Informații despre artistul imaginii către Yuona. Konstantin Fedorovich Yuon - pictor sovietic rus, maestru al peisajului. Noapte. Bulevardul Tverskoy. B., acva., alb

Konstantin Fedorovich Yuon (1875-1958) - pictor sovietic rus, maestru al peisajului, artist de teatru, teoretician al artei.

Academician al Academiei de Arte a URSS (1947). Artist al Poporului al URSS (1950). Laureat al Premiului Stalin de gradul I (1943). Membru al PCUS (b) din 1951.

Născut la 12 (24) octombrie 1875 la Moscova, într-o familie elvețiană vorbitoare de germană. Tatăl - angajat al unei companii de asigurări, mai târziu - directorul acesteia; mama este muzician amator.

Din 1892 până în 1898 a studiat la MUZhVZ. Profesorii săi au fost maeștri precum K. A. Savitsky, A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin.

După ce a absolvit facultatea, a lucrat timp de doi ani în atelierul lui V. A. Serov. Apoi și-a fondat propriul atelier, unde a predat din 1900 până în 1917 împreună cu I. O. Dudin. Studenții săi au fost, în special, A. V. Kuprin, V. A. Favorsky, V. I. Mukhina, frații Vesnin, V. A. Vatagin, N. D. Kolli, A. V. Grishchenko, M. G. Reuther.

În 1903, Yuon a devenit unul dintre organizatorii Uniunii Artiștilor Ruși. De asemenea, a fost membru al asociației World of Art.

Din 1907 a lucrat în domeniul decorului teatral.

A condus un studio de artă la cursurile de lucru Prechistensky cu I. O. Dudin (unul dintre studenți este Yu. A. Bakhrushin.)

În 1925, Yuon a devenit membru al AHRR. Există toate motivele să credem că a simpatizat cu bolșevismul. Deci, în pictura „Noua planetă” creată în 1921 sau 1922, artistul a descris semnificația creatoare de cosmos a Marii Revoluții Socialiste din Octombrie. Într-o altă imagine „cosmică” „Oameni” (1923), vorbim despre crearea unei lumi noi pline cu același conținut, deși unii oameni doresc să „ghicească” contururile Taberei cu scop special Solovetsky (SLON). Pictura „Parada Armatei Roșii” (1923) a fost realizată în același plan.

Tabloul „Cupole și rândunele. Catedrala Adormirea Maicii Domnului-Lavra Treimii „(1921). Acesta este un peisaj panoramic, pictat din turnul clopotniță al catedralei într-o seară senină de vară, la apus. Sub cerul blând, pământul prosperă, iar în prim plan strălucesc cupolele luminate de soare cu cruci cu model auriu. Motivul în sine nu este doar foarte eficient, ci simbolizează și rolul cultural și istoric semnificativ al bisericii.

Pe lângă lucrul în genul pictural, Yuon s-a ocupat de proiectarea producțiilor teatrale („Boris Godunov” la Teatrul Diaghilev din Paris, „Inspectorul general” la Teatrul de Artă, „Arakcheevshchina”, etc.), precum și artistice. grafică.

Din 1948 până în 1950, artistul a lucrat ca director al Institutului de Cercetare în Teoria și Istoria Artelor Plastice al Academiei de Arte a URSS.

Din 1952 până în 1955 a predat ca profesor la Institutul de Artă din Moscova. V. I. Surikov, precum și într-un număr de alte instituții de învățământ. Din 1957 a fost primul secretar al consiliului de conducere al Uniunii Artiștilor din URSS.

K. F. Yuon a murit pe 11 aprilie 1958. A fost înmormântat la Moscova la cimitirul Novodevichy (parcela nr. 4)

Cele mai faimoase picturi de Konstantin Yuon

Autoportret, 1953

Konstantin Yuon a fost unul dintre acei artiști pe care soarta i-a favorizat de la bun început. Talentul lui s-a remarcat chiar și în timpul expoziției studențești, picturile sale s-au epuizat cu nerăbdare, deși nimeni nu știa atunci numele artistului. A reușit să picteze pânze despre o viață simplă, despre frumusețea pământului rusesc.

Îi plăcea să înfățișeze peisaje strălucitoare, tranziția anotimpurilor, lui Yuon îi plăcea să-și completeze picturile cu costume populare strălucitoare. În toate lucrările sale, se simte admirația pentru poporul rus și frumusețea pământului rusesc.

S-a născut într-o familie bogată la 24 octombrie 1875 și deja în 1902 a început să picteze peisaje pentru spectacole, a fost un expozant regulat al Uniunii Artiștilor Ruși. După revoluție, faima sa nu a dispărut, dimpotrivă, talentul său a fost remarcat și încurajat. Konstantin Fedorovich a fost cel care a inițiat crearea școlilor de arte plastice la Departamentul de Educație Publică din Moscova.

El însuși, imediat după absolvirea facultății, a condus o activitate didactică activă și s-a angajat în ea toată viața. Printre elevii săi s-au numărat figuri atât de emblematice pentru arta sovietică precum V.I. Mukhina și V. A. Vatagin.

O persoană uimitoare în picturile sale a arătat puritatea naturii și a sufletului, pânzele sunt literalmente pătrunse de lumină interioară. A pictat portrete, a realizat grafică, dar peisajele au fost cele mai de succes pentru el. Vă oferim astăzi să facem cunoștință cu cele mai faimoase picturi ale artistului sovietic.

Trinity-Sergius Lavra. In iarna"
1920 - acest tablou este numit unul dintre cele mai cunoscute și de succes din arsenalul pictorului. Pătrunse de lumină subtilă, învăluite în zăpadă, cupolele catedralei exprimă o anumită sfințenie solemnă.

Energia uimitoare a imaginii s-a datorat pasiunii timpurii a lui Yuon pentru pictura cu icoane. A ajuns în mod repetat la expoziții și temple cu icoane antice. Pe atunci, în Rusia pre-revoluționară, era captivat de culorile și lumina care vine din icoane. Prin urmare, templele și tot ce ține de credință, el s-a dovedit a fi deosebit de inspirat.

"Iulie. Scăldat" 1925
- pictorul a reusit sa realizeze un peisaj de vara neobisnuit cu accente simple si stralucitoare. Natură pitorească, culori strălucitoare și energie uimitoare - ca în toate picturile lui Yuon.

„Vedere de toamnă de pe balcon”
- toate anotimpurile au fost supuse periilor lui Yuon. A fost capabil să înfățișeze cu măiestrie cele mai mici detalii și să se concentreze asupra lucrurilor mărunte. S-ar părea că o simplă vedere de la fereastră - ce poate arăta. Dar artistul a reușit să transmită energia evazivă a căderii frunzelor de toamnă.

„Paradă în Piața Roșie pe 7 noiembrie 1941”,
tabloul a fost pictat în 1949. Legendara paradă de 7 noiembrie a fost sacră pentru întreaga Uniune Sovietică. Pentru a ridica moralul și a convinge oamenii de victorie, a avut loc o paradă, chiar și în ciuda izbucnirii războiului.

„Komsomolskaya Pravda”, 1926
- noul guvern nu l-a împiedicat deloc pe artist să creeze în continuare. A văzut culori noi, Komsomolul și comunismul au devenit un alt subiect pentru creativitate.

„Turfa albastră”
- această imagine în stilul impresionismului este imposibil de reținut când vorbim despre Konstantin Yuon. Imaginea pare să fie pătrunsă de energie luminoasă și culori strălucitoare. Un loc de tufiș înflorit pe un gazon însorit oferă o stare de spirit grozavă și bucurie de la vizionare.

"Noapte. Bulevardul Tverskoy»
- un artist versatil și talentat a fost perfect capabil să transmită nu numai culorile din timpul zilei și refracția luminii soarelui, ci și luminile orașului și festivitățile nocturne. De la naștere, a trăit la Moscova și, ca nimeni altcineva, a iubit acest oraș. A reușit să transmită în imagine revolta amurgului unei seri de vară, jocul de lumini și umbre după apus.

Konstantin Fedorovich Yuon (1875-1958) - pictor rus, maestru peisagist, artist de teatru, teoretician al artei.

Academician al Academiei de Arte a URSS (1947). Artist al Poporului al URSS (1950). Laureat al Premiului Stalin de gradul I (1943).

Născut la 24 octombrie 1875 la Moscova, într-o familie germano-elvețiană. Tatăl - angajat al unei companii de asigurări, mai târziu - directorul acesteia; mama este muzician amator.

Frate - compozitorul P.F. Yuon, profesor la Conservatorul din Berlin, a rămas în Germania după revoluție, de unde, după venirea la putere a Adolf Hitler, a emigrat în patria sa istorică, Elveția, unde a murit.

Din 1892 până în 1898, Konstantin Yuon a studiat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova. Profesorii săi au fost maeștri precum K. A. Savitsky, A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin.

După ce a absolvit facultatea, Yuon a lucrat timp de doi ani în atelierul lui V. A. Serov. Apoi și-a fondat propriul atelier, unde a predat din 1900 până în 1917 împreună cu I. O. Dudin. Studenții săi au fost, în special, A. V. Kuprin, V. A. Favorsky, V. I. Mukhina, frații Vesnin, V. A. Vatagin, N. D. Kolli, A. V. Grishchenko, M. G. Reuter, N. Terpsikhorov, Yu. A. Bakhrushin.

În 1903, Yuon a devenit unul dintre organizatorii Uniunii Artiștilor Ruși. De asemenea, a fost membru al asociației World of Art.

Din 1907, a lucrat în domeniul decorului teatral, în special, a fost angajat în proiectarea producției de operă Boris Godunov la Paris, ca parte a Anotimpurilor rusești ale lui Serghei Diaghilev.

Înainte de revoluție, tema principală a lucrării lui Yuon erau peisajele orașelor rusești (Moscova, Sergiev Posad, Nijni Novgorod și altele), realizate într-o manieră specială, străpunsă de lumină, cu o perspectivă largă, imagini cu biserici, femei în costume populare. , va accepta viața tradițională rusească.

De exemplu, tabloul „Cupole și rândunele. Catedrala Adormirea Maicii Domnului-Lavra Treimii „(1921). Acesta este un peisaj panoramic, pictat din turnul clopotniță al catedralei într-o seară senină de vară, la apus. Sub cerul blând, pământul prosperă, iar în prim plan strălucesc cupolele luminate de soare cu cruci cu model auriu. Motivul în sine nu este doar foarte eficient, ci simbolizează și rolul cultural și istoric semnificativ al bisericii.

După revoluție, Konstantin Yuon a rămas în Rusia. Ca răspuns la evenimentele revoluționare, Yuon a creat pânza „Noua planetă”, a cărei interpretare de către istoricii de artă variază până la total opus. În perioada sovietică, se credea că Yuon a descris pe ea „semnificația creatoare cosmică a Marii Revoluții Socialiste din Octombrie”. În Rusia modernă, a fost reprodus, în special, pe coperta cărții lui Ivan Shmelev „Soarele morților”, care descrie Teroarea Roșie din Crimeea.

Într-un alt tablou „cosmic” „Oameni” (1923), vorbim și despre crearea unei lumi noi.

În 1925, Yuon a devenit membru al Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară (AHRR). În 1923 a finalizat tabloul „Parada Armatei Roșii” (1923).

Din 1948 până în 1950, artistul a lucrat ca director al Institutului de Cercetare în Teoria și Istoria Artelor Plastice al Academiei de Arte a URSS. Pe lângă faptul că lucrează în genul pictural, a continuat să proiecteze producții de teatru, precum și grafică.

În 1951 s-a alăturat PCUS(b).

Din 1952 până în 1955 a predat ca profesor la Institutul de Artă din Moscova. V. I. Surikov, precum și într-un număr de alte instituții de învățământ. Din 1957 a fost primul secretar al consiliului de conducere al Uniunii Artiștilor din URSS.

K. F. Yuon a murit pe 11 aprilie 1958. A fost înmormântat la Moscova la Cimitirul Novodevichy (locul nr. 4).

O placă memorială a fost instalată pe casa din Moscova în care a locuit și a lucrat (strada Zemlyanoy Val, 14-16).

Aceasta face parte dintr-un articol Wikipedia folosit sub licența CC-BY-SA. Textul integral al articolului aici →

Konstantin Fedorovich Yuon(12 octombrie 1875 - 11 aprilie 1958) - artist rus, grafician, scenograf.

Născut la 12 (24) octombrie 1875 la Moscova într-o familie elveţiană-germană. Tatăl - angajat al unei companii de asigurări, mai târziu - directorul acesteia; mama este muzician amator.

Peisagist, autor de portrete, picturi de gen. Konstantin Yuon este un reprezentant al simbolismului și modernității, care a continuat organic aceste tradiții în epoca sovietică.

Stilul de pictură al lui Konstantin Yuon a fost influențat de lecțiile lui Kostantin Korovin și Valentin Serov. Konstantin Yuon a participat la expoziții ale Asociației Artiștilor din Moscova (1899, 1902), Asociației Expozițiilor de Artă Itinerante (1900), Lumea Artei (1901, 1906). Din 1903 a fost expozant permanent al Uniunii Artiștilor Ruși, din 1904 a fost membru al Comitetului Uniunii. Konstantin Yuon a lucrat în principal ca pictor peisagist, câștigând „famă largă” în rândul publicului de la Moscova și Sankt Petersburg. La sfârșitul anilor 1900 și începutul anilor 1910, a proiectat producții de operă din Sezonurile rusești de S. P. Diaghilev la Paris.

După revoluție, Konstantin Yuon a fost unul dintre inițiatorii creării școlilor de arte plastice la Departamentul de Educație Publică din Moscova. În 1920 a primit premiul I pentru un design de cortină pentru Teatrul Bolșoi. În 1921 a fost ales membru cu drepturi depline al Academiei Ruse de Științe Artistice. Din 1925 - membru al Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară. În 1938-1939 a condus un atelier personal la Academia de Arte Rusă din Leningrad. În 1940 a finalizat schițele decorului mozaic al Palatului Sovietelor. În 1943 a fost distins cu Premiul Stalin, în 1947 a fost ales membru cu drepturi depline al Academiei de Arte a URSS. Din 1943 până în 1948, Konstantin Yuon a lucrat ca artist-șef al Teatrului Maly. În 1950 i s-a acordat titlul de „Artist al Poporului”. În 1948-1950 a condus Institutul de Cercetări de Istorie și Teoria Artelor Plastice al Academiei de Arte din URSS. Doctor în Arte. În 1952-1955 a predat la Institutul de Artă de Stat din Moscova, numit după V.V. I. Surikova, profesor. Din 1957 - prim-secretar al Consiliului Uniunii Artiștilor din URSS.

După revoluție, scrierea individuală a artistului s-a schimbat puțin, gama de subiecte a devenit oarecum diferită. În anii 1920 și 1950, Konstantin Yuon a creat o serie de portrete și picturi pe teme ale istoriei revoluției și ale vieții contemporane, în care a aderat la tradiția realistă. Peisajele din acest timp sunt apropiate în modul de execuție de lucrările anterioare din anii 1910, în care elemente de impresionism și „realism rătăcitor” sunt strâns împletite. Pline de lirism subtil, ele sunt de cea mai mare valoare din întreaga moștenire creativă a maestrului.

1912 Autoportret al lui Konstantin Yuon. H., M. 54x36. sincronizare

1890 Peisaj cu o biserică. Carton, ulei.

1899 Mesteacăni. Petrovskoe. X.m. 147x80. Vologda

1899 Portretul lui Z.A.Pertsova. Fragment.

1900 Mănăstirea în zăpadă.

1900 La mănăstirea Novodevichy primăvara. B., acva., cerneală, alb. GTG

1901 Ulm vechi.

1903 dimineața de aprilie.

1903 Sărbătoare. Carton, tempera. 95,5x70. sincronizare

1903 În aşezământul mănăstiresc. La Treime-Serghie.

1903 Sania rosie. Trinity-Serghiev Posad.

În aşezământul monahal. La Treime-Serghie.

1903 Peisaj.

1904 Viața pe coastă. Pskov. Saratov

1905 Fereastra. Moscova, apartamentul părinților artistului. Carton, pastel. 49x64. GTG

1906 Pe malurile râului Pskov. B. pe carton, acuarelă, văruire, cărbune.

1906 Poarta Kremlinului de la Rostov.

1906. Seară de primăvară. Rostov cel Mare. Hm. 70x96. Serpuhov

1906 Catedrala din Rostov cel Mare. B., ap., alb. de urgență

1906 Zi albastră. Rostov cel Mare. H., M. 77x160. Ryazan

1906 Iarna. Rostov cel Mare.

1907 Interior.

1907 Tufa de soc. Peisaj decorativ. Pskov. H., M. 70,5x123. Taşkent

1908 În Adunarea Nobilimii. X. pe carton, m. 71x95,7. GTG (q)

Pădure de iarnă, hârtie, guașă, 18x25

Peisaj marin. Panta de munte. de urgență

Vedere de toamnă de pe balcon. Pânză, ulei. 71,8x58.

1908 Pod peste râu. Oka în Nijni Novgorod.

1908 Orașul Voskresensk.

1908 Tufa albastra. Pânză, ulei.

1909 Troica la vechiul Yar. Iarnă. H., M. 71x89. Bishkek

1909 Plimbare pe Câmpul Fecioarei. Esq. la cărți. cu acelasi nume. 1909-47 de la GTG. X., M., 30x44,5. CHS, M.

1909 Nijni Novgorod iarna.

1909 Trecând Oka. Nijni Novgorod. B., ap., alb.

1909 Noapte. Bulevardul Tverskoy. B., ap., alb.

1910 Zi însorită de primăvară. Pânză, ulei. 87x131. sincronizare

Procesiune pe pârtie.

1910 Lumea intimă. B., temp. 62x95. Pskov

1910 Vedere a Moscovei de pe Dealurile Vrăbiilor. H., M. 71x198. Erevan

1910 Zi de iarnă. X., M. 80x110,5. Harkov

Anii 1910 Prima zi de Paște. B., ac. MN

1910 Peisaj cu mesteceni. Pânză pe carton, ulei.

1910 Lavra Treimei. Martie. B., ap., alb.

1910 Moscova. Kremlinul. B., ac. 32x35. Erevan

1910 Iarna. Placaj, ulei. 23,2x30,2. de urgență

1910 Trinity Lavra iarna. Pânză, ulei. 125x198. sincronizare

1910 Peisajul provinciei Novgorod.

Iarna anilor 1910. Peisaj cu o biserică roșie.

1910 Sărbătoarea satului. provincia Tver. Pânză, ulei.

1911 Podul Moskvoretsky. Moscova veche. B., ap., alb. 62,5x167,5. GTG. Fragment.

1912 Satul provinciei Novgorod. H., M. 58x70,5. sincronizare

1912 Dansul chibritorilor. Ligachevo. H., M. 134x200.

1912 Portretul lui Boris Yuon, fiul artistului. 87,7x69,8. GT

1913 Corp.

1913 Esq. la opera lui Mussorgski Boris Godunov. II act. Terem al țarului Boris. Hartă, guașă. 63,5x83,5. GTsTM

1913 Troica în Uglich. B., ap., alb. 53x69. sincronizare

1913 Carusel. Uglich. B., ap., alb.

1913 Moara. Octombrie. Ligachevo. Pânză, ulei. 60x81. GTG

1913 Încoronarea lui Mihail Fedorovich în 1613. Piața Catedralei, Kremlinul din Moscova. Pânză, ulei. 81х116

1913 Încoronarea lui Mihail Fedorovich în 1613. Piața Catedralei, Kremlinul din Moscova. Pânză, ulei. 81x116. Fragment

1914 Iarna. Pod. Pânză, ulei. 68,6x104. Penza

1915 mai dimineață. Locul privighetoarelor. Ligachevo. Hm.

1916 Vedere a Lavrei Treimii. Hârtie, acuarelă, văruire. 22,5x30. GTG

1916 Soare de iarnă. Ligachevo. H., M. 105x153. Riga

1916 Piața de palmieri din Piața Roșie. 1916. B. pe hărţi, ac., Bel.

1917 Privolie. Loc de udare (Ligachevo). Pânză, ulei. 78x119. Irkutsk

1917 La Catedrala din Pskov. B. pe hartă, guașă. 30,3x22,9. M.-mp. Brodsky

1920 Scăldat. BINE. 1920

1920 Provinciali. Hârtie lipită pe carton, guașă. 62x75,5. Nikolaev

Anii 1920 Trinity-Sergius Lavra. In iarna.

Anii 1920 Dimineața la țară. Amantă. Kazan

1921 Domuri și rândunele. Catedrala Adormirea Maicii Domnului a Treimii-Lavra lui Serghie. H., M. 71x89. GTG

1921 Planetă nouă. Carton, tempera. 71x101. GTG

1922 Trapeza Lavrei Treimii-Sergiu. Pânză, ulei.

1922 Simfonia de acțiune. X., M. 78x92. Colecție privată. Moscova

1922 seara de august. Ligachevo. X., M. 76x98. Simferopol

1922 Ziua Bunei Vestiri. Pânză, ulei.

1923 Oameni. X., M. 91 x 121. Harkov

1924 Portretul lui K.A. Yuon, soția artistului. X., M. 50x55. Colecția OI Yuon. Moscova

1924 Corp. B., ac. 30,5x24,5. Sobr. O.I.Yuona. Moscova

1924 Grădina Alexandru lângă Kremlin. Pânză, ulei

1926 Portretul poetului Grigory Shirman. de urgență

1926 membri Komsomol. 1926. H., M. 52x67. FMC

1926 Tineret lângă Moscova. Ligachevo. X., m.

1926 În acele zile. La Casa Sindicatelor în timpul înmormântării lui V.I.Lenin. B., ap., alb. 32x49. Muzeul Central al lui V.I. Lenin

1927 Prima apariție a lui V.I. Lenin la întâlnire. Petrosoviet în Smolny 25 oct. 1917 H., M. 132x191. sincronizare

1928 Văzând în faţă detaşamentul de lucru. H., M. 198x310. TsMVS URSS

1928 Sărbătoarea cooperării în mediul rural. Placaj, m. 71x89. Sevastopol

1928 Primii fermieri colectivi. În razele soarelui. Podolino. Moscova regiune Hm.

1928 Fereastra către natură. Ligachevo, mai. Ulei pe panza, 65x100

1928 Culeg merele. H., M. 94x120. Kaluga

1929 Sfârșitul iernii. Amiază. Ligachevo. Pânză, ulei. 89x112. GTG

1929 Plecarea provinciei. H. pe placaj, m. 79x104. Voronej

1929 Seni. Ligachevo. X., M. 85x99. Colecție privată. Moscova

1929 Portretul unui băiat Oleg Yuon, nepotul artistului. X., M. 31x25. Sobr. O.I.Yuona.

1929 Oamenii viitorului. H. pe placaj, m. 66,5x100. Tver

1929 de studenți. H. pe placaj, m. 72x90. GTG

1930 Excursie la schi. Pânză, ulei. 71x123. GTG

1930 Întâlnirea asociației „Nikitinsky subbotniks”. Hm.

1930 Întoarcerea de la muncă. 1930. H., m.

1930 Floarea de colt la soare. Placaj, m. 49,5x40,6. Arhanghelsk

Portretul Shurei anilor 1930. La începutul anilor 1930. Vologda

Grădina Lefortovo din anii 1930 din Moscova. de urgență

1930 Portretul unei femei. Sfârșitul anilor 1930. Colecție privată

1935 Iarnă în pădure.

1935 Lumină și aer. H., m. MN

1935 Începutul primăverii. H., M. 93x133. Chișinău

1940 Esq. la opera lui Mussorgski „Hovanshchina”. Martha. 1940(q)

Konstantin Fedorovich Yuon (1875-1958) - pictor rus și sovietic, maestru peisagist; artist de teatru, teoretician al artei.

Artist al Poporului al URSS (1950). Laureat al Premiului Stalin de gradul I (1943). Membru activ al Academiei de Arte a URSS (1947). Fratele lui P.F. Yuon. Membru al PCUS (b) din 1951.

KF Yuon s-a născut pe 12 (24) octombrie 1875 la Moscova într-o familie elvețiană-germană. Tatăl - angajat al unei companii de asigurări, mai târziu - directorul acesteia; mama este muzician amator.

Konstantin Yuon a studiat la MUZhVZ între 1892 și 1898. Profesorii săi au fost maeștri precum K. A. Savitsky, A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin.

După ce a absolvit facultatea, a lucrat timp de doi ani în atelierul lui V. A. Serov. Apoi și-a fondat propriul atelier, unde a predat din 1900 până în 1917 împreună cu I. O. Dudin. Studenții săi au fost, în special, A. V. Kuprin, V. A. Favorsky, V. I. Mukhina, frații Vesnin, N. D. Kolli, Reuter, Mihail Grigorievich.

În 1903, Yuon a devenit unul dintre organizatorii Uniunii Artiștilor Ruși. De asemenea, a fost membru al asociației World of Art.

Din 1907 a lucrat în domeniul decorului teatral.

1906. Lângă malul râului Pskov. B pe carton, aqua, alb, cărbune. 68x104. GTG

Din 1925, Yuon este membru al AHRR. Pe lângă faptul că lucrează în genul pictural, a fost implicat activ în proiectarea spectacolelor de teatru, precum și în grafică artistică.

Din 1948 până în 1950, artistul a lucrat ca director al Institutului de Cercetare în Teoria și Istoria Artelor Plastice al Academiei de Arte a URSS.

Din 1952 până în 1955 a predat ca profesor la Institutul de Artă de Stat din Moscova, numit după V. I. Surikov, precum și într-un număr de alte instituții de învățământ. Din 1957 a fost primul secretar al consiliului de conducere al Uniunii Artiștilor din URSS.

K. F. Yuon a murit pe 11 aprilie 1958. A fost înmormântat la Moscova la Cimitirul Novodevichy (locul nr. 4).

anii 1890 Peisaj cu o biserică. Carton, ulei.

1903. Sărbătoare. Carton, tempera. 95,5x70. sincronizare

1905. Piața Lubyanka iarna. B., ap., alb. 47,2x57. GTG

1907. Tufa de soc. Peisaj decorativ. Pskov. H., M. 70,5x123. Taşkent

1908. Tufa albastra. Pânză, ulei. 71x107. GTG

1909. Noapte. Bulevardul Tverskoy. B., ap., alb. 60x73. GTG

1910. Trinity Lavra iarna. Pânză, ulei. 125x198. sincronizare

1913. Moara. Octombrie. Ligachevo. Pânză, ulei. 60x81. GTG

1914. Iarna. Pod. Pânză, ulei. 68,6x104. Penza

1913. Carusel. Uglich. B., ap., alb. 51x68. de urgență

1920. Portretul lui A. A. Bakhrushin. B., k. 50x35. GTsTM le A. . Bakhrushin

1921. New planet Cardboard, tempera 71x101 Galeria de Stat Tretiakov

1922. provincie rusă. Din alb. litografii. Moscova, ed. Berendei, 1922

1922. Simfonia acţiunii. X., M. 78x92. Colecție privată. Moscova

1923. Parada Armatei Roșii. H., M. 89,5x111. GTG

1923. Oameni. X., M. 91x121. Harkov

1924. Portretul lui K. A. Yuon, soția artistului. X., M. 50x55. Colecția OI Yuon. Moscova

1925. Curcubeu. Ligachevo. X., M. 63x81. GTG

1926. În acele zile La Casa Unirilor în timpul înmormântării lui V. I. Lenin. B., ap., alb. 32x49. Muzeul Central al lui V. I. Lenin

1927. Sub rezerva cooperării depline. Poster

1927. Prima apariție a lui V. I. Lenin la o întâlnire a Petrosovietului de la Smolnîi din 25 octombrie 1917. Pânză, ulei 132x191. sincronizare

1929. Plecarea provinciei. H. pe placaj, m. 79x104. Voronej

1942. Dimineața Moscovei. Pânză, ulei. 100x150. Irkutsk

1947. O fereastră deschisă. Ligachevo. H., M. 115x132. GTG

1954. Esk. a sk. Marshak „Să-ți fie frică de durere – să nu vezi fericirea”. Camera regală. B., ap., până la 29,3x48. Muze. teatru-le. Vakhtangov

1954. Cântece ale tineretului fermei colective. Ligachevo. X., M. 65x100. Muze. muzică. cult. lor. Glinka, M

1956. Moscova. Vedere a stadionului Lenin din Luzhniki. de urgență

Complet