste: pian. Acesta nu mai este un instrument pentru apartamente mici, ci pentru săli de concerte.

Tastaturile includ cele mai mari - și una dintre cele mai vechi! - instrumente muzicale: orga. Aceasta nu mai este o tastatură de percuție, ca un pian și un pian cu cotă, dar suflarea tastaturii instrument: nu plămânii muzicianului, ci mașina de suflare creează un flux de aer în sistemul de tuburi. Acest sistem uriaș este controlat de un panou de control complex, care are totul, de la o tastatură manuală (adică manuală) până la pedale și comutatoare de înregistrare. Și cum ar putea fi altfel: organele constau din zeci de mii de tuburi individuale de diferite dimensiuni! Dar gama lor este uriașă: fiecare tub poate suna doar pe o singură notă, dar atunci când sunt mii ...

Tobe

Instrumentele de percuție erau cele mai vechi instrumente muzicale. A fost ritmul care a fost prima muzică preistorică. Sunetul poate fi produs de o membrană întinsă (tobă, tambură, darbucă orientală...) sau de corpul instrumentului în sine: triunghiuri, chimvale, gong-uri, castanete și alte ciocănitoare și zdrănitoare. Un grup special este format din tobe care produc un sunet de o anumită înălțime: timpani, clopote, xilofoane. Puteți reda deja o melodie pe ele. Ansamblurile de percuție, formate doar din instrumente de percuție, organizează concerte întregi!

Stuf

Există vreo altă modalitate de a extrage sunetul? Poate sa. Dacă un capăt al unei plăci din lemn sau metal este fixat, iar celălalt este lăsat liber și forțat să oscileze, atunci obținem cea mai simplă limbă - baza instrumentelor de trestie. Dacă există o singură limbă, obținem harpa evreiască. Lingvistica include acordeoane, bayans, acordeoaneși modelul lor în miniatură - muzicuţă.

muzicuţă

Pe butonul de acordeon și acordeon se pot vedea clapele, deci sunt considerate atât tastaturi, cât și lamele. Unele instrumente de suflat sunt și ele cu stuf: de exemplu, în clarinet și fagot deja familiare nouă, trestia este ascunsă în interiorul țevii. Prin urmare, împărțirea instrumentelor în aceste tipuri este condiționată: există multe instrumente tip mixt.

În secolul al XX-lea, familia muzicală prietenoasă a fost completată cu o altă familie numeroasă: instrumente electronice. Sunetul din ele este creat artificial cu ajutorul circuitelor electronice, iar primul exemplu a fost legendarul theremin, creat în 1919. Sintetizatoarele electronice pot imita sunetul oricărui instrument și chiar... să cânte singure. Dacă, desigur, cineva va face un program. :)

Împărțirea instrumentelor în aceste grupuri este doar o modalitate de clasificare a acestora. Sunt multe altele: de exemplu, chinezii au combinat unelte în funcție de materialul din care au fost făcute: lemn, metal, mătase și chiar piatră... Metodele de clasificare nu sunt atât de importante. Este mult mai important să poți recunoaște instrumentele atât în ​​aspect, cât și în sunet. Acesta este ceea ce vom învăța.

instrument ciupit cu mai multe coarde

. "pian gol"

Instrument muzical ciupit cu mai multe coarde

grilaj muzical

La ce instrument a cântat cu strălucire zeul celtic Lug?

Poezia lui M. Lermontov

Instrument cu coarde care favorizează mâinile feminine

Instrument muzical cu coarde interpretat de Ksenia Erdeli

Instrumentul lui Aeol

Pian gol

Multi-string din orchestră

. „harpă simfonică”

Povestea scriitorului american Truman Capote „Pădurea...”

De la numele cărui instrument provine cuvântul „arpegiu”?

La ce instrument muzical a cântat Vera Dulova?

Ce instrument orchestral poate cânta nota cea mai joasă?

instrument muzical cu coarde

Numele acestui instrument muzical provine de la cuvântul „cocoașă”

Harpă crescută

Instrument muzical de T. Dogileva din filmul „Prohindiada, sau alergare pe loc”

Cine este tatăl tuturor instrumentelor cu coarde?

Instrument muzical inclus în stema națională a Irlandei

Instrument muzical Eola

versul lui Lermontov

Multistring orchestral

Multistring

Bunica pianului

unealta lui Dulova

Triunghi cu șiruri

Lira în creșterea umană

harpă de concert

. gusli „îngrozit”.

unealtă eoliană

Eolian...

„gusli” în picioare

Instrument cu 47 de coarde

Instrument terpsichore

Triunghi cu mai multe șiruri

Instrumentul lui Ksenia Erdeli

Instrument cu coarde

Instrumentul Verei Dulova

instrument muzical triunghiular

. pian „god” ridicându-se

. pian „gol” pe verticală

. striptease cu pian

Instrument muzical

Regal după taxe

instrument minnesinger

Cel mai feminin instrument muzical

Gusli pe verticală

„Sora” mai mare a Lyrei

Cadru în picioare cu sfori

Sora verticală a harpei

47 de corzi cu pedale

liră modernă

instrument muzical antic

orzul Manciurian

. instrument „pur doamne”.

Pe el s-au cântat primele arpegii

Cadru de sfoară cu doamnă

Striptease pian

Instrument muzical mare cu coarde

instrument muzical cu coarde

instrument muzical cu coarde

Poezia lui M. Lermontov

. pian „gol”.

. Pian „Naked” pe verticală

. Pianul „gol” se ridică

. „Harpa simfonică”

. pian „Striptease”.

. Instrument „Purely doamns”.

. „Pian gol”

J. harpă în picioare; un instrument muzical cu coarde într-un triunghi, cu piciorul pe un colț lung; volumul harpei este de șase octave, există trepte pentru semitonuri; corzile (metalice și intestinale) sunt degetate. Harpă, sunete de harpă. Note de harpă. Harpist m. cântător de harpă. Harpa eoliană, o cutie lungă de scânduri subțiri, cu două sau mai multe coarde; ea însăși sună în vânt. Numele constelației. Paravane din sârmă sau sfoară pentru cernuirea pământului din grădină

Cine este progenitorul tuturor instrumentelor cu coarde

Un instrument muzical, ca o harpă în picioare, cântat de vânt; consoanele vorbesc între ele

Instrument muzical de T. Dogileva din filmul „Prohindiada sau alergarea la fața locului”

Numele acestui instrument muzical provine de la cuvântul „cocoașă”

De la ce instrument provine cuvântul „arpegiu”?

Povestea scriitorului american Truman Capote „Pădurea...”

Cea mai feminină muziciană. instrument

„Sora” mai mare a Lyrei

„gusli” în picioare

Instrument cu coarde.

O chitara are 7 corzi si are 47

Harpă în picioare

. "Gol." pian vertical

Instrument ciupit cu mai multe coarde

Cea mai feminină muzică. instrument.

Mizerie din cuvântul „far”

. Pian „Naked” pe verticală

Cea mai feminină muzică. instrument

. "gol." pian vertical

Mizerie din cuvântul „far”

Anagrama pentru far

Instrumentele cu coarde sunt instrumente muzicale a căror sursă sonoră este vibrația corzilor. În clasificarea internațională, ele sunt denumite cordofoane. Cele mai cunoscute și populare instrumente din această clasă sunt: ​​chitara, vioara, viola, harpa, dombra, balalaica, kobyz, gusli, violoncel și multe altele.

Clasificarea instrumentelor cu coarde

Muzica se formează prin vibrarea unuia sau mai multor fire foarte întinse, care sunt un fel de coardă de arc. Acest dispozitiv se numește șir. Este întins între jumperii de pe corpul sculei. Astfel de fire diferă în ceea ce privește materialul din care sunt fabricate. Poate fi cupru, argint și nailon.

Astăzi, se disting următoarele tipuri de instrumente cu coarde:

1. Smuls. Exemple sunt chitarele, harpele, balalaikele, harpele, dombras, sitarurile, oudurile, ukulelele și multe altele. Aici, modalitatea principală de a obține sunet este un ciupit. Această acțiune se efectuează fie cu un deget, fie cu un plectru special. Este de remarcat faptul că unele instrumente cu tastatură sunt uneori incluse în această clasificare. Un exemplu izbitor este clavecinul, unde o trestie de plastic vibrează de-a lungul coardei.

2. Înclinat. Cei mai renumiți reprezentanți ai acestui grup sunt instrumente muzicale cu coarde precum vioara, kobyz, contrabas, viola și violoncel. Pentru a obține sunet, se folosește un arc special din lemn și fire de păr întinse la capetele structurii. Conducerea unui astfel de dispozitiv de-a lungul coardelor provoacă o vibrație melodică pe termen scurt.

3. Tobe. Aceste instrumente muzicale cu coarde necesită accesorii suplimentare pentru a cânta. Acesta este ciocanul mic. Pianul este rareori considerat un instrument cu coarde de percuție. Cu toate acestea, cel mai faimos exemplu ar fi chimvale. Este de remarcat faptul că toate acțiunile cu un ciocan sunt efectuate de jucătorul însuși.

4. Restul. Toate celelalte instrumente muzicale cu coarde care nu se încadrează în clasificarea general acceptată aparțin unei specii nedefinite. De exemplu, harpa eoliană. Pentru extragerea sunetului, coarda arcului va trebui să oscileze din cauza fluxului de aer.

Soiuri de instrumente cu coarde ciupite

Al-oud, sau pur și simplu oud, este un adevărat bun cultural al Orientului Medieval. Tradus din arabă, numele instrumentului înseamnă „copac”. Corpul are o formă rotunjită. Gâtul este relativ scurt, fără freturi. De aceea al-oud are un sunet atât de unic. Combinația de șiruri este formată din 5 perechi. Toate trebuie reglate la unison. Există și versiuni alternative ale instrumentului cu 13 coarde. O cordă de arc este făcută din nailon, în timpurile străvechi - din intestinele unui animal.

Harpa este un instrument muzical care este cunoscut lumii din poezii și legende medievale. Acesta este unul dintre cei mai populari și frumoși reprezentanți ai grupului de coarde ciupite. În prezent, există multe varietăți de harpe, care diferă ca formă, număr de coarde și sunet. Instrumentul a fost cel mai utilizat în Marea Britanie. Este un cadru curbat cu multe șiruri paralele. Ea lovește cu melodie și debordare moale de tonuri.

Un alt instrument interesant ciupit este dombra sau dambur. Este considerată o comoară națională a Kazahstanului. Este un fel de chitară cu două corzi de nailon foarte întinse. Se acordă fie în cincimi, fie în patru. Fretele trebuie să fie nervurate. Situat chiar în partea de sus a gâtului.

Cel mai popular instrument occidental cu coarde este mandolina. Sunetul este realizat prin ciupirea celor patru coarde duble. Astfel de instrumente diferă ca formă: alungite, în formă de lăută, cu fundul plat. Un reprezentant neobișnuit este mandolina florentină, deoarece are cinci coarde.

Caracteristici chitara

Este cel mai folosit instrument din lume. Este folosit atât pentru interpretare solo, cât și pentru acompaniament. Potrivit pentru absolut orice direcție și stil de muzică, de la blues la rock. De exemplu, chitara spaniolă este un instrument cu coarde care combină sunetul național al popoarelor vest-europene și arabe. Este format din doar cinci șiruri. Răspândită încă din secolul al XV-lea.

De asemenea, nu ar fi de prisos să ne amintim chitara națională rusă. Diferența sa fundamentală este numărul de șiruri - șapte. A apărut abia la începutul secolului al XIX-lea. La acea vreme, acest instrument nu avea egal în popularitate. A fost cântat de astfel de virtuoți ai meseriei lor precum Mihail Vysotsky, Semyon Aksenov, Andrei Sikhra și mulți alți mari muzicieni.

Cu toate acestea, astăzi chitara clasică este considerată cea mai comună. Vine în diferite dimensiuni, poate diferi prin elementele de fixare pentru gât, dar un lucru rămâne același - numărul de șiruri. Ar trebui să fie șase într-o chitară clasică. În plus, are un design cu mecanism de cheie. Chitara clasică este acustică și electronică.

Unicitatea balalaikelor

Acestea sunt instrumente muzicale populare rusești (coarde după categorie, ciupite după tipologie). Balalaica are un corp triunghiular și trei corzi. Pentru a produce sunet, este necesar să loviți în același timp firele întinse cu degetul. O astfel de acțiune în vremuri străvechi se numea zdrăngănit.

Balalaica este un instrument muzical care este un simbol al culturii ruse împreună cu acordeonul. Corpul poate fi de la 60 la 170 cm.Forma instrumentelor este ușor curbată sau ovală. Corpul este format din șase segmente separate. Partea superioară a gâtului este ușor îndoită înapoi. Fretele pot fi de la 16 la 31. Corzile balalaikelor moderne sunt din carbon. Datorită acestui lucru, se obține un sunet atât de sonor.

Design Bandura

Acest instrument ciupit cu coarde este considerat un instrument popular în Ucraina. Corpul este întotdeauna oval, există un gât scurt. Bandura este un instrument muzical cu un număr mare de coarde. În modelele moderne, pot fi până la 64 dintre ele, în variante vechi - de la 12 la 25. Coarda arcului este întinsă de la marginea gâtului până la punte. Cu cât smulgeți gâtul mai sus, cu atât sunetul va fi mai scăzut.

În plus, bandura este un instrument muzical care are un timbru distinctiv. Se realizează printr-un sistem mixt în registre. Pentru a cânta bandura, coardele trebuie ciupite. Pe degete trebuie purtate degetare speciale.

Unii istorici consideră că gusliul rusesc este strămoșul instrumentului, alții consideră kobza. În unele cronici ale secolului al XIV-lea s-au păstrat referințe și desene care caracterizează un anumit subiect muzical, care este extrem de comun în provincia Kiev.

Soiuri ale grupului arcuit

Acestea sunt în principal instrumente muzicale populare antice cu coarde. Numele celor mai frecvente dintre ele sunt: ​​vioară, violă, contrabas și violoncel. Toate aceste instrumente sunt fundamentul oricărei orchestre simfonice de astăzi. Un alt tip de grup este octobasul. În petreceri, el apare destul de rar din cauza sunetului scăzut. Pentru a produce sunet, este necesar să trageți un arc de-a lungul uneia sau mai multor corzi. Gama acestor instrumente acoperă aproximativ șapte octave.

Popularitatea pentru corzile arcuite a venit în secolul al XVII-lea. Chiar și atunci, muzicienii de stradă au învățat să combine instrumente de timbre diferite într-un sunet omogen. Cel mai adesea, astfel de orchestre improvizate erau formate din violoniști și violoncești. Interesant este că atât arcul, cât și degetul pot fi folosite pentru a extrage sunetul din contrabas.

Caracteristicile grupului de tobe

Obținerea unei melodii atunci când cântați astfel de instrumente se realizează prin lovirea ușoară a coardelor cu un ciocan special. Chimvalele sunt cel mai proeminent exemplu al grupului. În plus, uneori pianul este folosit ca instrument de percuție, unde există un mecanism autonom special pentru aceasta.

Un alt reprezentant notoriu al grupului este clavicordul. Principiul jocului pe el se reduce la apăsarea corzilor cu tangenoturi de alamă. Rezultatul este un sunet specific. Tonul depinde de puterea și frecvența impactului. O procedură similară se poate face cu o chitară sau o vioară. Uneori, pentru a spori sunetul organic, muzicienii lovesc ușor corzile cu un deget sau un arc.

Instrumentele cu rezonanță intestinală sunt considerate o subspecie separată a grupului. Exemple sunt didjiridu-ul și harpa evreiască.

Instrumente cu coarde „gratuite”.

Harpa eoliană nu este inclusă în niciuna dintre grupurile de mai sus, deoarece metoda principală de extracție a sunetului este vibrația coardei cauzată de mișcarea aerului. Datorită acestui fapt, se realizează cea mai plină de suflet și mai subtilă melodie. În antichitate, o astfel de harpă era considerată obiectul zeilor.

Unele instrumente sunt de tip combinat. În Evul Mediu erau venerati de muzicieni ambulanți. Ei puteau cânta simultan la un instrument cu coarde ciupite cu un arc în formă de roată.

Extragerea sunetelor

Pentru această procedură, șirul trebuie întins la o anumită limită. Orice atingere produce un sunet. Corzile sunt acordate astfel încât în ​​final muzicianul să poată atinge notele dorite. Este posibil să influențezi coarda arcului prin intermediul unui ciupit, al unei lovituri, al unui arc, al unui curent de aer.

Cu cât tensiunea coardei este mai puternică și grosimea acesteia este mai mică, cu atât sunetul va fi mai subțire. Tonalitatea este, de asemenea, afectată de lungimea coardei arcului, de numărul de frete, de dimensiunea corpului și a tobei și de lungimea gâtului. Melodia depinde de materialul șirului. Cele de cupru sună mai tare, cele argintii sună mai subțire, cele de nailon sună plictisitoare și aspre etc.

Extragerea notelor este afectată și de ciupirea anumitor frete cu degetele sau cu un obiect. Când cântați la chitară, această acțiune se numește acord.

Impact asupra corzilor

Cea mai dificilă și minuțioasă procedură de extracție a sunetului este considerată cea a viorii. Pentru a cânta la acest instrument, arcul trebuie să se deplaseze de-a lungul coardelor, centrate între pragul inferior și bordură. Poziția este perpendiculară pe fața viorii. Pentru a schimba timbrul, mutați arcul mai aproape de pragul inferior al corpului.

Cântarea la instrumente ciupite necesită cunoașterea unei anumite secvențe de note. Atingerea cu sfoara are loc în mijlocul tobei. Și nu contează dacă este vorba de o chitară sau de instrumente muzicale rusești cu coarde, cum ar fi o balalaika sau un gusli.

Pentru a cânta la tastatură, ar trebui să alegeți mai întâi obiectul manipulării: o limbă, un ciocan sau un tangenot. Nu există nicio influență directă a muzicianului asupra coardelor.

instrumente acustice

Coarda în timpul vibrației va scoate întotdeauna un sunet liniștit. Prin urmare, au fost inventate modele speciale pentru a spori tonalitatea. La instrumentele ciupite se numesc tobe. În timpul oscilației, sunetul intră într-un spațiu închis, creând un ecou și îl lasă amplificat de mai multe ori. Cu cât toba este mai mare, cu atât volumul melodiei este mai mare.

Instrumentele muzicale acustice cu coarde sunt întotdeauna fabricate numai din lemn de înaltă calitate: molid sau arțar. Aceste materiale sunt durabile, flexibile și ușoare. Unele instrumente pot fi fabricate din fibre de carbon (violoncel).

sunet electronic

Pentru a crește volumul la începutul secolului al XX-lea, la viori se foloseau așa-numitele rezonatoare cu diafragmă sau clopoței. Modele similare au fost folosite anterior la gramofoanele mecanice.

În anii 1920, rezonatoarele au dispărut încet pe măsură ce amplificatoarele electronice de sunet le luau locul. Principiul lor de funcționare se baza pe un pickup magnetic care recepționa vibrații, le transforma într-un semnal puternic și transmitea note prin difuzoare.

De-a lungul timpului, au apărut instrumente cu corp solid, în care au fost eliminate zgomotele inutile, scârțâiturile și ecourile. Echipamentele muzicale moderne de amplificare permit nu numai creșterea volumului sunetului, ci și efecte suplimentare.

Coarde ciupite – prin definitie, devine clar ca modalitatea de extragere a sunetului este prin ciupirea, cu ajutorul degetelor, a unui stilou, a unui plectru si a unui plectru. Acesta este un grup extins de instrumente, de la cele mai vechi - harpe și lire, la cele moderne - chitară, balalaica, mandolină, dombra (kazah), domra (rusă), lăută, dutar, gusli, banjo, spinetă, clavecin și multe instrumente populare, diverse ca formă, material de fabricație, timp de apariție, dar combinate după principiul extracției sunetului.

Primele imagini ale unei harpe care au ajuns până la noi datează din mileniul III î.Hr. În forma sa primitivă, cea mai simplă, harpa se găsește printre toate popoarele lumii. Din cele mai vechi informații istorice care au ajuns până la noi, harpa este prezentă printre egipteni, fenicieni, greci, turci și romani. Și acest lucru este firesc, deoarece coarda întinsă a arcului împinge o persoană să se prindă de coarda arcului, există dorința de a scoate un sunet, iar acesta este deja primul instrument muzical! Primele harpe și lire aveau mai multe coarde - de la trei la unsprezece. Lira, următoarea etapă de dezvoltare a cărei citara a fost folosită numai în antichitate, mai târziu lira nu se găsește. Din secolele al X-lea până în secolele al XIX-lea, lira cu roți, sau organistrum, lira cu arc, și apoi chitara, lira, au fost utilizate pe scară largă. Anticii au înzestrat harpa și lira cu proprietăți magice, lira cu șapte coarde în mitologia greacă antică personifică cele șapte structuri complexe ale lumii fizice, iar sunetele emise de liră sunt eliberarea de energie de către materie, o modalitate de a ispăși. pentru păcatele omului. Aceleași analogii se văd și în alte culturi și religii antice. Gândul fundamental, comun tuturor culturilor antice - la cel mai înalt nivel, arta este diferențierea energiei primare - aranjarea universului.

HARPĂ. Harpa academică modernă a fost inventată în 1810 în Franța de S. Erard. Acesta este un cadru din lemn, de formă triunghiulară, partea superioară este curbată sub formă de val, șiruri de diferite lungimi și acorduri sunt întinse în interior. Harpa are un mecanism de pedală cu șapte pedale, iar fiecare dintre pedale se mișcă în trei poziții. Acest mecanism vă permite să măriți acordarea harpei cu o jumătate de ton sau un ton, reconstruind astfel instrumentul în toate tonurile majore-minore. Există de obicei 44 de șiruri, uneori se adaugă 1 până la 4 șiruri. Acordul harpei este diatonic, variind de la Do până la prima octavă până la S din octava a patra. Timbrul este blând, moale, argintiu. Tehnica de joc este variată - arpegii, acorduri, armonice, glissando, folosite în principal ca instrument de acompaniament, dar există și virtuoți ai cântării solo la harpă.

UD - un instrument popular cu coarde ciupit, cunoscut din secolele III - XII, răspândit în țările din Orientul Mijlociu, Caucaz și Asia Centrală. Popoarele diferite au o istorie diferită, predecesorul lăutei europene. Are un corp în formă de para din nuc, lemn de santal și dovleac, un gât scurt fără frete, un cap aplecat pe spate, o placă de sunet plată din lemn cu 2-3 rezonatoare. Oudul antic avea 4-5 corzi, oudul modern - 8-11 corzi. Acordajul este al patrulea, corzile melodice (pereche) sunt situate în centru, iar cele de bas sunt la margini. Gama este de 1-2 octave, sunetul este extras cu ajutorul unui plectru, timbrul este moale, liniștit, înăbușit.

Lăuta este un instrument muzical ciupit cu coarde care provine din oud, dar are propriile sale diferențe. Forma este ovală, corpul este lipit împreună din blocuri subțiri de lemn, un gât scurt și larg cu capul îndoit pe spate, puntea superioară este plată, cu o gaură mare de rezonanță în centru. Numărul de șiruri la început a fost 6-11, primul single, iar în cele din urmă a crescut la 24 (pereche). Cele mai comune au fost lăutele cu 6-8 coarde, setări quarto-tert. Până în secolul al XVI-lea, lăuta nu avea frete, dar mai târziu, maeștrii au început să adauge frete, mai întâi la 4, apoi aduse la 11. Sunetul era extras cu un ciupit, uneori cu un plectru, în ceea ce privește timbrul. a sunetului, lăuta este similară cu o chitară. A devenit cunoscut pe scară largă în timpul Renașterii, a fost jucat atât de profesioniști, cât și de amatori.

A fost acompaniat de cânt, cântat solo, introdus în ansambluri de compoziție variată. Apogeul popularității lăutei datează din secolele XVI-XVII; numărul diferitelor picturi de artă, gravuri, desene reprezentând muzicieni cântând la lăută mărturisește utilizarea pe scară largă a acestui instrument în țările europene. Acest lucru a continuat până la mijlocul secolului al XVIII-lea, până când lăuta a fost în cele din urmă înlocuită de chitară și alte instrumente cu clape - clavecin și clavicord. În secolul al XIX-lea, a reapărut interesul pentru lăută și muzica scrisă pentru lăută. Dar din punct de vedere structural, lăuta secolului al XIX-lea practic nu diferă de chitară, cu excepția formei corpului. Vasta literatură muzicală creată pentru lăută a fost înregistrată folosind tablatură, la fel cum este înregistrată chitara modernă.

Chitara este un instrument ciupit cu coarde. Astăzi putem vorbi despre „familia” chitarelor, deoarece acest instrument este atât de popular și larg răspândit în lume printre diferitele popoare. Spaniolă (clasică), rusă, hawaiană, 12 corzi, ukulele - solo ukulele mic, chitare electrice, chitară bas. Aceasta nu este o listă completă a instrumentelor care există și „trăiesc” în lumea de astăzi. Care este motivul pentru o astfel de popularitate? În primul rând, timbrul și sunetul. Datorită designului său, chitara modernă are un sunet luminos, moderat, un timbru care se potrivește cu vocea umană, o mulțime de tehnici și tehnici de joc care permit atât profesioniștilor, cât și amatorilor să o cânte. În al doilea rând, dimensiuni și greutate reduse, versatilitate, accesibilitate, capacitatea de a învăța rapid acordurile elementare de acompaniament. În al treilea rând, revoluția culturală care a măturat țările din Europa și America la începutul anilor 60 ai secolului trecut, a ales chitara electrică printre simbolurile sale ca principal instrument al beat-urilor, iar mai târziu trupelor rock. În toată muzica modernă, cu excepția celor academice, chitara este instrumentul principal. Există multe școli, cluburi, comunități de chitariști în lume, care își publică periodic buletine, reviste, festivaluri, concerte, concursuri.

Primele mențiuni datează din secolul al XIII-lea, când era răspândită în Spania. Deși puteți găsi informații că mențiunea instrumentului datează din mileniul II î.Hr. Dar aceste informații sunt contradictorii, instrumentele găsite în culturile antice ale Orientului seamănă cel mai mult cu prototipul lui Uda. Citara și lăuta sunt considerate strămoșii chitarei, iar chitara a devenit următorul pas în evoluția lăutei. Inițial, chitara avea patru corzi duble, după un timp - cinci duble. În secolul al XVIII-lea, „cucerește” Europa și, în loc de 5 corzi duble, apar 6 corzi simple, chitara creativă este în cele din urmă pusă în ton - a patra - cu o treime între două grupuri de corzi. În Rusia și Polonia în acest moment, chitara rusă câștigă popularitate, cu 7 corzi și un sistem diferit - quarto - terți. Chitarele au fost realizate cu 3-4 corzi de bas suplimentare, precum și altele mai mici, cu un acord crescut cu o treime sau un litru - în ansambluri de chitară pentru părți solo. Sunetul este extras cu un ciupit, plectru, lovitură, cuie, combinate. Este scris în cheia de sol, dar sună cu o octavă mai sus. Există, de asemenea, o notație specială a acordurilor sub formă de „grilă” - tablatură. Multe lucrări au fost scrise pentru chitară. chitară alternativă În prima jumătate a secolului al XIX-lea, arta chitarei a cunoscut o ascensiune fără precedent; Weber, Paganini, Berlioz au scris pentru ea, chitariști remarcabili - virtuozii Giuliani, Sor, Agudo. În Rusia - pentru chitara cu șapte corzi - Sikhra, Aksenov, Morkov.

O nouă înflorire a artei chitarei începe la începutul secolului al XX-lea, când chitaristul spaniol Tarrega a stabilit importanța chitarei ca instrument solo. Maeștri - virtuoși - Pujol, Llobet, Anido ies din școala lui. Compozitori ai Europei de Vest - Rodrigo, Tansman, Torroba, Falla, America de Sud - Vila - Lobos, Ponce scriu lucrări pentru cel mai mare chitarist al actualului Segovia.

În timpul nostru, alături de un număr mare de companii de chitară, maeștrii caută forme alternative ale instrumentului, experimentând design, material, timbru sonor. Aceasta este o dovadă că chitara trăiește și se dezvoltă și există un meșter care va face un pas mai departe - se va naște un nou instrument ...

Balalaika este un instrument popular cu coarde ciupite. Primele mențiuni datează de la începutul secolului al XVII-lea. Corpul este lipit din plăci de lemn, de formă triunghiulară, gâtul este lung, ușor îndoit pe spate, cu capul în formă de cazmă. Placa de sunet este plată, cu una mare sau mai multe găuri de rezonanță mici. La început, balalaika i-au fost impuse 5 frete, dând un sistem diatonic. Coarda - trei. Sunetul este produs prin zdrăngănirea degetului arătător al mâinii drepte de sus în jos și înapoi de-a lungul tuturor corzilor.

Balalaica suna tare și vesel. A fost folosit pe scară largă în rândul oamenilor pentru cântatul solo, în ansambluri, pentru acompaniamentul cântului. În 1880, la ordinul lui V. Andreev, meșterii F. Paserbsky și S. Nalimov au îmbunătățit designul balalaikei. Instrumentul îmbunătățit a primit proprietăți de rezonanță mai bune, un gât mai scurt, pe care s-au prăbușit fretele, situate de-a lungul treptelor scării cromatice. A fost creată o familie de modele noi de balalaika - înalte, piccolo, prima, secundă, alto, tenor, bas și contrabas. Cu toate acestea, în afară de înalte și tenor, aceste instrumente nu au primit o distribuție suplimentară. În 1896, al patrulea sistem a fost instalat pe toate balalaikas. În timpurile moderne, balalaika - înalte și tenor este folosită în orchestrele de instrumente populare.

Mandolina este un instrument ciupit cu coarde din familia lăutelor. Este originar din Italia, unde este un instrument popular. Există multe varietăți de mandoline, care diferă prin forma corpului, sistemul, numărul de șiruri - florentină, genoveză, Padova, napolitană. Cea mai folosită mandolină napolitană. Corpul său este oval, lipit din blocuri de lemn, gâtul cu frete decupate, capul este plat cu cherele de acordare mecanice. Sistemul este ca cel al unei viori, sevi, corzi pereche, sunetul este sonor, clar, luminos, si este extras de un plectru - mediator. Ansamblurile în combinație cu chitare se numesc napolitane. Există și varietăți orchestrale de mandoline - mandolină - violă, mandolină - violoncel, mandolină - bas. L. Beethoven, A. Vivaldi au scris pentru mandolină.

Dombra (dumbyra, dumbrak) este un instrument popular cu coarde ciupit, dombra din estul Kazahstanului, comună printre popoarele din Asia Centrală. Există două soiuri principale de dombra - Kazahstanul de Vest - un corp din lemn lipit sau de pipă în formă de pară, o tastatură lungă, freturi impuse, cealaltă - Kazahstanul de Est în formă de pipă sau triunghiulară. Are două coarde, dintre care una melodică. Performanța pe dombra este bogată în tehnica loviturii mâinii drepte, pe dombra vestică din Kazahstan este posibil să se interpreteze piese virtuoase. Această dombra a fost reconstruită, proprietățile de rezonanță ale corpului au fost îmbunătățite, au apărut fretele metalice mortase și a apărut un sistem mecanic de cheie. În orchestrele de instrumente populare kazahe, dombra joacă un rol solo.

Domra este un vechi instrument popular rusesc ciupit, primele mențiuni datând din secolul al XVII-lea. Imaginile și descrierile instrumentului nu au fost păstrate, iar în 1896 - 1900, Andreev, împreună cu maestrul S. Nalimov, a reconstruit vechea domra rusă cu trei coarde de ordinul al patrulea și a creat o familie de instrumente - piccolo, prima, alto, tenor, bas și contrabas. În 1908 - 1917, maeștrii G. Lyubimov și S. Burov au proiectat o familie de domra cu patru coarde de la piccolo la contrabasul cu a cincea coardă, care a pus bazele unei orchestre domra. Forma corpului este rotundă, lipite între ele din segmente de lemn, gâtul este mic, cu freți de mortare, cu capul ușor îndoit. Placa de sunet este plată, cu o gaură mare pentru rezonator în mijloc. Sunetul este sonor, cald, extras cu ajutorul unui plectru - mediator. Datorită celui de-al cincilea sistem, capacitățile tehnice ale instrumentului, repertoriul de vioară este potrivit pentru domristi. Domra cu patru coarde este mai frecventă în Ucraina, iar în orchestrele populare, grupul domra este asemănător cu viorile dintr-o orchestră simfonică.

Banjo este un instrument ciupit cu coarde. În secolul al XVII-lea, din Africa de Vest, împreună cu sclavii, a fost adus în Statele Unite, unde s-a răspândit. Primele banjo-uri aveau corp sub forma unei tobe plate, cu membrana de piele, gatul lung fara frete, pe cap erau impuse 4-9 coarde, la inceput nervurate, prima era melodica, restul servea ca acompaniament. În anii 30 ai secolului al XIX-lea, banjo-ul a fost reconstruit. Fretele au fost tăiate în gât, numărul de șiruri a fost crescut la 5. Modelele moderne sunt realizate folosind o carcasă de metal sau din lemn, o membrană de plastic este întinsă peste o margine de lemn deschisă de jos sau de sus cu șuruburi metalice, chei mecanice pe un cap plat. Odată cu apariția jazz-ului, banjo-ul a făcut parte din grupul de ritm. De la începutul anilor 40, în grupul de ritm, banjo-ul a fost înlocuit de chitară, și au apărut diverse combinații ale banjo-ului. Banjo-mandolină - echipat cu 4 corzi pereche, banjo tenor - 4 corzi și are sistem de violă cu arc, chitară banjo - 6 corzi, sistem de chitară, banjo-ukulele - rar folosit. Sunetul banjo-ului este ascuțit, ascuțit, se estompează rapid. Ei cântă la instrument cu plectre speciale care sunt puse pe degete sau cu un plectru. Folosit în prezent în stiluri - country, dixieland, jazz tradițional.

Gusli este un instrument popular rusesc cu coarde. Cele mai vechi informații se referă la secolul VI. Gusli sunt menționate în legende, epopee, basme populare. Fragmente din mai multe copii ale instrumentului datate din secolele XI-XIV au fost găsite de arheologi în timpul săpăturilor de la Novgorod în 1951-1962. Harpa are diverse forme - dreptunghiulară, pterigoidă, în formă de coif, iar numărul de coarde depinde de formă. Psalteriul pterigoid – „vocat” pe vremuri aveau un corp de pirogă, acum sunt făcute lipite, închise cu o punte de lemn și de la 5 la 12 coarde acordate diaton. Interpretul ține harpa în genunchi, zdrăngănește corzile cu mâna dreaptă și amortizează sunetele inutile cu stânga. Sunetul este puternic și rezonant. În secolul al XVI-lea s-au construit harpe dreptunghiulare, proiectarea s-a bazat pe instrumente în formă de coif, 55-66 de coarde au fost întinse într-o cutie cu capac, în acest moment de acordare cromatică. Erau așezați pe masă, sau aveau picioare, se jucau cu ambele mâini, ciupind corzile. Sunetul este puternic, nu se estompează mult timp. Repertoriul lor este vast, piese instrumentale, adaptări de cântece populare, fragmente din opere. În zilele noastre, gusli dreptunghiulare fac parte din unele ansambluri de instrumente populare rusești.

Bandura este un instrument popular ucrainean cu coarde ciupite. În ceea ce privește designul și producția de sunet, bandura este legată de gusli-ul rusesc. Derivat din kobza, primele mențiuni datează din secolul al XV-lea, imaginile - din secolul al XVII-lea. Primele banduri erau realizate dintr-o singură bucată de lemn, corpul era în formă de pară sau ovală, placa de sunet era plată, cu găuri rezonatoare în formă de stea. Un gât scurt și fără freți se termină într-un cap mic. În istoria dezvoltării instrumentului, numărul de corzi s-a schimbat - de la 7-9 la 20-33 de corzi. Structura bandurelor moderne este cromatică, sună moale, înăbușit și este folosită pentru a însoți cântatul.

Clavecinul este un instrument cu claviatura ciupită. Primele mențiuni datează din 1515. Construcția a început în secolul al XIV-lea. Corzile din clavecin de diferite lungimi, spre deosebire de spinetă și clavicord, sunt aduse în vibrație printr-un ciupit, cu ajutorul unei pene de pasăre montate pe o tijă - un împingător. Primele clavecinuri aveau formă dreptunghiulară, iar din secolul al XVII-lea capătă o formă triunghiulară în formă de aripă, cu o aranjare longitudinală a coardelor. În secolele XVII-XVIII, pentru a transmite diferite nuanțe dinamice, au început să fie realizate clavecinele cu două sau chiar trei claviaturi dispuse ca o terasă - una deasupra celeilalte, precum și cu comutatoare de registru. A treia tastatură avea propria culoare de timbru, care amintește mai adesea de o lăută. Așa o numeau - tastatura de lăută.

Pentru a spori sonoritatea la clavecin, s-au folosit dublu, triplu și, există cazuri, cu patru coarde pereche. Toate aceste „trucuri” au fost făcute cu un singur scop - să schimbe timbrul sunetului, care este genial la clavecin, dar nu foarte melodios și nu este susceptibil de schimbări dinamice. Interesant este că forța sau viteza de apăsare a tastei nu afectează în niciun fel sunetul. A fost folosit ca instrument solo, ansamblu cameral și orchestral. Interesul pentru clavecin există încă. Numeroase literaturi muzicale, scrise de compozitori geniali din secolele XVI-XVIII, se interpretează astăzi. Unele fabrici eminente produc clavecin cu două tastaturi cu comutatoare de registru la comandă.

Sitarul este un instrument indien cu coarde ciupit aparținând familiei lăutei. Instrumentul s-a născut din combinația dintre setarul arab și instrumentele populare indiene în secolul XIII-XIV. Primul maestru al instrumentului a fost Amir Khusrow, care a combinat tradițiile raga indiană și maqam-ul arabo-persan. Corpul sitarului este realizat dintr-o tărtăcuță goală, care este un rezonator; la unele modele se mai adaugă încă 1-3 rezonatoare, așezându-le sub tastatură. Gâtul este lat și lung, din lemn de tec, cu trase arcuate metalice mobile 19-21, care se prind de gât cu ceară sau se leagă cu fir de mătase. Acest sistem de frete în mișcare face posibil să se vorbească despre unicitatea instrumentului, pe care este posibil să se reconstruiască scara în funcție de scara unui raga dat. Sitarul are 21 de coarde, dintre care 5 sunt melodice, 2 sunt bourdon și 9-13 sunt rezonante. Sitarul sună tare și luminos. Astăzi, datorită amplorii și sunetului specific sitarului, acesta este folosit în muzica modernă, în principal ca instrument solo, pentru a da pieselor o aromă și culori naționale.

3 0