Harta tehnologică a lecției de muzică „Chiril și Metodiu. Tradiții muzicale populare ale patriei”. „Cultură și tradiții muzicale ale cazacilor din Stavropol. Tradiții muzicale ale patriei

Performanța muzicală ca modalitate de autoexprimare creativă în artă. Acumularea și generalizarea impresiilor muzicale și auditive ale elevilor de clasa a II-a pentru trimestrul II. Interpretarea unor cântece familiare, participarea la cântec colectiv, interpretarea muzicii la nivel elementar instrumente muzicale, transfer de impresii muzicale ale elevilor

Lecția 17. Muzică în stil popular. Scrie un cântec.

Tradiții muzicale populare ale patriei. Observare arta Folk. Folclor muzical și poetic al Rusiei: cântece, dansuri, dansuri rotunde, jocuri de dramatizare. ale oamenilor și muzica profesionala. Compararea melodiilor lucrărilor lui S.S. Prokofiev, P.I Ceaikovski, căutați caracteristici care le fac similare cu melodiile și melodiile populare. Improvizații vocale și instrumentale cu copii pe textele cântecelor populare, glume, determinarea bazei de gen și a trăsăturilor caracteristice. Tradiții muzicale populare ale patriei. Observarea artei populare. Folclor muzical și poetic al Rusiei: cântece, dansuri, dansuri rotunde, jocuri de dramatizare. Când învață cântece populare rusești jucăușe „Au ieșit fecioarele târgului”, „Boieri și noi am venit la tine”, copiii vor învăța tehnici de exprimare a cântecelor populare: pronunția vocală a textului în caracterul cântecului, stăpânirea mișcărilor într-un „rol”. -joc de joc”.

Lecția 18. Adio iernii. Întâlnire de primăvară.

Muzica in ritualuri populare si obiceiuri. Tradiții muzicale populare din țara natală. Tradiții muzicale populare ale patriei. Sărbătoare populară rusească. Folclor muzical și poetic al Rusiei. Învățarea cântecelor Maslenitsa și a cântecelor de primăvară, jocuri, interpretare instrumentală de melodii de dans.

Tema secțiunii V: „În teatrul muzical” (5 ore)

Lecția 19. Va veni basmul.

Intonarea și analiza figurativă a literaturii deja familiare și opere muzicale.

Lecția 20. Teatru muzical pentru copii.

Cântecul, dansul, marșul ca bază pentru formarea unor genuri mai complexe - opera. Intonații muzicale și de vorbire. Învățarea cântecului „Cântec-Argument” de G. Gladkov (din filmul „Aventurile de Anul Nou ale lui Masha și Viti”) sub forma unui dialog muzical. O idee generalizată a principalelor sfere figurative și emoționale ale muzicii și varietatea genurilor muzicale. Operă. Teatre muzicale. Teatru muzical pentru copii. Voci cântătoare: pentru copii, pentru femei. Cor, solist, dansator, balerină. Cântec, dans, marș în operă și balet.


O idee generalizată a principalelor sfere figurative și emoționale ale muzicii și varietatea genurilor muzicale. Balet. Dezvoltarea muzicală în balet.



Lecția 21. Teatrul de operă și balet. Bagheta magică a dirijorului.

Teatre muzicale. Operă, balet. Orchestra simfonica. O idee generalizată a principalelor sfere figurative și emoționale ale muzicii și varietatea genurilor muzicale. Operă, balet. Orchestra simfonica. Dezvoltarea muzicală în operă. Dezvoltarea muzicii în interpretare. Rolul dirijorului, regizorului, artistului în creație performanta muzicala. Gesturile dirijorului.

Lecția 22. Opera „Ruslan și Lyudmila”. Scene din operă.

Operă. Dezvoltarea muzicală în juxtapunere și coliziune sentimente umane, teme, imagini artistice. Diverse tipuri de muzică: vocală, instrumentală; solo, coral, orchestral. Forme de construcție muzicală.

Lecția 23. „Ce moment minunat!” Uvertură. Finala.

Operă. Dezvoltarea muzicală în compararea și ciocnirea sentimentelor umane, temelor, imaginilor artistice. Diverse tipuri de muzică: vocală, instrumentală; solo, coral, orchestral. Înțelegerea legilor generale ale muzicii: dezvoltarea muzicii - mișcarea muzicii. Uvertură la operă.

Tema secțiunii VI: „În sala de concert” (5 ore)

Lecția 24. S. Prokofiev. Basm simfonic „Petru și Lupul”.

Instrumente muzicale. Orchestra simfonica. Portrete muzicale și imagini în muzica simfonica. Mijloace de bază de exprimare muzicală (timbre). Instrumente muzicale. Orchestra simfonica. Cunoașterea aspectului, a timbrelor, posibilități expresive instrumente muzicale Orchestra simfonica. Portrete muzicale în muzica simfonică. Dezvoltarea muzicală în compararea și ciocnirea sentimentelor umane, temelor, imaginilor artistice. Mijloace de bază de exprimare muzicală (timbre).


















Inapoi inainte

Atenţie! Previzualizările diapozitivelor au doar scop informativ și este posibil să nu reprezinte toate caracteristicile prezentării. Dacă sunteți interesat de această lucrare, vă rugăm să descărcați versiunea completă.

  • cunoașterea rădăcinilor spirituale și morale ale poporului rus;
  • generalizarea și extinderea înțelegerii de către elevi a sărbătorilor populare și creștine Tradiții ortodoxe;
  • promovarea patriotismului, moralității, interesului și respectului pentru istorie și obiceiuri tara natala prin cântece rituale rusești;
  • dezvoltarea gustului artistic și estetic, cultura interpretării, ascultarea, cântatul la instrumente muzicale rusești.

Echipament: Computer, proiector, ecran, stereo, pian, instrumente populare, recuzită rituală.

În timpul orelor

Copiii intră în clasă acompaniați de muzică (fonogramă).

Câte necazuri au trecut peste Rusia,
Și cântecul rusesc este viu!
(Din colecția „Poezii despre muzică”)

Cuvântul profesorului: „Un basm este o întorsătură, un cântec este o poveste”, spune proverbul. rușii cantece folk infinit variate. Ei au reflectat profund și veridic istoria poporului rus din cele mai vechi timpuri până în zilele noastre. Cântecele rusești sunt pline de mare înțelepciune, adevăr și frumusețe. Talentul și inteligența multor generații au fost investite în ei. Compuși de cântăreți-povestitori necunoscuți, ele sunt păstrate în memoria poporului și transmise din gură în gură. Viața umană este de neconceput fără cântec. Ele îmbrățișează întreaga viață a oamenilor, în trecutul și prezentul său.

De unde esti, ruse?
Se naste muzica?
Fie în câmp deschis,
Sau într-o pădure cețoasă?
Ești fericit? În durere?
Sau într-un fluier de pasăre?
Spune-mi de unde
Ești trist și curajos?
În a cui inimă ai bătut?
De la bun început?
Cum ai venit?
Cum ai sunat?
Rațele au zburat -
S-au aruncat conductele.
Gâștele au zburat -
Harpa a fost aruncată.
Uneori sunt primăvara
L-am găsit și nu am fost surprinși.
Ei bine, ce zici de cântec?
Cu un cântec
Născut în Rus'.
Ghenadi Serebryakov

Elevi: A apărut în vremuri străvechi și a fost sărbătorită la sfârșitul iernii. Dar odată cu apariția creștinismului în Rus', acesta a fost sărbătorit ca o săptămână de pregătire pentru Postul Mare.

Elevi: A durat o săptămână – ultima dinaintea Postului Mare. În Postul Mare era interzis să se mănânce carne și alte fast-fooduri era considerat un păcat să cânte cântece și să te distrezi. Pe Maslenița nu mai mâncau carne, iar săptămâna aceasta s-a numit săptămâna brânzei, pentru că mâncau doar ouă și lactate. Fiecare zi de Maslenitsa avea propriul ei nume și semnificație rituală.

Elevi: prima zi - luni numită „întâlnire”. În această zi au sărbătorit Maslenița, au îmbrăcat o păpușă de pluș și au construit orașe de zăpadă.

Elevi: marţi- "flirt". Au început diverse jocuri sălbatice și distracție. Au construit cetăți de zăpadă și gheață, s-au legănat pe leagăne și au cântat cântece.

În pictura rusă, am rămas cu moștenirile marilor artiști care au surprins obiceiuri și ritualuri pe pânzele lor Sărbători ortodoxe Mare Rus'.

Afișează ilustrații de B.M. Kustodiev (Diapozitivul 6.)

Elevi: miercuri- „gurmand”.În această zi, ginerii au venit la soacre pentru clătite, dat fiind numărul mare, nu era o sarcină ușoară să hrănești pe toată lumea;

Elevi: Lat joi a patra zi de vacanță. Aici a început distracția principală: poartă un animal de pluș, se plimbă, cântă cântece, colindă

Elevi: a cincea zi vineri - Seara soacrei. Aici, dimpotrivă, soacra urma să ia clătite cu ginerele ei, și dintr-un motiv, și dacă era o invitație, cu atât ginerele o invita mai mult pe soacra. -lege, cu atât ia arătat mai multă onoare.

Elevi: B sâmbătă - întâlnirile cumnatei. Vine nora și face cadouri cumnatelor ei. În aceeași zi s-a ars o efigie pentru ca primăvara să vină mai repede și pentru ca anul să fie roditor, cenușa a fost împrăștiată pe câmpuri.

Elevi: Ultima zi a Maslenița, Duminică, Se numea altfel - Duminica iertării, ziua sărutării, rămas bun. Toată lumea își cere iertare, pentru că începe Postul, vreme de pocăință pentru păcate, se înclină de la brâu și, ca răspuns, aud: „ Dumnezeu iartă și eu iert”.

Învățătorul: Să sărbătorim și noi Maslenița.

Interpretarea cântecelor.

Profesor: Din cele mai vechi timpuri, a fost una dintre sărbătorile preferate ale poporului rus. Ziua Treimii. Multe obiceiuri și ritualuri populare sunt încă asociate cu el, celebrate pe lângă sărbătoarea bisericească. (Diapozitivul 7.)

Ce știi sau ai auzit despre această sărbătoare?

Elevi: Treime- o vacanta foarte frumoasa. Casele și templele sunt decorate cu ramuri de mesteacăn, iarbă și flori. Și asta nu este o coincidență. Verdeața și florile simbolizează viața. Acesta este modul în care oamenii își exprimă bucuria și recunoștința față de Dumnezeu pentru că i-a reînviat prin botez într-o viață nouă.

Din punct de vedere istoric, ramurile de mesteacăn au fost folosite pentru a decora templele și casele. Acest copac este considerat binecuvântat în Rus'. Nu fără motiv îi sunt dedicate multe poezii și cântece. Sărbătoarea Trinității fără mesteacăn este aceeași cu Crăciunul fără brad.

În creștinism, Domnul Dumnezeu apare în trei ipostaze: Dumnezeu Tatăl (Savaoth), Dumnezeu Fiul (Hristos) și Dumnezeu Duhul Sfânt - acesta este un întreg unic, adică Sfânta Treime. Și aceasta este înfățișată pe icoana marelui pictor de icoane Andrei Rublev. (Diapozitivul 8.)

În Duminica Treimii se organizează festivități populare și, după cum vedem în picturile lui B.M. Kustodiev și P. Sukhodolsky au fost sărbătorite în moduri diferite.

Afișează ilustrații de B.M. Kustodiev și P. Sukhodolsky (Diapozitivele 9-10.)

În poiană, fetele țeseau coroane de iarbă și flori. Dacă era un râu în apropiere, își puneau o dorință: dacă coroana nu se scufunda, ci plutea, dorința s-ar împlini; dacă te-ai înecat, nu se va împlini. Mesteacănul a fost împodobit cu panglici și coroane, ramurile de mesteacăn au fost ondulate cu o coroană, dar nu au fost rupte. Fetele s-au sărutat printre crengile de mesteacăn, spunând:

Să sărutăm, nașule, să ne sărutăm,
Nu ne vom certa cu tine,
Fiți mereu prieteni.

Trinity trece zgomotos și vesel. Dimineața toată lumea se grăbește la templu pentru slujba festivă. Și după aceasta organizează distracție populară cu dansuri rotunde, jocuri și cântece.

Interpretarea cântecelor.

Profesor: Sărbătorit toamna Ocrotirea Sfintei Fecioare Maria- o sărbătoare stabilită în memoria unui eveniment petrecut la Constantinopol la mijlocul secolului al X-lea. O mare armata dușmană se apropia de oraș, iar în timpul unei slujbe în Biserica Blachernae, când toți oamenii cereau cu rugăciune ajutorul Ceresc, Sfântul Andrei Nebunul și ucenicul său Epifanie au văzut deodată în văzduh deasupra închinătorilor. Maica Domnului, Care a răspândit acoperirea Ei (omoforion) peste oameni. (Diapozitivul 11.)

Oamenii au prins curaj și s-au grăbit să atace inamicul.

Ce știi despre Sărbătoarea Mijlocirii?

Elevi: În Rus', această sărbătoare a fost sărbătorită pe scară largă în viața țărănească, încorporând multe ritualuri ale sărbătorilor antice de toamnă slave pentru a marca sfârșitul muncii câmpului. De la mijlocire au început să aibă loc nunți în sate. Este sărbătorită încă din secolul al XII-lea. Aceasta este prima iarnă, posibila apariție a vremii reci și a înghețurilor. Oamenii spun: „Pe Pokrov: înainte de prânz este toamnă, după prânz este iarnă”. În acest moment s-a încheiat toată munca de teren și în multe locuri au început licitațiile și târgurile de toamnă, ca în pictura lui Kustodiev.

Afișează ilustrații de M. Kustodiev (Diapozitivele 12–13.)

Toate! Toate! Toate!
Începe târgul, oaspeții sunt invitați!
Grăbiţi-vă! Grăbiţi-vă!
Treceți prin toate fără ezitare!
Nu sunt necesare bilete - doar arată bună dispoziție!

Interpretarea cântecelor.

Învățătorul: Și în toiul iernii în Rus' s-au sărbătorit Crăciun a lui Hristos, este numită și „mama tuturor sărbătorilor”. Semnificația sfintei nopți de Crăciun este atât de mare încât chiar și cursul noua istorieși ne începem socoteala de la Nașterea lui Hristos. Pentru că Iisus Hristos este Duhul, născut în trup pe Pământ pentru a lua asupra sa și a ispăși păcatele omenirii. (Diapozitivul 14.)

Ce știi despre ritualurile acestei perioade?

Elevi: Crăciunul de iarnă- o sărbătoare cu mai multe straturi, care încorporează ritualuri și obiceiuri asociate ideilor mitologice și religioase. Ritualurile calendaristice trebuiau să asigure an bun, care va aduce prosperitate și bucurie fiecărei familii. Prin urmare, au început să le execute la cumpăna dintre anii vechi și noi, pe de Crăciun, cu durata de 12 zile intre sarbatorile de Craciun si Boboteaza. Mummers se plimbau prin curti. Se îmbrăcau în animale (capră, cal, urs), bătrâni și bătrâne (de multe ori bărbatul reprezenta și femeia și invers), uneori pur și simplu își îmbrăcau haine de blană cu blana îndreptată spre exterior și își ascundea fețele sub măști înfricoșătoare sau le-a stropit cu făină și funingine. Mumerii se plimbau din colibă ​​în colibă ​​și colindeau pe sub ferestre sau prin case Pe vremuri, în ajunul Crăciunului, în toată Rusia. După cum se arată în picturile lui K. Trutovsky. (Diapozitivul 15.)

Expoziție de ilustrații de K. Trutovsky. (Diapozitivul 16.)

Învățătorul: Există printre voi oameni care să cânte colinde?

Interpretarea cântecelor.

Profesor: Băieții și fetele s-au plimbat prin sat și au „clic” pe Kolyada la fiecare curte. Cântecele interpretate în acest moment au fost numite diferit în diferite locuri din Rusia: colinde, ovseni, struguri. Songs le-a urat proprietarilor casei binecuvântările vieții și le-au cerut recompense. Cântecele erau adresate fie întregii familii (întreaga curte), fie separat proprietarului sau stăpânei erau cântece speciale pentru mire și pentru mireasă. Cântecul a spus despre sosirea lui Kolyada sau Ovsen (în refrenuri el a fost adesea numit Tausen) - o creatură asemănătoare cu o persoană. Chiar și despre sărbătorile creștine înseși se vorbea ca și cum ar fi oameni vii: de-a lungul podului tăiat de Ovsen, vin „trei frați” - Crăciunul, Bobotează și Ziua Sfântului Vasile. Kolyada și Ovsen, personajele mitologice ale cântecelor, trebuiau să aducă țăranilor o recoltă bogată și prosperitate domestică.

Interpretarea cântecelor.

Rezumatul lecției: Spuneți-ne ce ați învățat despre ritualurile și cântecele poporului rus în cadrul anual Cercul ortodox? (Răspunsurile copiilor.)

Elevi: Astăzi am vorbit despre rădăcinile spirituale ale poporului rus, am văzut unitatea ritualurilor populare rusești în cercul ortodox anual prin cântecul popular rusesc și am aplicat cunoștințele pe care le-am primit la lecțiile de muzică și la ora de estetică. scoala de Muzica să continue tradiţiile poporului său.

Profesor: Ritualurile calendaristice erau organizate spiritual în felul lor viata taraneasca. Fără ele, lumea s-ar fi dezintegrat pentru țăran în forțe ostile haotice și incontrolabile, gata să distrugă viața însăși. Atât magic, cât și poetic, cântecele comentau acțiuni rituale și, la rândul lor, organizau viața țărănească în conformitate cu natura, întrucât omul depindea în mare măsură de natură. (Diapozitivul 17.)

- Cantece folk! Cât de diferiți sunt!
Dacă există tristețe nedisimulata în cântec -
Aerul pare să fie plin de tristețe.
Dacă priceperea apasă pe un piept curajos -
Seara și stelele albastre dansează.
Și bătrâna Pământ încă nu va înțelege,
Care este secretul Rusiei?
Ori cântecul este frumos, ori oamenii
Cântând astfel de cântece.
V. Gin.

(Diapozitivul 18.)

Copiii părăsesc sala de clasă pe muzică (fonogramă).

Mediul nostru este online— Caracteristicile naturale, climatice și socio-culturale ale unei anumite regiuni au lăsat o amprentă specială asupra melodiei, intonației și modului de a cânta melodiile. Toate acestea au determinat unele trăsături distinctive și tipologia cântecului folclor dintr-o anumită zonă. S-au dezvoltat așa-numitele tradiții locale ale cântecului folclor, care este înțeles ca un set de condiții de viață, trăsături de stil și tehnici de interpretare care conferă originalitate și proprietăți distinctive caracteristice folclorului cântec al unui anumit popor într-o zonă limitată.

În folclorul cântecului rusesc, cercetătorii moderni identifică cel puțin șapte stilistice principale zone geografice: Rusă de Nord, Rusă de Sud, Rusă Centrală, Rusă de Vest, Volga Centrală, Ural și Siberian. Folclorul cântecului cazac este de asemenea inclus într-un grup separat, în care se pot distinge și tradițiile cazacilor Don, Orenburg și Terek, deși, în general, cultura muzicală de calitate corespunde tradițiilor folclorice din sudul Rusiei. Cu toate acestea, în cultura rusă de sud, datorită particularităților așezării teritoriilor adiacente Donului și Kubanului, s-au dezvoltat multe tradiții unice de cântec. Astfel, folclorul cântecului din Kuban este foarte eterogen. Combină caracteristici atât ale muzicii melodice ucrainene, cât și ale tradițiilor Rusiei Centrale. Tradițiile formate în mediul cazac înainte de secolul al XVIII-lea, când oamenii din alte regiuni ale Rusiei nu ajunseseră încă în aceste teritorii, sunt destul de integrale și independente.

Tradiția rusă occidentală prezintă un interes deosebit, deoarece păstrează trăsăturile arhaice ale muzicii melodice slave. Din punct de vedere geografic, zona acestei tradiții include teritoriile regiunilor moderne Bryansk și Smolensk și zonele din apropiere ale regiunilor Oryol, Kaluga și Pskov. Principalele centre ale tradiției populare din vestul Rusiei sunt Bryansk și Smolensk. Caracteristicile culturii cântecelor rusești aici interacționează îndeaproape cu tradițiile cântecelor conexe din Ucraina și Belarus. Meritul în studiul folclorului cântec al acestor zone revine muzicienilor-etnografi V.M. Shchurov și A.I. Sobolevski.

Cântec de calendar al regiunii Bryansk „În săptămâna viitoare” interpretat de Natalia Dolgaleva

În tradiția rusă de vest se pot detecta cu ușurință trăsături înrudite cu tradițiile cântece ale slavilor occidentali, care este un fenomen unic pentru folclorul rus și indică profunzimea sa. rădăcini naționale. Arhaismul și imuabilitatea formelor muzicale în arta Folk al Occidentului rus se manifestă clar simultan în toate semnele intonației locale-tradiții armonice și interpretative. O trăsătură distinctivă izbitoare a existenței folclorului într-o anumită zonă este dependența sa de cultura festivă, care este păstrată în contextul sistemului ritualuri calendaristiceînsoţit de cânt. Folclorul cântecului există în cadrul tradițiilor bine conservate de celebrare a calendarului și a ritualurilor agricole precum Crăciunul, Maslenitsa, Soroki, Semik, Midsummer, Dozhinki. Cântecele care marchează începutul unuia sau altui tip de muncă agricolă au fost, de asemenea, destul de comune aici, de exemplu, ritualul primei pășuni a animalelor („cântece Yegoryevsky”), cântece de plivire, cântece de recoltă etc. Ritualul de nuntă local avea și el calitativ anumite caracteristici. Cântecele caracteristice regiunii erau uneori însoțite de cântatul la instrumente muzicale. Instrumentele de acompaniament cele mai frecvent utilizate sunt vioara, pipa dublă, flaut de pan și ghiurda.

Cântece populare din regiunea Smolensk.

Elementele arhaice predomină în formele muzicale și stilistice ale cântecelor de calendar, de nuntă și de dans rotund ale tradiției ruse occidentale. Acestea includ: vers silabic strict cenzurat; heterofonie în polifonie (sau utilizarea bourdonului); un sistem de scale limitate în gamă asociate cu cele mai simple forme modale; ritm silabic muzical uniform cu intonare minimă a silabelor; structuri simple clar disecate; cântând formațiuni melodice.

Însuși modul de vocalizare în tradiția rusă de vest este foarte individual. Se caracterizează printr-o difuzare sonoră directă a sunetului în registrul mijlociu, completarea strofelor cu un unison lung, atent construit și utilizarea strigătelor - exclamații (cârlige) în mijlocul și sfârșitul frazelor muzicale. Putem concluziona cu încredere că tradiția rusă occidentală a păstrat cu strictețe trăsăturile slave arhaice și a fost mai puțin influențată de contactele interculturale, urme pe care etnografii le găsesc adesea în alte tradiții cântece.

Al doilea sistem regional major de folclor cântec poate fi considerat tradițiile muzicale și poetice ale nordului Rusiei. Din punct de vedere geografic, ele sunt distribuite pe teritoriile regiunilor moderne Novgorod, Arhangelsk, Leningrad și Vologda. Parțial, aceste tradiții continuă să existe printre reprezentanții grupului etnic slav care trăiesc în teritoriile Komi, Karelia și Peninsula Kola. Unele trăsături stilistice ale tradiției cântecelor din Rusia de Nord pot fi găsite și în regiunile de nord ale regiunilor Kostroma și Kirov. Formarea unei tradiții unificate a fost facilitată de dominația principatului Novgorod. Aceste teritorii au fost mai puțin afectate de consecințele conflictelor civile din secolele XII-XIV, iar consecințele negative ale iobăgiei au fost mai puțin evidente aici. În același timp, dezvoltarea tradițiilor cântecelor nordice a fost influențată în mod deosebit de condițiile naturale și unice socio-culturale și de viață dure - predominanța pescuitului și a vânătorii asupra agriculturii, comerțul tradițional și legăturile culturale cu slavii occidentali și reprezentanții finlandezi. Grup etnic ugric, precum și alte culturi datorită legăturilor comerciale prin transportul maritim al Mării Albe. Toate aceste contacte culturale au creat oportunitatea apariției diferitelor procese de asimilare, care au format trăsăturile și caracteristicile unice ale tradiției cântecelor din nordul Rusiei.

Cea mai importantă trăsătură a nordului tradiţia folclorică este predominanța genurilor de cântece epice în formă de povestire solo. Etnografii au reușit să înregistreze numeroase epopee, balade, poezii spirituale, fabule și bufoni într-o formă destul de dezvoltată și completă. Au fost înregistrate în teritoriile Zaonezhye, de-a lungul malurilor Pinega, Mezen și Pechera. Principiul epic se manifestă foarte clar în majoritatea genurilor folclorului nordic. Stilul epic și-a pus amprenta și asupra trăsăturilor stilistice ale strigătelor și plângerilor nordice. În Nord, dansurile rotunde care sunt foarte diverse și complexe în designul coregrafic sunt comune. Cântece de dans rotund încet regiune de nord se deosebesc prin natura liniştită, narativă a limbajului muzical. Aceasta corespunde în general structurii epice a culturii muzicale populare nordice. Pentru a însoți folclorul cântecului din nordul Rusiei, cel mai des au fost folosite harpa și trâmbițele ciobanului. Au fost folosite și instrumente de origine ulterioară, dintre care cele mai populare au fost soiurile locale de armonice - talyanki, cu trei rânduri.

Cântece ale Nordului Rusiei, regiunea Arhangelsk, districtul Mezensky, satul Kamenka

Stilul muzical al folclorului cântec nordic este apropiat de genurile epice ale povestitorilor. Se caracterizează prin intonarea versurilor tonice (accentuate). Organizarea ritmică a cântării este cel mai adesea asociată cu utilizarea a trei stresuri constante. Acest tip de vers este obișnuit în epopeele nordice, lamentări, nuntă și cântece de dans rotund. Manifestarea lor poate fi depistată cu ușurință în cântecele lirice ale regiunilor nordice. Combinația cântării cu versul tonic a determinat originalitatea metroritmică a cântecelor din această zonă. În regiunea de nord, 11/4 și 9/4 sunt tipice pentru cântecele epice și de nuntă. Cea mai frapantă trăsătură a organizării modale a cântecelor nordice a fost dependența de intervale reduse (a cincea diminuată și a patra diminuată). Tipul predominant de textură cântec-coră polifonică este heterofonia complicată cu o stratificare „beam-like” a vocilor între „noduri” melodice. Din punct de vedere compozițional, folclorul cântec al regiunii de nord se caracterizează prin utilizarea pe scară largă a structurilor extinse cu o singură frază și două fraze. Ansamblul vocal, conform tradițiilor locale de stil de cânt, se distinge printr-un sunet cu două registre, în care dublarea octavă a melodiei principale (în registrul capului luminos) are loc fie la vocea superioară, fie la mijlocul. În mod armonic, vocile sună adunate și destul de blânde. Rigoarea, reținerea și liniștea structurii epice a artei cântecului popular nordic se manifestă atât în ​​stilul muzical în sine, cât și în maniera interpretativă, atât de caracteristică canoanelor estetice etnice stricte ale acestei regiuni.

Cultura muzicală populară din sudul Rusiei reprezintă stratul cel mai distinctiv al culturii ruse, este o tradiție de cântece specială care a absorbit trăsăturile altor regiuni, dar a creat combinații armonice și polifonice unice. Tradiția sud-rusă este caracteristică regiunilor situate la sud de râul Oka până la granița cu Ucraina. Trăsături de caracter Acest mod se manifestă în folclorul cântecului și în modul de vocalizare în rândul populației din regiunile Belgorod, Kursk, Voronezh, Lipetsk și Tambov. Elemente ale acestei tradiții cântece se manifestă adesea și în folclorul regiunilor de est ale regiunilor Oryol și Kaluga, din sudul regiunilor Tula și Ryazan, precum și în folclorul populației ruse care trăiește în nord-estul Ucrainei. în regiunile Harkov, Poltava și Sumy. Tradiția cântecului din sudul Rusiei în ansamblu sa dezvoltat în secolul al XVII-lea– secolele XVIII. Din punct de vedere istoric, acest lucru a fost asociat cu dezvoltarea câmpurilor sălbatice și a zonelor de silvostepă din cursurile superioare ale Donului. Astfel de condiții de existență a tradiției folclorice au predeterminat principalele sale trăsături asociate cu dependența de coregrafie, care se manifestă într-o cantitate semnificativă de material folcloric de natură dans. Cântecele de dans rotund din sud sunt, de asemenea, foarte frecvente, dar sunt mai strâns asociate cu munca țărănească și sărbătorile calendarului țărănesc. „Karagodele” și „tancurile” asemănătoare dansului sunt comune în toate regiunile din sudul Rusiei. Aceste cântece specifice cu mișcare, de regulă, au un refren caracteristic cu cuvintele „leli, leli”. În sine, este asociat cu magia antică a dragostei, deoarece conține un apel la zei păgâni. Acest fapt poate explica numele comun pentru aceste cântece din regiune, cântece „lelyushki” sau „aleleshnye”. Mai mult, printre această categorie de cântece, predomină dansul „lilyushki”, ele sunt deosebit de caracteristice spectacolelor rituale de nuntă.

„La porțile noastre” cantec popular Regiunea Voronej. Realizează Cor academic Cântec rusesc „Songs of Russia” p/u Elena Kutuzova

Este mult mai puțin obișnuit să găsiți cântece rituale lente și calmante. Ele sunt de obicei executate doar în momentele cele mai dramatice ale ceremoniei de nuntă, când mireasa pleacă casa părinților sau îi desfac împletitura. În ritualurile de nuntă din Sud, bocetele fie sunt complet absente, fie ocupă un loc foarte modest.

O trăsătură caracteristică a cântecelor lirice din Sud este că cele mai multe dintre ele sunt cântate în mod semnificativ în numele oamenilor sau transmit experiențele bărbaților. Prin urmare, versurile din sudul Rusiei au o conotație masculină, care se manifestă în mod clar atunci când cântecele sunt interpretate de ansambluri masculine. În general, interpretarea ansamblului masculin este extrem de caracteristică tradiției din sudul Rusiei. A cântării însoțitoare instrumente populareÎn sudul Rusiei, sunt comune kugikly, zhaleika dublă și țevi. Stilul muzical al culturii cântecelor din sudul Rusiei, la fel ca și cel din nord, se bazează pe particularitățile versificației populare. Melodiile din sudul Rusiei sunt într-o relație strânsă ritmică și structurală cu versurile măsurate, cezurate. Acest vers este legat de versul silabic, cu o cezură constantă, tipică manierului rusesc occidental. Cu toate acestea, în Sud se distinge prin variații frecvente ale numărului de silabe în perioadele de versuri. Acest lucru devine posibil ca urmare a fragmentării sau lărgirii unităților de bază ale ritmului silabic. Toate acestea afectează ritmul melodiei: ritmul cântecelor din sudul Rusiei este foarte impulsiv. Folosește pe scară largă modelele fracționale și sincopa.

Cântec popular rusesc al regiunii Voronezh, înregistrat de M.E. Pyatnitsky „The Pockmarked Cuckoo” și Chatushki „Kuva, Kuva”. corul Voronej. Solista Raisa Pomelnikova.

Partitura corală a cântecelor este foarte bogată. În multe cazuri, are o bază de trei voci cu subvoci. Vocile sunt strâns distanțate, distribuția feminină cântă mai ales în registrele joase și medii, iar bărbații în aalte. Pe baza acestui fapt, putem vorbi despre unicitatea gândirii modale locale. Utilizarea tastelor susținute de o patra mărită este foarte tipică aici. Uneori, scara întregului cântec constă din doar patru sunete, situate la o distanță de o secundă mare unul de celălalt, astfel sunetele cele mai exterioare ale scalei formează un triton. În melodia cântecelor sunt frecvente și intervalele de triton, formând mișcări oarecum unghiulare. În general, tradiția interpretării se distinge prin claritatea, sonoritatea și volumul unui stil vocal deschis. Uneori, maeștrii compozitori decorează melodii cu tonuri scurte speciale („sughițuri”) ale unui timbru armonic într-un registru înalt. În general, caracterul stilului cântecului din sudul Rusiei poate fi descris ca fiind extrem de expresiv, deschis și expresiv, caracterizat de o mare spontaneitate. în exprimarea sentimentelor.

Folclorul cântecului cazac poate fi considerat ca o tradiție originală separată. Ea s-a manifestat cel mai clar în arta cazacilor Don, deși în general această tradiție nu depășește granițele culturii ruse de sud, fiind ramurile ei. Folclorul cântec al cazacilor Don, precum și în cultura rusă de sud, este foarte caracterizat de forme de existență precum dansurile rotunde, jocurile de nuntă, festivitățile din calendar, bogate în melodii de dans. Un cântec liric de tip militar curajos este, de asemenea, obișnuit aici. Trăsăturile stilistice izbitoare sunt polifonia cu vocea inferioară contrastând subvocea superioară în condiții de tesitură vocală intensă și o formă activă de vocalizare deschis emoțional. Alături de aceste tehnici de interpretare, cântarea cazacilor donului are și trăsături unice. Repertoriul cazacilor Don este plin de cântece cu conținut militar. Ei povestesc despre isprăvile cazacilor în luptele cu dușmanii patriei lor. Unic în folclorul rus este interpretarea epopeei eroice într-un cânt de ansamblu polifonic.

Cântecul de nuntă al cazacilor Don „Ceața în furie”. Interpretat de Ansamblul de cântece populare cazaci „Blagovest”, Volgograd.

Ceremonia de nuntă a Cazacilor Don este eclectică, întrucât s-a format în secolul al XVIII-lea, după reformele lui Petru I. În general, ceremonia este influențată de cultura ucraineană, dar a absorbit și elemente din regiunile de nord și de vest ale Rusiei. .

O trăsătură distinctivă a cântului cazac, un fel de carte de vizită a acestui stil, este ecoul ornamental virtuoz - „înalte”. Este cel mai interesant în stilul interpretativ al locuitorilor din mijlocul Donului. Este interpretată de un tenor și un alto în timp ce vocalizează vocalele „o-a-e”, în timp ce vocea produce cele mai complexe turnuri melodice. Tradiția cântecului cazacilor Don se caracterizează și prin predominanța scării pentatonice. Este prezent atât în ​​forme pure, cât și în forme complicate, ceea ce formează un stil folclor unic. Cântecele cazaci sunt, de asemenea, caracterizate printr-un ritm bătut. Interpretarea performanței este dominată de livrarea energică, impulsivă material muzical. Cântarea este adesea însoțită de o gesticulație bogată. Uneori, cazacii băteau ritmul cu valuri ascuțite ale brațelor. Maniera inspirată și atrăgătoare subliniază activitatea cu voință puternică a cântului. În unele cazuri, stilul lor interpretativ capătă un caracter curajos, răutăcios. Toate trăsăturile principale ale tradiției cântece a cazacilor Don s-au dezvoltat în condiții Oameni liberi cazaciși s-a înrădăcinat în comunitatea satului militar din secolele XVIII-XIX. Printre cazacii din Kuban sunt posibile și diferențe socio-culturale, cauzate de procese istorice și socio-politice. Cu o orientare generală către cultura cântecului din sudul Rusiei, tradițiile muzicale sunt foarte eterogene. În art Cazacii Kuban Apar în mod vizibil unele trăsături locale comune, care se manifestă în particularitățile repertoriului cântecului (prezența cântecelor întinse, care nu se găsesc în alte regiuni) și în originalitatea stilului muzical (sprijinirea vocii de susținere superioară). a vocii conducătoare inferioare, care are o structură relativ rotunjită), iar în natura spectacolului, mai blând decât cea a locuitorilor satului Don.

Cântecul cazacului Don „Like the Don Cassacks” interpretat de terți (I. Petrov, L. Belov, R. Daruev)

Cazacii din Ural (Yaik), Orenburg și Astrahan urmează, în general, tradițiile artistice ale armatei Don. În același timp, o trăsătură unică a cazacilor din Astrahan este prezența cântecelor artel pescuitului în repertoriul cântecului local. Tradițiile vocale ale cazacilor Terek se disting printr-un stil de interpretare luminos, liric și prin predominanța texturii armonice în versiunile de ansamblu ale cântecelor. Nu există niciun ecou ornamental în această tradiție. În cântecele cu caracter dansant se simte clar influența ritmului muzical al popoarelor caucaziene. Este posibil să însoțiți cântatul și dansul batând ritmurile de dans caracteristice cu palmele pe un bazin gol. O cultură specială printre cazaci se află locuitorii satului Nekrasovskaya. Au trăit mult timp în exil în Turcia, până la începutul anilor ’60. nu s-a întors în Rusia. Şederea lor într-o ţară islamică şi-a pus amprenta asupra tuturor tipurilor de creativitate artistică, şi chiar asupra portului tradiţional. Ei au dezvoltat, de asemenea, un stil special de interpretare a cântecelor rusești antice, în principal de origine cazacului Don. Sunt cântate în cor într-o manieră heterofonică, cu o utilizare abundentă a melismaticii orientale. Într-o manieră tipică unui număr de școli de canto estice, cântarea lor are un sunet oarecum nazal cu un sunet ascuțit și transmis direct.

Locul principal aparține tradiției Rusiei Centrale. Din punct de vedere geografic, este concentrat în jurul Moscovei și în regiunile adiacente, adică este distribuit în Moscova, Vladimir, Nijni Novgorod și alte regiuni centrale. Apariția sa a avut loc în perioada de întărire a statului Moscova în secolele XVI-XVII. Mai târziu, folclorul muzical al regiunilor Ivanovo, Yaroslavl și Tver a început să fie inclus în această tradiție de cântec. Folclorul regiunilor Kaluga, Tula și Ryazan poartă trăsături atât ale culturii ruse centrale, cât și ale celei de sud. Cea mai importantă caracteristică folclorul din centrul Rusiei a fost dominat de genul cântecului liric. Lucrările de această natură predomină în mod clar. Cântec liric centrul Rusiei poartă și o încărcătură ideologică și artistică deosebită. Pentru toată lumea, chiar și lucrări instrumentale există o atracție clară pentru versuri. Acest lucru afectează structura și trăsăturile estetice ale ceremoniei de nuntă: în ea predomină starea de spirit lirică. Cântece lirice devenit de fapt nucleul dramatic al ceremoniei de nuntă. Un alt gen dominant al ceremoniei de nuntă sunt cântecele de laudă, deși sunt foarte afirmatoare de viață, vesele în natură și sunt adesea însoțite de mișcări de dans. Acest lucru arată apropierea de tradiția rusă de sud. Printre cântecele de dans rotund ale centrului Rusiei, predomină cele netede, pe îndelete. Sunt, de asemenea, foarte lirice. Dansul rotund al Rusiei Centrale se caracterizează prin participarea dansatorilor solo care întăresc sensul cântecului cu mișcări de dans.

Cântec liric al regiunii Tver „Lark”

Mișcările lor expresive ale mâinii sunt numite „raționamente” în tradiția folclorică. Calmul este o trăsătură importantă a tradiției cântecelor folclorului rus central. Cântecele de genuri ulterioare (cadrile și cântece) sunt și ele interpretate calm, pe îndelete, cu o dispoziție lirică moale. Stilul vocal rus central se apropie de cel academic, păstrând unele trăsături populare caracteristice, care includ articularea și pronunția cuvintelor apropiate de colocvial. Melodiile rusești centrale sună predominant în registrele medii și înalte, foarte blânde și adunate.

Un cântec de cosit lung. Adunat în Regiunea Kaluga. Ansamblul folcloric al Conservatorului de Stat din Moscova. Director artistic: Natalya Gilyarova. Moscova.

Tradiția muzicală populară din regiunea Volga de mijloc poate fi distinsă ca o componentă specială a sistemului folclorului rus. Aceasta include folclorul regiunilor Ulyanovsk, Samara, Saratov și Penza. Ele se manifestă parțial în cântarea populației ruse din Tataria, Bashkiria, Mordovia, Chuvahia și Mari El. Această tradiție a cântecului s-a format în secolul al XVI-lea. începutul XVIII secole. Apariția sa se datorează proceselor de așezare a periferiei de sud și sud-est a Rusiei. Tradiția cântecului din regiunea Volga este foarte diferită de tradițiile altor regiuni, deoarece a fost influențată de popoarele finno-ugrice și turcice vecine. Condițiile economice, care se reflectă în conținutul creativității cântecului, diferă, de asemenea, puternic de alte teritorii. Comparativ mai grav conditii naturale, dezvoltarea, pe lângă producția industrială țărănească, a predeterminat, în special, absența mișcărilor și ritmurilor de dans în cultura cântecului din regiunea Volga. În același timp, predomină dansurile rotunde lente („cercurile”). Ele sunt de obicei cronometrate pentru a coincide cu anumite date ale calendarului țărănesc (în principal sarbatori de primavara). Această asociere este o caracteristică locală, asemănătoare cu cultura rusă de sud. Ceremonia de nuntă din regiunea Volga se caracterizează prin predominanța cântecelor cu conținut liric. Sunt interpretate la un tempo moderat, ceea ce apropie stilul de cântare Volga de cel rusesc central. În ceremonia de nuntă, un loc mare este ocupat și de lacrimile și bocetele miresei, ceea ce o apropie de ritualul din nordul Rusiei. Asemănări cu tradiția sudică pot fi văzute în cântecele de laudă. Cântecele din regiunea Volga au o textură polifonică dezvoltată, cu o predominanță mijloace armonice. Natura sunetului cântecelor este foarte unică. Se caracterizează printr-un aranjament larg de voci folosind un mijloc moale și registre de cap ușor. Cântatul cu „voci subțiri” este predominant, datorită căruia se realizează o transparență și „aeritate” deosebită a sonorității corale. Vocea înaltă superioară, care este adesea duplicată într-o octavă de una dintre vocile inferioare, capătă o relativă independență. Acest mod predetermina asocierile cu polifonia nordică. Astfel, multe trăsături naționale ale folclorului muzical rus se manifestă în cântece. Caracteristică importantă este o melodie dezvoltată, cu gamă largă, care devine cel mai important mijloc de expresivitate. Genurile principale sunt cântecele bărbaților de oameni liberi și versurile militare. Însăși terminologia interpretării cântecelor, asociată cu povestirea („spuneți un cântec”), sugerează natura sa epică. Adesea, cântatul este acompaniat de o armonică Saratov, mai rar de o balalaică, vioară și țevi de trestie. În general, structura muzical-figurativă a tradiției din Volga Mijloc se distinge prin amploare, plin de sânge și reținere în exprimarea sentimentelor.

Cântec popular rusesc „Râul Volga este adânc”. Spaniolă Natalia Muravyova

O varietate artistică și estetică deosebită este reprezentată de folclorul muzical rusesc, care există într-un teritoriu vast situat dincolo de Urali în Siberia și în Orientul îndepărtat. Particularitățile așezării acestui teritoriu de către ruși au determinat diversitatea și multivarianța acestuia. În folclorul siberian există mai multe tradiții destul de izolate și originale. Printre acestea se poate evidenția folclorul vechilor timpuri. Aparține urmașilor celor care s-au stabilit în Siberia în secolele al XVII-lea – începutul secolului al XVIII-lea. Un alt grup este reprezentat de cultura cântecului Vechilor Credincioși. Printre aceștia, se remarcă tradiția cântecului „Semeyskie”, care locuiește în Transbaikalia, și „polonezilor”, care s-au stabilit în Altai după decretul Ecaterinei a II-a. special tradiţie culturală reprezintă obiceiurile cazacilor siberieni, un grup separat este reprezentat de tradițiile cântece ale coloniștilor târzii.

Tradiția bătrânilor este de cel mai mare interes. Domină folclorul local. Toate celelalte tradiții ulterioare s-au dezvoltat de fapt sub influența sa. Acest stil de interpretare a cântecelor populare se găsește în Altai, regiunea Tomsk, Ilim și Tunguska de Jos. Principala sa calitate este calmul mare, rigoarea și severitatea. Melodiile vechilor sună adesea într-un registru extrem de joase, „săbuit” și sunt caracterizate printr-un tempo lent sau destul de moderat. Trăsăturile stilistice ale polifoniei siberiene includ paralelismul de treimi cu rolul principal al vocii inferioare; utilizarea pe scară largă a vopselelor mixolidiene și doriane. Încrederea pe scara de zi cu zi este, de asemenea, caracteristică. Strofele cântecelor, de regulă, sunt separate unele de altele. În cadrul strofelor cântecului sunt tipice pauzele-cezură, care împart gândirea muzicală. Adesea cad în mijlocul unui cuvânt. La o nuntă, al cărei ritual este apropiat de cel nordic, cu caracter strict, se aud cântece de stepă cu conținut liric sau liric-epic. Cea predominantă este o melodie „voce” întinsă.

În stepele sălbatice ale Transbaikaliei Khor im. Piatnitsky

Tradiția cântecului Semeiskie pare cu totul diferită. Ei sunt descendenți ai Vechilor Credincioși din Transbaikalia. Colorarea artistică a acestor cântece este foarte strălucitoare și atrăgătoare. Cântecele Semeyskie au un caracter vesel, cu voință puternică. Caracteristica de stil sunetul lor este bogat, textura lor este polifonică. Polifonia se bazează pe dominația a doi cântăreți principali - bas și tenor. Restul membrilor ansamblului completează spațiu sonorîntre aceste voci extreme. Aranjarea strânsă a vocilor și interacțiunea lor după principiul polifoniei contrastante duce la faptul că în textura corală verticală apar constant armonii dure, dure. Prin urmare, în ciuda registrului mijlociu „calm”, piesele sună foarte intens și bogat. În folclorul Semeilor, care au trăit într-un mediu cultural străin, s-au dovedit a fi păstrate unele tradiții medievale ale artei cântului, atât de interesante pentru cercetătorii moderni.

Tradiția cazacilor din Altai este foarte originală. Această tradiție este foarte apropiată de stilul de vocalizare comun printre cazacii din Don, Ural și Terek. Cu toate acestea, cântecele cazacilor siberieni se caracterizează prin moliciune și lirism. Cazacii din Altai cântă într-un registru scăzut al pieptului, în liniște, ca și cum ar fi fredonat. Cântecele au și o textură polifonică dezvoltată. Printre coloniștii de mai târziu ai Siberiei, particularitățile stilului cântecului se manifestă în primul rând în repertoriu. Multe cântece rituale moștenesc tradițiile zonei de unde provin coloniștii. Repertoriul cântecului liric este apropiat de tradițiile vechilor timpuri.

Repertoriul siberian este dominat și de cântecele de închisoare, ceea ce se datorează statutului socio-politic deosebit al regiunii locale. Folclorul muzical al Uralilor (regiunile Perm, Ekaterinburg, Chelyabinsk) combină tradițiile din nord, regiunea Volga și Siberia. Deoarece dezvoltarea ținuturilor Ural a fost realizată în principal de coloniști din regiunile nordice (Novgorod, Arhangelsk, Vologda, Kostroma, Vyatka) și regiunea superioară Volga, trăsăturile melodice ale acestor regiuni au fost aduse pe solul Ural. Folclorul Ural a fost influențat și de cultura regiunilor aborigene, precum și de imigranții din sudul Rusiei, asimilați mediului rusesc. În plus, folclorul Ural a fost influențat de tradițiile cântece ale popoarelor din regiunea Volga. Ca urmare, s-a format o cultură muzicală populară specială a Uralilor. Stilul local de interpretare a cântecelor se manifestă în pronunția caracteristică a cuvintelor în timpul cântării (cu înmuierea consoanelor șuierate). Metroritmul cântecelor de nuntă din Ural este extrem de complex și capricios, alternând structuri de două bătăi, trei bătăi, cinci bătăi și șapte bătăi.

Fiecare dintre tradițiile de cântece enumerate este unică și originală, deși sunt în interacțiune constantă. Unele tradiții cântece au devenit mai răspândite geografic și au format zone unice ale artei cântecului.

Yuri Alexandrovici Tolmaciov,
Artist onorat al Federației Ruse, Lucrător Onorat al Culturii al Federației Ruse, Profesor

Publicat în: Muzică populară: tutorial/ Yu.A. Tolmaciov. – Tambov: Editura Tamb. tehnic de stat Universitatea, 2006

Cântecele populare rusești antice culese în timpul expedițiilor folclorice în diferite regiuni ale Rusiei în anii 1970 - 2000, inclusiv cântece cazaci și cântece, sunt interpretate de Lidia Gavryushina, candidată la științe filologice, cercetător la Institutul de Studii Slave, membru al ansamblului popular „ Posolon”.
Înregistrată în satul Ramenye, raionul Selizharovsky, regiunea Tver, la 17 august 2012.
Shooting - Alexandra Kirillina

EXEMPRE DE PROGRAM DE MUZICA pentru clasele 1-4

Notă explicativă

Studiul muzicii în școala primară are ca scop realizarea următoarelor obiective:

# formare fundamentele culturii muzicale prin percepția emoțională, activă a muzicii;

# creşterea atitudine emoțională/valorică față de artă, gust artistic, sentimente morale și estetice: dragoste pentru aproapele, pentru popor, pentru Patrie; respect pentru istoria, tradițiile, cultura muzicală a diferitelor popoare ale lumii;

# dezvoltare interes pentru muzică şi activitate muzicală, gândirea și imaginația figurativă și asociativă, memoria și auzul muzical, vocea cântând, abilitățile educaționale și creative în tipuri variate activitate muzicală;

# dezvoltare lucrări muzicale și cunoștințe despre muzică;

# măiestrie abilități practice în activități educaționale și creative: cântatul, ascultarea muzicii, cântatul la instrumente muzicale elementare, interpretarea muzicii

mișcarea fizică și improvizația.

Obiectivele educației muzicale generale sunt atinse printr-un sistem de cheie sarcini de dezvoltare personală, cognitivă, comunicativă și socială.

Ascultând muzică. Experiență de percepție emoțională și figurativă a muzicii care diferă în conținut, caracter și mijloace de exprimare muzicală. Îmbogățirea ideilor muzicale și auditive despre natura intonațională a muzicii în toată diversitatea de tipuri, genuri și forme.

Cântând. Exprimarea de sine a unui copil în cânt. Întruchiparea imaginilor muzicale atunci când învață și interpretează lucrări. Stăpânirea abilităților vocale/corale și a abilităților de a transmite conceptul muzical/performant și improvizația.

Redare de muzică instrumentală. Realizare muzicală colectivă și individuală pe instrumente muzicale elementare și electronice. Învățarea și interpretarea muzicii_

cal functioneaza. Experienta in activitati creative (compozitie, improvizatie).

Mișcare muzicală#plastică. Ideea generală a mijloacelor de exprimare din plastic. Exprimarea individuală_personală a conținutului figurativ al muzicii prin plasticitate. Forme colective de activitate în realizarea compoziţiilor muzicale şi plastice. Improvizații de dans.

Dramatizarea operelor muzicale. Forme teatrale de activitate muzicală și creativă. Jocuri muzicale, dramatizare de cântece, dansuri, jocuri de dramatizare. Exprimarea conținutului figurativ al operelor muzicale folosind mijloacele de expresivitate ale diverselor arte.

Conținutul principal al educației în programul aproximativ este reprezentat de următoarele linii de conținut: „Muzica în viața umană”, „Principii de bază ale artei muzicale”, „Tabloul muzical al lumii”. O astfel de structură a programului permite diverse opțiuni pentru structurarea conținutului manualelor, distribuția diferită a materialului educațional și timpul pentru studiul acestuia. Se asigură o rezervă de timp de studiu gratuit - 15 ore de studiu pentru 4 ani academici. Această rezervă permite dezvoltatorilor de programe proprietare să completeze rândurile de conținut specificate la propria discreție.

Muzica în viața umană. Originile muzicii. Nașterea muzicii ca manifestare naturală a condiției umane. Sunetul vieții înconjurătoare, natura, dispozițiile, sentimentele și caracterul unei persoane O idee generalizată a principalelor sfere figurative și emoționale ale muzicii și a varietății de genuri și stiluri muzicale. Cântec, dans, marș și soiurile lor. Cântec, dans, marș. Operă, balet, simfonie, concert, suită, cantată, muzicală.

Tradiții muzicale populare ale patriei. Observarea artei populare. Folclor muzical și poetic al Rusiei: cântece, dansuri, acțiuni, ritualuri, răsucitori de limbi, ghicitori, jocuri de dramatizare. O reprezentare generalizată a trecutului istoric în imagini muzicale. Muzică populară și profesională. Lucrări ale compozitorilor autohtoni despre Patria Mamă. Muzica sacră în operele compozitorilor.

Principiile de bază ale artei muzicale. Intonația_natura figurativă a artei muzicale. Expresivitatea și figurativitatea în muzică. Intonația ca stare vocală internă, exprimarea emoțiilor și reflectarea gândurilor. Intonații muzicale și de vorbire. Asemănări și diferențe Intonația este sursa elementelor vorbirii muzicale. Mijloace de bază de exprimare muzicală (melodie, ritm, tempo, dinamică, timbru, mod etc.). Discursul muzical ca modalitate de comunicare între oameni, impactul ei emoțional asupra ascultătorilor. Compozitor - interpret - ascultător. Discursul muzical ca opere ale compozitorilor, transmiterea informațiilor exprimate în sunete. Polisemia vorbirii muzicale, expresivitatea și semnificația ca mod de înregistrare a vorbirii muzicale notație muzicală. Un sistem de simboluri grafice pentru înregistrarea muzicii. Notație muzicală modernă, doage. Note de înregistrare - semne pentru a indica sunete muzicale.

Înțelegerea legilor generale ale muzicii: dezvoltarea muzicii - mișcarea muzicii. Dezvoltarea muzicii în interpretare. Dezvoltarea muzicală în compararea și ciocnirea sentimentelor umane, temelor, imaginilor artistice.

Forme de construcție muzicală ca expresie generalizată a conținutului artistic al operelor. Forme dintr-o singură parte, două și trei părți, variații, rondo etc.

Imagine muzicală a lumii. Bogăția de intonație a lumii. Idei generale despre viața muzicală a țării. Grupuri corale și instrumentale pentru copii, ansambluri de cântece și dans. Grupuri remarcabile (corale, simfonice). Teatre muzicale. Concursuri și festivaluri pentru muzicieni. Muzică pentru copii: emisiuni radio_ și TV,

videoclipuri, înregistrări audio (CD, DVD).

Diverse tipuri de muzică: vocală, instrumentală;

solo, coral, orchestral. Voci cântătoare: pentru copii,

pentru femei, pentru bărbați. Coruri: copii, femei, bărbați, mixte. Instrumente muzicale. Orchestre: instrumente simfonice, de suflat, populare și creativitate muzicală profesională din întreaga lume. Diversitatea tradițiilor etnoculturale, stabilite istoric. Tradiții muzicale și poetice regionale: conținut, sferă figurativă și limbaj muzical.