Ceea ce mi-a plăcut la poveste este Vai de înțelepciune. Întrebare: Care este impresia ta generală după ce ai citit comedia „Vai de inteligență?” Sunt evenimentele piesei triste sau amuzante pentru tine? De ce se numește comedia „Vai de înțelepciune”
Istoria comediei
Comedia „Vai de înțelepciune” este rezultatul principal și cel mai valoros al muncii lui A.S. Griboedova. Când studiem comedia „Vai de înțelepciune”, trebuie făcută, în primul rând, o analiză a condițiilor în care a fost scrisă piesa. Atinge problema confruntării în curs de dezvoltare dintre progresiste și nobilime conservatoare. Griboedov ridiculizează morala societate laicăînceputul secolului al XIX-lea. În acest sens, crearea unei astfel de lucrări a fost un pas destul de îndrăzneț în acea perioadă de dezvoltare a istoriei Rusiei.
Există un caz cunoscut când Griboyedov, întors din străinătate, s-a trezit la una dintre recepțiile aristocratice din Sankt Petersburg. Acolo a fost revoltat de atitudinea obsechioasă a societății față de un oaspete străin. Vizualizări progresive Griboedov a fost împins să-și exprime părerea puternic negativă în această chestiune. Oaspeții au luat în considerare tânăr nebunesc, iar vestea asta s-a răspândit rapid în întreaga societate. Acest incident a fost cel care l-a determinat pe scriitor să creeze o comedie.
Temele și problemele piesei
Este recomandabil să începeți analiza comediei „Vai de înțelepciune” prin referire la titlul acesteia. Reflectă ideea piesei. Simte durere din cauza sanatatii lui personaj principal comedie - Alexander Andreevich Chatsky, care este respins de societate doar pentru că este mai inteligent decât oamenii din jurul său. Acest lucru duce și la o altă problemă: dacă societatea respinge o persoană cu o inteligență extraordinară, atunci cum caracterizează aceasta societatea însăși? Chatsky se simte inconfortabil printre oamenii care îl consideră nebun. Acest lucru dă naștere la numeroase ciocniri verbale între protagonist și reprezentanții societății pe care o urăște. În aceste conversații, fiecare parte se consideră mai inteligentă decât cealaltă. Doar inteligența nobilimii conservatoare constă în capacitatea de a se adapta circumstanțelor existente pentru a obține un câștig material maxim. Oricine nu urmărește rang și bani este considerat un nebun.
Acceptarea opiniilor lui Chatsky pentru nobilimea conservatoare înseamnă a începe să-și schimbe viața în conformitate cu cerințele vremii. Nimeni nu găsește așa confortabil. Este mai ușor să-l declari nebun pe Chatsky, pentru că atunci poți pur și simplu să-i ignori discursurile acuzatoare.
În ciocnirea lui Chatsky cu reprezentanții societății aristocratice, autorul ridică o serie de probleme filozofice, morale, național-culturale și cotidiene. În cadrul acestor subiecte, problemele iobăgiei, serviciul statului, educația, viață de familie. Toate aceste probleme se dezvăluie în comedie prin prisma înțelegerii minții.
Conflictul unei opere dramatice și originalitatea ei
Unicitatea conflictului din piesa „Vai de înțelepciune” constă în faptul că sunt două dintre ele: dragoste și social. Contradicția socială constă în ciocnirea intereselor și a punctelor de vedere ale reprezentanților „secolului prezent” reprezentat de Chatsky și „secolului trecut” reprezentat de Famusov și susținătorii săi. Ambele conflicte sunt strâns legate între ele.
Experiențele amoroase îl obligă pe Chatsky să vină la casa lui Famusov, unde nu a mai fost de trei ani. Își găsește iubita Sophia într-o stare confuză, ea îl primește foarte rece. Chatsky nu realizează că a sosit la momentul nepotrivit. Sophia este ocupată să trăiască o poveste de dragoste cu Molchalin, secretara tatălui ei, care locuiește în casa lor. Gândurile nesfârșite despre motivele răcirii sentimentelor Sophiei îl obligă pe Chatsky să-i pună întrebări iubitului său, tatăl ei, Molchalin. În timpul dialogurilor, se dovedește că Chatsky are opinii diferite cu fiecare dintre interlocutorii săi. Se ceartă despre serviciu, despre idealuri, despre morala societății laice, despre educație, despre familie. Părerile lui Chatsky îi sperie pe reprezentanții „secolului trecut”, deoarece amenință modul obișnuit de viață al societății Famus. Nobilii conservatori nu sunt pregătiți pentru schimbare, așa că zvonurile despre nebunia lui Chatsky, începute accidental de Sophia, s-au răspândit instantaneu în societate. Iubita protagonistei este sursa de bârfe neplăcute, deoarece el interferează cu fericirea ei personală. Și aici vedem din nou împletirea dragostei și a conflictelor sociale.
Sistem de personaje de comedie
În descrierea sa a personajelor, Griboyedov nu aderă la o împărțire clară în pozitiv și negativ, care era obligatorie pentru clasicism. Toți eroii au atât pozitiv, cât și trăsături negative. De exemplu, Chatsky este inteligent, cinstit, curajos, independent, dar este și temperament iute și lipsit de ceremonii. Famusov este fiul vârstei lui, dar în același timp este un tată minunat. Sophia, nemiloasă față de Chatsky, este inteligentă, curajoasă și hotărâtă.
Dar utilizarea numelor de familie „vorbitoare” în piesă este o moștenire directă a clasicismului. Griboedov încearcă să pună trăsătura principală a personalității sale în numele de familie al eroului. De exemplu, numele de familie Famusov este derivat din latinescul fama, care înseamnă „zvon”. În consecință, Famusov este persoana care este cel mai preocupată opinie publica. Este suficient să ne amintim remarca sa finală pentru a fi convins de asta: „...Ce va spune prințesa Marya Aleksevna!” Chatsky a fost inițial Chadsky. Acest nume de familie sugerează că eroul este în chinurile luptei sale cu obiceiurile societății aristocratice. Eroul Repetilov este și el interesant în acest sens. Numele lui de familie este legat de cuvântul francez repeto – repet. Acest personaj este un dublu caricatural al lui Chatsky. El nu are opinie proprie, dar repetă doar cuvintele altor persoane, inclusiv cuvintele lui Chatsky.
Este important să acordați atenție plasării personajelor. Conflict social apare în principal între Chatsky și Famusov. Se construiește o confruntare amoroasă între Chatsky, Sophia și Molchalin. Acestea sunt principalele personaje. Unește dragostea și conflict social figura lui Chatsky.
Cea mai dificilă parte din comedia „Vai de înțelepciune” este imaginea Sophiei. Este dificil să o clasific ca fiind o persoană care aderă la punctele de vedere ale „secolului trecut”. În relația cu Molchalin, ea disprețuiește opinia societății. Sophia citește mult și iubește arta. Este dezgustată de prostul Skalozub. Dar nici nu o poți numi o susținătoare a lui Chatsky, pentru că în conversațiile cu el îi reproșează causticitatea și lipsa de milă în cuvintele lui. Cuvântul ei despre nebunia lui Chatsky a devenit decisiv în soarta personajului principal.
Personajele minore și episodice sunt, de asemenea, importante în piesă. De exemplu, Lisa și Skalozub sunt direct implicați în dezvoltarea unui conflict amoros, complicându-l și adâncindu-l. Personajele episodice care apar ca oaspeți ai lui Famusov (Tugoukhovskys, Khryumins, Zagoretsky) dezvăluie mai pe deplin morala societății lui Famusov.
Dezvoltarea acțiunii dramatice
Analiza acțiunilor „Vai de la inteligență” va dezvălui caracteristici compoziționale lucrări şi trăsături ale dezvoltării acţiunii dramatice.
Expunerea comediei poate fi considerată toate fenomenele primului act înainte de sosirea lui Chatsky. Aici cititorul se familiarizează cu scena acțiunii și învață nu numai despre relația de dragoste dintre Sophia și Molchalin, ci și despre ceea ce adăpostește Sophia. sentimente tandre lui Chatsky, care a plecat să călătorească în jurul lumii. Apariția lui Chatsky în scena a șaptea a primului act este începutul. Ceea ce urmează este dezvoltarea paralelă a social și conflicte amoroase. Conflictul lui Chatsky cu societatea Famus atinge apogeul la bal - acesta este punctul culminant al acțiunii. Actul al patrulea, a 14-a apariție a comediei (monologul final al lui Chatsky) reprezintă deznodământul atât al liniilor sociale, cât și al iubirii.
La deznodământ, Chatsky este forțat să se retragă în societatea Famus pentru că este în minoritate. Dar cu greu poate fi considerat învins. Doar că vremea lui Chatsky nu a venit încă o scindare între nobilimi abia a început.
Originalitatea piesei
Cercetarea și analiza lucrării „Vai de înțelepciune” va dezvălui originalitatea sa izbitoare. În mod tradițional, „Vai de la inteligență” este considerată prima piesă realistă rusă. În ciuda acestui fapt, a păstrat trăsăturile inerente clasicismului: nume de familie „vorbitoare”, unitate de timp (evenimentele comediei au loc într-o singură zi), unitate de loc (acțiunea piesei are loc în casa lui Famusov). Cu toate acestea, Griboyedov refuză unitatea de acțiune: în comedie se dezvoltă în paralel două conflicte deodată, ceea ce contrazice tradițiile clasicismului. În imaginea personajului principal, formula romantismului este, de asemenea, clar vizibilă: un erou excepțional (Chatsky) în circumstanțe neobișnuite.
Astfel, relevanța problemelor piesei, inovația sa necondiționată și limbajul aforistic al comediei nu numai că sunt de mare importanță în istoria literaturii și dramei ruse, dar contribuie și la popularitatea comediei în rândul cititorilor moderni.
Test de lucru
Această întrebare este la fel de controversată ca și cuvântul „comedie” în sine. Cuvântul „comedie” poate fi interpretat în moduri diferite, are două sensuri lexicale. De obicei, comedie înseamnă acțiune dramatică cu un complot frivol și glume. Dar există un al doilea sens - „ipocrizie, pretenție”.
Deoarece primul sens al cuvântului este încă principalul și cel mai des folosit, cititorul sau privitorul poate fi inițial perplex. Ce e atât de comic în asta? La urma urmei, tot ce i se întâmplă lui Chatsky este destul de trist și tragic. Cu toate acestea, nu ar trebui să se grăbească să tragă concluzii. La urma urmei, nu întâmplător autorul alege acest gen și își numește astfel opera. Dacă te uiți atent, imaginea inalta societate Moscova este comică, iar această comicitate constă în detalii invizibile pentru ochi.
Al doilea sens al cuvântului nu mai este surprinzător. La urma urmei, oamenii din jurul lui Chatsky sunt înșelători, ipocriti și ireali. La ce să vă așteptați de la oamenii al căror principiu de viață este „păcatul nu este o problemă – zvonurile nu sunt bune”?
Tragicul și comedia se contopesc aici. Soarta lui Chatsky este tragică. Se confruntă cu dragostea nefericită, trădarea alesului său. Până la sfârșitul lucrării, află că Sophia l-a ales pe Molchalin în locul lui. Dar înainte de asta, el se va confrunta cu alte teste - ciocniri cu reprezentanții Moscovei lui Famusov.
În cele din urmă erou tragic Chatsky va fi înconjurat de personaje comice. Sunt reprezentanți ai societății Famus - un fel de caricatură a contemporanilor lui Griboyedov.
Să ne amintim, de exemplu, dialogul dintre Chatsky și Famusov (când Famusov vorbește despre Maxim Petrovici, care a căzut în fața împărătesei). Toți cei din această scenă sunt amuzanți. Și Maxim Petrovici însuși, și Chatsky și Famusov, care nu se aud. Dar prin benzi desenate, aici se vede clar tragicul.
Molchalin este un om care continuă tradițiile din timpul lui Catherine, vremea în care a trăit Maxim Petrovici. E amuzant Molchalin? Într-o oarecare măsură, da. Este absurd, timid (în aparență), își recunoaște exagerat de deschis nesemnificația, valorile se clasează prea mult și se lasă pe cei de deasupra lui.
Fiecare persoană invitată la bal este amuzantă în felul său. Să ne amintim, de exemplu, de Gorich, învelindu-se într-o eșarfă caldă. Sau soția lui, care nu-i pasă de el de parcă ar fi un copil mic.
Khryuminii, ajungând la bal, exclamă „Suntem primii!”, fără să observăm că aproximativ unsprezece oameni s-au adunat deja. Khlestova este literalmente dornică să arate tuturor amorul ei.
În fiecare scenă a piesei se întâmplă ceva ridicol. Aici Repetilov vine în fugă și strigă „Uniunea cea mai secretă!” Aici Molchalin laudă câinele lui Khlestova (amintindu-și că poate oferi protecție).
Astfel, Chatsky s-a dovedit a fi eroii a două comedii. În primul rând, este comic Societatea Famusov. În al doilea rând, societatea în care se află Chatsky „joacă o comedie” este ipocrită și falsă.
Piesa lui Griboyedov „Vai de înțelepciune” a fost scrisă cu mult timp în urmă, dar încă nu își pierde relevanța, ceea ce, de fapt, este un lucru destul de rar, mai ales pentru satira politică. De obicei, astfel de cărți sunt relevante exact atâta timp cât există regimul criticat. Acest lucru este evident din exemplul lucrărilor ascuțite, inteligente și caustice ale dizidenților sovietici remarcabili, care erau cele mai populare la vremea lor. Erau buni? cărțile necesare? Desigur ca da. Sunt interesante acum, după despărțire? Uniunea Sovietică? Nu. Nu mai.
Secretul Relevanței
Pentru a nu arăta ca o fotografie alb-negru a unei rude de mult uitate, trebuie să existe ceva în plus, nu doar o indicație lipsită de artă a deficiențelor de moment ale societății. Referiri la probleme universaleși valori care sunt recunoscute și aproape de toată lumea în orice moment.
Iar Griboedov, când și-a creat piesa, a pus în ea mult mai mult decât doar critici la adresa sistemului politic și social existent. Acest lucru este remarcat de aproape orice recenzie, luată la întâmplare, a lucrării „Vai de înțelepciune” care atinge cel puțin în treacăt. O imagine cât mai exactă a moravurilor - și nu numai din vremea lui Alexandru I. Acești oameni trăiesc și astăzi. Da, ei se îmbracă altfel, fumează țigări în loc de tuns, discută ultimul discurs Putin la summit, nu țarul în fața adunării nobiliare. Dar oamenii sunt la fel. Tipuri absolut recunoscute.
Personaje de comedie
Carierist și conformist. Un servitor nepoliticos și curajos. Un comerciant influent cu opinii corecte din punct de vedere ideologic. Bătrânii sunt fragmente din vremuri trecute. Surori preocupate doar de propriile lor planuri matrimoniale. O fată romantică care își imaginează viața doar după cărți. În cele din urmă, personajul principal este un liberal înfocat și luptător.
Oricine poate numi probabil unul sau doi dintre cunoscuții lor care corespund pe deplin acestor definiții. Nici o singură recenzie a cărții „Vai de la inteligență” nu ar fi completă fără o analiză a acestor tipuri de recunoscut, indiferent dacă a fost scrisă în secolul al XIX-lea sau în secolul al XXI-lea. Doar relația dintre acestea, așa oameni diferiti, conflictul constant dintre inovație și retrograd, liberalism și conservatorism este unul dintre cele două nuclee semantice ale piesei.
Critica lui Goncharov
Lui Griboyedov i-au trebuit doi ani să scrie „Vai de inteligență”. Recenzia lui I.A Goncharov, unul dintre cei mai buni critici ai timpului său, a clasificat această lucrare drept o capodoperă literatura rusă. Recenzia lui este încă una dintre cele mai bune analize joacă. Acesta este un studiu complet, detaliat și amănunțit atât al intrigii lucrării, cât și al personajelor sale, în comparație cu altele, contemporan cu Griboedov de către autori. Acest articol critic a fost scris la aproape 50 de ani de la publicarea comediei. Pentru literatură, chiar și 50 de ani este mult timp, două generații. În acest timp, lucrarea fie va deveni învechită, fie va deveni clasică.
Goncharov însuși a remarcat că eroii lui Pușkin și Lermontov - Onegin și Pecherin, care ocupă un loc incomparabil mai înalt în ierarhia literară în comparație cu Griboedov - nu mai sunt foarte interesanți pentru public. Sunt de nerecunoscut. Acest tip este un lucru al trecutului împreună cu timpul care le-a dat naștere. Gândurile, sentimentele, necazurile și speranțele lor aparțin trecutului împreună cu strălucitul secol al XVIII-lea.
Imaginea personajului principal
Chatsky este încă de recunoscut - atât în punctele sale forte, cât și în deficiențele sale. El este hotărât, deseori neplăcut și sincer. Poate chiar exagerat de sincere - multe dintre remarcile lui nu mai sunt nici măcar sarcastice, ci de-a dreptul crude, ceea ce îl învinovățește Sophia. Cu toate acestea, dacă ne amintim de vârsta lui (Chatsky are abia douăzeci de ani), acest lucru este destul de așteptat și natural. Tinerețea este caracterizată de maximalism și cruzime. Discursul său este aforistic - în multe privințe, acesta este ceea ce a asigurat succesul piesei. Citatele din monologuri ale lui Chatsky sunt încă în uz, de multe ori, oamenii nici măcar nu știu că zicala lor preferată este un vers din comedia lui Griboyedov.
Este o recenzie rară a cărții „Vai de la inteligență” fără a face comentarii despre mintea lui Chatsky și dorința lui de schimbare. Se acordă mult mai puțină atenție faptului că vorbește mult, dar nu face nimic.
Chatsky și liberalismul său
Acest punct scapă cumva atenției majorității criticilor. Ei nu compară în niciun fel tezele declarate de Chatsky cu modul său de viață. El crede iobăgie o relicvă monstruoasă a trecutului – dar trăiește liniștit în detrimentul iobagilor. Mândria nu-i permite să se apropie de cei de la putere - dar, în același timp, Chatsky există calm pe bani pe care nu i-a câștigat. Îi reproșează lui Skalozub mintea îngustă și comportamentul său de soldat - dar ignoră complet faptul că este un ofițer militar cu premii militare și deloc un „războinic de parchet”.
Activitatea liberală a lui Chatsky începe și se termină cu cele mai ample monologuri rostite în fața unui public care cu siguranță nu poate fi convins.
Comedia se numește „Vai de înțelepciune”. Sensul numelui este destul de transparent. Dar durerea lui Chatsky este din mintea lui? Ca, într-adevăr, majoritatea mișcării liberale din Rusia, cu care starea de spirit a protagonistului este atât de consonantă. Dacă te gândești bine, se dovedește că problema nu este un exces de inteligență, ci o incapacitate de a o aplica.
Critici și personaje
Ce este feedback-ul critic? Este doar detaliat opinie motivată cititor despre lucrare. Adevărat, un critic nu este doar un cititor, ci un cititor profesionist, instruit, dar totuși. Și, după cum a remarcat pe bună dreptate Labruyère, o carte este ca o oglindă. Dacă o maimuță se uită la el, nu te poți aștepta ca reflecția să o arate apostolului. Adică, orice recenzie critică este în primul rând o reflectare a viziunii despre lume a cititorului, nu a scriitorului. Și orice recenzie a cărții „Vai de inteligență” este o confirmare clară a acestui lucru. Scriitorii sunt rareori oameni activi. Pentru ei, vorbirea este deja muncă. Poate de aceea o discrepanță atât de izbitoare între intențiile declarate și comportamentul real le scapă atenției.
Prototipuri de Chatsky
În acest sens, compoziția piesei în sine este destul de orientativă - nicio recenzie a cărții „Vai de la inteligență” nu a ignorat-o. Lucrarea este împărțită în două părți egale povestiri. Prima este dragostea, relația dintre Sophia și Chatsky, în orice altă piesă ar fi cea principală. Dar nu aici. În această piesă, linia romantică este doar motorul intrigii, conturul, pânza. Orice acțiune, orice act al personajelor este doar o scuză pentru un alt monolog al lui Chatsky. El este cu adevărat neobișnuit de vorbăreț. Cantitatea de text pe care o reprezintă Chatsky este de câteva ori mai mare decât volumul de replici ale oricărui alt caracter. Vorbește cu alte personaje, cu el însuși, cu publicul.
Se pare că personajele din piesă apar pe scenă pentru ca Chatsky să le poată face evaluarea lui îndelungată. De fapt, tocmai această trăsătură a dat motive de a suspecta alter ego-ul autorului în personajul principal - un fel de purtător de cuvânt, o oportunitate de a face o declarație tare de pe scenă. propria pozitie, dar prin buzele altcuiva. Adesea printre posibile prototipuri Personajul este numit cel mai inteligent și mai talentat Chaadaev. Există o asemănare îndepărtată în nume de familie și o reputație de nebun. Poate că a servit într-adevăr ca prototip pentru personajul principal al piesei „Vai de înțelepciune”. Semnificația numelui în acest caz este evidentă - într-adevăr, Chaadaev era cunoscut pentru natura sa profundă, filozofică, iar acest lucru nu i-a adus decât necazuri.
O privire neobișnuită asupra lui Chatsky
Deși există o teorie direct opusă, deși nu este larg răspândită. O serie de cercetători literari cred că satira lui Griboyedov este mai subtilă și mai profundă. Subiectul său nu este doar nefericiții Famusov, Molchalin, Repetilov și Skalozub, ci și însuși Chatsky. Poate că vorbărea sa incontrolabilă, cuplată cu inactivitatea completă, este doar o altă glumă a autorului. Iar imaginea personajului principal este o imagine parodică a unui liberal vorbăreț, incapabil de acțiune și nedorit să o accepte.
Desigur, acest tip de recenzie pare foarte neobișnuit pe fondul general. Coediei „Vai de înțelepciune” i s-a prescris de multă vreme o interpretare standard, general acceptată. Este prezentat în lecțiile de literatură și poate fi citit în orice carte de referință. Dar o abordare inovatoare a studiului unei opere are, de asemenea, dreptul de a exista. Cu toate acestea, designul piesei face o astfel de presupunere improbabilă. Dacă parodia liberalului este însuși Chatsky, atunci de ce să-l introduci pe Repetilov în complot? Apoi ocupă aceeași nișă logică. Singura diferență este că Chatsky este inteligent, iar Repetilov este de-a dreptul prost.
Griboyedov, folosind experiența fabulelor lui Krylov, introduce iambicul liber în comedia sa. Spre deosebire de hexametrul, tradițional pentru comedii, este mai potrivit pentru transmiterea vorbirii în direct. Mișcarea versului este subordonată mișcării gândirii: linia versului este ruptă prin replici, pauze și variată prin rimă.
Baza psihologică este adâncită: caracterele personajelor sunt dezvăluite și îmbogățite pe măsură ce se dezvoltă acțiunea. Comedia pare să conţină formula dramei naţionale ruseşti, care avea să înflorească în a doua jumătate a secolului al XIX-lea.
Griboyedov realistul a îmbogățit literatura rusă cu elemente de imagine vernacularăși vorbirea colocvială. Multe citate din comedie au devenit proverbe: „ ore fericite ei nu observă”, „ei bine, cum să nu te mulțumești unei persoane dragi!”, „Am intrat într-o cameră, am ajuns în alta”, „totul este aici, dacă nu există înșelăciune”, „M-aș bucura să servesc, e nasol să fiu servit”, „distanța este enormă”, „Ferice de cel ce crede, este cald în lume” etc.
Impresiile mele
M-am îndrăgostit de „Woe from Wit” în timpul școlii, când am început să studiem opera lui A.S. Griboedov. Această comedie m-a frapat prin lejeritatea și prospețimea strofelor poetice, care în sine mi se potriveau în cap și aproape fiecare dintre ele avea un sens profund.
Mi-a plăcut foarte mult această lucrare; este plăcut să știu că comedia există de mulți ani și nu și-a pierdut încă relevanța.
Chatsky, cu mentalitatea și comportamentul său, este foarte asemănător cu adolescenții maximaliști. El și problemele sale personale sunt mai ales apropiați de adolescenții care se simt pierduți, neacceptați și neînțeleși în această lume, deși însăși problematica lucrării nu va deveni niciodată depășită și va fi aproape de orice societate în orice stadiu de dezvoltare. Mai ales al nostru. Întotdeauna vor fi Molchalins, Chatskys, Skalozubs. Nu există nicio scăpare din asta. De aceea, „Vai de înțelepciune” poate fi recitit de un număr infinit de ori. Nici măcar nu vorbesc despre limbajul uimitor și despre faptul că totul este așa carte mică analizat în ghilimele.
În orice caz, pot spune cu încredere că Woe from Wit este o lectura obligatorie. Cel puțin pentru că această carte evocă propriile gânduri ale fiecăruia și dă naștere la opinii complet diferite despre ea.
În opinia mea, rostul cărții este să trăiești cinstit, să nu-ți lingi pantofii șefului, să ai propria ta opinie puternică și hotărâtă, să schimbi nuanța de roz a ochelarilor într-una mai transparentă.
Este greu să faci o revoluție în minți este și mai dificil să-ți cauți fericirea mergând împotriva societății. De aceea durerea vine din dorința de a face lumea din jurul tău cât mai bună posibil. Dar!
Ne-am dorit ce e mai bun - a ieșit ca întotdeauna... și asta nu mai este din această carte.
Eseu pe tema: „Vai de inteligență”: comedie sau dramă? De ce? 4.30 /5 (86.00%) 10 voturi
„Vai de înțelepciune”: comedie sau dramă? De ce?
Joaca de A.S. iar „Vai de înțelepciune” este unul dintre cele mai mari lucrări primul în literatura rusă jumătate a secolului al XIX-lea secol. Și până la astăzi Există discuții despre motivul pentru care autorul a numit creația sa o comedie. La urma urmei, piesa dezvăluie multe probleme serioase: drama personală a personajului principal - Chatsky, care nu își găsește locul la Moscova societate nobilă, iar în final își pierde iubitul, problemele iobăgiei, adevărate și fals patriotism, serviciu militar, cultură și educație, relația dintre proprietarii de pământ și țărănimea iobagă, ceea ce conferă lucrării un caracter socio-politic.
Pentru a înțelege acest lucru, trebuie să analizați cu atenție Ideea principală autor. Genul de comedie al operei include o comedie de situații, o comedie de personaje și o comedie de maniere. Toate acestea sunt prezente din abundență în piesa „Vai de înțelepciune”.
Unul dintre personajele principale este Pavel Afanasyevich Famusov, care se laudă cu el origine nobilă, se pretinde a fi un pilon de sprijin pentru stat. Dar acest „sprijin” se teme teribil de bârfele femeilor. Chiar ultima propoziție Cuvintele lui Famusov din piesă devin:
Oh! Dumnezeul meu! Ce va spune?
Prințesa Marya Aleksevna!
Cu adevărat un adevărat nobil!
În general, tema influenței enorme a domnișoarelor din Moscova în lucrare este foarte comică. Acest lucru se observă mai ales în actul al treilea, la balul lui Famusov. Ei bine, nu este amuzant Platon Mihailovici Gorich, căzut sub călcâiul soției sale? Sau prințesa Tugoukhovskaya cu fiicele ei, gândindu-se doar la o căsnicie reușită? „Înger”, „dragă”, „neprețuit”, își numește Natalya Dmitrievna soțul, iar minunata remarcă a autoarei urmează imediat: „Își sărută soțul pe frunte”.
Verbosul Repetilov, care vizitează clubul englez, unde se țin „întâlniri secrete” și „cea mai secretă uniune”, este comic. Considerându-te inteligent și persoană educată, care trădează uneori gânduri filozofice, este de fapt om gol, auzindu-se doar pe ei înșiși. Obsequiosul Molchalin, colonelul carierist Skalozub și „maestrul serviciului” – Zagoretsky original – sunt comici.
Folosește tehnica incongruenței comice în piesă, care este trăsătură distinctivă genul comediei. De exemplu, în scena în care Famusov vorbește despre pericolele lăcomiei, îi listează imediat lui Petrushka toate cinele la care este invitat în săptămâna viitoare.
Spre final, comedia piesei se dezvoltă în ironie amară și sarcasm, care indică și genul comic al operei. Satira joacă un rol principal în comedie. Dar, prin gura lui Chatsky, autorul ridiculizează nu atât lipsurile umane, cât reprezentanții diverselor mișcările sociale nobilimea Moscovei. Piesa, care a început cu imagini de zi cu zi, se dezvoltă într-un patos social satiric.
