Teatrul Național Academic de Operetă. Opereta din Moscova. Directorii artistici ai teatrului

Pe 24 noiembrie 2017, Teatrul Academic de Operetă de Stat din Moscova își va sărbători cea de-a 90-a aniversare. De-a lungul anilor, echipa de creație a scris multe pagini strălucitoare și memorabile în istoria artei muzicale. Operetă. Sunt atât de multe lucruri uimitoare despre ea pe scenă și puterea influenței ei asupra publicului!

Începutul erei operetei

Dar astăzi nu vom vorbi despre repertoriul și artiștii acestui gen uimitor și distractiv. Tema principală va fi Arhivele Academice de Stat de Stat au păstrat o înregistrare făcută la 24 noiembrie 1927, că Consiliul Muncitorilor, Țăranilor și Deputaților Armatei din Moscova a hotărât să păstreze opereta, propunând să o îmbunătățească și să o apropie de provocările timpul nostru. Făcut repede şi foarte bine. Din această zi a început epoca teatrului de operetă.

Introducere în teatrul de operetă

Pe parcursul existenței sale, teatrul a fost nevoit să-și schimbe adresele de mai multe ori. Și în anii de război a fost evacuat din Moscova. În prezent, teatrul are o reședință permanentă în

Începem cunoașterea cu teatrul de la intrarea principală. După ce am deschis ușile, ne aflăm într-o sală spațioasă, cu un afiș cu repertoriul lunii în curs și două case de bilete. Pentru spectatorii care au venit să cumpere bilete la teatrul de operetă, o diagramă a sălii este amplasată în nișa de informații din dreapta la intrare. Se ilustrează sectoarele colorate ale sălii, precum și costul biletelor, care depinde de în ce zi a săptămânii este susținută reprezentația, de spectacolul de după-amiază sau de seară și, de fapt, de ce fel de reprezentație. În nișa din stânga de la intrare se află o diagramă a sălii, unde sunt indicate numerele locurilor și numele nivelurilor din sală. Aceste informații sunt utile pentru spectator în alegerea unui loc pentru reprezentația viitoare.

În teatrul de operetă sunt două dulapuri. Primul, care se află la intrare, este împărțit în sectoare pentru confortul de a servi spectatorii. La etajul doi se află un alt dulap care servește publicul de la acest etaj. Există toalete, zone de odihnă și bufete pe ambele niveluri ale clădirii. Fotografii cu soliști remarcabili din anii trecuți, artiști de la music hall, trupe de balet și membri ai orchestrei decorează teatrul de operetă. Schema sălii, care este plasată la intrare, este un fel de ghid pentru găsirea sectorului și a locului atunci când privitorul intră în sală. Să o cunoaștem mai bine.

Sala teatrului de Operetă

Capacitatea sălii este de 1600 de locuri. Primul etaj este format din 20 de rânduri de scaune, o cabana și o boxă. Pe estradă este un amfiteatru cu șapte rânduri de scaune. Adevărat, spectatorii din ultimul rând al amfiteatrului vor avea ghinion. Ei vor trebui să găsească o poziție pentru contemplarea spectacolului, astfel încât capetele spectatorilor din rândul anterior să nu interfereze cu vederea lor asupra scenei. Ei bine, teatrul de operetă are un astfel de amfiteatru. duce mai departe la mezanin și boxe la etajul doi. Și la etajul al treilea există un balcon de la primul nivel și o cutie. Etajul al patrulea cu balcoane pe al doilea nivel este ocupat de echipamente de iluminat.

Decorul confortabil al camerei, în tonuri aurii, cu tapițerie asortată fin de scaune în huse din catifea visiniu, este captivant. Există un candelabru superb sub tavan. În jurul lui este un cadru de profile grafice a doisprezece compozitori străini și ruși. Lângă scenă se află o groapă pentru orchestră.

Postfaţă

Nu toate spectacolele sunt acompaniate de muzică live. De exemplu, piesa „Jane Eyre” este interpretată pe sunetul live al unei harpe și al clarinetului. Dar muzicalul „Anna Karenina” este un amestec de coloană sonoră și sunet orchestral live. Merită remarcată frumusețea fascinantelor proiecții 3D și decorațiuni de scenă pentru spectacolele puse în scenă de teatrul de operetă. Diagrama sălii, cu care ne-am început cunoștințele cu teatrul, ne-a spus atâtea lucruri interesante. Iar acei spectatori care vin la următorul spectacol vor privi teatrul cu alți ochi. Acei ochi cu care teatrul privește publicul și oferă plăcerea de a se bucura de o reprezentație muzicală și de interpretarea unor interpreți talentați.

Istoria Teatrului de Operetă a început în 1922, dar spectacolele din clădirea acestuia au început mai devreme. Sala casei negustorilor Solodovnikov, mari iubitori de artă, a fost considerată una dintre cele mai bune locuri de concerte din Moscova. După revoluție, un antreprenor privat a deschis în această clădire un teatru de operetă, unde pe scenă au apărut multe vedete ale vremii. Pe scena de la Moscova au fost puse în scenă operete de maeștri recunoscuți ai genului precum Imre Kalman, Ferenc Lehár și Johann Strauss. Cumpărarea unui bilet la teatrul de operetă a fost la modă și prestigioasă. Sfârșitul erei NEP ar fi putut fi sfârșitul teatrului, dar s-a luat decizia de a sprijini Opereta de către stat. Primul director sovietic al Teatrului de Operetă a fost G. Yaron. Repertoriul teatrului s-a extins pentru a include lucrări ale compozitorilor ruși: Kabalevsky, Dunaevsky, Șostakovici. De-a lungul anilor, zeci de artiști celebri au strălucit pe scena Teatrului de Operetă din Moscova și la spectacole în aer liber din străinătate. Cea mai faimoasă dintre ele este Tatyana Shmyga, Artista Poporului din URSS, o soprană de neegalat.

În 1988, teatrul a fost redenumit. Acum se numește oficial „Teatrul Academic de Stat „Opereta din Moscova””. Sfârșitul anilor 1990 - 2000 reprezintă o nouă eră în existența teatrului. Atunci a intrat cu încredere pe scena Moscovei un nou gen pentru arta rusă - muzical. Prima premieră a musicalului de renume mondial la Teatrul de Operetă a avut loc în 2001 - a fost faimosul „Metro”. În 2002, a venit rândul Notre Dame, iar în 2003? - "Romeo si Julieta." De atunci, teatrul a montat în mod constant noi musical-uri și nimeni nu va renunța la tradiție - opereta clasică. Dacă cumpărați un bilet la Teatrul de Operetă nu veți fi dezamăgiți. O sală confortabilă în stil clasic, decorată în tonuri de aur și visiniu, te pregătește imediat pentru a asculta muzică grozavă. Capodoperele operetei și ale musicalurilor - de la „Văduva veselă” la „Romeo și Julieta” și „Cenuşăreasa” - sunt cel mai bine percepute în acest teatru, unde totul respiră operetă. Cumpărați bilete la casa de bilete sau comandați-le online, cu ajutorul nostru. Secțiunea corespunzătoare a site-ului conține informații despre spectacolele viitoare și disponibilitate. Să experimentăm împreună arta minunată!

De la primii proprietari - prinții Shcherbatovs - casa de pe Bolshaya Dmitrovka a trecut la negustorii Solodovnikovs. Cu participarea directă a noilor proprietari, la începutul secolului al XX-lea, cu ajutorul unor artiști celebri, a fost creată între zidurile sale una dintre cele mai bune săli de concert și teatru din Moscova. Astăzi, zona de scenă a Teatrului de Operetă din Moscova este, de asemenea, foarte populară. Echipamentele moderne de iluminat și sunet se combină perfect cu frumusețea clasică a sălii, confortul său moale și catifelat în tonuri de visiniu și auriu și tavanul pictat uimitor.
Potrivit Arhivelor Statului, la sfârșitul anului 1927, Consiliul Muncitorilor, Țăranilor și Deputaților Armatei Roșii din Moscova a decis „categoric”: „Opereta trebuie păstrată. Repertoriul ar trebui îmbunătățit, aducându-l mai aproape de provocările timpului nostru.” Aproape imediat, succesul și popularitatea au venit la echipa tânără, condusă de G. Yaron. În afișul teatrului, alături de clasicii recunoscuți J. Offenbach, J. Strauss, F. Lehár, I. Kalman, P. Abraham, străluciții compozitori ai țării noastre I. Dunaevsky, Yu Milyutin, T. Khrennikov, D. Şostakovici, D. Kabalevski. Și-au creat lucrările cu sincer interes special pentru scena teatrului de operetă. Datorită celui mai strălucit talent, abilități excelente a actorilor și regizorilor, Teatrul de Operetă din Moscova a devenit lider în genul său nu numai în Rusia, ci a câștigat un prestigiu enorm și în Europa.

Astăzi, „Opereta de la Moscova” rămâne fidelă tradițiilor sale. Actori minunati precum Artistul Poporului din URSS T. Shmyga, Artiștii Poporului din Rusia L. Amarfiy, V. Bateyko, S. Varguzova, G. Vasiliev, M. Koledova, Yu Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov scena sa , V. Michelet, Artiști onorati ai Rusiei V. Belyakova, I. Gulieva, J. Zherder, I. Ionova, E. Zaitseva, T. Konstantinova, E. Soshnikova, V. Ivanov, V. Shlyakhtov, artiștii S. Krinitskaya, M . Bespalov, P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A. Babenko și alții. Repertoriul teatrului, dezvăluind enormul său potențial actoricesc și de producție, îmbină opereta clasică și modernă, muzical și spectacolul...

Coregraf șef

Artist onorat al Ucrainei Vadim Prokopenko (din 2011)

director șef de cor

Artist de onoare al Ucrainei Igor Yaroshenko (din 2014, din 2004 - director de cor de teatru)

Artist principal

Istoria teatrului

Fondat în 1934 ca Teatrul de Stat de Comedie Muzicală al RSS Ucrainei. Din 1966 - Teatrul de Operetă de Stat din Kiev. Din 2004 - academic, din 2009 - National. Teatrul se află în clădirea fostei Case a Poporului Trinity, construită în anii 1901-1902. proiectat de arhitectul Gennady Antonovsky în stilul raționalismului.

În perioada 1964-2003, teatrul a fost condus de figuri proeminente ale artei ucrainene Boris Sharvarko, Alexander Barseghyan, Boris Ryabikin, Serghei Smeyan, Vladimir Begma (Ucrainean)Rusă, Victor Şulakov.

Din 1980 până în 2010, principalul coregraf al teatrului a fost Artistul Poporului din Ucraina Alexander Segal.

Din 1970 până în 1973, directorul de cor al teatrului a fost Artistul Poporului din Ucraina, Eroul Ucrainei Yevgeny Savchuk. Din 1989 până în 2014, directorul principal de cor a fost artistul de onoare al Ucrainei V.N.

Din 2003, teatrul este condus de artistul onorat al Ucrainei, artistul popular al ucrainei Bogdan Strutinsky (Ucrainean)Rusă. Artistul principal al teatrului este Andrey Romanchenko (Ucrainean)Rusă(în 2014).

În 2013, a fost creat Centrul de Artă și Concerte Ivan Kozlovsky al Teatrului Național Academic de Operetă din Kiev - o instituție culturală multifuncțională de teatru și concert la adresa Kiev, st. Khreshchatyk, 50-b.

Personalități ale teatrului

Directorii artistici ai teatrului

  • - - Serghei Kargalsky (Ucrainean)Rusă
  • - - Boris Henkin (Ucrainean)Rusă
  • - - Vladimir Vilner
  • - - Alexei Ryabov (Ucrainean)Rusă
  • - - Boris Henkin (Ucrainean)Rusă
  • - - Boris Ryabikin (Ucrainean)Rusă
  • - - Alexander Barseghyan
  • - - Eduard Mitnitsky
  • - - Vladimir Begma (Ucrainean)Rusă
  • - - Serghei Smeyan
  • - - Victor Şulakov
  • - - Boris Ryabikin (Ucrainean)Rusă
  • - - Serghei Smeyan
  • - - Victor Şulakov
  • - - În calitate de Vladimir Sheiko
  • c - Bogdan Strutinsky (Ucrainean)Rusă

Trupa de teatru

Repertoriu selectat

Vezi si

Scrieți o recenzie despre articolul „Teatrul Național Academic de Operetă din Kiev”

Note

Legături

Un fragment care caracterizează Teatrul Național Academic de Operetă din Kiev

Dacă Napoleon nu ar fi plecat în seara zilei de 24 spre Kolocha și nu ar fi ordonat un atac asupra redutei imediat seara, ci ar fi lansat un atac a doua zi dimineața, atunci nimeni nu s-ar fi îndoit că reduta Shevardinsky era flancul stâng al poziției noastre; iar bătălia avea să aibă loc așa cum ne așteptam. În acest caz, probabil că ne-am apăra cu mai multă încăpățânare reduta Shevardinsky, flancul nostru stâng; Napoleon ar fi fost atacat în centru sau în dreapta, iar pe 24 ar fi avut loc o luptă generală în poziţia care era fortificată şi prevăzută. Dar din moment ce atacul pe flancul nostru stâng a avut loc seara, în urma retragerii ariergardei noastre, adică imediat după bătălia de la Gridneva, și din moment ce liderii militari ruși nu au vrut sau nu au avut timp să înceapă o luptă generală. în aceeași seară a zilei de 24, prima și principala acțiune a lui Borodinsky Bătălia a fost pierdută pe 24 și, evident, a dus la pierderea celei purtate pe 26.
După pierderea redutei Shevardinsky, până în dimineața zilei de 25 ne-am trezit fără o poziție pe flancul stâng și am fost forțați să ne îndoim aripa stângă și să o întărim în grabă oriunde.
Dar nu numai că trupele ruse au stat doar sub protecția unor fortificații slabe, neterminate la 26 august, dar dezavantajul acestei situații a fost sporit de faptul că liderii militari ruși nu au recunoscut faptul complet realizat (pierderea poziției pe flancul stâng și transferul întregului câmp de luptă viitor de la dreapta la stânga), au rămas în poziția lor extinsă din satul Novy la Utitsa și, ca urmare, au trebuit să își mute trupele în timpul luptei de la dreapta la stânga. Astfel, pe parcursul întregii bătălii, rușii au avut forțe de două ori mai slabe împotriva întregii armate franceze îndreptate către aripa noastră stângă. (Acțiunile lui Poniatowski împotriva lui Utitsa și Uvarov pe flancul drept francez au fost acțiuni separate de cursul bătăliei.)
Așadar, Bătălia de la Borodino nu s-a întâmplat deloc așa cum o descriu ei (încercând să ascundă greșelile liderilor noștri militari și, ca urmare, diminuând gloria armatei și poporului rus). Bătălia de la Borodino nu s-a desfășurat într-o poziție aleasă și fortificată cu forțe oarecum mai slabe pe partea rusă, dar Bătălia de la Borodino, din cauza pierderii redutei Shevardinsky, a fost acceptată de ruși într-un mod deschis, aproape. zonă nefortificată cu forțe de două ori mai slabe împotriva francezilor, adică în astfel de condiții în care nu numai că era de neconceput să lupte timp de zece ore și să faci lupta indecisă, dar era de neconceput să țină armata de la înfrângerea completă și de la fuga timp de trei. ore.

În dimineața zilei de 25, Pierre a părăsit Mozhaisk. La coborârea din uriașul munte abrupt și strâmb care iese din oraș, pe lângă catedrala care stă pe muntele din dreapta, în care se ținea o slujbă și se propovăduia Evanghelia, Pierre a coborât din trăsură și a mers mai departe. picior. În spatele lui, un regiment de cavalerie cu cântăreți în față cobora pe munte. Un tren de căruțe cu cei răniți în cazul de ieri se ridica spre el. Șoferii țărani, strigând la cai și biciuindu-i cu bice, alergau dintr-o parte în alta. Cărucioarele, pe care zăceau și stăteau trei-patru soldați răniți, săreau peste pietrele aruncate sub formă de trotuar pe o pantă abruptă. Răniții, legați cu zdrențe, paliți, cu buzele strânse și sprâncenele încruntate, ținându-se de paturi, săreau și împingeau în căruțe. Toată lumea se uita la pălăria albă și la frac verde a lui Pierre cu o curiozitate copilărească aproape naivă.
Coșerul lui Pierre a strigat furios la convoiul de răniți să-i țină împreună. Un regiment de cavalerie, cântând, coborând de pe munte, s-a apropiat de droshky lui Pierre și a blocat drumul. Pierre se opri, lipindu-se de marginea drumului săpat în munte. Din cauza pantei muntelui, soarele nu a ajuns la adâncirea drumului, aici era frig si umed; Era o dimineață strălucitoare de august deasupra capului lui Pierre și sunetul clopotelor răsuna vesel. O căruță cu răniții s-a oprit la marginea drumului lângă Pierre însuși. Șoferul în pantofi de bast, fără suflare, a alergat la căruța lui, a strecurat o piatră sub roțile neobosite din spate și a început să îndrepte hamul pe căluțul său.
Un bătrân soldat rănit cu brațul bandajat, mergând în spatele căruței, l-a apucat cu mâna lui bună și s-a uitat înapoi la Pierre.
- Păi, compatriote, ne vor pune aici, sau ce? Ali la Moscova? - el a spus.
Pierre era atât de pierdut în gânduri, încât nu auzi întrebarea. Se uită mai întâi la regimentul de cavalerie care întâlnise acum trenul răniților, apoi la căruța în care stătea și pe care stăteau doi răniți și unul zăcea și i s-a părut că aici, în ei, stă soluția la întrebarea care îl ocupa. Unul dintre soldații care stăteau pe căruță a fost probabil rănit la obraz. Tot capul îi era legat cu cârpe, iar un obraz era umflat cât capul unui copil. Gura și nasul îi erau pe o parte. Acest soldat s-a uitat la catedrală și și-a făcut cruce. Celălalt, un băiat tânăr, un recrut, cu părul blond și alb, parcă fără sânge în fața lui subțire, îl privi pe Pierre cu un zâmbet fix, amabil; al treilea stătea întins cu fața în jos, iar fața lui nu se vedea. Cavalerii, cântăreții, au trecut peste căruța în sine.
- Oh, s-a dus... da, capul ariciului...
„Da, sunt tenace pe cealaltă parte...” au interpretat un cântec de dans al soldaților. Parcă le-ar fi ecou, ​​dar într-un alt fel de distracție, sunetele metalice ale soneriei au fost întrerupte în înălțimi. Și, într-un alt fel de distracție, razele fierbinți ale soarelui s-au revărsat peste vârful versantului opus. Dar sub pantă, lângă căruța cu răniții, lângă calul tăiat de suflare unde stătea Pierre, era umed, înnorat și trist.
Soldatul cu obrazul umflat se uită furios la cavaleri.
- O, dandiilor! – spuse el cu reproș.
„Astăzi am văzut nu numai soldați, ci și țărani!” Și țăranii sunt alungați”, a spus soldatul care stătea în spatele căruței cu un zâmbet trist, adresându-se lui Pierre. - În zilele noastre nu înțeleg... Vor să atace toți oamenii, un cuvânt - Moscova. Ei vor să facă un capăt. „În ciuda cuvintelor neclare ale soldatului, Pierre a înțeles tot ce voia să spună și a dat din cap aprobator.
Drumul s-a eliberat, iar Pierre a coborât la vale și a continuat.
Pierre mergea cu mașina, uitându-se pe ambele părți ale drumului, căutând chipuri cunoscute și peste tot întâlnind doar fețe militare necunoscute ale diferitelor ramuri ale armatei, care se uitau cu aceeași surprindere la pălăria albă și la frac verde.
După ce a călătorit aproximativ patru mile, și-a întâlnit prima cunoștință și i s-a adresat bucuros. Această cunoştinţă a fost unul dintre medicii de frunte din armată. Conducea spre Pierre într-un șezlong, așezat lângă un tânăr doctor și, recunoscându-l pe Pierre, și-a oprit cazacul, care stătea pe cutie în loc de cocher.