بیرمک - در مورد تکنیک هنری یک پیانیست - بیماری های حرفه ای و درمان پیانیست ها. پیانیست های بزرگ گذشته و حال راه های کسب یک حرفه کالج موسیقی، کالج

پیانیست (~ka) - یک نوازنده، یک نوازنده پیانو. پیانیست‌های حرفه‌ای می‌توانند به‌عنوان نوازنده مستقل اجرا کنند، با همراهی یک ارکستر یا گروه بنوازند، یا یک یا چند نوازنده را همراهی کنند.

نوازندگان پیانو معمولاً از همان ابتدا شروع به یادگیری نواختن این ساز می کنند سن پایین، برخی از سه سالگی پشت پیانو می نشینند و در نتیجه در سنین بالغ تر "کف دست پهن" ایجاد می شود ، یعنی دست های توسعه یافته تر با کشش بیشتر انگشتان ، که به نظر می رسد که پیانیست کف دست بزرگتر است

«کف پهن» و انگشتان بلند باریک نیز یکی از نشانه ها محسوب می شود پیانیست خوب. زیاد آهنگسازان معروفپیانیست های با استعدادی نیز بودند. به عنوان مثال، فرانتس پیتر شوبرت، ولفگانگ آمادئوس موتسارت، لودویگ ون بتهوون، فرانتس لیست، یوهان برامس، فردریک شوپن، رابرت شومان، سرگئی راخمانینوف و دیگر آهنگسازان پیانو بودند.

بیشتر پیانیست ها در موسیقی آهنگسازان یا زمان های خاصی تخصص دارند. با این حال، کارنامه بسیاری از پیانیست ها محدود به این نیست موسیقی کلاسیکو شامل آثاری از سبک هایی مانند جاز، بلوز، موسیقی عامه پسند است.

یک پیانیست باید در مطالب گسترده مهارت داشته باشد، آزادانه در آن حرکت کند، احساس کند و درک کند سبک های موسیقی. نواختن پیانو به هنرجو نیاز دارد ویژگی های شخصی، چگونه استعداد موسیقی، استحکام شخصیت، اراده، اراده، توانایی کار طولانی و متمرکز، جالب است که فکر کنید.

مدرک دیپلم پیانیست که در هنرستان ادامه تحصیل داده است: سولیست، همنواز، نوازنده گروه و مدرس آموزشگاه موسیقی است.

پیانیست - تکنواز حق اجرا با کنسرت های انفرادیبر روی مسابقات موسیقییا کار مثمر ثمر در موسسات آموزشی و سازمان های کنسرت (Mosconcert، Lenconcert، و غیره). اما او باید با هر اجرایش حق ورود به مرحله فیلارمونیک را تایید کند. و این با کار غول پیکر، بهبود مداوم مهارت ها، خودآموزی و خودسازی به دست می آید. علاوه بر ویژگی های حرفه ای بالا، تجهیزات فنی عالی، یک مدرسه خوب (که داده های فیزیولوژیکی برای آن معنی زیادی دارد - ساختار و شکل دست ها، اندازه دست ها، طول انگشتان)، پیانیست-تک نواز باید داشته باشد. یک روشن شخصیت خلاقیک شخص بودن

افراد به دنیا نمی آیند، افراد ساخته می شوند. از آن چه مرد است، او چیست اصول اخلاقیاینکه چقدر اعتقادات محکم و شخصیت قوی او بستگی به مقیاس شخصیت دارد. و این مقیاس در کار هر مجری از جمله پیانیست به وضوح قابل مشاهده است.

نوازنده حرفه ای- یک نوازنده پیانو (تخصص - پیانو) می تواند دارای شرایط زیر باشد: نوازنده، تکنواز، هنرمند گروه مجلسی، سولیست کنسرت و همچنین معلم. منطقه فعالیت حرفه ای - هنر موسیقی. وظیفه اصلی مجری این است که ایده آهنگساز را منتقل کند، آن را از طریق نواختن پیانو به شنونده منتقل کند. یک نوازنده حرفه ای باید مهارت اجرای آثار موسیقی را با استفاده از تکنیک های مختلف نوازندگی داشته باشد. مهارت های تجزیه و تحلیل متن موسیقیبه منظور حفظ، انتقال در حین اجرا قطعه موسیقیخود ویژگی های سبکی. هنگام کار با یک خواننده، یک همنواز باید ویژگی های اجرا، رپرتوار آوازی و توانایی همراهی شایسته را بداند. کار با نوازندگان ساز نیازمند توانایی کار در یک گروه است. نوازنده نیز در خلقت نقش دارد تنظیم موسیقیو رویدادهای فرهنگی همراه با وضعیت کار ثابت، بار روی ستون فقرات و بازوها مشخص می شود. کنسرت‌مسترها در مؤسسات آموزشی و فرهنگی مورد تقاضا هستند. به عنوان معلم، نوازندگان نیز به راحتی در مدارس، موسسات استخدام می شوند آموزش اضافیو همچنین در موسیقی تخصصی موسسات آموزشی. می توان به عنوان یک مجری کنسرت - تک نواز یا به عنوان بخشی از گروه ها کار کرد.

باید بتواند

انجام کارهای بر روی آلات موسیقیکه در تکنیک های مختلفبازی ها، درک ایده یک قطعه موسیقی و بیان تصویر و عمق احساسی آن، کار به صورت فردی و ارکستر و غیره.

به صورت حرفه ای کیفیت های مهم

• گوش برای موسیقی;
• حس ریتم؛
• حافظه موسیقی;
• هماهنگی خوب؛
• روانی حرکتی؛
• پشتکار، صبر، هدفمندی؛
• تخیل توسعه یافته، مهارت های خلاقانه(تمایل به بداهه نوازی)؛
• توانایی های آموزشی

موارد منع مصرف پزشکی

• بیماری های دست (آرتریت)؛
• کاهش شنوایی؛
• اسکولیوز شدید با موارد منع کار در وضعیت ایستا و بار های سنگینروی ستون فقرات و بازوها

راه های رسیدن به حرفه

مدرسه موسیقی، دانشکده.

حرفه های مرتبط

سولیست، هنرمند گروه مجلسی، مدرس موسیقی، خواننده.

شرح:

پیانیست (-ka) - نوازنده، نوازنده پیانو. پیانیست‌های حرفه‌ای می‌توانند به‌عنوان نوازنده مستقل اجرا کنند، با همراهی یک ارکستر یا گروه بنوازند، یا یک یا چند نوازنده را همراهی کنند.

معمولاً پیانیست‌ها از سنین پایین شروع به یادگیری نواختن ساز می‌کنند، برخی از سه سالگی پشت پیانو می‌نشینند، در نتیجه در سنین بالغ‌تر، یعنی دست‌های توسعه‌یافته‌تر با کشش بیشتر، «کف دست پهن» ایجاد می‌شود. از انگشتان دست، به همین دلیل به نظر می رسد که کف دست پیانیست بزرگتر است.

"کف دست پهن" و انگشتان بلند باریک نیز یکی از نشانه های یک پیانیست خوب محسوب می شود. بسیاری از آهنگسازان مشهور نیز پیانیست های با استعدادی بودند. به عنوان مثال، فرانتس پیتر شوبرت، ولفگانگ آمادئوس موتسارت، لودویگ ون بتهوون، فرانتس لیست، یوهان برامس، فردریک شوپن، رابرت شومان، سرگئی راخمانینوف و دیگر آهنگسازان پیانو بودند.

بیشتر پیانیست ها در موسیقی آهنگسازان یا زمان های خاصی تخصص دارند. با این حال، رپرتوار بسیاری از پیانیست ها به موسیقی کلاسیک محدود نمی شود، بلکه شامل آثاری از سبک هایی مانند جاز، بلوز و موسیقی محبوب است.

پیانیست های معروف و بزرگ:

• پروکوفیف سرگئی سرگیویچ
• وبر کارل ماریا فون
• گلدمارک پیتر
• روبینشتاین آرتور
• راخمانینوف سرگئی واسیلیویچ
• دبوسی آشیل کلود
• لندن جک
• بالاکیرف میلی الکسیویچ
• اسکریابین الکساندر نیکولایویچ
• گریگ ادوارد

مسئولیت ها:

وظایف یک پیانیست اجرای حرفه ای مواد موسیقی است.

علاوه بر این مسئولیت اولیه، او در توسعه شرکت می کند طرح های موضوعیو برنامه های سخنرانی

او همچنین می تواند فعالیت های آموزشی را انجام دهد.

الزامات:

ویژگی های شخصی

نواختن پیانو مستلزم داشتن ویژگی های شخصی از جمله استعداد موسیقی، استحکام شخصیت، اراده، عزم، توانایی کار طولانی و متمرکز و تفکر جالب است.

دانش و مهارت های حرفه ای

یک پیانیست باید در مطالب گسترده مهارت داشته باشد، آزادانه در آن حرکت کند، سبک های مختلف موسیقی را احساس و درک کند.

تحصیلات

مدرک دیپلم پیانیست که در هنرستان ادامه تحصیل داده است: سولیست، همنواز، نوازنده گروه و مدرس آموزشگاه موسیقی است.

پیانیست سولیست حق اجرای کنسرت های انفرادی در مسابقات موسیقی یا کار مثمر ثمر در موسسات آموزشی و سازمان های کنسرت (Mosconcert، Lenconcert و غیره) را به دست می آورد. اما او باید با هر اجرایش حق ورود به مرحله فیلارمونیک را تایید کند. و این با کار غول پیکر، بهبود مداوم مهارت ها، خودآموزی و خودسازی به دست می آید. علاوه بر ویژگی های حرفه ای بالا، تجهیزات فنی عالی، یک مدرسه خوب (که داده های فیزیولوژیکی برای آن معنی زیادی دارد - ساختار و شکل دست ها، اندازه دست ها، طول انگشتان)، پیانیست-تک نواز باید داشته باشد. یک شخصیت خلاق روشن، یک شخصیت باشید.

افراد به دنیا نمی آیند، افراد ساخته می شوند. اینکه یک شخص چیست، اصول اخلاقی او چیست، اعتقادات و شخصیت قوی او چقدر است، به مقیاس شخصیت بستگی دارد. و این مقیاس در کار هر مجری از جمله پیانیست به وضوح قابل مشاهده است.

من و حرفه ام

• 1) حرفه - نوازنده.

• 2) مزایای حرفه ای نوازنده.

• 3) معایب حرفه ای نوازنده.

1) حرفه - نوازنده.

در همه زمان‌ها در روسیه، و نه تنها، شوخی‌ها و نوازندگان (بوفون‌ها) به بهترین شکل زندگی می‌کردند، زیرا طنز و موسیقی چیزهایی هستند که احساس خوشبختی و شادی انسان بسیار بیشتر از امنیت مالی و عاطفی به آنها بستگی دارد. همین الان فلسفه زندگیکه به شخص اجازه می دهد تا خود را وقف حرفه تقریباً همیشه بی ثبات و کم درآمد یک نوازنده کند، نادر است، به همین دلیل است که پسران و دختران، مردان و زنان با آلات موسیقی در کیفی در خیابان همیشه عابران را به چرخش می اندازند. دور و بر.

پیانیست حرفه ای(تخصص - پیانو) می تواند دارای شرایط: کنسرت مستر، سولیست، هنرمند گروه مجلسی، سولیست کنسرت و همچنین معلم باشد. حوزه فعالیت حرفه ای هنر موسیقی است. وظیفه اصلی مجری این است که ایده آهنگساز را منتقل کند، آن را از طریق نواختن پیانو به شنونده منتقل کند.

یک نوازنده حرفه ای باید مهارت اجرای آثار موسیقی را با استفاده از تکنیک های مختلف نوازندگی داشته باشد. مهارت های تحلیل یک متن موسیقایی به منظور حفظ، انتقال ویژگی های سبکی آن در حین اجرای یک اثر موسیقایی. هنگام کار با یک خواننده، یک همنواز باید ویژگی های اجرا، رپرتوار آوازی و توانایی همراهی شایسته را بداند. کار با نوازندگان ساز نیازمند توانایی کار در یک گروه است. این نوازنده همچنین در ایجاد تنظیم های موسیقایی و همراهی رویدادهای فرهنگی شرکت می کند.

با وضعیت کار ثابت، بار روی ستون فقرات و بازوها مشخص می شود. کنسرت‌مسترها در مؤسسات آموزشی و فرهنگی مورد تقاضا هستند. به عنوان معلم، نوازندگان به راحتی در مدارس، مؤسسات آموزش تکمیلی و همچنین در مؤسسات آموزشی تخصصی موسیقی استخدام می شوند. می توان به عنوان یک مجری کنسرت - تک نواز یا به عنوان بخشی از گروه ها کار کرد.

باید بتواند

باید بتواند

• اجرای آثار بر روی آلات موسیقی در تکنیک های مختلف نوازندگی، درک ایده یک اثر موسیقایی و بیان تصویر و عمق احساسی آن، کار به صورت فردی و ارکستر و ....

ویژگی های مهم حرفه ای

• گوش برای موسیقی؛

• حس ریتم؛

• حافظه موسیقی؛

• هماهنگی خوب؛

• روانی حرکتی؛

• پشتکار، صبر، هدفمندی؛

• تخیل توسعه یافته، خلاقیت (گرایش به بداهه نوازی)؛

• توانایی های آموزشی

موارد منع مصرف پزشکی

• بیماری های دست (آرتریت)؛

• کاهش شنوایی؛

• اسکولیوز شدید با موارد منع کار در وضعیت ایستا و بارهای سنگین روی ستون فقرات و بازوها.

راه های رسیدن به حرفه

• آموزشگاه موسیقی، کالج.

حرفه های مرتبط

• سولیست، هنرمند گروه مجلسی، مدرس موسیقی، خواننده.

2) مزایای حرفه ای نوازنده.

1) نوازنده شادی و الهام می بخشد.

2) موسیقی روحیه افراد را تغییر می دهد، با احساسات آنها در تعامل است.

3) موسیقی ذهن انسان را تصفیه می کند. یک نوازنده واقعی به این زندگی، این دنیا کمک می کند تا روشن تر شود و او فقط این زندگی می کند و نفس می کشد.

3) معایب حرفه ای نوازنده.

پول درآوردن با موسیقی بسیار سخت است، به طور کلی از نظر جسمی سخت است، اغلب با آنها بی ادبی می کنند. درست است، آنها اغلب تمجید می کنند، اما این همیشه یک مزیت نیست. بی ثباتی درآمد گاهی اوقات باعث می شود کمربند خود را سفت کنید یا با کلاه به سمت انتقال بروید (کلاه پاناما، کلاه و غیره). علاوه بر این، "به پیانیست شلیک نکنید - او به بهترین شکل ممکن می نوازد" - جذابیتی که بی دلیل در بسیاری از بارهای تگزاس در روزهای غرب وحشی آویزان بود. امروز صدای بدی داری، فردا "و آهنگی برای اعزام بخوان..."، پس فردا می توانند با چاقو "دیدار" کنند. مردم مست ما در این نوع موسسات همیشه مهربان، مهربون و سخاوتمند با انعام نیستند. و در عین حال درک روح انساندر ترکیب با ذهن و نبوغ گاهی اوقات معجزه می کند. به همین دلیل است که در آستانه خودآگاه و ناخودآگاه، همیشه می‌توانید آن نقطه‌ای را پیدا کنید و روی آن فشار دهید که انسانیت او را به یاد انسان بیاورد، حتی اگر مست باشد و به همان اندازه احمق باشد. اگر نوازنده ای نیست که به همان راحتی روی تارهای گیتار خود (ویولن، ویولن سل و ...) روی احساسات انسانی، روی اعصاب می نوازد، باید این نکات را بداند؟

بنابراین حتی معایب نیز مزایای خود را دارند. آواز بخوان، بازی کن، نه تنها برای خودت زندگی کن، بلکه برای دیگران هم زندگی کن و شاد باش.

4) من یک موسیقیدان حرفه ای را انتخاب می کنم.

و حتی اگر این حرفه چندان دستمزد نداشته باشد، حتی اگر ناپایدار باشد و حقوق بازنشستگی مناسبی برای من فراهم نکند، اما این موضوع نیست. نکته اصلی این است که هر بار که سر کار می روم، آن را با احساس درستی آنچه در حال رخ دادن است انجام خواهم داد. به هر حال، یک نوازنده از معدود افرادی است که می تواند احساسات خود را نه به تنهایی، نه به تنهایی، بلکه به اشتراک گذاشتن آنها با تمام دنیا، با هرکسی که صدایی که از سازش می ریزد را تجربه کند.

من می خواهم یک نوازنده یا بهتر بگویم یک پیانیست شوم.

چایکوفسکی گفت: "برای ساخت موسیقی و رسیدن به موفقیت در این تجارت، باید استعداد، شنوایی، تمایلات موسیقیایی داشت. در هنر بدون صبر و پشتکار غیرممکن است."

در واقع، تمام ترازوها چه ارزشی دارند، اتودهای پیچیده فنی. غلبه بر مشکلات دوران نوجوانی به خصوص در همان ابتدای سفر دشوار است. مثلاً خیلی از دوستانم در دوران تحصیل در مدرسه، درس موسیقی را رها کردند و الان خیلی پشیمان هستند. در واقع، علاوه بر درس های واقعی پیانو، شرکت در کلاس های سلفژ، آواز، تاریخ موسیقی، کلاس های کر ضروری است.

همه نمی توانند قدرت خود را به چنین کار کاملی بدهند. اما درس های موسیقی ارزشش را دارند، زیرا لذت فوق العاده ای را به ارمغان می آورند. با قرار گرفتن در این محیط، فضای خاصی را احساس می کنید، با بسیاری از موارد جالب آشنا می شوید افراد خلاق. حرفه نوازندگی برایم جذابیت زیادی دارد و شاید دوست داشته باشم خودم را در این فعالیت امتحان کنم.

ارکستریا گروه , همراهی

• پیانیست‌های حرفه‌ای می‌توانند به‌عنوان نوازندگان مستقل اجرا کنند، همراه با نوازندگی ارکستریا گروه , همراهی

در واقع، تمام بیماری های حرفه ای کارگران هنر، فارغ از اینکه کدام یک باشد: موسیقی، تئاتر، هنر یا هر چیز دیگری، بسیار ترسناک هستند و بیشتر آنها مزمن هستند. و ما باید از این مردمی که آماده اند در راه زندگی، به خاطر زیبایی، خود را فدا کنند، ادای احترام کنیم تا من و شما بتوانیم لذت ببریم و در عین حال آموزش زیبایی شناسی و فرهنگی دریافت کنیم.

بسیاری از نوازندگان پیانو از بیماری دست رنج می بردند. مشخص است که دست راست اسکریابین برای مدت طولانی درد می کند.
بیماری های مکرر دست مرتبط با فعالیت بیش از حد، مانند تاندواژینیت و گانگلیون، به خوبی مورد مطالعه قرار گرفته اند.
تاندوواژینیت در اثر فشار طولانی مدت روی دست هنگام نواختن اکتاو و آکورد، به ویژه با سرعت سریع، رخ می دهد. دست مجهز به ماهیچه‌های متعددی است که تاندون‌های آن‌ها نزدیک به یکدیگر روی دست قرار دارند. هر تاندون مانند یک غلاف، غلاف بافت همبند الاستیک و متراکم وارد می شود. سطوح داخلیپوسته ها به طور مداوم با مایع سینوویال آبیاری می شوند. با کار طولانی مدت یکنواخت در این پوسته ها، گاهی شرایط برای تغییرات التهابی ایجاد می شود که حرکت طبیعی تاندون ها را مختل می کند و منجر به تورم دردناک و ادم بافت اطراف می شود. تاندواژینیت مکرر و طولانی مدت می تواند به شکل یک بیماری مزمن باشد که درمان آن دشوار است.

گانگلیون ها در پشت دست و در محل اتصال استخوان های کوچک مچ ایجاد می شوند. مایعی که سطوح مفصلی این استخوان ها را با نوسانات بیش از حد دست روان می کند، به شدت آزاد می شود و در زیر رباط ها تجمع می یابد و ندول های متراکم و اغلب دردناک را تشکیل می دهد.
اغلب اختلالاتی از دستگاه عصبی عضلانی وجود دارد که باعث احساس درد در عضلات دست می شود. بازی طولانیکارهای سخت فنی این همان اتفاقی است که در مورد راخمانینوف رخ داد. او در نامه ای به ای. موروزوف می نویسد: «خیلی خسته هستم و دستانم درد می کند. او در چهار ماه گذشته 75 کنسرت برگزار کرد. هر حرکت اضافی دست ها مرا خسته می کند، پس وحشیانه برایت می نویسم< туя» .
درد در عضلات زمانی در یک پیانیست نیز می تواند ظاهر شود که پس از یک وقفه قابل توجه در بازی، بلافاصله شروع به تمرین یک قطعه دشوار می کند یا سعی می کند یک کار فنی فراتر از توان خود را بدون آمادگی مناسب انجام دهد.
با استراحت به موقع، چنین پدیده های دردناکی می توانند به سرعت ناپدید شوند، اما با کشش قوی و طولانی عضلانی، به خصوص اگر با تکنیک های نادرست ترکیب شود، ممکن است حرکت پیانیستی مختل شود.
در این صورت می توان در مورد یک بیماری شغلی صحبت کرد که نیاز به درمان خاصی دارد. این خود را یا در کشش اسپاستیک دردناک عضلات بازو نشان می دهد، یا برعکس در ضعف آن، به اصطلاح پارزی. پدیده های آسیب شناسی دقیقاً در حین اجرای پیانو رخ می دهد ، سایر حرکات ، غیر مشابه با پیانیست ها ، آزادانه اجرا می شوند.
این بیماری هنوز کمی مورد مطالعه قرار گرفته است. می توان فرض کرد که شبیه اسپاسم نوشتن است که در اثر کار بیش از حد در طول نوشتن طولانی اتفاق می افتد. هم این بیماری و هم اسپاسم نوشتاری را نمی توان به عنوان یک بیماری موضعی دست در نظر گرفت.

در این بیماری هیچ آسیب ارگانیکی به عضلات، مفاصل و اعصاب وارد نمی شود. نقض حرکت در دست پیانیست نتیجه نقض الگوهای فرآیندهای تحریکی و مهاری در سیستم عصبی مرکزی در هنگام ساخت یک عمل حرکتی است. در این حالت، کل سیستم عملکردی که حرکات پیانیستی را شکل می دهد، آسیب می بیند.
چنین وضعیت دردناکی به دو شکل ظاهر می شود - اسپاستیک و پارتیک. شکل اسپاستیک با فشار بیش از حد دردناک عضلات دست پیانیست مشخص می شود که هنگام نواختن پیانو ظاهر می شود. در همان زمان، پیانیست آزادی، دقت و وحدت حرکات را از دست می دهد. در آینده، افزایش فشار در عضلات بازو به یک گرفتگی تونیک (گیره) تبدیل می شود.
با شکل پارتیک، ضعف در دست پیانیست در حین اجرا ظاهر می شود که به تدریج افزایش می یابد، لرزش ممکن است به این امر بپیوندد. در نتیجه قدرت و دقت حرکت از بین می رود. در هر دو مورد، پیانیست مجبور به توقف نواختن می شود.
شکل پارتیک عمدتاً در نتیجه کار بیش از حد در طول یک بازی طولانی بدون وقفه با تکنیک های یکنواخت ایجاد می شود.

ضعف عضلانی در دست ها با فرم پارتیک از نظر فیزیولوژیکی با این واقعیت توضیح داده می شود. که با تحریک بیش از حد و طولانی مدت برخی از کانون های سیستم عصبی، تحریک به نوعی مهار مداوم (پارابیوز به گفته وودنسکی) تبدیل می شود. بنابراین، شکل پرتیک یک اختلال حرکتی عمیق تر از اسپاستیک است.
در آینده، چنین ضعفی می تواند پایدار شود و به سایر گروه های عضلانی سرایت کند.
در شکل اسپاستیک، ما شاهد غلبه فرآیند تحریک بر مهار هستیم - جریان بیش از حد و نامناسب تکانه ها از مرکز سیستم عصبیبه عضلات
فصل سوم و چهارم نشان می دهد که چگونه ساخت نادرست حرکات پیانیستی بر اجرا تأثیر منفی می گذارد. همین اشتباهات اگر بارها تکرار شوند و تبدیل به مهارت نادرست شوند، می توانند منشأ بیماری شغلی باشند.در اینجا چند نمونه از این اشتباهات آورده شده است:
1. عادت به بالا نگه داشتن کمربند شانه در طول بازی که باعث محدودیت حرکت کتف و مفصل شانه می شود.
2. فشار دادن به بدن یا آرنج بیش از حد ربوده شده، که عملکرد مفصل شانه را محدود می کند.
3. میل به تولید صدای قوی با انگشتان دست بدون مشارکت کافی از حلقه های بالایی دستگاه پیانیست.
در دو مورد اول - هنگام تثبیت کتف و مفصل شانه - ممکن است کشش ایستا در عضلات کمربند شانه ایجاد شود که با آرامش جایگزین نمی شود، یک گیره که اغلب با درد همراه است. هنگامی که حرکت شانه محدود می شود، عملکرد آن تا حدی مجبور می شود توسط ساعد و دست انجام شود، قسمت های ضعیف تر بازو که برای این کار سازگار نیستند. در نتیجه خستگی زودرس در آنها ایجاد می شود که به نوبه خود منجر به اسپاسم یا ضعف عضلانی می شود.
در حالت سوم، پیانیست از ضعیف ترین حلقه های دستگاه پیانیستی خواسته های غیرقابل تحملی می کند که با توانایی های آنها مطابقت ندارد و باعث فشار بیش از حد و کار بیش از حد در ساعد، دست و انگشتان می شود.
در تمام مثال‌های فوق، نقض سینکینزیس (هماهنگی) حرکات در قسمت‌های مختلف بازو وجود دارد که منجر به ناهماهنگی در مراکز عصبی می‌شود و پیش‌نیاز توسعه روان‌رنجوری هماهنگی است.

بسیار اهمیتدر ایجاد روان رنجوری هماهنگی، خستگی عمومی و حتی بیشتر از آن کار بیش از حد دارد که در آن حرکت همیشه به یک درجه یا دیگری مختل می شود.
بنابراین، نظر ای. هافمن جالب است. او معتقد بود که در حالت خسته ذهنی و جسمی، توانایی تشخیص شکل گیری عادات بد را کاملاً از دست می دهیم و از آنجایی که «یادگیری به معنای کسب عادات درست فکر کردن و عمل کردن است» باید مراقب هر چیزی باشیم که می تواند هوشیاری ما را مختل کند. در رابطه با عادات بد».
در واقع، با یک خستگی عمومی قوی، اراده و توجه ضعیف می شود، بی تفاوتی و غیبت ظاهر می شود. ما نمی توانیم برای مدت طولانی تمرکز کنیم، وضوح فکر را از دست می دهیم. همه این اختلالات روانی بر حرکت تأثیر می گذارد، مبهم، نادرست، کند می شود. راندمان کاری به شدت کاهش می یابد.
خستگی در نتیجه کار طولانی و طاقت فرسا اعم از ذهنی و عضلانی رخ می دهد و در هر دو حالت در صورت عدم استراحت به موقع می تواند به کل بدن سرایت کند. هیچ تفاوت اساسی بین خستگی عضلانی (جسمی) و ذهنی وجود ندارد.
در هر دو مورد، سیستم عصبی آسیب می بیند - الگوهای فرآیندهای مهاری و تحریکی، قدرت، تعادل، تحرک و توانایی پخش و تمرکز انرژی عصبی نقض می شود. این بر عملکرد اندام هایی که توسط اعصاب مربوطه کنترل می شوند تأثیر می گذارد و توانایی آنها را برای کار کاهش می دهد.
ظهور خستگی را پاولوف به عنوان سیگنالی برای توقف فعالیت و نیاز به استراحت و استراحت به عنوان یک حالت بازدارنده محافظتی در نظر گرفت. با این حال، استراحت فقط به معنای خاموش کردن فعالیت نیست. در هنگام استراحت، انرژی عصبی بازیابی می شود.
لازم است که در مرحله بازداری انرژی صرف شده در مرحله تحریک برای عمل جبران شود. این تعادل این دو فرآیند است. هنگامی که این ریتم به هم می خورد، خستگی ایجاد می شود. اگر با تلاش برای غلبه بر خستگی، فعالیت را قطع نکنید و سیستم عصبی را در حالت تحریک نگه دارید، مصرف انرژی در آن بیشتر و بیشتر می شود و فرسودگی آن رخ می دهد.

به دلیل تحریک بیش از حد طولانی مدت، واکنش مهاری طبیعی ممکن است رخ ندهد. مشخص است که اغلب با خستگی شدید، فرد نمی تواند به خواب رود. این وضعیت مشخصه کار بیش از حد است و در حال حاضر دردناک است و نیاز به درمان خاصی دارد.
یک نوازنده اجراکننده هم خستگی عضلانی و هم ذهنی دارد، زیرا کار او ترکیبی از استرس روحی و جسمی است.
خستگی می تواند توسط مجری بی توجه باشد: حرکات او کمتر واضح می شود، خطاها ظاهر می شوند. در این دوره، نوازنده اغلب قدرت خود را بیش از حد ارزیابی می کند، توانایی های عملکردی خود را در نظر نمی گیرد و به کار خود ادامه می دهد، که خستگی را بیشتر می کند. در آینده، دقت و وضوح حرکات حتی بیشتر نقض می شود. وقتی هافمن در مورد خطر "تشکیل عادات بد" هشدار داد، دقیقاً این وضعیت بود.
اگر در این مدت نوازنده کار را متوقف نکند، کار بیش از حد را با تمام عواقب آن تجربه خواهد کرد. وضعیت عاطفی یک نوازنده برای حفظ توانایی کار او بسیار مهم است.
با اشتیاق به کار می تواند غذا، استراحت و خواب را فراموش کند و احساس خستگی نکند. افزایش عاطفی، همانطور که بود، انرژی ذهنی و جسمی او را بسیج می کند. با احساسات منفی - یک حالت مضطرب، شک به خود، توانایی کار به سرعت سقوط می کند، خستگی زودتر ایجاد می شود. اختلال هماهنگی در سیستم حرکتی نیز مشخص است. همه می دانند که در حالت بد هیچ چیز خوب پیش نمی رود، "همه چیز از دست می رود."

احساسات نقش مهمی در ایجاد روان رنجوری هماهنگی دارند. همانطور که قبلاً گفته شد - احساسات منفیتعادل سیستم عصبی را به هم می زند و به ناهماهنگی در آن کمک می کند سیستم لوکوموتیو. ناتوانی در انجام فعالیت های حرفه ای در طول این بیماری پیانیست را افسرده می کند. گاهی اوقات در این زمینه یک حالت عصبی واقعی همراه با افسردگی و اختلال خواب ایجاد می شود. طبیعتاً این به ناهماهنگی بیشتر دستگاه پیانیست کمک می کند.
می بینیم که دلایل پیدایش روان رنجوری هماهنگی در یک پیانیست سه چیز است: روش کار نادرست، کار بیش از حد و اختلال در سیستم عصبی. با این حال، آنها تحت شرایط ترکیبی و مدت زمان قرار گرفتن در معرض این سه عامل ایجاد می شوند. بر این اساس، درمان باید با هدف بازگرداندن همزمان تعادل سیستم عصبی و عملکرد دست بیمار باشد.
درمان باید پیچیده باشد - داروها، فیزیوتراپی استفاده می شود، آب درمانی از اهمیت ویژه ای برخوردار است. نقش اصلی را ایفا می کند فرهنگ بدنی. لحن عمومی را افزایش می دهد، هماهنگی را نه تنها در سیستم عصبی عضلانی، بلکه در سراسر بدن بهبود می بخشد و تمام عملکردهای آن را تنظیم می کند. پیانیست نیاز به بازیابی قدرت بر حرکت دست ها دارد تا وضوح، انسجام و زیبایی حرکت پیانیستی را بازگرداند.
شرط اصلی درمان موفقیت آمیز، قطع کامل کار پیانیست در تمام مدت درمان است. تنها زمانی که از فعالیت های حرفه ای استراحت می کنید، می توان ارتباطات هماهنگی صحیح را بازیابی کرد.
سایر حرکاتی که باعث افزایش تنش و خستگی در دست ها می شود (بلندکردن و حمل وزنه های سنگین، نوشتن طولانی) نیز باید محدود شود. بازوی آسیب دیده باید تا حد امکان استراحت کند.
با این حال، برخی از ورزش ها که شامل فشار بازو نمی شوند بسیار مفید هستند. به پیانیست پیاده روی، پیاده روی، شنا، اسکی، اسکیت، برخی از انواع دو و میدانی (دویدن، پریدن) توصیه می شود. برای جلوگیری از آسیب و فشار بیش از حد دست، از ژیمناستیک روی دستگاه ها، به ویژه روی میله های ناهموار، میله ها و حلقه های افقی (ایست، آویز)، دیسک، چکش، شوت، پارویی، بسکتبال و والیبال باید خودداری شود.
برای بازگرداندن عملکرد دست ها در صورت عصبی بودن هماهنگی، لازم است یک دوره ژیمناستیک ویژه اعمال شود که باید با آب درمانی و ماساژ ترکیب شود.
درمان را می توان به سه دوره تقسیم کرد. در دوره اول، وظیفه درمان در فرم اسپاستیک کاهش تون عضلات بیش از حد تحت فشار است، در حالی که در شکل پرتیک، برعکس، تقویت عضلات ضعیف شده است. در دوره دوم، با هر دو شکل، توسعه هماهنگی صحیح. در سوم - برای هر دو شکل - توسعه بیشتر هماهنگی با پیچیدگی حرکات و انتقال به بازی های فضای باز.
در آینده، زمانی که پیانیست کنترل حرکت را دوباره به دست آورد، می تواند شروع به نواختن پیانو کند. در عین حال، لازم است که نحوه کار را به شدت رعایت کنید - در ابتدا 20-30 دقیقه در روز در سرعت آهستهاجتناب از حرکاتی که باعث بیماری می شود.
بار باید به تدریج و با دقت افزایش یابد. باید به این نکته توجه کرد که در کارنامه برای این مرحلهاز نظر فنی نبود کارهای دشوارنیاز به قدرت زیاد و همان نوع حرکت دارد.
کل فرآیند درمان باید زیر نظر پزشک فیزیوتراپی و تمرینات درمانی زیر نظر متدولوژیست انجام شود.
موزیکال موسسات آموزشیباید دارای اتاق های تربیت بدنی با مشخصات خاص باشد که در آن ویژگی های کار نوازنده در نظر گرفته شود.
برای پیشگیری از بیماری های شغلی مهم ترین عامل درست است رژیم کار. در فصل چهارم به تفصیل به این موضوع پرداخته شده است. در اینجا لازم است به این سؤال بپردازیم که چگونه پیانیست را در حین کار آرام کنیم.
اکثر مردم حتی در حالت نشسته و دراز کشیده نمی دانند چگونه استراحت کنند. این بستگی به این دارد که حتی در حالت عدم فعالیت، ماهیچه ها در تنش خاصی قرار دارند و با ارسال تکانه های عصبی به مغز، آن را در حالت تحریک نگه می دارند. مجری باید بتواند عضلات را شل کند. برای انجام این کار، او باید از هر دقیقه استراحت، نه تنها در وقفه بین کلاس ها، بلکه هنگام حرکت از یک قطعه به قطعه دیگر و حتی در هنگام مکث استفاده کند. در مجموع، این دوره های کوتاه استراحت، هزینه قابل توجهی از انرژی را جبران می کند، فعالیت بالقوه را حفظ می کند دستگاه بازیو سلامت مجری