چه دوست داشتم داستان غم از ذهن. سوال: برداشت کلی شما پس از خواندن کمدی "وای از هوش" چیست؟ اتفاقات نمایش برای شما غم انگیز است یا خنده دار؟ چرا نام کمدی "وای از هوش" است؟

تاریخچه خلق کمدی

کمدی "وای از هوش" اصلی ترین و با ارزش ترین نتیجه A.S. گریبایدوف. هنگام مطالعه کمدی وای از شوخ طبعی، ابتدا باید شرایطی را که نمایشنامه در آن نوشته شده است، تحلیل کرد. این موضوع به موضوع تقابل دمنده بین مترقی و اشراف محافظه کار. گریبودوف اخلاق را مسخره می کند جامعه سکولاراوایل قرن 19 از این نظر، خلق چنین اثری گامی نسبتاً جسورانه در آن دوره از توسعه تاریخ روسیه بود.

یک مورد شناخته شده وجود دارد که گریبایدوف، در بازگشت از خارج، خود را در یکی از پذیرایی های اشرافی در سن پترزبورگ دید. در آنجا او از نگرش توهین آمیز جامعه نسبت به یک مهمان خارجی خشمگین شد. دیدگاه های مترقیگریبایدوف او را وادار کرد تا نظر شدید منفی خود را در این مورد بیان کند. مهمانان در نظر گرفتند مرد جواندیوانه، و خبر این به سرعت در جامعه پخش شد. همین اتفاق بود که نویسنده را به خلق یک کمدی ترغیب کرد.

موضوع و مشکلات نمایشنامه

بهتر است تحلیل کمدی «وای از هوش» را با مراجعه به عنوان آن آغاز کنید. این ایده نمایشنامه را منعکس می کند. وای از عقل او را تجربه می کند شخصیت اصلیکمدی ها - الکساندر آندریویچ چاتسکی که توسط جامعه طرد می شود فقط به این دلیل که از اطرافیانش باهوش تر است. مشکل دیگر از این نتیجه می‌شود: اگر جامعه‌ای فردی با ذهن خارق‌العاده را طرد کند، پس این خود جامعه را چگونه مشخص می‌کند؟ چاتسکی در میان افرادی که او را دیوانه می دانند احساس ناراحتی می کند. این باعث درگیری های گفتاری متعددی بین قهرمان داستان و نمایندگان جامعه ای می شود که از او متنفر است. در این گفتگوها، هر یک از طرفین خود را باهوش تر از طرف مقابل می دانند. فقط ذهن اشراف محافظه کار در توانایی سازگاری با شرایط موجود برای به دست آوردن حداکثر منافع مادی نهفته است. هر کس به دنبال رتبه و پول برای آنها نباشد، دیوانه است.

پذیرش نظرات چاتسکی برای اشراف محافظه کار به معنای شروع تغییر زندگی آنها مطابق با مقتضیات زمان است. هیچ کس این را راحت نمی یابد. ساده تر است که چاتسکی را دیوانه اعلام کنید، زیرا در این صورت می توانید به سادگی از حرف های او چشم پوشی کنید.

نویسنده در درگیری بین چاتسکی و نمایندگان جامعه اشرافی، تعدادی از مسائل فلسفی، اخلاقی، ملی، فرهنگی و روزمره را مطرح می کند. در چارچوب این موضوعات، مشکلات رعیت، خدمت به دولت، آموزش و پرورش، زندگی خانوادگی. همه این مشکلات در کمدی از منشور درک ذهن آشکار می شود.

تضاد یک اثر نمایشی و اصالت آن

ویژگی تضاد در نمایشنامه "وای از هوش" در این است که دو مورد از آنها وجود دارد: عشق و اجتماعی. جنجال اجتماعیدر تضاد منافع و دیدگاه های نمایندگان «قرن کنونی» در شخص چاتسکی و «قرن گذشته» در شخص فاموسوف و حامیانش نهفته است. هر دو تعارض ارتباط نزدیکی با یکدیگر دارند.

تجارب عشقی چاتسکی را وادار می کند که به خانه فاموسوف بیاید، جایی که او سه سال است که نرفته است. او سوفیای محبوبش را در حالت گیج می بیند، او خیلی سرد او را می پذیرد. چاتسکی متوجه نمی شود که در زمان اشتباه وارد شده است. سوفیا مشغول گذراندن یک داستان عاشقانه با مولچالین، منشی پدرش است که در خانه آنها زندگی می کند. افکار بی پایان درباره دلایل سرد شدن احساسات سوفیا، چاتسکی را وادار می کند که از معشوقش، پدرش، مولچالین، سؤال کند. در طول دیالوگ ها، معلوم می شود که دیدگاه های چاتسکی با هر یک از طرفین متفاوت است. آنها در مورد خدمات، در مورد آرمان ها، در مورد آداب و رسوم جامعه سکولار، در مورد آموزش، در مورد خانواده بحث می کنند. دیدگاه های چاتسکی نمایندگان "قرن گذشته" را می ترساند، زیرا آنها شیوه زندگی معمول جامعه فاموس را تهدید می کند. اشراف محافظه کار آماده تغییر نیستند، بنابراین شایعه ای در مورد جنون چاتسکی که به طور تصادفی توسط سوفیا راه اندازی شد، فوراً در جامعه پخش می شود. معشوق قهرمان داستان منبع شایعات ناخوشایند است زیرا در شادی شخصی او اختلال ایجاد می کند. و این دوباره شاهد درهم تنیدگی عشق و درگیری های اجتماعی است.

سیستم شخصیت کمدی

در به تصویر کشیدن شخصیت ها، گریبادوف به تقسیم روشنی به مثبت و منفی، که برای کلاسیک اجباری بود، پایبند نیست. همه قهرمان ها هم مثبت دارند و هم صفات منفی. به عنوان مثال، چاتسکی باهوش، صادق، شجاع، مستقل است، اما او همچنین تندخو، بی تشریفات است. فاموسوف پسر هم سن و سال خود است، اما در عین حال او یک پدر فوق العاده است. سوفیا نسبت به چاتسکی بی رحم، باهوش، شجاع و مصمم است.

اما استفاده از نام‌های خانوادگی «گفتار» در نمایشنامه، میراث مستقیم کلاسیک گرایی است. گریبودوف به نام قهرمان سعی می کند ویژگی برجسته شخصیت او را قرار دهد. به عنوان مثال، نام خانوادگی فاموسوف از کلمه لاتین fama گرفته شده است که به معنای "شایعه" است. بنابراین، فاموسوف فردی است که بیشتر نگران آن است افکار عمومی. کافی است اظهارات پایانی او را یادآوری کنیم تا در این مورد متقاعد شویم: "... شاهزاده ماریا آلکسیونا چه خواهد گفت!". چاتسکی در اصل چادسکی بود. این نام خانوادگی نشان می دهد که قهرمان در میانه مبارزه خود با آداب و رسوم یک جامعه اشرافی است. قهرمان Repetilov نیز از این نظر جالب است. نام خانوادگی او با کلمه فرانسوی repeto مرتبط است - تکرار می کنم. این شخصیت یک دوبل کاریکاتوری از چاتسکی است. او ندارد نظر خود، اما فقط سخنان دیگران از جمله سخنان چاتسکی را تکرار می کند.

توجه به محل قرارگیری شخصیت ها مهم است. تضاد اجتماعیعمدتاً بین چاتسکی و فاموسوف رخ می دهد. یک رویارویی عاشقانه بین چاتسکی، صوفیا و مولچالین ایجاد می شود. اینها اصلی هستند شخصیت ها. عشق را متحد می کند و درگیری عمومیشکل چاتسکی

سخت ترین در کمدی "وای از هوش" تصویر سوفیا است. نسبت دادن آن به افرادی که به دیدگاه های «قرن رفته» پایبند هستند، دشوار است. در روابط با مولچالین، او نظر جامعه را تحقیر می کند. سوفیا زیاد می خواند، هنر را دوست دارد. او از پافر احمق منزجر شده است. اما شما نمی توانید او را حامی چاتسکی نیز خطاب کنید ، زیرا در گفتگو با او او را به خاطر قساوت ، بی رحمی در کلمات سرزنش می کند. این حرف او در مورد جنون چاتسکی بود که در سرنوشت قهرمان داستان تعیین کننده شد.

در نمایشنامه هم شخصیت های فرعی و هم شخصیت های اپیزودیک اهمیت دارند. به عنوان مثال، لیزا، اسکالوزوب به طور مستقیم در توسعه یک درگیری عشقی نقش دارند و آن را پیچیده و عمیق می کنند. شخصیت های اپیزودیک که در دیدار از فاموسوف ظاهر می شوند (توگوخوفسکی ها، خریومین ها، زاگورتسکی) آداب و رسوم جامعه فاموسوف را به طور کامل نشان می دهند.

توسعه اکشن دراماتیک

تجزیه و تحلیل اقدامات "وای از هوش" آشکار خواهد شد ویژگی های ترکیبیآثار و ویژگی های توسعه اکشن دراماتیک.

تمام پدیده های پرده اول قبل از ورود چاتسکی را می توان نمایشی از کمدی دانست. در اینجا خواننده با صحنه عمل آشنا می شود و نه تنها در مورد رابطه عاشقانه بین سوفیا و مولچالین، بلکه در مورد آنچه سوفیا از آن تغذیه می کرد نیز مطلع می شود. احساسات لطیفبه چاتسکی که برای سرگردانی در جهان رفت. ظاهر چاتسکی در هفتمین حضور پرده اول داستان است. به دنبال آن توسعه موازی اجتماعی و درگیری های عشقی. درگیری چاتسکی با جامعه فاموس در توپ به اوج خود می رسد - این اوج عمل است. پرده چهارم، چهاردهمین پدیده کمدی (تک گویی پایانی چاتسکی) رد دو خط اجتماعی و عشقی است.

در پایان، چاتسکی مجبور می شود در مقابل جامعه فاموس عقب نشینی کند، زیرا او در اقلیت است. اما به سختی می توان او را شکست خورده دانست. فقط زمان چاتسکی نرسیده است، انشعاب در محیط نجیب تازه شروع شده است.

اصالت نمایشنامه

تحقیق و تحلیل اثر «وای از هوش» اصالت درخشان آن را آشکار خواهد کرد. به طور سنتی، "وای از هوش" اولین نمایشنامه رئالیستی روسی در نظر گرفته می شود. با وجود این، ویژگی های ذاتی کلاسیک را حفظ کرد: نام خانوادگی "گفتار"، وحدت زمان (رویدادهای کمدی در یک روز اتفاق می افتد)، وحدت مکان (نمایش در خانه فاموسوف می گذرد). با این حال، گریبایدوف وحدت عمل را رد می کند: دو درگیری به موازات کمدی ایجاد می شود که با سنت های کلاسیک در تضاد است. در تصویر قهرمان داستان، فرمول رمانتیسم نیز به وضوح قابل مشاهده است: یک قهرمان استثنایی (چاتسکی) در شرایط غیرعادی.

بنابراین، مرتبط بودن مشکلات نمایشنامه، نوآوری بی قید و شرط آن، زبان قصیده کمدی نه تنها در تاریخ ادبیات و دراماتورژی روسیه اهمیت زیادی دارد، بلکه به محبوبیت کمدی در بین خوانندگان مدرن کمک می کند.

تست آثار هنری

این سوال به اندازه خود کلمه "کمدی" مبهم است. کلمه "کمدی" را می توان به گونه های مختلف تفسیر کرد، دو تا دارد معانی لغوی. کمدی معمولاً به معنای اقدام دراماتیکبا طرحی بیهوده و شوخی. اما معنای دومی وجود دارد - "نفاق، تظاهر".

از آنجایی که اصلی‌ترین و پرکاربردترین آن هنوز اولین معنای کلمه است، خواننده یا بیننده ممکن است در ابتدا گیج شود. چه چیز خنده دار در مورد آن است؟ از این گذشته ، هر آنچه برای چاتسکی اتفاق می افتد بسیار غم انگیز و غم انگیز است. با این حال، در نتیجه گیری عجله نکنید. به هر حال نویسنده تصادفاً این ژانر را انتخاب نمی کند و نام اثر خود را این گونه می گذارد. اگر دقت کنید، تصویر جامعه متعالی جامعه پیشرفتهمسکو کمیک است و این کمیک بودن از جزئیاتی تشکیل شده است که با چشم قابل مشاهده نیستند.

معنای دوم این کلمه دیگر جای تعجب ندارد. به هر حال، مردم اطراف چاتسکی فریبکار، ریاکار هستند، نه واقعی. از افرادی که اصل زندگی آنها "گناه مشکلی نیست - شایعه خوب نیست" چه انتظاری باید داشت؟

تراژیک و کمدی با هم ادغام شده اند. سرنوشت چاتسکی غم انگیز است. او عشق ناخوشایند، خیانت به منتخب خود خواهد داشت. در پایان کار متوجه می شود که سوفیا مولچالین را به او ترجیح داده است. اما قبل از آن، او با آزمایشات دیگری روبرو خواهد شد - درگیری با نمایندگان مسکو فاموسوف.

در نهایت قهرمان غم انگیز Chatsky توسط شخصیت های کمیک احاطه خواهد شد. آنها نمایندگان جامعه فاموس هستند - نوعی کاریکاتور از معاصران گریبایدوف.

به عنوان مثال، گفتگوی بین چاتسکی و فاموسوف را به یاد بیاوریم (زمانی که فاموسوف در مورد ماکسیم پتروویچ صحبت می کند که در برابر امپراطور افتاد). همه در این صحنه بامزه هستند. و خود ماکسیم پتروویچ و چاتسکی و فاموسوف که صدای یکدیگر را نمی شنوند. اما از طریق کمیک، تراژیک در اینجا به وضوح قابل مشاهده است.

مولچالین مردی است که سنت های زمان کاترین را ادامه می دهد، دورانی که ماکسیم پتروویچ در آن زندگی می کرد. آیا مولچالین خنده دار است؟ تا حدودی بله. او پوچ، ترسو (در ظاهر) است، بیش از حد آشکارا به بی اهمیتی خود اعتراف می کند، درجات را بیش از حد گرامی می دارد و به کسانی که بالاتر از او هستند خدمت می کند.

هر فردی که به توپ دعوت می شود در نوع خود مسخره است. به عنوان مثال، گوریچ را به یاد بیاورید که در یک روسری گرم پیچیده شده است. یا همسرش که مثل یک بچه کوچک از او مراقبت نمی کند.

Khriumins با رسیدن به توپ، فریاد می زند "ما اولین هستیم!"، بدون توجه به اینکه حدود یازده نفر قبلاً جمع شده اند. خلستوا مستقیماً در آتش است و می خواهد آراپکای خود را به همه نشان دهد.

در هر رویدادی در نمایشنامه، اتفاقی می افتد، خنده دار. در اینجا رپتیلوف دوان دوان می آید و فریاد می زند "مخفی ترین اتحادیه!". در اینجا مولچالین سگ خلستوا را ستایش می کند (به یاد می آورد که او می تواند حمایت کند).

بنابراین ، چاتسکی قهرمان دو کمدی شد. اول اینکه خنده دار است. جامعه معروف. ثانیاً جامعه ای که چاتسکی در آن قرار گرفته «کمدی بازی می کند» ریاکارانه و دروغین است.

نمایشنامه گریبودوف "وای از شوخ" مدتها پیش نوشته شده است ، اما هنوز اهمیت خود را از دست نداده است ، که در واقع یک چیز نسبتاً نادر است ، به ویژه برای طنز سیاسی. معمولاً چنین کتابهایی دقیقاً تا زمانی که رژیم مورد انتقاد وجود دارد، مرتبط هستند. این در آثار تند، هوشمندانه و تند و تند مخالفان برجسته شوروی که در زمان خود محبوبیت بیشتری داشتند، مشهود است. خوب بودند کتاب های لازم? البته که بله. آیا آنها اکنون پس از جدایی جالب هستند؟ اتحاد جماهیر شوروی? خیر بیشتر نه.

راز ارتباط

برای اینکه شبیه عکس سیاه و سفید یکی از اقوام فراموش شده به نظر نرسد، باید چیزی بیشتر در آن باشد، نه فقط یک نشان ساده از کمبودهای لحظه ای جامعه. ارجاع به مشکلات جهانیو ارزش ها، قابل تشخیص، در هر زمان و به همه نزدیک است.

و گریبایدوف با خلق نمایشنامه خود، بسیار بیشتر از انتقاد از نظام سیاسی و اجتماعی موجود، روی آن سرمایه گذاری کرد. تقریباً هر نقدی که به صورت تصادفی از کار "وای از شوخ طبعی" گرفته شده است، حداقل به طور گذرا به این موضوع اشاره کرده است. دقیق ترین تصویر از اخلاق - و نه تنها از زمان اسکندر اول. همین مردم امروز زندگی می کنند. بله لباسشان متفاوت است، به جای استشمام تنباکو، سیگار می کشند، بحث می کنند. آخرین سخنرانیپوتین در اجلاس سران نه پادشاه در مقابل اشراف. اما مردم همینطورند. انواع کاملاً قابل تشخیص

شخصیت های کمدی

حرفه ای و سازگار. بنده شجاع بی ادب. یک تاجر تأثیرگذار با دیدگاه های صحیح ایدئولوژیک. افراد مسن تکه هایی از گذشته هستند. خواهران فقط به برنامه های زناشویی خود اهمیت می دهند. دختری رمانتیک که زندگی را فقط از روی کتاب تصور می کند. در نهایت، شخصیت اصلی یک لیبرال آتشین و یک مبارز است.

همه مطمئناً می توانند یکی دو نفر از آشنایان خود را نام ببرند که کاملاً با این تعاریف مطابقت دارند. هیچ مروری بر کتاب وای از شوخ طبعی نمی تواند بدون تحلیل این گونه های قابل تشخیص انجام دهد، چه در قرن نوزدهم نوشته شده باشد و چه در قرن بیست و یکم. فقط رابطه بین اینها مردم مختلفتضاد همیشگی نوآوری و واپس‌گرا، لیبرالیسم و ​​محافظه‌کاری یکی از دو هسته معنایی نمایشنامه است.

انتقاد از گونچاروف

گریبودوف دو سال وای از شوخ طبعی را نوشت. نقد و بررسی گونچاروف I.A. - یکی از بهترین منتقدان زمان خود - این اثر را به عنوان یک شاهکار طبقه بندی کرد. ادبیات داخلی. بررسی او هنوز هم یکی از بهترین تحلیل هانمایشنامه. این یک مطالعه کامل، دقیق و کامل از طرح و شخصیت های آن، مقایسه با دیگران است، گریبایدوف مدرننویسندگان این مقاله انتقادیتقریبا 50 سال پس از انتشار این کمدی نوشته شد. برای ادبیات حتی 50 سال زمان زیادی است، دو نسل. در این مدت، کار یا منسوخ می شود - یا تبدیل به یک اثر کلاسیک می شود.

خود گونچاروف خاطرنشان کرد که قهرمانان پوشکین و لرمانتوف - اونگین و پچرین که در مقایسه با گریبایدوف جایگاه بی نظیری در سلسله مراتب ادبی دارند - دیگر برای عموم جالب نیستند. غیرقابل تشخیص هستند. این نوع همراه با زمانی که آنها را به دنیا آورده از بین رفته است. افکار، احساسات، مشکلات و امیدهای آنها همراه با قرن درخشان هجدهم از بین رفته است.

تصویر شخصیت اصلی

چاتسکی هنوز هم قابل تشخیص است - هم در شایستگی ها و هم در کاستی هایش. او قاطع، اغلب بی پروا و صادق است. شاید حتی بیش از حد صمیمانه - بسیاری از اظهارات او دیگر حتی طعنه آمیز نیستند، بلکه صراحتاً بی رحمانه هستند، که سوفیا او را به خاطر آن سرزنش می کند. با این حال، اگر سن را به یاد بیاوریم (چاتسکی به سختی بیست سال دارد)، این کاملاً قابل انتظار و طبیعی است. جوانی با حداکثر گرایی و بی رحمی مشخص می شود. گفتار او قصور است - از بسیاری جهات این چیزی است که موفقیت نمایشنامه را تضمین می کند. نقل قول های مونولوگ های چاتسکی هنوز مورد استفاده قرار می گیرد، مردم اغلب حتی نمی دانند که جمله مورد علاقه آنها خطی از کمدی گریبایدوف است.

مروری نادر از کتاب "وای از شوخ" بدون هیچ توضیحی در مورد ذهن چاتسکی و تمایل او به تغییر است. به لحظه ای که زیاد صحبت می کند، اما کاری انجام نمی دهد، توجه کمتری می شود.

چاتسکی و لیبرالیسم او

این لحظه به نوعی از توجه اکثر منتقدان دور می شود. آنها تزهای اعلام شده توسط چاتسکی را با شیوه زندگی او مقایسه نمی کنند. او معتقد است رعیتیادگاری هیولایی از گذشته - اما به بهای رعیت بی سر و صدا زندگی می کند. غرور به او اجازه نمی دهد که به صاحبان قدرت خم شود - اما در عین حال، چاتسکی با آرامش بر روی پولی که به دست نیاورده وجود دارد. او اسکالوزوب را به خاطر تنگ نظری و شهادت سرزنش می کند - اما کاملاً این واقعیت را نادیده می گیرد که این یک افسر نظامی با جوایز نظامی است و اصلاً یک "جنگجو پارکت" نیست.

فعالیت لیبرال چاتسکی با گسترده‌ترین مونولوگ‌هایی که در مقابل مردم بیان می‌شود، آغاز می‌شود و به پایان می‌رسد، که قطعاً نمی‌توان آنها را متقاعد کرد.

این کمدی "وای از هوش" نام دارد. معنای نام کاملاً واضح است. اما آیا غم چاتسکی از ذهن است؟ همانطور که، با این حال، و بیشتر از روند لیبرال در روسیه، که بسیار همخوان با خلق و خوی از قهرمان داستان. اگر در مورد آن فکر کنید، معلوم می شود که نکته افراط در ذهن نیست، بلکه ناتوانی در اعمال آن است.

منتقدان و شخصیت ها

بازخورد انتقادی چیست؟ فقط مفصل است نظر مستدلخواننده در مورد کار درست است، یک منتقد فقط یک خواننده نیست، بلکه یک خواننده حرفه ای و آماده است، اما همچنان. و همانطور که لابرویر به درستی اشاره کرد، کتاب مانند یک آینه است. اگر میمونی به آن نگاه کند، نمی توان انتظار داشت که انعکاس رسول را نشان دهد. یعنی هر نقد انتقادی در درجه اول بازتاب جهان بینی خواننده است نه نویسنده. و هر نقدی بر کتاب «وای از شوخ» تأییدی روشن بر این امر است. نویسندگان به ندرت افراد فعالی هستند. برای آنها صحبت کردن یک شغل است. شاید به همین دلیل است که چنین اختلاف چشمگیری بین نیات اعلام شده و رفتار واقعی از توجه آنها دور می شود.

نمونه های اولیه Chatsky

از این نظر، ترکیب خود نمایشنامه کاملاً نشانگر است - حتی یک نقد کتاب "وای از هوش" آن را نادیده نگرفت. کار به دو معادل تقسیم می شود خطوط داستانی. اولین مورد عشق است، رابطه بین سوفیا و چاتسکی، در هر نمایش دیگری این رابطه اصلی خواهد بود. اما نه اینجا. در این نمایش، خط عاشقانه فقط موتور طرح است، بوم، بوم. هر کنشی، هر عملی از شخصیت‌ها فقط بهانه‌ای برای مونولوگ دیگری از چاتسکی است. او واقعاً غیرعادی پرحرف است. مقدار متنی که روی Chatsky می افتد چندین برابر بیشتر از حجم کپی هر شخصیت دیگری است. او با شخصیت های دیگر، با خودش، با مخاطب صحبت می کند.

این تصور به وجود می آید که شخصیت های نمایش برای این کار روی صحنه می آیند تا چاتسکی ارزیابی گسترده خود را به آنها ارائه دهد. در واقع، این ویژگی بود که دلیلی برای مشکوک شدن به تغییر نفس نویسنده در شخصیت اصلی ایجاد کرد - نوعی صدای بلندگو، توانایی اعلام صدای بلند از روی صحنه موقعیت خوداما از طریق دهان شخص دیگری اغلب در میان نمونه های اولیه ممکناین شخصیت باهوش ترین، با استعدادترین Chaadaev نامیده می شود. یک شباهت دور بین نام خانوادگی و شهرت یک دیوانه وجود دارد. شاید او واقعاً به عنوان یک نمونه اولیه برای قهرمان نمایشنامه "وای از هوش" عمل کرد. معنای نام در این مورد واضح است - در واقع، Chaadaev به عمیق بودن، فلسفی بودن مشهور بود و چیزی جز دردسر برای او به همراه نداشت.

نگاهی غیرمعمول به چاتسکی

اگرچه یک نظریه کاملاً متضاد وجود دارد، اگرچه گسترده نیست. تعدادی از منتقدان ادبی معتقدند که طنز گریبایدوف نازک تر و عمیق تر است. موضوع او نه تنها فاموسوف، مولچالین، رپتیلوف و اسکالوزوب بدبخت، بلکه خود چاتسکی است. شاید پرحرفی سرکوب ناپذیر او همراه با کم تحرکی، شوخی دیگری از نویسنده باشد. و تصویر قهرمان داستان تصویری تقلید آمیز از یک لیبرال سخنور است که قادر به عمل نیست و آن را نمی خواهد.

البته، این نوع بررسی در پس زمینه کلی بسیار غیر معمول به نظر می رسد. کمدی "وای از هوش" مدتهاست که یک تفسیر استاندارد و پذیرفته شده عمومی تجویز شده است. در درس ادبیات ارائه شده است، می توان آن را در هر کتاب مرجع خواند. اما یک رویکرد نوآورانه برای مطالعه اثر نیز حق وجود دارد. با این حال، ساخت نمایشنامه چنین فرضی را بعید می سازد. اگر خود چاتسکی تقلیدی از یک لیبرال است، پس چرا رپتیلوف را وارد طرح می کنیم؟ سپس همان طاقچه منطقی را اشغال می کنند. تنها تفاوت این است که چاتسکی باهوش است و رپتیلوف صراحتاً احمق است.

گریبودوف با استفاده از تجربه افسانه های کریلوف، یک آیامبیک آزاد را وارد کمدی خود می کند. برخلاف شش فوت که برای کمدی ها سنتی است، برای انتقال گفتار زنده مناسب تر است. حرکت بیت منوط به حرکت فکر است: ردیف بیت با تکرار شکسته می شود، مکث می کند، در قافیه متفاوت است.

اساس روانشناختی عمیق تر می شود: شخصیت های شخصیت ها در جریان توسعه عمل آشکار و غنی می شوند. کمدی، همانطور که بود، فرمول نمایش ملی روسیه را در خود دارد که در نیمه دوم قرن نوزدهم شکوفا شد.

گریبایدوف رئالیست ادبیات روسی را با عناصر تصویرسازی غنی کرد زبان عامیانهو گفتار محاوره ای بسیاری از نقل قول ها از کمدی ضرب المثل شده اند: ساعت خوشحالمشاهده نکنید، "خب، چگونه خشنود نباشیم فرد بومی!»، «به اتاقی رفت، وارد اتاق دیگری شد»، «همه چیز آنجاست، اگر فریب نباشد»، «خوشحال می‌شوم خدمت کنم، خدمت کردن بیمار است»، «فاصله بسیار زیاد»، «خوشا به حال او که ایمان دارد، در دنیا گرم است» و غیره.

برداشت های من

زمانی که در مدرسه بودم، زمانی که شروع به مطالعه آثار A.S. Griboedov کردیم، عاشق "وای از هوش" شدم. این کمدی با سبکی و طراوت مصراع های شاعرانه ای که خود به خود در ذهنم جا می گرفت و تقریباً هر یک از آنها معنای عمیقی را به همراه داشت، مرا تحت تأثیر قرار داد.

من این کار را خیلی دوست داشتم، خوب است که بدانم کمدی سال هاست که وجود دارد و هنوز موضوعیت خود را از دست نداده است.

چاتسکی با ذهنیت و رفتارش بسیار شبیه به نوجوانان حداکثری است. او و مشکلات شخصی اش به ویژه به نوجوانانی نزدیک است که در این دنیا احساس گمراهی، پذیرفته نشدن و درک نشدن می کنند، هرچند که مشکل ساز بودن کار هرگز کهنه نمی شود و در هر مرحله از رشد به هیچ جامعه ای نزدیک می شود. مخصوصا مال ما همیشه مولچالی ها، چاتسکی ها، اسکالوزوب ها وجود خواهند داشت. از این راه گریزی نیست. بنابراین، «وای از هوش» را می توان بی نهایت بار بازخوانی کرد. من در مورد زبان شگفت انگیز و این واقعیت که همه اینها صحبت نمی کنم کتاب کوچکبه نقل قول تقسیم می شود

در هر صورت به جرات می توانم بگویم که «وای از هوش» خواندنی است. حداقل به این دلیل که این کتاب باعث افکار همه می شود و نظرات کاملاً متفاوتی در مورد آن ایجاد می کند.

به نظر من معنای کتاب این است که صادقانه زندگی کنید، کفش های مسئولان را لیس نزنید، نظر محکم و قاطع خود را داشته باشید، رنگ صورتی عینک را به شفاف تر تغییر دهید.

انقلاب کردن در ذهن ها سخت تر است، سخت تر است به دنبال خوشبختی، بر خلاف جامعه. از آن و وای که می خواهید دنیای اطراف خود را به بهترین شکل ممکن بسازید. ولی!

ما بهترین ها را می خواستیم - مثل همیشه معلوم شد ... و این دیگر از این کتاب نیست.

آهنگسازی با موضوع: "وای از هوش": کمدی یا درام؟ چرا؟ 4.30 /5 (86.00%) 10 رای

"وای از هوش": کمدی یا درام؟ چرا؟

نمایشنامه ای از A.S. و «وای از هوش» یکی از بزرگترین آثاردر ادبیات روسیه نیمه نوزدهمقرن. و تا امروزبحث هایی در مورد اینکه چرا نویسنده خلقت خود را کمدی نامیده است. بالاخره این نمایشنامه خیلی ها را فاش می کند مشکلات جدی: درام شخصی قهرمان داستان - چاتسکی که جایگاه خود را در مسکو پیدا نمی کند جامعه شریف، و در پایان معشوق خود را از دست می دهد ، مشکلات رعیت ، واقعی و میهن پرستی دروغین, خدمت سربازی، فرهنگ و آموزش، رابطه بین صاحبان زمین و رعیت که به اثر خصلت سیاسی اجتماعی می بخشد.
برای درک این موضوع باید به دقت تحلیل کرد ایده اصلینویسنده. ژانر کمدی اثر شامل کمدی، کمدی شخصیت ها و کمدی آداب است. همه اینها در نمایشنامه «وای از شوخ» به وفور وجود دارد.

یکی از شخصیت های اصلی پاول آفاناسیویچ فاموسوف است که به او می بالد منشاء نجیب، اعلام می کند که پشتوانه ای برای دولت است. اما این "حمایت" به طرز وحشتناکی از شایعات زنانه می ترسد. زوج آخرین عبارتفاموسوف در نمایشنامه به این کلمات تبدیل می شود:
اوه! خدای من! او چه خواهد گفت
پرنسس ماریا الکسیونا!
واقعا یک جنتلمن واقعی!
به طور کلی، موضوع تأثیر عظیم خانم های جوان مسکو در کار بسیار خنده دار است. این به ویژه در مرحله سوم، در توپ فاموسوف قابل توجه است. خب مگه افلاطون میخائیلوویچ گوریچ که زیر پاشنه همسرش افتاد خنده دار نیست؟ یا شاهزاده توگوخوفسایا با دخترانش که فقط به ازدواج موفق فکر می کنند؟ "فرشته"، "عزیزم"، "بی ارزش"، ناتالیا دمیتریونا شوهرش را صدا می کند و اظهارات شگفت انگیز نویسنده بلافاصله در ادامه می آید: "پیشانی شوهرش را می بوس".

رپتیلوف پر حرف هنگام بازدید از باشگاه انگلیسی، جایی که "جلسات مخفی"، "محرمانه ترین اتحادیه" برگزار می شود، خنده دار است. فکر می کنی باهوشی و یک فرد تحصیل کرده، گاهی اوقات ارائه افکار فلسفی، در واقع است مرد خالیفقط خودشان را می شنوند مولچالین بداخلاق، سرهنگ حرفه‌ای اسکالووزوب، و "استاد خدمت" خنده‌دار هستند - زاگورتسکی اصلی.

از تکنیک ناهماهنگی کمیک در نمایش استفاده می کند که می باشد ویژگی متمایزژانر کمدی به عنوان مثال، در صحنه ای که فاموسوف در مورد خطرات پرخوری صحبت می کند، بلافاصله پتروشکا را لیست می کند که در هفته آینده به آن ها دعوت شده است.

کمدی نمایشنامه نزدیک به پایان به طعنه و طعنه تلخی تبدیل می شود که نشان از ژانر کمیک اثر نیز دارد. طنز نقش اصلی را در کمدی ایفا می کند. اما از طریق دهان Chatsky ، نویسنده نه چندان کاستی های انسانی را به عنوان نمایندگان مختلف مورد تمسخر قرار می دهد. جنبش های اجتماعیاشراف مسکو. این نمایش که با نقاشی‌های روزمره آغاز شد، به یک پاتوس طنز اجتماعی تبدیل می‌شود.