Reflectare figurativă a vieții în artă. Imagine artistică. Literatura ca artă a cuvântului. Literatura este o reflectare artistică a vieții umane și a societății

Pentru a vizualiza o prezentare cu imagini, design și diapozitive, descărcați fișierul și deschideți-l în PowerPoint pe calculatorul tau.
Conținutul text al slide-urilor prezentării: Reflectare figurativă a vieții în artă. Imagine artistică.Literatura ca artă a cuvântului. Materiale pentru lecția introductivă de literatură în clasa a VIII-a P. Ilyinsky 2008 Honore de Balzac (1799-1850). scriitor francez. Cărțile ne prezintă o societate mai bună, ne prezintă cele mai mari minți din toate timpurile.S. Zâmbete.Sarcina artei nu este să copieze natura, ci să o exprime. Nu ești un copist mizerabil, ești un poet! Honore de Balzac Scriitor francez Știință și artă 1. Studiază fenomenele vieții și ale naturii, stabilește tipare, consecințe etc.2. Se ocupă de fapte 1. Scriitorul descrie viața, încercând să-și exprime atitudinea față de cel descris 2. Se ocupă de imagini3. Subiectul principal al imaginii este o persoană Imagine artistică ARTISTIC -th, -th; -ven, -ve nna. 1. vezi art. 2. plin f. Legat de arte, de activități din domeniul artei. scoala de Arte. X director de teatru. Gimnastică. Artă amatoare. Design artistic (design). 3. plin f. Înfățișarea realității în imagini. Piesă de artă. Fictiune. Film X. 4. Îndeplinește cerințele de artă, gust estetic; estetic, frumos. produse de artă. Performanță artistică. X gust. * Partea artistică- concert după întâlnire, prelegeri. II substantiv arta, -i, f. (la 4 valori). TOAMNA, bine. Sezonul care urmează verii și iarna precedentă. Tarziu, ploios Golden despre. (momentul în care frunzele devin galbene și aurii). Toamna (toamna; învechit și simplu). O. viaţă (trad.: despre bătrâneţe). II adj. toamna, -ya, -ea. Toamna (adv.) va ploua. Mihail Iurjevici Lermontov. „Toamna” S-au îngălbenit frunzele câmpului, Și se învârt și zboară;Numai în pădurea căzută de molizi Păstrează verdele mohorât.Sub stânca înălțată Plugarului nu-i place să se odihnească uneori Din truda amiezului.argint. I. Ostroukhov. „Toamna” Există în toamna originală Un timp scurt, dar minunat - Întreaga zi stă ca un cristal, Și serile sunt strălucitoare... Unde a mers o secera viguroasă și a căzut o ureche, Acum totul este gol - spațiul este peste tot, - Doar pânzele de păr subțire strălucește pe o brazdă inactivă. Aerul se golește, păsările nu se mai aud, Dar departe de primele furtuni de iarnă - Și se revarsă azur curat și cald Pe câmpul de odihnă... Fiodor Ivanovici Tyutchev Poet, traducător, publicist dar aude și sunete, mirosuri , învață despre gândurile și sentimentele altor oameni ISTORICISM -a, m. Luarea în considerare a fenomenelor, evenimentelor în lor dezvoltare istorica, din punct de vedere istoric.

Fișiere atașate

O imagine artistică poate fi numită orice fenomen care a fost recreat creativ de autor într-un obiect de artă. Dacă vrem să spunem imagine literară, atunci acest fenomen este afișat în operă de artă. O caracteristică a imaginilor este că nu reflectă doar realitatea, ci și rezumă ea, dezvăluindu-l în același timp în ceva singular și definit.

Imaginea artistică nu numai că cuprinde realitatea, ci creează și o lume diferită, fictivă și transformată. Ficțiunea artistică în acest caz este necesară pentru a spori sensul generalizat al imaginii. Nu se poate vorbi despre o imagine în literatură, ci doar ca despre o imagine a unei persoane.

Exemple vii aici sunt imaginea lui Andrei Bolkonsky, Raskolnikov, Tatyana Larina și Eugene Onegin. În acest caz, imaginea artistică este o singură poză viata umana, al cărui centru este personalitatea unei persoane, iar elementele principale sunt toate evenimentele și împrejurările existenței sale. Când un erou intră în relații cu alți eroi, apar o varietate de imagini.

Reflectare figurativă a vieții în artă

Natura imaginii artistice, indiferent de scopul și scopul acesteia, este multifațetă și unică. O imagine poate fi numită o întreagă lume interioară, plină de multe procese și fațete, care au căzut în centrul cunoașterii. Este baza oricărui fel de creativitate, baza oricărei cunoștințe și imaginație.

Natura imaginii este cu adevărat extinsă - poate fi rațională și senzuală, poate fi bazată pe experiențele personale ale unei persoane, pe imaginația sa și poate factografică. Iar scopul principal al imaginii este reflectare a vieții. Indiferent ce i se pare unei persoane și orice ar fi, o persoană își percepe întotdeauna conținutul printr-un sistem de imagini.

Este componenta principală a oricărui proces creativ pentru că autorul răspunde simultan la multe întrebări despre ființă și creează altele noi, mai înalte și mai importante pentru el. Prin urmare, ei vorbesc despre o imagine ca o reflectare a vieții, deoarece include caracteristicul și tipicul, generalul și individualul, obiectivul și subiectivul.

Imaginea artistică este solul din care crește orice fel de artă, inclusiv literatura. În același timp, rămâne un fenomen complex și uneori de neînțeles, deoarece o imagine artistică dintr-o operă literară poate fi neterminată, prezentată cititorului doar ca o schiță - și în același timp să-și îndeplinească scopul și să rămână integrală, ca o reflecție. a unui anumit fenomen.

Legătura imaginii artistice cu desfăşurarea procesului literar

Literatura ca fenomen cultural există de foarte mult timp. Și este destul de evident că componentele sale principale nu s-au schimbat încă. Acest lucru este valabil și pentru imaginea artistică.

Dar viața însăși se schimbă, literatura se transformă și se transformă în permanență, la fel și ea prin imagini. La urma urmei, imaginea artistică poartă o reflectare a realității, iar sistemul de imagini pentru proces literar in continua schimbare.

Cursul de literatură clasa a V-a începe cu o lecție introductivă pe tema „Literatura ca reflecție artistică viața”, care este o continuare firească a lucrării începute în clasa a IV-a („Conceptul inițial al literaturii ca artă a cuvântului”) și este supusă sarcinii de a oferi elevilor o înțelegere inițială a fictiune ca formă specială de cunoaştere a realităţii. Această idee, formulată în cel mai mult in termeni generaliîn lecție, formează baza întregului curs ulterior de literatură al clasei a V-a ca ghid pentru eforturile metodologice ale profesorului care vizează depășirea percepției naiv-realiste a operelor literare de către școlari și formarea unor abilități speciale de lectură în cadrul acestora. (capacitatea de a recrea imagini ale vieții descrise de scriitor, de a empatiza cu personajele, de a înțelege și de a evalua comportamentul acestora, motivele acțiunilor, relațiile etc.; capacitatea de a vedea atitudinea autorului față de lumea pe care a creat-o).

Desigur, complexitatea subiectului îl obligă pe profesor să-și limiteze luarea în considerare la orice aspect. Pare necesar deja la primii pasi educație literară să îndrepte atenția elevilor către trăsăturile reproducerii artistice ale vieții, spre diferența dintre o operă de artă și faptele de viață care stau la baza acesteia.

Este recomandabil să începeți o conversație despre ficțiune cu întrebarea ce poate oferi o operă literară unei persoane, ce ar trebui să fie un cititor pentru ca opera să i se dezvăluie în toată bogăția de gânduri, sentimente și valoare estetică.

Pentru ca această conversație să devină semnificativă și să nu se limiteze la presupunerile nefondate ale copiilor, este necesar să lucrăm împreună cu elevii pentru a înțelege textele propuse pentru lecția introductivă: „Iubește cartea” de M. Gorki, „ Balada băiatului” de F. Iskander, un fragment din articolul lui V. Kaverin „Memorie și imaginație” și un fragment din memoriile lui K. G. Paustovsky despre V. Lugovsky. Să ne întoarcem în primul rând la afirmația lui M. Gorki „Iubește cartea”. A lui înțeles adânc pot fi identificate în procesul de discutare a următoarelor întrebări: care a fost semnificația cărții în viața lui M. Gorki? Ce atitudine față de o persoană și faptele sale a dezvoltat M. Gorki sub influența lecturii?

Citind cu atenție textul, elevii vor observa că cărțile i-au dezvăluit lui M. Gorki bogăția și diversitatea vieții, au arătat cât de „mare și frumoasă este o persoană în lupta pentru ce este mai bun”, au acutizat atenția asupra oamenilor, au provocat respect pentru munca sa. Elevii ar trebui să realizeze că cărțile l-au ajutat pe scriitor să-și determine atitudinea față de lumea din jurul său încă din copilărie. Reflecțiile asupra textului „Iubește cartea” permit profesorului să atragă atenția elevilor de clasa a cincea și cât de atent a fost un cititor M. Gorki, de ce credea că o carte ar putea face viața mai ușoară unei persoane, ajută la înțelegerea „confuziei”. de gânduri, sentimente, evenimente”, învață să respecte o persoană și pe ei înșiși. În același timp, profesorul încearcă să actualizeze, să revigoreze experiența personală de lectură a elevilor și să-i încurajeze să se evalueze ca cititori.

Elevii de clasa a cincea pot întâlni un alt tip de cititor atunci când se familiarizează cu „Balada unui băiat” a lui F. Iskander:

Cu mult timp în urmă, toată casa a adormit...
carte deschisă larg,
Citind la masă
Băiat emoționat.
Băiatul stă la masă
Și în liniștea nopții
Ca după colț
El aude lupta asta.
Au condus „legiunile întunericului,
și fiecare - o duzină,

Și vrea să țipe
"Gresit! Nu se poate așa!”
Legiunea îl apasă pe Spartacus,
Și pe patru părți
Este înconjurat de romani.
Totul este pe linie!

Spartak își cheamă prietenii, dar unde sunt prietenii lui? Deasupra lor sunt praf și nori, Nu sunt umede pe pământ. Nu îl văd pe Spartak, nu îl aud pe comandant. Însuși profesorul va citi balada în clasă, iar apoi va oferi copiilor următoarele întrebări și sarcini: Ți-a plăcut această poezie? Cum citește un băiat o carte? Cum răspunde el la ceea ce citește? Poate vedea, în imaginația sa, imaginile desenate de autor? Le experimentează, evaluează personajele și evenimentele? Susține-ți opiniile cu textul poeziei. Fii atent la ultima parte a poeziei. Ce ne spune visul băiatului? Ce sus calitatile umane apar la un baiat sub influenta lecturii?

Este important ca copiii să aprecieze reacția plină de viață a băiatului la soarta personajelor din carte, să se infecteze cu sentimentele lui și să înțeleagă dorința lui de a schimba cursul evenimentelor. Și, în același timp, profesorul trebuie să le arate copiilor că fantezia nestăpânită atunci când lectura duce uneori dincolo de limitele lumii create de scriitor, împiedicându-i să perceapă intenția autorului, timpul descris și circumstanțele istorice cu suficientă profunzime și completitudine.

Toată această muncă ar trebui să ajute elevul să-și facă, pe de o parte, o idee despre posibilitățile enorme ale cărții, pe de altă parte, despre diferiți cititori: un cititor calificat, experimentat și un cititor începător care percepe o lucrare de arta ca viata reala. O confirmare deosebit de convingătoare a acestor concluzii pentru elevii de clasa a V-a va fi mărturia unui scriitor de autoritate.

Să le citim un fragment dintr-un articol al lui V. A. Kaverin, autorul unui adolescent îndrăgit. mi din romanul „Doi căpitani”: „O operă de artă rară se descurcă fără ficțiune, fără imaginație. Imaginația este implicată atât în ​​gândirea caracterului eroului, cât și în întocmirea unui plan. Mulți cititori împletesc literatura cu viața atât de strâns, cu o perseverență atât de captivantă și emoționantă, acceptă literatura ca o înregistrare fotografică exactă a ceea ce se întâmplă cu adevărat, încât nu este neobișnuit să primească o scrisoare în care se întreabă cum este acum un erou sau altul, cum se descurcă, fie că s-a căsătorit etc.

De fapt, este imposibil să pui un semn egal între o persoană reală și un erou. operă literară. Baza personalității despre care povestește scriitorul este aproape întotdeauna o biografie adevărată, reală. Dar scriitorul selectează din el doar acele caracteristici de care are nevoie pentru a-și crea eroul. Personajul pe care intenționa să-l înfățișeze este subordonat conceptului general al operei, a lui Ideea principală, planul lui." Să întrebăm după citire: despre ce fel de cititori scrie V. A. Kaverin?

Ca variantă a lecției introductive, bazată pe repetarea unui material deja familiar elevilor din clasa a IV-a despre o operă de artă, elemente de compoziție, putem oferi o comparație a soartei caracter literar Gherasim din povestea „Mumu” ​​și istoria prototipului real - portarul mut Andrei, mama iobag a lui I. S. Turgheniev.

Dați conceptul de literatură ca formă de artă în care principalul mijloc de reflectare figurativă a vieții este cuvântul.

Arta este un mare magician și un fel de mașină a timpului. Orice scriitor, care observă, studiază viața, întruchipează cu ajutorul cuvintelor tot ceea ce a văzut, simțit, înțeles. Literatura are o putere deosebită de educație a ființelor umane. Ne îmbogățește cu cunoștințe foarte speciale - cunoștințe despre oameni, despre ei lumea interioara. Literatura ca artă a cuvântului are o capacitate uimitoare de a influența mințile și inimile oamenilor, ajută la dezvăluirea adevăratei frumuseți a sufletului uman.

Descarca:

Previzualizare:

Literatura ca artă a cuvântului.

Ţintă: pentru a da conceptul de literatură ca formă de artă în care principalul mijloc de reflectare figurativă a vieții este cuvântul.

„Frumosul trezește binele”.

D.S. Lihaciov.

Frumusețea captivează pentru totdeauna.

Nu te raci cu el. Nu

El nu va cădea în nesemnificație...

S. Narovchatov.

Prolog: ♪ O compoziție instrumentală de I. Krutoy din filmul „ Drum lungîn dune">.

- Univers imens. Vânturi cosmice suflă în ea, viscolele cosmice furie, secolele trec în ea ca într-o zi. În acest vast univers rece există o planetă albastră numită Pământ. Aici foșnesc pădurile, curg râurile. Iarna urmează toamnei, iar după primăvară vine întotdeauna vara. Și după zi vine noaptea, iar după noapte vine invariabil ziua.

Există o zi pe această uriașă planetă albastră. În această zi, te-ai născut. Și iubitor ochi feminini vărsă lacrimi de fericire. Și inima mamei tale ți-a urat o călătorie bună. Și mâinile materne ți-au binecuvântat primii pași pe acest pământ. Și au făcut o stea cu numele tău. Și în același moment, o nouă stea s-a luminat pe cer. steaua ta. Îți strălucește toată viața, chiar dacă nu știi despre asta. Aceasta este steaua iubirii tale, a fericirii tale, a vieții tale. Nu tu ai ales-o pe ea. Ți se dă de la naștere, ca și viața. Orice altceva din viața ta depinde de tine. E dreptul tău. Drept al omului. Și dacă alegi calea corectă, atunci steaua ta o va lumina. Și depinde doar de tine dacă se va stinge din timp.

Fie ca steaua ta să ardă mult timp, poți și trebuie să o faci!

Formularea problemei:

♪ G. Sviridov „Timp, înainte!”; rândul de diapozitive „NOI”>

Secolul XXI. Începutul secolului. Trăim într-o epocă în care un dictator amenință: „Te voi îneca în sânge!” Când un alt politician promite: „Voi ridica Rusia din genunchi!”

Și undeva acolo, în sălbăticia siberiană, medicul districtual pentru copii scrie o rețetă. El scrie o rețetă... pentru un măr, pentru lapte. Era. Asta este. Va fi asa?!

Secolul XXI este numit secolul științei și tehnologiei. Progresul creează iluzia că știința și tehnologia, nivelul dezvoltării lor, au devenit măsura valorile umane. E chiar asa? Care este relația noastră cu cultura? Artă? Literatură?

Dezvoltare I. Intrare.

Da, cărțile dispar din viața școlarilor moderni. Și este înfricoșător să-ți imaginezi realizarea situației care este modelată într-o distopie fantastică scriitor american Ray Douglas Bradbury „451◦ Fahrenheit.” Această distopie descrie un oraș în care citirea și păstrarea cărților este o crimă odioasă. Toate cărțile au fost distruse acolo. Și acum dacă cineva are nahpoartă cel puțin o carte, se arde împreună cu casa, iar proprietarul este trădat pedeapsa cu moartea. Nu poți salva cărți acolo fără să mori singur. Pompierii din acest oraș nu există pentru a stinge incendiile. Și pentru a arde cărțile și casele în care se găsesc. Eroul romanului Guy Montag este un pompier. Timp de zece ani și-a făcut cu conștiință și chiar cu plăcere munca lui groaznică. Dar într-o zi, în timp ce era de serviciu, a venit în casă femeie in varsta, care. Nevrând să se despartă de cărțile ei, ea a ars cu ele. Din acea zi, totul s-a schimbat în viața lui Montag. A început să fie chinuit de întrebarea: ce este scris în aceste cărți. Dacă din cauza lor oamenii vor muri? Și pentru a obține un răspuns, începe să citească...

Chestionar expres:

Cu cine ai fi dacă ai fi în acest oraș fantastic:

1. cu cei care se descurcă cu calm fără cărți;
2. cu cei care citeau pe ascuns cărți și le țineau în amintire;
3. cu cei care au distrus cărți.

Recunoaște-te sincer, ai nevoie de cărți când există televiziune, cinema, computer? ( Da. Nu.)

(Prelucrarea rezultatelor chestionarului expres și însumarea).

Dezvoltare 1I. Literatura ca formă de artă.

Literatura nu este doar subiect academic, care dă o anumită cantitate de cunoștințe, dar, mai presus de toate, literatura este o formă de artă.

Dicționar de termeni literari:

Literatură (din latinescul litera - litera, scriere) - o formă de artă în care principalul mijloc de reflectare figurativă a vieții este cuvântul.

Fictiune- un tip de artă capabil să dezvăluie cât mai versatil și pe scară largă fenomenele vieții, arătându-le în mișcare și dezvoltare.

(Înregistrarea definițiilor într-un dicționar)

Cum a apărut arta cuvântului ficțiune în oral arta Folk. Sursele sale erau cântecul, folk basme epice. Cuvântul este o sursă inepuizabilă de cunoaștere și un mijloc uimitor de a crea imagini artistice. În cuvintele, în limba oricărui popor, se întipăresc istoria, caracterul său, natura Patriei, se concentrează înțelepciunea secolelor. Cuvântul viu este bogat și generos. Are multe nuanțe. Poate fi formidabil și afectuos, poate inspira groază și poate da speranță. Nu e de mirare că poetul Vadim Shefner a spus asta despre cuvânt:

Cuvintele pot ucide, cuvintele pot salva

Într-un cuvânt, poți conduce rafturile în spatele tău.

Într-un cuvânt, poți vinde și trăda și cumpăra,

Cuvântul poate fi turnat în plumb zdrobitor.

Dezvoltare III. „Literatura este manualul vieții”.

Dar cuvintele din vorbirea umană și din ficțiune nu trăiesc separat. Sunt uniți și coordonați de gândire, de ideea operei și animați de vorbirea umană. Un simplu cuvânt uman familiar. Dar prin puterea talentului său, ca o baghetă magică, un scriitor sau poet ne întoarce cuvântul cu o latură neașteptată, obligându-ne să simțim, să gândim, să empatizăm.

Anton Pavlovici Cehov are o poveste: se numește „Case”. Iată-l rezumat: „Lui Evgeny Pavlovich Bykovsky, procurorul tribunalului districtual, care tocmai se întorsese de la o întâlnire, guvernanta fiului său de șapte ani s-a plâns că Seryozha fumează și că ia tutun de la biroul tatălui său.

- Trimite-l la mine, - spuse Evgheni Petrovici.

„Sunt supărat pe tine și nu te mai iubesc”, a întrerupt tatăl salutul băiatului. - Acum Natalia Semyonovna mi s-a plâns că fumezi. Asta este adevărat?

- Da, am fumat odată, așa e.

„Vedeți, și mințiți, în plus”, a spus procurorul. - Natalia Semyonovna te-a văzut fumând de două ori. Deci, ești condamnat pentru trei fapte rele: fumezi, iei tutunul altcuiva de la masă și minți. Trei greșeli!

- Oh, da, - își aminti Seryozha. Și ochii lui au zâmbit. - Așa e, așa e! Am fumat de două ori: azi și înainte.

Yevgeny Petrovici a început să-i explice fiului său că este imposibil să luați proprietatea altcuiva, că o persoană are dreptul de a folosi numai bunul său. A început să-i explice ce înseamnă proprietatea, despre pericolele tutunului, că fumul de tutun produce consum și alte boli, din care oamenii mor.

Evgheni Petrovici s-a gândit dureros la ce să-i mai spună fiului său pentru a-i capta atenția. A văzut că Seryozha nu l-a ascultat. Băiatul a făcut mai întâi o gaură în tapițeria de pânză a mesei cu degetul, apoi s-a urcat pe un scaun care stătea pe o parte a mesei și a început să deseneze.

Și lui Yevgheni Petrovici i s-a părut ciudat și ridicol că el, un jurist cu experiență, care practicase tot felul de rețineri, avertismente și pedepse pentru jumătate din viață, nu a putut să-l convingă pe băiat că a procedat rău. A sunat ora zece. Evgheni Petrovici se lăsă obosit într-un fotoliu. Și Seryozha, stând confortabil în poala tatălui său, a întrebat: "" "" Tată, spune o poveste."

La fel ca majoritatea oamenilor de afaceri, Bykovsky nu și-a amintit un singur basm, așa că de fiecare dată a trebuit să improvizeze.

Ascultă, - începu tatăl, ridicând ochii spre tavan. - Într-un anumit regat, într-o anumită stare, trăia un rege bătrân, în vârstă... El locuia într-un palat de sticlă, care strălucea și scânteia la soare, ca o bucată mare de gheață pură. Palatul stătea într-o grădină imensă, unde creșteau portocale, cireșe, înfloreau lalele, trandafiri, cântau păsări colorate. Pe copaci atârnau clopoței de sticlă care, când bătea vântul, sunau atât de blând încât se auzea...

Bătrânul rege avea un singur fiu și moștenitor al regatului, un băiat la fel de mic ca tine. Dar acest prinț a început să fumeze, s-a îmbolnăvit și a murit când avea 20 de ani.

Bătrânul decrepit și bolnăvicios a rămas fără niciun ajutor. Au venit dușmanii, l-au ucis pe regele, au distrus palatul și deja în grădină nu sunt cireșe, păsări, clopoței.

Serezha a ascultat cu atenție. Tristețea și ceva asemănător cu speria i-au întors ochii; pentru un minut se uită gânditor la fereastra întunecată, se cutremură și spuse cu voce joasă: „Nu voi mai fuma...”

Interviu cu elevii:

− Ce sa întâmplat? De ce în povestea lui A.P. Basmul lui Cehov s-a dovedit a fi cel mai bun educator decât toată logica faptelor și a credințelor?

Relaxare

— Acum, așează-te confortabil. Inchide ochii. Mâinile tale stau calme și libere... (suna muzica instrumentala"Cascadă").

„Fă-te cu anxietatea și grijile. Pierde-te în gânduri, în timp ce muzica și sunetele vrăjitoarei naturii te vor duce la un pârâu de munte strălucitor. Nu vei găsi nicăieri așa calm și seninătate - doar aici, lângă răcoare, ape curate., pietre cu mușchi curg ușor pe catifea verde. Malurile pârâului sunt acoperite cu un covor multicolor cele mai strălucitoare culori, A respiratie usoara briza le poartă aromele delicioase. O varietate de păsări cântă în frunzișul copacilor înalți. Stai întins pe mal, privind în sus la cer, unde plutesc nori luxurianți de diferite forme. Acest moment minunat poate fi repetat doar de Sclipitoarea Uneori a Primăverii...”.

- Deschide-ti ochii. Zâmbește-ți, vecine. Ești bine și calm. Tu bună dispoziție. Deci, sunteți gata să ascultați în continuare.

Dezvoltare IV. „Frumusețea va salva lumea”

Ce este frumusețea?

Și de ce oamenii îl îndumnezeesc?

Este ea un vas în care există gol?

Sau focul pâlpâind într-un vas? -

Concluzie:

Arta este un mare magician și un fel de mașină a timpului. Orice scriitor, care observă, studiază viața, întruchipează cu ajutorul cuvintelor tot ceea ce a văzut, simțit, înțeles. Literatura are o putere deosebită de educație a ființelor umane. Ne îmbogățește cu cunoștințe foarte speciale - cunoștințe despre oameni, despre lumea lor interioară. Literatura ca artă a cuvântului are o capacitate uimitoare de a influența mințile și inimile oamenilor, ajută la dezvăluirea adevăratei frumuseți a sufletului uman.

Epilog.

Intri în viață ca pe ușile unui atelier.

La dispoziția dumneavoastră de acum înainte

Frumoasă lume a frumuseții, umană

Tragedie construită în deșert.

Și marca lui arde pe tine

Responsabilitate, acțiuni și cuvinte.

În ea, mare parte din noul este vechi,

Iar vechiul este semnificativ și nou.

Intră în ea cu îndrăzneală ca maestru!

El te așteaptă și cere un răspuns.

Încălzește-l cu tragedia ta,

Oferă-i mai multă dragoste de lumină!

Prelegeri pentru…

Literatură
ca o reflecție artistică viata istorica oameni din cele mai vechi timpuri.
Orientarea studiilor umane a literaturii ruse:
stabilirea și încercarea de a rezolva probleme morale și etice în ea...

1. Explorator viata antica ruseascași literatură D.S. Likhachev a scris: „Apreciind frumosul din trecut, protejându-l, prin urmare, parcă, urmăm testamentul lui A.S. Pușkin: „Respectul pentru trecut este trăsătura care distinge educația de sălbăticie...”. În viață poți găsi adesea opinii care se opun Stiintele Naturii cunoștințe umanitare: unii sunt considerați „exacte”, altora li se refuză această încarnare. Cu toate acestea, de fapt, ele nu sunt deloc diferite, pentru că sunt asemănătoare în mod abordare istorică: iar printre stiintele naturii sunt pur cercetare istorică, care devin baza dezvoltare ulterioarăștiințe: „Istoria florei”, „Istoria faunei”, „Istoria structura geologică Scoarta terestra" etc. Științele umaniste se ocupă de regularitățile statistice ale fenomenelor aleatorii, dar multe științe ale naturii par doar a fi exacte, deoarece matematica la cel mai înalt nivel de dezvoltare nu este la fel de precisă și lipsită de ambiguitate ca într-un manual. scoala elementara. Nu există o singură caracteristică metodologică care să nu fie aplicată în toată varietatea de științe și școli științifice.
Dar în literatură, ca și în cunoaștere, există o trăsătură care o deosebește de alte forme de cunoaștere a lumii: poartă o valoare educațională, sporește și îmbunătățește calitățile sociale și etice ale unei persoane. Ce studiază literatura? Care este subiectul cercetării ei? În primul rând, subiectul cercetării literaturii este întotdeauna o persoană în plinătatea activității sale materiale și spirituale. Literatura ca formă de artă, studierea unei persoane, o cuprinde într-un aspect multidimensional spiritual-etic și istorico-social, în contextul realității istorice (realitate) sau pseudo-istorice (fantezie), înfățișând și cuprinzând-o ca un proces de schimbare. la timp. Medicina studiază și o persoană, dar nu se ocupă de nevoile sale spirituale și de relația sa cu realitatea. Chimia studiază esența organică a unei persoane, reacțiile chimice care au loc în corpul său, esența acestor reacții și impactul lor... Dar este necesar să facem o rezervă, astăzi mulți cercetători consideră că influența reciprocă a oricărei esențe. iar ipostaza asupra lumii este atât de mare încât știința nu poate explica acest lucru acum. De exemplu, numerologia crede că indicii numerelor pot influența o persoană și viața lui, alții vorbesc despre influența unui nume asupra aspectului, comportamentului și chiar a soartei unei persoane... În opinia mea, literatura este încă atât de cuprinzătoare. știință, încercând să explice o persoană unei persoane în toate relațiile sale cu universul și interdependențele sale...
Diversitatea literaturii este studiată de știința „criticii literare”, care dezvoltă interesul cititorului și profunzimea percepției textului de către cititori, sentimentul lor social, care permite dezvoltarea la om a toleranței față de manifestările altor culturi, alte epoci istorice, comunități de limbă străină sau alte comunități naționale.
Artistul, la nivel mental bazat pe cele de mai sus, înfățișează ceva individual, punând în el esența generalizării, astfel încât cititorul să-și simtă implicarea în lumea eroilor operei. Este darul imaginației artistice care îi permite autorului să-și transforme generalizările în imagini care entuziasmează cititorul. A vedea marele în mic, a întruchipa marele în mic, generalul este principiu principal literatură, căutarea adevărului începe întotdeauna cu un fapt mic, acumularea lor, dar același lucru se întâmplă în orice știință.
Capacitatea de a gândi abstract contribuie la crearea unei imagini artistice a realității. Cu cât este mai dezvoltată gândirea abstractă a autorului care creează imaginea (a lumii, a omului, a țării, tablou istoric viața) cu atât cititorul va avea mai multe asocieri când îl va cunoaște.
O generalizare figurativă apare la autor pe baza propriei sale vieți și experiență spirituală, pe baza ambiguității realității descrise, se corelează întotdeauna cu o multitudine de modele pe care trebuie să le izoleze, separându-se unele de altele și apoi, gruparea în felul său, creează o singură imagine „tipică” recunoscută. Cu ajutorul imaginației, reînvie lumea figurativă creată, îi dă viață, dar dacă nu face acest lucru, cititorul spune: „asta nu se întâmplă și nu există astfel de eroi în viață...”
Natura talentului artistic este capacitatea autorului de a imagina viu și puternic. Iată ce cred ei despre asta diferiți artiști cuvinte.
IN ABSENTA. Goncharov: „Lucrul se desfășoară în capul meu, fețele bântuie, frământă, pozează în scene, aud fragmente din conversațiile lor - și mi s-a părut adesea, Doamne iartă-mă, că nu m-am gândit, dar că toate acestea sunt purtate în aerul din jurul meu și trebuie să mă uit și să mă gândesc la asta”
ESTE. Turgheniev: „Simți că cineva stă lângă tine, mergând cu tine, iar acum s-a dezvoltat un chip viu. Este un fel ca un vis. Te plimbi printre eroii romanului, te vezi între ei...”
L.N. Tolstoi: „Până când el (eroul) devine un vechi, bun prieten pentru mine, până nu îl văd și nu-i aud vocea, nu încep să scriu”
Fără darul imaginației, care transformă generalizările în imagini care emoționează cititorul, atingându-i șirurile spirituale, scriitorul, chiar dacă are cunoștințele vieții, capacitatea de generalizare, cultura limbii și multe alte virtuți, nu va putea. pentru a crea o imagine completă a vieții, faceți cititorul să creadă în reprezentat. Dar pentru ca cititorul să devină sensibil la literatură, trebuie să-și folosească principalul avantaj - sistemul figurativ.
O imagine este o imagine concretă și în același timp generalizată a vieții, creată cu ajutorul ficțiunii și având valoare estetică.
Iată imaginea Rusiei în trei poeți lirici ai Rusiei:

LA FEL DE. Pușkin:
Tovarășe, crede, ea se va ridica
Zorii fericirii captivante
Rusia se va trezi din somn
Și pe ruinele autocrației
Scrie-ne numele...

PE. Nekrasov:
Țara natală, numește-mi o astfel de locuință,
Nu am văzut acel unghi.
Oriunde semănătorul și păzitorul tău,
Oriunde un țăran rus nu s-ar gea...

Un bloc:
Rusia, biata Rusia!
Am bordeiele tale gri,
Cântecele tale pentru mine, vânt,
Ca lacrimile primei iubiri.
…
Lasă-l să ademenească și să înșele
Nu vei dispărea, nu vei muri
Și numai grija se va înnebuni
trăsăturile tale frumoase.
Bogăția imaginii apare din cauza numeroaselor caracteristici și detalii individuale, detaliile vieții din timpul său. Toți cei trei poeți scriu despre Rusia, cred în viitorul ei mai bun, dar cu sisteme figurative diferite, aceste rânduri sunt percepute diferit.
A.P. Cehov a scris despre asta: „Am crezut că instinctul unui artist merită uneori creierul unui om de știință, că ambele au aceleași scopuri, aceeași natură și, poate, cu timpul, cu perfecțiunea metodelor, sunt destinați. să fuzioneze împreună într-o forță monstruoasă uriașă care acum este greu de imaginat..."
Cea mai mare valoare a literaturii ruse constă în bunătatea ei, pe care numai un început puternic o posedă întotdeauna; ca parte a culturii ruse, acceptă un sistem deschis, înțelegând și procesând creativ toate valorile umane.
Dar dacă un artist, sculptor etc. un întreg set de materiale care vă permit să creați o imagine, apoi pentru un poet, scriitor, principalul și singurul material este cuvântul.
Nașterea literaturii ruse a fost facilitată de excelenta limbă rusă flexibilă și succint precisă, care a atins un nivel înalt de dezvoltare până când a apărut literatura scrisă. Bogat și expresiv, a fost prezentat în folclor oral, scris de afaceri, în discursuri oratorice la congrese veche și domnești. A fost o limbă cu extensie vocabular, cu terminologie dezvoltată: juridic, militar-feudal, bisericesc, tehnic, sinonime abundente care pot reflecta nuanțele emoționale ale înțelegerii, permițând diverse forme de formare a cuvintelor.
Literatura rusă de la bun început a fost strâns legată de literatura rusă. realitatea istorică, prin urmare, istoria literaturii ruse este o prezentare artistică a istoriei poporului rus, căutarea sa umană universală, istoria statului rus, care determină originalitatea sa artistică.
Critic, persoană publică, V.G. Belinsky scria: „Deoarece arta, în ceea ce privește conținutul ei, este o expresie a vieții istorice a oamenilor, această viață are o mare influență asupra ei, fiind în aceeași relație cu ea în care uleiul este și focul pe care îl susține în o lampă sau, chiar mai mult ca pământul plantelor cu care se hrănește”
Exact nivel inalt cultura rusă antică comună, alfabetizarea, dezvoltarea meșteșugurilor, arhitectura, pictura icoanelor, legăturile militare și comerciale extinse cu țări și popoare care necesită sprijin legal și diplomatic, tehnici avansate de producție, au devenit fundamentul inițial al apariției. literatura rusă veche.
Prin urmare, un loc original special a fost ocupat de lucrările literaturii ruse antice, ca bază pentru dezvoltarea ulterioară a literaturii ruse. gândire artistică: „Povestea campaniei lui Igor...”, „Povestea legii” de Illarion, „Învățăturile lui Vladimir Monomakh”, „Rugăciunea lui Daniel Ascuțitorul”, „Kiev-Pechersky Paterikon”, „Povestea trecutului”. Anii” și multe alte lucrări ale vremurilor de mai târziu.
Deja literatura noului timp, secolul al XVIII-lea, a devenit o consecință și o reflectare artistică a schimbărilor, reformelor și transformărilor lui Petru I, domniile ulterioare, inclusiv fiica lui Petru Elisabeta I și mai târziu Ecaterina a II-a, decenii de absolutism s-au dovedit a fi fi benefică pentru apariţia Imperiul Rus literatura seculară, care și-a început numărătoarea inversă cu satira unui contemporan și coleg cu Petru I, Antiohia Cantemir.
Se formează clasicismul rus, care a absorbit tot ce este mai bun din Europa de Vest, dar a avut și propriile sale caracteristici:
1. În cele mai bune lucrări ale clasicismului, literatura rusă și-a declarat intransigența față de toate manifestările răului moral.
2. Clasicismul în Rusia nu a pus la îndoială structura sociala societatea, deși operele lor, cu patos național, conțineau cererea umanismului pentru cei slabi și orfani...
3. Clasicii ruși, spre deosebire de cei occidentali, s-au îndreptat nu numai către istorie Grecia anticăȘi Roma antică, și mai des la istoria națională.
4. Clasicismul rus în fața sa cei mai străluciți reprezentanți: Fonvizin, Trediakovsky, Sumarokov, Lomonosov, Derzhavin, Karamzin - au pregătit apariția geniilor literaturii ruse A.S. Griboyedov și A.S. Pușkin, cu atenția lor sporită viata reala societatea rusă.
2. Trăsături artistice iar descoperirea literaturii a doua jumătatea anului XIX secol
După înfrângerea în Razboiul Crimeei(1853-1855), când birocrația aristocratică rusă și-a arătat incapacitatea de a guverna țara, pierzând un război local pe teritoriul ei, deși turcii, grecii, francezii și britanicii au atacat Crimeea cu sprijinul liniștit al austriacilor și germanilor. structuri de putere, dar nu a reușit să pregătească nici infrastructura pentru transferul de trupe și provizii ale armatei, nici armata, nici serviciul diplomatic de stat însuși. Imediat după semnarea păcii în 1856, vorbind cu deputații nobilimii, noul țar Alexandru al II-lea a spus: „Este mai bine să începem distrugerea. iobăgie de sus, mai degrabă decât să aștepți să înceapă să se distrugă de jos.”
Datorită complexității Viața rusească, multistratificarea structurilor sale sociale, economice și politico-sociale mișcare socială condiționat, anii 60 pot fi împărțiți în trei etape, iar literatura rusă a fost întotdeauna strâns legată de istoria țării sale și de tendințele statale-sociale care se manifestă în ea.
Din 1855 până în 1858, există o etapă a „primăverii liberale”, care a înlocuit controlul strict în timpul domniei lui Nicolae I, dar dezacordurile încep imediat între „democrații revoluționari” și „liberali”, există discuții despre „Pușkin” și direcția „Gogol” în literatură . Deși nu existau contradicții speciale: Pușkin era liberal, dar nu împărtășea opiniile prietenilor săi din decembriști cu privire la schimbarea violentă a structurii vieții rusești ... Gogol, în general, a fost un susținător al păstrării principalelor legături ale Statalitatea rusă, autocrația și Ortodoxia, cu autoperfecționarea morală a reprezentanților claselor superioare și distrugerea prin reforme rușinea iobăgiei...
Delimitarea dintre cei care pledează pentru desființarea completă și rapidă a iobăgiei și cei care pledează pentru desființarea treptată a iobăgiei, cu păstrarea elementelor acesteia o vreme, a fost complicată și de orientarea culturală și istorică diferită a publicului. A urmat o luptă între liberalii occidentali și slavofili - această opoziție într-un grad sau altul persistă până astăzi, corodând mișcarea socială din Rusia ca rugina.
Occidentalii credeau că Rusia are un viitor grozav în curs de dezvoltare educația națională numai atunci când se concentrează pe realizările și valorile occidentale care sunt transferate realității socio-politice ruse, Rusia trebuie să se miște în conformitate cu tradiția occidentală a civilizației creștine comune.
Slavofilii, respingând și criticând toate teoriile sociale care nu erau prezente în experiența trecutului istoric rusesc, au afirmat ideea identității culturale și istorice a Rusiei. Ei au pus în contrast „asociația” formală occidentală cu stăpânirea majorității, „catedralismul” rusesc, care nu este o formalizare legală a relațiilor, ci o înțelegere cordială între oameni, ei considerau comunitatea țărănească cu soluționarea tuturor problemelor „în pace” un exemplu de asemenea catolicitate.
1859 - 1861 a doua etapă a dezvoltării vieții publice: opiniile cu privire la reforma țărănească au devenit mai clare, a devenit clar că, așa cum s-a întâmplat întotdeauna în Rusia, atunci când reformele sunt efectuate „de sus”, ele rămân cu jumătate de inimă și contradictorii. Democrații revoluționari s-au rupt de liberali, luptele și disputele din partea lor au fost susținute de revistele Sovremennik și Whistle (1859), care considerau comunitatea țărănească drept nucleul căminului socialist, sperând în opoziția acesteia față de autorități, dar comunitatea trebuia zdruncinată.
Manifestul din 1861 privind eliberarea țăranilor a agravat contradicțiile dintre radicali și gradualiști, iar guvernul a început să persecute extrema stângă: N.G. Cernîșevski, D.I. Pisarev, publicarea lui Sovremennik a fost suspendată. Contradicții au apărut și în jurnalismul de stânga: Sovremennik (Dobrolyubov, Chernyshevsky, Nekrasov) și Russkoe Slovo (Pisarev, Zaitsev), primul insistând asupra naturii revoluționare naturale a țărănimii ruse, cel din urmă considerat „proletariatul mental”, raznocintsy, reprezentanţi ai din diferitele pături ale societăţii. Într-o oarecare măsură, aceste dispute au fost reflectate în „Părinți și fii” de I.S. Turgheniev și „Furtuna” de A.N. Ostrovsky.
1862-1869 a treia etapă în dezvoltarea mișcărilor sociale...
S-a înregistrat o scădere a sentimentelor revoluționare extreme, mai ales după răscoala poloneză, când majoritatea intelectualității liberale a susținut guvernul în confruntarea cu naționaliștii polonezi, iar în 1866 Karakozov a tras un foc asupra împăratului, declarând speranțele extremismului. aripă democrati revolutionari a aduce schimbări prin teroare politică, la care guvernul a răspuns cu un val de arestări și o reacție politică violentă.
Literatura rusă în perioada anilor 60 a încercat să răspundă la principalele întrebări despre modalitățile de dezvoltare a țării, participarea poporului său la aceasta și responsabilitatea unei societăți educate pentru starea de lucruri. În general, se numește literatura rusă de la mijlocul secolului al XIX-lea literatura de treiîntrebări formulate prin titluri lucrări celebre larg citi autorii, la care societatea nu a găsit un răspuns...
1 „Cine este de vină?”, a fost pus de A.I. Herzen cu opera sa cu același nume.
al 2-lea „Ce să faci?” a întrebat N.G. Chernyshevsky, când a încercat să înțeleagă sarcina intelectualității și să ofere în romanul său cu același nume exemple pozitive ale vieții eroilor pentru fericirea poporului.
a 3-a „Cui e bine să locuiești în Rus’?” voia să afle despre poem cu același nume UN. Nekrasov.
Odată cu accelerarea proceselor sociale, creșterea confruntării politice și sociale în viața populației Rusiei, există o diferențiere și specializare a creativității literare. De fapt, universul artistic al lui Pușkin s-a dovedit a fi unic, nu au existat autori care să reflecte toate răsturnările și întorsăturile vieții rusești într-un mod atât de multifațetat și multi-gen. L.N. Tolstoi a intrat în literatură ca creator de romane unice, inclusiv romanul epic Război și pace. A.N Ostrovsky s-a realizat ca dramaturg. Onorat de contemporani și acum aproape uitați de scriitori A.I. Levitov, G.I. Uspensky, N.V. Uspensky a rămas în principal eseiști ai vieții rusești contemporane, M.E. Saltykov-Șchedrin a intrat în literatură ca satiric și autor al cărții Istoria unui oraș. ESTE. Turgheniev a încercat să păstreze universalismul în opera sa, dar nu a atins nici puterea vizuală epocă a lui Tolstoi, nici intensitatea tragică. conflicte interne si pasiunile lui F.M. Dostoievski. Ficțiunea majorității democraților revoluționari, din cauza pasiunii pentru o anumită fațetă a vieții sociale și sociale, s-a transformat într-o pierdere a completității și într-o etapă artistică cuprinzătoare a vieții. Scriitorii anilor 60 ai secolului al XIX-lea s-au confruntat cu nevoia de înțelegere artistică a realității mobile, fluide, în schimbare rapidă și spontană. ESTE. Turgheniev s-a plâns într-o scrisoare către scriitorul K.S. Aksakov: „Simplitatea, calmul, claritatea liniilor ... - toate acestea sunt încă idealuri care pâlpâie doar în fața mea ... Viața se grăbește și conduce - și tachinează și face semn ... este dificil scriitor modern, mai ales rus, să fie calm - nici din afară, nici dinăuntru respiră pace.
Aceste cuvinte ale lui Turgheniev pot fi, din păcate, atribuite întregii literaturi ruse, nu numai a secolului al XIX-lea, ci și a secolului XX...