شب پر ستاره. آسمان پر ستاره ون گوگ ویژگی های نقاشی ون گوگ "شب پر ستاره" - قصد استاد چه بود

آسمان پر ستاره وینسنت ون گوگآ

تا زمانی که یک نفر هست، آنقدر جذب آسمان پر ستاره می شود.
لوسیوس آنائوس سنکا، حکیم رومی، می‌گوید: «اگر فقط یک مکان روی زمین وجود داشته باشد که از آنجا بتوان ستارگان را رصد کرد، مردم پیوسته از همه جا به سمت آن هجوم می‌آورند».
هنرمندان آسمان پر ستاره را بر روی بوم های خود ثبت کردند و شاعران اشعار بسیاری را به آن تقدیم کردند.

نقاشی ها ونسان ون گوگآنقدر روشن و غیرمعمول که شگفت زده می شوند و برای همیشه به یاد می آورند. و نقاشی های "ستاره" ون گوگ به سادگی مسحور کننده هستند. او موفق شد آسمان شب و درخشش خارق العاده ستارگان را به طور بی نظیری به تصویر بکشد.

تراس کافه شبانه
«تراس کافه شبانه» توسط این هنرمند در سپتامبر 1888 در آرل نقاشی شد. ونسان ون گوگ از معمولی منزجر شده بود و در این تصویر با استادی بر آن غلبه می کند.

همانطور که بعداً به برادرش نوشت:
"شب بسیار پر جنب و جوش تر و رنگ های غنی تر از روز است."

T شکمبه بیش از عکس جدید، نمای بیرونی یک کافه شبانه را به تصویر می کشد: پیکرهای ریز مردم در حال نوشیدن روی تراس، فانوس زرد بزرگی که تراس، خانه و پیاده رو را روشن می کند و حتی کمی روشنایی به سنگفرش می دهد که با رنگ های صورتی مایل به بنفش رنگ آمیزی شده است. سنگفرشهای مثلثی ساختمانهای خیابان که زیر آسمان آبی پر از ستارگان به دوردست می‌روند، به نظر آبی تیره یا بنفش هستند...»

ون گوگ ستاره ها بر فراز رون
شب نور ستارهبر فراز رون
نقاشی شگفت انگیز ون گوگ! آسمان شب بر فراز شهر آرل در فرانسه به تصویر کشیده شده است.
چه چیزی می تواند برای انعکاس ابدیت بهتر از شب و آسمان پر ستاره باشد؟


هنرمند به طبیعت، ستاره های واقعی و آسمان نیاز دارد. و سپس شمعی را به کلاه حصیری خود وصل می کند، قلم موها را جمع می کند، رنگ می کند و به سواحل رون می رود تا مناظر شب را نقاشی کند...
نمای شب از آرل. بالای آن هفت ستاره است دب اکبرهفت خورشید کوچک که با درخشش خود بر عمق سایه افکنده اند طاق بهشت. ستارگان بسیار دور هستند، اما بسیار در دسترس هستند. آنها بخشی از ابدیت هستند، زیرا آنها همیشه اینجا بوده اند، برخلاف لامپ های شهری، نور مصنوعی خود را به داخل می ریزند. آب های تاریکرون. جریان رودخانه آهسته اما مطمئنا آتش های زمینی را در هم می شکند و با خود می برد. دو قایق در اسکله شما را به دنبال کردن دعوت می کنند، اما مردم متوجه نشانه های زمین نمی شوند، چهره هایشان رو به آسمان پرستاره است.

نقاشی های ون گوگ الهام بخش شاعران است:

از زیر بال سفید به پایین
با تعمیر فرشته ولگرد براش،
سپس با گوش بریده پرداخت خواهد کرد
و سپس او با جنون سیاه پرداخت،
و اکنون او با سه پایه بار شده بیرون خواهد آمد،
در ساحل رون آهسته سیاه،
تقریباً با باد تاریک غریبه است
و تقریباً با دنیای انسانها غریبه است.
او با یک برس خاص و غیرمعمول لمس می کند
روغن رنگارنگ روی یک پالت صاف
و عدم شناخت حقایق آموخته شده،
او دنیای خودش را خواهد کشید که پر از نور است.
آبکش بهشتی، بارور درخشندگی،
با عجله مسیرهای طلایی ریخته شود
به رون سردی که در گودال جریان دارد
کرانه ها و حرام هایشان.
یک قلم مو روی بوم - دوست دارم همینطور بمانم،
اما او با نیشگون گرفتن زیر بال نمی نویسد
من - فقط شب و آسمان خیس
و ستاره ها، و رون، و اسکله، و قایق ها،
و مسیرهای روشن در انعکاس آب,
همدستی چراغ های شهر در شب
به سرگیجه ای که در آسمان برخاست،
که مساوی با خوشبختی خواهد بود...
اما او و او اولین نقشه هستند، همراه با دروغ،
به گرما و یک لیوان آبسنت برگردید
با محبت لبخند می زنند و محال بودن را می دانند
بینش های دیوانه کننده و ستاره ای وینسنت.
سولیانوا-لونتال
………..
شب نور ستاره
ونسان ون گوگ فرمانروایی خود و بالاترین معیار "حقیقت" را ایجاد کرد، تصویری از زندگی همانطور که واقعاً هست.
اما دید خود ون گوگ آنقدر غیرعادی است که جهانعادی نیست، هیجان زده و شوکه می کند.
آسمان شب ون گوگ نه تنها با جرقه های ستاره ها پر شده است، بلکه با گردبادها می چرخد، حرکت ستارگان و کهکشان ها، پر از زندگی مرموز، اصطلاحات.
هرگز با نگاه کردن به آسمان شب با چشم غیرمسلح، حرکت (کهکشان ها؟ باد ستاره ای؟) را که هنرمند دیده است، نخواهید دید.


ون گوگ می خواست شب پر ستاره را به عنوان نمونه ای از قدرت تخیل به تصویر بکشد که می تواند بیشتر خلق کند طبیعت شگفت انگیزاز آنچه که ما می توانیم در هنگام نگاه کردن درک کنیم دنیای واقعی. وینسنت به برادرش تئو نوشت: "من هنوز به دین نیاز دارم. برای همین شب ها بیرون رفتم و شروع به نقاشی ستاره ها کردم."
این تصویر کاملاً در تخیل او بوجود آمد. دو سحابی غول پیکر در هم تنیده شده اند. یازده ستاره هیپرتروفی شده که توسط هاله ای از نور احاطه شده اند، آسمان شب را می شکافند. ماه سورئال در سمت راست رنگ نارنجیگویی با خورشید همسو شده است
در تصویر تلاش یک فرد به سوی نامفهوم - ستارگان - نیروهای کیهانی در تقابل قرار دارند. تکانشگری و قدرت بیان تصویر با فراوانی ضربه های پویا افزایش می یابد.
چرخ گاری چرخید و قار کرد.
و همصدا با او چرخیدند
کهکشان ها، ستاره ها، زمین و ماه.
و یک پروانه در نزدیکی یک پنجره خاموش،

هنرمند با خلق این تصویر سعی دارد به کشمکش احساساتی که بر او چیره شده است منفجر کند.
من با جانم برای کارم هزینه کردم و این کار نصف عقلم را تمام کرد.» ونسان ون گوگ.
"با نگاه کردن به ستاره ها، من همیشه شروع به رویاپردازی می کنم. از خودم می پرسم: چرا باید نقاط روشن در آسمان کمتر از نقاط سیاه روی نقشه فرانسه در دسترس ما باشد؟ - نوشت ون گوگ.
هنرمند رویای خود را به بوم گفت و اکنون بیننده شگفت زده شده و در خواب به ستاره های نقاشی شده توسط ون گوگ نگاه می کند. «شب پرستاره» اصلی ون گوگ سالن موزه را زینت داده است هنر معاصردر نیویورک
…………..
هر کسی که بخواهد این نقاشی ون گوگ را به روشی مدرن تفسیر کند، می تواند یک دنباله دار، یک کهکشان مارپیچی، یک باقیمانده ابرنواختر - سحابی خرچنگ ...

اشعاری با الهام از "شب پر ستاره" ون گوگ

بیا ون گوگ

صور فلکی را بچرخانید.

به این رنگ ها یک قلم مو بدهید

روشن کن

پشتت را بپوس کن غلام

تعظیم به پرتگاه

شیرین ترین عذاب

قبل از سحر...
جیکوب رابینر
……………

چطور حدس زدی، ون گوگ من،
چگونه این رنگ ها را کشف کردید؟
رقص های جادویی اسمیر -
گویی ابدیت یک جریان است.

سیاره ها به تو، ون گوگ من،
مثل نعلبکی های فال می چرخد
آشکار شد رازهای کیهان,
خوردن یک جرعه وسواس.

تو دنیایت را مثل یک خدا خلق کردی.
دنیای تو گل آفتابگردان، آسمان، رنگ است،
درد زخم زیر پانسمان کر ...
ون گوگ فوق العاده من.
لورا ترین
………………

جاده ای با سرو و ستاره
«آسمان شبی با یک هلال ماه نازک که به سختی از سایه متراکم انداخته شده توسط زمین بیرون می‌آید، و یک ستاره به‌طور اغراق‌آمیز روشن و سبز ملایم در آسمان فوق‌العاده‌ای که ابرها در آن شناور هستند. در زیر جاده ای است که با نیزارهای بلند زرد رنگ محصور شده است، در پشت آن می توان کوه های آلپ کوچک آبی کم ارتفاع، مسافرخانه ای قدیمی با پنجره هایی با نور نارنجی و سرو بسیار بلند، راست و تاریک را دید. در جاده دو رهگذر با تاخیر و یک واگن زرد که توسط اسب سفید کشیده شده است. تصویر، به طور کلی، بسیار رمانتیک است و پروونس در آن احساس می شود. ونسان ون گوگ.

هر منطقه زیبا با کمک نوع خاصی از سکته مغزی ساخته شده است: ضخیم - در آسمان، پیچ در پیچ، به موازات یکدیگر - روی زمین و مانند زبانه های شعله در حال چرخش - در تصویر سرو. همه عناصر تصویر در یک فضای واحد ادغام می شوند و با تنش فرم ها ضربان دارند.

جاده منتهی به آسمان
و یک نخ آزاردهنده روی آن
تنهایی تمام روزهایش.
سکوت شب بنفش
مثل صدای صد هزار ارکستر،
مثل وحی دعا
مثل نفسی از ابدیت...
نقاشی ونسان ون گوگ
فقط شب پر ستاره و جاده...
…………………….
به هر حال صدها خورشید در شب و ماه در روز
جاده ها غیرمستقیم وعده داده شده بود ...
... به خودی خود آویزان می شود (و نیازی به چسب نواری ندارد)
از ستاره های بزرگ شب ون گوگ

The Starry Night در سال 1889 نوشته شد و امروز یکی از بهترین هاست نقاشی های قابل تشخیصون گوگ. از سال 1941، این کارهنر در نیویورک، در موزه معروفهنر معاصر. ونسان ون گوگ این نقاشی را در سن رمی بر روی بوم سنتی 920x730mm خلق کرد. "شب پرستاره" به سبک نسبتاً خاصی نوشته شده است، بنابراین برای درک بهینه بهتر است از دور به آن نگاه کنید.

سبک شناسی

این تابلو منظره ای را در شب به تصویر می کشد که از «فیلتر» نگاه خلاقانه هنرمند عبور کرده است. عناصر اصلی "شب پر ستاره" ستاره ها و ماه هستند. این آنها هستند که بیشتر به تصویر کشیده می شوند و در وهله اول جلب توجه می کنند. علاوه بر این، ون گوگ از تکنیک خاصی برای ایجاد ماه و ستارگان استفاده کرد که باعث می شود آنها پویاتر به نظر برسند، گویی دائماً در حال حرکت هستند و نوری شگفت انگیز را از طریق بی حد و حصر حمل می کنند. آسمان پرستاره.

در پیش زمینه «شب پر ستاره» (سمت چپ)، درختان بلند (سرو) به تصویر کشیده شده اند که از زمین تا آسمان و ستاره ها کشیده شده اند. انگار می خواهند فلک را ترک کنند و به رقص ستارگان و ماه بپیوندند. سمت راست تصویر دهکده‌ای بی‌نظیر است که در سکون شب در پای تپه‌ها قرار دارد و نسبت به درخشش و حرکت سریع ستاره‌ها بی‌تفاوت است.

اعدام عمومی

به طور کلی، با در نظر گرفتن این تصویر، می توان کار هنری هنرمند را با رنگ احساس کرد. در عین حال، اعوجاج بیانی با کمک تکنیک منحصر به فرد ضربه ها و ترکیبی از رنگ ها به خوبی مطابقت دارد. همچنین تعادلی از رنگ های روشن و تیره روی بوم وجود دارد: در پایین سمت چپ، درختان تیره روشنایی بالای ماه زرد را که در گوشه مقابل قرار دارد، جبران می کنند. عنصر پویای اصلی تصویر یک حلقه مارپیچ تقریباً در وسط بوم است. به هر عنصر ترکیب پویایی می بخشد، همچنین شایان ذکر است که به نظر می رسد ستاره ها و ماه از بقیه متحرک تر هستند.

"شب ستاره ای" همچنین دارای عمق خیره کننده فضای نمایش است که با استفاده شایسته از سکته مغزی به دست می آید. اندازه های متفاوتو جهت، و همچنین کلی ترکیب رنگنقاشی ها یکی دیگر از عواملی که به ایجاد عمق در نقاشی کمک می کند، استفاده از اشیاء با اندازه های مختلف است. بنابراین، شهر دور است و در تصویر کوچک است، و درختان برعکس هستند - آنها در مقایسه با روستا کوچک هستند، اما در نزدیکی قرار دارند و بنابراین فضای بسیار زیادی را در تصویر اشغال می کنند. پیش زمینه تاریک و ماه روشن در پس زمینه ابزاری برای ایجاد عمق با رنگ است.

نقاشی توسط بیشترمتعلق به سبک تصویری است، نه خطی. این به این دلیل است که تمام عناصر بوم با استفاده از سکته مغزی و رنگ ایجاد می شوند. اگرچه هنگام ایجاد دهکده و تپه ها، ون گوگ اعمال شد خطوط کانتور. ظاهراً از چنین عناصر خطی برای تأکید بر تفاوت بین اشیاء منشأ زمینی و آسمانی به بهترین شکل ممکن استفاده شده است. بنابراین، تصویر ون گوگ از آسمان بسیار زیبا و پویا بود، و روستا و تپه‌ها آرام‌تر، خطی‌تر و سنجیده‌تر بودند.

در «شب پرستاره» رنگ غالب است در حالی که نقش نور چندان محسوس نیست. منابع اصلی روشنایی ستارگان و ماه هستند، این را می توان با انعکاس هایی که بر روی ساختمان های شهر و درختان در پای تپه ها قرار دارند مشخص کرد.

تاریخ نگارش

تابلوی "شب پر ستاره" توسط ون گوگ در دوره درمان در بیمارستان سن رمی کشیده شد. به درخواست برادرش، ون گوگ اجازه داشت در صورت بهبود وضعیت سلامتش نقاشی کند. چنین دوره هایی اغلب به وجود آمدند و در این مدت هنرمند تعدادی نقاشی کشید. «شب پر ستاره» یکی از آنهاست در حالی که جالب است که این تصویراز حافظه ایجاد شد این روش توسط ون گوگ به ندرت مورد استفاده قرار گرفت و معمولی نیست. این هنرمند. اگر «شب پرستاره» را با آثار اولیه این هنرمند مقایسه کنیم، می توان گفت که این اثر رساتر و پویاتر از ون گوگ است. با این حال، پس از نگارش، رنگ‌آمیزی، بار احساسی، پویایی و بیان روی بوم‌های هنرمند تنها افزایش یافت.

"شب پر ستاره" امروز به یکی از اصلی ترین ها تبدیل شده است کارت بازرگانیونسان ون گوگ معروف و جنجالی. امروزه می‌توانید بوم اصلی را در موزه هنر مدرن نیویورک ببینید، جایی که از سال 1941 به نمایش گذاشته شده است. بارها و بارها، سبک خاص بوم باعث انتقاد شدید شد، اما کسانی که از آن لذت می بردند همیشه بیشتر بودند.

تاریخچه خلقت

مانند بسیاری از شاهکارهای دیگر، بیش از " شب پر ستارهنویسنده در سن رمی کار می کرد. در آن زمان ون گوگ در بیمارستانی در این شهر تحت درمان بود. برادر هنرمند اصرار داشت که وینسنت اجازه نقاشی داشته باشد. اغلب، دوره های مرتبط با درمان پربارترین در نظر گرفته می شوند. اگر هنرمند قلم موها را در دست بگیرد و خلق کند، پزشکان به بهبود قابل توجهی در سلامت اشاره کردند.

بوم "شب پرستاره" در یکی از دوره های تشدید بیماری ظاهر شد. قابل توجه است که نه از طبیعت، بلکه از حافظه نقاشی شده است، اگرچه هنرمند به ندرت به این روش برای انتقال معنای بوم ها در کار خود متوسل می شود. در مقایسه با آثاری که قبلاً نوشته شده بود، می توان به پویایی و حداکثر بیان، هم در موضوع و هم در استفاده اشاره کرد. رنگ ها.

به طور سنتی، یک بوم 920x730 میلی متر، مشخصه ون گوگ، استفاده می شد. خبره های هنر توصیه می کنند که خلقت را از راه دور (از دور) مشاهده کنید، با این استدلال که درک آن از این طریق تا حد زیادی بهبود می یابد.

سبک شناسی

منظره شبانه وینسنت، همانطور که بود، از فیلتر آگاهی و بینش خلاق هنری او گذشت. عناصر اصلی ترکیب ستارگان و ماه هستند. به همین دلیل است که آنها برای جلب حداکثر توجه برجسته هستند. استفاده از تکنیک های خاص برای ایجاد آنها پویایی باورنکردنی و حرکت خیالی را اضافه کرد. در مقابل بیننده نه تنها نور شگفت انگیز، بلکه عمق آسمان بی پایان شب نیز ظاهر می شود.

پیش زمینه در سمت چپ با خطوط درختان سرو مشخص می شود که به نظر می رسد به آسمان می رسد. این احساس کاملا وجود دارد که زمین با آنها بیگانه است و تنها آرزوی درختان جدا شدن از فلک برای پیوستن به ستارگان است.

به خصوص بی تفاوت و بی تفاوت نسبت به آنچه در آسمان می گذرد، روستایی است که در پای تپه قرار دارد (پایین سمت راست تصویر). به نظر می رسد که در رنگ های به خصوص تیره ساخته شده است که در بین ترکیب اصلی گم شده است و کمتر قابل توجه است.

اعدام عمومی

غیرممکن است که از مهارت نویسنده که به طرز ماهرانه ای رنگ های کاملاً متضاد را با هم ترکیب کرده و ترکیب کرده است توجه نکنید. بیان اعوجاج که این بوم به آن معروف است با ضربه هایی که با استفاده از یک تکنیک منحصر به فرد اعمال می شود اضافه می شود. با نگاهی به ترکیب به عنوان یک کل، می توان تعادل منحصر به فردی از تن ها را متوجه شد. ون گوگ موفق شد به شفاف ترین و دقیق ترین چیدمان تاریک و رنگ های روشن. به عنوان مثال، درختان سرو غمگین به طرز ماهرانه ای یک ماه بیش از حد روشن را متعادل می کنند، به همین دلیل است که آنها در زوایای مختلف قرار دارند.

در «شب پر ستاره» عمق شگفت انگیز فضا به طور منحصر به فردی منتقل می شود. تنها استفاده شایسته از سکته مغزی، که در اندازه و جهت کاربرد متفاوت است، و همچنین استفاده از رنگ‌هایی که به دقت انتخاب شده‌اند، این امکان را فراهم می‌آورد که فضای نمایش داده شده را در عین حال سبک و عمیق کند.

علیرغم اینکه هنگام نوشتن از بوم های نقاشی استفاده می شد سبک های متفاوت، تصویر تمام شده زیبا در نظر گرفته می شود نه خطی. خطوط خطی کانتور دهکده نشان داده شده بیشتر خاکی بودن را نشان می دهد، در حالی که ماه و آسمان زیبا از بهشت ​​و راز مبدأ صحبت می کنند.

هنرمندان محبوب

سلام!

امروز ما یک نسخه رایگان از شب پرستاره ونسان ون گوگ خواهیم نوشت. این یکی از معروف ترین و قابل تشخیص ترین نقاشی هایی است که تا کنون خلق شده است. شب پرستاره اثر ونسان ون گوگ نمادی از قدرت تخیل انسان، یکی از شگفت انگیزترین و باورنکردنی ترین مناظر قابل تصور است.

در طول کار بر روی نقاشی، سعی می کنیم حداقل کمی به تکنیک نویسنده نزدیک شویم تا پویایی نهفته در این اثر، ریتم و چسبندگی ضربه قلم را منتقل کنیم. ما سعی خواهیم کرد حالت و انرژی تصویر را حدس بزنیم.

ونسان ون گوگ چگونه نقاشی خود را کشید؟

ممکن است یک شب، ونسان ون گوگ، مسلح به بوم، قلم مو و رنگ، خانه را ترک کرد و قصد داشت باورنکردنی ترین منظره را با باورنکردنی ترین ستاره ها، ماه، نور، آسمان، باد نقاشی کند.

بیایید به نقاشی ونسان ون گوگ نگاهی دقیق بیندازیم، آن را تحسین کنیم، سعی کنیم تمام جزئیات را درک کنیم و شروع به نوشتن شب پرستاره خود کنیم.

ونسان ون گوگ "شب پر ستاره" را نقاشی می کند

روند نوشتن این تصویر و نتیجه کار شما را عاشق این عکس و اثر نویسنده می کند.

ماریا رویاکینا، مورخ هنر:

تصویر به دو صفحه افقی تقسیم شده است: آسمان (قسمت بالایی) و زمین (منظره شهری در پایین) که توسط عمودی از سرو سوراخ شده است. درختان سرو که مانند زبانه های شعله به آسمان سر می زنند با طرح کلی خود شبیه کلیسای جامع است که به سبک "گوتیک شعله ور" ساخته شده است.

در بسیاری از کشورها، سرو به عنوان درختان فرقه در نظر گرفته می شود، آنها نماد زندگی روح پس از مرگ، ابدیت، سستی زندگی هستند و به درگذشتگان کمک می کنند تا کوتاه ترین مسیر بهشت ​​را پیدا کنند. در اینجا این درختان به منصه ظهور می رسند، آنها شخصیت های اصلی تصویر هستند. این سازه منعکس کننده معنای اصلی اثر است: رنج روح انسان(شاید روح خود هنرمند) هم متعلق به آسمان و هم زمین است.

جالب اینجاست که زندگی در آسمان جذاب تر از زندگی روی زمین به نظر می رسد. این احساس به لطف رنگ های روشن و تکنیک منحصر به فرد نقاشی برای ون گوگ ایجاد می شود: از طریق ضربات طولانی و ضخیم و تناوب ریتمیک لکه های رنگی، او احساس پویایی، چرخش، خودانگیختگی را ایجاد می کند که بر نامفهومی و فراگیر بودن تأکید می کند. قدرت کیهان

به آسمان داده شده است بیشتربوم برای نشان دادن برتری و قدرت خود بر جهان بشری

اجرام آسمانی به شدت بزرگ شده نشان داده می شوند و گرداب های مارپیچی در آسمان به صورت تصاویری از کهکشان و راه شیری تلطیف شده اند.

اثر سوسو زدن اجسام بهشتی با ترکیبی از سرما ایجاد می شود رنگ سفیدو سایه های مختلفرنگ زرد. رنگ زرددر سنت مسیحی، با نور الهی، با روشنایی همراه بود، در حالی که رنگ سفید نماد انتقال به دنیای دیگر بود.

این نقاشی همچنین مملو از رنگ های آسمانی است که از آبی کم رنگ تا آبی تیره را در بر می گیرد. رنگ آبیدر مسیحیت با خدا همراه است، نماد ابدیت، فروتنی و فروتنی در برابر اراده او است. بیشتر بوم به آسمان داده می شود تا برتری و قدرت خود را بر جهان مردم نشان دهد. همه اینها در تضاد با رنگ های خاموش منظره شهری است که در آرامش و آرامش خود کسل کننده به نظر می رسد.

"اجازه نده دیوانگی خودت را از بین ببرد"

آندری روسوخین، روانکاو:

در اولین نگاه به تصویر، متوجه هماهنگی کیهانی، رژه باشکوه ستاره ها می شوم. اما هر چه بیشتر به این ورطه نگاه می کنم، با وضوح بیشتری حالت وحشت و اضطراب را تجربه می کنم. گرداب وسط تصویر، مثل قیف، مرا می کشاند، به اعماق فضا می کشاند.

ون گوگ «شب پر ستاره» را در بیمارستانی برای بیماران روانی نوشت، در لحظاتی که هوشیاری روشن شد. خلاقیت به او کمک کرد تا به خود بیاید، این نجات او بود. این جذابیت جنون و ترس از آن است که در تصویر می بینم: هر لحظه می تواند هنرمند را جذب کند، او را مانند یک قیف به داخل بکشاند. یا یک گرداب است؟ اگر فقط به بالای تصویر نگاه کنید، درک اینکه آیا ما به آسمان نگاه می کنیم یا به دریای مواج که این آسمان پر از ستاره در آن منعکس شده است دشوار است.

ارتباط با گرداب تصادفی نیست: هم اعماق فضا است و هم اعماق دریاکه در آن هنرمند در حال غرق شدن است - هویت خود را از دست می دهد. که در اصل، معنای جنون است. آسمان و آب یکی می شوند. خط افق ناپدید می شود، درونی و بیرونی ادغام می شوند. و این لحظه انتظار از دست دادن خود را ون گوگ بسیار قوی منتقل می کند.

مرکز تصویر را نه حتی یک گردباد، بلکه دو گردباد اشغال کرده است: یکی بزرگتر، دیگری کوچکتر. برخورد رو به رو رقبای نابرابر، بزرگسال و جوان. یا شاید برادران؟ در پشت این دوئل می توان رابطه دوستانه اما رقابتی با پل گوگن را دید که با برخوردی مرگبار خاتمه یافت (ون گوگ در یک لحظه با تیغ به سمت او هجوم آورد، اما در نتیجه او را نکشته و بعداً با قطع رابطه خود را مجروح کرد. لاله گوش او).

و به طور غیرمستقیم - رابطه وینسنت با برادرش تئو، روی کاغذ خیلی نزدیک بود (آنها در مکاتبات فشرده بودند)، که در آن، بدیهی است، چیزی ممنوع بود. کلید این رابطه می تواند 11 ستاره نشان داده شده در تصویر باشد. آنها به داستانی از عهد عتیق اشاره می کنند که در آن یوسف به برادرش می گوید: "خواب دیدم که در آن خورشید، ماه، 11 ستاره با من برخورد کردند و همه مرا پرستش کردند."

عکس همه چیز دارد جز خورشید. خورشید ون گوگ که بود؟ برادر، پدر؟ ما نمی دانیم، اما شاید ون گوگ، که بسیار به برادر کوچکترش وابسته بود، برعکس او را می خواست - تسلیم و عبادت.

در واقع در تصویر سه «من» ون گوگ را می بینیم. اول «من» قادر متعال است که می‌خواهد در عالم حلول کند، تا مانند یوسف، موضوع عبادت جهانی باشد. "من" دوم - کوچک است آدم عادیرها از شور و جنون او خشونتی را که در بهشت ​​اتفاق می‌افتد نمی‌بیند، اما در دهکده‌ای کوچک، تحت حمایت کلیسا، آرام می‌خوابد.

سرو شاید نماد ناخودآگاه چیزی باشد که ون گوگ دوست دارد برای آن تلاش کند

اما افسوس که دنیای انسانهای محض برای او غیرقابل دسترس است. زمانی که ون گوگ لاله گوش خود را برید، مردم شهر بیانیه ای به شهردار آرل نوشتند و خواستند هنرمند را از بقیه ساکنان منزوی کنند. و ون گوگ به بیمارستانی برای بیماران روانی فرستاده شد. احتمالاً هنرمند این تبعید را به عنوان مجازاتی برای گناهی که احساس می کرد - برای جنون ، برای نیت مخرب خود ، احساسات ممنوعه برای برادرش و برای گوگن درک کرد.

و بنابراین سومین "من" اصلی او سرو مطرودی است که از روستا دور است و به بیرون برده شده است. دنیای انسانی. شاخه های سرو مانند شعله ها به سمت بالا هدایت می شوند. او تنها شاهد نمایشی است که در آسمان آشکار می شود.

این تصویر هنرمندی است که نمی خوابد، که به ورطه هوس ها و تخیل خلاق. او توسط کلیسا و خانه از آنها محافظت نمی شود. اما او به لطف ریشه های قدرتمند در واقعیت، در زمین ریشه دارد.

شاید این سرو نماد ناخودآگاه چیزی باشد که ون گوگ دوست دارد برای آن تلاش کند. ارتباط با کیهان، با پرتگاهی که خلاقیت او را تغذیه می کند، احساس کنید، اما در عین حال ارتباط خود را با زمین، با هویت او از دست ندهید.

در واقع، ون گوگ چنین ریشه ای نداشت. او که مسحور دیوانگی اش شده، پایش را گم می کند و در این گرداب بلعیده می شود.