Ilustrații ale peisajelor de iarnă în pictură. Zăpadă zece artiști ruși

Salutări, iubiții mei cititori. Afară e iarnă, de aceea tema de astăzi este iarna. Îmi propun încă o dată să ne ajutăm școlarii cu studiile și să pregătim materiale pentru copii despre picturi ale artiștilor ruși despre iarnă. Sunt sigur că, în viitorul foarte apropiat, poate fi util la orele de limba și literatura rusă.

Planul lecției:

De ce este iarna atractivă pentru un artist?

Iarna rusească nu este doar a noastră carte de vizită pentru orice străin care se înfioară de frig doar la pomenirea lui. Aceasta este, de asemenea, o adevărată descoperire pentru pictorii de peisaj. Unde altundeva, dacă nu în Rus', poți vedea fulgi de zăpadă pufoși și zăpadă scânteietoare sub razele iernii într-o asemenea splendoare?

Cum, dacă nu cu o pensulă artistică autori celebri, transmite cu exactitate acel scârțâit confortabil sub picioare până la cel mai mic foșnet? Care, dacă nu artiștii ruși, ne pot învălui cu lor pânză artistică splendoarea senină a naturii dormind iarna, învelită într-o pătură albă ca zăpada?

Într-un cuvânt, „...îngheț și soare, o zi minunată...”. Inspirat de frumos cuvânt poetic maeștri celebri literatura despre iarna rusă, maeștrii picturii au creat frumusețe pe pânză, iar frumusețea era adesea veselă, însorită și plină de culori strălucitoare.

Să ne familiarizăm rapid cu descrierile unor picturi ale unor autori ruși celebri și să ne aruncăm, împreună cu munca lor, în fascinantul lumea de iarnă natură.

Iarna jucăușă a lui Vasily Surikov

Să începem cu, poate, cele mai interesante povești pentru copii - despre jocuri obraznice, pentru că de multe ori starea de spirit de iarnă amintește oarecum de copilărie.

Este exact ceea ce Vasily Surikov vrea să ne spună din pânza sa „Capturarea unui oraș înzăpezit”. Munca lui este considerată una dintre cele mai optimiste tablouri pitorești, iar în colecția de lucrări ale lui Surikov este singura în care nu există nici o notă tragică, nici o notă conflictuală, ceea ce a fost înclinat să facă autorul.

A apărut piesă de artă pictura a fost scoasă la lumină în timpul șederii autorului în mica sa patrie siberiană Krasnoyarsk. Artistului cu rădăcini cazaci i-a plăcut distracția locală încă din copilărie. El a urmărit adesea astfel de jocuri de la fereastra casei sale și el însuși a participat la ele. Orașele de zăpadă au apărut întotdeauna ca parte a festivităților de la Maslenița, pentru care s-au pregătit cu câteva zile înainte.

Tot entuziasmul tineresc a fost întruchipat pe pânză, unde personajele principale sunt siberieni cu fețe roșii și vesele. Privirile admirative ale țăranilor în haine de oaie și blană scurtă sunt îndreptate către călărețul care a luat fortăreața de zăpadă.

Mulțimea câștigătorilor râde veselă, zâmbindu-ne de pe pânză. Savoarea specială și sărbătoarea din pictură sunt create de efectele de sărbători aplicate de Surikov - sănii pictate, detalii luminoase haine. Se observă, de asemenea, tehnica obișnuită a artistului - există întotdeauna multe personaje, fiecare cu propria expresie a feței și într-o anumită ipostază, fiecare înzestrat cu propriul caracter, de parcă autorul le-ar fi suflat un suflet.

Pânza lui Surikov este ca prospețimea geroasă a unei după-amiezi de iarnă, plină de contraste strălucitoare, prinde viață, plină de mișcare.

Iarna azurie de Igor Grabar

Igor Grabar, care iubea din tot sufletul peisajele de iarnă, a găsit mereu pur, aparent alb culorile de iarnă, diferite nuante. Picturile sale sunt departe de a fi o pătură albă plictisitoare care acoperă toate ființele vii. Autorul credea că pentru a scrie iarnă ai nevoie o cantitate mare diferite nuanțe. De aceea iarna lui pe pânze este azur, în culori albastru-albastru strălucitoare, a căror impecabilitate orbiește uneori ochii.

„Dimineața de iarnă” a artistului este o confirmare clară a acestui lucru. Deși, dacă te uiți cu atenție, poți vedea o paletă diferită de culori în lucrare, care nu iese în evidență de tonul general de azur. O margine acoperită de zăpadă și copacii învăluiți în înghețul dimineții ocupă un loc central pe pânză.

O stare de spirit specială este creată de ramurile care se sparg razele de soare, care cu lumina lor moale galbenă fac totul în jur să strălucească, creând o senzație de îngheț de dimineață.

Igor Grabar nu a încercat să deseneze fiecare detaliu. Dimpotrivă, totul de pe pânză este scris în linii mici, groase și se îmbină ușor într-un singur peisaj, creând o dispoziție entuziastă ca de basm.

Iarna misterioasă a lui Ivan Shishkin

Pictura lui I. Shishkin intitulată „Iarna” este un adevărat secret. Sunt doar copaci densi si zăpadă albă. Pe pânză sunt doar o mulțime de trunchiuri și ramuri uriașe acoperite cu zăpadă albă. Si nimic mai mult. Iar artistul nu a avut nevoie de nimic altceva pentru a ne transmite tot misterul pădurii dese de iarnă.

Nici o urmă care să indice prezența unui suflet viu, doar trunchiuri căzute și liniște legată de ger. Totul sugerează că natura doarme cu adevărat.

Munca autorului este în unele privințe chiar asemănătoare cu fotografie modernă, a reușit să transmită peisajul atât de natural. Te uiți printre copacii puternici și se pare că un erou dintr-un basm este pe cale să iasă din spatele lor. Poate un picior stamb se ascunde în spatele copacilor sau poate Morozko se strecoară printre crengi cu un toiag magic?

Există doar două culori - alb și negru, dar cu cât de priceput a reușit pictorul peisagist Șișkin să ne transmită liniștea de iarnă a unei poieni de pădure și o „fereastră” strălucitoare care se întinde în depărtare. Dar dacă ne uităm mai atent, vom vedea nuanțe de galben în zăpadă, iar copacii sunt departe de a fi negri, dar vopsiți în tonuri de maro moale.

Și viața este prezentă pe pânză, se dovedește! Aruncă o privire mai atentă: pe o creangă în această iarnă pustie lumea basmului o pasăre stă. Și acest lucru adaugă, de asemenea, mister și misticism lucrării lui Shishkin.

Iarna de țară de Isaac Levitan

Pictură cu titlul „Sat. Iarnă”, a scris Levitan când avea doar 18 ani, iar acestea au fost primele sale, dar destul pași reușițiîn domeniul picturii.

Simplitatea parcelei constă în case rustice de sat, parcă înghețate alături de natura iernii, situate pe marginile unei cărări bine bătute. Pături groase de zăpadă acopereau siluetele lor echilibrate aliniate în rânduri ordonate.

Se pare că totul a înghețat când a venit iarna în sat. Singurul lucru care vorbește despre viața sclipitoare din sat este figura unui bărbat, care nu este atât de ușor de văzut într-un peisaj cu o stradă pustie și copaci goi în fundal.

Iarna orașului de Konstantin Yuon

Iarna este bună nu numai în pădure, este frumoasă nu numai în peisajul satului. De asemenea, este extraordinar de uimitoare în scenele urbane. U pictor celebru Subiectul preferat al lui Yuon a fost reprezentarea Lavrei Trinității pe pânză. Cel mai mult a avut succes în peisajele de iarnă cu un monument de arhitectură.

Pictura sa „Trinity Lavra in Winter” este impregnată de dragostea autorului și poartă speranță și credință. Locul central pe pânză este ocupat de templu, întinzându-și cupolele spre cer. Și toată agitația îngheață în acest loc, de parcă...

Un șir lung de oameni se plimbă într-o panglică nesfârșită de-a lungul rutei comerciale pe lângă templu, iar un stol de păsări le răsună pe cer, ca o reflexie. Autorul a reușit să ne transmită prospețime și liniște cu ajutorul unei cuverturi albe ca zăpada. Calm total de iarnă.

Așa a ieșit astăzi cei cinci de iarnă. Și aceasta este doar o mică parte dintre numeroasele picturi despre iarnă ale artiștilor ruși celebri. Poate ai propriile tale favorite? Împărtășiți-vă impresiile. Povestește-ne despre ele în comentarii)

Și am vorbit despre tablouri cu tematică de primăvară. În general, vorbim despre o mulțime de lucruri, așa că este mai bine să vă abonați la știrile blogului pentru a fi la curent cu evenimentele școlare.

Sa aveti o iarna minunata!

N.S. Krylov (1802-1831). Peisaj de iarnă (iarnă rusească), 1827. Muzeul Rusiei

Nu, la urma urmei, iarna fără zăpadă nu este iarnă. Dar în oraș mare Zăpada nu rămâne încă, cade azi și mâine dispare. Rămâne doar să admiri zăpada din tablourile artiștilor. După ce am urmărit această temă în pictură, am descoperit că cele mai bune peisaje de zăpadă, desigur, provin de la artiștii ruși. Ceea ce nu este surprinzător, Rusia a fost întotdeauna cea mai înzăpezită și mai înghețată țară. Până la urmă, acestea sunt ale noastre - cizme de pâslă, paltoane din piele de oaie, sănii și pălării cu clapete pentru urechi! Am prezentat deja peisajele de iarnă ale lui Aivazovsky. Și acum încă 10 cele mai bune picturi pe zăpadă ale artiștilor ruși sfârşitul XIX-lea- începutul secolului al XX-lea, foarte faimos și puțin cunoscut, dar nu mai puțin remarcabil, dar aceasta este doar o foarte mică parte din moștenirea rusă.
Câteva cuvinte despre artistul a cărui pictură începe această listă. Aceasta este una dintre primele imagini ale iernii în pictura rusă, pictată într-o perioadă în care artiștii de peisaj pictau în principal vederi ale Italiei sau Elveției cu cascade și vârfuri muntoase. A.G. Venetsianov (profesor, membru al Academiei de Arte din Sankt Petersburg, fondator al așa-zisei școli venețiane) l-a întâlnit pe Krylov în mănăstirea Terebensky din provincia Tver, unde, în calitate de ucenic, a pictat catapeteasma cu artela icoanei Kalyazin. pictori. La sfatul lui Venetsianov, Krylov a început să deseneze din viață și să picteze portrete. În 1825 a venit la Sankt Petersburg, s-a stabilit cu Venetsianov ca student și, în același timp, a început să urmeze cursurile de desen la Academia de Arte. Istoria creației picturii este cunoscută. În 1827, tânărul artist a avut intenția de a picta o vedere de iarnă din viață. Când Krylov a ales un loc pe malul râului Tosna, lângă Sankt Petersburg, unul dintre bogații negustori și patroni ai artelor i-a construit acolo un atelier cald și i-a oferit o masă și alocație pe toată durata muncii sale. Pictura a fost finalizată într-o lună. A apărut la o expoziție la Academia de Arte.

1. Ivan Ivanovici Shishkin (1832-1898) - mare artist rus (pictor, peisagist, gravor), academician. Șișkin a studiat pictura la Școala de Pictură din Moscova, apoi și-a continuat studiile la Academia de Arte din Sankt Petersburg. Având ocazia să călătorească, Shishkin a vizitat Germania, Munchen, apoi Elveția, Zurich. Peste tot, Shishkin lucra în ateliere artiști celebri. În 1866 s-a întors la Sankt Petersburg. Călătorind prin Rusia, și-a prezentat apoi picturile la expoziții.

I. Şişkin. În nordul sălbatic, 1891. Muzeul de Artă Rusă din Kiev

2. Ivan Pavlovich Pokhitonov (1850-1923) - artist rus, maestru al peisajului. Membru al Asociației Itineranților. A devenit celebru pentru miniaturi, în principal cele peisagistice. A pictat cu o pensulă subțire, folosind o lupă, pe scânduri din lemn de mahon sau de lămâie, pe care le-a amorsat folosind o tehnologie specială „Acesta este un fel de vrăjitor-artist, așa de măiest, de măiestrie, se poate nu înțeleg... Un vrăjitor!” - I.E. Repin a vorbit despre el. Cel maiȘi-a trăit viața în Franța și Belgia, fără a pierde contactul cu Rusia. Opera sa a combinat în mod organic starea de spirit poetică caracteristică peisajelor rusești cu rafinamentul francez și cerințe stricte privind calitatea picturală a lucrărilor. Din nefericire, opera acestui artist original rus este în prezent în umbră, dar la un moment dat picturile sale erau foarte apreciate ca mari artiști, și iubitorii de pictură.

I.P. Pohitonov. Efect de zăpadă

I.P. Pohitonov. Peisaj de iarnă, 1890. Statul Saratov Muzeu de arta lor. UN. Radishcheva

3. Alexey Alexandrovich Pisemsky (1859-1913) - pictor, desenator, peisagist, s-a angajat în ilustrație. Reprezintă peisajul realist rusesc din anii 1880-90. A intrat la Academia Imperială de Arte ca student liber în 1878 și a primit trei medalii de argint mici și două mari pentru succesele sale. A părăsit academia în 1880, primind titlul de artist non-clasă de gradul III. În anul următor, pentru tablourile prezentate la expoziția academică, a fost promovat artist de gradul II. El a avut succes în special în pictura cu acuarelă și desenul cu stiloul și a fost un participant regulat la expozițiile societăților ruse de acuarelă încă de la înființare.

A.A. Pisemsky. Peisaj de iarnă

A.A. Pisemsky. Peisaj de iarnă cu o colibă

4. Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (1856-1933) - artist, maestru rus pictura istorica, critic de artă, fratele lui Viktor Vasnetsov. Apolinar Vasnetsov nu era umbra lui timida, ci avea un talent cu totul original. Nu a primit sistematic educația artistică. Școala lui era comunicare directă și colaborare cu cei mai mari artiști ruși: frate, I.E. Repin, V.D. Polenov. Artistul a fost interesat tip special peisaj istoric în care A. Vasnețov a încercat să reînvie înfățișarea și viața Moscovei prepetrine. În același timp, artistul a continuat să picteze peisaje „obișnuite”.

A.M. Vasnetsov. Visul de iarnă (Iarna), 1908-1914. Colecție privată

5. Nikolai Nikanorovici Dubovskoy (1859-1918) - academician de pictură (1898), membru titular al Academiei de Arte din Sankt Petersburg (1900), profesor-șef al atelierului de peisaj al Superiorului scoala de Arte pictura. Membru și ulterior unul dintre liderii Asociației Itineranților. Dezvoltarea tradițiilor rusești peisagistică, Dubovskoy își creează propriul tip de peisaj - simplu și laconic. Printre mulți artiști acum nemeritat uitați care au fost faimoși la vremea lor pictura nationala, numele N.N. Dubovsky se deosebește: printre pictorii de peisaj ruși de la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea, numele său a fost unul dintre cele mai populare.

N.N. Dubovskaya. La mănăstire. Lavra Treimii Sf. Serghie, 1917. Muzeul de Arte Plastice Rostov

6. Igor Emmanuilovich Grabar (1871 - 1960) - artist-pictor sovietic rus, restaurator, critic de artă, educator, activist muzeal, profesor. Artistul Poporului URSS (1956). Câștigător al Premiului Stalin, gradul I (1941). După ce a absolvit Universitatea din Sankt Petersburg, a intrat în Academia de Arte din Sankt Petersburg în 1895, unde a studiat în atelierul lui Ilya Repin. I.E. Grabar este unul dintre cele mai cunoscute nume din istoria culturii ruse a secolului XX.

I.E. Grabar. Pute de zăpadă, 1904. galeria Națională Arte numite după Boris Voznitsky, Lviv

7. Nikolai Petrovici Krymov (1884-1958) - pictor și profesor rus. Artist al Poporului al RSFSR (1956), membru corespondent al Academiei de Arte a URSS (1949). N.P. Krymov s-a născut la Moscova la 20 aprilie (2 mai 1884) în familia artistului P.A. Krymov, care a scris în stilul „Itineranților”. Iniţială formare profesională am primit-o de la tatăl meu. În 1904 a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova, unde a studiat mai întâi la catedra de arhitectură, iar în 1907-1911 - în atelierul de peisaj al lui A.M. Vasnetsova. Participant la expoziția „Trandafir albastru” (1907), precum și la expozițiile Uniunii Artiștilor Rusi. A locuit la Moscova, petrecând și (din 1928) o parte semnificativă a anului în Tarusa.

Nikolai Krymov. Iarna, 1933. Galeria de Stat Tretiakov

Peisaj de iarnă!

Această secțiune conține picturi dedicate peisajului de iarnă.
Iarnă. Natura de iarnă.
Peisaj de iarnă.
Peisaj de iarnă în lucrările artiștilor ruși.
Tablouri cu peisaj de iarnă.
Peisaj de iarnă în picturi ale artiștilor contemporani.

Tablourile cu peisaje de iarnă sunt îndrăgite și achiziționate cu plăcere atât pentru tine, cât și ca un cadou celor dragi.

Există multe tablouri frumoase dedicate iernii, aceasta este o perioadă interesantă a anului. Peisajul de iarnă din picturile artiștilor este foarte divers.

« Tablouri peisaj de iarnă » Tablouri de iarnă
„Povești de iarnă: Fecioara zăpezii și cele douăsprezece luni”
„Aici pădurea a înghețat într-o tăcere de ger”
"În zăpadă merge pe teren un călător singuratic care și-a pierdut drumul”
„Copiii se joacă pe zăpadă și cu sania și schiează pe munți.”
„Troica se repezi pe drumul înzăpezit”
Toate acestea sunt scene cu peisaje frumoase de iarnă.
Peisaj de iarnă. Tablouri de peisaj de iarnă. Genul peisajului de iarnă este foarte popular printre mulți artiști și este variat în forma în care este prezentat în picturi.

« Tablouri peisaj de iarnă » Tablouri de iarnă
Oamenii au compus multe proverbe și vorbe despre iarna vrăjitoare, care este numită și amanta cu părul cărunt, care „și-a scuturat puful din patul ei de pene”. Desigur, tema principală în ele este frigul. Iată, de exemplu, câte opțiuni pentru întrebarea „blană”:
- iarna, fara blana nu este penibil, ci rece;
- o haină de blană iarna nu este de glumă;
- iarna - nu vara, imbracata intr-o haina de blana;
- într-o haină de iarnă și înghețurile sunt o glumă.

« Tablouri peisaj de iarnă » Tablouri de iarnă
Iarnă. Peisaj de iarnă.
Iarnă. Tablourile unui peisaj de iarnă sunt pline de romantismul dur și natură frumoasă. Ele sunt amintite imediat și pentru o lungă perioadă de timp. Sunt mulți iubitori de picturi cu peisaje de iarnă. Au colecții minunate de picturi cu o varietate de peisaje de iarnă. Au deja multe tablouri frumoase, originale și frumoase dedicate peisajului de iarnă în casa lor. Dar ei caută și găsesc noi și frumoase tablouri cu un peisaj de iarnă.

« Tablouri peisaj de iarnă » Tablouri de iarnă
Artiști contemporani.
De asemenea, contemporanii noștri desenează și scriu - peisaje de iarnă. Tablouri cu peisaje de iarnă se găsesc și în galeria noastră de artiști contemporani.
Peisaj de iarnă. Iarnă. Tablouri de peisaj de iarnă. Există picturi în genul peisajului de iarnă care pot încânta adevărații iubitori de artă.

« Tablouri peisaj de iarnă » Tablouri de iarnă
Ne iubim pământul nostru dur cu frumusețea lui unică. Te iubim foarte mult tablouri bune cu un peisaj de iarnă. Avem alegere mare tablouri dedicate peisajului de iarnă. Sperăm ca farmecul acestor tablouri să te atingă și pe tine. Iarnă. Peisaj de iarnă. Iubește aceste imagini și vei iubi și mai mult iarna noastră adevărată rusească!
Iarnă. Artiștii moderni desenează și pictează adevărata natură rusească de iarnă. Peisajul de iarnă este frumos. Îți place iarna noastră rusească. Alege-ți un tablou cu un peisaj de iarnă, alege-ți peisajul de iarnă preferat!

Pieter Bruegel este considerat ultimul artist renascentist olandez. A avut ocazia să călătorească mult prin Europa. Roma a trezit în el un sentiment deosebit de încântare.

Pieter Bruegel nu a pictat niciodată la comandă - a fost un artist liber. Stăpânului pensulei îi plăcea să înfățișeze oameni din clasele inferioare în picturile sale, pentru care a fost supranumit „Țăranul”.

Una dintre cele mai multe ale lui tablouri celebre– „Vânători în zăpadă” din seria „Doisprezece luni”. Doar cinci picturi din acest ciclu au supraviețuit (se crede că au fost inițial șase). „Vânătorii în zăpadă” corespunde lunii decembrie și ianuarie În acest tablou de iarnă sunt oameni cu modul lor de viață, care reprezintă o imagine generalizată a lumii întregi.

Vânători în zăpadă

Claude Monet „Vircă”

Înainte de asta, genul peisajului de iarnă a fost introdus de Gustave Coubret. În pictura lui erau oameni, cai, câini și abia atunci . Claude Monet s-a îndepărtat de asta și a înfățișat doar una, abia sesizabilă. Pictorul a numit-o „notă singuratică”. Acest lucru a arătat luminozitatea și frumusețea peisajului de iarnă.

Interesant este că juriul Salonului de la Paris (una dintre cele mai prestigioase expoziții de artă din Franța) a respins acest tablou. Și acest lucru este de înțeles, pentru că era foarte îndrăzneață, noutatea manierului lui Monet făcea pictura diferită de imaginile clasice ale unei zile de iarnă din acea vreme.

Coţofană

Vincent Van Gogh „Peisaj cu zăpadă”

Vincent Van Gogh a decis să devină pictor la vârsta de douăzeci și șapte de ani. Când Vincent a ajuns la Paris pentru a-și vizita fratele Theo, a devenit rapid deziluzionat de societatea artistică a capitalei. A părăsit capitala de iarnă și s-a mutat în Arles însorit.

Pe vremea aceea era vreme geroasă, neobișnuită pentru acele locuri. Coborând din tren, pictorul s-a simțit în regatul zăpezii, el nu era obișnuit cu zăpadă abundentă și zăpadă uriașă. Adevărat, în curând a apărut un dezgheț și cea mai mare parte a zăpezii s-a topit. Artistul s-a grăbit să surprindă ce a mai rămas din zăpada pe câmp.

Peisaj cu zăpadă

Paul Gauguin „Satul breton în zăpadă”

Paul Gauguin - celebru artist francez. În timpul vieții sale, picturile sale nu au fost solicitate, așa că Gauguin era foarte sărac. Faima a venit la el, ca și la prietenul său Van Gogh, la doar câțiva ani după moartea sa.

Recent, pictura lui Paul Gauguin „Când este nunta?” a fost vândut cu 300 de milioane de dolari. Acum acesta este cel mai mult pictură scumpă vândut vreodată! Capodopera a fost cumpărată de organizația Muzeelor ​​din Qatar, vânzătorul este celebrul colecționar elvețian Rudolf Staehelin.

Când Paul Gauguin s-a mutat în nord-vestul Franței, a început să picteze „Satul breton în zăpadă”. A fost găsit pe un șevalet fără semnătură sau dată în studioul lui Paul Gauguin la momentul morții sale, pe 8 mai 1903.

Artistul a creat contururile grele ale acoperișurilor acoperite cu zăpadă , turla bisericii și copaci care apar brusc în acest peisaj deșert. Linia înaltă a orizontului, coșurile de fum îndepărtate - totul evocă un sentiment de dramă și îngheț într-o iarnă sterp.

Sat breton în zăpadă

Hendrik Averkamp „Peisaj de iarnă cu patinatori”

Hendrik Averkamp este un pictor olandez. El a fost primul care a lucrat în stilul picturii peisajului realist: natura din picturile sale era așa cum era cu adevărat.

Averkamp era surd și mut încă de la naștere. Lucrările sale timpurii au constat exclusiv în peisaje urbane de iarnă. Ei au fost cei care l-au făcut pe artist cunoscut pe scară largă.

Deoarece Averkamp nu putea percepe această lume cu ajutorul auzului, viziunea sa a captat perfect simțul culorii, iar capacitatea sa de a observa cele mai mici elemente în compozițiile cu mai multe figuri a devenit mai acută. Nimeni nu se putea compara cu el în transmiterea luminii schimbătoare.

Faimosul tablou al lui Hendrik Averkamp este „Peisaj de iarnă cu patinatori Atenție la capcana pentru păsări făcută dintr-o ușă și un băț din colțul din stânga jos al imaginii - aceasta este o aluzie directă la pictura lui Pieter Bruegel „Peisaj de iarnă cu o”. Capcană pentru păsări” (aici este în colțul din dreapta jos).

Peisaj de iarnă cu patinatori

Peisaj de iarnă cu capcană pentru păsări

Peisaje de iarnă ale artiștilor contemporani

Robert Duncan este un artist american contemporan născut în Utah. În familia lui erau 10 copii. Robert a început să deseneze la vârsta de 5 ani.

Îi plăcea să-și viziteze bunicii la fermă vara. A fost bunica lui, pe când băiatul avea 11 ani, care i-a dat un set de vopsele și a plătit 3 lecții de pictură în ulei.

Picturile de iarnă ale lui Duncan emană căldură și familiaritate, în ciuda faptului că sunt încă „iarnă”!

Kevin Walsh este un artist ale cărui picturi trebuie să le asamblam dintr-o mie de piese. De ce? Pentru că lucrările sale pot fi găsite pe puzzle-uri, cărți poștale și chiar pe haine ca imprimeuri.

Lucrarea lui Kevin Walsh este remarcată pentru atenția acordată detaliilor tehnice și istorice. Punctul culminant al lucrării sale este sensibilitatea sa specială la gama, paletă și redarea culorilor. Iată o selecție a lucrărilor sale pe tema iernii.

Richard de Wolfe este un artist și blogger profesionist canadian. Este un artist autodidact. Prima expoziție cu opera lui Richard de Wolfe a fost prezentată la vârsta de 18 ani. Iată câteva dintre lucrările sale.

Judy Gibson este o artistă americană contemporană. Picturile ei conțin spontaneitate și căldură. pe ea desene de iarnă– o casă de pădure la care îți invită imaginația. Trebuie să vă imaginați cât de confortabil este acolo, stând lângă șemineu cu o ceașcă de mâncare fierbinte. .

Stuart Sherwood este un artist autodidact. A pictat portrete ale multora oameni faimosi: Papa Ioan Paul al II-lea, John F. Kennedy și alții. Este singura persoană care a primit de patru ori prestigiosul premiu canadian. Se spune că a pictat chiar tablouri pentru președintele Franței.

Ți-ar plăcea să desenezi iarna?

Mulți, și poate toți, artiști remarcabili Am admirat acea perioadă a anului în care natura se odihnește și capătă putere sub o acoperire albă pufoasă. Și ei, inspirați, au creat peisaje de iarnă uimitoare, dintre care câteva le vom admira astăzi.

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Julius Klever „Peisaj de iarnă cu o colibă”, 1899

Yuliy Klever - artist rus origine germană, academician și profesor Academia Imperială art Născut în 1850 în orașul Dorpat (acum Tartu în Estonia). Artistul era îndrăgostit de basme, ceea ce este clar vizibil în fiecare dintre lucrările sale - chiar dacă nu există personaje de basm, atunci spiritul lor se simte în peisajele de pădure, mlaștină și râu.

Julius Klever, pictura „Peisaj de iarnă cu o colibă”, 1899

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Igor Grabar, „Gheț de lux”, 1941

Igor Grabar este un artist rus, istoric de artă, restaurator, profesor. Născut la Budapesta în 1871, a călătorit mult. În anii 1930, s-a „stabilit” în satul de vacanță al artiștilor din Abramtsevo. Natura locală a devenit o sursă inepuizabilă de inspirație pentru pictorul peisagist Grabar. Obiectul principal de observație și muncă pentru el a fost gerul. Un exemplu în acest sens este pictura „Luxury Frost”.

Pictura Igor Grabar „Gheț de lux”, 1941

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Ivan Aivazovsky, „Munții de gheață din Antarctica”, 1870

Această lucrare este în toată lumea celebru pictor marin I. Aivazovsky are trei componente ale intrigii: puterea uimitoare a mării, frumusețea uluitoare a iernii eterne și curaj marinari ruși Bellingshausen și Lazarev, care au descoperit Antarctica în timpul unei expediții în 1820. Pictura „Munții de gheață din Antarctica” se bazează pe memoriile amiralului Lazarev.

Ivan Aivazovsky, pictura „Munții de gheață din Antarctica”, 1870

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Arkhip Kuindzhi, „Petele solare pe îngheț”, 1876-1890

Arkhip Kuindzhi este un celebru pictor peisagist rus, un elev al lui Aivazovsky însuși. Născut în 1851. În lucrările sale, cu ajutorul gradației în semitonuri, a obținut uneori complet iluzie optica. Din păcate, din cauza schimbării culorilor în timp, picturile lui Kuindzhi își pierd mult din bogăția lor anterioară. Prin urmare, ne grăbim să admirăm ceea ce s-a păstrat.

Arkhip Kuindzhi, pictura „Pete solare pe îngheț”, 1876-1890

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Isaac Levitan, „Pădurea în iarnă”, 1885

Levitan - artist rus origine evreiască, maestru al „peisajului de dispoziție”. Lucrările lui Levitan demonstrează că elementul pădure este frumos în orice perioadă a anului - fie că este vorba de primăvară luxuriantă, vară fierbinte, toamnă ploioasă sau magică. iarnă cu zăpadă. Noi, locuitorii orașului răsfățați, ne face plăcere să vedem frumusețea pădure de iarnă cade extrem de rar. Și o poți privi cu ochii strălucitori ai lui Levitan în orice moment.

Isaac Levitan, pictura „Pădurea în iarnă”, 1885

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Viktor Vasnetsov „Visul de iarnă” („Iarna”), 1908-1914

Viktor Vasnețov este un alt adept al peisajului rusesc, precum și un maestru al picturii istorice și folclorice. Cea mai mare parte a lucrării sale „Visul de iarnă” este ocupată de marginea pădurii. Zăpada a învăluit copacii într-o pătură pufoasă, totul pare să fi înghețat, liniștea și pacea domnesc de jur împrejur. Și doar urme ușoare ale saniei, care duce la un sat abia vizibil în depărtare, sunt vizibile în partea stângă a imaginii. Undeva este căldura vetrei, dar aici, în prim-plan, domnește ger sever.

Victor Vasnețov, tablou „Visul de iarnă”, 1908-1914

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Boris Kustodiev, „Schiori”, 1919

Boris Kustodiev - rus și pictor sovietic, peisagist, grafician, ilustrator și artist de teatru. Pânză „Schiori” - exemplu uimitor lucrare alb pe alb. Copacii acoperiți de îngheț ies în evidență pe fundalul unei câmpii nesfârșite acoperite de zăpadă. Pene de fum alb mac eliberate de locomotivă ascund din vedere drumul înzăpezit. Și toată această splendoare pastorală este urmărită de doi schiori - o fată și un băiat.

Boris Kustodiev, pictura „Schiori”, 1919

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Pieter Bruegel cel Bătrân, „Peisaj de iarnă cu patinatori și o capcană pentru păsări”, 1565

Pieter Bruegel cel Bătrân este un pictor și grafician olandez, cel mai faimos dintre cei care au purtat numele de familie „Bruelel”. La prima vedere, în „Peisaj de iarnă cu patinatori și capcană pentru păsări”, puteți vedea doar cât de lipsiți de griji se zboară pe gheață. Capcana pentru păsări din ușa grea din partea dreaptă a imaginii abia se vede. Și unde este prindetorul tău? Nu degeaba Bruegel cel Bătrân este considerat un glumeț...

Pieter Bruegel cel Bătrân, Peisaj de iarnă cu patinatori și o capcană pentru păsări, 1565

Peisaje de iarnă realizate de artiști remarcabili. Hendrik Averkamp, ​​„Peisaj de iarnă cu patinatori”, 1609

Un alt pictor olandez, Hendrik Averkamp, ​​ca și Bruegel, îi plăcea să picteze peisaje de iarnă mici, realiste. Unul dintre ele este acest „Peisaj de iarnă”, tot cu un orizont deplasat în sus și o trapă (citat direct din Bruegel). Apropo, încearcă să o găsești.