Baletul oficial al lui Igor Moiseev. Ansamblul de dans popular academic de stat numit după Igor Moiseev. Din seria „Imagini din trecut”

Stat ansamblu academic dansul popular numit după Igor Moiseev este primul și singurul grup coregrafic profesional din lume implicat în interpretarea artistică și promovarea folclorului de dans al popoarelor lumii.

Ansamblul a fost organizat la 10 februarie 1937, iar de atunci principalul principii artistice dezvoltarea sa sunt continuitatea şi interacțiune creativă tradiții și inovații. Sarcina principală, pe care fondatorul ansamblului Igor Moiseev (1906-2007) a stabilit-o pentru prima dată artiștilor, a fost prelucrarea creativă a mostrelor de folclor existente în URSS la acea vreme. În acest scop, artiștii ansamblului au plecat în expediții folclorice prin țară, unde au găsit și au înregistrat dansuri, cântece și ritualuri care au dispărut. Drept urmare, au apărut primele programe ale ansamblului: „Dansurile popoarelor din URSS” (1937-1938), „Dansurile popoarelor baltice” (1939). În repertoriul ansamblului, mostrele de folclor au primit un nou viata de scenași au fost păstrate pentru mai multe generații de telespectatori din întreaga lume. În acest scop, Igor Moiseev a folosit toate mijloacele culturii scenice: toate tipurile și tipurile de dansuri, muzica simfonica, dramaturgie, scenografie, actorie.

O etapă importantă a fost dezvoltarea și interpretarea creativă a folclorului european. Programul „Dans” popoarele slave„(1945) a fost creat în condiţii unice: neputând călători în străinătate, Igor Moiseev a recreat mostre vii creativitatea dansului, consultarea cu muzicieni, folcloristi, istorici, muzicologi. În turneu în 1946 în Polonia, Ungaria, România, Cehoslovacia, Bulgaria, Iugoslavia, publicul a fost uimit de acuratețea producțiilor și de adevăratul sens artistic al lucrărilor scenice ale ansamblului. Din acel moment și până în prezent, ansamblul a fost școală și laborator de creație pentru coregrafi tari diferite, iar repertoriul său servește ca un fel de enciclopedie coregrafică a culturii dansului a popoarelor lumii. Cu participarea directă a experților celebri în folclor, coregrafii Miklos Rabai (Ungaria), Lubusha Ginkova (Cehoslovacia), Ahn Song Hee (Coreea), pe care Igor Moiseev i-a implicat în munca lor, a fost creat programul „Pace și prietenie” (1953). , unde pentru prima dată mostre de folclor dans european și asiatic din unsprezece țări.

Pe modelul ansamblului de dansuri populare al lui Igor Moiseev, au fost create grupuri coregrafice în toate republicile URSS (acum țările CSI), precum și în multe țări europene.

Ansamblul de dansuri populare este primul grup sovietic care, în timpul „ cortină de fier„A fost lansat în turneu. În 1955, artiștii ansamblului au concertat pentru prima dată la Paris și Londra. Triumful trupei de dans sovietice a servit drept prim pas spre detenția internațională. În 1958, ansamblul lui Igor Moiseev a fost și primul ansamblu rus care a cântat în SUA. Turneul de succes, a recunoscut presa americană, a topit gheața neîncrederii în URSS și a devenit baza pentru stabilirea unor relații noi, constructive, între țările noastre.

O altă realizare importantă a Ansamblului de dans popular este crearea unicei, singurele școli de dans Moiseev din lume (1943). A ei trăsături distinctive- profesionalism ridicat, echipament tehnic virtuos, capacitatea de a transmite caracterul improvizativ al spectacolului popular. Actori-dansatori, formați de Igor Moiseev, sunt artiști universali, cu o educație largă, fluenți în toate tipurile de dans, capabili să întruchipeze caracter national V imagine artistică. Un dansator de la școala Moiseev este cea mai bună recomandare oriunde pe planetă, în grupul coregrafic orice directie. Artiștilor ansamblului li s-au acordat titlurile de Artiști Onorați și Artiști Poporului din URSS și Rusia.

Expresie vie principii creative educația actorilor-dansatori este programul „Road to Dance” („Concert de clasă”), care arată clar calea creativă a echipei de la stăpânirea elementelor individuale până la crearea de pânze de scenă la scară largă. Pentru programul „Drumul spre dans” (1965), grupul a fost primul dintre ansamblurile de dans popular care a primit titlul „Academic”, iar Igor Moiseev a primit Premiul Lenin.

Pentru a mea activități de concert, care se desfășoară de mai bine de 70 de ani, echipa a primit Ordinul Prietenia Popoarelor. Ansamblul a fost și rămâne pe bună dreptate cartea de vizită a țării noastre în străinătate.

Pe diferite continente, publicul din diferite generații s-a îndrăgostit de numerele „coroanei” ale Ansamblului, care au devenit „ carti de vizita» ansamblu: legendarii „Partizani”, suita navală „Iablochko”, orașul antic Quadrille, Zhok moldovenesc, Hopak ucrainean, dansul rusesc „Vara”, Tarantela de foc. Ansamblul a câștigat un mare succes din spectacolele sale strălucitoare într-un act puse în scenă de Igor Moiseev folosind fondurile și tehnicile populare și populare mondiale. cultura teatrala, - „Vesnyanki”, „Tsam”, „Sanchakou”, „Dansuri polovtsiene” pe muzica lui A. Borodin, „La patinoar” pe muzica lui I. Strauss, „Noapte pe muntele chel” pe muzica lui M. Mussorgsky, „Balada spaniolă” pe muzica lui Pablo di Luna, „Seara într-o tavernă” pe muzica compozitorilor argentinieni etc.

Și acum, după moartea liderului permanent al ansamblului, Igor Moiseev, nivelul coregrafic al grupului servește în continuare ca standard de neîntrecut, iar titlul de „Moiseev” este sinonim cu înalt profesionalism.

La 10 februarie 1937, a fost creat Ansamblul de dans popular academic de stat, numit după Igor Moiseev.

În 1937, remarcabilul coregraf sovietic Igor Aleksandrovich Moiseev (1906–2007). a creat Ansamblul de dans al popoarelor URSS și l-a regizat până la sfârșitul vieții. Moiseev a început înăuntru Teatrul Bolșoi, a devenit unul dintre cei mai străluciți dansatori de caracter ai timpului său. Repertoriul Ansamblului Moiseev (așa se numește acest grup în întreaga lume) include numere și programe întregi dedicate, se pare, tuturor țărilor și naționalităților lumii. Artiștii Moiseevsky interpretează dansuri Bashkir, Buryat, vietnameze, argentiniene, nanai și coreene. Ca să nu mai vorbim de spaniolă, rusă și germană. Este remarcabil că toate aceste națiuni și naționalități au recunoscut de bunăvoie aceste dansuri ca fiind ale lor, în ciuda faptului că toate au fost compuse de Igor Moiseev. Coregraful, care a trăit până la 101 de ani, a văzut lumea ca pe un singur dans temperamental.


IGOR MOSSEEV. Vorbire directă...

Despre ansamblu: „Nu suntem colecționari de dans și nu-i prindeți ca fluturii pe un ac. Abordăm dansul popular ca pe un material pentru creativitate, fără a ne ascunde autoritatea.”

Despre politică: „Gândirea la politică m-a convins că oameni simpli neputincios să schimbe ceva. Îmi amintesc cuvintele lui Seneca: „Acceptă inevitabilul cu demnitate” – și încerc să tratez politica și politicienii ca pe vreme rea, căutând și găsind satisfacții în muncă.”

Despre relațiile cu autoritățile: „Singurul lucru pentru care sunt recunoscător autorităților sovietice este că nimeni nu a intervenit vreodată în munca mea. În plus, în mod ciudat, creativitatea mea a fost întotdeauna de petrecere. În sensul că căutările mele sunt în dansul popular, în expresie caracter popular prin plasticitate s-au dovedit a fi în ton cu ideile proclamate de liderii de partid. La urma urmei, de fapt, nu au spus nimic rău.”

REPETIŢIE. CLASA-CONCERT

Ansamblul lui Moiseev a vizitat mai mult de șaizeci de țări din întreaga lume. Însuși coregraful a glumit că ar fi mai ușor să creezi un ghid din viața lui decât o biografie.

După spectacolul de la New York, o femeie bine îmbrăcată s-a apropiat de Moiseev femeie frumoasăși i-a cerut voie să-i sărute mâna. Era Marlene Dietrich.

În a doua jumătate a anilor 90, cartea lui Igor Moiseev „Îmi amintesc. . . Un tur al vieții.”


„Moiseev a venit cu un nou gen scenic: coregrafia de scenă populară. Tocmai scenă populară, nu dans istoric, nu popular-caracteristic, care era în balet. Acesta este un gen de scenă populară. Din nou, acesta este un dans popular”, spune directorul Ansamblului de dans popular academic de stat. I. Moiseeva, Artista Poporului Rusiei Elena Shcherbakova.

„Asta înseamnă picioare întinse, undeva mai aproape de material clasic. Pentru că nu poți pune pe scenă ceea ce se dansează, să zicem, la nunți, la festivități, are deja o astfel de notă de teatralitate”, explică directorul școlii studio de la GAANT care poartă numele. I.Moiseeva, Artista Poporului Rusiei Gyuzel Apanaeva.

ARAGONA JOTA

Recunoașterea populară a asigurat ca ansamblul să se vândă în toate orașele. Uniunea Sovietică. Iar dragostea conducerii țării a ajutat la rezolvarea problemelor organizaționale. În 1940, după un scurt dialog cu Stalin, lui Moiseev i s-a dat loc pentru repetiții. În 1943 a deschis o școală garsonieră atașată ansamblului. Și imediat după sfârșitul războiului, „Cortina de fier” a fost deschisă pentru moiseeviți.

„Prima noastră călătorie în străinătate a fost în Franța. asa a fost succesul. Pe vremea aceea acolo, în Franța, mai erau mulți emigranți ruși bătrâni. Și după concert ne-au așteptat, ne-au sărutat, au plâns. Și a fost atât de emoționant”, își amintește văduva lui Igor Moiseev, artistul onorat al RSFSR Irina Moiseeva.

În străinătate, coregraful neliniștit a oferit oportunități de a-și extinde repertoriul deja considerabil. Igor Moiseev, ca un etnograf iscoditor, a adunat totul nou și material nou pentru ansamblul său și a adus suveniruri de dans de la fiecare călătorie.

„De obicei, cum am făcut-o? Ne-am întâlnit cu echipa. Ei bine, de exemplu, ne-am dus în Venezuela și ne-am întâlnit cu echipa Venezuelei. Am ajuns în Argentina și ne-am înscris la o școală de tango. Ne-au arătat mișcările și, pe baza acestor mișcări, Moiseev și-a montat deja propria producție”, spune Gyuzel Apanaeva.

Tipul de transfer al mișcărilor „de la deget la deget” poate fi acum numit pe bună dreptate sistemul Moiseev. Putea interpreta cu ușurință toate numerele pe care Igor Alexandrovici le-a coregrafat el însuși. Mai mult, atât petrecerile masculine cât și feminine. Acesta este, probabil, motivul pentru care directorul artistic a căutat performanța perfectă de la dansatorii săi.

„Aici stă un om care, slavă Domnului, avea deja mulți ani, și se ridică, sare brusc și spune: „Ce faci, oprește-te! Chiar aici! Odată, aici! Ei bine, repeta! Nu, asta nu este din nou!” Întotdeauna a avut acest ideal că a vrut ca ceilalți să exprime ceea ce simțea, ceea ce stătea în fața lui. Această proprietate este întotdeauna foarte mari artiști„, spune coregraful, Artist național URSS Vladimir Vasiliev.

Același sistem a stat la baza predării la școala de ansamblu. Adevărat, nu Moiseev însuși s-a angajat să antreneze copiii, ci dansatorii săi.

Cu noi, fiecare profesor învață ceea ce a dansat el însuși, ceea ce a absorbit deja în sine, își amintește toate comentariile lui Moiseev, își amintește toate dorințele, subtextul fiecărei mișcări. În principiu, îmi este ușor să transmit ceea ce am dansat, pentru că o știu pe dinăuntru și pe dinafară, mă trezesc noaptea, o dansez”, spune Apanaeva.

Dar până la final, coregraful a susținut personal examenele. Mai mult, a cerut la fel de strict de la profesori și viitori dansatori.

„A făcut comentarii nu numai despre tehnică, ci și despre actorie, pentru că, așa cum a spus el însuși, avem 2 profesii: balerini și actori”, spune artistul Alsou Gaifulina.

Inainte de astăzi Repertoriul ansamblului a rămas neschimbat. De exemplu, dansul rusesc „Vara”, care apare invariabil în fiecare concert. Și, de asemenea, „Jota aragoneză”, „Dansurile polovțene”, „Hopak” - peste 100 de numere în total.



Ultimul an al vieții lui Igor Moiseev

„Nu va exista niciodată un al doilea Moise nicăieri. Pentru că artiștii pot face orice, dar este greu să găsești un coregraf care să creeze o pânză, să vină cu un număr care să fie interesant pentru privitor și, în primul rând, interesant pentru artiști, astfel încât să poată dansa și să depășească și să folosească capacitățile lor”, spune Apanaeva.

ÎN viata culturala un eveniment grandios va avea loc în capitală - concertul „Ansamblul de dans Igor Moiseev” la Moscova. Admiratorii artei dansului se vor putea bucura de spectacolul magnific creat de ilustrul grup. În 1937, s-a născut un ansamblu legendar, care încă nu are analogi în întreaga lume. Un coregraf și dansator talentat creat literalmente de la zero absolut gen nou arta dansuluiși l-a ridicat la un înalt nivel profesional. Repertoriul nelimitat al ansamblului include: dansuri rusești, ucrainene, finlandeze, grecești, coreene, spaniole, chinezești și mexicane, precum și multe schițe folclorice colorate.

Puteți vedea toate acestea dacă cumpărați bilete la „Ansamblul de dans Igor Moiseev”, care se vând literalmente instantaneu. Frumusețea spectacolelor coregrafice, precizia și coerența mișcărilor dansatorilor captivează publicul încă din primele minute ale spectacolului dansatorilor. Un loc aparte în programul de concerte al ansamblului îl ocupă balete într-un act, coregrafic

Miniaturi și picturi de dans pe muzica unor compozitori celebri.

Fiecare număr concert al Ansamblului de dans Igor Moiseev este unică și este apreciată de critici drept o capodoperă a artei coregrafice. În timpul lui calea creativă„Baletul lui Moiseev” se bucură de un succes copleșitor în rândul publicului. Ei fac multe turnee în toată Rusia și în străinătate, iar peste tot artiștii sunt invitați mult așteptați. Și nu întâmplător, pentru că au păstrat și îmbogățit prin activitățile lor moștenirea folclorică de dans a diferitelor popoare. Oricare dintre spectacolele lor este originală, unică și este un triumf al artei înalte. Simbioza realului tradiții populare cu balet dau dansurilor o stralucire si o culoare deosebita. Oricine vrea să atingă mostenire culturala popoarele Pământului și vedeți spectacole unice interpretate de legendarul grup coregrafic, cumpărați bilete la concertul „Ansamblul de dans Igor Moiseev” din Moscova. Nu ratați șansa de a petrece o seară plăcută și de a vă bucura de „Școala de dans Moiseevskaya”.

Moiseev a adus o contribuție de neînlocuit la coregrafia nu numai a țării sale, ci a întregii lumi ca întreg. Și-a dedicat întreaga viață creativității și a obținut un succes fără precedent în dezvoltarea abilității de coregrafie. Pe acest moment Este dificil să transmiți tot talentul maestrului chiar și cu cele mai de înaltă calitate și performanțe variate.

Baletul lui Igor Moiseev este un ansamblu de dans academic unic, extrem de profesionist. A reușit să-i transmită mișcare de dans imagini diferiteși folclorul popoarelor lumii.

start

Dans viitor artist Am învățat-o complet din întâmplare. Tatăl lui i-a dat studio de dans numai pentru ca efectele negative ale străzii să nu se manifeste asupra acesteia. Băiatul și-a arătat abilitățile destul de repede. Observând acest lucru, profesoara sa, fosta balerină Vera Mosolova, l-a adus la școala de balet de la Teatrul Bolșoi. Igor a fost imediat apreciat, iar principalul coregraf al stabilimentului l-a luat sub aripa lui. Igor s-a dezvoltat foarte repede în domeniul dansului.

Marea descoperire în cariera sa a fost organizarea unei parade în Piața Roșie. Pentru a face acest lucru, a implicat elevii școlii. Spectacolul a fost mai mult decât reușit; După el, ordinele lui Igor au venit pur și simplu nivel inalt. Până și Stalin și-a admirat performanțele și a ajutat cu spațiul pentru munca grupului.

folclor european

O perioadă semnificativă în activitatea sa a fost studiul și interpretarea creativă a folclorului european. Neputând călători în străinătate, baletul lui Igor Moiseev „Dansurile popoarelor slave” a fost pus în scenă exclusiv acasă. Pentru aceasta, managerul a consultat mulți specialiști. Succesul nu a întârziat să apară.

În turneu în Ungaria, Cehoslovacia, România și Polonia, publicul a fost pur și simplu captivat de ansamblu. Producțiile au fost atât de bine făcute și transmise corect simț artistic lucrări de scenă. Chiar și astăzi, baletul lui Igor Moiseev este un exemplu neprețuit și o școală pentru coregrafi din multe țări.
Creațiile lui Moiseev au devenit un fel de ajutor coregrafic care este folosit popoare diferite. A pus în scenă programul „Pace și prietenie”, în care a adunat imagini ale folclorului dansului din unsprezece țări, inclusiv europene și asiatice. Țările europene au urmat exemplul spectacolelor de dans ale lui Igor Moiseev și și-au creat propriile grupuri coregrafice.

Întotdeauna primul

La acea vreme, situația din țară nu era prea favorabilă dezvoltării creativității. Baletul lui Igor Moiseev a fost primul grup de dans, care a primit permisiunea de a face un turneu în străinătate. Spectacolele ansamblului au fost încununate de succes, acesta a fost primul pas către destinderea internațională.

În 1955, artiștii au concertat pentru prima dată la Londra și Paris. Și în 1958 au devenit unul dintre primele grupuri interne care și-au arătat performanța în SUA. Turneul de succes din America a fost apreciat de presă și a deschis calea pentru încrederea URSS.

Așa cum este cazul de multe decenii, baletul lui Igor Moiseev este epuizat. Afișul concertului arată clar acest lucru. Programul spectacolelor a fost planificat cu câțiva ani înainte.

Scoala Moiseev

Școala de dans Moiseevskaya a fost unică și unică. S-a remarcat prin profesionalismul său de cel mai înalt grad, virtuozitate și improvizație excelentă. Elevii marelui maestru nu au fost doar actori, ci au fost actori universali foarte educați. Au stăpânit fără cusur orice tip de dans și au întruchipat uimitor toate imaginile artistice.

Titlul de dansator al școlii Moiseev este cea mai bună recomandare din orice țară într-un grup coregrafic directii diferite. Calea creativă și natura educației elevilor sunt prezentate în programul „Drumul spre Dans” evidențiază în detaliu întregul drum pe care l-a parcurs baletul Igor Moiseev. Pentru această producție maestrul a primit „ Premiul Lenin", iar ansamblul său a primit titlul de „Academic”.

70 de ani de recunoaștere mondială

Activitatea scenică a grupului durează de mai bine de 70 de ani, a primit ordinul. Este absolut corect să numim baletul lui Igor Moiseev semnul distinctiv al țării noastre. Biletele vândute la casa de bilete se epuizează instantaneu.

In spate contribuție neprețuităÎn arta dansului, Igor Moiseev a primit un Oscar. Și chiar și după moartea sa, astăzi trăiește în inima ansamblului său, care menține nivelul corespunzător și este un exemplu impecabil.

Echipa se află în Sală de concerte numit după P.I. Ceaikovski.

Principala sarcină stabilită artiștilor de către fondatorul ansamblului, Igor Moiseev (1906-2007), a fost prelucrarea creativă a mostrelor de folclor care erau curente în Uniunea Sovietică la acea vreme. În acest scop, artiștii grupului au plecat în expediții folclorice prin țară. Drept urmare, au apărut primele programe ale ansamblului - „Dansurile popoarelor din URSS” (1937-1938), „Dansurile popoarelor baltice” (1939).

În repertoriul ansamblului, mostrele de folclor au primit o nouă viață scenică și au fost păstrate pentru mai multe generații de spectatori din întreaga lume. În acest scop, Igor Moiseev a folosit aproape toate mijloacele culturii scenice: tipuri diferiteși tipuri de dans, muzică simfonică, dramă, scenografie, actorie.

O etapă importantă a fost dezvoltarea și interpretarea creativă a folclorului european. Programul „Dansurile popoarelor slave” (1945) a fost creat în condițiile în care Moiseev nu a avut ocazia să călătorească în străinătate. Coregraful a recreat exemple de creativitate pentru dans, consultându-se cu muzicieni, folclorişti, istorici şi muzicologi.

Cu participare directa coregrafi celebri Miklos Rabai (Ungaria), Lubushe Ginkova (Cehoslovacia), Ahn Song Hee (Coreea) Igor Moiseev a creat programul „Pace și prietenie” (1953), care a colectat pentru prima dată mostre de folclor dans european și asiatic din 11 țări.

Din 1938, ansamblul se află în Rusia și în străinătate. Pentru un număr record de turnee, ansamblul este inclus în Cartea Recordurilor Guinness din Rusia. Din prima excursii în străinătate(Finlanda, 1945) ansamblul lui Igor Moiseev este nespus Ambasadorul Rusiei pace.

În 1958, ansamblul a fost primul care grupuri sovietice a plecat în turneu în SUA, care a marcat începutul legăturilor culturale dintre URSS și SUA.

În 1967, primul dintre ansambluri profesionale grupului de dans popular a primit titlul de academic. În 1987, ansamblul a primit Ordinul Prietenia Popoarelor.

Semnele distinctive ale grupului au fost numerele „Partizani”, suita navală „Iablochko”, dansul din piața orașului vechi, zhok-ul moldovenesc, hopakul ucrainean, dansul rusesc „Vara”, și incendiara tarantela. Spectacolele într-un act ale ansamblului, puse în scenă de Igor Moiseev folosind mijloacele și tehnicile culturii populare și teatrale mondiale, au câștigat un mare succes cu ansamblul - „Vesnyanki”, „Tsam”, „Sanchakou”, „Polovtsian Dances” pe muzica lui Alexander Borodin, „Pe patinoar” pe muzica lui Johann Strauss, „Noapte pe muntele chel” pe muzica lui Modest Mussorgsky, „Balada spaniolă” pe muzica lui Pablo di Luna, „Seara într-o tavernă” pe muzică a compozitorilor argentini etc.

Dupa moarte director artistic Igor Moiseev în 2007, ansamblul a început să-și poarte numele.

Astăzi în repertoriul Ansamblului de dansuri populare, montat de Moiseev. Acestea sunt dansuri, miniaturi, picturi și suite coregrafice, balete într-un act pe muzica compozitorilor și simfoniștilor ruși Alexander Borodin, Mihail Glinka, Nikolai Rimski-Korsakov, Modest Mussorgsky.

Ca parte a ansamblului - grup mare dansatori de balet si orchestra simfonica.

Directorul artistic - directorul grupului este Artistul Poporului Rusia Elena Shcherbakova.

Din 1943, sub ansamblul de dansuri populare funcționează o școală de studio. Pe lângă disciplinele speciale - clasică, scenă populară, istorică, dans în duet— include dans jazz, gimnastică, acrobație, actorie, pian și muzică populară instrumente muzicale, istoria muzicii și a teatrului.

Materialul a fost pregătit pe baza informațiilor de la RIA Novosti și a surselor deschise