رنج خلاقانه و عشق افلاطونی اثر میکل آنژ بووناروتی: چند صفحه جذاب از زندگی یک نابغه. بیوگرافی مختصر میکل آنژ

میکل آنژ بووناروتی ( نام و نام خانوادگی- Michelangelo de Francesco de Neri de Miniato del Sera and Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni، (ایتالیایی Michelangelo di Francesci di Neri di Miniato del Sera i Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni); 1475-1564) - مجسمه ساز، نقاش، معمار، شاعر، متفکر ایتالیایی. یکی از بزرگترین استاداندوران رنسانس

زندگینامه

میکل آنژ در 6 مارس 1475 در شهر توسکانی Caprese در نزدیکی آرتزو، در خانواده Lodovico Buonarroti، یکی از اعضای شورای شهر متولد شد. او در کودکی در فلورانس بزرگ شد، سپس مدتی در شهر ستینیانو زندگی کرد.

در سال 1488، پدر میکل آنژ خود را به تمایلات پسرش رها کرد و او را به عنوان شاگرد در استودیوی هنرمند دومنیکو گیرلاندایو قرار داد و به مدت یک سال در آنجا تحصیل کرد. یک سال بعد، میکل آنژ به مدرسه مجسمه ساز برتولدو دی جووانی می رود، که تحت حمایت لورنزو دی مدیچی، مالک واقعی فلورانس وجود داشت.

مدیچی ها استعداد میکل آنژ را می شناسند و از او حمایت می کنند. مدتی میکل آنژ در کاخ مدیچی زندگی می کرد. پس از مرگ مدیچی در سال 1492، میکل آنژ به خانه باز می گردد.

در سال 1496، کاردینال رافائل ریاریو سنگ مرمر میکل آنژ "کوپید" را می خرد و هنرمند را برای کار در رم دعوت می کند.

میکل آنژ در 18 فوریه 1564 در رم درگذشت. او در کلیسای سانتا کروچه در فلورانس به خاک سپرده شد. او قبل از مرگ وصیت نامه ای با تمام لکونیسم مشخصش دیکته کرد: «جانم را به خدا می دهم، بدنم را به زمین، اموالم را به بستگانم».

آثار هنری

نبوغ میکل آنژ نه تنها در هنر رنسانس، بلکه در هنرهای دیگر نیز اثری بر جای گذاشت. فرهنگ جهانی. فعالیت های او عمدتاً به دو مربوط می شود شهرهای ایتالیا- فلورانس و رم با توجه به ماهیت استعداد خود، او در درجه اول یک مجسمه ساز بود. این در نقاشی های استاد نیز احساس می شود، به طور غیرمعمول سرشار از انعطاف پذیری حرکات، ژست های پیچیده، مدل سازی متمایز و قدرتمند حجم ها. در فلورانس، میکل آنژ یک نمونه جاودانه خلق کرد رنسانس بالا- مجسمه "داوود" (1501-1504) که قرن ها به تصویر استاندارد تبدیل شده است. بدن انسان، در رم - ترکیب مجسمه سازی"پیتا" (1498-1499)، یکی از اولین تجسم های پیکر مرد مرده در پلاستیک. با این حال ، این هنرمند توانست بزرگ ترین برنامه های خود را دقیقاً در نقاشی تحقق بخشد ، جایی که او به عنوان یک مبتکر واقعی رنگ و فرم عمل کرد.

به دستور پاپ ژولیوس دوم، سقف را نقاشی کرد کلیسای سیستین(1508-1512)، نشان دهنده داستان کتاب مقدس از خلقت جهان تا سیل و شامل بیش از 300 شکل است. در 1534-1541، در همان کلیسای سیستین برای پاپ پل سوم، او یک نقاشی دیواری باشکوه و دراماتیک اجرا کرد. آخرین قضاوت". شگفت زده از زیبایی و عظمت آنها کار معماریمیکل آنژ - مجموعه میدان کاپیتول و گنبد کلیسای جامع واتیکان در رم.

هنرها در او چنان به کمال رسیده است که سالهای بسیار زیادی نه در میان قدیم و نه در میان مردم جدید نخواهید یافت. تخیل او بسیار عالی بود و چیزهایی که در این ایده به او ارائه می شد به گونه ای بود که اجرای نقشه هایی به این بزرگی و شگفت انگیز با دستان او غیرممکن بود و او اغلب ساخته های خود را رها می کرد و بسیاری از آنها را ویران می کرد. بنابراین، مشخص است که او اندکی قبل از مرگش تعداد زیادی نقاشی، طرح و مقوا را که با دست خود ساخته بود را سوزاند، به طوری که هیچ کس نتواند زحمات او را ببیند، و نبوغ خود را به چه روش هایی آزمایش کرد تا نشان دهد. فقط کامل است

جورجیو وازاری. "بیوگرافی از ترین ها نقاشان معروف، مجسمه سازان و معماران. T. V. M.، 1971.

آثار قابل توجه


* دیوید. سنگ مرمر. 1501-1504. فلورانس، آکادمی هنرهای زیبا.

*دیوید. 1501-1504

* مدونا در پله ها. سنگ مرمر. خوب. 1491. فلورانس، موزه بووناروتی.


* نبرد سنتورها. سنگ مرمر. خوب. 1492. فلورانس، موزه بووناروتی.

* پیتا. سنگ مرمر. 1498-1499. واتیکان، کلیسای جامع St. پیتر

* مدونا و کودک. سنگ مرمر. خوب. 1501. بروژ، کلیسای نوتردام.

* مدونا تادی. سنگ مرمر. خوب. 1502-1504. لندن، آکادمی سلطنتی هنر.

*سنت متی رسول. سنگ مرمر. 1506. فلورانس، آکادمی هنرهای زیبا.

* "خانواده مقدس" مدونا دونی. 1503-1504. فلورانس، گالری اوفیزی.

*

مدونا در حال زاری مسیح

* مدونا پیتی. خوب. 1504-1505. فلورانس، موزه ملی بارجلو.

* حضرت موسی. خوب. 1515. رم، کلیسای سن پیترو در وینکولی.

* مقبره جولیوس دوم. 1542-1545. رم، کلیسای سن پیترو در وینکولی.

* برده در حال مرگ سنگ مرمر. خوب. 1513. پاریس، لوور.

*برنده 1530-1534

*برنده 1530-1534

* برده سرکش 1513-1515. لوور

*برده بیدار. خوب. 1530. سنگ مرمر. آکادمی هنرهای زیبا، فلورانس

* نقاشی طاق کلیسای سیستین. ارمیا و اشعیا نبی. واتیکان

* خلقت آدم

* کلیسای سیستین آخرین داوری

*آپولو در حال کشیدن یک تیر از کتک خود، همچنین به نام "دیوید آپولو" 1530 (موزه ملی Bargello، فلورانس)

* مدونا فلورانس، کلیسای مدیچی. سنگ مرمر. 1521-1534.

*کتابخانه مدیچی، پله های لورنتین 1524-1534، 1549-1559. فلورانس.
* نمازخانه مدیچی. 1520-1534.

* مقبره دوک جولیانو. نمازخانه مدیچی 1526-1533. فلورانس، کلیسای جامع سن لورنزو.

"شب"

هنگامی که دسترسی به نمازخانه باز شد، شاعران حدود صد غزل را به این چهار مجسمه سروده اند. مشهورترین جملات جیووانی استروزی که به "شب" اختصاص دارد

این شبی است که خیلی آرام می خوابد
در مقابل شما یک فرشته آفرینش است،
او از سنگ است، اما نفسی دارد،
فقط بیدار شو - او صحبت خواهد کرد.

میکل آنژ با رباعی به این مادریگال پاسخ داد که شهرتش کمتر از خود مجسمه نبود:

خوابیدن لذت بخش است، سنگ بودن لذت بخش تر است
آه، در این عصر جنایتکار و شرم آور،
زندگی نکردن، احساس نکردن چیز غبطه انگیزی است.
لطفا ساکت باش جرات نکن بیدارم کنی (ترجمه F.I. Tyutchev)

* مقبره دوک جولیانو د مدیچی. قطعه

* مقبره دوک لورنزو. نمازخانه مدیچی 1524-1531. فلورانس، کلیسای جامع سن لورنزو.

*مجسمه جولیانو مدیچی، دوک نمور، مقبره دوک جولیانو. نمازخانه مدیچی 1526-1533

*بروت پس از 1539. فلورانس، موزه ملی Bargello

* مسیح در حال حمل صلیب

* پسر خمیده. سنگ مرمر. 1530-1534. روسیه، سنت پترزبورگ، ارمیتاژ ایالتی.

*پسر خمیده 1530-34 ارمیتاژ، سن پترزبورگ

* آتلانت سنگ مرمر. بین سال 1519، حدود 1530-1534. فلورانس، آکادمی هنرهای زیبا.

"مرثیه" برای ویتوریا کولونا

"پیتا با نیکودیموس" کلیسای جامع فلورانس 1547-1555

"تبدیل پولس رسول" ویلا پائولینا، 1542-1550

"مصلوب شدن پیتر رسول" ویلا پائولینا، 1542-1550

* پیتا (دراز کشیدن در تابوت) از کلیسای جامع سانتا ماریا دل فیوره. سنگ مرمر. خوب. 1547-1555. فلورانس، موزه اپرا دل دومو.

در سال 2007، در آرشیو واتیکان پیدا شد آخرین کارمیکل آنژ - طرح یکی از جزئیات گنبد کلیسای سنت پیتر. طرح گچ قرمز "جزئیاتی از یکی از ستون های شعاعی است که طبل گنبد سنت پیتر در رم را تشکیل می دهد." اعتقاد بر این است که این آخرین اثر است هنرمند معروفاندکی قبل از مرگش در سال 1564 اعدام شد.

این اولین بار نیست که آثار میکل آنژ در آرشیوها و موزه ها یافت می شود. بنابراین، در سال 2002 در انبارها موزه ملیطراحی در نیویورک، نقاشی دیگری توسط استاد به طور تصادفی پیدا شد. او در میان نقاشی ها بود نویسندگان ناشناسدوره رنسانس. روی یک ورق کاغذ به ابعاد 45×25 سانتی متر، هنرمند یک منورا را به تصویر کشید - یک شمعدان برای هفت شمع.
خلاقیت شاعرانه
میکل آنژ امروزه بیشتر به عنوان نویسنده مجسمه های زیبا و نقاشی های دیواری رسا شناخته می شود. با این حال، تعداد کمی از مردم می دانند که این هنرمند مشهور اشعار کم نظیری سروده است. استعداد شاعری میکل آنژ تنها در پایان عمر خود را به طور کامل نشان داد. برخی از اشعار استاد بزرگ در زمان حیات او به موسیقی پرداختند و محبوبیت قابل توجهی یافتند، اما برای اولین بار غزل ها و مادریگال های او تنها در سال 1623 منتشر شد. حدود 300 شعر از میکل آنژ تا به امروز باقی مانده است.

جستجوی معنوی و زندگی شخصی

در سال 1536، ویتوریا کولونا، مارکیز پسکارا، وارد رم شد، جایی که این شاعر بیوه 47 ساله دوستی عمیق، یا بهتر است بگوییم، عشق پرشور میکل آنژ 61 ساله را به دست آورد. به زودی، «اولین جاذبه طبیعی و آتشین هنرمند توسط مارکیز پسکارا با اقتدار نرم وارد چارچوب عبادت محدود شد، که تنها شایسته نقش او به عنوان یک راهبه سکولار، غم و اندوه او برای همسرش بود. او بر اثر جراحات و فلسفه زندگی پس از مرگش با او درگذشت. او برخی از پرشورترین غزل های خود را به عشق بزرگ افلاطونی خود اختصاص داد، برای او نقاشی هایی خلق کرد و ساعت های زیادی را در جمع او گذراند. این هنرمند برای او "مصلوب" را نوشت که در نسخه های بعدی به ما رسیده است. ایده های تجدید دینی (به اصلاحات در ایتالیا مراجعه کنید)، که اعضای حلقه ویتوریا را به هیجان آورد، تأثیر عمیقی بر جهان بینی میکل آنژ در آن سال ها گذاشت. انعکاس آنها به عنوان مثال در نقاشی دیواری "آخرین داوری" در کلیسای سیستین دیده می شود.

جالب اینجاست که ویتوریا تنها زنی است که نامش به شدت با میکل آنژ مرتبط است، که اکثر محققان تمایل دارند او را همجنسگرا یا حداقل دوجنسه بدانند. به گفته محققان زندگی صمیمی میکل آنژ، اشتیاق شدید او به مارچسا ثمره یک انتخاب ناخودآگاه بود، زیرا سبک زندگی مقدس او نمی توانست تهدیدی برای غرایز همجنس گرایی او باشد. او را روی یک پایه گذاشت، اما عشق او به او را به سختی می‌توان دگرجنس‌گرا نامید: او را «مرد در زن» (un uoma in una donna) نامید. تمایز شعرهای او برای او گاهی از غزلیات برای مرد جوان توماسو کاوالیری دشوار است، علاوه بر این، مشخص است که خود میکل آنژ گاهی اوقات قبل از اینکه اشعارش به مردم برود، جذابیت «سینیور» را با «سینیورا» جایگزین می‌کرد. (در آینده اشعار او قبل از انتشار بار دیگر توسط برادرزاده بزرگش سانسور شد).

عزیمت او به ارویتو و ویتربو در سال 1541 به دلیل شورش برادرش آسکانیو کولونا علیه پل سوم، تغییری در رابطه او با این هنرمند ایجاد نکرد و آنها همچنان به دیدار و مکاتبه با یکدیگر ادامه دادند و او به رم بازگشت. در سال 1544
یکی از دوستان و زندگینامه نویس کوندیوی هنرمند می نویسد:
عشقی که او به مارکیز پسکارا داشت و عاشق او شد، بسیار عالی بود. روح الهیو از عشق متقابل جنون آمیز او دریافت کرد. او تا به حال بسیاری از نامه های او را پر از ناب ترین و شیرین ترین احساسات نگه می دارد ... او خود غزل های زیادی برای او نوشت، با استعداد و سرشار از حسرت شیرین. بارها ویتربو و جاهای دیگری را که برای تفریح ​​یا گذراندن تابستان به آنجا می رفت ترک می کرد و فقط برای دیدن میکل آنژ به رم می آمد.
و او به نوبه خود آنقدر او را دوست داشت که همانطور که به من گفت یک چیز او را ناراحت کرد: وقتی که او به او نگاه کرد، دیگر زنده نبود، فقط دست او را بوسید و نه روی پیشانی یا صورتش. به خاطر این مرگ برای مدت طولانیگیج ماند و انگار که پریشان بود
بیوگرافی این هنرمند مشهور خاطرنشان می کند: «مطابقات این دو افراد فوق العادهنه تنها مورد توجه بیوگرافی بالایی است، بلکه یک بنای تاریخی عالی است دوران تاریخیو یک نمونه نادرتبادل زنده افکار، دیوانه"محققان در مورد غزل های تقدیم شده به میکل آنژ ویتوریا می نویسند:" افلاطون گرایی عمدی و اجباری رابطه آنها را تشدید و تبلور کرد انبار عشقی-فلسفی اشعار میکل آنژ که عمدتاً منعکس کننده دیدگاه ها و شعرهای مارکی بود. خودش که در دهه 1530 نقش رهبر معنوی میکل آنژ را بازی کرد. "مطابقات" شاعرانه آنها توجه معاصران را برانگیخت. شاید مشهورترین غزل 60 بود که موضوع تفسیر خاصی شد. ” سوابق مکالمات بین ویتوریا و میکل آنژ که متاسفانه به شدت پردازش شده است در دفتر خاطرات فرانچسکو د اولاند نزدیک به دایره معنوی حفظ شده است.

شعر
هیچ تفریح ​​شادتری وجود ندارد:
توسط گل های قیطانی طلایی که با یکدیگر رقابت می کنند
سر زیبا را لمس کنید
و بوسیدن همه جا بدون استثنا!

و چقدر لذت برای لباس
اردوگاه او را فشرده کنید و در یک موج بیفتید،
و شبکه طلایی چقدر خوشحال کننده است
گونه هایش را در آغوش بگیر!

حتی لطیف تر از بافندگی روبان ظریف،
می درخشد با گلدوزی های طرح دارش،
در اطراف پرسئوس جوان بسته می شود.

یک کمربند تمیز، به آرامی تکان می دهد،
انگار زمزمه می کند: "من از او جدا نمی شوم ..."
آه، چقدر کار اینجا برای دستان من است!

***
جرات کن گنج من
بدون تو بودن، به عذاب خودت،
از آنجایی که شما نسبت به التماس برای کاهش جدایی ناشنوا هستید؟
من دیگر با قلب غمگین آب نمی شوم
نه فریاد، نه آه، نه هق هق،
برای نشان دادن تو، مدونا، ظلم و ستم رنج
و مرگ من دور نیست.
اما به منظور سنگ پس از آن خدمت من
من نتوانستم از خاطراتت حذف کنم، -
قلبم را به ودیعه به تو می سپارم.

در گفته های دوران باستان حقایقی وجود دارد،
و اینجا یکی است: که می تواند، او نمی خواهد.
تو به این حقیقت گوش دادی که دروغ ها چهچهره می کنند،
و سخنگویان با تو پاداش می گیرند;

خوب، من خادم تو هستم: زحمات من داده شده است
تو، مانند پرتوی از خورشید، - اگرچه آن را تحقیر می کند
خشم تو تنها چیزی است که اشتیاق من برای انجام آن خواندن است،
و تمام رنج های من نیازی نیست.

فکر می کردم عظمت تو را می گیرد
من پژواک اتاق ها نیستم،
و تیغ داوری و سنگینی خشم.

اما نسبت به شایستگی های زمینی بی تفاوتی وجود دارد
در بهشت، و از آنها انتظار پاداش داشته باشید -
از درخت خشک چه میوه هایی باید انتظار داشت؟

***
کسی که همه چیز را آفرید، او اجزاء را آفرید -
و سپس بهترین آنها را انتخاب کرد،
تا معجزه اعمالمان را اینجا به ما نشان دهد،
شایسته قدرت بالای او...

***
شب

برای من خوابیدن شیرین است و بیشتر - سنگ بودن،
وقتی در اطراف شرم و جنایت است.
احساس نکن، آسودگی نبین،
خفه شو دوست چرا بیدارم کن؟

آخرین مجسمه میکل آنژ بووناروتی "پیتا روندانینی" 1552-1564، میلان، کاستلو اسفورزسکو

ایجاد کلیسای سنت پیتر میکل آنجلو بووناروتی.

میکل آنژ دوران برجستهرنسانس، سهم او در فرهنگ، آنقدر زیاد است که امروزه نام او به نامی شناخته شده تبدیل شده است و به عنوان مترادف برای استعداد استفاده می شود. او واقعاً بزرگ و معمار بود. کار او بردار توسعه را گذاشت فرهنگ اروپاییو شاهکارهای او امروزه مردم را شگفت زده می کند. قهرمان ما در سال 1457 در Caprese، شهری در ایتالیا، که در نزدیکی فلورانس معروف قرار دارد، متولد شد. او در خانواده یک نجیب زاده ورشکسته به نام لودوویکو بووناروتی به دنیا آمد.

از قبل در کودکی، بزرگسالان می توانستند تمایلات خارق العاده ای را در پسر ببینند. هنگامی که پسر 13 ساله بود، شاگرد هنرمند مشهور Ghirlandaio شد. دو سال بعد، پسر تحت حمایت مدیچی ها قرار می گیرد که در واقع مالک شهر بودند. استعداد جواندر مدرسه خود تحصیل می کند، جایی که او همچنان استعداد خود را به عنوان یک هنرمند بهبود می بخشد. میکل آنژ به سرعت استاد بزرگی شد. استعداد او آنقدر آشکار بود که همه او را شناختند. او مهمان مکرر پاپ و دیگران بود رتبه بالاو حاکمان همه دوست داشتند خانه یا محل کارشان با آثار استاد بزرگ تزیین شود. نابغه خیلی سفر کرد اما بیشترزندگی او در فلورانس و رم سپری شد. میکل آنژ نویسنده مجسمه هایی مانند: "قدیس یوهانس" و "کوپید خفته"، "دیوید"، "دوازده حواری"، "قدیس متی"، "موسی"، "برده مقید"، "غلام در حال مرگ"، "لیا" است. "، "مسیح با صلیب" و دیگران. میکل آنژ بووناروتی در سن 89 سالگی در رم درگذشت. این مجسمه ساز بزرگ هرگز ازدواج نکرد و متأسفانه فرزندانی را پشت سر نگذاشت.

انسان زندگی کرده است زندگی شگفت انگیزچندین قرن گذشته است، اما بشریت هنوز استعدادها و همه کاره بودن او را تحسین می کند. میکل آنژ اینطور نبود نابغه جهانیمانند لئوناردو داوینچی، اما موفقیت او در مناطق مختلفخلاقیت هنوز شگفت انگیز است. توجه داشته باشید که به عنوان یک هنرمند، ایتالیایی در بالای این مهارت، خوب، یا در جایی نزدیک به آن ایستاده است. کیفیت کارش شگفت انگیز است و خود کارش هم داشته است نفوذ بزرگبر اساتیدی که اولین گام های خود را در هنر برخواهند داشت. مقدار عالینقاشی های دیواری کلیسای سیستین در رم که توسط میکل آنژ کشیده شده است، نه در گفتار، بلکه در عمل، به مقیاس شخصیت او گواهی می دهد. با این وجود، خود نویسنده با استعدادهای هنری خود با احتیاط رفتار می کند، اول از همه، او خود را یک مجسمه ساز می داند. او نه تنها هنرمندان با استعدادمجسمه ساز، بلکه یک معمار عالی است. او نویسنده پروژه کلیسای مدیچی در فلورانس است و برای مدت طولانی معمار اصلی ساخت کلیسای جامع سنت پیتر بود. تعجب نکنید اگر بدانید میکل آنژ نیز زیباست.

بیوگرافی کوتاه هنرمند ایتالیاییو مجسمه ساز در این مقاله توضیح داده شده است.

بیوگرافی میکل آنژ بووناروتی به طور خلاصه

میکل آنژ در 6 مارس 1475 در شهر کاپرز در خانواده ای اشرافی اما فقیر به دنیا آمد. خیلی زود، در سال 1481، مادر پسر درگذشت. مدتی بعد پدرش او را به مدرسه ای در فلورانس می فرستد. مرد جوان استعداد خاصی برای یادگیری از خود نشان نداد، اما دوست داشت با او ارتباط برقرار کند افراد خلاقو نقاشی های دیواری کلیساهای محلی را دوباره ترسیم کنید.

در سن 13 سالگی، پدرش مجبور شد با این واقعیت کنار بیاید که میکل آنژ می خواهد هنرمند شود. زمانی که او 14 ساله بود، بووناروتی وارد مدرسه مجسمه‌ساز B. di Giovanni شد که از حمایت خود لورنزو دی مدیچی برخوردار بود. مرد جوان به سرعت آشنایی های جدید و مفیدی پیدا کرد. بلافاصله باید توجه داشت که دو کشور - رم و فلورانس، اینها مکانهایی هستند که میکل آنژ به طور متناوب در آن زندگی می کرد. این هنرمند به این کشورها بود که بزرگترین خلاقیت های خود را ارائه کرد که باعث شهرت او در سراسر جهان شد.

از سال 1494، شکوفایی کار او به عنوان یک هنرمند بزرگ آغاز شد. مدتی به بولونیا نقل مکان کرد و روی ساخت مجسمه هایی برای طاق سنت سنت کار کرد. دومینیکا پس از 6 سال، بازگشت به فلورانس، میکل آنژ به صورت سفارشی کار می کند. او در این زمان مجسمه «دیوید» را خلق می کند که قرن ها به تصویر ایده آل بدن انسان تبدیل شده است.

در سال 1505، میکل آنژ به دعوت پاپ ژولیوس دوم به رم نقل مکان کرد. او برای هنرمند مقبره ای سفارش داد. از سال 1508 تا 1512 استاد کلیسای سیستین را به شکلی نقاشی کرد تاریخ کتاب مقدس. اگرچه رابطه بین این دو شخصیت های قویبسیار پیچیده بودند، پاپ دستور مجسمه سازی بووناروتی را نیز داد.

دوست دارم در همان ابتدا این سخنان میکل آنژ را بخوانید، حکمت فلسفی زیادی در آنها نهفته است، او این را زمانی که پیرمردی بود نوشت.

"افسوس! افسوس! روزهای شتابان به من خیانت کردند. من خیلی طولانی صبر کردم ... زمان گذشت و من پیرمردی هستم. برای توبه کردن خیلی دیر است ، برای فکر کردن خیلی دیر است - مرگ در آستانه است. ... بیهوده اشک ریختم: چه بدبختی را می توان با زمان از دست رفته مقایسه کرد...

افسوس! افسوس! به گذشته نگاه می کنم و نمی توانم روزی را پیدا کنم که متعلق به من باشد! امیدهای فریبنده و آرزوهای بیهوده مرا از دیدن حقیقت باز داشت، اکنون آن را می فهمم... چقدر اشک، عذاب، چقدر آه عشق، زیرا حتی یک شور انسانی برایم بیگانه نماند.

افسوس! افسوس! سرگردانم، نمی دانم کجا، و می ترسم. و اگر اشتباه نکنم - وای خدای نکرده اشتباه کنم - می بینم، به وضوح می بینم ای خالق، عذاب ابدی برای من مهیا شده است، در انتظار کسانی که بد کرده اند، با علم به خیر. و حالا نمیدانم به چه امیدی باشم..."

میکل آنژ در سال 1475 در شهر کوچک کاپرز به دنیا آمد. مادرش زود از دنیا رفت و پدرش او را به خانواده پرستاری داد تا او را بزرگ کند. آنقدر ماهرانه است که تشخیص آن از اصلی دشوار بود.

به همین دلیل او به شهرت رسید و در مدرسه ای که مدیچی ها برای بااستعدادترین بچه های فلورانس ترتیب داده بودند پذیرفته شد و در این مدرسه به لطف استعدادش جایگاه ویژه ای را به خود اختصاص داد و برای زندگی در کاخ مدیچی دعوت شد. با فلسفه و ادبیات آشنا می شود.

او بود بزرگترین مجسمه سازو نقاش، معمار و شاعر.

او شخصیتی مغرور و تسلیم ناپذیر داشت، عبوس و سختگیر، او مجسم تمام عذاب های یک فرد - مبارزه، رنج، نارضایتی، اختلاف بین ایده آل و واقعیت بود.

او هرگز ازدواج نکرد گفت:

هنر حسادت دارد و به همه نیاز دارد، من همسری دارم که به او تعلق دارم و فرزندانم آثار من هستند.

تنها عشق او ویکتوریا کولونا، مارکیونس پسکارا بود. او در سال 1536 وارد رم شد. او 47 ساله بود، او یک بیوه بود. مارکیونس برای زمان خود زنی بسیار تحصیل کرده بود. گفتگوهای پر جنب و جوش در مورد رویدادهای معاصر، علم و هنر. میکل آنژ در اینجا به عنوان یک مهمان سلطنتی پذیرفته شد.در آن زمان او 60 ساله بود.

به احتمال زیاد بود عشق افلاطونیویکتوریا هنوز به شوهرش که در جنگ کشته شده بود وفادار بود و با میکل آنژ فقط دوستی عالی داشت.

زندگینامه نویس این هنرمند می نویسد: عشقی که او به مارکیز پسکارا داشت، بسیار زیاد بود. تاکنون بسیاری از نامه های او را با ناب ترین احساس شیرین نگه داشته است... او خودش غزل های زیادی برای او نوشته است، با استعداد و پر. از اشتیاق شیرین

او به نوبه خود او را آنقدر دوست داشت که به قول خودش یک چیز او را ناراحت کرد: وقتی به او نگاه کرد که از قبل بی جان بود فقط دست او را بوسید و نه پیشانی یا صورتش را. برای مدت طولانی گیج و پریشان ماند. "نزدیکترین فرد برای او سالها خدمتکار او اوربینو بود. وقتی خدمتکار بیمار شد، مدت طولانی از او مراقبت کرد.

آخرین مجسمه ای که روی آن کار کرد مریم و عیسی بود که برای مقبره خود ساخت اما هرگز آن را به پایان نرساند.

او در سن 89 سالگی در سال 1564 در رم درگذشت.اما او را به فلورانس منتقل کردند و در کلیسای سانتا کروچه به خاک سپردند.

سنگ قبر روی قبر میکل آنژ، فلورانس، کلیسای سانتا کروچه.

بر روی مقبره طراحی شده توسط وازاری - مجسمه های سه موش - مجسمه سازی، نقاشی و معماری

وصیت نامه او بسیار کوتاه بود - «جانم را به خدا و بدنم را به زمین و اموالم را به نزدیکانم می دهم».

محققان در مورد غزلیات اختصاص داده شده به میکل آنژ ویتوریا می نویسند: «افلاطونی عمدی و اجباری رابطه آنها را تشدید کرد و انبار عشق-فلسفی اشعار میکل آنژ را متبلور کرد، که تا حد زیادی منعکس کننده دیدگاه ها و شعرهای خود مارکیز بود که نقش آن را بازی می کرد. رهبر معنوی میکل آنژ در دهه 1530. "مطابقات" شاعرانه آنها توجه معاصران را برانگیخت. شاید معروف ترین غزل 60 بود که موضوع تفسیر خاصی شد.

و نابغه عالیاضافه نخواهد کرد
به کسانی که خود سنگ مرمر هستند فکر کرد
به وفور پنهان می کند - و فقط این برای ما
دست مطیع عقل آشکار خواهد شد.

آیا من منتظر شادی هستم، آیا اضطراب به قلبم فشار می آورد،
عاقل ترین، مهربان ترین دونا، برای شما
من همه چیز را مدیون خودم هستم و شرمندگی من سنگین است
که هدیه من تو را آنطور که باید تجلیل نمی کند.

نه قدرت عشق، نه زیبایی تو،
یا سردی، یا خشم، یا ظلم تحقیر
در بدبختی من، آنها گناه دارند، -

سپس آن مرگ با رحمت آمیخته می شود
در قلب شما - اما نابغه رقت انگیز من
عصاره، دوست داشتنی، قادر به مرگ به تنهایی.

میکل آنژ

مهم ترین آثار نابغه بزرگ.

دیوید 1501-1504 فلورانس.

پیتا. سنگ مرمر.! 488-1489. واتیکان. کلیسای جامع سنت پیتر.

آخرین داوری کلیسای سیستین واتیکان 1535-1541

قطعه.

سقف در کلیسای سیستین.

تکه ای از سقف.

مدونا دونی ، 1507

هنر در آن به چنان کمالاتی رسیده است که سالیان سال نه در میان قدیم و نه در میان مردم امروزی نخواهید یافت.

تخیل او بسیار عالی بود و چیزهایی که در این ایده به او ارائه می شد به گونه ای بود که اجرای نقشه هایی به این بزرگی و شگفت انگیز با دستان او غیرممکن بود و اغلب ساخته های خود را رها می کرد و بسیاری از آنها را ویران می کرد. بنابراین، مشخص است که او اندکی قبل از مرگش، تعداد زیادی نقاشی، طرح و مقوا را که توسط خودش خلق شده بود، سوزاند تا هیچ کس نتواند آثاری را که بر او غلبه کرده است، و روش هایی را که نبوغ خود را برای نشان دادن آزمایش کرده است، ببیند. آن را فقط به عنوان کامل " .

- جورجیو وازاری، زندگی نامه نویس.

این ویدیو را حتما ببینید.

رومن رولان زندگی نامه میکل آنژ را با این کلمات به پایان رساند:

روح‌های بزرگ مانند قله‌های کوه هستند. گردبادها روی آنها می‌ریزند، ابرها آنها را در بر می‌گیرند، اما نفس کشیدن در آنجا راحت‌تر و آزادتر است. هوای تازه و شفاف قلب را از هر پلیدی پاک می‌کند و وقتی ابرها از بین می‌روند، فاصله‌های بی‌کرانی از قد و تمام بشریت را می بینی.

چنین است کوه غول پیکری که بر فراز ایتالیای رنسانس بلند شد و با قله شکسته اش زیر ابرها رفت..

این مواد با عشق بزرگبه استاد بزرگ، مجسمه‌ساز، هنرمند، شاعر و معمار میکل آنجلو بووناروتی.

میکل آنژ در 6 مارس 1475 در شهر توسکانی Caprese در شمال آرتزو در خانواده یک نجیب زاده فلورانسی فقیر به نام Lodovico Buonarroti که عضو شورای شهر بود به دنیا آمد. پدر ثروتمند نبود و درآمد حاصل از دارایی کوچک او در روستا به سختی کفاف زندگی بسیاری از فرزندان را می داد. در همین راستا، او مجبور شد میکل آنژ را به پرستار، همسر «اسکارپلینو» از همان روستا، به نام ستینیانو بدهد. آنجا، تحصیل کرده زوج متاهلتوپولینو، پسر قبل از اینکه بتواند بخواند و بنویسد، خمیر کردن خاک و استفاده از اسکنه را آموخت. در سال 1488، پدر میکل آنژ خود را به تمایلات پسرش کنار گذاشت و او را به عنوان شاگرد در یک کارگاه قرار داد. بدین ترتیب شکوفایی نبوغ آغاز شد.

امروز مجموعه ای از بهترین ها را برای شما آورده ایم حقایق جالبدرباره مجسمه ساز ایتالیایی، یکی از بزرگترین استادان رنسانس - میکل آنژ بووناروتی.

1) نحوه نوشتن نسخه آمریکایینیویورک تایمز، اگرچه میکل آنژ اغلب از این خسارات شکایت می کرد، و اغلب از او به عنوان یک مرد فقیر یاد می شد، اما در سال 1564، زمانی که درگذشت، دارایی او برابر با ده ها میلیون دلار معادل امروزی بود.

2) ویژگی متمایزآثار میکل آنژ یک شخصیت برهنه یک مرد است که در آن ساخته شده است کوچکترین جزئیاتو در طبیعت گرایی آن چشمگیر است. با این حال، مجسمه ساز در آغاز کار خود، ویژگی های بدن انسان را به خوبی نمی دانست. و باید آنها را یاد می گرفت. او این کار را در سردخانه صومعه انجام داد و در آنجا معاینه کرد مردگانو درون آنها

3) بسیاری از قضاوت‌های تند او درباره آثار هنرمندان دیگر به ما رسیده است. به عنوان مثال، در اینجا، چگونه او در مورد نقاشی کسی که غم و اندوه مسیح را به تصویر می‌کشد، توضیح داد: واقعا غمگین است که به او نگاه کنم". خالق دیگری که تصویری را ترسیم کرد که در آن گاو نر بهترین نتیجه را گرفت، چنین نظری را از میکل آنژ در مورد کار خود دریافت کرد: هر هنرمندی خودش را خوب نقاشی می کند».

4) یکی از بزرگترین آثار طاق کلیسای سیستین است که او 4 سال روی آن کار کرد. این اثر یک نقاشی دیواری جداگانه است که با هم ترکیبی عظیم را بر روی سقف ساختمان نشان می دهد. میکل آنژ کل تصویر را به عنوان یک کل و بخش های جداگانه آن را در ذهن خود نگه داشت. هیچ طرح اولیه و غیره ای در کار نبود. او در طول کارش، حتی پاپ را به کسی راه نمی داد.

مرثیه مسیح اثر میکل آنژ بووناروتی. کلیسای سنت پیتر، واتیکان.

5) هنگامی که میکل آنژ اولین "پیتا" خود را به پایان رساند و در کلیسای سنت پیتر به نمایش گذاشته شد (در آن زمان میکل آنژ فقط 24 سال داشت)، شایعاتی به نویسنده رسید که شایعه مردم این اثر را به مجسمه ساز دیگری - کریستوفورو سولاری - نسبت می دهند. سپس میکل آنژ بر روی کمربند مریم باکره حک کرد: "این کار را میکل آنژ بووناروتی فلورانسی انجام داد." او بعداً از این طغیان غرور پشیمان شد و دیگر هرگز مجسمه‌هایش را امضا نکرد - این تنها مجسمه است.

6) میکل آنژ با زنان زیر 60 سال ارتباط برقرار نمی کرد. به همین دلیل است مجسمه های زنانهبه یاد آوردن بدن های مردانه. تنها در دهه هفتاد زندگی خود با اولین عشق و موز خود آشنا شد. خود او در آن زمان بیش از چهل سال داشت، بیوه بود و آرامش را در شعر می یافت.

7) مجسمه ساز هیچکس را همتای خود نمی دانست. او گاهی تسلیم صاحبان قدرت می شد که به آنها وابسته بود، اما در برخورد با آنها خلق و خوی تسلیم ناپذیر خود را نشان می داد. به گفته یکی از معاصران، او حتی در پاپ ها نیز ترس ایجاد کرد. لئو ایکس در مورد میکل آنژ گفت: او وحشتناک است. شما نمی توانید با او تجارت کنید.».

8) میکل آنژ شعر سروده است:

و حتی فیبوس هم نمی تواند یکباره در آغوش بگیرد
با پرتوش، کره ی سرد زمین.
و ما حتی بیشتر می ترسیم ساعت شب,
مانند مراسمی که ذهن در برابر آن محو می شود.
شب از نور می گریزد، مانند جذام،
و توسط تاریکی زمین محافظت می شود.
ترد شاخه یا صدای خشک یک ماشه
نه به میل او - او از چشم بد می ترسد.
احمق ها مختارند که برای او سجده کنند.
حسود، مانند یک ملکه بیوه،
او مخالف از بین بردن کرم شب تاب نیست.
اگرچه تعصب قوی است
از جانب نور خورشیدسایه ای متولد خواهد شد
و در غروب آفتاب تبدیل به شب می شود.

مقبره میکل آنژ بووناروتی در سانتا کروچه

9) قبل از مرگ، بسیاری از طرح ها را سوزاند و متوجه شد که هیچ ابزار فنی برای اجرای آنها وجود ندارد.

10) مجسمه معروف داوود توسط میکل آنژ از یک قطعه سنگ مرمر سفید باقی مانده از مجسمه ساز دیگری ساخته شده است که تلاش ناموفق برای کار با این قطعه را انجام داده و سپس آن را رها کرده است.

دیوید

11) در زمستان 1494 برف بسیار شدیدی در فلورانس رخ داد. فرمانروای جمهوری فلورانس، پیرو دی مدیچی، به میکل آنژ دستور داد یک مجسمه برفی بسازد. این هنرمند سفارش را تکمیل کرد، اما، متأسفانه، هیچ اطلاعاتی در مورد چگونگی ظاهر آدم برفی که توسط میکل آنژ ساخته شده است، حفظ نشده است.

12) جولیوس دوم پس از صعود به تخت پاپ تصمیم گرفت برای خود مقبره ای باشکوه بسازد. پاپ به میکل آنژ آزادی نامحدود در خلاقیت و خلاقیت داد پول نقد. او با این ایده همراه شد و شخصاً به محل استخراج سنگ مرمر برای مجسمه ها - به کارارا رفت. تقریباً یک سال بعد با بازگشت به رم، با صرف پول زیادی برای تحویل سنگ مرمر، میکل آنژ دریافت که جولیوس دوم قبلاً علاقه خود را به پروژه مقبره از دست داده است. و قرار نیست هزینه ها را بپردازد! مجسمه ساز خشمگین در همان ساعت همه چیز را رها کرد - کارگاه، بلوک های سنگ مرمر، سفارشات - و بدون اجازه پاپ رم را ترک کرد.

13) در تاریخ هنر حادثه زیر وجود دارد. میکل آنژ از آثارش تقاضاهای زیادی کرد و آنها را به شدت مورد قضاوت قرار داد. وقتی از او پرسیدند مجسمه ایده آل چیست، پاسخ داد: «هر مجسمه باید طوری تصور شود که بتوان آن را از کوه فرود آورد و حتی یک تکه از آن جدا نشود.»