Bestiarul. Creaturi ale mitologiei slave. Tradiții păgâne în folclorul slavilor de est și al poporului rus (bazate pe basme și epopee)

Folclorul și principalele sale forme. literatura ortodoxă

Slavii în secolele XI-XVI. Literatura slavă modernă

Tema folclorului și literaturilor slave este atinsă în manualul nostru numai în legătură cu cultura verbală slavă în general și în detaliile acestui subiect (în special, în discuție de ultimă oră folcloristica) nu mergem adânc. Există multe manuale valoroase dedicate în mod specific folclorului ca atare (artă populară rusă, bulgară, sârbă etc.), precum și manuale similare legate de literatură rusă și alte literaturi slave. Referim cititorilor la aceștia care sunt interesați de o cunoaștere aprofundată a acestui subiect.

Popoarele slave au creat un astfel de important genul popular ca basmele și cel mai bogat set basme(magice, domestice, sociale etc.). Cele mai colorate personaje umane, înzestrate cu ingeniozitate populară, apar în basme - Ivan cel Nebun printre ruși, vicleanul Petru printre bulgari etc.

Conform observației pline de spirit a lui F.I. Buslaeva, „Povestea cântă mai ales despre eroi, eroi și cavaleri; prințesa, care apare de obicei în ea, de multe ori nu este numită pe nume și, după ce s-a căsătorit cu un erou sau un cavaler, părăsește scena acțiunii. Dar, cedând bărbaților în eroism și glorie câștigate prin isprăvile militare, o femeie în epoca păgânismului... era o semizeiță, o vrăjitoare...

În mod firesc, o poveste populară ar putea adăuga forță fizică forței spirituale a unei femei. Deci, tânăra soție a lui Stavrov, îmbrăcată în ambasador, i-a învins pe luptătorii Vladimirovilor.

Slavii estici au dezvoltat epopee. Printre acestea se numără ciclul Kiev (epopee despre țăranul Mikul Selyaninovici, eroii Svyatogora, Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich etc.) și ciclul Novgorod (epopee despre Vasily Buslaev, Sadko etc.). Gen unic al epopeei eroice, epopeele rusești sunt unul dintre cele mai importante accesorii ale artei verbale naționale. Printre sârbi, epopeea eroică este reprezentată de povești despre Milos Obilich, Korolevich Marko și alții. Există personaje similare în epopeea bulgarilor - Sekula Detence, Daichin-voievod, Yankul și Momgil și alții. Printre slavii occidentali , epopeea eroică, dintr-o serie de motive complexe, nu s-a arătat atât de impresionant .

Epopeea nu este o cronică istorică, ci un fenomen artistic. Rușii simt de obicei bine distanța dintre persoana reală a călugărului Ilie din Muromets și imaginea epică a eroului Ilya din Muromets. Despre epopeea sârbă, cercetătorul ei Ilya Nikolaevich Golenishchev-Kutuzov (1904-1969), de exemplu, a scris:

„Cu excepția evenimentelor care nu încalcă limitele de încredere,<...>în cântece despre regele Marko sunt povești despre cai înaripați care vorbesc cu o voce umană, despre șerpi și vrăjitoare-furci de munte.

Cât de expresiv a caracterizat arta populară orală a lui F.I. Buslaev, „Oamenii nu-și amintesc începutul cântecelor și basmelor lor. Ele sunt conduse din timpuri imemoriale și sunt transmise din generație în generație, conform legendei, ca pe vremuri. Deși cântărețul Igor cunoaște ceva Boyan, el numește deja legendele populare antice „cuvinte vechi”. În „Poemele antice rusești” cântecul, sau legenda, se numește „pe vremurile de demult”: „așa s-au terminat vremurile vechi”, spune cântăreața... În rest, cântecul conținutului narativ se numește „epic”, adică o poveste despre ceea ce s-a întâmplat.<...>Prin urmare, încheind cântecul, uneori cântărețul adaugă următoarele cuvinte în concluzie: „fie „vechi”, apoi „faptă”, exprimând cu acest vers ideea că epopeea lui nu era doar veche, legendă, ci tocmai legenda despre „ faptă” care s-a întâmplat de fapt.” .

Popoarele slave au păstrat tradiții legate de originea lor. Atât slavii occidentali, cât și cei estici cunosc legenda despre frații Ceh, Lech și Rus. La Slavii estici fundația Kievului este asociată cu legendarii Kiy, Shchek, Khoriv și sora lor Lybid. Polonezii, conform legendei, în numele Varșoviei au imprimat numele copiilor pădurarului care locuiau aici: un băiat pe nume Var și o fată pe nume Sava. Foarte interesante sunt legendele, poveștile și legendele care poartă o varietate de informații despre vremurile preistorice despre Libush și Přemysl, despre Războiul Fecioarelor, despre cavalerii Blanic printre cehi, despre Piast și Popel, Krak și Wanda printre polonezi etc.

De exemplu, intriga poveștii despre Războiul Fecioarelor aduce în minte lupta dintre principiile matriarhale și patriarhale în societatea slavă din timpurile străvechi.

Potrivit acestuia, după moartea legendarului conducător ceh Libushi, care se baza pe fete și femei și chiar păstra o echipă feminină, soțul ei Premysl a început să conducă. Cu toate acestea, fetele, obișnuite să conducă, s-au răzvrătit împotriva bărbaților, au construit cetatea Devin și s-au stabilit în ea. Apoi au învins un detașament de bărbați care au încercat fără gând să captureze cetatea - mai mult, trei sute de cavaleri au murit, iar șapte au fost măcelăriți personal de liderul armatei feminine, Vlasta (fost primul războinic din echipa Libushi). După această victorie, femeile l-au capturat cu trădătoare pe tânărul cavaler Tstirad, care s-a repezit să salveze frumusețea legată de stejar și l-a întors cu roată. Ca răspuns, bărbații s-au unit într-o armată și le-au învins complet pe femei, ucigând-o pe Vlasta în luptă și capturându-l pe Devin.

Genurile poetice ale folclorului în rândul slavilor sunt extrem de diverse. Pe lângă epopee și mituri, aceasta include diverse cântece - tinerești și haidutsky printre slavii din sud, tâlhari printre slavii estici etc., cântece istoriceși balade, gânduri ucrainene etc. Slovacii sunt foarte interesați de ciclul de lucrări folclorice despre nobilul tâlhar Juraj Janoshik.

Multe lucrări poetice au fost interpretate cu acompaniamentul diferitelor instrumente muzicale (gusli rusesc, bandura ucraineană etc.).

Micile genuri de folclor (proverb, zicală, ghicitoare etc.) prezintă un interes deosebit pentru filologii care se ocupă de probleme semaziologice. Deci, de exemplu, A.A. Potebnya a dedicat o secțiune specială în lucrarea sa „De la prelegeri despre teoria literaturii” „metodelor de transformare a unei opere poetice complexe într-un proverb”, subliniind: „Întregul proces de comprimare a unei povești mai lungi într-un proverb aparține numărului de fenomene care sunt de mare importanță pentru gândirea umană” (aceste fenomene Potebnya numite „condensarea gândirii”).

Dintre colecțiile de proverbe rusești, „Proverbe și pilde populare rusești” (1848) de I.M. Snegirev, „Proverbe și zicători rusești” (1855) F.I. Buslaev și „Proverbe ale poporului rus” (1862) V.I. Dahl.

Dintre colecționarii de folclor slav sunt reprezentate cele mai mari personalități culturale (de exemplu, A.I. Afanasiev și V.I. Dal printre ruși, Vuk Karadzic printre sârbi). În Rusia, entuziaști talentați precum Kirsha Danilov și filologi profesioniști P.N. Ribnikov, A.F. Gilferding, I.V. Kireevsky și alții Folclorul ucrainean a fost cules, de exemplu, de N.A. Tsertelev, M. Maksimovici, Ya. Golovatsky și alții Dintre slavii sudici, frații Miladinov, P.R. Slaveykov și alții, printre polonezi Vaclav Zalessky, Zhegota Pauli, Z. Dolenga-Hodakovsky și alții, printre cehi și slovaci F. Chelakovski, K. Erben, P. Dobshinsky și alți filologi.

Literatura slavă este foarte diversă. Literatura rusă veche, o manifestare caracteristică a literaturilor de așa-numitul „tip medieval”, a existat din secolul al XI-lea. Să ne amintim câteva puncte importante legate de acesta.

Academicianul Dmitri Sergheevici Lihaciov (1906-1999) a scris pe bună dreptate: „Literatura rusă antică nu numai că nu a fost izolată de literatura din țările vecine - din vest și din sud, în special - din același Bizanț, ci în limitele până în secolul al XVII-lea. putem vorbi despre exact opusul – despre absența granițelor naționale clare în ea. Putem vorbi în mod justificat de comunitatea în dezvoltarea literaturilor slavilor estici și sudici. A existat o singură literatură (italicele mele. - Yu.M.), o singură scriere și o singură limbă (slavona bisericească) printre slavii răsăriteni (ruși, ucraineni și belarusi), printre bulgari, printre sârbi printre români” (după cum am menționat mai sus, românii ca ortodocși au folosit activ limba slavonă bisericească până în a doua jumătatea anului XIX secol).

Expresia D.S. „literatura unică” a lui Lihaciov nu trebuie absolutizată. Mai departe, el își explică ideea: „Fondul principal al monumentelor bisericești-literare era comun. Literatura liturgică, predicarea, edificarea bisericii, hagiografică, parțial istorică mondială (cronografică), parțial narativă a fost aceeași pentru întregul ortodox de sud și est al Europei. Sunt comune monumente literare atât de uriașe, cum ar fi prologuri, menaias, ceremoniale, triodii, parțial cronici, palea tipuri diferite, „Alexandria”, „Povestea lui Barlaam și Ioasaf”, „Povestea lui Akira cel înțelept”, „Albina”, cosmografii, fiziologi, cărți de șase zile, apocrife, vieți individuale etc., etc. " .

Într-un mod de înțeles, „Povestea campaniei lui Igor”, „Instrucțiunea” de Vladimir Monomakh, „Povestea distrugerii pământului rusesc”, „Zadonshchina”, „Rugăciunea lui Daniil Ascuțitorul” și alte câteva lucrări, poate cele mai interesante din literatura rusă antică, nu erau comune contemporanilor noștri. Cu toate acestea, pentru cititorul medieval, a cărui inimă se îndrepta în primul rând către Dumnezeu și nu către problemele omenești pământești, ele nu erau „cele mai importante” dintre textele literare. Oricât de greu ar fi să înțelegi acest fapt pentru o persoană din secolul 21, dar Evanghelia, viețile sfinților, psalmii, acatistele etc. și în niciun caz „Povestea campaniei lui Igor” și capodopere similare. de ficțiune au fost în centrul atenției cititorilor ruși antici (tocmai de aceea „Cuvântul” s-a pierdut atât de ușor și a fost descoperit doar accidental la sfârșitul secolului al XVIII-lea).

După explicațiile făcute mai sus, este imposibil să nu se alăture tezei lui D.S. Lihaciov că „Literatura rusă veche până în secolul al XVI-lea. a fost una cu literatura altor ţări ortodoxe. Drept urmare, dacă se apelează la manuale precum „Literatura veche sârbă”, „Literatura veche bulgară” etc., cititorul va găsi imediat în ele multe lucrări cunoscute de el în cursul literaturii vechi ruse.

De exemplu, în „Istoria literaturii slave” a academicianului Alexandru Nikolaevici Pipin (1833-1904) și Vladimir Danilovici Spasovici (1829-1906), „Prologul”, „Palea”, „Alexandria” menționate mai sus de academicianul Lihaciov apar ca Bulgară veche (și nu rusă veche!) ” și altele. Mai mult, potrivit autorilor, bulgarii au fost cei care au creat în limba slavonă veche „o literatură extinsă, care a trecut cu totul la ruși și sârbi”; „Relațiile bisericești dintre ruși și bulgari și cu Athos, apropierea strânsă a sârbilor de bulgari a stabilit un schimb de manuscrise între ei”; „în consecință, scriitorul sârb reprezintă tipul general pe care îl vedem la scriitorii bulgari și ruși antici de acest fel”.

La rândul său, I.V. Yagich în „Istoria literaturii sârbo-croate” a afirmat aceeași tendință: „Operele originale sârbești vechi (italicele mele. - Yu.M.) reprezintă o parte foarte mică din restul literaturii”.

I.V. Yagich a recunoscut că „din punctul nostru de vedere actual” „un caiet subțire de cântece populare medievale și altele asemenea” pare mai important decât „întregul stoc uriaș de lucrări biblico-teologice-liturgice” tradus de slavii ortodocși. Cu toate acestea, el a subliniat imediat că ar trebui „să ne imaginăm în mod viu părerile acelor vremuri, potrivit cărora nu exista nicio ocupație mai sfântă decât aceasta”.

Din păcate, adevărata descoperire a „caietelor subțiri” de acest fel este un lucru extrem de rar. Drept urmare, în epoca romantismului, unii patrioți slavi de vest (în Republica Cehă) nu s-au putut abține să întocmească astfel de elemente artistice. farse, ca manuscrisul Kraledvorskaya (1817, „descoperit” în orașul Kralevodvor).

Acest „caiet” ultimele lucrări literatura ceha veche”, ca V.I. Lamansky, este o colecție de stilizări magistrale pentru antichitatea slavă. Manuscrisul Kraledvorskaya cuprinde, de exemplu, cântece epice despre turnee și sărbători cavalerești, despre victoria cehilor asupra sașilor, despre izgonirea polonezilor din Praga, despre victoria asupra tătarilor etc. Poeziile lirice prezintă cele obișnuite. tema dragostei, iar influența folclorului rus este remarcabilă.

Autorul textelor a fost Vaclav Ganka (1791-1861), un cunoscut personaj cultural și educator ceh. Și în curând studentul Josef Linda „a găsit” un manuscris cu „Cântecul de dragoste al regelui Wenceslas I” (manuscrisul Zelenogorsk). Gândind în termeni de romantism, amândoi au dorit clar să ridice trecutul istoric al poporului lor, după înfrângerea cehilor în Bătălia de la Muntele Alb (1620), ei au fost de fapt înrobiți de feudalii austrieci.

Mulți oameni au crezut în autenticitatea manuscrisului Kraledvor aproape până la începutul secolului al XX-lea. Această frumoasă păcăleală a fost dezvăluită de filologi - lingviști și paleografi, care au găsit erori în timpurile verbale, terminații, forme de litere imposibile în vremurile străvechi etc., precum și istoricii care au subliniat inconsecvențe reale. În același timp, este fără îndoială că stilizările lui Ganka și Linda au avut un mare impact pozitiv asupra literaturii contemporane, aducând la viață multe variații artistice strălucitoare, imagini și intrigi dezvăluite în ele.

Aproximativ la mijlocul secolului al XVII-lea. Literatura veche rusă a fost înlocuită și surprinzător de repede - pe parcursul a două generații - literatura noului timp s-a înrădăcinat în societate. Literatura este înțeleasă în sensul strict restrâns al cuvântului - ficțiune, care are un sistem de genuri cunoscut nouă până în prezent (poezie, poezie, odă, roman, poveste, tragedie, comedie etc.). Desigur, o expansiune atât de rapidă literatură nouă datorită faptului că premisele apariţiei sale în Rus' s-au conturat treptat şi s-au acumulat în mod invizibil de-a lungul mai multor secole precedente.

Nu este greu de simțit diferența dintre literatura din timpurile moderne și cea din limba rusă veche, comparând, de exemplu, „Viața lui Serghie de Radonezh” (scrisă în epoca lui Dmitri Donskoy de Epifanie cel Înțelept) cu romanul lui Lev Tolstoi (sau chiar cu „Viața protopopului Avvakum”) sau comparând vechiul acatist creștin ortodox și oda spirituală la Derzhavin. Pe lângă diferențele specifice de gen și stil manifestate în mod clar, au existat și diferențe reciproce globale.

Autorul vieții sfântului și redactorul cronicii, autorul acatistului bisericesc s-au angajat în meșteșugul sacru - principiul estetic, în măsura talentului personal, desigur, a intrat în lucrările lor, dar totuși ca un efect secundar. În scrierea antică rusă au existat creații separate, unde, la fel ca în literatura timpurilor moderne, predomină latura artistică (numita „Povestea campaniei lui Igor”, „Instrucțiunea” de Vladimir Monomakh, „Povestea distrugerii Țara Rusiei”, „Rugăciunea lui Daniil Zatochnik”, etc.). Cu toate acestea, ele nu sunt numeroase și se deosebesc (deși, repetăm, pentru cititorul secolului XXI, tocmai aceste opere de artă în sensul restrâns al cuvântului sunt poate cele mai interesante și mai apropiate din interior).

Sarcinile creatoare ale cronicarului, autorul unei legende istorice, autorul unei vieți pateriforme, o predică bisericească solemnă, un acatist etc., corespundeau unei special (greu de înțeles unei persoane din vremea noastră fără special). pregătire filologică) „estetica canoanelor” (sau „estetica identităţii”).

O astfel de estetică mărturisea fidelitate față de modele autorizate „de inspirație divină” și o reproducere sofisticată a principalelor lor trăsături în propria opera (cu inovații subtile în detalii, dar nu în general). Deci, cititorul rus vechi al vieții știa dinainte cum va descrie autorul drumul vietii sfânt, - genul hagiografiei includea un sistem de reguli canonic stricte, iar lucrările hagiografice semănau între ele, precum frații, conținutul lor era previzibil în mai multe moduri.

Această trăsătură a literaturii ruse veche, care reflectă caracteristicile socio-psihologice ale oamenilor din Evul Mediu ortodox rus, precum și esența acelui fenomen cultural și istoric complex, care acum se numește „literatura rusă veche”, a fost înlocuită în secolul al 17-lea. vie până astăzi „estetica noutății”.

Scriitorii vremurilor moderne nu sunt angajați în „meșteșugul sacru”, ci în artă ca atare; începutul estetic - prima condiție a creativității lor; le pasă să-și stabilească paternitatea, se străduiesc să se asigure că lucrările lor nu seamănă cu lucrările predecesorilor lor, sunt „originale din punct de vedere artistic”, iar cititorul apreciază și consideră imprevizibilitatea dezvoltării conținutului artistic, unicitatea intrigii, ca o stare naturală.

Noua literatură rusă în stadiul inițial a fost literatura barocă. Barocul a ajuns la noi prin Polonia și Belarus. Actualul fondator al poeziei barocului moscovit Simeon Polotsky (1629-1680) a fost un belarus invitat la Moscova de țarul Alexei Mihailovici. Printre altele, cele mai multe Reprezentanți proeminenți Poezia barocă poate fi numită Kyivian Ivan Velichkovsky, iar la începutul secolului al XVIII-lea. - Sf. Dimitri de Rostov (1651 - 1709), Feofan Prokopovici (1681 - 1736), poet satiric Antiohia Cantemir (1708-1744) și alții.La originile prozei baroce se află puternica figură a protopopului Avvakum Petrov (1620-1682).

Este necesar să se țină seama de statutul special în conștiința culturală a epocii baroc a învățăturilor gramaticale. „Gramatică”, conform lui F.I. Buslaev, - au considerat primul pas... scara științelor și artelor. Despre gramatica lui Smotrytsky, el amintește că „au studiat-o pe vremea lui Petru cel Mare; ea a fost și poarta înțelepciunii pentru însuși Lomonosov. Pe lângă semnificația sa literară și educațională, este încă venerat cu sfințenie printre vechii credincioși schismatici (Buslaev înseamnă ediția sa de la Moscova din 1648 - Yu.M.), deoarece în versurile sau poeziile atașate acestei cărți, de exemplu, forma Iisus este folosit - evident, pentru vers și măsură, vm. Iisus. Aceasta explică costul extrem de ridicat al ediției din 1648. Mai mult, Buslaev râde sincer de o astfel de onorare religioasă a gramaticii de către Vechii Credincioși, amintind că Smotrytsky „a ascultat de papa și a fost uniat”.

M. Smotrytsky, absolvent al Academiei Iezuite Vilna, în viitor, într-adevăr, un susținător al unirii cu Romanul Biserica Catolica, de la o vârstă fragedă a intrat în contact cu cercuri care au cultivat idei, idei și teorii tipic baroc (barocul în țările catolice și-a luat naștere mult mai devreme decât în ​​Rus, iar „barocul iezuit” era adevărata ei ramificație).

De remarcat că barocul nostru a fost strâns legat, uneori îmbinat, cu alte arte. Cu alte cuvinte, el s-a remarcat printr-o sinteză artistică complexă. De exemplu, imaginea literară este adesea strâns împletită în lucrările acestei epoci cu imaginea picturală.

În domeniul picturii secolului al XVII-lea. au avut loc schimbări literare. Aici, pictura seculară prinde rapid contur - un portret, o scenă de gen, un peisaj (pictura religioasă anterior dominată aici - o icoană, o frescă etc.). Iconografia însăși evoluează - apar autori care creează așa-numitele icoane „vii”, iar între ei și susținătorii stilului vechi izbucnește o luptă ascuțită.

Manualele verbale și de text pentru pictorii de icoane, așa-numitele „Originale”, care existau mai devreme, dobândesc noi calități ale operelor literare reale. Vorbind despre acest fenomen, F.I. Buslaev a scris:

„Astfel, extinzându-și din ce în ce mai mult limitele și apropiindu-se din ce în ce mai mult de interesele literare, Originalul artistic rusesc se îmbină insensibil cu Alfabetul, care pentru strămoșii noștri nu era doar un dicționar și gramatică, ci și o întreagă enciclopedie. O armonie mai prietenoasă, mai armonioasă a intereselor pur artistice și literare este greu de imaginat după această, ca să spunem așa, fuziune organică a unor contrarii precum pictura și gramatica cu un dicționar.

Buslaev analizează în continuare un exemplu de „simbolism al literelor” pictural în originalul „epocii versurilor silabice” (adică epoca barocului. - Yu.M.), unde „pe fiecare pagină, în cinabru, unul dintre literele sunt scrise în ordine secvențială” a numelui „Iisus Hristos”, „și sub literă este o explicație în versete silabice, și anume:

І (prima literă a numelui în ortografia veche. - Yu.M.) sub forma unui stâlp cu un cocoș deasupra:

De stâlpul nostru Isus Hristos este legat,

Mereu biciuit de chinul velmii rele.

Cu o imagine în interiorul pieselor sale de argint:

L-au cumpărat pe Isus pentru treizeci de arginți.

A fi condamnat la o moarte rea.

La Slavonă bisericească, sub formă de clește:

Unghiile din mâini, din picioare au fost scoase cu clești,

Ei erau întotdeauna scoși de pe cruce cu mâinile.

CU cu imaginea în interiorul celor patru unghii ale sale.<...>

X înfățișând un baston și o suliță dispuse în cruce.<...>

R sub forma unui bol...<...>

Și ca o scară...<...>

T in forma de cruce...<...>

DESPREîn formă de coroană de spini...<...>

CU cu un ciocan și instrumente de pedeapsă...<...>» .

Începutul pitoresc a pătruns în literatură și mai profund decât în ​​cuplete silabice similare. Deci, Simeon Polotsky, Ivan Velichkovsky și alți autori au creat o serie de poeme-desene (sub formă de stea, inimă, cruce, castron și alte figuri), au scris texte atât de speciale structurate semantic, cum ar fi palindromoni, raci, labirinturi etc. . , au folosit litere de diferite culori în scopuri figurative și expresive.

Iată un exemplu de „cancer cel mai oblic” de Ivan Velichkovsky - în cuvintele sale, un vers, „care cuvinte, după cum citiți, exprimă un text urât (opus în sens. - Yu.M.)”:

Btsa Cu mine, viața nu este frica de moarte, Єvva

Nu muri pentru ca eu să trăiesc.

Adică: „Viața este cu mine, nu frica de moarte, Nu muri prin mine ca să trăiești” (Fecioara Maria); „Frica de moarte, nu viața cu mine, mori, strigoi lângă mine” (Eve).

Pe drumul său istoric, literatura rusă din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. a reușit să ia poziția unuia dintre liderii mondiali. Deja I.S. Turgheniev, fără să scoată un cuvânt, a fost desemnat cel mai bun scriitor din Europa de către frații Goncourt, George Sand, Flaubert. Curând a câștigat un prestigiu colosal în întreaga lume ca artist și gânditor L.N. Tolstoi. Mai târziu, cititorii din întreaga lume au descoperit F.M. Dostoievski, A.P. Cehov, A.M. Gorki, M.A. Sholokhov, M.A. Bulgakov...

Contribuția altor literaturi slave la procesul literar mondial nu a fost atât de globală. Deci, scriitorii de origine rusă mică (ucraineană) în secolele XVIII - XIX. cel mai adesea au scris în marele dialect rusesc (Moscova), adică au devenit figuri ale literaturii ruse. Acest lucru se aplică lui Vasily Vasilyevich Kapnist (1757-1823), Vasily Trofimovici Narejni (1780-1825), Nikolai Ivanovich Gnedich (1784-1833), Alexei Alekseevich Perovsky (1787-1836, pseudonimul Anthony Pogorelvici) ), Nikolai Vasilyevich Gogol (1809-1852), Nestor Vasilyevich Kukolnik (1809-1868), Alexei Konstantinovici Tolstoi (1817-1875), Vladimir Galaktionovich Korolenko (1853-1921) și alții.

N.S. Trubetskoy a menționat: „Kotlyarevsky este considerat fondatorul noii limbi literare ucrainene. Lucrările acestui scriitor („Eneida”, „Natalka-Poltavka”, „Moskal-Charіvnik”, „Oda prințului Kurakin”) sunt scrise în dialectul rusesc comun al regiunii Poltava și, în conținutul lor, aparțin același gen de poezie, în care utilizarea deliberată a limbajului comun este destul de relevantă și motivată de conținutul însuși. Poeziile celui mai mare poet ucrainean, Taras Shevchenko, sunt scrise în cea mai mare parte în spiritul și stilul poeziei populare mici rusești și, prin urmare, din nou, prin însuși conținutul lor, motivează utilizarea limbii comune. În toate aceste lucrări, la fel ca în poveștile din viața populară a bunilor prozatori ucraineni, limbajul este în mod deliberat popular, adică parcă în mod deliberat neliterar. În acest gen de lucrări, scriitorul se limitează în mod deliberat la sfera unor astfel de concepte și idei pentru care cuvinte gata făcute există deja într-un limbaj popular fără artă și alege o temă care îi oferă posibilitatea de a folosi doar acele cuvinte care există cu adevărat. - și, mai mult, tocmai în acest sens - în vorbirea populară vie.

Slavii balcanici, iar în vest cehii și slovacii, au fost sub opresiune străină timp de câteva secole.

Bulgarii și sârbii nu au trecut prin procese paralele cu rușii pentru a înlocui literatura medievală cu un nou tip de literatură. Cazul a fost cu totul diferit. Literatura bulgară și sârbă a cunoscut mai bine de patru secole de întrerupere în dezvoltarea lor. Acest nefericit fenomen cultural și istoric rezultă direct din ocuparea Balcanilor de către Imperiul Otoman Turc în Evul Mediu.

Bulgarii sunt un popor slav, dar numele acestui popor provine de la numele tribului nomad turc al bulgarilor, în secolul al VII-lea. n. e. sub conducerea lui Han Asparuh, care a ocupat pământurile a șapte triburi slave de pe Dunăre. Pe aceste meleaguri, Asparukh și-a întemeiat regatul bulgar cu capitala în orașul Pliska. Curând, cuceritorii au fost asimilați de mediul slav incomparabil mai numeros.

În 1371, țarul bulgar Ivan Șișman, după decenii de rezistență din ce în ce mai slăbită, s-a recunoscut ca vasal al sultanului turc Murad I. Apoi, în 1393, turcii au luat capitala bulgară de atunci Veliko Tarnovo. Trei ani mai târziu, ultimul pilon al statalității bulgare, orașul Vidin, a fost luat cu asalt (1396). Un guvernator turc s-a stabilit la Sofia.

Serbia a căzut sub jugul turcesc după înfrângerea sa în bătălia cu turcii de pe câmpul Kosovo (1389), adică aproximativ în aceiași ani (în Rus', lupta cu tătarii pe câmpul Kulikovo a avut loc cu nouă ani mai devreme). , care a avut un cu totul alt rezultat pentru ruși).

Populația indigenă bulgară și sârbă era angajată în muncă țărănească, plătea taxe excesive turcilor, dar s-a încăpățânat să reziste islamizării. In orice caz, imagine reală vicisitudinile ulterioare ale istoriei ambelor popoare au fost foarte ambigue si complexe. Luptele feudale au dus la faptul că o parte dintre slavi din când în când s-au aflat în diferite ciocniri militare împotriva creștinilor catolici de partea turcilor musulmani. În legătură cu istoria sârbească, o serie de fapte de acest fel au fost citate în monografia sa „Epopeea popoarelor din Iugoslavia” de I.N. Golenishchev-Kutuzov, care a scris:

„Astfel, de la sfârșitul secolului al XV-lea până sfârşitul XVIII-lea V. Sârbii se aflau în ambele tabere, luptând pentru cauza suveranilor creștini și a sultanilor turci... nu a existat nicio perioadă în care poporul sârb să nu aibă arme. Ideea unei mase țărănești sârbe amorfe... nu corespunde realității istorice.<...>

În secolele XV - XVII în Serbia, Bosnia, Herțegovina, Muntenegru și Dalmația nu a existat o singură zonă în care haiduk-urile să nu opereze.

Unii sârbi și croați erau încă convertiți cu forța la islam. Descendenții lor formează acum un grup etnic special numit „musulmani” (adică „musulmani”). Unele mănăstiri ortodoxe au supraviețuit printre bulgari și sârbi, unde au continuat rescrierea și reproducerea textelor literare (bulgarii nu cunoșteau încă tipărirea nici în secolul al XVII-lea) - pe Athos, mănăstirile bulgare Zograph și Hilendar sârbesc, precum și Troian, Rylsky (a fost distrus de mai multe ori, dar recuperat) „ultimul centru de cultură națională al sârbilor în Evul Mediu a luat naștere în mănăstirea Manassia”: „Existau ateliere în care se copiau și se decorau manuscrise în slavona bisericească, care era și limbă literară. Scribii sârbi se aflau sub cea mai puternică influență a școlii bulgare distruse de limba slavonă veche din Târnovo.

Oamenii asupriți au început treptat să privească vechea carte scrisă de mână ca pe un altar național.

Preoții bulgari și sârbi au fost de fapt singurii oameni livrești (și în general alfabetizați) în această epocă dificilă pentru culturile slavilor din sud. Plecau adesea să studieze în Rusia și apoi scriau într-o limbă în care, pe lângă baza slavonă bisericească, nu existau doar cuvinte din limba populară, ci și rusisme.

În 1791, la Viena a început să fie publicat primul ziar sârb „Serbskie Novini”. În 1806, a apărut prima lucrare tipărită bulgară „Săptămânalul” de Sofroniy Vrachansky.

În 1762, călugărul bulgar Paisius a scris o istorie a bulgarilor impregnată de dorința de independență națională, care a fost vehiculată în manuscris timp de decenii și a fost publicată abia în 1844. În Serbia și Muntenegru, prințul (și mitropolitul) muntenegrean Petrovich Iegosh (1813 -1851). Muntenegrean de naștere și poet romantic major, a scris poemul dramatic „Coroana de munte” (Gorsky Vijenac, 1847), care i-a chemat pe slavi la unitate și a înfățișat viața poporului muntenegrean.

În epoca romantismului, bulgarii și sârbii au început să se dezvolte fictiune. Originile sale în Bulgaria sunt poeții Petko Slaveykov (1827-1895), Lyuben Karavelov (1835-1879) și Hristo Botev (1848-1876). Aceștia sunt romantici revoluționari, al căror talent strălucitor a fost împiedicat în mod obiectiv să se manifeste cu forță deplină doar prin absența tradiției literare și artistice naționale necesare în spatele lor.

Sub marea influență rodnică a literaturii ruse a lucrat marele poet, prozator și dramaturg bulgar Ivan Vazov (1850-1921), autor al romanului istoric Sub jug (1890).

Romantismul poetic sârbesc este reprezentat de poeți precum Djura Jaksic (1832-1878) și Laza Kostic (1841-1910), printre muntenegreni - de exemplu, de opera regelui Nikola I Petrovici (1841-1921). În regiunea Voivodina din orașul Novi Sad s-a dezvoltat un centru de cultură slavă. Aici a acţionat remarcabilul educator Dositej Obradovic din Voivodina (1739-1811), adevăratul întemeietor al literaturii moderne.

Mai târziu, în literatura sârbă a apărut dramaturgul Branislav Nusic (1864-1938), care avea un dar satiric strălucitor. , „Domnul Dolar” (1932), „Rude întristate” (1935), „Dr.

Sârbul bosniac Ivo Andric (1892-1975) a devenit laureat al Premiului Nobel în 1961. Dintre romanele sale istorice, trebuie amintite în primul rând Podul de pe Drina (1945), Cronica Travnitsa (1945), Curtea blestemata (1954) și altele.

Literatura cehă și slovacă, literatura slavilor balcanici (bulgari, sârbi, croați, muntenegreni, macedoneni etc.), precum și culturile acestor popoare slave în ansamblu, au cunoscut, în esență, o întrerupere de secole în dezvoltare. .

Dacă ținem cont de cehi, această ciocnire cu adevărat tragică este o consecință a confiscării pământurilor cehe de către feudalii austrieci (adică germanii catolici) după înfrângerea cehilor în bătălia de la Belaya Gora din secolul al XVII-lea. .

Cehii medievali erau un popor curajos și iubitor de libertate. Cu un secol și jumătate înainte ca mișcarea de reformă a calvinilor, luteranilor etc. să împartă lumea catolică, cehii au luptat împotriva catolicismului.

Marea figură a culturii cehe, predicatorul și reformatorul bisericesc Jan Hus (1371-1415), rector al Capelei Betleem din partea veche a Pragai, iar mai târziu rector al Universității din Praga, în 1412 s-a opus aspru practicii catolice de comerț cu indulgențe. . Mai devreme, Hus începuse să citească predici în cehă, nu în latină. El a criticat, de asemenea, alte instituții catolice legate de proprietatea bisericii, puterea papei etc. Hus a scris în latină, folosindu-și cunoștințele pentru a dezvălui viciile care se înscriu în Biserica Catolică („Despre cele șase curvie»).

Acționând ca un educator al poporului, Jan Hus și-a dat puterea muncii filologice. În eseul său „Despre ortografia cehă”, el a propus superscripte pentru alfabetul latin, ceea ce a făcut posibilă transmiterea sunetelor caracteristice limbii cehe.

Catolicii l-au atras pe Hus la catedrala din Constanța. A primit un salv-conduit, care, după arestarea sa, a fost dezavuat cu nerăbdare pe motiv că promisiunile făcute „ereticului” erau invalide. Jan Hus a fost ars pe rug (nu a fost „reabilitat” de Biserica Catolică până în prezent). Poporul ceh a răspuns acestei atrocități cu o revoltă națională.

Nobilul Jan Zizka (1360-1424), care s-a dovedit a fi un comandant remarcabil, a stat în fruntea hușilor. A luptat la Grunwald, unde și-a pierdut un ochi. Armata lui Zizka a luptat împotriva mai multor cruciade organizate de cavalerii catolici împotriva hușiților. Jan Zizka a creat un nou tip de trupe, deplasându-se pe cărucioare blindate și având artilerie. Vagoanele aliniate pe rând sau în cerc și prinse cu lanțuri transformate într-o cetate pe roți. De mai multe ori hușii au coborât căruțele grele încărcate în josul muntelui, zdrobindu-i și punând la fugă pe cavaleri, care de multe ori îi depășeau numeric.

După ce și-au pierdut al doilea ochi în luptă, Zizka și orbul au continuat să conducă trupele. Numai când a murit de ciuma în timpul asediului lui Příbysław, forțele catolice unite au reușit să înfrâneze mișcarea hușită, care terorizase toată Europa de mai bine de 20 de ani.

Următorul secolul al XVI-lea Austriecii s-au infiltrat pe tronul de la Praga. Dintre aceștia, arhiducele Rudolf al II-lea de Habsburg a rămas în istorie ca un filantrop și un conducător predispus la toleranță religioasă. Sub el, astronomii Tycho Brahe și Kepler au lucrat la Praga, Giordano Bruno se ascundea de Inchiziție. Protestantismul s-a răspândit în Cehia.

În 1618, Boemia protestantă s-a revoltat împotriva puterii catolicilor austrieci. Această răscoală s-a încheiat cu înfrângere în bătălia de la Belaya Gora (1620).

Intrând în Praga, învingătorii au organizat un masacru brutal. Aristocrația slavă a fost distrusă cu grijă. Austriecii și-au pus sarcina acum și pentru totdeauna să suprime capacitatea oamenilor de a rezista. Chiar și mormântul lui Jan Zizka în 1623 (la 199 de ani de la moartea comandantului) a fost devastat din ordinul împăratului austriac, iar rămășițele sale au fost aruncate.

A început era dominației de 300 de ani a dinastiei Habsburgilor austriece în Republica Cehă (s-a încheiat în 1918 după prăbușirea Imperiului Austro-Ungar și crearea Cehoslovaciei independente). Stăpânii feudali austrieci și slujitorii lor au suprimat sistematic în Republica Cehă cultură națională.

În Republica Cehă deja în secolul al XIV-lea. a existat o literatură medievală dezvoltată în limba maternă (cronici, vieți de sfinți, romane cavalerești, opere dramatice etc.). Scrierile (predici, epistole și alte lucrări filozofice și teologice) ale marelui reformator Jan Hus au fost scrise în cehă. Cu un mare talent artistic, episcopul Jan Amos Comenius (1592-1670), profesor și teolog, a folosit limba cehă alături de latină. De exemplu, alegoria sa „Labirintul lumii și paradisul inimii” (1631), care se distinge prin meritul literar înalt, este scrisă în cehă. Cu toate acestea, J. Comenius a murit în exil în Olanda. Nemții au condus acasă.

În 1620, tradiția scrisă în sine a fost întreruptă. De acum încolo, cehii au început să scrie în germană, iar acest lucru a fost controlat de câștigători cu o punctualitate cu adevărat germană. Învingătorii au fost deosebit de zeloși în distrugerea culturii slave a învinșilor în primul secol și jumătate. S-au realizat contrareforma, germanizarea forțată; Iezuiții au ars cărți cehe pe rug. Drept urmare, în trecut, cehii independenți au fost reduși la statutul de iobagi germani (iobăgia a fost desființată aici în 1848). Nobilimea națională a fost distrusă (nobilii slavi supraviețuitori au încercat mai ales să-i imite pe „germani”).

În mediul țărănesc slav în secolele de dominație austriacă, arta populară orală a continuat să se dezvolte latent. Dar scriitorii de naționalitate slavă, când au apărut, și-au creat operele în limba germană. Arta barocă din ţinuturile cucerite era cultivată de clerul catolic, nu producea lucrări semnificative şi nu avea legătură directă cu cultura slavilor ca atare.

Abia la sfârșitul secolului al XVIII-lea. filologul patriotic Josef Dobrovsky (1753-1829) s-a ocupat de descrierea gramaticală a limbii cehe și a problemelor literaturii cehe, scriind (în germană) istoria acesteia, fundamentand științific regulile versificației silabotonice pentru poezia cehă. Limbajul literar a trebuit să fie recreat. N.S. Trubetskoy descrie această situație după cum urmează:

„Mulțumită activităților lui Jan Hus și așa-zișilor frați cehi, limba cehă în secolul al XVI-lea. a căpătat o formă perfectă. Dar circumstanțe nefavorabile au întrerupt dezvoltarea sa ulterioară, și cehă tradiţie literară multă vreme aproape complet uscat. Abia la sfârșitul secolului al XVIII-lea și la începutul secolului al XIX-lea. a început renașterea limbii literare cehe. În același timp, figurile renașterii cehe s-au orientat nu către dialectele populare moderne, ci către tradiția întreruptă a vechii limbi cehe de la sfârșitul secolului al XVI-lea. Desigur, această limbă a trebuit să fie oarecum actualizată, dar cu toate acestea, datorită acestei adiacente unei tradiții întrerupte, noua limbă cehă a primit o înfățișare cu totul aparte: este arhaică, dar artificial arhaică, astfel încât elemente din epoci complet diferite de lingvistică dezvoltarea în ea coexistă între ele în coabitare artificială.

Consecința practică a acestui lucru este că limba cehă literară diferă puternic de limba vorbită. După ce a învățat să citească fluent opere din literatura cehă, un străin întâlnește brusc faptul că nu înțelege vorbirea vie a cehilor, iar aceștia nu-l înțeleg atunci când încearcă să comunice.

Poeții romantici Frantisek Celakovsky (1799-1852), Vaclav Ganka (1791-1861), Karel Jaromir Erben (1811-1870) și alții au început să lucreze în cehă.Monumentele literare cehe vechi au început să fie republicate.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea. în Cehia a apărut cel mai strălucit poet și prozator al perioadei renașterii naționale Svatopluk Cech (1846-1908). „Cântecele sclavului” (Pisně otroka), îndrăznețul său sfidător, a chemat poporul ceh să lupte pentru libertate. Poeziile istorice din gloriosul trecut ceh au fost bogate în intriga și s-au bucurat, de asemenea, de un număr mare de cititori. Romanele satirice Adevărata călătorie pe lună a domnului Brouček (Pravy vylet pana Broučka do Měsice, 1888) și Noua călătorie epocală a domnului Brouček, de această dată în secolul al XV-lea (Novy epochalni vylet Broučka do Měsice, tentok, 8 storat doctiva) a anticipat proza ​​satirică a lui J. Hasek și K. Čapek.

S. Contemporanul cehului Alois Irasek (1851 - 1930) a început ca poet, dar, trecând la proză cu intrigi din istoria cehă, a devenit un clasic al literaturii naționale (a scris și drame istorice). A realizat o serie de romane despre hușii între curente (Mezi prody, 1887-1890), Împotriva tuturor (Proti vsem, 1893), Frăție (Bratrstvo, 1898-1908); piese despre Jan Hus și Jan Zizka.

În Cehoslovacia, care s-a format după încheierea Primului Război Mondial, satiristul și umoristul Jaroslav Hasek (1883-1923) a fost popular cu romanul său antirăzboi The Good Soldier Schweik (Osudy dobreho vojaka Švejka za světove valky, 1921-1923) . Hasek a fost un comunist și un participant la Războiul Civil Rus, ceea ce a contribuit la faima sa în URSS.

Karel Capek (1890-1938), dramaturg și prozator, renumit pentru piesele sale Vec Makropulos (1922), Mama (Matka, 1938), R.U.R. (Rossumovi Univerzalni Roboti, 1920) și altele, romane „Fabrica absolutului” (Tovarna na absolutno, 1922), „Krakatit” (Krakatit, 1922), „Gordubal” (Hordubal, 1937), „Meteor”, „ Război cu salamandre” (Valka s mloky, 1936) ş.a. Alături de polonezul S. Lem Czapek poate fi considerat un clasic al ficţiunii filozofice. Karel Capek a murit după ce a supraviețuit acordului de la München, care a dat patria sa sub puterea germanilor.

Secolele de dependență sclavă față de germani, aparent, nu au trecut fără urmă pentru cehi ca națiune, obișnuindu-i să accepte cu blândețe vicisitudinile destinului. După cum știți, Hitler în 1939 în Polonia a întâmpinat o rezistență disperată. Cu un an mai devreme, trupele fasciste invadaseră Cehia aproape fără să tragă niciun foc. Cehia, la acea vreme o țară industrială puternică, cu o industrie de apărare excelentă și o armată puternică cu cele mai moderne arme (mult mai puternice decât armata poloneză), s-a predat germanilor. (Ulterior, tancurile cehe au luptat în timpul Marelui Războiul Patrioticîmpotriva URSS, iar soldații cehi abundau în armata lui Hitler.)

În 1938, unii din Republica Cehă s-au simțit condamnați că proprietarii lor obișnuiți, nemții, s-au întors... Aceste zile dramatice amintesc de poezia „Un ofițer” de Marina Țvetaeva, care iubea Cehoslovacia din toată inima. Poetea rusă a prefațat această lucrare cu următoarea epigrafă:

„În Sudeți, la granița împădurită a Cehiei, un ofițer cu douăzeci de soldați, lăsând soldații în pădure, a ieșit pe drum și a început să tragă în germanii care se apropiau. Sfârșitul ei este necunoscut (Din ziarele din septembrie 1938).”

Tsvetaeva scrie:

pădure cehă -

Cea mai pădure.

Anul - nouă sute

Al treizeci și opta.

Zi si luna? - vârfuri, ecou:

Ziua în care germanii au intrat în Cehi!

Pădurea este roșiatică

Ziua - albastru-gri.

douăzeci de soldați,

Un ofițer.

Aspru și dolofan

Ofițerul păzește granița.

Pădurea mea, de jur împrejur,

Tufa mea, de jur împrejur,

Casa mea din jur

A mea este casa asta.

Nu voi vinde pădurea

Nu te las acasă

Nu voi renunța la margine

Eu nu voi renunța!

Întunericul frunzelor.

Spaima inimii:

Este o mișcare prusacă?

Este o bătaie a inimii?

Pădurea mea, la revedere!

Varsta mea, la revedere!

Sfârșitul meu, la revedere!

Al meu este acest pământ!

Lasă toată regiunea

La picioarele inamicului!

eu - sub picior -

Nu voi vinde piatra!

Piciorul cizmelor.

germani! - foaie.

vuietul glandelor.

germani! - toată pădurea.

germani! - peal

Munți și peșteri.

A aruncat un soldat

Unul este ofițer.

Din pădure - într-o manieră plină de viață

Pe vrac - da cu un revolver!

suferit

Vești bune,

Ce este salvat

Onoare cehă!

Deci țara

Deci nu renunțat

Înseamnă război

Totuși - a fost!

Sfârșitul meu, viva!

Mănâncă, Herr!

Douăzeci de soldați.

Un ofițer.

Consecințele unei întreruperi în dezvoltarea culturală și istorică în secolele XVII-XVIII. se vede deja din faptul evident că literatura cehă, din păcate, nu s-a arătat prea bine la nivel internaţional. Cu toate acestea, scriitori precum A. Irasek și K. Capek și alții au tradus în limbi straine autorii își transportă în mod adecvat ideile și temele în diferite țări. Cititorii ruși tratează literatura cehă cu multă simpatie.

Pământurile slovacilor sunt încă în evul mediu timpuriu a ajuns să facă parte din Ungaria, ale cărei autorități feudale au suprimat invariabil și crud cultura națională slovacă. Cu toate acestea, în secolul al XVI-lea. Ungurii și-au pierdut independența națională. În Ungaria a fost introdusă limba germană, iar domnii feudali locali au avut o perioadă grea. Împreună cu vechii lor asupritori, ungurii, slovacii au căzut sub sceptrul dinastiei habsburgice austriece, care i-a înghițit curând pe cehi. Nuanța este că pentru slovaci, cu această subordonare față de austrieci, adică germani, dominația crudă a ungurilor asupra lor, împotriva cărora slovacii au luptat secole, s-a slăbit. În plus, spre deosebire de cehi, slovacii erau catolici, la fel ca austriecii – adică aici nu a fost nicio confruntare religioasă. Și astăzi, o majoritate notabilă a cetățenilor Republicii Slovace formați în 1993 sunt catolici (aproape toți ceilalți sunt protestanți, ca și în Republica Cehă).

(Pentru prima dată, statul slovac a fost creat – din motive politice – de către Germania nazistă după capturarea Cehoslovaciei. După eliberarea cehilor și slovacilor, Republica Cehoslovacă unită a fost restaurată (ca socialistă) de trupele sovietice. În cu alte cuvinte, în perioada 1918-1993, Slovacia a fost aproape întotdeauna în Cehoslovacia.)

Slovacii au fost foarte influențați de cultura cehă în general și de literatură în special. Din secolul al XVI-lea Slovacii care au devenit protestanți au intrat în contact cu cultura cehă în mod deosebit de intens. În acest mediu, ei au scris de bunăvoie în cehă - de exemplu, poeții Juraj Palkovich (1769-1850), autorul cărții de poezii „Muza Munților Slovaci” (1801) și Boguslav Tablic (1769-1832), care și-a publicat colecțiile „Poezie și înregistrări” (1806-1812). Tables a publicat și o antologie de poezie slovacă din secolul al XVIII-lea. „Poeți slovaci” (1804) – tot în cehă.

În cercurile slovace catolice de la sfârșitul secolului al XVIII-lea. s-a făcut o încercare interesantă din punct de vedere filologic de a crea un sistem de ortografie slovacă (așa-numita „Bernolacchyna” - după numele creatorului său, preotul catolic slovac Antonin Bernolak (1762-1813). Au fost publicate o serie de cărți despre „ Bernolacchyna". Deși ulterior acest sistem greoi nu a prins rădăcini, Bernolak a atras eforturile personalităților culturale naționale în crearea limbii literare slovace. Cu toate acestea, N.S. Trubetskoy a făcut o observație ascuțită și întinsă:

„În ciuda dorinței fondatorilor și a principalelor figuri literatura slovacă a se disocia de limba cehă, aderarea la tradiția literară și lingvistică cehă pentru slovaci este atât de firească încât este imposibil să i se opună. Diferențele dintre limbile literare slovacă și cehă sunt în principal gramaticale și fonetice, în timp ce vocabularul ambelor limbi este aproape același, mai ales în sfera conceptelor și ideilor culturii mentale superioare.

Jan Kollar (1793-1852), care a creat ode, elegii și a scris poemul patriotic „ Fiica Gloriei» (1824).

Pavel Josef Šafárik (1795-1861), unul dintre cei mai mari filologi ai lumii slave, era slovac după naționalitate. Trăind la Praga de mulți ani, a scris mai ales în cehă. Cea mai faimoasă lucrare a lui este antichități slave» (1837).

Filolog și filozof hegelian Ludewit Stuhr (1815-1856) în anii '30 anii XIX V. a condus catedra de literatură cehoslovacă la Liceul din Bratislava. A promovat fidelitatea scriitorului față de spiritul poporului, care se refractă în arta populară orală.

Sub influența ideilor lui Štúr, poetul romantic Janko Kralj (1822-1876), care se caracterizează prin motive rebele (de exemplu, ciclul său de poezii despre tâlharul „Robin Hood slovac” Janosik), și prozatorul Jan Kalinchak ( 1822-1871), care a scris povești istorice despre lupta slavilor pentru independență - „Bozkovichi” (1842), „Mormântul lui Milko” (1845), „Prințul Liptovski” (1847) etc.

De fapt, acești autori și unii dintre contemporanii lor au jucat rolul fondatorilor literaturii slovace tinere (din punct de vedere istoric, iar un secol și jumătate mai târziu încă destul de tinere). Această literatură este plină de vigoare proaspătă, dar intrarea ei pe arena internațională largă este o chestiune pentru viitor.

Poporul polonez și-a dezvoltat cultura în propriul stat de secole. La sfârşitul secolului al XIV-lea. regina poloneză Jadwiga s-a căsătorit cu regele lituanian Jagiello (mai târziu liderul militar-politic al bătăliei de la Grunwald). În același timp, Marele Ducat al Lituaniei și-a păstrat autonomia, dar la mai puțin de un secol mai târziu (28 iunie 1569) Lublin Uniune, conform căreia Polonia și Lituania au devenit un singur stat. Ca urmare a acestei uniuni, bielorușii și ucrainenii ortodocși au devenit dependenți de polonezii catolici.

Câțiva ani mai târziu, a fost ales rege al Poloniei maghiarul catolic Stefan Batory (1533-1586), care a condus operațiuni militare decisive împotriva Rusiei ortodoxe a lui Ivan al IV-lea. În paralel, catolicismul și-a intensificat ofensiva confesională împotriva Ortodoxiei.

În 1574, iezuitul Piotr Skarga (1536-1612), o figură catolică poloneză importantă, a publicat celebra sa carte „On jednośći Kośćtioła Bożego” („Despre unitatea Bisericii lui Dumnezeu și despre apostazia grecească de la această unitate”), în care i-a acuzat pe preoții ortodocși că se căsătoresc și, prin urmare, sunt cufundați într-o viață lumească păcătoasă și, de asemenea, cunosc prost latina și, prin urmare, nu diferă în învățarea teologică necesară. El a atacat în special limba slavonă bisericească, argumentând că cu ea „nimeni nu poate deveni om de știință”. Se presupune că slavona bisericească nu are reguli gramaticale și, de asemenea, este prost înțeleasă peste tot. Bineînțeles, Skarga a pus în contrast acest tablou deprimant cu catolicismul cu latinescul său - în care, trebuie să admitem, s-au dezvoltat subtil diferite metode de scolastică logică și sofism intelectual.

Răspunzând lui Peter Skarga, călugărul ucrainean athonit Ivan Vishensky (1550-1623) a indicat inspirația limbii slavone bisericești, „cea mai rodnică dintre toate limbile”, dar tocmai din această cauză, urâtă de diavol, care „are atâta invidie”. pentru limba slovenă”. Acest limbaj este „preferatul lui Dumnezeu: este mai bine fără trucuri și îndrumări murdare, totuși există un gramatician, retor, dialectician și celălalt viclean îngâmfat al lor, diavolul omniprezent”.

În 1596, cercurile bisericești catolice, cu sprijinul autorităților poloneze, au pus în practică o uniune religioasă. În cadrul acestei așa-numite Uniri de la Brest, ortodocșii care trăiau în Polonia erau subordonați Papei, deși își păstrau dreptul de a desfășura slujbe religioase în slavona bisericească.

Micile mase ruse și bieloruse nu au acceptat unirea. În multe privințe, uniunea a fost cea care a împins poporul ucrainean la o serie de revolte armate împotriva stăpânirii polonezilor. În cele din urmă, această luptă a fost condusă de Bogdan Mihailovici Hmelnițki (1595-1657) - atamanul armatei Zaporizhian, mai târziu hatmanul Ucrainei.

Patriarhul Constantinopolului, care a ajuns la sediul său, i-a cerut lui Hmelnițki să creeze un stat ortodox și să desființeze uniunea. Totuși, hatmanul a înțeles că în războiul său cu polonezii forțele erau prea inegale și, după mari înfrângeri militare, la 8 ianuarie 1654, a adunat un consiliu la Pereyaslavl, la care poporul i-a susținut intenția de a trece la cetățenia de „Țarul Moscovei”. Reunificarea ucrainenilor și rușilor a început cu Pereyaslav Rada, care a continuat până la sfârșitul anului 1991, adică aproape până în zilele noastre.

Polonia a supraviețuit în secolele XVII - XVIII. o serie de cataclisme severe. La câțiva ani după Pereyaslav Rada, a fost literalmente inundată de așa-numitul „potop” - invazia suedezilor. Țara nu și-a revenit din asta. În 1703 suedezii Carol al XII-lea din nou au ocupat Polonia, au luat Varșovia și chiar și l-au plantat pe protejatul lor Stanislav Leshchinsky ca rege.

În secolul al XVIII-lea. împrejurările nefavorabile pentru Commonwealth s-au înmulțit din ce în ce mai mult. Cu o agresivitate tot mai mare, nobilii, apărându-și „drepturile democratice”, au intrat într-o luptă cu regele Stanislav Poniatovski, care era sprijinit de Rusia, și a format o „confederație” împotriva lui. Regele a cerut ajutor Rusiei. Ca urmare a unor evenimente foarte tulburi, au avut loc așa-numitele prima și a doua împărțire a Poloniei între Rusia, Austria și Prusia.

În 1794, confederații polonezi, conduși de remarcabilul comandant Tadeusz Kosciuszko (1746-1817), au fost înfrânți complet de Alexandru Vasilyevich Suvorov (1730-1800) și a avut loc a treia împărțire a Poloniei. Polonia ca stat a încetat să mai existe. Pentru polonezi, ca națiune slavă originală, aceasta a fost o tragedie.

În literatura poloneză au existat și sunt autori de renume mondial (Adam Mickiewicz, Henryk Sienkiewicz, Stanislaw Lem, Czeslaw Miloš, Wisława Szymborska și alții).

Ficțiunea laică poloneză a depășit „Esperantoul catolic” (latină) în secolul al XVI-lea. N.S. Trubetskoy scrie:

„Vechea limbă poloneză a devenit literară mult mai târziu decât ceha și, din moment ce a existat o comunicare culturală destul de vie între Polonia și Republica Cehă și limbile poloneză și cehă în secolul al XIV-lea. au fost mult mai aproape fonetic și gramatical unul de altul decât în ​​prezent, nu este de mirare că la începutul existenței lor literare, vechiul limba poloneza a cunoscut o influență cehă extrem de puternică. Practic, vechea limbă literară poloneză s-a dezvoltat din limba vorbită a nobilii poloneze, iar această legătură cu o anumită clasă, și nu cu o anumită localitate, s-a reflectat în faptul că de la bun început nu a reflectat niciun fel de local specific, trăsături dialectice și nu a coincis niciodată cu nici un singur dialect popular local: în timp ce, de exemplu, limba literară rusă din punct de vedere al pronunției poate fi localizată cu siguranță în zona dialectelor ruse medii mari, limba literară poloneză nu se pretează deloc la localizarea pe harta dialectică a Poloniei etnografice. Tradiția literară a limbii poloneze din secolul al XIV-lea. nu sa oprit niciodată, astfel că în ceea ce privește durata și continuitatea tradiției literare, limba poloneză printre limbile literare slave ocupă locul următor după rusă.

Limba poloneză a fost folosită cu succes de poetul Nikolai Rey (1505-1569), autorul versurilor moralizatoare (colecția „Zverinets”, 1562) a poemului alegoric „O imagine adevărată a vieții unei persoane demne, în care, ca într-o oglindă, toată lumea își poate observa cu ușurință acțiunile” (1558) , cărți de scurte poezii comice (“fraska”) „Povești amuzante” (1562), etc. Jan Kokhanovsky (1530-1584) a fost cel mai mare poet al timpului său , autorul unor astfel de lucrări didactice în ton precum „Susanna” (1562), „Șahul” (1562-1566), „Consimțământul” (1564), „Satira” (1564), etc. Poetul Semp Shazhinsky (1550-1581). ), care a avut puțin timp să scrie, este considerat un fel de predecesor al barocului polonez. Unul dintre cei mai cunoscuți reprezentanți ai barocului în Polonia este Jan Andrzej Morsztyn (1621-1693), în a cărui lucrare polonezii văd influența unei figuri majore din barocul italian, J. Marino (1569-1625).

Devenind la sfârşitul secolului al XVIII-lea. parte Imperiul Rus, Polonia slavă a cunoscut un impact cultural și istoric puternic și fructuos din partea fraților săi ruși. În raport cu literatura, acest fapt este indiscutabil surprins în opera clasicului romantismului polonez Adam Mickiewicz (1798-1855), care a fost un prieten personal al lui A.S. Pușkin și un număr de scriitori ruși contemporani. Compararea operelor lui Mickiewicz și Pușkin de mai multe ori face posibil să se simtă că căutările creative ale acestor doi mari contemporani (și, în același timp, conducătorii a două literaturi slave) au fost în multe privințe paralele între ele (chiar amândoi au trăit). la Odesa, Moscova și Sankt Petersburg, ambele au iubit aceste orașe).

„Sonetele din Crimeea” („Sonety krymskie”, 1826) de A. Mickiewicz sunt în consonanță cu poeziile lui Pușkin din perioada sudică. La rândul său, A.S. Pușkin a tradus cu brio câteva dintre poeziile lui Mickiewicz („Budrys și fiii săi”, „Voevoda”). Magnifice sunt poemele epice ale lui Mickiewicz Konrad Wallenrod (1828) și Pan Tadeusz (1834). În 1834, poetul a completat și poemul dramatic „Dzyady” (a treia parte a sa cea mai puternică din punct de vedere artistic), impregnat cu motive mistico-fantastice și motive ale păgânismului polonez, după care, din păcate, aproape că a încetat să scrie poezie. A. Mickiewicz a scris multe sonete, romane, poezii lirice și balade. A scris și un fel de proză romantică.

Printre poeții polonezi ai generațiilor următoare, Juliusz Słowacki (1809-1849), care a acționat și ca dramaturg, și tragicul Cyprian Norwid (1821-1883), care a publicat puțin în timpul vieții sale ca poet liric și poet-filozof, iesi in evidenta in primul rand.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea. o întreagă galaxie de prozatori remarcabili s-a maturizat în Polonia.

Jozef Ignacy Kraszewski (1812-1887) a scris proză, poezie și piese de teatru, lăsând peste 500 de volume de scrieri (unul dintre cei mai prolifici scriitori europeni), dar 88 de romane istorice l-au glorificat cel mai mult. Printre acestea se remarcă „Contesa Kozel” (1873), „Brühl” (1874), „Vechea tradiție” (1876), etc. Printre cei mai mari prozatori polonezi ai secolului al XIX-lea. Kraszewski a fost primul care a început să poetizeze sistematic trecutul istoric al Poloniei, la sfârșitul secolului al XVIII-lea. a pierdut independența statului și a fost dezmembrat.

Krashevsky a trăit în acea parte (principală) a fostului Commonwealth, care a mers în Rusia și a fost contemporan cu I.S. Turgheniev, F.M. Dostoievski, N.S. Leskov și alți mari prozatori ruși. Din 1868, omenirea gânditoare a devenit din ce în ce mai larg familiarizată cu marele roman al lui L.N. „Războiul și pacea” lui Tolstoi, care a influențat munca romancierilor istorici din diferite țări (cum a reușit să facă romanticul Walter Scott cu opera sa la începutul secolului al XIX-lea). Romanele lui Kraszewski au stabilit o tradiție puternică a prozei istorice în literatura poloneză.

Lui Alexandru Glovatsky (1847-1912), care a scris sub pseudonimul Boleslav Prus, îi plăcea să glumească că folosește un pseudonim, fiindu-i stânjenit de prostiile care ies de sub condei. În ciuda unei astfel de autocritici ironice, Prus a fost un maestru al stiloului. Începând ca umorist, a devenit apoi celebru pentru romanele și nuvelele sale realiste Avanpostul (1885), Păpușa (1890), Emancipanții (1894) și altele, precum și pentru remarcabilul roman istoric Faraonul (1895).

Prozatorul clasic și câștigătorul Premiului Nobel Henryk Sienkiewicz (1846-1916) s-a concentrat, de asemenea, în primul rând pe portretizarea marelui trecut al Poloniei. Romanele „Cu foc și sabie” (1883-1884), „Potop” (1884-1886), „Pan Volodyevsky” (1887-1888) constituie o trilogie dedicată faptelor militare ale nobilității poloneze din trecut (în romanul „Cu foc și sabie” polonezii se luptă cu frații ucraineni, în frunte cu hatmanul Bogdan Hmelnițki). Romanul istoric „Quo vadis”, scris în 1894-1896, transferă acțiunea în primele secole ale creștinismului (domnia împăratului Nero).

Cel mai bun roman al lui Sienkiewicz, Cruciații (1900), înfățișează Polonia la limita secolelor XIV-XV. Acțiunea complotului este rezolvată de Bătălia de la Grunwald, în care forțele combinate ale slavilor au provocat o înfrângere zdrobitoare Ordinului teuton.

Stefan Zeromski (1864-1925), care a scris proză și piese de teatru, a devenit celebru în primul rând pentru romanul său istoric din epocă. Războaiele napoleoniene Ashes (Popioły, 1904). Printre celelalte lucrări ale sale (de obicei impregnate de intonații pesimiste), se remarcă romanul Istoria păcatului (Dzieje grzechu, 1908) și trilogia Lupta împotriva Satanei (Walka z szatanem, 1916-1919).

Opera prozatorului și dramaturgului Stanisław Przybyszewski (1868-1927), liderul de facto al modernismului polonez la începutul secolului al XX-lea, a fost apreciată de simboliștii ruși. A creat romane, piese de teatru, poezii în proză, eseuri etc. Przybyszewski a scris multe lucrări în germană (a crescut în partea prusacă a Poloniei), apoi s-a tradus în poloneză. Acestea includ „Homo Sapiens”, „Copiii lui Satan”, „De profundis” și altele.

În primele decenii ale secolului XX. în Polonia a existat şi o galaxie poetică strălucitoare. Acesta a inclus poeții Boleslav Lesmyan (1877-1937), Leopold Staff (1878-1957), precum și autori mai tineri care au format grupul Scamander - Julian Tuwim (1894-1953), Yaroslav Ivashkevich (1894-1980), Kazimierz Wierzyński (1894ński). -1969) și alții.Poetul romantic revoluționar Vladislav Bronevsky (1897-1962) s-a alăturat acestui grup.

Remarcabil de talentat a fost unul dintre cei mai mari poeți polonezi ai secolului al XX-lea. Constants Ildefons Galczynski (1905-1953) - un textier minunat, dar, în plus, autorul este ironic, predispus la fantezie și grotesc și, uneori, un satiric strălucitor și puternic. Versurile de dinainte de război ale lui Galczynski sunt în mare parte consolidate în „Utwory poetyckie” (1937). Luat prizonier de germani, poetul a petrecut anii celui de-al Doilea Război Mondial într-un lagăr de prizonieri de război, unde și-a subminat sănătatea. După război, Galczyński a publicat cărți de poezii „Drașki fermecat” („Zaczarowana dorożka”, 1948), „Verighete” („Ślubne obrączki”, 1949), „Poezii lirice” („Wiersze liryczne”, 1952), poezia „Niobea” ( „Niobe”, 1951) și o poezie despre sculptorul polonez medieval „Wit Stwosz” („Wit Stwosz”, 1952). În anii postbelici, poetul a lucrat mult ca satiric - a creat ciclul poetic „Scrisori cu violet” („Listy z fiołkiem”, 1948).

Există motive să credem că K.I. Galczynski, a cărui operă este marcată de trăsături de geniu, a fost în general ultimul mare poet polonez în cronologie. Printre autorii generațiilor următoare, mentalitățile moderniste au predominat în general, creativitatea a căpătat un caracter destul de raționalist.

Cele de mai sus pot fi atribuite chiar și unor figuri importante precum poetul polono-lituanian Czesław Miloš (1911-2004), care a primit Premiul Nobel (1980), care se afla în exil din 1951, și Tadeusz Ruzewicz (1921) cu programul său strict. de salvare a mijloacelor figurative (respingerea rimei, ritmului poetic etc., adică trecerea la vers liber, respingerea metaforei etc.). Și mai revelatoare în acest sens este creativitatea poeţi celebri generațiile ulterioare - de exemplu, Stanislav Baranchak (1946), acționând în paralel cu scrisul de poezie ca teoretician literar, și Waldemar Zelazny (1959).

În 1996, Premiul Nobel pentru Literatură a fost acordat poetei poloneze Wisława Szymborska (1923). Acest act de recunoaștere oficială oarecum întârziată ne îndeamnă să considerăm această poetesă drept o femeie clasică a literaturii poloneze moderne.

Adevărata mândrie a culturii poloneze moderne este lucrarea cu mai multe fațete a lui Stanisław Lem (1921-2006). Din 1961, când romanele sale fantastice „Solaris”, „Întoarcerea din stele”, „Jurnal găsit într-o baie” și „Cartea roboților” au fost publicate una după alta, a devenit clar ce fel de scriitor (prozator, filozof). -eseist, critic) a apărut într-una din ţările slave. S. Lem a fost un inovator care a actualizat sistemul de genuri al literaturii sale natale. Cunoscută în întreaga lume și influențată pe scară largă de ficțiunea literară mondială, opera lui Lem are o mare importanță artistică.

Pentru a rezuma toate cele de mai sus, este profund evident că lumea slavă a adus o contribuție puternică la cultura verbală a lumii. Slavii au creat cele mai importante monumente literare ale Evului Mediu. Scriitorii slavi (în primul rând ruși) ocupă cu încredere poziții de conducere într-o serie de domenii ale dezvoltării literare mondiale.

Buslaev F.I. Ghiciri și vise despre omenirea primitivă. M., 2006. S. 25-26.

Potrivit observației corecte a lui Roman Osipovich Yakobson (1896-1982), „Trăsăturile structurale generale ale epopeei ruse și slave de sud, care l-au lovit deja pe iscoditorul Mikloshich de foarte mult timp, arată în mod clar două lucruri: primul este că slavii aveau o tehnică epică dezvoltată înainte de prăbușirea unității slave, iar a doua - că această tradiție a avut o continuare ulterioară timp de o mie de ani ”(Yakobson P.O. Works on Poetics. M., 1987. P. 44).

Golenishchev-Kutuzov I.N. Literatura slavă. M., 1978. S. 242.

Buslaev F.I. Ghiciri și vise despre omenirea primitivă. S. 22.

Aceasta este o poveste veche de la sfârșitul secolului al XIX-lea. a primit prelucrare literară sub condeiul marelui scriitor ceh Alois Irasek.

Vezi de exemplu: Kravtsov N.I. folclor slav. M. 1976; el este. Probleme ale folclorului slav. M. 1973; el este. epopee sârbo-croată. M., 1985; Putilov B.N. Epopee eroică rusă și sud-slavă. M. 1971; Kravtsov N.I., Lazutin S.G. Artă populară orală rusă. M., 1983; Anikin V.P., Kruglov Yu.G. poezie populară rusă. L., 1987; Tolstoi N.I. Limba și cultura populară. Eseuri despre Mitologia slavăși etnolingvistică. M., 1995.

Potebnya A.A. poetică teoretică. M., 1990. S. 98-99.

Vezi și: Mineralov Yu.I. Teoria literaturii artistice. M., 1999.

Lihaciov D.S. Poetica literaturii ruse antice. M., 1979. S. 6.

Lihaciov D.S. Poetica literaturii ruse antice. pp. 6-7.

Acolo. S. 13.

Pypin A.N., Spasovich V.D. Istoria literaturii slave. T. 1-2. SPb., 1879-1881. S. 57.

(În această lucrare, V.D. Spasovich a scris un eseu despre istoria literaturii poloneze.)

Pypin A.N., Spasovich V.D. Istoria literaturii slave. S. 57.59.153.

Yagich I.V. Poveste filologie slavă. S. 201.

Cit. de: Pypin A.N., Spasovich V.D. Istoria literaturii slave. S. 58.

Mai putem aminti manuscrisul Zelenogorsk (1818, „descoperit” în castelul Zelena Gora).

Mistificările de acest fel erau în vogă printre romantici. Se știe că încă din 1760, poetul J. MacPherson a publicat într-o „traducere” în engleză „vechile” „cântece ossiane” scoțiene compuse de el însuși. Această lucrare a lui MacPherson a fost considerată o epopee antică autentică timp de câteva decenii și a avut o influență considerabilă asupra intrigii și imaginilor poeziei romantismului în diferite țări europene.

Aici sunt incluse și „Cântecele slavilor occidentali” de Prosper Merime. În ceea ce privește autenticitatea lor, de exemplu, A.S. a fost indus în eroare. Pușkin.

Buslaev F.I. Istoria literaturii ruse. M., 1907. S. 135.

Controversa dintre pictorii de icoane Joseph Vladimirov și Ivan Pleshkovich este deosebit de caracteristică.

Cm.: Vladimirov Iosif. Tratat de artă//Istoria esteticii. T. 1. M., 1962; Ovchinnikova E.S. Iosif Vladimirov. Tratat de artă//Artă rusă veche. secolul al XVIII-lea. M., 1964; Saltykov A.A. Vederi estetice ale lui Iosif Vladimirov (conform „Mesajului către Simon Ushakov”)//TDRL. T. XXVIII. L., 1974.

Buslaev F.I. Lucrări. T. II. SPb., 1910, p. 389-390.

Acolo. p. 390-391.

În prezent, traducerea lucrărilor lui N.V. Gogol (din limba rusă în care sunt toate scrise) a fost întreprinsă în Ucraina. Se știe că, în urma traducerii, în ele sunt introduse distorsiuni specifice ale textului autorului.De exemplu, „Țara rusească” menționată în mod repetat patriotic de personajul lui Gogol, Taras Bulba, este tradusă ca „Țara ucraineană” sau ca „Țara cazacului”. .

Trubetskoy N.S. Element slav comun în cultura rusă. S. 185.

Observația N.S. Trubetskoy, după toate probabilitățile, nu ar trebui absolutizat. De exemplu, Larisa Petrovna Kosach (pseudonim Lesya Ukrainka, 1871-1913) a scris în ucraineană (deși în paralel și în rusă), despre ale cărei lucrări, complexe ca semnificație, au fost umplute cu diferite simboluri („Cântecul pădurii”, „Maestru de piatră”, „Trandafir albastru”, etc.), criticii au spus că mulți dintre ei sunt capabili să înțeleagă „doar intelectualii”.

O altă parte a bulgarii nomazi s-a stabilit pe Volga în aceeași epocă. Ca urmare, pe lângă Bulgaria Dunării, Volga Bulgaria a existat ulterior câteva secole (distrusă de Batu în secolul al XIII-lea).

Golenishchev-Kutuzov I.N. Literatura slavă. M., 1978. S. 227, 229.

Unii dintre descendenții slavilor musulmani s-au întors ulterior la creștinism. Cuvântul „musulmani” acum nu înseamnă neapărat apartenența religioasă la islam, ci tocmai etnie - musulmanii sunt considerați un popor slav special. În realitate, printre ei sunt mulți musulmani practicanți, dar sunt și creștini un numar mare de oameni care nu mărturisesc vreo credință anume (o consecință a deceniilor de propagandă atee de pe vremea lui J.B. Tito).

Golenishchev-Kutuzov I.N. Literatura slavă. S. 43.

Regiunea Dalmației, conform lui I.N. Golenishcheva-Kutuzova, „o fâșie îngustă a coastei balcanice a Mării Adriatice”, situată în principal în Croația (parțial Muntenegru), a fost capturată de venețieni în Evul Mediu. Doar orașul-stat Dubrovnik și-a păstrat independența. În Dubrovnik, croații catolici au creat literatură în latină, iar în secolul al XVI-lea. poeţii locali au început să scrie şi în sârbo-croată.

Vezi: Golenishchev-Kutuzov I.N. Literatura slavă. pp. 53-72.

Potrivit P.O. Yakobson, „se poate remarca” „transplantarea normelor lingvistice și literare” „în procesul de creare a unei noi literaturi bulgare în a doua jumătate secolul al 19-lea sub influenţa predominantă a modelelor literare ruseşti. Mii de cuvinte rusești au intrat în limba literară bulgară ”(Yakobson P.O. Work on Poetics. P. 61.)

Trubetskoy N.S. Element slav comun în cultura rusă. p. 180-181.

Vezi: Kishkin L.S. Svatopluk Czech, M., 1959.

De aici reacția complexă a slovacilor la așa-numita „Revoluție maghiară din 1848”. Și totuși, poporul slovac a fost timp de secole între austrieci și maghiari, ca între două incendii.

Trubetskoy N.S. Element slav comun în cultura rusă. S. 182.

Vishensky I. Mesaj către prințul Vasily Ostrozhsky și tuturor creștinilor ortodocși din Rusia Mică / / Vishensky I. Works. M.; L., 1955. S. 23.

Este potrivit să facem o rezervă că autorii ortodocși au reacționat pur creativ la suprapunerea polemică evidentă a lui John Vishensky cu privire la „viclenia” gramaticală: unul după altul, magnifica „Gramatică a slovei” a bielorusului Lavrentiy Zizaniy (1596) și „Gramatică a slovei”. Sintagma corectă slavonă" de Melety Smotrytsky au fost scrise și publicate. (1619).

Trubetskoy N.S. Element slav comun în cultura rusă. p. 181-182.

Krzysztof Baczynski (1921-1944), care a murit tânăr în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, avea un mare talent promițător.

Folclor și literatură printre slavi

Folclorul și principalele sale forme. Literatura slavilor ortodocși în secolele XI-XVI. Literatura slavă modernă

Tema folclorului și literaturilor slave este atinsă în manualul nostru numai în legătură cu cultura verbală slavă în general, și nu ne adâncim în detaliile acestei teme (în special, în discuția despre starea actuală a folclorului). Există multe manuale valoroase dedicate în mod specific folclorului ca atare (artă populară rusă, bulgară, sârbă etc.), precum și manuale similare legate de literatură rusă și alte literaturi slave. Referim cititorilor la aceștia care sunt interesați de o cunoaștere aprofundată a acestui subiect.

Popoarele slave au creat un gen de folclor atât de important ca basmele și cel mai bogat set de intrigi de basme (magice, cotidiene, sociale etc.). Cele mai colorate personaje umane, înzestrate cu ingeniozitate populară, apar în basme - Ivan cel Nebun printre ruși, vicleanul Petru printre bulgari etc.

Conform observației pline de spirit a lui F. I. Buslaev, „Povestea cântă în principal despre eroi, eroi și cavaleri; prințesa, care apare de obicei în ea, de multe ori nu este numită pe nume și, după ce s-a căsătorit cu un erou sau un cavaler, părăsește scena acțiunii. Dar, cedând bărbaților în eroism și glorie câștigate prin isprăvile militare, o femeie în epoca păgânismului... era o semizeiță, o vrăjitoare...

În mod firesc, o poveste populară ar putea adăuga forță fizică forței spirituale a unei femei. Deci, tânăra soție a lui Stavrov, îmbrăcată în ambasador, i-a învins pe luptătorii Vladimirovilor.

Slavii estici au dezvoltat epopee. Printre acestea se numără ciclul Kiev (epopee despre țăranul Mikul Selyaninovici, eroii Svyatogora, Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich etc.) și ciclul Novgorod (epopee despre Vasily Buslaev, Sadko etc.). Gen unic al epopeei eroice, epopeele rusești sunt unul dintre cele mai importante accesorii ale artei verbale naționale. Printre sârbi, epopeea eroică este reprezentată de povești despre Milos Obilich, Korolevich Marko și alții. Există personaje similare în epopeea bulgarilor - Sekula Detence, Daichin-voievod, Yankul și Momgil și alții. Printre slavii occidentali , epopeea eroică, dintr-o serie de motive complexe, nu s-a arătat atât de impresionant .

Epopeea nu este o cronică istorică, ci un fenomen artistic. Rușii simt de obicei bine distanța dintre persoana reală a călugărului Ilie din Muromets și imaginea epică a eroului Ilya din Muromets. Despre epopeea sârbească, cercetătorul ei Ilya Nikolaevici Golenishchev-Kutuzov(1904–1969), de exemplu, a scris:

„Cu excepția evenimentelor care nu încalcă limitele de încredere,<…>în cântece despre regele Marko sunt povești despre cai înaripați care vorbesc cu o voce umană, despre șerpi și vrăjitoare-furci de munte.

După cum F. I. Buslaev a caracterizat expresiv arta populară orală, „Oamenii nu își amintesc începutul cântecelor și basmelor lor. Ele sunt conduse din timpuri imemoriale și sunt transmise din generație în generație, conform legendei, ca pe vremuri. Deși cântărețul Igor cunoaște ceva Boyan, el numește deja legendele populare antice „cuvinte vechi”. În „Poemele antice rusești”, un cântec sau o legendă se numește „vremuri vechi”: „așa s-au încheiat vechile timpuri”, spune cântărețul ... În caz contrar, cântecul conținutului narativ se numește „epic”, adică , povestea care a fost.<…> Prin urmare, încheind cântecul, uneori cântărețul adaugă următoarele cuvinte în concluzie: „fie „vechi”, apoi „faptă”, exprimând cu acest vers ideea că epopeea lui nu a fost doar veche, legendă, ci tocmai legenda despre cu adevărat. sa întâmplat „faptă”.

Popoarele slave au păstrat tradiții legate de originea lor. Atât slavii occidentali, cât și cei estici cunosc legenda despre frații Ceh, Lech și Rus. Printre slavii estici, fundația Kievului este asociată cu legendarii Kiy, Shchek, Khoriv și sora lor Lybid. Polonezii, conform legendei, în numele Varșoviei au imprimat numele copiilor pădurarului care locuiau aici: un băiat pe nume Var și o fată pe nume Sava. Foarte interesante sunt legendele, poveștile și legendele care poartă o varietate de informații despre vremurile preistorice despre Libush și Přemysl, despre Războiul Fecioarelor, despre cavalerii Blanic printre cehi, despre Piast și Popel, Krak și Wanda printre polonezi etc.

De exemplu, intriga poveștii despre Războiul Fecioarelor aduce în minte lupta dintre principiile matriarhale și patriarhale în societatea slavă din timpurile străvechi.

Potrivit acestuia, după moartea legendarului conducător ceh Libushi, care se baza pe fete și femei și chiar păstra o echipă feminină, soțul ei Premysl a început să conducă. Cu toate acestea, fetele, obișnuite să conducă, s-au răzvrătit împotriva bărbaților, au construit cetatea Devin și s-au stabilit în ea. Apoi au învins un detașament de bărbați care au încercat fără gând să captureze cetatea - mai mult, trei sute de cavaleri au murit, iar șapte au fost măcelăriți personal de liderul armatei feminine, Vlasta (fost primul războinic din echipa Libushi). După această victorie, femeile l-au capturat cu trădătoare pe tânărul cavaler Tstirad, care s-a repezit să salveze frumusețea legată de stejar și l-a întors cu roată. Ca răspuns, bărbații s-au unit într-o armată și le-au învins complet pe femei, ucigând-o pe Vlasta în luptă și capturându-l pe Devin.

Genurile poetice ale folclorului în rândul slavilor sunt extrem de diverse. Pe lângă epopee și mituri, acestea includ diverse cântece - tinerețe și haidutsky printre slavii din sud, tâlhari printre slavii estici etc., cântece și balade istorice, gânduri ucrainene etc. Slovacii sunt foarte interesați de ciclul de lucrări folclorice. despre nobilul tâlhar Juraj Janoshik.

Multe lucrări poetice au fost interpretate cu acompaniamentul diferitelor instrumente muzicale (gusli rusesc, bandura ucraineană etc.).

Micile genuri de folclor (proverb, zicală, ghicitoare etc.) prezintă un interes deosebit pentru filologii implicați în semasiologice Probleme. Deci, de exemplu, A. A. Potebnya a dedicat în lucrarea sa „ Din prelegeri despre teoria literaturii„o secțiune specială despre „metode pentru transformarea unei opere poetice complexe într-un proverb”, subliniind: „Întregul proces de comprimare a unei povești mai lungi într-un proverb aparține numărului de fenomene de mare importanță pentru gândirea umană” (Potebnya a numit aceste fenomene „îngroșarea gândirii”).

Printre colecțiile de proverbe rusești se remarcă " Proverbe și pilde populare rusești„(1848) I. M. Snegirev,” Proverbe și zicători rusești„(1855) F.I. Buslaeva și” Proverbe ale poporului rus„(1862) V. I. Dahl.

Printre colecționarii de folclor slav se numără cele mai mari personalități culturale (de exemplu, A. I. AfanasievȘi V. I. Dal rușii, Vuk Karadzic sârbii). În Rusia, entuziaști talentați precum Kirsha Danilov și filologi profesioniști au fost angajați în această afacere. P. N. Rybnikov, A. F. Gilferding, I. V. Kireevskyși altele. Folclorul ucrainean a fost adunat, de exemplu, N. A. Tsertelev, M. Maksimovici, Ya. Golovatsky si altii.Fratii au facut o treaba grozava printre slavii sudici Miladinovs, P. R. Slaveikov iar alţii, printre polonezi Vaclav Zaleski, Zegota Pauli, Z. Dolenga-Hodakovsky etc., printre cehi şi slovaci F. Chelakovski, K. Erben, P. Dobshinskyşi alţi filologi.

Literatura slavă este foarte diversă. Literatura rusă veche, o manifestare caracteristică a literaturilor de așa-numitul „tip medieval”, a existat din secolul al XI-lea. Să ne amintim câteva puncte importante legate de acesta.

Academician Dmitri Sergheevici Lihaciov(1906–1999) a scris în mod rezonabil: „Literatura rusă antică nu numai că nu a fost izolată de literaturile țărilor vecine din vest și din sud, în special, din același Bizanț, ci în limitele până în secolul al XVII-lea. putem vorbi despre exact opusul – despre absența granițelor naționale clare în ea. Putem vorbi în mod justificat de comunitatea în dezvoltarea literaturilor slavilor estici și sudici. Au existat literatură unificată(sublinierea mea. - Yu. M.), o singură scriere și o singură limbă (slavona bisericească) printre slavii răsăriteni (ruși, ucraineni și belaruși), printre bulgari, printre sârbi printre români ”(după cum am menționat mai sus, românii, ca ortodocși, au folosit activ Limba slavonă bisericească până în a doua jumătate a secolului al XIX-lea) .

Expresia lui D.S. Likhachev „o singură literatură” nu trebuie luată ca un absolut. Mai departe, el își explică ideea: „Fondul principal al monumentelor bisericești-literare era comun. Literatura liturgică, predicarea, edificarea bisericii, hagiografică, parțial istorică mondială (cronografică), parțial narativă a fost aceeași pentru întregul ortodox de sud și est al Europei. Obisnuite erau monumente literare atat de uriase precum proloagele, menaiile, ceremonialele, triodiile, parțial cronici, palea de diferite tipuri, „Alexandria”, „Povestea lui Barlaam și Ioasaf”, „Povestea lui Akira cel Înțelept”, „Albina” , cosmografii, fiziologi, șase zile, apocrife, vieți individuale etc., etc.

De înțeles, nu au fost comune" Un cuvânt despre regimentul lui Igor», « predare„Vladimir Monomakh”, Cuvânt despre moartea pământului rusesc», « Zadonshchina», « Rugăciunea lui Daniel Ascuțitorul”și alte câteva lucrări, poate cele mai interesante din literatura rusă veche pentru contemporanii noștri. Cu toate acestea, pentru cititorul medieval, a cărui inimă se îndrepta în primul rând către Dumnezeu și nu către problemele omenești pământești, ele nu erau „cele mai importante” dintre textele literare. Oricât de greu ar fi să înțelegi acest fapt pentru o persoană din secolul 21, dar Evanghelia, viețile sfinților, psalmii, acatistele etc. și în niciun caz „Povestea campaniei lui Igor” și capodopere similare. de ficțiune au fost în centrul atenției cititorilor ruși antici (tocmai de aceea „Cuvântul” s-a pierdut atât de ușor și a fost descoperit doar accidental la sfârșitul secolului al XVIII-lea).

După explicațiile făcute mai sus, este imposibil să nu ne alăturăm tezei lui D.S. Lihachev că „Literatura rusă veche până în secolul al XVI-lea. a fost una cu literatura altor ţări ortodoxe. Drept urmare, dacă se apelează la manuale precum „Literatura veche sârbă”, „Literatura veche bulgară” etc., cititorul va găsi imediat în ele multe lucrări cunoscute de el în cursul literaturii vechi ruse.

De exemplu, în „Istoria literaturii slave” academician Alexandru Nikolaevici Pipin(1833–1904) și Vladimir Danilovici Spasovici(1829-1906) ca bulgar vechi (și nu rus vechi!) apare menționat mai sus de academicianul Lihaciov " Prolog», « Paley», « Alexandria” și alții. Mai mult, potrivit autorilor, bulgarii au fost cei care au creat în limba slavonă veche „o literatură extinsă, care a trecut complet la ruși și sârbi”; „Relațiile bisericești dintre ruși și bulgari și cu Athos, apropierea strânsă a sârbilor de bulgari a stabilit un schimb de manuscrise între ei”; „în consecință, scriitorul sârb reprezintă tipul general pe care îl vedem la scriitorii bulgari și ruși antici de acest fel”.

La rândul său, I.V. Yagich în „Istoria literaturii sârbo-croate” a afirmat aceeași tendință: „Sârba veche original(sublinierea mea. - Yu. M.) operele constituie o parte foarte mică din restul literaturii.

I. V. Yagich a recunoscut că „din punctul nostru de vedere actual” „un caiet subțire de cântece populare medievale și altele asemenea” pare mai important decât „întregul stoc uriaș de lucrări biblico-teologico-liturgice” tradus de slavii ortodocși. Cu toate acestea, el a subliniat imediat că ar trebui „să ne imaginăm în mod viu părerile acelor vremuri, potrivit cărora nu exista nicio ocupație mai sfântă decât aceasta”.

Din păcate, adevărata descoperire a „caietelor subțiri” de acest fel este un lucru extrem de rar. Drept urmare, în epoca romantismului, unii patrioți slavi de vest (în Republica Cehă) nu s-au putut abține să întocmească astfel de elemente artistice. farseli, Cum Manuscrisul Kraledvor(1817, „descoperit” în orașul Kralevodvor).

Acest „caiet” cu „cele mai recente lucrări ale literaturii antice cehe”, după cum ironic V.I. Lamansky, este o colecție de stilizări magistrale pentru antichitatea slavă. Manuscrisul Kraledvorskaya cuprinde, de exemplu, cântece epice despre turnee și sărbători cavalerești, despre victoria cehilor asupra sașilor, despre izgonirea polonezilor din Praga, despre victoria asupra tătarilor etc. Poeziile lirice prezintă cele obișnuite. tema dragostei, iar influența folclorului rus este remarcabilă.

Autorul textelor a fost Vaclav Ganka(1791–1861), celebru personaj cultural și educator ceh. Și în curând studentul Iosif Linda„a găsit” un manuscris cu „Cântecul de dragoste al regelui Wenceslas I” (manuscrisul Zelenogorsk). Gândind în termeni de romantism, amândoi au dorit clar să ridice trecutul istoric al poporului lor, după înfrângerea cehilor în Bătălia de la Muntele Alb (1620), ei au fost de fapt înrobiți de feudalii austrieci.

Mulți oameni au crezut în autenticitatea manuscrisului Kraledvor aproape până la începutul secolului al XX-lea. Această frumoasă păcăleală a fost dezvăluită de filologi - lingviști și paleografi, care au găsit erori în timpurile verbale, terminații, forme de litere imposibile în vremurile străvechi etc., precum și istoricii care au subliniat inconsecvențe reale. În același timp, este fără îndoială că stilizările lui Ganka și Linda au avut un mare impact pozitiv asupra literaturii contemporane, aducând la viață multe variații artistice strălucitoare, imagini și intrigi dezvăluite în ele.

Aproximativ la mijlocul secolului al XVII-lea. Literatura veche rusă a fost înlocuită și surprinzător de repede - pe parcursul a două generații - literatura noului timp s-a înrădăcinat în societate. Literatura este înțeleasă în sensul strict restrâns al cuvântului - ficțiune, care are un sistem de genuri cunoscut nouă până în prezent (poezie, poezie, odă, roman, poveste, tragedie, comedie etc.). Desigur, o răspândire atât de rapidă a noii literaturi se datorează faptului că premisele apariției sale în Rus’ au luat contur treptat și s-au acumulat în mod invizibil de-a lungul mai multor secole precedente.

Nu este greu de simțit diferența dintre literatura din timpurile moderne și cea din limba rusă veche, comparând, de exemplu, „Viața lui Serghie de Radonezh” (scrisă în epoca lui Dmitri Donskoy de Epifanie cel Înțelept) cu romanul lui Lev Tolstoi (sau chiar cu „Viața protopopului Avvakum”) sau comparând vechiul acatist creștin ortodox și oda spirituală la Derzhavin. Pe lângă diferențele specifice de gen și stil manifestate în mod clar, au existat și diferențe reciproce globale.

Autorul vieții sfântului și redactorul cronicii, autorul acatistului bisericesc s-au angajat în meșteșugul sacru - principiul estetic, în măsura talentului personal, desigur, a intrat în lucrările lor, dar totuși ca un efect secundar. În scrierea antică rusă au existat creații separate, unde, la fel ca în literatura timpurilor moderne, predomină latura artistică (numita „Povestea campaniei lui Igor”, „Instrucțiunea” de Vladimir Monomakh, „Povestea distrugerii Țara Rusiei”, „Rugăciunea lui Daniil Zatochnik”, etc.). Cu toate acestea, ele nu sunt numeroase și se deosebesc (deși, repetăm, pentru cititorul secolului XXI, tocmai aceste opere de artă în sensul restrâns al cuvântului sunt poate cele mai interesante și mai apropiate din interior).

Sarcinile creatoare ale cronicarului, autorul unei legende istorice, autorul unei vieți pateriforme, o predică bisericească solemnă, un acatist etc., corespundeau unei special (greu de înțeles unei persoane din vremea noastră fără special). pregătire filologică) „estetica canoanelor” (sau „estetica identităţii”).

O astfel de estetică mărturisea fidelitate față de modele autorizate „de inspirație divină” și o reproducere sofisticată a principalelor lor trăsături în propria opera (cu inovații subtile în detalii, dar nu în general). Astfel, vechiul cititor de hagiografie din Rusia știa dinainte cum va descrie autorul viața sfântului - genul hagiografiei includea un sistem de reguli stricte din punct de vedere canonic, iar lucrările hagiografice semănau între ele, precum frații, conținutul lor era previzibil într-un număr de moduri.

Această trăsătură a literaturii ruse veche, care reflectă caracteristicile socio-psihologice ale oamenilor din Evul Mediu ortodox rus, precum și esența acelui fenomen cultural și istoric complex, care acum se numește „literatura rusă veche”, a fost înlocuită în secolul al 17-lea. vie până astăzi „estetica noutății”.

Scriitorii vremurilor moderne nu sunt angajați în „meșteșugul sacru”, ci în artă ca atare; începutul estetic - prima condiție a creativității lor; le pasă să-și stabilească paternitatea, se străduiesc să se asigure că lucrările lor nu seamănă cu lucrările predecesorilor lor, sunt „originale din punct de vedere artistic”, iar cititorul apreciază și consideră imprevizibilitatea dezvoltării conținutului artistic, unicitatea intrigii, ca o stare naturală.

Noua literatură rusă la stadiul inițial a fost literatura stil baroc. Barocul a ajuns la noi prin Polonia și Belarus. Strămoșul actual al poeziei barocului de la Moscova Simeon Polotsky(1629–1680) a fost un belarus invitat la Moscova de către țarul Alexei Mihailovici. Printre ceilalți cei mai proeminenți reprezentanți ai poeziei barocului, poate fi numit un Kyivian Ivan Velicikovski iar la începutul secolului al XVIII-lea - Sf. Dimitri Rostovsky (1651–1709), Feofan Prokopovici(1681–1736), poet satiric Antiohia Cantemir(1708–1744) și alții.La originile prozei barocului se află figura puternică a protopopului. Avvakum Petrova (1620–1682).

Este necesar să se țină seama de statutul special în conștiința culturală a epocii baroc a învățăturilor gramaticale. „Gramatica”, conform lui F. I. Buslaev, „a fost considerată prima treaptă... a scării științelor și artelor”. Despre gramatica lui Smotrytsky, el amintește că „au studiat-o pe vremea lui Petru cel Mare; ea a fost și poarta înțelepciunii pentru însuși Lomonosov. Pe lângă semnificația sa literară și educațională, este încă venerat în mod sacru printre vechii credincioși schismatici (Buslaev înseamnă ediția sa de la Moscova din 1648 - Yu. M.), deoarece în versurile sau poeziile anexate acestei cărți de exemplu, se folosește forma Iisus - evident, pentru vers și măsură, vm. Iisus. Aceasta explică costul extrem de ridicat al ediției din 1648. Mai mult, Buslaev râde sincer de o astfel de onorare religioasă a gramaticii de către Vechii Credincioși, amintind că Smotrytsky „a ascultat de papa și a fost uniat”.

M. Smotrytsky, absolvent al Academiei Iezuite Vilna, în viitor, într-adevăr, un susținător al unirii cu Biserica Romano-Catolică, a intrat încă de mic în contact cu cercuri care cultivau idei, idei și teorii tipic baroc (baroc în catolic). țările își au originea mult mai devreme decât în ​​Rusia, iar „Barocul iezuit” era adevărata ei ramură).

De remarcat că barocul nostru a fost strâns legat, uneori îmbinat, cu alte arte. Cu alte cuvinte, el se distingea printr-un complex sinteza artistica. De exemplu, imaginea literară este adesea strâns împletită în lucrările acestei epoci cu imaginea picturală.

În domeniul picturii secolului al XVII-lea. au avut loc schimbări literare. Aici, pictura seculară prinde rapid contur - un portret, o scenă de gen, un peisaj (pictura religioasă anterior dominată aici - o icoană, o frescă etc.). Iconografia însăși evoluează - apar autori care creează așa-numitele icoane „vii”, iar între ei și susținătorii stilului vechi izbucnește o luptă ascuțită.

Manualele verbale și de text pentru pictorii de icoane, așa-numitele „Originale”, care existau mai devreme, dobândesc noi calități ale operelor literare reale. Vorbind despre acest fenomen, F. I. Buslaev a scris:

„Astfel, extinzându-și din ce în ce mai mult limitele și apropiindu-se din ce în ce mai mult de interesele literare, Originalul artistic rusesc se îmbină insensibil cu Alfabetul, care pentru strămoșii noștri nu era doar un dicționar și gramatică, ci și o întreagă enciclopedie. O armonie mai prietenoasă, mai armonioasă a intereselor pur artistice și literare este greu de imaginat după această, ca să spunem așa, fuziune organică a unor contrarii precum pictura și gramatica cu un dicționar.

Buslaev analizează în continuare un exemplu de „simbolism al literelor” pictural în originalul „epocii versurilor silabice” (adică epoca barocului. - Yu. M.), unde „pe fiecare pagină, în cinabru, una dintre litere este scrisă în ordine secvențială” a numelui „Iisus Hristos”, „iar sub literă este o explicație în versuri silabice, și anume:

І (prima literă a numelui din vechea ortografie. - Yu. M.) sub formă de stâlp cu un cocoș deasupra:

De stâlpul nostru Isus Hristos este legat,

Mereu biciuit de chinul velmii rele.

CU cu imaginea în interiorul pieselor sale de argint:

L-au cumpărat pe Isus pentru treizeci de arginți.

A fi condamnat la o moarte rea.

La Slavonă bisericească, sub formă de clește:

Unghiile din mâini, din picioare au fost scoase cu clești,

Ei erau întotdeauna scoși de pe cruce cu mâinile.

CU cu imaginea în interiorul celor patru unghii ale sale.<…>

X cu imaginea unui baston și a unei sulițe dispuse în cruce.<…>

R in forma de bol...<…>

ȘI in forma de scara...<…>

T in forma de cruce...<…>

DESPREîn formă de coroană de spini...<…>

CU cu un ciocan și instrumente de pedeapsă...<…>».

Începutul pitoresc a pătruns în literatură și mai profund decât în ​​cuplete silabice similare. Deci, Simeon Polotsky, Ivan Velichkovsky și alți autori au creat o serie de poeme-desene (sub formă de stea, inimă, cruce, castron și alte figuri), au scris texte atât de speciale structurate semantic, cum ar fi palindromoni, raci, labirinturi etc. . , au folosit litere de diferite culori în scopuri figurative și expresive.

Iată un exemplu de „cancer oblic” de la Ivan Velichkovsky - în cuvintele sale, un vers, „ale cărui cuvinte, așa cum îl citești, sunt urâte (în sens opus. - Yu. M.) text expres „:

Btsa - Cu mine, viața nu este frica de moarte, - Yvva

Nu muri pentru ca eu să trăiesc.

Adică: „Viața este cu mine, nu frica de moarte, Nu muri prin mine ca să trăiești” (Fecioara Maria); „Frica de moarte, nu viața cu mine, mori, strigoi lângă mine” (Eve).

Pe drumul său istoric, literatura rusă din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. a reușit să ia poziția unuia dintre liderii mondiali. Deja I. S. Turgheniev, fără să scoată un cuvânt, a fost numit cel mai bun scriitor din Europa de către frații Goncourt, George Sand, Flaubert. Curând, L. N. Tolstoi a câștigat un prestigiu colosal în întreaga lume ca artist și gânditor. Mai târziu, cititorii din întreaga lume i-au descoperit pe F. M. Dostoievski, A. P. Cehov, A. M. Gorki, M. A. Sholokhov, M. A. Bulgakov...

Contribuția altor literaturi slave la procesul literar mondial nu a fost atât de globală. Deci, scriitorii de origine rusă mică (ucraineană) în secolele XVIII-XIX. cel mai adesea au scris în marele dialect rusesc (Moscova), adică au devenit figuri Rusă literatură. Se referă la Vasili Vasilievici Kapnist (1757–1823), Vasili Trofimovici Narejni (1780–1825), Nikolai Ivanovici Gnedici (1784–1833), Alexei Alekseevici Perovski(1787–1836, pseudonim Anthony Pogorelsky), Orest Mihailovici Somov (1793–1833), Nikolai Vasilievici Gogol (1809–1852), Nestor Vasilevici Kukolnik (1809–1868), Alexei Konstantinovici Tolstoi (1817–1875), Vladimir Galaktionovich Korolenko(1853–1921), etc.

N. S. Trubetskoy a menționat: „Kotlyarevsky este considerat fondatorul noii limbi literare ucrainene. Lucrările acestui scriitor („Eneida”, „Natalka-Poltavka”, „Moskal-Charivnik”, „Oda prințului Kurakin”) sunt scrise în dialectul rusesc comun al regiunii Poltava și, în conținutul lor, aparțin același gen de poezie, în care utilizarea deliberată a limbajului comun este destul de relevantă și motivată de conținutul însuși. Poeziile celui mai mare poet ucrainean, Taras Shevchenko, sunt scrise în cea mai mare parte în spiritul și stilul poeziei populare mici rusești și, prin urmare, din nou, prin însuși conținutul lor, motivează utilizarea limbii comune. În toate aceste lucrări, la fel ca în poveștile din viața populară a bunilor prozatori ucraineni, limbajul este în mod deliberat popular, adică parcă în mod deliberat neliterar. În acest gen de lucrări, scriitorul se limitează în mod deliberat la sfera unor astfel de concepte și idei pentru care cuvinte gata făcute există deja într-un limbaj popular fără artă și alege o temă care îi oferă posibilitatea de a folosi doar acele cuvinte care există cu adevărat. - și, mai mult, tocmai în acest sens - în vorbirea populară vie.

Slavii balcanici, iar în vest cehii și slovacii, au fost sub opresiune străină timp de câteva secole.

Bulgarii și sârbii nu au trecut prin procese paralele cu rușii pentru a înlocui literatura medievală cu un nou tip de literatură. Cazul a fost cu totul diferit. Literatura bulgară și sârbă a cunoscut mai bine de patru secole de întrerupere în dezvoltarea lor. Acest nefericit fenomen cultural și istoric rezultă direct din ocuparea Balcanilor de către Imperiul Otoman Turc în Evul Mediu.

Bulgarii sunt un popor slav, dar numele acestui popor vine de la numele unui trib nomad turc Bulgar, în secolul al VII-lea. n. e. sub conducerea lui Han Asparuh, care a ocupat pământurile a șapte triburi slave de pe Dunăre. Pe aceste meleaguri si-a intemeiat Asparuh regatul bulgar cu capitala in oras Pliska. Curând, cuceritorii au fost asimilați de mediul slav incomparabil mai numeros.

În 1371, țarul bulgar Ivan Șișman, după decenii de rezistență din ce în ce mai slăbită, s-a recunoscut ca vasal al sultanului turc Murad I. Apoi, în 1393, turcii au luat capitala bulgară de atunci Veliko Tarnovo. Trei ani mai târziu, ultimul pilon al statalității bulgare, orașul Vidin, a fost luat cu asalt (1396). Un guvernator turc s-a stabilit la Sofia.

Serbia a căzut sub jugul turcesc după înfrângerea sa în bătălia cu turcii Câmpul Kosovo(1389), adică aproximativ în aceiași ani (în Rus' a avut loc cu nouă ani mai devreme o bătălie cu tătarii pe câmpul Kulikovo, care a avut un cu totul alt deznodământ pentru ruși).

Populația indigenă bulgară și sârbă era angajată în muncă țărănească, plătea taxe excesive turcilor, dar s-a încăpățânat să reziste islamizării. Cu toate acestea, imaginea reală a vicisitudinilor ulterioare ale istoriei ambelor popoare a fost foarte ambiguă și complexă. Luptele feudale au dus la faptul că o parte dintre slavi din când în când s-au aflat în diferite ciocniri militare împotriva creștinilor catolici de partea turcilor musulmani. În legătură cu istoria sârbească, o serie de fapte de acest fel au fost citate în monografia sa „Epopeea popoarelor din Iugoslavia” de I. N. Golenishchev-Kutuzov, care a scris:

„Astfel, de la sfârșitul secolului al XV-lea până la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Sârbii se aflau în ambele tabere, luptând pentru cauza suveranilor creștini și a sultanilor turci... nu a existat nicio perioadă în care poporul sârb să nu aibă arme. Ideea unei mase țărănești sârbe amorfe... nu corespunde realității istorice.<…>

În secolele XV-XVII în Serbia, Bosnia, Herțegovina, Muntenegru și Dalmația nu exista o singură zonă în care haiduk-urile să nu opereze.

Unii sârbi și croați erau încă convertiți cu forța la islam. Descendenții lor formează acum un grup etnic special numit „ musulmanii„ (adică „musulman”). Unele mănăstiri ortodoxe au supraviețuit printre bulgari și sârbi, unde au continuat rescrierea și reproducerea textelor literare (bulgarii nu cunoșteau încă tipărirea nici în secolul al XVII-lea) - pe Athos, mănăstirile bulgare Zograph și Hilendar sârbesc, precum și Troian, Rylsky (a fost distrus de mai multe ori, dar recuperat) „ultimul centru de cultură națională al sârbilor în Evul Mediu a luat naștere în mănăstirea Manassia”: „Existau ateliere în care se copiau și se decorau manuscrise în slavona bisericească, care era și limbă literară. Scribii sârbi se aflau sub cea mai puternică influență a școlii bulgare distruse de limba slavonă veche din Târnovo.

Oamenii asupriți au început treptat să privească vechea carte scrisă de mână ca pe un altar național.

Preoții bulgari și sârbi au fost de fapt singurii oameni livrești (și în general alfabetizați) în această epocă dificilă pentru culturile slavilor din sud. Plecau adesea să studieze în Rusia și apoi scriau într-o limbă în care, pe lângă baza slavonă bisericească, nu existau doar cuvinte din limba populară, ci și rusisme.

În 1791, primul ziar sârbesc " știri sârbești". În 1806 prima lucrare tipărită bulgară „ Săptămânal» Sofronie a lui Vrachansky.

călugăr bulgar Paisiosîn 1762 a scris o istorie a bulgarilor impregnată de dorința de independență națională, care a fost distribuită decenii în manuscris și a fost publicată abia în 1844. În Serbia și Muntenegru, prințul (și mitropolitul) muntenegrean a trezit poporul cu focul său. predici Petr Petrovici Iegoş(1813–1851). Muntenegru de origine și cel mai mare poet romantic, a scris poemul dramatic „ coroana de munte» ( Gorski Vijenac, 1847), care i-a chemat pe slavi la unitate și a descris viața poporului muntenegrean.

În epoca romantismului, ficțiunea a început să prindă contur printre bulgari și sârbi. Originile sale în Bulgaria sunt poeți Petko Slaveykov (1827–1895), Lyuben Karavelov(1835–1879) și Hristo Botev(1848–1876). Aceștia sunt romantici revoluționari, al căror talent strălucitor a fost împiedicat în mod obiectiv să se manifeste cu forță deplină doar prin absența tradiției literare și artistice naționale necesare în spatele lor.

Marele poet, prozator și dramaturg bulgar a lucrat sub marea influență rodnică a literaturii ruse. Ivan Vazov(1850–1921), autor al romanului istoric " sub jug» (1890).

Romantismul poetic sârbesc este reprezentat de astfel de poeți ca Jura Jaksic(1832–1878) și Laza Kostic(1841–1910), printre muntenegreni - de exemplu, opera regelui Nikola I Petrovici(1841–1921). În regiunea Voivodina din orașul Novi Sad s-a dezvoltat un centru de cultură slavă. Aici era un educator grozav. Dositej Obradovic din Voivodina (1739–1811), adevăratul fondator al literaturii moderne.

Mai târziu, în literatura sârbă a apărut un dramaturg cu un dar satiric sclipitor. Branislav Nusic(1864–1938), scriitor de comedie Persoană suspectă„(Bazat pe „Inspectorul” al lui Gogol (1887), „ patronaj„(1888),” doamna ministru"(1929)" Domnule Dollar„(1932),” Rude întristate"(1935)" Dr."(1936)," Decedat„(1937) și altele, precum și pline de autoironie” Autobiografii».

Sârbul bosniac a câștigat Premiul Nobel în 1961 Ivo Andric(1892–1975). Dintre romanele sale istorice trebuie menționat în primul rând „ Pod pe Drina"(1945)" Cronica Travnik"(1945)" Curtea blestemata„(1954) și alții.

Literatura cehă și slovacă, literatura slavilor balcanici (bulgari, sârbi, croați, muntenegreni, macedoneni etc.), precum și culturile acestor popoare slave în ansamblu, în esență, au supraviețuit secolelor. pauzăîn dezvoltare.

Dacă ținem cont de cehi, această ciocnire cu adevărat tragică este o consecință a confiscării pământurilor cehe de către feudalii austrieci (adică germanii catolici) după înfrângerea cehilor în bătălia de la Belaya Gora din secolul al XVII-lea. .

Cehii medievali erau un popor curajos și iubitor de libertate. Cu un secol și jumătate înainte ca mișcarea de reformă a calvinilor, luteranilor etc. să împartă lumea catolică, cehii au luptat împotriva catolicismului.

Mare figură a culturii cehe, predicator și reformator bisericesc Jan Hus(1371-1415), rector al Capelei Betleem din partea veche a Pragai, iar mai târziu rector al Universității din Praga, în 1412 s-a opus aspru practicii catolice de a face comerț cu indulgențe. Mai devreme, Hus începuse să citească predici în cehă, nu în latină. El a criticat, de asemenea, alte instituții catolice cu privire la proprietatea bisericii, puterea papei etc. Hus a scris și în latină, folosindu-și cunoștințele pentru a dezvălui viciile care se cuibesc în Biserica Catolică („ Despre cele șase desfrânări»).

Acționând ca un educator al poporului, Jan Hus și-a dat puterea muncii filologice. În eseul său „ Despre ortografia cehă„El a propus superscripte pentru alfabetul latin, ceea ce a făcut posibilă transmiterea sunetelor caracteristice limbii cehe.

Catolicii l-au atras pe Hus la catedrala din Constanța. A primit un salv-conduit, care, după arestarea sa, a fost dezavuat cu nerăbdare pe motiv că promisiunile făcute „ereticului” erau invalide. Jan Hus a fost ars pe rug (nu a fost „reabilitat” de Biserica Catolică până în prezent). Poporul ceh a răspuns acestei atrocități cu o revoltă națională.

În fruntea hușilor stătea un nobil Jan Zizka(1360-1424), care s-a dovedit a fi un comandant remarcabil. A luptat la Grunwald, unde și-a pierdut un ochi. Armata lui Zizka a luptat împotriva mai multor cruciade organizate de cavalerii catolici împotriva hușiților. Jan Zizka a creat un nou tip de trupe, deplasându-se pe cărucioare blindate și având artilerie. Vagoanele aliniate pe rând sau în cerc și prinse cu lanțuri transformate într-o cetate pe roți. De mai multe ori hușii au coborât căruțele grele încărcate în josul muntelui, zdrobindu-i și punând la fugă pe cavaleri, care de multe ori îi depășeau numeric.

După ce și-au pierdut al doilea ochi în luptă, Zizka și orbul au continuat să conducă trupele. Numai când a murit de ciuma în timpul asediului lui Příbysław, forțele catolice unite au reușit să înfrâneze mișcarea hușită, care terorizase toată Europa de mai bine de 20 de ani.

În următorul secol al XVI-lea, austriecii s-au infiltrat pe tronul de la Praga. Dintre aceștia, arhiducele Rudolf al II-lea de Habsburg a rămas în istorie ca un filantrop și un conducător predispus la toleranță religioasă. Sub el, astronomii Tycho Brahe și Kepler au lucrat la Praga, Giordano Bruno se ascundea de Inchiziție. Protestantismul s-a răspândit în Cehia.

În 1618, Boemia protestantă s-a revoltat împotriva puterii catolicilor austrieci. Această răscoală s-a încheiat cu înfrângere în bătălia de la Belaya Gora (1620).

Intrând în Praga, învingătorii au organizat un masacru brutal. Aristocrația slavă a fost distrusă cu grijă. Austriecii și-au pus sarcina acum și pentru totdeauna să suprime capacitatea oamenilor de a rezista. Chiar și mormântul lui Jan Zizka în 1623 (la 199 de ani de la moartea comandantului) a fost devastat din ordinul împăratului austriac, iar rămășițele sale au fost aruncate.

A început era dominației de 300 de ani a dinastiei Habsburgilor austriece în Republica Cehă (s-a încheiat în 1918 după prăbușirea Imperiului Austro-Ungar și crearea Cehoslovaciei independente). feudalii austrieci și slujitorii lor au suprimat sistematic cultura națională în Republica Cehă.

În Republica Cehă deja în secolul al XIV-lea. a existat o literatură medievală dezvoltată în limba maternă (cronici, vieți de sfinți, romane cavalerești, opere dramatice etc.). Scrierile (predici, epistole și alte lucrări filozofice și teologice) ale marelui reformator Jan Hus au fost scrise în cehă. Episcop cu mare talent artistic Jan Amos Comenius(1592–1670), educator și teolog, a folosit ceha împreună cu latina. În cehă, de exemplu, alegoria sa, care se distinge prin meritul literar înalt, este scrisă „ Labirintul lumii și paradisul inimii» (1631). Cu toate acestea, J. Comenius a murit în exil în Olanda. Nemții au condus acasă.

În 1620, tradiția scrisă în sine a fost întreruptă. De acum încolo, cehii au început să scrie în germană, iar acest lucru a fost controlat de câștigători cu o punctualitate cu adevărat germană. Învingătorii au fost deosebit de zeloși în distrugerea culturii slave a învinșilor în primul secol și jumătate. S-au realizat contrareforma, germanizarea forțată; Iezuiții au ars cărți cehe pe rug. Drept urmare, în trecut, cehii independenți au fost reduși la statutul de iobagi germani (iobăgia a fost desființată aici în 1848). Nobilimea națională a fost distrusă (nobilii slavi supraviețuitori au încercat mai ales să-i imite pe „germani”).

În mediul țărănesc slav în secolele de dominație austriacă, arta populară orală a continuat să se dezvolte latent. Dar scriitorii de naționalitate slavă, când au apărut, și-au creat operele în limba germană. Arta barocă din ţinuturile cucerite era cultivată de clerul catolic, nu producea lucrări semnificative şi nu avea legătură directă cu cultura slavilor ca atare.

Abia la sfârșitul secolului al XVIII-lea. filolog patriot Iosif Dobrovsky(1753-1829) a preluat descrierea gramaticală a limbii cehe și problemele literaturii cehe, scriind (în germană) istoria acesteia, fundamentand științific regulile versificării silabotonice pentru poezia cehă. Limbajul literar a trebuit să fie recreat. N. S. Trubetskoy vorbește despre această situație după cum urmează:

„Mulțumită activităților lui Jan Hus și așa-zișilor frați cehi, limba cehă în secolul al XVI-lea. a căpătat o formă perfectă. Dar circumstanțele nefavorabile i-au întrerupt dezvoltarea ulterioară, iar tradiția literară cehă pentru o lungă perioadă de timp aproape complet s-a secat. Abia la sfârșitul secolului al XVIII-lea și la începutul secolului al XIX-lea. a început renașterea limbii literare cehe. În același timp, figurile renașterii cehe s-au orientat nu către dialectele populare moderne, ci către tradiția întreruptă a vechii limbi cehe de la sfârșitul secolului al XVI-lea. Desigur, această limbă a trebuit oarecum actualizată, dar cu toate acestea, datorită acestei anexe tradiției întrerupte, noua limbă cehă a primit o înfățișare cu totul aparte: este arhaică, dar artificial arhaică, astfel încât elemente din epoci complet diferite ale lingvistice. dezvoltarea în ea coexistă între ele în coabitare artificială.

Consecința practică a acestui lucru este că limba cehă literară diferă puternic de limba vorbită. După ce a învățat să citească fluent opere din literatura cehă, un străin întâlnește brusc faptul că nu înțelege vorbirea vie a cehilor, iar aceștia nu-l înțeleg atunci când încearcă să comunice.

Creativitatea în cehă a început cu poeții romantici Frantisek Celakovsky (1799–1852), Vaclav Ganka (1791–1861), Karel Jaromir Erben(1811–1870) și altele.Începu să fie reeditate monumentele literare vechi cehe.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea. cel mai strălucit poet și prozator al perioadei renașterii naționale a apărut în Cehia Svatopluk cehă(1846–1908). Îndrăznețul lui sfidător Cântece de sclavi» ( Pisn? otroka) a chemat poporul ceh să lupte pentru libertate. Poeziile istorice din gloriosul trecut ceh au fost bogate în intriga și s-au bucurat, de asemenea, de un număr mare de cititori. romane satirice Adevărata călătorie a domnului Brouchek pe lună» (« Pravy vylet pana Brou?ka do M?sice", 1888) și " Noua călătorie epocală a lui Brouchek, de data aceasta în secolul al XV-lea» (« Novy epochalni vylet pana Brouka, tentokrat do patnacteho stoleti”, 1888) a anticipat proza ​​satirică a lui J. Hasek și K. Chapek.

Contemporan al lui S. Cech Alois Irasek(1851–1930) a început ca poet, dar, trecând la proză cu intrigi din istoria cehă, a devenit un clasic al literaturii naționale (a scris și drame istorice). A creat un ciclu de romane despre husiți " Între curenți» ( mezi mandru, 1887–1890), „ Impotriva tuturor» ( Proti vsem, 1893)," Fraternitate» ( Fraternitate, 1898–1908); piese despre Jan Hus și Jan Zizka.

În Cehoslovacia, formată după sfârșitul Primului Război Mondial, satiristul și umoristul erau populari Yaroslav Gashek (1883–1923) Cu romanul său anti-război Aventurile bunului soldat Schweik» ( Osudy dobreho vojaka ?vejka za sv?tove valky, 1921–1923). Hasek a fost un comunist și un participant la Războiul Civil Rus, ceea ce a contribuit la faima sa în URSS.

Karel Capek(1890–1938), dramaturg și romancier, renumit pentru piesele sale " Remediu Makropulos» ( Vec Makropulos, 1922)," Mamă» ( matka, 1938)," R.U.R.» ( Rossumovi Univerzalni Roboti, 1920) și altele, romane " Fabrica absolută» ( Tovarna na absolutno, 1922)," Krakatite» ( Krakatit, 1922)," Gordubal» ( Hordubal, 1937)," Meteor», « Război cu salamandrele» ( Mloky lui Valka, 1936) și alții.Alături de polonez S. Lem Czapek poate fi recunoscut drept un clasic al ficțiunii filozofice. Karel Capek a murit după ce a supraviețuit acordului de la München, care a dat patria sa sub puterea germanilor.

Secolele de dependență sclavă față de germani, aparent, nu au trecut fără urmă pentru cehi ca națiune, obișnuindu-i să accepte cu blândețe vicisitudinile destinului. După cum știți, Hitler în 1939 în Polonia a întâmpinat o rezistență disperată. Cu un an mai devreme, trupele fasciste invadaseră Cehia aproape fără să tragă niciun foc. Cehia, la acea vreme o țară industrială puternică, cu o industrie de apărare excelentă și o armată puternică cu cele mai moderne arme (mult mai puternice decât armata poloneză), s-a predat germanilor. (Ulterior, tancurile cehe au luptat în timpul Marelui Război Patriotic împotriva URSS, iar soldații cehi au abundat în armata lui Hitler.)

În 1938, unii din Republica Cehă s-au simțit condamnați că proprietarii lor obișnuiți s-au întors - germanii ... Aceste zile dramatice amintesc de o poezie a lui Marina Tsvetaeva, care a iubit Cehoslovacia din toată inima " Un ofițer". Poetea rusă a prefațat această lucrare cu următoarea epigrafă:

„În Sudeți, la granița împădurită a Cehiei, un ofițer cu douăzeci de soldați, lăsând soldații în pădure, a ieșit pe drum și a început să tragă în germanii care se apropiau. Sfârșitul lui este necunoscut Din ziarele din septembrie 1938)».

Tsvetaeva scrie:

pădure cehă -

Cea mai pădure.

Anul - nouă sute

Al treizeci și opta.

Zi si luna? - vârfuri, ecou:

Ziua în care germanii au intrat în Cehi!

Pădurea este roșiatică

Ziua - albastru-gri.

douăzeci de soldați,

Un ofițer.

Aspru și dolofan

Ofițerul păzește granița.

Pădurea mea, de jur împrejur,

Tufa mea, de jur împrejur,

Casa mea din jur

A mea este casa asta.

Nu voi vinde pădurea

Nu te las acasă

Nu voi renunța la margine

Eu nu voi renunța!

Întunericul frunzelor.

Spaima inimii:

Este o mișcare prusacă?

Este o bătaie a inimii?

Pădurea mea, la revedere!

Varsta mea, la revedere!

Sfârșitul meu, la revedere!

Al meu este acest pământ!

Lasă toată regiunea

La picioarele inamicului!

eu - sub picior -

Nu voi vinde piatra!

Piciorul cizmelor.

germani! - foaie.

vuietul glandelor.

germani! - toată pădurea.

germani! - peal

Munți și peșteri.

A aruncat un soldat

Unul este ofițer.

Din pădure - într-o manieră plină de viață

Pe vrac - da cu un revolver!

suferit

Vești bune,

Ce este salvat

Onoare cehă!

Deci țara

Deci nu renunțat

Înseamnă război

Totuși - a fost!

Sfârșitul meu, viva!

Mănâncă, Herr!

... Douăzeci de soldați.

Un ofițer.

Consecințele unei întreruperi în dezvoltarea culturală și istorică în secolele XVII-XVIII. se vede deja din faptul evident că literatura cehă, din păcate, nu s-a arătat prea bine la nivel internaţional. Cu toate acestea, scriitori precum A. Irasek și K. Čapek și alți autori traduși în limbi străine își transportă cu demnitate ideile și temele în diferite țări. Cititorii ruși tratează literatura cehă cu multă simpatie.

În Evul Mediu timpuriu, pământurile slovacilor făceau parte din Ungaria, ale cărei autorități feudale au suprimat invariabil și crud cultura națională slovacă. Cu toate acestea, în secolul al XVI-lea. Ungurii și-au pierdut independența națională. În Ungaria a fost introdusă limba germană, iar domnii feudali locali au avut o perioadă grea. Împreună cu vechii lor asupritori, ungurii, slovacii au căzut sub sceptrul dinastiei habsburgice austriece, care i-a înghițit curând pe cehi. Nuanța este că pentru slovaci, cu această subordonare față de austrieci, adică germani, dominația crudă asupra lor s-a slăbit. maghiariiîmpotriva cărora slovacii au luptat timp de secole. În plus, spre deosebire de cehi, slovacii au fost catolici, ca austriecii – adică aici nu a fost nicio confruntare religioasă. Și astăzi, o majoritate notabilă a cetățenilor Republicii Slovace formați în 1993 sunt catolici (aproape toți ceilalți sunt protestanți, ca și în Republica Cehă).

(Pentru prima dată, statul slovac a fost creat – din motive politice – de către Germania nazistă după capturarea Cehoslovaciei. După eliberarea cehilor și slovacilor, Republica Cehoslovacă unită a fost restaurată (ca socialistă) de trupele sovietice. În cu alte cuvinte, în perioada 1918–1993, Slovacia era aproape întotdeauna în compoziție Cehoslovacia.)

Slovacii au fost foarte influențați de cultura cehă în general și de literatură în special. Din secolul al XVI-lea acei slovaci care au devenit protestanţii. În acest mediu, au scris de bunăvoie în cehă - de exemplu, poeți Yuraj Palkovici(1769–1850), autor al cărții de poezii Muza Munților Slovaci (1801) și Mesele Bohuslav(1769-1832), care și-a publicat una după alta colecțiile „Poezie și înregistrări” (1806-1812). Tables a publicat și o antologie de poezie slovacă din secolul al XVIII-lea. „Poeți slovaci” (1804) – tot în cehă.

ÎN catolic Cercuri slovace la sfârșitul secolului al XVIII-lea. s-a făcut o încercare interesantă din punct de vedere filologic de a crea un sistem de ortografie slovac (așa-numita „Bernolacchyna” - după numele creatorului său, un preot catolic slovac Antonina Bernolaka(1762–1813). O serie de cărți au fost publicate la „Bernolacchyna”. Deși acest sistem greoi nu a prins niciodată mai târziu, Bernolak a înrolat eforturile personalităților culturale naționale în crearea limbii literare slovace. Cu toate acestea, N. S. Trubetskoy a făcut o observație clară și încăpătoare:

„În ciuda dorinței fondatorilor și principalelor figuri ale literaturii slovace de a se disocia de limba cehă, aderarea la tradiția literară și lingvistică cehă este atât de naturală pentru slovaci încât este imposibil să-i reziste. Diferențele dintre limbile literare slovacă și cehă sunt în principal gramaticale și fonetice, în timp ce vocabularul ambelor limbi este aproape același, mai ales în sfera conceptelor și ideilor culturii mentale superioare.

Slovacul a început să scrie poezie Jan Kollar(1793-1852), care a creat ode, elegii, a scris un poem patriotic " Fiica Gloriei» (1824).

Slovacul după naționalitate a fost unul dintre cei mai mari filologi ai lumii slave Pavel Joseph Safarik(1795–1861). Trăind la Praga de mulți ani, a scris mai ales în cehă. Cea mai faimoasă lucrare a lui este antichități slave» (1837).

Filolog și filozof hegelian Ljudevit Stuhr(1815–1856) în anii 30 ai secolului al XIX-lea. a condus catedra de literatură cehoslovacă la Liceul din Bratislava. A promovat fidelitatea scriitorului față de spiritul poporului, care se refractă în arta populară orală.

Sub influența ideilor lui Stuhr, a fost creat un poet romantic Janko Kralj(1822-1876), care se caracterizează prin motive rebele (de exemplu, un ciclu de poezii despre tâlharul „Robin Hood slovac” Janosik) și un prozator Jan Kalinchak(1822–1871), care a scris povești istorice despre lupta slavilor pentru independență - " Bozcovici„(1842),” mormântul lui Milko"(1845)" Prințul Liptovski„(1847) și alții.

De fapt, acești autori și unii dintre contemporanii lor au jucat rolul fondatorilor literaturii slovace tinere (din punct de vedere istoric, iar un secol și jumătate mai târziu încă destul de tinere). Această literatură este plină de vigoare proaspătă, dar intrarea ei pe arena internațională largă este o chestiune pentru viitor.