Teatrul Dramatic de Stat Vologda. Teatrul Dramatic din Vologda (Teatrul Dramatic de Stat Vologda) Actorii Teatrului Dramatic Vologda

Ordinului de Stat Ologda al Teatrului Dramatic Insigna de Onoare.
Drama Vologda este unul dintre cele mai vechi teatre din Rusia. Istoria sa datează de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, când trupa de operă în turneu i-a vrăjit pe orășeni cu spectacolele lor și a dat naștere unei întregi mișcări în viața socială și culturală a Vologdei: unul după altul, au început să apară teatre - acasă, scoala, iobagii; s-au jucat spectacole - dramatice și operistice, pentru care, uneori, autorii locali au scris înșiși piese de teatru, librete și muzică. Desigur, în oraș au venit și trupe de turneu, dar un adevărat teatru profesionist a apărut abia în 1849.

Inițiatorul creării teatrului și fondatorul acestuia a fost actorul, regizorul, antreprenorul B. Solovyov. A apelat la biroul orașului cu o cerere de permisiunea de a deschide un „teatru gratuit” și de a-i aloca un loc. Solovyov a primit o astfel de permisiune, iar la 1 noiembrie 1849 a avut loc marea deschidere a unui teatru profesionist, care a adunat întreg orașul, condus de guvernator. Repertoriul a inclus lucrări ale clasicilor ruși și străini, dar vodevilurile au fost cele mai populare în rândul publicului de la Vologda. De-a lungul anilor, maeștri celebri ai scenei ruse au venit la Vologda în turneu: frații Adelgeim, V. Andreev-Burlak, P. Orlenev, V. Komissarzhevskaya, M. Savina, Asociația Artiștilor din Moscova au lucrat în stagiunea teatrală a orașului. 1897-98, arătând locuitorilor din Vologda aproape 70 de spectacole.

În perioada sovietică, teatrul și-a păstrat poziția de lider în viața culturală a Vologdei, publicul a rămas timp de mulți ani spectacole memorabile susținute de regizorii Y. Lane, A. Khodyrev, A. Larionov, L. Meyerson, M. Yufa, L. Topchiev, E. Minsky, S. Tayusheva, M. Reztsova. Într-adevăr, principala valoare a teatrului a fost întotdeauna artiștii săi, moștenitorii marilor luminați ai scenei ruse: Artistul Poporului Rusiei V. Safonov, Artiștii onorati ai Rusiei A. Savchenko (primul din Vologda care a primit acest titlu), A. Borisova, Z. Antonova, V. Kazarin, V Trushchenko, E. Valuev, A. Serezhkin și alții. O pagină specială din istoria teatrului este opera artiștilor populari din Rusia M. Schuko și A. Semenov, în memoria cărora filiala Vologda a Uniunii Lucrătorilor Teatrali din Rusia a stabilit premii nominale de teatru care sunt acordate în fiecare an pentru cea mai bună lucrare de actorie.

Actuala trupă a teatrului are un ansamblu puternic de actori. Lucrările de scenă ale artistului popular al Rusiei Leonid Rudy, artiștilor onorati ai Rusiei Svetlana Trubina, Marianna Vitavskaya, Natalia Vorobyova, Oleg Emelyanov, precum și tinerii actori de teatru care sunt strâns implicați în repertoriu, Nikolai Akulov, Dmitri Bychkov, Natalia Abashidze , Anastasia Zadorina și alții sunt mereu interesanți, strălucitori, iubiți de public și recunoscuți de critici.

În 1991, la inițiativa Teatrului Dramatic Vologda și a Ministerului Culturii al Federației Ruse, a fost înființat festivalul de teatru „Vocile istoriei”, care în 2003 a primit statut internațional. Prima reprezentație care a fost prezentată de teatru la acest festival - „Vasilisa Melentiev” de A. Ostrovsky - a câștigat șapte premii. Teatrul Dramatic Vologda este un participant regulat și câștigător al festivalului Vocile istoriei timp de aproape două decenii.

De mai bine de zece ani, directorul artistic al teatrului este Zurab Nanobashvili - director, laureat al festivalurilor și competițiilor de teatru internaționale și rusești, de două ori laureat al Premiului de Stat al Regiunii Vologda (2006, 2010), deținător al Ordinului Prietenia Rusiei (2011). În 1996 a absolvit facultatea de regie. S-a antrenat în Italia la PICCOLO TEATRO DI MILANO. Spectacolul de absolvire „A treisprezecea stea” a fost montat la Teatrul Dramatic Ivanovo, pe care l-a condus ulterior. Piesa sa „Khanuma” a primit diploma „Mască de aur” (1998), producțiile „Doi pe leagăn” și „A treisprezecea stea” au fost incluse în Fondul de aur al spectacolelor radio „Stampoanele de teatru rusesc”. În 2001, Zurab Nanobashvili a fost invitat la Teatrul Dramatic Vologda ca director artistic.

Politica de repertoriu urmată de Z. Nanobashvili vizează în primul rând păstrarea tradițiilor teatrului și a nivelului înalt al abilităților actoricești. Datorită activității sale creatoare, cultura scenică a crescut considerabil: repertoriul se distinge printr-o gamă largă de genuri și prezența unor spectacole de scenă complexe, la crearea cărora lucrează întreaga echipă de creație a teatrului. Odată cu apariția lui Zurab Nanobashvili, în teatru au avut loc schimbări tehnice semnificative. În 2003, Scena Mică a fost deschisă cu piesa „Pescăruşul” după piesa lui B. Akunin. În 2008, a apărut o altă platformă scenă - Scena Camerei, destinată micilor spectacole și programelor de varietate. Tinerii regizori și artiști își încearcă mâna aici. Zurab Nanobashvili a venit cu ideea de a crea mai multe locuri de scenă deschise: scena din Grădina Episcopului, unde a fost jucată piesa „Visul unei nopți de vară”, scena unică de pe acoperișul teatrului, unde piesa „Annei”. Jurnal”, a fost pusă în scenă, o clădire grandioasă cu trei etaje între zidurile Kremlinului Vologda pentru piesa „Karamazovii și iadul”.

Munca creativă fructuoasă a lui Zurab Nanobashvili a făcut posibilă reafirmarea imaginii creatoare a teatrului, iar spectacolele puse în scenă de Nanobashvili au devenit un eveniment notabil în viața culturală rusă. Din 2001, drama Vologda a devenit în mod repetat participant la festivaluri și competiții de la Moscova, Belgorod, Taganrog, Odessa, Yoshkar-Ola etc. În 2004, cu piesa „Balzaminov, Balzaminov!” teatrul a participat la al VI-lea festival de teatru rusesc „Ostrovsky în Casa lui Ostrovsky” (Teatrul Maly, Moscova). Echipa a devenit în mod repetat laureat al Festivalului Internațional de Teatru „Vocile istoriei”: în 2005, piesa „Jurnalul Annei” a primit Premiul. A.V. Semenov pentru dezvoltarea de noi scene, Premiul Publicului, duetul actoricesc L. Ruda - S. Trubin a fost distins cu Premiul de Onoare al Juriului Festivalului; în 2007, Z. Nanobashvili a primit Marele Premiu al festivalului pentru interpretarea de către regizor a romanului filosofic de F.M. Dostoievski în tehnicile teatrului de mistere regionale (piesa „Karamazovii și iadul”); în 2010, piesa „Eșalonul” a câștigat Marele Premiu „Pentru dezvăluirea unui eveniment istoric prin intermediul teatrului” (Premiul A. P. Svobodin).

Premiera piesei „Hamlet” pusă în scenă de Nanobashvili a devenit un punct culminant al Festivalului Internațional de Teatru „Vocile istoriei”, care a desființat competiția pentru prima dată în existență. Spectacolul a fost foarte apreciat de juriu și critici.

Din septembrie 2012, Zurab Nanobashvili este șeful departamentului de actorie la Colegiul de Muzică Vologda.

Teatrul Dramatic Vologda

În 1849, la Vologda a fost creat un teatru profesional permanent, fondatorul acestuia a fost B. Solovyov: la 1 noiembrie 1849 a avut loc prima reprezentație a trupei lui Solovyov. Încă din primele zile ale existenței sale, în teatru s-au format și dezvoltate tradiții democratice și realiste. La mijlocul anilor 1870, la Vologda a apărut un al doilea teatru. Ulterior, o clădire a teatrului a fost demontată, iar cealaltă în 1897 a devenit proprietatea orașului. Teatralul Vologda i-a găzduit pe V.I. Zhivokini, frații Adelgeim, M.T. Savina, V.F. Komissarzhevskaya, M.V. S.A. Belskaya, P.M. Svobodin, P.N. Orlenev, E.P. Korchagina-Aleksandrovskaya și alți artiști celebri au lucrat în Vologda. Bazele criticii teatrale din Vologda au fost puse de N.F. Bunakov, un democrat proeminent al anilor şaizeci. Celebrul regizor N.V. Petrov și-a început activitatea în teatrul Vologda.
După 1917, a început o nouă etapă în istoria teatrului, spectacole precum „Storm” de V. Bill-Belotserkovsky, „Love Yarovaya” de K. Trenev, „Armored Train 14-69” de Vs. V. Ivanov. pus în scenă. După ce vechea clădire din lemn a ars în 1932, „Casa Revoluției” a fost transferată la teatru - „Casa Pușkin” restaurată după incendiul din 1906. Teatrul Dramatic Vologda a funcționat în această clădire între 1932 și 1974.
În 1975 a fost construită o clădire modernă a teatrului. Echipa a călătorit adesea în satele din regiune cu spectacole Peste apa strălucitoare de V. Belova, Nu toate carnavalul pisicii Ostrovsky, Bărbierul din Sevilla P. Beaumarchais.
În 1988, R. Sokolov a devenit directorul principal. Un mare eveniment în viața creativă a teatrului a fost reprezentația bazată pe piesa de teatru a autorilor locali V.Arinin și V.Koshelev Geniul meu despre viața poetului rus K.N. În 1992, regizorul francez J.-C. Beryutti a pus în scenă reprezentația Dodger a lui Scapin Moliere, care a fost un mare succes de public. În 1994, postul de director șef a fost preluat de S. Tayushev, din 1996, A. N. Romanov este directorul șef al teatrului.

Teatrul Dramatic de Stat Vologda încântă oaspeții și locuitorii orașului cu spectacole încă de la mijlocul secolului al XIX-lea. Acest teatru a fost distins cu Ordinul Insigna de Onoare, iar la producțiile sale au luat parte artiști și regizori de seamă ai secolelor XIX și XX.

Afiș Teatrului Dramatic Vologda

Spectacolele au loc de obicei cu mare succes în rândul reprezentanților tuturor generațiilor. Repertoriul teatrului include vodevil ușor, drame clasice și spectacole pentru copii. În recenzii, spectatorii notează costume, peisaje și iluminat de lux.

Repertoriul actual al teatrului de teatru din Vologda include spectacole pentru copii ("Muzicienii din orașul Bremen", "Vrăjitorul orașului de smarald", "Braveheart"), spectacole clasice pentru publicul de la 12 ani ("Noaptea de dinainte de Crăciun", „Vai de înțelepciune”, „Casa lui Bernard Alba”, „Furtuna”), spectacole pentru liceeni și adulți („Boeing-Boing-Boing…”, „Metoda”, „Șofer de taxi prea căsătorit” și altele). Mai multe despre performanțele sezonului curent puteți afla pe site-ul oficial.

Cumpărați un bilet la Teatrul Dramatic din Vologda

În funcție de limita de vârstă, spectacolele au loc în timpul zilei (11:00, 12:00, 16:00) sau seara (18:00, 19:00).

Biletele pot fi achiziționate de la casa de bilete a teatrului, programul acestuia depinde de ziua săptămânii. De obicei, casa de bilete este deschisă după-amiaza de la 13:00 la 19:00, dar duminică puteți cumpăra un bilet de la 10:30 la 18:00. De asemenea, este convenabil să cumpărați bilete online de la reprezentanții oficiali ai teatrului de teatru.

Costul biletelor este mic, cel mai adesea depinde de locația rândului. Sunt spectacole, bilete pentru care se vând la același preț, indiferent unde se află locul. Practic, costul variază de la 200 la 500 de ruble pentru spectacole atât pentru copii, cât și pentru adulți.

Poveste

Istoria Teatrului Dramatic Vologda are mai bine de 150 de ani, este unul dintre cele mai vechi din Rusia.

1 noiembrie 1849 este considerată ziua lui de naștere, când pe scena unei clădiri nou construite a avut loc prima reprezentație „Skopin-Shuisky”, dedicată evenimentelor din istoria Rusiei. Deja în acel moment, nu doar actorii locali din Vologda, ci și celebritățile în vizită străluceau în teatru.

Viața teatrală Vologda a primit o înflorire deosebită după 1897, când autoritățile orașului au preluat controlul teatrului de teatru și au contribuit cu toată puterea la dezvoltarea lui. La sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX, Vologda a primit personalități culturale precum M. Petipa, frații Adelheim, M. Dalsky, M. Savina, E. Krasovskaya, E. Korchagina-Aleksandrovskaya. S-a întâmplat ca scena Teatrului Dramatic Vologda să devină o rampă de lansare pentru cucerirea capitalei actorilor de provincie.

În Vologda, exilatul A. V. Lunacharsky și-a început activitatea literară, inclusiv recenzii ale spectacolelor de teatru.

Teatrul s-a mutat de mai multe ori dintr-o clădire în alta, a ars de mai multe ori și abia în decembrie 1974, la aniversarea a 125 de ani, a primit până astăzi clădirea în care se află. În același timp, guvernul sovietic a remarcat bine meritele teatrului și i-a acordat Insigna de Onoare și alte distincții pentru activități creative și sociale.

În perioada perestroikei, la fel ca multe instituții culturale, Teatrul Dramatic Vologda trecea prin perioade grele. Cu toate acestea, regizorii au găsit o nouă formă de punere în scenă - un spectacol în aer liber în decor istoric real, din fericire, teatrul este situat în zona veche a orașului, unde s-au păstrat multe clădiri din epocile anterioare. De atunci, spectacolele s-au transformat în festivalul internațional „Vocile istoriei”.

Astăzi, teatrul angajează atât tineri actori, cât și artiști onorați ai Rusiei, iubiți de public și recunoscuți de critici. Regizorul și directorul artistic al Teatrului Dramatic de mulți ani a fost regizorul remarcabil Zurab Nanobashvili, sub care s-a vorbit despre teatrul Vologda în lume, iar trupa de actorie a început să facă turnee nu numai în Rusia, ci și în străinătate.

Munca de succes a teatrului este asigurată nu numai de artiști și regizori, ci și de maeștri, de care depinde nivelul spectacolului. Există mai multe ateliere în culise: coafură, garderobă, iluminat, croitorie, recuzită, recuzită etc.

Astăzi teatrul are mai multe scene: principală, mică și de cameră.

Scena principală este folosită pentru spectacole complexe unde este nevoie de mult decor. Spectacolele de cameră sunt organizate pe scena mică. Scena de cameră este un spațiu experimental în care actorii înșiși pot fi regizori și pot include publicul în acțiune. Folosit de obicei pentru studii și lecturi de poezie.

Cum să ajungi la teatrul de teatru

Teatrul Dramatic de Stat este situat aproape în centrul orașului Vologda. De aici puteți merge pe jos la astfel de atracții celebre din Vologda precum Kremlinul, curtea episcopală, casa-muzeu a lui Petru I, Muzeul Dantelei Vologda, monumentul lui V. Mayakovsky etc.

Teatru de teatru și atracții din vecinătate pe o hartă de pe Google Maps:

La teatru se poate ajunge cu mijloacele de transport în comun, cea mai apropiată stație este „Teatrul Drama”, care se află la doar 150 de metri de clădire. Următoarele autobuze opresc aici:

Autobuzul numărul 1 Shchetinina - Losta
Autobuzul numărul 2 Brigantine - In (Carne)
Autobuzul numărul 6 Spitalul Regional de Copii - Dalnaya
Autobuzul numărul 19 Razin - Renaștere

Pentru excursii prin Vologda, este convenabil să folosiți serviciile de taxi. Există mai multe servicii în oraș care pot fi utilizate prin aplicații, de exemplu, Yandex. Taxi, Lucky și Maxim.

Teatrul Dramatic Vologda pe Google Maps panorame stradale, vedere din stradă. Predtechenskaya:

Videoclip despre Teatrul Dramatic Vologda, reportaj TV

Teatrul Dramatic Vologda este unul dintre cele mai vechi teatre din Rusia, fondat la 1 noiembrie 1849. Pe parcursul existenței sale, pe scena teatrului au fost puse în scenă cele mai bune exemple de clasici ruși și străini, dramaturgia modernă. Trupa teatrului de teatru de astăzi este o comunitate de maeștri recunoscuți ai scenei și artiști tineri, dar deja strălucitori declarați, care au devenit favoriți ai publicului. Zurab Nanobashvili, laureat al Premiilor de Stat din regiunea Vologda, este șeful teatrului. Ideile sale pentru dezvoltarea și transformarea teatrului, întruchipate pe parcursul mai multor ani de muncă, au adus echipa într-o etapă de dezvoltare calitativ nouă. Realizările creative din ultimii ani au asigurat o creștere profesională rapidă a echipei, permițându-i să-și ocupe locul cuvenit printre liderii procesului teatral din Rusia.

Teatrul Dramatic Vologda face turnee atât în Rusia, cât și în străinătate și este, de asemenea, participant și laureat al competițiilor și festivalurilor din întreaga Rusie și internațională. În 1991, teatrul a devenit inițiatorul Festivalului Internațional de Teatru „Vocile Istoriei”, iar de-a lungul timpului, participant permanent și multiplu câștigător.

Trei scene sunt deschise și funcționează constant în teatru: scena principală, scena mică și scena de cameră. Pentru fiecare dintre ele a fost creat un repertoriu unic, bazat pe capacitățile tehnice ale locațiilor și care îndeplinește cerințele actuale ale teatrului. Spectacolele scenice complexe cu decor de mare amploare sunt repertoriul scenei principale. Un sistem modern mecanizat de control al șantierului permite rezolvarea unor sarcini complexe. Prin urmare, toate spectacolele scenei principale se disting prin multi-populație, volum, strălucire, forma spectaculoasă și sinceritatea plină de viață a spectacolului actoricesc. Pe Scena Mică se pun în scenă spectacole preponderent compacte, bazate pe efectul performanței în cameră. Datorită posibilității de transformare a scenei, spectacolele scenei mici se disting printr-o varietate de forme și genuri. Apropierea imediată a privitorului cere actorilor veridicitate maximă și tensiunea tuturor forțelor spirituale. Scena de cameră, deschisă în 2008, este o sală mică cu o scenă, unde se desfășoară acțiunea principală a spectacolelor. Aceasta este o platformă experimentală în care actorii se pot încerca ca regizori. Caracteristicile acestui site (număr mic de spectatori, scenă mică) vă permit să creați o acțiune neobișnuită, interactivă.

Personalul Teatrului Dramatic Vologda s-a remarcat întotdeauna printr-un înalt nivel de profesionalism. Astăzi, teatrul angajează 5 artiști care au primit titlul de „Artist onorat al Federației Ruse”. În 2007 L.Ya. Rudom a primit titlul onorific „Artist al Poporului al Federației Ruse”. Datorită activității productive a echipei, teatrul este interesant pentru public, de succes și stabil din punct de vedere creativ.

Teatrul Dramatic Vologda este principalul loc de desfășurare a evenimentelor culturale de importanță atât pentru oraș, cât și pentru toată Rusia. Scena teatrului găzduiește concerte dedicate sărbătorilor legale și evenimente sociale și politice importante, turnee ale unor trupe de teatru celebre și sunt în curs de implementare proiecte creative de cooperare internațională.

Activitățile echipei de teatru vizează crearea și dezvoltarea unui singur spațiu teatral în regiunea Vologda, dezvoltarea cooperării culturale și formarea pozițiilor morale și civice în rândul tinerei generații și tinerilor. În prezent, AUK VO „Teatrul Dramatic Vologda” este o instituție culturală cu un sistem administrativ puternic, cu o politică de repertoriu bine formată și o echipă strânsă.

ISTORIA TEATRULUI

Istoria artei teatrale seculare din Vologda începe în secolul al XVIII-lea. În 1780, în timpul unei mari sărbători cu ocazia înființării guvernatului Vologda, trupa Yaroslavl a fost invitată în oraș cu piesa „Sirena”. Din 1809 până în 1826, la Vologda a lucrat întreprinderea actorului de teatru de curte A. Petrov. În 1841 a sosit întreprinderea lui N. Ivanov. A apărut și critica de teatru: din 1842, articole critice despre spectacolele produse au fost publicate constant în ziarele locale.

Cu toate acestea, data oficială a înființării teatrului din Vologda este considerată a fi 1849, când antreprenorul, regizorul și actorul „Kozelsky” Boris Solovyov a sosit în oraș și a solicitat la biroul orașului o cerere de permisiunea de a deschide un „ teatru gratuit” și alocați-i un loc. A primit o astfel de permisiune, asigurând oficial crearea unui teatru profesional permanent. Prima reprezentație „Skopin-Shuisky” de N. Kukolnik B. K. Solovyov a dat-o la 1 noiembrie 1849.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, provincia Vologda a fost un loc de exil pentru revoluționari. Vasta provincie, care nu are industrie, este o regiune liniștită, calmă și „politic de încredere”. Tinerețea capitalei, luminată și activă, începe să se amestece în toate sferele vieții orașului. Vizitează în mod activ teatrul, dă tonul pentru opinia publicului și criticile de teatru. Nu s-au lăsat atrași de repertoriul sentimental care s-a arătat în teatru și au cerut actorilor „firescitatea spectacolului și adevărul vieții”, încercând astfel să ridice teatrul Vologda la un nivel superior. Tot mai mult loc în repertoriul său este ocupat de dramaturgia serioasă, iar trupa teatrului apare tot mai mult actori de „talent fără îndoială strălucitor”. Aici a lucrat E. Krasovskaya, care a devenit faimos pentru rolul Katerinei din „Furtuna” a lui A. Ostrovsky, care mai târziu a plecat la Moscova. Vologda a fost cucerită de P. Orlenev, S. Belskaya, V. Rodon, P. Svobodin. Mai târziu, ei, care au creat gloria teatrului rusesc, vor scrie recenzii extraordinare la Moscova și au început în teatrul Vologda și au încântat publicul din Vologda cu piesa lor. Frații Robert și Raphael Adelheim au lucrat la Vologda timp de un sezon. În 1897-1898, aproximativ 70 de spectacole au fost prezentate locuitorilor din Vologda de către Asociația Artiștilor din Moscova.

La începutul secolului al XX-lea, în perioada revoluțiilor, viața teatrală în Vologda era plină de viață și interesantă. Exilatul A.V. Lunacharsky scrie recenzii aici și lucrează ca corespondent pentru ziarul Severny Krai. Ulterior, va spune că aici a început activitatea sa literară.

În 1903, P. N. Orlenev a venit la Vologda în turneu și a pus în scenă piesa interzisă a lui G. Ibsen „Fantome”, care nu mai fusese pusă în scenă în Rusia. Orlenev l-a jucat pe Oswald, partenerul său a fost tânăra actriță E. Korchagina-Aleksandrovskaya, care a devenit mai târziu actrița principală a Teatrului Alexandrinsky din Sankt Petersburg.

În 1907 - 1908. Aici pune piesa lui M. Gorki „At the Bottom” N. Petrov, mai târziu regizor cunoscut, iar apoi director artistic al Teatrului Academic Dramatic din Leningrad. A. S. Pușkin.

De-a lungul anilor, noi nume și nume noi au apărut pe cartea teatrului, dar sarcina sa principală a rămas neschimbată - să fie nevoie de publicul său. A trăit așadar în anii grei postrevoluționari, apoi în anii războiului, fără a-și opri munca, răspunzând cu fiecare dintre performanțe la durerea întregii țări. În timpul Marelui Război Patriotic, echipa de teatru s-a deplasat cu spectacole la unități ale armatei, spitale; echipe de actori au jucat în trenurile spitalului.

În perioada postbelică, Teatrul Dramatic Vologda este un participant regulat și câștigător al multor festivaluri interne; a participat la Festivalul Internațional de Dramă al RDG din URSS. Pentru mulți ani de activitate creativă și socială, teatrul a fost distins cu Ordinul Insigna de Onoare (1974), certificate de onoare de la Sovietul Suprem al RSFSR, Ministerul Culturii al RSFSR și alte distincții.

Pentru o lungă perioadă de timp, teatrul și-a menținut o poziție de lider în viața culturală a Vologdei, de mulți ani publicul și-a amintit de spectacole susținute de regizorii Y. Lane, A. Khodyrev, A. Larionov, L. Meyerson, M. Yufa, L. Topchiev, E. Minsky, S. Tayusheva, M. Reztsova. Într-adevăr, principala valoare a teatrului a fost întotdeauna artiștii săi, moștenitorii marilor luminați ai scenei ruse: Artiști onorati ai Rusiei A. Savchenko (primul din Vologda care a primit acest titlu), A. Borisova, Z. Antonova , V. Kazarin, V. Trushchenko, E. Valuev, A. Serezhkin și alții. O pagină specială din istoria teatrului este opera Artistului Poporului al RSFSR M. Schuko (pentru rolul bătrânei Anna din piesa „Termen limită” a fost distinsă cu Premiul de Stat al RSFSR), Artiștii Poporului a RSFSR V. Safonov și A. Semenov, care și-au dedicat jumătate din viață teatrului Vologda (Vologda, filiala Uniunii Lucrătorilor Teatrali din Rusia a stabilit premiile de teatru M. Shchuko și A. Semenov, care sunt acordate în fiecare an pentru cea mai bună lucrare de actorie).

Actuala trupă a teatrului are un ansamblu puternic de actori. Lucrările de scenă ale artistului popular al Rusiei Leonid Rudy, artiștilor onorati ai Rusiei Svetlana Trubina, Marianna Vitavskaya, Natalia Vorobyova, Oleg Emelyanov, precum și tinerii actori de teatru care sunt strâns implicați în repertoriu, Nikolai Akulov, Dmitri Bychkov, Natalia Abashidze , Anastasia Zadorina și alții, sunt mereu interesante, strălucitoare, iubite de public și recunoscuți de critici.

De mai bine de zece ani, directorul artistic al teatrului este Zurab Nanobashvili - director, laureat al festivalurilor și competițiilor de teatru internaționale și rusești, de două ori laureat al Premiului de Stat al Regiunii Vologda (2006, 2010), deținător al Ordinului Prietenia Rusiei (2011). În 1996 a absolvit facultatea de regie. Antrenat în Italia. Spectacolul de absolvire „A treisprezecea stea” a fost montat la Teatrul Dramatic Ivanovo, pe care l-a condus ulterior. Piesa sa „Khanuma” a primit diploma „Mască de aur” (1998), producțiile „Doi pe leagăn” și „A treisprezecea stea” au fost incluse în Fondul de Aur al Spectacolelor Radio „Stagoanele de teatru rusesc”. În 2001, Zurab Nanobashvili a fost invitat la Teatrul Dramatic Vologda ca director artistic.

Zurab Nanobashvili este regizorul majorității spectacolelor clasice din repertoriu. În 2006, a devenit laureat al Premiului de Stat al Regiunii Vologda în artă teatrală pentru o serie de spectacole unite de ideile generale ale umanismului, păstrarea valorilor universale, continuitatea și legătura între generații - „Balzaminov, Balzaminov! .. „, „Visul unei nopți de vară”, „Mireasa din Imereți”, „Fiecare înțelept este destul de simplu”, „Jurnalul Annei”. Expert în teatru, critic, membru al consiliului de conducere al Academiei Internaționale de Teatru Nikolai Zhegin a scris într-unul dintre articolele sale despre opera lui Zurab Nanobashvili: „Este imposibil să nu vedem Școala, nivelul de gândire a regizorului, în spatele căruia există un respect profund. pentru ceea ce se numește în mod obișnuit „cultura europeană”. În primul rând, respectul pentru semnificație („bunul simț”). Simțul formei și al stilului. Luptă pentru completitudinea lucrării. "

TEATRU DRAMA VOLOGDA, teatrul rusesc. Primele spectacole de teatru din Vologda au avut loc la sfârșitul secolului al XVII-lea. Opera a fost primul spectacol profesionist Sirenă, prezentată la Vologda în 1780. Teatrul a devenit un hobby comun al orășenilor, multe trupe și spectacole s-au succedat. În 1849, la Vologda a fost creat un teatru profesional permanent, fondatorul acestuia a fost B. Solovyov: la 1 noiembrie 1849 a avut loc prima reprezentație a trupei lui Solovyov. Încă din primele zile ale existenței sale, în teatru s-au format și dezvoltate tradiții democratice și realiste. La mijlocul anilor 1870, la Vologda a apărut un al doilea teatru. Ulterior, o clădire a teatrului a fost demontată, iar cealaltă în 1897 a devenit proprietatea orașului. Teatralul Vologda i-a găzduit pe V.I. Zhivokini, frații Adelgeim, M.T. Savina, V.F. Komissarzhevskaya, M.V. S.A. Belskaya, P.M. Svobodin, P.N. Orlenev, E.P. Korchagina-Aleksandrovskaya și alți artiști celebri au lucrat în Vologda. Bazele criticii teatrale din Vologda au fost puse de N.F. Bunakov, un democrat proeminent al anilor şaizeci. Celebrul regizor N.V. Petrov și-a început activitatea în teatrul Vologda.

După 1917 a început o nouă etapă în istoria teatrului, spectacole precum Furtună V. Bill-Belotserkovsky, Lyubov Yarovaya K.Treneva, Cuirasatul 14-69 Sun.V.Ivanov. După ce vechea clădire din lemn a ars în 1932, „Casa Revoluției” a fost transferată la teatru - „Casa Pușkin” restaurată după incendiul din 1906. În această clădire a lucrat Teatrul Dramatic Vologda din 1932 până în 1974. Regizorii Y.L. Lane, A.S. Khodyrev, A.E. Larionov, A.V. Badaev, actorii A.G. Savchenko, N.M. Kolokolnikov, V.N.Pad, A.A. Renno, N.A. În timpul Marelui Război Patriotic, pe scena Vologda au fost organizate spectacole Tip din orașul nostruȘi poporul rus K.Simonova, Invazie L.Leonova, Războiul Patriotic din 1812. Un loc mare în serialul postbelic al teatrului a fost ocupat de Leniniana, în spectacole. Familie I. Popova, Al treilea pateticȘi Kremlinul sună N. Pogodina, şaselea iulie M.Shatrova, Flori vii rolul lui Lenin a fost jucat de Artistul Poporului al RSFSR V.V. Safonov. Istoria Teatrului Vologda include numele regizorilor din anii 1950-1960 E.V. Svobodin, A.V. Shubin, B.V. Sapegin, L.M. Meyerson, D.A. Semenov, V.S. artiști ai RSFSR A.T. Borisova, L.S. People Kisshavin Artist of Komisr. si altii. Repertoriul Teatrului Vologda a inclus invariabil piese clasice de N.V. Gogol, A.N. Ostrovsky, I.S. Turgheniev, A.P. Cehov, M. Gorki, W. Shakespeare, Lope de Vega, Pr. Schiller, V. Hugo și alți clasici străini. Tema populară a fost întruchipată pe scena Vologda în spectacole bazate pe lucrările lui Simonov, A. Arbuzov, A. Stein, V. Kataev, G. Markov. În anii 1970, teatrul a făcut turnee cu succes în Leningrad, Tula, Kaluga, Kursk, Jitomir, Poltava, Tallinn, Vilnius, Chișinău, Bryansk și Dnepropetrovsk. Din 1970, directorul principal al teatrului este Artistul Onorat al RSFSR M.A. Yufa. În trupa de teatru au servit artiștii populari ai RSFSR M.V.Shchuko, Safonov, artiștii onorati ai RSFSR V.N.Kazarin, Z.S.Antonova, A.V.Semenov, A.M.Serezhkin și alții. Un eveniment major din istoria Teatrului Vologda a fost turneul său din 1973 la Moscova. Au fost prezentate spectacole Era un soldat de pe front Kataev, Drumurile noi alege M. Zarudny, Tată și fiu conform lui Markov Cabana pe margine M. Storojevoy, faleza conform lui I.A. Goncharov, Trezește-te și cântă M. Gyarfasha, doamna ministru B. Nushich.

În 1975 a fost construită o clădire modernă a teatrului. Echipa a călătorit adesea în satele din regiune cu spectacole Peste apa limpede V. Belova, Nu tot carnavalul pisicilor Ostrovsky, frizer din Sevilla P. Beaumarchais. La sfârșitul anilor 1970 - începutul anilor 1980, artiștii I. Popov, I. Ivanov, V. Nesterov, V. Firer au lucrat în teatru; directorii principali în această perioadă au fost G. Topichev, V. Drozdov și A. Popov. În trupa teatrului V.Pavlov, G.Stuzheva, M.Shchuk, B.Chumicheva, S.Medvedsky, A.Serezhin, G.Eremin. În anii 1980, repertoriul teatrului includea spectacole Părere A. Gelman, Alegere conform lui Yu. Bondarev, Mamă K.Chapek, Pe data de 206 Belova și alții. În 1988, R. Sokolov a devenit directorul principal. Un mare eveniment din viața creativă a teatrului a fost un spectacol bazat pe o piesă a autorilor locali V. Arinin și V. Koshelev Geniul meu despre viața poetului rus K.N. În 1992, regizorul francez J.-C. Beryutti a pus în scenă piesa Trucurile lui Scapin Molière, care a avut un mare succes în rândul publicului. În 1994, postul de director șef a fost preluat de S. Tayushev, din 1996, A. N. Romanov este directorul șef al teatrului.

În 2001, Zurab Nanobashvili a devenit directorul artistic al teatrului.

Cele mai izbitoare spectacole lansate de teatru în ultimii cinci ani și au stat la baza repertoriului - Balzaminov, Balzaminov!Și Destul de simplitate pentru fiecare înțelept conform lui A.N. Ostrovsky, Un vis într-o noapte de vară, Macbeth W. Shakespeare (regizor Z. Nanobashvili); Moartea lui Tarelkin după piesa de teatru de A. Sukhovo-Kobylin (regizor V. Metelitsa); P. Gnedich iobagii; Joaca Femei perfecte pe baza piesei lui A.Kasona Trei soți - perfecțiune(director V. Bartosik).

În 2003 performanță Pescăruş pe baza operei lui B. Akunin (regia Z. Nanobashvili), a fost marcată deschiderea Scenei Mici în teatru. Aici sunt spectacole. Casa lui Bernard Alba bazat pe piesa lui F.G. Lorca (2004), Singurătate bazat pe piese de teatru voce umană J. Cocteau şi Joc de gin J. Coburn.

În 2005, în teatru a apărut o altă scenă neobișnuită. Joaca Jurnalul Annei(F. Goodrich, A. Hackett) a fost pusă în scenă pe acoperișul teatrului.