گیتار آکوستیک با گیتار کلاسیک متفاوت است. مواد عرشه بالا. انواع گیتارها از نظر تعداد سیم، اندازه و سبک موسیقی کدامند

مقایسه گیتار کلاسیک و آکوستیک.

AT دنیای مدرنساختن تعداد زیادی از سازهای زهی، و همه آنها برای اهداف مختلف طراحی شده اند، حتی اگر شبیه به یکدیگر باشند. گاهی اوقات تفاوت بین دو ساز که شبیه به هم هستند بسیار بیشتر از مثلاً بین یک روباه و یک گرگ است. امروز دو نوع گیتار کاملاً متفاوت را با هم مقایسه خواهیم کرد. پس تفاوت بین گیتار آکوستیک و کلاسیک چیست؟ (در واقع، هر دو گیتار از نظر ویژگی های صوتی آکوستیک هستند. فقط با گذشت زمان، نام "آکوستیک" به گیتار پاپ چسبید).

ظاهرو ساختار

گاهی شباهت های خارجیاین گیتارها مبتدیان را گیج می کنند، اما برداشت اولیه می تواند فریبنده باشد. اگر هر دو ابزار را به دقت بررسی کنید، می توانید تفاوت های زیر را بیابید:

1. گیتار وسترن (آکوستیک) بدنه کمی بزرگتر و حجیم تر از گیتار کلاسیک (اسپانیایی) دارد.
2. فرت برد گیتار کلاسیک برای حرکت آسان انگشتان دست چپ پهن تر است. و غرب در حال حاضر، که کمک بیشتری می کند بازی آسانآکورد
3. در "اسپانیایی" هیچ پوشش پلاستیکی روی کیس وجود ندارد (با این حال، آکوستیک ممکن است آن را نداشته باشد، بنابراین این تفاوت اصلی خارجی آنها نیست).
4. گردن گیتارهای کلاسیک میله فلزی (لنگر) ندارد و این دلیل دیگری بر پهنتر و ضخیم بودن آن است.
5. آکوستیک اغلب دارای یک بریدگی در بدنه است، برای بازی راحت روی آخرین فرت ها (نت های بالا).
6. تفاوت اصلی در ماده ای است که رشته ها از آن ساخته شده اند. روی گیتار کلاسیک رشته های نایلونی، و بر روی یک فلز غربی.

روش های استخراج صدا صدا

"فلوت اسپانیایی" برای نواختن انگشت در نظر گرفته شده است ، از این انتخاب بسیار نادر استفاده می شود ، زیرا نرمی رشته های نایلونی به شما اجازه نمی دهد که مثلاً با یک ضربه متغیر بنوازید. در تاریخ موسیقی، گیتاریست هایی هستند که از میخ گرفته تا آرشه از همه چیز پشت سر هم استفاده می کنند، اما اینها همه موارد جدایی هستند که نباید با آنها برابری کنید. رشته های نایلونی همراه با نواختن انگشت، لحن ملایم و دلپذیری می دهد.

گیتار آکوستیک از نظر روش های استخراج صدا محدودیتی ندارد. همه مجاز به نواختن چنین سازهایی هستند: انگشتان، پیک، خلال انگشتان، میخ ها، سکه ها و هر چیزی که در دست شما راحت است. رشته های فلزیو بدنه حجیم به شما امکان می دهد صدای آکوستیک روشنی دریافت کنید.

هدف و کاربرد

آکوستیک برای بازی استفاده می شود ژانر متفاوتموسیقی، این نوع گیتار در میان نوازندگان راک، شانسون، بلوز و دیگران محبوب است. سیم های فلزی با صدای بلند برای نواختن همراهی آکورد و قطعات انفرادی عالی هستند. نوازنده گیتار اغلب ترجیح می دهد در حالت ایستاده اجرا کند، بنابراین کمربندهای مخصوصی برای این ساز ساخته شده است که از بالای ساز پشتیبانی می کند.

گیتار اسپانیایی برای نواختن بسیار مناسب است موسیقی کلاسیک. نواختن چنین ساز در بالاتر آموزش داده می شود موسسات موسیقیو آموزشگاه های موسیقیاوه گیتار در ارکسترها و برای اجرای پاپ استفاده می شود. در بیشتر موارد، بازی گیتار کلاسیکدر حالت نشسته انجام می شود. در این مرحله، گیتاریست ساز را روی زانوی چپ خود نگه می‌دارد و زیر این پا پایه‌ای برای تناسب راحت است.

تکنیک

برای دست چپ، تکنیک‌های اجرا تقریباً یکسان است، اما وسترن هنوز تکنیک‌های بیشتری دارد. چه زمانی دست راستهمه چیز بسیار متفاوت است گیتارهای کلاسیک اغلب از تکنیک های زیر استفاده می کنند: فلامنکو، پیزیکاتو، بارتوک، تامبور، کامپانلا و غیره. تمام این تکنیک ها با دست (انگشت)، بدون استفاده از واسطه انجام می شود.

آکوستیکیست ترجیح می دهد: تکنیک آکورد، چیدن، استایل انگشت/انگشت، سیلی زدن، ضربه زدن، تکنیک پیانو، راسگوئادو و غیره.

ضبط نت برای گیتار و تبلچر

مشترکین من اغلب از من می پرسند که آیا برگه ها و نت های من برای آهنگ های گیتار برای موسیقی کلاسیک مناسب هستند اگر آنها را روی گیتار آکوستیک بنوازم. از نظر ضبط نت برای گیتار، نت‌نویسی، زبانه‌ها، تفاوتی بین گیتار آکوستیک و کلاسیک وجود ندارد. همه یکسان. تفاوت ها در درجه اول به صدا مربوط می شود. به عنوان مثال، در ترتیبات من مانند پشت چشمان آبی یا در آخرین پاییز و برخی دیگر، یک بازی مبارزه وجود دارد. سیم های نایلونی برای ضربه زدن طراحی نشده اند، بنابراین صدا کمتر از سیم های فلزی روشن خواهد بود.

نکته ظریف دیگر عرض گردن است. در آکوستیک، گردن باریک‌تر است و برخی از آکوردها راحت‌تر از آکوستیک‌های کلاسیک به هم می‌چسبند، زیرا. رشته ها مرتب شده اند دوست نزدیکتربه یک دوست. اما همچنین وجود دارد سمت عقبمدال ها در گیتار آکوستیک، به دلیل نزدیکی سیم ها به یکدیگر، این اتفاق می افتد که انگشتان دست، صدای سیم مجاور را با لمس آن خفه می کنند. گیتار کلاسیک این مشکل را ندارد. نتیجه این است. هر برگه و یادداشتی برای گیتار که در سایت من است برای هر گیتاری مناسب است، اتفاقاً حتی برای الکتریک.

بیایید خلاصه کنیم. هر دو ساز ارائه شده در مقایسه تاریخچه منشاء خود، روش های اجرای خاص خود و همچنین تفاوت در نحوه استخراج صدا دارند. اما در عین حال این دو نوع گیتار اشتراکات زیادی دارند. و در برخی موارد می توانند قابل تعویض باشند.
در این سایت می توانید هم نت های گیتار آکوستیک و هم تنظیم های کلاسیک آهنگسازان معروف را دانلود کنید.

موسیقی آن چیز زیبایی است که دل را شاد می کند. این در سپیده دم بشر ظاهر شد، زمانی که مردم یاد گرفتند چگونه بسازند آلات موسیقی. در ابتدا آنها غیر معمول و آسان برای استفاده بودند. اما با گذشت زمان، ابزارها مدرن شدند و به چیزی تبدیل شدند که اکنون می بینیم.

گیتار یکی از محبوب ترین سازهاست. او این قدرت را دارد که مردم را با صدایش مجذوب خود کند. نواختن گیتار هنری است که همه آن را ندارند. محبوب ترین نوع این ساز گیتار آکوستیک است که بسیار شبیه به نسخه کلاسیک است. در این رابطه، بسیاری نمی دانند که چگونه یک گیتار آکوستیک با یک گیتار کلاسیک متفاوت است.

تاریخچه وقوع

گیتار به عنوان یک ساز موسیقی در قرن هجدهم در اسپانیا ظاهر شد. بنابراین ، او اغلب با نام مستعار "اسپانیایی" خوانده می شد. این ساز شنوندگان را جذب نکرد، زیرا اعتقاد بر این بود که گیتار فقط برای همراهی قابل استفاده است. اما با گذشت زمان یک گیتار آکوستیک ساخته شد که از نظر صدای بلندتر از نمونه های قبلی خود بود و جایگاه خود را در صحنه به دست آورد.

گیتار یک ساز اسپانیایی است که از چوب منتخب ساخته شده است. استادانی که آنها را ایجاد می کنند در مورد این روند بسیار دقیق هستند. انتخاب درخت مناسب نیاز به تلاش زیادی دارد. و برای اینکه این تابلوها آماده تولید شوند باید حدود پنج سال صبر کرد و خشک کرد. هر قسمت از گیتار از نوع متفاوتی از چوب ساخته شده است. هیچ دو ابزار یکسان وجود ندارد، هر کدام فردی است. در زمان های قدیم از احشا حیوانات برای سیم های اجداد گیتار استفاده می کردند که کشیده می شد و صدا می داد.

اکنون انواع مختلفی از این ابزار وجود دارد. دو نوع اصلی وجود دارد: آکوستیک و غیر آکوستیک. گیتارهای آکوستیک آنهایی هستند که نیازی به تقویت کننده صدا ندارند، اما گیتارهای غیر آکوستیک به تجهیزات خاصی نیاز دارند.

انواع

گیتارها بر اساس تعداد سیم ها به سازهای شش سیم (متداول ترین)، هفت سیم و دوازده سیم تقسیم می شوند. از همه آنها استفاده می شود انواع متفاوتترکیبات همچنین می توانید انواع گیتار زیر را تشخیص دهید:

• کلاسیک.
• فقط آکوستیک
• الکتروآکوستیک.
• گیتار الکتریک.
• گیتار بیس.

گیتار آکوستیک چه تفاوتی با گیتار کلاسیک دارد؟

گیتار کلاسیک زیرگونه ای از گیتار آکوستیک است. ظاهر احتمالاً تفاوت اصلی بین گیتار کلاسیک و آکوستیک است. عکسی که هر دو نوع گیتار را نشان می دهد گواه این موضوع است. در نگاه اول به سختی متوجه می‌شوید، اما اگر دقت کنید متوجه می‌شوید که بدن، گردن و خود تارها متفاوت هستند.

گردن گیتار آکوستیک تا حدودی باریکتر از گیتار کلاسیک است. بنابراین یادگیری نواختن این ساز دشوارتر است. بر این اساس بدنه گیتار بزرگتر است. نواختن چنین سازهایی با مبارزه و نه با زور وحشیانه بسیار راحت است. سیم‌ها فلزی هستند، صدای بلندی تولید می‌کنند.

تفاوت گیتار کلاسیک و گیتار آکوستیک با توجه به سیم ها قابل مشاهده است. تفاوت اصلی در این است سازهای کلاسیکاغلب رشته های نایلونی دارند، کمتر فلزی. یکی دیگر از تفاوت های گیتار آکوستیک با گیتار کلاسیک این است که گیتار کلاسیک عمدتاً با نمایشنامه و عاشقانه نواخته می شود. یعنی از شمارش استفاده می کنند. آثار کلاسیک روی آن فوق العاده به نظر می رسد: موتزارت، بتهوون و دیگر آهنگسازان.

این گیتار برای تعویض سیم در نظر گرفته نشده است. اگر در ابتدا موارد نایلونی روی آن ایستاده باشند، نمی توان آنها را تغییر داد، در غیر این صورت ابزار به سادگی خراب می شود. گیتارهای آکوستیک معمولا دارای سیم‌های فلزی هستند و می‌توان آن‌ها را با خیال راحت با گیتارهای نایلونی جایگزین کرد.

در گیتار کلاسیک، تاکید بر 3 سیم پایینی است که ساطع می کنند نت های بالا. اما در یک آکوستیک 3، سیم های بالایی مهم هستند، زیرا برای تأکید بر ریتم هنگام بازی با مبارزه خوب هستند. این فاکتور قابل توجه است و نشان می دهد که چگونه یک گیتار آکوستیک با یک گیتار کلاسیک متفاوت است.

کدام ابزار را انتخاب کنیم؟

اگر تمایل زیادی برای یادگیری نحوه نواختن گیتار وجود دارد، باید تصمیم بگیرید که کدام نوع را خریداری کنید. تفاوت کمی بین گیتار آکوستیک و گیتار کلاسیک وجود دارد. اما با این حال، بهتر است مبتدیان به مطالعه در ساز کلاسیک ترجیح دهند، زیرا بدنی راحت و گردنی پهن دارد. در چنین ساز، تنظیم مجدد آکوردها آسان تر است، و رشته های نرمراحت تر مرتب کردن تفاوت گیتار آکوستیک با گیتار کلاسیک چندان مهم نیست. مهمتر از همه، به یاد داشته باشید که برای یادگیری نحوه نواختن این ساز، باید یک دانش آموز کوشا باشید. تمرین زمان زیادی می برد، اما ارزشش را دارد. به هر حال، وقتی اولین آهنگ را در اجرای خود می شنوید، تمام مشکلات یادگیری گذشته در پس زمینه محو می شوند.

بسیاری از نوازندگان تازه کار نمی توانند در مورد ساز متناسب با اهداف خود تصمیم بگیرند. اگر در یک آموزشگاه موسیقی ثبت نام کنید، باید یک گیتار کلاسیک بخرید تا برای تمرین به خانه ببرید. یا قبلاً یکی در خانه دارید. اما پس از مدتی بازی، این درک به وجود می آید که با برنامه های شما مطابقت ندارد. یا وارد فروشگاهی می شوید و با تنوع مواجه می شوید اما نمی دانید گیتارها چگونه متفاوت هستند. بنابراین، اول از همه، در مورد سبک هایی که بیشتر می خواهید اجرا کنید، تصمیم بگیرید. و در هر صورت - چه کسی شما را از خرید دو ساز (در صورت داشتن امکانات) و لذت بردن از نواختن بر روی هر دو منع می کند؟

تفاوت بین گیتار آکوستیک و گیتار کلاسیک چیست؟ جنبه فنی موضوع

1. بدن

موارد بیشتر کلاسیک ها از نظر اندازه پایین تر هستند. این امر به ویژه در مقایسه با وسترن ها که موارد گسترده و انبوهی دارند به چشم می خورد. با این حال، اگر "پالمور" یا "فولک" را در نظر بگیریم، آنها نه تنها از نظر اندازه برابر خواهند بود، بلکه حتی در برابر برخی از کلاسیک ها شکست خواهند خورد. اگر دو گیتار "پشت" (یعنی پشتی با دک) را روی هم قرار دهید، به وضوح می توانید تفاوت عرض "تنه" آنها را مشاهده کنید.

2. کرکس

این به میزان دقتی که می خواهید بازی کنید نیز بستگی دارد. کلاسیک دارای گردن کمی پهن تر است. واقعیت این است که در این نوع موسیقی مهم این است که هر نت واضح به نظر برسد. بنابراین، برای راحتی ضربه زدن با انگشتان، فاصله بین رشته ها کمی افزایش می یابد. وقتی به صورت آکوستیک نواخته می شود، چند نت "کم فشار" چندان قوی احساس نمی شود. علاوه بر این، یادگیری مکان یادداشت ها و زدن دقیق آنها در صورت وجود "فضای" برای نوک انگشت برای دانش آموز جوان آسان تر خواهد بود. درست است، این برای افرادی که کف دست های پهن یا انگشتان بلند دارند مناسب تر است. همچنین فاصله بین سیم ها در فرت 3 و 15 متناسب خواهد بود (برخلاف آکوستیک که در آن کمی باریک می شود).

3. رشته ها

تفاوت بین گیتار آکوستیک و گیتار کلاسیک نیز در تار است. اولین مورد تقریباً همیشه فلز است. مواقعی وجود دارد که تسلط بر رشته های نسبتاً سخت و ضخیم برای فرد دشوار است و برای سهولت در آن نایلون می گذارند. با این حال، صدا به همان اندازه غنی نخواهد بود، زیرا آنها برای اهداف دیگری در نظر گرفته شده اند.

در کلاسیک قرار داده به طور انحصاری نایلون. مواردی وجود دارد که فلز روی آنها نصب شده است. اما انجام این کار توصیه نمی شود. با احتمال زیاد، اعوجاج صفحه صدا، انحنای گردن و غیره وجود خواهد داشت.

4. در آکوستیک، گردن در فرت 14 به بدن وصل می شود و در کلاسیک در فرت 12.

گردن در کلاسیک ها بعد از فرت 12 و در آکوستیک بعد از فرت 14 متصل می شود. تفاوت 2 واحد چندان قابل توجه نیست، اما هنگام نواختن در فرت های بالا، بلافاصله متوجه خواهید شد که دست روی بدن قرار می گیرد و رسیدن به سیم ها، به خصوص سیم های بم، دشوارتر می شود. بررسی این کار آسان است، کافی است مقیاس سی ماژور یا هر مقیاس دیگری را در حوالی فرت دوازدهم بازی کنید و بلافاصله همه چیز را خواهید فهمید.

5. بست متفاوت رشته ها روی پل

طراحی متفاوت پل ها باعث ایجاد تفاوت هایی در هنگام تعویض یک مجموعه فرسوده می شود. پل صوتی اغلب از یک صفحه جامد با سوراخ تشکیل شده است. در هر یک از این شیارها، "دم" رشته پایین می آید (داخل بدن) و با یک آستین مخصوص با یک شکاف (رئیس، پین) ثابت می شود. در کلاسیک، ریسمان از بیرون از سوراخ ها عبور می کند و با گره زدن محکم می شود. تقریباً از همین الگو پیروی می کند. داخل مکانیسم بلغزانید و میخ را بچرخانید. اما در کلاسیک ها باید لبه ریسمان را بگیرید تا گره باز نشود.

6. وجود لنگر و گردن چسب

تفاوت بین گیتارها نیز در نبود میله خرپایی در کلاسیک نهفته است. برای محافظت از گردن در برابر تغییر شکل (در آکوستیک) نصب شده است. بنابراین، گردن کلاسیک گسترده تر و ضخیم تر است.

گردن یک گیتار کلاسیک چسبانده شده است. در آکوستیک با پیچ و مهره به بدنه متصل می شود.

7. مکانیسم های میخ

آنها همچنین در متال بودن سازهای پاپ متفاوت هستند. نمای باز و بسته وجود دارد. کلاسیک توسط یک مکانیسم باز غالب است. این نیاز به مراقبت از آلودگی و آسیب مکانیکی دارد. اما آنها را می توان به طور منظم روغن کاری کرد، که کار طولانی و "استقامت" رشته را تضمین می کند.

8. سیستم فنری در بدن

ابزارهای متنوع از یک سیستم فنری استفاده می کنند که راهنماها را می پوشاند و آنها را در مکان هایی که بیشترین بار را دارند می بندد. در نسخه کلاسیک، سیستم فنری شکل بیشتر رایج است که بار را در سراسر بدنه توزیع می کند. در حالت دوم، بار روی ابزار بسیار کمتر است، بنابراین نیازی به تقویت قاب نیست. در مثال اول، فنرها نه تنها امکان نصب رشته های فلزی را فراهم می کنند، بلکه محافظت قابل اعتمادی را در برابر تغییر شکل فراهم می کنند. علاوه بر این، با استفاده از این فناوری، گیتارها مدت زمان بیشتری در کوک می مانند و صدایی با کیفیت در خروجی تولید می کنند.

9. نشانگرهای فرت روی تخته فرت

اغلب در وسترن ها و جامبوها نقاط 3، 5، 7 و غیره وجود دارد. اخم می کند. هم در خود آستر و هم در کناره. آنها هم برای جهت یابی با شماره گذاری فرت ها و هم برای تعیین تونیک ها و مراحل مرجع ترازو ضروری هستند. در کلاسیک، چنین علائمی در کنار هستند.

10. تعداد رشته ها

کلاسیک - 6 رشته. مرحله - تغییرات نادر 6، 7، 12 و بیشتر.

11. بدون بریدگی کاتاوی برای نواختن فرت های بلند

در بسیاری از وسترن‌ها (الکتروآکوستیک)، جامبو و تالار یک کاتاوی وجود دارد - برشی از حدود 12 تا 14 فرت برای سهولت در نواختن با نت‌های بلند. معمولا هنرجویان آموزشگاه های موسیقی و هنرستان ها چنین برش هایی ندارند. اعتقاد بر این است که این بر ویژگی های صدا تأثیر می گذارد. اما صنعتگران همچنین می توانند کاتاوی برای کلاسیک ها درست کنند.

12. وجود تسمه برای اتصال کمربند

تفاوت گیتارها نیز در وجود استرپلاک است. Dreadnoughts و خویشاوندان آنها به طور گسترده ای هنگام بازی "روی وزن" استفاده می شود و نیاز به اتصال بند دارد. فلامنکو و اسپانیایی، به دلیل تناسب خاص، نیازی به افزودنی ندارند .

تفاوت بین گیتار آکوستیک و گیتار کلاسیک نواختن ساز

1. راه های بازی

مختلف انواع گیتارپیشنهاد می دهد تکنیک های مختلفاعدام. سبک پاپ شامل بازی با استفاده از یک واسطه است. سیم های فلزی بلندتر و واضح تر به نظر می رسند. علاوه بر این، از تکنیک هایی استفاده می شود که برای بازی با انگشتان بسیار ناخوشایند است (اما با یک پیک، همین). استایل انگشت با ضربه زدن ضربه ای به بدن می تواند باعث آسیب شود. بنابراین، دوم به طور سنتی با انگشتان (به ویژه، ناخن های دست راست) بازی می شود. البته، فلامنکو و رپرتوار کولی‌ها از تکنیک‌هایی مانند راسگوئادو و مبارزات استفاده زیادی می‌کنند. اما آنها در اولویت نیستند و اغلب از گیتارهای مخصوص با صفحه صوتی تقویت شده برای این اهداف استفاده می شود.

2. صدا و حجم

کلاسیک صدای گرم و ملایمی دارد. در ابتدا برای اجرا در سالن های مجلسی استفاده می شد. بنابراین حجم خاصی ندارد. Dreadnough ها صدادارتر و تیزتر هستند، در صدای آنها "آهن" وجود دارد.

نمونه ای از صدای کلاسیک

نمونه آکوستیک از 37 ثانیه شروع کنید

3. نبود گلپادور

Golpeador یک صفحه مخصوص است که برای محافظت در برابر آسیب های مکانیکی روی عرشه بالایی (زیر روزت) اعمال می شود. در آکوستیک، هنگام بازی با یک واسطه، عرشه اغلب ضربه می زند. با یک بازی رسا از مبارزات، می توانید خراش یا حتی سوراخ کنید لایه بالایی. در کلاسیک، golpeador استفاده نمی شود. با این حال، بر روی سازهای فلامنکو قرار می گیرد یا به درخواست مشتری توسط استادان ساخته می شود.

4. تفاوت در تناسب و اتصالات خاص

در کلاسیک، تناسب و مکان گیتار به شدت نظارت می شود. باید روی پای چپ بخوابد و میله آن حدود 45 درجه به سمت بالا متمایل شود. همچنین حرفه ای ها از زیرپایی استفاده می کنند. این یک پایه امن را فراهم می کند. هنرمندان واریته محدودیت دقیقی ندارند. بنابراین اغلب ساز روی پای راست قرار می گیرد و تکیه گاه زیادی ندارد.

5. بازی به عنوان یک واسطه

در کلاسیک، آنها با یک واسطه بازی نمی کنند. و بله، چندان منطقی نیست. ویژگی های صدااجازه ندهید بلندتر یا بلندتر به نظر برسد. همچنین پلکتور از روی نایلون می لغزد.

6. گیتارهای آکوستیک بهتر هماهنگ می شوند.

ساختار بدنه، سیستم صوتی فنرها، رشته های آهنی به شما این امکان را می دهد که سیستم را طولانی تر نگه دارید.

7. کاربرد متفاوت در سبک های بازی

تفاوت بین گیتار آکوستیک و گیتار کلاسیک چیست؟ - بعلاوه مشخصات فنیهمچنین یک رپرتوار

کلاسیک:

• موسیقی کلاسیک دوران های مختلف(باروک، کلاسیک، نئوکلاسیک)؛
• موسیقی برزیلی (بوسا نوا، سامبا)؛
• موسیقی کولی (جپسی جاز، فولکلور)؛
• داستان عاشقانه؛
• اسپانیایی (فلامنکو).

آکوستیک:

• کشور؛
• استرادا (پاپ، پاپ راک)؛
• راک اند رول؛
• بلوز و بلوگراس

قیمت و انتخاب

نمی توان با اطمینان گفت که قیمت گیتارها چگونه است. مدل های گران قیمت و ارزان برای هر دو نوع وجود دارد. با این حال، بهتر است در میان گیتارهای آکوستیک به دنبال یک ساز بودجه با کیفیت برای یک مبتدی باشید.

نتیجه

تفاوت بین گیتارها آنقدر قابل توجه نیست که به شدت هر گزینه ای را توصیه کنیم. علاوه بر این، هنرمندان کلاسیک و پاپ به طور مرتب تکنیک های بازی را قرض می گیرند و همچنین سعی می کنند سازهای مختلف. اما برای تعیین هدف خود که با دوست دختر جدید خود خواهید فهمید، باید بدانید که چگونه گیتارها متفاوت هستند.

AT شبکه اجتماعی"Vkontakte" اغلب سوالاتی در مورد گیتار آکوستیک، گیتار نیمه آکوستیک، گیتار الکترو آکوستیک و گیتار الکتریک می پرسد. همه چیز خوب خواهد بود، اما اغلب گیتاریست های تازه کار سعی می کنند نکاتی را یاد بگیرند، زیرا در ابتدا دانش خود را در مورد انواع گیتار تحریف کرده بودند. به خصوص اغلب بین گیتار الکترو آکوستیک و نیمه آکوستیک سردرگمی وجود دارد. در این مقاله تمام تلاشم را خواهم کرد به زبان سادهدر مورد انواع گیتارهای نوشته شده در بالا با کمک تصویری مصور صحبت کنید.

بنابراین، اولین نوع ما یک گیتار آکوستیک است. این محبوب ترین نوع گیتار است که دارای طبقه بندی گونه ای نیز می باشد و به گیتار کلاسیک، گیتار غربی و گیتار جامبو تقسیم می شود. شما می توانید در مورد این نوع شناسی بیشتر بخوانید، اما در حال حاضر اجازه دهید به اجزای استاندارد یک گیتار آکوستیک بپردازیم. تصویر سمت چپ ساده ترین گیتار آکوستیک را نشان می دهد. هیچ گونه قطعات الکترونیکی غیر ضروری ندارد (البته می توان آنها را به صورت اضافی تهیه کرد) و برای بازی بدون اتصال به تجهیزات در نظر گرفته شده است. این گیتار صدایی غنی و پر طنین دارد. این گیتارها در حیاط، پیاده روی و غیره نواخته می شوند. اجرا در مقابل مخاطب با چنین گیتاری خیلی راحت نیست، زیرا برای تقویت صدا به یک میکروفون جداگانه نیاز است که در مجاورت درام ساز قرار می گیرد.

اگر گیتار آکوستیک با پیکاپ پیزو درون بدنه تکمیل شود، که به شما امکان می دهد صدای گیتار را با اتصال آن به یک آمپلی فایر ترکیبی یا هر وسیله تقویت کننده دیگری تقویت کنید، چنین گیتاری را گیتار الکترو آکوستیک می نامند (شکل سمت راست). علاوه بر پیکاپ پیزو، الکتروآکوستیک دارای یک پیش تقویت کننده صدا است که از قبل در گیتار تعبیه شده است. این پری امپ ها معمولا دارای کنترل تون هستند. انواع مختلفو اکولایزر این اجازه می دهد تا صدای آکوستیک از طریق تجهیزات منتقل شود و صدا را تقویت کند. این نسخه از گیتار برای اجرای کنسرت ایده آل است. از همه جهات دیگر، گیتار الکترو آکوستیک شبیه به "نسخه قبلی" ساز موسیقی است و حتی بدون دسترسی به تجهیزات قادر به "صدا" است. بدون سیم، این آکوستیک معمولی با تمام خواص و قابلیت هایش است.

اغلب، یک گیتار الکترو آکوستیک نیمه آکوستیک نامیده می شود، به این معنی که این مفاهیم مترادف هستند. با این حال، این یک تصور اشتباه است! این کاملا است انواع متفاوتگیتارها
اگر یک گیتار الکترو آکوستیک بیشتر به یک گیتار آکوستیک با وسایل اضافی اشاره دارد، پس نیمه آکوستیک در حال حاضر ترکیبی از گیتار الکتریک و آکوستیک است. از نظر ظاهری در شکل سمت راست قابل مشاهده است. از نظر بیرونی، گیتار نیمه آکوستیک شبیه گیتار آکوستیک است. دو نوع گیتار نیمه آکوستیک وجود دارد: بدنه توخالی و نیمه توخالی. نوع اول دارای بدنه یک تکه است، نوع دوم - وسط بدنه جامد و برش هایی در طرفین (efs). گیتارهای نیمه آکوستیک مجهز به پیکاپ های الکترومغناطیسی هستند، اغلب این هاماکر هستند. چنین گیتارهایی اغلب در جاز، بلوز، راک اند رول و غیره استفاده می شوند، زیرا صدای ملایمی دارند. بر اساس نام، مشخص می شود که چنین گیتاری را می توان هم در حالت آکوستیک، اگرچه با صدای آرام تر، و هم در حالت الکتریکی استفاده کرد.

آخرین نوع گیتار الکتریک معروف است. من فکر می کنم همه می دانند که چگونه به نظر می رسد، اما من همچنان به وجود یک تصویر (در سمت راست) اشاره می کنم. این نوع گیتار فقط برای نواختن با تقویت کننده صدا در نظر گرفته شده است و به هیچ وجه نمی توان مانند گیتار آکوستیک نواخت. معنای فیزیکی صدای چنین ساز، تبدیل ارتعاشات سیم به ارتعاش است جریان الکتریسیتهبا استفاده از تقویت کننده های الکترومغناطیسی صدای این گیتارها بسیار قوی و نافذ است. اغلب اوقات گیتار الکتریکبرای اجرای تک نوازی یا قطعات ریتم در موسیقی راک استفاده می شود. با این حال، اغلب شما می توانید صدای گیتار الکتریک را در سایر ژانرهای موسیقی بیابید.

در نگاه اول گیتار آکوستیک همان گیتار کلاسیک است. با این حال، هر خبره آلات موسیقی آماده بحث با شما خواهد بود. برای اینکه گیج نشوید و این دو مفهوم را با هم اشتباه نگیرید، تفاوت های گیتار آکوستیک و گیتار کلاسیک را بخوانید.

تعریف

گیتارهای آکوستیک و کلاسیک هر دو آلات موسیقی زهی هستند که به عنوان همراهی برای اجرای آهنگ ها، رقص های ژانرهای مختلف (نویسنده، فولکلور) استفاده می شود، زیرا این طرح باعث ایجاد طنین صدا می شود. در عین حال، مفهوم "گیتار آکوستیک" گسترده تر از مفهوم "گیتار کلاسیک" است، علاوه بر گیتار کلاسیک، گیتارهای آکوستیک شامل جامبو (گیتار گرد)، یوکلله (گیتار هاوایی با چهار سیم)، گیتار روسی با هفت سیم و دیگران. همانطور که از نام آن پیداست، گیتار کلاسیک یک ساز محافظه کارانه و رسمی است. این نوع اصلی گیتار آکوستیک، محبوب ترین است. روی آن است که اجرا می کنند آثار کلاسیک، و در موزیکال موسسات آموزشیبازی کردن را یاد بگیر این نوعگیتارها برای نواختن چنین گیتاری، نیازی به پیک نیست، زیرا به دلیل ویژگی های بدنه، صدا خفه نمی شود، همانطور که در مورد dreadnought که یک گیتار آکوستیک است (اما نه کلاسیک) است. ) - برای پخش آن از یک پیک استفاده می شود.

ساختار گیتارهای کلاسیک و آکوستیک

سایت یافته ها

1. گیتار آکوستیک یک اصطلاح عمومی تر و جمعی تر از گیتار کلاسیک است.
2. گیتار آکوستیک می تواند تعداد سیم های متفاوتی داشته باشد (4،6.7،12). گیتار کلاسیک دارای 6 عدد است.
3. گیتار کلاسیک - کلاسیک، رسمی و در عین حال محبوب ترین نسخه گیتار آکوستیک
4. گیتار کلاسیک معمولاً بدون کمک پیک نواخته می شود که در مورد برخی از انواع دیگر گیتارهای آکوستیک نمی توان گفت.