آنتونیو گائودی: یک معمار درخشان و یک سرسخت غیرقابل تحمل. آنتونی گائودی و خانه های معروفش کارت ویزیت دیدنی های کاتالونیا هستند

آنتونیو گائودی در 25 ژوئن 1852 در شهر کوچک رئوس در نزدیکی تاراگونا در کاتالونیا (اسپانیا) به دنیا آمد. دوران کودکی گائودی از کنار دریا گذشت. او برداشت های اولین آزمایش های معماری را در طول زندگی خود حمل کرد، بنابراین برخی از خانه های او شبیه قلعه های شنی است. به دلیل روماتیسم، پسر نمی توانست با بچه ها بازی کند و اغلب تنها می ماند و زمان زیادی را در تماس با طبیعت می گذراند. تحرک محدود به دلیل بیماری، قدرت مشاهده معمار آینده را تشدید کرد، دنیای طبیعت را به روی او گشود، که منبع اصلی الهام در حل مشکلات هنری و طراحی و همچنین مشکلات سازنده شد. آنتونیو دوست داشت برای مدت طولانی کوه ها، ابرها، گل ها، حلزون ها را تماشا کند. مادر گائودی عشق به دین را در پسر القا کرد. او به او الهام کرد که از زمانی که خداوند زندگی او را ترک کرد، آنتونیو قطعاً باید دلیل آن را دریابد.

در دهه هفتاد قرن نوزدهم، گائودی به بارسلونا نقل مکان کرد، جایی که پس از پنج سال دوره های مقدماتی، در مدرسه عالی معماری پذیرفته شد و در سال 1878 از آن فارغ التحصیل شد. بود موسسه تحصیلییک نوع جدید، که در آن معلمان همه چیز را انجام می دادند تا یادگیری به یک روال تبدیل نشود. در مدرسه، دانش آموزان با داشتن فرصتی برای شرکت در پروژه های واقعی تشویق شدند و تجربه عملی همیشه برای یک معمار بسیار ارزشمند است. آنتونیو با لذت و اشتیاق مطالعه می کرد، عصرها در کتابخانه می نشست، آلمانی یاد می گرفت و فرانسویبرای اینکه بتوانید ادبیات نمایه را بخوانید. آنتونیو یکی از آنها بود بهترین دانش آموزاناما هرگز دوست نداشت

در سالهای 1870-1882، آنتونیو گائودی تحت نظارت معماران امیلیو سالا و فرانسیسکو ویلار به عنوان نقشه کش کار کرد و در مسابقات ناموفق شرکت کرد. صنایع دستی را مطالعه کرد، کارهای کوچک زیادی انجام داد (نرده، فانوس و غیره)، همچنین مبلمان خانه خود را طراحی کرد.

در اروپا در آن زمان گلدهی فوق العاده ای وجود داشت سبک نئوگوتیک و گائودی جوان مشتاقانه از ایده های علاقه مندان به نئوگوتیک پیروی کرد - معمار و نویسنده فرانسوی ویولت لو دوک (بزرگترین مرمت کننده کلیساهای گوتیک در قرن نوزدهم که کلیسای نوتردام را بازسازی کرد) و منتقد و منتقد هنری انگلیسی جان راسکین. . اعلامیه ای که توسط آنها اعلام شد "دکوراسیون آغاز معماری است" کاملاً با افکار و ایده های خود گائودی مطابقت داشت ، که سبک خلاقانه آن در طول سال ها کاملاً منحصر به فرد می شود ، معماری به همان اندازه که هندسه لوباچفسکی از اقلیدسی کلاسیک است ، از آنچه عموماً پذیرفته شده است فاصله دارد.

در طول دوره خلاقیت اولیهکه با تأثیرات معماری بارسلونا و همچنین معمار اسپانیایی مارتورل مشخص شده است، اولین پروژه های مدرن اولیه او با تزئینات غنی ساخته می شود: "دوقلوهای سبک" - آراسته خانه وینس (بارسلونا) و ال کاپریکو عجیب و غریب (کومیلاس، کانتابریا):

مطابق با تمایل مالک برای دیدن "پادشاهی سرامیک" در اقامتگاه روستایی خود، گائودی دیوارهای خانه را با کاشی های ماژولیکای رنگین کمانی رنگین پوشانده، سقف ها را با "استلاکتیت های گچبری" آویزان تزئین کرده، حیاط را پر کرده است. آلاچیق ها و فانوس های عجیب و غریب ساختمان های باغ و یک ساختمان مسکونی مجموعه ای باشکوه را تشکیل می دهند که در اشکال آن معمار ابتدا تکنیک های مورد علاقه خود را امتحان کرد:

● فراوانی پوشش های سرامیکی؛

● پلاستیسیته، سیال بودن اشکال؛

● ترکیب های جسورانه از سبک های مختلف؛

● ترکیب متضاد نور و تاریکی، افقی و عمودی.

ال کاپریکو (کومیلاس، کانتابریا):

نمای بیرونی بنا با ردیف هایی از آجر و کاشی و سرامیک پوشیده شده است. طبقه اول با ردیف های گسترده ای از آجرهای چند رنگ که با نوارهای باریک کاشی های مایولیکا با قالب های برجسته از گل آذین آفتابگردان در هم آمیخته شده اند.

سازش شبه باروک کالوت خانه(بارسلونا) - تنها ساختمانی که در طول زندگی خود توسط شهروندان شناخته شده و مورد علاقه او قرار گرفته است:

همچنین در این سال ها پروژه های زیر ظاهر می شوند:

● مدرسه در صومعه سانتا ترزا (بارسلونا) به سبک گوتیک محدود و حتی "سرف":

● کاخ اسقفی نئوگوتیک در آستورگا (کاستیلا، لئون):

● خانه بوتینز سبک نئوگوتیک(لئون):

با این حال، ملاقات با یوسبی گوئل . گائودی بعدها با گوئل دوست شد. این نجیب نساجی، ثروتمندترین مرد کاتالونیا، که با بینش های زیبایی شناسی بیگانه نبود، می توانست هر رویایی را سفارش دهد، و گائودی به آن چیزی رسید که هر خالق آرزوی آن را دارد: آزادی بیان بدون توجه به تخمین ها. آنتونیو غرفه های املاک را در پدرالبس نزدیک بارسلونا برای خانواده گوئل طراحی می کند. زیرزمین های شراب در گارافا، کلیساها و دخمه های Colonia Güell (Santa Coloma de Cervello)؛ پارک گوئل فوق العاده (بارسلونا). در این آثار، گائودی از سبک‌های تاریخی غالب در التقاط‌گرایی قرن نوزدهم فراتر می‌رود و در خط مستقیم اعلان جنگ می‌کند و برای همیشه به دنیای سطوح منحنی حرکت می‌کند تا سبک بی‌گمان خود را شکل دهد.

زمانی که گوئل بازسازی اقامتگاه تابستانی خود را در ذهن داشت. برای این منظور او با به دست آوردن چند قطعه دیگر، دارایی های خود را گسترش می دهد. او دستور بازسازی یک خانه روستایی را به آنتونیو گائودی می دهد و به او دستور می دهد تا پارک را بازسازی کند و اصلاح کند. خانه تعطیلات، حصاری با دروازه برپا کنید، آلاچیق های جدیدی در ورودی ملک بسازید و معمار نیز دستور ساخت اصطبلی با محوطه سرپوشیده را داشت. اکنون این مجموعه نامیده می شود پارک گوئل .

مانند تمام آثار بعدی گائودی، این ساختمان ها عمیقا نمادین هستند، هیچ جزئیات تصادفی در اینجا وجود ندارد. ایده معمار بر اساس اسطوره باغ جادویی هسپریدها بود. این افسانه در شعر "آتلانتیس" توسط نویسنده کاتالانی جاسینتا ورداگر، که اغلب از املاک گوئلا بازدید می کرد، منعکس شد. این شعر یکی از کارهای هرکول را توصیف می کند که به دستور پادشاه Mycenae دستور داده شد تا قدرت هرکول را آزمایش کند تا سیب های طلایی را از باغی که به دقت محافظت می شد به دست آورد. جالب ترین بخش حفظ شده املاک، دروازه ای به شکل اژدها است. طبق افسانه، اژدهای تشنه به خون لادون از ورودی باغ محافظت می کرد، جایی که درختی با سیب های طلایی رشد کرد و جوانی ابدی و جاودانگی را به ارمغان آورد.

یکی دیگر از ساختمان های گائودی برای حامی و دوستش، خانه سازنده در بارسلونا است که به اصطلاح نامیده می شود کاخ گوئل :

با تکمیل کاخ، آنتونیو گائودی دیگر سازنده ای بی نام و نشان نبود و به سرعت تبدیل به شیک ترین معمار در بارسلونا شد، و به زودی به یک "تجمل تقریبا غیرقابل دسترس" تبدیل شد.

در آن زمان، آنتونیو گائودی هنوز به عنوان نقشه کش در دفتر معماری معلم سابق خود در مدرسه عالی معماری - ویلار کار می کرد. این نیز نقش جالبی در زندگی بعدی گائودی داشت. نکته این است که ساخت و ساز ساگرادا فامیلیا (معبد Expiatori de la Sagrada Famnlia) چند سالی است که در بارسلونا ادامه دارد. و هنگامی که سوال جایگزینی معمار مطرح شد، ویلار نامزدی گائودی را پیشنهاد کرد. به اندازه کافی عجیب، شورای کلیسا آن را پذیرفت. آنتونیو دفتر معماری خود را تأسیس کرد، دستیاران خود را استخدام کرد و سرسختانه وارد کار شد ( )

مشتریانی که آماده بودند نیمی از ثروت را برای ساخت و ساز صرف کنند، در ابتدا به نبوغ معمار اعتقاد داشتند که بدون هیچ تلاشی تلاش می کند. مسیر جدیددر معماری برای بورژواهای بارسلونا، او خانه هایی ساخت که یکی غیرعادی تر از دیگری بود. یکی از این خانه ها بودکازا میلا - فضایی که متولد می شود و توسعه می یابد، مانند ماده زنده گسترش می یابد و حرکت می کند. این خانه بیشتر به نام La Pedrera شناخته می شود که به معنی معدن است. این پروژه توسط کارآفرین Pedro Mila y Camps سفارش داده شد. او به خانه ای نیاز داشت که بتواند آپارتمان هایش را اجاره کند. گائودی نمای مواج را طراحی کرد. سازه های آهنی با سنگ تراشیده شده اند که در نزدیکی استان بارسلون بریده شده است:

طراحی در سال 1906 آغاز شد و معمار، با دقت معمول خود، تمام خطوط را تأیید کرد. او فضا را طوری طراحی کرد که همسایه ها تا حد امکان از یکدیگر احساس انزوا کنند، علاوه بر این، اگر صاحب خانه قصد داشت آن را به هتل تبدیل کند، مشکلی هم پیش نمی آمد. با این وجود، پدرو میلا ابراز بی تابی کرد و به هر طریق ممکن اصرار کرد. اما در هر مرحله موانعی به وجود آمد. به این ترتیب مقامات نظارتی از ستونی که نیم متر به سمت پیاده رو بیرون زده بود، ناراضی بودند. آنها خواستار حذف او شدند. گائودی برای تمام جزئیات پروژه خود مبارزه کرد. او تهدید کرد که اگر هنوز مجبور شود ستون را حذف کند، در جایی که قرار است باشد، می‌نویسد که دقیقاً چه کسی در غیبت او مقصر بوده است.

سپس مسائل مربوط به اندازه وجود داشت. ارتفاع سازه چهار متر بالاتر از حد مجاز بود. تقاضا برای بریدن اتاق زیر شیروانی وجود داشت. در صورت عدم رعایت الزامات، جریمه ای برای مالک در نظر گرفته شد که معادل یک پنجم کل پروژه بود. کمیسیونی ایجاد شد که ساختمان را دارای ارزش بالایی تشخیص داد و بدین ترتیب تمام این اختلافات با قانون برطرف شد.

خانه میلا سه سال در دست ساخت بود. در حالی که کار ادامه داشت، پر میلا ثروتمند فقیر شد، زیرا قبلاً 100000 پستا برای نقض کلیه قوانین ساختمانی توسط معمار پرداخت کرده بود. از این رو نزدیکتر به پایان، طاقت نیاورد و گفت: نمی دهم. گائودی پاسخ داد: "خوب، پس خودت ساختنش را تمام کن." پس از آن متفرق شدند، دستی به جیب خالی خود زدند، به یکدیگر تهمت زدند و پرونده را به دادگاه بردند. اما نسل های آینده اکنون می توانند الهام بگیرند و از یک بنای معماری شگفت انگیز لذت ببرند.

از نظر روحی مشابه پروژه گائودی - کازا باتلو(نبرد کاسا) - یک موجود زنده لرزان، ثمره یک فانتزی عجیب و غریب با منشأ غیرمعمول: طرحی را توسعه داد - سنت جورج یک اژدها را می کشد. دو طبقه اول شبیه استخوان و اسکلت اژدها است، بافت دیوار پوست آن است و سقف الگوی پیچیده- ستون فقراتش بر فراز سقف، برجی به شکل نیزه ای که بدن اژدها را سوراخ می کند، قرار دارد. کازا باتلو به عنوان "خانه استخوان" نیز شناخته می شود.:

از جانب کلیسای جامع خانواده مقدس - ساگرادا فامیلیا - بیشترین شد کار معروفآنتونیو گائودی، اگرچه ساخت آن را شروع نکرد و به پایان نرساند. اما برای خود معمار این اثر اوج زندگی و کار او بود. آنتوجیو گائودی از سال 1910 با اهمیت ویژه ای به این ساختمان به عنوان نمادی تاریخی از احیای ملی و اجتماعی کاتالونیا، به طور کامل بر روی آن متمرکز شد و کارگاه خود را در اینجا قرار داد.

همانطور که توسط گائودی تصور شد، ساگرادا فامیلیا قرار بود به یک ساختمان نمادین تبدیل شود، تمثیلی باشکوه از میلاد مسیح، که با سه نما نشان داده می شود. شرق به کریسمس اختصاص داده شده است. غربی - به مصائب مسیح، جنوبی، چشمگیرترین، باید به نمای رستاخیز تبدیل شود. درگاه‌ها و برج‌های ساگرادا فامیلیا با مجسمه‌های باشکوهی که کل دنیای زنده را بازتولید می‌کنند، تزیین شده‌اند، پیچیدگی سرگیجه‌آور پروفایل‌ها و جزئیات فراتر از هر چیزی که گوتیک تا به حال دیده است. این یک نوع هنر نوو گوتیک است که با این حال بر اساس طرح کلیسای جامع قرون وسطایی است.

علیرغم اینکه گائودی معبد ساگرادا فامیلیا را به مدت سی و پنج سال ساخت، او موفق شد فقط نمای عیسی مسیح را بسازد و تزئین کند که از نظر ساختاری است. قسمت شرقیگذرگاه و چهار برج بالای آن. قسمت غربی اپسید اکثراین بنای باشکوه، هنوز تکمیل نشده است. بیش از هفتاد سال پس از مرگ گائودی، ساخت ساگرادا فامیلیا امروز ادامه دارد. گلدسته ها به تدریج برپا می شوند (در طول زندگی معمار، تنها یکی تکمیل شد)، نماهایی با چهره های رسولان و مبشران، صحنه هایی از زندگی زاهدانه و مرگ کفاره ناجی ترسیم می شود. انتظار می رود ساخت ساگرادا فامیلیا تا سال 2030 به پایان برسد.

طرح معبد آینده ساگرادا فامیلیا (معبد Expiatori de la Sagrada Famnlia) در بارسلون، که از کیسه های شن معلق تشکیل شده است، فقط توسط رایانه های مدرن قابل "خواندن" است! محققان با اتصال کیسه‌های نقطه‌ای، مدل فضایی کلیسای جامع را به دست آوردند. علاوه بر این، برای اینکه اتاق را قطعه قطعه نکند، گائودی با سیستم سقف بدون پشتیبانی خود آمد و تنها 100 سال بعد ظاهر شد. برنامه کامپیوتریقادر به انجام چنین عملیاتی است. این یک برنامه ناسا بود که مسیر پروازهای فضایی را محاسبه می کرد.

سالهای گذشتهمعمار به عنوان یک زاهد زاهد صرف کرد و تمام نیرو و انرژی خود را به طور کامل وقف ایجاد کلیسای جامع جاودانه ساگرادا فامیلیا - ساگرادا فامیلیا کرد که بالاترین تجسم نه تنها استعداد منحصر به فرد او، بلکه همچنین ایمان عابدانه او شد. او بالای برج های معبد را با دقت تمام کرد که تماشای آن برای فرشتگان خوشایند بود.

در پایان زندگیآنتونیو گائودی بسیار بیمار است. من مبتلا به تب مالت یا تب مالت شدم که حتی امروز هم تشخیص آن سخت است. پزشکان بر این باورند که تب مالت با نوسانات خلقی ناگهانی که منجر به افسردگی خودکشی می شود مشخص می شود. این خلق افسرده که با طغیان خشم و دوره های غیبت همراه است، با خستگی جسمانی، سردردهای طاقت فرسا و آرتریت دردناک همراه است. هیچ درمانی برای این بیماری وجود نداشت. شاید این بتواند توضیح دهد که چرا گائودی تا این حد به سمت بدتر تغییر کرده است. او با کاپشن های آویزان راه می رفت و شلوارش دور پاهایش آویزان بود که از سرما با بانداژ بسته بود... و بدون لباس زیر! با این حال، او لباس بیرونی خود را تغییر نداد تا زمانی که لباس پاره شد. معمار بزرگ در حال حرکت چیزی را که در دستانش گذاشته می خورد - مثلاً یک تکه نان. اگر چیزی نخوردند، چیزی نخوردند. وقتی برای مدت طولانی چیزی نخورد، دراز کشید و شروع به مردن کرد. اما یکی از شاگردان آمد، لباسش را عوض کرد، به او غذا داد...

در 7 ژوئن 1926، گائودی 73 ساله با تراموا برخورد کرد و از هوش رفت. رانندگان تاکسی از ترس پرداخت نشدن هزینه سفر، از بردن یک پیرمرد نامرتب و ناشناس بدون پول و مدارک به بیمارستان خودداری کردند. گائودی بلافاصله پس از جراحات وارده درگذشت.

نمایش ویدیویی از ترین ها را تماشا کنید آثار معروفگائودی:

خانه های جادویی گائودی عمدتاً در بارسلونا قرار دارند، زیرا آنتونیو گائودی در آنجا زندگی و کار می کرد. البته نه تنها گائودی بارسلونا مدرن را خلق کرد. این شهر معماران با استعداد زیادی را در مدت زمان نسبتاً کوتاهی به نام رنسانس کاتالان شناخت. علاوه بر بارسلونا گائودی، بارسلونا مدرن، بارسلونا گوتیک، و منطقه "دهکده اسپانیایی" نیز وجود دارد که سبک های تمام استان های اسپانیا را در خود جای داده است و رامبلا معروف - منطقه ای از بارسلونا جسورانه اما بارسلونا گائودی چیزی خاص و غیر قابل مقایسه است. سیزده شی (نه همیشه ساختمان) ساخته شده توسط گائودی در بارسلونا به آن شخصیت و جذابیت خاص خود می بخشد و جاذبه ای مقاومت ناپذیر برای گردشگران است.

در آغاز خلاقیت مستقلگائودی اولین پروژه های مدرن اولیه خود با تزئینات غنی را ساخت:

"دوقلوهای سبک" - خانه زیبای Vicens (بارسلونا)

عجیب ال کاپریکو (حال و هوا) (کومیلاس، کانتابریا).

و همچنین سازش شبه باروک خانه Calvet (بارسلونا) - تنها ساختمانی که در طول زندگی خود توسط مردم شهر شناخته شده و مورد علاقه او بود (به هر حال، خانه بدون یک دیوار باربر در داخل ساخته شد).

گائودی به شدت غیر اجتماعی و حتی بسته بود. حتی نسبت به مردم ظالم است. گائودی هرگز ازدواج نکرد. از کودکی به بیماری روماتیسم مبتلا بود که از بازی با بچه های دیگر جلوگیری می کرد، اما در پیاده روی های طولانی انفرادی که تمام عمر به آن معتاد بود، مزاحمتی نداشت، تجمل و ثروت را تشخیص نمی داد، به نوعی غذا می خورد و به نوعی لباس می پوشید. وقتی شخصاً به او رسید. اما در همان زمان ساختمان های مجلل ساخت. هیچ سابقه ای از گائودی باقی نمانده بود، او هیچ دوست نزدیکی نداشت. و بسیاری از شرایط زندگی او هنوز مشخص نیست. خانه کالوت در داخل:

تعیین کننده برای شکوفایی معمار جوان ملاقات او با Eusebi Güell بود. گائودی بعدها با گوئل دوست شد. این نجیب نساجی، ثروتمندترین مرد کاتالونیا، که با بینش های زیبایی شناسی بیگانه نبود، می توانست هر رویایی را سفارش دهد، و گائودی به آن چیزی رسید که هر خالق آرزوی آن را دارد: آزادی بیان بدون توجه به تخمین ها. کاخ گوئل:

معمار بزرگی که تقریباً با نقشه ها کار نمی کرد، کارش بر اساس محاسبات دقیق ریاضی استوار است، برانداز قدرت ها و یک روند ساز که خارج از سبک های ثابت کار می کرد. ابزار اصلی او تخیل، شهود و ... محاسبات در ذهن بود. می توان گفت او یک انیشتین در معماری بود. کاخ گوئل، نمایی از پشت بام:

گائودی پس از به دست آوردن «استقلال مالی» فراتر از سبک‌های تاریخی غالب در التقاط گرایی قرن نوزدهم می‌رود و در خط مستقیم اعلام جنگ می‌کند و برای همیشه به دنیای سطوح منحنی حرکت می‌کند تا سبک قابل تشخیص خود را شکل دهد.

آنتونیو گائودی و کورنت در 25 ژوئن 1852 در شهر کوچک رئوس در نزدیکی تاراگونا در کاتالونیا به دنیا آمد. او پنجمین، کوچک‌ترین فرزند خانواده دیگ‌ساز فرانچسک گائودی سرا و همسرش آنتونیا کورنت و برتراند بود. به گفته خود معمار، در کارگاه پدرش بود که حس فضا در او بیدار شد.

بارسلونای گائودی یک افسانه است که در معماری تجسم یافته است. تماشاگران در مقابل ساختمان های مسکونی او ازدحام می کنند. عجیب است که مردم در این خانه ها زندگی می کنند، نه موجودات افسانه ای. که در زیر این سقف های پرورشی، پشت این نماهای منحنی با بالکن های متورم، زندگی روزمره ادامه دارد. حتی دشوارتر است تصور کنید که هر جزئیات این دکوراسیون بیش از حد سرسبز نه تنها یک بار زیبایی شناختی، بلکه یک بار کاربردی را نیز به همراه دارد. یعنی نه تنها برای شگفت زده کردن تخیل ایجاد شده است: ساکنان ثروتمند بارسلونا نه تنها به تجمل، بلکه به راحتی نیز عادت دارند.

با تکمیل کاخ، آنتونیو گائودی دیگر سازنده ای بی نام و نشان نبود و به سرعت تبدیل به شیک ترین معمار در بارسلونا شد، و به زودی به یک "تجمل تقریبا غیرقابل دسترس" تبدیل شد. برای بورژواهای بارسلونا، او خانه‌هایی غیرعادی‌تر از دیگری ساخت: فضایی که متولد می‌شود و توسعه می‌یابد، مانند ماده زنده گسترش می‌یابد و حرکت می‌کند.

سقف موزاییکی در خانه:

گائودی نابغه ای بسیار جلوتر از زمان خود است. پدیده ای که از تبیین سرپیچی می کند، چه رسد به تقلید. منحصر به فرد، غیر قابل مقایسه، غیر قابل تصور.

اما ساخته اصلی او، اوج هنر و خروجی قلب او معبد کفاره خانواده مقدس (ساگرادا فامیلیا) بود. در سال 1906، پدرش درگذشت و شش سال بعد، خواهرزاده‌اش که از سلامتی نامناسبی برخوردار بود، آخرین فرد نزدیک او بود. گائودی کاملاً خود را بست و این معبد را قربانی رستگاری خود کرد. تصور کنید، گائودی تمام پولی را که به عنوان معمار معبد به دست آورده، در خود ساخت و ساز سرمایه گذاری کرده است. او سال‌ها به صورت رایگان کار می‌کرد و خود را حق تصاحب پول مردم نمی‌دانست - و معبد بر اساس کمک‌های مردم ثروتمند و فقیر بارسلون ساخته شد.

گائودی در طول زندگی خود امیدی به تکمیل ساگرادا فامیلیا نداشت. او آرزو داشت جبهه شرقی شبستان را به پایان برساند تا ثمره تلاشش برای نسل خودش دیده شود. با این کار، وی سازندگان آینده را ملزم به ادامه کار کرد. او موفق شد نمازخانه، اپیس (بخش نیم دایره ای ساختمان)، بخش صومعه، بخشی از هشتی را به پایان برساند.<Розарий>و مدرسه محلی سه برج ناقوس نمای شبستان پس از مرگ وی تکمیل شد. او نقشه های دقیق، مدل های 1:10، طرح هایی از طرح ها را به یادگار گذاشت تا پیروانش از نقشه او منحرف نشوند. اما ادامه ساخت و ساز آسان نبود: به بودجه هنگفتی نیاز داشت. در حالی که برای جنگ داخلیتصمیم گرفته شد که آن را حفظ کنند. چندین بار معبد در معرض خطر تخریب قرار گرفت.

مدرسه ویران شد، کارگاه گائودی ویران شد. بحث بر سر ادامه یا توقف کار نتیجه منطقی نگرش مقامات نسبت به کار کاتالان بزرگ بود. کار یا به طور کامل اجرا شد، سپس به دلیل کمبود بودجه محدود شد. اما بعد اعلیحضرت مردم وارد عمل شدند. پول به صندوق ساخت و ساز معبد سرازیر شد. به طور متوسط، ساخت و ساز سالانه به سه میلیون دلار نیاز دارد.

امسال یهودیان بارسلونا پنج میلیون کمک مالی کردند. اما حتی با جریان ثابت سرمایه، ساخت و ساز حداقل برای 65 سال دیگر طراحی شده است، هرچند تاریخ دقیقهیچکس نمی تواند نام بگذارد نمی توان نام او و گائودی را نام برد. وقتی از او پرسیده شد که ساگرادا فامیلیا چه زمانی تکمیل می شود، او پاسخ داد: "مشتری من عجله ای ندارد."

حالا بالای معبد یک تیر جرثقیل برجی آویزان بود. فضای داخلی یک سایت ساخت و ساز بزرگ است: میکسرهای بتن، سازه های آهنی، بلوک های بتنی مسلح، جزئیات تزئینات گچ، سرستون های ستون. از پیشرفته ترین فناوری ها و مواد استفاده می شود که گائودی آنها را نمی دانست. تجزیه و تحلیل رایانه ای صحت محاسبات او را تأیید می کند، که او با کیسه های شن آویزان شده از یک ماکت آزمایش کرد. شکاکان تردید دارند که ساگرادا فامیلیا هرگز به پایان برسد و نقشه مخفی گائودی این بود که ساخت آن را ابدی کند.

گائودی به عنوان یک هنر نو کاتالان در نظر گرفته می شود. او درخشان ترین نماینده آن است. اما به طور کامل در هیچ گرایش معماری نمی گنجد. با همین موفقیت، می توان آن را به باروک، نئوکلاسیک یا نئوگوتیک موریانه نسبت داد. اما او ترجیح داد همه چیز را خودسرانه مخلوط کند سبک های معماریالتقاط خود را ایجاد می کنند. آنچه واقعاً آن را از بقیه متمایز می کند، پیوند معماری با طبیعت است.

گائودی با برخورد اولین تراموا در پای کوه تیبیدابو جان خود را از دست داد. او تقریباً 74 سال داشت. او احتمالاً می توانست زنده بماند، اما رانندگان تاکسی از ترس پرداخت نشدن هزینه سفر، از بردن پیرمرد نامرتب و ناشناس بدون پول و مدارک به بیمارستان خودداری کردند. در نهایت گائودی به بیمارستان فقرا منتقل شد و هیچکس نتوانست معمار معروف را بشناسد تا اینکه روز بعد دوستانش او را پیدا کردند. وقتی می خواستند او را به بهترین بیمارستان منتقل کنند، با این جمله که "جای او اینجاست، میان فقرا" نپذیرفت. گائودی در روز سوم، 10 ژوئن 1926 درگذشت. در سال 1926، آنتونیو گائودی، بزرگترین معمار قرن بیستم، که آثارش اکنون و برای همیشه چهره بارسلونا را مشخص کرده است، در سرداب کلیسای جامع ناتمام به خاک سپرده شد.

گائودی طبیعت را خدایی می کند. بر روی گلدسته‌های کلیسای آن دسته‌هایی از غلات و خوشه‌های ذرت پوشانده شده است، طاق‌های پنجره‌ها با سبدهای میوه پوشیده شده است، خوشه‌های انگور از نماها آویزان شده‌اند. لوله های زهکشیپیچ خوردن به شکل مار و خزندگان؛ دودکش ها با حلزون ها پیچیده می شوند، رنده ها به شکل برگ های نخل جعلی می شوند. اما گائودی کاری می کند که هیچ کس قبل از او جرات انجام آن را نداشته است: او قوانین طبیعت را به معماری منتقل می کند. او موفق شد به سیالیت مداوم دست یابد فرم های معماریفقط برای حیات وحش قابل دسترسی است از دال های سهموی و ستون های درختی کج استفاده می کند. در پروژه های او یک خط مستقیم وجود ندارد، همانطور که در طبیعت وجود ندارد.

هنر نو کاتالان، که انگیزه آن به ویژه آنتونیو گائودی بود، بر روی تاج قدرتمند مقاومت ملی پدید آمد. کاتالونیا همیشه متعلق به اسپانیا نبوده است. او در نتیجه ازدواج سلطنتی فردیناند آراگون و ایزابلا کاستیلی اسپانیایی شد، همان کسی که کلمب را به سفر فرستاد و یهودیان را از اسپانیا بیرون کرد. در طول سه قرن بعد، کاتالونیا به تدریج امتیازات خود را از دست داد و بیش از پیش به یک استان اسپانیا تبدیل شد. کاتالان های مغرور نمی توانستند این را بپذیرند. آنها به شدت با گسترش فرهنگی اسپانیا مخالفت کردند. انفجار هویت ملیتمام مناطق را لمس کرد زندگی عمومی: موسیقی، ادبیات، نقاشی، مجسمه سازی، معماری، تئاتر، زبان. در پایان، کاتالان ها زبان خود - کاتالان را بازگرداندند و به کنترل خودمختار دست یافتند. بارسلون به زیباترین شهر این کشور تبدیل شده است.

به هر حال، گائودی در آغاز فعالیت خود با اتحادیه های کارگری در ارتباط بود. جنبش کارگری در کاتالونیای صنعتی، به ویژه در صنعت نساجی، حادترین بود. اولین پروژه بزرگ گائودی ایجاد یک شهر کارگری در مونتارو بود. پس از آن، گائودی از جنبش کارگری دور شد، به یک کاتولیک متدین تبدیل شد و نمادهای مسیحی را نه تنها بر کلیساها و ساختمان‌های مسکونی، بلکه در ساختمان‌های کاملاً سودمند نیز برافراشت.

در میان ساختمان های مسکونی، گائودی شهرت ویژه ای دارد خانه آپارتمانی، که با نام "کازا میلا" در تاریخ ثبت شد. این خانه عموماً "پدررا" ("کامنیوکا")، "آشیانه آسپن" یا حتی بدتر از آن "پای گوشت" نامیده می شد.

اما اگر تنها این یکی از تمام ساختمان های مدرن جهان در جهان باقی می ماند، مدرنیته را در شکل کامل خود مجسم می کرد. این ساختمان شش طبقه مواج در اطراف تقاطع بلوار گرازیا و خیابان پروونزا پیچیده شده است. بازدیدکنندگان اجازه ورود به آنجا را دارند، مانند یک موزه.

گائودی با پیش بینی جریان بازدیدکنندگان، پشت بام را به یک تراس و در عین حال یک سکوی مشاهده تبدیل کرد. او اصطبل ها را در زیرزمین قرار داد - این نمونه اولیه گاراژ بود. او اولین کسی بود که از یک سطح شیب دار (از طبقه به طبقه دیگر) برای اسب ها و کالسکه ها استفاده کرد - این اصل بعدها در پارکینگ های چند سطحی مورد استفاده قرار گرفت.

چند ماه پس از مرگ گائودی، یک مجسمه‌ساز جوان ژاپنی، کنجی ایمای، از بارسلون دیدن کرد. او به قدری تحت تأثیر معبد قرار گرفت که تصمیم گرفت کلیسای جامعی را در ناکازاکی بر اساس مطالعات خود در مورد آثار گائودی ایجاد کند. از آن زمان، سفر زیارتی ژاپنی ها به بارسلون آغاز شد.

گردشگران زیادی از کشورهای دیگر در اینجا حضور دارند 🙂

خانه های جادویی گائودی الهام بخش بسیاری از مردم است

برگرفته از http://www.uadream.com/tourism/europe/Spain/element.php?ID=20873

معمار مشهور کاتالانی آنتونیو گائودی (1852-1926) موفق به خلق 18 شاهکار شد که برای چندین دهه اوج یک سبک بدیع و منحصر به فرد به حساب می آمدند. تا به حال، برخی از مردم ساخت و سازهای خارق العاده او را درخشان می دانند، در حالی که برخی دیگر آنها را دیوانه می دانند. بخش اصلی این آثار در استاد بومی بارسلونا قرار دارد که نه تنها به خانه او تبدیل شد، بلکه به نوعی آزمایشگاه عجیب و غریب تبدیل شد که در آن گائودی آزمایش های معماری شگفت انگیزی را انجام داد.

اگرچه عموماً پذیرفته شده است که معمار اسپانیایی به سبک آرت نوو کار می کرده است، اما نمی توان پروژه های او را در چارچوب هیچ جریانی قرار داد. او طبق قوانینی که فقط برای او قابل درک است زندگی و کار می کرد و به قوانین نامفهوم پایبند بود، بنابراین بهتر است تمام کارهای استاد را به عنوان "سبک گائودی" طبقه بندی کنیم.

با چندین شاهکارش که به حق اوج محسوب می شوند هنر معماری، امروز ملاقات خواهیم کرد. انصافاً باید به این نکته اشاره کرد که از 18 پروژه وی، هفت پروژه در فهرست سایت های یونسکو قرار گرفت. میراث جهانی!

1. House of Vicens (1883-1885)، اولین پروژه آنتونیو گائودی

Residence Vicens (Casa Vicens)، اولین ساخته مستقل معمار، توسط صنعتگر ثروتمند Manuel Vicens (Manuel Vicens) سفارش داده شد. این خانه هنوز هم دکوراسیون اصلی خیابان Carrer de les Carolines است و درخشان ترین و غیرمعمول ترین نقطه عطف بارسلون محسوب می شود که در فهرست میراث جهانی یونسکو گنجانده شده است.

این خانه به سبک Art Nouveau ساخته شده است و یک مجموعه معماری چهار سطحی است که حتی کوچکترین جزئیات نیز نقش مهمی در آن ایفا می کند.

از آنجایی که گائودی پیرو نقوش طبیعی بود و از آنها منبع الهام می گرفت، هر یک از عناصر این خانه غیرمعمول بازتابی از ترجیحات او بود.

نقوش گل در همه جا وجود دارد، از حصارهای فرفورژه و همچنین خود نما گرفته تا فضای داخلی. مورد علاقه ترین تصویر خالق گل همیشه بهار زرد و برگ خرما بود.

ساختار خود خانه وینس، از جمله عناصر تزئینی آن، از تأثیر معماری شرقی صحبت می کند. دکور کل مجموعه غیر معمول به سبک Moorish Mudéjar ساخته شده است. این امر به وضوح در طراحی برجک های مسلمان در پشت بام و در برخی از جزئیات دکوراسیون داخلی مجلل نمایان است.

2. غرفه ها و املاک گوئل (Pavellons Guell)

برای کنت یوسبی گوئل، که پس از این پروژه بزرگ نه تنها حامی استاد بزرگ شد، بلکه یک دوست نیز شد، آنتونیو گائودی ملکی خارق العاده ایجاد کرد که بیشتر به نام غرفه های گوئل (1885-1886) شناخته می شود.

با انجام دستور شمارش، معمار خارق‌العاده نه‌تنها با زیباسازی پارک و ایجاد اصطبل‌ها و محوطه‌ای بسته، بازسازی کامل زمین روستایی تابستانی را انجام داد، بلکه تمام این ساختمان‌های معمولی را با هم ترکیب کرد تا به یک ساختمان تبدیل شوند. مجتمع افسانه ای

هنگام ایجاد این غرفه ها، آنتونیو اولین کسی بود که از یک فناوری ویژه استفاده کرد - ترنکادیس، که شامل این واقعیت است که از قطعات سرامیک یا شیشه در هنگام روبرو شدن با نما استفاده می شود. شکل نامنظم. او با پوشش دادن سطوح همه اتاق ها با یک الگوی یکسان به شکلی خاص، به شباهت شگفت انگیزی به فلس های اژدها دست یافت.

3. اقامتگاه شهر گوئل (Palau Guell)

این پروژه خارق‌العاده برای دوستش آنتونیو گائودی در سال‌های 1886-1888، قصری غیرعادی است که استاد موفق به ایجاد آن در مساحتی کمتر از 400 شده است. متر مربع!

معمار با دانستن تمایل اصلی مالک برای تحت تاثیر قرار دادن نخبگان شهر با لوکس خانه خود، با استادی یک پروژه بسیار غیرمعمول ایجاد کرد که امکان ایجاد یک قلعه واقعاً خارق العاده و فوق العاده غنی را فراهم کرد. به سبکی که سنت‌های چند صد ساله، تکنیک‌ها و ایده‌های بدیع در هم آمیخت که با همان موفقیت در مجتمع‌های بعدی به کار برد.

برجسته ترین ویژگی این کاخ از نظر معماری جالب، دودکش ها هستند که شبیه مجسمه های عجیب و غریب درخشان هستند. چنین شکوهی به لطف روبرو شدن با قطعات سرامیک و سنگ طبیعی به دست می آید.

پدیدنت ها و تراس روی پشت بام که برای پیاده روی چشمگیر طراحی شده است، بازدیدکنندگان را با چشم اندازهای باورنکردنی از شهر خوشحال می کند. باغ جادویی” ایجاد شده و شگفت انگیز لوله های فر.

4. پارک گوئل

پروژه غیرمعمول پارک گوئل (1903-1910) در تلاشی برای ایجاد یک باغ شهر، به عنوان وزنه‌ای در برابر صنعتی شدن رو به رشد کشور و محافظت از پیامدهای وحشتناک آن، طراحی شد.

یک قطعه بزرگ توسط کنت برای این منظور خریداری شد، اما مردم شهر از ایده نویسنده حمایت نکردند و به جای 60 خانه، تنها سه نسخه نمایشگاهی ساخته شد. با گذشت زمان، شهر این زمین ها را خرید و آنها را به یک پارک تفریحی تبدیل کرد، جایی که خانه های شیرینی زنجفیلی معمار آنتونی گائودی خودنمایی می کند.

از آنجایی که یک روستای نخبه در اینجا برنامه ریزی شده بود، گائودی نه تنها تمام ارتباطات لازم را ایجاد کرد، بلکه خیابان ها و میدان های زیبا را نیز برنامه ریزی کرد. چشمگیرترین ساختمان تالار 100 ستون بود که با پلکانی مخصوص به آن می رسید و روی پشت بام یک نیمکت درخشان خیره کننده وجود دارد که خطوط مجموعه را کاملاً در بر می گیرد.

این باغ شهر هنوز هم با معماری و تزئینات غیرمعمول خود بازدیدکنندگان خود را خوشحال می کند؛ همچنین در فهرست میراث جهانی یونسکو قرار دارد.

5. Casa Batllo

Casa Batlló (1904-1906) شبیه یک اژدهای شوم است که با فلس های موزاییک پوشانده شده است و می تواند بسته به زمان روز رنگ خود را تغییر دهد. به محض اینکه به آن نمی گویند - "خانه استخوان"، "خانه-اژدها"، "خانه خمیازه".

و واقعاً با دیدن بالکن‌های عجیب، میله‌های پنجره، شیروانی‌ها و سقفی شبیه به پشت اژدها، این تصور از بین می‌رود که اینها بقایای یک هیولای بزرگ هستند!

او با ایجاد یک پاسیو فوق العاده، برای بهبود و یکنواختی روشنایی، به بازی کیاروسکورو دست یافت، کاشی های سرامیکی را به روشی خاص - به تدریج از سفید به آبی روشن و آبی تبدیل کرد.

طبق سنت، او سقف خانه را با برج های دودکش عجیب و غریب خود تزئین کرد.

6. خانه میلا - پدررا (کازا میلا)

این آخرین ساختمان مسکونی است که معمار بزرگ ایجاد کرده است. آن را بیشتر با نام "La Pedrera" می شناسند که در ترجمه به معنای معدن سنگ است. این پروژه باورنکردنی ترین ساختمان مسکونی نه تنها در تمام بارسلونا، بلکه در جهان محسوب می شود.

در ابتدا این خلقت استاد مورد قبول واقع نشد و آن را دیوانگی کامل تلقی کردند. به طور باور نکردنی، آنتونیو و صاحب این ساختمان حتی به دلیل عدم رعایت جریمه شدند هنجارهای موجودبرنامه ریزی شهری.

با گذشت زمان، آنها به آن عادت کردند و حتی شروع به بررسی کردند خلقت درخشان، زیرا در طول ساخت و ساز بدون هیچ محاسبات و پروژه ای، معمار موفق به معرفی فناوری هایی شد که چندین دهه از زمان خود جلوتر بودند.
تنها صد سال بعد، چنین فناوری توسط موسسات طراحی توسعه یافت و به طور فعال در ساخت و سازهای فوق مدرن مورد استفاده قرار گرفت.

7. ساگرادا فامیلیا (معبد Expiatori De La Sagrada Familia)

معمار درخشان چهل سال آخر عمر خود را وقف زنده کردن غیر واقعی ترین فانتزی خود کرد - شخصیت های تمثیل ها و احکام اصلی عهد جدید را در سنگ محصور کرد.

طراحی آن تحت تسلط گوتیک سورئال است، دیوارها با تصاویر قدیسان و انواع مخلوقات خدا تزئین شده است، از لاک پشت، سمندر، حلزون و پایان دادن به یک جنگل، آسمان پرستارهو کل کائنات

مرتفع‌ترین ستون‌ها و نقاشی‌های غیرمعمول، فضای داخلی معبد (معبد Expiatori De La Sagrada Familia) را تزئین می‌کنند.

با این حال، ساخت چنین کلیسای جامعی تا به امروز ادامه دارد. از آنجایی که معمار تمام نقشه ها و نقشه ها را در سر داشت، ادامه ساخت و ساز برای انجام چنین محاسبات پیچیده سال ها طول کشید. به طور باورنکردنی، تنها برنامه ناسا که مسیر را محاسبه می کند، توانست با این کار کنار بیاید. پروژه های فضایی!

به لطف معماران خارق‌العاده، ساختمان‌های منحصربه‌فردی در زمان ما ایجاد می‌شوند که می‌توان آن‌ها را نیز اشکالی پرمدعا در نظر گرفت.

نوآوری و کلاسیک هرگز نتوانسته اند به طور مسالمت آمیز همزیستی کنند. هر چیز جدید، بر خلاف سنتی، همیشه به عنوان شارلاتانیسم یا انحراف حقیقت تلقی شده است. قرن بیستم شاهد نوآوران بسیاری بود، از جمله آنتونیو گائودی، معمار و خانه‌هایش معاصران خود را مجبور به هنر ساختن مکان‌های مسکونی و غیرمسکونی کردند.

محکوم به تنهایی

آنتونیو گائودی در سال 1852 در یک شهر کوچک کاتالونیا در خانواده یک استاد دیگ بخار به دنیا آمد و پنجمین نفر بود. کوچکترین فرزند. با این حال، سرنوشت معمار آینده این بود که خیلی زود تنها بماند. دو تن از برادرانش در کودکی فوت کردند. سپس گائودی سومین برادر، خواهر و مادرش را از دست داد. سرپرست خانواده به همراه پسر و نوه اش که پس از مرگ دخترش باقی ماندند به بارسلونا نقل مکان کردند. به زودی استاد قدیمیفوت کرد. به دنبال او نوه بیمارش نیز درگذشت. آنتونیو تمام بستگان خود را از دست داد.

پس از پنج سال دوره های مقدماتی، گائودی وارد دانشکده معماری استان شد. معمار درخشان حتی قبل از تحصیل شروع به کار کرد. فعالیت های او محدود به اجرای کارهای کوچک بود: طراحی نرده ها، ساختمان های کوچک و غیره. شرکت در مسابقات متعدد موفقیت آمیز نبود. ملاقات با بزرگ نساجی Eusebi Güell سرنوشت یک جوان با استعداد را رقم زد. گوئل یکی از آنها بود ثروتمندترین افرادکاتالونیا او توانایی تحقق هر یک از رویاهای خود را داشت. در همان زمان، گائودی فرصت کار و کسب درآمد را پیدا کرد.

استاد بی نام با طراحی چندین ساختمان برای خانواده نجیب زاده، که باشکوه ترین آنها کاخ بود، یک شبه به یکی از محبوب ترین معماران بارسلون تبدیل شد. بسیاری از خانواده‌های ثروتمند کاتالونیایی رویای زندگی در خانه‌ای را داشتند که توسط گائودی طراحی شده بود، معمار و خانه‌های خارق‌العاده‌اش شروع به مد شدن کردند. نوآوری استاد شناخته و تایید شد.

صرف تمام وقت خود برای حرفه گائودی نه تنها به دلیل عشق به معماری اصلی، بلکه به دلیل تنهایی نیز مجبور شد. آنتونیو کوچولو در کودکی از بیماری روماتیسم رنج می برد که باعث می شد از بازی با همسالان خود امتناع کند. مرگ بستگان نزدیک گائودی را دوباره تنها گذاشت. استاد هرگز خوشبختی شخصی پیدا نکرد. تنها زنی که عاشقش بود جواب نداد. گائودی عملاً هیچ دوستی نداشت. او به عنوان فردی غیردوستانه و بی رحم شناخته می شد.

این معمار در سال 1926، 3 روز پس از تصادف با تراموا درگذشت. استاد را در سرداب معبد ناتمام دفن کردند.

کارت ویزیت بارسلونا

در میان به یاد ماندنی ترین مناظر بارسلونا، مطمئناً هر توریستی معماری گائودی را نام می برد، زیرا معمار مبتکر و خانه هایش فضایی غیرعادی و بسیار جذاب را در شهر ایجاد کرده اند.

ویژگی معماری قرن بیستم سادگی و مختصر بودن است. هندسه پیچیده و تزیینات فراوان جای خود را به فرم های بدون پیچیدگی داده است. قرار بود سادگی نماد پیشرفت و دور شدن از بقایای گذشته باشد. با این حال، گائودی تصمیم گرفت راه خود را برود. آثار او تحت تأثیر سبک نئوگوتیک بود که به مد آمد و تصورات دوران کودکی مرتبط با دریا و قلعه های شنی که زمانی آنتونیو کوچک ساخته بود. گائودی هرگز برای خود هدف قرار نداد که مبتکر شود، چیزی چشمگیر اختراع کند، و تخیل مردم را متاثر کند. او معتقد بود که تنها طبیعت را می توان بهترین خالق نامید و بنابراین باید تمام عناصر معماری را از او گرفت. استاد از خطوط مستقیم اجتناب می کرد، دیوارها و اشکال هندسی منظم را دوست نداشت.

پس از پایتخت، مادرید، جاذبه های بسیاری دارد که گردشگران را شگفت زده و مجذوب خود می کند. در میان مقدار زیادیشایستگی معماری، شاید محبوب ترین هستند کاخ‌ها و ساختمان‌های بارسلون ساخته‌های معمار بزرگ آنتونی گائودی.

در جوانی، او یک شیک پوش واقعی و شیک پوش بود که عاشق یک سبک زندگی بدون محدودیت بود. پس از چهل سال ، گائودی کاملاً برعکس شد - یک کاتولیک واقعی ، سبک زندگی تقریباً رهبانی را رهبری کرد و به پست های سختگیرانه پایبند بود.

درک یک معمار درخشان دشوار است، اما همه خلاقیت های او را تحسین می کنند. آثار گائودی تابع هیچ الگوی نیستند، هر ساختمانی خاص، منحصر به فرد و تا حدی عرفانی است. تقریباً تمام آثار معمار تحت حفاظت یونسکو هستند و سهم شایسته ای در ظاهر معماری دارند.

House Vicens (Casa Vicens)

این اولین ساختمان باشکوه در مجموعه معماری گائودی است. حتی پس از آن، معمار جوان عجیب و غریب بودن و سبک اصلی خود را نشان داد و یک ویلای خصوصی معمولی را به یک اثر هنری تبدیل کرد. این خانه به دستور مانوئل وینس ساخته شد. خلقت معمار متعلق به اوایل مدرن است. با این حال، سبک اسپانیایی-عربی Mudéjar را می توان در مفهوم و راه حل های تزئینی، به ویژه در قسمت بالای سازه مشاهده کرد. نماها با انواع عناصر تزئینی، برجک ها، پنجره های خلیجی، بالکن ها تزئین شده اند که زیبایی خود را حتی از دور چشمگیر می کنند. نمای بیرونی ساختمان با شبکه های اصلی دروازه ها، پنجره ها و بالکن های طراحی شده توسط گائودی تکمیل شده است.

تلاش کمتری برای فضای داخلی ویلا انجام نشد.

سال ساخت: 1883-1888.

مکان: خ. کارولیناس (CarrerdelesCarolines)، 22-24، بارسلوناگرازیا

خانه میلا (La Pedrera)

احساسات دیوانه کننده و تعجب - واکنش شهروندان شهر پس از ساخت این ساختمان چنین بود، به نظر می رسد مردم در مقابل معماری گائودی کاملاً از دست داده اند. تعداد کمی برای چنین خلاقیت جسورانه ای آماده بودند. برای دیگران، شکل نما شبیه امواج دریا بود که یکی پس از دیگری پیشروی می کردند. کل ساختمان مانند یک موجود زنده حرکت می کند و نفس می کشد. بارسلونا حتی نام کنایه آمیزی را برای آن انتخاب کرد "La Pedrera" در زبان کاتالانی به معنای "معدن معدن".

خانه میلا پیچیده و منحنی است: خطوط شکسته در تضاد با سطح موج دار نما است. طراحی ساختمان به خوبی اندیشیده شده است: سیستم تهویه طبیعی است، که به شما امکان می دهد بدون تهویه مطبوع انجام دهید، دیوارهای باربر و نگهدارنده وجود ندارد، یک گاراژ زیرزمینی وجود دارد. این پروژه همچنین آسانسورهایی را در نظر گرفته است ، اما آنها خیلی دیرتر نصب شدند. سه پاسیو - یک گرد و دو بیضی شکل. در طراحی تزئینی خانه، یک موضوع طبیعی - که مشخصه سبک آرت نوو بود - متجلی می شود.

سال ساخت: 1906-1910.

مکان: تقاطع بلوار Passeig de Gracia با Carrer de Provença.

پارک گوئل

Parc Güell تصمیم گرفت تا صنعتگر کاتالانی Auzeby Güell را به عنوان یک منطقه پارک سبز به سبک مفهوم انگلیسی آن زمان مد روز باغ شهر ایجاد کند. گوئل طرفدار استعداد و سبک بود هنرمند درخشانو حامی واقعی گائودی. این حمایت مالی او بود که به تحقق بسیاری از پروژه های استاد کمک کرد.

گوشه جالب پارک ورودی مرکزی با دو خانه فوق العاده است. راه پله اصلی با فواره ها به سالن هیپوستیکی منتهی می شود - "تالار صد ستون" که در آن 86 ستون دوریک قرار داده شده است. از میدان اصلی پارک، شبکه ای از مسیرها و مسیرهای پیاده روی در اطراف امتداد داشت. تمام جاده ها به گونه ای طراحی شده اند که از هم جدا شوند وسایل نقلیهاز عابران پیاده در قلمرو پارک، خانه موزه گائودی است، جایی که معمار زمانی در آن زندگی می کرد. این موزه دارای نمونه هایی از مبلمان ساخته شده توسط آنتونیو گائودی است، به ویژه مبلمانی از Casa Batlló و Casa Mila.

سال ساخت: 1900-1914.

مکان: خیابان Ulot (Carrer Olot)، 15-20 دقیقه. از مرکز شهر رانندگی کنید

این پارک در نوامبر تا فوریه از ساعت 10 صبح تا 6 بعد از ظهر، در ماه های مارس و اکتبر از ساعت 10 صبح تا 7 بعد از ظهر، در آوریل و سپتامبر از ساعت 10 صبح تا 8 بعد از ظهر، از ماه می تا آگوست از ساعت 10 صبح تا 9 بعد از ظهر، همه روزه باز است. از جمله تعطیلات

کاخ گوئل

پالائو گوئل جواهری از هنر نو کاتالان است، اثر اولیه آنتونی گائودی در بارسلونا. کاخ اقامتگاه توسط معمار خانواده گوئل طراحی شده است.

نمای ساختمان تا حدودی یادآور کاخ ونیزی معروف در جهان است، دو قوس آهنی گرد ساخته شده برای عبور کالسکه ها. دکوراسیون داخلی کاخ گوئل از فردیت نویسنده صحبت می کند - ستون های مرمری، سقف پوشیده شده است. سنگ های قیمتیدر سبک Mudéjar، یک گنبد غول‌پیکر نور طبیعی را تامین می‌کند، کرکره‌های چوبی ونیزی با سرامیک تزئین شده‌اند، و روی سقف دودکش‌هایی به شکل چهره‌های عجیب و غریب وجود دارد.

سال ساخت: 1885-1890.

مکان: Carrer Nou de la Rambla (Carrer Noudela Rambla).

کلونیا گوئل

گائودی برای دوست و مشتری همیشگی خود Ausebi Güell یک کلیسا و سرداب به شکل سفارشی طراحی کرد. دخمه دارای پنج گذر است: مرکزی و دو در جهت مخالف. اصالت سبک گائودی در داخل و خارج ساختمان مشهود است. پنجره ها از دیوارها بیرون زده و در بالای در ترکیبی از موزاییک وجود دارد.

دخمه از آجر بازالت با موزاییک های سنگی ساخته شده است که جلوه ای باستانی به سازه می دهد.

سال ساخت: 1898-1914.

مکان: Santa Coloma de Cervellóó در نزدیکی بارسلونا.

کازا باتلو

کازا باتلو در سال 1877 برای نجیب نساجی جوزپ باتلو و کازانواس ساخته شد. در سال های 1904-1906، آنتونیو گائودی به طور کامل طبقه همکف و نیم طبقه را دوباره برنامه ریزی کرد، مبلمان اصلی را ایجاد کرد، یک طبقه زیرزمین، یک اتاق زیر شیروانی و یک سقف پلکانی را اضافه کرد.

نمای اصلی چشمگیر است: گویی یک اژدهای غول پیکر تمام طول ساختمان را دراز کشیده است. در طراحی، خطوط مستقیم را نخواهیم دید، خطوط مواج همه جا هستند. اتاق زیر شیروانی زیبا و کاربردی خانه با کمک قوس های سهموی سازماندهی شده است که در اجرای پروژه های دیگر تکرار می شود.

مکان: خ. Passeig de Gràcia، 43 در منطقه Eixample.

معبد خانواده مقدس (La Sagrada Familia)

ساگرادا فامیلیا معروف ترین و آخرین کار ناتمام گائودی است. این کلیسا در سال 1892 طراحی شد، اما هنوز تکمیل نشده است. از آن زمان، کلیسای جامع به طور دوره ای با کمک های مردمی بازسازی و تکمیل شده است. انتظار می رود که ساخت و ساز زودتر از سال 2026 تکمیل شود. آنتونیو گائودی سال های زیادی را وقف کار روی این پروژه کرد. از طریق جاه طلبی او کلیسای خانواده مقدسترکیبی منحصر به فرد از سبک آرت نوو و گوتیک شد.

گائودی برنامه های کاری اولیه را ترسیم نکرد، او بداهه گفت. او مدام روشن بود سایت ساخت و سازو در جریان کار دخالت کند. گاهی اوقات گائودی حتی کار را متوقف می کند و آنچه ساخته شده بود را تخریب می کند و چیز جالب تری را ارائه می دهد. طبق نقشه وی، کلیسا دارای سه نما است: نمای جنوبی مصائب مسیح، نمای شرقی - رستاخیز، نمای شمالی - میلاد مسیح و دوازده برج - که هر یک نماد یکی از دوازده حواری است.

مکان: Carrer de Mallorca، 401، مترو مایورکا.

فواره "آبشار" (آبشار)

کاسکادا توسط جوزف فونتزر در سال 1881 برای نمایشگاه جهانی 1888 طراحی شد. سپس گائودی جوان دستیار استاد بود. منبع الهام، فواره معروف تروی در رم است. آثار فونتزر و گائودی در پارک سیوتادلا (پارک د لا سیوتادلا) قرار دارند - مکان معروفدر بارسلونا

مکان: شمال شرقی شهر قدیمی، پاسیگ پیکاسو 5.