سازندگان ویولن: آنتونیو استرادیواری، نیکولو آماتی، جوزپه گوارنری و دیگران. ویولن توسط آندریا آماتی گزارشی از سازنده ویولن ایتالیایی آماتی

سازندگان ویولنایتالیا چنان آلات موسیقی زیبایی را ایجاد کرد که با وجود اینکه بسیاری از فن آوری های جدید برای ساخت آنها در قرن ما ظاهر شده اند، هنوز بهترین ها محسوب می شوند. بسیاری از آنها هنوز در شرایط عالی هستند و امروزه توسط مشهورترین و بهترین بازیگران جهان بازی می کنند.

A. Stradivarius

مشهورترین و استاد امور آنتونیو استرادیواری است که در کرمونا به دنیا آمد و تمام عمرش را گذراند. تا به امروز تقریباً هفتصد ساز ساخته شده توسط او در جهان حفظ شده است. آنتونیو کمتر از یک معلم نبود استاد معروفنیکولو آماتی.

تاریخ دقیق تولد A. Stradivari مشخص نیست. او پس از فراگیری از ن.اماتی، کارگاه خود را افتتاح کرد و از معلم خود پیشی گرفت. آنتونیو ویولن های ساخته شده توسط نیکولو را بهبود بخشید. او به صدای آهنگین تر و انعطاف پذیرتر از سازها دست یافت، شکل منحنی تری ساخت، آنها را تزئین کرد. A. Stradivari علاوه بر ویولن، ویولا، گیتار، ویولن سل و چنگ (حداقل یکی) خلق کرد. شاگردان استاد بزرگ پسران او بودند، اما نتوانستند موفقیت پدر را تکرار کنند. اعتقاد بر این است که او راز صدای باشکوه ویولن های خود را حتی به پسرانش نیز منتقل نکرده است، بنابراین تا کنون کشف نشده است.

خانواده آماتی

خانواده آماتی سازندگان ویولن از یک خانواده ایتالیایی باستانی هستند. آنها زندگی می کردند شهر باستانیکرمونا سلسله آندریا را تأسیس کرد. او اولین سازنده ویولن در خانواده بود. تاریخ دقیق تولد او مشخص نیست. در سال 1530 او و برادرش آنتونیو کارگاهی را برای ساخت ویولن، ویولا و ویولن سل افتتاح کردند. آنها فناوری های خود را توسعه دادند و ابزارهایی را ایجاد کردند نوع مدرن. آندریا مطمئن شد که سازهایش نقره ای، ملایم، شفاف و تمیز به نظر می رسند. در 26 سالگی ع.اماتی به شهرت رسید. استاد کار خود را به پسرانش آموخت.

معروف ترین ساز تار در این خانواده، نیکولو، نوه آندریا آماتی بود. او صدا و شکل سازهایی را که پدربزرگش می ساخت به کمال رساند. نیکولو سایز را افزایش داد، برآمدگی‌های روی عرشه را کاهش داد، پهلوها را بزرگ‌تر و کمر را باریک‌تر کرد. او همچنین ترکیب لاک را تغییر داد که آن را شفاف کرد و سایه هایی از برنز و طلا به آن داد.

او بنیانگذار مدرسه سازان ویولن بود. بسیاری از تولیدکنندگان معروف شاگردان او بودند.

خانواده گوارنری

سازندگان ویولن از این سلسله نیز در کرمونا ساکن بودند. آندره آ گوارنری اولین سازنده ویولن در خانواده بود. او نیز مانند آ. استرادیواری شاگرد نیکولو آماتی بود. از سال 1641، آندریا در خانه خود زندگی می کرد، به عنوان شاگرد کار می کرد و رایگان دریافت می کرد دانش لازم. او در سال 1654 پس از ازدواج، خانه نیکولو را ترک کرد. به زودی A. Guarneri کارگاه خود را افتتاح کرد. استاد چهار فرزند داشت - یک دختر و سه پسر - پیترو، جوزپه و اوزبیو آماتی. دو نفر اول راه پدرشان را ادامه دادند. اوسبیو آماتی به نام معلم بزرگ پدرش نامگذاری شد و پسر خوانده او بود. اما با وجود چنین نامی، او تنها یکی از فرزندان آ. گوارنری بود که ویولن ساز نشد. مشهورترین آنها در خانواده جوزپه است. او از پدرش پیشی گرفت. ویولن های سلسله گوارنر به اندازه سازهای A. Stradivari و خانواده Amati محبوبیت نداشت. تقاضا برای آنها به دلیل هزینه نه چندان گران و منشاء کرمونی - که معتبر بود - بود.

در حال حاضر حدود 250 ساز در کارگاه گوارنری در جهان ساخته می شود.

ویولن سازان کمتر شناخته شده ایتالیایی

ویولن سازان دیگری نیز در ایتالیا بودند. اما کمتر شناخته شده اند. و ابزار آنها کمتر از ابزارهای ساخته شده توسط اساتید بزرگ ارزش دارد.

گاسپارو دا سالو (برتولوتی) - رقیب اصلی آندره آ آماتی، که حق در نظر گرفتن مخترع ویولن ها را با بنیانگذار سلسله معروف به چالش کشید. ظاهر مدرن. او همچنین کنترباس، ویولا، ویولن سل و غیره را خلق کرد. تعداد بسیار کمی از سازهایی که او خلق کرد تا به امروز باقی مانده است، بیش از دوازده.

جیووانی ماگینی شاگرد جی دا سالو است. او ابتدا ابزارهای مربی را کپی کرد، سپس با تکیه بر دستاوردهای استادان کرمونی، کار خود را بهبود بخشید. ویولن های او صدای بسیار ملایمی دارند.

فرانچسکو روجیری شاگرد N. Amati است. ارزش ویولن های او کمتر از سازهای مربی او نیست. فرانچسکو ویولن های کوچک را اختراع کرد.

جی. اشتاینر

ویولن ساز برجسته آلمانی - یاکوب اشتاینر. او از زمان خود جلوتر بود. او در طول زندگی خود بهترین محسوب می شد. ویولن هایی که ساخته بود داشت ارزش عالینسبت به کسانی که توسط A. Stradivari ساخته شده است. احتمالاً معلم یعقوب سازنده ویولن ایتالیایی A. Amati بوده است، زیرا آثار او سبکی را نشان می دهد که نمایندگان این سلسله بزرگ در آن کار می کردند. هویت جی. اشتاینر تا به امروز مرموز باقی مانده است. رازهای زیادی در زندگی نامه او وجود دارد. از اینکه کی و کجا به دنیا آمد، مادر و پدرش که بودند، از چه خانواده ای بود، چیزی معلوم نیست. اما تحصیلات او عالی بود، او به چندین زبان - لاتین و ایتالیایی صحبت می کرد.

فرض بر این است که یعقوب به مدت هفت سال نزد N. Amati درس خوانده است. پس از آن به وطن بازگشت و کارگاه خود را افتتاح کرد. به زودی آرشیدوک او را به عنوان استاد دربار منصوب کرد و حقوق خوبی به او داد.

ویولن های یاکوب اشتاینر با بقیه متفاوت بود. طاق عرشه او تندتر بود و همین امر امکان افزایش صدای داخل ساز را فراهم می کرد. گردن به جای فرهای معمولی، با سرهای شیر تاج گذاری شده بود. صدای محصولاتش با نمونه های ایتالیایی متفاوت بود، بی نظیر، واضح تر و بالاتر بود. سوراخ تشدید کننده به شکل یک ستاره بود. از لاک و پرایمر ایتالیایی استفاده کرد.

کمتر کسی پیدا می شود که نام ویولن استرادیواری را نشنیده باشد ( آنتونیو استرادیوارمن، 1644 - 18 دسامبر 1737)، استاد مشهور ایتالیایی، شاگرد نیکولو آماتی ( نیکولا آماتی) بر سر کسی که از معلمش پیشی گرفت.

فقط شکوه یکی دیگر از شاگردان آماتی را می توان با شکوه استرادیواری مقایسه کرد - آندره آ گوارنری (آندره آ گارنرمن، 1626-1698).

هر دو بزرگ کرمونز (شهر کرمونادر لمباردی، بخشی از دوک نشین میلان، ایتالیا بود) در طول عمر خود حدود 1500 ساز زهی ساختند که از این تعداد حدود 650 ویولن استرادیواری و حدود 140 ویولن گوارنر تا به امروز باقی مانده است.

علاوه بر ویولن، گیتار، ویولا و ویولن سل نیز وجود داشت که از سرنوشت آنها اطلاعی در دست نیست.

به همین ترتیب، تا همین اواخر، هیچ اطلاعی از اینکه معلم آنها، آماتی کیست، نبود که در تمام عمرش گفته بود فقط دانش و مهارت هایی را که به ارث برده منتقل می کند.

این چیزی است که خود آماتی در خاطراتش نوشته است: ... پروردگار ما، در رحمت غیر قابل توضیح خود، ماهرترین معلمی را که تا به حال در جهان زندگی کرده بود، به من فرستاد و به من قدرت داد تا از او استعدادهایی را بیاموزم که سخاوتمندانه به او عطا شده بود. اکنون گنج دریافتی را به اشتراک می گذارم و آن را تا آخرین قطره می دهم.".

اما این معلم مرموز کیست؟

هیچ داده دیگری، حتی نامی، به جز خانواده آماتی که در تواریخ ثبت شده است، و واقعیت آموزش دو ساله نیکولو، در مورد او حفظ نشده است.

به نظر می رسد که او از ناکجاآباد ظاهر شد و در ناکجاآباد ناپدید شد.

با این حال، کشف اخیر در سیاه چال یکی از قلعه های منطقه کراکوف سرانجام یکی از شگفت انگیزترین رازها را فاش کرد.

سیاه چال برای بیش از دو قرن، همانطور که دقیقا مشخص است، چه چیزی را پنهان کرد؟

همانطور که معلوم شد، نه بیشتر و نه کمتر - معروف است لوله های فالوپ (به علاوه FT - اد.) مجموعه ای از 9 ساز - بوق، ابوا، فلوت و کلارینت (دو واحد از هر نوع)، و همچنین یک هلیکون که گم شده در اوایل XIXقرن، و به گفته بسیاری از مورخان، اصلا وجود نداشته است، i.e. افسانهای.

لوله های فالوپ

بر اساس برخی جزئیات، می توان مشخص کرد که آنها به دستور ناپلئون در سیاه چال پنهان شده اند، در طول برنامه ریزی مجدد. ارتش بزرگ برای مناطق زمستانی در طول مبارزات انتخاباتی 1812.

FTبسیار حساس به تغییرات دما هستند، بنابراین تنها راه برای حفظ آنها قرار دادن آنها در شرایطی بود که بدون توجه به فصل دما ثابت باشد.

چند توضیح برای روشن شدن منحصر به فرد بودن آنها.

هر ساز موسیقی دارای طیف خاصی از صداهای استخراج شده است.

این محدوده توسط به اصطلاح توصیف شده است. سیستم اکتاو، که طبق آن در مجموع 9 اکتاو وجود دارد که هر یک نام خاص خود را دارد - زیر شمارنده، شمارنده، بزرگ، کوچک و همچنین از اول تا پنجم.

به نوبه خود، هر اکتاو از 7 نت تشکیل شده است قبل ازقبل از شی، که فرکانس آن از چپ به راست افزایش می یابد.

در مجموع 9 اکتاو محدوده فرکانس از 16.352 هرتز را پوشش می دهد (توجه داشته باشید قبل اززیر کنتراکتاو) تا 8372 هرتز (بالا شیاکتاو پنجم).

صدای انسان از همین قوانین پیروی می کند.

یک خواننده اهل سنت پترزبورگ وارد کتاب رکوردهای گینس شد

تاتیانا (تاتیانا) دولگوپولوگووابه عنوان صاحب بی نظیرترین صدای روی زمین.

دامنه شگفت انگیزی دارد - 5 اکتاو و 1 تن (!!!). کمتر کسی پیدا می شود که بتواند از توانایی های او پیشی بگیرد.

در خوانندگان معاصرمحدوده میانی 2 اکتاو است که برای کار تمام عیار روی صحنه کاملاً کافی است.

البته در بین آنها استثنائاتی نیز وجود دارد.

ویتنی هیوستون (ویتنی الیزابت هیوستون) نه بیشتر و نه کمتر، پنج اکتاو. به لطف صدای باشکوهش، این خواننده که شش بار در طول زندگی خود تور جهانی انجام داد، در هر کشوری از جهان با شور و شوق مورد استقبال قرار گرفت.

و کاریزماتیک تکرار نشدنی

فردی مرکوری (فردی مرکوری) با دامنه صدای 3 اکتاو استادیوم های چند میلیون دلاری را مجذوب خود کرد.

منحصر به فرد بودن FTدر این واقعیت نهفته است که آنها می توانند تمام نت های تمام اکتاوها را با دقت مطلق در فرکانس و بدون همپوشانی با یکدیگر بازتولید کنند.

به همین دلیل است که وجود چنین مجموعه ای غیرممکن تلقی می شد، زیرا حتی با کمک وسایل الکترونیکی مدرن نیز نمی توان مشکل را حل کرد، در درجه اول به دلیل نقص سیستم های صوتی.

همین نام FTدریافت شده به نام استادی که آنها را در اواسط قرن شانزدهم خلق کرد، گابریل فالوپیا (گابریل فالوپیو).

همانطور که مشخص شد، نیکولو آماتی، معلم چه کسی بود ...

این نتیجه گیری بر اساس مطالعه روی دهانه چرمی یکی از فلوت ها که به طور معجزه آسایی حفظ شده بود، ساخته شده از پوست خار، در سمت معکوسکه (دهانی) توانست رکورد را رمزگشایی کند:

من، میکولا موزیچکو، از رتبه‌های اینجا گابریل فالوپیوس هستم، که تعدادی باکره را سرقت کرده‌ام، اما ابزاری برای آموزش ویهوونتسیا، نیکلاس از خانواده آماتی، که برای آن مبلغ 404 دوکات گرفتم.

من موفق شدم راز صدا را کشف کنم FT- همانطور که معلوم شد، آنها از آلیاژ نقره، تیتانیوم، روبیدیم و پلاتین ساخته شده اند.

این، اگرچه غیرمستقیم، اما تأیید اضافی بسیار قوی است، زیرا تنها یک کانسار با ترکیب مشابه فلزات در اروپا شناخته شده است و در منطقه پولتاوا قرار دارد.

به گفته کارشناسان، ارزش بازار FTممکن است از 8 تا 12 میلیارد یورو باشد.

اکنون اوکراین در حال مذاکره با لهستان در مورد بازگشت است سرمایه ملیاز آنجایی که تعلق او جای هیچ شک و تردیدی را برای کسانی که می فهمند باقی نمی گذارد.

اسامی برای ابدیت
در قرن 16 و 17، مدارس بزرگ سازندگان ویولن در چندین کشور اروپایی توسعه یافت. نمایندگان مکتب ویولن ایتالیایی خانواده های معروف آماتی، گوارنری و استرادیواری اهل کرمونا بودند.
کرمونا
شهر کرمونا در شمال ایتالیا، در لومباردی، در ساحل چپ رودخانه پو واقع شده است. این شهر از قرن دهم میلادی به عنوان مرکز تولید پیانو و تارهای آرشه ای شناخته شده است. کرمونا رسماً عنوان پایتخت جهانی تولید تار را یدک می کشد آلات موسیقی. امروزه بیش از صد سازنده ویولن در کرمونا کار می کنند و محصولات آن ها بسیار مورد استقبال متخصصان قرار می گیرد. در سال 1937، در دویستمین سالگرد مرگ استرادیواریوس، یک مدرسه ویولن سازی که اکنون به طور گسترده شناخته شده است، در شهر تأسیس شد. 500 دانشجو از سراسر جهان دارد.

پانورامای کرمونا 1782

در کرمونا تعداد زیادی وجود دارد بناهای تاریخیو بناهای معماری، اما موزه استرادیواری شاید جالب ترین جاذبه کرمونا باشد. این موزه دارای سه بخش است که به تاریخ ساخت ویولن اختصاص دارد. اولی به خود استرادیواری تقدیم شده است: تعدادی از ویولن های او در اینجا نگهداری می شود، نمونه هایی از کاغذ و چوبی که استاد با آن کار می کرد به نمایش گذاشته می شود. بخش دوم شامل آثار دیگر سازندگان ویولن است: ویولن، ویولن سل، کنترباس ساخته شده در قرن بیستم. بخش سوم در مورد روند ساخت سازهای زهی می گوید.

کرمونا زادگاه یک فرد برجسته بود آهنگساز ایتالیاییکلودیو مونتوردی (1567-1643) و سنگ تراشی معروف ایتالیایی، جووانی بلترامی (1779-1854). اما بیشتر از همه کرمونا توسط سازندگان ویولن آماتی، گوارنری و استرادیواری تجلیل شد.
متأسفانه سازندگان بزرگ ویولن در حالی که به نفع بشریت کار می کردند، تصاویر خود را از خود به جا نگذاشتند و ما فرزندان آنها فرصتی برای دیدن ظاهر آنها نداریم.

آماتی

آماتی (ital. Amati) - خانواده استادان ایتالیاییسازهای آرشه ای از خانواده کرمونز باستانی آماتی. ذکر نام آماتی در سال 1097 در سالنامه کرمونا یافت می شود. بنیانگذار سلسله آماتی، آندریا، در حدود سال 1520 به دنیا آمد، در کرمونا زندگی و کار کرد و در حدود سال 1580 در آنجا درگذشت.
ساخت ویولن نیز توسط دو آندریا معروف معاصر - استادان شهر برشا - گاسپارو دا سالو و جیووانی ماگینی انجام شد. مدرسه برشان تنها مدرسه ای بود که می توانست با مدرسه معروف کرمونی رقابت کند.

از سال 1530، آندریا به همراه برادرش آنتونیو، کارگاه خود را در کرمونا افتتاح کردند و در آنجا شروع به ساخت ویولا، ویولن سل و ویولن کردند. قدیمی ترین ابزاری که به دست ما رسیده است مربوط به سال 1546 است. او هنوز برخی از ویژگی های مکتب برشان را حفظ کرده است. آماتی با شروع سنت‌ها و فن‌آوری ساخت سازهای زهی (ویول و عود)، اولین کسی بود که در میان همکارانش ویولن از نوع مدرن ساخت.

آماتی ویولن ها را در دو اندازه ایجاد کرد - یک بزرگ (آماتی بزرگ) - طول 35.5 سانتی متر و یک کوچکتر - 35.2 سانتی متر.
ویولن ها با اضلاع کم و طاق نسبتاً بلندی از تخته های صوتی بودند. سر بزرگ و ماهرانه تراشیده شده است. آندریا اولین کسی بود که انتخاب چوب مشخصه مکتب Cremonese را تعیین کرد: افرا (عرشه های پایین، کناره ها، سر)، صنوبر یا صنوبر ( عرشه های بالا). در ویولن سل و کنترباس، صفحه‌های صوتی پایین گاهی از گلابی و چنار ساخته می‌شدند.

آندریا آماتی با دستیابی به صدای شفاف، نقره ای، ظریف (اما نه به اندازه کافی قوی)، اهمیت حرفه یک ساز ویولن را مطرح کرد. نوع کلاسیک ویولن او (طرح های مدل، پردازش طاق های عرشه) اساساً بدون تغییر باقی ماند. تمام پیشرفت‌های بعدی که توسط استادان دیگر انجام شد عمدتاً به قدرت صدا مربوط می‌شد.

در بیست و شش سالگی، آندریا آماتی، سازنده ویولن با استعداد، قبلاً نامی برای خود دست و پا کرده بود و آن را روی برچسب های چسبانده به سازها گذاشته بود. شایعه استاد ایتالیایی به سرعت در سراسر اروپا پخش شد و به فرانسه رسید. پادشاه چارلز نهم آندره آ را به محل خود دعوت کرد و به او دستور داد تا برای گروه دربار "24 ویولن پادشاه" ویولن بسازد. آندریا 38 ساز از جمله ویولن های تریبل و تنور ساخت. برخی از آنها زنده مانده اند.

آندره آ آماتی دو پسر داشت - آندره آ آنتونیو و جیرولامو. هر دو در کارگاه پدرشان بزرگ شدند، تمام عمر شریک پدرشان بودند و احتمالاً مشهورترین سازندگان ویولن زمان خود بودند.
سازهای ساخته شده توسط پسران آندریا آماتی حتی از سازهای پدرشان زیباتر بود و صدای ویولن آنها حتی ملایم تر بود. برادران طاق ها را کمی بزرگ کردند، شروع به ایجاد یک فرورفتگی در لبه های عرشه کردند، گوشه ها را بلندتر کردند و اندکی، کاملاً، efs را خم کردند.

نیکولو آماتی

نیکولو، پسر جیرولامو (1596-1684)، نوه آندریا، موفقیت خاصی در ساخت ویولن به دست آورد. نیکولو آماتی ویولنی ساخت که برای آن در نظر گرفته شده بود سخنرانی عمومی. آورد به بالاترین کمالشکل و صدای ویولن پدربزرگش و آن را با مقتضیات زمان تطبیق داد.

برای انجام این کار، اندازه بدن را کمی افزایش داد ("مدل بزرگ")، برآمدگی عرشه ها را کاهش داد، پهلوها را افزایش داد و کمر را عمیق تر کرد. او سیستم تنظیم عرشه ها را بهبود بخشید و توجه ویژه ای به اشباع عرشه ها داشت. من چوب را برای ویولن انتخاب کردم و روی ویژگی های آکوستیک آن تمرکز کردم. علاوه بر این، او اطمینان حاصل کرد که لاک پوشاننده ساز الاستیک و شفاف است و رنگ آن طلایی-برنزی با رنگ قهوه ای مایل به قرمز است.

تغییرات طراحی توسط Nicolo Amati باعث شد صدای ویولن قوی تر شود و صدا بدون از دست دادن زیبایی خود بیشتر پخش شود. نیکولو آماتی مشهورترین خانواده آماتی بود - تا حدی به این دلیل مقدار زیادیسازهایی که او ساخته بود، تا حدی به لطف نام برجسته اش.

تمام سازهای نیکولو هنوز مورد توجه ویولنیست ها هستند. نیکولو آماتی مدرسه ای از سازندگان ویولن را ایجاد کرد که در میان دانش آموزان پسرش ژیرولامو دوم (1649 - 1740)، آندره آ گوارنری، آنتونیو استرادیواری که بعداً سلسله ها و مدارس خود را ایجاد کردند و دانش آموزان دیگر بودند. پسر جیرولامو دوم نتوانست کار پدرش را ادامه دهد و این کار از بین رفت.

گوارنری.

گوارنری ها خانواده ای از سازندگان سازهای زهی ایتالیایی هستند. جد خانواده، آندره آ گوارنری، در سال 1622 (1626) در کرمونا متولد شد، جایی که در آنجا زندگی، کار کرد و در سال 1698 درگذشت.
او شاگرد نیکولو آماتی بود و اولین ویولن های خود را به سبک آماتی ساخت.
بعدها، آندریا مدل ویولن خود را توسعه داد، که در آن ffs دارای خطوط نامنظم، بالای عرشه ها صاف تر و کناره ها نسبتاً پایین بود. ویولن‌های گوارنری ویژگی‌های دیگری هم داشت، به‌ویژه صدای آن‌ها.

پسران آندره آ گوارنری - پیترو و جوزپه - نیز استادان بزرگ ویولن سازی بودند. پیترو بزرگ (1655-1720) ابتدا در کرمونا و سپس در مانتوا کار کرد. او ابزار ساخت مدل خود("سینه" عریض، طاقهای محدب، خرچنگهای گرد، پیچ نسبتاً پهن)، اما سازهای او از نظر ساخت و صدا به ویولنهای پدرش نزدیک بود.

پسر دوم آندریا، جوزپه گوارنری (1666 - حدود 1739)، به کار در کارگاه خانوادگی ادامه داد و سعی کرد مدل های نیکولو آماتی و پدرش را با هم ترکیب کند، اما تسلیم تأثیر شدید کار پسرش (معروف) شد. Giuseppe (Joseph) del Gesú)، شروع به تقلید از او در توسعه صدای قوی و مردانه کرد.

پسر ارشد جوزپه - پیترو گوارنری دوم (1695-1762) در ونیز کار می کرد. پسر کوچکتر- همچنین جوزپه (جوزف)، با نام مستعار Guarneri del Gesu، بزرگترین سازنده ویولن ایتالیایی شد.

Guarneri del Gesu (1698-1744) نوع ویولن خود را ساخت که برای نواختن در یک ساز بزرگ طراحی شده بود. سالن کنسرت. بهترین ویولن های کار او با صدای قوی با لحن های ضخیم، کامل، رسا و تنوع در صدا متمایز می شوند. اولین کسی که از مزیت ویولن های Guarneri del Gesù قدردانی کرد نیکولو پاگانینی بود.

ویولن اثر گوارنری دل گسو، 1740، کرمونا، Inv. №31-a

متعلق به Xenia Ilyinichna Korovaeva است.
در سال 1948 وارد مجموعه ایالتی شد.
ابعاد اصلی:
طول بدن - 355
عرض بالا - 160
عرض پایین - 203
کوچکترین عرض - 108
مقیاس - 194
گردن - 131
سر - 107
حلقه - 40.
مواد:
عرشه پایین - از یک قطعه برش نیمه شعاعی افرا-چنار،
طرف آن از پنج قسمت افرا چنار، عرشه بالایی از دو قسمت صنوبر ساخته شده است.

آنتونیو استرادیواری

آنتونیو استرادیواری یا استرادیواریوس استاد مشهور سازهای زهی و آرشه ای است. اعتقاد بر این است که او در کرمونا زندگی و کار می کرد زیرا روی یکی از ویولن های او مهر "1666، کرمونا" نوشته شده است. همین ننگ تأیید می کند که استرادیواری نزد نیکولو آماتی درس خوانده است. همچنین اعتقاد بر این است که او در سال 1644 متولد شد، اگرچه تاریخ دقیقتولدش معلوم نیست نام والدین او مشخص است - الکساندرو استرادیواری و آنا مورونی.
در کرمونا، از سال 1680، استرادیواریوس در St. دومینیک، جایی که کارگاهی را افتتاح کرد که در آن شروع به تولید کرد سازهای زهی- گیتار، ویولا، ویولن سل و البته ویولن.

استرادیواری تا سال 1684 ویولن های کوچکی به سبک آماتی می ساخت. او با پشتکار ویولن های معلم را تکثیر و بهبود بخشید و سعی کرد سبک خود را بیابد. استرادیواری رفته رفته خود را از نفوذ آماتی رها کرد و خلق کرد نوع جدیدویولنی که با ویولن های آماتی در غنای تن و صدای قدرتمند متفاوت است.

در آغاز سال 1690، استرادیواری شروع به ساخت سازهای بزرگتر از ویولن های پیشینیان خود کرد. استرادیواری معمولی "ویولن دراز" 363 میلی متر طول دارد که 9.5 میلی متر بزرگتر از ویولن آماتی است. بعداً استاد طول ساز را به 355.5 میلی متر کاهش داد و در عین حال آن را تا حدودی عریض تر و با طاق های قوسی بیشتر کرد - اینگونه بود که مدلی از تقارن و زیبایی بی نظیر متولد شد که وارد شد. تاریخ جهانبه عنوان یک "ویولن استرادیواریوس" و نام خود استاد را با شکوهی محو نشدنی پوشاند.

برجسته ترین سازها توسط آنتونیو استرادیواری بین سال های 1698 تا 1725 ساخته شد. تمام ویولن های این دوره به دلیل پایان قابل توجه و ویژگی های صوتی عالی خود قابل توجه هستند - صدای آنها شبیه به یک صدای زنانه خوش صدا و ملایم است.
استاد در طول زندگی خود بیش از هزار ویولن، ویولا و ویولن سل را خلق کرد. تقریباً 600 تا به امروز برجای مانده است که برخی از ویولن‌های او را می‌شناسند اسامی مناسببه عنوان مثال، ویولن "ماکسیمیلیان" که توسط معاصر ما، ویولونیست برجسته آلمانی میشل شوالبه نواخته شد - ویولن برای استفاده مادام العمر به او داده شد.

دیگر ویولن‌های مشهور استرادیواری عبارتند از: Betts (1704) در کتابخانه کنگره، ویوتی (1709)، آلارد (1715)، و مسیحا (1716).

علاوه بر ویولن، استرادیواری گیتار، ویولا، ویولن سل و دست کم یک چنگ - بیش از 1100 ساز بر اساس شمارش فعلی - ساخت. ویولن سل که از دست استرادیواری بیرون آمده، لحن آهنگین و زیبایی ظاهری شگفت انگیزی دارد.

سازهای استرادیواری با کتیبه ای مشخص بر روی آن متمایز می شوند لاتین: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Annoدر ترجمه - آنتونیو استرادیواری از کرمونا ساخته شده در سال (فلان).
پس از 1730 برخی از سازهای استرادیواری امضا شد Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. in Cremona)