دلقک ها چه نام دارند؟ معروف ترین دلقک های اتحاد جماهیر شوروی. لیکین، لئونید ولادیمیرویچ

دلقک فرش به عنوان یک شخصیت جدایی ناپذیر از برنامه خود را در سیرک شوروی تثبیت کرد و جایگزین ریژی سنتی شد که در مکث اجرا می کرد. نام - فرش - دلقک از عملکرد اصلی گرفته شده است که به عملکرد او محدود می شود. وقتی فرش باز می شد یا برداشته می شد، باید مکث ها را پر می کرد، وسایل هنری برپا می شد. این دلقک در کار یونیفرمیست ها دخالت می کرد، خاک اره روی فرش می ریخت، تعدادی از وسایل را زیر کف ژاکت پنهان می کرد و با شوخی های مشابه دیگری حضار را سرگرم می کرد. و هنگامی که یک چرخ دستی با فرش از میدان خارج می شد، او همیشه روی آن می پرید یا به پشت لباسی که چرخ دستی را هل می داد می پرید. این تقریباً "مجموعه" شوخی ها و ترفندهای او بود که مشخصه فرش های اول بود.

مکث به پایان رسید - و فرشکار مجبور شد صحنه را ترک کند، بدون توجه به اینکه آیا وقت داشت تا تکرارش را تمام کند. چنین نگرش بی احترامیبه سخنرانی او توسط آن عملکردهای خاص و باریکی که او در برنامه انجام می داد دیکته می شد. این البته امکانات خلاقانه فرش را محدود کرد. با این حال، در سیرک روسیه پیش از انقلاب، دلقک‌های با استعداد «فرش» یا «فرش» نیز وجود داشتند، همانطور که در آن زمان به آنها می گفتند (مثلاً P. Brykin یا V. Kambarov). گاهی اوقات دلقک های فرش گردان توانا در مدخل آنها گنجانده می شود. بهترین هنرمندان با اجرای نقش قرمزها در فرش، دقایق بسیار مفرحی را برای عموم به نمایش گذاشتند. به تدریج، علاقه به عجیب و غریب خنده دار، به ترفندهای او، بیشتر و بیشتر شد. موقعیت او در سیرک تغییر کرده است: فرش نه تنها یک شرکت کننده اجباری در هر برنامه شده است، بلکه موقعیت پیشرو در آن را نیز اشغال کرده است. کارکردهای آن دیگر محدود به پر کردن مکث نیست. به جای عبارت فرش روی پوسترها می نویسند: "تمام عصر در عرصه یک دلقک است ..." و نام و نام خانوادگی هنرمند را می دهند. طبیعتاً کارنامه دلقک‌های فرش نیز تغییر کرده است: از شوخی‌های کوچک تا صحنه‌های پانتومیک، از میان‌آهنگ‌های طنز تا جزوه‌های طنز، از تقلید به داستان‌های کوتاه غنایی - این طیف خلاقیت استادان دلقک امروزی است. حالا این دلقک های فرش نیستند که خود را با برنامه تطبیق می دهند، اما اتفاقاً برنامه با عملکرد آنها «گره خورده است». و این طبیعی است: قالی‌ها مورد علاقه مخاطبان هستند، بی‌صبرانه منتظر آنها در عرصه هستند. امروزه فرش ها لحن کل اجرا را تعیین می کنند.

کل شب دلقک با مخاطبان ارتباط برقرار می کند، علاقه آنها را به برنامه "گرم می کند"، به بهترین درک از هر عدد به صورت جداگانه و برنامه به عنوان یک کل کمک می کند. به طور قاطع بر روحیه عاطفی مخاطب تأثیر می گذارد. به همین دلیل است که در سیرک ما، دلقک‌های فرش به اولین نمایش برنامه تبدیل شده‌اند و اجرای با استعدادترین آنها اغلب با جذابیت برابری می‌کند. نقش یک دلقک فرش نیز توسط هنرمندان بسیار ارزشمند است، آنها کاملاً درک می کنند که فضای اجرای سیرک به طور کلی به دلقک بستگی دارد.

ماسک دلقک مدرن بیشتر واقع بینانه است. بیننده با دلقک به حقه های او می خندد، نه به او، همانطور که در سیرک قدیمی اتفاق می افتاد. با این حال، این نوع به اصطلاح روزمره دلقک بلافاصله ایجاد نشد - قبل از آن دوره طولانی تکامل، جستجوهای دشوار، شکست های ناامید کننده و اکتشافات شادی آور بود. در دهه 20. دلقک ها که مجذوب دگرگونی هنر سیرک شده بودند، شروع به کنار گذاشتن ماسک سنتی قرمز کردند.

با این حال، هنوز تصاویر جدیدی پیدا نشده است. توجه هنرمندان جلب شد شخصیت های معروفکمدی ها شخصیت های درخشان آنها که محبوبیت زیادی در بین مخاطبان به دست آوردند، از صفحه نمایش به عرصه مهاجرت کردند. ماسک‌های پت و پاتاچون، هارولد لوید و چارلی چاپلین در سیرک و روی صحنه می‌درخشیدند. به خصوص چارلی چاپلین "خوش شانس" که در بسیاری از برنامه ها ظاهر شد. اما این البته فقط کپی رنگ پریده چارلی ولگرد کوچک بود. با این حال، خیلی زود خود مجریان متوجه شدند که تصویر یک بازنده، یک مرد کوچک غمگین و خنده دار در مقابل بی عدالتی اجتماعیجامعه بورژوایی، که چارلی بود، با موقعیت یک دلقک فرش در سیرک شوروی مطابقت ندارد و نمی تواند وظایف محوله را انجام دهد. ناهماهنگی بین فرم و محتوا باعث شد دلقک های ما به دنبال تصاویر اصلی و خاص خود باشند.

یکی از اولین کسانی که موفق به یافتن ویژگی های جدید فرش شد P.A. Alekseev بود. در همان ابتدای دهه 30. در صحنه سیرک لنینگراد، حسابدار همیشه عجله پاول آلکسیویچ، با کت و شلوار گشاد و کیفی در دست ظاهر شد. این شخصیت بامزه در لنینگراد بسیار محبوب بود. به دنبال P. A. Alekseev، هنرمند جوان میخائیل رومیانتسف نیز نقاب چارلی چاپلین را رها کرد. او تصویر یک مداد شوخی شاد را ایجاد کرد که او را به ارمغان آورد شهرت جهانی. کت و شلوار مدادی نزدیک به روزمره است. و با این حال او دلقک را از کسانی که در آن نشسته اند متمایز می کند سالن نمایش. بیتویسم وجهه یک دلقک را ضعیف می کند، او را به فردی از مردم تقلیل می دهد، یا او را به شخصیتی تئاتری تبدیل می کند. کت و شلوار مشکی مداد کمی بزرگ است، روی او گشاد می‌نشیند. چکمه ها نیز کمی بزرگتر هستند، اما بزرگ نیستند، مانند دلقک های بوفون. کلاه نوک تیز تا حدودی کوچک است، گویی نوعی کلاه گیس را با یک موی مو در پشت تکمیل می کند. و چقدر این لباس با چهره هنرمند هماهنگ است!

تصویر ایجاد شده توسط رومیانتسف به طرز شگفت انگیزی با شخصیت این هنرمند مطابقت دارد.

تصویر دلقک اولگ پوپوف در نوع خود بسیار مدرن و جالب است. خود ویژگی خلاقانهبه درستی با لقب "دلقک خورشیدی" تعریف شده است، که او در طول تور خارج از کشور دریافت کرد و بخشی جدایی ناپذیر از نام او شد. شخصیت های روشن و اصلی توسط دیگر کمدین های با استعداد ما خلق شده اند. از جمله یوری نیکولین، لئونید ینگیباروف، آندری نیکولایف، هاینریش روتمن و گنادی ماکوفسکی هستند.

در میان هنرمندان باریک، قوی و ماهرانه ای که در صحنه سیرک اجرا می کنند، چهره بی دست و پا فرشته همیشه به ویژه خنده دار به نظر می رسد. و این یک تضاد برنده برای او است.

Koverny یک هنرمند همه کاره است. او باید به تکنیک های آکروباتیک، ژیمناستیک، شعبده بازی، تعادل عمل کند، قادر به نواختن آلات موسیقی باشد. زرادخانه دلقک او شامل تقلید مسخره آمیز، گروتسک، عجیب و غریب، و تکرار-کلمه، و تکرار-اکشن است. کنستانتین موسین، کنستانتین برمن، الکسی سرگیف، گنادی (هنری) لری و رومن شیرمن از نوازندگان واقعاً همه کاره سیرک می‌توان نام برد. هر یک از آنها، قبل از تبدیل شدن به یک دلقک، در تعداد زیادی شرکت کردند، در ژانر متفاوت. به عنوان مثال، رومن شیرمن یک کمدین روی ترامپولین بود که در یک شعبده بازی گروهی و در یک اقدام عجیب و غریب موسیقی اجرا می کرد. یکی از اعداد آزمایش شده در کارنامه دلقک فرش، تقلید است. دلقک سعی می کند از هنرمندانی که به تازگی اجرا کرده اند (آکروبات، شعبده باز، ژیمناستیک) تقلید کند، اما همه کارها را ناشیانه انجام می دهد که باعث خنده حضار می شود. اما دلقک باید این تمرینات را به شیوه ای خنده دار و مسخره انجام دهد. وظیفه او همین است. در پایان، او با این وجود، این ترفند تقلید شده را "تسلط" می کند و آن را با مهارت حرفه ای، اما به شیوه ای دلقکانه انجام می دهد. اینجاست که شخصیت شخصیت آشکار می شود.

دلقک فرشی که به تقلید روی می آورد باید صاحب آن باشد مهارت های بازیگری، داستان، ژانر تقلید شده را کاملا بشناسید، در غیر این صورت تقلید به تقلید تبدیل می شود و کمدی کمدی می شود.

پارودی تنها تکنیک در پالت فرش نیست. دلقک باید یک میم عالی باشد، زیرا بسیاری از تکرارهای او بی کلام هستند. تقلید یکی از اصلی ترین ابزارهای بیانی دلقک است. حالات چهره می تواند چیزهای زیادی را بیان کند، گاهی اوقات بیشتر از کلمات. دامنه موضوعات پانتومیم دلقک بسیار گسترده، اصیل و زبان متعارف است. دلقک از چوب شلیک می کند و بیننده به این قرارداد اعتقاد دارد.

یک هنرمند با استعداد با کمک حالات چهره و ژست ها می تواند به طور قانع کننده ای طرح صحنه را منتقل کند و ایده اصلی آن را به بیننده منتقل کند. اقدامات دلقک در پانتومیم باید منطقی و بسیار واضح باشد. اگر بیننده بلافاصله متوجه نشود که دلقک چه چیزی را می خواهد بیان کند و باید در مورد آن حدس بزند، در این صورت اقدامات هنرمند به خوبی اندیشیده نشده و به هدف نرسیده است. بسیاری از فرش ها علاوه بر حالات صورت و حرکات، از فیل استفاده می کنند. با این حال، دلقک نمی تواند مانند زندگی روزمره به طور معمول صحبت کند. او زبان خاص و دلقکی، لحن خاص، الگوی خاص گفتار دارد. هر دلقک خوبی تلفظ خاص خود را دارد، فرمان فردی خود را در مورد کلمه، نحوه صحبت کردن خود دارد. هنرمند باید قوانین و فنون گفتار را بداند، فرهنگ کلام را در اختیار داشته باشد. برخی از فرش ها ظاهر خود را در عرصه با نوعی تعجب تند همراه می کنند که اغلب به صورت فالستو تلفظ می شود. این تکنیک جلب توجه به خود همیشه باعث واکنشی شاد در سالن می شود.

در زمان ما، کار یک دلقک با کارگردانی که ویژگی های دلقک را به خوبی می شناسد، ارتباط تنگاتنگی دارد. شاید در هیچ ژانر دیگری از سیرک نقش کارگردان به اندازه این سیرک مهم نباشد. ایجاد تصویر دلقک، رفتار صحنه ای، انتخاب رپرتوار - در یک کلام، هر آنچه که با اجرای یک دلقک مرتبط است - توجه کارگردان را می طلبد. تصادفی نیست که بسیاری از شاگردان مدیر ارشد سیرک مسکو M. S. Mestechkin که مدت طولانی استودیو دلقک را مدیریت می کند و دلقک های مشهوری مانند یو. نیکولین، ام. شویدین، یو را آموزش داده است. کوتوف و دیگران که استادان شناخته شده هستند، به ارتباط خلاقانه با معلم خود ادامه می دهند.

و در خاتمه باید گفت که پالت کمیک محدود به ژانر دلقک نیست. شخصیت های طنز در شماره های مختلف برنامه گنجانده شده است - پروازهای هوایی، ژیمناستیک روی میله های افقی، در اجرای دوچرخه سواران. و پرش های خنده دار کمدین ها روی ترامپولین و روی تخته های تلنگر چقدر سرگرم کننده است! با این حال، در سال های گذشتهشخصیت های خنده دار در اتاق ها کمتر و کمتر پیدا می شوند. چنین "جدی" برنامه ها را ضعیف می کند.

ادبیات:
3.B. گورویچ، در مورد ژانرهای سیرک شوروی، M.، 1977.

دلقک ها برای مدت طولانی در فرهنگ ما بوده اند. حداقل می توان شوخی های مرتبطی را به یاد آورد که در دربار بودند و اشراف را سرگرم می کردند. خود کلمه "دلقک" در آغاز قرن شانزدهم ظاهر شد. در ابتدا این نام یک شخصیت کمدی از زبان انگلیسی بود تئاتر قرون وسطایی. این شخصیت زیاد بداهه می گفت و شوخی هایش ساده و حتی بی ادبانه بود.

امروزه دلقک یک هنرمند سیرک یا واریته است که از هوسبازی و گروتسک استفاده می کند. این کار آنطور که به نظر می رسد آسان نیست. علاوه بر این، دلقک ها در آن کار می کنند ژانرهای مختلف، هیچ سیرکی که به خود احترام می گذارد بدون چنین افرادی نمی تواند کار کند. چه کسی بین اعداد مخاطب را به خنده می‌اندازد؟

جالب است که در آمریکا تصویر یک دلقک به طرز شگفت انگیزی ترسناک شده است. این به خاطر آثار متعددی است که در آنها این تصویر به عنوان خونخوار و بی رحمانه در معرض نمایش قرار می گیرد (مثلاً جوکر را به خاطر بسپارید). حتی یک بیماری روانی مانند دلقک هراسی وجود داشت. وقتی صحبت از دلقک سازی مدرن شد، نمی توان نام چارلی چاپلین را ذکر نکرد. این بازیگر کمدی به عنوان الهام بخش بازیگران این ژانر بوده است، تصویر او کپی شده و مجددا مورد استفاده قرار گرفته است.

باید گفت که برجسته ترین دلقک ها خود را بسیار فراتر از سیرک، در سینما، تئاتر، در حین اجرای رپرتوار تراژیک درک کردند. در مورد بیشترین افراد مشهوراین حرفه خنده دار نه سخت و به آن پرداخته خواهد شدزیر

جوزف گریمالدی (1778-1837).این بازیگر انگلیسی را پدر دلقک مدرن می دانند. اعتقاد بر این است که این او بود که اولین دلقک با چهره اروپایی شد. به لطف گریمالدی، شخصیت کمیک تبدیل شد شکل مرکزیهارلکیناد انگلیسی. پدر جوزف، ایتالیایی، خود پانتونیمیست، نقاش و طراح رقص در تئاتر بود. بله، و مادر در سپاه د باله اجرا کرد. این پسر از دو سالگی روی صحنه تئاتر اجرا می کند. شکست در زندگی شخصی او چشمان گریمالدی جوان را به کار تبدیل کرد. تولید در تئاتر سلطنتی قصه های مادر غاز برای او شهرت به ارمغان آورد. این بازیگر تبدیل به یک مبتکر آشکار شد، زیرا شخصیت او، شادی دلقک، شبیه به آن است تصاویر مدرن. دلقک شخصیت محوری در اعداد بود، او با ترفندهای بصری و بدحجابی دست به کار شد و همیشه باعث خنده حضار شد. تصویر یک ساده لوح و یک احمق از زمان کمدیا دل آرته نشات می گیرد. گریمالدی پانتومیم زنانه را به تئاتر آورد و سنت مشارکت در نمایش های عمومی خود را گذاشت. بازی روی صحنه سلامت دلقک را تضعیف کرد و در واقع او را به یک معلول تبدیل کرد. گریمالدی در سن 50 سالگی ورشکست شد و بر اساس حقوق بازنشستگی و کمک های خیریه به افتخار او زندگی کرد. وقتی او درگذشت، روزنامه ها با تلخی نوشتند که روح پانتومیم اکنون از بین رفته است، زیرا از نظر استعداد به سادگی با دلقک برابری نمی کند.

ژان باپتیست اورول (1806-1881).در آغاز قرن نوزدهم، به این ترتیب، تصویر یک دلقک هنوز وجود نداشت. آکروبات‌های سوارکار کمیک در این عرصه شوخی می‌کردند، یک میم‌سوار و یک دلقک حضور داشتند. این وضعیت زمانی تغییر کرد که چهره ژان باتیست اورول در سیرک فرانسه ظاهر شد. در کودکی به او داده شد تا در خانواده طناب زنی درس بخواند. به زودی ژان باپتیست هنرمند مستقل یک سیرک سیار استانی شد. حرفه این هنرمند به سرعت بالا رفت، یک آکروبات سوار با استعدادهای طنز مورد توجه قرار گرفت. در اوایل دهه 1830 از او برای پیوستن به گروه Loisset دعوت شد. با او، اوریول شروع به سفر در سراسر اروپا کرد. قدم بعدی تئاتر-سیرک المپیک پاریس بود. اولین نمایش در 1 ژوئیه 1834 انجام شد. ژان باپتیست خود را به عنوان یک استاد همه کاره نشان داده است - او یک طناب باز، یک شعبده باز و یک نیرو است. علاوه بر این، او یک بازیگر گروتسک نیز بود. بدنی قوی و پرتوان با چهره ای بشاش تاج گذاشته شد که گریم های آن باعث خنده حاضران شد. این دلقک لباس ویژه ای به تن داشت که لباسی مدرن از یک شوخی قرون وسطایی بود. اما اوریول آرایش نداشت، او فقط از زمینه های مشترک استفاده می کرد. در اصل می توان کار این دلقک را نادرست دانست. او مکث های بین اجراها را پر کرد، رپرتوار اصلی را تقلید کرد. این Auriol بود که تصویر یک دلقک را شکل داد، به او طنز فرانسوی بخشید و رمانتیسم را به سیرک آورد. در سنین بالا، آئوریول شروع به بازی در صحنه های کمیک و شرکت در پانتومیم کرد.

گروک (1880-1959). نام اصلی این سوئیسی Charles Adrien Wettach است. خانواده او یک دهقان معمولی بودند، اما پدرش توانست عشق به سیرک را در پسرش القا کند. استعداد چارلز توسط دلقک آلفرد مورد توجه قرار گرفت و پسر جوان را به گروه یک سیرک مسافرتی دعوت کرد. چارلز با کسب تجربه در آن، شرکای خود را ترک کرد و به فرانسه رفت. در آن زمان، دلقک تسلط بر چندین آلات موسیقی را آموخته بود، می دانست چگونه شعبده بازی کند، یک آکروبات و طناب باز بود. فقط اینجا در سیرک ملی سوئیس در شهر نیمز، این هنرمند جوان فقط به شغل صندوقدار دست یافت. چارلز توانست با Brick عجیب و غریب موسیقی دوست شود و در نهایت جایگزین شریک زندگی خود براک شد. دلقک جدید نام مستعار گروک را انتخاب کرد. اولین حضور این هنرمند در سیرک ملی سوئیس در 1 اکتبر 1903 انجام شد. این گروه به طور گسترده تور برگزار کرد. با او، گروک به اسپانیا، بلژیک و حتی سفر کرد آمریکای جنوبی. در سال 1911، در برلین، دلقک شکست خورد، اما تورهای اتریش-مجارستان و آلمان در سال 1913 بسیار موفق تر بود. گروک به عنوان پادشاه دلقک ها شناخته شد. تورهای روسیه نیز به یک پیروزی تبدیل شد. پس از پایان جنگ، گروک دوباره اجراها را از سر گرفت و حتی در آمریکا نیز تور کرد. در اوایل دهه 30، دلقک حتی فیلمی درباره خود ساخت که موفقیت آمیز نبود. پس از پایان جنگ جهانی دوم، این هنرمند دو نوار دیگر با خود منتشر کرد بهترین اعدادو در سال 1951 حتی سیرک خود "Grock" را افتتاح کرد. آخرین خروجبه عرصه دلقک معروف در سال 1954 برگزار شد. ماسکی به نام گروک است که به عنوان جایزه در جشنواره بین المللی دلقک سیرک اروپا اهدا می شود.

میخائیل رومیانتسف (1901-1983).مداد دلقک یک فیلم کلاسیک سیرک شوروی است. مقدمه میخائیل با هنر آغاز شد مدارس هنریبا این حال، آموزش علاقه ای را برانگیخت. حرفه هنرمند آینده با کشیدن پوستر برای تئاتر آغاز شد. در سال 1925، رومیانتسف به مسکو نقل مکان کرد و در آنجا شروع به کشیدن پوستر برای فیلم کرد. سال سرنوشت ساز برای این هنرمند جوان سال 1926 بود که مری پیکفورد و داگلاس فیربنکس را در کنار خود دید. رومیانتسف نیز مانند آنها تصمیم گرفت بازیگر شود. بعد از دوره ها حرکت صحنهمدرسه سیرک بود از سال 1928 تا 1932، دلقک در قالب چارلی چاپلین در انظار عمومی ظاهر شد. از سال 1935، رومیانتسف شروع به استفاده از تصویر جدید خود از کاران داشا کرد. در سال 1936، دلقک در سیرک مسکو کار می کند، آخرین نقطه در شکل گیری تصویر جدید او یک تریر کوچک اسکاتلندی بود. نمایش های دلقک پویا بود و مملو از طنز در مورد مبرم ترین مشکلات جامعه بود. این هنرمند با ورود به یک تور در یک شهر جدید، سعی کرد نام برخی از مکان های محبوب محلی را در سخنرانی خود وارد کند. در دهه های 1940 و 1950، مداد شروع به جذب دستیارانی برای اجراهای خود کرد، که در میان آنها یوری نیکولین برجسته بود. این دلقک آنقدر محبوب بود که فقط اجرای او سیرک را تضمین می کرد. موفقیت مالی. دلقک شادبا وجدان خود را وقف کار خود کرد، اما حتی در خارج از عرصه نیز از دستیاران خود خواستار فداکاری کامل بود. دوران حرفه ای مداد در سیرک 55 سال است. که در آخرین باراو فقط 2 هفته قبل از مرگش در میدان ظاهر شد. کار این هنرمند با جوایز متعددی مشخص شد، او قهرمان کار سوسیالیستی، هنرمند خلق روسیه و اتحاد جماهیر شوروی بود.

نوک (1908-1998). با چنین نام مستعاری، گئورگ اسپیلنر آلمانی در تمام جهان شناخته شد. وقتی در سال 1932 کار خود را به عنوان دندانپزشک آغاز کرد، هیچ کس انتظار چنین چرخشی شدیدی را در سرنوشت او نداشت. اما به زودی گئورگ این کار را رها کرد و به یک دلقک موسیقی تبدیل شد. قبلاً در سال 1937 تئاتر آلماندر مونیخ او را به عنوان خودش اعلام کرد دلقک معروفاروپا "تراشه" این هنرمند چمدان بزرگ و یک کت بزرگ او بود که در آن انواع مختلفی داشت آلات موسیقی. نوک در معروف ترین اجرا داشته است مکان های کنسرتاروپا، اما با وجود شهرت او کاملا باقی ماند شخص فروتن. دلقک بسیار موزیکال بود و ساکسیفون، ماندولین، فلوت، کلارینت، ویولن، سازدهنی می نواخت. در دهه 60 از او به عنوان مهربان ترین دلقک تمام دوران یاد می شد. نوکا اغلب با یک افسانه دیگر، گروک مقایسه می شد، اما آلمانی تصویر منحصر به فرد خود را داشت. می گویند یک بار دلقک خاصی می خواست یکی از شماره های او را برای نوکا بخرد اما نپذیرفت. به هر حال، تصویر او کل زندگی است، با تجربه، احساسات، موفقیت و سیلی هایش. سالها همسرش که پیانو می نواخت با گئورگ روی صحنه می رفت. در سال 1991 برای او فعالیت های خیریهبه آنها همکاران سابقآلمان نشان صلیب شایستگی را به او اعطا کرد. خود نوک گفت که یک کلیشه در جامعه ایجاد شده است که بر اساس آن یک دلقک باید در زندگی یک فرد غمگین باشد و دائماً روی صحنه شوخی کند. اما چنین تصویری ربطی به او ندارد. دلقک نوشت که برای به دست آوردن چنین حرفه ای درس خواندن لازم نیست، بلکه سخت کوشی لازم است. راز این هنرمند ساده بود - هر آنچه در ذهن او بود شخصاً توسط گئورگ تجربه شد.

کنستانتین برگمان (1914-2000).این دلقک فرش شوروی در خانواده رهبر ارکستر سیرک ظاهر شد. جای تعجب نیست که عرصه مدام به پسر اشاره می کند. او از کودکی در پانتومیم شرکت کرد و در سایر ژانرهای هنر سیرک تسلط یافت. شغل حرفه ایدلقک در سن 14 سالگی به همراه برادرش نیکولای شماره "Acrobats-Voltigeurs" را روی صحنه برد. تا سال 1936، این زوج با استفاده از تصاویر بازیگران محبوب فیلم های کمدی، جی. لوید و چارلی چاپلین، با هم اجرا می کردند. برگمان در طول جنگ به عنوان بخشی از تیپ های خط مقدم عمل می کرد. شهرت برای او یک تکرار ساده "سگ هیتلر" به ارمغان آورد. این نشان می دهد که چگونه دلقکی که به همه پارس می کند، خجالت می کشد که هیتلر را صدا کند، زیرا ممکن است از او رنجیده شود. در سال 1956، برگمن هنرمند افتخاری RSFSR شد. دلقک توانست ماسکی از یک شیک پوش مهم بسازد که یک لباس شیک و مضحک پوشیده بود. هنرمند سیرکبه تکرارهای محاوره ای روی آورد و نه تنها در مورد موضوعات روزمره، بلکه حتی در مورد سیاست بحث کرد. برگمن یک دلقک نسبتاً همه کاره بود، از جمله در تعداد دیگر. او مانند یک آکروبات از روی ماشین پرید، در پروازهای هوایی شرکت کرد. برگمان در کشور گردش زیادی کرد، ایران او را تشویق کرد. دلقک معروف در دو فیلم بازی کرد، در «دختری روی توپ» اساساً خودش را بازی کرد.

لئونید ینگیباروف (1935-1972).با وجود زندگی کوتاه، این مرد توانست ردپایی درخشان در هنر از خود به جای بگذارد. میم موفق شد نقش جدیدی ایجاد کند - یک دلقک غمگین، علاوه بر این، ینگیباروف همچنین یک نویسنده با استعداد بود. لئونید از کودکی عاشق افسانه ها شد و خیمهشب بازی. در مدرسه، او شروع به بوکس کردن کرد و حتی وارد موسسه تربیت بدنی شد، اما به سرعت متوجه شد که این خواسته او نیست. در سال 1955 ، ینگیباروف وارد مدرسه سیرک شد و در آنجا شروع به تحصیل در رشته دلقک کرد. لئونید در حالی که هنوز دانشجو بود شروع به اجرای روی صحنه به عنوان میم کرد. اولین بازی تمام عیار در سال 1959 در نووسیبیرسک انجام شد. قبلاً در سال 1961، ینگیباروف به بسیاری از شهرهای شوروی سفر کرد و در همه جا موفقیت چشمگیری داشت. همزمان سفری خارج از کشور به لهستان انجام شد که حضار سپاسگزار نیز دلقک را تشویق کردند. در سال 1964 در جشنواره بین المللیدر پراگ ، ینگیباروف به عنوان بهترین دلقک جهان شناخته شد ، رمان های او شروع به انتشار کردند. در مورد یک هنرمند با استعداد فیلمبرداری شده است فیلم های مستند، خودش جذب سینما شده و با پاراجانف، شوکشین همکاری می کند. دلقک معروف در اوج شهرت سیرک را ترک می کند و تئاتر خود را ایجاد می کند. ینگیباروف به همراه کارگردان ثابت خود یوری بلوف نمایش "هوس های دلقک" را روی صحنه برد. برای 240 روز تور کشور در سال های 71-1972، این اجرا 210 بار به نمایش درآمد. دلقک بزرگ در تابستان گرم از دل شکسته درگذشت. وقتی او را به خاک سپردند، ناگهان باران در مسکو شروع به باریدن کرد. انگار خود آسمان در غم از دست دادن دلقک غمگین عزادار بود. ینگیباروف به عنوان نماینده پانتومیم دلقک فلسفی وارد تاریخ سیرک شد.

یوری نیکولین (1921-1997).اکثر مردم نیکولین را به عنوان یک بازیگر درخشان سینما می شناسند. اما فراخوان او سیرک بود. پدر و مادر دلقک آینده بازیگرانی بودند که باید سرنوشت نیکولین را از قبل تعیین کرده باشند. او با دریافت تمام جنگ را پشت سر گذاشت جوایز نظامی. پس از پایان خصومت ها، نیکولین سعی کرد وارد VGIK و سایر موسسات تئاتر شود. اما هیچ جا پذیرفته نشد، زیرا استعدادهای بازیگری کمیته های پذیرشبررسی مرد جواننتوانست. در نتیجه، نیکولین وارد استودیوی دلقک در سیرک در بلوار Tsvetnoy شد. این بازیگر جوان به همراه میخائیل شویدین شروع به کمک به مداد کردند. این زوج به تورهای زیادی رفتند و به سرعت تجربه کسب کردند. از سال 1950، نیکولین و شویدین به طور مستقل شروع به کار کردند. آنها کار گروهیتا سال 1981 ادامه یافت. اگر شویدین تصویر یک پیراهن را داشت که همه چیز را می داند، نیکولین فردی تنبل و مالیخولیایی را به تصویر می کشید. در زندگی، شرکا در عرصه روابط عملاً حمایت نکردند. از سال 1981، نیکولین مدیر ارشد سیرک بومی خود شد و از سال بعد، مدیر. نمی توان از حضور دلقک معروف در سینما چشم پوشی کرد. اولین نمایش روی پرده بزرگ در سال 1958 انجام شد. کمدی های گایدایی عشق مردمی را برای نیکولین به عنوان بازیگر به ارمغان آورد ("عملیات" Y "و دیگر ماجراهای شوریک"، " اسیر قفقازی"، "بازوی الماس"). با این حال، پشت شانه های او و بسیاری از نقاشی های جدی - "آندری روبلف"، "آنها برای وطن جنگیدند"، "مترسک". کلون با استعداد خود را جدی و عمیق نشان داد بازیگر نمایشی. یوری نیکولین این عنوان را دریافت کرد هنرمند مردمیاتحاد جماهیر شوروی و قهرمان کار سوسیالیستی. در نزدیکی سیرک در بلوار Tsvetnoy بنای یادبود دلقک معروف و شریک زندگی او وجود دارد.

مارسل مارسو (1923-2007).این هنرپیشه میم فرانسوی یک مکتب کامل از هنر خود را خلق کرد. او در یک خانواده یهودی در استراسبورگ به دنیا آمد. علاقه مارسل به بازیگری پس از آشنایی با نوارهای چارلی چاپلین به وجود آمد. مارسو به مدرسه رفت هنرهای تزئینیدر لیموژ، سپس در تئاتر سارا برنهارت، جایی که اتین دکرو به او هنر میم را آموخت. در طول جنگ جهانی دوم، دلقک مشتاق از کشور فرار کرد. او در مقاومت شرکت کرد و بیشتر بستگانش از جمله پدر و مادرش در آشویتس جان باختند. در سال 1947، مارسئو مشهورترین ظاهر خود را خلق کرد. بیپ دلقک با صورت سفید، ژاکت راه راه و کلاه کهنه، برای تمام جهان شناخته شد. در همان زمان، گروه دلقک "Commonwealth of Mimes" ایجاد شد که به مدت 13 سال وجود داشت. تولیدات این تئاتر غیرمعمول با اجرای انفرادی در بهترین سالن های کشور دیده شد. سال های بعد، مارسئو به طور مستقل اجرا کرد. او چندین بار در یک تور از اتحاد جماهیر شوروی بازدید کرد، برای اولین بار این اتفاق در سال 1961 رخ داد. در یکی از صحنه ها، بیپ غمگینی که پشت میز نشسته بود، به صحبت های همکارش گوش می داد. به یکی برگشت، دلقک حالتی شاد و به دیگری غمگین کرد. پاسخ ها متناوب و به تدریج شتاب گرفت و دلقک را مجبور کرد که دائماً حال و هوای خود را تغییر دهد. فقط مارسو می توانست این کار را انجام دهد. مینیاتورهای Bip عموماً مملو از همدردی با افراد فقیر هستند. در سال 1978، دلقک مدرسه پانتومیم خود را در پاریس ایجاد کرد. مینیاتورهای جدید و قهرمانان جدید در زرادخانه او ظاهر شدند. گفته می شود که مارسل مارسئو راهپیمایی معروف ماه را به او یاد داده است. برای سهم خود در هنر، این بازیگر دریافت کرد بالاترین جایزهفرانسه - نشان لژیون افتخار.

اولگ پوپوف (متولد 1930). هنرمند معروفاو را بنیانگذار دلقک های شوروی نامیدند. در سال 1944، مرد جوان هنگام انجام حرکات آکروباتیک با دانش آموزان مدرسه سیرک آشنا شد. اولگ چنان تحت تأثیر سیرک قرار گرفت که بلافاصله با دریافت تخصص "عجیب روی سیم" در سال 1950 وارد مدرسه شد. اما در سال 1951 پوپوف اولین کار خود را به عنوان یک دلقک فرش انجام داد. این هنرمند توانست تصویری هنری از "دلقک خورشیدی" خلق کند. این مرد مقاوم با موهای بلوند بیش از حد می پوشید شلوار گشادو کلاه چهارخانه در اجراها، دلقک از تکنیک های مختلفی استفاده می کند - آکروباتیک، شعبده بازی، تقلید، عمل متعادل کننده. توجه ویژه ای به خوراکی ها می شود که با کمک های عجیب و غریب و بوفونی محقق می شوند. از جمله مشهورترین تکرارهای پوپوف، می توان "سوت"، "ری و" کوک " را به یاد آورد. در معروف ترین شماره خود، دلقک سعی می کند بگیرد خورشید ریتوی کیف. کار این هنرمند تنها به تئاتر محدود نشد، او در تلویزیون بسیار بازی کرد، در برنامه تلویزیونی کودک "ساعت زنگ دار" شرکت کرد. پوپوف حتی در فیلم ها (بیش از 10 فیلم) بازی کرد و کارگردانی کرد اجرای سیرک. دلقک معروف در اولین تور سیرک شوروی در شرکت کرد اروپای غربی. اجراهای آنجا پوپوف را واقعاً آورد شهرت جهانی. این دلقک برنده جشنواره بین المللی سیرک در ورشو شد، جایزه اسکار را در بروکسل دریافت کرد، جایزه دلقک طلایی را در جشنواره مونت کارلو دریافت کرد. در سال 1991، پوپوف روسیه را به دلایل شخصی ترک کرد و همچنین نتوانست فروپاشی را بپذیرد میهن بزرگ. او اکنون در آلمان زندگی و کار می کند و با نام مستعار هپی هانس صحبت می کند.

اسلاوا پولونین (متولد 1950).پولونین در موسسه فرهنگ دولتی لنینگراد و سپس در بخش تنوع GITIS تحصیل کرد. در دهه 1980، ویاچسلاو ایجاد کرد تئاتر معروف"لیتسدی". او به معنای واقعی کلمه با شماره های «آسیسیایی»، «نیزا» و «قناری آبی» تماشاگران را منفجر کرد. تئاتر بسیار محبوب شد. در سال 1982، پولونین یک رژه میمکی ترتیب داد که بیش از 800 هنرمند پانتومیم را از سراسر کشور گرد هم آورد. در سال 1985 به عنوان بخشی از گردهمایی جهانی جوانان و دانشجویان جشنواره ای برگزار شد که دلقک های بین المللی نیز در آن شرکت کردند. از آن زمان، پولونین جشنواره های بسیاری را ترتیب داده است، اجراها، شماره ها و تکرارها را اجرا کرده و ماسک های مختلفی را امتحان کرده است. از سال 1988، دلقک به خارج از کشور نقل مکان کرد، جایی که شهرت جهانی دریافت کرد. "نمایش برفی" او اکنون یک کلاسیک تئاتر محسوب می شود. تماشاگران می گویند که برف پولونین قلب آنها را گرم می کند. به آثار دلقک جایزه لارنس اولیویه در انگلستان، جوایز در ادینبورگ، لیورپول، بارسلونا تعلق گرفت. پولونین مقیم افتخاری لندن است. مطبوعات غربی او را "بهترین دلقک جهان" می نامند. با وجود اشغال "بیهوده"، دلقک به طور کامل به کار خود نزدیک می شود. حتی احمقانه ترین و پرماجراترین نمایش در اجرای او در واقع به دقت فکر شده و سنجیده شده است. پولونین سخت کار می کند و اصلاً نمی داند چگونه آرام بگیرد، با این حال، زندگی او در صحنه و خارج از صحنه لذت بخش است. و مهمتر از همه - این شخص یک تعطیلات ایجاد می کند.

شخصیت شرور فیلم جدید «It» می‌تواند در صدر فهرست باشد

امروز فیلم ترسناک "آن" بر اساس رمانی از استیون کینگ در سینماهای روسیه اکران می شود. ما عادت کرده ایم که دلقک شاد و سرحال است مرد با نمککه باعث خنده مخاطب می شود اجرای سیرک، تعطیلات دسته جمعی یا صحنه. ادبیات آمریکا و صنعت فیلم تصاویری از دلقک‌های کاملاً متفاوت خلق کرده‌اند - هیولاها و دیوانه‌های وحشتناکی که ترس را به مردم القا می‌کنند تا جایی که طبق آمار، از هر هفت نفر یک نفر دچار کولروفوبیا - ترس از دلقک‌ها می‌شود.

گلچینی از ترسناک ترین دلقک های قاتل فیلم.

13) دلقک ها، دلقک های قاتل از فضا، 1988

یک شب جمعه، شهری کوچک پیامی از فضا دریافت کرد که به شکل دلقک‌های قاتل برای شکار خون انسان بیرون آمده بودند. پلیس محلی نمی تواند پاسخگوی تماس های افرادی باشد که ادعا می کنند عزیزانشان با آب نبات پنبه کشته شده اند و خون آنها از نی نوشیده شده است.

12) گاردی، 100 اشک، 2007

نام اصلی او لوتر ادوارد باکستر است. دلقک سالم. او به طور مسالمت آمیز در سیرک کار می کرد، تا اینکه در کمال بدبختی با تریسی خاصی آشنا شد که یک عوضی حسود رکسان را در میان دوست دخترش داشت. و یک بار او گستاخانه گوردی خوش اخلاق را به تجاوز به عنف متهم کرد که به همین دلیل توسط رالفیو مرد قوی سیرک مورد ضرب و شتم شدید قرار گرفت. پس از آن، گوردی عصبانی شد، از سیم پیچ ها خارج شد و رکسان و رالفیو اولین قربانیان او شدند.

11) ناقض، تخم ریزی، 1997

Violator یک شیطان جهنمی است که وظیفه اصلی او هدایت Spawn جدید است ( روح انسانفراخوانده شده تا لشکریان جهنم را رهبری کنند) در راه «حق». به عبارت دیگر، Violator باید یک مربی و یک نوع "دایه" باشد و این نقش قطعاً به درد او نمی خورد، زیرا شیطان مردم را تحقیر می کند و معتقد است که حق هدایت ارتش های جهنم به نبرد نباید متعلق به Spawn باشد. اما به خود ناقض. دست و پا چلفتی بیرونی و کمدی ویولاتور فریبنده است: مانند هر شیطانی، او بسیار قوی است و به ویژه می تواند به یک هیولای شاخدار تنومند تبدیل شود.

10) کیل جوی، دلقک قاتل، 2000

یک دیو وحشتناک به لطف یک مراسم وودو که بر روی یک عروسک دلقک انجام می شود، زنده می شود و مرتکب یک سری قتل های واقعاً وحشتناک می شود. روح شیطانی Killjoy در یک کامیون می چرخد ​​و قربانیان خود را به داخل آن می کشاند.

9) دلقک قاتل، غذاخوری مرگ 2007

دلقک قاتل زمانی پسر جوانی به نام آرچی بود که با پوشیدن لباس دلقک به صورت پاره وقت کار می کرد. همسالان اغلب به نوجوان می خندیدند. و هنگامی که در آتش می میرد، به طور عرفانی از مردگان برمی خیزد و به هیولایی شاخدار تبدیل می شود. این موجود شروع به تعقیب مجرمان می کند که یکی یکی می میرند.

8) جک آتک، اسباب بازی های شیطانی، 1992

جک یک سر دلقک است که دائماً روی یک فنر ناله می کند و در جعبه خود زندگی می کند، اگرچه می تواند از آن بیرون خزیده و مانند یک کرم به اطراف بخزد. او دشمنان را با دندان اشک می کند، قادر است چنان فریاد بزند که چشمان اطرافیانش از حدقه بیرون می زند. هدف جک، مانند هر اسباب بازی شیطانی، قربانی کردن ارباب شیطان و در صورت امکان، یافتن بدن صدفی برای او است.

7) جان گیسی، گورکن گیسی، 2003

جان گیسی مانند یک شهروند نمونه به نظر می رسید. او به عنوان دلقک در یک بیمارستان محلی مهتاب می گرفت، اما علاوه بر این، او را نگه داشت راز وحشتناک- او عاشقان خود را کشت و اجساد قربانیان را در زیرزمین خود در حالت های ناپسند قرار داد. به قتل او پایان داد که همسایه ها نتوانستند بوی عجیبی که از زیرزمین او می آمد تحمل کنند و به پلیس مراجعه کردند.

6) عمو بیلی، سریال «دلقک قاتل دیوانه»، 2003

دلقک چاق در بیمارستانی کار می کرد که در آن از کودکان بیمار پذیرایی می کرد. والدین یک دختر او را به جشن تولد دخترشان دعوت کردند، اما صبح روز بعد متوجه شدند که دختر تولد گم شده است. سرنخ های کشف شده توسط پلیس حاکی از آن بود که همان دلقک او را ربوده است اما او دارای حقایق بوده و آزاد شده است. والدین این را تحمل نکردند و لینچ را ترتیب دادند: آنها یک دلقک را گرفتند، به جنگل آوردند، او را به درخت بستند و او را تا حد مرگ کتک زدند.

5) کاپیتان اسپولدینگ، خانه 1000 جسد، رد شیطان

نام اصلی جانی لی جونز است. نام کاپیتان اسپالدینگ برگرفته از شخصیت کمدین قدیمی آمریکایی گروچو مارکس است. او مدتی توسط یک خانواده سیاهپوست به فرزندی پذیرفته شد. از دوران کودکی اشتیاق به انواع انحرافات و خشونت نشان داد. او یک برادر ناتنی به نام چارلی داشت که پس از اولین قتلی که توسط اسپالدینگ انجام شد، نام مستعار دیگری به او داد - کاتر.

در سال 1963، در آستانه هالووین، مایکل مایرز شش ساله مرتکب جنایت وحشتناکی شد - او خواهر بزرگترش را با چاقو به قتل رساند. برای پانزده سال بعد، مایکل در آنجا بود کلینیک روانپزشکیتحت نظارت دقیق دکتر سام لومیس که در تمام این مدت نتوانست به بیمار خود برسد و به این نتیجه رسید که پسر ناامید است. در سال 1978، پس از فرار از بیمارستان، کشتار دسته جمعی نوجوانان را در زادگاههادونفیلد

3) دلقک زامبی، "به زامبیلند خوش آمدید"، 2009

پس از حمله زامبی ها به ایالات متحده، گروه کوچکی از بازماندگان در کشور از ساحلی به ساحل دیگر پرسه می زنند و با مردگان زنده مبارزه می کنند. آنها تصمیم می گیرند در یک شهربازی توقف کنند، به این امید که در آنجا امن باشند. خیلی ساده لوح بود...

2) دلقک، پولترگیست، 1982

طرح استاندارد در مورد فیلم های مربوط به poltergeist است. در اینجا فقط یک استثنا وجود دارد. روح موفق می شود در عروسک دلقک ساکن شود و به هیولایی وحشتناک تبدیل می شود که بچه ها را می گیرد.

1) Pennywise، It، 1990

حتی پس از 27 سال، دلقک پنی وایز همچنان وحشتناک ترین دلقک قاتل باقی می ماند. او در دنیایی عرفانی غیرقابل دسترس مردم زندگی می کند و از آنجا به شکار می رود. «این» از ترس و رنج انسان تغذیه می کند. زمانی که تصمیم به فیلمبرداری این شاهکار در سال 1990 گرفته شد، تامی لی والاس کارگردان، «دلقک رقصنده» تیم کاری را به عنوان پنی وایز انتخاب کرد. در ابتدا همه را غافلگیر کرد، اما پس از آن کری موفق شد اثری بر روح یک نسل کامل از کودکان بگذارد. Pennywise قطعا بیشترین است دلقک ترسناکدر جهان.

دلقک ها برای مدت طولانی در فرهنگ ما بوده اند. حداقل می توان شوخی های مرتبطی را به یاد آورد که در دربار بودند و اشراف را سرگرم می کردند. خود کلمه "دلقک" در آغاز قرن شانزدهم ظاهر شد. در ابتدا این نام یک شخصیت کمیک از تئاتر قرون وسطی انگلیسی بود. این شخصیت زیاد بداهه می گفت و شوخی هایش ساده و حتی بی ادبانه بود.

امروزه دلقک یک هنرمند سیرک یا واریته است که از هوسبازی و گروتسک استفاده می کند. این کار آنطور که به نظر می رسد آسان نیست. علاوه بر این، دلقک ها در ژانرهای مختلف کار می کنند؛ هیچ سیرکی که به خود احترام می گذارد بدون چنین افرادی نمی تواند کار کند. چه کسی بین اعداد مخاطب را به خنده می‌اندازد؟

ژان باپتیست اورول

در آغاز قرن نوزدهم، به این ترتیب، تصویر یک دلقک هنوز وجود نداشت. آکروبات‌های سوارکار کمیک در این عرصه شوخی می‌کردند، یک میم‌سوار و یک دلقک حضور داشتند. این وضعیت زمانی تغییر کرد که چهره ژان باتیست اورول در سیرک فرانسه ظاهر شد. در کودکی به او داده شد تا در خانواده طناب زنی درس بخواند. به زودی ژان باپتیست هنرمند مستقل یک سیرک سیار استانی شد. حرفه این هنرمند به سرعت بالا رفت، یک آکروبات سوار با استعدادهای طنز مورد توجه قرار گرفت. در اوایل دهه 1830 از او برای پیوستن به گروه Loisset دعوت شد. با او، اوریول شروع به سفر در سراسر اروپا کرد. قدم بعدی تئاتر-سیرک المپیک پاریس بود. اولین نمایش در 1 ژوئیه 1834 انجام شد. ژان باپتیست خود را به عنوان یک استاد همه کاره نشان داد - او یک طناب باز، یک شعبده باز و یک مرد قوی است. علاوه بر این، او یک بازیگر گروتسک نیز بود. بدنی قوی و پرتوان با چهره ای بشاش تاج گذاشته شد که گریم های آن باعث خنده حاضران شد. این دلقک لباس ویژه ای به تن داشت که لباسی مدرن از یک شوخی قرون وسطایی بود. اما اوریول آرایش نداشت، او فقط از زمینه های مشترک استفاده می کرد. در اصل می توان کار این دلقک را نادرست دانست. او مکث های بین اجراها را پر کرد، رپرتوار اصلی را تقلید کرد. این Auriol بود که تصویر یک دلقک را شکل داد، به او طنز فرانسوی بخشید و رمانتیسم را به سیرک آورد.

گروک

نام اصلی این سوئیسی Charles Adrien Wettach است. استعداد چارلز توسط دلقک آلفرد مورد توجه قرار گرفت و پسر جوان را به گروه یک سیرک مسافرتی دعوت کرد. چارلز با کسب تجربه در آن، شرکای خود را ترک کرد و به فرانسه رفت. در آن زمان، دلقک تسلط بر چندین آلات موسیقی را آموخته بود، می دانست چگونه شعبده بازی کند، یک آکروبات و طناب باز بود. چارلز توانست با Brick عجیب و غریب موسیقی دوست شود و در نهایت جایگزین شریک زندگی خود براک شد. دلقک جدید نام مستعار گروک را انتخاب کرد. اولین حضور این هنرمند در سیرک ملی سوئیس در 1 اکتبر 1903 انجام شد. این گروه به طور گسترده تور برگزار کرد. با او، گروک به اسپانیا، بلژیک و حتی آمریکای جنوبی سفر کرد.

گروک به عنوان پادشاه دلقک ها شناخته شد. تورهای روسیه نیز به یک پیروزی تبدیل شد. پس از پایان جنگ، گروک دوباره اجراها را از سر گرفت و حتی در آمریکا نیز تور کرد. ماسکی به نام گروک است که به عنوان جایزه در جشنواره بین المللی دلقک سیرک اروپا اهدا می شود.

چارلی چاپلین

چارلی چاپلین تنها در یک سال در بیش از 34 فیلم بازی کرد و به عنوان یکی از با استعدادترین کمدین های سینمای آمریکا به طور گسترده ای شناخته شد که به او اجازه داد تا به زودی استقلال خلاقانه ای به دست آورد.

میخائیل رومیانتسف

این مداد آنقدر محبوب بود که فقط اجرای آن موفقیت مالی سیرک را تضمین می کرد. دلقک شاد با وجدان خود را وقف کار خود کرد، اما حتی در خارج از عرصه نیز از دستیاران خود خواستار فداکاری کامل بود. دوران حرفه ای مداد در سیرک 55 سال است. آخرین باری که او در این عرصه ظاهر شد تنها 2 هفته قبل از مرگش بود.

نوک

با چنین نام مستعاری، گئورگ اسپیلنر آلمانی در تمام جهان شناخته شد. پیش از این در سال 1937، تئاتر Deutsches در مونیخ او را به عنوان مشهورترین دلقک اروپا معرفی کرد. "تراشه" این هنرمند چمدان بزرگ و یک کت بزرگ بود که آلات موسیقی مختلف در آن پنهان شده بود. نوک در مشهورترین مکان های کنسرت اروپا اجرا کرد، اما علیرغم شهرتش، او فردی نسبتا متواضع باقی ماند. دلقک بسیار موزیکال بود و ساکسیفون، ماندولین، فلوت، کلارینت، ویولن، سازدهنی می نواخت. در دهه 60 از او به عنوان مهربان ترین دلقک تمام دوران یاد می شد. نوکا اغلب با یک افسانه دیگر، گروک مقایسه می شد، اما آلمانی تصویر منحصر به فرد خود را داشت.

کنستانتین برگمن

حرفه حرفه ای یک دلقک در سن 14 سالگی آغاز شد و با برادرش نیکولای شماره "Voltigeur Acrobats" را روی صحنه برد. تا سال 1936، این زوج با استفاده از تصاویر بازیگران محبوب فیلم های کمدی، جی. لوید و چارلی چاپلین، با هم اجرا می کردند. برگمان در طول جنگ به عنوان بخشی از تیپ های خط مقدم عمل می کرد. شهرت برای او یک تکرار ساده "سگ هیتلر" به ارمغان آورد. این نشان می دهد که چگونه دلقکی که به همه پارس می کند، خجالت می کشد که هیتلر را صدا کند، زیرا ممکن است از او رنجیده شود. در سال 1956، برگمن هنرمند افتخاری RSFSR شد. دلقک توانست ماسکی از یک شیک پوش مهم بسازد که یک لباس شیک و مضحک پوشیده بود. این هنرمند سیرک به تکرارهای محاوره ای روی آورد و نه تنها در مورد موضوعات روزمره بلکه حتی در مورد سیاست بحث کرد. برگمن یک دلقک نسبتاً همه کاره بود، از جمله در تعداد دیگر. او مانند یک آکروبات از روی ماشین پرید، در پروازهای هوایی شرکت کرد. برگمان در کشور گردش زیادی کرد، ایران او را تشویق کرد. دلقک معروف در دو فیلم بازی کرد، در «دختری روی توپ» اساساً خودش را بازی کرد.

لئونید ینگیباروف

با وجود عمر کوتاه، این مرد توانست ردپایی درخشان در هنر از خود به جای بگذارد. میم موفق شد نقش جدیدی ایجاد کند - یک دلقک غمگین، علاوه بر این، ینگیباروف همچنین یک نویسنده با استعداد بود. قبلاً در سال 1961، ینگیباروف به بسیاری از شهرهای شوروی سفر کرد و در همه جا موفقیت چشمگیری داشت. همزمان سفری خارج از کشور به لهستان انجام شد که حضار سپاسگزار نیز دلقک را تشویق کردند. در سال 1964، در جشنواره بین المللی پراگ، ینگیباروف به عنوان بهترین دلقک جهان شناخته شد و داستان های کوتاه او شروع به انتشار کردند.

یوری نیکولین

اکثر مردم نیکولین را به عنوان یک بازیگر درخشان سینما می شناسند. اما فراخوان او سیرک بود. پس از پایان خصومت ها، نیکولین سعی کرد وارد VGIK و سایر موسسات تئاتر شود. اما او هیچ جا پذیرفته نشد، زیرا کمیته های انتخاب نتوانستند استعداد بازیگری را در یک مرد جوان تشخیص دهند. در نتیجه، نیکولین وارد استودیوی دلقک در سیرک در بلوار Tsvetnoy شد. این بازیگر جوان به همراه میخائیل شویدین شروع به کمک به مداد کردند. این زوج به تورهای زیادی رفتند و به سرعت تجربه کسب کردند. از سال 1950، نیکولین و شویدین به طور مستقل شروع به کار کردند. کار مشترک آنها تا سال 1981 ادامه داشت. اگر شویدین تصویر یک پیراهن را داشت که همه چیز را می داند، نیکولین فردی تنبل و مالیخولیایی را به تصویر می کشید.

مارسل مارسو

در طول جنگ جهانی دوم، دلقک مشتاق از کشور فرار کرد. او در مقاومت شرکت کرد و بیشتر بستگانش از جمله پدر و مادرش در آشویتس جان باختند. در سال 1947، مارسئو مشهورترین ظاهر خود را خلق کرد. بیپ دلقک با چهره ای سفید، با پلیور راه راه و کلاهی کهنه، به همه دنیا معروف شد. در همان زمان، گروه دلقک "Commonwealth of Mimes" ایجاد شد که به مدت 13 سال وجود داشت. تولیدات این تئاتر غیرمعمول با اجرای انفرادی در بهترین سالن های کشور دیده شد. برای کمک به هنر، این بازیگر بالاترین جایزه فرانسه - نشان لژیون افتخار را دریافت کرد.

اولگ پوپوف

این هنرمند توانست تصویری هنری از "دلقک خورشیدی" خلق کند. این مرد مقاوم با موهای بلوند، شلوار بسیار گشاد و کلاه چهارخانه ای پوشیده بود. در اجراها، دلقک از تکنیک های مختلفی استفاده می کند - آکروباتیک، شعبده بازی، تقلید، عمل متعادل کننده. توجه ویژه ای به خوراکی ها می شود که با کمک های عجیب و غریب و بوفونی محقق می شوند. از جمله مشهورترین تکرارهای پوپوف، می توان "سوت"، "ری و" کوک " را به یاد آورد. در معروف ترین عمل خود، دلقک سعی می کند پرتوی از آفتاب را در کیف خود بگیرد. کار این هنرمند تنها به تئاتر محدود نشد، او در تلویزیون بسیار بازی کرد، در برنامه تلویزیونی کودک "ساعت زنگ دار" شرکت کرد. پوپوف حتی در فیلم ها (بیش از 10 فیلم) بازی کرد و نمایش های سیرک را کارگردانی کرد. دلقک معروف در اولین تور سیرک شوروی در اروپای غربی شرکت کرد. اجراهای آنجا باعث شهرت واقعی پوپوف در سراسر جهان شد. این دلقک برنده جشنواره بین المللی سیرک در ورشو شد، جایزه اسکار را در بروکسل دریافت کرد، جایزه دلقک طلایی را در جشنواره مونت کارلو دریافت کرد.

اسلاوا پولونین

در دهه 1980، ویاچسلاو تئاتر معروف Litsedei را ایجاد کرد. او به معنای واقعی کلمه با شماره های «آسیسیایی»، «نیزا» و «قناری آبی» تماشاگران را منفجر کرد. تئاتر بسیار محبوب شد. در سال 1982، پولونین یک رژه میمکی ترتیب داد که بیش از 800 هنرمند پانتومیم را از سراسر کشور گرد هم آورد. در سال 1985 به عنوان بخشی از گردهمایی جهانی جوانان و دانشجویان جشنواره ای برگزار شد که دلقک های بین المللی نیز در آن شرکت کردند. از آن زمان، پولونین جشنواره های بسیاری را ترتیب داده است، اجراها، شماره ها و تکرارها را اجرا کرده و ماسک های مختلفی را امتحان کرده است. از سال 1988، دلقک به خارج از کشور نقل مکان کرد، جایی که شهرت جهانی دریافت کرد. "نمایش برفی" او اکنون یک کلاسیک تئاتر محسوب می شود. تماشاگران می گویند که برف پولونین قلب آنها را گرم می کند. به آثار دلقک جایزه لارنس اولیویه در انگلستان، جوایز در ادینبورگ، لیورپول، بارسلونا تعلق گرفت. پولونین مقیم افتخاری لندن است.

وقتی تولد کودک نزدیک است، والدین با این سوال مواجه می شوند که چگونه آن را جشن بگیرند؟ ساده ترین گزینه برای والدین دعوت از مهمانان کوچک به مهد کودک است. مرکز سرگرمییا یک کافه با منوی کودکان. سودآورترین گزینه این است که کودکان را به خانه دعوت کنید و تعطیلات را خودتان سازماندهی کنید. اگر به دلایلی والدین نمی خواهند خودشان بچه ها را سرگرم کنند یا زمان کافی برای آماده شدن ندارند، متخصصان سرگرمی می توانند کمک کنند - انیماتورهای کودکان. خوشبختانه در حال حاضر نمایندگی های زیادی برای این سرویس وجود دارد و شما می توانید برای هر سلیقه ای برنامه ای را انتخاب کنید.

برای تعطیلات شما نیاز دارید:

• لباس دلقک بزرگسالان (می تواند بداهه باشد، نکته اصلی داشتن بینی و کلاه گیس است).
• بینی دلقک برای کودکان (با توجه به تعداد مهمانان دعوت شده)، شما می توانید برخی از ویژگی های دیگر، به عنوان مثال، کلاه گیس، هدبند با دم، کراوات و غیره داشته باشید.
• واتمن و ابزار طراحی;
• مجموعه ای از موسیقی های سرگرم کننده؛
• بالن؛
• سوغاتی های کوچک برای جوایز؛
• غذاهای لذیذ و فضای مفرح.

سناریوی سرگرمی

برای بچه ها بهتر است غذا بخورند میز جشنقبل از شروع برنامه سرگرمی. بله، و شما زمان برای تعویض لباس و آماده شدن برای مسابقات خواهید داشت.

زیر موسیقی شادیک دلقک با یک دسته ظاهر می شود بالن ها(توپ ها باید به تعداد بچه ها به اضافه 1 برای دلقک باشد).

دلقک:سلام! دوستان! چقدر خوشحالم از دیدنت! تعطیلات شما چیست؟

(کودکان پاسخ می دهند)

دلقک:(درخواست) - روز مربا؟ (نه). روز کوکی؟ (نه). روز عذاب؟ (نه). آه آه، روز مدرسه؟ (نه). فهمیدم، فهمیدم! روز تولد!!! (آره).

دلقک:شما خیلی زیاد هستید! بیا با هم آشنا بشیم! من یکی را می شناسم بازی مفرح، "نام های محبت" نامیده می شود. در یک دایره قرار بگیرید. یک توپ به طرف هم پرتاب می کنیم و اسم خود را می گوییم. کسی که توپ را می گیرد باید این نام را با محبت صدا بزند. سپس توپ را به نفر بعدی پرتاب کنید و نام خود را بگویید. اجازه بدهید شروع کنم. اسم من باتن است (توپ را به طرف یکی از بچه ها پرتاب می کند). کودک: "دکمه" و غیره تا هر کودک نام خود را بگوید.

دلقک:آنجا بود که با هم آشنا شدیم! اکنون، من از شما دعوت می کنم که به شرکت دلقک بپیوندید و تا زمانی که زمین نخورید از آن لذت ببرید! خواستن؟ (کودکان پاسخ می دهند)

دلقک:سپس باید مراسم ویژه ای را برای ورود به دلقک ها انجام دهید. حالا بیایید بررسی کنیم که شما چه نوع بچه های توجهی هستید. (دلقک بازی "شنوندگان توجه" را انجام می دهد). همه مهمانان در یک دایره ایستاده اند. دلقک در مرکز دایره ایستاده است. راننده (دلقک) دستور می دهد و خودش دقیقاً برعکس آنها را اجرا می کند. بچه ها باید با دقت به حرف دلقک گوش کنند و فقط آنچه را که او می گوید، انجام دهند، نه آنچه را که انجام می دهد. به عنوان مثال، یک دلقک می گوید: "بنشین" و او روی انگشتان پا بلند می شود، در حالی که بچه ها باید چمباتمه بزنند. «دست‌ها بالا»، و خودش را پایین می‌آورد و غیره.

دلقک:آفرین! کار تمام شد! اکنون، من می توانم همه شما را به عنوان هموطنان شاد بپذیرم - افراد بدجنس. (دلقک بینی و سایر لوازم را می دهد). ما اکنون به یک کشور دلقک های سرگرم کننده به نام "لافلند" خواهیم رفت و با بالن به آنجا پرواز خواهیم کرد. همه بچه ها بادکنکی برمی دارند و با موسیقی شاد دور اتاق می دوند.

دلقک:حالا بیایید با شما بازی کنیم بالن ها. (بازی "توپ را در هوا نگه دارید"). ببینیم بالون چه کسی بیشتر در هوا می ماند و روی زمین نمی افتد. برای جلوگیری از افتادن آن، باید از پایین به توپ ضربه بزنید، مانند این. (دلقک نحوه نگه داشتن توپ را نشان می دهد) حالا آن را امتحان کنید! (بازی در حال انجام است. کودکی که بادکنک او طولانی ترین مدت در هوا بوده است از دلقک جایزه می گیرد).

دلقک:چقدر همه شما باهوشید! و اکنون بررسی خواهیم کرد که چقدر جدی هستید. این یک آزمون جدیت است. این بازی "Bukashechka" نام دارد. حالا با کمک یک قافیه شمارش، انتخاب می کنیم که چه کسی اولین حشره باشد. (انتخاب کنید). حالا همه دایره ای ایستاده اند و حشره چهار دست و پا می شود و در حال خزیدن دایره ای می گوید:

من بو-بو-بو-باگ هستم!

تارا-تارا-سوسک!

من قرمز هستم، من آبی هستم!

من زیباترینم!

هر کس اول بخندد، همان کارها و کلمات را تکرار می کند. بنابراین، دو حشره می خزند. هر کس بعدی بخندد، همه چیز را تکرار می کند. سه می شوند. و به همین ترتیب ادامه می یابد تا زمانی که فقط یک بازیکن باقی بماند یا اصلاً هیچ بازیکنی باقی بماند. آخرین بازیکن باقی مانده جایزه می گیرد.

دلقک:شما بچه ها خیلی بامزه هستید! به من یادآوری کن چرا امروز تعطیل است؟ (روز تولد). و در تمام تولدها چه می کنند؟ (رقص). من همچنین شما را به اجرای رقص مورد علاقه من - "لاواتا" دعوت می کنم. کودکان همراه با دلقک می رقصند و حرکات را مطابق با متن آهنگ تکرار می کنند.

دلقک:خوب ما رقصیدیم! و اکنون پیشنهاد می کنم یک پرتره از پسر تولدمان بکشیم! اما ما کاملاً عادی ترسیم نمی کنیم! من در اینجا نکاتی دارم که نشان می دهد هر کدام از شما کدام قسمت بدن را ترسیم خواهید کرد. برای خودت عکس بگیر (بچه ها از کلاه دلقک یک عکس بیرون می آورند، روی هر یک از آنها قسمتی از بدن کشیده شده است که این یا آن کودک آن را می کشد. مهمانان بر روی کاغذ واتمن به نوبت عکسی از مرد تولد می کشند. کارت ها - نکات پس از آماده شدن پرتره، می توانید کف دست های چند رنگ کودکان را با نام مهمانان که از قبل آماده شده اند، بچسبانید.

دلقک:آفرین! خیلی پرتره زیباتو موفق شدی! حالا بیایید ببینیم چقدر باهوش هستید. بیایید بازی "حدس بزن من کی هستم؟" را انجام دهیم. من اینجا عکس دارم اما به شما نشان نمی دهم. شما خودتان سعی خواهید کرد حدس بزنید چه چیزی در آنجا به تصویر کشیده شده است. ببینید، تصاویر ساده نیستند، با سوراخ هایی برای سر هستند. سر خود را در سوراخ فرو کنید و سعی کنید حدس بزنید که در این تصویر چه کسی هستید. می توانید سؤالاتی بپرسید که فقط با «بله» یا «خیر» می توان به آنها پاسخ داد. (بازی کن).

اگر بچه ها خسته نیستند، می توانید دو یا چهار ترفند کودکانه را به آنها نشان دهید که باید از قبل برای آنها آماده باشید.

دلقک:چه کسی امروز تولد دارد؟ (بچه ها تماس می گیرند). سپس به سرعت یک نان تولد بخوان! (بازی «لوف» را انجام می دهند).

دلقک:چه چیزی از تولد ما کم است؟ البته حرومزاده!!!

دلقک یک کیک با شمع بیرون می آورد. برای سرگرمی بیشتر می توانید شمع های خود سوز خریداری کنید.

دلقک:از همه می خواهم سر میز بگذارند!

در حالی که بچه ها در حال نوشیدن چای هستند، می توانید یک بازی دیگر انجام دهید.

دلقک:در حین لذت بردن از کیک، یک تبریک از همه ما بنویسیم. فقط این بدشانسی است، کلمات در تبریک همه با هم قاطی شده بودند و اینجا معلوم شد چیزی که مرد تولد ما اصلاً نیازی به آرزو ندارد. آیا می توانید به من کمک کنید تا آن را بفهمم؟ من تبریک می خوانم، اگر آرزو مناسب است، فریاد بزنید - "بله"، و اگر مناسب نیست، پس فریاد "نه" بزنید. آماده؟ آغاز شده!

روز عذاب مبارک! (نه)

تبریک تولدت مبارک! (آره)

ما برای شما آرزوی خوشبختی، شادی داریم! (بله)

بزرگ شدن (نام تولد) بزرگتر، (بله)

مطمئن شوید که ضخیم تر می شود، (نه)

و زیبا (ام)، و خنده دار (ام)، (آره)

و پر سر و صدا (ها) و خصمانه (ها).

مهربان بودن و مراقبت کردن، (بله)

شرور بودن - اشک همه را درآوردن! (نه)

برای اینکه مادر عاشق شود (آره)

با بند برای ضرب و شتم بیشتر، (نه)

من به تو با شکلات غذا دادم (بله)

و مادربزرگ با چیزکیک،

بله، نان های خوشمزه!(بله).

می توانید تعطیلات را با یک دیسکو سرگرم کننده و بریدن جوایز از طناب به پایان برسانید.