آثار هنری به السالوادور داده شد. معروف ترین نقاشی های سالوادور دالی

سالوادور دالی ( نام و نام خانوادگیسالوادور دومنک فلیپ جاسینت دالی و دومنک، مارکیز دالی د پوبول، گربه. Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech، Marqués de Dalí de Púbol، اسپانیایی Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marqués de Dalí y de Púbol; 11 مه 1904 (19040511)، فیگرس - 23 ژانویه 1989، فیگرس) - نقاش، گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان، نویسنده اسپانیایی. یکی از مهمترین نمایندگان شناخته شدهسوررئالیسم

کار در فیلم‌های «سگ اندلس»، «عصر طلایی» (به کارگردانی لوئیس بونوئل)، «جادوشده» (به کارگردانی آلفرد هیچکاک). نویسنده کتاب ها زندگی مخفیسالوادور دالی به گفته خودش (1942)، دفتر خاطرات یک نابغه (1952-1963)، اوی: انقلاب انتقادی پارانوئید (1927-33) و مقاله اسطوره تراژیک آنجلوس میلت.

سالوادور دالی در 11 مه 1904 در اسپانیا در شهر فیگرس، استان جیرونا، در خانواده یک سردفتر پولدار به دنیا آمد. او از لحاظ ملیت یک کاتالان بود، خود را در این ظرفیت می دانست و بر این ویژگی اصرار داشت. او یک خواهر به نام آنا ماریا دالی (به اسپانیایی: Anna Maria Dalí، 6 ژانویه 1908 - 16 مه 1989) و یک برادر بزرگتر (12 اکتبر 1901 - 1 اوت 1903) داشت که بر اثر مننژیت درگذشت. بعداً، در سن 5 سالگی، بر سر قبر او، والدینش به سالوادور گفتند که او تناسخ برادر بزرگترش است.

دالی در کودکی کودکی تندخو، اما مغرور و غیرقابل کنترل بود. یک بار او شروع به یک رسوایی در فضای خرده فروشیبرای آبنبات چوبی، جمعیتی دور هم جمع شدند و پلیس از صاحب مغازه خواست که در هنگام استراحت در مغازه را باز کند و شیرینی به پسر بدهد. او به هوی و هوس و شبیه سازی خود دست یافت، همیشه به دنبال برجسته شدن و جلب توجه بود.

عقده ها و فوبیاهای متعدد، به عنوان مثال، ترس از ملخ، مانع از قرار گرفتن او در شرایط معمول شد. دوران مدرسه، پیوندهای معمول دوستی و همدردی را با کودکان ایجاد کنید. اما مانند هر شخصی که گرسنگی حسی را تجربه می کرد، به هر طریقی به دنبال تماس عاطفی با کودکان بود و سعی می کرد به تیم آنها عادت کند، اگر نه در نقش یک رفیق، پس در هر نقش دیگری، یا بهتر است بگوییم تنها نقشی که او داشت. قادر بود - در نقش کودک شوکه کننده و شیطان، عجیب و غریب، عجیب و غریب، همیشه برخلاف عقاید دیگران عمل می کند. باخت در مدرسه قمار، او طوری رفتار کرد که انگار پیروز و پیروز شده است. گاهی اوقات بی دلیل وارد دعوا می شد.

همکلاسی ها با کودک "عجیب" نسبتاً غیر قابل تحمل رفتار کردند، از ترس او از ملخ ها استفاده کردند، این حشرات را در یقه او فرو کردند، که سالوادور را به هیستری کشاند، که او بعداً در کتاب خود "زندگی مخفی سالوادور دالی، که خودش گفته بود" گفت.

دالی تحصیل در رشته هنرهای زیبا را در مدرسه هنر شهرداری آغاز کرد. از سال 1914 تا 1918 در آکادمی برادران ماریست در فیگرس تحصیل کرد. یکی از دوستان دوران کودکی او، فوتبالیست آینده باشگاه بارسلونا، جوزپ سامیتیر بود. در سال 1916 با خانواده رامون پیچو برای تعطیلات به شهر کاداکس رفت و در آنجا با هنر مدرن آشنا شد.

در سال 1921، در سن 47 سالگی، مادر دالی بر اثر سرطان سینه درگذشت. برای دالی، این یک تراژدی بود. در همان سال وارد آکادمی سن فرناندو می شود. نقاشی که او برای امتحان آماده کرده بود برای سرایدار خیلی کوچک به نظر می رسید ، که پدرش را در مورد آن آگاه کرد و او نیز به نوبه خود به پسرش. سالوادور جوان تمام نقاشی را از روی بوم پاک کرد و تصمیم گرفت نقاشی جدیدی بکشد. اما تنها 3 روز تا ارزیابی نهایی باقی مانده بود. با این حال ، مرد جوان عجله ای برای کار نداشت ، که پدرش را که قبلاً سال ها خصلت های خود را تحمل کرده بود ، بسیار نگران کرد. دالی جوان در پایان گفت که این نقاشی آماده است اما از نقاشی قبلی کوچکتر است و این ضربه ای به پدرش بود. با این حال، معلمان، به دلیل مهارت بسیار بالا، استثنا قائل شدند و جوان عجیب و غریب را در آکادمی پذیرفتند.

این بخشی از مقاله ویکی‌پدیا است که تحت مجوز CC-BY-SA استفاده می‌شود. متن کاملمقالات اینجا →

آدم بزرگ و خارق العاده سالوادور دالی در سال 1904 در 11 می در اسپانیا در شهر فیگرس به دنیا آمد.. پدر و مادرش خیلی متفاوت بودند. مادر به خدا اعتقاد داشت و پدر برعکس یک آتئیست بود. پدر سالوادور دالی نیز سالوادور نام داشت. بسیاری بر این باورند که دالی به نام پدرش نامگذاری شده است، اما این کاملاً درست نیست. اگرچه پدر و پسر نام‌های مشابهی داشتند، سالوادور دالی کوچک‌تر به یاد برادرش نامگذاری شد که قبل از دو سالگی درگذشت. این هنرمند آینده را نگران کرد، زیرا او احساس می کرد یک مضاعف، نوعی پژواک گذشته است. سالوادور یک خواهر داشت که در سال 1908 به دنیا آمد.

دوران کودکی سالوادور دالی

سالوادور دالی در سال 1921 به مادرید رفت و در آنجا وارد آکادمی شد. هنرهای زیبا. او تدریس را دوست نداشت. او معتقد بود که خودش می تواند به معلمانش هنر طراحی بیاموزد. او تنها به این دلیل در مادرید ماند که علاقه مند به برقراری ارتباط با رفقای خود بود. در آنجا با فدریکو گارسیا لورکا و لوئیس بونوئل آشنا شد.

تحصیل در آکادمی

در سال 1924، دالی به دلیل رفتار نادرست از آکادمی اخراج شد. یک سال بعد به آنجا بازگشت و در سال 1926 مجدداً بدون حق اخراج اخراج شد. حادثه ای که منجر به این وضعیت شد به سادگی شگفت انگیز بود. در یکی از امتحانات، استاد از آکادمی خواست نام 3 تا از بزرگترین هنرمندان جهان را معرفی کند. دالی پاسخ داد که به چنین سؤالاتی پاسخ نمی دهد، زیرا حتی یک معلم از آکادمی حق قضاوت او را ندارد. دالی نسبت به معلمان بیش از حد تحقیر کننده بود.

و در این زمان، سالوادور دالی قبلاً نمایشگاه خود را داشت که خودش از آن بازدید کرد. این کاتالیزور برای معرفی هنرمندان بود.

رابطه نزدیک سالوادور دالی با بونوئل منجر به ساخت فیلمی به نام سگ اندلسی شد که پیچش سورئالیستی داشت. در سال 1929، دالی رسما یک سوررئالیست شد.

دالی چگونه موز خود را پیدا کرد

در سال 1929، دالی موز خود را پیدا کرد. او گالا الوارد شد. این اوست که در بسیاری از نقاشی های سالوادور دالی به تصویر کشیده شده است. شور و شوق جدی بین آنها به وجود آمد و گالا شوهرش را ترک کرد تا با دالی باشد. دالی در زمان ملاقات با معشوق خود در Cadaques زندگی می کرد و در آنجا کلبه ای بدون هیچ گونه امکانات خاصی برای خود خرید. بدون کمک گالا دالی، آنها موفق شدند چندین نمایشگاه عالی را ترتیب دهند که در شهرهایی مانند بارسلونا، لندن، نیویورک بود.

در سال 1936 یک لحظه بسیار غم انگیز اتفاق افتاد. در یکی از نمایشگاه هایش در لندن دالی تصمیم گرفت با لباس غواصی سخنرانی کند. خیلی زود شروع به خفگی کرد. او با اشاره فعال با دستانش، خواست که کلاه خود را در بیاورد. مردم آن را به شوخی گرفتند و همه چیز درست شد.

در سال 1937، زمانی که دالی قبلاً از ایتالیا دیدن کرده بود، سبک کار او به طور قابل توجهی تغییر کرده بود. به شدت تحت تأثیر کار استادان رنسانس. دالی از جامعه سوررئالیستی اخراج شد.

دالی در طول جنگ جهانی دوم به ایالات متحده رفت و در آنجا قابل تشخیص بود و به سرعت به موفقیت دست یافت. در سال 1941، موزه درهای خود را برای نمایشگاه شخصی او باز کرد. هنر معاصرایالات متحده آمریکا. دالی پس از نوشتن زندگی نامه خود در سال 1942، احساس کرد که او واقعاً مشهور است، زیرا کتاب خیلی سریع فروخته شد. در سال 1946 دالی با آلفرد هیچکاک همکاری کرد. البته، علیرغم موفقیت رفیق سابقش آندره برتون، او نمی توانست فرصت نوشتن مقاله ای را که در آن دالی را تحقیر می کند از دست بدهد - " سالوادور دالی- دلار آویدا "("دلارهای پارویی").

در سال 1948، سالوادور دالی به اروپا بازگشت و در پورت لیگیت مستقر شد و از آنجا به پاریس رفت و سپس به نیویورک بازگشت.

دالی شخص بسیار معروفی بود. او تقریباً همه کارها را انجام داد و موفق شد. تمام نمایشگاه های او را نمی توان شمارش کرد، اما نمایشگاه در گالری تیت به یاد ماندنی ترین بود که حدود 250 میلیون نفر از آن بازدید کردند، که نمی تواند تأثیرگذار باشد.

سالوادور دالی در سال 1989 در 23 ژانویه پس از مرگ گالا که در سال 1982 درگذشت.

Salvador Domenech Felipe Jacinth Dali and Domenech, Marquis de Pubol (1904 - 1989) - نقاش، گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان، نویسنده اسپانیایی. یکی از مشهورترین نمایندگان سوررئالیسم.

بیوگرافی سالوادور دالی

سالوادور دالی در شهر فیگورس در کاتالونیا، پسر یک وکیل به دنیا آمد. مهارت های خلاقانهقبلا در ظاهر شد اوایل کودکی. در سن هفده سالگی در آکادمی مادرید پذیرفته شد هنرهای زیباسن فرناندو، جایی که سرنوشت او را با خوشحالی با G. Lorca، L. Bunuel، R. Alberti همراه کرد. دالی با تحصیل در آکادمی، با اشتیاق و وسواس آثار استادان قدیمی، شاهکارهای ولاسکوئز، زوربران، ال گرکو، گویا را مطالعه می کند. او تحت تأثیر نقاشی های کوبیسم H. Gris است. نقاشی متافیزیکیایتالیایی ها به طور جدی به میراث I. Bosch علاقه مند هستند.

تحصیل در آکادمی مادرید از سال 1921 تا 1925 برای این هنرمند زمان درک مداوم فرهنگ حرفه ای، آغاز درک خلاقانه از سنت های استادان دوره های گذشته و اکتشافات معاصران قدیمی او بود.

در اولین سفر خود به پاریس در سال 1926 با پیکاسو آشنا شد. تحت تأثیر جلسه ای که مسیر جستجوی خود را تغییر داد زبان هنریدالی، مطابق با جهان بینی خود، اولین اثر سوررئالیستی خود را به نام «شکوه دست» خلق می کند. با این حال، پاریس به طور اجتناب ناپذیر او را جذب می کند و در سال 1929 او برای دومین بار به فرانسه سفر می کند. در آنجا او وارد حلقه سوررئالیست های پاریس می شود، فرصتی برای دیدن نمایشگاه های انفرادی آنها پیدا می کند.

در همان زمان، او به همراه بونوئل دالی، دو فیلم می سازد که قبلاً کلاسیک شده اند - "سگ اندلس" و "عصر طلایی". نقش او در خلق این آثار نقش اصلی نیست، اما همیشه از او به عنوان فیلمنامه نویس و در عین حال بازیگر یاد می شود.

در اکتبر 1929 با گالا ازدواج کرد. روسی با اصل، اشراف زاده النا دیمیتریونا دیاکونوا جایگاه مهمی در زندگی و کار این هنرمند داشت. ظهور گال به هنر او معنای جدیدی بخشید. او در کتاب استاد «دالی به روایت دالی» به دوره‌بندی آثار خود چنین می‌پردازد: «دالی - سیاره‌ای، دالی - مولکولی، دالی - سلطنتی، دالی - توهم‌زا، دالی - آینده»! البته گنجاندن آثار این بداهه پرداز و راز پرداز بزرگ در چنین چارچوب باریکی دشوار است. خودش اعتراف کرد: نمی‌دانم چه زمانی شروع به تظاهر یا گفتن حقیقت می‌کنم.

خلاقیت سالوادور دالی

در حدود سال 1923، دالی آزمایش های خود را با کوبیسم آغاز کرد، و اغلب حتی خود را در اتاقش حبس می کرد تا نقاشی کند. در سال 1925، دالی نقاشی دیگری به سبک پیکاسو کشید: زهره و ملوان. او یکی از هفده نقاشی بود که در اولین نمایشگاه به نمایش گذاشته شد نمایشگاه شخصیدالی. دومین نمایشگاه آثار دالی که در بارسلونا در گالری دلمو در پایان سال 1926 برگزار شد، حتی با شور و شوق بیشتری نسبت به نمایشگاه اول مواجه شد.

زهره و ملوان مسخ خودارضایی بزرگ مسخ نرگس معمای ویلیام تل

در سال 1929 دالی نقاشی خودارضایی بزرگ را کشید که یکی از بهترین ها بود کار قابل توجهیآن دوره این سر بزرگ و موم مانند با گونه های قرمز تیره و چشمانی نیمه بسته با مژه های بسیار بلند را به تصویر می کشد. بینی بزرگی روی زمین قرار دارد و به جای دهان، ملخ در حال پوسیدگی با مورچه هایی که روی آن می خزند کشیده شده است. مضامین مشابه مشخصه آثار دالی در دهه 30 بود: او ضعف غیرمعمولی برای تصاویر ملخ، مورچه، تلفن، کلید، عصا، نان، مو داشت. خود دالی تکنیک خود را عکسی دستی از غیرمنطقی بودن ملموس نامید. همانطور که او گفت مبتنی بر تداعی ها و تفسیرهای پدیده های نامرتبط بود. با کمال تعجب، خود این هنرمند خاطرنشان کرد که همه تصاویر خود را درک نکرده است. اگرچه آثار دالی با استقبال خوبی از سوی منتقدان روبرو شد که آینده بزرگی را برای او پیش بینی می کردند، اما این موفقیت فوایدی را به همراه نداشت. و دالی روزها در خیابان های پاریس در جستجوی بیهوده خریداران برای تصاویر اصلی خود بود. به عنوان مثال، آنها یک کفش زنانه با فنرهای فولادی بزرگ، عینک هایی با عینکی به اندازه یک ناخن و حتی یک سر گچی شیر خروشان با چیپس سرخ شده بودند.

در سال 1930، نقاشی های دالی شروع به شهرت او کردند. کار فروید بر کار او تأثیر گذاشت. او در نقاشی های خود تجربیات جنسی یک فرد و همچنین تخریب و مرگ را منعکس می کرد. شاهکارهای او مانند Soft the Clock و Persistence of Memory خلق شدند. دالی همچنین مدل های متعددی از اشیاء مختلف می سازد.

بین سال‌های 1936 تا 1937، دالی روی یکی از معروف‌ترین نقاشی‌هایش به نام مسخ نرگس کار کرد و بلافاصله کتابی به همین نام منتشر شد. در سال 1953 نمایشگاه بزرگی در رم برگزار شد. او 24 نقاشی، 27 طراحی، 102 آبرنگ را به نمایش می گذارد.

در همین حال، در سال 1959، از آنجایی که پدرش دیگر نمی‌خواست به دالی اجازه ورود بدهد، او و گالا برای زندگی در پورت لیگات ساکن شدند. نقاشی های دالی قبلاً بسیار محبوب بودند، با پول زیادی فروخته می شدند و خود او نیز مشهور بود. او اغلب با ویلیام تل ارتباط برقرار می کند. او تحت تأثیر آثاری چون «معمای ویلیام تل» و «ویلیام تل» خلق می کند.

در سال 1973، "موزه دالی" در Figueres افتتاح شد که از نظر محتوایی باورنکردنی است. او تا به حال با ظاهر سورئال خود از تماشاگران شگفت زده شده است.

آخرین اثر «دم کبوتر» در سال 1983 به پایان رسید.

سالوادور دالی اغلب با یک کلید در دست به خواب متوسل می شد. روی صندلی نشست و در حالی که کلید سنگینی بین انگشتانش بود به خواب رفت. به تدریج، دستگیره ضعیف شد، کلید افتاد و به صفحه ای که روی زمین افتاده بود برخورد کرد. افکاری که در طول چرت به وجود می آیند می توانند ایده های جدید یا راه حل هایی برای مشکلات پیچیده باشند.

در سال 1961، سالوادور دالی برای انریکه برنات، بنیانگذار شرکت اسپانیایی آب نبات چوبی، لوگوی Chupa Chups را طراحی کرد که با کمی تغییر شکل، اکنون در تمام گوشه های کره زمین قابل تشخیص است.

در سال 2003، کمپانی والت دیزنی منتشر شد کارتون«دستینو» که سالوادور دال و والت دیزنی در سال 1945 شروع به کشیدن آن کردند، تصویر آن به مدت 58 سال در آرشیو ماند.

دهانه ای در عطارد به نام سالوادور دالی نامگذاری شده است.

این هنرمند بزرگ در زمان حیاتش وصیت کرد که او را دفن کنند تا مردم بتوانند بر روی قبر راه بروند، بنابراین جسد او در دیوار موزه دالی در فیگورس حک شد. عکاسی با فلاش در این اتاق ممنوع است.

او در سال 1934 با ورود به نیویورک، یک قرص نان به طول 2 متر را به عنوان اکسسوری در دست داشت و هنگام بازدید از نمایشگاه هنر سوررئالیستی در لندن، لباس غواصی به تن کرد.

AT زمان متفاوتدالی خود را یا سلطنت طلب، یا آنارشیست، یا کمونیست، یا طرفدار قدرت استبدادی اعلام کرد، یا از همراهی با هیچ جنبش سیاسی خودداری کرد. پس از جنگ جهانی دوم و بازگشت به کاتالونیا، السالوادور از آن حمایت کرد رژیم استبدادیفرانکو و حتی پرتره ای از نوه اش کشید.

دالی تلگرافی به نیکولاس چائوشسکو، رهبر رومانیایی فرستاد، که به شیوه‌ای که این هنرمند نوشته شده بود: با کلمات از کمونیست حمایت می‌کرد و کنایه‌ای سوزاننده بین سطرها خوانده می‌شد. بدون توجه به صید، تلگرام در روزنامه روزانه Scinteia منتشر شد.

خواننده مشهور اکنون شر (چر) و همسرش سانی بونو در حالی که هنوز جوان بودند در مهمانی سالوادور دالی شرکت کردند که او در هتل پلازا نیویورک سه برابر شد. در آنجا، شر به طور تصادفی روی یک اسباب بازی جنسی با شکل عجیب و غریب که توسط مجری مراسم روی صندلی او گذاشته شده بود، نشست.

در سال 2008 فیلم پژواک های گذشته درباره السالوادور فیلمبرداری شد. نقش دالی را رابرت پتینسون بازی کرد. دالی مدتی با آلفرد هیچکاک همکاری کرد.

خود دالی در طول زندگی خود تنها یک فیلم به نام Impressions of Upper Mongolia (1975) را به پایان رساند که در آن او داستان یک اکسپدیشن را تعریف کرد که به دنبال قارچ های توهم زا بزرگ بود. دنباله ویدیو "تصورات از مغولستان علیا" در بیشتر مواردبر اساس نقاط میکروسکوپی بزرگ شده اسید اوریک روی یک نوار برنجی. همانطور که می توانید حدس بزنید، "نویسنده" این لکه ها استاد بود. برای چند هفته آنها را روی یک قطعه برنج "نقاشی" کرد.

دالی به همراه کریستین دیور در سال 1950 یک "کت و شلوار برای سال 2045" ساخت.

بوم "تداوم حافظه" ("ساعت نرم") دالی تحت تأثیر نظریه نسبیت انیشتین نوشت. این ایده در ذهن السالوادور با نگاه کردن به یک تکه پنیر کامابرت در یک روز گرم اوت شکل گرفت.

برای اولین بار تصویر یک فیل روی بوم می آید "رویایی که در اثر پرواز زنبور به دور انار یک ثانیه قبل از بیدار شدن ایجاد شده است." علاوه بر فیل ها، دالی اغلب از تصاویر سایر نمایندگان قلمرو حیوانات در نقاشی های خود استفاده می کرد: مورچه ها (نماد مرگ، پوسیدگی و در عین حال یک بزرگ میل جنسی) حلزون را با سر انسان(نگاه کنید به پرتره های زیگموند فروید)، ملخ در آثار او با هدر رفتن و احساس ترس همراه است.

تخم مرغ در نقاشی های دالی نماد رشد قبل از تولد و داخل رحمی است، اگر عمیق تر نگاه کنید - ما داریم صحبت می کنیمدر مورد امید و عشق

در 7 دسامبر 1959، ارائه ovocypede (ovocypede) در پاریس برگزار شد: دستگاهی که توسط سالوادور دالی اختراع شد و توسط مهندس لاپارا زنده شد. Ovosiped - یک توپ شفاف با یک صندلی ثابت برای یک نفر. این «حمل و نقل» یکی از وسایلی بود که دالی با موفقیت از آن استفاده کرد تا با ظاهر خود افکار عمومی را شوکه کند.

نقل قول های DALY

هنر یک بیماری وحشتناک است، اما هنوز نمی توان بدون آن زندگی کرد.

با هنر خودم را صاف می کنم و افراد عادی را آلوده می کنم.

هنرمند کسی نیست که الهام می گیرد، بلکه کسی است که الهام می گیرد.

نقاشی و دالی یکی نیستند، من به عنوان یک هنرمند خودم را دست بالا نمی‌گیرم. فقط دیگران آنقدر بد هستند که من بهتر شدم.

دیدم - و در روح فرو رفتم و از طریق قلم مو روی بوم ریختم. این نقاشی است و همین عشق است.

برای هنرمند، هر لمس قلم مو روی بوم یک درام تمام عمر است.

نقاشی من زندگی و غذا، گوشت و خون است. در آن به دنبال هوش و احساس نباشید.

در طول قرن ها، من و لئوناردو داوینچی دست خود را به سوی یکدیگر دراز کرده ایم.

من فکر می کنم که اکنون قرون وسطی داریم، اما روزی رنسانس خواهد آمد.

من منحط هستم در هنر، من چیزی شبیه پنیر کاممبر هستم: فقط کمی بیش از حد مصرف کنم، و تمام. من - آخرین پژواک دوران باستان - در همان لبه ایستاده ام.

منظره یک حالت ذهنی است.

نقاشی یک عکس رنگی است که با دست از همه نمونه‌های ممکن، فوق‌العاده تصفیه‌شده، غیرعادی و فوق‌العاده زیبایی‌شناختی غیرمنطقی بتن ساخته شده است.

نقاشی من زندگی و غذا، گوشت و خون است. در آن به دنبال هوش و احساس نباشید.

یک اثر هنری هیچ احساسی در من ایجاد نمی کند. وقتی به یک شاهکار نگاه می کنم، از آنچه می توانم یاد بگیرم به وجد می آیم. حتی به ذهنم نمی رسد که با لطافت پخش شوم.

هنرمند با نقاشی فکر می کند.

این طعم خوب است که بی ثمر است - برای یک هنرمند هیچ چیز مضرتر از طعم خوب نیست. فرانسوی ها را بگیرید - به دلیل طعم خوب، آنها کاملا تنبل هستند.

سعی نکنید حد وسط خود را با یک نقاشی عمداً بی دقت بپوشانید - در همان اولین ضربه خود را نشان می دهد.

ابتدا یاد بگیرید که مانند استادان قدیمی نقاشی بکشید و بنویسید و فقط پس از آن به تنهایی عمل کنید - و به شما احترام خواهد گذاشت.

سوررئالیسم یک حزب نیست، یک برچسب نیست، بلکه یک حالت ذهنی منحصر به فرد است که به شعار یا اخلاق محدود نمی شود. سوررئالیسم - آزادی کاملانسان و حق او برای رویاپردازی من یک سوررئالیست نیستم، من یک سوررئالیست هستم.

من - بالاترین تجسم سوررئالیسم - از سنت عرفای اسپانیایی پیروی می کنم.

تفاوت سوررئالیست ها با من این است که سوررئالیست من هستم.

من یک سوررئالیست نیستم، من یک سوررئالیست هستم.

بیوگرافی و فیلم شناسی سالوادور دالی

ادبیات

"زندگی مخفی سالوادور دالی به روایت خودش" (1942)

"خاطرات یک نابغه" (1952-1963)

Oui: The Paranoid-Critical Revolution (1927-33)

"اسطوره تراژیک آنجلوس میلایس"

کار فیلم

"سگ اندلسی"

"عصر طلایی"

"طلسم شده"

"تصاویر از مغولستان علیا"

هنگام نوشتن این مقاله، از مطالب چنین سایت هایی استفاده شد:kinofilms.tv , .

در صورت مشاهده هرگونه نادرستی، یا تمایل به تکمیل این مقاله، اطلاعاتی را برای ما ارسال کنید آدرس ایمیل [ایمیل محافظت شده]سایت، ما و خوانندگان ما از شما بسیار سپاسگزار خواهیم بود.

با اطمینان می توان گفت که افرادی که نام دالی را نشنیده اند به سادگی وجود ندارند. برخی او را با کارهایش می شناسند که بازتاب یک دوره کامل از زندگی بشر است، برخی دیگر با ظالمانه ای که با آن زندگی می کرد و نقاشی می کرد.

همه آثار سالوادور دالی این روزها میلیون‌ها ارزش دارند و همیشه خبره‌هایی از خلاقیت هستند که حاضرند مبلغ لازم را برای بوم بپردازند.

دالی و دوران کودکی اش

اولین چیزی که در مورد این هنرمند بزرگ باید گفت این است که او یک اسپانیایی است. به هر حال، دالی به طور باورنکردنی به ملیت خود افتخار می کرد و یک میهن پرست واقعی کشورش بود. خانواده ای که در آن به دنیا آمد او را از بسیاری جهات تعیین کرد مسیر زندگی، ویژگی های موقعیت مادر خالق بزرگ فردی عمیقاً مذهبی بود، در حالی که پدرش یک آتئیست متقاعد شده بود. سالوادور دالی از دوران کودکی در فضایی از ابهام غوطه ور بود.

نویسنده نقاشی هایی که میلیون ها ارزش دارند، دانش آموز نسبتاً ضعیفی بود. شخصیت بی قرار، میل سرکوب ناپذیر برای بیان نظر خود، تخیل بیش از حد خشونت آمیز به او اجازه نداد در یادگیری به موفقیت بزرگی دست یابد ، با این حال ، به عنوان یک هنرمند ، دالی خیلی زود خود را نشان داد. رامون پیچوت اولین کسی بود که متوجه توانایی او در طراحی شد که استعداد خالق چهارده ساله را در مسیر درست هدایت کرد. بنابراین در سن چهارده سالگی، این هنرمند جوان آثار خود را در نمایشگاهی که در Figueres برگزار شد ارائه کرد.

جوانان

آثار سالوادور دالی به او اجازه ورود به آکادمی هنرهای زیبای مادرید را داد ، اما این هنرمند جوان و حتی پس از آن ظالم برای مدت طولانی در آنجا نماند. او که به انحصار خود متقاعد شده بود، به زودی از آکادمی اخراج شد. بعداً، در سال 1926، دالی تصمیم به ادامه تحصیل گرفت، اما مجدداً بدون حق ترمیم اخراج شد.

آشنایی او با لوئیس بونوئل که بعدها به یکی از مشهورترین کارگردانان ژانر سورئالیسم تبدیل شد و فدریکو که به عنوان یکی از درخشان ترین شاعران در تاریخ ثبت شد، نقش مهمی در زندگی این هنرمند جوان داشت. اسپانیا.

این هنرمند جوان که از آکادمی هنر اخراج شد ، خود را پنهان نکرد ، که به او اجازه داد نمایشگاه خود را در جوانی ترتیب دهد ، که توسط پابلو پیکاسو بزرگ بازدید شد.

موزه سالوادور دالی

البته هر خالقی به یک موز نیاز دارد. برای دالی، گالا الوارد بود که در آن حضور داشت

لحظه آشنایی با سوررئالیست بزرگ ازدواج کرده است. اشتیاق عمیق و همه جانبه انگیزه ای شد برای گالا تا همسرش را ترک کند خلاقیت فعالبرای خود سالوادور دالی معشوق برای سوررئالیست نه تنها الهام بخش، بلکه نوعی مدیر شد. به لطف تلاش های او، آثار سالوادور دالی در لندن، نیویورک و بارسلون شناخته شد. شکوه هنرمند مقیاس کاملاً متفاوتی به دست آورده است.

گلوری بهمن

همانطور که شایسته هر طبیعت خلاقانه ای است، هنرمند دالی به طور مداوم در حال توسعه، تلاش رو به جلو، بهبود و تغییر تکنیک خود بود. البته این امر منجر به تغییرات چشمگیری در زندگی او شد که کوچکترین آن حذف از فهرست سوررئالیست ها بود. با این حال، این به هیچ وجه روی زندگی او تأثیری نداشت. هزاران و سپس نمایشگاه های چند میلیون دلاری شتاب گرفت. پی بردن به عظمت پس از انتشار زندگینامه خود به این هنرمند رسید که در زمان رکورد فروخته شد.

معروف ترین آثار

شخصی که حتی یک اثر سالوادور دالی را نمی شناسد به سادگی وجود ندارد، اما تعداد کمی می توانند حداقل چند اثر از این هنرمند بزرگ را نام ببرند. در سرتاسر جهان، آثار این هنرمند ظالمانه مانند نور چشم نگهداری می شود و به میلیون ها بازدید کننده از موزه ها و نمایشگاه ها نشان داده می شود.

سالوادور دالی بیشترین نقاشی های معروفتقریباً همیشه در طغیان خاصی از احساسات، در نتیجه یک طغیان عاطفی خاص، نقاشی می شود. به عنوان مثال ، "خود پرتره با گردن رافائلی" پس از مرگ مادر این هنرمند نوشته شد که به یک آسیب روحی واقعی برای دالی تبدیل شد که او بارها به آن اعتراف کرد.

«تداوم خاطره» یکی از آنهاست آثار معروفدالی. این عکس است که چندین نام مختلف دارد که به طور مساوی در محافل تاریخ هنر وجود دارند. در این مورد، بوم محل زندگی و کار هنرمند - پورت لیگاتا را به تصویر می کشد. بسیاری از محققین هنر ادعا می کنند ساحل متروکدر این تصویر خلأ درونی خود خالق را منعکس می کند. سالوادور دالی "زمان" (همانطور که این تصویر نیز نامیده می شود) تحت تأثیر ذوب پنیر کممبر نقاشی شده است که شاید از آن ظاهر شده است. تصاویر کلیدیشاهکار. ساعتی که شکل های کاملاً غیرقابل تصوری روی بوم به خود می گیرد، نمادی از درک انسان از زمان و حافظه است. تداوم خاطره قطعا یکی از عمیق ترین و متفکرترین آثار سالوادور دالی است.

تنوع خلاقیت

بر کسی پوشیده نیست که نقاشی های سالوادور دالی بسیار متفاوت از یکدیگر هستند. دوره خاصی از زندگی هنرمند با یک روش، سبک، جهت خاصی مشخص می شود. زمانی که سازنده علناً اعلام کرد: "سوررئالیسم من هستم!" - شامل آثاری است که از 1929 تا 1934 نوشته شده است. نقاشی هایی مانند "ویلیام تل"، "شبح شب"، "رزهای خونی" و بسیاری دیگر متعلق به این دوره است.

آثار ذکر شده تفاوت قابل توجهی با نقاشی های دوره محدود به سال های 1914 و 1926 دارند، زمانی که دالی سالوادور آثار خود را در محدوده خاصی نگه داشت. کارهای اولیهاستاد ظالمانه با یکنواختی بیشتر، منظم بودن، آرامش بیشتر و تا حدی واقع گرایی بیشتر مشخص می شود. از میان این نقاشی ها می توان "جشن در فیگوئر"، "پرتره پدرم" که در سال های 1920-1921 نوشته شده است، "منظره کاداکوها از کوه پانی" را مشخص کرد.

سالوادور دالی معروف ترین نقاشی ها را پس از سال 1934 کشید. از آن زمان، روش هنرمند به «پارانوئید-انتقادی» تبدیل شد. در این راستا، خالق تا سال 1937 کار کرد. در میان نقاشی‌هایی که دالی در آن زمان نوشته، معروف‌ترین نقاشی‌ها «ساختار منعطف با لوبیا آب پز (پیش‌شما» است. جنگ داخلی)" و "Atavistic Remains of Rain"

دوره «پارانوئید بحرانی» توسط به اصطلاح آمریکایی دنبال شد. در این زمان بود که دالی «رویا»، «گالارینا» و «رویایی الهام گرفته از پرواز زنبور عسل به دور انار، لحظه ای قبل از بیداری» را نوشت.

کار سالوادور دالی به مرور زمان تنش بیشتری پیدا می کند. دوره آمریکا با دوره عرفان هسته ای دنبال می شود. تابلوی «خودارضایی سدوم از یک دوشیزه بی گناه» در این زمان نوشته شد. در همین دوره، در سال 1963، «شورای جهانی» نوشته شد.

دالی آرام می شود

دالی کمتر شناخته شده

تعداد کمی از مردم می دانند، اما سالوادور دالی نه تنها بر روی بوم و چوب، و نه تنها با کمک رنگ، بیشترین خلق را ایجاد کرد. آشنایی این هنرمند با لوئیس بونوئل نه تنها تا حد زیادی مسیر بعدی کار دالی را تعیین کرد، بلکه در نقاشی "سگ اندلسی" نیز منعکس شد که زمانی مخاطب را شوکه کرد. این فیلم بود که به نوعی سیلی به بورژوازی تبدیل شد.

به زودی مسیرهای دالی و بونوئل از هم جدا شد، اما کار مشترک آنها در تاریخ ماندگار شد.

دالی و ظالمانه

حتی ظاهر هنرمند نشان می دهد که این طبیعت عمیقاً خلاق ، غیرمعمول و در تلاش برای جدید و ناشناخته است.

دالی هرگز با میل به آرامش و سنتی متمایز نشد ظاهر. برعکس، او به شیطنت های غیرمعمول خود افتخار می کرد و از آنها به هر نحوی به نفع خود استفاده می کرد. به عنوان مثال، هنرمند درباره سبیل های خود کتابی نوشت و آنها را "آنتن هایی برای درک هنر" نامید.

او برای تحت تاثیر قرار دادن دالی تصمیم گرفت یکی از جلسات خود را با لباس غواصی سپری کند که در نتیجه تقریباً خفه شد.

دالی سالوادور خلاقیت خود را بالاتر از هر چیز دیگری قرار داد. این هنرمند به غیر قابل پیش بینی ترین و عجیب ترین راه هایی که حتی می توان تصور کرد به شهرت رسید. او اسکناس های 2 دلاری خرید، سپس کتابی درباره سهام به مبلغ هنگفتی فروخت. این هنرمند با تخریب اینستالیشن ها و رساندن آنها به پلیس از حق وجود اینستالیشن ها دفاع کرد.

سالوادور دالی معروف‌ترین نقاشی‌ها را به جای گذاشته است تعداد زیادی. با این حال، و همچنین خاطراتی از شخصیت و جهان بینی عجیب و غیرقابل درک او.

سالوادور دالی یکی از بهترین هاست افراد مشهورقرن بیستم، که نه تنها در طول زندگی خود، بلکه در سنین جوانی به یک شهرت تبدیل شد. دالی به عنوان یک گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان و نویسنده، اما در درجه اول به عنوان یک نقاش شناخته می شود. تنها یکی از معلمان او، پابلو پیکاسو، توانست به شهرت او برسد. و بدون اغراق می توان گفت که سالوادور دالی تنها سوررئالیستی است که هر قدر هم که از هنر دور بود نامش را شنیده است. اوست که صاحب عبارت «سوررئالیسم من هستم» است که روزی که از گروه سوررئالیست ها اخراج شد گفت.

آثار سالوادور دالی با ماهیت متناقض جهان بینی فیگوراتیو، بی نظیر بودن مبتکرانه آنها، تخیل را شگفت زده می کند. می توانید نقاشی های سالوادور دالی را ساعت ها توصیف کنید، اما بهتر است آنها را با چشمان خود ببینید و نظر خود را در مورد آنها بسازید. در زیر تعدادی از معروف ترین نقاشی ها با عنوان و توضیحات مختصر آورده شده است.

یکی از اولین کارهای سالوادور دالی. ساخته شده در سبک امپرسیونیستی.

این تصویر در طول جستجوی هنرمند برای شیوه و سبک اجرای خود ایجاد شده است. فضا یادآور نقاشی های دی کیریکو است.

این بوم به تقلید از یکی از معلمان السالوادور - پابلو پیکاسو - به شیوه ای کوبیست برای دالی غیرمعمول ساخته شده است.

آزمایش با شکل های هندسیاز قبل آن صحرای عرفانی را که مشخصه دالی در دوره خلاقیت "سوررئال" بعدی است، به شما می دهد.

نام دیگر "نامرئی" است، تصویر یکی از روش های اصلی نقاشی دالی را نشان می دهد - مسخ، معانی پنهانو خطوط کلی اشیاء

اعتقاد بر این است که این بوم وسواس ها و ترس های دوران کودکی سالوادور دالی را نشان می دهد.

مانند لذت های روشنگرانه، این نقاشی نیز زمینه ای محبوب برای مطالعه شخصیت نقاش در میان مورخان هنر است.

معروف ترین و مورد بحث ترین اثر نویسنده در بین هنرمندان. از ایده های تعدادی از آثار قبلی استفاده می کند: خودنگاره و مورچه ها، ساعت نرمو ساحل Cadaqués، خانه السالوادور.

گالا - همسر محبوب این هنرمند، اغلب در نقاشی های او حضور دارد. این بوم نشان دهنده روش پارانوئید-انتقادی دالی است.

این یک نقاشی نیست، بلکه یک مجسمه به سبک سوررئالیسم است. علیرغم نمادهای باروری - نان و ذرت روی بلال، دالی، همانطور که بود، بر بهایی که باید برای این کار پرداخت کرد تأکید می کند: صورت زن پر از مورچه هایی است که او را می خورند.

یکی از تمسخرهای آشکار دالی از کمونیسم. شخصیت اصلیبه گفته خود دالی، این لنین در کلاه است. این تنها کار نیست این موضوع. به عنوان مثال، در سال 1931، این هنرمند نوشت.

این فقط یک عکس نیست. این کارروی کاغذ نوشته شد و به عنوان یک اتاق واقعی در آن پیاده سازی شد اندازه زندگی.

اعتقاد بر این است که سر گل رز ادای احترام به Arcimboldo است، هنرمند معروف، که در کار خود از سبزیجات و میوه ها برای کشیدن پرتره (بینی بادمجانی، موی گندمی و غیره) استفاده می کرد.

این بوم منعکس کننده وحشت اسپانیایی است که می داند کشورش به سمت یک جنگ داخلی وحشتناک حرکت می کند.

یک مجسمه معروف ترین آیتم دالیان. ایده جعبه در نقاشی این هنرمند نیز وجود دارد.

نام دیگر «تغییر نرگس» است. کار روانی عمیق.

معلوم است که دالی در مورد هیتلر متفاوت صحبت می کرد. حداقل در سالی که عکس نوشته شد، احساس اصلی نسبت به هیتلر بیش از هر چیز دیگری همدردی بود.

یکی از معروف ترین نقاشی های "اپتیکال" سالوادور دالی که در آن با تداعی رنگ و زاویه دید بازی می کند. به تصویر در فواصل مختلف نگاه کنید - صحنه های مختلفی را خواهید دید.

روشنایی، سبکی و ماهیت واهی آنچه در حال وقوع است. فیل پا دراز در پس زمینه یکی از شخصیت های محبوب دالی است.

یکی از نقاشی های دوره علاقه سالوادور به فیزیک. تصاویر، اشیاء و چهره ها به صورت هسته های کروی شکسته می شوند.

مصلوب شدن یا هیپرمکعبی (1954)

نام اصلی "Corpus hypercubus" اغلب در ادبیات روسی زبان بدون ترجمه استفاده می شود. بر روی بوم، مصلوب شدن مسیح به تصویر کشیده شده است. دالی به دین روی می آورد، اما می نویسد داستان های کتاب مقدسبه روش خودش، مقدار قابل توجهی از عرفان را به تصاویر وارد می کند. و در نقاشی های "مذهبی" همسر هنرمند اغلب گالا حضور دارد.