Pictura în acuarelă pas cu pas. Caracteristicile tehnicii de pictură în acuarelă

Fiecare dintre noi este un artist la suflet. Amintiți-vă de momentele de aur ale copilăriei, când pictam cu entuziasm cu vopsele „kalyaki-malyaki”. Arta picturii este cel mai mare mister din lume. Cu ajutorul vopselelor și pensulelor, pe pânză apar adevărate minuni. Mulți cred în mod eronat că nu au talent artistic. De fapt, oricine poate învăța să picteze cu vopsele. Cum să pictezi adevărate opere de artă cu acuarele? Pentru a face acest lucru, trebuie doar să urmați recomandări simple.

De ce vom avea nevoie?

Așa că am decis să intrăm în lumea artei și să devenim artiști. Cum să pictezi corect cu acuarelă? Acest lucru va necesita următoarele instrumente:

  • vopsele;
  • perii;
  • paletă;
  • foi de hartie.

Alegerea accesoriilor trebuie luată cu mare atenție. Rezultatul final - o operă de artă - depinde de ei.

Alegerea culorilor

Cum să pictezi singur cu acuarele? În primul rând, trebuie să alegeți culorile potrivite. Pe rafturile magazinelor de artă prezentate o cantitate mare vopsele de acuarelă. Care este mai bine să alegi?

Nu te uita la categoria de preț aici. Costul ridicat nu este întotdeauna o garanție a calității.

Este mai bine să alegeți vopselele făcute pe bază de ceară de albine. Pe copertă ar trebui să fie inscripția „miere”. Au cea mai strălucitoare culoare.

Pensule

Periile au cel puțin importanţă. Care dintre ele sunt cele mai potrivite pentru acuarelă?

Peria trebuie să fie moale și să prindă bine vopseaua. Vârful acestuia trebuie să fie ascuțit. Perii periei trebuie să fie bine fixați pe bază. Cea mai bună opțiune ar fi periile din lână de veveriță. Perii lor corespund parametrilor declarati.

De câte perii vei avea nevoie? Pentru a picta părți mici ale imaginii, ar trebui să cumpărați o perie subțire (numărul 1 sau 2). Pentru partea principală - o grosime mai mare (numerele 5-6 sau 7).

Paletă

Paleta servește ca un fel de „ciornă”, un loc pentru amestecarea vopselelor. Pe paletă sunt aplicate mai multe culori Culori diferite, amestecă-le. Rezultatul este nuanța dorită.

Puteți achiziționa o paletă de plastic gata făcută. O poți face și singur. Pentru aceasta, este potrivită o coală de hârtie groasă, care ar trebui să fie pliată în jurul marginilor.

Alegerea hârtiei de acuarelă

Procesul de alegere a hârtiei trebuie tratat cu o atenție deosebită. Faptul este că acuarela este o vopsea translucidă. Este nevoie de multă apă pentru a funcționa. Dacă desenați pe hârtie simplă, se poate uda rapid din apă. Este mai bine să cumpărați hârtie specială pentru acuarelă. Este mai dens și mai gros. Suprafața sa este aspră. Particulele de apă se blochează pe suprafața aspră a hârtiei. Acest lucru previne răspândirea.

Să începem să desenăm

Cum să pictezi singur cu acuarele? După ce am studiat caracteristicile de bază ale vopselei cu acuarelă, știm ce necesită aceasta un numar mare de apă. Desenul este translucid, aerisit, zburător. Acest efect se datorează structurii vopselei.

Există 2 tehnici principale de pictură în acuarelă:

  1. Tehnologia uscată.
  2. Tehnica hârtiei brute.

Toată lumea este familiarizată cu elementele de bază ale tehnicii uscate încă din copilărie: luăm vopsea pe o pensulă și desenăm. În funcție de tipul de desen, îi puteți pre-desena conturul cu un creion.

Pentru a obține culoarea dorită, trebuie să scufundați pensula în apă, apoi în vopsea necesarăși pune-l pe paletă. După aceea, peria este spălată cu apă și coborâtă în vopsea de altă culoare. Culorile rezultate sunt amestecate pe paletă. Rezultatul va fi nuanța dorită.

Care este diferența dintre pictura în acuarelă pe hârtie umedă? Această tehnică este destul de interesantă, deoarece. vă permite să creați un efect neobișnuit. Pentru a face acest lucru, înainte de a începe să desenați, ar trebui să umeziți bine o foaie de hârtie cu apă. Până se usucă, pe hârtia umedă se aplică vopsea acuarelă. Când este amestecat cu apă, se întinde, lăsând modele fanteziste pe hârtie.

Hai sa desenam

Deci, am achiziționat materiale pentru lucru. A învățat tehnici de desen de bază. Acum puteți trece direct la procesul de creație.

Cum să pictezi cu acuarelă pentru începători? Pentru început, se recomandă să încercați să studiați vopseaua. Ce va fi necesar pentru asta? Luați în considerare lecțiile de bază de cunoaștere a vopselelor:

  1. Studiem culorile. Luați o foaie de hârtie de acuarelă. Ridicați culoarea care vă place cu pensula. Pune-o pe hârtie. Uită-te la efect. Acum crește presiunea asupra periei. Vedeți cum s-a schimbat culoarea (ar trebui să se întunece). Acum umpleți pensula cu mai multă apă și scufundați-o în vopsea. Desenați o perie umedă peste hârtie - desenul va fi translucid.
  2. Amestecam culorile. Încercați să amestecați mai multe culori. Ce nuante sunt rezultatul?
  3. Aplicați galben, portocaliu, roșu pe foaie. Studiază-le. Ce emoții trezesc ele? Acum aplicați albastru, violet, negru pe foaie. Care sunt sentimentele acum?
  4. Tragem din natură. Acum trebuie să învățăm cum să expunem obiectele din jurul nostru. Pune un măr în fața ta. Studiază-l cu atenție. Vezi ce culoare are. Încearcă să-l desenezi.

Munca practica

După ce ați învățat abilitățile de bază ale artei picturii, puteți trece la munca independentă.

Invatam sa pictam obiectele din jurul nostru in acuarela. Uită-te in jur. Ce vezi? Puteți desena o natură moartă. Pentru a face acest lucru, pune în fața ta câteva articole de ustensile și orice fructe. Încearcă să-i imaginezi.

Ce altceva se mai poate picta cu acuarele? Nu există restricții aici. Totul depinde de imaginația artistului. Poți să desenezi tot ce ne înconjoară. Puteți desena propria voastră lume inventată.

Învățarea tehnicilor de bază de lucru cu vopsele de acuarelă Puteți începe prin a desena flori și copaci.

Cum să desenezi o floare?

Desenați singur o floare cu acuarele:

  1. Gândește-te ce floare să desenezi.
  2. Explorați culorile sale primare.
  3. Cu ajutor creion simplu desenați conturul principal pe hârtie.
  4. Alegeți o vopsea pentru fundal și pictați peste ea.
  5. După ce fundalul este uscat, puteți începe să pictați cu acuarele.
  6. Pictați peste floare cu vopsea translucidă.
  7. După ce acuarela s-a uscat, desenați conturul cu o vopsea mai închisă.
  8. După ce desenul s-a uscat, puneți accente pe floare. Acest lucru îi va da volum. Pentru a pune accente, este necesar să aplicați mai multe mișcări dense de-a lungul conturului florii cu vopsea contrastantă. Desenul nostru este gata.

Pictura cu acuarele este o activitate simplă și foarte interesantă. Fiecare dintre noi se poate simți ca un adevărat artist, creând opere de artă întregi. Trebuie doar să ascultați sfaturile sugerate.

Nu există niciodată multe idei pentru creativitate, iar dacă există proces creativ participă și copiii - trebuie să recunoașteți, adesea devine nu numai creativ, ci și cercetare. CU tehnici simple folosirea acuarelei, care latura noua ne arată proprietățile unor obiecte obișnuite, ne prezintă astăzi în Anastasia Borisova , autor blog English4.me - engleză pentru mine și familia mea. Blogul Anastasiei nu este doar despre limbaj, ci și despre creativitate, așa că astăzi mergem într-o excursie în cămarele creative și studiem simplu. tehnici de acuarelă si trucuri.

Câte mame creative și bine rotunjite sunt aici! Și descoperiri interesante ne așteaptă la fiecare pas. Multe mamici, vazand dupa orice ora rezultatul incredibil al 2-4 lor copil de vara- deși nu întotdeauna la fel ca intenționat - ei exclamă: „Ce original și simplu! Unde se preda? Toată lumea vrea să devină o mică vrăjitoare pentru copiii lor.

Iată-mă, folosind cele mai simple tehnici, în 15 minute am desenat un peisaj de iarnă, pe care soțul meu l-a considerat demn să-l scoată la vânzare. 🙂

Cele mai bune cărți pentru copii

Utilizarea non-standard a materialelor și varietatea efecte create ei dau copilului sentimentul „pot!”, iar mamei, care toată viața a crezut că nu poate desena, i se permite să depășească „nu pot”.

Acuarela este un lucru fluid și obraznic. Vom folosi doar aceste proprietăți nu întotdeauna convenabile ale acestuia, creând „capodopere” în mare parte „umede”.

1. Efect de rezistență la creion - manifestări ale creionului cu ceară

Aceasta este poate cea mai comună tehnică. Cu un creion de ceară sau o lumânare, se aplică un desen sau o inscripție pe o foaie de hârtie și se pictează deasupra cu acuarele. Folosind creta albă sau o lumânare, puteți face note secrete sau felicitări; creta galbenă creează un efect de strălucire; albastru strălucitor, verde și roz sub acuarelă închisă - efect de neon. De asemenea, puteți combina această tehnică cu frecare. Punem un substrat texturat sub foaie (tot ce se găsește acasă) și îl frecăm deasupra cu partea plată a cretei. Dacă faceți acest lucru cu atenție și puneți frunze sau un fel de obiect în relief, obțineți imprimeuri excelente.

2. Sare - sare umedă de acuarelă

Prin stropirea cu sare pe o foaie pătată încă umedă, puteți obține efecte amuzante. Sarea mediu-grunjoasă, când este uscată, lasă „fulgi de zăpadă” pe albastru. Pe un fundal verde, frunzișul translucid se va dovedi. Sare fină-extra se usucă aproape strâns. Deci puteți adăuga textura drumului, piatră, creați o galaxie.

3. Blotting - vopsea de albire.

Îndepărtând excesul de apă și un strat de vopsea dintr-o foaie cu un șervețel uscat, puteți desena brazi de iarnă acoperiți cu zăpadă sau spumă de mare. O lună sau soare palid se va dovedi dacă înfășurați un tub de hârtie igienică cu un șervețel de hârtie și udați cerul cu acuarelă. Chiar și un desen deja uscat poate fi corectat stropindu-l cu apă și frecând ușor locul potrivit.

Dacă mototoliți un șervețel și îl aplicați cer albastru, dar vor apărea nori foarte naturali.

Un șervețel mototolit vă permite, de asemenea, să obțineți o textură interesantă. Foile de textura pot fi apoi folosite cu succes pentru a crea colaje.

4. Apăsare

Figura de mai sus prezintă o inscripție clară cu litere întunecate (I ...). Este făcută pe acuarelă umedă cu vârful pensulei (vopseaua pare să curgă în golurile presate). Astfel, puteți semna desenul sau puteți adăuga detalii. Același principiu se aplică și pentru plasarea sub presă a unei foi de acuarelă umedă cu un obiect texturat. Cel mai bine este, desigur, să imprimați frunzele în acest fel. Dar chiar și din pene și ramuri ale unui pom de Crăciun iese o imagine decorativă bună.

5. Stropiți și pulverizați

O periuță de dinți plus acuarelă va ajuta la ca ploaia, zăpada, frunzele să cadă, să descrie vântul. Este distractiv doar să stropești Culori diferite pe o frunză uscată. O frunză umezită va da un efect complet diferit. Va fi posibil să urmăriți cum se estompează picăturile, îmbinându-se unele cu altele într-un ornament fantezist.

Puteți pulveriza în jurul șablonului sau invers în interiorul acestuia. Este garantat un rezultat constant original. Doar nu uitați să acoperiți spațiul de lucru cu ziare, vopseaua se împrăștie departe.

6. Banda de mascare - desen cu bandă de mascare

Am fost surprins să constat că banda adezivă menționată mai sus se desprinde perfect de hârtia de câteva ori, ceea ce înseamnă că o folosim ca bază pentru șablon. Puteți să-l rupeți cu mâinile în fâșii neuniforme și să desenați o pădure.

Orice compoziție geometrică este excelentă. Puteți chiar să tăiați ceva mai detaliat în grosimea benzii adezive, cum ar fi casele din prima fotografie. Principalul lucru este că acest șablon nu trebuie să fie fixat și ținut suplimentar, iar probabilitatea ca vopsea să intre sub el nu este mare dacă marginile sunt bine netezite.

7. Pictura cu spuma - desen cu spuma

Textura distractivă și frumoasă într-o sticlă. Într-un recipient trebuie să amestecați apă, puțin săpun lichid și multă vopsea. Îi dăm copilului un tub și îi lăsăm să sufle bule. De îndată ce o pălărie înaltă crește, aplicăm hârtie pe ea. În același timp, este mai bine să dezbraci complet copilul, pentru ca ulterior să fie mai ușor de spălat.

8. Alcool și acid citric - alcool și acid citric

Ambele lichide par să „împingă” și „mânca” vopseaua. O picătură de alcool dă efectul de „ochi de pește” (ochi de pește), în timp ce volatilitatea acestuia poate crea areole suplimentare în jurul acestui ochi, asemănătoare cu aureola din jurul soarelui. Foarte neobișnuit.

Sucul de lămâie se întinde bine peste o acuarelă proaspătă, dar nu o afectează în niciun fel pe cea uscată. Se răspândește destul de puternic, așa că este important să nu exagerați. ÎN ideal obțineți astfel de pete „shaggy”. După uscare, pot fi transformați în monștri sau altcineva prin adăugarea de brațe, picioare, ochi.

9. Ștampilare

Pentru gustul meu, este mai bine să lucrez cu ștampile cu vopsele mai groase - guașă, acril. Puteți folosi orice aveți la îndemână, precum și să decupați ștampile din cartofi, să imprimați legume pe o tăietură etc. Acuarela este potrivită pentru crearea de texturi. Luăm un șervețel, îl scufundăm în vopsea și lăsăm urme destul de asemănătoare cu pietrele, de exemplu.

10. Folie de plastic - folie alimentară

Știați că filmul poate desena și? Este suficient să o așezi pe acuarelă umedă și să o muți. Se obțin cristale de gheață sau alt fel de abstractizare.

Dacă faceți o „fereastră” mare chiar încadrată de riduri, atunci după ce vopseaua se usucă, veți vedea, să zicem, un lac sau o polinie. Fotografia arată chiar ca un trandafir.

11. Suflare

O altă metodă de desen cu un tub. Și din nou trebuie să suflați, dar acum cât mai tare posibil, împingând o picătură de vopsea peste foaie. Ca rezultat, veți obține copaci complicati sau pur și simplu ciudați amuzanți, sau poate păr pentru un personaj desenat în prealabil.

Dacă doriți, puteți lăsa vopseaua să curgă singură acolo unde dorește. Doar răsturnați foaia pe verticală și apoi fantezi cu copilul, așa e.

12. Masă luminoasă - masă luminoasă

Sau o fereastră, cu alte cuvinte. 🙂 Această tehnică nu este pentru copii, dar mama va putea crea o galerie de portrete pentru copii dacă dorește. Toate rudele vor primi cadouri pentru anul următor. În copilărie, toată lumea, cred, a „redus” pozele, aplicând originalul cu o foaie albă pe fereastră. Dacă facem o fotografie? În editorii foto, trebuie să vă asigurați că rămân 2 culori - alb-negru (funcția de posterizare).

În continuare, există mai multe opțiuni. Puteți picta peste toate locurile albe cu creioane de ceară sau o lumânare, apoi treceți cu acuarele. Se dovedește interesant, dar nu foarte curat, pentru că este destul de dificil de urmărit unde a mers creta.

Puteți încercui pur și simplu toate petele albe cu un creion și apoi umpleți cu atenție restul cu vopsea. Nu este atât de lung și nici atât de dificil pe cât pare. Doar puțină răbdare și acuratețe și aveți 3-4 portrete pentru somnul de zi al unui copil.

Dacă decideți să puneți lucrurile în flux, atunci este mai bine să cumpărați un lichid de rezervă pentru hârtie de acuarelă în piețele de hobby. O aplicam cu pensula pe alb, trecem peste ea cu acuarele deasupra, iar apoi scoatem rezerva, ca o folie de pe o foaie. Rapid, curat, original.

ÎN Egiptul antic pictat cu un băţ ascuţit cu o bucată de păr de cămilă la capăt cu vopsele din pământ zdrobit. Aceasta a fost prima tehnică de acuarelă, care are deja aproximativ patru mii de ani. De atunci, pictura cu acuarelă a devenit ferm stabilită în uz în Europa.

Cuvântul „acuarelă” în sine are rădăcina latină „aqua” - apă. De aceea principiu principal tehnici de pictură în acuarelă - acesta este gradul de umezire al hârtiei. Este apa care dă transparența vopselelor, puritatea culorii și vă permite să vedeți textura hârtiei.

Pentru artist, există o varietate de tehnici de pictură în acuarelă existente:

  • acuarelă uscată (acuarelă italiană);
  • acuarelă umedă (acuarelă engleză);
  • tehnica combinata (mixta);
  • acuarelă pe hârtie parțial umezită.

Acuarelă uscată (acuarelă italiană)

Acquarello - acest cuvânt sună muzical la ureche. Se aplică straturi de vopsea (unul, dacă este o acuarelă cu un singur strat) sau mai multe (dacă este glazură) pe o foaie de hârtie uscată.

„Acuarela este promisiunea blândă a uleiului”, iar această tehnică este o confirmare directă a acestui lucru.

Tonul vopselei este mai gros, culorile sunt mai strălucitoare, liniile sunt vizibile ca și cum desenul ar fi pictat în ulei. Principala dificultate este că, dacă uleiul suportă totul, munca poate fi corectată, atunci este practic imposibil să faci greșeli în acuarelă. Italienii au chiar și termenul „A la Prima”, adică „într-o singură mișcare”. Tabloul este pictat fără etape. Cu culori pure, nediluate, trebuie să înțelegi cu îndrăzneală esența, să faci o schiță din natură.

Pașii artistului în tehnica acuarelei într-un mod uscat:

  1. desen desenul de contur, dezvoltarea umbrelor;
  2. acuarelă într-un singur strat, sau glazură;
  3. frotiurile sunt opace, mozaic, precise;
  4. evita afluxurile murdare, viteza mare de lucru.

De la cine să învețe maniera italiană: academic rus pictura XIX secol. De exemplu, „Peisajul italian” de A.A. Ivanov, este stocat în stat Galeria Tretiakov in Moscova.

Acuarelă umedă (acuarelă engleză)

Francezii numesc această tehnică „lucrare pe apă” (travailler dans l'eau, fr.)

O coală de hârtie este umezită abundent cu apă. În această tehnică caracteristica principală- impredictibilitatea rezultatului. Chiar dacă artistul a calculat corect tonul și culoarea, desenul, înainte de a se usca complet, se poate schimba de mai multe ori înainte de a prelua forma finală. Contururile obiectelor din această tehnică sunt vagi, liniile curg lin unele în altele și sunt aerisite. O imagine realizată în această tehnică este gândită și imaginată de privitor.

În cartea sa How to Understand Watercolor, scriitorul Tom Hoffmann a spus: „Pictura în acuarelă este un dialog între artist și privitor, fiecare cu propriul rol. Dacă doar unul vorbește, celălalt se va plictisi”.

Pași umed de artist de acuarelă:

  1. adăugarea de apă la vopsele;
  2. amestecarea vopselei, indiferent unde, pe paletă sau pe foaie;
  3. umeziți foaia din abundență, apoi neteziți-o astfel încât să nu existe nereguli;
  4. îndepărtați excesul de apă din cearșaf cu o bucată de vată, astfel încât să nu mai strălucească;
  5. efectuați desenul, făcând mișcări extrem de precise;
  6. uscarea imaginii de la 2 ore;
  7. elaborarea elementelor din prim plan (dacă este necesar).

De la cine să înveți manieră engleză: de strălucitul pictor englez William Turner. Potrivit contemporanilor, el a creat patru desene deodată în această tehnică „cu o viteză uimitoare, monstruoasă”.

Din artiști ruși un exemplu este desenul lui Maximilian Messmacher „Vedere asupra Catedralei din Köln”.

Acuarelă mixtă

Mulți artiști combină mai multe tehnici de desen într-o singură lucrare.

Metode de tehnică combinată (mixtă):

  1. pe cearceaf umed puneți primul strat de vopsea;
  2. elaborarea planurilor, crearea gradului de estompare necesar;
  3. uscarea desenului;
  4. așezați următoarele straturi de vopsea în etape;
  5. elaborarea planurilor medii si apropiate.

Regula de bază a tehnologiei: hârtia este umezită nu toată, dar în zona potrivită (rezervă); pigmentul se aplică pe suprafață de sus în jos.

Hârtia poate fi umezită în fragmente. Artistul însuși decide ce plan să elaboreze creând pete de acuarelă. Cu ajutorul unui burete, apa in exces trebuie indepartata pentru ca apa sa nu se infiltreze in acele zone care ar trebui sa ramana uscate conform intentiei artistului. Exemple de tehnică combinată în opera artistului Konstantin Kuzema.

Următoarea întrebare pentru artist este crearea de straturi colorate. Există tehnici cu un singur strat și cu mai multe straturi (glazură).

Tehnica acuarela cu un singur strat

Pentru a-l parafraza pe faimosul satiric, o mișcare neglijentă și în cel mai bun caz obțineți grafică în loc de acuarelă. Vopseaua se aplică într-un singur strat, nu se pot face ajustări. Tehnica cu un singur strat poate fi aplicată uscat pe uscat și umed pe uscat.

Caracteristicile unei acuarele cu un singur strat „uscat pe uscat”:

  • performanță literalmente într-una sau două atingeri;
  • este necesar să se contureze în prealabil contururile desenului;
  • alege culorile de folosit, pentru viteza de lucru;
  • pentru colorare, aplicați nuanțe doar pe un strat umed;
  • mai multă claritate și grafică, mai puțin depășire.

Caracteristicile acuarelei într-un singur strat "umed pe uscat":

  • mai multe debordări, mai puțină grafică și claritate;
  • aplica miscari rapid, pana se usuca, una cate una;
  • pentru colorare, aveți timp să adăugați vopsea când frotiul nu este încă uscat.

Un plus într-o tehnică cu un singur strat este crearea de revărsări de acuarelă pitorească. Pe o foaie uscată, este mai ușor să controlezi fluiditatea și contururile curselor. artiștii contemporanițin adesea cursuri de master și postează videoclipuri pe Youtube. Tehnica acuarelei cu un singur strat poate fi văzută, de exemplu, la acuarelistul Igor Yurchenko.

Cei care îmbunătățesc neobosit tehnica acuarelei ar trebui să stăpânească tehnica cu mai multe straturi (glazură), în care lucrează maeștri celebri.

Tehnica acuarela multistrat (glazura)

Această tehnică de acuarelă poate da undă verde picturilor realiste. Glazură- tehnica multi-strat, aplicarea acuarelei cu linii transparente de la mai deschis la mai inchis, un strat peste altul.

Caracteristicile tehnicii de acuarelă multistrat:

  • realismul imaginii: o imagine în culori strălucitoare, saturate;
  • stratul inferior de mișcări ușoare și transparente ar trebui să aibă timp să se usuce înainte de următoarea aplicare;
  • marginile frotiurilor sunt vizibile;
  • vopseaua nu se amestecă în straturi diferite;
  • loviturile sunt făcute cu atenție, planurile sunt aerisite, pictând într-un stil moale;
  • puteți împărți procesul în mai multe sesiuni, puteți efectua o pânză mare.

Lucrările de acuarelă glazurată arată ca pictura în ulei sau guașă. Pentru ca lucrarea să nu aibă un astfel de dezavantaj, trebuie să puteți lucra cu lumină, să aplicați geamuri subțiri și precise.

maestru neîntrecut acuarelă stratificată Sergey Andriyaka este luat în considerare. Pe lângă creativitate, artistul se implică activ în predare, lucrările sale și studenții săi sunt expuse constant.

„Pictura în ulei este ca la volanul unei limuzine, iar acuarela este ca la conducerea unui Ferrari. Nu atât de respectabilitate și siguranță, dar este foarte tare”, a remarcat acuarelistul croat Josef Zbukvic. Ce este necesar pentru a scrie acuarela buna, sau „să conduci cu briză un Ferrari, conform artistului? El răspunde: „Urmează acuarela, sau doar pictează”.

Pentru a desena, ai nevoie de pensule, vopsele, cunoștințe de tehnică și efecte speciale. Puteți desena cu o perie uscată (stors), semi-uscă și umedă (miez sau veveriță).

Tehnicile în tehnica multistrat sunt, de asemenea, diverse:

  1. frotiuri trebuie să o faci conform principiului „lucrarea maestrului este frică”, inventează-ți propria tehnică, făcând lovituri punctate, liniare, neclare, figurate, continue și intermitente.
  2. completati acoperă cel mai desen într-o singură culoare, este utilizat pentru a oferi tranziții netede de culoare.
  3. spalare- aplicarea nu mai mult de trei straturi de vopsea, unul peste altul dupa uscare pentru a spori semitonurile, prescriind detalii si umbre. În acest fel se obține tonul general.
  4. întindere în gradient- loviturile trec lin una în alta, fiecare mai ușoară decât cea anterioară. Acest lucru se face cu tranziția irizată a culorilor.
  5. Tragere de vopsea- o pensula curata uscata face tonul traseului mai usor, trece peste hartie, colectand excesul de pigment.
  6. Rezervare- acea parte a foii care rămâne albă.

Tipuri de rezervare:

  • « ocol„- numele vorbește de la sine, trebuie să ocoliți cu atenție locurile potrivite cu o perie. În acuarele umede, trebuie să pleci în rezervă mai mult spatiu din cauza scurgerilor de vopsea.
  • impact mecanic: zgâriere, mascare. Evitați deteriorarea hârtiei cu obiecte ascuțite și contraste puternice. Materiale suplimentare: aparat de ras, creioane de cearăși așa mai departe.
  • spălare a vopselei cârpă uscată sau perie stoarsă. Este posibil să utilizați un cuțit de paletă dacă vopseaua este uscată.

Puteți crea acuarele în tehnica grisaille (monocrom), bicrom (cu ocru) și desene multicolore.

De asemenea, puteți combina materiale de colorare și puteți crea efecte speciale:

  • Amestecarea acuarelei cu alb, guașă, creioane acuarela, cerneală, pastel. Aceasta nu mai este o tehnică pură, ci una mixtă. Ce dă? - claritate (creioane), umbrire (pastel), spălare (cerneală), ilustrații de carte(pix), rezervă (văruit), linii liniare (creioane acuarelă).
  • Efect special " desen pe hârtie mototolită» oferă un efect uimitor de clarobscur pe pliurile hârtiei.
  • Efect special cu sare: pe desen sunt aplicate cristale de sare, apar pete fantastice ca urmare a frecării cu hârtie. Potrivit pentru a desena un cer înstelat sau o pajiște de apă.
  • Efect special " stropire„- acest efect este familiar tuturor micuților de 1-2 ani. Se pare că tehnica stropirii există în pictură și nu vor fi certați pentru asta. Folosind o periuță de dinți, se aplică mici picături de vopsea. Potrivit pentru scrierea elementelor, furtuni, furtuni.
  • Acuarelă cu ceai: Pentru un efect de îmbătrânire pe hârtie asemănătoare pergamentului. Foaia este colorată cu frunze de ceai.
  • Efect special cu folie alimentară: Filmul umezit cu cerneală se desprinde brusc de foaia de hârtie. Petele rezultate sunt folosite ca fundal.

Și din nou despre principiul „opera maestrului se teme”: fiecare artist își poate crea propriile tehnici și tehnici ale autorului. A împărtăși sau nu cu ceilalți este treaba lui, dar fiecare artist este responsabil de originalitatea lucrării sale. După cum a spus acuarelistul Joseph Zbukvic menționat mai sus: „Acuarela este șeful. Sunt doar tânărul ei ajutor.”

Vopselele cu acuarelă sunt una dintre cele mai îndrăgite de artiști. În primul rând, acuarela are o masă diverse tehnici, și în al doilea rând, poate fi folosit pentru a crea frumos desen chiar dacă nu poți să desenezi deloc.

Aceste tehnici îi vor ajuta pe începători să învețe cum să deseneze, iar profesioniștii își pot reîmprospăta memoria și pot găsi inspirație și idei.

1. Pictură cu o pensulă plată

Pasul 1

Desenați un pătrat sau un dreptunghi pentru a marca începutul și sfârșitul stratului.

Alegeți mai mult umbra inchisa(mai ușor de văzut) și începând din colțul din stânga sus, atingeți hârtia cu pensula și trageți ușor o linie dreaptă până la colțul din dreapta sus.

Dar: stângacii ar trebui să deseneze din colțul din dreapta spre stânga.

Pasul 2

Umpleți din nou pensula cu vopsea.

Începeți următorul curs de la marginea de jos a primului, încercați să acoperiți acumularea de vopsea care s-a format din partea de jos a primei curse.

Sfat 1: Dacă acumularea de vopsea în prima cursă nu s-a scurs complet în a doua, atunci măriți unghiul șevaletului pentru a ajuta vopseaua să curgă liber.

Sfat 2: Prin creșterea unghiului de înclinare, creșteți și șansele de a obține fluxuri necontrolate de vopsea. Prin urmare, încercați să lucrați mai repede sau aveți la îndemână ceva ca o cârpă sau un burete pentru a îndepărta rapid picăturile.

Pasul 3

Repetați pasul anterior, încercând de asemenea să acoperiți acumularea de vopsea în cursa superioară.

Sfat 3: Puteți folosi marginea plată a pensulei pentru a „taia” începutul stratului și a-l uniformiza.

Sfat 4: Dacă doriți să aplatizați marginea de capăt a stratului, atunci la sfârșitul cursei, faceți o pauză și periați în sus și apoi în jos, așa cum ați face cu marginea de început.

Sfat 5: Dacă cursa este întreruptă, umpleți imediat pensula cu vopsea și treceți-o din nou.

Pasul 4

Repetați pașii anteriori până la sfârșit. Încercați să rămâneți la același ton de vopsea.

Sfat 6: Nu-ți vine să crezi cât de diferit poate fi comportamentul pensulelor, vopselelor și hârtiei de la diferite mărci. De obicei mai scump și mărci populare ușurează-ți munca furnizând calitate superioară produse.

Sfat 7: Dacă trăsurile se rup chiar dacă pensula este plină de vopsea, atunci utilizați hârtie prea groasă sau hârtia este prea aspră. Dacă întâlniți o astfel de hârtie, apoi stropiți-o cu apă, ștergeți-o cu un burete curat și lăsați-o să se usuce. Acest lucru va face suprafața mai receptivă la vopseaua dvs.

Pasul 5

Clătiți peria și stoarceți orice apă rămasă din ea. Ridicați cu grijă petele de vopsea rămase sub ultima mișcare cu pensula, dar nu luați prea multă vopsea sau vă veți decolora desenul.

Pentru a crea mai multă textură în desen, lăsați-l să se usuce într-un unghi. Deci vopseaua va căpăta un aspect mai interesant.

Gradient

Pasul 1

Desenați un pătrat sau dreptunghi. Apoi scufundați-vă pensula în nuanța mai închisă de vopsea (este pe paletă pentru a amesteca) și mângâiați ușor pensula.

Pasul 2

Uscați peria cu un burete sau un prosop de hârtie și înmuiați-o din nou într-o nuanță mai deschisă.

Apoi desenați o nouă contur, suprapunând partea de jos a celei anterioare. Observați că partea stângă a stratului s-a îmbinat deja cu contura anterioară. Lasă gravitația să-și facă treaba.

Pasul 3

Clătiți din nou peria și uscați-o. Și apoi reumpleți pensula cu vopsea și faceți o altă mișcare. Repetați acest proces până la sfârșit.

Sfat 1: Dacă cursa se rupe sau nu merge atât de lin pe cât ați dori, reumpleți rapid pensula cu vopsea și repetați stratul.

Pasul 4

Clătiți peria apă curată, ștergeți-l și ridicați orice reziduuri de vopsea.

Sfat 2: Încercați această tehnică lucrând cu diferite culori și creând tranziții interesante.

glazura acuarela

Pasul 1

Această tehnică necesită improvizație și imaginație. De exemplu, vom desena un peisaj improvizat.

Mai întâi, pictați cerul și râul cu vopsea albastră. Vom separa vopseaua cu o cantitate mică de apă, aceasta va fi o cascadă.

Pasul 2

Desenăm nori de culoare roz închis și începem să desenăm un munte galben. Vom marca și partea inferioară a figurii cu galben.

Exemplul folosește tonuri deschise și transparente, astfel încât să puteți vedea cum interacționează straturile.

Pasul 3

Amestecând albastru cobalt și albastru ultramarin, vom picta orizontul muntelui și vom umbri micul versant galben.

Sfat 1: lăsați fiecare strat să se usuce. Puteți folosi un uscător de păr pentru a accelera acest proces. Țineți-l la cel puțin 25-30 cm distanță, porniți setarea rece și setați uscătorul de păr la cel mai mic flux de aer. Fara abur sau aer cald!

Pasul 4

Pentru a umbri și a adăuga culori interesante, utilizare culoare portocalie. Cu ea, vom crea coasta în prim plan și vom umbri cerul.

Sfat 2: dacă aveți picături de vopsea în exces, clătiți și uscați pensula așa cum ați făcut în tehnicile anterioare și ridicați picăturile cu ea.

Pasul 5

Vă rugăm să rețineți că imaginile arată diferite pensule pentru desen. Le puteți folosi pe cele pe care le aveți la dispoziție.

Să luăm întunericul Culoarea albastrăși umbriți vârful muntelui cu el, schimbând presiunea asupra pensulei și răsturnând-o pentru a crea o textură interesantă.

Pasul 6

Folosind aceeași culoare albastră, să ne jucăm cu cascada desenând niște cercuri. Uneori, clișeele vizuale devin prietenii tăi.

Clătiți peria și ridicați galben, vom adăuga detalii vizuale pe coastele noastre.

Pasul 7

După ce vopseaua s-a uscat, umbriți bulele din cascadă cu Violet. Așa că le vom face mai interesante.

Pasul 8

Trebuie să legăm câteva elemente și să adăugăm arbori. În exemplu, am folosit șabloane rotunde pentru coroane, dar puteți desena după cum doriți.

Pasul 9

În maro vom înfățișa trunchiuri de copaci. Tot cu ajutorul albastrului vom mai umbri apa si cerul. Apoi, folosind roz, albastru și verde, pictați iarba din prim plan.

Pasul 10

Utilizați un amestec de roz și roșu pentru a adăuga detaliile finale. Copacii noștri dau roade acum și sunt mai multe fructe sub ei.

Dacă te uiți cu atenție, poți vedea cum interacționează fiecare strat unul cu celălalt. O nuanță mai închisă are mai multă putere, dar atunci când culorile se suprapun, ele creează o combinație interesantă și frumoasă.

Tehnica „umedă”.

Pasul 1

Udați hârtia cu apă

Pasul 2

Ștergeți hârtia cu un burete curat, îndepărtând excesul de apă. Încercați să obțineți o distribuție uniformă a umidității pe hârtie, ar trebui să obțineți un efect satinat.

Dacă hârtia este strălucitoare, înseamnă că este prea umedă, ștergeți-o din nou.

Pasul 3

Vom picta din nou peisajul. Să începem, desigur, cu cerul. Folosind această tehnică, este mai ușor să desenezi mai întâi fundalul, apoi să treci la obiectele din prim-plan.

Pasul 4

Continuăm să desenăm cerul până începem să ne placă. Contururile se vor estompa, creând un efect interesant.

Pasul 5

Acum să trecem la iarba din prim plan. Folosind Culoarea verde, faceți câteva mișcări largi, lăsând loc pietrelor.

Pe măsură ce hârtia se usucă, liniile devin din ce în ce mai puțin neclare.

Pasul 6

Să adăugăm formulare. Pentru aceasta folosim diverse nuanțe verde și desenează copaci la orizont.

Pasul 7

După adăugarea copacilor, să încercăm să le adăugăm textură. Pentru a face acest lucru, utilizați o nuanță mai închisă de verde pentru a seta accentele.

Pasul 8

Adăugați pietre folosind culoare gri. Am completat golurile din prim plan cu această culoare, lăsând câteva goluri.

Încercați să utilizați nuanțe închise sau reci. Folosirea atât a nuanțelor închise, cât și a celor reci va crea disonanță vizuală.

Pasul 9

Vom pune accente pentru a diversifica desenul. Folosind o nuanță purpurie, înfățișăm mai multe elemente florale în prim plan. Lasă purpuriul să curgă așa cum vrea. Apoi, folosind o pensulă uscată, îndepărtați culoarea din mijlocul petelor.

Pasul 10

Apoi, picurați apă curată în centrul acestor pete pentru a le permite să se amestece în iarbă.

Cea mai grea parte a acestei tehnici este să știi când să te oprești. Dacă exagerezi cu estompări și culori, vei ajunge cu un desen dezordonat.

Această tehnică dă un pic ciudat, dar rezultat interesant. Un desen realizat în această tehnică are un efect hipnotizator.

Desen cu pensula uscata

Pasul 1

Credem că numele tehnicii vorbește de la sine. Va trebui să luăm vopsea de pe pensulă, să o ștergem excesul de lichid prosop de hârtie sau burete și abia apoi vopsea.

Să începem cu o schiță în creion. După aceea, marcați aproximativ cerul, deplasând pensula pe suprafața hârtiei.

Pasul 2

Hai sa desenam în verde copaci la orizont, conturând ceea ce avea să devină mai târziu lacul nostru.

Apoi, amestecând mov cu albastru, desenați primul strat al trunchiului copacului.

Pasul 3

Lăsați desenul să se usuce și adăugați câteva elemente: reflectarea unui copac în lac și curgerea apei.

Amestecând verde și albastru, umbriți coasta pe partea de fundal a imaginii și lăsați pictura să se usuce din nou.

Pasul 4

Amestecă un albastru intens cu ultramarin și pictează un strat pe trunchiul copacului pentru a crea umbrele și textura scoarței.

Pasul 5

Apoi, folosind nuanțe de portocaliu, desenați peisaj de toamnă prin pictarea copacilor de fundal.

Pasul 6

După ce terminăm cu pasul anterior, cu o nuanță deschisă de portocaliu, vom înfățișa reflectarea copacilor în apă.

De asemenea, amestecând gri cu albastru, vom pune accente întunecate pe copaci.

Vom adăuga și copaci de cealaltă parte a orizontului. Să notăm cu portocaliu formele copacilor.

Pasul 7

Să luăm apă. Folosind verde închis și maro pentru a obține culoarea dorită. Și cu mișcări de valuri vom trage apă în lac.

Pasul 8

Când pictați un lac, schimbați presiunea asupra pensulei pentru a adăuga textura.

Cheie: dacă peria este prea umedă, vopseaua va arăta plată. Uscați pensula pentru a intensifica culorile.

Pasul 9

Să adăugăm puțină iarbă sub copac, folosind aceeași culoare ca iarba din fundal.

Pasul 10

Să adăugăm câteva detalii în prim-plan.

De asemenea, vom închide puțin lacul adăugând o nuanță albastră. Și, de asemenea, umbriți cerul cu aceeași culoare.

Îndepărtăm umezeala

Această tehnică va necesita mai mulți bureți. Este potrivit pentru imaginea norilor, lumină moale. Și poate controla, de asemenea, comportamentul culorilor.

Bureții

Bureții de machiaj sunt cei mai buni. Se absoarbe bine și oferă un efect interesant.

Evitați să frecați hârtia cu buretele, iar dacă o faceți, aveți mare grijă să nu deteriorați hârtia.

Servețele de hârtie

Cu ajutorul lor, puteți crea evidențieri mai clare. Dar prosoapele de hârtie absorb foarte repede o cantitate imensă de vopsea. Prin urmare, pot absorbi complet vopseaua proaspătă.

Prosoapele de hârtie pot fi la îndemână dacă faci o greșeală. Apoi puteți îndepărta rapid vopseaua.

Perie uscata

Puteți folosi o perie uscată pentru a crea un model folosind această tehnică. Pentru a face acest lucru, clătiți bine și stoarceți peria. Cu el, puteți crea linii clare.

Alte metode:

  • Puteți pulveriza apă acolo unde doriți să îndepărtați vopseaua și apoi o înmuiați cu un burete.
  • Utilizați țesături diferite pentru a adăuga textura
  • Puteți folosi degetele sau alte părți ale corpului. De asemenea, pielea poate absorbi umezeala.

Decolorarea vopselei uscate

Pensule pentru vopsea acuarela

Utilizare apă curatăși o cârpă, umeziți zonele dorite, frecați ușor modelul și îndepărtați umezeala cu o perie uscată. Această metodă vă permite să controlați zonele pe care le luminați.

Pensule pentru vopsea ulei sau acrilică

Perii rigizi vă permit să răzuiți rapid vopseaua din zona dorită. Dar este de remarcat faptul că această metodă poate deteriora hârtia, așa că controlați-vă.

Aici, la fel ca în prima metodă, trebuie mai întâi să umeziți zona, apoi să o procesați cu o perie.

Spray și prosop

Luați o sticlă cu pulverizator și pulverizați pe zona dorită, apoi aplicați un prosop de hârtie pe ea. Această metodă lasă pete mari de lumină și dă un efect interesant.

Hârtie abrazivă

Foarte rar folosit, deoarece poate deteriora hârtia. Cel mai bine este folosit la sfârșit pentru a adăuga textura. Nu aveți nevoie de apă pentru această metodă, doar frecați desenul în locul potrivit.

Lame și cuțite

Poate fi folosit pentru a evidenția zone mici și pentru a crea linii clare. Această metodă este, de asemenea, foarte riscantă, deoarece poate deteriora hârtia.

Bureții

Puteți folosi și bureți. Udați zona dorită și uscați-o cu un burete.

Pictura în acuarelă este una dintre cele mai dificile din lume, dar, în același timp, este cea mai delicată, fragilă și atractivă pentru începători. Ce este atât de special la ea? Întregul secret este în transparența liniilor, datorită căreia chiar și cele mai nesemnificative tranziții de culoare sunt vizibile. Model apos, care îi conferă volum.

Dar cum să înțelegi că aceasta nu este o simplă artă? Înainte de a începe desenul, trebuie să selectăm materiale auxiliare. Luați în considerare în articol punctele care ne vor ajuta în acest sens.

Pe ce hârtie și ce pensule să pictezi cu acuarele

1. Hârtie. Este mai bine să achiziționați imediat o acuarelă, nu este scumpă (aproximativ 40 de ruble pentru un notebook). Diferența sa față de cea obișnuită în textura densă a foilor. O astfel de hârtie nu se va umfla de apă și nu se va deforma.

2. Perii. În magazinul de vopsele, luăm mai întâi două perii. Mici și mari. Blana de veveriță este potrivită pentru acuarele.

3. Paleta. Alegerea paletei nu este fundamentală, alegeți oricare. Unii artiști înlocuiesc paleta cu un pahar mic care este practic de utilizat și ușor de curățat.

4. Vopsele. Vopsele cu miere pentru copii cu adaos de lămâie și alte lucruri - imediat puse deoparte. Nu vom avea nevoie de ele. În magazinul pentru artiști luăm orice vopsele profesionale. Deschide-le și uită-te la culori, ar trebui să-ți placă. Nu este necesar să luați cel mai scump, nu contează.

Cum să înveți să pictezi acuarela de la zero pas cu pas

Cât de frumos să pictezi cu acuarele? Pentru ca noi desene acuarele sa dovedit a fi de înaltă calitate, este necesar să stăpânești câteva tehnici de bază.

1. Umplere uniformă. Desenați un pătrat sau un dreptunghi pe hârtie. Este mai bine să alegeți o culoare mai închisă, aceasta va fi mai bine vizibilă pe ea. Tastați-l pe pensulă și întindeți-l dintr-un colț în altul. Ridică din nou vopseaua. Desenați următoarea bandă astfel încât să se suprapună cusăturii celei anterioare. Dacă prima bandă nu curge complet în a doua, atunci înclinați foaia de hârtie. Ridicați vopsea și continuați să desenați dungi, păstrând o nuanță uniformă. Clătiți peria în apă și stoarceți. Netezește dungile întunecate cu o perie. Lăsați desenul să se usuce. Dacă ajungeți cu un dreptunghi umplut uniform cu vopsea, ați terminat.

2. Dependența nuanței vopselei de cantitatea de apă. Desenăm vopsea pe pensulă și desenăm prima linie, apoi coborâm pensula în apă și o tragem pe a doua la 1 cm de ea. Continuăm să scufundăm pensula în apă și să trasăm linii până devin cât mai transparente. Acest exercițiu vă ajută să vă simțiți cât de multă apă trebuie să adăugați pentru a obține nuanța dorită.

3. Gradient. Scopul acestui exercițiu este de a obține o tranziție uniformă de la ton întunecat la lumină. Ridicați vopsea cu o perie și glisați linie verticala, apoi scufundă pensula în apă și trage-o pe a doua astfel încât să treacă puțin în spatele primei și vopseaua să înceapă să curgă. Repetăm ​​același lucru, adăugând apă. Obținem o tranziție completă de culoare. Glisați ultima bandă doar cu apă. Uscați pensula și rulați o rolă de vopsea din partea de jos a umpluturii.

Învață să pictezi acuarela în etape folosind diverse tehnici pentru începători

Cum să începi să pictezi cu acuarelă? Este necesar să înțelegem elementele de bază ale art. Acestea sunt anumite exerciții, efectuând pe care le vei stăpâni primele elemente de bază ale desenului cu acuarele.

1. Ud pe ud. Udați o bucată mică de hârtie cu apă. Foaia trebuie să fie uniform saturată cu apă. Acum luați vopselele pe pensulă și treceți peste zona umedă. Urmăriți cum se întinde vopseaua. Exersați adăugarea mai mult sau mai putina vopsea pe o coală de hârtie. Acest lucru vă va fi foarte util.

2. Curgând de la culoare la culoare. Mai întâi, desenați orice formă cu apă. Luăm o pensulă, de exemplu, de culoare albastră și o aplicăm pe figură. Adăugați niște visiniu și galben. Trebuie să obțineți o tranziție lină de la o culoare la alta. Dacă nu, adăugați puțină apă.

3. Suprapunerea straturi. Să desenăm un fundal, ca în primul exercițiu. Să așteptăm puțin, să se usuce complet. Desenăm câteva cercuri de culori diferite pe fundal și lăsăm să se usuce. Desenați al treilea strat pe cercuri.

4. Recepție folosind sare comestibilă. Desenăm un fundal și adormim deasupra puțină sare de masă obișnuită. Așteptăm. Cristalele de sare absorb treptat vopseaua și devin ca stelele. Efectul este cel mai vizibil în zonele întunecate.

5. Nori cu șervețel. Umple fundalul și în timp ce vopseaua este încă umedă, începe să aplici un șervețel, dând formă. Astfel, obținem o textură care seamănă cu norii. Această tehnică poate fi folosită pentru a corecta greșelile pe care le faci în timp ce desenezi. Doar ștergeți excesul de vopsea.

6. Pulverizați. Ridicăm vopseaua de pe pensulă și trecem degetul de-a lungul pensulei peste hârtie sau picurare, formând stropi inegale pe toată suprafața. Este mai bine să acoperiți masa cu o cârpă pentru a evita contaminarea.

Greșeli comune pe care le fac artiștii începători

1. Iubește-te pe tine însuți. Prea mulți artiști încep să se mustre și să-și critice exagerat picturile. Nu trebuie să faci asta. Desenat ceva - laudă-te. Tot ceea ce faci este doar pentru tine și pentru realizarea nevoilor tale creative. Cu cât vă bucurați mai mult de procesul de desen, cu atât veți obține mai bine.

2. Folosiți materiale confortabile. Pensule, hartie si vopsea de calitate. Atunci procesul de desen vă va aduce numai plăcere.

3. Copiați poveștile artiști celebri. Ele vor servi drept bază pentru cunoștințele tale.

4. Arată-ți pozele tuturor prietenilor, rudelor și cunoștințelor. Trimite pictura ta. Adună în jurul tău oameni cu gânduri similare care te vor sprijini.

5. Culori calde și reci. Folosiți mai multe culori reci în depărtare și culori calde în apropiere. Deci arătați perspectiva aerianaîn tabloul tău.

6. Nu pictați întregul fundal cu o singură culoare. Schimbați tonul, amestecați culorile, creați culoare în imaginea dvs. A făcut două sau trei lovituri cu o culoare, adăugați alta. Cu cât folosești mai multe nuanțe, cu atât imaginea ta va fi mai interesantă.

7. Lăsați pictura să se usuce. Deci îl vei face mai elaborat și profund.

8. Afișați volumul de aproape. Aplicați mai multă vopsea pe obiectele din apropiere cu un cuțit de paletă. Fă-le mari.

9. Cu cât amesteci mai multe culori, cu atât pictura ta va fi mai pitorească. Se amestecă în semitonuri.

10. Decorează poze cu o baghetă. Oferă imaginii volum suplimentar.