Cei mai citiți autori moderni. Cele mai bune cărți moderne

Cultură

Această listă conține numele celor mai mari scriitori din toate timpurile din diferite națiuni care au scris în limbi diferite. Cei care sunt cel puțin oarecum interesați de literatură îi sunt, fără îndoială, familiarizați prin minunatele lor creații.

Astăzi aș vrea să-i amintesc pe cei care au rămas pe paginile istoriei ca autori de seamă ai unor mari opere care au fost solicitate de mulți ani, decenii, secole și chiar milenii.


1) latină: Publius Virgil Maro

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: Marcus Tullius Cicero, Gaius Julius Caesar, Publius Ovidiu Naso, Quintus Horace Flaccus

Ar trebui să-l cunoști pe Virgil din celebrul său operă epică "Eneida", care este dedicat căderii Troiei. Vergiliu este probabil cel mai sever perfecționist din istoria literaturii. Și-a scris poemul cu o viteză uimitor de lentă - doar 3 rânduri pe zi. Nu voia să o facă mai repede, ca să fie sigur că este imposibil să scrii mai bine aceste trei rânduri.


ÎN latin propoziție subordonată, dependent sau independent, poate fi scris în orice ordine, cu câteva excepții. Astfel, poetul are o mare libertate de a defini cum sună poezia lui fără a schimba în vreun fel sensul. Virgil a luat în considerare fiecare opțiune în fiecare etapă.

Virgil a mai scris două lucrări în latină - "Bucolice"(38 î.Hr.) și "Georgics"(29 î.Hr.). "Georgics"- 4 poezii parțial didactice despre agricultură, care includ diverse sfaturi, de exemplu, că nu trebuie să plantați struguri lângă măslini: frunzele de măslin sunt foarte inflamabile, iar la sfârșitul unei veri secetoase pot lua foc, ca tot ce este în jur ei, din cauza unui fulger.


De asemenea, l-a lăudat pe Aristaeus, zeul apiculturii, pentru că mierea era singura sursă de zahăr pentru lumea europeană până când trestia de zahăr a fost adusă în Europa din Caraibe. Albinele erau îndumnezeite, iar Virgil a explicat cum să obțineți un stup dacă fermierul nu are unul: ucideți o căprioară, mistreț sau urs, rupți-le burta și lăsați-l în pădure, rugându-se zeului Aristaeus. După o săptămână, va trimite un stup la carcasa animalului.

Virgil a scris că și-a dorit poemul "Eneida" ars după moartea sa, deoarece a rămas neterminat. Cu toate acestea, împăratul Romei Gaius Julius Caesar Augustus a refuzat să facă acest lucru, datorită căruia poemul a supraviețuit până în zilele noastre.

2) Greaca veche: Homer

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: Platon, Aristotel, Tucidide, Apostol Pavel, Euripide, Aristofan

Homer poate fi numit cel mai mare scriitor al tuturor timpurilor, dar nu se știu multe despre el. Probabil a fost un orb care a spus povești care au fost înregistrate 400 de ani mai târziu. Sau, de fapt, la poezii a lucrat un întreg grup de scriitori, care au adăugat ceva despre Războiul Troian și Odiseea.


Oricum, "Iliada"Și "Odiseea" au fost scrise în greacă veche, un dialect care a ajuns să fie numit homeric în contrast cu atica care a urmat mai târziu și care l-a înlocuit. "Iliada" descrie ultimii 10 ani ai luptei grecilor cu troienii din afara zidurilor Troiei. Personajul principal este Ahile. Este furios că regele Agamemnon îl tratează pe el și prada lui ca pe proprietatea sa. Ahile a refuzat să participe la războiul care a durat 10 ani și în care grecii și-au pierdut mii de soldați în lupta pentru Troia.


Dar, după o anumită convingere, Ahile i-a permis prietenului său (și posibil iubitului) Patroclu, care nu a vrut să mai aștepte, să se alăture războiului. Cu toate acestea, Patroclu a fost învins și ucis de Hector, liderul armatei troiene. Ahile s-a repezit în luptă și a forțat batalioanele troiene să fugă. Fără ajutor din exterior, el a ucis mulți dușmani și a luptat cu zeul fluviului Scamander. Ahile îl ucide în cele din urmă pe Hector, iar poemul se încheie cu ceremonii funerare.


"Odiseea"- o capodoperă de aventură de neegalat despre rătăcirile de 10 ani a lui Ulise, care a încercat să se întoarcă acasă după încheierea războiului troian împreună cu oamenii săi. Detaliile căderii Troiei sunt menționate foarte pe scurt. Când Ulise se aventurează în Țara Morților, unde îl găsește printre alții pe Ahile.

Acestea sunt doar două dintre lucrările lui Homer care au supraviețuit și au ajuns până la noi, cu toate acestea, nu se știe cu siguranță dacă au existat altele. Cu toate acestea, aceste lucrări formează baza întregii literaturi europene. Poeziile sunt scrise în hexametru dactilic. Conform tradiției occidentale, multe poezii au fost scrise în memoria lui Homer.

3) franceza: Victor Hugo

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: Rene Descartes, Voltaire, Alexandre Dumas, Moliere, Francois Rabelais, Marcel Proust, Charles Baudelaire

Francezii au fost dintotdeauna fani ai romanelor lungi, dintre care cel mai lung este ciclul „În căutarea timpului pierdut” Marcel Proust. Cu toate acestea, Victor Hugo este poate cel mai faimos scriitor de proză franceză și unul dintre cei mai mari poeți ai secolului al XIX-lea.


Cele mai cunoscute lucrări ale sale sunt "Catedrala Notre-Dame"(1831) și "Mizerabilii"(1862). Prima lucrare a stat chiar la baza unui desen animat celebru "Cocosatul de la Notre Dame" garsoniere Walt Disney Pictures, cu toate acestea, în adevăratul roman al lui Hugo, totul s-a terminat departe de a fi atât de fabulos.

Cocoșatul Quasimodo era îndrăgostit fără speranță de țiganca Esmeralda, care l-a tratat bine. Cu toate acestea, Frollo, un preot rău, are ochii pe frumusețe. Frollo a urmat-o și a văzut cum aproape a ajuns să fie amanta căpitanului Phoebus. Ca răzbunare, Frollo l-a predat pe țigan justiției, acuzându-l că l-a ucis pe căpitan, pe care chiar l-a sinucis.


După ce a fost torturată, Esmeralda a mărturisit că ar fi comis o crimă și ar fi trebuit să fie spânzurată, dar în ultimul moment a fost salvată de Quasimodo. În cele din urmă, Esmeralda a fost oricum executată, Frollo a fost aruncat din catedrală, iar Quasimodo a murit de foame în timp ce îmbrățișa cadavrul iubitului său.

"Mizerabilii" de asemenea, nu este un roman deosebit de vesel, cel puțin unul dintre personajele principale - Cosette - supraviețuiește, în ciuda faptului că a trebuit să sufere aproape toată viața, ca toți eroii romanului. Acest poveste clasică respectarea fanatică a legii, dar practic nimeni nu-i poate ajuta pe cei care au nevoie de ajutor cel mai mult.

4) Spaniolă: Miguel de Cervantes Saavedra

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: Jorge Luis Borges

Opera principală a lui Cervantes este, desigur, celebrul roman "Hidalgo viclean Don Quijote din La Mancha". De asemenea, a scris culegeri de povestiri scurte, roman romantic "Galatea", roman „Persiles și Sikhismunda” si alte cateva lucrari.


Don Quijote este un personaj destul de vesel, chiar și astăzi, al cărui nume real este Alonso Quejana. A citit atât de multe despre cavalerii războinici și doamnele lor cinstite încât a început să se considere un cavaler, călătorind prin mediul rural și intrând în tot felul de aventuri, făcându-i pe toți cei care l-au întâlnit să-și amintească de el pentru nesăbuința sa. Se împrietenește cu un fermier obișnuit, Sancho Panza, care încearcă să-l aducă pe Don Quijote înapoi la realitate.

Se știe că Don Quijote a încercat să lupte cu morile de vânt, a salvat oameni care de obicei nu aveau nevoie de ajutorul lui și a fost bătut de multe ori. A doua parte a cărții a fost publicată la 10 ani după prima și este prima lucrare literatura modernă. Personajele știu totul despre povestea lui Don Quijote, care este spusă în prima parte.


Acum toți cei pe care îi întâlnește încearcă să-l ridiculizeze pe el și pe Panso, testându-le credința în spiritul cavaleresc. În cele din urmă, el este readus la realitate când pierde o luptă cu Cavalerul Lunii Albe, este otrăvit acasă, se îmbolnăvește și moare, lăsând toți banii nepoatei sale, cu condiția ca ea să nu se căsătorească cu un bărbat care citește povești prostii. de cavalerism.

5) Olandeză: Joost van den Vondel

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: Peter Hoft, Jacob Kats

Vondel este cel mai proeminent scriitor al Olandei care a trăit în secolul al XVII-lea. A fost poet și dramaturg și un reprezentant al „Epocii de Aur” a literaturii olandeze. Cea mai faimoasă piesă a lui este „Geysbrecht din Amsterdam”, drama istorica, care a fost jucat în ziua de Anul Nou la Amsterdam City Theatre între 1438 și 1968.


Piesa este despre Geisbrecht al IV-lea, care, conform piesei, a invadat Amsterdamul în 1303 pentru a restabili onoarea familiei și a recâștiga nobilimea cu titlul. El a fondat ceva asemănător unui titlu de baronat în aceste părți. Surse istorice Vondelii erau necredincioși. De fapt, invazia a fost efectuată de fiul lui Geisbrecht, Jan, care s-a dovedit a fi un adevărat erou, răsturnând tirania care domnea la Amsterdam. Astăzi, Geisbrecht este un erou național din cauza greșelii acestui scriitor.


Vondel a mai scris o altă capodoperă, un poem epic numit "Ioan Botezatorul"(1662) despre viața lui Ioan. Această lucrare este epopeea națională a Țărilor de Jos. Vondel este și autorul piesei "Lucifer"(1654), care explorează sufletul unui personaj biblic, precum și caracterul și motivele acestuia, pentru a răspunde la întrebarea de ce a făcut ceea ce a făcut. Această piesă l-a inspirat pe englezul John Milton să scrie 13 ani mai târziu "Paradis pierdut".

6) portugheză: Luis de Camões

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: José Maria Esa de Queiroz, Fernando António Nugueira Pessoa

Camões este considerat cel mai mare poet al Portugaliei. Cea mai faimoasă lucrare a lui este „Lusiadele”(1572). Lusiazii erau un popor care locuia în regiunea romană Lusitania, unde se află Portugalia modernă. Numele provine de la numele Luz (Lusus), a fost prieten cu zeul vinului Bacchus, este considerat progenitorul poporului portughez. „Lusiadele”poezie epică, format din 10 melodii.


Poemul spune povestea tuturor celebrelor călătorii portugheze pe mare pentru a descoperi, cuceri și coloniza noi țări și culturi. Ea seamănă oarecum cu "Odiseea" Homer, Camões îi laudă pe Homer și pe Virgil de multe ori. Lucrarea începe cu o descriere a călătoriei lui Vasco da Gama.


Acesta este un poem istoric care recreează multe bătălii, Revoluția din 1383-85, descoperirea lui da Gama, comerțul cu orașul Calcutta, India. Louisiadele au fost întotdeauna supravegheate de zeii greci, deși da Gama, fiind catolic, se ruga propriului său Dumnezeu. La final, poemul îl menționează pe Magellan și vorbește despre viitorul glorios al navigației portugheze.

7) Germană: Johann Wolfgang von Goethe

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: Friedrich von Schiller, Arthur Schopenhauer, Heinrich Heine, Franz Kafka

Vorbind despre muzica germană, nu se poate să nu pomenim de Bach, în același mod literatura germană nu ar fi atât de complet fără Goethe. Mulți scriitori mari au scris despre el sau și-au folosit ideile în modelarea stilului lor. Goethe a scris patru romane, multe poezii și documentare și eseuri științifice.

Fără îndoială, cel mai mult lucrare celebră este o carte „Sufririle tânărului Werther”(1774). Goethe a fondat mișcarea Romantismul german. Simfonia a 5-a a lui Beethoven este complet identică ca dispoziție cu cea a lui Goethe "Werther".


Roman „Sufririle tânărului Werther” povestește despre romantismul nesatisfăcut al personajului principal, care duce la sinuciderea lui. Povestea este spusă sub formă de scrisori și a făcut romanul epistolar popular cel puțin pentru următorul secol și jumătate.

Cu toate acestea, capodopera lui Goethe este încă poemul "Faust", care constă din 2 părți. Prima parte a fost publicată în 1808, a doua în 1832, anul morții scriitorului. Legenda lui Faust a existat cu mult înaintea lui Goethe, dar povestea dramatică a lui Goethe a rămas cea mai mare istoria cunoscută despre acest erou.

Faustus este un om de știință ale cărui cunoștințe și înțelepciune incredibile i-au plăcut lui Dumnezeu. Dumnezeu îl trimite pe Mefistofel sau pe Diavolul să-l testeze pe Faust. Povestea unei înțelegeri cu diavolul a fost adesea abordată în literatură, dar cea mai faimoasă este poate povestea Faustului lui Goethe. Faust semnează un acord cu Diavolul, promițându-i sufletului său în schimbul Diavolului să facă orice dorește Faust pe Pământ.


Devine din nou tânăr și se îndrăgostește de fata Gretchen. Gretchen ia o poțiune de la Faust care ar trebui să-și ajute mama cu insomnie, dar poțiunea o otrăvește. Acest lucru o înnebunește pe Gretchen și își îneacă copilul nou-născut, semnând mandatul de moarte. Faust și Mefistofel intră în închisoare pentru a o salva, dar Gretchen refuză să meargă cu ei. Faust și Mefistofel se ascund, iar Dumnezeu îi acordă iertare lui Gretchen în timp ce ea așteaptă execuția.

A doua parte este incredibil de dificil de citit, deoarece cititorul trebuie să înțeleagă bine mitologia greacă. Acesta este un fel de continuare a poveștii care a început în prima parte. Faust, cu ajutorul lui Mefistofel, devine incredibil de puternic și corupt până la sfârșitul poveștii. Își amintește de plăcerea de a fi un om bun si apoi moare. Mefistofel vine pentru sufletul lui, dar îngerii îl iau pentru ei înșiși, ei susțin sufletul lui Faust, care renaște și urcă la Rai.

8) rus: Alexandru Sergheevici Pușkin

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: Lev Tolstoi, Anton Cehov, Fedor Dostoievski

Astăzi, Pușkin este amintit ca părintele literaturii native ruse, spre deosebire de acea literatură rusă care avea o nuanță clară de influență occidentală. În primul rând, Pușkin a fost poet, dar a scris în toate genurile. Drama este considerată capodopera lui „Boris Godunov”(1831) și poem „Eugene Onegin”(1825-32).

Prima lucrare este o piesă de teatru, a doua este un roman în formă poetică. "Onegin" scris exclusiv în sonete, iar Pușkin a inventat uniforma noua sonet, care deosebește opera sa de sonetele lui Petrarh, Shakespeare și Edmund Spenser.


Personajul principal al poeziei este Eugen Onegin - modelul pe care se bazează toți eroii literari ruși. Onegin este tratat ca o persoană care nu îndeplinește niciun standard acceptat în societate. Se plimbă și se joacă jocuri de noroc, luptă în dueluri, este numit sociopat, deși nu este crud sau rău. Această persoană, mai degrabă, nu-i pasă de valorile și regulile care sunt acceptate în societate.

Multe dintre poeziile lui Pușkin au stat la baza baletelor și operelor. Sunt foarte greu de tradus în orice altă limbă în majoritatea cazurilor deoarece poezia pur și simplu nu poate suna la fel în altă limbă. Acesta este ceea ce deosebește poezia de proză. Limbile adesea nu se potrivesc cu posibilitățile cuvintelor. Se știe că în limba inuită a eschimosilor există 45 de cuvinte diferite pentru zăpadă.


Cu toate acestea, "Onegina" tradus în multe limbi. Vladimir Nabokov a tradus poezia în engleză, dar în loc de un volum, a ajuns să aibă 4 volume Nabokov a păstrat toate definițiile și detaliile descriptive, dar a ignorat complet muzica poeziei.

Toate acestea se datorează faptului că Pușkin avea un stil de scriere incredibil de unic, care i-a permis să atingă toate aspectele limbii ruse, chiar inventând noi forme și cuvinte sintactice și gramaticale, stabilind multe reguli pe care aproape toți scriitorii ruși le folosesc și astăzi.

9) Italian: Dante Alighieri

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: niciunul

Nume Duranteîn latină înseamnă "rezistent" sau "etern". Dante a fost cel care a ajutat la organizarea diferitelor dialecte italiene ale timpului său în limba italiană modernă. Dialectul din regiunea Toscana, unde s-a născut Dante la Florența, este standardul pentru toți italienii datorită "Comedie divină"(1321), o capodopera a lui Dante Alighieri si una dintre cele mai mari lucrări literatura mondială din toate timpurile.

La momentul scrierii acestei lucrări, regiunile italiene aveau fiecare propriul dialect, care era destul de diferit unul de celălalt. Astăzi, când doriți să învățați italiană ca limbă străină, aproape întotdeauna veți începe cu versiunea florentină a Toscanei din cauza semnificației sale în literatură.


Dante călătorește în Iad și Purgatoriu pentru a afla despre pedepsele pe care le îndeplinesc păcătoșii. Există diferite pedepse pentru diferite infracțiuni. Cei care sunt acuzați de poftă sunt mereu mânați de vânt, în ciuda oboselii, pentru că în timpul vieții i-a mânat vântul voluptuozității.

Cei pe care Dante îi consideră eretici sunt responsabili pentru împărțirea bisericii în mai multe ramuri, printre care și profetul Muhammad. Ei sunt condamnați să fie despărțiți de la gât până la vintre, iar pedeapsa este executată de un diavol cu ​​o sabie. În această stare ruptă, ei merg în cerc.

ÎN "Comedie" există și descrieri ale Paradisului, care sunt și ele de neuitat. Dante folosește conceptul de rai al lui Ptolemeu, conform căruia Raiul este format din 9 sfere concentrice, fiecare dintre ele aducându-se pe autor și pe Beatrice, iubita și ghidul lui, mai aproape de Dumnezeu în vârf.


După întâlnirea cu diferit personalități celebre din Biblie, Dante se găsește față în față cu Domnul Dumnezeu, înfățișat ca trei cercuri frumoase de lumină care se contopesc într-unul singur, din care provine Iisus, întruparea lui Dumnezeu pe Pământ.

Dante este și autorul altor poezii și eseuri mai mici. Una dintre lucrări - „Despre elocvența populară” vorbește despre importanță limba italiana ca colocvial. A scris și o poezie "Viață nouă" cu pasaje în proză în care se apără dragostea nobilă. Niciun alt scriitor nu a vorbit limba la fel de impecabil ca Dante a vorbit italiană.

10) engleză: William Shakespeare

Alți mari autori care au scris în aceeași limbă: John Milton, Samuel Beckett, Geoffrey Chaucer, Virginia Woolf, Charles Dickens

Voltaire l-a numit pe Shakespeare „prostul ăla bețiv”, și lucrările lui „acest morman imens de bălegar”. Cu toate acestea, influența lui Shakespeare asupra literaturii este de netăgăduit, nu numai în engleză, ci și în literatura majorității celorlalte limbi ale lumii. Astăzi Shakespeare este unul dintre cei mai traduși scriitori, al lui întâlnire deplină lucrările au fost traduse în 70 de limbi, iar diverse piese și poezii în peste 200.

Aproximativ 60 la sută din toate sloganele, citatele și idiomurile din limba engleză provin din Biblia King James(traducere în engleză a Bibliei), 30 la sută din Shakespeare.


Conform regulilor vremii lui Shakespeare, tragediile de la sfârșit necesitau moartea a cel puțin unui personaj principal, dar într-o tragedie ideală toată lumea moare: "Cătun" (1599-1602), "Regele Lear" (1660), "Othello" (1603), "Romeo si Julieta" (1597).

Spre deosebire de tragedie, există o comedie în care cineva sigur se va căsători la sfârșit, dar într-o comedie ideală toate personajele se căsătoresc: „Un vis într-o noapte de vară” (1596), "Mult zgomot pentru nimic" (1599), "Noaptea a doisprezecea" (1601), „Soțiile vesele din Windsor” (1602).


Shakespeare a fost un maestru în creșterea tensiunii dintre personaje în perfectă armonie cu intriga. El știa, ca nimeni altcineva, să descrie organic natura umană. Adevăratul geniu al lui Shakespeare este scepticismul care pătrunde în toate operele, sonetele, piesele și poeziile sale. El, așa cum era de așteptat, îl laudă pe cel mai înalt principii morale umanitate, cu toate acestea, aceste principii sunt întotdeauna exprimate într-o lume ideală.

Cele mai bune cărți sunt un concept relativ. bun ediție tipărităîn acest moment, este o lucrare care aduce unei persoane confort, sfaturi, cunoștințe, înțelepciune și impresii vii. Astfel, factorul determinant este dacă cartea satisface nevoile unui anumit cititor.

Pentru unii, doar literatura de specialitate este valoroasă: documentară, științifică, tehnică, medicală, industrială. Dar aceasta este mai degrabă hrană de gândit. Cu toate acestea, majoritatea cititorilor sunt încă interesați de cărțile de ficțiune. Ei sunt cei care contribuie la formarea unei imagini spirituale. Despre ei și vom vorbiîn acest articol.

O carte de ficțiune este o invenție unică. O galaxie de gânditori din timpuri și epoci diferite au avut încredere în hârtie cu speranțele, observațiile, înțelegerea adevărului, a vieții și a umanității. Este minunat când este creat de acești autori imagini viiîmpreună cu citate profunde și unice (uneori cu decenii în urmă, uneori cu secole în urmă) luminează viețile contemporanilor noștri!

Rolul concursului de carte rusă a anului

Actualul din Rusia este neobișnuit de rodnic și are trăsături de caracter inerente decadenței:

Trimite proces literarîntr-o direcție constructivă, evitarea erodării naționalului și stimularea începuturilor cu adevărat talentate în el este o sarcină extrem de importantă a culturii ruse moderne. Un indicator al succesului cărților scrise de contemporanii noștri sunt concursurile naționale anuale de tip „Cartea Anului”. Sunt organizate cu scopul de a stimula atât scriitorii, cât și editurile.

De exemplu, la concursul rusesc din 2014, desfășurat în mod tradițional la jumătatea lunii septembrie, au participat 150 de edituri, trimițând la concurs peste jumătate de mie de cărți. Câștigătorii au fost anunțați în 8 categorii:

  • lucrări în proză - romanul „Locația” (Zakhar Prilepin);
  • opera poetică - traducere a „Regelui Lear” de Shakespeare (Gigory Kruzhkov);
  • ficțiune pentru copii - povestea „Unde galopează calul cocoșului?” (Svetlana Lavava);
  • carte de artă - „Călătoria Kargopol” (pregătită de muzeul local de arhitectură și artă);
  • Nominalizare Humanitas - album artistic și documentar „Lermontov” (Arhiva de Stat de Arte și Literatură);
  • e-book - proiect media „Yasnaya Polyana” și „Templele Iaroslavl” (biroul de proiecte „Sputnik”);
  • nominalizare „Tipărit în Rusia” - albumul „Vetka. Cultura cărții”;
  • premiul principal al competiției „Cartea anului 2014” este „Rusia în Primul Război Mondial” în trei volume (o echipă de 190 de cercetători din universități, muzee și arhive).

Pe scurt: obiectivele concursului sus-menționat sunt creșterea statutului cărții în viața publică actuală; stimularea celor mai buni autori si edituri. De-a lungul celor șaisprezece ani de existență, acest eveniment și-a dovedit în practică rolul său motivant în dezvoltarea literaturii ruse.

Cel puțin au fost nominalizați scriitori ruși care pe bună dreptate pot fi numiți clasici:

  • 2004, nominalizare „Proză” - „Cu drag, Shurik” (Lyudmila Ulitskaya); nominalizare „Bestseller” - „ Veghea de noapte„(Serghei Lukyanenko);
  • 2005, nominalizare „Proză” - „Voltairieni și Voltairieni” (Vasili Aksenov);
  • 2011, nominalizare „Proză” - „Locotenentul meu” (Daniil Ganin).

Evaluări internaționale ale cărților

După cum am menționat deja, cele mai bune, cele mai populare cărți, datorită gândurilor cristalizate în ele, devin adevărați prieteni, consilieri și bucurie pentru cititorii lor. Iar autorii care le-au scris se numesc clasici.

Cele mai bune cărți create de talent sunt studiate în școli și universități. institutii de invatamant, sunt citate pe scară largă în viața de zi cu zi.

Cel puțin, navigarea pe internet dezvăluie zeci de opțiuni pentru „O sută cele mai bune cărți».

Liste ca acestea au o oarecare valoare. Datorită lor, devine mult mai ușor pentru un cititor începător să găsească cele mai bune cărți de citit printre zeci și sute de mii de lucrări. Dacă o persoană își simte lacunele în cunoașterea culturii mondiale (o parte integrantă din care este domestică și literatură străină), atunci o astfel de evaluare poate deveni o hartă a rutei.

Ce direcție ar trebui să alegi pentru un astfel de reper? Dacă sunteți cu adevărat interesat de literatura mondială, atunci vă recomandăm să utilizați una dintre evaluările după versiune:

  • Compania engleză de radiodifuziune (BBC);
  • Observatorul;
  • Uniunea Scriitorilor din Rusia;
  • ziarul francez Le Monde;
  • Editura americană Modern Library;
  • Clubul de carte norvegian.

Cu siguranță, Agenția de informații Fiecare țară, enumerând cele mai bune cărți, încearcă să acorde locuri de frunte în listele compilate autorilor conaționali. Și acest lucru este justificat. La urma urmei, talentele clasicilor recunoscuți, care și-au creat capodoperele din vremurile lumii antice până în zilele noastre, sunt de fapt incomparabile. Fiecare dintre ei găsește un drum către inimile cititorilor în felul său.

Un fenomen care a ajuns până la noi mii de ani mai târziu: literatura lumii antice

Lista cărților care au ajuns la noi de-a lungul mileniilor și moștenite din alte epoci este destul de limitată. Cu toate acestea, ele apar și în ratingurile moderne. De aceea scriem despre ei. Din păcate, istoria nu a păstrat biblioteci antice: neamurile s-au luptat atât cu cărțile, cât și cu dușmanii. De exemplu, cea mai bogată bibliotecă din Alexandria, care conținea până la 700.000 de suluri de papirus, a fost distrusă.

Despre care cărți ale strămoșilor noștri clasici ar trebui menționate mai întâi când vorbim lumea antica? Desigur, Publius Virgil Maro, autorul Eneidei, merită faima în latină, iar Homer, autorul Odiseei și al Iliadei, merită faima în greacă veche. Ghidat de teoria lui Virgil, omul de știință și poetul rus Mihail Vasilevici Lomonosov a dezvoltat un sistem silabic-tonic de versificare, care a servit drept rampă de lansare pentru dezvoltarea ulterioară a poeziei ruse.

Cu toate acestea, nu numai Virgil și Homer sunt considerați clasici antici. Horațiu, Cicero și Cezar au scris și ei în latină, iar Aristotel, Platon și Aristofan au scris în greacă veche. Cu toate acestea, tocmai cele două nume menționate mai devreme reprezintă cel mai bine literatura lumii antice.

Cărți din Europa în timpul apariției capitalismului

Literatura străină, desigur, este reprezentată de o listă mult mai bogată de autori decât Grecia și Roma Antică. Acest lucru a fost facilitat de dezvoltarea rapidă a statelor europene.

Franța, cu Marea sa Revoluție, a trezit aspirații umane romantice pentru libertate, egalitate și fraternitate. În literatura Germaniei, care a început să-și creeze statulitatea, la unison cu francezii, a prevalat și romantismul.

În schimb, Marea Britanie industrializată, urbanizată și stabilă politic - conducătorul mărilor - a prezentat cel mai puternic și mai matur proces literar, înclinând spre realism.

Este general acceptat că cel mai mult scriitori celebri care a lucrat la limba franceza la acea vreme, erau Victor Hugo („Les Miserables”, „Notre Dame”) și George Sand („Consuelo”).

Totuși, vorbind despre contribuția franceză la literatura mondială, ar trebui să menționăm numele lui Alexandre Dumas Tatăl („Masca de fier”, „Cei trei mușchetari”, „Contele de Monte Cristo”), Voltaire (poemul „Agathocles” ), Charles Baudelaire (colecții de poezii „Splena pariziană”, „Florile răului”), Moliere („Tartuffe”, „Mergușul în nobilime”, „Avarul”), Stendhal („Mănăstirea Perm”, „Roșu și Negru”), Balzac („Gobsek”, „Eugene Gande” „, „Godis-sar”), Prosper Merimee („Cronicile vremurilor lui Carol al IX-lea”, „Tamango”).

Să continuăm lista cărților romantice caracteristice Europei burgheze timpurii, menționând lucrările spaniolilor și germanilor. Un reprezentant genial al literaturii clasice spaniole este Cervantes („Hidalgo viclean Don Quijote din La Mancha”). Dintre clasicii germani, cei mai celebri au fost Johann Wolfgang Goethe („Faust”, „Trandafirul sălbatic”), Heinrich Heine („Călătorie în Harz”), Friedrich Schiller („Conspirația Fiesco la Genova”, „Tâlharii”). , Franz Kafka („Omul dispărut”) „, „Proces”).

Cărțile de aventură romantică au lepădat anturajul viata reala, complotul lor s-a bazat pe acțiunile unor eroi excepționali în condiții neobișnuite.

Ascensiunea literaturii britanice

În secolul al XIX-lea, legiuitorii „modei cărții” de pe continentul european au fost luați în considerare pe bună dreptate scriitori britanici. autori francezi, inițiat de Marea Revoluție, după prăbușirea lui Napoleon Bonaparte a primit mai puține compensații.

Britanicii aveau a lor tradiţie literară. În secolul al XIV-lea, întreaga lume a recunoscut geniul lui William Shakespeare și ideile sociale inovatoare ale lui Thomas More. Dezvoltarea literaturii dvs. într-un mediu stabil societate industrială, autorii britanici deja în secolul al XVIII-lea au început o tranziție evolutivă de la romantismul clasic cavaleresc (romantismul) la lucrările sociale și psihologice.

Mai pragmatic decât francezii, ei au încercat să răspundă la întrebarea filozofică: „Ce este omul și ce este societatea?” Astfel de noi gânditori au fost Daniel Defoe ("Robinson Crusoe") și Jonathan Swift ("Gulliver"). Totuși, în același timp, Marea Britanie a marcat o nouă direcție a romantismului, așa cum a demonstrat George Gordon Byron, autorul cărții Don Juan și Childe Harold's Pilgrimage.

Tradiția literară a realismului în prima jumătate a secolului al XIX-lea a fost puternic dezvoltată de următorii scriitori celebri:

Genial de talentat (pe care F. M. Dostoievski l-a numit mai târziu profesor);

Intelectuală până la unicitate, suportând stoic foamea și sărăcia, Charlotte Bronte, cunoscută pentru romanul „Jane Eyre”;

Creatorul celebrului Sherlock Holmes este Arthur Conan Doyle;

Îngenuncheat și persecutat de presa coruptă („Tess of the Dabervilles”).

Literatura rusă de aur a secolului al XIX-lea. Cele mai mari nume

Clasicii literaturii ruse sunt asociați în lume în primul rând cu numele lui Leo Nikolaevici Tolstoi, Fiodor Mihailovici Dostoievski, Anton Pavlovici Cehov. Deși în general în secolul al XIX-lea (care este general recunoscut), literatura rusă s-a transformat în cel mai frapant fenomen cultural la nivel global.

Să ilustrăm cele de mai sus. Stilul lui Tolstoi de a scrie romane a devenit un clasic incontestabil. Astfel, scriitoarea americană Margaret Mitchell și-a scris faimoasa epopee „ pe aripile vantului„, imitând stilul lui Lev Nikolaevici.

Psihologismul pătrunzător de cel mai înalt standard inerent lucrării lui Dostoievski a fost, de asemenea, general recunoscut în întreaga lume. În special, celebrul om de știință Freud a susținut că nimeni din lume nu i-ar putea spune ceva nou despre el lumea interioara persoană, nimeni în afară de Fiodor Mihailovici.

Iar inovația lui Cehov i-a inspirat pe autori să înceapă să scrie lucrări bazate pe lumea sentimentelor umane. În special, venerabilul dramaturg britanic Bernard Shaw s-a recunoscut ca fiind elevul său. Astfel, literatura străină din secolul al XIX-lea a primit atât sprijin ideologic puternic, cât și un nou vector de dezvoltare din literatura rusă.

O notă despre ratingurile literare

Adevărul rămâne: printre sutele dintre cele mai bune lucrări, o parte semnificativă este ocupată de cărți scrise în secolul al XIX-lea. Acești scriitori sunt de obicei studiati în școli, pentru care au fost dezvoltate programe educaționale inerțiale și nerezonabil de stabile.

Este corect? Deloc. Este mai oportun să se schimbe curriculum-ul, ținând cont de gusturile publicului real de lectură avansată. În opinia noastră, nu mai puțin de o cotă lucrări din secolul al XIX-lea secolul, în curriculum ar trebui să fie ocupată de operele scriitorilor secolelor XX și XXI.

Clasicii literaturii ruse de astăzi nu sunt doar lucrările lui Pușkin, Gogol, Turgheniev, ci și cărțile lui Mihail Bulgakov, Victor Pelevin. Ne exprimăm în mod deliberat gândurile la figurat, menționând doar nume individuale ale poeților și scriitorilor celebri.

Ridicând subiectul: „Care cărți sunt cele mai bune?”, este rezonabil să vorbim mai detaliat despre lucrările clasicilor secolelor prezente și trecute.

Cea mai bună carte conform BBC. Vedere critică

Potrivit BBC, primul loc este ocupat de romanul-trilogia lui John Ronald Tolkien „Stăpânul inelelor”. Să acordăm o atenție deosebită în acest articol acestei lucrări fantastice. Cărțile cu o asemenea profunzime de dezvoltare a intrigii, bazate pe legende antice, sunt foarte rare.

Ce i-a motivat pe experții în rating să acorde un rating atât de mare? Într-adevăr, profesorul de la Universitatea Oxford a făcut Marii Britanii un mare serviciu prin munca sa fascinantă. După ce a studiat profund și cuprinzător folclorul lui Foggy Albion (până acum împrăștiat și fragmentat), la figurat vorbind, l-a desfăcut pe fir și l-a țesut într-un singur concept al luptei dintre Bine și Rău. Nu este suficient să spui că a făcut-o cu talent. Un fapt interesant mărturisește unicitatea trilogiei. Într-o zi, un coleg de știință furios a venit la autorul cărții „Stăpânul inelelor” după prelegerea sa și l-a acuzat pe scriitor de plagiat.

Ficțiunea modernă, poate, nu a mai avut niciodată astfel de asocieri. Adversarul scriitorului s-a dovedit a fi demonstrativ, el i-a adus autorului confuz al „Inelului” copii ale desenelor din cronicile antice britanice, necunoscute acestuia din urmă, care păreau să ilustreze opera lui Tolkien.

S-a întâmplat! O singură persoană a reușit imposibilul - să unească, să sistematizeze și, cel mai important, să prezinte în mod prezent folclorul antic al patriei sale. Nu degeaba Regina Elisabeta a II-a i-a acordat scriitorului titlul onorific de Cavaler al Marii Britanii.

Alte cărți evaluate de BBC

  • Trilogia fantasy pentru copii „His Dark Materials” (Philip Pullman).
  • A ucide o pasăre batjocoritoare (Harper Lee).
  • „1984” (George Orwell).
  • „Rebecca” (Daphne Du Maurier).
  • „Prinzatorul din secară” (Jerome Salinger).
  • „Marele Gatsby” (Francis Fitzgerald).

Opinia cititorilor ruși

Ce evaluare este acordată corectitudinii ratingului britanic pe forumurile iubitorilor de cărți din Rusia? Răspunsul scurt este: ambiguu.

Lucrării scriitorului George Orwell primește un rating destul de ridicat. Pentru mulți cititori, cartea lor preferată a devenit un roman captivant cu un complot imprevizibil - „Rebecca”. Pentru ca copiii să citească, le putem recomanda povestea călătoriei fetei Lyra Belacqua de la Oxford prin lumi fantastice de Philip Pullman.

Cu toate acestea, există și comentarii destul de motivate. De exemplu, pentru cititorul casnic sofisticat care iubește astfel de cărți-romane precum romanul realist-mistic al lui Bulgakov „Maestrul și Margareta”, lucrarea „Doctor Jivago” de la Boris Pasternak, precum și „Picnic pe drum” și „Condamnat”. Oraș” de la frații Strugatsky. Pentru a spune ușor, criteriul de prioritate a ratingului BBC nu este complet clar.

Vă rugăm să înțelegeți corect: nu încercăm în niciun caz să reducem valoare artistică o serie de romane talentate precum „Catch 22”, „The Great Gatsby”, „The Catcher in the Rye”, când afirmăm faptul că: genul lor este roman ideologic. Pot ei, obiectiv vorbind, să concureze cu lucrarea voluminoasă și multi-problematică „Maestrul și Margareta”?

Astfel de cărți inedite, care dezvăluie în mod constant o singură idee a autorului, ar trebui să fie evaluate mai jos! La urma urmei, adâncimea lor de semnificație este inițial limitată de design, lipsită de volum, multidimensionalitate. Prin urmare, în opinia cititorilor noștri, poziționarea îndoielnică a romanelor-idei în lista cărților în poziții mai mari ca rating decât „Războiul și pacea” sau „Maestrul și Margareta” este complet absurdă.

Cărți moderne postmoderne

Cărțile postmoderniste de astăzi se află probabil în vârful popularității lor, deoarece reprezintă o antiteză ideologică față de societatea de consum de masă care stagnan. Scriitorii contemporani postmoderni disecă stilul de viață al consumatorului din jurul lor, plin de publicitate fără suflet și de glamour strălucitor primitiv.

Astfel de autori ideologici există chiar și în America bine hrănită. Recunoscut în patria sa ca un adevărat expert în problemele societății de consum, scriitorul origine italiană Don DeLillo (Romane Underworld, White Noise). Un alt om de știință italian, profesor de semiotică la Universitatea din Bologna, Umberto Eco, scufundă cititorul într-o schiță atât de bogată din punct de vedere intelectual a operei sale („Pendulul lui Foucault”, „Numele trandafirului”) încât creațiile sale sunt solicitate de un intelectual. public.

Un alt autor demonstrează un postmodern mai blând. Unul dintre reprezentanții literaturii moderne ruse ai acestei mișcări este Boris Akunin. Cărțile acestui clasic modern („Aventurile lui Erast Fandorin”, „Azazel”, „Aventurile surorii Pelageya”) sunt solicitate în rândul cititorilor de masă și chiar au fost filmate. Mulți remarcă puterea talentului autorului, stilul său magistral și capacitatea de a crea povești fascinante. În raționamentul său, el demonstrează o filozofie personală specială de caracter oriental.

Acesta din urmă este remarcat în special în „Rozariul de jad” și „Carul cu diamante”.

Este de remarcat faptul că, captivând cititorul povestiri cu detectivi, care are loc în schița generală a evenimentelor istorice din Rusia, nu ocolește problemele sărăciei, corupției și furtului clasic modern Akunin. Cărțile sale, însă, nu sunt păstrate în cadrul strict al unui complot istoric. În Occident, acest gen de proză se numește istorie populară.

Punctul cronologic care determină începutul conceptului de „literatură rusă modernă” este 1991. De atunci, lucrările până acum închise ale autorilor din anii şaizeci au devenit disponibile publicului larg:

  • „Sandro din Chegem” de Fazil Iskander.
  • „Insula Crimeei” de Vasily Aksenov.
  • „Live and Remember” de Valentin Rasputin.

Urmărirea lor a intrat în literatură scriitori moderni, a cărui viziune asupra lumii a fost inițiată de perestroika. Pe lângă amintitul Boris Akunin, au strălucit puternic și alte staruri literare rusești de prima magnitudine: Viktor Pelevin („Numerele”, „Viața insectelor”, „Chapaev și golul”, „T”, „Imperiul V”). și Lyudmila Ulitskaya ("Cazul lui Kukotsky", "Cu stimă, Shurik", "Medea și copiii ei").

Cărți moderne de fantezie

Poate că remake-ul a fost un semn al erei decadenței gen romantic, renăscut sub formă de fantezie. Priviți doar fenomenul de popularitate al seriei de romane despre Harry Potter de JK Rowling! Așa este cu adevărat: totul revine la normal, romantismul recâștigă terenul pierdut din realism!

Oricât de mult ar spune că realismul odată (în anii 30 ai secolului XX) a zdrobit romantismul până la moarte, oricât de mult ar fi ascunsă criza lui, dar este din nou călare! E greu să nu observi. Să ne amintim doar una dintre definițiile clasice ale acesteia stilul literar: „Eroii excepționali acționează în situații extraordinare.” Nu este această ultimă afirmație în concordanță cu spiritul fanteziei?! Ce mai pot adauga...

  • „Pazul de noapte”, „Pazajul de zi” (Serghei Lukyanenko).
  • „Realitate interzisă”, „Evanghelia fiarei”, „Catharsis” (Vasili Golovachev).
  • Ciclul de romane „Orașul secret”, ciclul „Enclave” (Vadim Panov).

Să ne amintim, de asemenea, popularitatea în Rusia a serialului fantastic „The Witcher” al scriitorului polonez Andrzej Sapkowski. Într-un cuvânt, cărțile de aventură sunt acum din nou în favoarea cititorilor.

Privind pe forumurile cititorilor autohtoni, am descoperit că printre scriitorii remarcabili ai secolului al XX-lea, cărțile non-europene și non-americane sunt mult mai rar menționate. Cu toate acestea, printre ele există câteva lucrări foarte strălucitoare și talentate:

  • „O sută de ani de singurătate” (Colombian Marquez).
  • „Femeia în nisip” (japonez Abe Kobo).
  • „În așteptarea barbarilor” (sud-africanul John Coetzee).

Concluzie

Ficțiune fără fund! Omul obișnuit, din păcate, a priori nu va putea citi cărțile autorilor săi (adică pe cele mai bune) de-a lungul întregii sale vieți. Prin urmare, navigarea în cartea nemărginită „mare” este extrem de importantă. „De ce trebuie să citești asta cu intenție?” - o persoană neinițiată va întreba...

Vă vom răspunde: „Da, să-ți decorezi viața, să-ți faci prieteni adevărați! La urma urmei, cărțile sunt consilieri, inspiratori și mângâietori.

În concluzie, observăm că dacă în viitor ai norocul să găsești cel puțin o duzină de cărți, fiecare dintre ele, ca un diapazon, este ideală pentru tine, sufletul tău într-o anumită situație de viață, atunci vom considera că nu a fost în zadar că am lucrat la acest articol. Lectura placuta!

(estimari: 29 , in medie: 4,31 din 5)

În Rusia, literatura are o direcție proprie, diferită de oricare alta. Sufletul rusesc este misterios și de neînțeles. Genul reflectă atât Europa, cât și Asia, motiv pentru care cele mai bune lucrări clasice rusești sunt extraordinare, izbitoare prin sufletul și vitalitatea lor.

Personajul principal este sufletul. Pentru o persoană, poziția sa în societate, suma de bani nu este importantă, este important pentru el să se regăsească pe sine și locul său în această viață, să găsească adevărul și liniștea sufletească.

Cărțile literaturii ruse sunt unite de trăsăturile unui scriitor care are darul marelui Cuvânt, care s-a dedicat cu totul acestei arte a literaturii. Cei mai buni clasici au văzut viața nu direct, ci cu mai multe fațete. Ei au scris despre viața nu a destinelor întâmplătoare, ci a celor care exprimă existența în manifestările sale cele mai unice.

Clasicii ruși sunt atât de diferiți, cu destine diferite, dar ceea ce îi unește este că literatura este recunoscută ca o școală a vieții, un mod de a studia și dezvolta Rusia.

Literatura clasică rusă a fost creată de cei mai buni scriitori din diferite părți ale Rusiei. Este foarte important locul în care s-a născut autorul, deoarece aceasta îi determină formarea ca persoană, dezvoltarea lui și îi afectează și abilitățile de scris. Pușkin, Lermontov, Dostoievski s-au născut la Moscova, Chernyshevsky în Saratov, Shchedrin în Tver. Regiunea Poltava din Ucraina este locul de naștere al lui Gogol, provincia Podolsk - Nekrasov, Taganrog - Cehov.

Cei trei mari clasici, Tolstoi, Turgheniev și Dostoievski, au fost oameni complet diferiți unul de celălalt, au avut destine diferite, personaje complexe și mari talente. Ei au adus o contribuție uriașă la dezvoltarea literaturii prin scrierea lor cele mai bune lucrări, care încă entuziasmează inimile și sufletele cititorilor. Toată lumea ar trebui să citească aceste cărți.

O altă diferență importantă între cărțile clasicilor ruși este că ridiculizează deficiențele unei persoane și modul său de viață. Satira și umorul sunt principalele trăsături ale lucrărilor. Cu toate acestea, mulți critici au spus că toate acestea au fost calomnii. Și numai adevărații cunoscători au văzut cum personajele sunt comice și tragice în același timp. Astfel de cărți ating mereu sufletul.

Aici puteți găsi cele mai bune lucrări ale literaturii clasice. Puteți descărca gratuit cărți cu clasice rusești sau le puteți citi online, ceea ce este foarte convenabil.

Vă prezentăm atenției cele mai bune 100 de cărți ale clasicilor rusi. Lista completă de cărți include cele mai bune și mai memorabile lucrări ale scriitorilor ruși. Această literatură cunoscut de toată lumea și recunoscut de criticii din întreaga lume.

Desigur, lista noastră de top 100 de cărți este doar o mică parte care reunește cele mai bune lucrări ale marilor clasici. Poate fi continuat foarte mult timp.

O sută de cărți pe care toată lumea ar trebui să le citească pentru a înțelege nu numai cum trăia, care erau valorile, tradițiile, prioritățile în viață, pentru ce s-au străduit, ci pentru a afla în general cum funcționează lumea noastră, cât de strălucitoare și curat poate fi sufletul și cât de valoros este pentru o persoană, pentru dezvoltarea personalității sale.

Lista de top 100 include cele mai bune și cele mai multe lucrări celebre clasici rusi. Intriga multora dintre ei este cunoscută de la școală. Cu toate acestea, unele cărți sunt greu de înțeles la o vârstă fragedă și necesită înțelepciune care este dobândită de-a lungul anilor.

Desigur, lista este departe de a fi completă, poate fi continuată la nesfârșit. A citi o astfel de literatură este o plăcere. Ea nu doar învață ceva, ea schimbă radical vieți, ne ajută să înțelegem lucruri simple pe care uneori nici nu le observăm.

Sperăm că v-a plăcut lista noastră de cărți clasice ale literaturii ruse. Poate că ați citit deja unele dintre ele, iar altele nu. Un motiv excelent pentru a-ți face propria listă personală de cărți, cele mai bune pe care ai dori să le citești.

Dacă decideți să petreceți seara citind o carte interesantă, atunci lista propusă de literatură populară vă va ajuta să alegeți creație artistică. faimos autori moderni iar scriitorii clasici oferă cititorului unele dintre cele mai fascinante lucrări de până acum.

Pe baza recenziilor iubitorilor de ficțiune și a cererii de lucrări din magazine, a fost întocmită o listă cu TOP 10 cele mai citite cărți din Rusia astăzi.

Top zece clasament este un roman al unui scriitor englez. Personajele principale nu știu încă că întâlnirea lor le va schimba radical viața. Lou Clark are un iubit pentru care nu are sentimente reale. Fata iubește viața și meseria ei la bar. Și părea că nimic nu prefigura apariția unor probleme cu care fata va trebui să se confrunte în viitorul apropiat.

Soarta îl aduce pe Lou împreună cu un tip pe nume Will Taylor. Tânărul a primit răni grave de la motocicleta care l-a lovit. Singurul său scop este să găsească vinovatul și să se răzbune.

Dar cunoștința lui Lou și Will devine un punct de cotitură pentru eroii de pe calea vieții. Au trebuit să treacă prin teste pentru a se găsi unul pe altul. Romanul captivează prin excentricitatea sa, unde nu există nicio urmă de banalitate.

O operă de ficțiune Dmitri Glukhovsky „Metro 2035” a devenit anul acesta un roman senzațional, care este o continuare a părților anterioare: „Metro 2033” și „Metro 2034”.

Războiul nuclear a ucis toată viața de pe planetă și oamenii sunt forțați să trăiască în metrou.

În povestea finală a trilogiei, cititorii vor afla dacă omenirea se va putea întoarce din nou pe pământ, după o lungă închisoare în subteran. Personajul principal va fi în continuare Artyom, care este atât de iubit de iubitorii de cărți. Distopia fantastică ocupă pe bună dreptate locul nouă printre cele mai citite cărți astăzi.

Poziția a opta în clasament este ocupată de un roman psihologic cu elemente dintr-o poveste polițistă a unui scriitor britanic. Paula Hawkins „Fata din tren”. Tânăra Rachel însăși și-a distrus familia devenind dependentă de alcool. Ea nu are decât o imagine cuplul perfect Jess și Jason, ale căror vieți le urmărește de la fereastra trenului. Dar într-o zi această imagine a unei relații perfecte dispare. Jess dispare în circumstanțe ciudate.

Rachel, care a băut alcool cu ​​o zi înainte, încearcă să-și amintească ce s-a întâmplat și dacă are vreo legătură cu ciudata dispariție. Ea începe să investigheze un caz misterios.

Conform datelor din 2015, cel mai bine vândut este printre primele 10 cărți cele mai vândute din țară.

Donna Tart a lansat a treia parte a unei capodopere a prozei psihologice "Goldfinch". Arta este strâns împletită cu soarta adolescentului Theodor Trekker, în circumstanțe tragice. Un băiat își pierde mama în timpul unei explozii Galerie de artă. Scăpând din dărâmături, personajul principal decide să ia cu el un tablou al celebrului autor Fabritius „The Goldfinch”. Băiatul încă habar nu are cum o operă de artă îi va influența viitorul destin.

Romanul s-a îndrăgostit deja de mulți cititori din Rusia și ocupă pe bună dreptate locul 7 în topul celor mai populare 10 cărți de astăzi.

Noua poveste polițistă a scriitorului rus Alexandra Marinina „Execuție fără răutate» a intrat în topul celor mai citite 10 cărți din Rusia. Anastasia Kamenskaya și partenerul ei de servicii Yuri Korotkov vin într-un oraș siberian pentru a rezolva probleme personale. Călătoria devine o altă investigație pentru eroi într-un val misterios de crime. Profesioniștii din domeniul lor vor trebui să descopere cum sunt legate crimele ecologiștilor și ferma de blănuri care împrăștie zona înconjurătoare. Cititorul este tratat cu o poveste incitantă despre o investigație neobișnuită.

Manuscris nemuritor Mihail Bulgakov „Maestrul și Margareta”- una dintre cele mai citite cărți din Rusia astăzi.

Acest clasic al literaturii mondiale spune povestea dragostei adevărate și devotate și a trădării perfide. Stăpânul cuvintelor a reușit să creeze o carte în cadrul unei cărți, în care realitatea se împletește cu altă lumeși altă epocă. Executorul destinele umane va exista o lume întunecată a răului, creând binele și dreptatea. Bulgakov a reușit să combine incompatibilul, așa că romanul rămâne ferm în TOP 10.

„Planeta apă” este o lucrare nouă a lui Boris Akunin, care constă din trei lucrări. Prima poveste despre care va spune „Planeta Apă”. aventuri uimitoare Erast Petrovici Fandorin, care se grăbește în căutarea unui maniac ascuns pe insulă. Din acest motiv, el trebuie să întrerupă expediția subacvatică. A doua parte a cărții „Lonely Sail” vorbește despre investigația eroului asupra unei crime. Victima se dovedește a fi fostul iubit al lui Erast Petrovici. Povestea finală, „Unde ar trebui să mergem”, îl prezintă pe cititor în cazul jafului. Personaj principal căutând indicii care să-l conducă la criminali. Cartea a fost publicată în 2015 și câștigă rapid popularitate în rândul cititorilor de astăzi.

Paulo Coelho a devenit popular în Rusia datorită creației sale filozofice "Alchimist". Pilda vorbește despre ciobanul Santiago, care este în căutarea comorii. Călătoria eroului se termină cu găsirea valoare adevarata. Tânărul întâlnește un alchimist și înțelege știință filozofică. Scopul vieții nu este bogăția materială, ci iubirea și a face fapte bune pentru întreaga umanitate. Cartea a rămas de mulți ani cea mai citită în Rusia.


Profesorul Robert Langdon trebuie să rezolve misterul crimei. Codul care a fost găsit lângă angajatul muzeului ucis îl va ajuta pe erou cu asta. Soluția crimei constă în creațiile nemuritoare ale lui Leonardo da Vinci, iar codul este cheia acestora.

Cea mai citită carte în Rusia astăzi este distopia George Orwell "1984". Aceasta este o poveste despre o lume în care nu există loc pentru sentimentele adevărate. Aici domnește ideologia absurdă, adusă până la automatism. Societatea de consum consideră că ideologia partidului este singura corectă. Dar printre „sufletele moarte” se numără și cei care nu vor să suporte temeliile existente. Personajul principal al romanului, Winston Smith, găsește o persoană cu gânduri asemănătoare în Julia. Un bărbat se îndrăgostește de o fată și împreună încearcă să facă măsuri pentru a schimba situația actuală. Cuplul este în curând desecretizat și torturat. Smith „se destramă” și renunță la ideile sale și la iubitul său. Cartea despre regim totalitar placa rămâne populară în întreaga lume până astăzi.