Mesaj despre Ma Balakirev. Biografia compozitorului Miliya Balakirev. Solist de renume mondial al Cercului de la Weimar

Balakirev M. A.

Mily Alekseevich (21 XII 1836 (2 I 1837), Nijni Novgorod, acum Gorki - 16 (29) V 1910, Sankt Petersburg) - rusă. compozitor, pianist, dirijor, societate muzicală. activist Joc pe FP. antrenat sub mână mame, mai multe a luat lecții de la A.I Dubuk și K.K. Muzică Dezvoltarea lui B. a fost facilitată de apropierea sa de A.D. Ulybyshev, în a cărui casă B. a cunoscut muzica. lit-roy, inclusiv lucrări de M. I. Glinka, F. Chopin. Pe muzică În serile găzduite de Ulybyshev, au început spectacolele lui B. ca pianist și dirijor. În 1853-55 a locuit în Kazan, a fost student voluntar la matematică. Facultatea Universității din Kazan, a continuat să susțină concerte, a dat doctoratul. lectii.

Un eveniment important din viața lui B. a fost mutarea la Sankt Petersburg (sfârșitul anului 1855) și întâlnirea cu M.I Glinka, al cărui adept. În 1856, B. a debutat la Sankt Petersburg ca pianist și compozitor (a susținut un concert pentru pian și orchestră). În 1856-62, prietenia lui B. a început cu C. A. Cui, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, A. P. Borodin și criticul V. V. Stasov, care au avut o influență notabilă asupra formării ideologiei și estetice. pozitiile lui V., care l-a introdus in democratul revolutionar. lit-roy. La început. anii 60 secolul al 19-lea sub mână B. a format muzica. cerc, cunoscut ca „Noua școală de muzică rusă”, Cercul Balakirevsky, „Mâna cea puternică”. Mulțumită determinării și talentului artistic. initiativa, creativ și experiență de spectacol, B. se bucura de o mare autoritate în rândul membrilor cercului.
În anii 50-60. B. a creat „Uvertura pe tema Marșului spaniol” (1857), „Uvertură pe teme de trei Cântece rusești” (1858), muzică pentru tragedia lui W. Shakespeare „Regele Lear” (1858-61), uvertură „1000 de ani” (1864), romanțe, piese de teatru. Aceste lucrări dezvoltă tradițiile lui Glinka, în special muzica sa simfonică. . În 1862, B., împreună cu G. Ya Lomakin, a organizat Școala de Muzică Liberă (FMS), care a devenit un centru de educație muzicală de masă B. a stabilit concerte permanente ale BMS a compozitorilor ruși (în special tineri) și a compozitorilor romantici străini (G. Berlioz, F. Liszt, R. Schumann, B. a vizitat Praga la invitația muzicienilor cehi). „Ruslan și Lyudmila”, a condus opera „O viață pentru țar” (1867-69), a fost dirijorul șef al Societății muzicale ruse.
Înflorirea muzelor. Activitățile lui B. sunt asociate cu anii 60. În anii 70 a trecut printr-o lungă criză psihică cauzată de o serie de eșecuri în societățile sale muzicale. activități și în viata personala. B. părăsește BMS, încetează să mai compună, să mai cânte ca interpret și rupe legăturile amicale cu membrii cercului. În același timp, devine mai aproape de cercurile bisericești din Sankt Petersburg și dă dovadă de religiozitate care înainte era neobișnuită pentru el.
La început. anii 80 B. revine la muzică. activităţile, însă, şi-au pierdut amploarea de odinioară şi caracterul militant „şaizecist”. În 1881-1908 a condus din nou BMS, iar în același timp (1883-1894) a ocupat funcția de director al Pridv. cântăreaţă capele. A participat la societăți muzicale. viața: a contribuit la perpetuarea memoriei lui Glinka (deschiderea unui monument la Smolensk, 1885) și Chopin (dezvelirea unui monument la Zhelyazova-Wola, 1894). Spectacolele lui B. pianistul au căpătat un caracter de cameră (a cântat doar la serile de muzică private). S. M. Lyapunov a devenit cel mai apropiat prieten și urmaș al lui B. În 1880-1900 B. a creat simfonia. poezia „Tamara” (c. 1882, începută în anii 60), 2 simfonii (1 - 1897, începută în anii 60; 2 - 1908), multe. romante, fp. producție, „Cantata în memoria lui Glinka” (1904, scrisă în 1906, scrisă pentru deschiderea monumentului lui Glinka din Sankt Petersburg). În acești ani, a fost angajat în prelucrarea și editarea majorității lucrărilor sale majore. perioada timpurie. Noile sale producții a mărturisit creșterea abilităților de compunere, dar în același timp și un anumit declin al talentului.
Cea mai importantă trăsătură a creativității lui B. este un caracter național strălucitor. caracteristică. Nar. imagini (cotidiene sau epice), picturi rusești. viața, natura trec prin majoritatea producțiilor sale. Compozitorul se remarcă și prin stilul tradițional rusesc. interes muzical pentru tema Orientului (mai precis Caucazul) și oameni. muzică culturi ale altor țări (poloneză, cehă, spaniolă). B. a studiat constant muzica. folclor, mai ales rusesc. Călătoria lui B. de-a lungul Volgăi, întreprinsă în 1860 în scopul înregistrării folclorului, a oferit material bogat. cântece, rezultatul ei a fost colecția. „40 de cântece populare rusești pentru voci cu php.” (tipărit în 1866) - primul clasic. un exemplu de acest fel în istoria Rusiei. muzică folcloristica. 2 sat. - „30 de cântece populare rusești pentru pian în 4 mâini” (1898) a fost creată pe materiale culese de expedițiile de cântece ale Rusiei. geografice despre-va. Pasiunea pentru folclor este asociată cu o abundență de producție. B. oameni autentici melodii și teme similare ale autorului de gen-cântec sau dans. caracter. De exemplu, uverturi în rusă. adv. teme, simfonii (mai ales a 1-a), wok. eseuri. Excursii în Caucaz și cunoașterea folclorului său au adus la viață estul colorat. muzică imagini (poemul „Tamara”, ph. fantezie „Islamey”, „cântec georgian”, etc.). Și în acest B. și-a continuat creativitatea. Principiile lui Glinka.
B. textier se caracterizează prin întruchiparea emoțiilor contrastante: pasiunea înflăcărată și fervoarea sunt înlocuite de langourarea leneșă, visarea calmă. În lucrările sale ulterioare predomină lirismul reținut. stări contemplative asociate cu o percepție filozofică a naturii sau cu amintiri din trecut.
De bază Domeniul creativ al lui B. sunt instrumentele. muzica (simfonica si ph.). Dezvoltarea, după Glinka, a narațiunii de gen. simfonism (prima lucrare majoră de acest gen este „Uvertura pe temele a trei cântece rusești”), B. a căutat să îmbogățească genul uverturii epice. elemente (folosirea de melodii epice, melodii de natură străveche, marginea genului central, determinat de tempo și secțiuni de zi cu zi cu episoade lente de natură epică). Se adresă preemului. la subiecte istorice, încercând să recreeze imaginea maiestuoasă a oamenilor. Acesta este al doilea rus al lui. uvertură - „1000 de ani” (scris pentru deschiderea monumentului „Mileniul Rusiei” la Novgorod; în ediția a II-a – poem simfonic „Rus”), în lit. program, autorul a scris despre intenția sa de a surprinde anumite momente de rusă în muzica poeziei. istorie (Rusia păgână, Moscova, Cazacul).
Nașterea genului rus este asociată cu numele B. epic simfonii. În anii 60 B. a început să lucreze la simfonia I. În același timp, a luat parte la crearea simfoniilor lui Borodin și Rimski-Korsakov. principiile rusești epic simfoniile au fost dezvoltate în comun. creativ căutările acestor compozitori.
B. a lucrat în primul rând. în domeniul simfoniei programului. Cel mai bun exemplu de simfonie. Poezia lui B. „Tamara” (pe baza poeziei cu același nume de M. Yu. Lermontov, dedicată lui F. Liszt). Construit pe muzica originală. material de figurat-peisaj şi dans popular. personaj, „Tamara” este legată stilistic de simfoniile și poemele programului lui F. Liszt, creatorul acestui gen. În același timp, este legat de opera lui Glinka („ Dansul estic„din opera „Ruslan și Lyudmila”). În „Tamara” s-au manifestat în mod clar trăsăturile individuale ale stilului simfonic al lui B.: strălucirea culorii scrise sunet și național-caracteristic (caucazian), compararea liberă a diverselor și picturi muzicale colorate (Defileul Daryal noaptea, festivalul din castelul Tamarei, peisajul montan de dimineață Un alt tip de simfonism de program de B. - muzică pentru tragedia lui Shakespeare „Regele Lear” (Prima operă clasică de acest gen în muzica rusă). a fost „Prințul Hholmsky” de Glinka.) Aceasta este o compoziție a lui B. a descoperit tema shakespeariană în operele compozitorilor ruși (producții de P.I. Ceaikovski, D.D. Șostakovici, S.S. Prokofiev pe intrigile lui Shakespeare).
B. - unul dintre primii ruși. compozitori, utilizat pe scară largă în FP. muzică, forme mari de concert-virtuozitate. Printre FP-ul lui. prod. estul iese in evidenta. fantezie „Islamey” (1869), remarcată prin tematica originală. material (teme orientale autentice), amploare și design simfonic, combinație de european. conc. stil cu specific caracteristici ale estului instr. colorare Această piesă genială virtuoz - piatră de hotar majorăîn dezvoltarea limbii ruse pianism. Atractia lui B. pentru genurile romantice este de asemenea caracteristica. fp. muzica (mazurke, valsuri, nocturne, scherzos), indicând apropierea de F. Chopin. Mijloace. parte din fp. Moștenirea lui B. constă din transcripții și transcripții (pentru fp. în 2 și 4 mâini) de producție. alți compozitori (M. I. Glinka, V. F. Odoevsky, L. Beethoven, G. Berlioz).
Wok de cameră. Lucrările lui B. sunt un fel de legătură între rusă. romantism de Glinka, Dargomyzhsky și rusă. wok versuri a doua jumătate. secolul al 19-lea Romantismele din perioada timpurie se disting prin prospețime și noutate. Unele dintre ele - peisaj-fantastic „Cântecul peștișorului de aur”, „Frenzy” liric, „Vino la mine”, romanțele „orientale” („Cântecul lui Selim”, „Cântecul georgian”) – sunt primele exemple în acest sens. tastează wok. muzica compozitorilor cercului Balakirevsky. Cele mai bune romane ale lui B. au fost scrise pe texte de M. Yu Lermontov, A. V. Koltsov, A. A. Fet, A. K. Tolstoi, A. M. Zhemchuzhnikov.
Prod. B. conțin adesea stilistice. contradicții: originalitatea muzicală și poetică. idei şi bogăţie de muze. fanteziile sunt combinate în ele cu lejeritate și integritate insuficientă a formei (în principal mari). Acest lucru a dezvăluit atât calitățile individuale ale talentului compozitorului, cât și particularitățile muncii sale creative. proces – durata pauze de lucru, în urma cărora B. a trebuit să se „obișnuiască” din nou cu producția. De asemenea, legată de aceasta este dualitatea istoriei. soarta operei sale: B. a mers la început înaintea tovarășilor de cerc, a conturat cu încredere căile pentru dezvoltarea limbii ruse. muzica după Glinka, dar în comparație cu alți reprezentanți " O grămadă puternică„Realizările lui B. s-au dovedit a fi mai modeste, mai ales că lucrările sale majore au apărut după simfoniile lui Borodin și lucrările simfonice programatice ale lui Rimski-Korsakov „Noul Rus”. muzică școală” ca autor al unor lucrări incluse în clasicele muzicale rusești ale secolului al XIX-lea.
Datele principale ale vieții și activității
1836. - 21 XII. În familia unui angajat din Nijni Novgorod. În timpul domniei de sare a lui A.K Balakirev, s-a născut un fiu, Mily. 1844. - Cursuri cu mama Elizaveta Ivanovna (fp.).
1846. - O călătorie cu mama sa la Moscova, 10 lecții de la A.I Dubuk, „de la care am învățat mai întâi tehnicile corecte ale jocului fizic” (Autobiografie). - Admitere la Nijni Novgorod. gimnaziul provincial.
1851. - Continuarea cursurilor începute anterior cu K.K Eisrich. - Cunoașterea producției. F. Chopin. - Prima întâlnire cu computerul. și pianistul I.F Laskovsky. - Începutul spectacolelor muzicale. serile lui A.D. Ulybyshev (ca pianist, apoi ca dirijor).
1852. - Primele experimente de compozitor.
1853. - Absolvirea Institutului Alexander Noble. - Mutarea la Kazan, înscrierea ca student voluntar la Universitatea din Kazan în fizică și matematică. f-t. - Continuarea activitatilor de compunere si realizare.
1855. - XII. Sosire la Sankt Petersburg. - Cunoștință cu M.I Glinka, A.S Dargomyzhsky, iar mai târziu cu A.N. Recenzia lui Glinka: „Balakirev este un muzician foarte eficient”.
1856. - Cunoștință cu Ts A. Cui, V. V. Stasov, precum și S. Monyushko. - 12 II. Prima reprezentație la Sankt Petersburg (a susținut prima parte a concertului său pentru pian și orchestră la matineuul muzical al Universității din Sankt Petersburg, dirijor K. B. Schubert).
1857. - Cunoașterea cu M. P. Mussorgsky.
1858. - Apariția în tipar a lucrărilor lui B. (romanțe), precum și fp. prod. I. F. Laskovsky, ed. B. - O călătorie la Moscova, ideea unei „Simfonie în onoarea Kremlinului”. - 21 XII.
Spaniolă „Uverturi pe temele a trei cântece rusești”.
1859. - Cunoașterea cu T. G. Shevchenko, H. P. Shcherbina. - 15 noiembrie Spaniolă Uvertura „Regele Lear” la concertul de la Sankt Petersburg. un-ta.
1860. - Cunoașterea cu L. A. Mey, I. S. Turgheniev. - VI-VII. O călătorie cu N.F. Shcherbina și N.A. Novoselsky de-a lungul Volgăi (de la N. Novgorod la Astrakhan), înregistrarea oamenilor. cântece.
1861. - Planuri (nerealizate) pentru lucrări majore (Requiem, simfonia a II-a „Mtsyri”, „Simfonia Rusă”). - Cunoștință cu N. A. Rimsky-Korsakov.
1862. - Organizarea și deschiderea (cu participarea lui B.) a Muzicii Libere. școli (BMSH). - VI-VIII. Excursie în Caucaz. - XI. Întâlnirea cu A.P. Borodin. - Formarea finală a cercului Balakirev.
1863. - Prestația lui B. ca dirijor în primul concert al BMS. - VI-IX. A doua călătorie în Caucaz, înregistrând oameni. muzică.
1864. - Ideea (nerealizată) a operei „Pasarea de foc”.
1866. - Excursie la Praga. Întâlniri cu reprezentanții cehi. inteligenţa (B. Smetana şi alţii). Cunoașterea oamenilor muzică.
1867 - A doua vizită la Praga. - 4 II. Spaniolă la Praga t-re sub conducere. Opera lui B. Glinka „Ruslan și Lyudmila”. - 29 I. B. a dirijat opera lui Glinka „O viață pentru țar”. - X. Începutul activităților de dirijat la Societatea Muzicală Rusă. - XI. Cunoștință cu G. Berlioz.
1868 - Cunoașterea lui P.I Ceaikovski, N.G. - VI-XI. A treia călătorie în Caucaz.
1869 - IV. B. a fost înlăturat din conducerea concertelor RMO. - XI. Spaniolă Fantezia lui N. G. Rubinstein „Islamey” la concertul BMS.
1870. - Cunoașterea cu T. I. Filippov, poeții A. M. și V. M. Zhemchuzhnikovs.
1872 - Încetarea concertelor BMS. - Intrarea în serviciu în Departamentul Magazin al Căii Ferate din Varșovia. d.
1873. - I. Numirea în postul de inspector muzical pentru femei. Institutul Mariinsky - XII. Părăsirea BMS (succesorul lui B. a fost N. A. Rimsky-Korsakov).
1875 - Părăsește Institutul Mariinsky, intrând în postul de inspector de muzică. clase de femei scoala Sf. Elena.
1876. - Revenirea treptată la muzică. Activități.
1877. - Editarea partiturii de operă a lui Glinka (împreună cu N. A. Rimski-Korsakov și A. K. Lyadov).
1881. - Întoarcere la BMS. - Începeți să lucrați la editarea eseurilor scrise anterior.
1882. - Reluarea concertelor BMS sub conducerea. B. (17 III pentru prima dată simfonia I a lui Glazunov). - XII. Spectacol într-un concert din producție. Glinka în favoarea construirii unui monument pentru el la Smolensk.
1883. - 3 II. Demisia din functia de inspector muzical. cursuri pentru femei scoala Sf. Elena. - Numirea lui B. în funcția de manager al Adv. cântăreaţă capelă. - III. Spaniolă sub. ex. B. simfonie poezia „Tamara” (în concertul BMS). - IX. Participarea la sărbătorile asociate cu așezarea monumentului Glinka din Smolensk.
1884. - Cunoașterea cu S. M. Lyapunov. - Corespondența dintre B. și F. Liszt în legătură cu dedicarea poeziei „Tamara” lui Liszt. - II. Premiul lui B. Glinkinskaya Ave. pentru „Uvertură pe temele celor trei cântece rusești”.
1885. - V. Concert sub conducerea lui B. la Smolensk în cinstea deschiderii monumentului lui Glinka.
1887. - Muzica. seri la B.’s cu un nou grup de vizitatori (Lyapunov, studenți ai Capelei Corale Pridv. etc.). - Începutul performanțelor constante ale lui B. în muzică. seri în casa lui A. N. Pypin. - III. Concert aniversar al BMS. - Atribuirea lui B. unei pensii pe viaţă (în ziua împlinirii a 25 de ani de la BMS).
1889. - IX. Prima spaniolă prod. B. în străinătate („Uvertură pe temele a trei cântece rusești”, dirijor. N. A. Rimsky-Korsakov, Paris).
1890. - Începutul corespondenței cu francezii. muzică critic şi comp. L. A. Burgo-Ducudre, care a primit de la B. oameni. teme înregistrate în Caucaz.
1891. - IX. Excursie in Polonia. Vizită la Zhelazova-Wola.
1894. - Participarea la serbările din Zhelazova-Wola, dedicată. deschiderea monumentului lui Chopin (din inițiativa lui B.). - X. Spectacol la un concert (Varșovia). - 20 XII. Demiterea din serviciu în Pridv. cântăreaţă capelă, pensionare. - Prima spaniolă în simfonia din Paris. poem „Tamara” (dirijor C. Lamoureux).
1897. - Publicarea cărții lui B. Kalensky „Bedřich Smetana și Mily Balakirev, semnificația lor pentru dezvoltarea muzicii slave, legăturile lor personale și artistice” (Praga, 1897).
1898. - Onorarea lui B. în legătură cu împlinirea a 30 de ani de la BMS. - III. B. a devenit membru al comisiei de compilare și publicare a limbii ruse. adv. cântece adunate de expedițiile Rus. geografice despre-va. - 11 IV. Spaniolă la concertul BMS sub conducerea B. prima sa simfonie.
1899. - Concert sub conducerea lui B. la Berlin cu ocazia deschiderii unei plăci comemorative pe casa în care a murit Glinka.
1900. - Editarea partiturii Te Deum-ului lui Berlioz.
1902. - Începerea editării colecţiei. op. Glinka (împreună cu S. M. Lyapunov).
1904 - Oprirea vorbirii în public.
1906. - Spaniol B. cantate la serbări, dedicaţie. deschiderea monumentului lui Glinka din Sankt Petersburg.
1908. - Refuz de la conducerea BMS (S. M. Lyapunov a devenit succesorul lui B.). - Editarea operelor lui F. Chopin.
1910. - 16 V. Moartea lui B. la Sankt Petersburg.
eseuri: pentru cor cu orc. - Cantata in memoria lui Glinka (1904); pentru orc. - 2 simfonii (do major, 1864-97; re minor, 1907-08), Uvertură pe tema unui marș spaniol (re minor, 1857, ed. a II-a - Uvertură spaniolă, 1886), Uvertură pe temele a trei ruși cântece (h-minor, 1858, ed. a II-a - 1881), muzică. pictura 1000 de ani (a doua uvertură pe teme rusești, Des-dur, 1863-64, ed. a II-a - poem simfonic Rus', 1887, edit 1907), uvertură cehă (Fis-dur, 1867, ed. a II-a . - poem simfonic În Republica Cehă, 1905), simfonie. poem Tamara (1882), Suită în 3 părți (Si minor, Préambule, Quasi Valse, Tarantella, 1901-09, completată de S. M. Lyapunov), muzică pentru tragedia lui Shakespeare „Regele Lear” (uvertură, Procesiune, pauze, 1858-61, Ed. a 2-a - partitură completă, inclusiv 2 versiuni ale Procesiunii, Visul lui Kent, interludiu, muzică militară, tablou simfonic al bătăliei, melodramă, semnale de trompetă și tobă, 1905); pentru fp. cu orc. - concertul nr. 1 (fis-moll, I part, 1855, partitura publicată de M., 1952), concertul nr. 2 (Es-dur, 1861-62, 1909-10, completat de S. M. Lyapunov), Grand Fantasy to Melodii naționale rusești, op. 4 (Des-dur, 1852, ed., M., 1954); ansambluri de cameră - octet pentru flaut, oboi, corn, midrange, violă, alto, K-bas, fp., op. 3 (c-moll, 1850-56, scor publicat de M., 1959); pentru fp. 2 maini - Fantasia Islamey (1869), Sonata I (Si minor, 1856-57), Sonata (Si minor, 1905), Sonatina (Do major, 1909), 3 scherzos, 7 mazurke, 3 nocturne, 7 valsuri, diverse piese de teatru (inclusiv Polka, În grădină, Dumka etc.), M. A. Balakirev, Complete. Colectie op. pentru fp. în 3 vol. editat de K. S. Sorokina, M., 1952; pentru fp. în 4 mâini - 30 de cântece populare rusești (exemplu 30 de cântece ale poporului rus pentru o singură voce cu acompaniament de ph. din culese în 1886 de G. O. Dyutsch și R. M. Istomin, armonizate de Mily Balakirev, 1898), Suită în 3 părți (Polonaise, Cântec fără cuvinte, Scherzo, 1909), Pe Volga (1868, ed., M., 1948); op. pe teme ale altor compozitori - Amintiri ale operei „O viață pentru țar” de M. Glinka. Fantasia, 1899 (ed. I - Fantasia pentru ph. bazată pe motive din opera „O viață pentru țar” de M. Glinka, 1854-56), improvizată pe temele a 2 preludii de Chopin (es-moll și h -moll), Serenada spaniolă pe teme înregistrate de Glinka (1856); transcrieri și traduceri pentru fp. 2 mâini - Glinka (Lark, jota aragoneză, Kamarinskaya, Don't talk), P. Zapolsky (Dreams), A. S. Taneyev (2 valsuri-caprice), G. Berlioz (uvertură „Zbor în Egipt”: partea a 2-a a oratoriului „Copilăria lui Hristos”, L. Beethoven (cavatina din cvartetul de coarde, B-dur, op. 130; Allegretto din cvartetul de coarde, op. 59 nr. 2), F. Chopin (Romanțul din primul concert, op. 11). ); 4 mâini - G. Berlioz (Harold în Italia), A. F. Lvov (uvertură la opera „Ondine”); pentru 2 fp. 4 mâini - Glinka (Prințul Kholmsky, Noapte la Madrid), L. Beethoven (cvartet în fa minor, op. 95); pentru voce cu FP. - 20 de romane (1857-65), 10 romane (1895-96), romane (1903-04), 3 romante uitate (Ești plin de fericire captivantă, Link, cântec spaniol, 1855, publicat în 1908), Două romanțe postume ( Dawn , Cliff 1909); M. Balakirev. Romance și cântece. Ed. si intrarea Artă. G. L. Kiseleva, M., 1937; Culegere de cântece rusești (40) (1865, publicată 1866); tradus pentru voce cu orc. - Dargomyzhsky (Paladin, Oh, Fecioara Trandafirului), Glinka (Vedere de noapte, Oh, Fecioara mea minunată), propriu. prod. (Cântec georgian, Starter, Dream); pentru cor a capella - Imn în cinstea Sf. LED carte Vladimirsky Georgy Vsevolodovich, fondatorul N. Novgorod, compus cu ocazia sărbătoririi a șapte sute de ani de la nașterea sa de locuitorii Nijni Novgorod (1189-1889), spiritual și muzical. tradus și op. (M., 1900) etc.; tradus pentru cor a capella - Glinka (Noaptea de la Veneția, Cant de leagăn), Chopin (Mazurcas, op. 6, nr. 4; op. 41, nr. 4); instrumentare op. alți compozitori - N.V. Shcherbaciov (două piese pentru compoziția muzicală: Două idile...(Numele lui B. nu este indicat în publicație)), A. Lvov (uvertură la opera „Ondine”), Glinka (Original Polka ) , Chopin (concert e-moll, Suite din opera lui Chopin); ediții ale op. alți autori, inclusiv opere și simfonii. prod. M.I. Glinka, Ph.D. op. I. F. Laskovsky, sonate de F. Chopin, câteva originale. prod. iar transcrieri de F. Liszt, Te Deum de G. Berlioz, prod. K. Tauzig. Opere literare : Notă autobiografică de M. A. Balakirev (din scrisorile sale către N. Findeisen în 1903 și 1907), „RMG”, 1910, nr. 41; Aniversarea lui Henselt (semnată de Valerian Gorshkov), „Timp nou”, 1888, 12 martie, nr. 4323. Scrisori: Scrisori de la M. A. Balakirev către A. P. Arseniev (1858-1862), „RMG”, 1910 , nr. 41, 42 ; Corespondența lui M. A. Balakirev cu P. I. Ceaikovski, Sankt Petersburg, (1912); Scrisori de la M. A. Balakirev către I. A. Pokrovsky, „RMG”, 1916, nr. 40, 44, 46, 49-52; Scrisori de la M. P. Mussorgsky către M. A. Balakirev, în carte; Mussorgsky M.P., Scrisori și documente, M.-L., 1932; Scrisori de la M. A. Balakirev către T. A. Cui, în cartea: Cui Ts., Izbr. scrisori, L., 1955; Scrisori de la M. A. Balakirev către B. Kalensky, în cartea: Din istoria relațiilor ruso-cehe, M., 1955; Balakirev) M. A., Corespondența cu N. G. Rubinstein și M. P. Belyaev, M., 1956; Balakirev M. A., Corespondență cu editorul muzical P. Yurgenson, M., 1958; Scrisori de la M. A. Balakirev către A. P. Borodin, în cartea: Dianin S. A., Borodin. Biografie, materiale și documente, M., 1960; Balakirev M. A., Memorii și scrisori, L., 1962; Corespondenţă. A. Rimski-Korsakov cu M.A. Balakirev, în cartea: Rimsky-Korsakov N., Lit. lucrări și corespondență, vol. 5, M., 1963; Balakirev M. A. și Stasov V. V., Corespondență, vol. 1-2, M., 1970-71. Literatură: G. T. (Timofeev G.), Eseu despre dezvoltarea romantismului rusesc, M. A. Balakirev, „RMG”, 1895, nr. 4; el, Balakirev la Praga. Din corespondența sa, „Lumea modernă”, 1911, nr. 6; de el, M. A. Balakirev, „Gândirea Rusă”, 1912, nr. 6, 7; Findeizen N., Mily Alekseevich Balakirev, „RMG”, 1895, nr. 1; lui (Nick. F.), Aniversarea uitată a lui M. A. Balakirev (până la 50 de ani de activitate artistică, 1856-1906), „RMG”, 1906, nr. 17; Boborykin P.D., muzician rus (În memoria unui camarad), „Birzhevye Vedomosti”, vech. emisiune, 1910, 29 mai, nr. 11737; Lyapunov S., Miliy Alekseevich Balakirev, „EIT”, 1910, numărul. 7, 8; Shestakova L.I., Din amintiri inedite. Serile mele, „RMG”, 1910, nr 41; a ei, Din amintiri inedite ale Noii Şcoli Ruse, „RMG”, 1913, nr. 51-52; Chernov K., Mily Alekseevich Balakirev (din memorii și scrisori), Cronica muzicală. Articole și materiale ed. A. N. Rimski-Korsakov, colecție. 3, L.-M., 1925; Glebov I., (Asafiev B.V.), muzică rusă de la început al XIX-lea, M., 1930; l. Au fost trei...(Din epoca ascensiunii sociale a muzicii ruse din anii 50-60 ai secolului trecut), în cartea: Asafiev B.V., Izbr. lucrări, vol. 3, M., 1954; el, rus muzica XIXşi începutul secolului al XX-lea, L., 1968; Kiselev G., M. A. Balakirev, M.-L., 1938; Gozenpud A., M.A. Balakirev (la 40 de ani de la moartea sa), „SM”, 1950, nr. 6; Serov A. N., Nou publicat compoziții muzicale- Cântece și romane ale lui Balakirev, în cartea: Serov A. N., Izbr. articole, vol. 1, M.-L., 1950; a lui, Dimineața muzicală în sala din Sankt Petersburg. Univ., ibid., vol. 2, M.-L., 1957; Stasov V.V., Douăzeci și cinci de ani de artă rusă. Muzica noastră, în cartea: Stasov V.V., Izbr. soch., vol. 2, M., 1952; l, Art XIX secolul, în acelaşi loc, vol. 3, M., 1952; Ceaikovski P.I., Complete. Colectie op. - Opere literare şi corespondenţă, vol. 2, M., 1953; Rimski-Korsakov N., Complete. Colectie op. - Opere literare şi corespondenţă, vol. 1, M., 1955; Gippius E.V., Culegeri de cântece populare rusești de M.A.Balakirev, publicată de: Balakirev M., Cântece populare rusești, M., 1957; Kandinsky A., Lucrări simfonice Balakireva, M., 1960; M. A. Balakirev. Cercetare. Articole, L., 1961; Alekseev A.D., rus muzica de pian. De la origini la culmile creativității, M., 1963; M. A. Balakirev. Cronica vieții și creativității (compilată de A. S. Lyapunova și E. E. Yazovitskaya), L., 1967; Kalienski V., Bedaick Smetana a Mily Balakirew, jich vyznam pro vevoi hudbi slovanske, jich osobni a umilacki stuky, Praga, 1897, al lui, V Cechach. Symfonicka besen Milie Aleksejevice Balakirewa, „Samostatnost”, (1906), nr. 53; Reiss E., Lieder von Mili Balakirew, „Die redenden Künste”, Jahrg. IV, 1897/98; Newmarch P., Mily Balakireff, „Sömmelbönde der internationalen Musikgesellschaft”, Jahrg. IV, H. 1, 1902, Oktober - Dezember, S. 157-63; Calvocoressi M. D., Mili Balakirew, în cartea: Maeștrii muzicii rusești, L., 1936; Garden E., Balakirew. Un studiu critic al vieții și muzicii sale, N. Y., 1967. A.I. Kandinsky.


Enciclopedia muzicală. - M.: Enciclopedia sovietică, compozitor sovietic. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982 .

BALAKIREV, MILIY ALEXEVICH(1837–1910), compozitor rus, pianist, dirijor, șef și inspirator al celebrului „Cinci” - „Mâna puternică” (Balakirev, Cui, Mussorgsky, Borodin, Rimski-Korsakov), care personifică mișcarea națională în limba rusă cultura muzicala secolul al 19-lea

Balakirev s-a născut la 21 decembrie (2 ianuarie 1837) în Nijni Novgorod, într-o familie nobiliară sărăcită. Adus la Moscova la vârsta de zece ani, a luat o vreme lecții de la John Field; mai târziu, A.D. Ulybyshev, un muzician amator luminat, filantrop, autor al primei monografii ruse despre Mozart, a avut un rol important în soarta lui. Balakirev a intrat la Facultatea de Fizică și Matematică a Universității din Kazan, dar în 1855 s-a întâlnit la Sankt Petersburg cu M.I Glinka, care l-a convins pe tânărul muzician să se dedice compoziției în spiritul național, mizând pe muzica rusă - populară și bisericească, pe. comploturi și texte rusești.

„Mighty Handful” s-a format la Sankt Petersburg între 1857 și 1862, iar Balakirev a devenit liderul ei. A fost autodidact și și-a extras cunoștințele în principal din practică, de aceea a respins manualele și metodele de predare a armoniei și contrapunctului acceptate la acea vreme, înlocuindu-le cu o largă cunoaștere a capodoperelor muzicii mondiale și a analizei lor detaliate. „Mighty Handful” ca asociație creativă nu a durat mult, dar a avut un impact uriaș asupra culturii ruse. În 1863, Balakirev a fondat Școala de Muzică Liberă - spre deosebire de Conservatorul din Sankt Petersburg, a cărui direcție Balakirev a considerat-o cosmopolită și conservatoare. A interpretat mult ca dirijor, prezentând în mod regulat ascultătorilor lucrările timpurii ale cercului său. În 1867, Balakirev a devenit dirijorul concertelor Societății Imperiale de Muzică Rusă, dar în 1869 a fost forțat să părăsească acest post. În 1870, Balakirev a experimentat cel mai puternic criză spirituală, după care nu a mai studiat muzica timp de cinci ani. A revenit la compoziție în 1876, dar până atunci își pierduse deja reputația de lider în ochii comunității muzicale. scoala nationala. În 1882, Balakirev a devenit din nou directorul de concerte al Liberului scoala de Muzica, iar în 1883 - director al Capelei Cântătoare a Curții (în această perioadă a realizat o serie de compoziții bisericești și transcrieri ale cântărilor antice).

Balakirev a jucat un rol imens în formarea școlii naționale de muzică, dar el însuși a compus relativ puțin. În genurile simfonice a creat două simfonii, mai multe uverturi, muzică pentru Shakespeare regele Lear(1858–1861), poezii simfonice Tamara(c. 1882), Rus(1887, ediția a II-a 1907) și În Republica Cehă(1867, ediția a II-a 1905). Pentru pian a scris Sonata în si bemol minor (1905), o fantezie genială Islamey(1869) și o serie de piese în diferite genuri. Romancele și adaptările de cântece populare sunt de mare valoare. Stilul muzical al lui Balakirev se bazează pe o mână pe origini populare iar tradițiile muzicii bisericești, pe de altă parte, pe experiența noii arte vest-europene, în special Liszt, Chopin, Berlioz. Balakirev a murit la Sankt Petersburg la 16 (29) mai 1910.

Cel mai mare compozitor rus Balakirev Mily Alekseevich, ale cărui lucrări încă nu își pierd relevanța, este cunoscut nu numai pentru creativitatea sa remarcabilă, ci și ca creatorul și inspiratorul ideologic al unei întregi mișcări în muzica rusă.

Copilăria și familia

Viitorul compozitor s-a născut la 2 ianuarie 1837 la Nijni Novgorod. Tatăl său, Balakirev Alexey Konstantinovich, a fost un consilier titular de origine nobilă, mama sa a avut grijă de copii. Familia a aderat la concepțiile tradiționale creștine, iar băiatul a crescut foarte religios, chiar l-au tachinat acasă, numindu-l „viitorul episcop”. Credința a rămas un subiect important pentru Balakirev de-a lungul vieții sale. CU vârstă fragedă copilul a dat dovadă de abilități muzicale, iar mama lui a observat-o.

Primele experiențe muzicale

Deja la vârsta de 6-7 ani, Balakirev Mily Alekseevich, sub îndrumarea mamei sale, a început să învețe să cânte la pian, demonstrând un succes semnificativ. Pentru a-i oferi fiului ei abilități mai bune, mama lui îl duce la Moscova. Acolo urmează un scurt curs de tehnică a pianului cu profesorul Alexander Dubuk. Apoi, acasă, continuă să stăpânească instrumentul sub îndrumarea pianistului și dirijorului local K. Eiserich. Muzicianul a fost cel care l-a prezentat pe Balakirev lui Alexander Dmitrievich Ulybyshev, un filantrop, muzician amator, educator, care a jucat un rol foarte important în viața compozitorului. O societate strălucită de gânditori, scriitori și muzicieni locali s-a adunat în casa lui, au avut loc concerte și au fost discutate problemele artei. Aici a fost pusă temelia viziunii estetice asupra lumii a lui Balakirev.

Studii

Mama viitorului compozitor a murit devreme, ceea ce a pus capăt studiilor sistematice ale lui Balakirev în muzică. Tatăl său s-a recăsătorit mai târziu, iar salariul lui abia era suficient pentru a trăi. familie mare, plata școlii era exclusă. La vârsta de 12 ani, băiatul este trimis la Institutul Nobiliar din Nijni Novgorod, unde primește o educație secundară pe cheltuiala nobilimii locale. Patru ani mai târziu, a intrat la Universitatea din Kazan ca student voluntar la Facultatea de Matematică, dar a putut să studieze timp de puțin peste un an, și-a câștigat existența dând lecții de muzică; În timpul studiilor sale, Balakirev Mily Alekseevich a scris primele sale lucrări muzicale: romanțe, piese pentru pian.

Vocaţie

Văzând talentul neîndoielnic al tânărului, Ulybyshev l-a luat cu el la Sankt Petersburg în 1855, unde i-a făcut cunoștință cu compozitorul rus M. Glinka.

Balakirev Mily Alekseevich, pentru care muzica devenise cea mai importantă parte a vieții sale, și-a arătat lucrările maestrului și a primit o evaluare foarte înaltă și o recomandare de a-și dedica întreaga viață compunerii muzicii. Un an mai târziu, aspirantul autor și-a prezentat publicului primele lucrări și și-a făcut debutul ca pianist și dirijor în interpretarea concertului său allegro pentru pian și orchestră. Această performanță a fost primită foarte favorabil de critici și de public, Balakirev a început să fie invitat să cânte în case bogate, acest lucru a ajutat la rezolvarea problemelor financiare ale compozitorului, dar a durat destul de mult. Muzicianul s-a declarat imediat creator rus, motivele naționale au devenit marca sa înregistrată.

Calea către profesie

Balakirev Mily Alekseevich, a cărui activitate câștigă treptat popularitate, este activ de ceva timp activitati de concert, se mișcă în cercuri seculare. Dar acest lucru ia prea mult efort și timp de la el și și-a văzut destinul în compunerea muzicii și diseminarea ideilor avansate. Reduce numărul de spectacole, deși acest lucru îi afectează negativ situația financiară și decide să se dedice muzicii și educației.

Balakirev și „Mâna puternică”

La sfârșitul anilor 50 ai secolului al XIX-lea, Balakirev a devenit aproape de un număr de muzicieni: A. S. Dargomyzhsky, V. V. Stasov, A. N. Serov. Așa se formează un cerc, care mai târziu va deveni cunoscut sub numele de „Mighty Handful”. Oamenii cu idei asemănătoare au vorbit mult despre soarta muzicii naționale și au discutat despre lucrări. De-a lungul timpului, cei mai importanți compozitori s-au alăturat grupului Imperiul Rus N. Rimski-Korsakov, A. Borodin, M. Mussorgsky, Ts. Balakirev a văzut în fiecare dintre acești tineri lumina divină a muzicii, ia ajutat să-și dezvolte darul și să-și formeze propriul stil muzical. Se formează o echipă puternică de autori, care lucrează fiecare în stilul său, dar în același timp se ajută reciproc să dezvolte un singur stil național.

Grupul a comunicat activ cu reprezentanții inteligenta creativă a timpului său: cu criticii I. Turgheniev, A. Grigorovici, A. Pisemski, I. Repin. Compozitorii au stabilit legături strânse și complexe cu P. I. Ceaikovski, asupra căruia The Mighty Handful a avut o influență puternică. Muzicienii au promovat activ ideile de naționalitate în artă, care au fost direcția de avangardă pentru cultura rusă.

În anii 70, grupul s-a despărțit, dar ideile sale au continuat să trăiască și să se dezvolte. „Mighty Handful” a lăsat o amprentă semnificativă asupra muzicii ruse A. Lyadov, A. Arensky, S. Lyapunov, M. Ippolitov-Ivanov și-au recunoscut influența chiar și celebrul „șase” a lui Erik Satie și Jean Cocteau; cultură, repetând calea „Mighty Handful”.

Activitatea pedagogică

Mily Alekseevich Balakirev, a cărei biografie este mereu legată de muzică, a avut o mare contribuție la formarea școlii naționale. În 1862, împreună cu dirijorul de cor G. Lomakin, Balakirev a creat Școala de Muzică Liberă, care a devenit un centru de educație, propagandă a artei naționale și primul loc de educație muzicală de masă.

Împăratul a sprijinit inițiativa muzicienilor, astfel că organizatorii au avut ocazia să desfășoare o activitate viguroasă. Au organizat concerte pentru studenți și au acceptat în instituția de învățământ pe toți cei care aveau capacitatea, dar nu puteau plăti școlarizarea. Solfeggio a fost predat la școală, alfabetizare muzicalăși voce. Balakirev a fost directorul instituției și dirijorul concertelor. În a doua jumătate a anilor 80 ai secolului al XIX-lea, școala a cunoscut o lipsă financiară acută, ceea ce a dus la o reducere semnificativă a activității sale. Balakirev trecea printr-o criză gravă în acel moment, chiar a părăsit postul de director pentru o vreme.

Dar în 1881 a revenit în funcția de director al iubitei sale creații și a rămas fidel școlii până la sfârșitul vieții. În 1883, Balakirev, sub patronajul lui T.I Filippov, a preluat funcția de director al corului de cântări de curte, unde i-a fost de folos talentul organizatoric și pedagogic. El îmbunătățește sistemul de predare în capelă, întărește componenta științifică în disciplinele predate, îl invită pe N. Rimsky-Korsakov să predea, organizează o clasă de orchestră, îmbunătățește semnificativ calitatea vieții studenților și construiește o nouă clădire a capelei. În 1894, a părăsit conducerea capelei și s-a retras cu o siguranță financiară substanțială, din care s-a putut dedica în întregime creativității.

Cariera muzicala

Balakirev Mily Alekseevich a studiat muzica toată viața, activitatea sa a început cu scrierea primelor romane de amatori și piese pentru pian. Activitatea compozitorului a început sub influența puternică a lui M. Glinka, care a jucat un rol important în viața muzicianului. În 1866, Glinka l-a invitat pe Balakirev să dirijeze producția operelor „Ruslan și Lyudmila” și „O viață pentru țar” la teatrul din Praga. Muzicianul a dat dovadă de mare activitate și și-a arătat talentul de dirijor în această lucrare, care a fost un mare succes și a contribuit la întărirea poziției lui Balakirev în lumea muzicală.

În 1860, compozitorul călătorește de-a lungul Volgăi, unde adună cântece ale transportatorilor de șlepuri, pe care le va compune mai târziu în colecție de muzică, care a provocat mult zgomot în cultură națională. În 1862, 1863 și 1868, a făcut călătorii în Caucaz, ale căror impresii au influențat munca muzicianului. Curând, compozitorul a fost invitat să conducă Concertele Imperiale ale Societății Muzicale Ruse, dar în 1869 a fost forțat să părăsească această funcție.

În viața lui Balakirev începe o perioadă dificilă, compozitorul este supus persecuției și calomniei, acest lucru îi provoacă traume psihologice, iar timp de câțiva ani și-a redus foarte mult activitatea creativă. În 1881, s-a întors la muzică, dar s-a implicat mai mult în conducerea capelei, a scris puțin, dar în acest moment au apărut câteva lucrări puternice, mature, de exemplu poem simfonic— Tamara.

La sfârșitul anilor 90 a început ultima perioadă creativă și foarte productivă a vieții compozitorului. Scrie multă muzică pentru pian și lucrează la poeziile simfonice „Rus” și „În Republica Cehă”.

Moștenire creativă

Compozitorul Balakirev Mily Alekseevich, ai cărui ani de viață au fost dedicați căutării unui mijloc de existență, educațional și activitate pedagogică, a lăsat o moștenire mică, dar semnificativă. Principalele sale lucrări includ muzica pentru King Lear, pianul fantasy Islamey, câteva aranjamente serioase ale altor compozitori, aproximativ două duzini de romane și cântece și două simfonii.

Viata personala

Balakirev Mily Alekseevich a fost o persoană pasionată, dependentă, pusă în dificultate circumstantele vietii. Toată viața a fost lipsit de bani, a fost persecutat de răufăcători care l-au calomniat și au organizat o campanie împotriva compozitorului în presă. Criza financiară a atins cea mai mare adâncime în 1872, când concertele școlii nu numai că au încetat să facă profit, dar nu au mai putut avea loc deloc. Pe lângă aceasta, tatăl compozitorului moare, iar grija pentru bunăstarea surorilor sale mai mici cade pe umerii lui. Muzicianul este în disperare, ajunge la punctul de epuizare nervoasă și chiar s-a gândit la sinucidere.

În 1874, Balakirev a părăsit școala și a intrat în Administrația Magazinului Căii Ferate din Varșovia ca angajat minor, a început din nou să dea lecții de muzică. Nu a avut nici puterea, nici timpul să mențină relații cu prietenii, și s-a îndepărtat de cercul oamenilor cu gânduri asemănătoare și nu a compus muzică. Aceasta a fost cea mai grea perioadă din viața lui. Balakirev a găsit o cale de ieșire în religie, a devenit foarte devotat și a început treptat să revină la normal. În 1881, când s-a întors la muncă la școală, starea sa mentală s-a nivelat. Sușurile și coborâșurile vieții și pasiunea pentru muzică nu i-au permis lui Balakirev să-și creeze propria familie, a trăit ca burlac, pasionat de creativitate.

Compozitorul a trăit mult şi viata bogata, a murit la 29 mai 1910 și a fost înmormântat la cimitirul Tikhvin.

Viaţă oameni creativi este adesea plin de suișuri și coborâșuri, diverse evenimente, iar Mily Alekseevich Balakirev nu face excepție. Fapte interesante alcătuiește o listă uriașă, printre ele se numără și unele triste. Deci, cu toate meritele compozitorului nu numai pentru cultura rusă, ci și pentru întreg muzica europeana Niciun monument în cinstea lui nu a fost ridicat vreodată în niciun oraș din lume. Dar una dintre cele mai bune școli de muzică din Europa, dacă nu din lume, situată la Moscova, îi poartă cu mândrie numele.

Balakirev a fost bolnav încă din copilărie, a fost adesea afectat de dureri de cap dureroase și persistente care l-au dus la disperare. În timpul uneia dintre aceste crize prelungite, a vrut chiar să renunțe la tot și să meargă la o mănăstire, dar, din fericire, boala s-a retras și compozitorul a rămas în

Balakirev, de fapt, își datorează educația, a lucrat mult la tehnica sa și s-a îmbunătățit. Cu toate acestea, când i s-a oferit deja în ani maturi Compozitorul a refuzat să ocupe funcția de profesor la Conservatorul din Moscova, deoarece nu avea studii academice.

Sunt oameni care au personificat o întreagă epocă. O astfel de persoană a fost Mily Alekseevich Balakirev, care a fost una dintre figurile cheie și influente în dezvoltarea muzicii clasice rusești. O persoană fără de care toate cunoștințele despre muzică ar arăta și ar suna complet diferit. O scurtă biografie a lui Miliya Alekseevich Balakirev vă va fi prezentată mai jos.

Copilărie

În cărțile metrice ale Bisericii Înălțarea din Nijni Novgorod pentru 1836 există o înregistrare a nașterii unui fiu în familia consilierului titular Alexei Konstantinovich Balakirev. Câteva zile mai târziu, Balakirev, împreună cu soția sa Elizaveta Ivanovna, l-au botezat pe băiat în aceeași biserică și l-au numit Milius.

Băiatul primește o educație clasică tipică acelui timp. Si duminica dimineata sărbătoriÎntreaga familie a mers fără greșeală la biserică. Mama Miliei, Elizaveta Ivanovna, a organizat un colț în camera fiului ei în care erau icoane. Băiatul era foarte mândru de această parte a camerei sale și a petrecut mult timp acolo. Adesea copilul stătea pur și simplu în tăcere și se uita la imagini.

Mily a crescut un copil foarte activ și curios. Nu avea nici măcar 6 ani când a început să se intereseze de muzică. Primul instrument muzical pe care a vrut să învețe să cânte a fost pianul.

Elizaveta Ivanovna, văzând interesul fiului ei pentru muzică, decide să-i testeze auzul. Asigurându-se că băiatul are o ureche absolută pentru muzică, ea își îndreaptă toate eforturile spre dezvoltarea talentului său muzical.

Primii ani de studiu

Mily și mama lui merg la Moscova pentru a studia. Norocul le zâmbește, pentru că însuși Alexander Dyubuka, unul dintre cei mai cunoscuți profesori și muzicieni ai vremii, îl învață pe băiat să stăpânească pianul. Datorită profesorului său, Milius reușește să-și șlefuiască foarte rapid și cu măiestrie tehnica de a cânta la un instrument muzical.

După ceva timp, băiatul se întoarce acasă la Nijni Novgorod, dar nu se oprește din studiu. Mentorul său devine Karl Eiserich, un muzician și dirijor talentat. Lecțiile zilnice ale Miliei se desfășoară sub conducerea lui.

În acești ani, viața îi prezintă adesea băiatului daruri fatidice. Unul dintre ei îl întâlnește pe Alexander Dmitrievich Ulybyshev, un adevărat iubitor și adevărat cunoscător al muzicii. O nouă cunoștință a apreciat talentul lui Balakirev. Mily devine oaspete frecvent la casa lui Ulybyshev, unde se adună elita muzicală a orașului. Sub influența acestor cercuri lumea interioaraȘi vederi ideologice Barbat tanar.

La sfârșitul anilor 40 ai secolului al XX-lea, când Milia avea doar 13 ani, a intrat la Institutul Nobiliar Nijni Novgorod. Pregătirea durează 4 ani, iar după absolvire tânărul se mută la Kazan. Timp de doi ani, Mily a ascultat prelegeri la Universitatea din Kazan, la Facultatea de Matematică. Atunci au apărut primele lucrări ale tânărului talentat, romantismul „Ești plin de beatitudine captivantă” și concertul Allegro.

În acel moment, mama tânărului, care fusese întotdeauna principalul său sprijin și sprijin, murise cu câțiva ani în urmă. Tatăl, după ce a intrat într-o nouă căsătorie, în care s-au născut noi copii, abia a putut să își facă rostul. Pentru a rămâne cumva pe linia de plutire, Milius a dat lecții de muzică.

Întâlnirea cu M. I. Glinka

În tot acest timp, Mily Balakirev continuă să mențină relații strânse cu Ulybyshev. Trebuie remarcat faptul că acesta din urmă a jucat un rol foarte important în viața eroului nostru. Pe moșia sa, filantropul a întreținut o orchestră personală, unde Balakirev și-a încercat mai întâi mâna ca muzician. El nu numai că a dirijat Simfoniile Beethoven, dar a înțeles și cum funcționează o orchestră și cum să conducă oamenii. Și pe instrumentul proprietarului terenului, Milius a avut o oportunitate nelimitată de a exersa mult și de a-și perfecționa tehnica. Mai târziu, un proprietar bogat l-a adus pe Balakirev la Sankt Petersburg și i-a prezentat lui Mihail Ivanovici Glinka.

Acesta din urmă este considerat primul clasic al muzicii ruse. Glinka plănuia atunci să plece definitiv din Sankt Petersburg. Cu toate acestea, întâlnirea dintre cei doi muzicieni a avut loc, deși a fost foarte scurtă. Mihail Ivanovici l-a lăudat pe Balakirev, a promis un viitor mare și, de asemenea, a spus că gloria „al doilea Glinka” îl așteaptă.

Din acel moment, legenda despre Balakirev a început să se răspândească în cercurile muzicale. Întregul Sankt Petersburg vorbea despre un muzician tânăr, talentat și înflăcărat, care poate face totul și știe multe. Porțile marilor oportunități s-au deschis înaintea muzicianului. La vârsta de 19 ani, Balakirev și-a dat primul concert mareîn faţa spectatorilor răsfăţaţi din Sankt Petersburg. Publicul l-a primit cu admirație pe virtuozul pianist. Mulți adevărați cunoscători ai artei muzicale au devenit interesați de opera lui Miliya Balakirev.

Scoala de muzica Balakirev

A existat o altă pasiune în viața compozitoarei Milia Balakirev. Aceasta este o pasiune pentru predare, o dorință de a vă transmite abilitățile altcuiva, de a învăța cum să cântați muzică clasică și să vă scrieți propriile lucrări. Sub influența acestei dorințe și cu sprijinul împăratului, Mily Alekseevich, împreună cu tovarășul său Gavriil Iakimovich Lomakin, au fondat o școală de muzică.

Cu toate acestea, în 1866, Mihail Ivanovici Glinka l-a invitat pe Balakirev să lucreze împreună și să colaboreze. Tânărul geniu se mută la Praga, unde lucrează la operele „Ruslan și Lyudmila” și „O viață pentru țar”. Publicul acceptă cu entuziasm munca a doi muzicieni celebri.

În tot acest timp, Lomakin a fost preocupat de soarta școlii. Cu toate acestea, în 1868, el și-a transferat toate responsabilitățile lui Mily Alekseevich, care a rămas directorul său timp de 6 ani.

Balakirev și studenții săi

Balakirev a abordat foarte responsabil funcția de profesor în școala sa. El a visat că zeci de muzicieni talentați vor ieși din zidurile instituției sale și vor glorifica numele său. Cu toate acestea, predarea și îndrumarea lui au fost extrem de dure și autoritare.

Primul dintre studenții în care Mily Alekseevich a încercat să-și realizeze ambițiile a fost studentul la chimie Apollo Gussakovsky. Tânărul s-a arătat foarte promițător și era gata să studieze muzica ore în șir. Balakirev și-a învățat foarte mult elevul, investind multă putere fizică și morală în el. După absolvire, Gussakovsky și-a luat rămas bun de la mentorul său și a plecat în străinătate. Nu s-au mai întâlnit niciodată.

Cu toate acestea, școala lui Balakirev câștigase popularitate până în acel moment. Și tineri au venit în mulțime să studieze. Printre studenți a fost un ofițer de la Regimentul Preobrazhensky, Modest Mussorgsky. Cunoașterea cu el a avut o semnificație fatidică pentru Balakirev.

„Grupul puternic”

Ofițerul Musorgski îl aduce cu el pe Alexander Porfirievici Borodin, medic de la spitalul unde a fost cândva de gardă, și el un pasionat iubitor de muzică clasică. Și puțin mai târziu, li se alătură ofițerul de inginerie Caesar Cui, bibliotecarul Vladimir Vasilyevich Stasov și un adolescent foarte tânăr, viitorul aspirant Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov.

Balakirev a fost încântat de noii săi studenți. A devenit un mentor pentru fiecare dintre ei. Cu toate acestea, în procesul de muncă și creativitate, bărbații au devenit oameni asemănători. Iar Balakirev a înțeles că va fi dificil să-și continue ideologia între zidurile școlii.

Prin urmare, Mily Alekseevich, care a locuit în apartamente închiriate, organizează cluburi și adunări pentru noii săi prieteni în ele. Grupul de muzicieni a devenit foarte curând celebru și a primit numele „The Mighty Handful”. În esență, erau o societate filarmonică de amatori, proiectul oamenilor spectacole de amatori.

Cu toate acestea, judecățile lor nu au fost întotdeauna acceptabile. Scopul „Mighty Handful” a fost să-și dezvolte propriile lor stilul caracteristicîn muzică, care s-ar opune organizațiilor muzicale oficiale, Societatea Muzicală Imperială Rusă și Conservatorul.

Toți membrii grupului erau muzicieni autodidacți. Au compus lucrări muzicale, iar Balakirev a fost principalul critic. A făcut schimbări, a aprobat și și-a susținut oamenii care aveau păreri similare. Adesea, profitând de autoritatea sa în rândul camarazilor săi, Mily Alekseevich, într-o manieră aspră și destul de agresivă, putea să taie întreaga compoziție muzicală.

Acest lucru a afectat soarta ulterioară a „grupului Balakirev”. Disputele și nemulțumirea în rândul oamenilor care aveau o idee similară au crescut. Drept urmare, la sfârșitul anilor 60 ai secolului al XIX-lea, toți membrii „Mighty Handful” s-au certat în cele din urmă. Grupul s-a despărțit, dar a lăsat totuși o amprentă semnificativă asupra muzicii rusești.

Cariera muzicală a lui Miliya Alekseevich

După prăbușirea „Mighty Handful”, Miliy Alekseevich a lucrat în Imperial Russian Musical Society, pe care o ura. Muzicianul este în vârful carierei sale. Întreaga lume și elita din Sankt Petersburg vin să-l asculte pe celebrul pianist și dirijor.

Cu toate acestea, viziuni radicale despre conservatorism în muzica clasica, pe care trebuia să-l cânte la concerte din această instituție, a pus capăt muncii sale. Mily Alekseevici și-a permis să vorbească dur conducerii Societății Imperiale Muzicale Ruse. Nimeni nu a tolerat grosolănia dirijorului. După doi ani de muncă, a fost concediat cu scandal.

Balakirev rămâne singur cu muzica lui. Dirijorul se întoarce acasă la Nijni Novgorod și susține un concert acolo, la care vin foarte puțini spectatori. Cu toate acestea, în acest moment își termină în sfârșit fantezia orientală „Islamey” la pian. La acea vreme, doar această lucrare și câteva dintre uverturile ei erau cunoscute publicului larg.

Criza psihică

După cum mărturisește biografia lui Miliya Balakirev, până la vârsta de 33 de ani își depășise utilitatea ca muzician. Traieste o criza psihica grava si dispare din comunitatea muzicala. Nimeni nu știa unde se află. Balakirev nu a întreținut relații cu niciunul dintre prietenii săi. Cu toate acestea, în cercuri înguste se ştia că muzicianul a intrat în serviciul public.

În fiecare zi mergea la muncă la stația de marfă a Căii Ferate din Varșovia. Funcția lui se numea ofițer de conducere a magazinului. A gestionat depozitarea și transportul de marfă. În acest serviciu, Balakirev, care în tinerețe a fost student la Facultatea de Matematică, avansează rapid în rânduri.

Mily Alekseevich Balakirev, a cărei biografie este prezentată atenției dumneavoastră în articol, îl întâlnește pe ofițerul de personal al Căii Ferate din Varșovia Tertiy Ivanovich Filippov, care a fost o persoană binecunoscută în cercurile înalte. Balakirev și Filippov sunt uniți și adunați prin opinii și credință religioase. În acest moment, muzicianul, care trece printr-o criză psihică, se gândește chiar să meargă la biserică.

Tertiy Ivanovici, când a apărut întrebarea despre întărirea capelei cântătoare a curții, a propus candidatura lui Mily Alekseevich. Datorită autorității sale în rândul înalților oficiali, Balakirev este invitat într-o nouă funcție.

Lucru în capela cântătoare a curții

De îndată ce Mily Alekseevici a preluat funcția de șef al corului de cântăreț al curții, l-a numit asistent pe Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, care era un om eficient și un adevărat profesionist. Balakirev i-a încredințat toate treburile muzicale, în timp ce la început el însuși s-a ocupat exclusiv de probleme administrative.

Clădirea care există în prezent în Sankt Petersburg capela academică la Moika, 20 a fost construit datorită eforturilor lui Mily Alekseevich. S-a arătat a fi un oficial responsabil.

Balakirev a făcut multe pentru capela curții. El s-a asigurat că a fost creată o școală sub ea, în care elevii au primit educație de cânt de înaltă calitate. Au fost create cursuri de muzica, în care predau să cânt la instrumente. Acest lucru a oferit studenților posibilitatea de a rămâne și de a lucra aici în orchestră după absolvire.

Rimsky-Korsakov, care a fost responsabil pentru selectarea muzicienilor talentați pentru orchestră, a creat o echipă excelentă de profesioniști talentați. Balakirev nu a predat în capelă, ci doar a controlat acest mecanism complex. El controla totul: de la bucătăria unității până la organizarea procesului educațional. A lucrat în acest regim timp de 11 ani, pensionându-se în 1884 cu gradul de consilier de stat.

Moștenirea muzicală a lui Balakirev

După pensionare, Balakirev nu s-a mai gândit la problemele financiare. S-a dedicat în întregime compunerii de lucrări muzicale. La 4 ani de la demisia sa, Miliy Alekseevich a terminat Prima Simfonie, care a fost discutată și jucată destul de mult timp.

Balakirev a murit în 1910, lăsând o mică moștenire muzicală. Printre capodoperele principale ale lui Balakirev Miliy Alekseevich se poate remarca:

  • poem simfonic „Tamara”;
  • pian fantezie „Islamey”;
  • muzica pentru tragedia „Regele Lear”
  • fantezie pe tema operei „Ivan Susanin”;
  • prima simfonie în do major;
  • precum și multe romane și cântece.

După moartea sa, lucrările neterminate ale lui Mily Alekseevich au fost rafinate și finalizate de oamenii și studenții săi care aveau o idee similară.

Mily Alekseevich Balakirev a intrat în istorie drept unul dintre primii critici ai muzicii ruse. Viața lui a fost o serie de victorii și eșecuri. Muzicianul nu și-a întemeiat niciodată o familie, dedicându-se în întregime muzicii. Pe lângă realizările muzicale, Balakirev și-a lăsat amprenta ca un oficial și lider talentat.

(1910-05-29 ) (73 de ani) Un loc al morții O tara

imperiul rus

Profesii Instrumente Echipe

O grămadă puternică

Miliy Alekseevici Balakirev

Mily Alekseevici Balakirev(21 decembrie 1836 [2 ianuarie], Nijni Novgorod - 16 mai, Sankt Petersburg) - compozitor rus, pianist, dirijor, șeful „Mighty Handful”.

Placă memorială pe casa 7 de pe strada Kolomenskaya, Sankt Petersburg.

Biografie

Mily Balakirev s-a născut în familia lui Alexei Konstantinovich Balakirev (1809-1869).

ÎN copilărie a luat lectii de pian de la Alexandre Dubuc. A fost student voluntar la Facultatea de Matematică a Universității din Kazan în 1853-1855. A. D. Ulybyshev, un amator luminat, filantrop și autor al primei monografii ruse despre Mozart, a avut un rol important în soarta lui.

Muzică

Activitatea compozițională a lui Balakirev, deși nu este extinsă, este foarte respectabilă. A scris mai multe lucrări orchestrale, pentru pian și vocale, dintre care se remarcă: muzică orchestrală pentru Regele Lear (1860), constând dintr-o uvertură și pauze; uvertură pe teme cehe (); două uverturi pe teme rusești, prima dintre care a fost compusă în 1857, iar a doua, intitulată „Rus”, a fost scrisă în 1862 pentru deschiderea monumentului Mileniului Rusiei din Novgorod; uvertură pe o temă spaniolă; Poemul simfonic „Tamara” (text de Lermontov), ​​​​interpretat pentru prima dată la un concert al Școlii de Muzică Liberă în 1882. Dintre lucrările pentru pian ale lui Balakirev se cunosc: două mazurke (As-dur și B-moll), un scherzo, un „Islamey” fantastic pe teme orientale (1869); De asemenea, a aranjat pentru pian în două mâini: „Marșul lui Chernomor” din opera „Ruslan și Lyudmila”, „Cântecul Lark’s” de Glinka, uvertura (introducere) la partea a doua a „La Fuite en Egypte” de Berlioz, cavatina. din cvartetul lui Beethoven (op. 130), „Jota aragoneză” de Glinka. Patru mâini: „Prințul Kholmsky”, „Kamarinskaya”, „Aragonese Jota”, „Noaptea la Madrid” de Glinka.

Dintre compozițiile vocale ale lui Balakirev, romanțele și cântecele sunt foarte populare (" peștișor de aur”, „Vino la mine”, „Adu-mă, o noapte, pe ascuns”, „Înainte”, „O lună senină s-a ridicat pe cer”, „Pot să-ți aud vocea”, „Melodia evreiască”, „Cântec georgian ”, etc.) - în număr de 20 (conform altor surse, 43. Aparent, partea principală a textului este pe viață, compilată între și 1895.)

Printre alte lucrări nemenționate se numără 2 simfonii ( ; ), Suită pentru orchestră ( - completată de S. Lyapunov), 2 concerte pentru pian ( ; - completată de S. Lyapunov, un numar mare de lucrări pentru pian: sonate, mazurke, nocturne, valsuri etc. O contribuție foarte valoroasă la domeniul etnografiei muzicale rusești este „Colecția de cântece populare rusești”, publicată de Balakirev în 1866 (40 de cântece în total).

Talentul lui M. A. Balakirev a fost evident mai ales în primele sale lucrări și în înțelegerea sa subtilă a orchestrației; Muzica lui Balakirev este originală, bogată în termeni melodici (muzică pentru Regele Lear, romanțe) și foarte interesantă și frumoasă în termeni armonici. Balakirev nu a urmat niciodată un curs sistematic. Cele mai semnificative impresii muzicale ale lui Balakirev în tot acest timp au fost concertul pentru pian (e-moll) al lui Chopin, pe care l-a auzit de la un iubit în copilărie, și mai târziu trio-ul „Don’t Weary My Darling” din „A Life for the Tsar” a lui Glinka. ” El a rămas fidel acestor compozitori toată viața. I.F Laskovsky i-a făcut o mare impresie ca pianist și compozitor. Participarea la ansambluri muzicale și în special studierea partiturii și conducerea unei orchestre în casa lui Ulybyshev l-au avansat foarte mult dezvoltare muzicala. De atunci datează și primele încercări de compunere: un septet pentru pian, instrumente cu arc, flaut și clarinet, care s-a așezat pe prima mișcare, scrisă în spiritul concertului pentru pian al lui Hancelt, care îi plăcea foarte mult, și o fantezie pe limba rusă. teme pentru pian și orchestră, care au rămas și ele neterminate. O schiță scrisă de mână a ei () este păstrată în biblioteca publică din Sankt Petersburg.

Balakirev a petrecut mai puțin de doi ani la Universitatea din Kazan, la Facultatea de Matematică, trăind în principal din fonduri slabe din lecțiile de muzică. În Kazan, Balakirev a scris: o fantezie de pian bazată pe motive din „O viață pentru țar”, prima poveste de dragoste: „Ești plin de beatitudine captivantă” () și un concert Allegro. În 1855, a venit la Sankt Petersburg cu Ulybyshev, care l-a introdus în cercurile muzicale ale capitalei.

Adrese din Sankt Petersburg

  • 1861 - bloc- strada Ofitserskaya, 17;
  • 1865-1873 - aripa de curte a conacului lui D. E. Benardaki - Nevsky Prospekt, 86, apt. 64;
  • 1882 - 16.05.1910 - bloc apartament - strada Kolomenskaya, 7, ap. 7.

Memorie

Note

Legături

  • Miliy Alekseevich Balakirev: partituri ale lucrărilor din Proiectul International Music Score Library

Mily Alekseevici Balakirev. BALAKIREV Mily Alekseevich (1836/37 1910), compozitor, pianist, dirijor, persoană publică muzicală. Șeful Mighty Handful, unul dintre fondatorii (1862) și conducătorii (1868-73 și 1881-1908) ai Muzicalului Liber... ... Dicţionar Enciclopedic Ilustrat

Compozitor rus, pianist, dirijor, persoană publică muzicală. Născut în familia unui funcționar din nobilime. A luat lecții de la pianistul A. Dubuk și dirijorul K. Eisrich (Nijni Novgorod).... ... Marea Enciclopedie Sovietică

Balakirev Miliy Alekseevici- (18361910), compozitor, pianist, dirijor, persoană publică muzicală. Din 1855 a locuit la Sankt Petersburg. În 1856 și-a făcut debutul ca pianist și compozitor (a susținut prima parte a concertului său pentru muzică la matineul Universității din Sankt Petersburg pentru... ... Carte de referință enciclopedică „Sankt Petersburg”

- (1836/37 1910) compozitor, pianist, dirijor, persoană publică muzicală. Șeful Mighty Handful, unul dintre fondatorii (1862) și director (1868-73 și 1881-1908) al Școlii de Muzică Liberă. Dirijorul Societății Muzicale Ruse (1867 69),... ... Dicţionar enciclopedic mare

Balakirev, Mily Alekseevich, celebru muzician rus, creatorul noii școli de muzică rusă. Născut la 21 decembrie 1836 la Nijni Novgorod, murit la 16 mai 1910 la Sankt Petersburg. A studiat la gimnaziul din Nijni Novgorod, Nizhny Novgorod... ... Dicţionar biografic

- (1836 1910), compozitor, pianist, dirijor, persoană publică muzicală. Din 1855 a locuit la Sankt Petersburg. În 1856 și-a făcut debutul ca pianist și compozitor (a susținut prima parte a concertului său pentru muzică la matineul Universității din Sankt Petersburg pentru... ... Sankt Petersburg (enciclopedie)

- (1836/1837 1910), compozitor, pianist, dirijor. Șeful „Mighty Handful”, unul dintre fondatorii (1862, împreună cu G. Ya. Lomakin) și director (1868-73 și 1881-1908) al Școlii de Muzică Liberă ( Saint Petersburg). Dirijorul rusului imperial... ... Dicţionar enciclopedic

BALAKIREV Mily Alekseevici- Mily Alekseevici (21.12.1836, N. Novgorod 16.05.1910, Sankt Petersburg), rusă. compozitor, șef al Noii Școli Ruse („The Mighty Handful”), profesor, persoană publică muzicală, dirijor, pianist, editor. Nobil ereditar (familia Balakirev... ... Enciclopedia Ortodoxă